✖


Jump to content

Том Томсон

Чтобы узнать о людях с похожими именами, см. Томас Томсон (значения) и Томас Томпсон (значения) .

Том Томсон
Томсон, гр. 1910–1917 гг.
Рожденный
Томас Джон Томсон

( 1877-08-05 ) 5 августа 1877 г.
Клермонт, Онтарио , Канада
Умер 8 июля 1917 г. ) ( 1917-07-08 ) ( 39 лет
Озеро Каноэ , Алгонкин-Парк , Онтарио, Канада
Место отдыха Кладбище Объединенной церкви Лейт, округ Грей , Онтарио, Канада
44 ° 37' с.ш. 80 ° 53' з.д.  /  44,62 ° с.ш. 80,88 ° з.д.  / 44,62; -80,88  ( Кладбище Лейт-Объединенной церкви )
Национальность Канадский
Образование Самоучка [примечание 1]
Известный Рисование
Заметная работа
Движение
Джек Пайн , зима 1916–1917 гг. 127,9 × 139,8 см. Национальная галерея Канады , Оттава
Черная ель и клен , осень 1915 года. Эскиз. [примечание 3] Художественная галерея Онтарио , Торонто

Томас Джон Томсон (5 августа 1877 – 8 июля 1917) был канадским художником, работавшим в начале 20 века. За свою короткую карьеру он создал около 400 эскизов маслом на небольших деревянных панелях и около 50 более крупных работ на холсте. Его работы почти полностью состоят из пейзажей , изображающих деревья, небо, озера и реки. Он использовал широкие мазки и щедрое нанесение краски, чтобы передать красоту и цвет пейзажей Онтарио . Случайная смерть Томсона в результате утопления в возрасте 39 лет незадолго до основания « Большой семерки» рассматривается как трагедия для канадского искусства .

Выросший в сельской местности Онтарио, Томсон родился в большой семье фермеров и не проявил непосредственного художественного таланта. Прежде чем поступить в бизнес-колледж, он работал на нескольких работах, в конечном итоге развив навыки почерка и письма с медной доски . На рубеже 20-го века он работал в Сиэтле и Торонто художником по перу в нескольких различных по фотогравировке фирмах , включая Grip Ltd. Там он познакомился с теми, кто в конечном итоге сформировал «Группу семи», в том числе Дж. Э. Макдональдом , Лоурен Харрис , Фредерик Варли. , Франклин Кармайкл и Артур Лисмер . посетил Алгонкин-парк — крупный общественный парк и лесной заповедник в Центральном Онтарио В мае 1912 года он впервые . Именно там он приобрел свое первое оборудование для рисования и, следуя совету Макдональда, начал снимать сцены природы. Он пришел в восторг от этого места и неоднократно возвращался, обычно проводя зиму в Торонто, а остальную часть года в парке. Его ранние картины не были выдающимися в техническом отношении, но демонстрировали хорошее понимание Композиция и работа с цветом. Его более поздние картины различаются по композиции и содержат яркие цвета и густо нанесенную краску. Его более поздние работы оказали большое влияние на канадское искусство: такие картины, как «Джек Пайн» и «Западный ветер», заняли видное место в культуре Канады и являются одними из самых знаковых произведений страны.

За свою жизнь Томсон заработал репутацию настоящего любителя активного отдыха , талантливого как в рыбалке, так и в гребле на каноэ , хотя его навыки в последнем отношении оспаривались. Обстоятельства его утопления на озере Каноэ в Алгонкин-парке, связанные с его имиджем мастера-каноэста, привели к необоснованным, но устойчивым слухам о том, что он был убит или покончил жизнь самоубийством.

Хотя он умер до официального создания «Большой семерки», Томсона часто считают неофициальным членом. Его произведения обычно выставляются вместе с остальными произведениями Группы, почти все из которых остаются в Канаде — в основном в Художественной галерее Онтарио в Торонто, Национальной галерее Канады в Оттаве , Коллекции канадского искусства МакМайкла в Кляйнбурге и Художественной галерее Тома Томсона. Галерея в Оуэн-Саунд .

Жизнь

[ редактировать ]

Ранние годы

[ редактировать ]

Томас Джон «Том» Томсон родился 5 августа 1877 года в Клермонте, Онтарио . [6] шестой из десяти детей Джона и Маргарет Томсон. [7] Он вырос в Лейте , Онтарио, недалеко от Оуэн-Саунд , в муниципалитете Мифорд . [8] Томсон, его братья и сестры любили рисовать и рисовать, хотя у него не сразу проявились какие-либо серьезные таланты. [7] В конце концов его на год исключили из школы из-за плохого состояния здоровья, в том числе из-за проблем с дыханием, которые по-разному описывались как «слабые легкие» или «воспалительный ревматизм ». [8] [9] Это дало ему свободное время, чтобы исследовать лес рядом с домом и развить понимание природы. [7]

Семья не добилась успеха в качестве фермера; и Томсон, и его отец часто бросали свои дела, чтобы отправиться в поход, на охоту и рыбалку. [10] Томсон регулярно гулял по Торонто с доктором Уильямом Броди (1831–1909), двоюродным братом своей бабушки. [11] [12] Броди был известным энтомологом , орнитологом и ботаником , а сестра Томсона Маргарет позже рассказывала, что они вместе собирали образцы во время длительных прогулок. [13] [14]

Томсон также с энтузиазмом относился к спорту: однажды во время игры в футбол он сломал палец на ноге. [8] Он был отличным пловцом и рыбаком, унаследовав страсть к последнему от деда и отца. [15] Как и большинство членов его общины, он регулярно посещал церковь. В некоторых историях говорится, что он делал зарисовки в сборниках гимнов во время служб и развлекал своих сестер карикатурами на их соседей. Его сестры позже сказали, что им было весело «угадывать, кто они», указывая на то, что он не обязательно умел передавать сходство людей. [8]

Портрет молодого Тома Томсона, ок. 1900 г.

Каждый из девяти братьев и сестер Томсона получил наследство от деда по отцовской линии. [15] Томсон получил 2000 долларов в 1898 году, но, похоже, быстро их потратил. [16] Год спустя он поступил учеником в механический цех на литейный завод, принадлежавший Уильяму Кеннеди, близкому другу его отца, но ушел только восемь месяцев спустя. [15] [17] Также в 1899 году он вызвался участвовать во Второй англо-бурской войне , но ему отказали по состоянию здоровья. [18] Всего он трижды пытался записаться на англо-бурскую войну, но каждый раз получал отказ. [8]

В 1901 году Томсон поступил в Канадский бизнес-колледж в Чатеме , Онтарио. В школе рекламировалось обучение стенографии , бухгалтерскому учету , деловой переписке и «простому и декоративному почерку ». [15] Там он развил способности к чистописанию и гравировке — необходимые навыки для клерка. [19] После окончания учебы в конце 1901 года он ненадолго побывал в Виннипеге , а затем в январе 1902 года уехал в Сиэтл , присоединившись к своему старшему брату Джорджу Томсону. [15] [19] [16] Джордж и двоюродный брат Ф. Р. Макларен основали бизнес-школу Acme в Сиэтле, которая считается 11-й по величине бизнес-школой в Соединенных Штатах. [15] [20] Томсон некоторое время работал лифтером в отеле Diller . К 1902 году еще двое его братьев, Ральф и Генри, переехали на запад, чтобы поступить в новую семейную школу. [17]

Работы по графическому дизайну

[ редактировать ]

Сиэтл (1901–04)

[ редактировать ]

Проучившись в бизнес-школе шесть месяцев, Томсон был принят на работу в Maring & Ladd на должность художника по перу, рисовальщика и офортиста . [15] [19] [21] В основном он производил визитки, брошюры и плакаты, а также трехцветную печать . [19] [21] Ранее изучив каллиграфию , он специализировался на леттеринге, рисовании и живописи. [21] Работая в Maring & Ladd, он был известен своей упрямой независимостью; его брат Фрейзер писал, что вместо того, чтобы завершить работу в соответствии с заданным направлением, он будет использовать свои собственные дизайнерские идеи, что разозлило его начальника. [22] Томсон, возможно, также работал внештатным коммерческим дизайнером, но примеров такой работы не сохранилось. [23]

В конце концов он перешел в местную гравировальную компанию. Несмотря на хорошую зарплату, он ушел к концу 1904 года. Он быстро вернулся в Лейт, возможно, из-за отклонения предложения руки и сердца после его короткого летнего романа с Элис Элинор Ламберт . [24] [21] Ламберт, который никогда не был женат, позже стал писателем; [25] в одном из своих рассказов она описывает молодую девушку, которая отказывается от предложения художника и позже сожалеет о своем решении. [21]

Торонто (1905–12)

[ редактировать ]
См. также: ООО «Грип».
Профиль Томсона в костюме и шляпе, ок. 1905–10 . В то время Томсон, как известно, хорошо одевался и тратил деньги на красивую одежду и изысканную кухню.

Томсон переехал в Торонто летом 1905 года. [26] Его первая работа по возвращении в Канаду была в фирме по гравировке фотографий Legg Brothers, где он зарабатывал 11 долларов в неделю. [24] [27] Свободное время он проводил за чтением стихов, посещением концертов, театра и спортивных мероприятий. [28] В письме к тете он написал: «Больше всего я люблю поэзию». [29] Друзья описывали его в это время как «периодически неустойчивого и чувствительного, с приступами беспричинного уныния». Помимо покупки предметов искусства, он тратил свои деньги на дорогую одежду, изысканную еду и табак. [27] Примерно в это же время он, возможно, некоторое время учился у Уильяма Крукшанка , британского художника, который преподавал в Колледже искусств Онтарио . [1] Крукшанк, вероятно, был единственным формальным преподавателем рисования Томсона. [3]

В 1908 или 1909 году Томсон присоединился к Grip Ltd. , фирме в Торонто, которая специализировалась на дизайне и надписях. [примечание 4] Grip была ведущей компанией графического дизайна в стране и представила в Канаде стиль модерн , гравюру по металлу и четырехцветную обработку . [35] Альберт Робсон, тогдашний арт-директор Grip, вспоминал, что ранние работы Томсона в фирме заключались в основном в надписях и декоративном дизайне для буклетов и этикеток. [36] Он писал, что Томсон медленно заводил друзей, но в конце концов нашел интересы, схожие со своими коллегами. [37] Некоторые сотрудники Grip были членами Лиги студентов-художников Торонто, группы газетных художников, иллюстраторов и художников, действовавших с 1886 по 1904 год. [38] Участники сделали зарисовки некоторых частей восточной Канады и опубликовали ежегодный календарь с иллюстрациями, изображающими канадскую историю и сельскую жизнь. [39]

Старший художник Grip, Дж. Э. Макдональд , поощрял своих сотрудников рисовать на улице в свободное время, чтобы лучше отточить свои навыки. [40] Именно в Grip многие из будущих членов «Большой семерки» встретились присоединился Артур Лисмер . . В декабре 1910 года был нанят художник Уильям Смитсон Бродхед, к которому в феврале 1911 года [41] В конце концов Робсон нанял Фредерика Варли , а затем в апреле 1911 года Франклина Кармайкла . [32] [42] Хотя Томсон сам не был членом, [43] [44] именно в Клубе искусств и литературы Макдональд познакомил Томсона с Лоурен Харрис . [42] Клуб считался «центром живой культуры Торонто», обеспечивая неформальную среду для творческого сообщества. [45] Теперь все члены первоначальной «Группы семи» встретились. [3] Макдональд покинул Grip в ноябре 1911 года, чтобы заняться внештатной работой и уделять больше времени рисованию. [46] после того, как правительство Онтарио приобрело его полотно « У реки (Ранняя весна)» (1911). [41]

Карьера художника

[ редактировать ]

Исследование Алгонкин-парка (1912–13)

[ редактировать ]
См. также: Затонувшая земля , Провинциальный парк Алгонкин и Джеймс МакКаллум.
Томсон ловит рыбу в Алгонкин-парке , гр. 1914–16. Он был очарован парком, и многие из его работ были написаны в этом районе.

