Филиппо Брунеллески

«Брунеллески» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о других значениях, см. Брунеллески (значения) .

Филиппо Брунеллески
Анонимный портрет 2-й половины 15 века ( Лувр, Париж )
Рожденный
Филиппо ди сер Брунеллеско, автор Липпо Лапи [1]

1377
Флоренция , Флорентийская республика
Умер 15 апреля 1446 г. (68–69 лет) ( 1446-04-15 )
Флоренция, Флорентийская республика
Известный Архитектура, скульптура, машиностроение
Заметная работа Купол Санта-Мария-дель-Фьоре
Движение Раннее Возрождение
Собор Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции имеет самый большой кирпичный купол в мире. [2] [3] и считается шедевром европейской архитектуры.

Филиппо ди сер Брунеллеско ди Липпо Лапи (1377 – 15 апреля 1446), широко известный как Филиппо Брунеллески ( / ˌ b r uː n ə ˈ l ɛ s k i / BROO -nə- LESK -ee , Итальянский: [fiˈlippo brunelˈleski] ), а также прозванный Пиппо» « Леоном Баттистой Альберти , [4] был итальянским архитектором, дизайнером, ювелиром и скульптором. Его считают основоположником архитектуры эпохи Возрождения . Он признан первым современным инженером, проектировщиком и единственным руководителем строительства. [5] [6] В 1421 году Брунеллески стал первым человеком в западном мире, получившим патент. [7] [8] Он наиболее известен проектированием купола Флорентийского собора , а также математической техникой линейной перспективы в искусстве, которая определяла живописные изображения пространства до конца 19 века и повлияла на развитие современной науки. [9] [10] Его достижения также включают другие архитектурные работы, скульптуру, математику, инженерное дело и дизайн кораблей. [6] Большинство сохранившихся работ можно найти во Флоренции .

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Брунеллески родился во Флоренции, Италия, в 1377 году. [11] Его отцом был Брунеллеско ди Липпо (родился около 1331 г. ), [1] нотариус и государственный служащий. Его матерью была Джулиана Спини; у него было два брата. [12] Семья была зажиточной; дворец семьи Спини все еще существует, напротив церкви Тринита во Флоренции. [13] Молодой Филиппо получил литературное и математическое образование, которое позволило ему продолжить карьеру отца. Однако, будучи склонным к искусству, Филиппо в возрасте пятнадцати лет поступил учеником в Arte della Seta торговцев шелком , гильдию , самую богатую и престижную гильдию в городе, в которую также входили ювелиры и мастера по металлу. В декабре 1398 года он стал мастером-ювелиром и скульптором, работающим с литой бронзой. [6] [14]

двери Флорентийского баптистерия Скульптура ​​Конкурс на –

Самые ранние сохранившиеся скульптуры Брунеллески — две небольшие бронзовые статуи евангелистов и святых (1399–1400), выполненные для алтаря капеллы Распятия собора Пистойи . [15] Он приостановил этот проект в 1400 году, когда его выбрали одновременно служить двум представительным советам флорентийского правительства в течение примерно четырех месяцев. [16]

Примерно в конце 1400 года город Флоренция решил создать новые скульптурные и позолоченные бронзовые двери для Флорентийского баптистерия . [17] [а] В 1401 году на дизайн был проведен конкурс, в котором приняли участие семь претендентов, в том числе Брунеллески и еще один молодой скульптор, Лоренцо Гиберти . Каждый скульптор должен был создать одну бронзовую панель, изображающую Жертвоприношение Исаака в готической четырехстворчатой ​​раме. Каждая панель содержала Авраама, Исаака, ангела и другие фигуры, придуманные художниками, и должна была гармонировать по стилю с существующими дверями, созданными в 1330 году Андреа Пизано . Главой жюри был Джованни ди Биччи де Медичи , который впоследствии стал важным покровителем Брунеллески. Жюри сначала высоко оценило работу Гиберти. Когда они увидели работы Брунеллески, они не смогли выбрать между ними и предложили двум художникам сотрудничать в проекте. [18] Брунеллески отказался утратить полный контроль над проектом, предпочитая передать его Гиберти. Это разделило общественное мнение. [18]

В конце концов Брунеллески отказался от скульптуры и полностью посвятил себя архитектуре и оптике. [19] но продолжал получать заказы на скульптуру как минимум до 1416 года. [20]

  • Св. Иоанн Богослов, Алтарь Святого в церкви Сан-Дзено, Пистойя (1399–1400 гг.)
    Св. Иоанн Богослов, Алтарь Святого в церкви Сан-Дзено, Пистойя (1399–1400 гг.)
  • Деталь алтаря Пророка Иеремии, церковь Сан-Дзено, Пистойя (1399–1400 гг.)
    Деталь Пророка Иеремии алтаря, церковь Сан-Дзено, Пистойя (1399–1400 гг.)
  • Пророк Исайя, церковь Сан-Дзено, деталь алтаря Пистойи (1399–1400 гг.)
    Пророк Исайя , церковь Сан-Дзено, деталь алтаря Пистойи (1399–1400 гг.)
  • Жертвоприношение Исаака, конкурсный проект Брунеллески на дверное полотно флорентийского баптистерия (1401 г.)
    «Жертвоприношение Исаака» , конкурсный проект Брунеллески на дверное полотно флорентийского баптистерия (1401 г.)

