✖


Jump to content

Джек Уайт

Чтобы узнать о других людях по имени Джек Уайт, см. Джек Уайт (значения) .

Джек Уайт
Белый в 2021 году
Белый в 2021 году
Справочная информация
Имя при рождении Джон Энтони Гиллис
Также известен как Джек Уайт III
Рожденный (1975-07-09) July 9, 1975 (age 49)
Детройт , Мичиган, США
Genres
Occupation(s)
  • Musician
  • singer
  • songwriter
  • producer
Instrument(s)
  • Vocals
  • guitar
  • bass guitar
  • keyboards
  • drums
DiscographyJack White discography
Years active1994–present
Labels
Member of
Formerly of
Spouse(s)
  • ​
    ​
    (m. 1996; div. 2000)​
  • ​
    ​
    (m. 2005; div. 2013)​
  • ​
    (m. 2022)​
Websitejackwhiteiii.com

Джон Энтони Уайт ( урожденный   Гиллис ; родился 9 июля 1975 года) — американский музыкант, гитарист и солист рок- дуэта The White Stripes . Ключевой артист возрождения гаражного рока 2000-х годов , он известен своей самобытной музыкальной техникой и эксцентричностью. он получил 12 премий Грэмми Среди других наград . Rolling Stone включил его в свои списки величайших гитаристов всех времен в 2010 и 2023 годах. [1] [2] [3] В 2012 году газета New York Times назвала Уайта «самой крутой, странной и сообразительной рок-звездой нашего времени». [4]

Подрабатывая барабанщиком в нескольких андеграундных группах Детройта, Уайт основал группу White Stripes вместе с уроженкой Детройта и тогдашней женой Мэг Уайт в 1997 году. Их прорывной альбом 2001 года White Blood Cells принес им международную известность благодаря синглу и сопровождающему его музыкальному видео. « Влюбился в девушку ». Впоследствии Уайт начал сотрудничать с такими артистами, как Лоретта Линн и Боб Дилан . [5] В 2005 году Уайт основал Raconteurs вместе с Бренданом Бенсоном , а в 2009 году основал Dead Weather вместе с Элисон Моссхарт из The Kills . В 2008 году он записал « Другой способ умереть », заглавную песню для о Джеймсе Бонде фильма 2008 года «Квант милосердия» , вместе с Алишей Киз , что сделало их единственным дуэтом, исполнившим тему Бонда. Уайт выпустил пять сольных студийных альбомов , которые имели успех у критиков и коммерческий успех. Он и Мэг были номинированы в Зал славы рок-н-ролла в 2023 году, но не были введены.

White is a board member of the Library of Congress' National Recording Preservation Foundation. His record label and studio Third Man Records releases vinyl recordings of his own work as well as that of other artists and local school children.[6] His second studio album, Lazaretto (2014), broke the record for most first-week vinyl sales since 1991, holding that record until 2021. White has an extensive collection of guitars and other instruments and has a preference for vintage items that often have connections to famous blues artists. He is a vocal advocate for analog technology and recording techniques.

White married Meg White in 1996. After divorcing in 2000 before the height of the White Stripes' fame, they began calling themselves siblings. He was married to model and singer Karen Elson from 2005 to 2013; they have a son and daughter. In 2022, he married musician Olivia Jean. He currently resides in Nashville, Tennessee.

Early life

[edit]

John Anthony Gillis[7] was born in Detroit, Michigan, on July 9, 1975,[8][9] the youngest of ten children of Teresa (née Bandyk; born 1930)[10] and Gorman M. Gillis.[11][12] His mother's family was Polish,[13] while his father was Scottish-Canadian.[14][15] He was raised a Catholic,[16] and both of his parents worked for the Archdiocese of Detroit as the building maintenance superintendent and secretary in the Cardinal's office, respectively.[5] Gillis became an altar boy, which landed him an uncredited role in the 1987 movie The Rosary Murders, filmed mainly at Most Holy Redeemer parish in southwest Detroit.[5][citation needed] He attended Cass Technical High School in Detroit.[17][18]

Gillis' early musical influences were his older brothers, who were in a band together called Catalyst, and he learned to play the instruments they abandoned;[19][20] he began playing the drums in the first grade after finding a kit in the attic.[11][20][21] As a child, he was a fan of classical music,[22] but in elementary school, he began listening to the Doors, Pink Floyd, and Led Zeppelin.[23] As a "shorthaired [teenager] with braces",[22] Gillis began listening to the blues and 1960s rock that would influence him in the White Stripes,[5] with Son House and Blind Willie McTell being among his favorite blues guitarists.[8][24] He has said in interviews that Son House's "Grinnin' in Your Face" is his favorite song of all time.[19][citation needed] As a drummer, his heroes include Gene Krupa, Stewart Copeland, and Crow Smith from Flat Duo Jets.[25]

In 2005, on 60 Minutes, he told Mike Wallace that his life could have turned out differently. "I'd got accepted to a seminary in Wisconsin, and I was gonna become a priest, but at the last second I thought, 'I'll just go to public school.' I had just gotten a new amplifier in my bedroom, and I didn't think I was allowed to take it with me."[26] Instead, he got accepted into Cass Technical High School as a business major, and played the drums and trombone in the band.[19][27][28] At 15, he began a three-year upholstery apprenticeship with a family friend, Brian Muldoon.[5] He credits Muldoon with exposing him to punk music as they worked together in the shop.[5][19] Muldoon goaded his young apprentice into forming a band: "He played drums", Gillis thought. "Well I guess I'll play guitar then."[5][29] The two recorded an album, Makers of High Grade Suites, as the Upholsterers.[notes 1]

As a senior in high school, he met Meg White at the Memphis Smoke restaurant where she worked,[31] and they frequented the coffee shops, local music venues, and record stores of the area.[32] After a courtship, they married on September 21, 1996.[33][34] In a reversal of tradition, he legally took her last name.[5][35][36]

After completing his apprenticeship, he started a one-man business of his own, Third Man Upholstery.[37] The slogan of his business was "Your Furniture's Not Dead" and the color scheme was yellow and black—including a yellow van, a yellow-and-black uniform, and a yellow clipboard.[37] Although Third Man Upholstery never lacked business, he claims it was unprofitable due to his complacency about money and his business practices that were perceived as unprofessional, including making bills out in crayon and writing poetry inside the furniture.[37]

Career

[edit]

The White Stripes

[edit]
Main article: The White Stripes
The White Stripes performing at the Wireless Festival in 2007.

At 19 years old, Jack had landed his first professional gig as the drummer for the Detroit band Goober & the Peas, and was still in that position when the band broke up in 1996.[8][19][38] It was in this band that he learned about touring and performing onstage.[19] After the band's split, he settled into working as an upholsterer by day while moonlighting in local bands, as well as performing solo shows.[19][33] Though a bartender by trade,[39] Meg began to learn to play the drums in 1997 and, according to Jack, "When she started to play drums with me, just on a lark, it felt liberating and refreshing."[5] The couple became a band, calling themselves the White Stripes,[40] and two months later performed their first show at the Gold Dollar in Detroit.[19][41] Despite being married, Jack and Meg publicly presented themselves as siblings.[42][43] They kept to a chromatic theme, dressing only in red, white, and black.[44][45] They began their career as part of Michigan's underground garage rock music scene.[39][44] They played along with and opened for more established local bands such as Bantam Rooster, the Dirtbombs, Two-Star Tabernacle, Rocket 455, and the Hentchmen.[19][39] In 1998, the White Stripes were signed to Italy Records—a small and independent Detroit-based garage punk label—by Dave Buick.[46] The band released its eponymous debut album in 1999, and a year later the album was followed up by the cult classic[47] De Stijl. The album eventually peaked at number 38 in Billboard's Independent Albums chart.

In 2001, the band released White Blood Cells. The album's stripped-down garage rock sound drew critical acclaim in the US and beyond,[8] making the White Stripes one of the more acclaimed bands of 2002,[39] and forefront figures in the garage band revival of the time.[8][40][48] John Peel, an influential DJ and the band's early advocate in the UK, said they were the most exciting thing he'd heard since Jimi Hendrix.[49] The New York Times said of White, "beneath the arty facade lies one of the most cagey, darkly original rockers to come along since Kurt Cobain."[50] The album was followed up in 2003 by the commercially and critically successful Elephant.[51][52][53] The critic at AllMusic wrote that the album "sounds even more pissed-off, paranoid and stunning than its predecessor ... darker and more difficult than White Blood Cells".[54] The album's first single, "Seven Nation Army", became the band's signature song,[55][56] reaching number one on the Billboard Modern Rock Tracks chart for three weeks, winning the 2004 Grammy Award for Best Rock Song, and becoming an international sporting and protest anthem.[57][58] The band's fifth album, Get Behind Me Satan, was recorded in White's own home and marked a change in the band's musical direction, with piano-driven melodies and experimentation with marimba and a more rhythm-based guitar playing by White.[8][5]

The band's sixth album, Icky Thump, was released in 2007, and unlike their previous lo-fi albums, it was recorded in Nashville at Blackbird Studio.[44] The album was regarded as a return to the band's earlier blues and garage-rock sound.[59] It debuted at number two on the US Billboard 200 chart, and entered the UK Albums Chart at number one, selling over 300,000 vinyl copies in England alone.[60][61] Of his excitement for vinyl, White explained, "We can't afford to lose the feeling of cracking open a new record and looking at large artwork and having something you can hold in your hands."[60] In support of the album, they launched a Canadian tour, in which they played a gig in every one of the country's provinces and territories. However, later that year, the band announced the cancellation of 18 tour dates due to Meg's struggle with acute anxiety.[62] A few days later, the duo canceled the remainder of their 2007 UK tour dates as well.[63]

White worked with other artists in the meantime, but revealed the band's plan to release a seventh album by the summer of 2009.[64][65] On February 20, 2009—and on the final episode of Late Night with Conan O'Brien—the band made their first live appearance after the cancellation of the tour,[66] and a documentary about their Canadian tour—titled The White Stripes: Under Great White Northern Lights—debuted later that year at the Toronto International Film Festival.[67] However, almost two years passed with no new releases, and on February 2, 2011, the band reported on their official website that they were disbanding. White emphasized that it was not due to health issues or artistic differences, "but mostly to preserve what is beautiful and special about the band".[68]

Other collaborations and groups

[edit]
Main articles: The Raconteurs and The Dead Weather

Rumors began to circulate in 2003 that White had collaborated with Electric Six for their song "Danger! High Voltage".[69] He and the Electric Six both denied this,[69][70] and the vocal work was credited officially to John S O'Leary.[71] Later, Dick Valentine and Corey Martin (Electric Six band members) said White was involved but not paid.[72] White worked with Loretta Lynn on her 2004 album Van Lear Rose, which he produced and performed on.[73] The album was a critical and commercial success.[8]

The Raconteurs performing in 2008.

In 2005, while collaborating with Brendan Benson—a fellow Michigan native whom White had worked with before.[8] This inspired them to create a full band, and they invited Jack Lawrence and Patrick Keeler of the Greenhornes to join them in what would become The Raconteurs. The musicians met in Benson's home studio in Detroit and, for the remainder of the year, they recorded when time allowed. The result was the band's debut album, Broken Boy Soldiers, released in 2006.[74] Reaching the Top Ten charts in both the US and the UK,[11] it was nominated for Best Rock Album at the 2006 Grammy Awards. The lead single, "Steady, As She Goes" was nominated for Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocal.[75] The Raconteurs set out on tour to support the album,[8] including eight dates as the opening act for Bob Dylan.

