Арво Пярт

Арво Пярт
Арво Пярт
	Пярт в соборе Крайстчерч, Дублин , 2008 г.
Рожденный	11 сентября 1935 г. (88 лет) ; Пайде , Ярвамаа, Эстония
Альма-матер	Эстонская академия музыки и театра
Занятие	Композитор
Работает	Список композиций
Супруг	Нора Пярт
Награды	Американская академия искусств и литературы ; Орден Государственного герба ; Цена моста ; Музыкальная премия Леони Соннинг ; Почетный легион ;

Арво Пярт (англ. Эстонское произношение: [ˈɑrʋo ˈpært] ; родился 11 сентября 1935) — эстонский композитор современной классической музыки . С конца 1970-х годов Пярт работал в минималистическом стиле, используя тинтиннабули изобретенную им композиционную технику . Музыка Пярта частично вдохновлена григорианским песнопением . Среди его наиболее исполняемых работ — «Fratres» (1977), «Spiegel im Spiegel» (1978) и «Für Alina» (1976). С 2011 по 2018 год, а затем в 2022 году Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире и вторым по популярности в 2019 году после Джона Уильямса . Центр Арво Пярта в Лауласмаа был открыт для публики в 2018 году.

Ранняя жизнь, семья и образование

Пярт родился в Пайде , Ярвамаа , Эстония, и был воспитан матерью и отчимом в Раквере на севере Эстонии. ^{[ 1 ]} Он начал экспериментировать с верхними и нижними нотами семейного фортепиано, поскольку средний регистр был поврежден. ^{[ 2 ]}

Музыкальное образование Пярта началось в семилетнем возрасте, когда он начал посещать музыкальную школу в Раквере. В раннем подростковом возрасте Пярт писал собственные композиции. Его первая серьезная учеба пришлась на 1954 год в Таллиннскую музыкальную среднюю школу, но менее чем через год он временно отказался от нее, чтобы пройти военную службу, играя на гобое и ударных инструментах в армейском оркестре. ^{[ 3 ]} После службы в армии поступил в Таллиннскую консерваторию , где изучал композицию у Хейно Эллера. ^{[ 4 ]} и о нем говорили: «Казалось, он просто тряс рукавами, и ноты выпадали». ^{[ 5 ]} В 1950-е годы он также завершил свое первое вокальное произведение - кантату Meie aed («Наш сад») для детского хора и оркестра. Окончил его в 1963 году.

Карьера

Будучи студентом, Пярт писал музыку для кино и сцены. С 1957 по 1967 год работал звукорежиссёром на эстонском общественном радио Eesti Rahvusringhääling .

Тихон Хренников раскритиковал Пярта в 1962 году за использование сериализма в «Некрологе» (1960), первой 12-тоновой музыке, написанной в Эстонии. ^{[ 6 ]} что показало его «восприимчивость к иностранному влиянию». Но девять месяцев спустя Пярт получил первую премию на конкурсе 1200 произведений, присужденную Всесоюзным обществом композиторов , что свидетельствует о неспособности советского режима договориться о том, что допустимо. ^{[ 7 ]} Его первое откровенно священное произведение «Кредо» (1968) стало поворотным моментом в его карьере и жизни; на личном уровне он достиг творческого кризиса, который заставил его отказаться от используемых до сих пор приемов и средств выразительности; на социальном уровне религиозный характер этого произведения привел к тому, что он подвергся неофициальному порицанию, а его музыка исчезла из концертных залов. В течение следующих восьми лет он сочинял очень мало, вместо этого сосредоточившись на изучении средневековья и музыки эпохи Возрождения, чтобы найти свой новый музыкальный язык. В 1972 году перешел из лютеранства в православие . ^{[ 8 ]}^{[ 9 ]}

Пярт вновь стал композитором в 1976 году с музыкой в своем новом композиционном стиле и технике - тинтиннабули. ^{[ 9 ]}

10 декабря 2011 года Папа Бенедикт XVI назначил Пярта членом Папского совета по культуре на пятилетний возобновляемый срок. ^{[ 10 ]}

В 2014 году газета Daily Telegraph описала Пярта как, возможно, «величайшего из ныне живущих композиторов в мире» и «безусловно, самого знаменитого экспортера Эстонии». Когда его спросили, насколько эстонской он считает свою музыку, Пярт ответил: «Я не знаю, что такое эстонский… Я не думаю об этих вещах». В отличие от многих своих коллег-эстонских композиторов, Пярт никогда не черпал вдохновение в эпической поэме страны « Калевипоэг» , даже в своих ранних произведениях. Пярт сказал: «Мой Калевипоэг — Иисус Христос». ^{[ 6 ]}

Музыка

Обзор

Знакомые произведения Пярта - Cantus in Memoriam Benjamin Britten для струнного оркестра и колокола (1977) и струнный квинтет Fratres I (1977, переработка 1983), которую он транскрибировал для струнного оркестра и ударных, скрипка соло "Fratres II" и виолончель. ансамбль «Fratres III» (оба 1980 г.).

Пярта часто отождествляют со школой минимализма , а точнее, со школой мистического минимализма или святого минимализма . ^{[ 11 ]} Его считают пионером последнего стиля, наряду с современниками Генриком Гурецким и Джоном Тавенером . ^{[ 12 ]} Хотя его слава первоначально основывалась на инструментальных произведениях, таких как Tabula Rasa и Spiegel im Spiegel , его хоровые произведения также получили широкое признание.

В этот период истории Эстонии Пярт не смог столкнуться со многими музыкальными влияниями из-за пределов Советского Союза, за исключением нескольких нелегальных кассет и партитур. Хотя на момент рождения Пярта Эстония была независимым государством, Советский Союз оккупировал ее в 1940 году в результате советско- нацистского пакта Молотова-Риббентропа ; и тогда страна останется под советским господством – за исключением трехлетнего периода немецкой военной оккупации – в течение следующего 51 года.