Алгонкин-парк был основан в 1893 году Оливером Моватом и Законодательным собранием Онтарио . Охватывая восемнадцать прямоугольных поселков в Центральном Онтарио , парк был создан для обеспечения пространства, предназначенного для отдыха, дикой природы и защиты водоразделов, хотя лесозаготовки по-прежнему разрешались. [47] Томсон узнал о парке от коллеги-художника Тома Маклина. [48] [49] В мае 1912 года, в возрасте 34 лет, он впервые посетил парк, отправившись в путешествие на каноэ со своим коллегой по Grip Х.Б. (Беном) Джексоном. [50] Вместе они проехали по Большой магистральной железной дороге из Торонто до перекрестка Скотия, затем перебрались на железную дорогу Оттавы, Арнпрайора и Пэрри-Саунда и прибыли на ​​Каноэ-Лейк . станцию [49] Маклин представил Томсона управляющему парком Г. У. Барлетту. [48] [51] Позже Томсон и Джексон встретили рейнджера Гарри (Бада) Каллигена, когда они разбили лагерь неподалеку на Смоук-Лейк. [48] [52]

Именно в это же время Томсон приобрел свое первое оборудование для рисования. [48] [53] Он еще не относился к живописи серьезно. По словам Джексона, Томсон не думал, что «его работу когда-нибудь будут воспринимать всерьез; на самом деле, он смеялся над этой идеей». [54] Вместо этого они проводили большую часть времени на рыбалке. [54] за исключением «несколько нот, линий горизонта и цветовых эффектов». [48]

Во время той же поездки Томсон прочитал рыболовный справочник Исаака Уолтона 1653 года «Совершенный рыболов» . [55] В первую очередь это библия рыбака, но книга также содержит философию того, как жить, подобную той, которая описана в книге Генри Дэвида Торо 1854 года «Уолден, или Жизнь в лесу », размышление о простой жизни в естественной среде. [55] Время, проведенное в Алгонкин-парке, дало ему идеальную возможность подражать «созерцательной» жизни Уолтона. [56] Бен Джексон написал:

Многие никогда не понимали Тома, он был очень тихим, скромным и, как говорил о нем мой друг, нежной душой. Его не интересовала светская жизнь, но с одним или двумя товарищами по рисованию или рыбалке с трубкой и из Гудзонова залива табаком он был восхитительным компаньоном. Если вечеринка или мальчики становились немного шумными или грубыми, Том брал свой набор для рисования и уходил один. Временами ему нравилось быть таким, он хотел побыть наедине с природой. [56]

Вернувшись в Торонто, Джексон опубликовал статью о своем и Томсоне опыте пребывания в парке в Toronto Sunday World , в которую было включено несколько иллюстраций. [48] После этого первоначального опыта Томсон и другой коллега, Уильям Бродхед, отправились в двухмесячную экспедицию вверх по реке Спэниш и в лесной заповедник Миссиссаги (сегодня провинциальный парк Миссиссаги ). [56] Примерно в это же время стал очевиден переход Томсона от коммерческого искусства к собственному оригинальному стилю живописи. [57] [58] Большая часть его произведений искусства из этой поездки, в основном зарисовки и фотографии маслом, была потеряна во время двух разливов каноэ; [57] первый был на Зеленом озере во время шквала дождя, а второй - в серии порогов. [59] [примечание 5]

Осенью 1912 года Альберт Робсон, арт-директор Grip, перешёл в дизайнерскую фирму Rous & Mann. [3] Через месяц после возвращения в Торонто Томсон последовал за Робсоном и покинул Grip, чтобы тоже присоединиться к Rous & Mann. [47] [40] [61] Вскоре к ним присоединились Варли, Кармайкл и Лисмер. [59] Позже Робсон положительно отзывался о лояльности Томсона, назвав его «самым старательным, надежным и способным мастером». [36] Успех Робсона в привлечении великих талантов был хорошо понятен. [62] Сотрудник Леонард Росселл считал, что ключом к успеху Робсона «было то, что художники чувствовали, что он заинтересован в них лично, и делал все возможное, чтобы способствовать их прогрессу. Всем, кто там работал, был предоставлен отпуск для продолжения учебы… Том Томсон, насколько мне известно, никогда ни у кого не брал конкретных уроков, однако он прогрессировал быстрее, чем любой из нас. Но то, что он делал, было, вероятно, более полезным для него. Летом он взял несколько месяцев отпуска и провел их в Алгонкин-парке. ." [63]

Северное озеро , зима 1912–1913 гг. 71,7 х 102,4 см. Художественная галерея Онтарио, Торонто

В октябре Макдональд познакомил Томсона с Джеймсом МакКаллумом . [59] Частый посетитель выставок Общества художников Онтарио (OSA), Маккаллум был принят в Клуб искусств и литературы в январе 1912 года. Там он познакомился с такими художниками, как Джон Уильям Битти , Артур Хеминг , Макдональд и Харрис. [59] МакКаллум в конце концов убедил Томсона покинуть Роус и Манн и начать карьеру художника. [47] В октябре 1913 года Маккаллум познакомил Томсона с А.Я. Джексоном , впоследствии основателем «Группы семи». [64] Маккаллум признал таланты Томсона и Джексона и предложил покрыть их расходы в течение одного года, если они посвятят себя рисованию полный рабочий день. [65] [66] Маккаллум и Джексон поощряли Томсона «серьезно заняться живописью, [но] он не проявлял энтузиазма. Шансы зарабатывать этим на жизнь не казались ему многообещающими. Он был чувствительным и независимым и боялся, что может стать объектом покровительство». [64] Маккаллум писал, что, когда он впервые увидел эскизы Томсона, он признал их «правдивость, их чувство и их симпатию к мрачному очаровательному северу... они заставили меня почувствовать, что Север захватил Томсона так же, как он захватил меня с тех пор, как мне было одиннадцать, когда я впервые плавал и гребли по его тихим местам». Он описывал картины Томсона как «темные, мутные по цвету, плотные и не лишенные технических дефектов». [67] После смерти Томсона МакКаллум помог сохранить его работу и защитил ее. [66]

Томсон принял предложение МакКаллума на тех же условиях, что и Джексону. [64] Он путешествовал по Онтарио со своими коллегами, особенно по дикой местности Онтарио, которая стала основным источником вдохновения. Что касается Алгонкин-парка, он написал в письме МакКаллуму: «Все, что я могу сделать, не отдает должного этому месту с точки зрения красоты». [68] Он отправился в сельскую местность недалеко от Торонто и попытался запечатлеть окружающую природу. Возможно, он работал пожарным в заповеднике Маттагами . [69] Аддисон и Литтл предполагают, что он проводил рыболовные туры. [70] [71] хотя Хилл считает это маловероятным, поскольку в прошлом году Томсон провел в парке всего несколько недель. [72] Томсон так же хорошо знаком со сценами лесозаготовок, как и с природой в парке, и нарисовал их обоих. [73]

Возвращаясь в Торонто в ноябре 1912 года, Томсон остановился в Хантсвилле . [72] [74] Возможно, целью визита была встреча с Уинифред Трейнор, женщиной, чья семья владела коттеджем на озере Каноэ в Алгонкин-парке. Позже ходили слухи, что Трейнор был помолвлен с Томсоном, и свадьба была запланирована на конец 1917 года, хотя об их отношениях мало что известно. [75] [76] [примечание 6]

Томсон впервые выставился в OSA в марте 1913 года, продав свою картину «Северное озеро» (1912–13) правительству Онтарио за 250 долларов (что эквивалентно 6500 канадским долларам в 2023 году). [77] [78] Продажа дала ему время рисовать и делать наброски летом и осенью 1913 года. [79]

« Эскиз » указывает на то, что это небольшая работа маслом , обычно на деревянной панели . Размеры часто близки к 21,6 х 26,7 см (8½ х 10½ дюймов), но иногда всего лишь 12,8 х 18,2 см (5 1 ⁄ 16 х 7 3/16 дюйма . )

  • Старая лесопилка, Алгонкин-парк, весна 1912 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
    Старая лесопилка, Алгонкин-парк , весна 1912 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
  • Каноэ, весна или осень 1912 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Каноэ , весна или осень 1912 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Миссиссаги, 1912 год. Зарисовка. Частная коллекция
    Миссиссаги , 1912 год. Эскиз. Частная коллекция
  • Вечер, осень 1913 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Вечер , осень 1913 года. Эскиз. Коллекция Томсона , Художественная галерея Онтарио, Торонто

Раннее признание (1914–15)

[ редактировать ]
См. также: Северная река (живопись) , Весенний лед и Здание студии (Торонто).
Здание студии в Торонто, где Томсон жил и работал с января 1914 года по ноябрь 1915 года.

Томсон часто испытывал неуверенность в себе. А.Я. Джексон вспоминал, что осенью 1914 года Томсон в отчаянии бросил коробку с эскизами в лес. [80] и был «настолько застенчив, что его с трудом можно было уговорить показать свои эскизы». [43] Харрис выразил аналогичные чувства, написав, что Томсон «не имел мнения о своей работе» и даже бросал в свои картины обгоревшие спички. [81] Несколько полотен, отправленных им на выставки, остались неподписанными. [примечание 7] Если кто-то хвалил один из его эскизов, он тут же дарил его им в подарок. [43] Поворотный момент в его карьере наступил в 1914 году, когда Национальная галерея Канады под руководством Эрика Брауна начала приобретать его картины. Хотя денег на жизнь не хватало, признание было неслыханным для неизвестного художника. [83]

В течение нескольких лет он делил студию и жилое помещение с коллегами-художниками, первоначально живя в здании студии вместе с Джексоном в январе 1914 года. Джексон описал здание студии как «оживленный центр новых идей, экспериментов, дискуссий, планов на будущее и видений». искусства, вдохновленного канадской сельской местностью». [84] Именно там Томсон «после долгого самоуничижения наконец согласился стать полноценным художником». [85] Они разделили арендную плату — 22 доллара в месяц — за первый этаж, пока строительство остальной части здания было завершено. [28] После того, как в декабре Джексон уехал в Монреаль , его место занял Кармайкл. [28] [86] [87] Томсон и Кармайкл всю зиму жили в одной студии. [88] 3 марта 1914 года Лисмер и Т.Г. Грин выдвинули Томсона в члены OSA. Он был избран 17 числа. Он не участвовал ни в какой их деятельности, кроме отправки картин на ежегодные выставки. [43] Годы спустя Харрис описал странные часы работы Томсона:

Находясь в Торонто, Том редко покидал хижину днем ​​и то только в случае крайней необходимости. Он делал упражнения по ночам. Он наденет снегоступы, пройдет вдоль ущелья Роуздейл , выедет за город и вернется до рассвета. [89]

Томсон со своим уловом на озере Каноэ , Алгонкин-парк , ок. 1915 год

В конце апреля 1914 года Томсон прибыл в Алгонкин-парк, где 9 мая к нему присоединился Лисмер. Они разбили лагерь на острове Молли в Смоук-Лейк, направляясь к озерам Каноэ, Смоук, Рэгед, Краун и Вульф. [90] Весну и лето он провел в заливе Джорджиан-Бей и в парке Алгонкин, посещая Джеймса МакКаллума на каноэ. Его путешествия за это время оказалось трудно различить, поскольку за такое короткое время было покрыто такое большое пространство, он нарисовал Френч-Ривер , залив Бинг , залив Пэрри-Саунд и залив Го-Хоум с 24 мая по 10 августа. [91] Х.А. Каллиген, смотритель парка, написал в своем дневнике, что Томсон и Лисмер покинули Алгонкинский парк 24 мая. [92] К 30 мая Томсон был в Парри-Саунде, а 1 июня вместе с МакКаллумом разбил лагерь на реке Френч. [92] [93]

Историк искусства Джоан Мюррей отметила, что Томсон находился в заливе Гоу-Хоум в течение следующих двух месяцев или, по крайней мере, до 10 августа, когда Каллиган снова увидел его в Алгонкин-парке. [94] По словам Уодланда, если этот график верен, для этого потребуется «выдающийся каноист… Трудность усугубляется тем фактом, что по пути время от времени приходится останавливаться и делать зарисовки». [93] Уодланд предположил, что Томсон, возможно, в какой-то момент путешествовал поездом, а затем пароходом . [91] Вместо этого Аддисон и Харвуд заявили, что Томсон нашел большую часть внутренней части страны «монотонно плоской», а пороги - «обычными». [95] Уодланд счел эту характеристику бесполезной, указав, что пороги, с которыми столкнулся Томсон, вряд ли были «обычными». [93]

Коттедж на скалистом берегу , лето 1914 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава

МакКаллум указал конкретные даты создания двух картин Томсона — 30 мая и 1 июня для «Пэрри-Саунд-Харбор» и «Спринг, Френч-Ривер» соответственно. [92] [96] Это одни из немногих случаев точной датировки его работ. [97] «Коттедж на скалистом берегу» — это изображение коттеджа МакКаллума, контрастирующего с огромным пространством неба и воды. Вечер. Пайн-Айленд — соседний остров, который Маккаллум взял с собой в гости к Томсону. [98] Он продолжал рисовать вокруг островов, пока не уехал, вероятно, потому, что нашел коттедж МакКаллума слишком требовательным в социальном плане, и написал Варли, что он «слишком похож на северный Роуздейл». [98] [99]

