Jump to content

Тайко

Тайко
Фотография тю-дайко бочкообразной формы с прикрепленной тканью, свисающей с головки барабана.
Тю -дайко , один из многих видов тайко.
Ударный инструмент
Другие имена вадайко , тайко барабан
Классификация нетональная перкуссия
Развитый Неизвестный; археологические данные показывают, что этот термин использовался на Японском архипелаге еще в VI веке нашей эры.
В этом представлении куми-дайко на фестивале Цукидзи Хонган-дзи несколько исполнителей переключаются между тю-дайко . Исполнители наклоняются к барабану и от него, регулируя степень сгиба левого колена.

Тайко ( 太鼓 ) — это широкий спектр японских ударных инструментов. В японском языке термин тайко относится к любому виду барабанов, но за пределами Японии он используется специально для обозначения любого из различных японских барабанов, называемых вадайко ( 和太鼓 , букв. « Японские барабаны » ) , а также для формы ансамбля тайко. игра на барабанах, точнее, называется куми-дайко ( 組太鼓 , букв. « набор барабанов » ) . Процесс изготовления тайко различается у разных производителей, а подготовка корпуса и кожи барабана может занять несколько лет в зависимости от метода.

Тайко имеет мифологическое происхождение в японском фольклоре , но исторические записи предполагают, что тайко были завезены в Японию благодаря китайскому и корейскому культурному влиянию еще в VI веке нашей эры; керамика периода Ханива с изображением барабанов тайко Также была найдена . Некоторые тайко похожи на инструменты родом из Индии. Археологические данные также подтверждают мнение о том, что тайко присутствовали в Японии в VI веке в период Кофун . Их функции менялись на протяжении всей истории: от общения, военных действий, театрального сопровождения, религиозных церемоний и концертных выступлений. В наше время тайко также играют центральную роль в социальных движениях меньшинств как внутри, так и за пределами Японии.

Представление куми-дайко , характеризующееся игрой ансамбля на разных барабанах, было разработано в 1951 году благодаря работе Дайхати Огути , а затем в 1961 году Ондекодза , а позже тайко стало популярным среди многих других групп, копирующих формат Ондекодза, таких как Кодо. , Ямато, Тао, Тайкоза, Фуун Но Кай, Сукероку Тайко и т. д. Другие стили исполнения, такие как хатидзё-дайко , также возникли в определенных общинах Японии. Группы выступлений куми-дайко действуют не только в Японии, но и в США, Австралии, Канаде, Европе, Тайване и Бразилии. Выступление тайко состоит из множества компонентов: технического ритма, формы , хвата клюшки , одежды и конкретных инструментов . бочкообразной формы, В ансамблях обычно используются различные типы нагадо-дайко а также симэ-дайко меньшего размера . Многие группы сопровождают барабаны вокалом, струнными и деревянными духовыми инструментами.

Источник

[ редактировать ]
Три простые глиняные фигурки с длинными, похожими на юбки, колоннообразными основаниями. Две внешние фигуры изображены играющими на барабанах. Только у одной фигуры в центре есть голова.
Фигурки Ханива , датированные VI веком нашей эры. Слева и справа изображены два барабанщика. Статуя слева, изображенная с использованием палки на бочкообразном барабане, представляет собой самое раннее свидетельство использования тайко в Японии.

Происхождение тайко и его вариантов неясно, хотя было много предположений. В исторических отчетах, самые ранние из которых датируются 588 годом н.э., отмечается, что молодые японцы отправились в Корею, чтобы изучить какко , барабан, родом из Южного Китая . Это изучение и присвоение китайских инструментов, возможно, повлияло на появление тайко . [1] Некоторые стили придворной музыки, особенно гигаку и гагаку , пришли в Японию через Китай и Корею. [2] [3] В обеих традициях танцоров сопровождали несколько инструментов, в том числе барабаны, похожие на тайко . [3] [4] Определенные ударные модели и терминология тогаку , раннего танцевального и музыкального стиля в Японии, помимо физических особенностей какко , также отражают влияние как Китая, так и Индии на использование барабанов в исполнении гагаку . [5] [6]

Археологические данные показывают, что тайко использовалось в Японии еще в VI веке нашей эры. [7] во второй половине периода Кофун и, вероятно, использовались для общения, на фестивалях и в других ритуалах. [8] Это свидетельство было подтверждено обнаружением статуй ханива в районе Сава префектуры Гунма . Две из этих фигур изображены играющими на барабанах; [8] один из них, одетый в шкуры, вооружен бочкообразным барабаном, висящим у него на плече, и использует палку, чтобы играть на барабане на высоте бедра. [9] [10] Эта статуя называется «Человек, бьющий тайко » и считается старейшим свидетельством исполнения тайко в Японии. [10] [11] Сходство между стилем игры, демонстрируемым этой ханивой , и известными музыкальными традициями Китая и Кореи также предполагает влияние этих регионов. [11]

« Нихон Сёки» , вторая старейшая книга по классической истории Японии, содержит мифологическую историю, описывающую происхождение тайко . Миф рассказывает, как Аматэрасу , которая в гневе заперлась в пещере, была поманена старшей богиней Амэ-но-Узуме , когда другие потерпели неудачу. Амэ-но-Узуме добился этого, опустошив бочку сакэ и яростно танцуя на ней. Историки считают ее выступление мифологическим творением музыки тайко . [12]

Использование в войне

[ редактировать ]
Женщина в кимоно и с традиционной прической стоит на коленях на татами и играет перед собой на барабане двумя палками.
Раскрашенная вручную гравюра с изображением женщины, играющей на симэ-дайко , около 1885 года.

В феодальной Японии тайко часто использовалось для мотивации войск, подачи приказов или объявлений и задания темпа марша; марши обычно составляли шесть шагов на удар барабана. [13] [14] XVI века В период Воюющих царств для передачи приказов об отступлении и наступлении использовались особые звуки барабанов. [15] Другие ритмы и техники подробно описаны в текстах того периода. Согласно военной хронике Гундзи Ёсю , девять серий по пять ударов призывали союзника в бой, а девять серий по три удара, ускоренные в три или четыре раза, были призывом к наступлению и преследованию врага. [16] Фольклор XVI века о легендарном императоре Кэйтай VI века рассказывает историю о том, как он получил из Китая большой барабан, который назвал Сенджин-дайко ( 線陣太鼓 , «передний барабан») . [17] Считалось, что император использовал его как для поощрения своей армии, так и для запугивания врагов. [17]

В традиционных условиях

[ редактировать ]

Тайко были включены в японский театр из-за ритмических потребностей, общей атмосферы и украшения определенных условий. В кабуки пьесе «Сказка о Сироиси и Хроники Тайхэй» сцены в кварталах удовольствий сопровождаются тайко , чтобы создать драматическое напряжение. [18] В театре Но также звучит тайко . музыка [19] [20] где исполнение состоит из весьма специфических ритмических рисунков. к ; 25 специальным паттернам Например, школа игры на барабанах Конпару (金春流) содержит 65 основных паттернов в дополнение эти шаблоны разделены на несколько классов. [21] Различия между этими моделями включают изменения в темпе , акценте , динамике , высоте тона и функции в театральном представлении. Паттерны также часто соединяются друг с другом в последовательности. [21]

Тайко по-прежнему используется в гагаку , классической музыкальной традиции, которая обычно исполняется в Императорском дворце Токио, а также в местных храмах и святилищах. [22] В гагаку одним из компонентов формы искусства является традиционный танец, который частично руководствуется ритмом, заданным тайко . [23]

Тайко сыграли важную роль на многих местных фестивалях по всей Японии. [24] Они также используются для сопровождения религиозной ритуальной музыки. В кагуре , категории музыки и танцев, возникшей из синтоистских практик, тайко часто выступают вместе с другими исполнителями во время местных фестивалей. В буддийских традициях тайко используются для ритуальных танцев в рамках фестиваля Бон . [25] [26] Тайко , наряду с другими инструментами, размещается на вершинах башен, украшенных красно-белой тканью и служащих для задания ритма танцорам, окруженным вокруг исполнителей. [27]

Куми-дайко

[ редактировать ]
обратитесь к подписи
Группа куми -дайко выступает в Айти, Япония, в хатимаки.

Помимо инструментов, термин тайко также относится к самому исполнению. [28] [29] и обычно к одному стилю, называемому куми-дайко , или ансамблевой игре (в отличие от фестивальных представлений, ритуалов или театрального использования барабанов). [30] [31] Куми-дайко был разработан Дайхати Огучи в 1951 году. [30] [32] Его считают мастером-исполнителем, и он помог преобразовать представление тайко с его корней в традиционную обстановку на фестивалях и в святилищах. [33] Огучи получил образование джазового музыканта в Нагано , и однажды родственник подарил ему старое произведение, написанное на музыку тайко . [34] Неспособный читать традиционные и эзотерические обозначения, [34] Огучи нашел помощь в расшифровке произведения, самостоятельно добавил ритмы и преобразовал произведение, чтобы вместить несколько исполнителей тайко на инструментах разного размера. [35] Каждый инструмент служил определенной цели, которая определила современные традиции исполнения куми-дайко . [36] [37]

Ансамбль Огучи, Osuwa Daiko , включил эти изменения и другие барабаны в свои выступления. Они также придумали новые пьесы, предназначенные для нерелигиозных представлений. [34] Несколько других групп возникли в Японии в 1950-х и 1960-х годах. Оэдо Сукероку Дайко была основана в Токио в 1959 году под руководством Сейдо Кобаяши . [38] и ее называют первой группой тайко , которая гастролировала профессионально. [39] Во всем мире представление куми-дайко стало более заметным во время летних Олимпийских игр 1964 года в Токио, когда оно было представлено во время Фестиваля искусств. [40]

Куми-дайко также было разработано под руководством Дэн Тагаясу ( 田耕 ) , который собрал молодых людей, готовых посвятить весь свой образ жизни игре в тайко , и отвез их на остров Садо для обучения. [36] [41] где Ден и его семья поселились в 1968 году. [42] Дэн выбрал остров из-за желания возродить народное искусство Японии, особенно тайко ; его вдохновила уникальная для Садо традиция игры на барабанах, называемая ондеко ( 鬼太鼓 , «демоническая игра на барабанах» на диалекте Садо), которая требовала значительной силы, чтобы хорошо играть. [43] «День» назвал группу «За Ондекоза» или Ондекоза и ввел в действие строгий комплекс упражнений для ее участников, включая бег на длинные дистанции. сокращенно [35] [41] В 1975 году Ondekoza стала первой группой тайко , совершившей тур по Соединенным Штатам. Их первое выступление произошло сразу после того, как группа завершила пробежку Бостонского марафона в своей традиционной форме. [44] [45] В 1981 году некоторые члены Ondekoza отделились от Den и сформировали другую группу под названием Kodo под руководством Эйтэцу Хаяси . [46] Кодо продолжал использовать остров Садо для строгих тренировок и совместной жизни, а также популяризировал тайко посредством частых гастролей и сотрудничества с другими музыкальными исполнителями. [47] Кодо — одна из самых известных групп тайко в Японии. [48] [49] и во всем мире. [50] [51]