The group's second album, Consolers of the Lonely, and its first single, "Salute Your Solution", were released simultaneously in 2008.[76] The album reached number seven on the Billboard 200 chart, and received a Grammy nomination for Best Rock Album.[75] While on tour to promote Consolers of the Lonely, White developed bronchitis and often lost his voice.[77] Alison Mosshart, the frontwoman for the Kills (who was touring with the Raconteurs at the time) would often fill in as his vocal replacement.[77] The chemistry between the two artists led them to collaborate, and in early 2009, White formed a new group called the Dead Weather.[77] Mosshart sang, White played drums and shared vocal duties, Jack Lawrence of the Raconteurs played bass, and the Queens of the Stone Age keyboardist and guitarist Dean Fertita rounded out the four-piece.[78] The group debuted a handful of new tracks on March 11, 2009, in Nashville from their debut album Horehound.[79] It came out on July 13, 2009, in Europe and July 14, 2009, in North America on White's Third Man Records label.

[80][81]

The Dead Weather performing at the Glastonbury Festival in 2009.

In 2008, White collaborated with Alicia Keys on the song "Another Way to Die", the theme song for the James Bond film Quantum of Solace. In October 2009, Mosshart confirmed that the second album was "halfway done",[82] and the first single, "Die by the Drop", was released on March 30, 2010.[83] The new album (again on the Third Man Records label) was titled Sea of Cowards and was released on May 7 of that year in Ireland, on May 10 in the United Kingdom, and on May 11 in the U.S.[84] In 2009, Jack White was featured in It Might Get Loud, a film in which he, Jimmy Page, and the Edge come together to discuss the electric guitar and each artist's different playing methods.[85] White's first solo single, "Fly Farm Blues", was written and recorded in 10 minutes during the filming of the movie that August.[86] The single went on sale as a 7-inch vinyl record from Third Man Records and as a digital single available through iTunes on August 11, 2010. In November 2010, producer Danger Mouse announced that White—along with Norah Jones—had been recruited for his collaboration with Daniele Luppi entitled Rome.[87] White provided vocals to three songs on the album: "The Rose with the Broken Neck", "Two Against One", and "The World".[88]

White finished and performed the song "You Know That I Know", and it was featured on The Lost Notebooks of Hank Williams, released on October 4, 2011. In that same year, he produced and played on Wanda Jackson's album The Party Ain't Over.[73][89] To her delight, his studio also released the album on a 7-inch vinyl.[89] White also appeared on AHK-toong BAY-bi Covered, performing a cover of U2's "Love Is Blindness".[90] White has worked with other artists as well, including Beck, the Rolling Stones, Jeff Beck,[91] Bob Dylan, and Insane Clown Posse. The Dead Weather announced their third album, Dodge & Burn, in July 2015 for a worldwide release in September by Third Man Records. Along with four previously released tracks, remixed and remastered, the album features eight new songs.[92]

The Raconteurs went on a hiatus in 2014, though at the time Benson believed that they were split.[93] The group reunited in 2018 with the release of two singles.[94] They released their third studio album, Help Us Stranger, in 2019.[95] Critically praised, the album was followed by a US tour.[96]

Solo ventures

[edit]
White performing live in 2012.

On January 30, 2012, White released "Love Interruption" as the first single off his debut, self-produced solo album, Blunderbuss, which was released on April 24, 2012.[97] The album ultimately debuted number one on the Billboard 200 chart, and in support of the album, he appeared on Saturday Night Live as the musical guest and played at select festivals during the summer of 2012, including the Firefly Music Festival, Radio 1's Hackney Weekend, the Sasquatch! Music Festival, the Fuji Rock Festival in Japan (one of the biggest festivals in the world), and Rock Werchter in Belgium. Later in the year, he headlined Austin City Limits Music Festival. During his tour for the album, White employed two live bands, which he alternated between at random. The first, called the Peacocks, was all female and consisted of Ruby Amanfu, Carla Azar, Lillie Mae Rische, Maggie Björklund, Brooke Waggoner, and alternating bassists Bryn Davies and Catherine Popper.[98] The other, the Buzzards, was all male and consisted of Daru Jones, Dominic Davis, Fats Kaplin, Ikey Owens, and Cory Younts.[99] White said maintaining two bands was too expensive,[58] and abandoned the practice at the conclusion of the tour. Blunderbuss was ultimately nominated for several Grammys, including Album of the Year, Best Rock Album, and Best Rock Song for "Freedom at 21".[8]

On April 1, 2014, White announced his second solo album, Lazaretto, inspired by plays and poetry he had written as a teen.[100][101] It was released on June 10, 2014, simultaneously with the first single off the album, "High Ball Stepper". The album debuted at number one on the Billboard 200 chart and,[101] in a personal triumph for White,[101] broke the record for the largest sales week for a vinyl album since SoundScan began tracking sales in 1991.[101] The album was widely praised among critics, and was nominated for three Grammy Awards: Best Alternative Music Album, as well as Best Rock Song and Best Rock Performance (for the song "Lazaretto"). During the supporting tour, he performed the longest show of his career on July 30, 2014, at the Detroit Masonic Temple,[102] and later performed as one of the headliners at the Coachella Festival over two weekends in April 2015.[103] On April 14, 2015, White announced that the festival would be his last electric set, followed by one acoustic show in each of the five U.S. states he had yet to perform in, before he would be taking a prolonged break from live performances.[104][105] However, he performed on the inaugural episode of the radio show A Prairie Home Companion with the new host Chris Thile, on October 15, 2016, in support of his compilation album Acoustic Recordings 1998–2016.[106] He co-wrote the song "Don't Hurt Yourself " with Beyoncé on her album Lemonade, and accompanied her on the vocals.[55]

Ahead of his next effort, White worked in isolation and without a cell phone; he rented an apartment in Nashville, recorded quietly so no one would know what he was working on, and slept on an army cot.[107] He drew inspiration from rap artists of the 1980s and 1990s (as well as A Tribe Called Quest, Kanye West, and Nicki Minaj), and chose his backing musicians from talent that played supporting hip hop artists live.[107] On December 12, 2017, he released a four-minute video titled "Servings and Portions from my Boarding House Reach", which featured short sound bites of new music interspersed with white noise.[108] In January 2018, White released "Connected by Love", taken from his third solo album Boarding House Reach,[109] which was released on March 23, 2018.[110] Like its two preceding albums, it landed at number one on the Billboard 200 chart. In promotion of his album, White appeared on The Tonight Show Starring Jimmy Fallon[111] and on Saturday Night Live as the musical guest, where he played "Over and Over and Over" and "Connected by Love".[112] White released Jack White: Kneeling at The Anthem D.C., his first concert film as a solo artist, on September 21, 2018, exclusively on Amazon Prime Video.[113]

In October 2021, White released "Taking Me Back" – his first solo single since 2018 – which appeared in the game Call of Duty: Vanguard.[114] In November, White revealed that he would release two solo albums in 2022: Fear of the Dawn, which will feature White's traditional rock sound, on April 8, and Entering Heaven Alive, a folk album, on July 22.[115] White also released a video for "Taking Me Back" on November 11.[116] White released 3 more singles from Fear of the Dawn; the title track on January 18, 2022, "Hi-De-Ho" on March 3, and "What's the Trick?" on April 7 (the day before the album released). Each of these singles was backed by a track from Entering Heaven Alive, promoting both albums in tandem. Together, the albums were named the dual number one album of the year by Rough Trade UK.[117] In December 2021, White announced the Supply Chain Issues Tour, which went on throughout North America and Europe and Asia, reaching a total of 103 shows.[118][119] It kicked off with its first concert on April 8, 2022, in Detroit, Michigan – during which White proposed to his girlfriend Olivia Jean, with the two marrying onstage – and ended on February 24, 2023, in Aspen, Colorado.[120][121] The tour covered North America and Europe, and. White performed on Saturday Night Live on February 25, 2023. He played two songs from his Fear of the Dawn album and was presented with a jacket for being a Five-Timer on the show.[122]

On July 19, 2024, White distributed test pressings of his upcoming sixth solo studio album by secretly including copies of it with purchases made at Third Man Records locations.[123] Select tracks from the mysterious new album premiered on the WDET radio station that same day.[124]

Other activities

[edit]

Film and television work

[edit]

White has also had a minor acting career. He appeared in the 2003 film Cold Mountain as a character named Georgia and performed five songs for the Cold Mountain soundtrack: "Sittin' on Top of the World", "Wayfaring Stranger", "Never Far Away", "Christmas Time Soon Will Be Over" and "Great High Mountain".[125] The 2003 Jim Jarmusch film Coffee and Cigarettes featured both Jack and Meg in the segment "Jack Shows Meg His Tesla Coil".[126] He also played Elvis Presley in the 2007 satire Walk Hard: The Dewey Cox Story.[127][128] In 2016, he appeared as a special guest on the season one finale of The Muppets, and sang "You Are the Sunshine of My Life", which he later released on 7-inch vinyl.[129] In June 2017, White appeared in the award-winning documentary film The American Epic Sessions, recording on the first electrical sound recording system from the 1920s.[130] His performances of "Matrimonial Intentions", "Mama's Angel Child", "2 Fingers of Whiskey (with Elton John) and "On the Road Again' and "One Mic" (with Nas) appeared on Music from The American Epic Sessions: Original Motion Picture Soundtrack. He was an executive producer of the film.[131]

Third Man Records

[edit]
Main article: Third Man Records

White co-founded Third Man Records in 2001 with Ben Swank, formerly of the Ohio-based Soledad Brothers band.[132][133] However, it was not until after he moved to Nashville that White purchased a space in 2009 to house his label.[6] He explained, "For the longest time I did not want to have my own studio gear, mostly because with the White Stripes I wanted to have the constriction of going into a studio and having a set time of 10 days or two weeks to finish an album, and using whatever gear they happen to have there. After 10 to 15 years of recording like that I felt that it was finally time for me to have my own place to produce music, and have exactly what I want in there: the exact tape machines, the exact microphones, the exact amplifiers that I like, and so on."[134] Using the slogan "Your Turntable's Not Dead",[20] Third Man also presses vinyl records,[60] for the artists on its label, for White's own musical ventures, as well as for third parties for hire.[135]

In March 2015, Third Man joined in the launch of TIDAL, a music streaming service that Jay-Z purchased and co-owns with other major music artists.[136][137] Later that year, White partnered with the watch manufacturer Shinola to open a retail location in Detroit.[138]

Philanthropy

[edit]

White has provided financial support to institutions in his hometown of Detroit. In 2009, White donated almost $170,000 towards the renovation of the baseball diamond in southwest Detroit's Clark Park.[139] The Detroit Masonic Temple was nearly foreclosed on in 2013 after it was revealed that owners owed $142,000 in back taxes.[140] In June 2013, it was revealed that White had footed the entire bill. To thank him for the donation, the temple has decided to rename its second largest theater the Jack White Theater.[140][141]

The National Recording Preservation Foundation received an inaugural gift of $200,000 from White to use toward restoring and preserving deteriorating sound recordings on media such as reel-to-reel tape and old cylinders.[142] The foundation's director, Eric J. Schwartz said the donation demonstrated a "commitment by a really busy songwriter and performer donating both his time on the board, and money to preserve our national song recording heritage".[142] White also serves on the foundation's board.[143]

In July 2016, White joined Nashville's 45-member Gender Equality Council.[144]

On September 18, 2018, White donated $30,000 to The Outsiders House Museum for its preservation and restoration.[145]

On May 3, 2019, Wayne State University of Detroit, Michigan awarded White with an honorary doctor of humane letters degree "for his dedication to Detroit and significant contributions to the arts as one of the most prolific and renowned artists of the past two decades".[146]

Artistry

[edit]

Instruments and equipment

[edit]

White owns many instruments and, historically, has tended to use certain ones for specific projects or in certain settings. He has a preference for vintage guitars, many of which are associated with influential blues artists. Much of his equipment is custom-made, for both technical and aesthetic reasons. White is a proficient guitar, bass, mandolin, percussion and piano player.

