Кобаяси Киётика

Кобаяси Киётика
Киётика Кобаяши
Кобаяши около 1873 года.
Рожденный	Кобаяси Кацуносукэ ( 1847-09-10 ) 10 сентября 1847 г. Эдо , Япония
Умер	28 ноября 1915 г. ( 1915-11-28 ) (68 лет) Токио , Япония
Национальность	японский
Движение	укиё-э

Кобаяси Киётика ( 小林 清親 , 10 сентября 1847 — 28 ноября 1915) — японский художник укиё-э , наиболее известный своими цветными гравюрами на дереве и газетными иллюстрациями. Его работы документируют быструю модернизацию и вестернизацию Японии в период Мэйдзи (1868–1912) и используют чувство света и тени, называемое косен-га вдохновленное западными художественными техниками. Его работы впервые нашли аудиторию в 1870-х годах благодаря репродукциям зданий и поездов из красного кирпича, которые получили широкое распространение после Реставрации Мэйдзи ; его гравюры о Первой китайско-японской войне Популярностью пользовались также 1894–1895 годов. В этот период печать на дереве вышла из моды, и многие коллекционеры считают работу Кобаяси последним значительным примером укиё-э.

Жизнь и карьера

Киёчика родился Кобаяси Кацуносукэ ( 小林 勝之助 ) 10 сентября 1847 года (первый день восьмого месяца девятого года Кока по японскому календарю ) в Кураясики районе Хондзё в Эдо (современный Токио). Его отцом был Кобаяси Мохэ ( 茂兵衛 ), который работал мелким чиновником и отвечал за разгрузку риса, собранного в качестве налогов. Его мать Чикако ( 知加子 ) была дочерью другого такого же чиновника, Мацуи Ясуносукэ ( 松井安之助 ). Землетрясение в Эдо 1855 года разрушило семейный дом, но семья не пострадала.

Несмотря на то, что Киётика был младшим из девяти детей своих родителей, он занял пост главы семьи после смерти своего отца в 1862 году и сменил имя с Кацуносукэ. Будучи подчиненным чиновника кандзё-бугё, Киётика отправился в Киото в 1865 году со свитой Токугавы Иэмоти , что стало первым визитом сёгуната в Киото за более чем два столетия. Они продолжили путь в Осаку, где Киётика впоследствии поселился. Во время войны Босин в 1868 году Киётика участвовал на стороне сёгуна в битве при Тоба-Фусими в Киото и вернулся в Осаку после поражения сил сёгуна. Он вернулся по суше в Эдо и снова поступил на службу к сёгуну. После падения Эдо он переехал в Сидзуоку , центр клана Токугава , где оставался в течение следующих нескольких лет.

Киёчика вернулся в переименованный Токио в мае 1873 года вместе со своей матерью, которая умерла там в сентябре того же года. Он начал концентрироваться на искусстве и связался с такими художниками, как Сибата Зешин и Каванабэ Кёсай . у которого он, возможно, учился живописи. В 1875 году он начал создавать серию гравюр укиё-э , изображающих быстро модернизирующийся и вестернизирующийся Токио, и, как говорят, изучал живопись западного стиля под руководством Чарльза Виргмана . В августе 1876 года он создал первую косен-га ( 光線画 , «изображения световых лучей»), гравюры укиё-э, в которых использовались натуралистические свет и тень в западном стиле. возможно, под влиянием фотографии Симуки Рэндзё .

• Ранние гравюры косен-га
• 
  Вид на токийский мост Син-Охаси под дождем , 1876 год.
• 
  Вид на Таканава Ушимачи под окутанной луной , 1879 год.
• 
  Огонь Рёгоку, зарисовка из Хама-тё , 1881 год.

