Оливье Мессиан

Оливье Мессиан
Мессия в 1986 году
Рожденный	( 1908-12-10 ) 10 декабря 1908 г. Авиньон , Франция
Умер	27 апреля 1992 г. 1992-04-27 ) ( 83 года) ( Клиши , Франция
Работает	Список композиций
Супруги	Клэр Дельбос Ивонн Лориод

Оливье Эжен Проспер Шарль Мессиан (англ. Великобритания : / ˈ m e s i æ̃ / , США : / m ɛ ˈ s j æ̃ , m eɪ ˈ s j æ̃ , m ɛ ˈ s j ɒ̃ / ; Французский: [ɔlivje øʒɛn pʁɔspɛʁ ʃaʁl mɛsjɑ̃] ; 10 декабря 1908 — 27 апреля 1992) — французский композитор, органист и орнитолог . Один из крупнейших композиторов 20 века , он также был выдающимся преподавателем композиции и музыкального анализа.

Мессиан поступил в Парижскую консерваторию в 11 лет и учился у Поля Дюка , Мориса Эммануэля , Шарля-Мари Видора , Марселя Дюпре и других. В 1931 году он был назначен органистом церкви Святой Троицы в Париже и занимал эту должность 61 год, вплоть до своей смерти. Он преподавал в Schola Cantorum de Paris в 1930-е годы. После падения Франции в 1940 году Мессиан был интернирован на девять месяцев в немецкий лагерь для военнопленных Шталаг VIII-А , где сочинил свой Quatuor pour la fin du temps ( «Квартет конца времени ») для четырех инструментов, доступных в тюрьма — фортепиано, скрипка, виолончель и кларнет. Впервые пьеса была исполнена Мессианом и его сокамерниками перед аудиторией сокамерников и тюремных надзирателей. Вскоре после освобождения в 1941 году Мессиан был назначен профессором гармонии Парижской консерватории. В 1966 году он был назначен там профессором композиции и занимал обе должности до выхода на пенсию в 1978 году. Среди его многочисленных выдающихся учеников были Яннис Ксенакис , Джордж Беньямин , Александр Гёр , Пьер Булез , Жак Эту , Тристан Мюрай , Карлхайнц Штокхаузен , Дьёрдь Куртаг , и Ивонн Лориод , ставшая его второй женой.

Мессиан воспринимал цвета, когда слышал определенные музыкальные аккорды (феномен, известный как хроместезия ); по его словам, в его композиционном процессе были важны сочетания этих цветов. Он много путешествовал и писал произведения, вдохновленные различными влияниями, включая японскую музыку , пейзажи Брайс-Каньона в Юте и жизнь святого Франциска Ассизского . Его стиль вобрал в себя множество мировых музыкальных влияний, таких как индонезийский гамелан (настроенная перкуссия часто занимает видное место в его оркестровых произведениях). Он находил пение птиц увлекательным, записывал песни птиц по всему миру и включал транскрипции пения птиц в свою музыку.

Музыка Мессиана ритмически сложна. Гармонично и мелодично он использовал систему, которую он назвал режимами ограниченного транспонирования , которую он абстрагировал от систем материала, созданных его ранними композициями и импровизациями. Он писал музыку для камерных ансамблей и оркестра, голоса, сольного органа и фортепиано, а также экспериментировал с использованием новых электронных инструментов, разработанных в Европе при его жизни. В течение короткого периода он экспериментировал с параметризацией, связанной с «тотальным сериализмом», в этой области его часто называют новатором. Его новаторское использование цвета, его концепция связи между временем и музыкой, а также использование пения птиц являются одними из особенностей, которые делают музыку Мессиана отличительной.

Биография

Молодежь и учёба

Мессиан с матерью и отцом в 1910 году.

Оливье Эжен Проспер Шарль Мессиан родился 10 декабря 1908 года на бульваре Сикст-Иснар, 20 в Авиньоне , Франция, в литераторской семье. Он был старшим из двух сыновей Сесиль Анны Марии-Антуанетты Соваж , поэтессы, и Пьера Леона Жозефа Мессиана , ученого и учителя английского языка с фермы недалеко от Вервик-Сюд. который также перевел Уильяма Шекспира на французский язык. пьесы Мать Мессиана опубликовала серию стихотворений «L'âme en bourgeon » ( «Зарождающаяся душа »), последнюю главу « Tandis que la terre Tourne » ( «Как вращается Земля »), адресованных ее будущему сыну. Позже Мессиан сказал, что эта последовательность стихов оказала на него глубокое влияние, и назвал ее пророческой для его будущей творческой карьеры. Его брат Ален Андре Проспер Мессиан , на четыре года младше его, стал поэтом.

Когда началась Первая мировая война , Пьер записался в армию, а Сесиль взяла двух своих мальчиков жить со своим братом в Гренобль . Там Мессиан увлекся драматургией, читая брату Шекспира. В их самодельном игрушечном театре были полупрозрачные задники из целлофановых оберток. В это время он также принял римско-католическую веру. Позже Мессиан чувствовал себя как дома в Альпах Дофине , где ему построили дом к югу от Гренобля. Там он написал большую часть своей музыки.

Мессиан брал уроки игры на фортепиано, уже научившись играть. Его интересы включали новейшую музыку французских композиторов Клода Дебюсси и Мориса Равеля , и он попросил оперные вокальные партитуры в качестве рождественских подарков. Он также копил деньги, чтобы купить партитуры, в том числе Эдварда Грига » « Пера Гюнта , чьи «красивые норвежские мелодические строки со вкусом народной песни... дали мне любовь к мелодии». Примерно в это же время он начал сочинять.

В 1918 году его отец вернулся с войны, и семья переехала в Нант . Мессиан продолжал уроки музыки; один из его учителей, Жеан де Гибон, дал ему партитуру оперы Дебюсси « Пеллеас и Мелизанда» , которую Мессиан назвал «ударом молнии» и «вероятно, оказавшим на меня самое решающее влияние». В следующем году его отец получил должность преподавателя в университете Сорбонны в Париже. Оливье поступил в Парижскую консерваторию в 1919 году в возрасте 11 лет.

Урок композиции Поля Дюка в Парижской консерватории, 1929 год. Мессиан сидит крайний справа; Дюка стоит в центре.

Мессиан добился отличных успехов в консерватории. В 1924 году, в возрасте 15 лет, он был удостоен второй премии по гармонии , поскольку этот предмет преподавал профессор Жан Галлон . В 1925 году он получил первую премию по аккомпанементу фортепиано , а в 1926 году — первую премию по фуге . После обучения у Мориса Эммануэля в 1928 году ему была присуждена вторая премия по истории музыки. Пример Эммануэля породил интерес к древнегреческим ритмам и экзотическим ладам. Проявив импровизационные навыки игры на фортепиано, Мессиан учился игре на органе у Марселя Дюпре. В 1929 году он выиграл первую премию по игре на органе и импровизации. После года изучения композиции у Шарля-Мари Видора, осенью 1927 года он поступил в класс вновь назначенного Поля Дюка. Мать Мессиана умерла от туберкулеза незадолго до начала занятий. Несмотря на горе, он возобновил учебу, и в 1930 году Мессиан получил первую премию по композиции.

