Экспериментальная музыка
Экспериментальная музыка — это общий ярлык для любой музыки или музыкального жанра , который раздвигает существующие границы и определения жанров. [1] Экспериментальная композиционная практика в широком смысле определяется исследовательской чувствительностью, радикально противоположной и подвергающей сомнению институционализированные композиционные, исполнительские и эстетические условности в музыке. [2] Элементы экспериментальной музыки включают неопределенность , при которой композитор вводит элементы случайности или непредсказуемости как в отношении композиции, так и в ее исполнении. Художники могут использовать гибрид разрозненных стилей или включать неортодоксальные и уникальные элементы. [1]
Эта практика стала известной в середине 20 века, особенно в Европе и Северной Америке. Джон Кейдж был одним из первых композиторов, использовавших этот термин, и одним из главных новаторов экспериментальной музыки, использовавших методы неопределенности и искавших неизвестные результаты. Во Франции еще в 1953 году Пьер Шеффер начал использовать термин «экспериментальная музыка» для описания композиционной деятельности, которая включала в себя магнитофонную музыку , конкретную музыку и электронную музыку . В Америке совершенно особый смысл этого термина использовался в конце 1950-х годов для описания управляемой компьютером композиции, связанной с такими композиторами, как Лехарен Хиллер . Гарри Партч и Айвор Даррег работали с другими строями, основанными на физических законах гармонической музыки. Для этой музыки они оба разработали группу экспериментальных музыкальных инструментов . Musique concrète — это форма электроакустической музыки используется , в которой акустатический звук в качестве композиционного ресурса. Свободная импровизация или свободная музыка — это импровизированная музыка без каких-либо правил, выходящих за рамки вкуса или склонностей участвующего(их) музыканта(ов); во многих случаях музыканты прилагают активные усилия, чтобы избежать клише ; то есть явные ссылки на узнаваемые музыкальные традиции или жанры.
Определения и использование
[ редактировать ]Происхождение
[ редактировать ]Группа исследований конкретной музыки (GRMC) под руководством Пьера Шеффера организовала Первое Международное десятилетие экспериментальной музыки с 8 по 18 июня 1953 года. Судя по всему, это была попытка Шеффера обратить вспять ассимиляцию конкретной музыки в немецкую электронную музыку и вместо этого попытался объединить конкретную музыку, электронную музыку , кассетную музыку и мировую музыку под рубрикой «экспериментальная музыка». [3] Публикация манифеста Шеффера [4] был отложен на четыре года, и к этому времени Шеффер отдал предпочтение термину «recherche musice» (музыкальные исследования), хотя он так и не отказался полностью от «экспериментальной музыки». [5] [6]
Джон Кейдж также использовал этот термин еще в 1955 году. Согласно определению Кейджа, «экспериментальное действие - это действие, результат которого не предвидится». [7] и его особенно интересовали законченные произведения, совершавшие непредсказуемое действие . [8] В Германии публикация статьи Кейджа была ожидаема на несколько месяцев в лекции, прочитанной Вольфгангом Эдвардом Ребнером в Darmstädter Ferienkurse 13 августа 1954 года под названием «Американская экспериментальная музыка». Лекция Ребнера расширила эту концепцию во времени, включив в нее Чарльза Айвза , Эдгара Вареза и Генри Коуэлла , а также Кейджа, поскольку они сосредоточились на звуке как таковом, а не на композиционном методе. [9]
Альтернативные классификации
[ редактировать ]Композитор и критик Майкл Найман исходит из определения Кейджа: [10] и развивает термин «экспериментальный» также для описания творчества других американских композиторов ( Кристиан Вольф , Эрл Браун , Мередит Монк , Малкольм Гольдштейн , Мортон Фельдман , Терри Райли , Ла Монте Янг , Филип Гласс , Стив Райх и др.), как а также такие композиторы, как Гэвин Брайарс , Джон Кейл , Тоши Итиянаги , Корнелиус Кардью , Джон Тилбери , Фредерик Ржевски и Кейт Роу . [11] Найман противопоставляет экспериментальную музыку европейскому авангарду того времени ( Булез , Кагель , Ксенакис , Бертвистл , Берио , Штокхаузен и Буссотти ), для которых «идентичность композиции имеет первостепенное значение». [12] Слово «экспериментальный» в первых случаях «уместно при условии, что оно понимается не как описание действия, которое впоследствии будет оцениваться с точки зрения успеха или неудачи, а просто как действие, результат которого неизвестен». [13]