Иноуэ Ясудзи начал обучение у Киётики в 1878 году, а начиная с 1880 года увидел публикацию своих собственных работ. Дом Киётики сгорел во время Великого пожара в Рёгоку 26 января 1881 года, когда он занимался рисованием. Он зарисовал Великий пожар в Хисамацу-тё 11 февраля, и эти пожары легли в основу хорошо принятых гравюр, таких как «Пожар в Рёгоку» из Хама-тё и «Вспышка огня, видимая из Хисамацу-тё» . Спрос на его гравюры снизился в 1880-х годах, и Киётика обратился к комиксам для газет. Издательство «Дандан-ша» наняло его с конца 1881 года, и его карикатуры появлялись в каждом выпуске сатирического журнала «Марумару Чинбун» с августа 1882 года. Он продолжал выпускать печатные издания, но в менее частых темпах.

Они производились в основном с 1876 по 1881 год; Киётика продолжал публиковать гравюры укиё-э до конца своей жизни, но также много работал над иллюстрациями и эскизами для газет , журналов и книг. Он также создал ряд гравюр, изображающих сцены китайско -японской и русско-японской войн , в сотрудничестве с автором подписей Коппи Додзином , псевдонимом Нишимори Такеки (1861-1913), чтобы внести ряд иллюстраций в пропагандистскую серию «Нихон банзай». хякусен хякусё (« Да здравствует Япония: 100 побед, 100 смеха »).

Китайско -японская война 1894–1895 годов ознаменовалась возрождением популярности гравюр, и Киётика был одним из самых плодовитых их производителей. После этого рынок печатной продукции сократился, и жена Киётики открыла бизнес по продаже вееров и открыток, чтобы поддержать их. Русско -японская война 1904–05 дала еще одну возможность для таких патриотических гравюр, но к тому времени они обрели гораздо меньшую популярность. Киёчика выпустил всего восемнадцать триптихов и несколько комиксов. в целом более низкого качества, чем его более ранние гравюры. Скорее, на рынке доминировали фотографии спереди.

• Военные принты
• 
  Первая гравюра о китайско-японской войне, 1894 г.
  «Говорили, что китайцев так легко напугать, что игрушечные солдатики могут заставить их кричать».
• 
  Гравюра Русско-японской войны , изображающая царя Николая II, просыпающегося от кошмара, ок. 1904–05
• 
  Великая победа японского флота , 1904 год.

В более поздние годы Киёчика отказался от гравюр и посвятил себя живописи, которую практиковал в стиле, вдохновленном школой Сидзё . Его жена Ёсико умерла в 1912 году. Киётика провел с июля по октябрь 1915 года в префектуре Нагано и посетил горячие источники Асама-Онсэн в Мацумото, чтобы вылечить свой ревматизм. 28 ноября 1915 года Киёчика умер в своем токийском доме в Накадзато, район Кита . Его могила находится в храме Рюфуку-ин в Мотоасакуса.

Личная жизнь

Киётика женился на Фудзите Кину ; в апреле 1876 года у них было две дочери: Кинко ( Гинко , р. 1878) и Цуруко ( Цуруко , р. 1881) Киёчика и Кину расстались примерно в 1883 году; в 1884 году он женился на Тадзиме Ёсико ( Тадзима Ёсико , ум. 13 апреля 1912), с которой он женился. было еще три дочери: Нацуко ( Natsuko , р. 1886), Сэйко ( Seiko , 1890–99) и Катсу ( Гозу , р. 1894).

Стиль и анализ

Его карикатуры в « Марумару Чинбун», вероятно, представляют собой самую запоминающуюся работу Киётики. Юмор часто был нацелен на различия между японцами и иностранцами, число которых в Японии росло, хотя и ограничивалось определенными местами, в условиях неравноправных договоров, которые правительство Мэйдзи было вынуждено подписать. Киётика изображал иностранцев глупыми, а чьи недорогие современные товары он представлял как эстетически уступающие традиционным отечественным. Открытая критика Киётики иностранного сообщества была необычной среди современных карикатуристов. В своих карикатурах периода русско-японской войны он изображает русских трусливыми шутами; как правило, они более низкого качества, чем его предыдущие мультфильмы.