Будучи студентом, он сочинил свои первые опубликованные произведения — восемь прелюдий для фортепиано (впоследствии была опубликована более ранняя «Небесный банкет» ). Они демонстрируют использование Мессианом своих режимов ограниченной транспозиции и палиндромных ритмов (Мессиан называл эти неретроградные ритмы ). Его официальный дебют состоялся в 1931 году с оркестровой сюитой Les offrandes oubliées . В том же году он впервые услышал группу гамелана , что пробудило в нем интерес к использованию настроенной перкуссии.

Троица, Франция Мессиана

Église de la Sainte-Trinité, Париж , где Мессиан был титульным органистом в течение 61 года.

Осенью 1927 года Мессиан поступил на органный курс Дюпре. Позже Дюпре писал, что Мессиан, никогда не видивший органной консоли, в течение часа молча сидел, пока Дюпре объяснял и демонстрировал инструмент, а затем вернулся через неделю, чтобы сыграть Иоганна Себастьяна Баха на Фантазию до минор впечатляющем уровне. С 1929 года Мессиан регулярно замещал в церкви Святой Троицы больного Шарля Кефа . Этот пост стал вакантным в 1931 году, когда умер Кеф, и Дюпре, Шарль Турнемир и Видор, среди других, поддержали кандидатуру Мессиана. Его официальное заявление включало рекомендательное письмо от Видора. Назначение было подтверждено в 1931 году. и он оставался органистом церкви более 60 лет. Он также занял пост в Schola Cantorum de Paris в начале 1930-х годов. В 1932 году он написал для органа «Явление вечной церкви» .

С Клэр Дельбос

В том же году он также женился на скрипачке и композиторе Клер Дельбос (дочери Виктора Дельбоса ). Их брак вдохновил его как на сочинение произведений для нее ( Тема и вариации для скрипки и фортепиано в год их свадьбы), так и на написание произведений, посвященных их домашнему счастью, в том числе цикл песен Poèmes pour Mi в 1936 году, который он оркестровал. в 1937 году. Ми было ласковым прозвищем Мессиана для его жены. 14 июля 1937 года у Мессианов родился сын Паскаль Эммануэль; Мессиан отпраздновал это событие, написав «Песни Земли и Солнца» . Брак обернулся трагедией, когда Дельбос потеряла память после операции в конце Второй мировой войны. Остаток жизни она провела в психиатрических больницах.

В 1934 году Мессиан выпустил свое первое крупное произведение для органа « La Nativité du Seigneur» . Четыре года спустя он написал продолжение, Les Corps glorieux ; Премьера состоялась в 1945 году.

В 1936 году вместе с Андре Жоливе , Даниэлем Лезуром и Ивом Бодрие Мессиан сформировал группу La jeune France («Молодая Франция»). Их манифест безоговорочно атаковал легкомыслие, преобладающее в современной парижской музыке, и отверг » Жана Кокто 1918 года « Le coq et l'arlequin в пользу «живой музыки, имеющей импульс искренности, щедрости и художественной добросовестности». Карьера Мессиана вскоре вышла из этой полемической фазы.

В ответ на заказ на произведение для сопровождения свето-водных шоу на Сене во время Парижской выставки , в 1937 году Мессиан продемонстрировал свой интерес к использованию электронного инструмента ondes Martenot , сочинив Fêtes des belles eaux для ансамбля из шесть. Он включил партию инструмента в несколько своих последующих композиций.

Мессиан от Studio Harcourt (1937)

В этот период он написал несколько многочастных органных произведений. Он аранжировал свою оркестровую сюиту «Вознесение» для органа, заменив третью часть оркестровой версии совершенно новой частью, Transports de joie d'une âme devant la gloire du Christ qui est la sienne («Экстаз души перед славой Христа»). что принадлежит душе") ( ). Он также написал обширные циклы La Nativité du Seigneur («Рождество Господне») и Les Corps glorieux («Славные тела»).

С началом Второй мировой войны Мессиан был призван во французскую армию. Из-за плохого зрения его зачислили в качестве помощника врача, а не активного бойца. Он был схвачен в Вердене , где он подружился с кларнетистом Анри Акокой ; в мае 1940 года их доставили в Гёрлиц и заключили в Шталаг VIII-A . он встретил виолончелиста ( Этьена Паскье ) и скрипача ( Жана ле Булера Среди своих сокамерников ). Он написал для них трио, которое постепенно включил в более обширное новое произведение Quatuor pour la fin du Temps («Квартет на конец времени»). С помощью дружелюбного немецкого охранника Карла-Альберта Брюлля он приобрел рукописную бумагу и карандаши. Впервые произведение было исполнено в январе 1941 года перед аудиторией заключенных и тюремных надзирателей: композитор играл на плохо обслуживаемом пианино в морозных условиях, а трио играло на подержанных неопрятных инструментах. Вынужденный самоанализ и размышления о лагерной жизни принесли свои плоды в одном из признанных шедевров классической музыки ХХ века. «Конец времени» в названии отсылает к Апокалипсису , а также к тому, как Мессиан посредством ритма и гармонии использовал время совершенно иначе, чем его предшественники и современники.

Идея создания Европейского центра образования и культуры «Место встречи музыки Мессиана» на месте Шталага VIII-А для детей и молодежи, художников, музыкантов и всех жителей региона возникла в декабре 2004 года и была разработана при участии Мессиана. вдова как совместный проект муниципальных округов Германии и Польши, завершенный в 2014 году.

Тристан и сериализм

Смотрите также: Список учеников Оливье Мессиана

Вскоре после освобождения из Гёрлица в мае 1941 года, во многом благодаря уговорам своего друга и учителя Марселя Дюпре , Мессиан, имя которого теперь стало нарицательным, был назначен профессором гармонии в Парижской консерватории, где он преподавал до выхода на пенсию в 1978. Он составил свой мюзикл Technique de mon langage («Техника моего музыкального языка»), опубликованный в 1944 году, в котором он цитирует множество примеров из своей музыки, особенно из Квартета. Хотя ему было всего около тридцати лет, ученики описывали его как выдающегося учителя. Среди его первых учеников были композиторы Пьер Булез и Карел Гойвартс . Среди других учеников были Карлхайнц Штокхаузен в 1952 году, Александр Гёр в 1956–57, Жак Эту в 1962–63, Тристан Мюрай в 1967–72 и Джордж Бенджамин в конце 1970-х. В 1951 году к нему обратился греческий композитор Яннис Ксенакис; Мессиан призвал Ксенакиса использовать в своей музыке свои знания в области математики и архитектуры.

