Гаражный рок

«Гаражная группа» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о других значениях, см. Группа «Гараж» (значения) . «Гараж-панк» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о гибридном стиле 1980-х, см. Garage punk (жанр фьюжн) . «Возрождение гаражного рока» перенаправляется сюда. О жанре начала 2000-х см. Возрождение пост-панка . Не путать с британским гаражом .

Гаражный рок
Другие имена	Гаражный панк панк 60-х
Стилистическое происхождение	Рок-н-ролл блюз рокабилли ритм-н-блюз душа заниматься серфингом инструментальный рок бить
Культурное происхождение	Конец 1950-х - начало 1960-х годов, США и Канада.
Производные формы	Прото-панк панк-рок кислотный рок жевательная резинка хард-рок хэви-метал пауэр-поп психобилли Хартленд-рок гранж панк-блюз пост-панк возрождение Пейсли под землей Южный рок
Поджанры
Братский рок
Жанры фьюжн
Гаражный панк
Региональные сцены
Соединенные Штаты Канада Великобритания Австралия Нидерланды Мексика Уругвай Перу Япония Иран Индия Камбоджа
Другие темы
Блюз-рок фолк-рок звенящая поп-музыка новая волна психоделический рок

Гараж-рок (иногда называемый гаражным панком или ) панком 60-х — это грубый и энергичный стиль рок-н-ролла , который процветал в середине 1960-х годов, особенно в США и Канаде, и пережил ряд последующих возрождений. Стиль характеризуется базовыми структурами аккордов, сыгранных на электрогитарах и других инструментах, иногда искаженными посредством фуззбокса , а также часто бесхитростными, а иногда и агрессивными текстами и подачей. Его название происходит от представления о том, что группы часто состояли из молодых любителей, репетировавших в семейном гараже , хотя многие из них были профессионалами.

В США и Канаде серф-рок , а позже «Битлз» и другие бит- группы времен Британского вторжения в период с 1963 по 1968 год побудили тысячи молодых людей создать группы. популярность, обычно транслируется на радиостанциях AM . С появлением психоделии многочисленные гаражные группы включили экзотические элементы в примитивные стилистические рамки жанра. После 1968 года, когда на рынке стали доминировать более сложные формы рок-музыки, пластинки гаражного рока практически исчезли из национальных и региональных чартов, и это движение угасло. В других странах 1960-х годов наблюдались аналогичные рок-движения, которые иногда характеризовались как варианты гаражного рока.

В 1960-е годы гаражный рок не признавался как отдельный жанр и не имел конкретного названия, но критический взгляд в прошлое в начале 1970-х — и особенно сборник 1972 года Nuggets — во многом определил и увековечил этот стиль. Между 1971 и 1973 годами некоторые американские рок-критики задним числом начали определять музыку как жанр и в течение нескольких лет использовали для ее описания термин « панк-рок », что сделало его первой формой музыки, поддавшейся этому описанию, предшествующей более привычному использованию. термина, присвоенного более поздним движением панк-рока , на которое оно повлияло. Термин «гаражный рок» завоевал популярность среди комментаторов и поклонников в 1980-е годы. Этот стиль также называют « прото-панком » или, в некоторых случаях, «фрэт-роком».

В начале-середине 1980-х появилось несколько сцен возрождения с участием исполнителей, которые сознательно пытались воспроизвести внешний вид и звучание гаражных групп 1960-х. Позже в том же десятилетии развился более громкий и современный гаражный поджанр, который сочетал гаражный рок с современным панк-роком и другими влияниями, иногда первоначально используя лейбл гаражного панка , а иначе связанный с гаражными группами 1960-х годов. В 2000-х годах возникла волна гаражных коллективов, связанных с возрождением пост-панка , и некоторые из них достигли коммерческого успеха. Гаражный рок продолжает привлекать музыкантов и публику, предпочитающих музыкальный подход «назад к основам» или « сделай сам ».

Социальная среда и стилистические особенности

Люди D (позже Пятое сословие ) в 1964 году.

Термин «гаражный рок», часто используемый в отношении исполнителей 1960-х годов, возник из-за представления о том, что многие исполнители были молодыми любителями, репетировавшими в семейном гараже. В то время как многочисленные группы состояли из подростков среднего класса из пригородов, другие были из сельской или городской местности или состояли из профессиональных музыкантов в возрасте от двадцати лет.

Ссылаясь на 1960-е годы, Майк Маркесич прокомментировал, что «подростковые рок-н-ролльные группы (то есть комбо) распространились повсюду в США». Хотя невозможно определить, сколько гаражных групп действовало в ту эпоху, их число было огромным. в том, что Маркесич охарактеризовал как «циклонический вихрь музыкальной активности, не имеющий аналогов». По словам Марка Ноблса, по оценкам, между 1964 и 1968 годами в Соединенных Штатах сформировалось более 180 000 групп. и несколько тысяч гаражных коллективов в США записали пластинки в то время.

Группы «Гаража» выступали на самых разных площадках. Местные и региональные группы обычно играли на вечеринках, школьных танцах и в подростковых клубах. Для совершеннолетних (а в некоторых случаях и моложе) бары, ночные клубы и студенческие клубы также предусматривали регулярные занятия. Время от времени группам предоставлялась возможность выступать на концертах известных гастролирующих исполнителей. Некоторые гаражные рок-группы отправились в турне, особенно наиболее известные, но даже более малоизвестные группы иногда получали заказы или транслировались по радио за пределами своего непосредственного местонахождения. Группы часто соревновались в « битвах групп », что позволяло музыкантам заявить о себе и получить шанс выиграть приз, например бесплатное оборудование или время записи в местной студии. Конкурсы проводились на местном, региональном и национальном уровне, а три самых престижных национальных мероприятия ежегодно проводились Чайным советом США. Музыкальный цирк , и Молодежная палата США .

Выступления часто звучали дилетантски, наивно или намеренно грубо, при этом типичные темы вращались вокруг травм школьной жизни, а песни о «лживых девочках» были особенно распространены. Тексты и исполнение часто были более агрессивными, чем у более устоявшихся исполнителей того времени, часто с гнусавым, рычащим или кричащим вокалом, иногда перемежающимся визгами или криками в решающие моменты релиза. Инструментарий часто характеризовался базовыми структурами аккордов, играемыми на электрогитарах или клавишных, часто искаженных посредством фуззбокса в сочетании с басом и барабанами. Гитаристы иногда играли, используя агрессивно звучащие аккорды или пауэр-аккорды . Портативные органы, такие как Фарфиса, использовались часто, а губные гармошки и ручные перкуссии, такие как бубны, не были редкостью. Иногда темп ускорялся в отрывках, которые иногда называют «восторженными».

Гаражные рок-исполнители были разнообразны как по музыкальным способностям, так и по стилю: от грубого и любительского до почти студийного музыкального уровня. Существовали также региональные различия в сценах процветания, например, в Калифорнии и Техасе. Северо-западные штаты Айдахо, Вашингтон и Орегон имели отчетливо узнаваемое региональное звучание с такими группами, как Sonics и Paul Revere & the Raiders .

Признание и классификация

Смотрите также: Панк-рок § Этимология и классификация

Музыкальная машина с участием Шона Боннивелла , 1966 год.

В 1960-е годы гаражный рок не имел названия и не считался жанром, отличным от другого рок-н-ролла той эпохи. Рок-критик и будущий Patti Smith Group гитарист Ленни Кэй заметил, что этот период «пролетел так быстро, что никто не знал, что с ним делать, пока он был рядом». В начале 1970-х Кэй и другие американские рок-критики, такие как Дэйв Марш , Лестер Бэнгс и Грег Шоу , начали задним числом привлекать внимание к музыке, ностальгически говоря о гаражных группах середины 1960-х (и последующих артистах, которые тогда воспринимались как их стилистические наследники) впервые как жанр.

«Гаражный рок» не был первоначальным названием этого стиля. В начале 1970-х годов такие критики использовали для его характеристики термин « панк-рок ». что делает его первой музыкальной формой, поддающейся такому описанию. Хотя происхождение термина «панк» применительно к рок-музыке неизвестно, тогда его иногда использовали для описания примитивной или рудиментарной рок-музыки, а точнее гараж 1960-х годов как стиль. В майском номере журнала Creem за 1971 год Дэйв Марш описал выступление ? и Mysterians как «экспозиция панк-рока». Вспоминая середину 1960-х годов, Лестер Бэнгс в июне 1971 года написал: «...затем начали появляться панк-группы, которые писали свои собственные песни, но брали звучание Yardbirds и сводили его к дурацкому грохоту... ох, это было красиво, это был чистый фольклор, Старая Америка, и иногда мне кажется, что это были лучшие дни на свете».

Во многом возрождение интереса к гаражному року 1960-х годов можно отнести к выпуску в 1972 году альбома Nuggets, составленного Ленни Кеем. В примечаниях Кэй использовал «панк-рок» как собирательный термин для гаражных групп 1960-х годов, а также «гаражный панк» для описания песни, записанной в 1966 году группой Shadows of Knight. В Rolling Stone обзоре «Наггетс» журнала за январь 1973 года Грег Шоу прокомментировал: «Панк-рок - увлекательный жанр... Панк-рок в своих лучших проявлениях - это самое близкое, что мы подошли в 1960-х годах к оригинальному рокабилли-духу рок-н-ролла». Помимо Rolling Stone и Creem , статьи об этом жанре в тот период появлялись в различных независимых «фанзинах». В мае 1973 года Билли Альтман запустил недолговечный панк-журнал . который предшествовал более известному одноименному изданию 1975 года , но, в отличие от более позднего журнала, был в основном посвящен обсуждению гаражных и психоделических групп 1960-х годов. Сезонное издание Грега Шоу « Кто поставил бомбу!» , имел влияние среди энтузиастов и коллекционеров этого жанра в начале 1970-х годов.

Хотя фраза «панк-рок» была излюбленным общим термином в начале 1970-х годов, «Гаражная группа» также упоминалась применительно к группам. В журнале Rolling Stone в марте 1971 года Джон Мендельсон косвенно упомянул о том, что «каждая последняя панк-подростковая гаражная группа имеет свой собственный оригинальный подход». Термин «панк-рок» позже был присвоен более известным движением панк-рока , возникшим в середине 1970-х годов. и теперь чаще всего применяется к группам, связанным с этим движением или последовавшим за ним. Что касается стиля 1960-х, термин «гаражный рок» вошел в моду в 1980-х. По словам Майка Маркесича: «Первоначально вошедший в андерграундный жаргон в начале 80-х, тег «гараж»… медленно просеивал свой путь среди фанатов-единомышленников и, наконец, был признан достойной описательной заменой». Термин «гаражный панк» также сохранился. и стиль называют « панком 60-х». и « прото-панк ». «Братский рок» использовался для обозначения на основе R&B и серф-рока . гаражного звучания некоторых групп, таких как Kingsmen и других,

1958–1964: Истоки

Региональный рок-н-ролл, инструментальная музыка и серфинг

См. также: Рок-н-ролл , Ритм-н-блюз , Серф-рок и Инструментальный рок.

В конце 1950-х годов первоначальное влияние рок-н-ролла на мейнстрим американской культуры ослабло, поскольку крупные звукозаписывающие компании взяли на себя контролирующее влияние и стремились продавать более традиционно приемлемые записи. Электрические музыкальные инструменты (особенно гитары) и усилители становились более доступными, что позволяло молодым музыкантам формировать небольшие группы для выступлений перед местной аудиторией своих сверстников; а в некоторых регионах, особенно среди радиоаудитории, произошел распад традиционных черных и белых рынков: все больше белых подростков слушали и покупали пластинки в стиле R&B .

Многие молодые люди были вдохновлены такими музыкантами, как Чак Берри , Литтл Ричард , Бо Диддли , Джерри Ли Льюис , Бадди Холли , и Эдди Кокран , чьи записи относительно простых и тяжелых песен, сделанных несколькими годами ранее провозгласил личную независимость и свободу от родительского контроля и консервативных норм. Хит Ричи Валенса 1958 года " La Bamba " помог дать толчок рок-сцене чикано в Южной Калифорнии и предоставил трехаккордовый шаблон для песен многочисленных гаражных групп 1960-х годов. К концу 1950-х годов по всей стране было много региональных сцен, что помогло подготовить почву для гаражного рока 1960-х годов.