По оценкам, количество групп тайко в Японии варьируется до 5000 активных групп в Японии. [52] но, по более консервативным оценкам, это число приближается к 800, исходя из членства в Nippon Taiko Foundation, крупнейшей национальной организации групп тайко . [53] Некоторые произведения ранних групп куми-дайко , которые до сих пор исполняются, включают Ятай-баяси из Ондекозы, [54] Исами-гома ( Исами-кома , букв. «скачущая лошадь») из Осува Дайко, [55] и Зоку ( , букв. «племя») из Кодо. [56]

Категоризация

[ редактировать ]
Тайко по способу строительства
Бё-учи-дайко ( клепочный барабан ) Симэ-дайко ( шимэ-дайко ) Цузуми ( барабаны ) [примечание 1] Другие
нагадо-дайко ( нагадо-дайко )
  • ко-дайко ( маленький барабан )
  • Тю-дайко ( 中太 барабан )
  • О-дайко ( большой барабан )
цукешимэ-дайко ( Цукэсимэ-дайко )
  • намицукэ ( параллель )
  • ничо-гаке ( 二丁干 )
  • санчо-гаке ( 三丁干 )
  • ёнчо-гаке ( 四подвешивание игральных костей )
  • гочо-гаке ( 五 подвешивание игральных костей )
ко-цузуми ( маленький барабан ) учива-дайко ( веерный барабан ) [58] [59]
хира-дайко ( плоский барабан ) нагута симэ-дайко ( барабан для затяжки нагаута ) сан-но-цузуми ( три барабана ) ден-ден-дайко ( ден-ден-дайко )
цури-дайко ( рыболовный барабан ) окэдо-дайко ( окэдо-дайко ) О-цузуми ( большой барабан )
какко ( барабан Цзе )
дадайко ( барабан ) [примечание 2]

Тайко превратились в широкий спектр ударных инструментов , которые используются как в японских народных, так и в классических музыкальных традициях. Ранняя система классификации, основанная на форме и натяжении, была предложена Фрэнсисом Тейлором Пигготтом в 1909 году. [61] Тайко обычно классифицируются в зависимости от процесса изготовления или конкретного контекста, в котором используется барабан. [17] но некоторые из них не классифицируются, например, игрушка ден-ден дайко . [62]

За редким исключением, тайко имеют барабанный корпус с головками по обеим сторонам тела и герметичную резонирующую полость. [17] Голову можно прикрепить к панцирю с помощью различных систем, например, с помощью веревок. [17] Taiko может быть настраиваемым или ненастраиваемым в зависимости от используемой системы. [63]

Тайко делятся на три типа в зависимости от процесса строительства. Бё-учи-дайко состоят из пластика, прибитого к корпусу. [17] Симэ-дайко традиционно изготавливаются из кожи, надетой на железные или стальные кольца, которые затем затягиваются веревками. [64] Современные симэ-дайко натягиваются с помощью болтов или талрепов, прикрепленных к корпусу барабана. [17] [65] Цузуми также представляют собой барабаны, натянутые веревкой, но имеющие отчетливую форму песочных часов, а их шкура сделана из оленьей кожи. [64]

Бё-учи-дайко исторически изготавливались только из одного куска дерева; [66] их продолжают делать таким же образом, но также изготавливают из деревянных брусков. [17] Барабаны большего размера можно изготовить из цельного куска дерева, но это будет стоить гораздо дороже из-за сложности поиска подходящих деревьев. [17] Предпочтительная древесина — японская дзелькова или кяки . [67] множество других пород дерева и даже винных бочек . но для создания тайко использовалось [67] [68] Бё-учи-дайко нельзя настроить. [63]

Типичным бё-учи-дайко является нагадо-дайко . [69] удлиненный барабан, по форме напоминающий винную бочку. [70] Нагадо-дайко доступны в различных размерах, а диаметр их головы традиционно измеряется в сяку (единица измерения примерно 30 см). Диаметр головы варьируется от 1 до 6 сяку (от 30 до 182 см; от 12 до 72 дюймов). Кодайко ( 小太鼓 ) — самый маленький из этих барабанов, обычно его диаметр составляет около 1 сяку (30 см; 12 дюймов). [70] Тю -дайко ( 中太鼓 ) среднего размера — это нагадо-дайко размером от 1,6 до 2,8 сяку (от 48 до 85 см; от 19 до 33 дюймов). [69] и весом около 27 кг (60 фунтов). [70] О-дайко ( 大太鼓 ) различаются по размеру и часто достигают 6 сяку (180 см; 72 дюйма) в диаметре. [71] Некоторых о-дайко трудно передвигать из-за их размера, и поэтому они постоянно остаются внутри места выступления, например храма или святилища. [72] О-дайко означает «большой барабан», и для данного ансамбля этот термин относится к их самому большому барабану. [71] [72] Другой тип бё-учи-дайко называется хира-дайко ( 平太鼓 , «плоский барабан» ) и может представлять собой любой барабан, сконструированный так, что диаметр головки больше длины тела. [73]

Шимэ-дайко — это набор небольших, размером примерно с малый барабан, инструментов, которые можно настраивать. [64] Система натяжения обычно состоит из пеньковых шнуров или веревки, но также используются системы болтов или талрепов. [65] [74] Нагаута симэ-дайко ( 長唄締め太鼓 ) , иногда называемые «тайко» в контексте театра, имеют более тонкие головы, чем другие виды симэ-дайко. [74] Голова имеет участок оленьей шкуры, расположенный в центре, и при исполнении удары барабана обычно ограничиваются этой областью. [65] Цукешимэ -дайко ( цукешимэ-дайко ) — более тяжелый тип симэ-дайко . [64] Они доступны в размерах 1–5 и названы в соответствии с их номером: намицукэ (1), ничо-гакке (2), санчо-гакке (3), ёнчо-гакке (4) и гочо-гакке (5). . [75] У намицукэ ; самая тонкая кожа и самое короткое по высоте тело Толщина и натяжение кожи, а также высота тела увеличиваются по направлению к гочо-гакке . [76] Диаметр головы симэ-дайко всех размеров составляет около 27 см (10,6 дюйма). [65]

Учива-дайко ( 団扇太鼓 , буквально «веерный барабан») — разновидность японского барабана в форме ракетки. Это единственный традиционный японский барабан без звуковой коробки и только с одной обшивкой. В нее играют барабанной палочкой, подвешивая ее за другую руку. [58] [59]

Тайко в театральном использовании
Гагак Хорошо Кабуки
дадайко О-цузуми ко-цузуми
цури-дайко ко-цузуми О-цузуми
Сан-но-цузуми Нагаута Шимэ-Дайко Нагаута Шимэ-Дайко
Второй о-дайко

Окэдо-дайко или просто окэдо — это разновидность симэ-дайко , изготовленная из более узких деревянных полосок. [17] [77] имеют трубчатый каркас. Как и у других симэ-дайко , пластики барабанов крепятся металлическими обручами и закрепляются веревкой или шнурами. [69] [78] На окэдо можно играть с использованием тех же барабанных палочек (называемых бати ), что и на симэ-дайко , но также можно играть и вручную. [78] Окэдо бывают короткотелыми и длиннотелыми. [69]

Цузуми — это разновидность барабанов в форме песочных часов. Корпус барабана имеет форму катушки, а внутренний корпус вырезан вручную. [79] Их шкуры могут быть сделаны из коровьей, конской или оленьей кожи. [80] Шкуры о-цузуми изготавливаются из коровьей кожи, а шкуры ко-цузуми — из конской кожи. Хотя некоторые относят цузуми к разновидности тайко, [80] [64] другие описывали их как барабан, совершенно отдельный от тайко. [57] [81]

Тайко также можно классифицировать по контексту, в котором они используются. Мия -дайко , например, построена так же, как и другие бё-учи-дайко , но отличается декоративной подставкой и используется в церемониальных целях в буддийских храмах . [82] [83] Сумо -дайко ( 相撲太鼓 ) ( ко-дайко ) и сайрей-нагадо ( 祭礼長胴 ) ( нагадо-дайко с телом в форме сигары) используются в сумо и на фестивалях соответственно. [84]

обратитесь к подписи
Гравюра на дереве работы Яшимы Гакутея, изображающая женщину, играющую на цури-дайко.

Несколько барабанов, относящихся к категории гагакки , используются в японской театральной форме гагаку . [85] Ведущий инструмент ансамбля – какко . [86] Это симэ-дайко меньшего размера с головами из оленьей шкуры, которое во время выступления размещается на подставке горизонтально. [86] Цудзуми представляет , называемый сан-но-цузуми, собой еще один небольшой барабан гагаку, который ставится горизонтально и по нему ударяют тонкой палочкой. [87] Дадайко ( 鼉太鼓 ) — самые большие барабаны ансамбля. [88] и имеют головы диаметром около 127 см (50 дюймов). Во время выступления барабан ставится на высокие постаменты и окружен ободом, декоративно расписанным пламенем и украшенным мистическими фигурами, такими как виверны . [89] В дадайко играют стоя. [90] и обычно играются только в слабых долях музыки. [85] Цури -дайко ( 釣太鼓 , «подвешенный барабан» ) — это барабан меньшего размера, издающий более низкий звук, его головка имеет диаметр около 55 см (22 дюйма). [91] Он используется в ансамблях, сопровождающих бугаку — традиционный танец, исполняемый в Императорском дворце Токио , а также в религиозных контекстах. [1] Цури-дайко подвешивают на небольшой подставке, и в них играют сидя. [91] Исполнители цури-дайко обычно используют вместо бати более короткие молотки с кожаными набалдашниками . [1] В них могут играть одновременно два исполнителя; пока один исполнитель играет на голове, другой исполнитель использует бачи на корпусе барабана. [1]

Более крупный О-цузуми и меньший ко-цузуми используются в открытии и танцах театра Но . [92] В оба барабана ударяют пальцами; игроки также могут регулировать высоту звука, вручную нажимая на веревки барабана. [93] Цвет шнуров этих барабанов также указывает на мастерство музыканта: оранжевый и красный для игроков-любителей, голубой для опытных исполнителей и сиреневый для мастеров игры на инструменте. [94] Нагаута-симэ дайко или ута дайко также присутствуют в представлении Но. [95] [96]

Многие тайко в Но также используются в представлениях кабуки и используются аналогичным образом. [97] Помимо о-цузуми , ко-цузуми и нагаута-симэ дайко , [98] В выступлениях Кабуки используется более крупный О-дайко за сценой, чтобы создать атмосферу для различных сцен. [99]

Строительство

[ редактировать ]

Конструкция Taiko состоит из нескольких этапов, включая изготовление и придание формы корпусу барабана (или корпуса), подготовку обшивки барабана и настройку обшивки на пластик. Изменения в процессе строительства часто происходят в последних двух частях этого процесса. [100] Исторически сложилось так, что бё-учи-дайко изготавливались из стволов японского дерева дзелькова, которые высушивались годами с использованием методов, предотвращающих раскалывание . Затем мастер-плотник вырезал долотом грубую форму корпуса барабана; текстура дерева после резьбы смягчила тон барабана. [100] [101] В наше время тайко вырезают на большом токарном станке с использованием деревянных клепок. [66] или бревна, форма которых может соответствовать корпусам барабанов различных размеров. [102] Пластики барабанов можно оставлять сохнуть на воздухе в течение нескольких лет. [103] но некоторые компании используют большие задымленные склады, чтобы ускорить процесс сушки. [101] После высыхания внутренняя часть барабана обрабатывается долотом с глубокими канавками и шлифуется. [103] В последнюю очередь на барабан надевают ручки. Они используются для переноски небольших барабанов и служат украшением для больших барабанов. [104]

