Ник Кейв (художник)

Ник Кейв
Ник Кейв
Рожденный	4 февраля 1959 г. (65 лет) ; Фултон, Миссури , США
Образование	Американский театр танца Элвина Эйли
Альма-матер	Институт искусств Канзас-Сити (BFA) ; Американский театр танца Элвина Эйли ; Крэнбрукская академия искусств (МИД) ; Университет Северного Техаса
Известный	Перформанс , скульптура
Заметная работа	звуковых костюмов Серия
Веб-сайт	Никкавеарт .с /Основной /Введение .html

Ник Кейв (родился 4 февраля 1959 года) — американский скульптор , танцор , перформанс и профессор. ^{[ 1 ]} Он наиболее известен своей серией Soundsuit : носимыми тканевыми скульптурами, яркими, причудливыми и потусторонними, часто сделанными из найденных предметов. Он также обучался танцору у Элвина Эйли и часто включает танцы и перформансы в свои работы. ^{[ 2 ]} Его более поздние скульптуры были посвящены теории цвета и включали смешанную технику и крупномасштабные инсталляции . Он живет в Чикаго, штат Иллинойс , и руководит аспирантской программой моды в Школе Чикагского института искусств . ^{[ 3 ]} Он продолжает работать над Soundsuits , а также работает как скульптор , танцор и художник-постановщик . ^{[ 4 ]}

Его первая ретроспективная музейная выставка в карьере открылась в мае 2022 года в Музее современного искусства в Чикаго , а в настоящее время до апреля 2023 года ее можно увидеть в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке . ^{[ 5 ]} В июне 2022 года он получил степень почетного доктора изящных искусств Школы дизайна Род-Айленда . ^{[ 6 ]}

Ранняя жизнь и образование

Ник Кейв вырос в Фултоне, штат Миссури , вместе с семью братьями матерью-одиночкой, которая поощряла интерес Кейва к моде. ^{[ 7 ]}^{[ 8 ]} Его бабушка и дедушка владели фермой в Харитоне, штат Миссури , где Кейв иногда помогал ухаживать за посевами и курами. ^{[ 7 ]} Он приписывает большую часть своего интереса к найденным предметам и сборкам обстоятельствам своего детства. ^{[ 2 ]} Окончив среднюю школу Хикмана в 1977 году, он поступил в Художественный институт Канзас-Сити , где изучал волоконное искусство, а затем в 1982 году получил степень бакалавра изящных искусств . ^{[ 9 ]}^{[ 10 ]} В 1979 году Кейв встретил Элвина Эйли и провел то лето и несколько лет после этого в Нью-Йорке , где учился в Американском театре танца Элвина Эйли . ^{[ 2 ]} После окончания Художественного института Канзас-Сити в 1982 году он проектировал витрины для универмага Macy's и профессионально работал модельером, сохраняя при этом интерес к искусству и танцу. ^{[ 8 ]}

В 1988 году Кейв получил степень магистра искусств в Академии искусств Крэнбрук в Блумфилд-Хиллз, штат Мичиган . ^{[ 8 ]} Он также работал над аспирантурой в Университете Северного Техаса . ^{[ 1 ]} После окончания Крэнбрука в 1989 году он продолжил преподавать по программе искусств в Чикагском институте искусств. С тех пор Кейв руководит компанией по производству одежды в Чикаго, где он проектирует, производит и продает свою собственную линию мужской и женской одежды. одежда. ^{[ 10 ]}

Творческая мысль и процесс

Низкий социально-экономический статус Кейва в детстве вынуждал его ремонтировать подержанные вещи, полученные от старших братьев и сестер. Он научился шить, что привело к созданию его первого Soundsuit . ^{[ 11 ]} До этого его творчество не имело ничего общего с фигурой или перформансом. Он объяснил, что совершил внезапный сдвиг, который по-новому определит работу, которую он делал. ^{[ 7 ]}

В его работах присутствуют влияния африканских художественных традиций, доспехов , церемониальной одежды, моды от кутюр и дизайнерского текстиля , а также стереотипно женских предметов, выражающих множество концепций. Большая часть его работ имеет круглую форму, но иногда он наслаждается объёмом, создаваемым при работе с барельефами , называя их картинами. ^{[ 7 ]}^{[ 12 ]}^{[ 13 ]} Его работа посвящена стратегиям преодоления реальных рисков уязвимости и последствий путем преобразования опыта и окружающей среды. Своим перформансом он стремится создавать ситуации, в которых различные сообщества собираются вместе, чтобы поделиться своим опытом, стараясь отличать свои произведения как искусство, а не как костюмы. ^{[ 7 ]}^{[ 12 ]} Кейв описывает себя не как художника, а как посланника, поскольку его работы часто связаны со зрелищем и ответственностью. ^{[ 12 ]} Одной из таких его работ, следующих этому принципу, является Augment . Это произведение состоит из пяти сборок, состоящих из более чем 1000 надувных газонных украшений, сшитых вместе. Скульптуры выставлялись в Циклораме Бостонского центра искусств в Саут-Энде Бостона с 8 августа по 13 сентября 2019 года. 14 сентября произведение было вынесено на улицу в виде парада с участием Миссия — распространять радость в районах Саут-Энд и Апэмс-Корнер в Бостоне. Более 75 художников и исполнителей из Бостона и 500 представителей общественности приняли участие в этом параде, чтобы преодолеть разрыв между двумя районами. В своем окончательном месте на Колумбийском проспекте, 555 на углу Апхэма произведение выливается из окон специально спроектированного здания, завернутого в коллажи, сделанные членами сообщества Upham's Corner.

