Этюд соч. 10, № 5 (Шопен)

Этюд соч. 10, № 5 соль ♭ Фредериком мажор — это этюд для фортепиано соло, написанный Шопеном в 1830 году. Впервые он был опубликован в 1833 году во Франции, [ 1 ] Германия, [ 2 ] и Англия [ 3 ] как пятое произведение его «Этюдов» соч. 10 . Для произведения характерна быстрая триольная фигура, играемая правой рукой исключительно на черных клавишах, за исключением одной ноты, натуральной фа в такте 66. Эта мелодическая фигура сопровождается левой рукой стаккато аккордами и октавами .
Значение
[ редактировать ]Так называемый «Этюд «Черный ключ»» — один из самых популярных произведений композитора. [ нужны разъяснения ] [ 4 ] Это произведение было в репертуаре пианистов со времен Шопена и послужило источником вдохновения для многочисленных упражнений, аранжировок и пересказов. Сам Шопен не считал этот этюд самым интересным для себя и в письме своему другу-пианисту и музыкальному исполнителю Джулиану Фонтане так комментирует выступление Клары Вик :
Хорошо ли Вик сыграл мой «Этюд»? Как могла она выбрать именно этот Этюд, наименее интересный для тех, кто не знает, что он предназначен для черных клавиш, а не что-то лучшее! Лучше было бы промолчать.
Ганс фон Бюлов (1830–1894) довольно пренебрежительно отзывался о соч. 10, нет. 5 как « Damen-Salon Etüde » («женский салонный этюд»). [ 6 ]
Структура и стилистические особенности
[ редактировать ]Произведение имеет маркировку Vivace и написано размером 2/4 метра. Как и все другие этюды Шопена , это произведение выполнено в троичной форме ABA. Два восьмитактовых периода раздела А характеризуются частыми динамическими контрастами. Каждое повторение первого такта , происходящее каждые четыре такта, отмечается форте , за которым во втором такте следует повторение фортепиано в нижнем регистре. Этот капризный [ 7 ] : 106 На открытие тоники отвечает движение вверх и синкопированный аккомпанемент в третьем и четвертом такте. Этот шаблон повторяется четыре раза. Гармоническая схема раздела A относительно проста: тоника (первые два такта) противопоставляется доминанте (третий и четвертый такты), но консеквент первого периода смещается в , pp ), а консеквент первого периода смещается в B B ♭ мажор ( poco rallentando ♭ мажор ( poco rallentando , pp ), второй модулируется до доминирующей тональности D ♭ мажор .
Ре ♭ мажор также является тональностью средней части, которая ровно в два раза длиннее секции А. Однако его 32 такта делятся не на четыре периода по восемь тактов, а на секции (4 + 2) + 4 + 2 + 4 + 8 + 8 тактов с шестью мотивно различными модификациями исходной фигуры полукваверного триоли , что обеспечивает привлекательный перерыв. из симметрии . [ 7 ] : 106 Эффективное динамическое усиление начинается в такте 23, но не заканчивается кульминацией, поскольку крещендо не приводит к фортиссимо , а ослабевает в диминуэндо (такты 36 и 40). [ 7 ] : 107 Гармонично эту часть (такты 23–41) можно интерпретировать как расширенную и орнаментированную ре-бемоль мажор каденцию . [ 7 ] : 107 Музыковед Хьюго Лейхтенритт (1874–1951) сравнивает левую руку в тактах 33–48 с сигналами духовых инструментов. [ 7 ] : 108 Они «объявляют» о перепросмотре части А, которая начинается как буквальное повторение в такте 49, кажется, приближается к кульминации и стихает внезапным пассажем delicatissimo pianissimo smorzando , ведущим через каденцию к коде . Кода состоит из двух периодов, последний растянут на три такта. [ 7 ] : 109 Первый представляет собой повторение вступления средней части, транспонированное на тонику G ♭ мажор. Консеквент второго периода содержит блестящее, широко расставленное арпеджио для обеих рук (такты 79(83) и пианистически привлекателен. Его эффект основан на акценте, усиливаемом терцией в начале каждого триоли , а также на десятая одиннадцатая и части левой руки и восходящая басовая линия , охватывающая весь диапазон клавиатуры. [ 7 ] : 109 Произведение заканчивается быстрым октавным проходом ff и стаккато , играемым обеими руками на черных клавишах, в G ♭ мажор пентатонике . Некоторые выдающиеся исполнители, в том числе Горовиц и Розенталь последней октавы , предпочитают исполнять глиссандо . [ 8 ]