Экспозиция в Музее прав человека в Осаке, на которой изображены двое рабочих, владеющих большими молотками, которые прикладывают необходимое натяжение к тайко.
Выставка производства барабанов Тайко в Музее прав человека Осаки

Шкуры возрастом около трех или или головы тайко обычно изготавливаются из коровьей кожи голштинских коров четырех лет. Шкуры также делаются с лошадей , а быка . для барабанов большего размера предпочтительнее кожа [21] [100] Для тайко меньшего размера предпочтительнее использовать более тонкую шкуру, а для более крупных — более толстую. [105] На некоторых пластиках в центре находится участок оленьей шкуры, который служит мишенью для многих ударов во время исполнения. [21] Перед установкой на корпус барабана со шкуры удаляют волосы, замачивая ее в реке или ручье примерно на месяц; Предпочтительны зимние месяцы, поскольку более низкие температуры облегчают удаление волос. [104] Чтобы правильно натянуть обшивку на барабан, один из процессов требует, чтобы корпус удерживался на платформе с несколькими гидравлическими домкратами под ним. Края коровьей кожи крепятся к устройству под домкратами, и домкраты постепенно растягивают кожу, чтобы точно натянуть на пластик. [106] В других формах растяжки используются веревки или шнуры с деревянными дюбелями или железным колесом для создания соответствующего натяжения. [104] [107] Во время этого процесса можно немного отрегулировать натяжение, используя небольшие кусочки бамбука, которые обвиваются вокруг веревок. [104] Особенно большие пластики иногда растягивают, заставляя нескольких рабочих, одетых в чулки, ритмично прыгать на них, образуя круг по краю. После того, как кожа высохла, кнопки, называемые бё к соответствующим барабанам добавляются , для ее фиксации; тю-дайко требуется около 300 штук на каждую сторону. [108] После того, как тело и кожа закончены, лишнюю шкуру срезают, и барабан можно окрашивать по мере необходимости. [108]

Производители барабанов

[ редактировать ]

Несколько компаний специализируются на производстве тайко. Одна из таких компаний, которая создавала барабаны исключительно для императора Японии , Миямото Уносуке Сётэна в Токио, занимается изготовлением тайко с 1861 года. [100] Корпорация Асано Тайко — еще одна крупная организация по производству тайко, занимающаяся производством тайко уже более 400 лет. [109] [110] Семейный бизнес начался в Матто, Исикава , и, помимо военной техники, производил тайко для театра Но, а затем расширился до создания инструментов для фестивалей в период Мэйдзи . Асано в настоящее время содержит целый комплекс больших зданий, называемых Деревней Асано Тайко. [109] и компания сообщает, что ежегодно производит до 8000 барабанов. [111] существует примерно одна крупная компания по производству тайко По состоянию на 2012 год в каждой префектуре Японии , а в некоторых регионах имеется несколько компаний. [112] Из производителей в Наниве Taikoya Matabē является одним из самых успешных и, как полагают, принесла значительное признание сообществу и привлекла сюда многих производителей барабанов. [113] Компания Umetsu Daiko, работающая в Хакате , производит тайко с 1821 года. [103]

Производительность

[ редактировать ]

Стили исполнения тайко сильно различаются в разных группах с точки зрения количества исполнителей, репертуара, выбора инструментов и сценической техники. [114] Тем не менее, ряд ранних групп оказали широкое влияние на эту традицию. Например, многие произведения, разработанные Ондекозой и Кодо, считаются стандартными во многих группах тайко. [115]

Ката — это поза и движение, связанные с исполнением тайко. [31] [116] Это понятие похоже на ката в боевых искусствах: например, обе традиции включают идею о том, что хара является центром бытия. [31] [117] Автор Шон Бендер утверждает, что ката — это основная характеристика, которая отличает разные группы тайко друг от друга и является ключевым фактором при оценке качества исполнения. [118] По этой причине во многих комнатах для тренировок, предназначенных для тайко, есть зеркала, обеспечивающие визуальную обратную связь игрокам. [119] Важной частью ката в тайко является поддержание устойчивости тела во время выполнения, и этого можно добиться, сохраняя широкую и низкую стойку ног, согнув левое колено над пальцами ног и удерживая правую ногу прямой. [31] [120] Важно, чтобы бедра были обращены к барабану, а плечи были расслаблены. [120] Некоторые учителя отмечают тенденцию полагаться на верхнюю часть тела во время игры и подчеркивают важность целостного использования тела во время выступления. [121]

Некоторые группы в Японии, особенно действующие в Токио, также подчеркивают важность живой и энергичной эстетики ики . [122] В тайко это относится к очень специфическим видам движений во время исполнения, которые напоминают об утонченности, присущей торговым и ремесленным классам, действовавшим в период Эдо (1603–1868). [122]

Различные типы барабанных палочек для тайко, называемые бати, располагаются ровно на поверхности.
Бачи — это палочки, используемые специально для исполнения тайко, и они могут быть немного толще обычных барабанных палочек .

Палочки для игры в тайко называются бати и изготавливаются разных размеров и из разных пород дерева, таких как белый дуб , бамбук и японская магнолия . [123] Бачи также проводятся в различных стилях. [124] В куми-дайко игроки обычно расслабленно держат свои палки между V-образными указательным и большим пальцами, указывающими на игрока. [124] Существуют и другие захваты, которые позволяют исполнителям играть гораздо более технически сложные ритмы, например, захват шимим , который похож на парный захват : бачи захватываются сзади, а точка опоры лежит между указательным и большим пальцами исполнителя. в то время как другие пальцы остаются расслабленными и слегка согнутыми вокруг палки. [125]

Выступление в некоторых группах также руководствуется принципами, основанными на дзен-буддизме . Например, среди других концепций, Тайко Додзё Сан-Франциско руководствуется рей ( ), подчеркивающим общение, уважение и гармонию. [126] То, как бачи проводятся , также может иметь важное значение; для некоторых групп бачи представляют собой духовную связь между телом и небом. [127] Некоторые физические части тайко, такие как корпус барабана, его оболочка и гвозди, также имеют в буддизме символическое значение. [127]

Инструментарий

[ редактировать ]
Несколько барабанщиков исполняют традиционный рисунок на барабане тайко на летнем фестивале в Японии.

Группы куми-дайко состоят в основном из ударных инструментов, где каждый барабан играет определенную роль. Из различных видов тайко наиболее распространенным в группах является нагадо-дайко . [128] Тю-дайко распространены в группах тайко. [31] и представляют собой основной ритм группы, тогда как симэ-дайко задает и меняет темп. [70] Симэ -дайко часто играет дзючи — основной ритм, скрепляющий ансамбль. О-дайко обеспечивает устойчивый, основной пульс. [34] и служат контрритмом остальным частям. [129] Обычно выступления начинаются с одного броска, называемого ороси ( , «ветер, дующий с гор» ) . [130] Игрок начинает медленно, оставляя между ударами значительный интервал, постепенно сокращая интервал между ударами, пока барабанщик не начнет быстро набирать удары. [130] Ороси также играют в рамках театральных представлений, например, в театре Но. [21]

Барабаны – не единственные инструменты, на которых играют в ансамбле; используются и другие японские инструменты. Другие виды ударных инструментов включают атариган ( 当り鉦 ) — гонг размером с руку, в котором играют небольшим молоточком. [131] В кабуки сямисэн , щипковый струнный инструмент , часто сопровождает тайко во время театрального представления. [132] В представлениях куми-дайко также могут использоваться деревянные духовые инструменты, например сякухати. [133] и синобуэ . [134] [135]

Голосовые призывы или крики, называемые какегоэ и киай, также распространены в исполнении тайко. [136] [137] Они используются в качестве поощрения других игроков или сигналов для перехода или изменения динамики, например увеличения темпа. [138] Напротив, философская концепция ма , или промежутка между ударами барабана, также важна для формирования ритмических фраз и создания соответствующего контраста. [139]

Существует большое разнообразие традиционной одежды, которую игроки носят во время выступлений тайко. Во многих группах куми-дайко обычным является использование хаппи , декоративного пальто из тонкой ткани, и традиционных повязок на голову, называемых хатимаки . [140] таби , момохики ( «Момохики» , «свободные штаны» ) и харагаке ( «Харагаке» , «рабочие фартуки» ) . Типичными также являются [141] Во время своего пребывания в группе Ondekoza Эйтэцу Хаяси предложил носить набедренную повязку, называемую фундоси, во время выступления перед французским модельером Пьером Карденом , который видел выступление Ondekoza для него в 1975 году. [142] Японская группа Kodo иногда надевала фундоси во время своих выступлений. [143]

Образование

[ редактировать ]

Исполнению тайко обычно обучают устно и посредством демонстрации. [144] [145] Исторически сложилось так, что общие модели тайко были записаны, например, в энциклопедии 1512 года под названием « Тайгенсё» . [146] но письменные партитуры произведений тайко обычно недоступны. Одной из причин приверженности устной традиции является то, что от группы к группе ритмические рисунки в данном произведении часто исполняются по-разному. [147] Более того, этномузыколог Уильям П. Мальм заметил, что японские музыканты в группе не могли с пользой предсказывать действия друг друга, используя письменные обозначения, и вместо этого делали это посредством прослушивания. [148] В Японии на уроках не используются печатные детали. [146]

образцы звукоподражания, называемые кучи сёга В устной форме от учителя к ученику передаются , которые передают ритм и тембр ударов барабана для определенного произведения. [149] [150] Например, дон ( どん ) означает одиночный удар в центр барабана. [150] где до-ко ( どこ ) представляет собой два последовательных удара, сначала справа, а затем слева, и длится столько же времени, сколько один дона . удар [151] Некоторые пьесы тайко, такие как Ятай-баяси , включают в себя узоры, которые трудно представить в западной нотной записи . [151] Точные используемые слова также могут отличаться от региона к региону. [151]

Совсем недавно появились японские публикации с попыткой стандартизировать исполнение тайко. Фонд «Ниппон Тайко» был основан в 1979 году; его основные цели заключались в том, чтобы способствовать хорошим отношениям между группами тайко в Японии, а также пропагандировать и обучать исполнению тайко. [152] [153] Дайхати Огути, руководитель Фонда, вместе с другими учителями написал в 1994 году письмо Japan Taiko , опасаясь, что правильная форма исполнения со временем ухудшится. [154] В учебном издании описываются различные барабаны, используемые в исполнении куми-дайко , методы захвата, правильная форма и рекомендации по инструментам. Книга также содержит практические упражнения и расшифровки произведений группы Огучи, Осува Дайко. Хотя аналогичные учебники публиковались и до 1994 года, эта публикация имела гораздо большую известность благодаря масштабам Фонда. [155]

Система основных принципов, Japan Taiko, выдвинутая не получила широкого распространения, поскольку эффективность тайко существенно различалась по всей Японии. Обновленная публикация Фонда 2001 года под названием « Нихон Тайко Кёхон» ( 日本太鼓教本 , «Японский учебник тайко» ) описывает региональные вариации, которые отклоняются от основных техник, преподаваемых в учебнике. Авторы текста утверждали, что освоение набора предписанных основ должно быть совместимо с изучением местных традиций. [156]

Региональные стили

[ редактировать ]

Помимо исполнения куми-дайко , в различных регионах Японии признан ряд народных традиций, использующих тайко. Некоторые из них включают ондеко ( 鬼太鼓 , «демон, играющий на барабанах» ) с острова Садо , гион-дайко [ джа ] из города Кокура и санса-одори [ джа ] из префектуры Иватэ . [157]

Труппа народного танца эйса выступает вечером на Международном карнавале в Окинаве 2010 года.
Эйса — это народные танцы Окинавы, в которых во время танца используется тайко.