Разработка

Творчество Пярта принято разделять на два периода. Он сочинял свои ранние произведения, используя ряд неоклассических стилей под влиянием Шостаковича , Прокофьева и Бартока . Затем он начал сочинять, используя и сериализм Шенберга двенадцатитоновую технику . Однако это не только вызвало гнев советского истеблишмента, но и оказалось творческим тупиком. Когда советская цензура запретила ранние произведения, Пярт вступил в первый из нескольких периодов созерцательного молчания, во время которых он изучал хоровую музыку XIV-XVI веков. ^{[ 4 ]} В этом контексте биограф Пярта Пауль Хиллер заметил, что «он дошел до состояния полного отчаяния, в котором сочинение музыки казалось самым бесполезным из жестов, и ему не хватало музыкальной веры и силы воли, чтобы написать хотя бы одну ноту». ." ^{[ 13 ]}

В своем произведении «Кредо» (1968), написанном для фортепиано соло, оркестра и хора, он использовал авангардные приемы. Эта работа отличалась по своим формам и контексту от его более ранних атональных работ и тинтиннабул. Вдохновленный литургической музыкой XIV и XVI веков, он использовал полистилистическую композиционную технику, чтобы выразить свою веру в Бога, используя при этом авангардные приемы XX века. По определению, кредо выражает убеждения и направляет религиозные действия, а в его работе оно представляет его веру в Бога. Советы в конечном итоге запретили эту работу из-за ее четкого религиозного контекста, хотя она включала в себя авангард и конструктивистскую процедуру. ^{[ 14 ]}

Дух ранней европейской полифонии лег в основу композиции переходной Третьей симфонии Пярта (1971) ; после этого он погрузился в старинную музыку, заново исследуя корни западной музыки. Он изучал равнинное пение , григорианское пение и возникновение полифонии в эпоху европейского Возрождения .

Музыка, которая начала появляться после этого периода, была радикально иной. В этот период новых композиций вошли работы 1977 года Fratres , Cantus in Memoriam Benjamin Britten и Tabula Rasa . ^{[ 4 ]} Пярт описывает музыку этого периода как « тинтиннабули » — подобную звону колоколов. «Шпигель им Шпигель» (1978) — известный пример, используемый во многих фильмах. Музыка характеризуется простыми гармониями , часто отдельными неукрашенными нотами или трезвучиями , которые составляют основу западной гармонии. Они напоминают звон колоколов. Произведения Тинтиннабули ритмически просты и не меняют темпа. В этом методе каждому слогу слова присваивается высота тона и длительность. После соединения двух-трех слов получается фраза. ^{[ 15 ]} Еще одной особенностью более поздних работ Пярта является то, что они часто являются декорациями для священных текстов, хотя он в основном выбирает латынь или церковнославянский язык, используемый в православной литургии, вместо своего родного эстонского языка . Крупномасштабные работы, вдохновленные религиозными текстами, включают Berliner Messe , St. John Passion и Te Deum ; автор знаменитого текста Литании — богослов IV века Иоанн Златоуст . ^{[ 16 ]} Хоровые произведения этого периода включают «Магнификат» и «Блаженства» . ^{[ 4 ]}

Прием и более поздние композиции

Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире с 2011 по 2018 год, но затем стал вторым по популярности композитором после Джона Уильямса . ^{[ 17 ]} В 2022 году Арво снова стал лидером в Бахтраке. О популярности Пярта Стив Райх написал:

Даже в Эстонии у Арво возникало то же чувство, что и у всех нас... Я люблю его музыку, и мне нравится тот факт, что он такой смелый, талантливый человек... Он совершенно не соответствует духу времени , и все же он чрезвычайно популярный, и это так вдохновляет. Его музыка удовлетворяет глубокую человеческую потребность, не имеющую ничего общего с модой. ^{[ 18 ]}

Музыка Пярта привлекла внимание общественности на Западе во многом благодаря Манфреду Эйхеру , который записал несколько композиций Пярта для ECM Records, начиная с 1984 года. Пярт написал Cecilia, vergine romana на итальянский текст о жизни и мученичестве святой Цецилии , покровительницы музыки. , для хора и оркестра по заказу к Великому юбилею в Риме, где оно было исполнено накануне ее праздника 22 Ноябрь, Национальная академия Санта-Чечилия под руководством Мён Вун Чунга .

По приглашению Вальтера Финка Пярт стал 15-м композитором, представленным на ежегодном Komponistenporträt Музыкального фестиваля в Рейнгау в 2005 году с четырьмя концертами. Камерная музыка включала «Фюр Алина» для фортепиано в исполнении его самого, «Шпигель им Шпигель» и «Псалом» для струнного квартета. Камерный оркестр Симфонического оркестра Баварского радио исполнил его «Трисагион» , «Братья» и «Кант» наряду с произведениями И.С. Баха . Виндсбахский хор мальчиков и солисты Сибилла Рубенс , Ингеборг Данц , Маркус Шефер и Клаус Мертенс исполнили «Magnificat» и «Collage über BACH» вместе с двумя кантатами Баха и одной Мендельсона . Ансамбль Хиллиарда , органист Кристофер Бауэрс-Бродбент , Хор Ростока Мотет и инструментальный ансамбль Хиллиарда под управлением Маркуса Йоханнеса Лангера [ де ] исполнили программу органной музыки Пярта и произведения для голосов (некоторые а капелла ), в том числе Пари интервалло , De profundis и Miserere .

Композиция Für Lennart , написанная в память о президенте Эстонии Леннарте Мери , прозвучала на панихиде Мери 26 марта 2006 года. ^{[ 19 ]}

В ответ на убийство российской журналистки-расследователя Анны Политковской в Москве 7 октября 2006 года Пярт заявил, что все его работы, исполненные в 2006 и 2007 годах, будут посвящены ее смерти, сделав следующее заявление: «Анна Политковская поставила на карту всю свою талант, энергия и, в конце концов, даже ее жизнь по спасению людей, ставших жертвами злоупотреблений, царящих в России». ^{[ 20 ]}

Пярт был удостоен звания признанного композитора фестиваля Raidió Telifís Éireann 2008 года. живой музыки ^{[ 21 ]} в Дублине, Ирландия. Ему также было поручено Общество современной музыки Лаута. ^{[ 22 ]} сочинить новое хоровое произведение на основе « Кирасы Святого Патрика », премьера которого состоялась в 2008 году в Лауте , Ирландия. Новая работа «Крик оленя » — его первая ирландская работа, дебютировавшая в Дроэде и Дандолке в феврале 2008 года. ^{[ 23 ]}

Четвертая симфония Пярта 2008 года носит название «Лос-Анджелес» и посвящена Михаилу Ходорковскому . Это была первая симфония, написанная Пяртом после его Третьей симфонии 1971 года. Премьера состоялась в Лос-Анджелесе , Калифорния, в Концертном зале Уолта Диснея 10 января 2009 года. ^{[ 24 ]} и был номинирован на премию Грэмми за лучшую классическую современную композицию в 2010 году. ^{[ 25 ]}

