Патти Варашина
Патти Варашина | |
---|---|
Рожденный | Масаэ Патрисия Варашина 1940 (83–84 года) |
Национальность | Американский |
Альма-матер | Вашингтонский университет |
Движение | Фанк-арт |
Награды | Стипендиат художников США (2018) Смитсоновская премия Visionary (2020) |
Патти Варашина (род. 1940) — американская художница, известная своими творческими керамическими скульптурами. Часто создавая свои скульптуры из фарфора , Варашина создает повествовательное и фигуративное искусство . [ 1 ] Ее работы находятся в коллекции Музея искусств и дизайна в Нью-Йорке, Национального музея современного искусства в Киото и Смитсоновского музея американского искусства . [ 2 ]
Ранний период жизни
[ редактировать ]Младшая из троих детей, Варашина родилась в 1940 году и выросла в Спокане, штат Вашингтон . [ 2 ] Ее отец был дантистом, родившимся в Японии, а мать была американкой японского происхождения. [ 3 ] Она переехала в Сиэтл, чтобы поступить в Вашингтонский университет , где училась у скульпторов Роберта Сперри, Гарольда Майерса, Руди Аутио , Сёдзи Хамады , Синсаку Хамады и Рут Пенингтон. [ 4 ] Варашина получила степень бакалавра изящных искусств в 1962 году и степень магистра изящных искусств в 1964 году в Вашингтонском университете. [ 4 ]
Карьера
[ редактировать ]Работы Варашины часто носят юмористический характер и включают в себя «глиняные фигурки, помещенные в воображаемую среду, что демонстрирует ее подрывное мышление». [ 5 ] Она использует скульптуру, чтобы исследовать такие темы, как состояние человека, феминизм, автомобильная культура, а также политические и социальные темы. [ 6 ]
Будучи студенткой факультета искусств Вашингтонского университета в 1960-х годах, Варашина заметила, что атмосфера в керамической студии была в некоторой степени мачо; женщины не участвовали в технических дискуссиях, касающихся управления печью. Она начала создавать серию фигуративных работ, в которых юмор использовался, чтобы исказить гендерный дисбаланс в этой области. [ 7 ]
В 1962 году Варашина провела свою первую персональную выставку в Художественной галерее Феникс в Сиэтле. Первым мужем Варашиной был однокурсник Фред Бауэр, а с 1964 по 1970 год она выставлялась как Патти Бауэр. [ 4 ] В 1976 году она вышла замуж за Роберта Сперри. [ 8 ]
Она начала преподавать в 1964 году и преподавала в Университете штата Висконсин, Университете Восточного Мичигана, Корнуоллской школе смежных искусств и Вашингтонском университете. [ 9 ] В 1970-х и 1980-х годах Варашина, Сперри и Говард Коттлер руководили программой по керамике в Школе искусств Вашингтонского университета, превратив ее в одну из самых известных в Соединенных Штатах. [ 10 ] Варашина был связан с калифорнийским фанк-движением. Ее работы были включены в обзор керамического фанк-арта, организованный Центром керамических исследований Университета штата Аризона в Темпе, штат Аризона, под названием « Юмор, ирония и остроумие: керамический фанк из шестидесятых и не только» в 2004 году. [ 11 ]
Варашина провела ряд крупных персональных выставок, в том числе ретроспективу «Патти Варашина: остроумие и мудрость» в Американском музее керамического искусства в Помоне, Калифорния , в 2012 году и в Музее искусств Белвью , Вашингтон, в 2013 году. [ 2 ] [ 12 ]
Награды и признание
[ редактировать ]Варашина получила национальное признание за свою работу. В 1994 году она была избрана в Американского ремесленного совета Коллегию стипендиатов . В 2001 году она получила премию Твининг Хамбер за выдающиеся достижения/Женщину года от Фонда художников Сиэтла , а в 2003 году получила награду выдающейся выпускницы Отделения искусств Вашингтонского университета.