В 1943 году Мессиан написал Visions de l'Amen («Видения Аминь») для двух фортепиано для Ивонн Лорио исполнения и себя. Вскоре после этого он сочинил для нее огромный сольный фортепианный цикл Vingt рассматривает sur l'enfant-Jésus («Двадцать взглядов на младенца Иисуса»). И снова для Лориода он написал Trois petites lurgies de la présence Divine («Три маленькие литургии Божественного присутствия») для женского хора и оркестра, включающие сложную сольную фортепианную партию.

Через два года после «Видений де л'Амен» Мессиан сочинил песенный цикл «Харави» , первое из трех произведений, вдохновленных легендой о Тристане и Изольде . Вторая из этих работ о человеческой (в отличие от божественной) любви стала результатом заказа Сержа Кусевицкого . Мессиан сказал, что комиссия не уточнила продолжительность произведения или размер оркестра. Это была десятичастная симфония «Турангалила» . Это не обычная симфония , а, скорее, расширенное размышление о радости человеческого союза и любви. В нем нет сексуальной вины, присущей « » Рихарда Вагнера, поскольку Тристану и Изольде Мессиан считал сексуальную любовь божественным даром. Третьим произведением, вдохновленным мифом о Тристане, речанты Cinq для 12 певцов без аккомпанемента, описанные Мессианом как находящиеся под влиянием альбы трубадуров были . Мессиан посетил США в 1949 году, где его музыкой дирижировали Кусевицкий и Леопольд Стоковский . Его «Турангалила-симфония» впервые была исполнена в США в том же году под управлением Леонарда Бернстайна .

Мессиан преподавал курс анализа в Парижской консерватории. В 1947 году он преподавал (и выступал с Лориодом) в течение двух недель в Будапеште . В 1949 году он преподавал в Тэнглвуде. и представил свое творчество в летней школе новой музыки Дармштадта . Хотя он и не использовал двенадцатитоновую технику , после трех лет преподавания анализа двенадцатитоновых партитур, включая работы Арнольда Шёнберга , он экспериментировал со способами создания гамм других элементов (включая длительность, артикуляцию и динамику), аналогичных хроматическому . шкала шага . Результатом этих нововведений стал «Mode de valeurs et d'intensités» для фортепиано (из « Четырех этюдов ритма »). который был ошибочно описан как первая работа « тотального сериализма ». Он оказал большое влияние на первых европейских серийных композиторов, включая Булеза и Штокхаузена. В этот период он также экспериментировал с musique concrète , музыкой для записанных звуков.

и 1960-

Когда в 1952 году Мессиана попросили предоставить пробное произведение для флейтистов Парижской консерватории, он сочинил пьесу « Le Merle noir» для флейты и фортепиано. Хотя он долгое время был очарован пением птиц, и птицы появлялись в некоторых из его более ранних работ (например, La Nativité , Quatuor и Vingt Greetings ), пьеса для флейты была полностью основана на песне черного дрозда .

Он вывел это развитие на новый уровень в своей оркестровой работе 1953 года «Réveil des oiseaux» — ее материал почти полностью состоит из пения птиц, которое можно услышать между полуночью и полуднем в Юре . Начиная с этого периода, Мессиан включил пение птиц в свои композиции и сочинил несколько произведений, для которых птицы служат как названием, так и сюжетом (например, сборник из 13 фортепианных пьес « Каталог d'oisaux» , завершенный в 1958 году, и «La fauvette des jardins » 1971 года). . Пол Гриффитс заметил, что Мессиан был более добросовестным орнитологом, чем любой предыдущий композитор, и более музыкальным наблюдателем пения птиц, чем любой предыдущий орнитолог.

Ивонн Лорио преподает фортепиано (1982)

Первая жена Мессиана умерла в 1959 году после продолжительной болезни, а в 1961 году он женился на Лориоде. Он начал много путешествовать, посещать музыкальные мероприятия, а также искать и записывать песни более экзотических птиц в дикой природе. Несмотря на это, он говорил только по-французски. Лориод часто помогала своему мужу детально изучать пение птиц во время прогулки с ним, делая записи на магнитофон для дальнейшего использования. В 1962 году он посетил Японию, где музыка Гагаку и театр Но вдохновили оркестровые «Японские эскизы» Sept haïkaï , которые содержат стилизованные имитации традиционных японских инструментов.

К этому времени музыку Мессиана пропагандировал, в частности, Булез, который организовал первые выступления на своих музыкальных концертах в Домене и на фестивале в Донауэшингене . Среди исполненных работ - Réveil des oiseaux , Chronochromie (по заказу фестиваля 1960 года) и Couleurs de la cité céleste . Последняя пьеса стала результатом заказа композиции для трёх тромбонов и трёх ксилофонов ; Мессиан добавил к этому больше духовых, духовых, ударных и фортепиано и указал ксилофон, ксилоримбу и маримбу вместо трех ксилофонов. Другая работа этого периода, Et exspectoresurrectionem mortuorum , была заказана в память о погибших в двух мировых войнах и была исполнена сначала полу-частно в Сент-Шапель , затем публично в Шартрском соборе с Шарлем де Голлем в аудитории.

Его репутация как композитора продолжала расти, и в 1959 году он был номинирован на звание офицера легиона Почётного . В 1966 году он был официально назначен профессором композиции Парижской консерватории, хотя фактически преподавал композицию в течение многих лет. Дальнейшие награды включали избрание в Институт Франции в 1967 году и Академию изящных искусств в 1968 году, премию Эразма в 1971 году, вручение золотой медали Королевского филармонического общества и музыкальной премии Эрнста фон Сименса в 1975 году, премию Зоннинга ( высшая музыкальная награда Дании) в 1977 году, премия Вольфа в области искусств в 1982 году и вручение Командорского креста бельгийского ордена Короны в 1980 году.

Преображение , Каньоны , Святой и загробный

Следующей работой Мессиана стало масштабное «Преображение Нотр-Сеньора Иисуса-Христа» . Состав занимал его с 1965 по 1969 год, а в состав музыкантов входили десятиголосный хор из 100 голосов, семь сольных инструментов и большой оркестр. Его четырнадцать частей — размышление над историей Преображения Христа . Вскоре после его завершения Мессиан получил заказ от Элис Талли на работу, посвященную двухсотлетию США . Он организовал визит в США весной 1972 года и был вдохновлен Брайс-Каньоном в штате Юта , где он наблюдал характерные цвета каньона и пение птиц. 12-частная оркестровая пьеса Des canyons aux étoiles... , впервые исполненная в 1974 году в Нью-Йорке. Результатом стала

Ondes Martenot , электронный инструмент, партии которого Мессиан включил в несколько своих композиций: в оркестр его оперы «Сент-Франсуа д'Ассиз» входят три из них.