Линк Рэй , изображенный на фотографии в 1993 году, который еще в 1958 году помог пионером в использовании гитарных пауэр-аккордов и искажений в инструментальной песне " Rumble ", был назван одним из первых источников влияния на гаражный рок.

Гитарист Линк Рэй считается одним из первых, кто оказал влияние на гаражный рок, и известен своим новаторским использованием гитарных техник и эффектов, таких как пауэр-аккорды и искажения. Он наиболее известен своей инструментальной песней " Rumble " 1958 года, в которой звучали искаженные, "лязгающие" гитарные аккорды, что предвосхитило многое из того, что должно было произойти. Сочетание влияния инструментального рока и серф-рока начала 1960-х годов также сыграло значительную роль в формировании звукового гаражного рока.

По словам Лестера Бэнгса , «истоки гаражного рока как жанра можно проследить в Калифорнии и на северо-западе Тихого океана в начале шестидесятых». Тихоокеанский Северо-Запад , который охватывает Вашингтон , Орегон и Айдахо предшествовал британскому вторжению , сыграл решающую роль в зарождении гаражного рока, приняв первую сцену, на которой было представлено значительное количество выступлений, и на несколько лет . Фирменный гаражный звук, который в конечном итоге появился на Тихоокеанском Северо-Западе, иногда называют «Northwest Sound» и зародился в конце 1950-х годов, когда в различных городах и поселках региона возникло несколько групп в стиле R&B и рок-н-ролл. простирающийся от Пьюджет-Саунда до Сиэтла и Такомы и за его пределами.

Там и в других местах группы подростков были вдохновлены гастролирующими исполнителями R&B, такими как Джонни Отис и Ричард Берри , и начали играть кавер-версии песен в стиле R&B. , сформировались другие инструментальные группы, игравшие в этом регионе, такие как Ventures В конце 1950-х и начале 1960-х годов в Такоме, штат Вашингтон , которые стали специализироваться на серф-рок-звучании. и Безумцы из Сиэтла. The Blue Notes из Такомы, штат Вашингтон, возглавляемые «Rockin' Robin» Робертсом , были одной из первых подростковых рок-н-рольных групп города. Инструментальная композиция "Tall Cool One" группы The Wailers (часто называемая Fabulous Wailers) стала хитом национальных чартов в 1959 году. После распада Blue Notes "Rockin' Robin" ненадолго поработал с Wailers, и с ним на вокале в 1962 году они записали версию песни Ричарда Берри 1957 года " Louie Louie " - их аранжировка стала широко тиражируемой. план практически для каждой группы в регионе, из Портленда в том числе «Кингсмен» , которые в следующем году добились с ним большого успеха.

Другие региональные сцены подростковых групп, играющих R&B-ориентированный рок, были хорошо известны в начале 1960-х годов, за несколько лет до британского вторжения , в таких местах, как Техас и Средний Запад . В то же время в Южной Калифорнии сформировались серф-группы, играющие хриплые инструментальные партии на гитаре и саксофоне. прихода «Битлз» в местных барах и танцевальных залах по всей территории США выступали буквально тысячи готовых групп Писатель Нил Кэмпбелл прокомментировал: « До ... [T] местная популярная музыка, которая функционировала таким образом. ... был прото-панком, который чаще всего называют гаражным роком ».

Братский рок и первоначальный коммерческий успех

В результате взаимного смешения серф-рока, хот-род-музыки и других влияний возник новый стиль рока, иногда называемый братским роком , который упоминается как ранний поджанр гаражного рока. The Kingsmen 1963 года. Импровизированная версия песни "Louie Louie" группы стал де-факто «большим взрывом» для трехаккордового рока, начавшись как региональный хит в Сиэтле, затем поднявшись до первого места в национальных чартах и, в конечном итоге, добившись большого успеха за рубежом. Группа невольно стала объектом расследования ФБР в ответ на жалобы на предполагаемое использование ненормативной лексики в почти неразборчивом тексте песни.

Хотя братский рок часто ассоциируется с группами Тихоокеанского Северо-Запада, такими как Kingsmen, он также процветал и в других местах. В 1963 году в национальных чартах начали появляться синглы нескольких региональных групп из других частей США, в том числе « Surfin' Bird » группы Trashmen из Миннеаполиса. который по сути объединил воедино части из двух песен, ранее записанных Ривингтонами : « The Bird is the Word » и « Papa Oom Mow Mow ». За ним последовала композиция " California Sun " группы Rivieras из Саут-Бенда, штат Индиана, ставшая хитом в начале 1964 года. Фрэт-рок сохранялся до середины 1960-х годов благодаря таким группам, как Swingin' Medallions , вошедшим в двадцатку лучших с песней « Double Shot (Of My Baby's Love) » в 1966 году.

1964–1968: годы пика.

Влияние «Битлз» и британского вторжения

Дополнительная информация: Культурное влияние Битлз и британского вторжения.

В середине 1960-х годов гаражный рок вступил в наиболее активный период, вызванный влиянием «Битлз» и «Британского вторжения» . 9 февраля 1964 года, во время своего первого визита в Соединенные Штаты, «Битлз» совершили историческое появление на шоу Эда Салливана , которое увидела рекордная зрительская аудитория нации, оплакивающей недавнюю смерть президента Джона Ф. Кеннеди . Для многих, особенно молодежи, визит «Битлз» вновь разжег чувство волнения и возможностей, которое на мгновение угасло после убийства. Большая часть этого нового волнения выражалась в рок-музыке, часто к огорчению родителей и старших.

После первого визита «Битлз» в период с 1964 по 1966 год в Америке добилась успеха последующая череда успешных британских бит-групп и групп, которую в США часто называют «Британским вторжением». Такие действия оказали глубокое влияние, побудив многие (часто группы серфинга или хот-рода ) отреагировать изменением своего стиля и сформировать бесчисленное количество новых групп, поскольку подростки по всей стране тысячами брали в руки гитары и создавали группы. Во многих случаях гаражные группы находились под особым влиянием всё более смелого звучания второй волны британских групп с более жёсткой, основанной на блюзе атакой, таких как The Kinks , the Who , the Animals , the Yardbirds , Small Faces , Pretty Things , Их , и Роллинг Стоунз часто приводит к сырому и примитивному звуку. Многочисленные группы, иногда характеризуемые как гаражный рок, сформировались в странах за пределами Северной Америки, например, английские The Troggs . Их всемирный хит 1966 года " Wild Thing " стал основным продуктом репертуара бесчисленных американских гаражных групп. К 1965 году влияние британского вторжения побудило фолк-музыкантов, таких как Боб Дилан и участники группы Byrds , использовать электрогитары и усилители, что привело к появлению того, что стало называться фолк-роком . Результативный успех Дилана, The Byrds и других фолк-рок-исполнителей повлиял на звучание и подход многих гаражных групп.

Вершина успеха и трансляция

Граф пять в 1966 году

После британского вторжения гаражный рок пережил бум популярности. В США и Канаде действовали тысячи гаражных групп, за этот период сотни выпустили региональные хиты. часто транслируется на местных радиостанциях AM . Некоторые группы получили более широкую известность ровно настолько, чтобы иметь один, а иногда и несколько национальных хитов в эпоху, изобилующую « One-Hit Wonders ». В 1965 году Beau Brummels ворвались в национальные чарты с песней « Laugh, Laugh », за которой последовал « Just a Little ». По словам Ричи Унтербергера, они были, пожалуй, первой американской группой, которая успешно ответила на британское вторжение. В том же году песня Sam the Sham & the Pharaohs " Wooly Bully " заняла второе место, а годом позже за ним последовал еще один хит №2 - "Little Red Riding Hood". Также в 1965 году Castaways почти достигли десятки Billboard первой с песней Liar, Liar , которая позже была включена в сборник Nuggets 1972 года . " с вокалом Рика Дерринджера Песня " Hang On Sloopy стала хитом № 1 для группы The McCoys из Индианы . возглавил чарты Billboard в октябре 1965 года. Они сразу же подписали контракт с Bang Records , а в 1966 году выпустили еще один хит - кавер на песню " Fever ", первоначально записанную Little Willie John .

Принято считать, что бум гаражного рока достиг своего пика примерно в 1966 году. В апреле того же года «Аутсайдеры» из Кливленда заняли пятое место с песней « Time Won’t Let Me ». который позже был перепет такими исполнителями, как Игги Поп . В июле Стэнделлы из Лос-Анджелеса едва не попали в десятку лучших в США с песней « Dirty Water ». песня теперь часто ассоциируется с Бостоном. « Психотическая реакция » группы Count Five заняла пятое место в Billboard Hot 100 , а позже была увековечена Лестером Бэнгсом в его статье 1971 года «Психотические реакции и карбюраторный навоз».

« 96 слез » (1966) группы «Вопросительный знак» и «Мистеры» из Сагино, штат Мичиган, стал хитом №1 в США. Органные риффы песни и тема подросткового горя были упомянуты как знаковая запись эпохи гаражного рока и признаны за влияние на творчество таких разнообразных групп, как B-52 , The Cramps и Брюса Спрингстина . Два месяца спустя Music Machine , вошедшая в топ-20 с фузз-гитарной песней " Talk Talk ", имел звук и образ, которые помогли проложить путь для более поздних групп, таких как Ramones . » группы The Syndicate of Sound Песня « Little Girl , в которой сочетался самоуверенный полуголосый ведущий вокал и звенящие аккорды 12-струнной гитары, достигла 8-го места в Billboard . чартах и позже был покрыт такими действиями, как Dead Boys , Banned и Chesterfield Kings . Обнаруженный диск-жокеем из Питтсбурга в 1965 году, успех " Hanky ​​Panky " несуществующей группы Shondells, в состав которой входил Томми Джеймс , возродил карьеру Джеймса, где он собрал новую группу под названием Tommy James and the Shondells. . За ними последовали еще двенадцать синглов, вошедших в топ-40. В 1967 году группа Strawberry Alarm Clock вышла из гаражной группы Thee Sixpence и стала хитом №1 в 1967 году с психоделической композицией Incense and Peppermints .

Женские гаражные группы

Искатели удовольствий в 1966 году ( Сюзи Кватро крайняя справа)

Гаражный рок не был исключительно мужским явлением — он способствовал появлению женских групп , участники которых играли на своих инструментах. Одними из первых таких коллективов были нью-йоркские Goldie and the Gingerbreads , которые выступили в нью-йоркском Peppermint Lounge в 1964 году и в следующем году сопровождали Rolling Stones в их американском туре. У них был хит в Англии с версией « Can't You Hear My Heartbeat ». Группа Continental Co-ets из Фульды, штат Миннесота, действовала с 1963 по 1967 год и имела успех в Канаде с песней «I Don't Love You No More». В группе «Искатели удовольствий» (позже известной как «Колыбель») из Детройта участвовали Сьюзи Кватро и ее сестры. Кватро приобрела большую известность как сольная музыкальная исполнительница и телевизионная актриса в 1970-х годах. The Luv'd Ones , также из Мичигана, подписали контракт с чикагской лейблом Dunwich Records и выпустили пластинки с иногда мрачным звучанием, такие как "Up Down Sue".

Сан-Франциско Туз кубков стал неотъемлемой частью сцены Залива в конце 1960-х годов. Другими известными женскими группами 1960-х годов были «Дочери Евы» из Чикаго. и Она (ранее известная как Хайрем) из Сакраменто, Калифорния. Полностью женские группы существовали не только в Северной Америке. The Liverbirds — бит-группа из родного города Битлз, Ливерпуля, Англия, но наибольшую известность она получила в Германии, часто выступая в гамбургском Star-Club . Полностью женские группы 1960-х годов предвосхищали более поздние группы, связанные с панк-движением 1970-х годов, такие как Runaways и Slits .

Региональные сцены в США и Канаде

Пол Ревир и Рейдеры в 1967 году

Тихоокеанский северо-запад

В 1964 и 1965 годах влияние «Битлз» и британского вторжения изменило музыкальный ландшафт, представив не только вызов, но и новый импульс, поскольку ранее существовавшие коллективы на северо-западе Тихого океана адаптировались к новому климату, часто достигая более высокого уровня. коммерческий и артистический успех, а также сформировалось множество новых групп. После переезда в Портленд Пол Ревер и The Raiders в 1963 году стали первыми рок-н-ролльными коллективами, подписавшими контракт с Columbia Records , но своего коммерческого прорыва добились только в 1965 году с песней "Steppin Out", за которой последовала струнная. таких хитов, как « Just Like Me » (первоначально записанная группой Wilde Knights ) и « Kicks ».

