Джон Преп

Джон Аксель Прип
Джон Аксель Прип
Рожденный	8 июля 1922 г. ; Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Умер	8 апреля 2009 г. (86 лет) ; Больница Роджера Уильямса, Провиденс, Род-Айленд, США
Другие имена	Джек Прип
Супруг	Карен Элизабет Броннум Йенсен (1927–1998)

Джон Аксель Прип , также известный как Джек Прип (1922–2009), ^{[ 1 ]} был американским мастером-металлистом, промышленным дизайнером и педагогом. ^{[ 2 ]} Он был известен тем, что установил стандарты качества в американском металлообработке. Его работы и проекты прославились тем, что объединили формальные, технические традиции датского дизайна в гармонии с американским стремлением к инновациям. Некоторые из его проектов для компании Reed and Barton все еще находятся в производстве.

Раннее детство и образование

Серебряный кофейный сервиз Reed & Barton

Джон Прип родился 8 июля 1922 года в Нью-Йорке. ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]} отца-датчанина Фолмера Тролле Припа и матери-американки Мэриан Эвелин Черри. ^{[ 5 ]}^{[ 6 ]} В детстве он вместе с семьей переехал в Данию, где его отец управлял серебряной фабрикой, принадлежавшей его деду. ^{[ 1 ]} Прип был кузнецом в четвертом поколении. ^{[ 5 ]}

В 1937 году, в возрасте 15 лет, Прип начал обучение у мастера-серебряника Эвальда Нильсена , одновременно посещая среднюю школу. ^{[ 5 ]} Следующие пять лет были потрачены на полировку кольев, подметание и кропотливое воспроизведение классических изображений; ^{[ 1 ]} Обучение закончилось в 1942 году. Он выполнил необходимую работу подмастерья, за что был награжден серебряной медалью / премией Герца, а также получил диплом Копенгагенской технической школы. ^{[ 7 ]} Опыт ученичества научил трудолюбию и глубоко укоренившимся техническим навыкам, но одновременно наложил ограничения на эстетику. В каком-то смысле именно отказ от этих традиционных форм и процедур подтолкнул молодого серебряного мастера к смелым экспериментам и стимулировал инновации, которые отличали его карьеру.

Карьера

Университет Альфреда

После Второй мировой войны в 1948 году Прип вернулся в Соединенные Штаты со своей семьей. ^{[ 5 ]} Он прибыл на одной лодке с плотником по имени Таге Фрид , который стал его коллегой и другом на всю жизнь. Их обоих пригласили преподавать в Университете Альфреда на новом факультете под названием « Школа американских мастеров» (SAC). ^{[ 1 ]}^{[ 5 ]} В то время в Соединенных Штатах было мало мест для обучения и ограниченные знания в области обработки металлов. Положение Припа было уникальным: его датское образование дало ему прочную техническую подготовку, а его американское окружение поощряло стремление к исследованиям и инновациям, которые стали отличительной чертой его карьеры. ^{[ 6 ]}

Рочестер, Нью-Йорк

Когда два года спустя школа переехала в Рочестерский технологический институт , Джек и его семья, в которую теперь входили дочь Джанет и сын Питер, переехали вместе с ней. Именно в это время, в начале 1950-х годов, Прип и ремесленное движение активно искали свой собственный стиль.

В 1953 году Прип вместе с Рональдом Хейсом Пирсоном , Франсом Вильденхайном и Таге Фридом основал в Рочестере, штат Нью-Йорк, галерею под названием Shop One . ^{[ 8 ]}^{[ 9 ]} Эта галерея была уникальным учреждением в свое время, предоставляя не только коммерческое предприятие, созданное и управляемое мастерами, но и форум для презентации высококачественных авангардных ремесленных изделий. Его миссия заключалась в том, чтобы познакомить публику с особой красотой предметов ручной работы. В 1957 году, после трех лет работы в Shop One , Прип снова почувствовал необходимость двигаться дальше.