В различных народных танцах Окинавы , известных под общим названием «эйса» , часто используется тайко. [158] Некоторые исполнители во время танца используют барабаны и, вообще говоря, выступают в одном из двух стилей: [159] группы на полуострове Ёкацу и на острове Хамахига используют небольшие односторонние барабаны, называемые паранку ( パーランク ), тогда как группы вблизи города Окинава обычно используют симэ-дайко . [158] [160] Использование симэ-дайко вместо паранку распространилось по всему острову и считается доминирующим стилем. [160] маленькие нагадо-дайко , называемые в традиции о-дайко . Также используются [161] и надеваются перед исполнителем. [162] Эти танцы с барабанами не ограничиваются Окинавой и появились в местах проживания окинавских общин, таких как Сан-Паулу , Гавайи и крупные города на материковой части Японии . [163]

Хатидзё-дайко

[ редактировать ]
Две женщины в кимоно исполняют традиционное Хатидзё-дайко.
Хатидзё-дайко — это музыкальная традиция, в которой два игрока играют на одном барабане.

Хатидзё-дайко ( 八丈太鼓 , пер. «Тайко в стиле Хатидзё») — традиция тайко, зародившаяся на острове Хатидзё-дзима . [164] Появились и стали популяризироваться среди жителей два стиля Хатидзё-дайко : более старая традиция, основанная на исторических свидетельствах, и более новая традиция, находящаяся под влиянием материковых групп и практикуемая большинством островитян. [164]

Традиция Хатидзё -дайко была задокументирована еще в 1849 году на основе дневника, который вел изгнанник по имени Какусо Кидзан . Он упомянул некоторые его уникальные особенности, такие как «тайко подвешивается к дереву, пока вокруг собираются женщины и дети», и заметил, что игрок во время выступления использовал обе стороны барабана. [165] Иллюстрации из журнала Кидзана демонстрируют особенности Хатидзё-дайко . На этих иллюстрациях также были изображены выступления женщин, что необычно, поскольку в других местах выступления тайко в этот период обычно предназначались для мужчин. Преподаватели традиции отмечают, что большинство ее исполнителей — женщины; По одной из оценок, количество исполнителей-женщин превосходило мужчин в соотношении три к одному. [166]

Представление в стиле Хатидзё-дайко. На вертикальном барабане ува-бёси (слева) воспроизводит более сложные ритмы, в то время как сита-бёси (справа) играет постоянный основной ритм.

Считается, что первый стиль Хатидзё-дайко произошел непосредственно от стиля, о котором сообщил Кизан. Этот стиль называется Кумаодзи-дайко , по имени его создателя Окуямы Кумаодзи, центрального исполнителя стиля. [167] В Кумаодзи-дайко на одном барабане играют два игрока, один из которых, называемый сита -бёси ( 下拍子 , «нижняя доля» ) , обеспечивает основной ритм. [168] Другой исполнитель, которого зовут ува-бёси ( 上拍子 , «верхняя доля» ) , строит на этой ритмической основе уникальные и обычно импровизированные ритмы. [168] [169] Хотя существуют определенные типы основных ритмов, аккомпанирующий игрок может свободно выражать оригинальный музыкальный ритм. [168] Кумаодзи-дайко также отличается необычным для тайко расположением: барабаны иногда подвешиваются на веревках. [170] Исторически сложилось так, что иногда барабаны подвешивали к деревьям. [165]

Современный стиль Хатидзё-дайко называется син-дайко ( 新太鼓 , «новое тайко» ) отличается от Кумаодзи-дайко и во многом . Например, хотя главные и сопровождающие роли все еще присутствуют, в представлениях син-дайко используются барабаны большего размера исключительно на подставках. [171] Син-дайко подчеркивает более мощный звук, поэтому исполнители используют более крупные бати, сделанные из более прочного дерева. [172] носят более свободную одежду Исполнители син-дайко по сравнению с кимоно , которую носят исполнители Кумаодзи-дайко ; Более свободная одежда в син-дайко позволяет исполнителям принимать более открытые стойки и более широкие движения ногами и руками. [173] Ритмы, используемые для сопровождающей роли сита-бёси, также могут различаться. Один тип ритма, называемый юкичи , состоит из следующего:

Нотная запись, обозначающая ритм барабана

Этот ритм встречается в обоих стилях, но в син-дайко он всегда исполняется быстрее . [174] Другой тип ритма, называемый хонбадаки , уникален для син-дайко и также содержит песню, исполняемую на стандартном японском языке. [174]

Мияке-дайко

[ редактировать ]

Миякэ-дайко ( Миякэ-дайко , пер. «тайко в стиле Мияке») — стиль, который распространился среди групп через Кодо и официально известен как Миякэ-дзима Камицуки микоши-дайко (Миякэ -дзима Камицуки Микоси -дайко ) . [175] Слово мияке происходит от Миякэ-дзима , части островов Идзу , а слово Камицуки относится к деревне, откуда пришла традиция. Тайко в стиле Мияке сложилось из представлений для Годзу Тэнно Сай ( 牛頭天王祭 , «Фестиваль Годзу Тэнно» ) — традиционного фестиваля, проводимого ежегодно в июле на острове Мияке с 1820 года в честь божества Годзу Тэнно . [176] На этом фестивале игроки выступают на тайко, а портативные святыни разносят по городу. [177] Сам стиль характеризуется несколькими способами. Нагадо -дайко обычно ставят низко над землей, и на нем играют два исполнителя, по одному с каждой стороны; вместо того, чтобы сидеть, исполнители стоят и занимают позицию, которая также очень низкая к земле, почти до колен. [177] [178]

За пределами Японии

[ редактировать ]

Австралия

[ редактировать ]

Группы тайко в Австралии начали формироваться в 1990-х годах. [179] Первая группа под названием Ataru Taru Taiko была сформирована в 1995 году Полен Томас, Гарольдом Гентом и Каомори Камей. [180] Позже TaikOz была сформирована перкуссионистом Яном Клевортом и Райли Ли , бывшей участницей Ondekoza, и выступала в Австралии с 1997 года. [181] Они известны своей работой по повышению интереса к исполнению тайко среди австралийской аудитории, например, путем разработки полной образовательной программы, включающей как формальные, так и неформальные занятия. [182] и иметь сильную базу поклонников. [183] Клеворт и другие члены группы разработали несколько оригинальных произведений. [184]

Бразилия

[ редактировать ]
Участники бразильской группы Seiryu Daiko выступают на сцене с разнообразными тайко.
Выступление композиции «Zero» бразильской группы Seiryu Daiko в Фукуоке, Япония.

Появление куми-дайко в Бразилии можно отнести к 1970-м и 1980-м годам в Сан-Паулу. [185] Танге Сэцуко основала одноименное додзё тайко и была первой группой тайко в Бразилии; [185] Позже Сэцуо Киносита сформировал группу Wadaiko Sho. [186] Бразильские группы объединили местные и африканские техники игры на барабанах с игрой тайко. Одно из таких произведений, разработанное Киношитой, называется Taiko de Samba , в котором подчеркивается как бразильская, так и японская эстетика в традициях ударных инструментов. [187] Тайко также стал популяризироваться в Бразилии с 2002 года благодаря работе Юкихиса Оды, уроженца Японии, который несколько раз посещал Бразилию через Японское агентство международного сотрудничества . [188]

Бразильская ассоциация тайко (ABT) предполагает, что в Бразилии существует около 150 групп тайко и что около 10–15% игроков не являются японцами; Идзумо Хонда, координатор большого ежегодного фестиваля в Сан-Паулу, подсчитал, что около 60% всех исполнителей тайко в Бразилии — женщины. [188]

Северная Америка

[ редактировать ]
Исполнители группы Soh Daiko выступают на открытом воздухе на различных барабанах перед публикой.
Базирующаяся в Нью-Йорке группа Со Дайко была одной из первых групп куми-дайко, сформировавшихся на востоке Соединенных Штатов.

Тайко появился в США в конце 1960-х годов. Первая группа, Сан-Франциско Тайко Додзё , была основана в 1968 году Сэйити Танакой , послевоенным иммигрантом, который изучал тайко в Японии и привёз стили и учения в США. [189] [190] Год спустя несколько членов буддийского храма Сеншин в Лос-Анджелесе во главе с его министром Масао Кодани основали другую группу под названием Киннара Тайко . [191] San Jose Taiko позже сформировалась в 1973 году в Джапантауне, Сан-Хосе , под руководством Роя и Пи Джей Хирабаяши . [192] [193] Тайко начал расширять свою деятельность на востоке США в конце 1970-х годов. [194] Это включало создание Denver Taiko в 1976 году, [194] и Со Дайко в Нью-Йорке в 1979 году. [195] [196] Многим из этих ранних групп не хватало ресурсов, чтобы снабдить каждого члена барабаном, и они прибегали к самодельным ударным материалам, таким как резиновые шины, или создавали тайко из винных бочек. [194]

Японско-канадское тайко началось в 1979 году с Катари Тайко и было вдохновлено группой Тайко из Сан-Хосе. [197] [198] Первоначально в его состав входили преимущественно женщины. [199] Считалось, что Катари Тайко и будущие группы представляют собой возможность для молодых канадцев японского происхождения в третьем поколении изучить свои корни, заново развить чувство этнической общности и распространить тайко на другие музыкальные традиции. [200]

Тайко Тайдс, студенческая группа Университета Стоуни-Брук , Нью-Йорк.