открытие древности (1402–1404 гг Новое . )

В эпоху Раннего Возрождения возрастал интерес к древнегреческому и римскому искусству по сравнению со средневековым искусством, в котором в значительной степени доминировало византийское искусство . Первоначально этот культурный интерес проявляли несколько ученых, писателей и философов. Позже он стал более влиятельным в изобразительном искусстве. [ нужна ссылка ] В этот период (1402–1404 гг.) [21] Брунеллески посетил Рим почти наверняка в сопровождении своего младшего друга, скульптора Донателло , чтобы изучить его древние руины. [22] Донателло, возможно, получил образование ювелира, как и Брунеллески, а позже работал в мастерской Гиберти. Хотя слава Древнего Рима в то время была предметом популярных дискуссий, мало кто действительно подробно изучал физическое состояние его руин, пока это не сделали Брунеллески и Донателло. Изучение Брунеллески классической римской архитектуры повлияло на его проекты зданий, включая равномерное освещение, минимизацию отдельных архитектурных элементов внутри здания и балансировку этих элементов для гомогенизации пространства. [23]

Было высказано предположение, что Брунеллески разработал свою систему линейной перспективы после наблюдения за римскими руинами. [20] Однако некоторые историки оспаривают тот факт, что он тогда посетил Рим, учитывая количество проектов Брунеллески во Флоренции в то время, бедность и отсутствие безопасности в Риме в тот период, а также отсутствие доказательств визита. [24] [ нужна страница ] Его первый окончательно задокументированный визит в Рим состоялся в 1432 году.

Больница для подкидышей (1419–1445 . гг )

Оригинальный проект Брунеллески приюта для подкидышей. [25] Цифровая реконструкция Адриано Маринаццо .

Первым архитектурным заказом Брунеллески был Ospedale degli Innocenti (1419–1445), или Больница для подкидышей, спроектированная как приют для сирот. Гильдия Торговцев Шелком владела, финансировала и управляла больницей. [26] Как и многие архитектурные проекты Брунеллески, здание было завершено спустя значительный промежуток времени и со значительными изменениями, внесенными другими архитекторами. Он был официальным архитектором до 1427 года, но после 1423 года редко бывал на месте. Больница была завершена флорентийским архитектором Франческо делла Луна [ ко ] в 1445 году. [27] [28]

Основная часть, завершенная Брунеллески, представляла собой аркаду или лоджию с девятью арками, поддерживаемую с каждой стороны пилястрами , которые создавали вид колонн и открывались внутрь небольшой дверью. Аркаду поддерживали стройные колонны с коринфскими капителями . Эта первая аркада с колоннами, закругленными арками и простым классическим декором стала признанной моделью для многочисленных зданий эпохи Возрождения по всей Европе. [27] Его длинная лоджия и арки высотой 8 метров представляли собой выдающееся зрелище на узких извилистых улицах Флоренции. Стиль здания был величественным и сдержанным, без каких-либо украшений из прекрасного мрамора или декоративных инкрустаций. [29] Это было также первое здание во Флоренции, которое в своих колоннах и капителях явно отсылало к классической античности .

  • Мужской монастырь Приюта для подкидышей (1419–1445 гг.)
    Мужской монастырь Приюта для подкидышей (1419–1445 гг.)
  • Аркада Воспитательного приюта (1419–1445 гг.)
    Аркада Воспитательного приюта (1419–1445 гг.)
  • Коринфская колонна в монастыре
    Коринфская колонна в монастыре

После этого Брунеллески получил дополнительные заказы, такие как капелла Ридольфи в церкви Сан-Якопо-сопр-Арно (не сохранившаяся) и капелла Барбадори в Санта-Феличита (после изменения). В обоих проектах Брунеллески разработал элементы, которые уже использовались в больнице Инноченти и которые также будут использоваться в капелле Пацци и Сагрестии Веккья . Он использовал эти относительно небольшие проекты для пилотирования идей, которые позже использовал в своей самой известной работе — куполе Флорентийского собора .

Базилика Сан-Лоренцо (1421–1442 гг . )

Брунеллески приступил к реализации крупного проекта базилики Сан-Лоренцо вскоре после того, как открыл больницу для подкидышей. Базилика была самой большой церковью Флоренции, спонсируемой семьей Медичи (в церкви находился мавзолей семьи). Над церковью работали многочисленные архитекторы, в том числе, позднее, Микеланджело . Брунеллески спроектировал центральный неф с двумя боковыми нефами по обе стороны, окруженными небольшими часовнями, и старой ризницей.