Томсон продолжал грести на каноэ в одиночку, пока не встретился с А.Я. Джексоном на озере Каноэ в середине сентября. Хотя в том же году разразилась Первая мировая война , он и Джексон отправились в путешествие на каноэ, встретившись в октябре с Варли и его женой Мод, а также с Лисмером, его женой Эстер и дочерью Марджори. [98] Это был первый раз, когда три участника «Группы семи» рисовали вместе, и единственный раз, когда они работали с Томсоном. [58] [83] В своей автобиографии 1958 года «Страна художника » А.Я. Джексон писал, что «если бы не война, Группа [семерки] сформировалась бы несколькими годами раньше, и в нее вошел бы Томсон». [100]

Вопрос о том, почему Томсон не участвовал в войне, обсуждается. [101] Марк Робинсон и семья Томсона заявили, что ему отказали в призыве после нескольких попыток, вероятно, из-за его плохого здоровья и возраста, но также, возможно, из-за плоскостопия . [8] [18] [83] Блодвен Дэвис писала, что друзья Томсона-художники пытались убедить его не рисковать своей жизнью, но он все равно решил тайно стать волонтером. [102] Эндрю Хантер счел этот сценарий маловероятным, особенно учитывая, что другие друзья-художники добровольно пошли на войну, например, А.Я. Джексон. [101] Сестра Томсона предположила, что он был пацифистом и что «он ненавидел войну и просто сказал в 1914 году, что никогда никого не убьет, но хотел бы помочь в больнице, если ее примут». [103] Уильям Колгейт писал, что Томсон «много размышлял» о войне и что «сам он не пошел в армию. Ходят слухи, что он пытался, но не смог пройти мимо врача. Это сомнительно». [104] Эдвард Годин, его товарищ, сказал: «У нас было много дискуссий о войне. Насколько я помню, он не думал, что Канада должна быть вовлечена. Он очень откровенно выступал против покровительства правительства. Особенно в ополчении. Я не думаю, что что он предложит себя на службу, я знаю, что до этого времени он не пытался поступить на службу». [101] Есть только один поддающийся проверке пример мнения Томсона о войне, взятый из письма, которое он написал Дж. Э. Макдональду в 1915 году:

Как и вы, я не могу свыкнуться с мыслью, что [AY] Джексон находится в машине, и это мерзко, что в наш так называемый цивилизованный век такие вещи могут существовать, но раз уж началась эта война, то придется это сделать. продолжайте до тех пор, пока одна сторона не победит, и, конечно, нет никаких сомнений в том, какая это будет сторона, и мы снова увидим Джексона в деле. [105] [106]

В Алгонкин-парке , зима 1914–1915 гг. 63,2 × 81,1 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург

Когда год финансовой поддержки МакКаллума закончился, финансовое будущее Томсона стало неопределенным. [87] Он кратко рассмотрел возможность подачи заявления на должность смотрителя парка, но отказался, увидев, что рассмотрение заявления может занять несколько месяцев. Вместо этого он подумывал о работе зимой в гравировальной мастерской. [98] Он не прилагал особых усилий для продажи своих картин, предпочитая раздавать их, хотя и зарабатывал немного денег на проданных картинах. [107] В середине ноября он пожертвовал деньги в Алгонкин-парке на выставку, организованную с целью сбора денег для Канадского патриотического фонда . Он был продан Мэрион Лонг за 50 долларов (что эквивалентно 1300 канадским долларам в 2023 году). [87]

Весной 1915 года Томсон вернулся в Алгонкин-парк раньше, чем в любой предыдущий год, и к 22 апреля уже нарисовал двадцать восемь эскизов. С апреля по июль он проводил большую часть своего времени на рыбалке, помогая группам на нескольких разных озерах. и рисовал, когда было время. [108] В июле его пригласили отправить картины на провинциальную выставку Новой Шотландии в сентябре. Поскольку он находился в Алгонкин-парке, его друзья выбрали для отправки три работы — две неопознанные работы 1914 года и эскиз «Канадские полевые цветы» . [109] С конца сентября до середины октября он проводил время в Мовате, деревне на северной оконечности озера Каноэ. [110] К ноябрю он был в Раунд-Лейк с Томом Уотти и Робертом Маккомбом. [111] [112] В конце ноября он вернулся в Торонто и поселился в хижине за зданием студии, которую Харрис и МакКаллум построили для него. [113] [114] сдавая его в аренду за 1 доллар в месяц. [115] [примечание 8]

В 1915 году Маккаллум поручил Макдональду, Лисмеру и Томсону нарисовать декоративные панели для своего коттеджа в заливе Го-Хоум. В октябре того же года Макдональд отправился снимать размеры. [119] [120] Компания Thomson изготовила четыре панели, которые, вероятно, предназначались для закрытия окон. В апреле 1916 года, когда Макдональд и Лисмер отправились их устанавливать, они обнаружили, что измерения Макдональда были неправильными и панели не подошли. [121] [122] [примечание 9]

  • Озеро Каноэ, весна 1914 года. Эскиз. Художественная галерея Тома Томсона, Оуэн-Саунд
    Озеро Каноэ , весна 1914 года. Эскиз. Художественная галерея Тома Томсона, Оуэн-Саунд
  • Озеро Смоук, лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Озеро Смоук , лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Охваченные огнем холмы, лето или осень 1915 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Охваченные огнем холмы , лето или осень 1915 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Осенняя листва, осень или зима 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Осенняя листва , осень или зима 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Весенний лед, зима 1915–1916 гг. 72,0 × 102,3 см. Национальная галерея Канады, Оттава
    Весенний лед , зима 1915–1916 гг. 72,0 × 102,3 см. Национальная галерея Канады, Оттава

Художественный пик (1916–17).

[ редактировать ]
Смотрите также: Западный ветер (картина) и Джек Пайн.

В марте 1916 года Томсон выставил вместе с OSA четыре полотна: «В Северной стране» (в то время называвшееся «Березки» ), «Весенний лед» , «Лунный свет» и «Октябрь» (тогда называвшийся «Лиственные леса» ), все из которых были написаны зимой 1915–1916 годов. Сэр Эдмунд Уокер и Эрик Браун из Национальной галереи Канады хотели приобрести « В Нортленде» , но попечитель Монреаля Фрэнсис Шепард убедил их вместо этого купить «Весенний лед» . [119] Восприятие картин Томсона в то время было неоднозначным. Маргарет Фэйрберн из « Торонто Дейли Стар» писала: «В «Березках» и «Твердых лесах» Тома Томсона проявляется любовь к насыщенным желтым, оранжевым и насыщенным синим цветам, в целом это бесстрашное использование ярких цветов, которые едва ли можно назвать приятными, и однако это кажется преувеличением истинного чувства, которое время смягчит». [125] Более благоприятный отзыв высказал художник Уайли Гриер в The Christian Science Monitor :

В Нортленде , зима 1915–1916 гг. [примечание 10] 101,7 х 114,5 см. Монреальский музей изящных искусств , Монреаль

Том Томсон снова раскрывает свою способность быть современным и оставаться индивидуальностью. Его ранние картины, в которых наивность обладала всей искренностью усилий новичка, а не была их подделкой, что так сильно заметно в интенсивно обновленных произведениях весьма искушенных людей, демонстрировали способность к нежному и правдивому отношению. записывайте восприимчивым глазом и верной рукой; но его работа сегодня достигла более высокого уровня технического совершенства. Его «Лунный свет» , «Весенний лед» и «Березки» — одни из лучших его произведений. [127]

В «Канадском курьере » художница Эстель Керр также высказалась положительно, описав Томсона как «одного из самых многообещающих канадских художников, который следует за импрессионистским движением, и его работы проявляют себя как прекрасный колорист, умный техник и правдивый интерпретатор северная земля в ее различных аспектах». [128]

В 1916 году Томсон уехал в Алгонкин-парк раньше, чем в любой предыдущий год, о чем свидетельствуют многочисленные исследования снега, которые он провел в это время. [129] В апреле или начале мая Маккаллум, Харрис и его двоюродный брат Честер Харрис присоединились к Томсону на озере Кошон для поездки на каноэ. [129] [130] После того, как Маккаллум и Честер ушли, Харрис и Томсон вместе поплыли к озеру Аура Ли. [131] Томсон создал множество эскизов, различающихся по композиции, но все они имели яркие цвета и густо нанесенную краску. [130] Маккаллум присутствовал, когда он рисовал свой эскиз к «Сосне Джека» , написав, что дерево упало на Томсона до того, как эскиз был завершен. Он добавил, что Харрис думал, что дерево убило Томсона, «но он вскочил и продолжил рисовать». [129]

Плотина Ти-Лейк , лето 1917 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург

В конце мая Томсон устроился на работу пожарным рейнджером в Ачрее на Гранд-Лейк вместе с Эдом Годином. Он проследовал «Бут Ламбер» компании по бревенчатому маршруту вниз по реке Петавава к северной оконечности парка. [132] Он обнаружил, что стрельба и рисование плохо сочетаются друг с другом. [133] писал: «Этим летом [я] очень мало рисовал эскизы, поскольку эти две работы не подходят друг другу   … Когда мы путешествуем, двое идут вместе: один для каноэ, а другой для рюкзака. И здесь нет места для костюма для эскизов». когда вы [ sic ] начнете стрелять. Нас еще не уволили, но я надеюсь, что нас сразу же отпустят». [134] Вероятно, он вернулся в Торонто в конце октября или начале ноября. [133]

Следующей зимой благодаря поддержке Харриса, Макдональда и МакКаллума Томсон перешел к самой продуктивной части своей карьеры. [135] Томсон написал в письме, что он «сделал довольно много». [136] Несмотря на это, на выставку ОСА весной 1917 года он не представил ни одной картины. [126] Именно в это время он написал многие из своих самых известных работ, в том числе «Джек Пайн» и «Западный ветер» . [137] МакКаллум предположил, что несколько работ на холсте остались незавершенными, в том числе «Вудлендский водопад» , «Указатели» и «Драйв» . [138] Баркер Фэрли также назвал «Западный ветер» незавершенным. [139] Чарльз Хилл написал, что нет никаких оснований полагать, что Вудленд-Водопад был незавершенным. [126] Точно так же, хотя иногда высказывалось предположение, что «Драйв» был изменен после смерти Томсона, [140] репродукция 1918 года не имеет заметных отличий. [141]

Томсон вернулся на озеро Каноэ в начале апреля, приехав достаточно рано, чтобы нарисовать оставшийся снег и лед на окружающих озерах. Денег у него было мало, но он писал, что сможет прожить около года. 28 апреля 1917 года он получил лицензию гида. В отличие от предыдущих лет, он остался в Мовате с лейтенантом Кромбином и его женой Дафной. Томсон предложил Дафне Кромби выбрать в подарок что-нибудь из его весенних эскизов, и она выбрала Path Behind Mowat Lodge . [142]

Помимо глубокой любви, которую он развил к Алгонкинскому парку, Томсон начал проявлять стремление изображать территории за пределами парка и исследовать другие северные сюжеты. [143] В письме своему зятю в апреле 1917 года он написал, что рассматривает возможность направления Канадской Северной железной дороги на запад, чтобы можно было рисовать канадские Скалистые горы в июле и августе. [144] [145] А.Я. Джексон предположил, что Томсон отправился бы еще дальше на север, как это в конечном итоге сделали другие члены «Большой семерки». [144]

  • Ущелья Петавава, осень 1916 года. Зарисовка. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Ущелья Петавава , осень 1916 года. Зарисовка. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Дикие гуси: Эскиз к «Холодному ноябрю», осень 1916 года. Эскиз. Музей Лондона, Лондон
    Дикие гуси: Эскиз к «Холодному ноябрю» , осень 1916 года. Эскиз. Музей Лондона , Лондон
  • Лесной водопад, зима 1916–1917 гг. 121,9 х 132,5 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Лесной водопад , зима 1916–1917 гг. 121,9 х 132,5 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Пойнтеры, зима 1916–17. 101 х 114,6 см. Харт Хаус, Университет Торонто
    Пойнтеры , зима 1916–1917 гг. 101 х 114,6 см. Харт Хаус , Университет Торонто
  • Открытая вода, Джо-Крик, весна 1917 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Открытая вода, Джо-Крик , весна 1917 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто

Смерть

[ редактировать ]
Основная статья: Смерть и наследие Тома Томсона
Мемориальная пирамида Тома Томсона, озеро Каноэ , Алгонкин-парк