Дэвид Коуп также различает экспериментальную и авангардную музыку, описывая экспериментальную музыку как музыку, «которая представляет собой отказ принять статус-кво ». [14] Дэвид Николлс тоже проводит это различие, говоря, что «... в целом авангардную музыку можно рассматривать как занимающую крайнюю позицию внутри традиции, тогда как экспериментальная музыка находится вне ее». [15]
Уоррен Берт предупреждает, что экспериментальная музыка как «комбинация передовых техник и определенного исследовательского подхода» требует широкого и всеобъемлющего определения, «серии « и» , если хотите», охватывающего такие области, как «влияния Кейджа и творчество с низкими технологиями , импровизацией , саунд-поэзией , лингвистикой , созданием новых инструментов , мультимедиа и музыкальным театром , а также работой с высокими технологиями и общественной музыкой, среди прочего, когда эта деятельность осуществляется с целью найти ту музыку, которая «нам не нравится», пока», [цитируя Герберта Брюна ] в «среде поиска проблем» [цитируя Криса Манна ]». [16]
Бенджамин Пикут утверждает, что этот «консенсусный взгляд на экспериментализм» основан на априорной «группировке», а не на вопросе: «Как эти композиторы вообще собрались вместе, что теперь они могут быть предметом описания?» " То есть «по большей части экспериментальные музыкальные исследования описывают [ sic ] категорию, не объясняя ее по-настоящему». [17] Он находит похвальные исключения в работах Дэвида Николлса и особенно Эми Бил. [18] и заключает из своей работы, что «фундаментальный онтологический сдвиг, который отмечает экспериментализм как достижение, - это переход от репрезентативизма к перформативности », так что «объяснение экспериментализма, которое уже предполагает категорию, которую он призван объяснить, является упражнением в метафизике , а не онтологии». . [19]
Леонард Б. Мейер , с другой стороны, включает в «экспериментальную музыку» композиторов, отвергнутых Найманом, таких как Берио, Булез и Штокхаузен, а также приемы «тотального сериализма », [20] считая, что «не существует единой или даже выдающейся экспериментальной музыки, а скорее множество различных методов и видов». [21]
Прерванный критический срок
[ редактировать ]В 1950-е годы термин «экспериментальный» часто применялся консервативными музыкальными критиками наряду с рядом других слов, таких как «инженерное искусство», «музыкальное расщепление атома», «кухня алхимика», «атональный» и «инженерное искусство». «сериал» - как осуждающий жаргонный термин, который следует рассматривать как «бесплодные концепции», поскольку они «не улавливают предмет». [22] Это была попытка маргинализировать и тем самым отвергнуть различные виды музыки, не соответствующие установленным условностям. [23] В 1955 году Пьер Булез определил это как «новое определение, позволяющее ограничить все попытки развращения музыкальной морали лабораторией, в которой терпят, но подлежат проверке. Как только они установили пределы опасности, добрые страусы уходят». снова заснуть и проснуться только для того, чтобы топать ногами от ярости, когда им приходится признать горький факт периодических разрушительных последствий, причиняемых экспериментом». Он заключает: «Не существует такого понятия, как экспериментальная музыка… но есть вполне реальное различие между бесплодием и изобретением». [24]