Официальных подсчетов или оценок количества активных групп тайко в США и Канаде нет, поскольку ни в одной из стран нет руководящего органа для групп тайко. Были сделаны неофициальные оценки. В 1989 году в США и Канаде существовало целых 30 групп, семь из которых находились в Калифорнии . [201] По одной из оценок, по состоянию на 2001 год в США и Канаде действовало около 120 групп, многие из которых можно было проследить до додзё Тайко Сан-Франциско; [68] более поздние оценки 2005 и 2006 годов показали, что только в Соединенных Штатах существует около 200 групп. [52] [193]

Цирк дю Солей показывает Mystère в Лас-Вегасе [202] и Дралион представили представление тайко. [203] [204] Производительность Taiko также была показана в коммерческих проектах, таких как рекламная кампания Mitsubishi Eclipse 2005 года . [205] и на таких мероприятиях, как вручение премии Оскар 2009 года и премии Грэмми 2011 года . [206]

С 2005 по 2006 год Японско-американский национальный музей проводил выставку под названием «Большой барабан: Тайко в США» . [207] Выставка охватила несколько тем, связанных с тайко в США, таких как формирование перформанс-групп, их строительство с использованием доступных материалов и социальные движения. Посетители могли играть на барабанах меньшего размера. [208]

В Северной Америке проходит Североамериканская конференция тайко (NATC), которая проводится с момента ее первой конференции в Лос-Анджелесе в 1997 году. [209] В 2013 году Альянс сообщества тайко (TCA) был сформирован как виртуальная некоммерческая организация 501 (c) 3 с миссией расширять возможности людей и продвигать искусство тайко. [210] Альянс сообщества тайко отвечал за помощь в организации конференций NATC, чтобы способствовать выполнению своей миссии по просвещению и повышению осведомленности о тайко среди сообщества тайко. [211]

Первую группу под названием Quelli del Taiko основал в 2000 году Пьетро Нотарникола. Они сыграли в Мировой Премьере - 2017 - "On Western Terror 8" - Концерт для ансамбля Тайко и оркестра итальянского композитора Луиджи Морлео .

[ редактировать ]

Некоторые народы использовали тайко для продвижения социальных или культурных движений как внутри Японии, так и в других странах мира.

Гендерные конвенции

[ редактировать ]

Выступление тайко часто рассматривалось как вид искусства, в котором доминируют мужчины. [212] [213] Историки тайко утверждают, что его исполнение происходит из мужских традиций. Те, кто разработал тайко в ансамблевом стиле в Японии, были мужчинами. [213] и под влиянием Ондекозы идеальный игрок на тайко был воплощен в образах мужского крестьянского класса. [213] особенно благодаря персонажу Мухомацу в фильме 1958 года « Человек-рикша» . [140] [213] Мужские корни также объясняются предполагаемой способностью к «впечатляющим физическим действиям». [214] где женские тела иногда считаются неспособными удовлетворить физические требования игры. [215]

Фотография четырех женщин из группы куми-дайко, выступающей в Париже, Франция.
стало больше или равное количество женщин-исполнителей Начиная с 1990-х годов в куми-дайко по сравнению с мужчинами-исполнителями.

До 1980-х годов японские женщины редко выступали на традиционных инструментах, включая тайко, поскольку их участие систематически ограничивалось; Исключением было додзё Тайко Сан-Франциско под руководством гроссмейстера Сейити Танака, который первым допустил женщин к этому виду искусства. [213] В Ондекодза и в первых представлениях Кодо женщины исполняли только танцевальные номера во время или между выступлениями тайко. [216] После этого участие женщин в куми-дайко начало резко расти, и к 1990-м годам представительство женщин сравнялось с мужчинами, а возможно, и превысило их. [213] Хотя доля женщин в тайко стала значительной, некоторые выразили обеспокоенность тем, что женщины по-прежнему не выполняют те же роли, что и их коллеги-мужчины, и что исполнение тайко по-прежнему остается профессией, в которой доминируют мужчины. [215] Например, директор программы ученичества группы сообщил члену Кодо, что женщинам разрешено играть, но они могут играть только «как женщины». [217] Другие женщины, участвовавшие в программе ученичества, признали гендерное неравенство в исполнительских ролях, например, в том, какие произведения им разрешалось исполнять, или в физическом плане, исходя из мужских стандартов. [218]

Женское выступление тайко также послужило ответом на гендерные стереотипы о японских женщинах как о тихих и спокойных женщинах. [200] Подчиненная или роковая женщина . [219] Некоторые группы считают, что посредством выступлений они помогают переопределить не только роль женщин в тайко, но и то, как женщины воспринимаются в целом. [219] [220]

Буракумин

[ редактировать ]

Те, кто занимается изготовлением тайко, обычно считаются частью буракумина , маргинального класса меньшинства в японском обществе, особенно тех, кто работает с кожей или шкурами животных. [105] Предубеждения против этого класса восходят к периоду Токугава с точки зрения правовой дискриминации и обращения с ними как с социальными изгоями. [221] Хотя официальная дискриминация закончилась с эпохой Токугава, буракумины продолжали сталкиваться с социальной дискриминацией , например, из-за пристального внимания со стороны работодателей или при заключении брака. [222] Производители барабанов использовали свою профессию и успех как средство борьбы за прекращение дискриминационной практики в отношении своего класса. [221]

Дорога Тайко ( 人権太鼓ロード , «Дорога прав человека Тайко» ) , представляющая вклад буракумин, находится в районе Нанива в Осаке , где проживает значительная часть буракумин. [112] Среди прочего, на дороге есть скамейки в форме тайко, символизирующие традиции изготовления тайко и кожевенного дела, а также их влияние на национальную культуру. [113] [222] Дорога заканчивается у Музея прав человека в Осаке , где представлена ​​история систематической дискриминации буракумин. [222] Дорога и музей были построены отчасти благодаря пропагандистской кампании, проводимой Лигой освобождения Бураку и группой молодых исполнителей тайко под названием Тайко Икари ( 太鼓怒り , «ярость тайко» ) . [112]

Североамериканский сансэй

[ редактировать ]

Выступление тайко было важной частью культурного развития японцев в третьем поколении, проживающих в Северной Америке, которых называют сансэй . [193] [223] Во время Второй мировой войны японцы во втором поколении, которых называли нисей , подвергались интернированию в США и Канаде по признаку расы. [224] [225] Во время и после войны японским жителям не рекомендовалось заниматься такими видами деятельности, как говорить по-японски или формировать этнические общины. [225] Впоследствии сэнсэи не могли участвовать в японской культуре и вместо этого были воспитаны так, чтобы ассимилироваться с более нормативной деятельностью. [226] Также преобладали стереотипы о японцах, от которых сэнсэй стремился уйти или разрушить. [226] В 1960-е годы в Соединенных Штатах движение за гражданские права побудило сансеев переосмыслить свое наследие, приобщившись к японской культуре в своих общинах; одним из таких подходов было представление тайко. [225] [226] Такие группы, как Сан-Хосе Тайко, были организованы для удовлетворения потребности в солидарности и для того, чтобы иметь возможность выразить свой опыт американцев японского происхождения. [227] Последующие поколения переняли тайко в программах или семинарах, организованных сэнсэем; Социолог Хидэё Конагая отмечает, что влечение к тайко среди других японских форм искусства может быть связано с его доступностью и энергичным характером. [228] Конагая также утверждал, что возрождение тайко в США и Японии мотивировано по-разному: в Японии представление должно было олицетворять необходимость возрождения священных традиций, тогда как в Соединенных Штатах оно должно было быть явным представлением мужественности и мужественности. власть у американских мужчин японского происхождения. [229]

Известные исполнители и группы

[ редактировать ]
Черно-белая фотография сольного выступления Эйтэцу Хаяси.
Эйтэцу Хаяси на концерте 2001 года в Токио.

Ряд исполнителей и групп, в том числе несколько первых лидеров, были отмечены за вклад в исполнение тайко. Дайхати Огучи был наиболее известен благодаря развитию мастерства куми-дайко . Огучи основал первую куми-дайко группу под названием Осува Дайко в 1951 году и способствовал популяризации групп выступлений тайко в Японии. [230]

Сейдо Кобаяши является лидером токийской группы тайко Оэдо Сукероку Тайко по состоянию на декабрь 2014 года. [231] [232] Кобаяши основал группу в 1959 году и стал первой группой, которая профессионально гастролировала. [231] Кобаяши считается мастером тайко. [233] Он также известен тем, что утверждает интеллектуальный контроль над стилем исполнения группы, что повлияло на выступления многих групп, особенно в Северной Америке. [234]

В 1968 году Сейичи Танака основал Додзё Тайко в Сан-Франциско и считается дедушкой Тайко и основным разработчиком исполнения тайко в Соединенных Штатах. [235] [236] В 2001 году он был лауреатом стипендии национального наследия, присуждаемой Национальным фондом искусств. [189] и с 2013 года является единственным профессионалом тайко, награжденным 5-м Орденом Восходящего Солнца: Золотые и Серебряные Лучи императором Японии Акихито в знак признания вклада гроссмейстера Сэйити Танаки в развитие американо-японских отношений, а также в продвижение Японское культурное понимание в Соединенных Штатах. [237]

В 1969 году Дэн Тагаясу ( 田耕 , Den Tagayasu ) основал Ondekoza , группу, хорошо известную тем, что сделало исполнение тайко всемирно известным, а также своим художественным вкладом в традицию. [115] Дэн также был известен тем, что построил общественный жилой и тренировочный центр для Ондекозы на острове Садо в Японии, который имел репутацию благодаря своей интенсивности и широким образовательным программам в области фольклора и музыки. [238]

Также были отмечены исполнители и группы, выходящие за рамки первых практиков. Эйтэцу Хаяси наиболее известен своими сольными выступлениями. [239] Когда ему было 19 лет, Хаяси присоединился к Ondekoza, группе, которая позже расширилась и была вновь основана как Kodo , одна из самых известных и влиятельных групп тайко в мире. [240] Вскоре Хаяши покинул группу, чтобы начать сольную карьеру. [239] и выступал на таких площадках, как Карнеги-холл в 1984 году, став там первым исполнителем тайко. [46] [241] В 1997 году он был награжден 47-й национальной премией министра образования за поощрение искусства, а также 8-й премией за продвижение традиционной японской культуры от Японского фонда искусств в 2001 году. [242]

Глоссарий

[ редактировать ]
Романизированный японский Произношение МПА Кандзи Определение [243]
Бах [батаи] набирать номер Различные барабанные палочки, используемые для исполнения тайко
Бё-учи-дайко [bʲoːɯtɕidaiko] клепальный барабан Тайко, где кожа прикрепляется к голове.
Гагак [ɡaɡack] Инструмент Мияби Инструменты, используемые в театральной традиции гагаку.
Куми-дайко [кимидайко] барабанная установка Тип выступления с участием нескольких игроков и разных типов тайко.
Нагадо-дайко [наɡадодайко] длинный барабан Подкатегория бё-учи-дайко с более длинным бочкообразным телом.
Мия-дайко [дебаты] Мия Тайко То же, что и Нагадо, но только для священного использования в храмах.
Окэдо-дайко [окедодайко] бочка-барабан Тайко с рамой в форме ведра, натянутой с помощью веревок или болтов.
Шимэ-дайко [ɕимедайко] натяжной барабан Маленький, высокий тайко, при котором кожа натягивается на голову с помощью веревки или болтов.
Цузуми [цɯзɯми] барабан Барабаны в форме песочных часов, натянутые веревкой, на которых играют пальцами.