В 1971 году его попросили сочинить пьесу для Парижской оперы . убедил его Не желая браться за такой крупный проект, президент Франции Жорж Помпиду принять заказ и начал работу над Сен-Франсуа д'Ассиз в 1975 году после двух лет подготовки. Композиция была интенсивной (он также написал собственное либретто ) и занимала его с 1975 по 1979 год; оркестровка проводилась с 1979 по 1983 год. Мессиан предпочитал называть финальную работу «спектаклем», а не оперой. Впервые она была исполнена в 1983 году. Некоторые комментаторы в то время думали, что опера станет его прощанием (иногда так считал и сам Мессиан). но он продолжал сочинять. В 1984 году он опубликовал крупный сборник органных пьес « Livre du Saint Sacrement» ; другие произведения включают пьесы пения птиц для фортепиано соло и произведения для фортепиано с оркестром.

Летом 1978 года Мессиан был вынужден уйти с преподавания в Парижской консерватории в соответствии с французским законодательством. В 1987 году ему было присвоено высшее звание Ордена Почётного легиона — Большого креста , а в Лондоне он был удостоен этой награды от своего старого друга Жана Лангле . Операция помешала ему принять участие в праздновании своего 70-летия в 1978 году. но в 1988 году в честь 80-летия Мессиана состоялось полное выступление в лондонском Королевском фестивальном зале Святого Франсуа , на котором присутствовал композитор: и публикация Эрато сборника его музыки на 17 компакт-дисках, включая диск с беседой Мессиана с Клодом Самуэлем .

Хотя ближе к концу жизни он испытывал сильную боль (что потребовало повторной операции на спине), он смог выполнить заказ Нью-Йоркского филармонического оркестра «Éclairs sur l'au-delà...» , премьера которого состоялась через шесть месяцев после его смерти. Он умер в больнице Божон в Клиши 27 апреля 1992 года в возрасте 83 лет.

Просматривая свои бумаги, Лориод обнаружил, что в последние месяцы своей жизни он сочинял концерт для четырех музыкантов, которым был особенно благодарен: для нее самой, виолончелистки Мстислава Ростроповича , гобоиста Хайнца Холлигера и флейтистки Катрин Кантин. (отсюда и название Concert à quatre ). Четыре из пяти намеченных движений были практически завершены; Лориод взял на себя оркестровку второй половины первой части и всей четвертой по совету Джорджа Бенджамина. Премьера состоялась посвященными в сентябре 1994 года.

Музыка

Смотрите также: Список композиций Оливье Мессиана.

Пример 1 . Страница из экзотики Oiseaux . Он иллюстрирует использование Мессианом древних и экзотических ритмов (в перкуссии в нижней части партитуры « Асклепиада » и « Сапфия » — древнегреческие ритмы, а Нибчанкалила — деци-тала из Шарнгадевы). Это также иллюстрирует точность Мессиана в записи пения птиц: идентифицированные здесь птицы - это белохохлый смеющийся дрозд ( garralaxe à huppe blanche ) в духовых и духовых инструментах, а также садовая иволга ( troupiale des vergers ), играемая на ксилофоне.

Музыку Мессиана описывают как находящуюся вне западной музыкальной традиции, хотя она выросла из этой традиции и находилась под ее влиянием. Большая часть его произведений отрицает западные традиции движения вперед, развития и диатонического гармонического разрешения. Частично это связано с симметрией его техники - например, режимы ограниченного транспонирования не допускают обычных каденций , присущих западной классической музыке.

«Увлечение [Мессиана в юности] изображением Шекспира человеческих страстей и его волшебным миром также повлияло на более поздние произведения композитора». Мессиан не интересовался изображением таких аспектов богословия, как грех ; скорее он сосредоточился на теологии радости, божественной любви и искупления .

Мессиан постоянно разрабатывал новые техники композиции, всегда интегрируя их в свой существующий музыкальный стиль; в его последних работах до сих пор используются способы ограниченного транспонирования. Для многих комментаторов это постоянное развитие сделало каждую крупную работу, начиная с «Кватуора» , сознательным суммированием всего, что Мессиан сочинил к тому времени. Но очень немногим из этих работ не хватает новых технических идей — простыми примерами являются введение коммуникативного языка в «Размышлениях» , изобретение нового ударного инструмента ( геофона ) для «Des canyons aux etoiles»… и свобода от любой синхронизации с основной пульс отдельных партий в некоторых птичьих эпизодах « Св. Франсуа Ассизского» .

Помимо открытия новых техник, Мессиан изучал и впитывал зарубежную музыку, в том числе древнегреческие ритмы. Индуистские ритмы (он столкнулся со Шарнгадевы списком из 120 ритмических единиц , деши-талас), Балийский и яванский гамелан, пение птиц и японская музыка ( см. в примере 1 ). пример использования им древнегреческих и индуистских ритмов

Хотя он сыграл важную роль в академическом исследовании своей техники (он составил два трактата; второй, в пяти томах, был практически завершен, когда он умер, и был опубликован посмертно), и был мастером музыкального анализа, он рассматривал развитие и изучение техник — это средство достижения интеллектуальных, эстетических и эмоциональных целей. Так, Мессиан утверждал, что музыкальное произведение должно оцениваться по трем отдельным критериям: оно должно быть интересным, красивым для прослушивания и тронуть слушателя.

Мессиан написал большое количество музыки для фортепиано. Хотя он сам был выдающимся пианистом, ему, несомненно, помогала огромная техника Лориода и его способность передавать сложные ритмы и ритмические комбинации; в своих фортепианных произведениях, начиная с «Видений де л'Амен» , он имел в виду ее. Мессиан сказал: «Я могу позволить себе величайшие эксцентричности, потому что для нее все возможно».

Западные

Развитие современной французской музыки оказало большое влияние на Мессиана, особенно музыка Дебюсси и его использование полнотоновой шкалы (которую Мессиан называл режимом 1 в своих режимах ограниченного транспонирования). Мессиан редко использовал в своих композициях полнотоновую гамму, поскольку, по его словам, после Дебюсси и Дюка «нечего было добавить», но способы, которые он использовал, столь же симметричны.

Мессиан очень восхищался музыкой Игоря Стравинского , особенно использованием ритма в более ранних произведениях, таких как «Весна Священная» , и использованием им оркестровых красок. Далее на него повлияло оркестровое мастерство Эйтора Вилья-Лобоса , который жил в Париже в 1920-х годах и давал там известные концерты. Среди композиторов-клавишников Мессиан выделял Жана-Филиппа Рамо , Доменико Скарлатти , Фредерика Шопена , Дебюсси и Исаака Альбениса . Он любил музыку Модеста Мусоргского Мусоргского и включал различные модификации того, что он называл «М-образным» мелодическим мотивом из «Бориса Годунова» . хотя он изменил последний интервал с идеальной кварты на тритон ( Пример 3 ).