Начиная с 1960-х годов «экспериментальная музыка» стала использоваться в Америке почти с противоположной целью, в попытке установить историческую категорию, которая помогла бы узаконить слабо идентифицируемую группу радикально новаторских, « аутсайдерских » композиторов. Какой бы успех это ни имело в академических кругах, эта попытка создать жанр оказалась столь же неудачной, как и бессмысленное обзывательство, отмеченное Мецгером, поскольку, по собственному определению «жанра», включаемая в него работа является «радикально отличной и в высшей степени индивидуалистической». [25] Таким образом, это не жанр, а открытая категория, «поскольку любая попытка классифицировать явление как не поддающееся классификации и (часто) неуловимое, как экспериментальная музыка, должна быть частичной». [26] Более того, характерная неопределенность в исполнении «гарантирует, что две версии одного и того же произведения практически не будут иметь общих заметных музыкальных «фактов». [27]
Компьютерная композиция
[ редактировать ]В конце 1950-х годов Лехарен Хиллер и Л. М. Исааксон использовали этот термин в связи с композицией, управляемой компьютером, в научном смысле «эксперимента»: [28] делать прогнозы для новых композиций на основе устоявшейся музыкальной техники ( Mauceri 1997 , 194–195). Термин «экспериментальная музыка» одновременно использовался для обозначения электронной музыки , особенно в ранних музыкальных произведениях Шеффера и Генри во Франции. [29] Существует значительное совпадение между музыкой Даунтауна и тем, что в более общем смысле называют экспериментальной музыкой, особенно потому, что этот термин был подробно определен Найманом в его книге «Экспериментальная музыка: клетка и за ее пределами » (1974, второе издание, 1999).
История
[ редактировать ]Влиятельные предшественники
[ редактировать ]Ряд американских композиторов начала 20-го века, считающихся прецедентами Джона Кейджа и оказавшими на него влияние, иногда называют «Американской экспериментальной школой». К ним относятся Чарльз Айвз, Чарльз и Рут Кроуфорд Сигер , Генри Коуэлл , Карл Рагглс и Джон Беккер . [30] [9]
Нью-Йоркская школа
[ редактировать ]Нью-Йоркская школа — неформальная группа американских поэтов, художников, танцоров и музыкантов, действовавшая в 1950-х и 1960-х годах в Нью-Йорке. Они часто черпали вдохновение в Марселе Дюшане и дадаизме , а также в современных авангардных художественных движениях, в частности в концептуальном искусстве , поп-арте , джазе мира искусства Нью-Йорка , импровизационном театре, экспериментальной музыке и взаимодействии друзей в авангардном кругу . Среди композиторов/музыкантов были Джон Кейдж , Эрл Браун , Кристиан Вольф , Мортон Фельдман , Дэвид Тюдор и другие. Связанные с танцами: Мерс Каннингем
Бетонная музыка
[ редактировать ]Musique concrète ( по-французски ; буквально «конкретная музыка») — это форма электроакустической музыки используется , в которой акусматический звук в качестве композиционного ресурса. Композиционный материал не ограничивается включением звучности, полученной от музыкальных инструментов или голосов , а также элементов, традиционно считающихся «музыкальными» ( мелодия , гармония , ритм , размер и т. д.). Теоретические основы эстетики разрабатывались Пьером Шеффером , начиная с конца 1940-х годов.
Поток
[ редактировать ]Флюксус — художественное движение, возникшее в 1960-х годах и характеризующееся повышенной театральностью и использованием смешанной техники . Еще одним известным музыкальным аспектом, появившимся в движении Флюксус, было использование Primal Scream в выступлениях, основанного на первичной терапии . Йоко Оно использовала эту технику выражения. [31]
Минимализм
[ редактировать ]Трансэтничизм
[ редактировать ]Термин «экспериментальный» иногда применялся к смеси узнаваемых музыкальных жанров, особенно тех, которые идентифицируются с конкретными этническими группами, как это встречается, например, в музыке Лори Андерсон , Чжоу Вэнь-чуна , Стива Райха , Кевина Воланса , Мартина Шерзингера, Майкл Блейк и Рюдигер Мейер. [32] [33] [34]
Свободная импровизация
[ редактировать ]Свободная импровизация или свободная музыка — это импровизированная музыка без каких-либо правил, выходящих за рамки вкуса или склонностей участвующего(их) музыканта(ов); во многих случаях музыканты стараются избегать явных отсылок к узнаваемым музыкальным жанрам.
