Баритенор

Баритенор (также переводится в англоязычных источниках как бари-тенор или баритенор ) представляет собой смесь слов « баритон » и « тенор ». Он используется для описания как баритона, так и тенора. В Третьем новом международном словаре Вебстера он определяется как «певческий голос баритона практически с теноровым диапазоном ». , этот термин определялся Однако в нескольких музыкальных словарях конца 19-го и начала 20-го веков, таких как «Американская история» и «Энциклопедия музыки» как «низкий теноровый голос, почти баритон [ так в оригинале ]».

В эксплуатации

Баритенор Андреа Ноццари в роли Полифлеганте в Майра опере «Сон о Партенопе»

Баритенор (или его итальянская форма, baritenore ) до сих пор используется для описания типа тенора , который приобрел особое значение в . операх Россини Для него характерна темная, увесистая нижняя октава и звонкая верхняя, но достаточная для колоратурного пения подвижность. Россини использовал этот тип голоса, чтобы изобразить благородных (и обычно старшего возраста) главных героев, часто в отличие от более высоких и легких голосов тенора ди грация или тенора контральтино , которые изображали молодых, порывистых влюбленных. Пример этого контраста можно найти в его «Отелло» (1816), где роль Отелло была написана для баритенора ( Андреа Ноццари ), тогда как роль Родриго, его молодого соперника за привязанность Дездемоны, была написана для тенора. ди Грация ( Джованни Давид ). Россини Ноццари и Давид снова встретились в паре в « Риккардо и Зораиде» (1818) с таким же контрастом персонажей: Ноццари пел роль Агоранте, короля Нубии, а Давид изобразил христианского рыцаря Риккардо. Другими известными баритенорами этого периода, помимо Ноццари, были Гаэтано Кривелли , Никола Таккинарди , Мануэль Гарсия-старший и Доменико Донцелли .

Итальянский музыковед Родольфо Челлетти предположил, что российский баритенор не является чем-то новым в опере. По мнению Челлетти, теноровые голоса, используемые для главных ролей в операх раннего барокко, таких как » Якопо Пери ( «Эвридика 1600) и Клаудио Монтеверди » «Ильриторно д'Улисс в отечестве (1640), были по сути «баритенорами» с общим диапазоном. как для современных баритонов, так и для теноровых голосов. Примерно такую ​​же позицию занял в 2000 году Фабрицио Дорси в своей истории итальянской оперы. В своей книге 2009 года «Тенор: история голоса » Джон Поттер называет этот тип голоса «тенор-бас» и отмечает, что несколько певцов-виртуозов 17-го века, которых современники называли «тенорами», также могли петь на этом языке. басовый , регистр: Каччини , Джузеппино Ченчи Джулио Джованни Доменико Пулиаски и Франческо Раси . Раси исполнил главную роль в первой опере Монтеверди «Орфей» (1607). которую в наше время исполняли такие теноры, как Энтони Рольф Джонсон. а также лирическими баритонами, такими как Саймон Кинлисайд . Основываясь на их описаниях в Винченцо Джустиниани ( «Discorso sopra la musica» 1628), Поттер предположил, что такие певцы, как Каччини, Ченчи, Пулиаски и Раси, использовали «звук, похожий на открытую речь», который способствовал подвижности и ясности выражения. чем были известны их голоса.

Тенор Жан де Решке, который изначально учился на баритона.

С появлением певца- кастрата в итальянской опере голос баритенора стал восприниматься как «обычный» или даже «вульгарный» и стал использоваться для изображения характерных ролей - злодеев, гротесков, стариков и даже женщин. Хотя были и исключения, такие как Дарио в «L'incoronazione di Dario» Вивальди (созданный тенором Аннибале Пио Фабри ), ведущие мужские роли (и особенно роль романтического любовника) в итальянских операх эпохи среднего и позднего барокко в основном писались для высоких экзотических голосов кастратов. Во французской опере того же периода голос баритенор, называвшийся Taille (или Haute-Taille ) до того, как термин тенор вошел в общее употребление, мало использовался для важных сольных партий, хотя, возможно, чаще, чем в итальянской опере. Из-за всеобщей нелюбви к кастратскому голосу во Франции роли молодых любовников отводились высоким мужским голосам hautes-contre . Сегодня партии хвоста чаще всего исполняют баритоны.