Первым этапом проекта стала Старая ризница , построенная между 1419 и 1429 годами. В ней находится гробница Джованни ди Биччи де Медичи и его жены под центральным куполом, просто украшенная. Часовня представляет собой куб размером около 11 метров (36 футов) с каждой стороны, покрытый полусферическим куполом. Уровень декоративных ограждений делит вертикальное пространство на две части, а пилястры поддерживают купол. Алтарь установлен в нише на одном конце под куполом меньшего размера. Все арки потолка поддерживаются пилястрами, похожими на классические колонны, вмонтированными в стены. Эта комната, в которой новаторским образом использованы классические элементы, зарекомендовала себя как стандарт внутренней архитектуры эпохи Возрождения. [30]

Вдоль нефа стройные колонны с коринфскими капителями заменили массивные колонны готической архитектуры . Кессонный потолок из квадратных отсеков с изящной позолоченной отделкой заменил традиционный сводчатый потолок центрального нефа. Круглые окна над каждой часовней были установлены, чтобы преодолеть разницу в высоте между низкими часовнями и гораздо более высоким нефом. Новый интерьер производил впечатление гармонии и баланса. [31]

Брунеллески использовал белые стены в Старой ризнице, которые впоследствии стали обычным элементом архитектуры эпохи Возрождения. Леон Баттиста Альберти (написавший в 1450 году стандартный текст искусства эпохи Возрождения) утверждал, что с классических времен, по мнению выдающихся авторов, таких как Цицерон и Платон , белый был единственным цветом, подходящим для храма или церкви, и восхвалял «чистоту и простоту цвет, как у жизни». [32]

  • Неф базилики Сан-Лоренцо (1425–1442 гг.)
    Неф базилики Сан-Лоренцо (1425–1442 гг.)
  • Вид на Старую ризницу
    Вид на Старую ризницу
  • Хранилище Старой ризницы
    Хранилище Старой ризницы
  • Дверной проем с классическим фронтоном и колоннами, обрамленный пилястрами
    Дверной проем с классическим фронтоном и колоннами, обрамленный пилястрами
  • Украшение «Небо Флоренции» работы Джулиано д'Арриго на небольшом куполе Старой ризницы (1442 г.)
    Украшение «Небо Флоренции» работы Джулиано д'Арриго на небольшом куполе Старой ризницы (1442 г.)

Базилика Санто-Спирито 1434–1466 ( )

Базилика Санто-Спирито во Флоренции была его следующим крупным проектом, который, что характерно, он осуществлял параллельно с другими своими крупными работами. Хотя он начал проектировать в 1434 году, строительство началось только в 1436 году и продолжалось после его жизни. Колонны для фасада не были доставлены до 1446 года, за десять дней до его смерти, а фасад был завершен только в 1482 году, а затем был изменен в 18 веке. Колокольня также была пристройкой позже. [33]

Санто Спирито — пример математической пропорции и гармонии работ Брунеллески. Церковь имеет форму креста. Хор, два рукава трансепта и пространство в центре трансепта состоят из квадратов одинакового размера. В продолжении нефа находятся еще четыре одинаковых квадрата. и полуквадрат (более позднее добавление) на конце. Длина трансепта составляет ровно половину длины нефа. Каждый квадрат нижних боковых нефов составляет четверть размера квадратов главного нефа. Боковые нефы окружены тридцатью восемью небольшими часовнями, которые позже были заполнены алтарями, украшенными произведениями искусства. [33]

Вертикальный план также идеально пропорционален; высота центрального нефа ровно в два раза больше его ширины, а высота боковых нефов с обеих сторон ровно в два раза больше их ширины. Однако другие аспекты его первоначального плана были изменены после его смерти. Главный неф нефа, обрамленный колоннами с коринфскими капителями, увенчан рядом полукруглых арок, как и его галереи. Его первоначальный план предусматривал, что потолок нефа будет состоять из цилиндрического свода , который повторял бы боковые нефы, но после его смерти он также был изменен на плоский кессонный потолок. От запланированных им наружных стен мало что осталось. были покрыты фасадом в другом стиле К моменту его смерти они остались незавершенными и в период барокко . [33]

  • Центральный корабль Санто-Спирито
    Центральный корабль Санто-Спирито
  • Купол Санто-Спирито
    Купол Санто-Спирито
  • План Санто-Спирито Брунеллески.
    План Санто-Спирито Брунеллески.
  • Деталь классических пилястр ризницы
    Деталь классических пилястр ризницы

( 1430–1444 Часовня Пацци )

Капелла Пацци во Флоренции была построена примерно в 1429 году Андреа Пацци в качестве капитула или места собраний монахов монастыря Санта-Кроче. Как и почти все его работы, фактическое строительство было отложено, начавшись только в 1442 году, а интерьер был закончен только в 1444 году. Полностью здание было закончено только в 1469 году, через двадцать лет после его смерти. Некоторые детали, такие как фонарь на вершине купола, были добавлены уже после его смерти. [34]