Черные клавиши
[ редактировать ]
Этюд соч. 10, № 5 известен как «Этюд с черными клавишами», поскольку его правая часть полностью состоит из черных клавиш, за исключением одной ноты. Лейхтенритт утверждает, что мелодический характер, возникающий в результате использования черных клавиш, «основан на пентатонической гамме , которой произведение обязано своим странно игривым, привлекательно примитивным оттенком». [ 7 ] : 109 Он представляет собой мелодическую редукцию партии правой руки, которая, исполняемая пикколо и флейтой в октавах , напоминает резвую шотландскую джигу . [ 7 ] : 110–111

Каденция кода (такт 66) содержит единственную белую клавишу F ♮ , которую можно играть правой рукой. Но в оригинальных изданиях [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] две трети (G ♭ –E ♭ и D ♭ –F ♮ ) помещены на нотоносец левой руки , хотя такие редакторы, как Ян Экьер, рекомендуют (частично) играть их правой рукой. [ 9 ]
Характер
[ редактировать ]Шопен дал указания на темп и характер vivace (живой, яркий) и (мелким шрифтом) brillante . Немецкий пианист и композитор Теодор Куллак (1818–1882) говорит, что это произведение «полно польской элегантности». [ 6 ] Американский музыкальный критик Джеймс Ханекер (1857–1921) называет его «изящным, деликатно остроумным, немного озорным, лукавым и плутовским и […] восхитительно выдуманным». [ 6 ] Лейхтентрит утверждает, что «представление должно блестеть и сверкать, хихикать и шептаться, соблазнять и льстить, иметь очаровательные, иногда кокетливые акценты, переливаться живой подвижностью, очаровывать дружелюбной элегантностью». [ 7 ] : 105 Исследователь Шопена Робер Колле считает, что ее «нужно играть с настоящим весельем и остроумием, хотя и не без нежности». [ 4 ]
Технические трудности
[ редактировать ]В статье Роберта Шумана 1836 года Neue Zeitschrift für Musik о фортепианных этюдах: [ 10 ] исследование отнесено к категории «скорость и легкость» (« Schnelligkeit und Leichtigkeit »). Хунекер заявляет, что «для этого нужны гладкие пальцы с бархатными кончиками и гибкое запястье». [ 6 ] Первоначальное указание Шопена относительно артикуляции правой руки — легато . Указание semper legatissimo дано в такте 33. Тем не менее, австрийский пианист и композитор Готфрид Гальстон (1879–1950) подвергает сомнению эти указания и называет их «совершенно непонятными». [ 11 ] : 20 Он выступает за « leggierissimo со скрещенными пальцами» (« mit geworfenen Fingern »), и его мнение поддерживает Лейхтентритт. [ 7 ] : 105 Французский пианист Альфред Корто (1877–1962) изменяет обозначение легато и говорит о «блестящем и нежном легато — так называемом « jeu perlé » («жемчужной» пьесе)». [ 12 ] Он считает, что основная трудность, среди прочего, связана с «податливостью при передвижении руки с целью облегчения равномерного действия пальцев в разъединенных положениях». [ 12 ]
Предварительные упражнения дают Галстон и Корто. Венгерский пианист и композитор Рафаэль Йозеффи (1852–1915) представляет упражнения в своем поучительном издании. [ 13 ] включая многочисленные «октавные упражнения на черных клавишах». [ 13 ] : 33
Парафразы и аранжировки
[ редактировать ]
В Studienbuch (1922) Гальстон опубликовал свою полную аранжировку в двойных нотах. [ 11 ] : 25–31 который впервые был записан Артуром Чимирро в 2017 году. [ 14 ] Семь версий можно найти в » Леопольда Годовского «53 этюдах к этюдам Шопена . [ 15 ] Они включают версию для обеих рук в перевернутом виде, транспозицию до мажор для белых клавиш, Тарантеллу ля минор , Каприччио «на белых и черных клавишах», инверсию для левой руки, инверсию для правой руки и версия только для левой руки. Помимо этого, есть сочетание соч. 10, № 5 и соч. 25, № 9 («Бабочка»), названный Badinage (подшучивание), который канадский пианист Марк-Андре Амлен называет «блестящей игрой духа » и «фантастически умным подвигом комбинаторного волшебства». [ 16 ] немецкого пианиста Фридриха Вюрера . Версия [ 17 ] Обе перевернутые руки напоминают первую руку Годовского.