26 января 2014 года Тыну Кальюсте , дирижирующий Камерным хором Эстонской филармонии , Симфониеттой Рига, Таллиннским камерным оркестром , хором Латвийского радио и ансамблем Vox Clamantis, получил премию «Грэмми» за лучшее хоровое исполнение за исполнение « Плача Адама» Пярта . ^{[ 26 ]} Описывая аспекты музыки Пярта как « глокальные » по своему подходу, эстонский музыковед Керри Котта отметила, что композитор «смог перевести что-то очень человечное в звук, который пересекает границы, обычно разделяющие людей». ^{[ 27 ]}

Награды

1996 – Американская академия искусств и музыкальный факультет литературы. ^{[ 28 ]}
1996 – Почетный доктор музыки Сиднейского университета. ^{[ 29 ]}
1998 г. – Почетный доктор искусств Тартуского университета. ^{[ 30 ]}
2003 – Почетный доктор музыки Даремского университета. ^{[ 31 ]}
2006 г. – Орден Государственного герба I степени. ^{[ 32 ]}
2007 – Премия «Бридж» ^{[ 33 ]}
2008 – Музыкальная премия Леони Соннинг , Дания ^{[ 34 ]}
2008 – Австрийский Почетный крест науки и искусства первой степени. ^{[ 35 ]}
2009 г. – иностранный член Сербской академии наук и искусств. ^{[ 36 ]}
2010 – Почетный доктор музыки Сент-Эндрюсского университета. ^{[ 37 ]}
2011 — Кавалер (Кавалер) Почётного легиона , Франция. ^{[ 38 ]}
2011 г. – членство в Папском совете по культуре. ^{[ 39 ]}
2013 г. – Архонт Вселенского Патриархата. ^{[ 40 ]}
2014 – Лауреат премии Praemium Imperiale , Япония. ^{[ 41 ]}
2014 г. – Почетный доктор духовной музыки Свято-Владимирской православной духовной семинарии. ^{[ 42 ]}
2016 – Почетный доктор музыки Оксфордского университета. ^{[ 43 ]}
2017 – Премия Ратцингера , Германия ^{[ 44 ]}
2018 – Золотая медаль «За заслуги перед культурой» – Глория Артис , Польша. ^{[ 45 ]}^{[ 46 ]}
2018 – Почетный доктор музыки Музыкального университета имени Фредерика Шопена. ^{[ 47 ]}
2019 – Крест Признания 2 степени, Латвия. ^{[ 48 ]}
2020 – Премия «Границы знаний» , Фонд BBVA, Испания ^{[ 49 ]}
2021 – Орден «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия». ^{[ 50 ]}
2022 – Кавалер ордена Дубовой Короны , Люксембург. ^{[ 51 ]}
2023 – Polar Music Prize , Швеция ^{[ 52 ]}

Личная жизнь

Он принял православие в 1972 году, женившись на своей второй жене Норе. ^{[ 8 ]}

В 1980 году, после длительной борьбы с советскими властями, ему разрешили эмигрировать вместе с женой и двумя сыновьями. Жил сначала в Вене , где принял австрийское гражданство, а затем в 1981 году переехал в Берлин. Вернулся в Эстонию примерно на рубеже XXI века и некоторое время жил попеременно в Берлине. ^{[ 53 ]} и Таллинн . ^{[ 4 ]} Сейчас он проживает в Лауласмаа , примерно в 35 километрах (22 милях) от Таллинна. ^{[ 54 ]} Он свободно говорит по-немецки, поскольку живет в Германии с 1981 года. ^{[ 55 ]}^{[ 56 ]}^{[ 57 ]}

В 2010 году семья Пярта основала Центр Арво Пярта в деревне Лауласмаа — учреждение, ответственное за ведение его личного архива. 17 октября 2018 года открылось для посетителей новое здание центра, в котором расположены концертный зал, библиотека и научно-исследовательская база. Центр также предлагает образовательные программы для детей и действует как международный информационный центр о жизни и творчестве Пярта. ^{[ 58 ]}

В апреле 2020 года, хотя Пярт редко дает интервью, он рассказал испанской газете ABC о кризисе, вызванном коронавирусом. ^{[ 59 ]}