У Sonics из Такомы было непристойное, жесткое звучание, которое повлияло на более поздние группы, такие как Nirvana и White Stripes . По словам Питера Блечи , они «были нечестивыми приверженцами панк-рока задолго до того, как кто-то понял, как это называть». Основанные в 1960 году, они в конечном итоге заручились услугами вокалиста Джерри Розали и саксофониста Роба Линда и приступили к записи своего первого сингла " The Witch " в 1964 году. Песня была переиздана еще раз в 1965 году, на этот раз с еще более насыщенной песней "Psycho" на оборотной стороне. Они выпустили несколько альбомов, а также известны благодаря другим «высокооктановым» рокам, таким как «Cinderella» и «He’s Waitin ’ ». По инициативе Sonics, The Wailers вошли в середину 1960-х с более жёстким звучанием в фуззовых песнях "Hang Up" и "Out of Our Tree".

Новая Англия и Средняя Атлантика

Останки в 1966 году

Варвары из Кейп-Кода , носящие сандалии и длинные волосы и культивирующие образ «благородных дикарей», записали альбом и несколько синглов, таких как « Are You a Boy or Are You a Girl ». В 1964 году группа появилась на шоу ТАМИ под одной афишей с Rolling Stones и Джеймсом Брауном . В фильме о концерте их барабанщик Виктор «Моулти» Моултон во время игры держит одну из своих барабанных палочек протезным зажимом - результат предыдущего несчастного случая, в котором он потерял левую руку. В 1966 году Моултон записал « Moulty », устный монолог, положенный на музыку, в котором он рассказал о страданиях своего уродства, выпущенный под названием Barbarians, но поддержанный будущими участниками группы .

Бостонская группа The Remains (иногда называемая Barry & the Remains), возглавляемая Барри Ташианом , стала одной из самых популярных групп региона и, помимо выпуска пяти синглов и одноименного альбома , в 1966 году гастролировала с «Битлз». Также из Бостона Rockin' Ramrods выпустили в 1964 году искаженную композицию "She Lied", которую Роб Фитцпатрик назвал "поистине захватывающим произведением прото-панка, своего рода идеальным сочетанием мелодии и агрессии, которое Ramones продолжили". преобразить планету через десяток и более лет». The Squires из Бристоля, штат Коннектикут, выпустили песню «Going All the Way», которая сейчас считается классикой гаражного рока. Гараж-рок процветал вдоль и поперек Атлантического побережья, где выступали такие группы, как The Vagrants с Лонг-Айленда, и Ричард и молодые львы из Ньюарка, штат Нью-Джерси, и Blues Magoos из Бронкса, которые начали свою карьеру на нью-йоркской сцене Гринвич-Виллидж и в 1966 году стали хитом с песней " (We Ain't Got) Nothin' Yet ", которая появилась на их дебютном альбоме Psychedelic Lollipop вместе с длинной версией песни Nashville Teens . « Табачная дорога ».

Калифорния

См. также: Сансет-Стрип , Серф-рок и Чикано-рок.

Стэнделлы в 1965 году

Увлечение гаражами достигло полного размаха в Калифорнии, особенно в Лос-Анджелесе. Сансет -Стрип был центром ночной жизни Лос-Анджелеса, предоставляя группам громкие площадки, чтобы привлечь больше поклонников и, возможно, привлечь внимание звукозаписывающих компаний, желающих подписать новый коллектив. Эксплуатационные фильмы, такие как «Бунт на Сансет Стрип» , «Мондо Голливуд» , запечатлели музыкальную и социальную среду жизни на Стрип. В фильме «Бунт на Сансет-Стрип » несколько групп появляются в « Ящике Пандоры» , в том числе Стэнделлы , которые во вступительных титрах исполняют музыкальную тему, а также «Шоколадный браслет для часов» из Сан-Хосе . The Seeds and the Leaves были фаворитами публики и сумели добиться национальных хитов с песнями, которые стали считаться гаражной классикой: The Seeds с песней " Pushin' Too Hard ". и Leaves с их версией " Hey Joe ", которая стала основным продуктом репертуара бесчисленных групп.

Love , расово интегрированная группа, возглавляемая афроамериканским музыкантом Артуром Ли , была одной из самых популярных групп на сцене. Их прото-панк-гимн 1966 года « 7 and 7 Is » был еще одной песней, которую часто исполняли другие группы. Музыкальная машина , возглавляемая Шоном Бонниуэллом , использовала инновационные музыкальные техники, иногда создавая собственные фуззбоксы. В их первый альбом (Turn On) The Music Machine вошел хит "Talk Talk". The Electric Prunes были одной из наиболее успешных гаражных групп, включивших в свое звучание психоделические влияния. например, в хите « I Had Too Much to Dream (Last Night) », в начале которого звучала гудящая гитара с фуззовым звучанием, и который появился на их одноименном дебютном альбоме . Гаражный рок также присутствовал в латиноамериканском сообществе Восточного Лос-Анджелеса. The Premiers , у которых в 1964 году был хит " Farmer John ", и Thee Midniters считаются выдающимися фигурами в чикано-роке . как и в Сан-Диего базирующаяся группа Cannibal & the Headhunters , ставшая хитом с песней Криса Кеннера « Страна тысячи танцев ».

В Сан-Хосе и районе Саут-Бэй царила шумная сцена с участием Chocolate Watchband, Count Five и Syndicate of Sound . The Chocolate Watchband выпустили несколько синглов в 1967 году, в том числе «Are You Gonna Be There (at the Love In)», который также вошёл в их дебютный альбом No Way Out . Вступительной версией альбома стала версия песни "Let's Talk About Girls", ранее записанная группой Tongues of Truth (также известной как Grodes ).

Средний Запад

Тени рыцаря в 1966 году

В Чикаго, известном своим электрическим блюзом, в 1960-е годы по-прежнему существовала сильная звукозаписывающая индустрия, а также был рассадником гаражного рока. Чикагский блюз, а также Rolling Stones, Pretty Things и Yardbirds оказали влияние на Shadows of Knight . которые записывались для Dunwich Records и были известны своим жестким и энергичным звуком. В 1966 году у них были хиты с версиями песни Them » группы Ван Моррисоном, , написанной « Gloria и «Oh Yeah» Бо Диддли, а также выпущена агрессивная песня «I'm Gonna Make You Mine». который, как заметил Майк Стакс, «был записан вживую в студии с усилителями, работающими без искажений, это панк 60-х в его лучшем сексуально заряженном и агрессивном исполнении». Также для Данвича записывались Del-Vetts и Banshees , выпустившие очищающий "Project Blue". Другими известными чикагскими коллективами были Little Boy Blues. и Новая Колония Шесть .

В Мичигане была одна из самых больших сцен в стране. В начале 1966 года детройтская группа MC5 выпустила версию «I Can Only Give You Everything», прежде чем в конце десятилетия добилась большего успеха. The Unrelated Segments записали серию песен, начинающуюся с местного хита "The Story Of My Life". за которым следует «Куда ты собираешься идти». В 1966 году группа The Litter из Миннеаполиса выпустила перегруженную гитарой " Action Woman ", песню, которую Майкл Ханн описал как "одну из самых грубых, самых грубых и самых узких произведений гормональной агрессии в стиле гаража".

Другие регионы США

Пять американцев из Оклахомы добились успеха с альбомом Western Union в 1967 году.

В Техасе группа 13th Floor Elevators из Остина играла на гитаре и вокале Роки Эриксона и считается одной из выдающихся групп той эпохи. У них был региональный хит " You're Gonna Miss Me " и ряд альбомов, но работе группы помешали аресты за наркотики и связанные с ними юридические проблемы, которые ускорили их упадок. Ричи Унтербергер особо выделил The Zakary Thaks из Corpus Christi за их навыки написания песен. и они наиболее известны благодаря безумной и ускоренной «Плохой девчонке». В группе Moving Sidewalks из Хьюстона участвовал Билли Гиббонс на гитаре, позже участвовавший в ZZ Top . The Gentlemen from Dallas записали фуззовую песню " It's a Cry'n Shame Майка Маркешича ", которая в "Teenbeat Mayhem" входит в число двух лучших песен гаражного рока всех времён. уступает только «Ты собираешься скучать по мне» у лифтов 13-го этажа. The Outcasts from San Antonio записали две высоко оцененные песни: «I'm in Pittsburgh and It's Raining», ставшую местным хитом, и «1523 Blair», которую Джейсон Анкени назвал «Техасской психоделией во всей красе».

The Five Americans были родом из Дюранта, штат Оклахома, и выпустили ряд синглов, таких как « Western Union », который вошел в десятку лучших хитов США в 1967 году. из Феникса, штат Аризона, В составе группы Spiders участвовал Винсент Фурнье, позже известный как Элис Купер , и в конечном итоге он принял это имя в качестве прозвища группы. В составе Spiders они записали два сингла, в первую очередь "Don't Blow Your Mind", который стал местным хитом в Фениксе в 1966 году. Группа отважилась в Лос-Анджелесе в 1967 году в надежде добиться большего успеха, однако нашла ее не там, а находясь несколько лет спустя в Детройте, переименовавшись в Элиса Купера .

из Флориды Орландо Группа We the People возникла в результате слияния двух предыдущих групп, в ней участвовали авторы песен Томми Талтон и Уэйн Проктор. Они записали ряд песен собственного сочинения, таких как примитивные рокеры «You Burn Me Upside Down» и «Mirror of my Mind», а также эзотерическую «In the Past», позже перепетую Chocolate Watchband. Evil из Майами имели жесткое, иногда сокрушительное звучание и репутацию музыкальных хаосистов, типичным примером которых являются такие песни, как "From a Curbstone" и "I'm Movin' On".

Канада, острова и территории

Нищие в 1967 году

Как и в США, в Канаде существовало большое и энергичное движение гаражного рока. Ванкуверская компания Northwest Company , записавшая "Hard to Cry", использовала подход, основанный на мощных аккордах. The Painted Ship были известны такими примитивными песнями, как тревожные «Frustration» и «Little White Lies», которые Станстед Монтфише назвал «панк-классикой». Чад Аллан и группа Reflections from Winnipeg , Манитоба, начали свою деятельность в 1962 году и в середине 1960-х годов имели успех, песню Johnny Kidd & the Pirates " Shakin' All Over ", а затем добились большего успеха в конце 1960-х и начале 1970-х годов как Угадай, кто .

В 1966 году группа Ugly Ducklings из Торонто выпустила хит «Nothin ’ » и гастролировала с Rolling Stones. The Haunted из Монреаля специализировались на жестком блюзовом звучании под влиянием Rolling Stones и выпустили сингл «1–2–5». Двумя другими группами из Торонто были Paupers и Mynah Birds . The Paupers выпустили несколько синглов и два альбома. В состав Mynah Birds вошли Рик Джеймс на вокале и Нил Янг на гитаре, которые оба прославились как сольные исполнители, а также Брюс Палмер, который позже сопровождал Янга в Калифорнию, чтобы присоединиться к Buffalo Springfield в 1966 году. Они подписали контракт с Motown Records и записали несколько песен, включая «It's My Time».

За пределами материка гаражный рок стал неотъемлемой частью островов и территорий, прилегающих к континенту. The Savages с Бермудских островов записали альбом Live 'n Wild . " The World Ain't Round It's Square ". в который входит гневная песня юношеского неповиновения

Варианты в регионах за пределами США и Канады.

Феномен гаражей, хотя чаще всего ассоциируется с Северной Америкой, не был исключительным только для нее. В рамках международной тенденции битов 1960-х годов в других странах развивались массовые рок-движения, которые во многом отражали то, что происходило в Северной Америке, и которые иногда характеризовались как варианты гаражного рока или как близкородственные формы.

Великобритания

См. Также: Британское вторжение и Freakbeat.

Они с участием Ван Моррисона (в центре), 1965 год.

Хотя в Британии не развился отдельный жанр гаражного рока так же, как в Соединенных Штатах, многие британские бит-группы разделяли важные характеристики с американскими группами, которые часто пытались им подражать, и музыка некоторых британских исполнителей упоминалась в частности. в гараж.