Игровые фишки
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Анон. нд .
- ^ Вс 2013 г.
- ^ Паломбини 1993a , 18.
- ^ Шеффер 1957 .
- ^ Паломбини 1993a , 19.
- ^ Паломбини 1993b , 557.
- ^ Кейдж 1961 , 39.
- ^ Мауцери 1997 , 197.
- ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Ребнер 1997 .
- ^ Найман 1974 , 1.
- ^ Найман 1974 , 78–81, 93–115.
- ^ Найман 1974 , 2, 9.
- ^ Кейдж 1961 , 13.
- ^ Коуп 1997 , 222.
- ^ Николлс 1998 , 318.
- ^ Берт 1991 , 5.
- ^ Пикут 2008 , 2–5.
- ^ Пикут 2008 , 5.
- ^ Пикут 2008 , 7.
- ^ Мейер 1994 , 106–107, 266.
- ^ Мейер 1994 , 237.
- ^ Мецгер 1959 , 21.
- ^ Мауцери 1997 , 189.
- ^ Булез 1986 , 430, 431.
- ^ Мауцери 1997 , 190.
- ^ Найман 1974 , 5.
- ^ Найман 1974 , 9.
- ^ Хиллер и Исааксон 1959 .
- ^ Виньял 2003 , 298.
- ^ Николлс 1990 .
- ^ Бэйтман и.д.
- ^ Блейк 1999 .
- ^ Яффе 1983 .
- ^ Любет 1999 .
Источники
- Анон. nd « Авангард » Современная композиция » Экспериментальная ». Вся музыка
- Бейтман, Шахбейла. и «Биография Йоко Оно» . Веб-сайт Хью Маккарни, факультет коммуникаций Университета Западного Коннектикута. (По состоянию на 15 февраля 2009 г.)
- Блейк, Майкл. 1999. «Появление южноафриканской экспериментальной эстетики». В материалах 25-го ежегодного конгресса Музыковедческого общества Южной Африки под редакцией Изака Дж. Грове. Претория: Музыковедческое общество Южной Африки.
- Булез, Пьер . 1986. «Эксперимент, страусы и музыка», в книге «Ориентации: собрание сочинений », перевод Мартина Купера , 430–431. Кембридж: Издательство Гарвардского университета. ISBN 0-674-64375-5 Первоначально опубликовано как «Опыт, Австрия и музыка». Новое французское обозрение , вып. 36 (декабрь 1955 г.): 1, 174–176.
- Берт, Уоррен. 1991. "Австралийская экспериментальная музыка 1963–1990". Музыкальный журнал Леонардо 1, вып. 1:5–10.
- Кейдж, Джон . 1961. Тишина: лекции и сочинения . Миддлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. Неизмененные репринты: издательство Уэслианского университета, 1966 (pbk), 1967 (ткань), 1973 (pbk ["Первое издание Wesleyan в мягкой обложке"], 1975 (переплет неизвестен); Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1966, 1967, 1969, 1970, 1971 Лондон: Колдер и Боярс, 1968, 1971, 1973; ISBN 0-7145-0526-9 (ткань) ISBN 0-7145-1043-2 (пбк). Лондон: Мэрион Боярс, 1986, 1999. ISBN 0-7145-1043-2 (пбк); [np]: Reprint Services Corporation, 1988 (ткань) ISBN 99911-780-1-5 [В частности, эссе «Экспериментальная музыка», стр. 7–12, и «Экспериментальная музыка: доктрина», стр. 13–17.]
- Коуп, Дэвид. 1997. Техники современного композитора . Нью-Йорк: Книги Ширмера. ISBN 0-02-864737-8 .