Компания Рид и Бартон

Благодаря удачным связям он был принят на работу в компанию Reed and Barton Company, производителя столовых приборов и столовых приборов в Массачусетсе. ^{[ 6 ]}^{[ 10 ]} Название, придуманное для задуманной им роли, было «Художник-Мастер-Резиденция». ^{[ 6 ]} Ему предоставили рабочее место, материалы и доступ на фабрику, насчитывающую 900 рабочих. Было понятно, что Прип должен был заняться работой, которая в конечном итоге могла бы принести пользу компании, но помимо этого никаких ограничений не было наложено. Прип должен был остаться в Reed and Barton на три года и уйти в 1960 году. ^{[ 6 ]} Одним из показателей его успеха является тот факт, что 20 лет спустя некоторые из его разработок все еще находятся в производстве.

Поздняя карьера и Школа дизайна Род-Айленда

В 1971 году он был одним из основателей Общества североамериканских ювелиров . Он также был членом Общества американских серебряников .

Прип вернулся к преподаванию на полставки в Школе Музея изящных искусств в Бостоне с 1960 по 1962 год. В 1962 году Прип преподавал в Университете Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе (UCLA).

С 1963 по 1981 год Прип преподавал в Школе дизайна Род-Айленда .

Смерть и наследие

Прип умер в 2009 году в Провиденсе, штат Род-Айленд. Его дочь Джанет Прип — ювелир, скульптор и мастер по металлу. Его сын Питер также является кузнецом по металлу и более 30 лет работал внештатным преподавателем в Школе дизайна Род-Айленда. ^{[ 11 ]}^{[ 12 ]}

Его работы находятся в коллекциях государственных музеев, включая Смитсоновский музей американского искусства . ^{[ 5 ]} Бруклинский музей , ^{[ 13 ]} Институт искусств Чикаго , ^{[ 14 ]} Далласский художественный музей , ^{[ 15 ]} Музей изящных искусств, Бостон , ^{[ 16 ]}^{[ 17 ]} Художественный музей Джеймса А. Миченера , ^{[ 18 ]} Миннесотский музей американского искусства , ^{[ 19 ]} и Музей изящных искусств, Хьюстон . ^{[ 20 ]}

Избранные выставки

2005: «Модернизм в американском серебре: дизайн 20-го века», Художественный музей Далласа (путешествовал).
1988: «Джон Прип: мастер-металлист», Американский музей ремесел (ныне Музей искусств и дизайна), Нью-Йорк, Нью-Йорк. ^{[ 21 ]}
1986: «Скандинавское ремесло сегодня: поэзия физического», Американский музей ремесел, Нью-Йорк, Нью-Йорк. ^{[ 22 ]} (путешествовал)
1980: «Для стола», Американский музей ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
1979: «Серебро в американской жизни», Художественная галерея Йельского университета (путешествовал по 1982 году).
1977: Приглашение в Художественный музей Филадельфии, Пенсильвания.
1975: «Формы в металле - 275 лет обработки металлов в Америке», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (путешествовал).
1974: «Американские мастера по металлу», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
1973: «Международная выставка ювелирного искусства 73-го года», Токио, Япония.
1972: «Джон Прип/Металл», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
1971: Приглашение «Holloware '71», Галерея изящных искусств, Колледж Государственного университета Нью-Йорка в Брокпорте, Брокпорт, Нью-Йорк.
«Ювелирные изделия. Ювелиры находят новые формы», Музей Бельрив , Цюрих, Швейцария.
1970: Приглашение «Ювелир '70», Художественный музей Миннесоты, Сент-Пол, Миннесота (путешествовало) Приглашение «Художники-ремесленники '70»
1969: «Предметы: США. Коллекция современных ремесел Джонсона (путешествовал по 1972 году).
1968: Tyler Invitational, Университет Темпл, Филадельфия, Пенсильвания
1965: «Серебряный мастер Новой Англии», Художественный музей, Школа дизайна Род-Айленда, Провиденс, Род-Айленд.
1964: «30 американцев», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, Нью-Йорк «Американский мастер», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, Нью-Йорк «Определение мастерства», Художественный колледж Филадельфийского музея, Пенсильвания «Создано для производства: Мастерская» Подход», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
1962: «Роль мастера в современной промышленности: Джон Прип из Reed & Barton», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
1958: Музей современных ремесел, Нью-Йорк, павильон США в Нью-Йорке, Всемирная выставка в Брюсселе, Бельгия.
1956: «Мастерство в меняющемся мире», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, Ежегодник Нью-Йоркских озер Фингер, Рочестер, Нью-Йорк (Первая премия)
1955: Музей современных ремесел, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
1954: «Американские дизайнеры», Музей современного искусства, Нью-Йорк, Ежегодник Нью-Йоркских озер Фингер, Рочестер, Нью-Йорк (Премия Д'Аманда)
1953: «Мастера-дизайнеры, США, 1953», Бруклинский музей, Нью-Йорк (путешествовал).
1952: Ежегодник Finger Lakes, Рочестер, штат Нью-Йорк (первая премия), 5-й ежегодный конкурс искусств и ремесел и выставка графического искусства, Лос-Анджелес, Калифорния (первая премия)
1949: 4-я ежегодная выставка декоративного искусства и керамики, Художественная ассоциация Уичито, Канзас (Первая премия)