Портик часовни особенно примечателен тонкими пропорциями, простотой и гармонией. Его центральным элементом является своего рода триумфальная арка. Его шесть колонн представляют собой антаблемент со скульптурными медальонами, верхний уровень разделен пилястрами и центральной аркой, а еще одна группа скульптурного антаблемента находится наверху, под террасой и простым куполом. Внутренние помещения обрамлены арками, антаблементами и пилястрами. Пол также разделен на геометрические секции. Свет падает вниз из круглых окон купола и меняется в течение дня. Цветовые акценты интерьеру придают круглые сине-белые керамические таблички, выполненные скульптором Лукой Делла Роббиа . Архитектура часовни основана на расположении прямоугольников, а не квадратов, что делает ее немного менее сбалансированной, чем его часовня в Старой ризнице Сан-Лоренцо. [34]

Анджели ( 1434–1437 Санта-Мария-дельи - )

Санта-Мария-дельи-Анджели была незавершенным проектом Брунеллески, который представил революционную концепцию в архитектуре эпохи Возрождения. Церкви со времен романского и готического периодов традиционно имели форму креста с алтарем в трансепте или месте пересечения. Санта-Мария-дели-Анджели была спроектирована как ротонда восьмиугольной формы с восемью равными сторонами, на каждой из которых находится часовня, и алтарь в центре.

Финансирование церкви осуществлялось за счет наследства двух флорентийских купцов, Маттео и Андреа Сколари, а строительство началось в 1434 году. Однако в 1437 году деньги на церковь были конфискованы флорентийским правительством, чтобы помочь финансировать войну против соседнего города. из Лукки . Конструкция, достигшая высоты 7 м (23 фута), так и не была завершена так, как ее спроектировал Брунеллески. Завершенная часть позже была интегрирована в более позднюю церковь другого дизайна. [35]

Планы и модель церкви Брунеллески исчезли, и она известна только по иллюстрации в Кодексе Рустичи 1450 года и по рисункам других архитекторов. Леон Баттиста Альберти в своем «De re aedificatoria» , первом крупном трактате по архитектуре эпохи Возрождения, написанном примерно в 1455 году и опубликованном в 1485 году, назвал этот проект «первым полным планом церкви эпохи Возрождения». Леонардо да Винчи посетил Флоренцию примерно в 1490 году, изучил церкви и планы Брунеллески и набросал в своих блокнотах план аналогичной восьмиугольной церкви с расходящимися часовнями. В еще большем масштабе оно достигло своего расцвета в 16 веке. Донато Браманте предложил аналогичный центральный план с расходящимися часовнями для своего Темпьето , а позже, в еще большем масштабе, в своем плане базилики Святого Петра (1485–1514). [36] Центральный план был окончательно реализован с некоторыми изменениями, начиная с 1547 года в соборе Святого Петра Микеланджело, а затем его завершенная версия Карло Мадерна . [37]

Купол Флорентийского собора (1420–1461 гг . )

Санта-Мария-дель-Фьоре была собором и символом Флоренции, строительство которого было начато в 1296 году. После смерти первого архитектора Арнольфо ди Камбио работы были прерваны на пятьдесят лет. Колокольня вскоре после 1330 года . , или колокольня, была добавлена ​​Джотто Между 1334 и 1366 годами комитет архитекторов и художников составил план предполагаемого купола, и строители поклялись следовать этому плану. Предлагаемый купол от основания до фонаря наверху имел высоту более 80 м (260 футов), а диаметр восьмиугольного основания составлял почти 42 м (138 футов). Он был больше, чем купол древнего Пантеона или любого другого купола в Европе, и ни один купол такого размера не был построен со времен античности. [38]

В 1418 году был проведен конкурс по выбору строителя, среди других конкурентов был его старый соперник Гиберти. Его выиграл Брунеллески с помощью кирпичной модели купола, изготовленной для него его другом скульптором Донателло. [38] Поскольку контрфорсы отцы города запретили , а получить стропила для строительных лесов, достаточно длинные и прочные (и в достаточном количестве) для этой задачи, было невозможно, было неясно, как можно было построить купол такого размера без его разрушения под собственным весом. Кроме того, напряжения сжатия не были четко поняты, а используемые в тот период растворы схватывались только через несколько дней, сохраняя нагрузку на леса в течение длительного времени. [39]

Работа над куполом (построенным в 1420–1436 гг.), фонарем (построенным в 1446–1461 гг.) и экседрой (построенным в 1439–1445 гг.) заняла большую часть оставшейся жизни Брунеллески. [40] Успех Брунеллески можно объяснить его техническим и математическим гением. [41] Брунеллески использовал более четырех миллионов кирпичей при строительстве восьмиугольного купола. Примечательно, что Брунеллески не оставил после себя никаких планов зданий или схем, подробно описывающих структуру купола; ученые предполагают, что он построил купол так, как если бы он был полусферическим, что позволило бы куполу поддерживать себя. [42]

Брунеллески построил два купола, один внутри другого, - практика, которой позже последовали все последующие крупные купола, в том числе Дом Инвалидов в Париже и Капитолий Соединенных Штатов в Вашингтоне. Внешний купол защищал внутренний купол от дождя и позволял придать ему более высокую и величественную форму. Каркас купола состоит из двадцати восьми горизонтальных и вертикальных мраморных ребер, или эперонов , восемь из которых видны снаружи. Видимые снаружи носят в основном декоративный характер, поскольку внешний купол поддерживается конструкцией внутреннего купола. Узкая лестница ведет вверх между двумя куполами к фонарю наверху. [38]