- Хиллер, Лехарен и Л. М. Исааксон. 1959. Экспериментальная музыка: сочинение с помощью электронного компьютера . Нью-Йорк: МакГроу-Хилл.
- Джаффе, Ли Дэвид. 1983. «Последние дни авангарда, или Как отличить стакан от Ино». Библиотека Дрекселя Ежеквартально 19, вып. 1 (Зима): 105–122.
- Любет, Алекс. 1999. «Неопределенное происхождение: культурная теория американской экспериментальной музыки». В книге «Перспективы американской музыки с 1950 года » под редакцией Джеймса Р. Хайнце. Нью-Йорк: General Music Publishing Co. ISBN 0-8153-2144-9
- Мосери, Фрэнк X. 1997. «От экспериментальной музыки к музыкальному эксперименту». Перспективы новой музыки 35, вып. 1 (зима): 187–204.
- Мецгер, Хайнц-Клаус. 1959. «Абортивные концепции в теории и критике музыки», перевод Лео Блэка. Die Reihe 5: «Отчеты, анализ» (английское издание): 21–29).
- Мейер, Леонард Б. 1994. Музыка, искусство и идеи: закономерности и прогнозы в культуре двадцатого века . Второе издание. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-52143-5 .
- Николлс, Дэвид. 1990. Американская экспериментальная музыка, 1890–1940 . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-34578-2 .
- Николлс, Дэвид. 1998. "Авангард и экспериментальная музыка". В Кембриджской истории американской музыки . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-45429-8 .
- Найман, Майкл . 1974. Экспериментальная музыка: клетка и за ее пределами . Лондон: Студия Виста ISBN 0-289-70182-1 . Нью-Йорк: Книги Ширмера. ISBN 0-02-871200-5 . Второе издание, Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1999. ISBN 0-521-65297-9 .
- Паломбини, Карлос. 1993а. «Машинные песни V: Пьер Шеффер: от исследования шумов к экспериментальной музыке». Компьютерный музыкальный журнал , 17, № 3 (осень): 14–19.
- Паломбини, Карлос. 1993б. «Пьер Шеффер, 1953: На пути к экспериментальной музыке» . Музыка и письма 74, вып. 4 (ноябрь): 542–557.
- Пикут, Бенджамин. 2008. «Тестирование, тестирование...: Нью-Йоркский экспериментализм, 1964». доктор философии дисс. Нью-Йорк: Колумбийский университет.
- Ребнер, Вольфганг Эдвард. 1997. "Американская экспериментальная музыка". В книге «В зените современности: история и документация в четырех томах — Международные летние курсы новой музыки», Дармштадт, 1946–1966 . Rombach Sciences: Series Musicae 2, 4 тома, под редакцией Джанмарио Борио и Германа Данузера , 3: 178–189. Фрайбург-им-Брайсгау: Ромбах.
- Шеффер, Пьер. 1957. «К экспериментальной музыке». Музыкальное обозрение №. 236 (К экспериментальной музыке), под редакцией Пьера Шеффера, 18–23. Париж: Ришар-Масс.
- Солнце, Сесилия. 2013. «Экспериментальная музыка». 2013. Словарь американской музыки Grove , второе издание, под редакцией Чарльза Хироши Гарретта. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
- Виньяль, Марк (ред.). 2003. «Экспериментальное (музыка)». В Музыкальном словаре . Париж: Ларусс. ISBN 2-03-511354-7 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Баллантайн, Кристофер. 1977. «К эстетике экспериментальной музыки». Музыкальный ежеквартальный журнал 63, вып. 2 (апрель): 224–246.
- Бил, Эми К. 2006. Новая музыка, новые союзники: американская экспериментальная музыка в Западной Германии от нулевого часа до воссоединения . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 0-520-24755-8 .
- Бенитес, Хоаким М. 1978. «Авангард или экспериментальная? Классификация современной музыки». Международное обозрение эстетики и социологии музыки 9, вып. 1 (июнь): 53–77.
- Бройлс, Майкл. 2004. Индивидуалисты и другие традиции в американской музыке . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.