8 июля 1917 года Томсон пропал во время прогулки на каноэ по озеру Каноэ. [146] Его перевернутое каноэ было замечено во второй половине дня, а тело было обнаружено в озере восемь дней спустя. [146] [147] Было отмечено, что у него был четырехдюймовый порез на правом виске и кровь из правого уха. Официально причиной смерти было названо «случайное утопление». [146] [148] [149] На следующий день после обнаружения тела его похоронили на кладбище Моват возле озера Каноэ. [146] [150] [примечание 11] Под руководством старшего брата Томсона Джорджа тело было эксгумировано два дня спустя и повторно захоронено 21 июля на семейном участке рядом с пресвитерианской церковью Лейта на территории нынешнего муниципалитета Мифорд, Онтарио . [151] [152] [153]

В сентябре 1917 года Дж. Э. Макдональд и Джон Уильям Битти воздвигли мемориальную пирамиду из камней в Хейхерст-Пойнт на озере Каноэ в честь Томсона, где он умер. [151] [154] [155]

Было много предположений об обстоятельствах смерти Томсона, в том числе о том, что он был убит или покончил жизнь самоубийством. Хотя этим идеям не хватает содержания, они продолжают сохраняться в массовой культуре. [146] [156] Эндрю Хантер указал на рейнджера парка Марка Робинсона как на виновника предположения о том, что его смерть была чем-то большим, чем случайное утопление. Хантер развивает эту мысль, написав: «Я убежден, что желание людей поверить в тайну убийства Томсона/мыльную оперу коренится в прочно укоренившейся идее, что он был опытным лесорубом, близким к природе. Такие личности не должны умирать. случайно.' Если они это сделают, это будет похоже на то, что Серую Сову разоблачат как англичанина». [157]

Искусство и техника

[ редактировать ]
Северная река , зима 1914–1915 гг. 115,1 × 102 см. Национальная галерея Канады, Оттава

Художественное развитие

[ редактировать ]
Основная статья: Художественное развитие Тома Томсона

Томсон был в основном самоучкой. Его опыт работы графическим дизайнером в компании Grip Ltd. в Торонто отточил его мастерство рисования. [3] Хотя он начал рисовать и рисовать в раннем возрасте, только в 1912 году, когда ему было уже за тридцать, он начал серьезно рисовать. [57] [58] Его первые поездки в Алгонкин-парк вдохновили его последовать примеру коллег-художников и создать масляные зарисовки природных сцен на небольших прямоугольных панелях, чтобы их можно было легко переносить во время путешествий. Между 1912 годом и своей смертью в 1917 году Томсон создал сотни этих небольших эскизов, многие из которых сейчас считаются самостоятельными произведениями и в основном находятся в Художественной галерее Онтарио в Торонто, Национальной галерее Канады в Оттаве, Коллекция канадского искусства МакМайкла в Кляйнбурге и Художественная галерея Тома Томсона в Оуэн-Саунд. [158]

Томсон создал почти все свои работы в период с 1912 по 1917 год. Большинство его больших полотен были написаны в его наиболее продуктивный период, с конца 1916 по начало 1917 года. [158] Покровительство Джеймса МакКаллума позволило Томсону превратиться из графического дизайнера в профессионального художника. [65] [66] Хотя «Группа семи» была основана только после его смерти, его работа сочувствовала работе членов группы А.Я. Джексона, Фредерика Варли и Артура Лисмера. Эти художники разделяли любовь к суровым, неопрятным природным пейзажам, и все они использовали широкие мазки и щедрое нанесение краски, чтобы передать красоту и цвет пейзажей Онтарио. [159] [160] Искусство Томсона также имеет некоторое стилистическое сходство с работами европейских постимпрессионистов, таких как Винсент Ван Гог . [161] Другими ключевыми факторами, оказавшими влияние, были движения в стиле модерн и декоративно-прикладное искусство конца девятнадцатого и начала двадцатого веков, стили, с которыми он познакомился, работая в графическом искусстве. [162]

Северное сияние , весна 1917 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава

Произведения Томсона обычно делятся на две части: первая представляет собой небольшие наброски маслом на деревянных панелях, которых насчитывается около 400, а вторая включает около 50 более крупных работ на холсте. [158] Меньшие эскизы обычно делались на пленэре на «Севере», в первую очередь в Алгонкин-парке, весной, летом и осенью. [163] Марк Робинсон позже вспоминал, что у Томсона обычно был определенный мотив, который он хотел изобразить, прежде чем отправиться на природу, чтобы найти сравнение. [164] [165] Вместо этого более крупные полотна были закончены зимой в студии Томсона — старой подсобке с дровяной печью на территории здания студии, анклава художников в Роуздейле, Торонто . [28] [166] [167] Около дюжины основных полотен были созданы непосредственно на основе более мелких эскизов. [примечание 12] Такие картины, как «Северная река» , «Весенний лед» , «Джек-Пайн» и «Западный ветер», лишь позже были расширены до более крупных картин, написанных маслом. [158]

В эскизах 1913 года и ранее используются различные подложки, в том числе холст на картоне, холст на дереве и коммерческий холст. В 1914 году он начал отдавать предпочтение более крупным панелям из березы , которые использовал А.Я. Джексон, обычно размером около 21,6 × 26,7 см (8½ × 10½ дюймов). С конца 1914 года Томсон чередовал рисование на этих недорогих кусках дерева — некоторые из ящиков, переплетной доски и других источников — и на композитных древесно-целлюлозных плитах. [169]

Хотя эскизы создавались быстро, полотна разрабатывались неделями, а то и месяцами. По сравнению с панелями они демонстрируют «врожденную формальность». [170] и им не хватает «энергии, спонтанности и непосредственности» оригинальных набросков. [168] Переход от малого к большому потребовал переосмысления или проработки исходных деталей; сравнивая эскизы с соответствующими полотнами, можно увидеть изменения, внесенные Томсоном в цвет, детали и текстурные узоры фона. [170] [171] Хотя немногие из крупных картин были проданы при его жизни, они легли в основу посмертных выставок, в том числе на Уэмбли в Лондоне в 1924 году, которые в конечном итоге привлекли к его работам международное внимание. [172] [173] [174]

Описанный как обладатель «своеобразной палитры», Томсон исключительно контролировал цвет. [175] Он часто смешивал доступные пигменты, чтобы создавать новые, необычные цвета, которые в сочетании с его манерой письма делали его искусство мгновенно узнаваемым, независимо от его предмета. [176] Его стиль живописи, а также атмосфера, цвета и формы его работ повлияли на творчество его коллег и друзей, особенно Джексона, Лисмера, Макдональда, Харриса и Кармайкла. [177]

Серии и темы

[ редактировать ]

Деревья

[ редактировать ]
Смотрите также: Джек Пайн и Западный ветер (картина)
Западный ветер , зима 1916–17. 120,7 × 137,9 см. Художественная галерея Онтарио, Торонто

Самыми известными картинами Томсона являются изображения сосен, в частности «Джек Пайн» и «Западный ветер» . Дэвид Силкокс описал эти картины как «визуальный эквивалент государственного гимна, поскольку они стали олицетворять дух всей страны, несмотря на то, что на обширных территориях Канады нет сосен». [178] и как «настолько величественные и запоминающиеся, что их знает почти каждый». [179] Артур Лисмер описал их аналогичным образом, сказав, что дерево в «Западном ветре» было символом канадского характера, неподдающимся ветру и символом стойкости и решительности. [180]

Томсон с большим энтузиазмом относился к деревьям и старался запечатлеть их формы, окружающие их места и влияние времен года на них. Обычно он изображал деревья как объединенные массы, придавая «структуру формы и цвет, нанося краску жирными мазками на основной тон». [181] Его любимым мотивом был небольшой холм рядом с водоемом. [182] Его энтузиазм особенно очевиден в анекдоте Эрнеста Фрейра, который пригласил Томсона разбить лагерь на острове в заливе Джорджиан-Бэй:

Однажды, когда мы были вместе на моем острове, я разговаривал с Томом о своих планах по уборке сухостоя и деревьев и сказал, что собираюсь срубить все деревья, но он сказал: «Нет, не делай этого». , они прекрасны». [183]

Тема одного дерева распространена в стиле модерн. [184] в то время как мотив одинокого героического дерева восходит еще дальше, по крайней мере, к Каспару Давиду Фридриху и раннему немецкому романтизму . [185] На Томсона, возможно, также повлияла работа Макдональда во время работы в Grip Limited. Макдональд, в свою очередь, находился под влиянием пейзажного искусства , Джона Констебла чьи работы он, вероятно, видел, находясь в Англии с 1903 по 1906 год. [184] Искусство Констебля также повлияло на искусство Томсона, что становится очевидным, когда «Сток-бай-Нейланд » Констебля ( ок. 1810–11 ) сравнивают с «Тополями у озера» Томсона . [186]

Более ранние картины Томсона были ближе к буквальному изображению деревьев перед ним, и по мере того, как он продвигался вперед, деревья становились более выразительными, поскольку Томсон усиливал их индивидуальные качества. [187] Byng Inlet, Georgia Bay демонстрирует ломаный, яркий цвет, с которым Томсон и его коллеги экспериментировали позже в своей карьере, и он похож на Sunglow Лисмера . В то время как Лисмер применил эту технику только к воде, Томсон применил ее по всей композиции. [188] По словам МакКаллума, Томсон работал на Пайн-Айленде в заливе Джорджиан . долгое время [188] Он писал, что в этой картине «больше эмоций и чувств, чем в любом другом холсте [Томсона]». [188] Напротив, Макдональд счел его «довольно обычным по цвету и композиции и не отражающим Томсона в его лучших проявлениях». [189]

  • Залив Бинг, залив Джорджиан, зима 1914–1915 гг. 71,5 × 76,3 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Залив Бинг, залив Джорджиан , зима 1914–1915 гг. 71,5 × 76,3 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Сосны на закате, лето 1915 года. Эскиз. Частная коллекция, Торонто.
    Сосны на закате , лето 1915 года. Эскиз. Частная коллекция, Торонто.
  • Пайн-Айленд, залив Джорджиан, зима 1914–1916 гг. 153,2 х 127,7 см. Национальная галерея Канады, Оттава
    Пайн-Айленд, залив Джорджиан , зима 1914–1916 гг. 153,2 х 127,7 см. Национальная галерея Канады, Оттава
  • Березовая роща, осень, зима 1915–16. 101,6 × 116,8 см. Художественная галерея Гамильтона, Гамильтон
    Березовая роща, осень , зима 1915–16. 101,6 × 116,8 см. Художественная галерея Гамильтона , Гамильтон
  • Сосновые расщелины, весна 1916 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Сосновые расщелины , весна 1916 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург

Небеса

[ редактировать ]
Закат , лето 1915 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава

Томсон был озабочен съемкой неба, особенно ближе к концу своей карьеры, начиная с 1915 года. Такие картины, как «Закат », написанные на уровне воды в каноэ, иллюстрируют его взволнованные мазки при изображении отражения озера. [190] Картина была написана на серо-зеленом фоне, что добавило глубины свету неба и отражающейся воде. [117] В картинах 1913 года и далее постоянно используется перспектива каноэ с узким передним планом воды, отдаленной береговой линией и доминирующим небом. [191] [192]

Извержение вулкана в 1915 году Лассен -Пик в Калифорнии обеспечило впечатляющие рассветы и закаты в северном полушарии в течение года. Это небо послужило художественным вдохновением для Томсона и других художников точно так же, как извержение Кракатау в прошлом веке вдохновило Эдварда Мунка . [192] [193] Эффекты неба были одним из главных интересов Томсона в течение всего года, о чем свидетельствует его более активное использование цвета. [117]

Гарольд Таун сравнил «Небо» («Свет, которого никогда не было») с работами Дж. М. У. Тернера . В частности, он отмечает то, как небо «[вползает] в пейзаж, большие ритмы вытесняют маленькое движение». Горизонт исчезает, и чистое движение остается позади. [194]

  • Небо (Свет, которого никогда не было), лето 1913 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
    Небо (Свет, которого никогда не было) , лето 1913 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
  • Эскиз «Утреннего облака», осень 1913 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Эскиз к «Утренним облакам» , осень 1913 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Дикая вишня, весна, весна 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Дикая вишня, весна , весна 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Летний день, лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Летний день , лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Озеро Круглое, Мад-Бей, осень 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Озеро Круглое, Мад-Бэй , осень 1915 года. Зарисовка. Художественная галерея Онтарио, Торонто