Брунеллески изобрел новую подъемную машину для подъема каменной кладки, необходимой для купола. Эта задача, несомненно, вдохновлена ​​переизданием « Витрувия » Об архитектуре , в котором описываются римские машины, использовавшиеся в первом веке нашей эры для строительства крупных сооружений, таких как Пантеон и Термы Рима. Диоклетиан , строения все еще стоят, которые он мог бы увидеть своими глазами. Спустя годы этой подъемной машиной будет восхищаться Леонардо да Винчи. [43]

Прочность купола была повышена за счет изобретенных Брунеллески цепей из дерева и песчаника, которые действовали как натяжные кольца вокруг основания купола и уменьшали необходимость в аркбутанах, столь популярных в готической архитектуре. [44] Узор кирпичной кладки «елочка», который Брунеллески, возможно, видел в Риме, также, по-видимому, был забыт в Европе до строительства купола. [45]

Брунеллески держал своих рабочих в здании во время перерывов и приносил им еду и разбавленное вино, подобные тем, которые в то время давали беременным женщинам. Он чувствовал, что путешествие вверх и вниз по сотням ступенек утомит их и снизит их продуктивность. [46]

После того, как купол был завершен, в 1436 году был проведен новый конкурс на декоративный фонарь на вершине купола, снова против его старого соперника Гиберти. Брунеллески выиграл конкурс, спроектировал конструкцию и построил основание для фонаря, но не дожил до его окончательной установки на куполе. [47]

В 1438 году Брунеллески спроектировал свой последний вклад в строительство собора; четыре полусферические экседры , или небольшие полукупола, по римской модели, установленные напротив барабана у основания главного купола. Они чередовали четыре небольших купола, расположенных вокруг главного купола, и создавали вид лестницы из куполов, поднимающейся вверх. Они носили чисто декоративный характер и были богато украшены горизонтальными антаблементами и вертикальными арками-пилястрами. и двойные столбцы. Несмотря на то, что украшение было главной мотивацией дизайна. Технологические достижения пороха и переносных пушек потребовали новой системы укреплений, что привело к дальнейшему развитию купола с двойной оболочкой. [48] Их архитектурные элементы вдохновили более позднюю архитектуру Высокого Возрождения, в том числе Темпьетто Святого Петра, построенное в Монторио Браманте (1502 г.). Аналогичную структуру представляет картина идеального города, приписываемая Пьеро делла Франческе в Урбино (около 1475 г.). [49] Новые проекты удовлетворяли потребность в архитектурном статусе правящих королей и принцев, а прочная купольная конструкция защищала их интересы и родословную. [50]

  • План купола с изображением внутреннего и внешнего куполов.
    План купола с изображением внутреннего и внешнего куполов.
  • Внутренняя структура купола
    Внутренняя структура купола
  • Вид на купол с колокольни
    Вид на купол с колокольни
  • Лестница между внутренним и внешним куполами
    Лестница между внутренним и внешним куполами
  • Фонарь купола
    Фонарь купола
  • Экседра под главным куполом
    Экседра под главным куполом

Достижения [ править ]

Линейная перспектива [ править ]

Основная статья: Перспектива (графическая)

Помимо своих достижений в архитектуре, Брунеллески также считается первым человеком, описавшим точную систему линейной перспективы . Это произвело революцию в живописи и открыло путь натуралистическим стилям искусства Возрождения. [51] Он систематически изучал, как и почему менялись объекты, здания и ландшафты, а линии меняли форму, если смотреть на них с расстояния или под разными углами. Он создал рисунки в перспективе баптистерия во Флоренции, площади Сан-Джованни и других достопримечательностей Флоренции. [52]

По словам его ранних биографов Джорджо Вазари и Антонио Манетти , Брунеллески проводил эксперименты между 1415 и 1420 годами, в том числе создавал картины с перспективами Флорентийского баптистерия и Палаццо Веккьо , видимых под углом из его северо-западного угла, а также зданий площади Сан-Джованни. По словам Манетти, он использовал сетку, чтобы направлять рисунок сцены квадрат за квадратом, и создал перевернутое изображение. Он математически рассчитал масштаб объектов на рисунке, чтобы они выглядели более точно, и таким образом открыл систему для представления трехмерных объектов на двухмерной поверхности. [53] Результатом стали композиции с точной перспективой, как видно через зеркало. Чтобы сравнить точность своего изображения с реальным объектом, он проделал небольшое отверстие в своей картине и попросил наблюдателя заглянуть через заднюю часть картины, чтобы наблюдать сцену. Затем было поднято зеркало, отражающее композицию Брунеллески, и наблюдатель увидел поразительное сходство между реальностью и картиной. Обе панели с тех пор были утеряны. [54] [55]