During his career with the White Stripes, White principally used three guitars,[147] though he used others as well.[148] The red, "JB Hutto", Airline guitar was a vintage 1964 model originally distributed by Montgomery Ward department store.[147][149] Though used by several artists, White's attachment to the instrument raised its popularity to the extent that Eastwood Guitars began producing a modified replica around 2000.[147] The 1950s-era Kay Hollowbody was a gift from his brother in return for a favor.[49] It was the same brand of electric guitar made popular by Howlin' Wolf,[147] and White most famously used it on "Seven Nation Army".[149] He began using a 1915 Gibson L-1 acoustic (often called the Robert Johnson model) on the Icky Thump album;[147][149] in an interview for Gibson, he called the instrument his favorite.[147] He also used a three-pickup Airline Town & Country (later featured in the "Steady As She Goes" music video),[150] a Harmony Rocket,[150] a 1970s-era Crestwood Astral II,[149][150] and what would become the first of three custom Gretsch Rancher Falcon acoustic guitars.[147] While with the Stripes, any equipment that did not match their red/black/white color scheme was painted red.

On Black Friday in 2013, Third Man Records diversified and launched the Bumble Buzz[151] pedal an octave fuzz built for Third Man by Vancouver, British Columbia's Union Tube and Transistor. In 2014, the pedal was reviewed by Premier Guitar,[152] and is found in Jack's pedal setup.[153][154]

While the Raconteurs were still in development, White commissioned luthier Randy Parsons to create what White called the Triple Jet—a custom guitar styled after the Duo Jet double-cutaway guitar.[155] Parsons's first product was painted copper color, however he decided to create a second version with a completely copper body, which White began to use instead.[155] For the Raconteurs first tour, White also played a Gretsch Anniversary Jr. with a Bigsby vibrato tailpiece and three Filtertron pickups.[150][155] He later added a custom Gretsch Anniversary Jr. with two cutaways, a lever-activated mute system, a built-in and retractable bullet microphone, and a light-activated theremin next to the Bigsby.[147] White has dubbed this one the "Green Machine",[147][149] and it is featured in It Might Get Loud.[147] He sometimes played a Gibson J-160E,[150] a Gretsch Duo Jet in Cadillac Green,[150] and a second Gretsch Rancher acoustic guitar.[147] For the Raconteurs' 2008 tour, he had Analog Man plate all of his pedals in copper.[156] In 2020 White completed his Three-Wheel-Motion Low Rider - which is a highly customized Fender Telecaster B-Bender guitar.[157]

He has since acquired another Gretsch, a custom white "Billy Bo" Jupiter Thunderbird with a gold double pickguard (as seen in the music video for "Another Way to Die").[147][149] White found a 1957 Gretsch G6134 White Penguin in 2007 while on tour in Texas[147]—the same one he used in the music video for "Icky Thump"[149]—which ultimately fit in with the Dead Weather's color scheme.[148] He also uses a black left-handed one since the Dead Weather album Sea of Cowards came out.[citation needed] He has also been known to play Fender Telecasters,[147][149] featuring one in the music video for Loretta Lynn's "Portland, Oregon".

White owns three Gretsch Rancher Falcons because he says that its bass tones make it his favorite acoustic to play live.[147] They are collectively referred to as his "girlfriends", as each one has an image of a classic movie star on the back. Claudette Colbert is the brunette he used while with the Stripes, Rita Hayworth is the redhead he acquired with the Raconteurs, and Veronica Lake is the blonde he added in 2010 while with the Dead Weather.[147]

Since 2018, White has been playing EVH Wolfgang guitars, which are Eddie Van Halen's signature model.[158]

"Seven Nation Army" excerpt
Duration: 15 seconds.
Demonstrates the "fake" bass tone White achieves by using an octave pedal.
Problems playing this file? See media help.

White uses numerous effects to create his live sound, most notably a DigiTech Whammy WH-4 to create the rapid modulations in pitch he uses in his solos.[159] White also produces a "fake" bass tone by playing the Kay Hollowbody and JB Hutto Montgomery Airline guitars through a Whammy IV set to one octave down for a very thick, low, rumbling sound, which he uses most notably on the song "Seven Nation Army".[159] He also uses an MXR Micro Amp and custom Electro-Harmonix Big Muff Distortion/Sustainer.[150] In 2005, for the single "Blue Orchid", White employed an Electro-Harmonix Polyphonic Octave Generator (POG), which let him mix in several octave effects into one along with the dry signal.[148] He plugs this setup into a 1970s Fender Twin Reverb "Silverface" and two 100-Watt Sears Silvertone 1485 6×10 amplifiers.[148][149] He also used a 1960s Fender Twin Reverb "Blackface".[148][149]

On occasion, White also plays other instruments, such as a Black Gibson F-4 mandolin ("Little Ghost"), piano (on most tracks from Get Behind Me Satan, and various others), and an electric piano on such tracks as "The Air Near My Fingers" and "I'm Finding it Harder to be a Gentleman". White also plays percussion instruments such as the marimba (as on "The Nurse"),[5] drums and tambourine. For the White Stripes' 2007 tour, he played a custom-finish Hammond A-100 organ with a Leslie 3300 speaker, which was subsequently loaned to Bob Dylan, and currently resides at Third Man Studios.[160] On the album Broken Boy Soldiers, both he and Benson are credited with playing the album's synths and organ.

With the Dead Weather, White plays a custom Ludwig Classic Maple kit in Black Oyster Pearl.[25] Notably, it includes two-snare drums, which White calls "the jazz canon".[25] For the 2009 Full Flash Blank tour, White used a drum head with the Three Brides of Dracula on the front, but in 2010, White employed a new drum head, upon the release of Sea of Cowards, which has an image of The Third Man himself: Harry Lime attempting to escape certain capture in the sewers of Vienna. During the American leg of the 2010 tour, White switched his drum head again featuring a picture of himself in the guise he wore on the cover of Sea of Cowards. This drum head is called Sam Kay by some fans, referring to the insert inside of the 12" LP.[citation needed]

Style

[edit]

I love analog because of what it makes you do. Digital recording gives you all this freedom, all these options to change the sounds that you are putting down, and those are for the most part not good choices to have for an artist," and "Mechanics are always going to provide inherent little flaws and tiny little specks and hisses that will add to the idea of something beautiful, something romantic. Perfection, making things perfectly in time and perfectly free of extraneous noise, is not something to aspire to! Why would anyone aspire to such a thing?[134]

—Jack White

White has long been a proponent of analog equipment and the associated working methods.[44][73] Beginning in the fifth grade, he and his childhood friend, Dominic Suchyta, would listen to records in White's attic on weekends and began to record cover songs on an old four-track reel-to-reel tape machine.[19] The White Stripes' first album was largely recorded in the attic of his parents' home.[19] As their fame grew beyond Detroit, the Stripes became known for their affected innocence and stripped-down playing style.[8] In particular, White became distinguished for his nasal vocal delivery and loose, explosive guitar delivery.[8] In an early New York Times concert review from 2001, Ann Powers said that, while White's playing was "ingenious", he "created more challenges by playing an acoustic guitar with paper taped over the hole and a less-than-high-quality solid body electric".[43]

His home studio in Nashville contains two rooms ("I want everyone close, focused, feeling like we're in it together.")[6] with two pieces of equipment: a Neve mixing console,[6] and two Studer A800 2-inch 8-track tape recorders.[134]

In his introduction in the documentary film, It Might Get Loud, White showcases his minimalist style by constructing a guitar built out of a plank of wood, three nails, a glass Coke bottle, a guitar string, and a pickup. He ends the demonstration by saying, "Who says you need to buy a guitar?"[29] In a 2012 episode of the show, Portlandia, White made a cameo in a sketch spoofing home studio enthusiasts who prefer antique recording equipment.[161]

Legacy

[edit]

Achievements

[edit]
Main article: List of awards and nominations received by Jack White

White has enjoyed both critical and commercial success, and is widely credited as one of the key artists in the garage rock revival of the 2000s.[8] For his various collaborations and solo work, White has won regional, national and international awards, including twelve Grammy Awards and has been nominated for 33.[162] Nashville mayor Karl Dean awarded White the title of "Nashville Music City Ambassador" in 2011.[163] Rolling Stone ranked him number 70 on its 2010 list of "The 100 Greatest Guitarists of All Time".[164] David Fricke's 2011 list ranked him at number 17.[165] He has won twelve Grammy Awards, with 33 nominations,[162] and three solo albums have reached number one on the Billboard charts. Interviewers note the wide breadth of the music styles and eras he draws from for inspiration.[166] In May 2015, the Music City Walk of Fame announced that it would be honoring White (along with Loretta Lynn) with a medallion at its re-opening in Nashville.[167] On February 8, 2017, White was the honoree of the Producers and Engineers Wing of the Recording Academy during the annual Grammy Week celebration for his commitment "to working diligently to ensure that the quality and integrity of recorded music are captured and preserved".[168]

Media reception

[edit]

Much has been made of White's "showmanship" and affectations.[159] Since the beginning, critics have debated the "riddle" of White's self-awareness against his claims of authenticity,[43][50] with people falling on both sides of the issue. Joe Hagan of The New York Times asked in 2001, "Is Mr. White, a 25-year-old former upholsterer from southwest Detroit, concocting this stuff with a wink? Or are the White Stripes simply naïve?"[50] Alexis Petridis, of The Guardian, said that White "makes for an enigmatic figure. Not because he's particularly difficult or guarded, but simply because what he tells you suggests a lifelong penchant for inscrutable behavior."[58] White himself confesses, "Sometimes I think I'm a simple guy, but I think the reality is I'm really complicated, as simple as I wish I was."[58]

Уайта называли « эксцентричным ». [107][169] He is known for creating a mythology around his endeavors;[14] examples include his claim that the Stripes began on Bastille Day,[39] that he and Meg are the two youngest of ten siblings,[39][42][170] and that Third Man Records used to be a candy factory.[20] Эти утверждения были подвергнуты сомнению или были опровергнуты, как, например, когда в 2002 году Detroit Free Press предоставила копии лицензии на брак и свидетельства о разводе для него и Мэг, подтвердив их историю как супружеской пары. [171] Ни один из них не говорит правду официально, и Джек продолжает называть Мэг своей сестрой в интервью. [20] в том числе в документальном фильме « Под великим белым северным сиянием» , снятом в 2007 году. [172] В интервью журналу Rolling Stone в 2005 году Джек сослался на этот секрет полишинеля , подразумевая, что он был предназначен для того, чтобы сосредоточить внимание на музыке, а не на отношениях пары: «Когда вы видите группу, состоящую из двух человек, мужа и жены, парня и подруга, ты думаешь: «О, понятно…» Когда они брат и сестра, ты думаешь: «О, это интересно». Тебя больше волнует музыка, а не отношения — пытаются ли они спасти свои отношения, играя в группе». [5]

Это стало гипнотическим. Это было минимальное количество скоб, которые я мог закрепить, чтобы удержать ткань. Число три олицетворяет почти культовое, загадочное совершенство, которого невозможно достичь... По сей день я все время думаю об этом. [58]

-- Уайт о том, как вид трех скоб на обивке вызвал у него привязанность к числу три.