Мессиан находился под дальнейшим влиянием сюрреализма , что видно из названий некоторых фортепианных прелюдий ( Un reflet dans le vent... , «Отражение на ветру»). и в некоторых образах его поэзии (он публиковал стихи в качестве предисловий к некоторым произведениям, например, Les offrandes oubliées ).

Цвет

Цвет лежит в основе музыки Мессиана. Он считал, что такие термины, как « тональный », « модальный » и « серийный », вводят в заблуждение при аналитическом удобстве. Для него не существовало ладовых, тональных или серийных композиций, а была только музыка с цветом или без него. Он сказал, что Монтеверди , Моцарт , Шопен , Вагнер , Мусоргский и Стравинский писали ярко окрашенную музыку.

В некоторых партитурах Мессиана он отмечал цвета в музыке (особенно в Couleurs de la cité céleste и Des canyons aux étoiles... ) — цель заключалась в том, чтобы помочь дирижеру в интерпретации, а не указывать, какие цвета должен ощутить слушатель. . Важность цвета связана с синестезией Мессиана , которая заставляла его ощущать цвета, когда он слышал или представлял музыку (его форма синестезии, наиболее распространенная форма, включала в себя восприятие связанных цветов в невизуальной форме, а не восприятие их визуально). . В своем многотомном трактате по теории музыки Traité de rythme, de couleur, et d'ornithologie («Трактат о ритме, цвете и пении птиц») Мессиан написал описания цветов определенных аккордов. Его описания варьируются от простых («золото и коричневый») до очень подробных («сине-фиолетовые камни, испещренные маленькими серыми кубиками, кобальтово-синий , глубокий берлинский синий , подчеркнутый небольшим количеством фиолетово-фиолетового, золотого, красного, рубиновые, а также лиловые, черные и белые звезды».

Когда его спросили, какое основное влияние оказал Мессиан на композиторов, Джордж Беньямин ответил: «Я думаю, что чистый... цвет оказал такое влияние... вместо того, чтобы быть декоративным элементом, [Мессиан показал этот цвет] мог быть структурным, фундаментальный элемент, ... фундаментальный материал самой музыки».

Симметрия

Во многих техниках композиции Мессиана использовалась симметрия времени и высоты звука .

Время

Пример 2 . Первый такт фортепианной Прелюдии , Instants défunts . Ранний пример использования Мессианом палиндромных ритмов (которые он назвал неретроградными ритмами ).

С самых ранних своих работ Мессиан использовал неретроградные (палиндромные) ритмы ( Пример 2 ). Иногда он комбинировал ритмы с гармоническими последовательностями таким образом, что, если процесс повторялся бесконечно, музыка в конечном итоге проходила через все возможные перестановки и возвращалась к своей исходной точке. Для Мессиана это представляло «обаяние невозможности» этих процессов. Он представлял лишь часть такого процесса, как бы позволяя информированному слушателю взглянуть на что-то вечное. В первой части «Quatuor pour la fin du temps» ранним примером служат фортепиано и виолончель.

Питч

Мессиан использовал режимы, которые он назвал режимами ограниченного транспонирования . Они представляют собой группы нот, которые можно транспонировать на полутон только ограниченное количество раз. Например, полнотоновая шкала (режим 1 Мессиана) существует только в двух транспозициях: C–D–E–F ♯ –G ♯ –A ♯ и D ♭ –E ♭ –F–G–A–B. Мессиан абстрагировал эти лады от гармонии своих импровизаций и ранних произведений. Музыка, написанная с использованием этих ладов, избегает традиционных диатонических гармонических последовательностей, поскольку, например, Режим 2 Мессиана (идентичный октатонической гамме, используемой другими композиторами) допускает именно доминирующие септаккорды, тонику которых этот лад не содержит.

Время и ритм

Пример 3 . Отрывок из « Danse de la fueur, pour les sept trompettes» из «Quatuor pour la fin du temps» . Он иллюстрирует использование Мессианом аддитивных ритмов — в этом примере добавление непарных полукваверов ( шестнадцатых нот ) к основному пульсу дрожания ( восьмой ноты ) и удлинение финального дрожания за счет добавления точки . Он иллюстрирует использование того, что Мессиан назвал мотивом Бориса М-образным (последние пять нот отрывка).

Помимо использования неретроградных ритмов и индуистских деци-талов, Мессиан также сочинял «аддитивные» ритмы. Это включает в себя небольшое удлинение отдельных нот или интерполяцию короткой ноты в регулярный ритм (см. пример 3 ), или укорочение или удлинение каждой ноты ритма на одну и ту же длительность (добавление полуквавера к каждой ноте в ритме при его повторе, например пример). Это побудило Мессиана использовать ритмические ячейки Стравинского , которые нерегулярно чередуются между двумя и тремя единицами, - процесс, который также происходит в «Весне Священной» , которой Мессиан восхищался.

Фактором, который способствует отказу Мессиана от традиционного восприятия времени в его музыке, является чрезвычайно медленный темп, который он часто указывает (пятая часть Louange à l'eternité de Jésus из Quatuor фактически имеет темп, обозначающий бесконечность ). Мессиан также использовал понятие «хроматической длительности», например, в его Soixante-quatre durées из Livre d'orgue ( ), который построен, по словам Мессиана, из «64 хроматических длительностей от 1 до 64 полу-полукваверов [тридцатисекундных нот] - помещенных в группы по 4, от концов к центру, вперед и назад попеременно - трактуемых как ретроградный канон. .Все люди наполнились птичьим пением».

Гармония

Пример 4 . Песня золотой иволги из «Лорио» , часть «Каталога духов» . Пение птиц, исполняемое левой рукой пианиста (записано на нижнем нотоносце), дает основные ноты, а более тихие гармонии, исполняемые правой рукой (на верхнем нотоносце), изменяют свой тембр.

Помимо гармонического использования режимов ограниченной транспозиции, он назвал гармонические серии физическим явлением, которое придает аккордам контекст, которого, по его мнению, не хватало в чисто серийной музыке. Примером использования Мессианом этого явления, которое он назвал «резонансом», являются последние два такта его первой фортепианной прелюдии « La colombe » («Голубь»): аккорд построен из гармоник основной базовой ноты E.

Что касается использования резонанса, Мессиан также сочинял музыку, в которой самая низкая, или основная, нота сочетается с более высокими нотами или аккордами, играемыми гораздо тише. Эти более высокие ноты, далекие от того, чтобы восприниматься как обычная гармония, действуют как гармоники, которые изменяют тембр основной ноты, подобно остановкам смеси на органе . Примером может служить песня золотой иволги в «Лорио» « Каталога духов» для фортепиано соло ( Пример 4 ).