Ноктюрны

[ редактировать ]
Северное сияние , весна 1917 года. Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто

Томсон выпустил больше ноктюрнов , чем остальные члены «Большой семерки» вместе взятые — примерно две дюжины. [195] [196] МакКаллум вспоминал, что Томсон часто проводил ночи, лежа в своем каноэ посреди озера, наблюдая за звездами и избегая комаров. [195] [197] Помимо ночного неба, он также запечатлел силуэты елей и берез, лесозаготовительные лагеря, двух лосей, выходящих из воды, и северное сияние, нарисовав пять различных эскизов полярного сияния . [196] [198]

Марк Робинсон рассказал, что Томсон долго стоял и созерцал полярное сияние, прежде чем вернуться в свою каюту, чтобы рисовать при свете лампы. [199] Иногда таким образом он заканчивал ноктюрны, переходя от рисования в помещении к рассмотрению объекта снаружи, пока не завершил набросок. [200] В других случаях, учитывая сложность рисования при лунном свете, многие ноктюрны писались полностью по памяти. Маккаллум подтвердил, что набросок « Лось ночью» был завершен таким образом, написав на обороте «Зима 1916 года — в студии». [142] подразумевая, что он, вероятно, был нарисован в Торонто. [201] Его картины в лунном свете выполнены в «мечтательном стиле бледных тонов», применяя приемы импрессионизма в наблюдениях за светом, отражением и атмосферой. [200]

  • Лунный свет, зима 1913–1914 гг. 52,9 × 77,1 см. Национальная галерея Канады, Оттава
    Лунный свет , зима 1913–1914 гг. 52,9 × 77,1 см. Национальная галерея Канады, Оттава
  • Лунный свет, осень 1915 года. Эскиз. Частная коллекция, Торонто.
    Лунный свет , осень 1915 года. Эскиз. Частная коллекция, Торонто.
  • Серебряные берёзы, зима 1915–1916 гг. 40,9 × 56,0 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Серебряные березы , зима 1915–1916 гг. 40,9 × 56,0 см. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Лось ночью, зима 1916 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
    Лось ночью , зима 1916 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава

Цветы

[ редактировать ]
Полевые цветы , лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург

Как это было типично для художников начала двадцатого века, Томсон создавал натюрморты с цветами, [202] все это представлено в виде эскизов. Его любовь к цветам, возможно, развилась у его отца, у которого, как заметил сосед, был «постоянный пол-акра действительно хорошего сада, который всегда стоило посетить». [203] Время, проведенное Томсоном в детстве за сбором образцов вместе со своим родственником-натуралистом Уильямом Броди, возможно, также повлияло на него, хотя его интерес к рисованию цветов, похоже, был больше сосредоточен на узорах и украшениях, чем на садоводческих особенностях этого предмета. [204]

Эти картины, особенно «Маргаритки», «Деревянные лилии», «Вика и полевые цветы» , являются особенно яркими образцами этого жанра. [202] Дж. Э. Макдональд, который сам глубоко увлекался цветочными образами, был настолько очарован «Маргаритками», «Лилиями» и «Вич» , что оставил их себе, написав на обороте «Не для продажи». [205] [206] Работы Томсона отличаются от работ Макдональда тем, что Джоан Мюррей называет «элегантной, слегка причудливой формой и непринужденной спонтанностью». [207] Вместо этого Лоурен Харрис отметила «Полевые цветы» как фаворит, написав на оборотной стороне «1-й класс». Цвет эскиза менее яркий, но он имеет превосходную манеру письма и хорошо скоординирован, сочетая синий цвет с желтым и красный с белым. [208]

Отвечая на свою тему импровизацией, [209] каждая картина отличается по цветовой гамме и расположению. [210] Во всех эскизах он перенаправил акцент с нежности цветов на простые широкие цветовые мазки, что, по мнению Гарольда Тауна, «[придавало] жесткость дизайна, иногда отсутствующую в его более жестких темах камня и папоротника-орляка». [211] В частности, в «Водяных цветах» формы проработаны настолько лаконично, что фокус полностью смещается на цвет цветов. [212] В сочетании с черным фоном это создает более абстрактный эффект. [213] [214] Черный фон также делает цвета цветов более яркими. [206] [215]

  • Канадский полевой цветок, лето 1915 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
    Канадский полевой цветок , лето 1915 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
  • Маргаритки, лилии и вика, лето 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Маргаритки, лилии и вика , лето 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Водяные цветы, лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Водяные цветы , лето 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Полевые цветы, лето 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Тома Томсона, Оуэн-Саунд
    Полевые цветы , лето 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Тома Томсона, Оуэн-Саунд
  • Цветок мокасины (Орхидеи, Алгонкинский парк), весна 1916 года. Эскиз. Частная коллекция
    Цветок мокасины (Орхидеи, Алгонкинский парк) , весна 1916 года. Эскиз. Частная коллекция

Промышленность в природе

[ редактировать ]
См. также: Затонувшая земля
Лесная плотина , лето 1915 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава

Во время пребывания Томсона в Алгонкин-парке лесозаготовки и лесная промышленность присутствовали постоянно. [216] [примечание 13] Он часто рисовал технику, оставленную лесозаготовительными компаниями; Лисмер, Макдональд и он особенно были увлечены этой темой. А.Й. Джексон писал:

Это была неблагополучная страна; лесозаготовительная компания порезала его, и через него прошел огонь   ... Томсон был в большом долгу перед лесозаготовительными компаниями. Они построили дамбы и спуски для бревен, расчистили поляны для лагерей. Если бы не они, пейзаж был бы просто кустарником, по которому трудно путешествовать и нечего было бы рисовать. [217]

Примерно в 1916 году Томсон проследил за потоком бревен по реке Мадаваска , нарисовав эту тему в «Драйве» . Макдональд аналогичным образом выразил это стремление в своей картине 1915 года «Брёвна на Гатино» . [218] Помимо плотин, лодок -пойнтеров , лодок-аллигаторов и бревенчатых приводов, которые появляются в работах Томсона, очевидны и другие, менее очевидные изображения лесной промышленности. Например, на ранних зарисовках, таких как «Озеро Каноэ» (1913 г.) и «Рыжий лес» , появляются территории, вырубленные из-за вырубки леса . Картина «Затонувшая земля» также отображает ущерб, нанесенный лесозаготовками и наводнением из-за строительства плотин. [47] Кроме того, белые березы, представленные на многих картинах, растут только на «солнечных открытых участках, где предыдущий древесный покров был удален». [219] это означало, что лесозаготовки были в некотором роде необходимы для их процветания. [216]

Работа Томсона и «Большой семерки» отражает типичные канадские взгляды того времени, а именно, что имеющиеся природные ресурсы предназначались для эксплуатации. [73] [220] [примечание 14] Гарольд Таун утверждал, что, хотя Томсон не критиковал напрямую промышленность, горнодобывающую промышленность и лесозаготовки, он «не прославлял промышленность в буше». [223] Пол Уолтон из Университета Макмастера отметил, что Томсон время от времени ссылался как на лесозаготовку, так и на туристическую практику Алгонкин-парка и «не полностью игнорировал разрушительное воздействие лесозаготовок на окружающую среду   … но по большей части он концентрировался на недавно открывшихся перспективах неба и воды или находя декоративные узоры цвета, формы и текстуры в путанице подлеска, небольших деревьев и обнаженных скал, «куста», который часто был остатком первоначального леса». [224] Джексон впервые отметил эти различия в работах Томсона: от тех, которые «показывают низкую береговую линию и большое небо», до тех, которые «находят счастливые цветовые мотивы среди [] путаницы и путаницы» «его пустыни камней и болота». [225]

  • Затонувшая земля, осень 1912 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Затонувшая земля , осень 1912 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Лесозаготовка, весна, Алгонкин-парк, весна 1916 года. Зарисовка. Частная коллекция
    Лесозаготовка, весна, Алгонкин-парк , весна 1916 года. Эскиз. Частная коллекция
  • Бато, лето 1916 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Бато , лето 1916 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Драйв, зима 1916–17. 120 × 137,5 см. Коллекция Университета Гвельфа, Художественная галерея Гвельфа, Гвельф
    Драйв , зима 1916–17. 120 × 137,5 см. Коллекция Университета Гвельфа, Художественная галерея Гвельфа , Гвельф

Люди

[ редактировать ]
Браконьер , весна 1916 года . Эскиз. Коллекция Томсона, Художественная галерея Онтарио, Торонто

Томсон, как и большинство членов «Большой семерки», редко рисовал людей. [226] [227] [примечание 15] Когда он это делал, человеческим персонажем обычно был кто-то близкий ему лично, как, например, в изображении Шеннон Фрейзер в «Сахарном кусте» . Гарольд Таун заметил, что и Томсон, и канадский художник Дэвид Милн «объединяли схожую неспособность рисовать человеческую фигуру». [229] то, что, по мнению профессора Джона Уодланда, было «до неприличия очевидным» на нескольких портретах Томсона. [229] Наиболее успешные попытки Томсона запечатлеть людей обычно показывают фигуры вдалеке , что позволяет им сливаться с окружающей средой. Это очевидно в таких картинах, как «Маленькое озеро Кошон» , «Бато» , «Драйв» , «Пойнтеры» и «Плотина Ти-Лейк» . [226]

Таун описывал такие картины, как «Человек с топором» (Лоури Диксон), «Раскалывающий дрова» , как жесткие, но все же скрепленные единой грубостью. Он описал «Фигуру дамы, Лауры» по-другому, интерпретируя ее как нежную работу, «хорошо продуманную и ясно выраженную, эта любовная картина настолько надежна в замысле, что выживает и даже торжествует над сильным растрескиванием краски». [228] Фигура в «Браконьере» записана намеренно, включая его шляпу, охотничий жилет и синюю рубашку. на горячем угольном гриле Перед ним сушится браконьерство — вероятно, оленина . [230]

  • Мужчина с топором (Лоури Диксон), колющий дрова, осень 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    Мужчина с топором (Лоури Диксон), колющий дрова , осень 1915 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Фигура дамы Лауры, осень 1915 г. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
    Фигура дамы Лауры , осень 1915 года. Эскиз. Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург
  • Озеро Маленькое Кошон, весна 1916 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
    Озеро Маленькое Кошон , весна 1916 года. Эскиз. Национальная галерея Канады, Оттава
  • В Сахарном Буше (Шеннон Фрейзер), весна 1916 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
    В Сахарном Буше (Шеннон Фрейзер) , весна 1916 года. Эскиз. Художественная галерея Онтарио, Торонто
  • Рыбак, зима 1916–17. 51,3 х 56,5 см. Художественная галерея Альберты, Эдмонтон
    Рыбак , зима 1916–17. 51,3 х 56,5 см. Художественная галерея Альберты , Эдмонтон

Наследие и влияние

[ редактировать ]
Основная статья: Смерть и наследие Тома Томсона
Томсон ловит рыбу на плотине Ти-Лейк в Алгонкин-парке , ок. 1915 год

После его смерти ценность и популярность работ Томсона возросли. Член «Группы семи» Артур Лисмер написал, что он «является проявлением канадского характера». [231] Другой современный канадский художник, Дэвид Милн, писал директору Национальной галереи Канады Х.О. МакКарри в 1930 году: «Ваше канадское искусство, очевидно, по крайней мере на данный момент, ушло в прошлое в озере Каноэ. Том Томсон до сих пор остается канадским художником, резким, блестящим, хрупкий, неотесанный, не только самый канадец, но и самый творческий, как некоторые его вещи запоминаются». [232] Мюррей отмечает, что влияние Томсона можно увидеть в творчестве более поздних канадских художников, в том числе Рэй Джонсон , Джойс Виланд , Гордона Рейнера и Майкла Сноу . [233] Шерил Грейс написала, что для Роя Киюки и Денниса Ли он «преследует» и «воплощает канадскую артистическую идентичность». [234]

По состоянию на 2015 год самой высокой ценой за эскиз Томсона была картина «Ранняя весна, озеро Каноэ» , которая была продана в 2009 году за 2 749 500 канадских долларов. Лишь немногие крупные полотна остались в частных коллекциях, поэтому рекорд вряд ли будет побит. [235] Одним из примеров спроса, достигнутого его работой, является ранее утерянный «Эскиз озера в Алгонкин-парке» ; Обнаруженный в подвале Эдмонтона в 2018 году, он был продан на аукционе в Торонто почти за полмиллиона долларов. [236] [237] Возросшая ценность его работ привела к обнаружению многочисленных подделок . на рынке [238] например, те, что были произведены осужденным фальсификатором Уильямом Фертом МакГрегором . [239] [примечание 16] Историк искусства Джоан Мюррей составила каталог работ Томсона до выхода на пенсию в 2016 году. [241]