Исследования перспективы Брунеллески были продолжены Леоном Баттистой Альберти , Пьеро делла Франческа и Леонардо да Винчи. Следуя правилам перспективы, изученным Брунеллески и другими, художники могли рисовать воображаемые пейзажи и сцены с точной трехмерной перспективой и реализмом. Важнейший трактат о живописи Возрождения « Della Pittura libri tre» Альберти с описанием эксперимента Брунеллески был опубликован в 1436 году и посвящен Брунеллески. Это техническое нововведение Брунеллески позволило воспроизвести на картинах точные трехмерные картины мира. Картина - Мазаччо Санта (1425–1427) «Святая Троица» в церкви Мария-Новелла во Флоренции является известным примером новой техники, которая точно создала иллюзию трехмерного изображения, а также воссоздала в живописи архитектурный стиль Брунеллески. . Это развитие установило стандартный метод живописи, изучаемый художниками до 19 века. [56]

Инновационная лодка [ править ]

Модель лодки, построенной Брунеллески в 1427 году для перевозки мрамора.

В 1421 году Брунеллески получил один из первых современных патентов на изобретение речного транспортного судна, которое, как говорили, «доставляло любые товары и грузы по реке Арно и т. д. за меньшие деньги, чем обычно, и с несколькими другие преимущества». [57] [58] Его предназначалось для перевозки мрамора. Поэтому в истории патентного права Брунеллески отведено особое место. [58] В культурном и политическом плане выдача патента была частью попытки Брунеллески действовать как творческая и коммерческая личность вне ограничений гильдий и их монополий. [57]

Он также активно занимался судостроением. В 1427 году он построил большую лодку под названием Il Badalone для перевозки мрамора во Флоренцию из Пизы вверх по реке Арно . Корабль затонул во время своего первого рейса вместе со значительной частью личного состояния Брунеллески. [59]

Другая деятельность [ править ]

Интересы Брунеллески простирались на математику и инженерное дело, а также на изучение древних памятников. Он сконструировал гидравлические машины и сложные часовые механизмы, ни один из которых не сохранился.

Брунеллески разработал оборудование для использования в церквях во время театральных религиозных представлений, воспроизводящих библейские чудесные истории. Были созданы приспособления, с помощью которых персонажи и ангелы летали по воздуху среди впечатляющих взрывов света и фейерверков. Эти мероприятия происходили в ходе государственных и церковных визитов. Доподлинно неизвестно, сколько из этих проектов разработал Брунеллески, но по крайней мере один, для церкви Сан-Феличе , подтвержден в записях. [26]

Брунеллески также спроектировал укрепления, которые Флоренция использовала в своих военных противостояниях с Пизой и Сиеной . В 1424 году он работал в Ластра-а-Сигна , деревне, охранявшей путь на Пизу, а в 1431 году — на юге Италии у стен деревни Стаджа . Эти стены все еще сохранились, но их принадлежность Брунеллески неясна.

Его работы иногда связаны с городским планированием; он стратегически расположил несколько своих зданий относительно близлежащих площадей и улиц, чтобы повысить их видимость. Например, снос перед Сан-Лоренцо был одобрен в 1433 году, чтобы создать площадь, обращенную к церкви. В Санто-Спирито он предложил повернуть фасад либо в сторону Арно, чтобы путешественники могли видеть его, либо на север, чтобы выйти на большую площадь.

Личная жизнь [ править ]

У Брунеллески не было собственных детей, но в 1415 году он усыновил Андреа ди Лаццаро ​​Кавальканти, который взял имя Иль Буджиано в честь места своего рождения. Он был единственным наследником Брунеллески. [60]

Брунеллески входил в гильдию торговцев шелком, в которую входили ювелиры и ювелиры, но не в гильдию мастеров по камню и дереву, в которую входили архитекторы. В 1434 году он был арестован по требованию гильдии мастеров камня и дерева за незаконное занятие своим ремеслом. Его быстро отпустили, а мастерам по камню и дереву предъявили обвинение в ложном заключении. [61]

Посмертная маска Филиппо Брунеллески ( Музей Оперы Дуомо, Флоренция )

Местоположение останков [ править ]

Могила Брунеллески

Тело Брунеллески лежит в склепе Флорентийского собора. Антонио Манетти, знавший Брунеллески и написавший в своей биографии, что Брунеллески «удостоился таких почестей, как быть похороненным в базилике Санта-Мария-дель-Фьоре , с мраморным бюстом, который, как говорили, был вырезан с натуры и помещен там на вечное хранение». память с такой великолепной эпитафией ». [62] Внутри входа в собор находится эпитафия: «И великолепный купол этой знаменитой церкви, и многие другие устройства, изобретенные архитектором Филиппо, свидетельствуют о его превосходном мастерстве. Поэтому, в знак уважения к его исключительным талантам, благодарная страна, которая всегда будет помнить он зарывает его здесь, в земле внизу». Статуя Брунеллески, смотрящего на свой купол, позже была установлена ​​на площади перед собором.