В своем использовании обычных диатонических аккордов Мессиан часто выходил за рамки их исторически обыденных коннотаций (например, частое использование добавленного шестого аккорда в качестве разрешения ).

Пение птиц

Садовая камышевка послужила названием и большей частью материала для « La fauvette des jardins » Мессиана .

Пение птиц очаровывало Мессиана с раннего возраста, и в этом он нашел поддержку со стороны Дукаса, который, как сообщается, призывал своих учеников «слушать птиц». Мессиан включил стилизованное пение птиц в некоторые из своих ранних композиций (в том числе «L'abîme d'oiseaux» из «Quatuor pour la fin du temps »), интегрируя его в свой звуковой мир с помощью таких техник, как режимы ограниченного транспонирования и окраски аккордов. Его изображения пения птиц становились все более изощренными, и в «Рассвете облаков» этот процесс достиг зрелости, и вся пьеса была построена на пении птиц: по сути, это утренний хор для оркестра. То же самое можно сказать и о «Эподе», пятиминутной шестой части « Хронохромии », написанной для 18 скрипок, каждая из которых играет разные птичьи песни. Мессиан обозначил вид птиц с помощью музыки в партитуре (примеры 1 и 4). Эти пьесы не являются простыми транскрипциями; даже произведения с названиями, вдохновленными птицами, такие как «Каталог d'oisaux» и «Fauvette des jardins» , представляют собой тональные стихотворения, вызывающие воспоминания о пейзаже, его красках и атмосфере.

Сериализм

Для нескольких композиций Мессиан создал шкалы длительности, атаки и тембра, аналогичные шкале хроматической высоты звука. Он выразил раздражение по поводу исторической важности, придаваемой одному из этих произведений, Mode de valeurs et d'intensités , музыковедами, намеревавшимися приписать ему изобретение «тотального сериализма».

Позже Мессиан представил то, что он назвал «коммуникативным языком», «музыкальным алфавитом» для кодирования предложений. Впервые он использовал эту технику в своих «Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité» для органа; где «алфавит» включает в себя мотивы понятий «иметь» , «быть» и «Бог» , а в предложениях закодированы фрагменты из сочинений св. Фомы Аквинского .

Сочинения

• Мессиан, Оливье (1933). Двадцать уроков современной теории музыки . Париж: Издания Х. Лемуана. OCLC   1080796385 .
• —— (1936). «Ариана и Синяя Борода» Поля Дюка. Музыкальное обозрение . № 116. с. 79–86.
• —— (31 марта 1938 г.). «Семь хоровых стихотворений на семь слов Христа на кресте». Музыкальный мир . № 3. с. 34.
• —— (май 1938 г.). «Мистическая оргия Турнемира». Сиринкс стр. 26–27.
• —— (1939). «Ритм у Игоря Стравинского». Музыкальное обозрение . № 191. С. 91–92.
• —— (1939). Двадцать уроков гармонии . Париж: Альфонс Ледюк . OCLC   843636910 .
• —— (1944). Техника моего музыкального языка . Париж: Альфонс Ледюк . OCLC   690654311 .
• —— (1946). Предисловие. Мана: Шесть пьес для фортепиано . Жоливе , Андре . Париж: Косталла. OCLC   884442941 .
• —— (1947). «Морис Эммануэль: его «Тридцать бургундских песен» ». Музыкальное обозрение . № 206. С. 107–108.
• —— (1958). «Музыкальное кредо ». Мелос . Нет. 25/12. стр. 381–385.
• —— (1960). Брюссельская конференция . Париж: Альфонс Ледюк . ОСЛК   855187 . По сути, это переиздание Мессиана 1958 года .
• —— (1970). Предисловие. Музыкальному пророчеству в истории человечества предшествовало исследование чисел и планет в их взаимосвязи с музыкой . Рустит, Альберт. Роанн: Хорват.
• —— (1978). Конференция в Нотр-Даме . Париж: Альфонс Ледюк . OCLC   4354577 .
• —— (1986). Мессиан о Мессиане: Композитор пишет о своих произведениях . Блумингтон: Франжипани Пресс. OCLC   911921727 .
• —— (1987). 22 фортепианных концерта Моцарта . Париж: Библиотека Сегье. OCLC   928373831 .
• —— (1988). Конференция в Киото . Введение и японский перевод Наоко Тамамура. Париж: Альфонс Ледюк . ОСЛК   22921969 .
• —— (1991). Предисловие. Пока Земля вращается . К --. Париж: Библиотека Сегье. OCLC   463610307 .
• —— (1994–2002). Трактат о ритме, цвете и орнитологии (7 томов). Париж: Альфонс Ледюк . OCLC   931220676 .
• ——; Лориод, Ивонн . Анализ фортепианного творчества Мориса Равеля . Париж: Éditions Durand . OCLC   995326437 .

