Световое искусство
Световое искусство или искусство света обычно относится к форме визуального искусства , в которой (физический) свет является основным, если не единственным средством создания. Использование этого термина резко различается по несоответствию; определения, если они существуют, различаются по нескольким аспектам. Поскольку свет является средством визуального восприятия, таким образом, все визуальное искусство можно было бы достаточно абсурдно считать световым искусством; но большинство произведений искусства действительны и связны без отражения этого основного факта восприятия. Некоторые подходы на этом основании также включают в световое искусство те формы искусства, в которых свет не является каким-либо средством, способствующим созданию произведения искусства, а изображается. Таким образом, люминизм [1] может также относиться к световому искусству в вышеуказанном смысле, его предыдущее использование указывает на живописные стили: либо как еще один ярлык для Караваджисти в стиле барокко 19 и 20 веков импрессионизма , либо как школы .
Что касается света как средства искусства, исторически световое искусство ограничивалось использованием искусственного света в произведениях искусства. Кульминацией этого является парадоксальная ситуация, в которой машины, создающие световую среду, не являются самими произведениями искусства, а произведения искусства — это то, как они модулируют свою среду, основываясь на традиционно принимаемом как должное и, таким образом, отражающем исключительно тот факт, что свет — это то, что составляет нашу среду. [2]
В широком смысле, о котором Герхард Ауэр заявил в 2004 году:
«Незаверенный термин: световое искусство недавно натурализовалось, не подходя ни к жанру, ни к стилю: во многих симбиотических отношениях свет играет слишком много ролей, и искусственный свет стал лишь источником вдохновения, а не источником вдохновения. называя его в бесчисленных измах, которые на него опираются». [3]
Любое произведение искусства, содержащее что-то, излучающее свет, можно рассматривать как произведение светового искусства.
Условия [ править ]
Ближе всего может быть кинетическое искусство Люмино как всеобъемлющий термин на английском языке, используемый с 1960-х годов. Световое искусство — достаточно новая конструкция, как зеркальный перевод с голландского или немецкого: Lichtkunst . Пионеры светового искусства, преданные ему, чувствовали необходимость дать ему определенные названия, чтобы отличить свое искусство от любых других жанров искусства, таких как живопись, скульптура или фотография. Даже называя искусство света «восьмым искусством», [4] Томас Уилфред называл свои работы Lumia с 1919 года . Ласло Мохой-Надь в своих многочисленных работах, начиная с 1920-х годов, неоднократно публиковал темы «световой архитектуры» или «световых пьес». [5] Незадолго до того, как люминокинетика получила широкое распространение, Николас Шеффер назвал свои работы сначала «пространственной динамикой», затем «световой динамикой» ( luminodynamisme ), с 1957 года и в конечном итоге перешел в фазу «временной динамики». Фрэнк Малина назвал свои работы, созданные с 1956 года, «люмидиновыми системами». [6]
История [ править ]
Первые образцы современного светового искусства появились после открытия в конце XIX века электрического освещения, сделавшего долговременное освещение безопасным и доступным. Световое искусство, однако, не становилось самостоятельным видом искусства до конца 20-го века, во многом благодаря новаторской работе, начатой в 1969 году в рамках экспериментальной программы в Музее искусств округа Лос-Анджелес Робертом Ирвином и Джеймсом. Террелл . [7]
Модернизм, конструктивизм и Баухаус 1920–1935 ) (
Свет использовался для создания архитектурного эффекта на протяжении всей истории человечества. Однако современная концепция светового искусства возникла с развитием искусственных электрических накаливания источников света и экспериментами современных художников движений конструктивизма и Баухауза. [8] « Prounenraum ( Комната Проуна ) (1923) работы Эль Лисицкого , по мнению многих историков искусства, является первым случаем, когда художник включил элементы архитектурного освещения в качестве неотъемлемого компонента в свою работу». [7] [9] Первой объектной световой скульптурой был « Модулятор светового пространства» (1922–1930) работы Ласло Мохой-Надя . [10] [11] Эксперименты и инновации в театральном свете часто оказывали влияние на другие области использования света, такие как световое искусство. Развитие модернизма и электрическое освещение идут рука об руку; идея современного города с высотными зданиями и электрическим освещением воплощает это развитие.