Бит-музыка возникла в Великобритании в начале 1960-х годов, когда музыканты, которые изначально собирались вместе, чтобы играть рок-н-ролл или скиффл, ассимилировали влияние американского ритм-н-блюза. Этот жанр послужил моделью формата многих более поздних рок-групп. В районе Ливерпуля была особенно высокая концентрация выступлений и площадок. и «Битлз» вышли из этой процветающей музыкальной сцены. В Лондоне и других местах некоторые группы разработали более энергичный, характерный британский блюзовый стиль. Популярные на национальном уровне бит-группы, вдохновленные блюзом и R&B, включали Rolling Stones и Yardbirds из Лондона, Animals из Ньюкасла и Them из Белфаста , Северная Ирландия, с участием Ван Моррисона .

Одновременно с «британским вторжением» в США между двумя континентами произошло взаимное музыкальное обогащение. В своих трансатлантических хитах 1964 года « You Really Got Me » и « All Day and All of the Night » Kinks взяли на себя влияние версии Kingsmen «Louie Louie» и применили большую громкость и искажения, что, в свою очередь, повлияло на подход. многих американских гаражных групп. С Ван Моррисоном Them записали две песни, широко исполняемые американскими гаражными группами: « Gloria », ставшую большим хитом для чикагской группы The Shadows of Knight , и «I Can Only Give You Everything». Использование Кейтом Ричардсом фузз-дисторшена в хите Rolling Stones 1965 года « (I Can't Get No) Satisfaction » повлияло на звучание бесчисленных американских гаражных групп. Также влиятельными были группы Pretty Things и Downliners Sect , обе из которых были известны своим особенно грубым подходом к року с влиянием блюза, который иногда сравнивали с гаражом.

Трогги в 1966 году

К 1965 году такие группы, как Who и Small Faces, адаптировали свою привлекательность к модной субкультуре, сосредоточенной в Лондоне. Некоторые из более энергичных и малоизвестных групп, связанных с мод-сценой Великобритании, иногда называют Freakbeat , что иногда рассматривается как более стильный британский эквивалент гаражного рока. Несколько групп, часто упоминаемых как Freakbeat, — это Creation , Action , the Move , the Smoke , the Sorrows и Wimple Winch .

Некоторые комментаторы назвали Troggs гаражным роком. Превознося достоинства их, казалось бы, нераскаявшегося примитивизма и сексуально заряженных намеков, в 1971 году Лестер Бэнгс увековечил память Troggs как квинтэссенции «панк» [то есть гаражной] группы 1960-х годов. В 1966 году у них был мировой хит с песней " Wild Thing ", написанной американцем Чипом Тейлором . The Equals , расово интегрированная группа из Северного Лондона, в состав которой входил гитарист Эдди Грант , впоследствии популярный сольный исполнитель, специализировавшийся на оптимистичном стиле рока. Их запись 1966 года " Baby Come Back " стала хитом в Европе, прежде чем стать номером один в Великобритании. в 1968 году.

Континентальная Европа

См. Также: Nederbeat и Beat-Club.

Q65 в 1967 году

Бит-бум прокатился по континентальной Европе, что привело к появлению национальных движений, которые иногда называют европейскими вариантами гаражного рока. В Нидерландах была одна из крупнейших сцен, которую иногда задним числом называют Nederbeat . из Амстердама Группа The Outsiders , которую Ричи Унтербергер назвал одной из самых важных рок-групп 1960-х годов из неанглоязычной страны, включала Уолли Такса в качестве ведущего вокала и специализировалась на эклектичном стиле R&B и фолк-стиле. Q65 из Гааги имели разнообразное, но примитивное звучание, особенно на ранних пластинках. Также из Гааги, Golden Earrings, которые позже получили международную известность в 1970-х и 1980-х годах как Golden Earring , вошли в десятку лучших хитов в Нидерландах в 1965 году с песней «Please Go», за которой последовал «That Day», который вошел в число лучших два в голландских чартах.

Способствуя раннему развитию группы «Битлз» в Гамбурге, Германия имела хорошие возможности сыграть ключевую роль в том, как бит-музыка захватила континент. Группы из Британии и всей Европы приезжали туда, чтобы получить известность, играя в клубах и появляясь в популярных немецких телешоу, таких как Beat Club и Beat! Бить! Бить! The Lords , основанная в Дюссельдорфе в 1959 году, на несколько лет опередила британское вторжение и адаптировала свое звучание и внешний вид, чтобы отразить влияние британских групп, даже поя на английском языке, но придавая комический оттенок. У The Rattles из Гамбурга также была долгая история, но они были более серьезны в своем подходе. В Испании действовало множество групп, таких как Los Bravos , ставшая мировым хитом с песней " Black Is Black ", а также Лос-Шайенс и другие.

Латинская Америка

Смотрите также: Уругвайское вторжение

Лос Мокерс из Уругвая, 1965 год.

Латинская Америка была вовлечена в мировой бит-тренд и создала несколько собственных национальных сцен. В Мексике появился аналог североамериканского гаража. Близость страны к Соединенным Штатам можно было определить по грубым звукам, издаваемым рядом групп, в то время как страна одновременно подвергалась британскому вторжению. Одной из самых популярных групп Мексики были Los Dug Dug's , которые записали несколько альбомов и оставались активными вплоть до 1970-х годов.

Бит-бум процветал в Уругвае в середине 1960-х годов, в период, который иногда называют Уругвайским вторжением . Двумя самыми известными коллективами были Los Shakers. и Лос Мокерс . В Перу были одной из первых групп , Los Saicos получивших национальную известность. Их песня 1965 года "¡Demolición!" с его юмористическими анархическими текстами имел огромный успех в Перу. О них Фил Фриман отметил: «Эти ребята были панк-рок-группой, даже если в то время об этом никто за пределами Лимы не знал». Los Yorks стали одной из ведущих групп Перу. В Колумбии выступали такие группы, как Los Спикеры и Лос Флипперс из Боготы , Лос Йетис из Медельина . Los Gatos Salvajes , приехавшие из Росарио , Аргентина, были одной из первых бит-групп страны. и двое из их участников сформировали Los Gatos , популярную группу в Аргентине в конце 1960-х годов.

Азия

См. также: Групповые звуки.

Пауки в 1966 году

Дальний Восток не был застрахован от увлечения битами, и Япония не была исключением; это было особенно актуально после визита Битлз в 1966 году, когда они отыграли пять концертов на токийской арене Будокан . Популярное в Японии движение бит/гараж 1960-х годов часто называют Group Sounds (или GS ). Пауки были одной из самых известных групп. Другими известными группами были Golden Cups. и Тигры .

Несмотря на голод, экономические трудности и политическую нестабильность, в Индии в 1960-х годах наблюдалось распространение гаражных групп, которые сохранялись до начала 1970-х, а музыкальный стиль 1960-х оставался неизменным даже после того, как он потерял популярность в других местах. В Мумбаи с его отелями, клубами и ночной жизнью была оживленная музыкальная сцена. The Jets, действовавшие с 1964 по 1966 год, были, пожалуй, первой бит-группой, ставшей там популярной. Также популярными в Мумбаи были Trojans с участием Бидду , родом из Бангалора , который позже переехал в Лондон и стал сольным исполнителем. Ежегодный конкурс Simla Beat Contest проводился в Бомбее компанией Imperial Tobacco Company. В мероприятии приняли участие группы со всей Индии, такие как Fentones и Velvet Fogg.

Австралия и Новая Зеландия

См. Также: австралийский рок

Easybeats в 1966 году

В середине 1960-х годов Австралия и Новая Зеландия пережили взрыв гаражного ритма. До хита «Британское вторжение» в этом регионе была значительная сцена серф-рока с популярными группами, такими как Atlantics , у которых было несколько инструментальных хитов, а также Aztecs и Sunsets. В конце 1963 и начале 1964 года влияние «Британского вторжения» начало проникать в местную музыкальную сцену. В июне 1964 года «Битлз» посетили Австралию в рамках своего мирового турне, и в Аделаиде их приветствовала 300-тысячная толпа. В ответ многие предыдущие австралийские серф-группы адаптировались, добавив вокал поверх гитары, и образовалось множество новых групп. Первая волна групп, вдохновленных британцами, имела тенденцию к поп-ориентированному звучанию Merseybeat . С ростом популярности таких групп, как Rolling Stones и Animals, возникла вторая волна австралийских групп, которые предпочитали более жесткий подход с влиянием блюза.

Сидней был хозяином множества выступлений. The Atlantics перешли на формат вокального рока и пригласили певца-ветерана Джонни Ребба , ранее работавшего в Johnny Rebb and His Rebels. "Come On" была их самой известной песней того периода. The Easybeats , в состав которой входят вокалист Стиви Райт и гитарист Джордж Янг , старший брат Ангуса и Малкольма Янгов из более поздней хард-рок-группы AC/DC , стали самой популярной группой в Австралии в середине 1960-х годов. Одной из самых известных групп Сиднея были Missing Links , которые на протяжении 1965 года претерпели полную смену состава между выпуском своего первого сингла в марте и последующими релизами позже в том же году, такими как примитивистские гимны «Wild About You». а также их одноименный LP. В 1966 году The Throb стали хитом в Австралии со своей версией " Fortune Teller ", а позже в том же году выпустили "Black", задумчивую версию традиционной народной баллады, известную экспрессионистским использованием гитарной обратной связи. Песня The Black Diamonds "I Want, Need, Love You" отличалась интенсивным и жестким гитарным звуком, который Ян Д. Маркс описал как "измельчение конуса динамика".

приехали из Брисбена. Плезерс и Пурпурные сердца , и из Мельбурна Pink Finks , The Loved Ones , Стив и Совет, и Настроения . Как и «Недостающие звенья» Сиднея, «Существа» были еще одной печально известной группой того периода, о которой Иэн Макинтайр заметил: «Благодаря своим ярко окрашенным волосам и крутому поведению, «Существа» оставили после себя наследие в виде многочисленных арестов, окровавленных носов и легендарного рейва. UPS". Раннее звучание Masters Apprentices было в основном гаражным и психоделическим с влиянием R&B.

Из Новой Зеландии Bluestars выпустили дерзкий «Social End Product», направленный на социальное угнетение, во многом в стиле панк-рока 1970-х годов. Chants R&B были известны своим сырым звуком с влиянием R&B. Группа La De Da записала версию песни Changin' Times "How is the Air Up There?", которая заняла 4-е место в национальных чартах.

Интеграция с психоделией и контркультурой

Историко-культурные объединения

См. Также: Контркультура 1960-х и психоделия.

В течение 1966 года, отчасти из-за растущего влияния таких наркотиков, как марихуана и ЛСД , Многие группы начали расширять свое звучание, иногда используя восточные гаммы и различные звуковые эффекты для достижения экзотических и гипнотических звуковых ландшафтов в своей музыке. Тем не менее, это развитие стало результатом длительной музыкальной эволюции, выросшей из фолк-рока и других форм, и было прообразом даже в некоторых записях серф-рока. По прошествии десятилетия психоделические влияния стали распространяться во многих гаражных роках.

К середине 1960-х годов многочисленные гаражные группы начали использовать устройства изменения тона, такие как фуззбоксы, на гитарах, часто с целью улучшить звуковой вкус музыки, добавляя агрессивный оттенок с помощью громко усиленных инструментов, чтобы создать шквал «лязгающих» звуков. во многих случаях выражают гнев, неповиновение и сексуальное разочарование. Жанр достиг своего пика популярности в то время, когда коллективное чувство недовольства и отчуждения закралось в психику молодежи в Соединенных Штатах и ​​​​в других странах - даже в преимущественно консервативных пригородных сообществах, которые создали так много гаражных групп. Гаражные группы, хотя в целом аполитичны, тем не менее отражали настроения и настроения того времени. Ночные сводки новостей оказали кумулятивное воздействие на массовое сознание, в том числе на музыкантов. В большей части музыки этой эпохи можно обнаружить разрозненный набор сырых звуков и эмоций, совпадающих с окружающими событиями, такими как убийства крупных политических деятелей и продолжающаяся эскалация войск, отправленных во Вьетнам . тем не менее, некоторые комментаторы также отметили очевидную былую невинность как часть привлекательности этого стиля для последующих поколений.