См. также

Список эстонских композиторов

Цитаты и ссылки

^ «Звуки, исходящие от любви – история Арво Пярта» . Эстонский мир.com . 11 сентября 2015 года . Проверено 22 августа 2017 г.
^ «Арво Пярт» . sinfinimusic.com . Музыка Синфини. Архивировано из оригинала 4 сентября 2013 года.
^ «Арво Пярт – Биография и история» . Вся музыка . Проверено 24 октября 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Примечания к программе». Афиша . Нью-Йоркский городской балет . Январь 2008 года.
^ Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . стр. 27.
^ Jump up to: ^а ^б Эллисон, Джон (12 декабря 2014 г.). «Интервью Арво Пярта: «Музыка говорит то, что мне нужно сказать» » . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 23 августа 2017 г.
^ Миссии, Ромуальд Дж.; Рейн, хирург (1983). Страны Балтии, годы зависимости, 1940–1980 . Издательство Калифорнийского университета. п. 170. ИСБН 978-0-520-04625-2 .
^ Jump up to: ^а ^б Робин, Уильям (18 мая 2014 г.). «Его музыка, переплетенная с его верой» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 декабря 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Биография Арво Пярта» . Центр Арво Пярта . Проверено 15 декабря 2019 г.
^ «Nomina di Membris del Pontifico Consiglio Della Cultura» [Назначение членов Папского совета по культуре]. press.catholica.va (на итальянском языке). Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 года . Проверено 9 февраля 2021 г.
↑ Например, в эссе Кристофера Норриса под названием «Постмодернизм: руководство для растерянных», найденном в книге Гэри К. Браунинга, Эбигейл Халкли, Фрэнка Вебстера, « Понимание современного общества: теории настоящего» , 2000.
^ Томас, Адриан (1997). Горецкий . Оксфорд: Кларендон Пресс. стр. 135. ISBN 978-0-19-816393-0 .
^ П. Хиллиер, Арво Пярт , 1997, с. 64.
^ Медич, Ивана (2010). «Я верю… во что? Полистилистические кредо Арво Пярта и Альфреда Шнитке» . Славоника . 16 (2): 96–111. дои : 10.1179/136174210X12814458213727 . ISSN 1361-7427 . S2CID 159776256 .
^ Муццо, Грейс Кингсбери (2008). «Системы, символы и тишина: техника Тинтиннабули Арво Пярта в XXI веке» . Хоровой журнал . 49 (6): 22–35. ISSN 0009-5028 . JSTOR 23557279 .
^ «Литания» . arvopart.ee . Проверено 18 июля 2020 г.
^ «Арво Пярт был вторым по популярности ныне живущим композитором в мире в 2019 году» . Эстонский мир . 7 января 2020 г. Проверено 10 марта 2020 г.
^ Ходжкинсон, Уилл. «Рейх» . The Guardian , 2 января 2004 г. Проверено 18 февраля 2011 г.
^ «Памяти Леннарта – Центр Арво Пярта» . www.arvopart.ee . Проверено 7 апреля 2022 г.
^ «Арво Пярт чтит память Политковской» (PDF) . Информационный бюллетень Universal Edition (зима 2006/2007 г.). Universal Edition: 13. 2007. Архивировано (PDF) из оригинала 17 июля 2011 года . Проверено 19 февраля 2011 г.
^ «Арво Пярт называет фестиваль живой музыки RTÉ «лучшим фестивалем в моей жизни» » (пресс-релиз). Радио Телевидение Ирландии.
^ «Baltic Voices в Ирландии: мировая премьера Арво Пярта - Общество современной музыки Лаута» . Проверено 12 октября 2018 г. ^{[ постоянная мертвая ссылка ]}
^ «Премьера «Крика оленя» Арво Пярта в Ирландии» . Музыкальные новости . Проверено 7 апреля 2022 г.
↑ Подробно: Симфония № 4 Арво Пярта «Лос-Анджелес» . Проверено 27 января 2009 г.
^ «Арво Парт» . 22 мая 2018 года . Проверено 12 октября 2018 г.
^ «Плач Адама» Арво Пярта получает премию «Грэмми» в категории «Лучшее хоровое исполнение»! . Проверено 26 января 2014 г.
^ Котта, Керри (2018). Смешанные идентичности в «Плаче Адама» Арво Пярта. Дэвид Г. Хеберт и Миколай Рыковски, ред., « Глокализация музыки: наследие и инновации в эпоху цифровых технологий» . Ньюкасл: Кембриджские ученые, стр.133.
^ «Арво Пярт – эстонский композитор» . britannica.com . Проверено 15 октября 2018 г.
^ «Почетные награды: Сиднейский университет» . Архивировано из оригинала 4 декабря 2008 года . Проверено 12 января 2009 г.
^ Шентон, Эндрю (17 мая 2012 г.). Кембриджский компаньон Арво Пярта . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-49566-1 .
^ «Арво Пярт: доктор музыки» (PDF) . 15 октября 2003 г. Архивировано из оригинала (PDF) 19 октября 2012 г. . Проверено 31 мая 2008 г.
^ «Президент Арнольд Рюйтель щедро раздает чрезвычайно редкий орден» . Почтальон . 12 января 2006 г. Проверено 25 сентября 2014 г.
^ «Международная премия в области бриджа достаётся: / 2007 – Арво Пярт / эстонский композитор» [Международная премия в области бриджа достаётся: / 2007 – Арво Пярт / эстонский композитор] (на немецком языке). 2007 . Проверено 17 августа 2017 г.
^ «Арво Пярт» . Музыкальная премия Леони Соннинг . 2 мая 2008 года . Проверено 12 июля 2021 г.
^ «DiePresse.com» . 9 мая 2008 года . Проверено 31 марта 2014 г.
^ «Эндре Сюли избран иностранным членом Сербской академии наук и искусств» . Математический институт . 10 мая 2021 г. Проверено 12 июля 2021 г.
^ «Почетные степени июнь 2009 г.» . 17 июня 2009 года. Архивировано из оригинала 24 июня 2009 года . Проверено 18 июня 2009 г.
^ «Композитор Арво Пярт награжден орденом Почетного легиона» . ambafrance-ee.org . Проверено 3 ноября 2011 г.
^ «Информационная служба Ватикана» . 12 декабря 2011 года . Проверено 12 декабря 2011 г.
^ «Арво Пярт получил отличие от Патриарха Варфоломея» . 9 сентября 2013 года . Проверено 9 сентября 2013 г.
^ «Арво Пярт, Атол Фугард среди лауреатов премии Praemium Imperiale» . Лос-Анджелес Таймс . 16 июля 2014 года . Проверено 18 июля 2013 г.
^ «Почетные степени, май 2014 г.» (PDF) . svots.edu. 31 мая 2014 г. Архивировано (PDF) из оригинала 6 июня 2014 г. . Проверено 7 августа 2014 г. Альтернативный URL. Архивировано 15 августа 2014 г. на Wayback Machine.
^ «Оксфорд объявляет почетные степени на 2016 год» . ox.ac.uk. 25 февраля 2016 г. Проверено 22 июня 2016 г.
^ «Православный, лютеранин и католик получили премию Ратцингера 2017 года» . 26 сентября 2017 года . Проверено 27 сентября 2017 г.
^ Лозинская, Ольга (26 ноября 2018 г.). «Композитор Арво Парт удостоен золотой медали Глории Артис за заслуги перед культурой» . dzia.pl (на польском языке) . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Список обладателей медали Глории Артис за заслуги перед культурой» (на польском языке). Министерство культуры и национального наследия. Архивировано из оригинала 1 марта 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г.
^ «Две выдающиеся премии Арво Пярту из Польши» . 25 ноября 2018 года . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Эстонский композитор Арво Парт награжден Латвийским крестом признания 2-й степени» . Балтийский курс . 11 марта 2019 года . Проверено 14 марта 2019 г.
^ «Арво Пярт получил премию «Границы знаний»» . Центр Арво Пярта . 31 марта 2020 г. Проверено 7 мая 2020 г.
^ «Федеральный крест за заслуги перед Арво Пяртом» . Deutschlandfunk Kultur (на немецком языке). 13 ноября 2021 г. . Проверено 13 ноября 2021 г.
^ «Арво Пярт награжден государственным орденом Люксембурга» .
^ «Лауреат 2023 года – Арво Пярт» . Полярная музыкальная премия. 28 марта 2023 г. Проверено 28 мая 2023 г.
^ «Радио :: SWR2» (PDF) . SWR.de. Архивировано из оригинала (PDF) 23 августа 2017 года . Проверено 25 сентября 2014 г.
^ Клементс, Эндрю (19 апреля 2018 г.). «Арво Пярт: Обзор симфоний – части, составляющие целое» . Хранитель . Проверено 21 октября 2018 г.
^ Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . п. 33.
^ «Арво Пярт, специальный выпуск 1: Как духовная музыка попала в интервью» . theartsdesk.com . Проверено 25 сентября 2014 г.
^ Больман, П. Музыка европейского национализма: культурная идентичность и современная история . п. 75.
^ «О Центре» . Центр Арво Пярта . Проверено 14 декабря 2019 г.
^ Родриго, Агнес Мартин (7 апреля 2020 г.). «Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы — единый организм» » [Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы — единый организм»] (на испанском языке).