В 2005 году Варашина дала интервью Смитсоновскому архиву американского искусства. [ 13 ] в коллекции которого также хранится ряд ее работ. [ 14 ]
Художники США наградили Варашину стипендией США 2018 года. [ 15 ]
В октябре 2020 года Варашина выиграла премию Visionary Award на Смитсоновской выставке ремесел. [ 16 ]
Работает
[ редактировать ]- Городские размышления (2009), Портленд, Орегон
Гранты
[ редактировать ]- 1975: Национальный фонд искусств
- 1978: Фонд Форда
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Брасо, Мандолина; Джонс, Сара; Рэйли, Дэн; Воган, Лиза; Фонтейн, Лира; Лутенс, Мэдлин; Мейерс, Дженнифер (5 октября 2015 г.). «Жители Сиэтла, которые с возрастом стали круче» . Журнал Сиэтла . Архивировано из оригинала 4 июня 2023 года . Проверено 26 октября 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Апчерч, Майкл (14 июля 2013 г.). «БАМ проводит великолепную ретроспективу Патти Варашины» . Сиэтл Таймс . Архивировано из оригинала 28 ноября 2022 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ Силлман, Марси (24 июня 2020 г.). «Она кричала так громко, что спугнула носорога, и другие истории Патти Варашины» . КУОВ-FM . Архивировано из оригинала 5 марта 2023 года . Проверено 25 октября 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б с «В поисках помощи документам Патти Варашины» . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 3 сентября 2016 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ «Художник: Патти Варашина» . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 15 февраля 2024 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ «Патти Варашина: Остроумие и мудрость» . Художественный музей Бельвью . 2013. Архивировано из оригинала 15 февраля 2024 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ Фарр, Шейла (11 июля 2013 г.). «Остроумие и мудрость художницы Патти Варашины» . Сиэтл Метрополитен . Архивировано из оригинала 15 июня 2023 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ «В поисках помощи документам Роберта Сперри» . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 9 августа 2022 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
Документы Роберта Сперри были подарены женой Сперри Патти Варашиной в 2003 и 2004 годах.
- ^ Варашина, Патти (1980). «Ты покорил мое сердце» . В Хеджесе, Элейн; Вендт, Ингрид (ред.). В ее собственном образе: женщины, работающие в сфере искусства . Нью-Йорк: Феминистская пресса. стр. 148 . ISBN 0912670622 . OCLC 5170930 – через Интернет-архив .
- ^ Хакетт, Регина (17 декабря 2001 г.). «Новаторская художница-керамист Патти Варашина все еще стоит» . Сиэтлский пост-разведчик . Архивировано из оригинала 23 марта 2023 года . Проверено 1 февраля 2014 г.
- ^ Держись, Питер; Нацулас, Джон; Ньюби, Рик (2004). Юмор, ирония и остроумие: керамический фанк шестидесятых и не только . Темпе, Аризона: Художественный музей Университета штата Аризона . ISBN 9780967954752 . OCLC 56992962 .
- ^ Ченг, Скарлет (15 сентября 2012 г.). «Завораживающее зрелище с керамистом Патти Варашиной» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 5 марта 2023 года . Проверено 25 октября 2020 г.
- ^ Каминский, Кристина; Кангас, Мэтью (октябрь – ноябрь 2009 г.). «Керамическое Я». Американское ремесло . 69 (5): 72. ISSN 0194-8008 .
В 2005 году она дала интервью Смитсоновскому архиву американского искусства.
- ^ « Искусство было на высоком уровне, и жизнь была очень трудной»: Рут Асава о колледже Блэк-Маунтин, разрыве между художественным ремеслом и многом другом» . АРТньюс . 4 февраля 2019 года. Архивировано из оригинала 5 марта 2023 года . Проверено 27 октября 2020 г. .
- ^ Дюрон, Максимилиано (16 января 2018 г.). «Художники США называют стипендиатов 2018 года, в том числе Дреда Скотта, Пепона Осорио и Кассилса» . АРТньюс . Архивировано из оригинала 20 января 2024 года . Проверено 27 октября 2020 г. .
- ^ Кэтлин, Роджер (9 октября 2020 г.). «Для урожая художников Смитсоновского института ремесел в этом году пандемия меняет все» . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 7 июня 2023 года . Проверено 25 октября 2020 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Печь для кабриолетов, 1971 год , работа в Смитсоновском музее американского искусства.
- Устное историческое интервью с Патти Варашиной, 8 сентября 2005 г. , Архив американского искусства.
- [1] Патти Варашина в Американском музее керамического искусства.
- 1938 рождений
- Живые люди
- Американские женщины-керамисты
- Художники из Спокана, Вашингтон.
- Выпускники Вашингтонского университета
- Американские женщины-художницы 20-го века
- Американские керамисты ХХ века
- Американские женщины-художницы XXI века
- Американские керамисты XXI века
- Художники движения фанк-арт