В 1965 году влияние таких художников, как Боб Дилан , который вышел за рамки политического протеста , экспериментируя с абстрактными и сюрреалистическими лирическими образами. и переключился на электрогитару , стал все более распространенным в музыкальном мире, затронув ряд жанров, включая гаражный рок. Участники гаражных групп, как и многие музыканты 1960-х годов, были частью поколения, которое в значительной степени родилось в парадигме и обычаях старого времени, но выросло, столкнувшись с новым набором проблем, стоящих перед более развитой и технологической эпохой. Послевоенное процветание принесло лучшее образование, а также больше свободного времени для отдыха, что, наряду с новыми технологиями, позволило все большему числу молодых людей заниматься музыкой. С появлением телевидения, ядерного оружия , гражданских прав , холодной войны и освоения космоса новое поколение стало более глобальным в своем мышлении и начало осознавать более высокий порядок человеческих отношений, пытаясь достичь набора трансцендентных идеалов. , часто выражается через рок-музыку. Хотя это произошло на фоне трагических событий, которые оказывались все более разочаровывающими, различные формы личных и музыкальных экспериментов были многообещающими, по крайней мере на какое-то время, в умах многих. Открывая границы и проверяя границы того, что мог предложить новый мир, молодежи 1960-х годов в конечном итоге пришлось принять ограничения новой реальности, но часто делали это, испытывая экстаз момента, когда царство бесконечного казалось возможным и доступным. достигать.

Гаражный психоделический рок

Основная статья: Психоделический рок

См. также: кислотный рок

Электрические черносливы в 1966 году

Прислушиваясь к психоделическому духу времени, музыканты с помощью звука преодолевали барьеры и исследовали новые горизонты. «Гараж» выступает, хотя, как правило, ему не хватает бюджетных средств для создания музыкальных феерий такого масштаба, как « Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band или инструментальная виртуозность таких групп, как Jimi Hendrix или Cream , тем не менее сумели привнести эзотерические элементы в базовый примитивный рок. Обычно считается, что The 13th Floor Elevators из Остина, штат Техас, стали первой группой, которая использовала термин «психоделический» — в своей рекламной литературе в начале 1966 года. Они также использовали его в названии своего дебютного альбома The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators , выпущенного в ноябре . В августе 1966 года Дип отправился из Нью-Йорка в Филадельфию, чтобы записать набор галлюциногенных песен для альбома Psychedelic Moods : A Mind-Expanding Phenomena , выпущенного в октябре 1966 года, за месяц до дебютного альбома 13th Floor Elevators, и чей все Ночные сеансы вызывали расширяющий сознание поток бессвязных мыслей. Другими известными группами, которые включили психоделию в гаражный рок, были Electric Prunes, The Music Machine, The Blues Magoos, и шоколадный ремешок для часов. Гаражный рок помог заложить основу для кислотного рока конца 1960-х годов.

Примитивистские авангардные действия

См. Также: Экспериментальный рок

Определенные действия выражали мировоззрение, заметно отличающееся от подразумеваемой невинности большинства психоделий и пригородных гаражей, часто наполняя свои работы подрывными политическими или философскими посланиями. увлекался экспериментальными музыкальными формами и концепциями, которые в то время считались явно выходящим за рамки мейнстрима. Такие артисты разделяли определенные характеристики с гаражными группами в использовании примитивистских инструментов и аранжировок, одновременно демонстрируя склонность психоделического рока к исследованию - создавая более урбанизированные, интеллектуальные и авангардные формы примитивистского рока, иногда характеризуемые как варианты гаражного рока. Нью-Йорк был домом для нескольких таких групп. The Fugs , образовавшиеся в 1963 году, были одной из первых экспериментальных рок-групп, а ее основными участниками были певец, поэт и общественный деятель Эд Сандерс , а также Тули Купферберг и Кен Уивер . Они специализировались на сатирической смеси любительского гаражного рока, джага , фолка и психоделики, приправленной левыми политическими комментариями. В интервью 1970 года Эд Сандерс стал первым известным музыкантом, назвавшим свою музыку «панк-роком».

The Monks Музыка пропитана гаражным роком с элементами авангарда .

The Velvet Underground , в состав которой входил Лу Рид , теперь обычно считаются ведущей экспериментальной рок-группой того периода. Во время записи своего первого альбома они были связаны с Энди Уорхолом , который продюсировал некоторые его треки, и с его группой «сценеров» на Factory , включая модель, ставшую певицей Нико . Она поделилась с ними счетами за альбом The Velvet Underground & Nico . Тексты альбома, хотя в целом аполитичны, изображают мир тяжелых наркотиков в таких песнях, как « Я жду человека » и « Героин », а также другие темы, считавшиеся в то время табу.

За пределами Нью-Йорка выступали Monks from Germany, участниками которых были бывшие военнослужащие США, которые предпочли остаться в Германии, где в 1965 году они разработали экспериментальное звучание для своего альбома Black Monk Time . Группа, которая иногда носила наряды и частично выбритые тонзуры , специализировалась на стиле, включающем пение и гипнотическую перкуссию.

Отклонить

Даже на пике популярности гаражного рока в середине 1960-х годов успех большинства его пластинок, несмотря на несколько заметных исключений, был связан с местными и региональными рынками. На волне психоделии, когда рок-музыка становилась все более изощренной, гаражный рок начал угасать. После освобождения сержанта. Pepper's Lonely Hearts Club Band и других зрелищных альбомов конца 1960-х годов, рок-альбомы становились все более сложными и должны были демонстрировать высокий уровень зрелости и сложности, в то время как сингл со скоростью 45 об / мин уступил место лонгплею в качестве предпочтительного носителя. .

ориентированные на альбомы FM - радиостанции, в конечном итоге обогнало AM-радио по популярности, и по мере того, как крупные звукозаписывающие компании становились все более могущественными и менее охотно подписывали новые исполнители, некогда многочисленные местные и региональные независимые лейблы середины 1960-х годов начали закрываться. Плейлисты на радио стали более регламентированными, а у диск-жокеев стало меньше свободы, что затрудняло трансляцию местным и региональным группам. Стали закрываться подростковые клубы и танцевальные площадки, которые раньше служили надежным и стабильным местом работы для молодых коллективов. Звук гаража исчез как на национальном, так и на местном уровне, когда участники группы закончили учебу и отправились в колледж, на работу или в армию. Музыканты в группах часто сталкивались с перспективой на войну во Вьетнаме призыва , и многие из них были отобраны для службы. Некоторые погибли в бою. После бурных политических событий 1968 года напряженные настроения в стране достигли критической точки, а рост употребления наркотиков и другие факторы смешались с изменением музыкальных вкусов. Новые стили либо развились из гаражного рока, либо заменили его, например кислотный рок , прогрессивный рок , хэви-метал , кантри-рок и жевательная резинка . К 1969 году феномен гаражного рока в основном исчерпал себя.

Более поздние события

1969–1975: Прото-панк в гараже.

См. Также: Прото-панк

Хотя бум гаражного рока утих в конце 1960-х, несколько индивидуалистических коллективов принесли его импульс в следующее десятилетие, ухватившись за острые углы этого стиля, одновременно размахивая ими с большей громкостью и агрессией. Такие группы, часто задним числом описываемые как « прото-панк », работали в различных рок-жанрах и происходили из разных мест, особенно из Мичигана , и специализировались на музыке, которая часто была громкой, но более примитивной, чем типичный хард-рок того времени. .

Игги Поп был участником группы The Stooges , которая считается одной из выдающихся групп прото-панка.

В конце 1960-х и начале 1970-х годов несколько групп из Мичигана укоренились в гаражном роке. записал произведения, которые стали очень влиятельными, особенно в панк-движении 1970-х годов. В 1969 году MC5 выпустили свой дебютный концертный альбом Kick Out the Jams , в который вошел набор очень энергичных и политически заряженных песен. The Stooges из Анн-Арбора возглавлял вокалист Игги Поп. Описывая свой подход, Стивен Томас Эрлевин прокомментировал: «Опираясь на чрезмерно усиленный ритм британского блюза, первобытный разгул американского гаражного рока и психоделический рок (а также травлю публики) группы Doors, The Stooges были грубыми, непосредственными и вульгарными». За этот период группа выпустила три альбома, начиная с одноименного альбома The Stooges в 1969 году. и кульминацией которого стал альбом Raw Power (теперь известный как Iggy and the Stooges) в 1973 году, вступительным треком которого стала катарсическая песня "Search and Destroy". Группа Элиса Купера (ранее Spiders) переехала в Детройт, где начала добиваться успеха с новым имиджем « шок-рока », и записала в 1971 году композицию Love It to Death , в которую вошел их прорывной хит « I'm Eighteen ».

Две группы, образовавшиеся на закате детройтской сцены в начале 1970-х, назывались Punks and Death . У The Punks иногда был резкий звук, который привлек внимание рок-журналиста Лестера Бэнгса, а их песня «My Time's Comin ' HBO в 2016 году » была задним числом включена в эпизод «Винила» . В 1974 году Death , в состав которого входили братья Дэвид, Бобби и Дэннис Хакни, записали треки для альбома, который оставался неизданным более 30 лет, ...For the Whole World to See , который вместе с выпуском альбома другие ранее не издававшиеся треки, наконец, принесли им репутацию пионеров панк-рока. Музыка Death предвосхитила появление более поздних афроамериканских панк-групп, таких как Bad Brains .

В Бостоне группа Modern Lovers , возглавляемая поклонником Velvet Underground Джонатаном Ричманом , привлекла внимание своим минималистичным стилем. В 1972 году они записали набор демо, которые легли в основу их запоздалого альбома Modern Lovers , вышедшего в 1976 году. В 1974 году обновленная гаражная рок-сцена начала объединяться вокруг клуба Rathskeller на Кенмор-сквер . The Real Kids , ведущая группа на сцене, была основана бывшим любителем Modern Lover Джоном Феличе . Группа Electric Eels , образовавшаяся в 1972 году, была неотъемлемой частью андеграундной рок-сцены в Кливленде, штат Огайо, которую иногда называют предшественником панк-сцены в Нью-Йорке и Лондоне. The Electric Eels были известны хаосом на своих концертах и ​​имели явно нигилистический подход, наводящий на размышления о более поздних группах. и записали набор демо в 1975 году, из которого в 1978 году, через несколько лет после распада группы, был выпущен ч/б-сингл "Agitated" "Cyclotron".

Между 1969 и 1975 годами возникли другие движения, еще более далекие от американской традиции гаражного рока, которые, тем не менее, демонстрировали отличительные черты прото-панка, такие как глэм и паб-рок в Великобритании, а также краут-рок в Германии. И наоборот, глэм-рок оказал влияние на звучание группы New York Dolls из Нью-Йорка, представленное на их одноименном дебютном альбоме 1973 года и его последующем альбоме Too Much Toooon . Группа «Диктаторы» , возглавляемая Красавчиком Диком Манитобой , была еще одной влиятельной нью-йоркской группировкой того периода. Музыка из этих разрозненных сцен помогла подготовить почву для феномена панк-рока середины-конца 1970-х годов.

Середина 1970-х: возникновение панк-движения.

Основные статьи: Панк-рок и панк-субкультура

Группа Ramones (на фото 1977 года), находившаяся под влиянием гаражного рока, возглавила панк-движение середины 1970-х годов в Нью-Йорке.

Идентификация гаражного рока некоторыми критиками в начале 1970-х годов (и использование ими термина «панк-рок» для его описания), а также сборник Nuggets 1972 года оказали заметное влияние на панк -движение, возникшее в середине 1970-х годов. до конца 1970-х годов. В результате популярности « Наггетс» и критического внимания, уделяемого примитивно звучащему року прошлого и настоящего, вокруг термина «панк» начала формироваться застенчивая музыкальная эстетика. это в конечном итоге проявилось на панк-сценах Нью-Йорка , Лондона и других мест в период с 1975 по 1977 год и в процессе трансформировалось в новое музыкальное и социальное движение, имеющее свою собственную отдельную субкультуру , идентичность и ценности.

В середине-конце 1970-х годов появились группы, которые сейчас чаще всего называют панк-роком. Часто упоминается как первый из них были Ramones из Нью-Йорка, некоторые из участников которых ранее играли в гаражных группах 1960-х годов. За ними последовали Sex Pistols в Лондоне, которые заняли гораздо более дерзкую позу и фактически провозгласили пришедшего панка знаменитым событием в широком общественном сознании. Обе группы возглавили популярное панк-движение в своих местах. Одновременно в Австралии возникла собственная панк-сцена. который черпал вдохновение из австралийского гаражно-битового движения 1960-х годов. Одна из ведущих групп The Saints из Брисбена включила исполнение песни Missing Links 1965 года «Wild About You» в свой дебютный альбом 1977 года.

Несмотря на влияние гаражного рока и прото-панка на зарождающихся музыкантов этих сцен, панк-рок возник как новое явление, отличное от прежних ассоциаций, а эпоха гаражных групп 1960-х годов стала рассматриваться как далекий предшественник.