Награды и почести

1992: золотая медаль за непревзойденное мастерство от Американского совета ремесленников. ^{[ 23 ]}
1986: награжден грантом Национального фонда искусств.
1977: избран членом Американского совета ремесел. ^{[ 7 ]}
1968–1977: избран попечителем Общества исполнительских и изобразительных искусств, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
1964: признанный художник/ремесленник, Всемирная выставка в Нью-Йорке , спонсируемая группой Американского совета по образованию, и участник Первого Всемирного конгресса мастеров в Колумбийском университете.
1956: Премия Лилиан Фэйрчайлд за творческие достижения, Мемориальная художественная галерея, Рочестер, штат Нью-Йорк. Член жюри: «Дизайнеры / мастера Среднего Запада», Милуоки, Висконсин.

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (31 июля 2010 г.). Создатели: история американского студийного ремесла . Университет Северной Каролины Пресс. п. 338. ИСБН 978-0-8078-9583-2 .
^ «Устное историческое интервью с Джоном Припом» . Виртуальный онлайн-архив Смитсоновского института (SOVA) . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джон А. Прип в Нью-Йорке, Нью-Йорк, США, Индекс рождаемости, 1910–1965» . Ancestry.com . Департамент здравоохранения города Нью-Йорка, штат Нью-Йорк. 8 июля 1922 года.
^ Хаммел, Лиза (28 января 1988 г.). «Разнообразные серебряные узоры Джона Припа» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Джон Прип» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Фарлоу, Элли (3 апреля 2020 г.). «Экспериментальный чайник Джона Припа» . Фонд чайника Камма . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Джон Прип» . Американский ремесленный совет . 22 сентября 2020 г. Архивировано из оригинала 22 сентября 2020 г. Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Рональд Хейс Пирсон» . Демократ и хроника . Газеты.com. 06.09.1996. п. 158 . Проверено 12 февраля 2021 г. {{cite news}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
^ Гордон, Джон Стюарт (2018). Американское стекло . Издательство Йельского университета. п. 255. ИСБН 978-0-300-22669-0 .
^ «Мастера исключают посредственность в дизайне для производства; выставка стремится взбудоражить промышленность идеями для мебели» . Нью-Йорк Таймс . 07.03.1964. ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джанет Прип» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джанет Прип» . NetWorks Род-Айленд . 14 июня 2011 г. Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джон Аксель Прип – американец, 1922–2009» . Бруклинский музей . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джон Прип» . Институт искусств Чикаго . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ « Сливочник «Дименсион»» . Онлайн-коллекция Художественного музея Далласа (DMA) . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ Сми, Себастьян (14 ноября 2010 г.). «Еще 10 чудес» . Бостон.com . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Луковый чайник» . Collections.mfa.org . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Птичий кувшин, Пол Эванс: пересекая границы и создавая модернизм» . Художественный музей Миченера . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Декантер» . Миннесотский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Джон Аксель Прип» . Музей изящных искусств, Хьюстон .
^ «Искусство: Музеи». Журнал Нью-Йорк . Нью-Йорк Медиа, ООО. 28 марта 1988 г. п. 134.
^ Ярроу, Эндрю Л. (29 января 1988 г.). «Путеводитель по выходу» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.
^ «Золотая медаль за высочайшее мастерство» . Американский ремесленный совет . Проверено 15 декабря 2021 г.