Вымышленные изображения [ править ]

Брунеллески изображается Алессандро Прециози в телесериале 2016 года «Медичи: Мастера Флоренции» . [63]

Основные работы [ править ]

Все основные здания и сооружения, спроектированные Брунеллески или при его участии, расположены во Флоренции: [ нужна ссылка ]

  • Брунеллески спроектировал Рокка ди Викопизано.
    Брунеллески спроектировал Рокка ди Викопизано.
  • Палаццо Лензи, площадь Огниссанти, Флоренция, 1470 г., приписывается Брунеллески, сграффити Андреа Фельтрини.
    Палаццо Лензи, площадь Огниссанти, Флоренция, 1470 г., приписывается Брунеллески, сграффити Андреа Фельтрини.

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

Сноски

  1. ^ Возможно, они предназначались для празднования подписания договора между Миланом и Венецией или окончания смертельной эпидемии Черной смерти . [17]

Цитаты

  1. ^ Jump up to: а б Уокер 2003 , с. 5.
  2. ^ «Флорентийский Дуомо | Тройной человек» . Tripleman.com . Проверено 25 марта 2010 г.
  3. ^ «купол Брунеллески – Купол Брунеллески» . Brunelleschisdome.com. Архивировано из оригинала 16 апреля 2010 года . Проверено 25 марта 2010 г.
  4. ^ «Чудо купола «Пиппо» Брунеллески» (на итальянском языке). Corriere.it. 11 июня 2020 г. Проверено 26 ноября 2020 г.
  5. ^ Бодарт, Дайан (2008). Ренессанс и маньеризм . Нью-Йорк: Стерлинг. ISBN  978-1402759222 .
  6. ^ Jump up to: а б с Фанелли, Джованни (1980). Брунеллески . Харпер и Роу. п. 3.
  7. ^ Квонг, Мэтт (4 ноября 2014 г.). «Шесть важных моментов в истории патентов» . Рейтер . Проверено 19 мая 2021 г.
  8. ^ «Уилсон Ганн | 150 лет — патенты» . www.wilsongunn.com . Проверено 19 мая 2021 г.
  9. ^ Кэмпбелл, Стивен Дж; Коул, Майкл Уэйн (2012). Искусство итальянского Возрождения . Нью-Йорк: Thames & Hudson Inc., стр. 95–97.
  10. ^ Эдгертон, Сэмюэл Ю. (2009). Зеркало, окно и телескоп: как линейная перспектива эпохи Возрождения изменила наше видение Вселенной . Итака: Издательство Корнельского университета.
  11. ^ Бруски, Арнальдо (2006). Филиппо Брунеллески . Милан: Электа. п. 9.
  12. ^ Манетти, Антонио (1970). Жизнь Брунеллески . Перевод Энггасса, Кэтрин. Издательство Пенсильванского государственного университета. стр. 36–38.
  13. ^ Гертнер 1998 , с. 11.
  14. ^ Уокер 2003 , с. 4.
  15. ^ Гертнер 1998 , с. 20.
  16. ^ Уокер 2003 , с. 9.
  17. ^ Jump up to: а б Уокер 2003 , с. 15.
  18. ^ Jump up to: а б Уокер 2003 , стр. 21–22.
  19. ^ Паолетти, Джон Т; Радке, Грей М. (2012). Искусство в Италии эпохи Возрождения . Река Аппер-Сэддл, Нью-Джерси: Пирсон Прентис Холл. стр. 203–205.
  20. ^ Jump up to: а б Де ла Круа, Хорст; Тэнси, Ричард Г.; Киркпатрик, Дайан (1991). Искусство Гарднера сквозь века (9-е изд.). Томсон/Уодсворт. п. 592 . ISBN  0-15-503769-2 .
  21. ^ Манетти и Вазари
  22. ^ Кун, 24–25.
  23. ^ Мик, Гарольд (2010). «Филиппо Брунеллески» . Гроув Арт онлайн . дои : 10.1093/gao/9781884446054.article.T011773 . ISBN  978-1-884446-05-4 .
  24. ^ Садовник 1998 .
  25. ^ Маринаццо, Адриано (2010). «Цифровая визуализация портика фасада больницы Инноченти от Брунеллески до Делла Луны (1420-1440)» . Купец Детская больница : 86–87.
  26. ^ Jump up to: а б Баттисти, Эудженио (1981). Филиппо Брунеллески . Нью-Йорк: Риццоли. ISBN  0-8478-5015-3 .
  27. ^ Jump up to: а б Гертнер 1998 , с. 28.
  28. ^ Фанелли, Джованни (1980). Брунеллески . Флоренция: Харпер и Роу. п. 41.
  29. ^ Клотц, Генрих (1990). Филиппо Брунеллески: ранние произведения и средневековая традиция . Перевод Хью Кейта. Лондон: Издания Академии. ISBN  0-85670-986-7 .
  30. ^ Гертнер 1998 , стр. 56–58.
  31. ^ Гертнер 1998 , стр. 36–40.
  32. ^ Гертнер 1998 , с. 63.
  33. ^ Jump up to: а б с Гертнер 1998 , стр. 44–55.
  34. ^ Jump up to: а б Гертнер 1998 , стр. 68–77.
  35. ^ Гертнер 1998 , с. 78.
  36. ^ Гертнер 1998 , с. 82.
  37. ^ Гертнер 1998 , стр. 82–84.
  38. ^ Jump up to: а б с Гертнер 1998 , с. 86.