В вокальной педагогике

Педагоги по вокалу, такие как Ричард Миллер, используют этот термин для обозначения общей категории голоса у молодых певцов-мужчин, чья тесситура (наиболее удобный вокальный диапазон) находится между баритоном и тенором и чья зона перехода находится между C ₄ и F _4. . Такие певцы могут развиваться естественным путем или посредством обучения в высокие баритоны , подходящие для оперных ролей, таких как Пеллеас в «Пеллеасе и Мелизанде» . Альтернативно, они могут превратиться в spieltenors , подходящих для ролей персонажей, таких как Педрильо в «Похищении из Сераля» , или в Holdentenors , которые поют ведущие роли, такие как Зигмунд в Die Walküre или Флорестан в Fidelio . В обоих этих типах теноровых ролей редко требуются самые высокие ноты тенорового диапазона, а голос обычно имеет баритональный вес в нижних нотах. Несколько известных теноров, исполнявших репертуар драматического тенора и холдентенора, первоначально начали свою карьеру как баритоны, в том числе Жан де Решке , Джованни Зенателло , Ренато Занелли , Лауриц Мельхиор , Эрик Шмедес , и Пласидо Доминго . Ближе к концу карьеры Доминго вернулся в баритоновый репертуар, исполнив заглавную партию в «Симоне Бокканегре» . Называя себя «ублюдком бари-тенором», Вальтер Слезак (сын оперного тенора Лео Слезака ) был прежде всего актером театра и кино, но он также исполнял теноровые роли в мюзиклах и опереттах , а в 1959 году выступил в Метрополитен-опера в роли Жупана в «Цыганском бароне» . В популярной музыке певец Джош Гробан широко известен как баритенор. и он описывает себя как «баритона с высокими нотами в рукаве».

В музыкальном театре

Ноэль Кауард , чей певческий голос был описан как «характерный баритенор».

Несмотря на то, что в книге «Исполнение песни: навыки исполнения в музыкальном театре» он описан как термин, «придуманный» на « народном языке музыкального театра », использование баритенора по отношению к оперному голосу можно увидеть в английских источниках по крайней мере с 1835 года, а во французских — с 1829 года. Тем не менее, этот термин широко используется в музыкальном театре для описания баритона , способного петь ноты в диапазоне тенора , и использовался еще в 1950 году для описания голоса Эдди Фишера в варьете в нью-йоркском театре «Парамаунт» . Дир и Даль Вера отмечают, что к 2008 году большинство главных ролей в рок-мюзиклах писались для баритеноров. Среди ролей, определяющих голоса баритеноров на кастингах в период с 2008 по 2010 год, были: Том Коллинз ( «Аренда» ), Боб и Томми ( Джерси Бойз ); Волшебник, Трусливый Лев, Страшила и Жестянщик ( «Волшебник» ); Макс Бялисток и Леопольд Блум ( Продюсеры ); и Томас Уивер и Элвин Келби ( «История моей жизни »).

Зальцман и Дези связывают появление голоса баритенора в музыкальном театре с введением усиления во второй половине 20 века. До этого главные партии исполнялись преимущественно тенорами и сопрано, причем даже персонажи-баритоны имели тенденцию петь в верхней части своего диапазона. Это было связано не только с популярными вкусами того времени, но и с тем фактом, что более высокие голоса могли лучше пролетать над оркестром и достигать самых дальних мест. Введение усиления позволило отдать главные мужские роли баритонам, хотя и часто с расширением диапазона тенора. Дэвид Янг также отмечает, что голос баритенора может быть особенно полезен в таких ролях, как Мариус в «Фанни» , где персонаж значительно стареет по ходу мюзикла.