Внешние ссылки

Устное историческое интервью с Джоном Припом, 20 октября 1980 г. и 21 ноября 1981 г. , из Архива американского искусства , Смитсоновский институт.

[:4-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (31 июля 2010 г.). Создатели: история американского студийного ремесла . Университет Северной Каролины Пресс. п. 338. ИСБН 978-0-8078-9583-2 .

[2] «Устное историческое интервью с Джоном Припом» . Виртуальный онлайн-архив Смитсоновского института (SOVA) . Проверено 15 декабря 2021 г.

[3] «Джон А. Прип в Нью-Йорке, Нью-Йорк, США, Индекс рождаемости, 1910–1965» . Ancestry.com . Департамент здравоохранения города Нью-Йорка, штат Нью-Йорк. 8 июля 1922 года.

[4] Хаммел, Лиза (28 января 1988 г.). «Разнообразные серебряные узоры Джона Припа» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.

[:0-5] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Джон Прип» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.

[:1-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Фарлоу, Элли (3 апреля 2020 г.). «Экспериментальный чайник Джона Припа» . Фонд чайника Камма . Проверено 15 декабря 2021 г.

[:5-7] Jump up to: ^а ^б «Джон Прип» . Американский ремесленный совет . 22 сентября 2020 г. Архивировано из оригинала 22 сентября 2020 г. Проверено 15 декабря 2021 г.

[:2-8] «Рональд Хейс Пирсон» . Демократ и хроника . Газеты.com. 06.09.1996. п. 158 . Проверено 12 февраля 2021 г. {{cite news}}: CS1 maint: другие ( ссылка )

[:3-9] Гордон, Джон Стюарт (2018). Американское стекло . Издательство Йельского университета. п. 255. ИСБН 978-0-300-22669-0 .

[10] «Мастера исключают посредственность в дизайне для производства; выставка стремится взбудоражить промышленность идеями для мебели» . Нью-Йорк Таймс . 07.03.1964. ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.

[11] «Джанет Прип» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.

[12] «Джанет Прип» . NetWorks Род-Айленд . 14 июня 2011 г. Проверено 15 декабря 2021 г.

[13] «Джон Аксель Прип – американец, 1922–2009» . Бруклинский музей . Проверено 15 декабря 2021 г.

[14] «Джон Прип» . Институт искусств Чикаго . Проверено 15 декабря 2021 г.

[15] « Сливочник «Дименсион»» . Онлайн-коллекция Художественного музея Далласа (DMA) . Проверено 15 декабря 2021 г.

[16] Сми, Себастьян (14 ноября 2010 г.). «Еще 10 чудес» . Бостон.com . Проверено 15 декабря 2021 г.

[17] «Луковый чайник» . Collections.mfa.org . Проверено 15 декабря 2021 г.

[18] «Птичий кувшин, Пол Эванс: пересекая границы и создавая модернизм» . Художественный музей Миченера . Проверено 15 декабря 2021 г.

[19] «Декантер» . Миннесотский музей американского искусства . Проверено 15 декабря 2021 г.

[20] «Джон Аксель Прип» . Музей изящных искусств, Хьюстон .

[21] «Искусство: Музеи». Журнал Нью-Йорк . Нью-Йорк Медиа, ООО. 28 марта 1988 г. п. 134.

[22] Ярроу, Эндрю Л. (29 января 1988 г.). «Путеводитель по выходу» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 15 декабря 2021 г.

[23] «Золотая медаль за высочайшее мастерство» . Американский ремесленный совет . Проверено 15 декабря 2021 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