См. также

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ Существуют разногласия относительно того, считаются ли эти барабаны тайко или нет. [57]
  2. ^ Дадайко использует систему натяжения веревки. [60]
  1. ^ Перейти обратно: а б с д Лезвия 1992 , стр. 122–123.
  2. ^ Нельсон 2007 , стр. 36, 39.
  3. ^ Перейти обратно: а б Шуллер 1989 , с. 202.
  4. ^ Коссио 2001 , с. 179.
  5. ^ Бендер 2012 , с. 26.
  6. ^ Харих-Шнайдер 1973 , стр. 108, 110.
  7. ^ «Музыкальный фестиваль в музее» . Токийский национальный музей. Архивировано из оригинала 21 сентября 2013 года . Проверено 24 августа 2013 г.
  8. ^ Перейти обратно: а б Дин 2012 , с. 122.
  9. ^ Дин 2012 , с. 122; Вариан 2013 , с. 21.
  10. ^ Перейти обратно: а б Очи, Мегуми. «Что ханива говорят о корнях Тайко: история Тайко» . Раскатистый гром. Архивировано из оригинала 2 февраля 2015 года . Проверено 27 декабря 2014 г.
  11. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2013 , с. 21.
  12. ^ Minor 2003 , pp. 37–39; Izumi 2001 , pp. 37–39; Raz 1983 , p. 19.
  13. ^ Тернбулл 2008 , с. 37.
  14. ^ Тернбулл 2012 , стр. 27–28.
  15. ^ Тернбулл 2012 , с. 27.
  16. ^ Тернбулл 2008 , с. 49.
  17. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж Гулд 1998 , с. 12.
  18. ^ Брэндон и Лейтер 2002 , с. 86.
  19. ^ Мики 2008 , с. 176.
  20. ^ Мальм 2000 , стр. 286–288.
  21. ^ Перейти обратно: а б с д и Мальм 1960 , стр. 75–78.
  22. ^ Мальм 2000 , стр. 101–102.
  23. ^ Мальм 2000 , стр. 103.
  24. ^ «Кенни Эндо: связь с наследием через музыку» . Большой Барабан . Японско-американский национальный музей . Архивировано из оригинала 9 ноября 2013 года . Проверено 7 ноября 2013 г.
  25. ^ Мики 2008 , с. 180.
  26. ^ Бендер 2012 , с. 110.
  27. ^ Мальм 2000 , с. 77.
  28. ^ Конагая 2005 , с. 134.
  29. ^ Ингрэм 2004 , с. 71.
  30. ^ Перейти обратно: а б Миллер и Шахриари 2014 , с. 146.
  31. ^ Перейти обратно: а б с д и Пауэлл 2012а .
  32. ^ Вариан 2005 , с. 33.
  33. ^ «Умер Дайхати Огути, 84 года, японский барабанщик» . Нью-Йорк Таймс . Ассошиэйтед Пресс . 28 июня 2008 г. Архивировано из оригинала 3 апреля 2017 г. Проверено 21 августа 2013 г.
  34. ^ Перейти обратно: а б с д Алвес 2012 , с. 312.
  35. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2005 , с. 28.
  36. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2005 , с. 29.
  37. ^ Бендер 2012 , с. 51.
  38. ^ Пауэлл 2012b , с. 125.
  39. ^ Вонг 2004 , с. 204.
  40. ^ Вариант 2005 , стр. 28–29.
  41. ^ Перейти обратно: а б Вальд и Вартугян 2007 , с. 251.
  42. ^ Конагая 2005 , с. 65.
  43. ^ Конагая 2005 , стр. 64–65.
  44. ^ Конагая 2005 , с. 149.
  45. ^ Маклеод 2013 , с. 171.
  46. ^ Перейти обратно: а б Гувер 2011 , с. 98.
  47. ^ Лакашир 2011 , с. 14.
  48. ^ Арита, Эрико (17 августа 2012 г.). «Труппа барабанщиков Кодо отмечает 25-летие Праздника Земли» . Джапан Таймс . Архивировано из оригинала 30 июля 2016 года . Проверено 10 декабря 2014 г.
  49. ^ Мацумото, Джон (17 августа 1990 г.). «Госпел и барабаны по версии Кодо: Музыка: Участники южного хора смешат свои таланты с ритмами японского ансамбля на нетрадиционном концерте на острове Садо в Японии» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 11 декабря 2014 года . Проверено 10 декабря 2014 г.
  50. ^ Бендер 2012 , с. 72.
  51. ^
  52. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2005 , с. 17.
  53. ^ Бендер 2012 , с. 3.
  54. ^ Бендер 2012 , с. 74.
  55. ^ Бендер 2012 , с. 87.
  56. ^ Бендер 2012 , с. 102.
  57. ^ Перейти обратно: а б Лезвия 1992 , с. 124.
  58. ^ Перейти обратно: а б [Церемония открытия горы Минобу/Входное шествие 2009 г.] автор: <SAL> Часть 1 (на японском языке), 14 июня 2009 г., заархивировано из оригинала 14 ноября 2021 г. , получено 14 декабря 2019 г.
  59. ^ Перейти обратно: а б Барабан лотоса постепенно приближается к восхождению секты Минобу на гору Ситименсан Нитирэн (на японском языке), 13 марта 2009 г., заархивировано из оригинала 14 ноября 2021 г. , получено 14 декабря 2019 г.
  60. ^ 30 секунд ментального пейзажа 8350・Большая скульптура ~ Барабан Тайко~ (на японском языке), 11 ноября 2015 г., заархивировано из оригинала 14 ноября 2021 г. , получено 14 декабря 2019 г.
  61. ^ Пигготт 1971 , стр. 191–203.
  62. ^ Какехи, Тамори и Шуруп 1996 , стр. 251.
  63. ^ Перейти обратно: а б Таслер 2003 , стр. 60.
  64. ^ Перейти обратно: а б с д и Вариан 2013 , с. 57.
  65. ^ Перейти обратно: а б с д Мики 2008 , с. 177.
  66. ^ Перейти обратно: а б Карлсен 2009 , стр. 130–131.
  67. ^ Перейти обратно: а б Аммер 2004 , стр. 420.
  68. ^ Перейти обратно: а б Лю, Терри (2001). «Иди ва-банк» . Стипендии Национального наследия NEA 2001 года . Национальный фонд искусств. Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года . Проверено 24 августа 2013 г.
  69. ^ Перейти обратно: а б с д «Барабаны и другие инструменты» . Ансамбль Шумэй Тайко. Архивировано из оригинала 10 июня 2015 года . Проверено 26 февраля 2015 г.
  70. ^ Перейти обратно: а б с д Вариан 2013 , с. 55.
  71. ^ Перейти обратно: а б Титон и Фуджи 2005 , с. 184.
  72. ^ Перейти обратно: а б «Сердцебиение барабанов» . Классический телевизор . Архивировано из оригинала 15 февраля 2015 года . Проверено 15 февраля 2015 г. .
  73. ^ Вариант 2013 , стр. 121–122.
  74. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2013 , с. 130.
  75. ^ Вариант 2013 , стр. 119, 126.
  76. ^ Вариан 2013 , с. 119.
  77. ^ «Тайко в США» . Японско-американский национальный музей. Архивировано из оригинала 30 октября 2014 года . Проверено 20 августа 2013 г.
  78. ^ Перейти обратно: а б Мики 2008 , с. 181.
  79. ^ Лезвия 1992 , с. 126.
  80. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 28.
  81. ^ Мики 2008 , с. 156.
  82. ^ Гулд 1998 , с. 13.
  83. ^ Юн 2001 , с. 420.
  84. ^ Вариант 2013 , стр. 129, 131.
  85. ^ Перейти обратно: а б Мики 2008 , с. 169.
  86. ^ Перейти обратно: а б Мальм 2000 , с. 104.
  87. ^ Бендер 2012 , с. 27.
  88. ^ Мальм 2000 , с. 335.
  89. ^ Блейдс 1992 , стр. 124–125.
  90. ^ Блейдс 1992 , стр. 123.
  91. ^ Перейти обратно: а б Мики 2008 , с. 171.
  92. ^ Мальм 2000 , стр. 137, 142.
  93. ^ Вариан 2013 , с. 58.
  94. ^ Лезвия 1992 , с. 127.
  95. ^ Лезвия 1992 , с. 125.
  96. ^ Рот 2002 , с. 161.
  97. ^ Мальм 1963 , стр. 74–77.
  98. ^ Мальм 1963 , стр. 75.
  99. ^ Брэндон и Лейтер 2002 , стр. 153, 363.
  100. ^ Перейти обратно: а б с д Вариан 2013 , с. 53.
  101. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 35.
  102. ^ Вариан 2013 , с. 54.
  103. ^ Перейти обратно: а б с Гулд 1998 , с. 17.
  104. ^ Перейти обратно: а б с д Гулд 1998 , с. 18.
  105. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 36.
  106. ^ Карлсен 2009 , с. 131.
  107. ^ Кангия 2013 , с. 36.
  108. ^ Перейти обратно: а б Гулд 1998 , с. 19.
  109. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012. С. 34–35.
  110. ^ Дрецка, Гэри; Каро, Марк (1 марта 1998 г.). «Как фильм Алана Смити стал фильмом Алана Смити» . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 года . Проверено 29 ноября 2014 г.
  111. ^ Компания Asano Taiko Instrument Store Co., Ltd. . Asano.jp (на японском языке). Корпорация Асано Тайко. Архивировано из оригинала 9 ноября 2013 года . Проверено 23 февраля 2015 г.
  112. ^ Перейти обратно: а б с Бендер 2012 , с. 38.
  113. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 44.
  114. ^ Бендер 2012 , стр. 19, 70.
  115. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 60.
  116. ^ Таслер 2003 , стр. 73–74.
  117. ^ Вариан 2013 , с. 89.
  118. ^ Бендер 2012 , с. 10.
  119. ^ Бендер 2012 , с. 122.
  120. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2013 , с. 94.
  121. ^ Бендер 2005 , с. 201.
  122. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2005 , с. 58.
  123. ^ Вариан 2013 , с. 59.
  124. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2013 , с. 92.