Ссылки

• actorsingers.org, Анализ персонажей – Продюсеры , январь 2009 г. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• Баденес, Гонсало, Голоса: (Ритмо, 1987–2000) , Университет Валенсии, 2005. ISBN   84-370-6255-1
• Billboard , Обзоры водевиля , Vol. 62, № 34. 26 августа 1950 г. ISSN   0006-2510
• Блиер, Стивен, «Trading Up» , Opera News , август 2003 г. По состоянию на 3 марта 2009 г.
• Бойтим, Джоан Фрей, Справочник частной голосовой студии: практическое руководство по всем аспектам преподавания , Hal Leonard Corporation, 2002. ISBN   0-634-04738-8
• Казалья, Герардо (2005). « Аннибале Пио Фабри » . Альманах Герардо Казальи (на итальянском языке) .
• Челлетти, Родольфо, тенор , IdeaLibri, 1989. ISBN   88-7082-127-7
• Челлетти, Родольфо, История бельканто (перевод с итальянского Фредерика Фуллера), Oxford University Press, 1996. ISBN   0-19-816641-9
• Дир, Джо и Дал Вера, Рокко, Актерское мастерство в музыкальном театре: комплексный курс , Routledge, 2008. ISBN   0-415-77318-0
• Дорси, Фабрицио и Рауза, Джузеппе, История итальянской оперы . Паравиа Бруно Мондадори, 2000 г. ISBN   88-424-9408-9
• Элсон, Луи Чарльз, Музыкальный словарь Элсона: содержащий определение и произношение таких терминов и знаков, которые используются в современной музыке , O. Ditson Company, 1905.
• Театральная труппа Encore, прослушивание в аренду 14, 15 и 1 марта 2010 г. По состоянию на 27 августа 2010 г.
• Фетис, FJ (редактор), Музыкальное ревю , Александр Менье, 1829.
• Фризелл, Энтони, Голос тенора: Личное руководство по освоению превосходной техники пения , Branden Books, 2007. ISBN   0-8283-2183-3
• Хериот, Ангус, Кастраты в опере , Колдер и бояре, 1976. ISBN   0-7145-0153-0
• Холланд, Бернар, «Опера, созданная танцем» , The New York Times , 12 июня 1999 г. По состоянию на 5 марта 2009 г.
• Хаббард, Уильям Л., Американская история и энциклопедия музыки , первоначально опубликованная в 1910 году, переизданная в факсимиле издательством Kessinger Publishing, 2005. ISBN   1-4179-0200-0
• Кауфман, Том, Примечания на вкладыше: Герман Ядловкер - Драматический колоратурный тенор , Marston Records, 1998. По состоянию на 3 марта 2009 г.
• Ладден, Уильям, Музыкальный словарь технических слов, фраз и сокращений по произношению , О. Дитсон, 1875 г.
• Мопен, Элизабет, «Театральные прослушивания: бродвейские «Мальчики из Джерси» в Орландо» , Orlando Sentinel , 3 марта 2009 г. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• Миллер, Ричард , Обеспечение баритона, бас-баритона и басовых голосов , Oxford University Press, США, 2008. ISBN   978-0-19-532265-1
• Милнс, Родни (редактор) , Opera , Vol. 43:7-12, июль 1992 г.
• Минтер, Дрю, «Вивальди: Фарнас» , Opera News , октябрь 2002 г. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• под Оперный словарь New Grove редакцией Стэнли Сэди (1992). ISBN   0-333-73432-7 и ISBN   1-56159-228-5
• Путеводитель по театру Нью-Йорка, «История моей жизни» , новый мюзикл Бартрама и Хилла, выйдет на Бродвее в январе 2009 г. Архивировано 7 марта 2016 г. в Wayback Machine , 8 апреля 2008 г. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• Афиша , «The Wiz - Equity Principal Auditions» , март 2009 г. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• Поттер, Дж. , Тенор, История голоса , Издательство Йельского университета , Нью-Хейвен, Коннектикут/Лондон, ISBN   978-0-300-11873-5
• Розенталь Х. и Варрак Дж. Краткий Оксфордский оперный словарь , второе издание, Oxford University Press, 1979. ISBN   0-19-311321-X
• Мур, Трейси и Бергман, Эллисон, Исполнение песни: навыки исполнения в музыкальном театре , Allworth Communications, 2008. ISBN   1-58115-505-0
• Зальцман, Эрик и Дези, Томас, Новый музыкальный театр: видеть голос, слышать тело , Oxford University Press, США, 2008. ISBN   0-19-509936-2
• Шуберт, Юлиус, Kleines Musical Conversations-Lexikon , первоначально опубликованный в 1880 году, переизданный в виде факсимиле издательством Elimont Classics, 2001. ISBN   0-543-90670-1
• Скотт, Брюс, «Доминго Баритон в опере Верди « Симон Бокканегра »» , «Мир оперы» , Национальное общественное радио , 13 августа 2010 г. По состоянию на 27 августа 2010 г.
• Общество распространения полезных знаний, The Penny Cyclopædia , Чарльз Найт, 1835.
• Театр Ла Фениче , Программа: Маометто II , 2005. По состоянию на 4 марта 2009 г.
• Time , «Гуляш без паприки» , 7 декабря 1959 г. По состоянию на 27 августа 2010 г.
• Томмазини, Энтони , «Тенор, не знающий границ» , The New York Times , 27 сентября 1998 г. По состоянию на 3 марта 2009 г.
• Терп, Ричард, Эволюция голоса , Музыкальная сцена , Том. 6, № 3, ноябрь 2000 г. По состоянию на 3 марта 2009 г.
• Тернер, Дик, Словарь Портманто: смешивание слов в английском языке , McFarland & Co., 1993. ISBN   0-89950-687-9
• Траубнер, Ричард, Трус: Сборник песен , American Record Guide , январь 2003 г. По состоянию на 20 марта 2009 г.
• Третий новый международный словарь английского языка Вебстера (полный), G. & C. Merriam Company, 1961.
• Уэнэм, Джон, Клаудио Монтеверди: Орфей , издательство Кембриджского университета, 1986. ISBN   0-521-28477-5
• Вистрич, Ричард, Воин, придворный, певец: Джулио Чезаре Бранкаччо и воплощение идентичности в эпоху позднего Возрождения , Ashgate Publishing, Ltd., 2007. ISBN   0-7546-5414-1
• Янг, Дэвид, Как поставить мюзикл: Бродвей по-своему! , Тейлор и Фрэнсис, 1995. ISBN   0-87830-052-X

Внешние ссылки

• «Дэвид Дэниэлс» ( Анданте , 2002), интервью Джейсона Серинуса с американским контртенором Дэвидом Дэниэлсом , в котором описывается его раннее вокальное обучение и переход от голоса баритенора к голосу контртенора.
• «Исследования доктора Беннати о механизме человеческого голоса» ( «Эдинбургский медицинский и хирургический журнал» , том 40, 1833 г.) представляют взгляд начала XIX века на оперный голос баритенор и проблемы с голосом, с которыми столкнулись два знаменитых баритенора того времени. день, Доменико Донзелли и Гаэтано Кривелли . (Франческо Беннати (1798–1834) был итальянским баритоном, который позже стал выдающимся врачом. Прежде всего он был ларингологом , но был домашним врачом Итальянской оперы в Париже.)