Кейв создает большую часть своих изделий в мастерской с несколькими помощниками, изготовителями и поставщиками, его главным помощником является Джен Григель. Кейв чаще всего заказывает изготовление в магазине в Скоки, штат Иллинойс , под названием «Iron and Wire», принадлежащем Дэвиду Грину. ^{[ 7 ]}

Работа

Звуковые костюмы

Звуковой костюм (2009), Смитсоновский музей американского искусства

Звуковой костюм (2010), Галерея Renwick

Звуковые костюмы — это скульптурные костюмы, окутывающие тело владельца материалами, включая, помимо прочего, крашеные человеческие волосы, сизаль , пластиковые пуговицы, бусины, проволоку, блестки и перья. Звуковые костюмы маскируют тело, маскируя и создавая вторую кожу, скрывающую расу, пол и класс, заставляя зрителя смотреть без осуждения. Используя предметы повседневного обихода, Кейв может создать атмосферу знакомства, преобразуя объекты в интерпретирующие представления как социальной, так и материальной культуры. ^{[ 14 ]} Поскольку раса, идентичность и пол обычно считаются основой его творчества, ^{[ 14 ]} Кейва Звуковые костюмы могут одновременно передавать множество концепций. Поэтому их значение может меняться в зависимости от окружающей среды, движения, фиксированного состояния и/или включения групповой хореографии. ^{[ 14 ]}^{[ 15 ]} Готовые изделия чем-то напоминают африканские церемониальные костюмы и маски. Костюмы также отсылают к карнавальным костюмам, догонов костюмам , рококо и бальной культуре . ^{[ 1 ]}

Кейва Первый звуковой костюм был создан в 1992 году, как реакция на избиение Родни Кинга . ^{[ 16 ]} Кейв собрал с земли большое количество палочек и прутьев и слепил из них костюм, который, к его удивлению, при ношении издавал звуки. ^{[ 1 ]} Его костюмы чаще всего выставляются на всеобщее обозрение в виде статичных скульптур, но их также можно наблюдать посредством живых выступлений, видео и фотографии. ^{[ 17 ]}^{[ 18 ]} Воплощая в жизнь свои интерактивные творения, «Кейв регулярно сам выступает в скульптурах, танцуя либо перед публикой, либо перед камерой, полностью раскрывая их потенциал как костюма, музыкального инструмента и живой иконы». ^{[ 19 ]} Он создал более 500 звуковых костюмов с момента создания своего первого в 1992 году. Его очень вдохновляют танец и хореография, которые хорошо сочетаются со звуковыми костюмами, поскольку позволяют выразить оба искусства в одном произведении. Он говорит о том, что хочет, чтобы его работы воспринимались без внимания художника. В серии Soundsuits зритель не знает личность, пол или расу владельца.

поручило Кейву В 2021 году Управление городского транспорта Нью -Йорка создать постоянную инсталляцию, вдохновленную его звуковыми костюмами, Таймс-сквер-42-я улица и 42-я улица-Брайант-Парк на станциях метро . ^{[ 20 ]} Работа « Каждый, каждый, равный всем » (2021 г.) состоит из серии мозаичных фресок с воображаемыми и реальными звуковыми костюмами и мобильными устройствами, созданными Кейвом, а также видеоинсталляциями звуковых костюмов в движении. Написав об инсталляции в The New York Times перед ее завершением в 2022 году, критик Джон Винклер охарактеризовал фигуры в работе как «радостные» и сказал, что произведение «кажется необходимым исправлением, прямо у себя дома среди шума и изобилия» метро. ^{[ 21 ]}

Один из этих звуковых костюмов был выбран Питером Гэбриэлом для представления его песни « Live and Let Live », последнего сингла с его восьмого альбома i/o , выпущенного в 2023 году. ^{[ 22 ]}

HEARD•NY – в звуковом костюме Выступление

В 2013 году Кейв работал с танцорами Alvin Ailey Dance Company , в которой он раньше был танцором, и создал HEARD•NY . Это представление состоялось на одной из самых оживленных улиц города, в Центрального вокзала Вандербильт-холле . HEARD•NY был не чисто визуальным зрелищем, а многоуровневым комментарием о церемониях (особенно костюмированных западноафриканских ритуалах), идентичности и месте снов в гражданской жизни. ^{[ 23 ]}

Стадо из 30 красочных лошадей в натуральную величину впадало в хореографическое движение (или «переходы») дважды в день в течение всего недели под аккомпанемент живой музыки. Каждый костюм, сделанный из яркой синтетической рафии , исполнялся двумя танцорами из танцевальной труппы Элвина Эйли. Проект был представлен компаниями Creative Time и MTA Arts for Transit в рамках серии мероприятий, посвящённых столетнему юбилею Grand Central . Кейва Звуковые костюмы были созданы для того, чтобы их можно было увидеть в движении.

Подобные хореографические выступления показывают зрителям, как звуковые костюмы в их истинной форме. выглядят и звучат ^{[ 24 ]} Скульптура Soundsuit является частью музея Colección SOLO , экспонируется как часть его постоянной экспозиции и была частью различных временных выставок, таких как Certeza (2023), в его музее в Мадриде .