Во всем визуальном искусстве в той или иной форме используется свет, но в современной фотографии и киноиспользование света особенно важно. Однако с изобретением электрического искусственного света возможности расширились, и многие художники начали использовать свет как основную форму выражения, а не исключительно как средство для других форм искусства. Конструктивист Наум Габо экспериментировал с прозрачной материальностью света, отражающегося от объекта; его «Линейная конструкция № 1» (1943 г.) представляет собой пример этого. [12] Марселя Дюшана ( Вешалка для шляп 1916 и 1964) свисает с потолка и отбрасывает тень на стену. [13]
Крупномасштабные световые шоу требуют сотрудничества властей. большинства прожекторов ВВС Германии Ранним примером является использование Альбертом Шпеером для своего «Собора света» , характерного для митингов нацистской партии в Нюрнберге между 1934 и 1938 годами. [14]
Искусствовед Хилари М. Шитс объясняет, что «взаимодействие тьмы и света было темой, простирающейся от греческой и римской скульптуры до живописи эпохи Возрождения и экспериментального кино. Но по мере того, как технологии развивались от свечения электрической лампочки до монитора компьютера, художники экспериментировали с настоящим светом как материалом и объектом». [15]
арт (1950–1970 Люмино- кинетика и оп - )
Проекционный маппинг [ править ]
Тесно связанными формами искусства являются проекторы, 3-D проекции , мультимедиа, видеоарт и фотография, где световые технологии проецируют изображения, а не используют свет в качестве среды. Крупные световые фестивали и мероприятия помогли развить использование света на больших полотнах, таких как архитектурные фасады, проекции зданий, цветное заливающее освещение зданий и интерактивные медиафасады. Эти формы светового искусства имеют свои предшественники в новых медиа, видеоарте и фотографии, которые иногда классифицируются как световое искусство, поскольку свет и движение важны для работы.
Цифровые граффити [ править ]
К жанру светового искусства также относятся так называемые световые граффити, включающие проекцию на здания, [16] расположение освещенных окон в зданиях и рисование на пленке ручным фонарем с использованием временной экспозиции. [17]
Световые арт-инсталляции [ править ]
Примером световой художественной инсталляции была инсталляция художников Мела и Дороти Таннер , которые начали добавлять свет к своим картинам и скульптурам в своей студии в Майами, Флорида, в 1967 году. Это был тот же период времени, что и у «Свет и пространство» художников Джеймса. Террелл и Роберт Ирвин в Лос-Анджелесе, на противоположном побережье США. Таннеры очень тесно сотрудничали более 40 лет, пока Мел Таннер не умер в 1993 году. Их главным проектом было создание Lumonics , состоящего из их световых скульптур, живой проекции, видео, электроники и музыки как единой художественной инсталляции . Автор и историк искусства Майкл Бетанкур описал это концептуальное искусство как Gesamtkunstwerk в своей книге «Театр Лумоник: Искусство Мела и Дороти Таннер» . [18] опубликовано в 2004 году. Дороти Таннер, родившаяся в 1923 году, продолжает заниматься световым искусством в своей студии в Денвере и совместно с Марком Биллардом руководит Школой светового искусства Lumonics.
Дисплеи [ править ]
Музеи [ править ]
современного Многие музеи искусства включают световые скульптуры и инсталляции в свои постоянные и временные коллекции. Центр международного светового искусства в Унне , Германия, в настоящее время является единственным в мире музеем, посвященным исключительно коллекции и презентации светового искусства. [19] [20]
Музей светового искусства в Эйндховене , Нидерланды , еще один музей, посвященный показу светового искусства, закрылся 5 декабря 2010 года. [21] из-за недостаточного финансирования, но в комплексе Strijp-S можно увидеть Fakkel by Har Hollands, Daan Roosegaarde , Crystal а также часть фестиваля света GLOW . [22] [23]
Многие известные художественные музеи, такие как Музей современного искусства Сан-Франциско и Музей современного искусства в Нью-Йорке, часто проводят в своих галереях временные выставки и инсталляции светового искусства. [24] [25] [26]
Световые фестивали [ править ]
Фестивали света и светодиодная революция «умного города» были вызваны созданием уличных городских световых скульптур с использованием светодиодных светильников с низким энергопотреблением . Художники света смогли коллективно создавать новые выставочные пространства в форме фестивалей светового искусства. Эти фестивали продолжают расширяться на международном уровне и помогают подчеркнуть экологические изменения. Это светодиодное движение с низким энергопотреблением появилось в 2009 году на фестивале Vivid Smart Light в Сиднее. [27] В Сингапуре i Light Marina Bay — единственный в Азии фестиваль устойчивого света. в 2010 году впервые прошел фестиваль [28] Есть много фестивалей светового искусства, особенно в Европе, в том числе Фестиваль Сигнала в Праге и Фестиваль Света в Генте . Фестивали света и светодиоды изменили определение светового искусства как художественного жанра. [29]
Art Премия Awards Light
Премия World Light Art Award, вручаемая Центром международного светового искусства Унна и Фондом RWE, вручается многообещающим художникам, которые внесут свой вклад «в развитие светового искусства инновационным и творческим способом». [30] и существует с 2015 года.