Цитируемые источники

Хиллер, Пол . (1997). Арво Пярт . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-19-816616-0 (бумага)

Дальнейшее чтение

Чикинда, Майкл (2011). Пярта «Развитие стиля Тинтиннабули ». Перспективы новой музыки 49, вып. 1 (Зима): стр. 182–206.
Пярт, Арво; Энцо Рестаньо; Леопольд Браунайс ; Саала Кареда (2012). Арво Пярт в «Разговоре» , перевод с немецкого Роберта Кроу. Эстонская литературная серия. Шампейн, Иллинойс: Dalkey Archive Press ISBN 978-1-56478-786-6
Шентон, Эндрю (редактор) (2012). Кембриджский компаньон Арво Пярта . Кембридж: Издательство Кембриджского университета ISBN 978-0-511-84256-6
Шентон, Эндрю (2018). Резонансные тексты Арво Пярта: хоровая и органная музыка 1956–2015 гг . Кембридж: Издательство Кембриджского университета
Сильдре, Йоонас (2024). Между двумя звуками: путешествие Арво Пярта к своему музыкальному языку. Уолден: Издательство «Плуг».
Долп, Лаура (редактор) (2019). Белый свет Арво Пярта: СМИ, культура, политика . Кембридж: Издательство Кембриджского университета
Бутенев, Питер; Джефферс Энгельхардт; Роберт Салер (ред.) (2020). Арво Пярт: Озвучивание священного . Нью-Йорк: Издательство Фордхэмского университета.

Внешние ссылки

Биография и работы Арво Пярта на сайте УП (издатель)
Дискография Арво Пярта в Classical Net
Конференция Арво Пярта в Бостонском университете
Арво Пярт - обширный сайт
Между двумя звуками : Графический роман о жизни и музыкальном пути Арво Пярта.
Биография в MUSICMATCH Guide – небольшая биография и список произведений.
Арво Пярт и новая простота. Архивировано 22 октября 2003 г. в Wayback Machine - статья Билла МакГлафлина с отрывками из аудио.
Стив Райх об Арво Пярте в интервью Ричарду Уильямсу, The Guardian , 2 января 2004 г.
Интервью журналу Spike
Комиссия колледжа Лансинг, оригинальные записи Клаудио, запись в присутствии композитора - обзор / информация (в архиве)
Центр Арво Пярта – самая актуальная информация и многое другое
Арво Пярт на IMDb

[estonianworld-1] «Звуки, исходящие от любви – история Арво Пярта» . Эстонский мир.com . 11 сентября 2015 года . Проверено 22 августа 2017 г.

[sinfinimusic-2] «Арво Пярт» . sinfinimusic.com . Музыка Синфини. Архивировано из оригинала 4 сентября 2013 года.

[3] «Арво Пярт – Биография и история» . Вся музыка . Проверено 24 октября 2017 г.

[playbill-4] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Примечания к программе». Афиша . Нью-Йоркский городской балет . Январь 2008 года.

[5] Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . стр. 27.

[Allison-6] Jump up to: ^а ^б Эллисон, Джон (12 декабря 2014 г.). «Интервью Арво Пярта: «Музыка говорит то, что мне нужно сказать» » . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 23 августа 2017 г.

[7] Миссии, Ромуальд Дж.; Рейн, хирург (1983). Страны Балтии, годы зависимости, 1940–1980 . Издательство Калифорнийского университета. п. 170. ИСБН 978-0-520-04625-2 .

[NYT_Robin-8] Jump up to: ^а ^б Робин, Уильям (18 мая 2014 г.). «Его музыка, переплетенная с его верой» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 декабря 2019 г.

[APC_biography-9] Jump up to: ^а ^б «Биография Арво Пярта» . Центр Арво Пярта . Проверено 15 декабря 2019 г.

[10] «Nomina di Membris del Pontifico Consiglio Della Cultura» [Назначение членов Папского совета по культуре]. press.catholica.va (на итальянском языке). Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 года . Проверено 9 февраля 2021 г.

[11] Например, в эссе Кристофера Норриса под названием «Постмодернизм: руководство для растерянных», найденном в книге Гэри К. Браунинга, Эбигейл Халкли, Фрэнка Вебстера, « Понимание современного общества: теории настоящего» , 2000.

[12] Томас, Адриан (1997). Горецкий . Оксфорд: Кларендон Пресс. стр. 135. ISBN 978-0-19-816393-0 .

[13] П. Хиллиер, Арво Пярт , 1997, с. 64.

[14] Медич, Ивана (2010). «Я верю… во что? Полистилистические кредо Арво Пярта и Альфреда Шнитке» . Славоника . 16 (2): 96–111. дои : 10.1179/136174210X12814458213727 . ISSN 1361-7427 . S2CID 159776256 .

[15] Муццо, Грейс Кингсбери (2008). «Системы, символы и тишина: техника Тинтиннабули Арво Пярта в XXI веке» . Хоровой журнал . 49 (6): 22–35. ISSN 0009-5028 . JSTOR 23557279 .

[16] «Литания» . arvopart.ee . Проверено 18 июля 2020 г.

[17] «Арво Пярт был вторым по популярности ныне живущим композитором в мире в 2019 году» . Эстонский мир . 7 января 2020 г. Проверено 10 марта 2020 г.

[18] Ходжкинсон, Уилл. «Рейх» . The Guardian , 2 января 2004 г. Проверено 18 февраля 2011 г.

[19] «Памяти Леннарта – Центр Арво Пярта» . www.arvopart.ee . Проверено 7 апреля 2022 г.

[20] «Арво Пярт чтит память Политковской» (PDF) . Информационный бюллетень Universal Edition (зима 2006/2007 г.). Universal Edition: 13. 2007. Архивировано (PDF) из оригинала 17 июля 2011 года . Проверено 19 февраля 2011 г.