У него привязанность к числу три, [44] [173] из-за того, что увидел три скобы в спинке дивана Владимира Кагана, который он помогал обить, будучи подмастерьем. [58] В названии его деловых предприятий часто встречается цифра «три», и он обычно добавляет «III» в конце своего имени. [35] Во время турне White Stripes 2005 года по Великобритании Уайт начал называть себя «Три фунта» - « фунт » на британском сленге означает фунт стерлингов. [174]

Он придерживается эстетики, которая, по его словам, бросает вызов тому, поверят ли люди, что он «настоящий». [5] [35] Он часто маркирует свои начинания цветом, например, вышеупомянутые Third Man Upholstery и White Stripes, а также Third Man Records, которая полностью оформлена в желтом, черном, красном и синем цветах (включая униформу персонала). [6] [175] Будучи энтузиастом таксидермии , что соответствует его работе обойщиком, он украшает свою студию сохранившимися животными, в том числе павлином , жирафом и гималайской козой . [35] [175]

Личная жизнь

[ редактировать ]

Уайт защищает свою частную жизнь и мало рассказывает о своей семейной жизни, вплоть до распространения ложной информации. [35] Он заявляет, что не считает свою личную жизнь значимой для своего искусства, говоря: «Это то же самое, что спрашивать Микеланджело : «Какую обувь ты носишь?» ... В конце концов, это не имеет большого значения... единственное, что останется, это наши записи и фотографии». [49]

В его коллекцию эзотерики входят записи об аресте Лид Белли в Нью-Йорке, водительские права Джеймса Брауна в Джорджии 1980-х годов и копия первого комикса о Супермене, выпущенного в июне 1938 года. [55] В январе 2015 года за 300 000 долларов онлайн-участник выиграл аукцион за первую в истории запись Элвиса Пресли — ацетат двух кавер-версий: «My Happiness» и «That’s When Your Heartaches Begin». [175] В выпуске от 6 марта 2015 года журнал Billboard объявил, что покупателем был Уайт. [175] Виниловая пластинка была записана в студии Sun Studio в Мемфисе, штат Теннесси, летом 1953 года, когда Пресли было 18 лет. [ нужна ссылка ]

Выросший в Детройте, Уайт болеет за бейсбольную команду Detroit Tigers . [176]

Он неоднократно осуждал видеоигры как бесполезную трату времени и даже заявлял, что не позволяет своим детям в них играть. [177] Несмотря на это, его песни появлялись в трейлерах Call of Duty: Vanguard , Call of Duty: Advanced Warfare и Battlefield 1 , а также в саундтреках Forza Horizon 4 и многочисленных Guitar Hero игр .

Отношения

[ редактировать ]
Уайт был женат на своей коллеге по группе White Stripes Мэг Уайт (слева) с 1996 по 2000 год и на Карен Элсон (в центре) с 2005 по 2013 год. Он женился на Оливии Джин (справа) в 2022 году.

Джек и Мэг поженились 21 сентября 1996 года и развелись 24 марта 2000 года. Джек взял фамилию Мэг, официально изменив свою фамилию. После распада White Stripes он упоминает, что «почти никогда не разговаривает с Мэг», добавляя, что она была одна. [178] [171]

В 2003 году у него были краткие отношения с актрисой Рене Зеллвегер , с которой он познакомился во время съемок фильма « Холодная гора» . [59] Тем летом пара попала в автокатастрофу, в которой Уайт сломал указательный палец левой руки и был вынужден перенести большую часть летнего тура. [179] Он разместил в сети для поклонников кадры операции на пальце. [180] О разрыве отношений Уайта и Зеллвегера стало известно в декабре 2004 года. [181]

Уайт познакомился с британской моделью Карен Элсон, когда она появилась в клипе группы White Stripes на песню « Blue Orchid ». Они поженились 1 июня 2005 года в Манаусе, Бразилия . Свадьба проходила на каноэ по реке Амазонке и обслуживалась шаманом . Позже римско-католический священник подтвердил их брак. [182] Менеджер Ян Монтоне был шафером, а Мэг Уайт была подружкой невесты . [182] В официальных объявлениях о свадьбе говорилось, что для обоих «это был первый брак». [182] В 2006 году у пары родилась дочь. [183] В 2007 году родился сын. [184] Семья проживала в Брентвуде , пригороде к югу от Нэшвилла. [185] где Элсон управлял магазином винтажной одежды под названием Venus & Mars . [186] [187] Элсон исполнил вокал на первой сольной пластинке Уайта. [187] Пара объявила о намерении развестись в июне 2011 года. [188] устроил вечеринку «позитивная свинг-бэнг-хамдингер» в ознаменование раскола. [6] [35] 22 июля 2013 года судья Нэшвилла запретил Уайту иметь «какие-либо контакты с Карен Элсон, за исключением тех, которые связаны с воспитанием несовершеннолетних детей сторон». [189] 2 августа 2013 года было подано встречное ходатайство, в котором говорилось, что «причина подачи этого ответа заключается в том, что г-н Уайт не хочет, чтобы его изображали кем-то, кем он не является, жестоким по отношению к своей жене и детям». [190] Развод был оформлен 26 ноября 2013 года. [191] Позже Элсон отказалась от обвинений, приписав «агрессивное» разбирательство своим адвокатам по бракоразводным процессам и заявив, что «те, кто выиграл от расторжения брака, помогли создать нисходящую спираль среди моих самых уязвимых». [6] Уайт согласился, сказав: «Когда дерьмовые адвокаты попадают в такую ​​ситуацию, как развод, их цель — оклеветать». [6] Сообщается, что бывшая пара остается в хороших отношениях. [35]

8 апреля 2022 года Уайт исполнил национальный гимн на игре «Детройт Тайгерс», а затем сделал предложение своей девушке Оливии Джин ближе к концу концертного выступления в Детройтском масонском храме , когда « Hotel Yorba играла ». Вскоре после этого Джин и Уайт поженились на деловом партнере Уайта Бене Суонке, который выступал на сцене. [133]

Политика

[ редактировать ]

В октябре 2016 года, узнав, что кандидат в президенты от республиканской партии Дональд Трамп использовал песню White Stripes «Seven Nation Army» в материалах видеоагитации, Уайт осудил кандидата в президенты. [192] и начал продавать рубашки с надписью «Icky Trump» — обыгрывание песни группы White Stripes «Icky Thump» — через веб-сайт Third Man Records. [193] Он публично поддержал сенатора Берни Сандерса на президентских праймериз Демократической партии 2020 года и исполнил сет из шести песен на мероприятии Сандерса в Технической средней школе Касса 27 октября 2019 года. На митинге Уайт заявил, что, по его мнению, «Сандерс говорит правда, и я действительно доверяю ему». Его привлекла точка зрения Сандерса о том, что Коллегию выборщиков следует упразднить, и он также заявил на митинге, что «у меня есть глупое представление о том, что должен быть избран тот человек, который наберет наибольшее количество голосов» и «[Коллегия выборщиков] является причиной мы сейчас в том же беспорядке». [194]

записку, 20 ноября 2022 года Уайт написал Илону Маску в которой объяснил причину своего ухода с платформы Твиттера. Он сказал: «Итак, вы вернули Трампу его платформу Твиттера. Абсолютно отвратительно, Илон. Официально это идиотский ход». [195]

Инциденты

[ редактировать ]

13 декабря 2003 года Уайт был вовлечен в ссору с Джейсоном Столлштаймером , солистом группы Von Bondies , в детройтском клубе Magic Stick. [196] [197] Уайту было предъявлено обвинение в отягчающих обстоятельствах нападении при . [198] Он признал себя виновным по менее строгому обвинению в нападении и нанесении побоев , был оштрафован на 750 долларов (включая судебные издержки) и приговорен к посещению по управлению гневом . курсов [6] [197]

Уайт неоднократно упоминал о конфликтах, возникших между ним и другими артистами на андеграундной музыкальной сцене Детройта после того, как White Stripes добились международного успеха. [5] [44] В интервью Associated Press в 2006 году он сказал, что в конце концов покинул Детройт, потому что «больше не мог терпеть негатив». [199] Однако, пытаясь прояснить свои чувства по отношению к самому городу Детройт, он написал и выпустил стихотворение под названием «Забота мужественной мечты». [199] В нем он выражает свою привязанность к родному городу. [23] [199]

Я так люблю твое сердце, которое горит
Это в теле твоего народа жаждет
Чтобы увековечить и пронизать одинокую мечту, которая заключена в капсуле,
Твой дух, который Бог изолирует,
С заботой смелой мечты [23]

— Отрывок из книги «Забота о смелой мечте», опубликованной в Detroit Free Press.

Во время бракоразводного процесса в 2013 году Элсон представила в качестве доказательства электронное письмо, отправленное ей Уайтом, которое содержало пренебрежительные замечания в адрес Black Keys . [35] [200] Когда его спросили об электронном письме в интервью журналу Rolling Stone в 2014 году , Уайт поддержал замечание, сказав: «Я слышу телевизионные рекламные ролики, в которых музыка копирует мои звуки, до такой степени, что я думаю, что это я. В половине случаев это Черные ключи». [6] Позже он извинился за комментарии. [201] Однако в сентябре 2015 года барабанщик Black Keys Патрик Карни опубликовал серию твитов, в которых утверждалось, что Уайт пытался драться с ним в баре. [202] Уайт опроверг это утверждение в заявлении интернет-журналу Pitchfork , заявив, что Карни должен поговорить с ним напрямую, а не в Интернете. [203] На следующий день Карни опубликовал твит, в котором говорилось: «Час разговаривал с Джеком, он крутой. Все хорошо». [204] Уайт написал в Twitter-аккаунте Third Man: «От одного музыканта к другому я выражаю вам уважение, Патрик Карни». [203]

1 февраля 2015 года Университета Оклахомы газета OU Daily опубликовала статью о шоу Уайта 2 февраля в McCasland Field House, которая включала публикацию тур- райдера Уайта . [205] Райдер, особенно включенный в него рецепт гуакамоле и запрет Уайта на бананы за кулисами, получил некоторое освещение в СМИ. [206] Позже сообщалось, что в ответ на публикацию гонщика агентство по бронированию Уайта William Morris Endeavour Entertainment запретило его выступлениям выступать на концертах в Университете Оклахомы. [207] 15 февраля Уайт опубликовал открытое письмо, адресованное «журналистам и другим людям, ищущим драматизма или дивы», в котором он назвал рецепт гуакамоле «внутренней шуткой своего тур-менеджера над местными промоутерами» и «просто чем-то, что может разбить отношения». скука» и запрет на бананы, ссылающийся на пищевую аллергию неназванного участника тура, при этом критикуя журналистов, которые писали о гонщике как о «не в своей стихии». [208] В том же письме он простил OU Daily за публикацию этой истории и подтвердил свою привязанность к штату Оклахома и свое желание выступить там. [208]

Резервная группа

[ редактировать ]

Хотя Уайт и сольный исполнитель, он выступает с живой группой, обеспечивая дополнительные инструменты и вокал.