Целью награды является поощрение художников к исследованию светового искусства, несмотря на трудности, с которыми сталкивается относительно новый стиль, включая финансовые и технические требования, необходимые для выставки светового искусства. Фонды, стоящие за ILAA, также хотят сделать акцент на устойчивом развитии и новых технологиях в сфере светового выражения.
Австралийское и новозеландское общество инженерного освещения, ANZIES, начало вручать ежегодные награды художникам по свету на фестивале Vivid Light в 2010 году. Гранты фестиваля Vivid Light помогают поддержать местных и международных художников по свету в их творчестве.В 2015 году премия DARC при поддержке журнала Mondo Arc Magazine начала выбирать победителей в области светового искусства.Международная ассоциация светодизайна , IALD, североамериканская организация, также вручает ежегодную награду в области светового искусства.
Художники, работающие со светом [ править ]
- Гриманеса Аморос
- Джим Кэмпбелл
- Олафур Элиассон
- Керит Вин Эванс
- Меели Койва
- Трейси Эмин
- Дэн Флавин
- ХК Гилье
- Дженни Хольцер
- Роберт Ирвин
- Энн Вероника Янссенс
- Манфред Килнхофер
- Бриджит Кованц
- Яёи Кусама
- Гленн Лигон
- Том Ллойд
- Тедди Ло
- Рафаэль Лозано-Хеммер
- Серджио Валле Дуарте
- Энтони МакКолл
- Тацуо Миядзима
- Франсуа Морелле
- Иван Наварро
- Майя Петрич
- Брюс Манро
- Восемь полных
- Степан Рябченко
- Даан Рузгард
- Кейт Сонньер
- Мел и Дороти Таннер
- Джеймс Террелл
- Лео Вильяреал
- Тим Уайт-Собески
- Остин Вуд Комароу
См. также [ править ]
- Фестиваль света в Шардже
- светодиодное искусство
- Световая живопись
- Снежный фонарь
- Светопись
- Kunsthalle Detroit – учреждение легкого искусства
- Минимализм
- Дэн Флавин
- Франсуа Морелле
- Джеймс Террелл
- Роберт Ирвин
Ссылки [ править ]
- ^ Краткий Оксфордский словарь художественных терминов
- ^ Больше света! Световая среда, Галерея Нового Будапешта, 2015. Кат. стр. 5-6
- ^ Ауэр, Герхард: Световые работы в эпоху их технической воспроизводимости, в: Брокгауз, Чистоф, 2004. Городской свет - световое искусство. Фонд музея Вильгельма Лембрука – Центр международной скульптуры, Дуйсбург, Вена и Кёльн, стр. 66
- ^ Финк, Герхард 1993. Светлые пространства (кат.) Музей Фолькванг, Эссен; Баухаус, Дессау, стр. 16.
- ^ Вайбель 2005. стр. 220.
- ^ Фрэнк Дж. Малина: Кинетическая живопись: Система Люмидин, Леонардо, Том. 1, стр. 25-33; зима 1968 года
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Гленн Шрам, «Световое искусство имеет значение»: более пристальный взгляд на идеи, лежащие в основе работы
- ^ Вайбель, Питер ; Дженсен, Грегор, ред. (2006). Световое искусство из искусственного света: Свет как средство искусства в 20 и 21 веках . ISBN 978-3-7757-1774-8 . Каталог выставки «Световое искусство из искусственного света: свет как средство искусства в 20-м и 21-м веках» в Центре искусств и медиатехнологий в Карлсруэ , Германия (19 ноября 2005 г. - 1 мая 2006 г.).
- ^ «Реплики и реконструкции в искусстве двадцатого века: Эль Лисицкий, Prounenraum 1923, реконструкция 1971» . Тейт . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «Ласло Мохой-Надь, биография Тейт» . tate.org. Архивировано из оригинала 13 июня 2008 года.