В гравюрах Киётики проявляется забота о свете и тени, скорее всего, это влияние живописи в западном стиле, вошедшей в моду в Японии в 1870-х годах. В своих гравюрах он использовал приглушенную палитру без более резких анилиновых красителей, которые вошли в употребление ранее в этом веке. Его специальностью были ночные сцены, освещенные источниками композиции, например лампами. Цвета придают его гравюрам мрачный вид, который препятствует однозначно положительному прочтению изображенной на них модернизации.

в западном стиле Киётика использовал геометрическую перспективу , объёмное моделирование и светотень до такой степени, что отличает его работы от большинства его предшественников укиё-э. В его композициях отражается влияние Хиросигэ на то, как объекты в кадре часто обрезаются по краям.

Киётики Ксилографические гравюры отличаются от гравюр раннего периода Эдо таких вещей, как конные экипажи , башни с часами и железные дороги . , включающие в себя не только западные стили, но и западные сюжеты, поскольку он изображал появление в Токио Современные городские пейзажи обычно служат фоном для человеческих приходов и уходов, а не центром внимания. и, похоже, скорее наблюдают, чем прославляют или отрицают промышленную модернизацию Мэйдзи и ее продвижение фукоку кёхей («обогащать государство, укреплять армию»); напротив, современник Киётики Ёситоши со своими гравюрами с самурайскими сражениями прославлял консервативные ценности в противовес идеалам вестернизации.

В период Эдо большинство художников укиё-э регулярно создавали эротические картинки сюнга , несмотря на государственную цензуру. В период Мэйдзи цензура стала более строгой, поскольку правительство хотело представить Японию, отвечающую моральным ожиданиям Запада, а производство сюнги стало дефицитным. Киёчика - один из художников, о которых известно, что они не создавали эротического искусства.

• 
  Кот и фонарь , 1877 год.
• 
  Подвесной мост на территории замка , гр. 1879 г.
• 
  Храм Канда на рассвете , 1880 г.
• 
  Шесть изображений мальчика постарше , 1884 год.
• 
  Вид на гору Цукуба со стороны реки Сакура в Хитачи , 1897 год.
• 
  Хаконэ Сококура Юмото Мост у горячего источника Сококура, 1881 год.

Наследие

Изображения Киётики вестернизации Японии эпохи Мэйдзи одновременно принесли пользу и препятствовали более поздней оценке его работ; он разочаровывает коллекционеров, ищущих идеализированную Японию прошлого, которая привлекает многих к укиё-э, но в то же время представляет собой исторический отчет о радикальных изменениях того времени.

Цутия Коицу стал учеником Киётики и использовал в своих работах драматические световые эффекты, вдохновленные Киётикой; он проработал в доме Кобаяши девятнадцать лет.

Ричард Лейн писал, что Киётика мог быть «либо последним важным мастером укиё-э, либо первым заслуживающим внимания художником-гравером современной Японии», но что «вероятнее всего, было бы правильнее рассматривать его как анахроническое пережиток более раннего возраста, второстепенного герой, чьих усилий по адаптации укиё-э к новому миру Японии эпохи Мэйдзи оказалось недостаточно». Он считал, что лучшие произведения Киётики не уступают величайшим произведениям Хиросигэ , но находятся на одном уровне с лучшими произведениями Куниёси и Кунисады .