[21] «Арво Пярт называет фестиваль живой музыки RTÉ «лучшим фестивалем в моей жизни» » (пресс-релиз). Радио Телевидение Ирландии.

[22] «Baltic Voices в Ирландии: мировая премьера Арво Пярта - Общество современной музыки Лаута» . Проверено 12 октября 2018 г. ^{[ постоянная мертвая ссылка ]}

[Music_News-23] «Премьера «Крика оленя» Арво Пярта в Ирландии» . Музыкальные новости . Проверено 7 апреля 2022 г.

[24] Подробно: Симфония № 4 Арво Пярта «Лос-Анджелес» . Проверено 27 января 2009 г.

[25] «Арво Парт» . 22 мая 2018 года . Проверено 12 октября 2018 г.

[26] «Плач Адама» Арво Пярта получает премию «Грэмми» в категории «Лучшее хоровое исполнение»! . Проверено 26 января 2014 г.

[27] Котта, Керри (2018). Смешанные идентичности в «Плаче Адама» Арво Пярта. Дэвид Г. Хеберт и Миколай Рыковски, ред., « Глокализация музыки: наследие и инновации в эпоху цифровых технологий» . Ньюкасл: Кембриджские ученые, стр.133.

[28] «Арво Пярт – эстонский композитор» . britannica.com . Проверено 15 октября 2018 г.

[29] «Почетные награды: Сиднейский университет» . Архивировано из оригинала 4 декабря 2008 года . Проверено 12 января 2009 г.

[30] Шентон, Эндрю (17 мая 2012 г.). Кембриджский компаньон Арво Пярта . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-49566-1 .

[31] «Арво Пярт: доктор музыки» (PDF) . 15 октября 2003 г. Архивировано из оригинала (PDF) 19 октября 2012 г. . Проверено 31 мая 2008 г.

[32] «Президент Арнольд Рюйтель щедро раздает чрезвычайно редкий орден» . Почтальон . 12 января 2006 г. Проверено 25 сентября 2014 г.

[33] «Международная премия в области бриджа достаётся: / 2007 – Арво Пярт / эстонский композитор» [Международная премия в области бриджа достаётся: / 2007 – Арво Пярт / эстонский композитор] (на немецком языке). 2007 . Проверено 17 августа 2017 г.

[Léonie_Sonnings_Musikpris_2008-34] «Арво Пярт» . Музыкальная премия Леони Соннинг . 2 мая 2008 года . Проверено 12 июля 2021 г.

[35] «DiePresse.com» . 9 мая 2008 года . Проверено 31 марта 2014 г.

[Mathematical_Institute_2021-36] «Эндре Сюли избран иностранным членом Сербской академии наук и искусств» . Математический институт . 10 мая 2021 г. Проверено 12 июля 2021 г.

[37] «Почетные степени июнь 2009 г.» . 17 июня 2009 года. Архивировано из оригинала 24 июня 2009 года . Проверено 18 июня 2009 г.

[38] «Композитор Арво Пярт награжден орденом Почетного легиона» . ambafrance-ee.org . Проверено 3 ноября 2011 г.

[39] «Информационная служба Ватикана» . 12 декабря 2011 года . Проверено 12 декабря 2011 г.

[40] «Арво Пярт получил отличие от Патриарха Варфоломея» . 9 сентября 2013 года . Проверено 9 сентября 2013 г.

[41] «Арво Пярт, Атол Фугард среди лауреатов премии Praemium Imperiale» . Лос-Анджелес Таймс . 16 июля 2014 года . Проверено 18 июля 2013 г.

[42] «Почетные степени, май 2014 г.» (PDF) . svots.edu. 31 мая 2014 г. Архивировано (PDF) из оригинала 6 июня 2014 г. . Проверено 7 августа 2014 г. Альтернативный URL. Архивировано 15 августа 2014 г. на Wayback Machine.

[43] «Оксфорд объявляет почетные степени на 2016 год» . ox.ac.uk. 25 февраля 2016 г. Проверено 22 июня 2016 г.

[44] «Православный, лютеранин и католик получили премию Ратцингера 2017 года» . 26 сентября 2017 года . Проверено 27 сентября 2017 г.

[45] Лозинская, Ольга (26 ноября 2018 г.). «Композитор Арво Парт удостоен золотой медали Глории Артис за заслуги перед культурой» . dzia.pl (на польском языке) . Проверено 27 ноября 2018 г.

[gloria-46] «Список обладателей медали Глории Артис за заслуги перед культурой» (на польском языке). Министерство культуры и национального наследия. Архивировано из оригинала 1 марта 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г.

[47] «Две выдающиеся премии Арво Пярту из Польши» . 25 ноября 2018 года . Проверено 27 ноября 2018 г.

[48] «Эстонский композитор Арво Парт награжден Латвийским крестом признания 2-й степени» . Балтийский курс . 11 марта 2019 года . Проверено 14 марта 2019 г.

[49] «Арво Пярт получил премию «Границы знаний»» . Центр Арво Пярта . 31 марта 2020 г. Проверено 7 мая 2020 г.

[Deutschlandfunk_Kultur_2021-50] «Федеральный крест за заслуги перед Арво Пяртом» . Deutschlandfunk Kultur (на немецком языке). 13 ноября 2021 г. . Проверено 13 ноября 2021 г.

[51] «Арво Пярт награжден государственным орденом Люксембурга» .

[52] «Лауреат 2023 года – Арво Пярт» . Полярная музыкальная премия. 28 марта 2023 г. Проверено 28 мая 2023 г.

[53] «Радио :: SWR2» (PDF) . SWR.de. Архивировано из оригинала (PDF) 23 августа 2017 года . Проверено 25 сентября 2014 г.

[54] Клементс, Эндрю (19 апреля 2018 г.). «Арво Пярт: Обзор симфоний – части, составляющие целое» . Хранитель . Проверено 21 октября 2018 г.

[55] Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . п. 33.

[56] «Арво Пярт, специальный выпуск 1: Как духовная музыка попала в интервью» . theartsdesk.com . Проверено 25 сентября 2014 г.

[57] Больман, П. Музыка европейского национализма: культурная идентичность и современная история . п. 75.

[APC-58] «О Центре» . Центр Арво Пярта . Проверено 14 декабря 2019 г.

[virus-59] Родриго, Агнес Мартин (7 апреля 2020 г.). «Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы — единый организм» » [Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы — единый организм»] (на испанском языке).