- Кэмерон, Кэтрин. 1996. Диалектика в искусстве: рост экспериментализма в американской музыке . Вестпорт, Коннектикут: Прегер.
- Кокс, Кристоф. 2004. Аудио Культура . Международная издательская группа «Континуум». [ нужна полная цитата ]
- Крамшо, Майкл. 2008. «Пыльные обзоры: Нептун — озеро Гонг » . Журнал Dusted (19 февраля).
- Ансамбль Модерн . 1995. «Что такое экспериментальный музыкальный театр? Участники ансамбля «Модерн» берут интервью у Ганса Зендера». Позиции: Вклад в новую музыку 22 (февраль): 17–20.
- Бэйли, Дерек . 1980. «Музыкальная импровизация: ее природа и практика в музыке». Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл; Эшборн: Морленд. ISBN 0-13-607044-2 . Второе издание, Лондон: Национальный звуковой архив Британской библиотеки, 1992. ISBN 0-7123-0506-8
- Экспериментальные музыкальные инструменты . 1985–1999. Периодическое издание (больше не издается), посвященное экспериментальной музыке и инструментам.
- Глиго, Никса . 1989. «Музыкальный авангард как антиисторическая утопия: неудачные последствия экспериментальной музыки». Acta Musicologica 61, № 2 (май – август): 217–237.
- Грант, Мораг Жозефина. 2003. «Экспериментальная музыкальная семиотика». Международное обозрение эстетики и социологии музыки 34, вып. 2 (декабрь): 173–191.
- Гениус, Карла . 1977. "Музыкальный экспериментальный театр. Комментарии из практики". Мелос / Новый музыкальный журнал 3, № 6: 489–492.
- Гениус, Карла. 1994. «Экспериментальный музыкальный театр с 1946 года». Баварская академия изящных искусств: Ежегодник 8: 131–154.
- Холмс, Томас Б. 2008. Электронная и экспериментальная музыка: пионеры в области технологий и композиции . Третье издание. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-0-415-95781-6 (hbk.) ISBN 978-0-415-95782-3 (пбк.)
- Люсье, Элвин . 2002. «В яркий день: авангард и эксперимент», пер. Гизела Гронемейер. MusicTexts: Журнал новой музыки , № 92 (февраль), стр. 13–14.
- Люсье, Элвин. 2012. Музыка 109: Заметки об экспериментальной музыке . Миддлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-0-8195-7297-4 (ткань); ISBN 978-0-8195-7298-1 (электронная книга).
- Мастерс, Марк. 2007. Нет волны . Лондон: Издательство Black Dog. ISBN 978-1-906155-02-5 .
- Паркин, Крис. 2008. «Микачу: Интервью». Архивировано 24 сентября 2012 г. в Wayback Machine . Time Out Лондон (26 февраля).
- Пикут, Бенджамин. 2011. Иначе экспериментализм: Нью-Йоркский авангард и его пределы . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 978-0-520-26851-7 .
- Сондерс, Джеймс. 2009. The Ashgate Research Companion to Experimental Music . Олдершот, Хэмпшир, и Берлингтон, Вермонт: Эшгейт. ISBN 978-0-7546-6282-2
- Шнебель, Дитер . 2001. «Экспериментальный музыкальный театр». В «Музыкальном театре: примеры искусства » под редакцией Отто Коллерича, 14–24. Вена: Универсальное издание. ISBN 3-7024-0263-2
- Шультис, Кристофер. 1998. Замалчивание озвученного «я»: Джон Кейдж и американская экспериментальная традиция . Бостон: Издательство Северо-Восточного университета. ISBN 1-55553-377-9
- Смит Бриндл, Реджинальд. 1987. Новая музыка: авангард с 1945 года , второе издание. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-315471-4 (ткань) ISBN 0-19-315468-4 (пбк.)
- Сазерленд, Роджер, 1994. Новые перспективы в музыке . Лондон: Sun Tavern Fields. ISBN 0-9517012-6-6