1970–2000-е: возрожденческие и гибридные движения.

В последующие годы гаражный рок пережил различные возрождения и продолжает влиять на множество современных исполнителей, которые предпочитают музыкальный подход «назад к основам» и «сделай сам».

Ретро-возрождение действует 1970-1980-е годы.

Первой группой, которая попыталась возродить звучание гаража 1960-х, была Droogs из Лос-Анджелеса, которая сформировалась в 1972 году и предшествовала многим группам возрождения 1980-х. В начале 1980-х годов сцены возрождения, связанные с андеграундными музыкальными движениями того периода, возникли в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Бостоне и других местах, где такие группы, как Chesterfield Kings , The Fuzztones , The Pandoras и Lyres, искренне пытались воспроизвести звучание и внешний вид гаражных групп 1960-х годов. Эта тенденция привела к движению альтернативного рока и будущему взрыву гранжа , в который вошли влияния гаражных групп 1960-х годов, таких как Sonics и Wailers.

Выступление Black Keys в 2011 году

Другие движения

См. Также: Гараж-панк (жанр фьюжн)

более агрессивная форма гаражного рока, известная как гаражный панк В результате возрождения гаража в конце 1980-х возникла . Он отличался от «ретро»-возрождения тем, что его выступления не пытались точно воспроизвести внешний вид и звучание групп 1960-х, а их подход имел тенденцию быть более громким, часто сочетая гаражный рок с элементами прото-панка эпохи Stooges и панка 1970-х. рок и другие влияния, создающие новый гибрид. Несколькими известными гаражными панк-группами были Gories , the Mighty Caesars , the Mummies и the Headcoats . Первоначально связанный с возрождением гаражей 1960-х в начале 1980-х, звук Pandoras с течением десятилетия становился все более жестким. Из Японии прибыл Guitar Wolf из Нагасаки. и 5.6.7.8 из Токио. Гаражный панк и возрождение сохранялись в 1990-е и в новом тысячелетии. с независимыми звукозаписывающими компаниями, выпускающими пластинки групп, исполняющих динамичную, лоу-файную музыку . Некоторые из наиболее плодовитых независимых лейблов включают Estrus , Получить бедра , Бомп! , и симпатия к звукозаписывающей индустрии .

Возрождение гаражного рока 2000-х

Смотрите также: Возрождение пост-панка

2000-е годы были охарактеризованы как очередная волна возрождения гаражного рока: в 2003 году NME назвал это «новой революцией гаражного рока». или просто «новая рок-революция». Основное внимание к возрождению началось с The Strokes и их дебютного альбома 2001 года Is This It . Играя в стиле, заимствованном у таких групп 60-70-х годов, как Velvet Underground и Ramones , в музыкальном плане группа стремилась звучать как «группа из прошлого, которая совершила путешествие во времени, чтобы записать свой альбом». Когда The Strokes выпустили свой коммерческий дебют, общественное восприятие «рок-музыки» основывалось на пост-гранже , ню-метале и рэп-роке , что делало их возвратный стиль гаражного рока резким контрастом с мейнстримом. В этом коммерческом прорыве The Strokes сопровождали White Stripes и The Hives которых, по мнению музыкального критика Джима ДеРогатиса , звучание Nuggets ». , «в некоторой степени укоренено в гаражном роке эпохи

Гаражная рок-сцена Детройта включала White Stripes, Von Bondies , Electric Six , Dirtbombs , Detroit Cobras и Rocket 455. В других местах такие артисты, как Билли Чайлдиш и Buff Medways из Чатема, Англия, (Международный) шумовой заговор из Умео, Швеция, и Джей Ритард и «Обливианцы» из Мемфиса пользовались умеренным андерграундным успехом и привлекательностью. Вторая волна групп, получивших международное признание в результате движения, включала Black Keys , Мотоциклетный клуб «Черный повстанец» , «Смерть сверху 1979» , «Да, да, да» , «Убийцы» , «Интерпол» , «Клетка слона » и «Короли Леона» из США, The Libertines , Arctic Monkeys , Bloc Party , Editors и Франц Фердинанд из Великобритании, Джет из Австралии, а также Datsuns и D4 из Новой Зеландии.

В середине 2000-х несколько андеграундных групп добились известности. Такие исполнители, как Тай Сигалл , Thee Oh Sees , Black Lips. и Джей Ритард, которые первоначально выпускали пластинки на небольших гаражных панк-лейблах, таких как In the Red Records , начали подписывать контракты с более крупными и известными независимыми лейблами. Несколько групп последовали их примеру и подписали контракт с более крупными лейблами, такими как Rough Trade. и Дрэг-Сити .

Сборники

См. Также: Список сборников гаражного рока.

По словам Питера Аарона, существует более тысячи сборников гаражного рока , включающих произведения различных исполнителей 1960-х годов. Первый крупный сборник гаражного рока Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era, 1965–1968 был выпущен на лейбле Elektra Records в 1972 году. Nuggets превратились в многотомную серию, когда Rhino Records в 1980-х годах выпустили пятнадцать частей , которые состояли из песен из оригинального альбома и дополнительных треков. В 1998 году Rhino выпустил бокс-сет «Nuggets» на четырех компакт-дисках , содержащий оригинальный альбом и три дополнительных диска с материалом, который включал обширные примечания некоторых из самых влиятельных авторов гаражного рока.

Серия Pebbles была начата Грегом Шоу и первоначально появилась на его лейбле Bomp в 1978 году и последовательно выпускалась на пластинках и компакт-дисках. Back from the Grave — это серия, выпущенная Crypt Records , в которой основное внимание уделяется жестким и примитивным образцам жанра. Big Beat Records от «Uptight Tonight: The Ultimate 1960-х годов Garage Punk Primer» также содержит более твердый материал. Есть несколько заметных антологий, посвященных женским гаражным группам 1960-х годов. Girls in the Garage — первый женский сериал в жанре гаражного рока. и Ace Records выпустили более поздние сборники Girls with Guitars .

Существует множество сборников гаражной/битовой музыки из-за пределов Северной Америки. Rhino's Nuggets II: Original Artyfacts from the British Empire and Beyond, 1964–1969 Бокс-сет из 4 компакт-дисков включает музыку из Соединенного Королевства и других стран Британского Содружества . Особый интерес он представляет для любителей фрикбита . Серия Trans World Punk Rave-Up посвящена гаражной и Nederbeat- музыке из континентальной Европы 1960-х годов. Ugly Things была первой серией сборников, посвященной австралийским гаражным группам 1960-х годов. Down Under Nuggets: Original Australian Artyfacts 1965–1967 также посвящена австралийским группам. в то время как Do the Pop! Австралийский Garage Rock Sound 1976–1987 охватывает более поздние группы.

Los Nuggetz Volume Uno посвящен в первую очередь латиноамериканским группам 1960-х годов и доступен на одном компакт-диске. а также расширенный бокс-сет из 4 компакт-дисков. GS I Love You: Японские гаражные группы 1960-х годов и сопутствующая ему пьеса GS I Love You Too: Японские гаражные оркестры 1960-х годов. В обоих выпусках представлены группы GS из Японии. Сборник Simla Beat 70/71 состоит из записей гаражных рок-исполнителей из Индии, участвовавших в конкурсах Simla Beat 1970 и 1971 годов. Хотя его треки были записаны на рубеже 1970-х годов, большинство из них поразительно напоминают музыку, созданную на Западе несколькими годами ранее.

Список групп

Основная статья: Список гаражных рок-групп

См. также

• Американский рок
• Список чудес с одним хитом 1960-х годов в США
• Список гаражных рок-групп
• Недерпоп