Смешанная техника

Работы Кейва, помимо его звуковых костюмов , представляют собой преимущественно скульптуры в смешанной технике и крупномасштабные инсталляции. ^{[ 25 ]} в которых используются найденные предметы и яркие ткани. Он создает скульптуры, в которых обсуждается текущая расовая напряженность, особенно насилие с применением огнестрельного оружия и его влияние на чернокожих мужчин. ^{[ 26 ]} Одним из таких произведений является TM 13, скульптура, отражающая жизнь и смерть Трейвона Мартина в 2012 году . ^{[ 27 ]} После того, как Джордж Циммерман был оправдан в убийстве Мартина 13 июля 2013 г. ^{[ 27 ]} (отсюда и название «TM 13»), Кейв создал мощную скульптуру, состоящую из толстовки с капюшоном, джинсовых брюк, черного манекена и кроссовок. Скульптура заметно покрыта сеткой, «создавая своего рода звуковой костюм для призрака Трейвона Мартина. Это способ для мертвого чернокожего подростка поднять шум и протест в знак протеста против своей незаслуженной кончины». ^{[ 28 ]}

Скульптуры Кейва в смешанной технике часто включают в себя части черной куклы или манекена (головы, руки и т. д.), расположенные в центре или наверху изделия, создавая подобие алтаря. Фокусируя его произведения таким образом, зрители его искусства могут «изучить историю травм и расизма... объективации чернокожего мужчины». ^{[ 29 ]} Его выставка « Спасение » 2014 года «исследует идею рабства и сопутствующую стигму в чернокожем сообществе». ^{[ 29 ]} Большинство этих работ не слышно, как, например, его выставка 2016–2017 годов « До тех пор, пока в MASS MoCa» , поскольку Кейв хочет, чтобы участники выставки «были включены и вовлечены – в работу». ^{[ 26 ]} в отличие от сосредоточения внимания на звуке и движении. Просмотр его работ, когда участники одновременно видят друг друга, — это метаконцепция, которую продвигает Кейв. ^{[ 26 ]}

Преподавательская карьера

Кейв много преподавал в университетах США. Он начал работать в Школе Чикагского института искусств в 1989 году в качестве профессора кафедры исследований волокон и материалов, а позже был назначен на кафедру моды. По состоянию на 2018 год он работал дипломированным директором программы моды и заведующим кафедрой. ^{[ 30 ]} Он работал приглашенным преподавателем и художником в ряде других учреждений, в том числе в колледже Белойт . ^{[ 30 ]} Мастерская и музей тканей , Центр искусства и инноваций Макколла , ^{[ 31 ]} Школа стекла Пилчака , Университет Аризоны и Университет Висконсин-Мэдисон . ^{[ 32 ]}

Выставки

Кейв участвовал в многочисленных персональных выставках и показах в галереях и музеях в США и за рубежом. Его персональные выставки включают New Work (1997), Grand Arts , Канзас-Сити, Миссури ; Ник Кейв: Без четверти десять (2006–2007), Фабрика матрасов , Питтсбург ; Ник Кейв: Встретимся в центре Земли (2009–2012), берущий начало в Центре искусств Йерба Буэна , Сан-Франциско ; До (2016-2021), происходящий из Массачусетского музея современного искусства , Норт-Адамс ; и Ник Кейв: «По правде говоря» (2020–2021), созданный в галерее Джека Шейнмана , Нью-Йорк . Его первая музейная ретроспектива, Nick Cave: Forothermore , открылась в 2022 году в Музее современного искусства в Чикаго , а позже отправилась в Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке . ^{[ 33 ]}^{[ 5 ]}^{[ 34 ]}

Он также участвовал в ряде групповых выставок, в том числе в 51-й Венецианской биеннале (2005 г.) и Триеннале NGV (2017–2018 гг.). ^{[ 33 ]}

Прием

Работа Кейва была встречена положительно. ^{[ 35 ]}^{[ 36 ]}^{[ 37 ]} Коллега-тезка Ник Кейв , австралийский рок-музыкант группы Nick Cave и The Bad Seeds , положительно отозвался о творчестве первого, заявив, что «восхищается творчеством американского исполнителя [...] на протяжении многих лет», и обращая внимание на его достоинства как «попытку превратить страдание в своего рода знание и защиту радости». ^{[ 38 ]}

Личная жизнь

Муж Кейва — коллега-дизайнер Боб Фауст. ^{[ 39 ]}^{[ 40 ]}

Известные работы в публичных коллекциях

Металлическое кольцо (около 1995 г.), Художественный музей Филадельфии. ^{[ 41 ]}
Soundsuit (2005), Высокий художественный музей , Атланта ^{[ 42 ]}
Soundsuit (2008), Художественная галерея Окленда , Новая Зеландия ^{[ 43 ]}
Звуковой костюм (2008), Бруклинский музей , Нью-Йорк ^{[ 44 ]}
Звуковой костюм (2008), Музей изящных искусств, Бостон ^{[ 45 ]}
Soundsuit (2009), Бирмингемский художественный музей , Алабама ^{[ 46 ]}
Soundsuit (2009), Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Смитсоновский институт , Вашингтон, округ Колумбия ^{[ 47 ]}
Звуковой костюм (2009), Музей современного искусства Сан-Франциско ^{[ 48 ]}
Soundsuit (2009), Смитсоновский музей американского искусства , Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия ^{[ 49 ]}
Soundsuit (2010), Музей американского искусства Кристал Бриджес , Бентонвилл, Арканзас ^{[ 50 ]}
Звуковой костюм (2010), Детройтский институт искусств ^{[ 51 ]}
Звуковой костюм (2010), Институт искусств Миннеаполиса ^{[ 52 ]}
Soundsuit (2010), Смитсоновский музей американского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия ^{[ 53 ]}
Soundsuit (2011), Музей изящных искусств, Хьюстон ^{[ 54 ]}
Soundsuit (2011), Музей современного искусства , Нью-Йорк. ^{[ 55 ]}
Звуковой костюм (2011), Художественный музей Уэтерспун ^{[ 56 ]}
Говори громче (2011), Музей современного искусства, Чикаго ^{[ 57 ]}
Говори громче (2011), Трапхолт , Колдинг, Дания ^{[ 58 ]}
Собственность (2014), Художественный музей Нельсона-Аткинса , Канзас-Сити, Миссури ^{[ 59 ]}
Амальгама (коричневый) (2015), Музей современного искусства, Нью-Йорк. ^{[ 60 ]}
Soundsuit (2015), Национальная галерея Канады , Оттава ^{[ 61 ]}
Soundsuit (2015), Национальная галерея Виктории , Мельбурн, Австралия ^{[ 62 ]}
Каждый, каждый, равный всем (2021 г.), станции Таймс-сквер, 42-я улица и 42-я улица, Брайант-парк , Транспортное управление Метрополитена , Нью-Йорк ^{[ 20 ]}
Soundsuit 8:46 (2021), Художественный музей Гонолулу ^{[ 63 ]}