В 1967 году в Оуэн-Саунде открылась Художественная галерея Тома Томсона. [242] В 1968 году хижина Томсона из-за здания студии была перенесена в Канадскую художественную коллекцию МакМайкла в Кляйнбурге. [243] Многие из его работ также выставлены в Национальной галерее Канады в Оттаве, Художественной галерее Онтарио и Коллекции канадского искусства МакМайкла в Кляйнбурге, Онтарио. [158] В 2004 году еще один исторический памятник в честь Томсона был перенесен со своего прежнего места недалеко от центра Лейта на кладбище, на котором он сейчас похоронен. Могила стала популярным местом среди посетителей этого района, многие поклонники его творчества оставляют после себя копейки или предметы искусства в качестве дани. [244]

Хотя Томсон наиболее известен своей живописью, его часто мифологизируют как настоящего любителя активного отдыха . Джеймс МакКаллум внес свой вклад в создание этого изображения. Его часто вспоминали как опытного каноиста , хотя Дэвид Силкокс утверждал, что этот образ романтизирован. [245] В рыбной ловле он, несомненно, был опытным специалистом. Всю свою жизнь он так сильно любил рыбалку, что его репутация в Алгонкин-парке была поровну разделена между искусством и рыбной ловлей . Большую часть посетивших парк вели наемные гиды, но он путешествовал по парку самостоятельно. Многие из мест рыбалки фигурируют в его работах. [246]

См. также

[ редактировать ]

Ссылки

[ редактировать ]

Сноски

[ редактировать ]
  1. ↑ Томсон, возможно, некоторое время учился у британского художника Уильяма Крукшенка около 1905 года. [1] Также возможно, что он прочитал книгу Джона Раскина 1857 года «Элементы рисования» , когда учился рисовать. [2] Помимо этих случаев, очевидно, что у Томсона не было другого художественного образования. [3] См . «Смерть и наследие Тома Томсона § «незапятнанный» художник» .
  2. ↑ Хотя он умер до основания «Группы семи» в 1920 году, связь Томсона с художниками и созданным ими искусством не подлежит сомнению. [4] В своей книге 1964 года «История группы семи » Лоурен Харрис писал:

    В своем рассказе о Группе я включил Тома Томсона в качестве рабочего члена, хотя название группы возникло только после его смерти. Тем не менее Том Томсон был столь же жизненно важен для движения, участвовал в его формировании и развитии, как и любой другой участник. [5]

  3. ^ « Эскиз » указывает на то, что это небольшая работа маслом , обычно на деревянной панели . Размеры часто близки к 21,6 × 26,7 см (8½ × 10½ дюймов), но иногда всего лишь 12,8 × 18,2 см (5 1 ⁄ 16 х 7 3/16 дюйма . )
  4. ↑ Источники расходятся во мнениях относительно времени найма Томсона. Супервайзер по захвату Альберт Х. Робсон писал в 1932 году, что его наняли в 1907 году. [30] но к 1937 году Робсон вместо этого написал, что его наняли в 1908 году. [31] Роберт Стейси предположил декабрь 1908 года; [19] Дэвид Силкокс, начало 1909 года; [3] Историки искусства Джоан Мюррей и Григорий Гуменюк предполагают, что это был декабрь 1908 или январь 1909 года. [32] [33] Куратор Чарльз Хилл отметил, что Томсон числится в справочнике города Торонто в период с 1906 по 1909 год как работавший с фотограверами Legg Bros.; в 1910 году просто как художник, живя по адресу Джеррард Э., 99; Хилл предполагает, что Томсон, вероятно, начал работать в Grip в конце 1909 года, после того как была собрана информация для справочника за 1910 год. [34]
  5. ↑ Томсон написал в письме своему другу Майклу (Джону) МакРуеру:

    Мы начали с Биско и совершили долгое путешествие по окрестным озерам, поднимаясь вверх по реке Спэниш и в воду Миссиссоги [ Миссиссаги ]. Мы сделали очень много хороших снимков дичи — в основном лосей и несколько зарисовок, но у нас была куча на сорокамильном пороге, который приближается к концу нашего путешествия, мы потеряли большую часть наших вещей — мы сохранили только 2 рулона пленки из примерно 14 дюжин. Помимо этого, мы прекрасно провели время, поскольку Миссиссога считается лучшим путешествием на каноэ в мире. [60]

  6. ↑ Дополнительную информацию о возможных романтических отношениях Томсона с Трейнором можно найти у МакГрегора (2010) .
  7. ^ Неподписанные картины, выставленные при жизни Томсона, включают: Северное озеро (1912–13); Утреннее облако ; Лунный свет (1913–14); Сплит-Рок, Джорджиан-Бей ; Канадские полевые цветы ; Лунный свет (1915); и октябрь . [82]
  8. ↑ В своей статье 1959 года «Мои воспоминания о Томе Томсоне» Торо Макдональд назвал ноябрь 1915 года, когда Томсон переехал в хижину за зданием студии . [116] С этим согласны большинство источников, в том числе Чарльз Хилл. [117] Уильям Литтл [114] и Аддисон и Харвуд. [113] Дэвид Силкокс написал, что этот переезд произошел либо в конце 1914 года, либо в конце 1914 года. [28] или начале 1915 года. [28] [118]
  9. ^ Размеры Макдональда составляли 44½ × 37 дюймов, но размеры установленных панелей были 27 × 37 дюймов. Панели, произведенные Thomson, имели размер 47½ × 38 дюймов. [123] [124]
  10. ↑ « В Нортленде» изначально назывался «Березки» . [119] Все полотна Томсона зимы 1916–1917 годов были названы после его смерти. [126]
  11. ^ Кладбище Моват находилось по адресу 45 ° 33'47 "с.ш. 78 ° 43'42" з.д.  /  45,56306 ° с.ш. 78,72833 ° з.д.  / 45,56306; -78,72833  ( Кладбище Моват ) .
  12. ↑ Silcox & Town сообщают, что «почти дюжина» полотен была создана непосредственно по эскизам. [158] а Джоан Мюррей называет цифру восемь. [168]
  13. ^ Дополнительную информацию об индустриализации Алгонкин-парка см. у Эдвардса (1976) , Ллойда (2000) и Маккенны (1976) .
  14. ↑ В статье в Owen Sound Sun, описывающей визит Томсона в лесной заповедник Миссиссаги в 1912 году, говорилось, что «технологии придали ценность ландшафту». [221] и уделял особое внимание минеральным, лесным, гидроэнергетическим, рыбным и охотничьим ресурсам, а не какой-либо живописной красоте, которой обладала земля. [222]
  15. ↑ Заметными исключениями являются Фредерик Варли и Фрэнк Джонстон , основной интерес Варли — люди, лица и фигуры. [227] [228] В начале своей карьеры Лоурен Харрис запечатлел людей почти на всех своих изображениях Торонто и сделал несколько портретов, но позже перешел к изображению только пейзажей. Эдвин Холгейт нарисовал женскую фигуру и выполнил несколько обнаженных фигур . [227]
  16. ↑ Мюррей идентифицирует две подделки Томсона в своей книге 1994 года « Том Томсон: Последняя весна» , каждая из которых представляет собой «нечеткие [пейзажи], наполовину скрытые грязной краской и тяжелым импастом». [240] В 2021–2022 годах Художественная галерея Гамильтона и Центр искусств Агнес Этерингтон в Кингстоне, Онтарио, провели выставку, сравнивающую известные подделки Томсона с подлинными произведениями, а также с картинами неопределенного происхождения. [241]