Текущий состав

[ редактировать ]
  • Доминик Дэвис — бас, бэк-вокал
  • Патрик Килер — ударные
  • Бобби Эммет — клавишные

Fear of the Dawn и Entering Heaven Alive Состав

[ редактировать ]
  • Доминик Дэвис — бас, бэк-вокал
  • Дару Джонс — барабан
  • Куинси МакКрари — клавишные, сэмплы, синтезатор, орган, бэк-вокал

Boarding House Reach эпохи Состав

[ редактировать ]
  • Карла Азар — акустические барабаны, перкуссия, бэк-вокал
  • Доминик Дэвис — бас
  • Нил Эванс — фортепиано, синтезатор, орган, клавишные, электронные барабаны, бэк-вокал
  • Куинси МакКрари — клавишные, сэмплы, бэк-вокал

Blunderbuss Состав эпохи

[ редактировать ]
Примечание. Во время тура в поддержку Blunderbuss Уайт гастролировал с двумя группами, с которыми поочередно выступал.

Дискография

[ редактировать ]

Фильмография

[ редактировать ]

Книги

[ редактировать ]

Сноски

[ редактировать ]
  1. ↑ В 2016 году компания Third Man Records объявила, что два отдельных человека нашли две пластинки Обойщиков, которые Брайан Малдун спрятал в мебели в 2004 году в знак празднования 25-летия своей деятельности. [30]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ «250 величайших гитаристов всех времен» . Роллинг Стоун . 13 октября 2023 г. . Проверено 14 октября 2023 г.
  2. ^ «100 величайших гитаристов» . Роллинг Стоун . 18 декабря 2015 года. Архивировано из оригинала 20 июня 2021 года . Проверено 20 июля 2021 г.
  3. ^ Фрике, Дэвид (3 декабря 2010 г.). «100 величайших гитаристов: выбор Дэвида Фрике» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 17 июля 2021 года . Проверено 20 июля 2021 г.
  4. ^ Иллс, Джош (5 апреля 2012 г.). «Джек вне коробки» . Нью-Йорк Таймс . ISSN   0362-4331 . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 года . Проверено 27 июля 2022 г.
  5. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н Фрике, Дэвид (8 сентября 2005 г.), «Белое на белом» , Rolling Stone (982): 66–72. Архивировано 24 февраля 2015 г. в Wayback Machine.
  6. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж Вайнер, Джона (5 июня 2014 г.), «Джек Уайт». Роллинг Стоун . 1210 :52–78.
  7. ^ Данн 2009 , с. 166.
  8. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м Лихи, Эндрю. «Джек Уайт | Биография художника» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 26 декабря 2019 года . Проверено 26 декабря 2019 г.
  9. ^ «Том Хэнкс, Джек Уайт, Кортни Лав: дни рождения знаменитостей 9 июля» . Реестр округа Ориндж . 9 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 21 января 2023 г.
  10. ^ «Джек Уайт поет польскую песню своей матери на ее 88-летие на концерте» . Рекламный щит . 10 октября 2018 года. Архивировано из оригинала 7 февраля 2020 года . Проверено 7 февраля 2020 г.
  11. ^ Перейти обратно: а б с Медина, Лаура (14 июня 2012 г.). «Инфографика: Иллюстрированная жизнь Джека Уайта» . Вставить . Архивировано из оригинала 16 июня 2012 года . Проверено 27 января 2022 г.
  12. ^ (31 мая 2014 г.), «Горман Гиллис: отец детройтского музыканта». Архивировано 6 октября 2014 г., в Wayback Machine , Detroit Free Press . Проверено 6 июня 2014 г.
  13. ^ Мужчина, Эндрю (июль 2007 г.), «Интервью Моджо». МОДЖО. (164):48.
  14. ^ Перейти обратно: а б Рейнер, Бен (21 февраля 2010 г.), «Красное, белое и новое — осматривать достопримечательности, ухаживать за незнакомцами», Toronto Star .
  15. ^ (2 мая 2007 г.), «Корни, детские фантазии порождают турне White Stripes по Канаде». Архивировано 2 ноября 2014 г., в Wayback Machine . Канадская радиовещательная корпорация. Проверено 27 октября 2014 г.
  16. ^ «Многогранность Джека Уайта» . Соответствующий . Архивировано из оригинала 23 марта 2010 года . Проверено 26 июня 2010 г.
  17. ^ «Джек Уайт о Cass Tech: «Очень больно видеть, как твоя средняя школа заколочена» » . 26 июля 2010. Архивировано из оригинала 24 июля 2015 года . Проверено 23 июля 2018 г.
  18. ^ «Джек Уайт и Лили Томлин вспоминают старую Кэсс Тек в утреннем выпуске NPR» . Архивировано из оригинала 24 июля 2018 года . Проверено 23 июля 2018 г.
  19. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к МакКоллум, Брайан (сентябрь 2003 г.), «Красный, белый и крутой», Spin . 19 (9): 68–74.
  20. ^ Перейти обратно: а б с д и Иллс, Джош (5 апреля 2012 г.). «Джек вне коробки». Архивировано 29 апреля 2023 года в Wayback Machine , The New York Times . Проверено 15 октября 2014 г.
  21. ^ Скаггс, Остин (1 мая 2003 г.), профиль Джека Уайта. Архивировано 29 апреля 2023 г. в Wayback Machine (архив). Роллинг Стоун . (921):16.
  22. ^ Перейти обратно: а б Салливан 2004 , стр. 16.
  23. ^ Перейти обратно: а б с МакКоллум, Брайан (6 июля 2008 г.), «Эксклюзив: прочитайте стихотворение Джека Уайта о Детройте». Проверено 30 июля 2014 г.
  24. ↑ Симпсон, Дэйв (7 марта 2013 г.). «Джек Уайт о блюзовых исполнителях из Миссисипи: «Они изменили мир»». Архивировано 5 марта 2016 года в Wayback Machine , The Guardian . Проверено 7 марта 2013 г.
  25. ^ Перейти обратно: а б с Кауфман, Питер «Пистолет» (сентябрь 2009 г.), «Джек Уайт из The Dead Weather». Современный барабанщик . :63-66.
  26. ^ Уоллес, Майк (2005). «Выбор музыки вместо религии». Архивировано 6 ноября 2013 года в Wayback Machine . Новости CBS. Проверено 24 января 2006 г.
  27. ^ Хэндисайд 2004 , с. 14.
  28. ↑ Нуньес, Джессика (26 июля 2010 г.), «Джек Уайт о Cass Tech:« Очень больно видеть, как ваша средняя школа заколочена таким образом »». Архивировано 24 июля 2015 г., на Wayback Machine mlive.com. Проверено 26 июля 2010 г.
  29. ^ Перейти обратно: а б Дэвис Гуггенхайм (директор) (14 августа 2009 г.). Это может стать громким . Картины «Стальной занавес» (фильм). Соединенные Штаты. Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 года . Проверено 23 ноября 2014 г.
  30. ^ Реншоу, Дэвид (23 февраля 2016 г.). «Редкий винил, спрятанный в диване Джеком Уайтом, обнаружен в Детройте» . НМЕ . Архивировано из оригинала 17 ноября 2018 года . Проверено 26 декабря 2019 г.
  31. ^ Хэндисайд 2004 , с. 22.
  32. ^ Хэндисайд 2004 , с. 25.
  33. ^ Перейти обратно: а б Хэндисайд 2004 , с. 32.
  34. ↑ Браун, Джейк (23 мая 2002 г.), «Лицензия на брак в белых полосах». Архивировано 10 мая 2016 г., в Wayback Machine . GloriousNoise.com. Проверено 11 декабря 2007 г.
  35. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Льюис, Тим (31 мая 2014 г.). «Джек Уайт: «Я как Ларри Дэвид, Алан Партридж и Крис Рок в одном лице»». Архивировано 10 декабря 2016 года в Wayback Machine . Наблюдатель . Проверено 7 августа 2014 г.
  36. ^ «Второй ребенок Джека Уайта и Карен Элсон» . Efluxmedia.com . Архивировано из оригинала 25 октября 2008 года . Проверено 10 сентября 2008 г.
  37. ^ Перейти обратно: а б с де ла Мансана, Тобиас (май 2003 г.). «Джек Уайт: твоя мебель не мертва». Архивировано 19 октября 2020 года в Wayback Machine The Believer . Проверено 12 апреля 2006 г.
  38. ^ Хэндисайд 2004 , с. 31.
  39. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Клостерман, Чак (октябрь 2002 г.), «Гараж», Spin . 18 (10): 64–68.
  40. ^ Перейти обратно: а б Хэндисайд, Крис. «Белые полосы: Биография» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 15 января 2012 года . Проверено 30 июля 2014 г.
  41. ^ Скаггс, Остин, Вопросы и ответы о музыке: Джек Уайт , ПроКвест   1196724
  42. ^ Перейти обратно: а б Хини, Мик (28 апреля 2002 г.), «Белые полосы». Санди Таймс .
  43. ^ Перейти обратно: а б с Пауэрс, Энн (27 февраля 2001 г.), « Поп-обзор - интеллектуализация музыки или просто ее восприятие. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine ». Проверено 29 августа 2014 г.
  44. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Киллингсворт, Джейсон (27 июля 2007 г.). «Белые полосы играют нам небольшую роль». Архивировано 29 марта 2019 года в журнале Wayback Machine Paste Magazine . Проверено 5 августа 2014 г.
  45. ↑ Стамберг, Сьюзен (12 июня 2002 г.), «Профиль: группа The White Stripes». Утренний выпуск (NPR).
  46. ^ «Автогород горит» . trakMARX.com . Архивировано из оригинала 22 ноября 2006 года . Проверено 26 августа 2008 г.
  47. ^ «Белые полосы – Де Стиль» . Музыкальный стек . Архивировано из оригинала 20 ноября 2007 года . Проверено 26 августа 2008 г.
  48. ^ Хоард, Кристиан (2004). «Биография Белых Полосок» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 28 октября 2008 года . Проверено 23 октября 2008 г.
  49. ^ Перейти обратно: а б с Кэмерон, Кейт (28 марта 2003 г.), «Любимая сделка». Архивировано 4 декабря 2013 г. в Wayback Machine , theguardian.com. Проверено 12 декабря 2014 г.
  50. ^ Перейти обратно: а б с Хэган, Джо (12 августа 2001 г.), « Бросая свой основной камень в толпу артистов. Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine ». Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 августа 2014 г.
  51. ^ «БПИ» . Британская фонографическая индустрия . Архивировано из оригинала 30 декабря 2007 года . Проверено 17 января 2008 г.
  52. ^ Фрике, Дэвид (25 марта 2003 г.). «Слон: Белые полосы – Обзор» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 6 апреля 2013 года . Проверено 30 июля 2014 г.
  53. ^ «Белые полосы: Слон (2003): Рецензии» . Метакритик . Архивировано из оригинала 4 августа 2008 года . Проверено 30 августа 2008 г.
  54. ^ Фарес, Хизер. «Слон – Обзор» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 29 апреля 2023 года . Проверено 30 августа 2008 г.