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Беквит, Наоми. «Пещера, Ник» . Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн . Издательство Оксфордского университета . Проверено 11 января 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Финкель, Йори (5 апреля 2009 г.). «Я мечтаю об электрической одежде» . Нью-Йорк Таймс .
^ «Преподаватель: Ник Кейв» . Школа Художественного института Чикаго .
^ «Ник Кейв — самый жизнерадостный и критически настроенный артист в Америке» . Нью-Йорк Таймс . 15 октября 2019 г. Проверено 15 октября 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Ник Кейв: Для другого» . МКАК . Музей современного искусства, Чикаго . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Шерил Д. Миллер, графический дизайнер и педагог, выступит с программной речью на открытии Школы дизайна Род-Айленда в 2022 году | RISD» . www.risd.edu . 5 апреля 2022 г. Проверено 4 июня 2022 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Макмиллан, Кайл (2013). Ник Кейв: Пребывание . Денверский художественный музей. ISBN 978-0914738862 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с «Ник Кейв | Создатели истории» . www.thehistorymakers.org . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Выпускник KCAI Ник Кейв представит свои звуковые костюмы на гала-концерте по случаю 125-летия школы 20 февраля» . Звезда Канзас-Сити . 31 января 2010 г. ^{[ мертвая ссылка ]}
^ Jump up to: ^а ^б 1. Кейв, 2. Кэмерон, 3. МакКласки, 1. Ник, 2. Дэн, 3. Памела (2009). Встретимся в центре Земли . Центр искусств Йерба Буэна. п. 18. ISBN 9780615245935 . {{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
^ Фаррингтон, Лиза (февраль 2017 г.). Афро-американское искусство: визуальная и культурная история (1-е изд.). Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199995394 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Кейв, Ник (20 июня 2015 г.). Ник Кейв: привет из Детройта . Мотт, Лаура, Художественный музей Крэнбрука. Блумфилд-Хиллз, Мичиган. ISBN 9780989186452 . OCLC 926494207 . {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
^ Ламм, Кимберли (июнь 2017 г.). « Воля к украшению: звуковые костюмы Ника Кейва и странное переосмысление черной мужественности». Критическое искусство: журнал исследований культуры и средств массовой информации Юга и Севера . 31 : 35–52.
^ Jump up to: ^а ^б ^с «Ник Кейв | Американский художник» . Британская энциклопедия . Проверено 11 марта 2017 г.
^ «HEARD•NY – Время творчества» . Творческое время . Проверено 11 марта 2017 г.
^ «Искусство ради справедливости: круглый стол с Ником Кейвом, Бобом Фаустом, Габриэль Лайон и Квинтином Уильямсом» . окула.com . 2020-11-25 . Проверено 25 ноября 2020 г.
^ Ник Кейв: Встретимся в центре Земли . Центр искусств Йерба Буэна. 2009. ISBN 978-0-615-24593-5 .
^ Андерсон, Кирстен (июль 2011 г.). «Эволюция танцевального танца: звуковые костюмы Ника Кейва» . Привет-Фруктоза . 20 :70–79 . Проверено 7 мая 2014 г.
^ Рецензент Ричард (26 марта 2012 г.). «Шумомажер» . Время .
^ Jump up to: ^а ^б «Новое транзитное искусство: познакомьтесь с инсталляцией радостного Ника Кейва» . МТА на выезде . Столичное транспортное управление . 16 ноября 2021 года. Архивировано из оригинала 16 мая 2022 года . Проверено 16 мая 2022 г.
^ Винклер, Джон (16 мая 2022 г.). «Ник Кейв копает глубоко, с симфонией в стекле» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 16 мая 2022 года . Проверено 16 мая 2022 г.
^ «Живи и дай жить другим (Bright-Side Mix) Питера Гэбриэла» . Питер Гэбриэл . Проверено 28 ноября 2023 г.
^ «Ник Кейв о стремительном успехе своего выступления «Heard NY»» . Артпространство . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «HEARD•NY» Ника Кейва – время творчества» . Творческое время . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Обзор мягких скульптур: Ник Кейв» . Портлендская швейная фабрика . Проверено 11 марта 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Лоос, Тед (12 августа 2016 г.). «Художник Ник Кейв лично рассказывает о расовой принадлежности и насилии с применением огнестрельного оружия» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 11 марта 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Трейвон Мартин» . Биография . Проверено 11 марта 2017 г.
^ «О встрече с безразличными объектами – ∞ миля Детройта» . www.infinitemiledetroit.com . Проверено 11 марта 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Художник Ник Кейв демонстрирует расизм» . ХОРОШИЙ журнал . 17 сентября 2014 г. Проверено 11 марта 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Дизайн одежды» . Школа Художественного института Чикаго . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Центр изящных искусств Трайона» . Центр изящных искусств Трайона . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ «Ник Кейв – Галерея Джека Шейнмана» . www.jackshainman.com . Проверено 27 ноября 2018 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Резюме Ника Кейва» (PDF) . Галерея Джека Шейнмана . Архивировано (PDF) из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Ретроспектива Ника Кейва MCA станет частью общегородского праздника» . Новости галереи Чикаго . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Ник Кейв борется с расизмом с помощью красоты» . Чикаго Сан-Таймс . 06.09.2022 . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ «Чикагская студия Ника Кейва так же увлекательна и красочна, как и его произведения» . Галерея . 18 марта 2022 г. Проверено 3 апреля 2024 г.
^ Бремер, Дебра (29 сентября 2022 г.). «Радостный китч и затянувшееся кипение искусства Ника Кейва» . Гипераллергический . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ Кейв, Ник (01 февраля 2024 г.). «Ник Кейв – Файлы Красной Руки – Выпуск № 271 – Черт побери, Ник, я только что прочитал вопрос Марка и твой ответ. (Выпуск № 270) Это было опустошающе. излияние эмоций и открытый диалог о таких мучительных жизненных переживаниях даются не легко большинству. [ ]» . Файлы Красной Руки . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ 10 дизайнеров момента, Ньюсити , март 2020 г.
^ «Ник Кейв использует свой капитал, чтобы помочь начинающим художникам» , The New York Times , 11 ноября 2018 г.
^ «Металлическое кольцо» . Художественный музей Филадельфии . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Высокий . Высокий художественный музей . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Оклендская художественная галерея . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Бруклинский музей . Архивировано из оригинала 20 апреля 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . МИД . Музей изящных искусств, Бостон . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Искусство БМА . Бирмингемский художественный музей . Архивировано из оригинала 16 апреля 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Хиршхорн . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . СФМоМА . Музей современного искусства Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 15 ноября 2020 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . СААМ . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . Хрустальные мосты . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . ДИА . Детройтский институт искусств . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . МВД . Миннеаполисский институт искусств . Архивировано из оригинала 13 июня 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм Ника Кейва 2010» . СААМ . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 года . Проверено 14 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . МФАХ . Музей изящных искусств Хьюстона . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Ник Кейв» . Художественный музей Уэзерспун . Проверено 23 мая 2023 г.
^ «Говори громче» . МКА . Музей современного искусства, Чикаго . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Говори громче» . Kunstindeks Danmark (на датском языке) . Проверено 17 мая 2022 г.
^ "Свойство" . Нельсон Аткинс . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Амальгама (коричневая)» . МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . НГК . Национальная галерея Канады . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Звуковой костюм» . НГВ . Национальная галерея Виктории . Архивировано из оригинала 17 мая 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.
^ «Музей искусств Гонолулу приобрел звуковой костюм американского художника Ника Кейва» . Искусство и объект . 22 октября 2021 г. Проверено 18 мая 2022 г.