Ссылки

Библиография

• Аарон, Питер (2013). Если вам нравятся Ramones . Backbeat Books (отпечаток Hal Leonard Corporation). ISBN  978-1-61713-457-9 .
• Эбби, Эрик Джеймс (2006). Гаражный рок и его корни: музыкальные бунтовщики и стремление к индивидуальности . МакФарланд и компания. ISBN  978-0-7864-2564-8 .
• Адамс, Дина Р. (2002). Рок-н-ролл и связь с Кливлендом: музыка Великих озер . Издательство Кентского государственного университета. ISBN  978-0-87338-691-3 .
• Остин, Дж. (2005). TV-a-go-go: рок на телевидении от American Bandstand до American Idol . Чикаго Ревью Пресс. ISBN  978-1-55652-572-8 .
• Авант-Миер, Роберто (декабрь 2008 г.). «Латиноамериканцы в гараже: генеалогическое исследование латиноамериканцев / присутствие и влияние в гаражном роке (а также рок- и поп-музыке)» (PDF) . Популярная музыка и общество . 31 (5): 555–574. дои : 10.1080/03007760701579977 . S2CID   193227122 . Архивировано из оригинала (PDF) 1 июня 2011 года . Проверено 15 июня 2017 г.
• Авант-Миер, Роберто (2010). Rock the Nation: латиноамериканская идентичность и латиноамериканская рок-диаспора . Издательство Блумсбери. ISBN  978-1-4411-6797-2 . Архивировано из оригинала 16 февраля 2017 года . Проверено 1 февраля 2017 г.
• Бэнгс, Лестер (2003). Маркус, Грейл (ред.). Психотические реакции и навоз карбюратора (1-е изд.). Нью-Йорк: Anchor Books (подразделение Random House). ISBN  978-0-679-72045-4 .
• Бэнгс, Лестер (1981). «Протопанк: Гаражные группы». Миллер, Джим (ред.). Журнал Rolling Stone иллюстрировал историю рок-н-ролла . Книги Пикадора. ISBN  978-0-330-26568-3 .
• Бэнгс, Лестер (2003a). Мортленд, Джон (ред.). Основные линии, кровавые пиры и дурной вкус . Нью-Йорк: Anchor Books (подразделение Random House). ISBN  978-0-375-71367-5 .
• Бартлетт, Дункан (8 декабря 2008 г.). «Япония хранит память о Ленноне» . Новости Би-би-си . Архивировано из оригинала 9 декабря 2008 года . Проверено 7 апреля 2010 г.
• Бергер, Джейкоб; Костон, Дэниел (2014). Было время: рок-н-ролл 1960-х годов в Шарлотте и Северной Каролине (1-е изд.). Шарлотта: Fort Canoga Press. ISBN  978-0-615-80940-3 .
• Бхатия, Сидхарт (2014). Индийская психоделика: история раскачивающегося поколения (1-е изд.). Харпер Коллинз. ISBN  978-93-5029-837-4 .
• Блэкман, С.Дж. (2004). Расслабление: культурная политика потребления психоактивных веществ, молодежь и политика в отношении наркотиков . МакГроу-Хилл Интернэшнл. ISBN  978-0-335-20072-6 .
• Блеча, Питер (2009). Sonic Boom: История северо-западного рока, от «Луи Луи» до «Smells Like Teen Spirit» (1-е изд.). Нью-Йорк: Backstreet Books (отпечаток Hal Leonard Corporation). ISBN  978-0-87930-946-6 .
• Блеча, Питер (2007). Музыка в Вашингтоне, Сиэтле и за его пределами (1-е изд.). Издательство Аркадия. ISBN  978-0-7385-4818-0 .
• Богданов Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу (3-е изд.). Книги о бэкбите. ISBN  978-0-87930-627-4 . Архивировано из оригинала 1 июня 2021 года . Проверено 17 июня 2017 г.
• Боннаццелли, Эндрю (ноябрь – декабрь 2001 г.). «Обзор: (Международный) шумовой заговор, Новое утро; Изменение погоды». Новая музыка ежемесячно . п. 69.
• Браун, Пэт; Браун, Рэй Б. (2001). Путеводитель по популярной культуре США . Популярная пресса. ISBN  0-87972-821-3 .
• Бакли, Питер (2003). Грубый путеводитель по року: полный путеводитель по более чем 1200 артистам и группам (3-е изд.). Лондон: Грубые гиды. ISBN  978-1-84353-105-0 .
• Кэмпбелл, Нил (2004). Американские молодежные культуры (2-е изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Routledge по договоренности с издательством Эдинбургского университета. ISBN  978-0-415-97197-3 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 22 июля 2016 г.
• Коервер, Дон; Пастор, Сюзанна; Хаффингтон, Роберт (август 2004 г.). Мексика: Энциклопедия современной культуры и истории . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. ISBN  978-1-57607-132-8 .
• Дейл, Пит (2016). Это может сделать каждый: расширение прав и возможностей, традиции и панк-андеграунд . Рутледж. ISBN  978-1-317-18025-8 . Архивировано из оригинала 16 февраля 2017 года . Проверено 1 февраля 2017 г.
• ДеРогатис, Джим (2007). Смотрим на звук: правдивая история сказочных пылающих губ Оклахомы . Корона/Архетип. ISBN  978-0-307-41931-6 .
• Димери, Роберт (2010). 1000 песен, которые вы должны услышать, прежде чем умереть . Издательство Квинтэссенция. п. 184. ИСБН  978-0-7893-2089-6 .
• Доминик, Серен (8 октября 2003 г.). «Алиса здесь больше не живет. Но Мотор-Сити он забыть не может» . Метро Таймс . Архивировано из оригинала 12 сентября 2015 года . Проверено 15 июля 2008 г.
• Еще, Д. (2007). Великобритания . Одинокая планета . ISBN  978-1-74104-565-9 .
• Фрит, С., изд. (2004). Популярная музыка: музыка и идентичность . Рутледж. ISBN  978-0-415-29905-3 .
• Гилмор, Микал (23 августа 1990 г.). «Боб Дилан, Битлз и рок шестидесятых» . Роллинг Стоун . № 585. Архивировано из оригинала 17 июля 2015 года . Проверено 9 июля 2015 г.
• Грей, Маркус (2004). Столкновение: Возвращение последней банды в городе . Хэл Леонард. ISBN  978-0-634-08240-5 .
• Гресс, Джесси (30 января 2014 г.). «Играй как Дик Дейл» . Гитарист . Архивировано из оригинала 1 марта 2014 года . Проверено 19 декабря 2015 г.
• Холл, Митчелл (2014). Появление рок-н-ролла: музыка и рост американской молодежной культуры (1-е изд.). Routlage: Группа Тейлора и Фрэнсиса. ISBN  978-0-415-83312-7 .
• Хикс, Майкл (1999). Рок шестидесятых: гараж, психоделика и другие удовольствия . Издательство Университета Иллинойса. ISBN  978-0-252-06915-4 .
• Хоффманн, Франк (2004). Энциклопедия записанного звука . Рутледж. ISBN  978-0-415-93835-8 .
• Джарема, Джефф (1991). Ах, да! Лучшее из Dunwich Records (примечания для СМИ). Музыка Сандазед. SC11010.
• Джойнсон, Вернон (1997). Фазз, кислота и цветы: подробный путеводитель по американскому гаражу, психоделике и хиппи-року (1964–75) . Пограничный. ISBN  978-1-899855-06-3 .
• Кауппила, Пол (октябрь 2006 г.). «Звук пригорода: пример трех гаражных оркестров в Сан-Хосе, Калифорния, в 1960-е годы» . Научные труды ГЖГУ . Сан-Хосе, Калифорния: Государственный университет Сан-Хосе: 7–8, 10–11. Архивировано из оригинала 29 сентября 2015 года . Проверено 1 августа 2015 г.
• Кэй, Ленни (1972). Самородки: оригинальные артефакты первой психоделической эры, 1965–1968 (примечания для СМИ). Электра Рекордс. 7Э-2006.
• Кент, Ник (2006). «Панк-рок: нулевой год» . В Уолтере, Дебра (ред.). Панк: Вся история (1-е изд.). Дорлинг Киндерсли Лимитед. ISBN  978-0-7566-2359-3 .
• Китс, Томас М. (28 ноября 2007 г.). Рэй Дэвис: Не такой, как все . Рутледж. ISBN  978-0-415-97769-2 .
• Кот, Грегори (23 апреля 2015 г.). «The Sonics вкладывают гадости в каждую ноту» . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 25 марта 2016 года . Проверено 6 февраля 2017 г.
• Лэнг, Дэйв (2015). One Chord Wonders: сила и смысл панк-рока . ПМ Пресс. ISBN  978-1-62963-057-1 .
• Лемлих, Джеффри М. (1992). Savage Lost: Garage Bands Флориды: 60-е и далее (1-е изд.). Distinctive Punishing Corp. Майами, Флорида: ISBN  978-978-094-296-0 .
• Лонгхерст, Брайан (2007). Популярная музыка и общество (2-е изд.). Политика. ISBN  978-0-7456-3162-2 .
• Маклауд, Шон (2015). Лидеры стаи: женские группы 1960-х годов и их влияние на популярную культуру в Великобритании и Америке (1-е изд.). Роуман и Литтлфилд. ISBN  978-1-4422-5201-1 .
• Маркесич, Майк (2012). Teenbeat Mayhem (1-е изд.). Бранфорд, Коннектикут: Бесценная информационная пресса. ISBN  978-0-9856482-5-1 .
• Маркс, Ян Д.; Макинтайр, Иэн (2010). Wild About You: The Sixties Beat Explosion в Австралии и Новой Зеландии (1-е изд.). Стих Хор Пресс. ISBN  978-1-891241-28-4 . Архивировано из оригинала 17 июня 2016 года . Проверено 12 августа 2015 г.
• Моррисон, Крейг (2005). Комара, Эдвард (ред.). Энциклопедия блюза . Психология Пресс. ISBN  978-0-415-92699-7 .
• Дворяне, Марк (2012). Корни рок-н-ролла Форт-Уэрта (1-е изд.). Издательство Аркадия. ISBN  978-0-7385-8499-7 .
• Палао, Алек (15 сентября 1998 г.). Самородки: оригинальные артефакты первой психоделической эры, 1965–1968 (бокс-сет из 4 компакт-дисков) - Доставьте меня в мир вовремя: как звук самородков охватил земной шар (примечания). ISBN  978-1-56826-804-0 . 2756466 рэндов.
• Филон, Саймон (2015). Британское вторжение: перекрестные течения музыкального влияния (1-е изд.). Rowman & Littlefield Publishing Group Inc. ISBN  978-0-8108-8626-1 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 31 декабря 2015 г.
• Путербо, Парк (14 июля 1988 г.). Веннер, Янн (ред.). «Британское вторжение: от «Битлз» до «Стоунз», шестидесятые принадлежали Британии» . Роллинг Стоун . № 530. Архивировано из оригинала 2 февраля 2013 года . Проверено 10 июля 2005 г.
• Роулингс-Уэй, Чарльз, изд. (2008). Новая Зеландия . Одинокая планета. ISBN  978-1-74104-816-2 .
• Робб, Джон (2012). Панк-рок: устная биография (первое изд.). Окленд, Калифорния: PM Press. ISBN  978-1-60486-005-4 .
• Роллер, Питер (2013). Милуоки Garage Bands: Поколения массового рока (1-е изд.). Чарльстон, Лондон: The History Press. ISBN  978-1-60949-625-8 .
• Роуторн, К. (2003). Япония (8-е изд.). Одинокая планета . ISBN  978-1-74059-162-1 .
• Рубин, Р.; Мельник, JP (2007). Иммиграция и американская популярная культура: введение . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. ISBN  978-0-8147-7552-3 .
• Сабин, Роджер (1999). Панк-рок: и что?: культурное наследие панка (первое изд.). Рутледж. ISBN  978-0-415-17030-7 . Архивировано из оригинала 1 июня 2021 года . Проверено 5 ноября 2020 г.
• Шварц, РФ (2007). Как Британия получила блюз: передача и восприятие американского стиля блюза в Соединенном Королевстве . Эшгейт. ISBN  978-0-7546-5580-0 .
• Шиндер, С.; Шварц, А. (2008). Иконы Рока . АВС-КЛИО. ISBN  978-0-313-33846-5 .
• Шапиро, Фред Р. (2006). Йельский сборник цитат (1-е изд.). Нью-Хейвен, Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10798-2 .
• Шоу, Грег (4 января 1973 г.). «Панк-рок: высокомерная изнанка поп-музыки шестидесятых (обзор « Наггетс »)». Роллинг Стоун . стр. 68–70.
• Шоу, Грег (15 сентября 1998 г.). Самородки: оригинальные артефакты первой психоделической эры, 1965–1968 (бокс-сет из 4 компакт-дисков) - Sic Transit Gloria: История панк-рока в 60-х (примечания). ISBN  978-1-56826-804-0 . 2756466 рэндов.
• Шоу, Лиза; Деннисон, Стефани (январь 2005 г.). Поп-культура Латинской Америки!: СМИ, искусство и образ жизни . АВС-КЛИО. ISBN  978-1-85109-504-9 .
• Шеперд, Джон (2012). Энциклопедия Continuum популярной музыки мира, том 8: Жанры: Северная Америка . Нью-Йорк: Издательская группа Continuum. стр. 222–223. ISBN  978-1-4411-6078-2 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 27 ноября 2016 г.
• Шукер, Рой (2005). Популярная музыка: ключевые понятия (2-е изд.). Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-415-59866-8 .
• Смит, Крис (2009). 101 альбом, изменивший популярную музыку . Издательство Оксфордского университета . ISBN  978-0-19-537371-4 .
• Смитц, П.; Бейн, К.; Бао, С.; Фарфор, С. (2005). Австралия (14-е изд.). Одинокая планета . ISBN  978-1-74059-740-1 .
• Шпиц, Боб (2013). Кепп, Стивен (ред.). «Вторжение Битлз ( специальный выпуск журнала Time )». Нью-Йорк: Книги времени. стр. 55–59.
• Стакс, Майк (1998). Самородки: оригинальные артефакты первой психоделической эры 1965–1968 (бокс-сет из 4 компакт-дисков) - «Оптический звук: разноцветные истории, стоящие за различными самородками» (последовательные примечания к треку). Компания «Рино Энтертейнмент». ISBN  978-1-56826-804-0 . Р2 75466.
• Стейл, Марк (21 августа 2001 г.). «Вспоминая континентальные государства» . Общественное радио Миннесоты . Архивировано из оригинала 27 июня 2004 года . Проверено 30 мая 2017 г.
• Стэсси, Дж.; Липскомб, SD (2006). Рок-н-ролл: его история и стилистическое развитие (5-е изд.). Пирсон Прентис Холл . ISBN  978-0-13-193098-8 .
• Сатмари, Дэвид П. (2013). Рок во времени . Нью-Джерси: Пирсон. ISBN  978-0-205-93624-3 .
• Правда, Э. (2004). Белые полосы и звуки мутантного блюза . Омнибус Пресс. ISBN  978-0-7119-9836-0 .
• Унтербергер, Ричи (1998). Неизвестные легенды рок-н-ролла: неизвестные психоделисты, безумные гении, пионеры панка, лоу-файные индивидуалисты и многие другие . Корпорация Хэла Леонарда. п. 69. ИСБН  978-0-87930-534-5 . Архивировано из оригинала 24 апреля 2016 года . Проверено 12 апреля 2015 г.
• Ваксман, С. (2009). Это не лето любви: конфликт и кроссовер хэви-метала и панка . Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-25717-7 .
• Вудс, Бейнард (2 июня 2017 г.). «Эд Сандерс, основатель Fugs, возглавил экзорцизм в Белом доме... и это, возможно, сработало» . Орландо Еженедельник . Архивировано из оригинала 6 июня 2017 года . Проверено 7 июня 2017 г.