Цитаты

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а б
  2. ^ Мюррей (1999) , с. 2.
  3. ^ Jump up to: а б с д и ж Силкокс (2015) , с. 9 .
  4. ^ Уоддингтон и Уоддингтон (2016) , с. 29.
  5. ^ Харрис (1964) , с. 7.
  6. ^ Клагес (2016) , стр. 10.
  7. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2015) , с. 4 .
  8. ^ Jump up to: а б с д и ж Силкокс и город (2017) , с. 41.
  9. ^ Макдональд (1917) , с. 47, цитируется по Hill (2002) , с. 113.
  10. ^ Мюррей (1998) , стр. 14–15, 22–25.
  11. ^ Силкокс (2015) , с. 57 .
  12. ^ Мюррей (1999) , с. 5.
  13. ^ Мюррей (1999) , стр. 6–7.
  14. ^ Вадланд (2002) , с. 93.
  15. ^ Jump up to: а б с д и ж г Хилл (2002) , с. 113.
  16. ^ Jump up to: а б Силкокс и город (2017) , с. 42.
  17. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 6 .
  18. ^ Jump up to: а б Силкокс (2006) , стр. 107–08.
  19. ^ Jump up to: а б с д и Стейси (2002) , с. 50.
  20. ^ Мюррей (1971) , с. 9.
  21. ^ Jump up to: а б с д и Силкокс (2015) , с. 7 .
  22. ^ Стейси (2002) , стр. 50–51.
  23. ^ Стейси (2002) , с. 51.
  24. ^ Jump up to: а б Стейси (2002) , с. 52.
  25. ^ Силкокс и город (2017) , с. 43.
  26. ^ Вадланд (2002) , с. 92.
  27. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 7 .
  28. ^ Jump up to: а б с д и ж Силкокс (2006) , с. 127.
  29. ^ Мюррей (1999) , с. viii.
  30. ^ Робсон (1932) , с. 138, цитируется по Hill (2002) , с. 113н16.
  31. ^ Робсон (1937) , с. 5, цитируется по Hill (2002) , с. 113н16.
  32. ^ Jump up to: а б Мюррей (2002b) , с. 310.
  33. ^ Humeniuk (2020) , p. 315.
  34. ^ Хилл (2002) , с. 113н16.
  35. ^ Кинг (2010) , с. 14.
  36. ^ Jump up to: а б Робсон (1932) , с. 138, цитируется по Стейси (2002) , с. 53.
  37. ^ Робсон (1937) , с. 6, цитируется по Hill (2002) , с. 114.
  38. ^ Хилл (2002) , с. 115.
  39. ^ Стейси (1998) , с. 96н9.
  40. ^ Jump up to: а б Стейси (2002) , с. 58.
  41. ^ Jump up to: а б Хилл (2002) , с. 114.
  42. ^ Jump up to: а б Мюррей (2004) , с. 16.
  43. ^ Jump up to: а б с д Хилл (2002) , с. 117.
  44. ^ Силкокс (2015) , с. 9n2 .
  45. ^ Рид (1970) , с. 28.
  46. ^ Стейси и Бишоп (1996) , с. 118.
  47. ^ Jump up to: а б с д Вадланд (2002) , с. 95.
  48. ^ Jump up to: а б с д и ж Хилл (2002) , с. 118.
  49. ^ Jump up to: а б Вадланд (2002) , с. 94.
  50. ^
  51. ^ Аддисон и Харвуд (1969) , с. 88н4.
  52. ^ Аддисон (1974) , с. 75.
  53. ^ Мюррей (2011) , с. 3.
  54. ^ Jump up to: а б Хантер (2002) , стр. 25–26.
  55. ^ Jump up to: а б Хантер (2002) , с. 26.
  56. ^ Jump up to: а б с Хантер (2002) , с. 27.
  57. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2015) , с. 10 .
  58. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2006) , с. 23.
  59. ^ Jump up to: а б с д Хилл (2002) , с. 119.
  60. ^ Мюррей (2002a) , с. 297.
  61. ^ Клагес (2016) , стр. 23.
  62. ^ Стейси (2002) , стр. 57–58.
  63. ^ Росселл (ок. 1951) , с. 3, цитируется по Стейси (2002) , с. 58.
  64. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 122.
  65. ^ Jump up to: а б Силкокс (2006) , с. 21.
  66. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2015) , с. 11 .
  67. ^ МакКаллум (1918) , с. 376
  68. ^ Мюррей (2002a) , с. 298.
  69. ^ Мюррей (2002b) , с. 312.
  70. ^ Аддисон (1974) , с. 18.
  71. ^ Литтл (1970) , с. 13.
  72. ^ Jump up to: а б Хилл (2002) , с. 121.
  73. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 58 .
  74. ^ Аддисон (1974) , стр. 25–26.
  75. ^ Силкокс (2015) , с. 12 .
  76. ^ Кинг (2010) , стр. 169–70.
  77. ^ Хилл (2002) , с. 120.
  78. ^ Силкокс (2015) , с. 12 .
  79. ^ Стейси (2002) , с. 60.
  80. ^ Джексон (1958) , с. 31.
  81. ^ Хилл (2002) , стр. 117, 117n36.
  82. ^ Хилл (2002) , с. 117н35.
  83. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2015) , с. 13 .
  84. ^ Джексон (1958) , с. 27.
  85. ^ Джексон (1933) , с. 138, цитируется по Розе (1997) , стр. 20–21.
  86. ^ Мюррей (2006) , с. 17.
  87. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 128.
  88. ^ Кинг (2010) , стр. 154–59.
  89. ^ Харрис (1964) , цитируется в Silcox (2006) , стр. 127.
  90. ^ Хилл (2002) , с. 124.
  91. ^ Jump up to: а б Вадланд (2002) , с. 105.
  92. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 125.
  93. ^ Jump up to: а б с Вадланд (2002) , с. 105н70.
  94. ^ Мюррей (2002b) , с. 313.
  95. ^ Аддисон и Харвуд (1969) , с. 32.
  96. ^ Мюррей (2004) , с. 108.
  97. ^ Хилл (2002) , стр. 125–26.
  98. ^ Jump up to: а б с д Хилл (2002) , с. 126.
  99. ^ Уоддингтон и Уоддингтон (2016) , с. 131.
  100. ^ Джексон (1958) , стр. 53–54.
  101. ^ Jump up to: а б с Хантер (2002) , с. 40.
  102. ^ Дэвис (1930) , стр. 29–31, цитируется по Хантеру (2002) , стр. 40.
  103. ^ Томсон (1956) , стр. 21–24, цитируется по Хантеру (2002) , стр. 40.
  104. ^ Колгейт (1946) , с. 15, цитируется по Хантеру (2002) , с. 40.
  105. ^ Мюррей (2002a) , с. 300–01.
  106. ^ Хантер (2002) , с. 41.
  107. ^ Силкокс (2015) , с. 14 .
  108. ^ Хилл (2002) , с. 131.
  109. ^ Хилл (2002) , с. 133.
  110. ^ Вадланд (2002) , с. 102.
  111. ^ Гент (1949) , цитируется в Hill (2002) , стр. 131.
  112. ^ Аддисон и Харвуд (1969) , с. 46.
  113. ^ Jump up to: а б Аддисон и Харвуд (1969) , с. 84.
  114. ^ Jump up to: а б Литтл (1970) , с. 179.
  115. ^ Силкокс (2015) , с. 13 .
  116. ^ Хилл (2002) , с. 132н119.
  117. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 132.
  118. ^ Силкокс (2015) , стр. 12–13 .
  119. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 136.
  120. ^ Лэндри (1990) , с. 26.
  121. ^ Рид (1970) , с. 93.
  122. ^ Стейси и Бишоп (1996) , с. 119.
  123. ^ Хилл (2002) , с. 136н134.
  124. ^ Рид (1969) , стр. 49, 69.
  125. ^ Fairbairn (1916) , цитируется в Hill (2002) , p. 136.
  126. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 139.
  127. ^ Хилл (2002) , стр. 136–37.
  128. ^ Керр (1916) , с. 13, цитируется по Hill (2002) , с. 137.
  129. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 137.
  130. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 16 .
  131. ^ Рид (1970) , с. 126.
  132. ^ Хилл (2002) , стр. 137–38.
  133. ^ Jump up to: а б Хилл (2002) , с. 138.
  134. ^ Мюррей (2002a) , стр. 302–03.
  135. ^ Силкокс (2006) , с. 20.
  136. ^ Мюррей (2002a) , стр. 303–04.
  137. ^ Силкокс (2015) , с. 17 .
  138. ^ МакКаллум (1918) , стр. 375–85, цитируется по Hill (2002) , стр. 375–85. 139.
  139. ^ Фэрли (1920) , с. 246, цитируется по Hill (2002) , с. 139.
  140. ^ Форси (1975) , с. 188, цитируется по Hill (2002) , с. 139.
  141. ^ Хилл (2002) , стр. 140, 140n167.
  142. ^ Jump up to: а б Хилл (2002) , с. 141.
  143. ^ Силкокс (2015) , с. 18 .
  144. ^ Jump up to: а б Мюррей (1999) , с. 122.
  145. ^ Мюррей (2002a) , стр. 304–05.
  146. ^ Jump up to: а б с д и Силкокс и город (2017) , с. 49.
  147. ^ Робинсон (1917) , цитируется в Hill (2002) , стр. 142, 333н182
  148. ^ Хауленд (1917) .
  149. ^ Ranney (1931) .
  150. ^ Фрейзер (1917) , цитируется в Hill (2002) , стр. 142, 333н184
  151. ^ Jump up to: а б Хилл (2002) , с. 142.
  152. ^ Silcox & Town (2017) , стр. 49–50.
  153. ^ «Историческая церковь Лейта» . www.meaford.ca . Проверено 16 января 2018 г.
  154. ^ Силкокс (2006) , с. 213.
  155. ^ Силкокс и город (2017) , с. 240.
  156. ^ Клагес (2016) .
  157. ^ Хантер (2002) , с. 39.
  158. ^ Jump up to: а б с д и ж Силкокс и город (2017) , с. 181.
  159. ^ Силкокс (2015) , с. 40 .
  160. ^ Силкокс и город (2017) , с. 140.
  161. ^ Силкокс (2015) , стр. 30 , 48 .
  162. ^
  163. ^ Силкокс (2015) , стр. 59–60 .
  164. ^ Дэвис (1935) , стр. 108–09, цитируется по Hill (2002) , стр. 133–34.
  165. ^ Литтл (1970) , стр. 187–89.
  166. ^ Silcox & Town (2017) , стр. 181–85.
  167. ^ Браун (1998) , стр. 151, 158.
  168. ^ Jump up to: а б Мюррей (2011) , с. 6.
  169. ^ Вебстер-Кук и Рагглз (2002) , стр. 146–47.
  170. ^ Jump up to: а б Силкокс и Таун (2017) , стр. 181–82.
  171. ^ Мюррей (2006) , с. 92.
  172. ^ Джессап (2007) , с. 188.
  173. ^ Рассвет (2007) , с. 193.
  174. ^ Дежарден (2011) .
  175. ^ Силкокс (2015) , стр. 72–73 .
  176. ^ Силкокс (2015) , с. 73 .
  177. ^ Силкокс (2006) , с. 212: «[Эскизы Томсона] непосредственно вдохновили и послужили основой для работы его коллег, особенно Джексона, Лисмера, Макдональда и Лоурен Харрис   …»
    Мюррей (1990) , с. 155: «...   Манера рисования Томсона сильно повлияла на Кармайкла».
  178. ^ Силкокс (2006) , с. 50.
  179. ^ Силкокс и город (2017) , с. 19.
  180. ^ Лисмер (1934) , стр. 163–64, цитируется у Мюррея (1999) , стр. 163–64. 114.
  181. ^ МакКаллум (1918) , стр. 379–80.
  182. ^ Мюррей (1999) , с. 8.
  183. ^ Murray (1999) , p. v.
  184. ^ Jump up to: а б Мюррей (1999) , с. 7.
  185. ^ Халкс (2003) , с. 99.
  186. ^ Силкокс (2015) , с. 69 .
  187. ^ Мюррей (1999) , с. 15.
  188. ^ Jump up to: а б с Хилл (2002) , с. 129.
  189. ^ Хилл (2002) , с. 129н106.
  190. ^ Силкокс (2015) , с. 27 .
  191. ^ Силкокс (2006) , с. 211.
  192. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 28 .
  193. ^ Кинг (2010) , стр. 182–83.
  194. ^ Силкокс и город (2017) , с. 58.
  195. ^ Jump up to: а б Силкокс (2015) , с. 38 .
  196. ^ Jump up to: а б Силкокс и город (2017) , с. 221.
  197. ^ Silcox & Town (2017) , стр. 221, 236.
  198. ^ Силкокс (2015) , стр. 37–38 .
  199. ^ Литтл (1970) , с. 198.
  200. ^ Jump up to: а б Мюррей (2011) , с. 70.
  201. ^ Хилл (2002) , с. 134н127.
  202. ^ Jump up to: а б Силкокс (2006) , с. 75.
  203. ^ Мюррей (1986) , с. 41.
  204. ^ Кинг (2010) , с. 182.
  205. ^ Мюррей (2002c) , стр. 12, 102.
  206. ^ Jump up to: а б Мюррей (2011) , с. 50.
  207. ^ Мюррей (2002c) , с. 12.
  208. ^ Мюррей (2011) , с. 52.
  209. ^ Мюррей (2002c) , с. 100.
  210. ^ Мюррей (2002c) , с. 98.
  211. ^ Силкокс и город (2017) , с. 96.
  212. ^ Мюррей (1986) , с. 58.
  213. ^ Мюррей (2002c) , стр. 14, 106.
  214. ^ Мюррей (2011) , с. 54.
  215. ^ Мюррей (2002c) , стр. 13, 98.
  216. ^ Jump up to: а б Хантер (2002) , с. 30.
  217. ^ Джексон (1958) , цитируется в Sloan (2010) , стр. 70–71 и Silcox (2006) , стр. 211.
  218. ^ Силкокс (2006) , стр. 211, 255–56.
  219. ^ Стрикленд (1996) , с. 19, цитируется по Хантеру (2002) , с. 30.
  220. ^ Силкокс (2006) , стр. 210–11.
  221. ^ Неллес (1974) , с. 51, цитируется по Уолтону (2007) , с. 142, 142н9
  222. ^ Мюррей (1971) , с. 23, цитируется по Уолтону (2007) , с. 142, 142н10
  223. ^ Силкокс и город (2017) , с. 72.
  224. ^ Уолтон (2007) , с. 143.
  225. ^ Джексон (1919) , с. 2, цитируется по Уолтону (2007) , с. 143н19
  226. ^ Jump up to: а б Хантер (2002) , с. 32.
  227. ^ Jump up to: а б с Силкокс (2006) , с. 76.
  228. ^ Jump up to: а б Силкокс и город (2017) , с. 124.
  229. ^ Jump up to: а б Вадланд (2002) , с. 99.
  230. ^ Мюррей (2011) , с. 96.
  231. ^ Лисмер (1934) , стр. 163–64, цитируется по Хантеру (2002) , стр. 163–64. 35.
  232. ^ Дежарден (2018) , стр. 17, 194.
  233. ^ Мюррей (1998) , стр. 98–101, цитируется по Grace (2004a) , стр. 81
  234. ^ Грейс (2004a) , с. 96.
  235. ^ Силкокс (2015) , с. 66 .
  236. ^ Викандер (2018) .
  237. ^ Канадская пресса (2018) .
  238. ^ Силкокс и город (2017) , с. 182; Силкокс (2015) , с. 74 .
  239. ^ Делландреа (2017) .
  240. ^ Мюррей (1994a) , стр. 3, 4.
  241. ^ Jump up to: а б Ледерман (2021) .
  242. ^ «Художественная галерея Тома Томсона» . Город Оуэн-Саунд. Июнь 2018.
  243. ^ Декстер (1968) .
  244. ^ «Объединенная церковь Лейта | Наследие Мифорда» . www.heritagemeaford.com . Проверено 16 января 2018 г.
  245. ^ Silcox & Town (2017) , стр. 236–37.
  246. ^ Хантер (2002) , стр. 28–29.