Дальнейшее чтение

Кэмерон, Дэн; Эйлерцен, Кейт; МакКласки, Пэм; Кейв, Ник (2010). Ник Кейв: Встретимся в центре Земли . Центр искусств Йерба Буэна. ISBN 978-0-615-24593-5 .
О'Грэйди, Меган (1 июля 2020 г.). «Паблик-арт-проект, посвященный искоренению расизма на всех уровнях» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 .

Внешние ссылки

Официальный сайт
«Звуковой костюм», Балтиморский художественный музей, Google Art Project.
«Дома и в студии с Ником Кейвом: Домашний тур» . ТРНК .
Хьюстон, Джонни Рэй (9 апреля 2009 г.). «Вопросы и ответы с Ником Кейвом» . Пиксельное видение . Сан-Франциско Бэй Гардиан .
Арт21: Ник Кейв
ВСЕ ИСКУССТВА: Ник Кейв устраивает танцевальную вечеринку, на которую приглашены все
Ник Кейв: Forothermore (документальный фильм, снятый Музеем Гуггенхайма)

[:0-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Беквит, Наоми. «Пещера, Ник» . Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн . Издательство Оксфордского университета . Проверено 11 января 2017 г.

[nyt-2] Jump up to: ^а ^б ^с Финкель, Йори (5 апреля 2009 г.). «Я мечтаю об электрической одежде» . Нью-Йорк Таймс .

[3] «Преподаватель: Ник Кейв» . Школа Художественного института Чикаго .

[4] «Ник Кейв — самый жизнерадостный и критически настроенный артист в Америке» . Нью-Йорк Таймс . 15 октября 2019 г. Проверено 15 октября 2019 г.

[mca_listing-5] Jump up to: ^а ^б «Ник Кейв: Для другого» . МКАК . Музей современного искусства, Чикаго . Проверено 17 мая 2022 г.

[6] «Шерил Д. Миллер, графический дизайнер и педагог, выступит с программной речью на открытии Школы дизайна Род-Айленда в 2022 году | RISD» . www.risd.edu . 5 апреля 2022 г. Проверено 4 июня 2022 г.

[:3-7] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Макмиллан, Кайл (2013). Ник Кейв: Пребывание . Денверский художественный музей. ISBN 978-0914738862 .

[:7-8] Jump up to: ^а ^б ^с «Ник Кейв | Создатели истории» . www.thehistorymakers.org . Проверено 27 ноября 2018 г.

[9] «Выпускник KCAI Ник Кейв представит свои звуковые костюмы на гала-концерте по случаю 125-летия школы 20 февраля» . Звезда Канзас-Сити . 31 января 2010 г. ^{[ мертвая ссылка ]}

[:6-10] Jump up to: ^а ^б 1. Кейв, 2. Кэмерон, 3. МакКласки, 1. Ник, 2. Дэн, 3. Памела (2009). Встретимся в центре Земли . Центр искусств Йерба Буэна. п. 18. ISBN 9780615245935 . {{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )

[11] Фаррингтон, Лиза (февраль 2017 г.). Афро-американское искусство: визуальная и культурная история (1-е изд.). Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199995394 .