Цитируемые работы

• Боскаро, Андреа; Гатти, Франко; Равери, Массимо (1990). Переосмысление Японии: литература, изобразительное искусство и лингвистика . Пресса Святого Мартина .
• Бакленд, Розина (2013). «Сюнга в эпоху Мэйдзи: конец традиции?». Japan Review (26): 259–76. JSTOR   41959827 .
• Като, Ёсуке (2015). «Произведения Кобаяси Киёчика: Бунмей кайка но хикари то каге во мицумете ». Киётика Кобаяси: Взгляд на свет и тень цивилизации и просвещения [ Кобаяси Киётика: взгляд на свет и тень модернизации периода Мэйдзи ] (на японском языке). Сейгенша. стр. 194–197. ISBN  978-4-86152-480-6 .
• Киккава, Хидеки (2015). «Хронология Кобаяси Киётика: Бунмей кайка но хикари то каге во мицумете ». Киётика Кобаяси: Взгляд на свет и тень цивилизации и просвещения [ Кобаяси Киётика: взгляд на свет и тень модернизации периода Мэйдзи ] (на японском языке). Сейгенша. стр. 203–205. ISBN  978-4-86152-480-6 .
• Лейн, Ричард (1962). Мастера японской гравюры: их мир и работа . Даблдэй .
• Лейн, Ричард (1978). Изображения из плавучего мира: японская гравюра . Издательство Оксфордского университета . ISBN  9780192114471 . OCLC   5246796 .
• Ло, Тереза ​​Винг-Ян (1995). Загадка модернизации Японии: исследование просветительских гравюр 1870-х годов (PDF) (магистр искусств). Университет Британской Колумбии . дои : 10.14288/1.0099015 .
• Мич-Пекарик, Джулия (1986). Мир гравюры Мэйдзи: впечатления новой цивилизации . Уэзерхилл . ISBN  978-0-8348-0209-4 .
• Мерритт, Хелен (1990). Современные японские гравюры на дереве: ранние годы . Издательство Гавайского университета . ISBN  978-0-8248-1200-3 .
• Мерритт, Хелен; Ямада, Нанако (1995). Путеводитель по современным японским гравюрам на дереве, 1900–1975 гг . Издательство Гавайского университета. ISBN  978-0-8248-1732-9 .

• Ямамото, Кадзуко (2015). «Смерть и возрождение гравюр укиё-э: изменения в оценке Киёчика : Бунмей кайка но хикари то каге во мицумете ». Киётика Кобаяси: Взгляд на свет и тень цивилизации и просвещения [ Кобаяси Киётика: взгляд на свет и тень модернизации периода Мэйдзи ] (на японском языке). Сейгенша. стр. 198–202. ISBN  978-4-86152-480-6 .

Дальнейшее чтение

• , Тадаясу (1978). Сакаи Киётика, просвещенный художник укиё-э. [ Кийотика, художник модернизации периода Мэйдзи ]. Серика Сёбо OCLC   23339701 .
• Самонид, Уильям Гарри (1981). Кобаяси Киётика: художник укиё-э периода Мэйдзи (BA). Гарвардский колледж .
• Смит, Генри ДеВитт; Тай, Сьюзен (1988). Киётика, художник эпохи Мэйдзи, Япония . Художественный музей Санта-Барбары . ISBN  978-0-89951-073-6 .
• Сугавара, Маюми (2009) . Гравюры укиё-э XIX века: время пейзажа, пространство истории [ Гравюры укиё-э XIX века: время пейзажей, пространство истории ] (на японском языке). Брюке. ISBN  978-4-434-13892-8 .
• Ёсида, Сусугу (1977): Сайго но укиёэси . Киётика Кобаяси: Последний художник укиё-э [ Кобаяси Киётика: Последний художник укиё-э ]. Катацумуриша OCLC   43079094 .

Внешние ссылки

• Художественный музей префектуры Сидзуока
• Военные отпечатки Кобаяси Киётики в Wayback Machine (архивировано 18 июля 2021 г.)
• Гравюры из Нихон банзай хякусен хякусё (« Да здравствует Япония: 100 побед, 100 смеха »)
• Китайско-японская война 1894–1895 годов: в гравюрах и архивах (страница галереи) (Британская библиотека/Японский центр азиатских исторических записей)