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

v т и Арво Пярт
List of compositions
Vocal and Choral	Summa De profundis (1980) Te Deum (1984) Stabat Mater (1985) Passio (1989) Magnificat (1989) Berliner Messe (1990) Kanon Pokajanen (1997) Cecilia, vergine romana (2000) Nunc dimittis (2001) Salve Regina (2001) Da pacem Domine (2004) The Deer's Cry (2007) Adam's Lament (2009)
Orchestral	Symphony No. 1 (Polyphonic) Symphony No. 2 Symphony No. 3 Fratres Cantus in Memoriam Benjamin Britten Symphony No. 4 (Los Angeles) Tabula Rasa Festina lente Lamentate
Instrumental	Für Alina (piano) Spiegel im Spiegel (violin & piano) Pari intervallo (unspecified instrumentation)
Related	Tintinnabuli Holy minimalism Reich Richter Pärt
Category

v т и Лауреаты музыкальной премии Леони Соннинг
1950s	Igor Stravinsky (1959)
1960s	Leonard Bernstein (1965) Birgit Nilsson (1966) Witold Lutosławski (1967) Benjamin Britten (1968) Boris Christoff (1969)
1970s	Sergiu Celibidache (1970) Arthur Rubinstein (1971) Yehudi Menuhin (1972) Dmitri Shostakovich (1973) Andrés Segovia (1974) Dietrich Fischer-Dieskau (1975) Mogens Wöldike (1976) Olivier Messiaen (1977) Jean-Pierre Rampal (1978) Janet Baker (1979)
1980s	Marie-Claire Alain (1980) Mstislav Rostropovich (1981) Isaac Stern (1982) Rafael Kubelík (1983) Miles Davis (1984) Pierre Boulez (1985) Sviatoslav Richter (1986) Heinz Holliger (1987) Peter Schreier (1988) Gidon Kremer (1989)
1990s	György Ligeti (1990) Eric Ericson (1991) Georg Solti (1992) Nikolaus Harnoncourt (1993) Krystian Zimerman (1994) Yuri Bashmet (1995) Per Nørgård (1996) András Schiff (1997) Hildegard Behrens (1998) Sofia Gubaidulina (1999)
2000s	Michala Petri (2000) Anne-Sophie Mutter (2001) Alfred Brendel (2002) György Kurtág (2003) Keith Jarrett (2004) John Eliot Gardiner (2005) Yo-Yo Ma (2006) Lars Ulrik Mortensen (2007) Arvo Pärt (2008) Daniel Barenboim (2009)
2010s	Cecilia Bartoli (2010) Kaija Saariaho (2011) Jordi Savall (2012) Simon Rattle (2013) Martin Fröst (2014) Thomas Adès (2015) Herbert Blomstedt (2016) Leonidas Kavakos (2017) Mariss Jansons (2018) Hans Abrahamsen (2019)
2020s	Barbara Hannigan (2020) Unsuk Chin (2021) Pierre-Laurent Aimard (2022) Evelyn Glennie (2023) Emmanuel Pahud (2024)