[:4-12] Jump up to: ^а ^б ^с Кейв, Ник (20 июня 2015 г.). Ник Кейв: привет из Детройта . Мотт, Лаура, Художественный музей Крэнбрука. Блумфилд-Хиллз, Мичиган. ISBN 9780989186452 . OCLC 926494207 . {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )

[13] Ламм, Кимберли (июнь 2017 г.). « Воля к украшению: звуковые костюмы Ника Кейва и странное переосмысление черной мужественности». Критическое искусство: журнал исследований культуры и средств массовой информации Юга и Севера . 31 : 35–52.

[:2-14] Jump up to: ^а ^б ^с «Ник Кейв | Американский художник» . Британская энциклопедия . Проверено 11 марта 2017 г.

[15] «HEARD•NY – Время творчества» . Творческое время . Проверено 11 марта 2017 г.

[16] «Искусство ради справедливости: круглый стол с Ником Кейвом, Бобом Фаустом, Габриэль Лайон и Квинтином Уильямсом» . окула.com . 2020-11-25 . Проверено 25 ноября 2020 г.

[:1-17] Ник Кейв: Встретимся в центре Земли . Центр искусств Йерба Буэна. 2009. ISBN 978-0-615-24593-5 .

[18] Андерсон, Кирстен (июль 2011 г.). «Эволюция танцевального танца: звуковые костюмы Ника Кейва» . Привет-Фруктоза . 20 :70–79 . Проверено 7 мая 2014 г.

[19] Рецензент Ричард (26 марта 2012 г.). «Шумомажер» . Время .

[MTA_write-up-20] Jump up to: ^а ^б «Новое транзитное искусство: познакомьтесь с инсталляцией радостного Ника Кейва» . МТА на выезде . Столичное транспортное управление . 16 ноября 2021 года. Архивировано из оригинала 16 мая 2022 года . Проверено 16 мая 2022 г.

[NYT_review_MTA-21] Винклер, Джон (16 мая 2022 г.). «Ник Кейв копает глубоко, с симфонией в стекле» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 16 мая 2022 года . Проверено 16 мая 2022 г.

[22] «Живи и дай жить другим (Bright-Side Mix) Питера Гэбриэла» . Питер Гэбриэл . Проверено 28 ноября 2023 г.

[23] «Ник Кейв о стремительном успехе своего выступления «Heard NY»» . Артпространство . Проверено 27 ноября 2018 г.

[24] «HEARD•NY» Ника Кейва – время творчества» . Творческое время . Проверено 27 ноября 2018 г.

[25] «Обзор мягких скульптур: Ник Кейв» . Портлендская швейная фабрика . Проверено 11 марта 2017 г.

[Loos-26] Jump up to: ^а ^б ^с Лоос, Тед (12 августа 2016 г.). «Художник Ник Кейв лично рассказывает о расовой принадлежности и насилии с применением огнестрельного оружия» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 11 марта 2017 г.

[Trayvon_Martin-27] Jump up to: ^а ^б «Трейвон Мартин» . Биография . Проверено 11 марта 2017 г.

[28] «О встрече с безразличными объектами – ∞ миля Детройта» . www.infinitemiledetroit.com . Проверено 11 марта 2017 г.

[GOOD_Magazine-29] Jump up to: ^а ^б «Художник Ник Кейв демонстрирует расизм» . ХОРОШИЙ журнал . 17 сентября 2014 г. Проверено 11 марта 2017 г.

[Fashion_Design-30] Jump up to: ^а ^б «Дизайн одежды» . Школа Художественного института Чикаго . Проверено 27 ноября 2018 г.

[31] «Центр изящных искусств Трайона» . Центр изящных искусств Трайона . Проверено 27 ноября 2018 г.

[32] «Ник Кейв – Галерея Джека Шейнмана» . www.jackshainman.com . Проверено 27 ноября 2018 г.

[Nick_Cave_CV_2022-33] Jump up to: ^а ^б «Резюме Ника Кейва» (PDF) . Галерея Джека Шейнмана . Архивировано (PDF) из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[CGN_press_release-34] «Ретроспектива Ника Кейва MCA станет частью общегородского праздника» . Новости галереи Чикаго . Проверено 17 мая 2022 г.

[35] «Ник Кейв борется с расизмом с помощью красоты» . Чикаго Сан-Таймс . 06.09.2022 . Проверено 3 апреля 2024 г.

[36] «Чикагская студия Ника Кейва так же увлекательна и красочна, как и его произведения» . Галерея . 18 марта 2022 г. Проверено 3 апреля 2024 г.

[37] Бремер, Дебра (29 сентября 2022 г.). «Радостный китч и затянувшееся кипение искусства Ника Кейва» . Гипераллергический . Проверено 3 апреля 2024 г.

[38] Кейв, Ник (01 февраля 2024 г.). «Ник Кейв – Файлы Красной Руки – Выпуск № 271 – Черт побери, Ник, я только что прочитал вопрос Марка и твой ответ. (Выпуск № 270) Это было опустошающе. излияние эмоций и открытый диалог о таких мучительных жизненных переживаниях даются не легко большинству. [ ]» . Файлы Красной Руки . Проверено 3 апреля 2024 г.

[39] 10 дизайнеров момента, Ньюсити , март 2020 г.

[40] «Ник Кейв использует свой капитал, чтобы помочь начинающим художникам» , The New York Times , 11 ноября 2018 г.

[Phila_listing-41] «Металлическое кольцо» . Художественный музей Филадельфии . Проверено 17 мая 2022 г.

[High_listing-42] «Звуковой костюм» . Высокий . Высокий художественный музей . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[AAG_listing-43] «Звуковой костюм» . Оклендская художественная галерея . Проверено 17 мая 2022 г.