  55. ^ Перейти обратно: а б с Уилкинсон, Алек (13 марта 2017 г.), «Бесконечное воображение Джека Уайта». Архивировано 23 февраля 2020 г. в Wayback Machine . Житель Нью-Йорка . Проверено 6 марта 2017 г.
  56. ↑ Салем-Маколл, Тео (1 июля 2014 г.). «16 обложек «Seven Nation Army»: от Flaming Lips до чемпионата мира». Архивировано 5 ноября 2014 года в Wayback Machine , Spin . Проверено 5 ноября 2014 г.
  57. ^ Гудман, Эми (1 февраля 2011 г.), «Мубарак - наша Берлинская стена»: египетский обозреватель Мона Эльтахави о том, как молодежь спровоцировала восстание в Каире и последствиях для демократии в регионе». Архивировано 10 октября 2014 г., в Wayback Machine. Демократия сейчас ! г. Проверено 11 октября 2014
  58. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Петридис, Алексис (13 апреля 2012 г.), «Джек Уайт: «Я не люблю выбирать легкий путь во всем, что делаю»». Архивировано 7 марта 2017 г. в Wayback Machine , The Guardian . Проверено 22 октября 2014 г.
  59. ^ Перейти обратно: а б Пасторек, Уитни (25 мая 2007 г.), «Меняют полосы». Развлекательный еженедельник . (935):40-44.
  60. ^ Перейти обратно: а б с (15 ноября 2007 г.). Роллинг Стоун . 1039 :150.
  61. ^ «Белые полосы - позиции и траектории глобальных чартов Icky Thump». Архивировано 12 октября 2014 г., в Wayback Machine . Диаграммы. нас. Проверено 30 июня 2007 г.
  62. ^ (12 сентября 2007 г.), «White Stripes откладывают концерты в США». Архивировано 2 августа 2016 г., в Wayback Machine . Би-би-си. Проверено 24 ноября 2014 г.
  63. ^ (13 сентября 2007 г.), «The White Stripes отменяют тур по Великобритании». Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine . Би-би-си. Проверено 24 ноября 2014 г.
  64. ^ «Мэг Уайт удивляет рассказчиков в Детройте». Архивировано 23 февраля 2016 года в Wayback Machine . Billboard получено 9 июня 2008 г.
  65. ^ «Блоги Уилмингтона: Культура целлюлозы | Журнал новостей» . Делавэр онлайн . 11 февраля 2009 года. Архивировано из оригинала 7 июня 2011 года . Проверено 4 октября 2011 г.
  66. ^ «Белые полосы» . Официальный сайт компании White Stripes . Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 года . Проверено 4 октября 2011 г.
  67. ^ «Джек Уайт обсуждает мертвую погоду». Архивировано 20 ноября 2014 г., в Wayback Machine , abc.net.au. Проверено 5 декабря 2014 г.
  68. ^ Хилл, Амелия (2 февраля 2011 г.). «White Stripes наконец-то распались, — рассказывают фанатам участники группы» . Хранитель . Архивировано из оригинала 16 октября 2014 года . Проверено 9 августа 2014 г.
  69. ^ Перейти обратно: а б Лоуренс, Александр (август 2003 г.), «Интервью Electric Six». Архивировано 19 марта 2007 г. в Wayback Machine Free Williamsburg . Проверено 17 мая 2006 г.
  70. ^ Хэндисайд 2004 , с. 182.
  71. ^ Коллективный редактор (2002). «Детройтский фанк-рок зажжет дискотеку». Архивировано 18 февраля 2007 года на BBC Wayback Machine . Проверено 17 мая 2006 г.
  72. ^ Хэндисайд 2004 , с. 180.
  73. ^ Перейти обратно: а б с Гринблатт, Лия (15 апреля 2011 г.), «Вдогонку с Джеком Уайтом». Развлекательный еженедельник . 11:50:88 .
  74. ^ «Вечер покера для мальчиков — искусство рассказчика» . Лос-Анджелес Таймс . 16 мая 2006 года . Проверено 9 апреля 2024 г.
  75. ^ Перейти обратно: а б (4 октября 2012 г.), «Джек Уайт посещает музей Грэмми». Архивировано 2 апреля 2015 г. в Wayback Machine Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук. Проверено 31 марта 2015 г.
  76. ^ «XL Recordings / 'Consolers of the Lonely' выйдет 25 марта» . 25 марта 2008 года. Архивировано из оригинала 25 марта 2008 года . Проверено 9 апреля 2024 г.
  77. ^ Перейти обратно: а б с Лихи, Эндрю. «Джек Уайт | Биография художника» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 26 декабря 2019 года . Проверено 26 декабря 2019 г.
  78. ^ (20 июля 2009 г.), «Мёртвая погода». Люди . 72 (3):42.
  79. ↑ Айерс, Майкл (12 марта 2009 г.), «Джек Уайт формирует мертвую погоду». Рекламный щит . Проверено 16 марта 2015 г.
  80. ↑ «Horehound». Архивировано 10 июня 2015 года в Wayback Machine . Последний.фм. Проверено 16 марта 2015 г.
  81. ^ (5 июня 2009 г.), «У Джека Уайта грязный блюз». Вечерний стандарт . :39.
  82. ↑ Кокрейн, Грег (16 октября 2009 г.). «Новый LP Dead Weather 'наполовину готов'». Архивировано 21 февраля 2014 года в Wayback Machine . Би-би-си. Проверено 20 ноября 2014 г.
  83. ^ Домбал, Райан (25 марта 2010 г.) «The Dead Weather раскрывает подробности нового альбома Sea of ​​Cowards». Архивировано 8 марта 2021 г. на Wayback Machine . Питчфорк Медиа. Проверено 16 марта 2015 г.
  84. ↑ Томпсон, Стивен (2 мая 2010 г.) «Первое прослушивание: Мертвая погода, «Море трусов»». Архивировано 14 сентября 2017 г., на Wayback Machine , NPR.org. Проверено 16 марта 2015 г.
  85. ↑ Сипли, Майкл (8 сентября 2008 г.), «Все уши на экране: музыка играет главную роль на фестивале в Торонто». Архивировано 30 июня 2017 г., в Wayback Machine . Нью-Йорк Таймс . 157 :54,427(1)
  86. ↑ Лида, Марк (13 августа 2009 г.), «Джек Уайт пишет и исполняет песню за десять минут». Архивировано 8 ноября 2014 года в Wayback Machine . ПрефиксМаг.com. Проверено 7 ноября 2014 г.
  87. ^ «Danger Mouse нанимает Джека Уайта для нового проекта» . Вращаться . 8 ноября 2010 года. Архивировано из оригинала 12 ноября 2010 года . Проверено 9 ноября 2010 г.
  88. ^ «Альбом «Rome» группы Danger Mouse с Джеком Уайтом в главной роли выйдет в мае» . НМЕ . 10 февраля 2011. Архивировано из оригинала 28 июня 2011 года . Проверено 3 мая 2011 г.
  89. ^ Перейти обратно: а б Инскип, Стив (25 января 2011 г.), «Ванда Джексон: ее вечеринка еще не окончена». Утренний выпуск .
  90. ^ «(Ак-Тунг Бэй-Би) Обложка - разные исполнители | Песни, обзоры, авторы | AllMusic» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 14 марта 2016 года . Проверено 8 февраля 2016 г.
  91. ^ «Для справки: краткие новости о White Stripes, Уин, Бьорк, «Девочках Гилмор», Джейке Джилленхоле и многом другом – музыка, знаменитости, новости артистов» . МТВ . 30 августа 2002 года. Архивировано из оригинала 7 января 2006 года . Проверено 31 октября 2011 г.
  92. ↑ Айерс, Майк (6 июля 2015 г.), «Мертвая погода Джека Уайта возвращается с третьим альбомом Dodge & Burn». Архивировано 12 августа 2017 г., в Wayback Machine . Уолл Стрит Джорнал . Проверено 4 августа 2015 г.
  93. ^ Майклс, Шон (19 марта 2014 г.). «Брендан Бенсон: новый альбом Raconteurs не обсуждается» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Проверено 9 апреля 2024 г.
  94. ^ «The Raconteurs возвращаются с двумя новыми песнями: слушайте» . Вилы . 19 декабря 2018 года . Проверено 9 апреля 2024 г.
  95. ^ «The Raconteurs выпустят новый альбом в 2019 году» . 8 октября 2018 г. Проверено 9 апреля 2024 г.
  96. ^ "The Raconteurs выпускают документальный фильм и EP в прямом эфире на Electric Lady" . Вилы . 27 мая 2020 г. . Проверено 9 апреля 2024 г.
  97. ^ «Джек Уайт выпустит первый сольный альбом» . Серебряный язык . Архивировано из оригинала 1 февраля 2012 года . Проверено 13 мая 2013 г.
  98. ↑ Флотат, Раймонд (1 июня 2012 г.). «Свирепость: Джек Уайт и павлины выступают в театре Wiltern Theater в Лос-Анджелесе, 31 мая 2012 г.». Архивировано 3 ноября 2014 г., в Wayback Machine . MXDWN.com. Проверено 4 ноября 2014 г.
  99. ^ «Твиттер на шоу Джека Уайта» . Отчеты третьего человека . Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года . Проверено 27 декабря 2013 г.
  100. ^ Культура. Фини, Нолан; Лански, Сэм. Время. 16 июня 2014 г., Том. 183 Выпуск 23, стр. 47.
  101. ^ Перейти обратно: а б с д Колфилд, Кейт (28 июня 2014 г.), «Виниловая победа Джека Уайта», Billboard 126 (21):55.
  102. ^ «Джек Уайт отыграл самый длинный сет в своей карьере и воссоединился с товарищами по группе Dead Weather» . Jambands.com . 31 июля 2014. Архивировано из оригинала 12 октября 2014 года . Проверено 31 августа 2014 г.
  103. ^ (6 апреля 2015 г.), «Начните свой летний музыкальный фестиваль», USA Today: Life, страница 2D.
  104. ^ (14 апреля 2015 г.), «14 апреля в 11:04». Архивировано 3 апреля 2019 г. в Wayback Machine . Фейсбук. Проверено 20 апреля 2015 г.
  105. ↑ Робертс, Рэндалл (19 апреля 2015 г.), «Коачелла 2015: Джек Уайт прощается, Канье Уэст передает привет на второй неделе». Архивировано 8 марта 2021 г., на Wayback Machine , latimes.com. Проверено 20 апреля 2015 г.
  106. ^ (13 октября 2016 г.), «Премьера сезона «Домашний компаньон в прериях» на этих выходных». Деловой провод . Американские общественные СМИ.
  107. ^ Перейти обратно: а б с Харпер, Саймон (9 апреля 2018 г.). «Идеи в гармонии: интервью с Джеком Уайтом» . Журнал Столкновение . Архивировано из оригинала 10 июля 2018 года . Проверено 10 июля 2018 г.
  108. ^ Бриттон, Люк Морган (12 декабря 2017 г.). «Джек Уайт делится новой музыкой в ​​причудливом видео «Servings and Portions from my Boarding House Reach»» . НМЕ . Архивировано из оригинала 17 января 2018 года . Проверено 16 января 2018 г.
  109. ^ Бартлит, Ларри (11 января 2018 г.). «В новых треках «Connected by Love» и «Respect Commander» Джек Уайт демонстрирует и то, и другое » . НМЕ . Архивировано из оригинала 11 января 2018 года . Проверено 12 января 2018 г.