  125. ^ «Н/Д». Современный перкуссионист . 3 . Modern Drummer Publications, Inc.: 28, 1986. OCLC   11672313 .
  126. ^ Вонг 2004 , с. 84.
  127. ^ Перейти обратно: а б Пауэлл 2012b , Ки .
  128. ^ Дин 2012 , с. 125.
  129. ^ Таслер 2003 , стр. 70, 72.
  130. ^ Перейти обратно: а б Пауэлл 2012a , гл. 7 .
  131. ^ Бендер 2012 , с. 32.
  132. ^ Бендер 2012 , с. 29.
  133. ^ Нельсон 2007 , с. 287.
  134. ^ Нельсон 2007 , с. 288.
  135. ^ Форсс 2010 , с. 597.
  136. ^ Нельсон 2007 , с. 139.
  137. ^ Вариан 2013 , с. 62.
  138. ^ Бендер 2012 , стр. 29, 51.
  139. ^ Вариант 2013 , стр. 89–90, 125.
  140. ^ Перейти обратно: а б Конагая 2005 , с. 150.
  141. ^ Конагая 2010 , с. 645.
  142. ^ «Н/Д». Азиатская музыка . 40 . Общество азиатской музыки: 108. 2009. OCLC   53164383 .
  143. ^ Конагая 2005 , с. 151.
  144. ^ Бендер 2012 , с. 115.
  145. ^ Мальм 1986 , с. 24.
  146. ^ Перейти обратно: а б Харих-Шнайдер 1973 , с. 394.
  147. ^ Мальм 1986 , с. 202.
  148. ^ Мальм 1986 , стр. 24–25.
  149. ^ Таслер 2003 , стр. 90, 271.
  150. ^ Перейти обратно: а б Вариан 2013 , с. 90.
  151. ^ Перейти обратно: а б с Бендер 2012 , с. 139.
  152. ^ Бендер 2012 , с. 182.
  153. ^ Кангия 2013 , с. 129.
  154. ^ Бендер 2012 , с. 183.
  155. ^ Бендер 2012 , с. 184.
  156. ^ Бендер 2012 , стр. 185–187.
  157. ^ Бендер 2012 , с. 225.
  158. ^ Перейти обратно: а б Терада 2013 , с. 234.
  159. ^ Кумада 2011 , стр. 193–244.
  160. ^ Перейти обратно: а б Кобаяши 1998 , стр. 36–40.
  161. ^ Кангия 2013 , с. 149.
  162. ^ Бендер 2012 , с. 210.
  163. ^ Терада 2013 , с. 235.
  164. ^ Перейти обратно: а б Алашевская 2008 , с. 171.
  165. ^ Перейти обратно: а б Алашевская 2008 , с. 2.
  166. ^ Алашевская 2008 , с. 3.
  167. ^ Алашевская 2008 , с. 5.
  168. ^ Перейти обратно: а б с Алашевская 2008 , с. 8.
  169. ^ Хонда 1984 , с. 931.
  170. ^ Алашевская 2008 , с. 7.
  171. ^ Алашевская 2008 , стр. 14, 18–19.
  172. ^ Алашевская 2008 , с. 19.
  173. ^ Алашевская 2008 , стр. 14, 19.
  174. ^ Перейти обратно: а б Алашевская 2008 , с. 14.
  175. ^ Бендер 2012 , с. 98.
  176. ^ Икеда 1983 , с. 275.
  177. ^ Перейти обратно: а б «Обзор» . Мияке Тайко. Архивировано из оригинала 21 сентября 2013 года . Проверено 20 августа 2013 г.
  178. ^ Бендер 2012 , стр. 98–99.
  179. ^ Блоустейн 1999 , с. 131.
  180. ^ Блоустейн 1999 , с. 166.
  181. ^ Ферранти 2007 , с. 80.
  182. ^ Уэбб и Седдон 2012 , с. 762.
  183. ^ Ферранти 2007 , с. 91.
  184. ^ Ферранти 2007 , с. 84.
  185. ^ Перейти обратно: а б Лоренц 2007 , с. 102.
  186. ^ Лоренц 2007 , с. 26.
  187. ^ Лоренц 2007 , стр. 115, 130–139.
  188. ^ Перейти обратно: а б Хорикава, Хелдер. «Особые вопросы – Jornal NippoBrasil» (на португальском языке). Ниппобразил. Архивировано из оригинала 14 апреля 2011 года . Проверено 22 августа 2013 г.
  189. ^ Перейти обратно: а б «Сейичи Танака» . NEA 2001 Стипендии Национального наследия . Национальный фонд искусств . Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года . Проверено 7 ноября 2013 г.
  190. ^ Конагая 2005 , стр. 136–138.
  191. ^ Конагая 2005 , стр. 136, 144.
  192. ^ «Рой и Пи Джей Хирабаяши» . Стипендии NEA по национальному наследию 2011 года . Национальный фонд искусств . Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года . Проверено 20 октября 2013 г.
  193. ^ Перейти обратно: а б с Изобретения 2006 , стр. 159.
  194. ^ Перейти обратно: а б с Конагая 2005 , с. 145.
  195. ^ Дуглас, Мартин (22 октября 1995 г.). «Жители Нью-Йорка и компания; бейте в барабан не так медленно» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 11 ноября 2014 года . Проверено 11 ноября 2014 г.
  196. ^ Готфрид, Эрика. «Путеводитель по архивным записям и видеокассетам Со Дайко» . Библиотека Таминанта и трудовой архив Роберта Ф. Вагнера. Архивировано из оригинала 12 ноября 2014 года . Проверено 11 ноября 2014 г.
  197. ^ «История» . Ванкуверское общество тайко. 5 октября 2010 г. Архивировано из оригинала 20 октября 2013 г. Проверено 21 августа 2013 г.
  198. ^ Номура 2005 , с. 333.
  199. ^ Ли 2011 , с. 55.
  200. ^ Перейти обратно: а б Идзуми 2001 , стр. 37–39.
  201. ^ Тагашира, Гейл (3 февраля 1989 г.). «Местные группы разделяют наследие барабанов Тайко» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 апреля 2014 года . Проверено 12 апреля 2014 г.
  202. ^ Пшибис, Джон (31 марта 2014 г.). «Бывший акробат рассказывает о том, как он парил вместе с Цирком дю Солей, помогая другим осуществить мечты» . Обзорный журнал Лас-Вегаса . Стивенс Медиа. Архивировано из оригинала 10 января 2015 года . Проверено 9 января 2015 г.
  203. ^ Рейни, Сара (27 мая 2014 г.). «Цирк дю Солей: день обучения трюкам в цирке» . Телеграф . Архивировано из оригинала 10 января 2015 года . Проверено 9 января 2015 г.
  204. ^ Кин 2011 , стр. 18–19.
  205. ^ «Полная история компании» . ТАЙКОПРОЕКТ. Архивировано из оригинала 9 ноября 2013 года . Проверено 18 августа 2013 г.
  206. ^ «Проект Taiko продемонстрирует свежую интерпретацию игры на барабанах» . Скидмор-колледж. 8 марта 2012 г. Архивировано из оригинала 9 ноября 2013 г. . Проверено 18 августа 2013 г.
  207. ^ «Большой барабан: Тайко в США» . Японско-американский национальный музей . Архивировано из оригинала 29 октября 2014 года . Проверено 7 ноября 2014 г.
  208. ^ Идзуми 2006 , стр. 158–159.
  209. ^ Бендер 2012 , с. 13.
  210. ^ «Альянс сообщества Тайко» . Архивировано из оригинала 14 июня 2023 года . Проверено 8 июля 2023 г.
  211. ^ «Программы альянса сообщества Тайко» . Архивировано из оригинала 8 июля 2023 года . Проверено 8 июля 2023 г.
  212. ^
  213. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Бендер 2012 , с. 144.
  214. ^ Конагая 2007 , с. 2.
  215. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 145.
  216. ^ Бендер 2012 , с. 155.
  217. ^ Бендер 2012 , с. 153.
  218. ^ Бендер 2012 , стр. 154–155.
  219. ^ Перейти обратно: а б Чан, Эрин (15 июля 2002 г.). «Они бьют в барабан за расширение прав и возможностей женщин» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 5 января 2014 года . Проверено 5 января 2014 г.
  220. ^ Вонг 2000 , с. 74.
  221. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 37.
  222. ^ Перейти обратно: а б с Пристли, Ян (20 января 2009 г.). «Нарушаем молчание о буракумине» . Джапан Таймс . Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 года . Проверено 2 ноября 2013 г.
  223. ^ Юн 2001 , с. 422.
  224. ^ Терада 2001 , стр. 40–41.
  225. ^ Перейти обратно: а б с Изобретения 2001 , с.41.
  226. ^ Перейти обратно: а б с Терада 2001 , с. 41.
  227. ^ Юн 2001 , с. 424.
  228. ^ Конагая 2001 , с. 117.
  229. ^ Конагая 2005 , с. 140.
  230. ^ Бендер 2012 , с. 52.
  231. ^ Перейти обратно: а б Бендер 2012 , с. 59.
  232. ^ «Действующие участники» . Оэдо Сукероку Тайко. Архивировано из оригинала 26 декабря 2014 года . Проверено 11 декабря 2014 г.
  233. ^ Электронный музыкант . 11 (7–12). Издательство «Полифония»: 52 . 1995. OCLC   181819338 . {{cite journal}}: Отсутствует или пусто |title= ( помощь )
  234. ^ Вонг 2004 , с. 85.
  235. ^ Вариан 2013 , с. 31.
  236. ^ Таслер 2003 , стр. 127.
  237. ^ «Награды и награды» . Сан-Франциско Тайко Додзё . Архивировано из оригинала 8 декабря 2017 года . Проверено 29 апреля 2018 г.
  238. ^ Бендер 2012 , стр. 68–70.
  239. ^ Перейти обратно: а б «Эйтецу Хаяси – премьер-министр Японии Тайко-барабанщик» . Катара . Катара Арт Студии. Архивировано из оригинала 30 октября 2013 года . Проверено 30 августа 2013 г.
  240. ^ Розен, Д.Х. (2006). «Создавая традицию, один удар за раз». В центре внимания Японии: экономика, культура и история . Японский экономический фонд: 52. OCLC   54028278 .
  241. ^ Торнбери 2013 , с. 137.
  242. ^ «Биографии Эйтэцу Хаяси» . Международный фестиваль искусств в Сан-Франциско. Архивировано из оригинала 9 февраля 2015 года . Проверено 18 января 2015 г.
  243. ^ Вариант 2013 , стр. 118–134.