[Brooklyn_mus_listing-44] «Звуковой костюм» . Бруклинский музей . Архивировано из оригинала 20 апреля 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[MFAB_listing-45] «Звуковой костюм» . МИД . Музей изящных искусств, Бостон . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[BMA_listing-46] «Звуковой костюм» . Искусство БМА . Бирмингемский художественный музей . Архивировано из оригинала 16 апреля 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[Hirshhorn_listing-47] «Звуковой костюм» . Хиршхорн . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[SFmoma_listing-48] «Звуковой костюм» . СФМоМА . Музей современного искусства Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 15 ноября 2020 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[SAAM_listing_2-49] «Звуковой костюм» . СААМ . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[CB_listing-50] «Звуковой костюм» . Хрустальные мосты . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[DIA_listing-51] «Звуковой костюм» . ДИА . Детройтский институт искусств . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[MIA_listing-52] «Звуковой костюм» . МВД . Миннеаполисский институт искусств . Архивировано из оригинала 13 июня 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[SAAM_listing-53] «Звуковой костюм Ника Кейва 2010» . СААМ . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 года . Проверено 14 мая 2022 г.

[MFAH_listing-54] «Звуковой костюм» . МФАХ . Музей изящных искусств Хьюстона . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[moma_listing_1-55] «Звуковой костюм» . МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[wamart_listing_1-56] «Ник Кейв» . Художественный музей Уэзерспун . Проверено 23 мая 2023 г.

[MCA_listing_1-57] «Говори громче» . МКА . Музей современного искусства, Чикаго . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[Trapholt_listing-58] «Говори громче» . Kunstindeks Danmark (на датском языке) . Проверено 17 мая 2022 г.

[Nelson_listing-59] "Свойство" . Нельсон Аткинс . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[Moma_listing_2-60] «Амальгама (коричневая)» . МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[NGC_listing-61] «Звуковой костюм» . НГК . Национальная галерея Канады . Проверено 17 мая 2022 г.

[NGV_listing-62] «Звуковой костюм» . НГВ . Национальная галерея Виктории . Архивировано из оригинала 17 мая 2021 года . Проверено 17 мая 2022 г.

[art_and_object_listing-63] «Музей искусств Гонолулу приобрел звуковой костюм американского художника Ника Кейва» . Искусство и объект . 22 октября 2021 г. Проверено 18 мая 2022 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