v т и Колледж стипендиатов Американского ремесленного совета
Honorary Fellows are listed in italics.
1975	Adda Husted Andersen Dorothy Meredith Ed Rossbach Frans Wildenhain Harvey Littleton Lenore Tawney Lili Blumenau Peter Voulkos Sam Maloof Toshiko Takaezu Trude Guermonprez Florence Eastmead Francis Sumner Merritt Margaret Patch Mary Lyon Maurine Roberts Rudolph Schaeffer
1976	Charles Loloma Else Regensteiner John Paul Miller Karen Karnes Laura Anderson Ronald Hayes Pearson Ruth Penington Anna Wetherill Olmsted Lloyd Kiva New
1977	Alice Kagawa Parrott Daniel Rhodes Don Reitz John Prip Mary Caroline Richards Ramona Solberg Robert C. Turner Aileen Osborn Webb
1978	Alma Eikerman Bob Stocksdale Dominick Labino Frederick Miller Jack Lenor Larsen L. Brent Kington Mary Walker Phillips Rudolf Staffel Rudy Autio Eugenia Campbell Nowlin
1979	Arline Fisch George Nakashima Gerry Williams Hans Christensen Katherine Westphal Joan Mondale Margery Anneberg Rose Slivka William Brown
1980	Bernard Kester Joel Myers Margret Craver Mary Nyburg Tage Frid Warren MacKenzie Eudorah Moore Robert W. Gray
1983	Douglass Morse Howell F. Carlton Ball Mary Ann Scherr Ruth Duckworth Sheila Hicks Marian Heard Susan Peterson
1985	John Mason Kay Sekimachi Marianne Strengell Maurice Heaton Richard Thomas Ted Randall Harold Brennan Sydney Butchkes
1986	Dale Chihuly Kenneth Ferguson Wendell Castle
1987	Beatrice Wood Claire Zeisler Dominic Di Mare Edward Moulthrop Heikki Seppä June Schwarcz Richard DeVore Robert Sperry Val Cushing Carlyle Smith James Wallace Jonathan Fairbanks LaMar Harrington
1988	Albert Green Arthur Carpenter C. Carl Jennings Frances Senska Fritz Dreisbach Glen Kaufman Harrison McIntosh Mark Peiser Mary Scheier James McKinnell Nan Bangs McKinnell Paul Soldner Phillip Fike Polly Lada-Mocarski Ted Hallman Walter G. Nottingham William Daley C. Malcolm Watkins James Melchert Lloyd Herman Marion Stroud Swingle Paul J. Smith Rudy Turk
1990	Edris Eckhardt Frances Higgins Francis Whitaker Gertrud Natzler Lillian Elliott Margaret Tafoya Michael Higgins Otto Heino Otto Natzler Viktor Schreckengost Vivika Heino Blanche Reeves R. Leigh Glover
1992	Cynthia Schira David Shaner Edgar Anderson Joyce Anderson James 'Mel' Someroski Karl Martz Kurt Matzdorf Marvin Lipofsky Robert Arneson Stanley Lechtzin Walker Weed Helen Drutt English Mildred Constantine Ruth DeYoung Kohler
1993	Betty Woodman Gerhardt Knodel Jere Osgood John Marshall Kenneth Price Margarete Seeler Oppi Untracht Robert G. Hart
1994	Albert Paley Henry Halem John McQueen Merry Renk Patti Warashina Robert Ebendorf Rude Osolnik Stephen De Staebler Viola Frey Lee Nordness
1995	Charles Counts Ferne Jacobs Fred Fenster J. Fred Woell Karl Drerup Richard Marquis Wayne Higby Michael Monroe
1996	Betty Cooke Claude Horan Garry Knox Bennett Helena Hernmarck Jun Kaneko Kenneth Bates Mark Levine Mary Lee Hu Jean Griffith Virginia Harvey
1997	Chunghi Choo Jack Earl Ka Kwong Hui Lia Cook Bob Winston Ron Nagle Tommy Simpson William Keyser Sandra Blain
1998	Dan Dailey Edwin Scheier Eleanor Moty James Bassler Judy McKie Richard Mawdsley Richard Shaw William Harper Paulus Berensohn
1999	Dorothy Barnes Helen Shirk Irena Brynner Nancy Crow Paul Marioni Ralph Baccera Therman Statom Fred Marer