- ^ «Световое искусство» . Художественный словарь . Издательство Hatje Cantz. 5 февраля 2005 года . Проверено 17 января 2011 г.
- ^ «Линейное строительство № 1 1942–3» . Тейт . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «Вешалка для шляп | Чикагский институт искусств» . www.artic.edu . Проверено 10 июля 2015 г.
- ^ Шпеер, Альберт (1970). Внутри Третьего Рейха . Нью-Йорк и Торонто: Макмиллан. п. 59 . Проверено 30 августа 2020 г.
- ^ Шитс, Хилари М. «Волны света». ARTnews, март 2007 г.: 131–33. АРТньюс. Распечатать. Веб. 1 февраля 2012 г. http://www.artnews.com/2007/03/01/waves-of-light/ .
- ^ «Архитектурные световые граффити: бомбардировка проекцией изображений» . Вебист Медиа. 7 сентября 2007 года . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «Светила: 20 художников и фотографов светового граффити» . Вебист Медиа. 7 декабря 2008 года . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ Бетанкур, Майкл (2004). Театр Люмоникс: Искусство Мела и Дороти Таннер . Мэриленд, США: Wildside Press. п. 15. ISBN 0-8095-1193-2 .
- ^ «Взгляните на первый в мире музей светового искусства» . Vice Media Inc., 16 июля 2014 г. Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «Единственный в мире музей светового искусства вручает Международную премию светового искусства 2015» . Международный год света 2015 - Блог. Архивировано из оригинала 22 октября 2016 года . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «Закрыто: Музей светового искусства в Эйндховене» , Люминаполис: Мир освещения , 28 ноября 2010 г., заархивировано из оригинала 15 августа 2017 г. , получено 17 января 2016 г.
- ^ « Оживите сияние Эйндховена: маршруты и основные моменты за эти годы », Eindhovens Dagblad .
- ^ « Увидьте, почувствуйте и даже сохраните свет на Glow Next », Eindhovens Dagblad .
- ^ «Джим Кэмпбелл» . СФМОМА . Проверено 10 августа 2016 г.
- ^ «Не торопитесь: Олафур Элиассон | МоМА» . Музей современного искусства . Проверено 10 августа 2016 г.
- ^ «SFMOMA ПРАЗДНУЕТ ХУДОЖНИКА ЛЕО ВИЛЛАРЕАЛЯ В ОЖИДАНИИ СВЕТОВОЙ ИНСТАЛЛЯЦИИ НА БЭЙ-БРИДЖ» . СФМОМА . Проверено 10 августа 2016 г.
- ^ «Умный свет Сиднея» . Умный свет Сиднея. Архивировано из оригинала 7 октября 2016 года . Проверено 31 июля 2016 г.
- ^ «i Light Marina Bay приглашает художников подавать предложения» . Управление городской реконструкции Сингапура. Архивировано из оригинала 15 марта 2016 года . Проверено 4 февраля 2016 г.
- ^ «SuperLux: Smart Light Art, Design & Architecture for Cities», опубликованная автором Thames and Hudson Давиной Джексон
- ^ Нидерланды, Центр международного светового искусства Унна // Дизайн: RAW COLOR, Эйндховен. «Международная премия светового искусства» . www.ilaa.eu. Проверено 8 августа 2016 г.
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
Дальнейшее чтение [ править ]
- Янсен, Дж. (1991), «Электрик»: от света лампы до световой скульптуры , Museum het Princessehof, ISBN 978-90-71588-10-5 .
- Тахара, Кейичи (2001), Свет, Скульптура, Фотография , Editions Assouline, ISBN 978-2-84323-262-6 .
- ЯнЛеонардо Вёллерт и Йорг Миедза — «Живопись светом: фотография светового арт-перформанса», Rocky Nook; 1-е издание (10 апреля 2011 г.), ISBN 978-1933952741 .
- Крисафулли, Фабрицио. 2013. Активный свет. Проблемы света в современном театре , Дублин: Artdigiland. ISBN 978-1494786922 .
Внешние ссылки [ править ]
- Центр международного светового искусства (CILA), Унна
- Международный форум света в искусстве и дизайне
- Международный центр современного искусства, посвященный мультимедиа и световому искусству.
- Световое искусство из искусственного света
- Журнал Smashing Let There Be Light: световые картины и скульптуры
- Галереи ассоциации светового искусства, Фонд Калос, Шотландия.
- Luceonline.it , культурный портал света и новых технологий
- Осло Люкс
| Базы данных органов управления : Национальные |
|---|