  110. ^ Рассел, Скотт (12 января 2018 г.). «Джек Уайт подробно описывает пансионат Reach » . Вставить . Архивировано из оригинала 13 января 2018 года . Проверено 16 января 2018 г.
  111. ^ «Джек Уайт в вечернем шоу с Джимми Фэллоном» . НБК . Архивировано из оригинала 30 апреля 2018 года . Проверено 30 апреля 2018 г.
  112. ^ «Посмотрите, как Джек Уайт играет гитариста обручального кольца в скетче «SNL»» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 30 апреля 2018 года . Проверено 30 апреля 2018 г.
  113. ^ «Джек Уайт: Преклоняем колени перед гимном округа Колумбия» . Архивировано из оригинала 2 марта 2019 года . Проверено 10 марта 2019 г.
  114. ^ Янг, Алекс (18 октября 2021 г.). «Джек Уайт выпускает новый сингл «Taking Me Back»: Stream» . Последствие звука . Архивировано из оригинала 8 апреля 2022 года . Проверено 13 ноября 2021 г.
  115. ^ Кондон, Дэн (14 января 2022 г.). «Джек Уайт выпустит два совершенно разных альбома в 2022 году — послушайте отрывки из обоих» . Двойной Дж . Архивировано из оригинала 15 января 2022 года . Проверено 14 января 2022 г.
  116. ^ Грейвс, Рен; Янг, Алекс (11 ноября 2021 г.). «Джек Уайт выпустит два новых альбома в 2022 году» . Последствие звука . Архивировано из оригинала 10 апреля 2022 года . Проверено 13 ноября 2021 г.
  117. ^ «Британские альбомы 2022 года» . Грубая торговля . 15 ноября 2022 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2022 года . Проверено 10 февраля 2023 г.
  118. ^ Монро, Джаз (9 января 2022 г.). «Джек Уайт объявляет тур 2022 года» . Вилы . Архивировано из оригинала 10 декабря 2021 года . Проверено 10 декабря 2021 г.
  119. ^ «Карта концерта Джека Уайта по турам: тур по проблемам цепочки поставок | setlist.fm» . www.setlist.fm . Проверено 19 октября 2023 г.
  120. ^ «Джек Уайт выступает в Масонском храме» . Детройтские новости . Проверено 19 октября 2023 г.
  121. ^ «Джек Уайт объявляет окончательные даты тура Supply Chain Issues – 98KUPD – Arizona's Real Rock» . 98КУПД — Настоящий рок Аризоны . 11 января 2023 г. . Проверено 19 октября 2023 г.
  122. ^ Крепс, Дэниел (26 февраля 2023 г.). «Джек Уайт присоединяется к клубу пятикратных игроков SNL с потрясающими выступлениями» . Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 3 марта 2023 года . Проверено 2 марта 2023 г.
  123. ^ Уиллман, Джем Асвад, Крис; Асвад, Джем; Уиллман, Крис (19 июля 2024 г.). «Джек Уайт-сюрприз выпускает новый сольный альбом, доступный только в музыкальных магазинах Third Man» . Разнообразие . Проверено 19 июля 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  124. ^ Хупер, Райан Патрик (19 июля 2024 г.). «Послушайте мировую премьеру новой музыки Джека Уайта» . ВДЕТ 101,9 FM . Проверено 19 июля 2024 г.
  125. ^ Абрамович, Алекс (19 января 2004 г.). «Кураторский рок» . Сланец . ISSN   1091-2339 . Архивировано из оригинала 5 апреля 2023 года . Проверено 5 апреля 2023 г.
  126. ^ «Белые полосы на кофе и сигаретах» . ComingSoon.net . 12 мая 2004 г. Архивировано из оригинала 4 апреля 2023 г. Проверено 5 апреля 2023 г.
  127. ^ «Момент, когда Джек Уайт сыграл эпизодическую роль Элвиса Пресли» . Faroutmagazine.co.uk . 28 июня 2022 года. Архивировано из оригинала 5 апреля 2023 года . Проверено 5 апреля 2023 г.
  128. ^ Салливан, Джеймс. «Эволюция Элвиса: от Курта Рассела до Джека Уайта — вот некоторые актеры, которые примерили на себя туфли короля (синие замшевые)» . Бостон Глобус . Архивировано из оригинала 5 апреля 2023 года . Проверено 5 апреля 2023 г.
  129. ↑ Блистейн, Джон (1 марта 2016 г.), «Смотри, как Джек Уайт поет с куклами «Ты - солнце моей жизни»». Архивировано 29 апреля 2017 г., в Wayback Machine . Проверено 29 марта 2017 г.
  130. ^ «Давно потерянное, восстановленное записывающее оборудование, которое впервые записало звук Америки» . ПРОВОДНОЙ . Архивировано из оригинала 30 декабря 2017 года . Проверено 1 марта 2018 г.
  131. ^ « Американский эпос»: Музыкальный документ «Внутри Джека Уайта и его друзей» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 30 декабря 2017 года . Проверено 1 марта 2018 г.
  132. ^ (24 мая 2012 г.). «Записи Джека Уайта Third Man Records продали более 600 000 экземпляров винила». Архивировано 20 октября 2014 года в Wayback Machine . MTVHive.com. Проверено 20 октября 2014 г.
  133. ^ Перейти обратно: а б «Джек Уайт делает предложение и женится во время шоу в масонском храме» . wxyz.com . 8 апреля 2022 года. Архивировано из оригинала 9 апреля 2022 года . Проверено 9 апреля 2022 г.
  134. ^ Перейти обратно: а б с Тинген, Пол (2012), «Jack & White Vision». Архивировано 26 марта 2014 г. на Wayback Machine , Tingen.org. Проверено 22 октября 2014 г.
  135. ^ Марк Марон (8 июня 2012 г.). « Джек Уайт. Архивировано 5 мая 2016 года в Wayback Machine ». WTF с Марком Мароном . Сезон 2. Эпизод 289. Продолжительность 31:24.
  136. ^ Сисарио, Бен (31 марта 2015 г.), Jay Z начинает потоковую передачу музыки с помощью службы, принадлежащей исполнителю». Архивировано 29 апреля 2023 г., в Wayback Machine . The New York Times . :B1.
  137. ↑ Брейхан, Том (30 марта 2015 г.), «Запуск службы потоковой передачи Tidal Jay Z с синими аватарами Канье Уэста, Arcade Fire, Daft Punk, Third Man и других». Архивировано 8 июля 2020 г., в Wayback Machine . Стереогум. Проверено 31 марта 2015 г.
  138. ^ Дорр, Элизабет (2 июня 2015 г.), «Джек Уайт и Шинола покупают флагманское здание в коридоре Касс Детройта». Архивировано 29 апреля 2023 г., в Wayback Machine . Форбс . Проверено 14 июля 2015 г.
  139. ↑ Нуньес, Джессика (10 сентября 2009 г.). «Джек Уайт объявлен спонсором реконструкции парка Кларк на юго-западе Детройта». Архивировано 9 октября 2014 года в Wayback Machine . Проверено 29 июля 2014 г.
  140. ^ Перейти обратно: а б Галлахер, Джон (4 июня 2013 г.). «Тайна раскрыта: Джек Уайт выплатил масонскому храму задолженность по налогам, театр будет переименован» . Детройт Фри Пресс . Архивировано из оригинала 5 июня 2013 года . Проверено 4 июня 2013 г.
  141. ^ «Джек Уайт оплачивает налоговый счет Детройтского масонского храма в Детройте» . Ассошиэйтед Пресс. 4 июня 2013. Архивировано из оригинала 6 июня 2013 года . Проверено 4 июня 2013 г.
  142. ^ Перейти обратно: а б О'Нил Паркер, Лонне (28 июля 2013 г.), «Подарок Джека Уайта способствует запуску Национального фонда сохранения записей». Архивировано 18 июля 2017 года в Wayback Machine The Washington Post . Проверено 9 октября 2014 г.
  143. ^ « Правление и персонал». RecordingPreservation.org. Проверено 10 октября 2014 г.» . Архивировано из оригинала 19 октября 2014 года . Проверено 11 октября 2014 г.
  144. ^ «Джек Уайт войдет в состав нового совета по гендерному равенству Меган Барри» . Теннесси.com . 13 июля 2016. Архивировано из оригинала 29 апреля 2023 года . Проверено 17 октября 2016 г.
  145. ^ Барнард, Мэтт (8 августа 2019 г.). «От руин к иконе Талсы: история знаменитого Дома аутсайдеров» . Мир Талсы . Архивировано из оригинала 17 апреля 2022 года . Проверено 15 мая 2022 г.
  146. ^ «Джек Уайт получает почетную докторскую степень от Уэйна Стейта: «совершенно невероятно» » . Детройт Фри Пресс . Архивировано из оригинала 18 июля 2019 года . Проверено 18 июля 2019 г.
  147. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п Робинсон, Майк (14 апреля 2014 г.), «Краткая история коллекции гитар Джека Уайта». Архивировано 6 октября 2014 г. в Wayback Machine . MyRareGuitars.com. Проверено 7 октября 2014 г.
  148. ^ Перейти обратно: а б с д и Лесли, Джимми (9 сентября 2010 г.), «Джек Уайт Мега Соник о звуках, которые движут рассказчиками White Stripes и мертвой погодой». Архивировано 12 марта 2015 г., в Wayback Machine . Гитарист . Проверено 13 марта 2015 г.
  149. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж (19 сентября 2014 г.), «Гитара и оборудование Джека Уайта». Архивировано 24 октября 2014 г. в Wayback Machine . GroundGuitar.com. Проверено 23 октября 2014 г.
  150. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г «Джек Уайт». Архивировано 26 октября 2014 года на Wayback Machine , Equipboard.com. Проверено 20 октября 2014 г.
  151. ^ «Оборудование и педали» . Third Man Records – Официальный магазин . Архивировано из оригинала 24 октября 2022 года . Проверено 24 октября 2022 г.
  152. ^ «Обзор Bumble Buzz третьего человека» . Премьер-гитара . 20 марта 2014 года. Архивировано из оригинала 22 октября 2022 года . Проверено 22 октября 2022 г.
  153. ^ «Установка педалборда Jack's Raconteurs. (С уважением, Union Tube & Transistor)» . р/джекуайт . 21 июля 2019 года. Архивировано из оригинала 24 октября 2022 года . Проверено 22 октября 2022 г.
  154. ^ Вольпе Ротонди, Джеймс (9 июня 2022 г.). «Взгляните внимательно на безумно крутой педалборд Джека Уайта» . Гитарист . Архивировано из оригинала 24 октября 2022 года . Проверено 24 октября 2022 г.
  155. ^ Перейти обратно: а б с Маккензи, Томас Скотт (1 августа 2010 г.), Parsons Guitars. Архивировано 4 марта 2013 г. в Wayback Machine . Премьер-гитара . Проверено 13 ноября 2014 г.
  156. ^ (11 ноября 2009 г.). «Педалборды Джека Уайта: от белых полос до ненастной погоды». Архивировано 6 октября 2014 года в Wayback Machine . DolphinMusic.co.uk. Проверено 20 октября 2014 г.
  157. ^ «Джек Уайт объясняет безумные детали гитары, которые он собирал годами» . Роллинг Стоун, ООО. 16 ноября 2020 года. Архивировано из оригинала 8 ноября 2022 года . Проверено 9 апреля 2022 г.