См. также

• Конкурс Оливье Мессиана

Ссылки

• Баннистер, Питер (2013). «Оливье Мессиан (1908–1992)». В Андерсоне, Кристофер С. (ред.). Органная музыка ХХ века . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-1-136-49790-2 .
• Бенитес, Винсент П. (2008). Оливье Мессиан: Путеводитель по исследованиям и информации . Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-415-97372-4 .
• Бенитес, Винсент П. (2018). Оливье Мессиан: Исследовательский и информационный справочник, 2-е изд . Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-367-87354-7 .
• Дингл, Кристофер (2007). Жизнь Мессиана . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-63547-9 .
• Дингл, Кристофер (2013). Последние произведения Мессиана . Берлингтон, Вирджиния: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-0633-8 .
• Дингл, Кристофер; Симеоне, Найджел, ред. (2007). Оливье Мессиан: музыка, искусство и литература . Олдершот: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-5297-7 .
• Гиллок, Джон (2009). Исполнение органной музыки Мессиана: 66 мастер-классов . Блумингтон, Индиана: Издательство Университета Индианы. ISBN  978-0-253-35373-3 .
• Гриффитс, Пол (1985). Оливье Мессиан и музыка времени . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. ISBN  978-0-8014-1813-6 .
• Гриффитс, Пол (2001). «Мессиан, Оливье (Эжен Проспер Шарль)». В Сэди, Стэнли ; Тиррелл, Джон (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove (второе изд.). Лондон: Издательство Macmillan. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.18497 .
• Гриффитс, Пол; Николс, Роджер (2002). «Мессиан, Оливье (Эжен Проспер Шарль)». В Лэтэме (ред.). Оксфордский спутник музыки (новое издание). Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-866212-9 .
• Хеллер, Карин (2010). «Оливье Мессиан и кардинал Жан-Мари Люстигер». В Шентоне, Эндрю (ред.). Мессиан-богослов . Фарнем: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-6640-0 .
• Хилл, Питер , изд. (1995). Спутник Мессиана . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-17033-3 .
• Хилл, Питер; Симеоне, Найджел (2005). Мессиан . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10907-8 .
• Хилл, Питер; Симеоне, Найджел, ред. (2007). Оливье Мессиан: Экзотические птицы . Олдершот: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-5630-2 .
• Иддон, Мартин (2013). Новая музыка в Дармштадте: Ноно, Штокхаузен, Кейдж и Булез . Музыка с 1900 года. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-1-107-03329-0 .
• Крафт, Дэвид (2013). Пение птиц в музыке Оливье Мессиана . Лондон: Ароза Пресс. ISBN  978-1-4775-1779-6 .
• Матосян, Нурица (1986). Ксенакис . Лондон: Кан и Аверилл. ISBN  978-1-871082-17-3 .
• Попл, Энтони (1998). Мессиан: Quatuor pour la fin du temps . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-58538-5 .
• Рищин, Ребекка (2003). На конец времен: история квартета Мессиана . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. ISBN  978-0-8014-4136-3 .
• Сэмюэл, Клод (тр. Э. Томас Глазов) (1994). Оливье Мессиан: Музыка и цвет: Беседы с Клодом Самуэлем . Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN  978-0-931340-67-3 .
• Шентон, Эндрю (2008). Система знаков Оливье Мессиана: заметки к пониманию его музыки . Олдершот: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-6168-9 .
• Шентон, Эндрю (2010). Мессиан Богослов . Олдершот: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-6640-0 .
• Шерлоу Джонсон, Роберт (1975). Мессия ​ Беркли и Лос-Анджелес: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-02812-8 .
• Симеоне, Найджел (2009). « Простое, торжественное произведение...» «. В Шентоне, Эндрю (ред.). Мессия- теолог Фарнем: Эшгейт. ISBN  978-0-7546-6640-0 .

Дальнейшее чтение

• Баггеч, Мелоди Энн (1998). Английский перевод «Трактата о ритме, цвете и орнитологии» Оливье Мессиана. Норман: Университет Оклахомы.
• Бауэр, Дороти (2023). Книга Оливье Мессиана « Livre du Saint Sacrement» Тайна евхаристического присутствия. Падерборн: Брилл Шёнинг, отредактированный и переведенный Дэвидом Фогельсом
• Баркер, Томас (2012). «Социальная и эстетическая ситуация религиозной музыки Оливье Мессиана: Симфония Турангалила». Международное обозрение эстетики и социологии музыки 43/1:53–70.
• Бенитес, Винсент П. (2000). «Творческое наследие: Мессиан как учитель анализа». Музыкальный симпозиум колледжа 40: 117–39.
• Бенитес, Винсент П. (2001). «Организация подачи и драматический дизайн в Сен-Франсуа д'Ассиз Оливье Мессиана». Докторская диссертация, Блумингтон: Университет Индианы.
• Бенитес, Винсент П. (2002). «Одновременный контраст и аддитивные конструкции в опере Оливье Мессиана « Сент-Франсуа д'Ассиз ». Music Theory Online 8.2 (август 2002 г.). Теория музыки онлайн
• Бенитес, Винсент П. (2004). «Аспекты гармонии в более поздней музыке Мессиана: исследование аккордов транспонированных инверсий на одной и той же басовой ноте». Журнал музыковедческих исследований 23, вып. 2: 187–226.
• Бенитес, Винсент П. (2004). «Рассказ о духовном путешествии святого Франциска: референтные структуры и символические образы в «Святом Франсуа Ассизском » Оливье Мессиана ». В «Познаньских исследованиях оперы» под редакцией Мацея Яблонского, 363–411.
• Бенитес, Винсент П. (2008). «Мессиан как импровизатор». Голландский журнал теории музыки 13, вып. 2 (май 2008 г.): 129–44.
• Бенитес, Винсент П. (2009). «Переосмысление Мессиана как сериалиста». Музыкальный анализ 28, вып. 2–3 (2009): 267–99 (опубликовано 21 апреля 2011 г.).
• Бенитес, Винсент П. (2010). «Мессиан и Фома Аквинский». В «Мессиане Богослове» под редакцией Эндрю Шентона, 101–26. Олдершот: Эшгейт.
• Бенитес, Винсент Перес (2019). Опера Оливье Мессиана «Святой Франциск Ассизский» . Блумингтон, Индиана: Издательство Университета Индианы. ISBN   978-0-253-04287-3 .
• Бойвен, Жан (1993). «Класс Мессиана: история, реконструкция, влияние». Кандидатская дисс. Монреаль: Политехническая школа, Монреаль.
• Босуэлл-Курк, Лилиза (2001). «Религиозные произведения Оливье Мессиана военного времени и их неоднозначное восприятие во Франции (1941–1946)». Кандидат наук. дисс. Нью-Йорк: Нью-Йоркский университет.
• Брюн, Зиглинд (2007). Размышления Мессиана о завете и воплощении: музыкальные символы веры в двух великих фортепианных циклах 1940-х годов . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press. ISBN  978-1-57647-129-6 .
• Бернс, Джеффри Филлипс (1995). «Пересмотр способов ограниченной транспозиции Мессиана». Диссертация ММ, Мэдисон: Университет Висконсина-Мэдисона.
• Чеонг Вай-Линг (2003). «Таблицы аккордов Мессиана: порядок неупорядоченного». Темп 57, нет. 226 (октябрь): 2–10.
• Чеонг Вай-Линг (2008). «Невмы и греческие ритмы: прорыв в птичьем пении Мессиана». Acta Musicologica 80, вып. 1:1–32.
• Дингл, Кристофер (2013). Последние произведения Мессиана . Фарнем, Великобритания: Эшгейт. ISBN   978-0-7546-0633-8 .
• Фэллон, Роберт Джозеф (2005). «Мимезис Мессиана: язык и культура стилей птиц». Кандидат наук. дисс. Беркли: Калифорнийский университет, Беркли.
• Фэллон, Роберт (2008). «Птицы, звери и бомбы в мессе Мессиана времен холодной войны». Журнал музыковедения 26, вып. 2 (Весна): 175–204.
• Феста, Пол (2008). О Боже мой: Мессиан на ухо неверующему . Сан-Франциско: Книги без бара.
• Голеа, Антуан (1960). Встречи с Оливье Мессианом . Париж: Джульярд.
• Хардинк, Джейсон М. (2007). «Мессиан и Плаиншант». ДМА дисс. Хьюстон: Университет Райса.
• Харрис, Джозеф Эдвард (2004). «Musique coloree: Синестетическое соответствие в творчестве Оливье Мессиана». Кандидат наук. дисс. Эймс: Университет Айовы.
• Хилл, Мэтью Ричард (1995). «Отношение Мессиана к молчанию как выражение католической веры». ДМА дисс. Мэдисон: Университет Висконсина, Мэдисон.
• Лэйкок, Гэри Энг Йеоу (2010). «Переоценка музыкального языка Оливье Мессиана с 1917 по 1935 год». Кандидат наук. дисс. Блумингтон: Университет Индианы, 2010.
• Лучезе, Дайан (1998). «Медленная музыка Оливье Мессиана: взгляд на вечность во времени». Кандидат наук. дисс. Эванстон: Северо-Западный университет
• Макгиннис, Маргарет Элизабет (2003). «Игра на полях: Мессиан, музыка и внемюзикл». Кандидат наук. дисс. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл.
• Нельсон, Дэвид Лоуэлл (1992). «Анализ песнопений Оливье Мессиана». 2 тома. Кандидат наук. дисс. Эванстон: Северо-Западный университет
• Нгим, Алан Джеральд (1997). «Оливье Мессиан как пианист: исследование темпа и ритма на основе его записей Visions de l'amen ». ДМА дисс. Корал-Гейблс: Университет Майами.
• Петерсон, Ларри Уэйн (1973). «Мессиан и ритм: теория и практика». Кандидат наук. дисс. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл.
• Пуспита, Амелия (2008). «Влияние балийского гамелана на музыку Оливье Мессиана». ДМА дисс. Цинциннати: Университет Цинциннати
• Реверди, Мишель (1988). Произведение Оливье Мессиана для оркестра . Париж: Альфонс Ледюк. ISBN  978-2-85689-038-7 .
• Рищин, Ребекка (2006). На конец времен: История квартета Мессиана (новое изд.). Издательство Корнельского университета. ISBN  978-0-8014-7297-8 .
• Шульц, Роб (2008). «Мелодический контур и необратимая структура в птичьем пении Оливье Мессиана». Теория музыки Спектр 30, вып. 1 (Весна): 89–137.
• Шлёссер, Стивен (2014). Видения Аминь: Ранняя жизнь и музыка Оливье Мессиана . Гранд-Рапидс: Эрдманс. ISBN  9780802807625 .
• Шентон, Эндрю (1998). «Невысказанное слово: «коммуникативный язык» Оливье Мессиана». Кандидат наук. дисс. Кембридж: Гарвардский университет.
• Шентон, Эндрю (2008). Система знаков Оливье Мессиана . Абингдон, Оксон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-7546-6168-9 .
• Шентон, Эндрю, изд. (2010). Мессия- теолог Абингдон, Оксон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-7546-6640-0 .
• Шолл, Роберт (2008). Мессианские исследования . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-83981-5 .
• Симеоне, Найджел (2004). «У Мессиана все есть молитва»: Назначение Мессиана у Троицы». Музыкальные Таймс 145, вып. 1889 (зима): 36–53.
• Симеоне, Найджел (2008). «Мессиан, Кусевицкий и США». Музыкальные Таймс 149, вып. 1905 (зима): 25–44.
• Воумсли, Стюарт (1975). Органная музыка Оливье Мессиана (Новое изд.). Париж: Альфонс Ледюк. ОСЛК 2911308; LCCN 77-457244.
• Валлийский Ибанез, Дебора (2005). Цвет, тембр и резонанс: развитие использования ударных инструментов Оливье Мессиана в период с 1956 по 1965 год. ДМА дисс. Корал-Гейблс: Университет Майами
• Чжэн, Чжун (2004). Исследование сольных фортепианных произведений Мессиана. Кандидат наук. дисс. Гонконг: Китайский университет Гонконга.