Библиография

[ редактировать ]
  • Алашевска, Джейн (2008). Миллс, Саймон (ред.). Анализ восточноазиатской музыки: закономерности ритма и мелодии . Семар Паблишерс ООО. ISBN  978-8877781048 .
  • Алвес, Уильям (2012). Музыка народов мира (3-е изд.). Cengage Обучение. ISBN  978-1133712305 .
  • Аммер, Кристина (2004). Факты в файле: Музыкальный словарь (4-е изд.). Факты в файле. ISBN  1438130090 .
  • Коссио, Оскар Коссио (2001). Духовное напряжение театра Но (на испанском языке). Литературное управление УНАМ. ISBN  9683690874 .
  • Бендер, Шон (2005). «О корнях и расе: дискурсы тела и места в японской игре на барабанах тайко». Социальные науки Японии . 8 (2): 197–212. дои : 10.1093/ssjj/jyi038 .
  • Бендер, Шон (2012). Тайко Бум: японская игра на барабанах на месте и в движении . унив. из Калифорнии Пресс. ISBN  978-0520951433 .
  • Блейдс, Джеймс (1992). Ударные инструменты и их история (переработанная ред.). Смелый Страммер. ISBN  0933224613 .
  • Блоустейн, Джерри, изд. (1999). Музыкальные видения: избранные материалы конференции 6-й национальной австралийско-новозеландской IASPM и первой конференции по выступлениям в Арнемленде, Аделаида, Австралия, июнь 1998 г. Уэйкфилд Пресс. ISBN  1862545006 .
  • Брэндон, Джеймс Р.; Лейтер, Сэмюэл Л. (2002). Кабуки играет на сцене: подлость и месть, 1773–1799 . унив. из Гавайской прессы. ISBN  082482413X .
  • Кангия, Флавия (2013). Исполнение Бураку: рассказы о культурах и повседневной жизни в современной Японии . ЛИТ Верлаг Мюнстер. ISBN  978-3643801531 .
  • Карлсен, Спайк (2009). Расколотая история дерева . Харпер Коллинз. ISBN  978-0061982774 .
  • Дин, Мэтт (2012). Барабан: История . Пугало Пресс. ISBN  978-0810881709 .
  • де Ферранти, Хью (2007). «Японское избиение: создание и маркетинг профессиональной музыки тайко в Австралии». В Аллене, Уильям; Сакамото, Руми (ред.). Популярная культура и глобализация в Японии . Рутледж. ISBN  978-1134203741 .
  • Форсс, Мэтью Дж. (2010). «Народная музыка». В Ли, Джонатан ХХ; Надо, Кэтлин М. (ред.). Энциклопедия азиатско-американского фольклора и фольклора . АВС-КЛИО. п. 645 . ISBN  978-0313350672 .
  • Гулд, Майкл (июнь 1998 г.). «Классификация и производство Тайко» (PDF) . Ударные ноты . 36 (3): 12–20. Архивировано (PDF) из оригинала 8 июня 2017 г.
  • Харих-Шнайдер, Эта (1973). История японской музыки . Оксфордский университет. Нажимать. ISBN  0193162032 .
  • Хонда, Ясудзи (1984). то минзоку гэйноси Токийский фольклор Юнэнчжи (на японском языке Токио -   . )
  • Гувер, Уильям Д. (2011). Исторический словарь послевоенной Японии . Пугало Пресс. ISBN  978-0810854604 .
  • Икеда, Нобумичи (1983). Миякедзима-но рекиси в миндзоку История и фольклор Миякедзима (на японском языке) от Денто до традиций Гендайся и OCLC   14968709 .
  • Ингрэм, Скотт (2004). Японские иммигранты . Издательство информационной базы. ISBN  0816056889 .
  • Изуми, Масуми (2001). «Переосмысление этнической культуры и сообщества: пример японско-канадской игры на барабанах тайко». Журнал азиатско-американских исследований . 4 (1): 35–56. дои : 10.1353/jaas.2001.0004 . S2CID   144105515 .
  • Изуми, Масуми (2006). «Большой барабан: Тайко в США». Журнал американской истории . 93 (1): 158–161. дои : 10.2307/4486067 . JSTOR   4486067 .
  • Какехи, Хисао; Тамори, Икухиро; Шуруп, Лоуренс (1996). Словарь знаковых выражений на японском языке . Вальтер де Грюйтер. ISBN  3110809044 .
  • Кин, Джаррет (2011). «Барабанная линия». Внутри Цирка дю Солей . Осень 2011 года.
  • Кобаяси, Кайо (1998) «Эйса-но Бунруи (Классификация Эйса)». В Окинаве-ши Кикакубу Хейва Бунка Синкока Отдел содействия культуре мира Департамента городского планирования Окинавы (ред.) От Рекиси до Гензай Эйса 360. степени: История и современность . (на японском языке Naha Shuppansha Naha Publishing, стр. 36–40 )  4890951113 .
  • Конагая, Хидэё (2001). «Тайко как перформанс: создание японско-американских традиций» (PDF) . Журнал японо-американских исследований . 12 : 105–124. ISSN   0288-3570 . Архивировано (PDF) из оригинала 12 сентября 2014 г.
  • Конагая, Хидэё (2005). «Исполнение мужественности: сопротивление и гармония в японско-американском тайко». В Броннере, Саймон Дж. (ред.). Мужские традиции: народные корни американской мужественности . Университет Индианы. Нажимать. ISBN  0253217814 .
  • Конагая, Хидэё (2007). Исполнение окинавской женщины в тайко: гендер, фольклор и политика идентичности в современной Японии ( доктор философии ). OCLC   244976556 .
  • Конагая, Хидэё (2010). «Представление Тайко». В Ли, Джонатан ХХ; Надо, Кэтлин М. (ред.). Энциклопедия азиатско-американского фольклора и фольклора . АВС-КЛИО. п. 645 . ISBN  978-0313350672 .
  • Кумада, Сусуму (2011). « Миндзоку гэйно Эйса но хэнъё то тэнкай и развитие народного исполнительского искусства Эйса» Трансформация –244.OCLC   47600697 .
  • Лакашир, Теренс А. (2011). Введение в японское народное исполнительское искусство . Эшгейт. ISBN  978-1409431336 .
  • Ли, Сяопин (2011). Голоса растут: азиатско-канадский культурный активизм . унив. издательства Британской Колумбии. ISBN  978-0774841368 .
  • Лоренц, Шанна (2007). «Японцы в самбе»: японско-бразильское музыкальное гражданство, расовое сознание и транснациональная миграция . унив. Питтсбург Пресс. ISBN  978-0549451983 .
  • Мальм, Уильям П. (май 1960 г.). «Введение в барабанную музыку тайко в японской драме». Этномузыкология . 4 (2): 75–78. дои : 10.2307/924267 . JSTOR   924267 .
  • Мальм, Уильям П. (1963). Нагаута: сердце музыки Кабуки Издательство Таттл. ISBN  1462913059 .
  • Мальм, Уильям П. (1986). Шесть скрытых взглядов на японскую музыку . унив. из Калифорнии Пресс. ISBN  0520050452 .
  • Мальм, Уильям П. (2000). Традиционная японская музыка и музыкальные инструменты (1-е изд.). Коданша Интернэшнл. ISBN  4770023952 .
  • Маклеод, Кен (2013). Мы чемпионы: политика спорта и популярной музыки . Эшгейт. ISBN  978-1409408642 .
  • Мики, Минору (2008). Риган, Марти (ред.). Сочинение для японских инструментов . унив. Рочестер Пресс. ISBN  978-1580462730 .
  • Миллер, Терри Э.; Шахриари, Эндрю (2014). Мировая музыка: глобальное путешествие . Рутледж. ISBN  978-1317974604 .
  • Майнор, Уильям (2003). Джазовые путешествия в Японию: Сердце внутри . унив. Мичиган Пресс. ISBN  0472113453 .
  • Нельсон, Стивен Г. (2007). Токита, Элисон; Хьюз, Дэвид В. (ред.). The Ashgate Research Companion по японской музыке (переиздание). Эшгейт. ISBN  978-0754656999 .
  • Номура, Гейл М. (2005). Фисет, Луи; Номура, Гейл М. (ред.). Nikkei на северо-западе Тихого океана, американцы японского происхождения и канадцы японского происхождения в двадцатом веке (1-е изд.). Центр изучения Тихоокеанского Северо-Запада совместно с Univ. Вашингтон Пресс. ISBN  0295800097 .
  • Пигготт, Фрэнсис Тейлор (1971). Музыка и музыкальные инструменты Японии (Полное переиздание Иокогамы [usw.] (1909), 2-е изд.). Да Капо Пресс. ISBN  030670160X .
  • Пауэлл, Кимберли (2012). «Изнутри наружу и снаружи внутрь: наблюдение за игрой на барабанах тайко». В Шпиндлер, Джордж; Хаммонд, Лори (ред.). Инновации в образовательной этнографии: теории, методы и результаты . Психология Пресс. стр. 33–64. ISBN  978-1136872693 .
  • Пауэлл, Кимберли (2012). «Барабан в додзё». В Диксон-Романе, Иезекииль; Гордон, Эдмунд В. (ред.). Комплексное размышление об образовании: пространство образовательных возможностей и их значение для государственной политики . Рутледж. ISBN  978-1136318474 .
  • Раз, Джейкоб (1983). Зрители и актеры: исследование их взаимодействия в японском традиционном театре . Архив Брилла. ISBN  9004068864 .
  • Рот, Луи Фредерик (2002). Японская энциклопедия . Гарвардский университет. Нажимать. ISBN  0674017536 .
  • Шуллер, Гюнтер (1989). Размышления: Музыкальные миры Гюнтера Шуллера . Оксфордский университет. Нажимать. ISBN  019972363X .
  • Терада, Ёситака (2001). Терада, Ёситака (ред.). «Преодолевая границы: азиатская музыка в Северной Америке». Изменение идентичности музыки тайко в Северной Америке . 22 : 37–60. ISSN   1340-6787 .
  • Терада, Ёситака (2013). «Укорененные как баньяны: Эйса и окинавская диаспора» В Райс, Тимоти (ред.). Этномузыкологические встречи с музыкой и музыкантами: Очерки в честь Роберта Гарфиаса (переработанное издание). Эшгейт. ISBN  978-1409494782 .
  • Торнбери, Барбара (2013). Американская Япония и японское исполнительское искусство: культурная мобильность и обмен в Нью-Йорке, 1952–2011 гг . унив. Мичиган Пресс. ISBN  978-0472029280 .
  • Титон, Джефф Тодд; Фуджи, Линда, ред. (2005). Миры музыки: введение в музыку народов мира . Cengage Обучение. ISBN  0534627579 .
  • Тернбулл, Стивен (2008). Самурайские армии: 1467–1649 гг . Издательство Оспри. ISBN  978-1846033513 .
  • Тернбулл, Стивен (2012). Война в Японии 1467–1615 гг . Издательство Оспри. ISBN  978-1782000181 .
  • Таслер, Марк (2003). Звуки и взгляды на власть: ансамбль игры на барабанах Тайко (Куми Дайко) Педагогика в Калифорнии и концептуализация власти ( доктор философии ). унив. Калифорнии, Санта-Барбара. OCLC   768102165 .
  • Вариан, Хайди (2005). Путь Тайко (1-е изд.). Каменный мост Пресс. ISBN  188065699X .
  • Вариан, Хайди (2013). Путь Тайко (2-е изд.). Каменный мост Пресс. ISBN  978-1611720129 .
  • Уолд, Элайджа; Вартугян, Линда (2007). Глобальные менестрели: голоса мировой музыки . Рутледж. ISBN  978-0415979290 .
  • Уэбб, Майкл; Седдон, Фредерик А. (2012). «Изучение музыкальных инструментов, музыкальные ансамбли и музыкальное мастерство в эпоху глобальных и цифровых технологий». В Макферсоне, Гэри Э.; Уэлч, Грэм Ф. (ред.). Оксфордский справочник по музыкальному образованию . Оксфордский университет. Нажимать. ISBN  978-0199730810 .
  • Вонг, Дебора (2000). «Тайко и азиатско-американское тело: барабаны, восходящее солнце и вопрос пола». Мир музыки . 42 (3): 67–78. JSTOR   41692766 . OCLC   717224426 .
  • Вонг, Дебора (2004). Говори громче: американцы азиатского происхождения создают музыку . Рутледж. ISBN  0203497279 .
  • Юн, Пол Чон Чхоль (2001). « Теперь она действительно стала японкой!»: Игра на барабанах Тайко и американцы азиатского происхождения. Американская музыка . 19 (4): 417–438. дои : 10.2307/3052419 . JSTOR   3052419 .
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: e46209e8dd1341970796c13b3f95ad57__1717281060
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/e4/57/e46209e8dd1341970796c13b3f95ad57.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Taiko - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)