  158. ^ «Вероятно, новая любимая гитара Джека Уайта? EVH Wolfgang» . Музыкальный Радар . Архивировано из оригинала 27 ноября 2018 года . Проверено 27 ноября 2018 г.
  159. ^ Перейти обратно: а б с Рэтлифф, Бен (21 апреля 2003 г.), «Рок-обзор: противоречивый и гордый этим». Архивировано 21 июня 2008 г., в Wayback Machine . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 мая 2006 г.
  160. ^ «Услуги: индивидуальная отделка». Архивировано 20 ноября 2010 г. в Wayback Machine . B3Guys.com. Проверено 4 октября 2011 г.
  161. ^ (17 декабря 2012 г.). «Джек Уайт волшебным образом появляется в Портландии». Архивировано 14 августа 2017 года в Wayback Machine , Rolling Stone . Проверено 17 октября 2014 г.
  162. ^ Перейти обратно: а б «Джек Уайт» . 22 мая 2018. Архивировано из оригинала 29 марта 2019 года . Проверено 23 июля 2018 г.
  163. ↑ Полсон, Дэйв (16 апреля 2011 г.), «Джек Уайт получает премию Music City Ambassador Award, приветствует Джерри Ли Льюиса» . Теннессиец . Проверено 8 мая 2011 г.
  164. ^ «Джек Уайт» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 6 декабря 2013 года . Проверено 7 декабря 2013 г.
  165. ^ «100 величайших гитаристов: Джек Уайт» . Роллинг Стоун . 3 декабря 2010 года. Архивировано из оригинала 4 февраля 2013 года . Проверено 3 марта 2012 г.
  166. ↑ Бойлен, Боб (20 мая 2014 г.). «Lazaretto Джека Уайта: интервью со всеми песнями». Архивировано 20 апреля 2015 года в Wayback Machine . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. Проверено 12 ноября 2014 г.
  167. ↑ Ван Нгуен, Дин (14 мая 2015 г.), «Джек Уайт и Лоретта Линн будут включены в Аллею славы Нэшвилла». Архивировано 7 апреля 2016 г., в Wayback Machine . НМЕ. Проверено 14 мая 2015 г.
  168. ^ «Джек Уайт будет удостоен чести на неделе Грэмми» (пресс-релиз). Грэмми.com. 20 октября 2016. Архивировано из оригинала 7 марта 2017 года . Проверено 6 марта 2017 г.
  169. ^ Различные источники:
  170. ↑ Синклер, Дэвид (7 августа 2001 г.), «Настоящий модный успех без усилий». Таймс .
  171. ^ Перейти обратно: а б Браун, Джейк (9 июня 2002 г.), «Свидетельство о разводе в белых полосах». Архивировано 26 августа 2019 г., на archive.today . GloriousNoise.com. Проверено 11 декабря 2007 г.
  172. ^ (20 марта 2010 г.) «Новая музыка», Winnipeg Free Press . страница С4.
  173. ↑ Фрэмптон, Скотт (июль 2007 г.), «Джек и Мэг Уайт». Архивировано 25 июля 2014 г., в Wayback Machine . Эсквайр . 148 (1): 118-119.
  174. ^ (6 ноября 2005 г.), «Джек Уайт меняет свое имя». Архивировано 24 ноября 2005 г., в Wayback Machine NME. ком . Проверено 7 ноября 2005 г.
  175. ^ Перейти обратно: а б с д Пейн, Крис (5 марта 2015 г.). «Краткий обзор обложки Billboard: 5 закулисных секретов Jack White's Third Man Records». Архивировано 30 апреля 2020 года в Wayback Machine , Billboard . Проверено 6 марта 2015 г.
  176. ^ Хайатт, Брайан (12 марта 2018 г.). «Может ли Джек Уайт сменить полоски?» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 29 марта 2018 года . Проверено 23 июля 2018 г.
  177. ^ Уормот, Брайан. «Джек Уайт советует музыкантам «бросить играть в видеоигры» » . Новости МТВ . Архивировано из оригинала 13 июля 2022 года . Проверено 13 июля 2022 г.
  178. ^ «Джек Уайт говорит, что он «почти никогда» не разговаривает с «отшельником» Мэг Уайт, говорит, что она не поддерживала во время «Белых полос» . Вилы . 23 мая 2014 года. Архивировано из оригинала 10 апреля 2022 года . Проверено 4 августа 2020 г.
  179. ^ Девениш, Колин; Суонсон, Дэвид; Цанг, Тери. (7 августа 2003 г.), «В НОВОСТЯХ». Катящийся камень (928): 22.
  180. ↑ Миллер, Кирк (4 сентября 2003 г.), «Белый под ножом», Rolling Stone (930): 48.
  181. ^ «Белая мгла для Рене» . МСН . Архивировано из оригинала 28 декабря 2013 года . Проверено 27 декабря 2013 г.
  182. ^ Перейти обратно: а б с «06.02.05». Архивировано 27 сентября 2011 года на сайте Wayback Machine TheWhiteStripes.com. Проверено 1 июня 2006 г.
  183. ^ (4 мая 2006 г.), «Оксюморон Джека: Скарлетт Уайт». Архивировано 1 июля 2015 г., в Wayback Machine . Вращаться . Проверено 12 декабря 2014 г.
  184. ^ AP (8 августа 2007 г.). «У пары Белых Полосок родился мальчик» . CNN.com. Архивировано из оригинала. Архивировано 10 ноября 2007 года на Wayback Machine. Проверено 11 сентября 2007 года.
  185. ↑ Флиппо, Чет (6 апреля 2006 г.), «Горизонт Нэшвилла: Когда страна становится популярной». Архивировано 23 мая 2007 г., в Wayback Machine . Проверено 7 ноября 2008 г.
  186. ↑ Ло, Даника (24 июня 2010 г.), «Венера и Марс: винтажный бутик супермодели Карен Элсон». Архивировано 2 апреля 2015 г., в Wayback Machine . Рэкед.com. Проверено 13 марта 2015 г.
  187. ^ Перейти обратно: а б О'Нил, Шон (2011). «Джек Уайт и Карен Элсон устраивают вечеринку по поводу развода» . AVClub.com . Архивировано из оригинала 25 августа 2011 года . Проверено 4 октября 2011 г.
  188. ↑ Орлов, Брайан (10 июня 2011 г.). «Джек Уайт и Карен Элсон разводятся и устраивают вечеринку». Архивировано 4 февраля 2015 года в Wayback Machine . Люди . Проверено 22 октября 2014 г.
  189. ^ Голд, Адам (1 августа 2013 г.). «Карен Элсон получила запретительный судебный приказ против Джека Уайта» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 27 сентября 2013 года . Проверено 19 октября 2013 г.
  190. ^ Голд, Адам (2 августа 2013 г.), «Джек Уайт стреляет в ответ Карен Элсон в суде». Архивировано 14 июня 2017 г., в Wayback Machine . Роллинг Стоун . Проверено 6 августа 2013 г.
  191. ^ «Судья завершает развод Джека Уайта и Карен Элсон» . Yahoo.com . 2013. Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 года . Проверено 13 декабря 2013 г.
  192. ^ «Белые полосы вызывают отвращение» Дональда Трампа, видео «Армии семи наций» . Вилы. 4 октября 2016 года. Архивировано из оригинала 22 ноября 2016 года . Проверено 1 декабря 2016 г.
  193. ^ «Белые полосы продают футболки с надписью «Неприглядный Трамп»» . Вилы. 6 октября 2016 года. Архивировано из оригинала 29 ноября 2016 года . Проверено 1 декабря 2016 г.
  194. ^ Графф, Гэри (27 октября 2019 г.). «Джек Уайт поддерживает Берни Сандерса на ралли в Детройте: «Я действительно ему доверяю » . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 года . Проверено 3 ноября 2019 г.
  195. ^ Миер, Томас (21 ноября 2022 г.). «Все знаменитости, ушедшие из Твиттера из-за Илона Маска» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 23 ноября 2022 года . Проверено 23 ноября 2022 г.
  196. ^ (15 декабря 2003 г.). "Фронтмен White Stripes In Motor City Fracas". Архивировано 29 ноября 2014 года в Wayback Machine . Дымящийся пистолет. Проверено 15 ноября 2014 г.
  197. ^ Перейти обратно: а б Без подписи (11 марта 2004 г.), «Фон Бонди высказываются по поводу судебного дела Джека Уайта». Архивировано 21 августа 2014 г. в Wayback Machine NME . Проверено 28 ноября 2007 г.
  198. ^ (23 декабря 2003 г.). «Белый полосатик обвинен в нападении». Архивировано 29 ноября 2014 года в Wayback Machine . Дымящийся пистолет. Проверено 15 ноября 2014 г.
  199. ^ Перейти обратно: а б с (7 июля 2008 г.), «Дорогие тарелки переданы в дар школе». Торонто Стар .
  200. ↑ Холл, Кристин М. (2 августа 2013 г.), «Джек Уайт отрицает, что угрожал бывшей жене в спорном заявлении о разводе». Канадская пресса.
  201. ↑ Тэлботт, Крис (31 мая 2014 г.), «Джек Уайт приносит извинения Черным ключам и другим, объясняет комментарии, вызвавшие критику». Канадская пресса .
  202. ^ Бродский, Рэйчел (14 сентября 2015 г.), «Патрик Карни из Black Keys утверждает, что Джек Уайт пытался драться с ним в баре». Архивировано 13 ноября 2015 г., в Wayback Machine . Вращаться . Проверено 9 ноября 2015 г.
  203. ^ Перейти обратно: а б Монро, Джаз (14 сентября 2015 г.), «Патрик Карни из Black Keys говорит, что Джек Уайт пытался драться с ним в баре, Уайт это отрицает». Архивировано 29 января 2020 г., в Wayback Machine . Вилы. Проверено 9 ноября 2015 г.
  204. ↑ Поллард, Александра (15 сентября 2015 г.), «Патрик Карни отступает после обвинения Джека Уайта в попытке сразиться с ним». Архивировано 3 октября 2015 года в Wayback Machine Gigwise. Проверено 9 ноября 2015 г.
  205. ^ «Концерт Джека Уайта обходится компании более чем в 80 000 долларов» . OUDaily.com . Февраль 2015. Архивировано из оригинала 5 мая 2016 года . Проверено 25 января 2016 г.
  206. ^ «Музыканту Джеку Уайту не подойдет любой старый гуакамоле» . NPR.org . Архивировано из оригинала 31 марта 2018 года . Проверено 25 января 2016 г.
  207. ^ «Агентство по бронированию Джека Уайта внесло в черный список Университет Оклахомы после того, как университетская газета напечатала его контракт и рецепт гуакамоле» . Вилы . 6 февраля 2015 года. Архивировано из оригинала 1 февраля 2016 года . Проверено 25 января 2016 г.
  208. ^ Перейти обратно: а б «Джек Уайт: Рецепт гуакамоле был «шуткой» | Рекламный щит» . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 23 января 2016 года . Проверено 25 января 2016 г.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jack_White&oldid=1238086413"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 4e2d6404efcdbf3f5ec710880a2698cd__1722552540
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/4e/cd/4e2d6404efcdbf3f5ec710880a2698cd.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Jack White - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)