v т и премии Гердера Лауреаты
1964–1970	1964: Oto Bihalji-Merin Jan Kott Stanisław Lorentz Lucijan Marija Škerjanc 1965: Tudor Arghezi Manolis Hatzidakis Emanuel Hruška Zoltán Kodály László Németh Hugo Rokyta Hristo Vakarelski 1966: Ján Cikker Dezső Dercsényi Zlatko Gorjan Aleksander Kobzdej Anton Kriesis Niko Kuret Dimiter Statkov 1967: Iván Fenyő Vladimír Kompánek Witold Lutosławski Spyridon Marinatos Alexandru A. Philippide Mihai Pop Svetozar Radojčić 1968: Constantin Daicoviciu Roman Ingarden Miroslav Krleža Ludvík Kunz Anastasios Orlandos Lajos Vayer Pancho Vladigerov 1969: Jolán Balogh Albín Brunovský Bohuslav Fuchs Mihail Jora Marijan Matković Ksawery Piwocki France Stele 1970: Jan Białostocki Jan Filip Zoltán Franyó Milovan Gavazzi Gyula Illyés Yiannis Papaioannou Zeko Torbov
1971–1980	1971: Jiří Kolář Blaže Koneski Georgios Megas Kazimierz Michałowski Mihail Sokolovski Zaharia Stancu Bence Szabolcsi 1972: Dragotin Cvetko Atanas Dalchev Branko Maksimović Gyula Ortutay Jaroslav Pešina Henryk Stażewski Virgil Vătășianu 1973: Veselin Beshevliev Stylianos Harkianakis János Harmatta Zbigniew Herbert Eugen Jebeleanu Petar Lubarda Jan Racek 1974: Władysław Czerny Ivan Duichev Ivo Frangeš László Gerő Stylianos Pelekanidis Ján Podolák Zeno Vancea 1975: Józef Burszta Hristo M. Danov Stanislav Libenský Maria Ana Musicescu Gábor Preisich Pandelis Prevelakis Stanojlo Rajičić 1976: Jagoda Buić Marin Goleminov Ioannis Kakridis Dezső Keresztury Nichita Stănescu Rudolf Turek Kazimierz Wejchert 1977: Nikolaos Andriotis Riko Debenjak Emmanuel Kriaras Albert Kutal Máté Major Krzysztof Penderecki Anastas Petrov Ion Vladutiu 1978: Eugen Barbu Đurđe Bošković Kazimierz Dejmek Stoyan Dzudzev Béla Gunda Jiří Hrůza Yiannis Spyropoulos 1979: Magdalena Abakanowicz Ferenc Farkas Zdenko Kolacio Atanas Natev András Sütő Pavel Trost Apostolos E. Vacalopoulos 1980: Gordana Babić-Đorđević Iván Balassa Kamil Lhoták Manousos Manousakas Vera Mutafchieva Alexandru Rosetti Wiktor Zin
1981–1990	1981: Emil Condurachi Sándor Csoóri Stefka Georgieva Dimitrios Loukatos Vjenceslav Richter Eugen Suchoň Elida Maria Szarota 1982: Athanasios Aravantinos Ana Blandiana Vojislav J. Đurić Sona Kovacevicová Aleksandar Nichev Jan Józef Szczepański Imre Varga 1983: Władysław Bartoszewski Géza Entz Jozef Jankovič Gunther Schuller Zdenko Škreb Stefana Stoykova C. A. Trypanis 1984: Emilijan Cevc Konstantinos Dimaras Karel Horálek György Konrád Constantin Lucaci Krasimir Manchev Krzysztof Meyer 1985: Branko Fučić Růžena Grebeníčková Adrian Marino Demetrios Pallas Károly Perczel Simeon Pironkov Andrzej Wajda 1986: Georgi Baev Tekla Dömötör Boris Gaberščik Konrad Górski Johannes Karayannopoulos Jiří Kotalík Anatol Vieru 1987: Roman Brandstaetter Doula Mouriki József Ujfalussy Vladimir Veličković Velizar Velkov Gheorghe Vrabie 1988: Roman Berger Christos Kapralos Zoe Dumitrescu-Bușulenga György Györffy Donka Petkanova Mieczysław Porębski Edvard Ravnikar 1989: Maria Banuș Ákos Birkás Jerzy Buszkiewicz Václav Frolec Nikolai Genchev Petar Miljković-Pepek Nikos Gabriel Pentzikis 1990: Liviu Calin Bronisław Geremek Aris Konstantinidis Dejan Medaković Virginia Paskaleva Adriena Šimotová András Vizkelety
1991–2000	1991: Maja Bošković-Stulli Gerard Labuda Andor Pigler Yorgos Sicilianos Emil Skála Marin Sorescu Stoimen Stoilov 1992: Manolis Andronikos Jenő Barabás Blaga Dimitrova Stefan Kaszynski Jiří Kořalka Zmaga Kumer Jon Nicodim 1993: Vasilka Gerasimova-Tomova Petro Kononenko György Kurtág Jerzy Tchórzewski Răzvan Theodorescu Elena Várossová Māra Zālīte Dionysis Zivas Viktor Žmegač 1994: István Borzsák Dževad Juzbašić Ștefan Niculescu Andrzej Szczypiorski Jitka and Květa Válová Takis Varvitsiotis Zigmas Zinkevičius 1995: Sándor Kányádi Mirko Kovač Milcho Lalkov Michael G. Meraklis Mindaugas Navakas Wisława Szymborska Jaan Undusk 1996: Tamás Hofer Karel Hubáček Konstantin Iliev Marin Mincu Jože Pogačnik Pēteris Vasks Marian Zgórniak 1997: Tasos Athanasiadis Bogdan Bogdanović Oskár Elschek Ferenc Glatz Lech Kalinowski Jaan Kross Dunja Rihtman-Auguštin 1998: Imre Bak Andrei Corbea-Hoișie Eliška Fučíková Ismail Kadare Justinas Marcinkevičius Dorota Simonides Elena Toncheva 1999: Svetlana Alexievich Vera Bitrakova-Grozdanova Mircea Dinescu István Fried Henryk Górecki Dževad Karahasan Ferdinand Milučký 2000: Ján Bakoš Ivan Čolović Nikola Georgiev Imre Kertész Milan Kundera Karolos Mitsakis Arvo Pärt
2001–2006	2001: Yurii Andrukhovych Janez Bernik János Böhönyey Maria Kłańska Marek Kopelent Andrej Mitrović Evanghelos Moutsopoulos 2002: George Demetrius Bambiniotis Māris Čaklais Péter Esterházy Radost Ivanova Nedjeljko Fabrio Aurel Stroe Lech Trzeciakowski 2003: Vasil Gyuzelev Drago Jančar Károly Manherz Stanisław Mossakowski Ales Rasanau Ludvík Václavek Ana Maria Zahariade 2004: Theodore Antoniou Michał Głowiński Dušan Kováč Fatos Lubonja Éva Pócs Kazimir Popkonstantinov Romualdas Požerskis 2005: Károly Klimó Hanna Krall Primož Kuret Jiří Kuthan Andrei Marga Eimuntas Nekrošius Krešimir Nemec 2006: Włodzimierz Borodziej Nicos Hadjinicolaou Gabriela Kiliánová Ene Mihkelson Vojteh Ravnikar

v т и Лауреаты Полярной музыкальной премии
1990s	Paul McCartney / the Baltic states (1992) Dizzy Gillespie / Witold Lutosławski (1993) Quincy Jones / Nikolaus Harnoncourt (1994) Elton John / Mstislav Rostropovich (1995) Joni Mitchell / Pierre Boulez (1996) Bruce Springsteen / Eric Ericson (1997) Ray Charles / Ravi Shankar (1998) Stevie Wonder / Iannis Xenakis (1999)
2000s	Bob Dylan / Isaac Stern (2000) Burt Bacharach / Robert Moog / Karlheinz Stockhausen (2001) Miriam Makeba / Sofia Gubaidulina (2002) Keith Jarrett (2003) B.B. King / György Ligeti (2004) Gilberto Gil / Dietrich Fischer-Dieskau (2005) Led Zeppelin / Valery Gergiev (2006) Sonny Rollins / Steve Reich (2007) Pink Floyd / Renée Fleming (2008) Peter Gabriel / José Antonio Abreu / El Sistema (2009)
2010s	Björk / Ennio Morricone (2010) Kronos Quartet / Patti Smith (2011) Paul Simon / Yo-Yo Ma (2012) Youssou N'Dour / Kaija Saariaho (2013) Chuck Berry / Peter Sellars (2014) Emmylou Harris / Evelyn Glennie (2015) Max Martin / Cecilia Bartoli (2016) Sting / Wayne Shorter (2017) Metallica / Afghanistan National Institute of Music (2018) Grandmaster Flash / Anne-Sophie Mutter / Playing for Change (2019)
2020s	Anna Netrebko / Diane Warren (2020) Iggy Pop / Ensemble intercontemporain (2022) Chris Blackwell / Angélique Kidjo / Arvo Pärt (2023) Nile Rodgers / Esa-Pekka Salonen (2024)

v т и Минимальная музыка
Composers	John Adams Louis Andriessen Gavin Bryars Philip Glass Simeon ten Holt Tom Johnson Michael Nyman Steve Reich Terry Riley La Monte Young
Holy minimalism	Henryk Górecki Giya Kancheli Arvo Pärt Sofia Gubaidulina John Tavener
Techniques	Drone Phasing Process music Repetition
Compositions	Clapping Music Different Trains Doctor Atomic Eight Lines Einstein on the Beach Four Organs In C It's Gonna Rain Koyaanisqatsi Phrygian Gates Piano Phase A Rainbow in Curved Air Nixon in China The Well-Tuned Piano
Related articles	Maximalism Postminimalism Repetitive music Totalism