Примечания и ссылки
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б Французское издание , Париж : М. Шлезингер , июнь 1833 г.
- ^ Перейти обратно: а б Немецкое издание , Лейпциг : г-жа Кистнер, август 1833 г.
- ^ Перейти обратно: а б Английское издание , Лондон : Wessel & Co, август 1833 г.
- ^ Перейти обратно: а б Колле, Роберт (1966). «Этюды, прелюдии и экспромты». У Уокера, Алан (ред.). Фредерик Шопен: Профили человека и музыканта . Лондон: Барри и Роклифф. п. 131.
- ^ Экьер, Ян, изд. (1999). «Об этюдах». Этюды Шопена (Национальное издание). Варшава : Польское музыкальное издательство. ISBN 978-83-87202-33-0 .
- ^ Перейти обратно: а б с д Хунекер, Джеймс (1900). «Исследования — титанические эксперименты» . Шопен: Человек и его музыка . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк : Сыновья Чарльза Скрибнера. п. 61. ИСБН 9780486216874 .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к Лейхтентрит, Гюго (1922). «Этюды». ( Анализ фортепианных произведений Шопена на немецком языке). Том 2. Берлин : Макс Гессес Верлаг.
- ^ Розен, Чарльз (2002). Ноты для фортепиано . Нью-Йорк: Свободная пресса. п. 85 . ISBN 978-0-14-029863-5 .
- ^ Экиер, Ян, изд. (1999). «Комментарий к выступлению». Этюды Шопена (Национальное издание). Варшава: Польское музыкальное издательство. стр. 140. ISBN 978-83-87202-33-0 .
- ^ Шуман, Роберт (6 февраля 1836 г.). «Фортепианные этюды, классифицированные в соответствии с их целями» [Фортепианные этюды, классифицированные в соответствии с их целями]. Новый музыкальный журнал (на немецком языке). 1 (11): 45.
- ^ Перейти обратно: а б Галстон, Готфрид (1910). «III. Абенд (Фредерик Шопен)» [3-й сольный концерт (Фредерик Шопен)]. Studienbuch [ учебная книга ] (на немецком языке). Берлин: Бруно Кассирер.
- ^ Перейти обратно: а б Корто, Альфред (1915). Фредерик Шопен. 12 Исследования, соч. 10 . Рабочее издание произведений Шопена (на французском языке). Париж: Editions Salabert. п. 33.
- ^ Перейти обратно: а б Джозеффи, Рафаэль (1901). Этюды для фортепиано (Инструктивное изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк : Г. Ширмер .
- ^ Чимирро, Артур (23 июня 2017 г.). «Артур Чимирро играет Этюд Шопена/Гальстона Op.10 No.5» . Ютуб. Архивировано из оригинала 16 ноября 2020 г.
- ^ Годовский, Леопольд (1903–1914). Этюды к этюдам Шопена (на немецком языке). Берлин : Роберт Лиенау (ранее Шлезингер ).
- ^ Хамельн, Марк-Андре (2000). Годовский: Полное собрание этюдов Шопена . Гиперион. АСИН B00004S3BF . CDA67411/2.
- ^ Вюрер, Фридрих (1958). «In Motu Contrario» («В противоположном движении»). Восемнадцать этюдов к этюдам Фредерика Шопена [ 18 этюдов к этюдам Шопена ] (на немецком языке). Гейдельберг : Вилли Мюллер, южногерманский музыкальный издатель.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Этюды Op.10 : партитуры в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур
- Ноты доступны в .pdf или LilyPond формате от Mutopia .
- Этюд соч. 10, № 5 на YouTube в исполнении Владимира де Пахмана (1927: с комментариями, ошибками и изменениями)
- Этюд соч. 10, № 5 на YouTube , в исполнении Игнаца Фридмана (1928)
- Исследование соч. 10, нет. 5 на YouTube в исполнении Альфреда Корто
- Этюд соч. 10, № 5 на YouTube в исполнении Рауля Кочальски.
- Исследование соч. 10, нет. 5 на YouTube в исполнении Артура Рубинштейна
- Исследование соч. 10, нет. 5 на YouTube в исполнении Клаудио Аррау
- Этюд соч. 10, № 5 на YouTube в исполнении Владимира Горовица.
- Этюд соч. 10, № 5 на YouTube, играет Байрон Дженис
- Этюд соч. 10, №5 на YouTube в исполнении Владимира Ашкенази.
- Этюд Op. 10, № 5 на YouTube в исполнении Маурицио Поллини.