2000	Adrian Saxe Anne Wilson Cynthia Bringle Eugene Pijanowski Hiroko Sato-Pijanowski James Krenov Joyce Scott Marjorie Schick Paul Stankard Christa C. Mayer Thurman Theodore Cohen
2001	David Ellsworth Gary Noffke Joan Livingstone John Glick Michael James Norman Schulman Thomas Patti Warren Seelig Alice Rooney
2002	Harlan Butt Jane Sauer John Cederquist Paula Winokur Robert Winokur Garth Clark
2003	Ana Lisa Hedstrom James Tanner Kurt Weiser Norma Minkowitz Tom Joyce Albert LeCoff
2005	Alphonse Mattia Flora Mace Gary Griffin Joey Kirkpatrick Linda Threadgill Patricia Hickman Martha Longenecker
2006	Akio Takamori Howard Ben Tré Jason Pollen Kiff Slemmons Walter Hamady Stuart Kestenbaum
2007	Arturo Sandoval Marilyn da Silva Mark Lindquist Richard Notkin Robert Brady William Morris Nanette Laitman
2008	Adela Akers Glenda Arentzen Gyöngy Laky John Horn Robyn Horn Tony Hepburn Toots Zynsky Wendy Maruyama Lois Moran
2009	Benjamin Moore Bernard Bernstein Carol Shaw-Sutton Jamie Bennett Louis Marak Rosanne Somerson Robert Pfannebecker
2010	Ginny Ruffner John Garrett John Stephenson Rebecca Medel Ron Ho Susanne Stephenson William Hunter Janet Koplos
2012	Andrea Gill Anne Currier Dante Marioni Lewis Knauss Sharon Church Sherri Smith Thomas Loeser Bruce Pepich
2014	John Gill Jane Lackey Michael Hurwitz Judith Schaechter Bruce Metcalf William Carlson Tina Oldknow
2016	Nick Cave Michael Cooper Françoise Grossen Chris Gustin Myra Mimlitsch-Gray Hank Murta Adams Edward S. Cooke Jr.
2018	Mark Burns Thomas Gentille Thomas Hucker Mary Jackson Beth Lipman Consuelo Jimenez Underwood Susan Cummins Yoshiko Iwamoto Wada
2020	Sonya Clark Lisa Gralnick Katherine Gray Annabeth Rosen Bob Trotman Patricia Malarcher
2022	Teri Greeves Karen Hampton Nancy Koenigsberg Keith Lewis Kristina Madsen Mark Pharis Preston Singletary Tip Toland Carolyn Mazloomi Howard Risatti Lowery Stokes Sims
2024	Syd Carpenter Michael A. Cummings Einar and Jamex de la Torre Yuri Kobayashi Mark Newport Michael Puryear Diego Romero Lynda Watson Diana Baird N'Diaye Cindi Strauss
Recipients of the Gold Medal for Consummate Craftsmanship Dorothy Liebes (1970) Anni Albers (1981) Harvey Littleton (1983) Lucy M. Lewis (1985) Margret Craver (1986) Peter Voulkos (1986) Gerry Williams (1986) Lenore Tawney (1987) Sam Maloof (1988) Ed Rossbach (1990) John Prip (1992) Beatrice Wood (1992) Alma Eikerman (1993) Douglass Morse Howell (1993) Marianne Strengell (1993) Robert C. Turner (1993) John Paul Miller (1994) Toshiko Takaezu (1994) Rudolf Staffel (1995) Bob Stocksdale (1995) Jack Lenor Larsen (1996) Ronald Hayes Pearson (1996) June Schwarcz (1996) Wendell Castle (1997) Ruth Duckworth (1997) Sheila Hicks (1997) Kenneth Ferguson (1998) Karen Karnes (1998) Warren MacKenzie (1998) Rudy Autio (1999) Dominic Di Mare (1999) L. Brent Kington (2000) Cynthia Schira (2000) Arline Fisch (2001) Gertrud Natzler (2001) Otto Natzler (2001) Don Reitz (2002) Kay Sekimachi (2002) William Daley (2003) Fred Fenster (2005) Dale Chihuly (2006) Paul Soldner (2008) Katherine Westphal (2009) Albert Paley (2010) Stephen De Staebler (2012) Betty Woodman (2014) Gerhardt Knodel (2016) Jun Kaneko (2018) Joyce J. Scott (2020) Jim Bassler (2022) Lia Cook (2022) Richard Marquis (2022) Judy Kensley McKie (2022) John McQueen (2022) Patti Warashina (2022) Nick Cave (2024) Wendy Maruyama (2024) Anne Wilson (2024)

Базы данных авторитетного контроля
International	VIAF
Artists	ULAN