  39. ^ Кинг, Росс (2001). Купол Брунеллески: история великого собора Флоренции . Нью-Йорк: Пингвин. ISBN  0-8027-1366-1 .
  40. ^ Заалман, Ховард (1980). Филиппо Брунеллески: Купол Санта-Мария-дель-Фьоре . Лондон: А. Цвеммер. ISBN  0-302-02784-Х .
  41. ^ Прагер, Франк (1970). Брунеллески: Исследования его технологий и изобретений . Кембридж: MIT Press. ISBN  0-262-16031-5 .
  42. ^ Джонс, Барри; Серени, Андреа; Риччи, Массимо (1 января 2008 г.). «Строительство купола Брунеллески: практическая методология, проверенная экспериментом». История строительства . 23 : 3–31. JSTOR   41613926 .
  43. ^ «Леонардо да Винчи – Эскиз легкого подъемника Брунеллески» . brunelleschi.imss.fi.it . Музей Галилея.
  44. ^ Прагер, Фрэнк Д. (1950). «Изобретения Брунеллески и «обновление римского масонства» » . Осирис . 9 : 457–554. дои : 10.1086/368537 . ISSN   0369-7827 . JSTOR   301857 . S2CID   143092927 .
  45. ^ Джеймс-Чакраборти, Кэтлин (2014). Архитектура с 1400 года . Миннеаполис: Издательство Университета Миннесоты. стр. 30–43. ISBN  9781452941714 .
  46. ^ «Папы Медичи» . Медичи: крестные отцы Возрождения . 18 февраля 2004 г. PBS . Проверено 2 октября 2011 г.
  47. ^ Гертнер 1998 , стр. 95–96.
  48. ^ Принсипи, Лоуренс (2011). Научная революция: очень краткое введение . Оксфорд: Оксфорд. стр. 198–199. ISBN  9780191620164 .
  49. ^ Гертнер 1998 , стр. 102–109.
  50. ^ Принсипи, Лоуренс (2011). Научная революция: очень краткое введение . ОУП Оксфорд. п. 199. ИСБН  9780191620164 .
  51. ^ «...и эти работы [перспективы Брунеллески] были средством пробудить умы других мастеров, которые впоследствии посвятили себя этому с большим рвением».
    Вазари Глава «Жизнеописания художников» о Брунеллески
  52. ^ Гертнер 1998 , стр. 22–25.
  53. ^ nelson-atkins.org https://nelson-atkins.org/gates/gaining-perspective.html#:~:text=In%20the%20early%201400s,%20the,fixed%20point%20in%20the%20distance. Проверено 7 сентября 2023 г. {{cite web}}: Отсутствует или пусто |title= ( помощь )
  54. ^ Эдгертон, Сэмюэл Ю. (2009). Зеркало, окно и телескоп: как линейная перспектива эпохи Возрождения изменила наше видение Вселенной . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. стр. 44–46. ISBN  978-0-8014-4758-7 .
  55. ^ Гертнер 1998 , с. 23.
  56. ^ Гертнер 1998 , с. 25.
  57. ^ Jump up to: а б Прагер, Фрэнк Д. (1946). «Патент Брунеллески». Журнал Общества патентных ведомств . 28 :120.
  58. ^ Jump up to: а б Грисет, Паскаль (2013) Европейский патент http://documents.epo.org/projects/babylon/eponet.nsf/0/8DA7803E961C87BBC1257F480049A68B/$File/european_patent_book_en.pdf
  59. ↑ Патент Брунеллески на монстра: Il Badalone. Архивировано 29 июля 2012 г., в Wayback Machine.
  60. ^ https://www.italianartsociety.org/2015/02/andrea-di-lazzaro-cavalcanti- Called-il-buggiano- died-on-21-february-1462-in-florence/
  61. ^ Гертнер 1998 , с. 115.
  62. ^ Манетти, Антонио (1970). Жизнь Брунеллески . Английский перевод итальянского текста Кэтрин Энггасс. Университетский парк: Издательство Пенсильванского государственного университета. ISBN  0-271-00075-9 .
  63. ^ «Медичи: Мастера Флоренции» . База данных фильмов в Интернете . Проверено 24 декабря 2016 г.

Библиография [ править ]

  • Кунин, А. Виктор, Донателло и заря искусства эпохи Возрождения , 2019, Reaktion Books, ISBN   9781789141306
  • Гертнер, Питер (1998). Брунеллески (на французском языке). Кельн: Конеманн. ISBN  3-8290-0701-9 .
  • Уден, Бернар (1992), Словарь архитекторов (на французском языке), Париж: Seghers, ISBN  2-232-10398-6
  • Уокер, Пол Роберт (2003). Вражда, породившая эпоху Возрождения: как Брунеллески и Гиберти изменили мир искусства . ХарперКоллинз . ISBN  0-380-97787-7 .

Дальнейшее чтение [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Филиппо Брунеллески .
В Wikisource есть текст 1911 года статьи Британской энциклопедии « Брунеллески, Филиппо ».
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Filippo_Brunelleschi&oldid=1225511135"