v т и Колледж стипендиатов Американского ремесленного совета
Honorary Fellows are listed in italics.
1975	Adda Husted Andersen Dorothy Meredith Ed Rossbach Frans Wildenhain Harvey Littleton Lenore Tawney Lili Blumenau Peter Voulkos Sam Maloof Toshiko Takaezu Trude Guermonprez Florence Eastmead Francis Sumner Merritt Margaret Patch Mary Lyon Maurine Roberts Rudolph Schaeffer
1976	Charles Loloma Else Regensteiner John Paul Miller Karen Karnes Laura Anderson Ronald Hayes Pearson Ruth Penington Anna Wetherill Olmsted Lloyd Kiva New
1977	Alice Kagawa Parrott Daniel Rhodes Don Reitz John Prip Mary Caroline Richards Ramona Solberg Robert C. Turner Aileen Osborn Webb
1978	Alma Eikerman Bob Stocksdale Dominick Labino Frederick Miller Jack Lenor Larsen L. Brent Kington Mary Walker Phillips Rudolf Staffel Rudy Autio Eugenia Campbell Nowlin
1979	Arline Fisch George Nakashima Gerry Williams Hans Christensen Katherine Westphal Joan Mondale Margery Anneberg Rose Slivka William Brown
1980	Bernard Kester Joel Myers Margret Craver Mary Nyburg Tage Frid Warren MacKenzie Eudorah Moore Robert W. Gray
1983	Douglass Morse Howell F. Carlton Ball Mary Ann Scherr Ruth Duckworth Sheila Hicks Marian Heard Susan Peterson
1985	John Mason Kay Sekimachi Marianne Strengell Maurice Heaton Richard Thomas Ted Randall Harold Brennan Sydney Butchkes
1986	Dale Chihuly Kenneth Ferguson Wendell Castle
1987	Beatrice Wood Claire Zeisler Dominic Di Mare Edward Moulthrop Heikki Seppä June Schwarcz Richard DeVore Robert Sperry Val Cushing Carlyle Smith James Wallace Jonathan Fairbanks LaMar Harrington
1988	Albert Green Arthur Carpenter C. Carl Jennings Frances Senska Fritz Dreisbach Glen Kaufman Harrison McIntosh Mark Peiser Mary Scheier James McKinnell Nan Bangs McKinnell Paul Soldner Phillip Fike Polly Lada-Mocarski Ted Hallman Walter G. Nottingham William Daley C. Malcolm Watkins James Melchert Lloyd Herman Marion Stroud Swingle Paul J. Smith Rudy Turk
1990	Edris Eckhardt Frances Higgins Francis Whitaker Gertrud Natzler Lillian Elliott Margaret Tafoya Michael Higgins Otto Heino Otto Natzler Viktor Schreckengost Vivika Heino Blanche Reeves R. Leigh Glover
1992	Cynthia Schira David Shaner Edgar Anderson Joyce Anderson James 'Mel' Someroski Karl Martz Kurt Matzdorf Marvin Lipofsky Robert Arneson Stanley Lechtzin Walker Weed Helen Drutt English Mildred Constantine Ruth DeYoung Kohler
1993	Betty Woodman Gerhardt Knodel Jere Osgood John Marshall Kenneth Price Margarete Seeler Oppi Untracht Robert G. Hart
1994	Albert Paley Henry Halem John McQueen Merry Renk Patti Warashina Robert Ebendorf Rude Osolnik Stephen De Staebler Viola Frey Lee Nordness
1995	Charles Counts Ferne Jacobs Fred Fenster J. Fred Woell Karl Drerup Richard Marquis Wayne Higby Michael Monroe
1996	Betty Cooke Claude Horan Garry Knox Bennett Helena Hernmarck Jun Kaneko Kenneth Bates Mark Levine Mary Lee Hu Jean Griffith Virginia Harvey
1997	Chunghi Choo Jack Earl Ka Kwong Hui Lia Cook Bob Winston Ron Nagle Tommy Simpson William Keyser Sandra Blain
1998	Dan Dailey Edwin Scheier Eleanor Moty James Bassler Judy McKie Richard Mawdsley Richard Shaw William Harper Paulus Berensohn
1999	Dorothy Barnes Helen Shirk Irena Brynner Nancy Crow Paul Marioni Ralph Baccera Therman Statom Fred Marer
2000	Adrian Saxe Anne Wilson Cynthia Bringle Eugene Pijanowski Hiroko Sato-Pijanowski James Krenov Joyce Scott Marjorie Schick Paul Stankard Christa C. Mayer Thurman Theodore Cohen
2001	David Ellsworth Gary Noffke Joan Livingstone John Glick Michael James Norman Schulman Thomas Patti Warren Seelig Alice Rooney
2002	Harlan Butt Jane Sauer John Cederquist Paula Winokur Robert Winokur Garth Clark
2003	Ana Lisa Hedstrom James Tanner Kurt Weiser Norma Minkowitz Tom Joyce Albert LeCoff
2005	Alphonse Mattia Flora Mace Gary Griffin Joey Kirkpatrick Linda Threadgill Patricia Hickman Martha Longenecker
2006	Akio Takamori Howard Ben Tré Jason Pollen Kiff Slemmons Walter Hamady Stuart Kestenbaum
2007	Arturo Sandoval Marilyn da Silva Mark Lindquist Richard Notkin Robert Brady William Morris Nanette Laitman
2008	Adela Akers Glenda Arentzen Gyöngy Laky John Horn Robyn Horn Tony Hepburn Toots Zynsky Wendy Maruyama Lois Moran
2009	Benjamin Moore Bernard Bernstein Carol Shaw-Sutton Jamie Bennett Louis Marak Rosanne Somerson Robert Pfannebecker
2010	Ginny Ruffner John Garrett John Stephenson Rebecca Medel Ron Ho Susanne Stephenson William Hunter Janet Koplos
2012	Andrea Gill Anne Currier Dante Marioni Lewis Knauss Sharon Church Sherri Smith Thomas Loeser Bruce Pepich
2014	John Gill Jane Lackey Michael Hurwitz Judith Schaechter Bruce Metcalf William Carlson Tina Oldknow
2016	Nick Cave Michael Cooper Françoise Grossen Chris Gustin Myra Mimlitsch-Gray Hank Murta Adams Edward S. Cooke Jr.
2018	Mark Burns Thomas Gentille Thomas Hucker Mary Jackson Beth Lipman Consuelo Jimenez Underwood Susan Cummins Yoshiko Iwamoto Wada
2020	Sonya Clark Lisa Gralnick Katherine Gray Annabeth Rosen Bob Trotman Patricia Malarcher
2022	Teri Greeves Karen Hampton Nancy Koenigsberg Keith Lewis Kristina Madsen Mark Pharis Preston Singletary Tip Toland Carolyn Mazloomi Howard Risatti Lowery Stokes Sims
2024	Syd Carpenter Michael A. Cummings Einar and Jamex de la Torre Yuri Kobayashi Mark Newport Michael Puryear Diego Romero Lynda Watson Diana Baird N'Diaye Cindi Strauss
Recipients of the Gold Medal for Consummate Craftsmanship Dorothy Liebes (1970) Anni Albers (1981) Harvey Littleton (1983) Lucy M. Lewis (1985) Margret Craver (1986) Peter Voulkos (1986) Gerry Williams (1986) Lenore Tawney (1987) Sam Maloof (1988) Ed Rossbach (1990) John Prip (1992) Beatrice Wood (1992) Alma Eikerman (1993) Douglass Morse Howell (1993) Marianne Strengell (1993) Robert C. Turner (1993) John Paul Miller (1994) Toshiko Takaezu (1994) Rudolf Staffel (1995) Bob Stocksdale (1995) Jack Lenor Larsen (1996) Ronald Hayes Pearson (1996) June Schwarcz (1996) Wendell Castle (1997) Ruth Duckworth (1997) Sheila Hicks (1997) Kenneth Ferguson (1998) Karen Karnes (1998) Warren MacKenzie (1998) Rudy Autio (1999) Dominic Di Mare (1999) L. Brent Kington (2000) Cynthia Schira (2000) Arline Fisch (2001) Gertrud Natzler (2001) Otto Natzler (2001) Don Reitz (2002) Kay Sekimachi (2002) William Daley (2003) Fred Fenster (2005) Dale Chihuly (2006) Paul Soldner (2008) Katherine Westphal (2009) Albert Paley (2010) Stephen De Staebler (2012) Betty Woodman (2014) Gerhardt Knodel (2016) Jun Kaneko (2018) Joyce J. Scott (2020) Jim Bassler (2022) Lia Cook (2022) Richard Marquis (2022) Judy Kensley McKie (2022) John McQueen (2022) Patti Warashina (2022) Nick Cave (2024) Wendy Maruyama (2024) Anne Wilson (2024)

Базы данных авторитетного контроля
International	FAST ISNI VIAF WorldCat
National	Germany Israel United States Australia
Artists	Museum of Modern Art Victoria RKD Artists ULAN
Other	IdRef Te Papa (New Zealand)