Фильмы

• Явление вечной церкви - фильм Пола Фесты 2006 года о реакции 31 артиста на музыку Мессиана.
• Мессиану, 80 лет (1988). Режиссер Сью Нассен.
• Оливье Мессиан и птицы (1973). Режиссер Мишель Фано и Дениз Туаль.
• Оливье Мессиан – Хрустальная литургия (2007 [дата выхода DVD]). Режиссер Оливье Милль.
• Оливье Мессиан: Работы (1991). DVD, на котором Мессиан исполняет «Импровизации» на органе в парижской Троицкой церкви.
• Шоу на Южном берегу: Оливье Мессиан: Музыка веры (1985). Режиссер Алан Бенсон. Запись в базе данных BFI .
• «Квартет на конец времени» с ансамблем президентского оркестра морской пехоты, фильм Х. Пола Муна

Внешние ссылки

• «Мессиан, Оливье» в Oxford Music Online (по подписке)
• Профиль BBC Мессиана
• oliviermessiaen.org Современный веб-сайт Малкольма Болла включает в себя последние записи и концерты, обширную библиографию, фотографии, анализы и обзоры, очень обширную биографию Ивонн Лорио с дискографией и многое другое.
• Инфография об Оливье Мессиане
• oliviermessiaen.net , организованный проектом Мессиана Бостонского университета [BUMP]. Включает подробную информацию о жизни и творчестве композитора, событиях и ссылки на другие веб-сайты Мессиана.
• www.philharmonia.co.uk/messiaen , веб-сайт Мессиана Филармонического оркестра. На сайте представлены статьи, ранее не публиковавшиеся изображения, программные заметки и фильмы, которые будут сопровождать серию концертов оркестра, посвященных столетнему юбилею со дня рождения Оливье Мессиана.
• Музыка на конец времени. Архивировано 3 декабря 2019 года в Wayback Machine . Статья Дэвида Шиффа в The Nation , опубликована 25 января 2006 года (выпуск от 13 февраля 2006 года). Формально это обзор Мессиана Питера Хилла и Найджела Симеоне, но дает обзор жизни и творчества Мессиана.
• Музыка и Холокост — Оливье Мессиан
• «Оливье Мессиан (биография, произведения, ресурсы)» (на французском и английском языках). ИРКАМ .
• Мои режимы Мессиана Визуальное представление режимов ограниченного транспонирования Мессиана.

Прослушивание

• Хвала бессмертию Иисуса на YouTube в исполнении Мартины Трампп , скрипка, и Богумира Стелика , фортепиано.
• Тема и вариации – Хелен Ким, скрипка; Адам Боулз, фортепиано Luna Nova New Music Ensemble
• Le merle noir – Джон Макмертери, флейта; Адам Боулз, фортепиано Luna Nova New Music Ensemble
• Квартет на конец времен – Ансамбль новой музыки Luna Nova
• Взгляд Духа Радости от Vingt с уважением... , Том Постер, пианист
• Пример пения птиц в «Мессиане» на YouTube, исполненного на органе Мюлейзена.
• Подробная статья об Оливье Мессиане на английской службе Radio France International.
• Экзотические птицы на YouTube от Ансамбля Ухо Киев
• Оливье Мессиан. «Селестный банкет» (1928). Эндрю Пинк (2021) Введение в мессу .