Веб-сайты

• Билле, Александр (29 марта 2016 г.). «Время монахов» . Красный клин . Архивировано из оригинала 7 октября 2016 года . Проверено 13 февраля 2017 г.
• Дин, Билл (9 февраля 2014 г.). «50 лет назад в этот день «Битлз» научили молодую Америку играть» . Гейнсвилл Сан . Архивировано из оригинала 22 ноября 2015 года . Проверено 10 октября 2015 г.
• Дуган, Джон (16 июля 2003 г.). «The Fugs — Финальный компакт-диск (Часть 1)» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 12 августа 2016 года . Проверено 11 июня 2016 г.
• Фитцпатрик, Роб (22 января 2014 г.). «101 самая странная пластинка на Spotify: Rockin' Ramrods – She Lied» . Хранитель . Архивировано из оригинала 1 июня 2021 года . Проверено 22 июля 2015 г.
• Фланаган, Майк (22 мая 2014 г.). «Когда это начали называть «гаражным роком»?» . Общественное радио Колорадо . Архивировано из оригинала 8 марта 2017 года . Проверено 8 марта 2017 г.
• Фенстерсток, Элисон (2 октября 2013 г.). «Новоорлеанские юные звезды гаражного рока и Gaunga Dyns воссоединяются на 11-м фестивале Ponderosa Stomp» . «Таймс-Пикаюн» . Архивировано из оригинала 4 октября 2013 года . Проверено 16 июля 2015 г.
• Гиброн, Билл (24 октября 2011 г.). «Бунт на Сансет-Стрип: Обзор» . Архивировано из оригинала 28 октября 2011 года . Проверено 6 июля 2015 г.
• Грин, Энди (16 апреля 2013 г.). «Воспоминания: Стэнделлс исполняет гимн Бостона «Грязная вода» на песню «Майк Дуглас» » . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 10 декабря 2015 года . Проверено 9 июня 2017 г.
• Холл, Оливер (17 июля 2015 г.). « Бунт на Сансет-Стрип»: посмотрите на Стэнделлов и шоколадный ремешок для часов в этой классической эксплуатации» . Опасные умы . Архивировано из оригинала 19 июля 2015 года . Проверено 19 июля 2015 г.
• Харвилла, Роб (2 декабря 2011 г.). «Черные ключи: Эль Камино» . Вилы . Архивировано из оригинала 4 декабря 2011 года . Проверено 5 декабря 2011 г.
• Хеллер, Джейсон (30 марта 2015 г.). «С чего начать с первобытного звука гаражного рока» . АВ клуб . Архивировано из оригинала 1 апреля 2015 года . Проверено 6 февраля 2017 г.
• Хьюз, Джозия (2 марта 2011 г.). «Тай Сигалл подписывает контракт с Drag City для нового студийного альбома» . Восклицайте! . Архивировано из оригинала 13 июля 2015 года . Проверено 30 ноября 2011 г.
• Джейкобс, Джастин (11 ноября 2009 г.). «The Strange Boys подписывают контракт с Rough Trade, гастролируют с Джулианом Касабланкасом, готовят новый альбом к 2010 году» . Вставить . Архивировано из оригинала 21 августа 2016 года . Проверено 30 ноября 2011 г.
• Харас, Кев (19 декабря 2007 г.). «Красная тряпка: Джей Ритард подписывает контракт с Матадором» . Утопленный в Звуке . Архивировано из оригинала 18 мая 2012 года . Проверено 30 ноября 2011 г.
• Листер, Кэт (2 марта 2017 г.). «Анархия в Великобритании: Краткая история панк-моды» . Мари Клэр . Архивировано из оригинала 26 сентября 2016 года . Проверено 17 мая 2017 г.
• Марш, Дэвид (28 мая 2012 г.). «Старая музыка: Варвары - ты мальчик или ты девочка?» . Хранитель . Архивировано из оригинала 3 сентября 2017 года . Проверено 28 июня 2017 г.
• Мэтисон, Уитни (13 августа 2014 г.). «Послушайте: «Pitch» исследует рок-песню 60-х «Moulty» » . AZ Central (США сегодня) . Архивировано из оригинала 1 июня 2021 года . Проверено 28 июня 2017 г.
• Маццароне, Майк (14 февраля 2013 г.). «Марк Арм из Mudhoney о влиянии Sonics & the Wailers» . Альтернативная нация . Архивировано из оригинала 8 декабря 2015 года . Проверено 3 ноября 2015 г.
• Парелес, Джон (25 января 1997 г.). «Ричард Берри, автор песен «Луи Луи», умер в возрасте 61 года» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 марта 2016 года . Проверено 27 апреля 2016 г.
• Патерсон, Беверли (27 ноября 2013 г.). «The Bee Gees, Easybeats и другие - Down Under Nuggets: оригинальные австралийские артефакты (1965–67)» . Что-то еще! . Архивировано из оригинала 24 июня 2017 года . Проверено 2 июня 2017 г.
• Роуз, Стив (январь 2010 г.). «Ларри Харди из Red Records - Интервью - январь 2010 г.» . Rockfeedback.com . Архивировано из оригинала 16 февраля 2010 года . Проверено 30 ноября 2011 г.
• Раттер, Алан (5 сентября 2006 г.). «Руководство блефера: гаражный панк» . Тайм-аут . Архивировано из оригинала 22 июня 2013 года . Проверено 4 марта 2017 г.
• Склафани, Тони (10 августа 2009 г.). «С детьми все в порядке! И они любят 60-е» . Сегодня . Архивировано из оригинала 14 сентября 2020 года . Проверено 9 июня 2017 г.
• Сиви, Тодд Сиви (28 октября 2013 г.). «Все партизаны завтрашнего дня: Лу Рид, 1942–2013» . Американский зритель . Архивировано из оригинала 7 октября 2016 года . Проверено 11 июня 2016 г.
• Симмонс, Рик (1 января 2015 г.). «One-Hit Wonders»: 10 лучших песен 1965 года . Повторить . Архивировано из оригинала 9 января 2015 года . Проверено 18 июля 2015 г.
• Штирнберг, Бонни (27 августа 2014 г.). «50 лучших гаражных рок-песен всех времен» . Вставить . Архивировано из оригинала 15 июля 2015 года . Проверено 13 июля 2015 г.
• Торн, Стив (сентябрь 2013 г.). «Стэнделлы: от Сансет-Стрип до Адамс-авеню» . Сан-Диего Трубадур . Сан-Диего, Калифорния. Архивировано из оригинала 8 сентября 2013 года . Проверено 22 июля 2015 г.
• Тупика, Рич (4 января 2013 г.). «Возвращение в гараж» . Городской пульс . Безумие, деньги и музыка: наследие рок-сцены Лансинга 1960-х годов. Архивировано из оригинала 18 августа 2016 года . Проверено 22 июля 2016 г.
• Уорд, Эд (13 марта 2013 г.). «Движущиеся тротуары: место, где британское вторжение встретило техасский блюз» . НПР Музыка . Архивировано из оригинала 11 февраля 2017 года . Проверено 9 февраля 2017 г.
• Уайтсайд, Джонни (28 февраля 2015 г.). «Рок из Золотого века» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 16 апреля 2016 года . Проверено 3 апреля 2016 г.
• Виленц, Шон (30 октября 2014 г.). «Концерт на Хэллоуин, который заново изобрел Боба Дилана» . Новая Республика . Архивировано из оригинала 29 декабря 2015 года . Проверено 29 декабря 2015 г.

Рекомендуемое чтение

Книги

• Асуэлл, Том (2010). Луизиана Рокс!: Истинное происхождение рок-н-ролла (1-е изд.). Гретна, Луизиана: Издательская компания Pelican. ISBN  978-1-58980-677-1 .
• Бови, Сет (2019). На пять лет впереди моего времени: гаражный рок с 1950-х годов по настоящее время . Лондон: Книги реакции. ISBN  9781789140651 .
• Кроули, Кент (2011). Surf Beat: забытая революция рок-н-ролла . Нью-Йорк: Книги Backbeat. ISBN  9781617130076 .
• Далли, Роберт Дж. (1996). Surfin' Guitars: Инструментальные серф-группы шестидесятых (2-е изд.). Анн-Арбор, Мичиган: Популярная культура, чернила. ISBN  1560750421 .
• Дэвидсон, Эрик (2010). Мы никогда не учимся: The Gunk Punk Undergut, 1988–2001 . Backbeat Books (Издательство Hal Leonard Performing Arts). ISBN  978-0-87930-972-5 .
• Эдмондсон, Жаклин (апрель 2009 г.). Джерри Гарсия: Биография . Санта-Барбара, Калифорния: Биографии Гринвуда. ISBN  978-0-313-35121-1 .
• Гендрон, Бернар (2002). Между Монмартром и клубом Mudd: популярная музыка и авангард (1-е изд.). Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-28735-5 .
• Граббс, Дэвид (2014). Пластинки разрушают пейзаж: Джон Кейдж, шестидесятые и звукозапись (1-е изд.). Издательство Университета Дьюка. ISBN  978-0-8223-5576-2 .
• Холл, Рон (2001). Игра за кусок двери: история гаражных и братских групп в Мемфисе, 1960–1975 (1-е изд.). Мемфис: Проекты Шарнгри-Ла. ISBN  978-0-9668575-1-1 .
• Джойнсон, Вернон (2004) Возвращение к фуззу, кислоте и цветам: всеобъемлющее руководство по американскому гаражу, психоделике и хиппи-року (1964–1975). Пограничный ISBN   978-1-899855-14-8 .
• Кристиансен, Ларс Дж. (2010). Кричать о переменах: формулирование объединяющей философии панк-рока . Rowman & Littlefield Publishers Inc. ISBN  978-0-7391-4274-5 .
• Медина, Куахтемок (осень 2005 г.). Пеллицци, Франческо (ред.). Res: Антропология и эстетика, 48: Осень 2005 г.: Постоянное/Непостоянное - Генри Флинт . Издательство Гарвардского университета. п. 187. ИСБН  978-0-87365-766-2 . Проверено 7 июня 2017 г.
• Мюрреллс, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Barrie and Jenkins Ltd. Лондон: ISBN  978-0-214-20512-5 .
• Роган, Джонни (1998). The Byrds: Возвращение к вневременному полету (2-е изд.). Роган Хаус. ISBN  978-0-9529540-1-9 .
• Розенберг, Стюарт (2008). Рок-н-ролл и американский пейзаж: рождение индустрии и распространение популярной культуры, 1955–1969 . iUniverse. ISBN  978-1-4401-6458-3 .
• Свенсон, Джон (2012). Новая Атлантида: Музыканты сражаются за выживание Нового Орлеана . Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-993171-2 .
• Томпсон, Дэйв (1 сентября 2002 г.). Руководство для любителей музыки по коллекционированию пластинок . Сан-Франциско: Книги Backbeat. ISBN  978-0-87930-713-4 .
• Унтербергер, Ричи (2000). Городские космонавты и странствующие незнакомцы: забытые новаторы и эксцентричные провидцы рока 60-х . Корпорация Хэла Леонарда. ISBN  978-0-87930-616-8 .
• Уитберн, Джоэл (2004). Книга Billboard из 40 лучших хитов: восьмое издание . Запись исследования. п. 499. ИСБН  978-0-8230-8554-5 .
• Уикхэм, Барри Г.; Ричман, Джеффри М. (2008). Ценовой и справочный справочник по произведениям Garage 1960-х, Psychedelic и Uncharted Rock 45 . Петалума, Калифорния: Ричман и Уикхэм. ISBN  9780615260211 .

Новости

• Кристгау, Роберт (14 октября 1971 г.). «Руководство для потребителя (20)» . Деревенский голос . Проверено 23 июля 2016 г. - через www.robertchristgau.com.
• Гордон, Роберт (16 августа 2013 г.). «Мемфис: Где найти блюз» . Хранитель . Архивировано из оригинала 17 августа 2013 года . Проверено 16 июля 2016 г.
• Вилонски, Роберт (3 июня 2011 г.). «Путешествие по Тайму, или: Наконец история великой гаражной рок-сцены Далласа 1960-х годов» . Далласский обозреватель . Архивировано из оригинала 15 июля 2015 года . Проверено 8 февраля 2017 г.

Веб-сайты

• Эдер, Брюс. «Музыкальная машина» . Вся музыка . Проверено 12 июня 2017 г.
• Скелли, Ричард. «Синдикат звука» . Вся музыка . Проверено 9 июня 2017 г.
• Унтербергер, Ричи. «Кенни и Касуалы» . Вся музыка . Проверено 8 июля 2015 г.
• Унтербергер, Ричи. «Колеса» . Вся музыка . Проверено 10 июля 2015 г.

Внешние ссылки

• Garage Bands 60-х - истории местных и региональных групп 1960-х годов.
• За пределами бит-поколения - интервью с бывшими участниками гаражных групп 1960-х годов.
• Учебник по австралийскому гаражному року Эверетта Тру - охватывает австралийские гаражные рок-группы 1960-х и более поздних годов.
• G45 Central - веб-сайт и блог, на котором проводятся дискуссии на различные темы, связанные с гаражным роком.
• Garage Hangover - гаражные группы 1960-х годов по штатам, провинциям и странам.
• GS. Архивировано 20 января 2014 г., в Wayback Machine - обложка гаражного / бит-бума группы ("GS") в Японии.
• Это психоделика, детка! Журнал - статьи, интервью и обзоры психоделических и гаражных групп 1960-х годов.
• Start - веб-сайт, посвященный 1400 голландским группам Nederbeat 1960-х годов (на голландском и английском языках).
• Ugly Things - журнал, в котором представлена ​​информация о гаражном роке и винтажной музыке 1960-х и других эпох.