Источники

[ редактировать ]

Книги

  • Аддисон, Оттелин; Харвуд, Элизабет (1969). Том Томсон: Алгонкинские годы . Торонто: Райерсон Пресс.
  • Аддисон, Оттелин (1974). Первые дни в Алгонкин-парке . Торонто: МакГроу-Хилл Райерсон. ISBN  978-0-07077-786-6 .
  • Браун, В. Дуглас (1998). «Архитектура искусств и ремесел Идена Смита». В Лэтэме, Дэвид (ред.). Алые Охотники: прерафаэлитизм в Канаде . Торонто: Архивы канадского искусства. ISBN  978-1-89423-400-9 .
  • Колгейт, Уильям, изд. (1946). Два письма Тома Томсона, 1915 и 1916 годы . Уэстон: Old Rectory Press.
  • Дэвис, Блодуэн (1930). Весло и палитра: История Тома Томсона . Торонто: Райерсон Пресс.
  • ——————— (1935). Исследование Тома Томсона: история человека, который искал красоту и истину в пустыне . Торонто: Обсудите прессу.
  • Рассвет, Лесли (2007). «Британство канадского искусства». В О'Брайане, Джон; Уайт, Питер (ред.). За пределами дикой природы: Группа семи, канадская идентичность и современное искусство . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-244-1 .
  • Дежарден, Ян AC (2011). Картина Канады: Том Томсон и Группа семи . Лондон: Картинная галерея Далвича. ISBN  978-0-85667-686-4 .
  • ———————— (2018). «Ослепи и ударь: Жизнь Дэвида Милна». В Милрое, Сара; Дежарден, Ян AC (ред.). Дэвид Милн: Современная живопись . Лондон: Издательство Philip Wilson. стр. 17–28. ISBN  978-1-78130-061-9 .
  • Эдвардс, Рон (1976). Места исследования реки Петавава: история . Алгонкинский регион: Министерство природных ресурсов.
  • Форси, Уильям К. (1975). Коллекции сообщества Онтарио: обзор канадской живописи с 1766 года по настоящее время . Торонто: Художественная галерея Онтарио. ISBN  9780919876125 .
  • Грейс, Шерилл (2004a). Изобретая Тома Томсона: от биографических произведений к вымышленным автобиографиям и репродукциям . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77352-752-2 .
  • Харрис, Лоурен С. (1964). История группы семи . Торонто: Роус и Манн Пресс.
  • Хилл, Чарльз (2002). «Том Томсон, художник». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 111–43. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Гуменюк, Григорий (2020). "Хронология". В Дежардене, Ян AC; Милрой, Сара (ред.). Похожее видение: Группа семи и Том Томсон . Фредериктон: издания Goose Lane. стр. 314–21. ISBN  978-1-77310-205-4 .
  • Хантер, Эндрю (2002). «Картографирование Тома». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 19–46. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Джексон, AY (1958). Страна художника . Торонто: Кларк Ирвин.
  • Джессап, Линда (2007). «Искусство для нации». В О'Брайане, Джон; Уайт, Питер (ред.). За пределами дикой природы: Группа семи, канадская идентичность и современное искусство . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-244-1 .
  • Кинг, Росс (2010). Непокорные духи: Модернистская революция «Большой семерки» . Дуглас и Макинтайр. ISBN  978-1-55365-807-8 .
  • Клагес, Грегори (2016). Множество смертей Тома Томсона: отделение фактов от вымысла . Торонто: Дандурн. ISBN  978-1-45973-196-7 .
  • Ландри, Пьер (1990). Фрески коттеджа Маккаллума-Джекмана . Оттава: Национальная галерея Канады. ISBN  978-0-888-84598-6 .
  • Литтл, Уильям Т. (1970). Тайна Тома Томсона . Торонто: McGraw-Hill Ryerson Ltd.
  • Ллойд, Дональд Л. (2000). Гребля на каноэ в Алгонкинском парке . Торонто: Дональд Л. Ллойд. ISBN  978-0-96865-560-3 .
  • МакГрегор, Рой (2010). Северное сияние: непреходящая тайна Тома Томсона и женщины, которая его любила . Торонто: Random House Canada. ISBN  978-0-30735-739-7 .
  • Маккенна, Эд (1976). Системный подход к истории лесной промышленности в Алгонкин-парке, 1835–1913 гг., С оценкой исторических ресурсов Алгонкин-парка и оценкой системы исторических зон Алгонкин-парка . Алгонкинский регион: Министерство природных ресурсов.
  • Мюррей, Джоан (1971). Искусство Тома Томсона . Торонто: Художественная галерея Онтарио.
  • —————— (1986). Лучшее от Тома Томсона . Эдмонтон: Хуртиг. ISBN  978-0-88830-299-1 .
  • —————— (1994а). Том Томсон: Последняя весна . Торонто: Дандурн. ISBN  978-1-55002-218-6 .
  • —————— (1998). Том Томсон: Дизайн для канадского героя . Торонто: Дандурн. ISBN  978-1-55002-315-2 .
  • —————— (1999). Том Томсон: Деревья . Торонто: ISBN McArthur & Co.  978-1-55278-092-3 .
  • —————— (2002а). «Письма Тома Томсона». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 297–306. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • —————— (2002б). "Хронология". В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 307–17. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • —————— (2002в). Цветы: Дж. Э. Макдональд, Том Томсон и Группа семи . Торонто: ISBN McArthur & Co.  978-1-55278-326-9 .
  • —————— (2004). Вода: Лоурен Харрис и Группа семи . Торонто: McArthur & Co., стр. 108–15. ISBN  978-1-55278-457-0 .
  • —————— (2006). Скалы: Франклин Кармайкл, Артур Лисмер и Группа семи . Торонто: McArthur & Co., стр. 92–97. ISBN  978-1-55278-616-1 .
  • —————— (2011). Сокровищница Тома Томсона . Торонто: Дуглас и Макинтайр. ISBN  978-1-55365-886-3 .
  • Неллес, Х.В. (1974). Политика развития: леса, шахты и гидроэлектроэнергия в Онтарио, 1849–1941 гг . Торонто. {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  • Рид, Деннис (1969). Завещание МакКаллума . Оттава: Национальная галерея Канады.
  • —————— (1970). Группа семи . Оттава: Национальная галерея Канады.
  • Робсон, Альберт Х. (1932). Канадские художники-пейзажисты . Торонто: Райерсон Пресс.
  • ———————— (1937). Том Томсон: художник нашей северной страны, 1877–1917 гг . Торонто: Райерсон Пресс.
  • Роза, Александра М. (1997). На пути к современному канадскому искусству 1910–1936: Группа семи, А.Дж.М. Смит и Ф.Р. Скотт (PDF) (Диссертация). Университет Макгилла.
  • Силкокс, Дэвид П. (2006). Группа семи и Том Томсон . Ричмонд-Хилл: Книги Светлячка. ISBN  978-1-55407-154-8 .
  • ——————— (2015). Том Томсон: жизнь и работа . Торонто: Институт искусств Канады. ISBN  978-1-48710-075-9 .
  • ———————; Город, Гарольд (2017). Том Томсон: Тишина и буря (переработанное, расширенное изд.). Торонто: Макклелланд и Стюарт. ISBN  978-1-44344-234-3 .
  • Слоан, Джоанна (2010). Джойс Виланд «Дальний берег» . Торонто: Университет Торонто Press. ISBN  978-1-44261-060-6 .
  • Стейси, Роберт; Бишоп, Хантер (1996). Дж. Э. Макдональд, Дизайнер: Антология графического дизайна, иллюстрации и леттеринга . Оттава: Архивы канадского искусства, издательство Карлтонского университета. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Стейси, Роберт (1998). «Заставляя нас увидеть свет: «Средний проход» Франклина Браунелла ». Север через юг: искусство Пелега Франклина Браунелла (1857–1946) . Оттава: Художественная галерея Оттавы. ISBN  978-1-89510-847-7 .
  • ——————— (2002). «Том Томсон как прикладной художник». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 47–63. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Стрикленд, Дэн (1996). Деревья провинциального парка Алгонкин . Торонто: Министерство природных ресурсов Онтарио. ISBN  978-1-89570-920-9 .
  • Уоддингтон, Джим; Уоддингтон, Сью (2016). По следам «Большой семерки» (изд. в мягкой обложке). Фредериктон: издания Goose Lane. ISBN  978-0-86492-891-7 .
  • Уодланд, Джон (2002). «Места Тома Томсона». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 85–109. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Уолтон, Пол Х. (2007). «Группа семи и Северное развитие». В О'Брайане, Джон; Уайт, Питер (ред.). За пределами дикой природы: Группа семи, канадская идентичность и современное искусство . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-244-1 .
  • Вебстер-Кук, Сандра; Рагглс, Энн (2002). «Технические исследования материалов и методов работы Томсона». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 145–51. ISBN  978-1-55365-493-3 .

Статьи

Архивы и письма

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]

Книги и каталоги

  • Буле, Роджер (1982). Канадская Земля и Том Томсон . Издательство Церерус. ISBN  978-0-13112-953-5 .
  • Хаббард, Р.Х. (1962). Том Томсон . Торонто: Общество художественных публикаций / Макклелланд и Стюарт.
  • Джексон, AY (1935). Предисловие. Исследование Тома Томсона: история человека, который искал красоту и истину в пустыне . Автор Дэвис, Блодуэн. Торонто: Дискус Пресс.
  • Литтлфилд, Энджи (2017). Прекрасный чайник друзей Тома Томсона: биография, история, искусство и еда . Торонто: Marangi Editions. ISBN  978-0-99583-180-3 .
  • МакКаллум, Дж. М. (1937). Том Томсон: Художник Севера . Торонто: Галерея Меллорс.
  • МакГрегор, Рой (1980). Береговые линии: Роман . Торонто: Макклелланд и Стюарт. ISBN  978-0-77105-459-4 .
  • Миллард, Лаура (1998). Алгонкинские воспоминания: Том Томсон в Алгонкинском парке . Оуэн Саунд: Книги Томпсона.
  • Милрой, Сара; Дежарден, Ян AC (2023). Том Томсон: Полярная звезда . Фредериктон: издания Goose Lane Editions с коллекцией канадского искусства МакМайкла. ISBN  978-1-77310-320-4 .
  • Мюррей, Джоан (1994b). Северное сияние: Шедевры Тома Томсона и «Большой семерки» . Торонто: Ки Портер. ISBN  978-0-88665-347-7 .
  • —————— (1996). Том Томсон: Альбом для рисования . Торонто: Голден Пресс.
  • Нортвей, Мэри Л.; Эдмисон, Дж. Алекс; Эббс, Дж. Гарри; Эббс, Джон В. (1970a). Номиниган: Случайная история . Торонто. {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  • Нортвей, Мэри Л. (1970b). Номиниган: Ранние годы . Торонто: Университет Торонто Press.
  • Полинг, Джим (2003). Том Томсон: Жизнь и загадочная смерть известного канадского художника . Издательство «Высота». ISBN  978-1-55153-950-8 .
  • Рид, Деннис (1975). Том Томсон, Джек Пайн . Шедевры в Национальной галерее Канады. Том. 5. Оттава: Национальная галерея Канады.
  • —————— (2002). «Том Томсон и движение искусств и ремесел в Торонто». В Риде, Деннис (ред.). Том Томсон . Торонто/Оттава: Художественная галерея Онтарио/Национальная галерея Канады. стр. 65–83. ISBN  978-1-55365-493-3 .
  • Сондерс, А. (1947). Алгонкинская история . Торонто: Департамент земель и лесов.
  • Силкокс, Дэвид (2002). Том Томсон: Введение в его жизнь и искусство . Книги Светлячка. ISBN  978-1-55297-682-1 .
  • Стэннерс, Сара (2017). Страсть превыше разума: Том Томсон и Джойс Виланд . Кляйнбург: Коллекция канадского искусства МакМайкла. ISBN  978-1-48680-480-1 .
  • Тейлор, Джефф (2017). Последний костер Тома Томсона . Издательство Бернстауна. ISBN  978-1-77257-159-2 .
  • Таун, Гарольд (1965). «Следопыт». В Мэсси, Винсент (ред.). Великие канадцы: Канадская столетняя библиотека . Торонто: Макклелланд и Стюарт.
  • Уодланд, Джон (1978). Эрнест Томпсон Сетон: Человек в природе и прогрессивная эпоха, 1880–1915 . Нью-Йорк: Арно. ISBN  978-0-40510-736-8 .
  • Целлер, Сюзанна (1994). «Уильям Броди». Словарь канадской биографии . 1901–1910. Том. 13. Издательство Университета Торонто: Торонто. стр. 112–14. ISBN  978-0-80203-998-9 .

Журнальные статьи

  • Бордо, Джонатан (1992–93). «Джек Пайн: Возвышенная дикая местность или стирание присутствия аборигенов из канадского ландшафта». Журнал канадских исследований . 27 (4): 98–128. дои : 10.3138/jcs.27.4.98 . S2CID   141350945 .
  • Бьюкенен, Дональд В. (август 1946 г.). «Том Томсон, художник истинного Севера». Канадский географический журнал . 33 (2): 98–100.
  • Кэмерон, Росс Д. (1999). «Том Томсон, антимодернизм и идеал мужественности» . Журнал Канадской исторической ассоциации . 10 :185. дои : 10.7202/030513ар .
  • Комфорт, К. (весна 1951 г.). «Наследие Джорджиан Бэй». Канадское искусство . 8 (3): 106–09.
  • Корбей, Мари-Клод; Моффатт, Элизабет А.; Сируа, П. Джейн; Легат, Крис М. (2000). «Материалы и методы Тома Томсона». Журнал Канадской ассоциации охраны природы . 25 : 3–10.
  • Джессап, Линда (весна 2002 г.). «Группа семи и туристический ландшафт в Западной Канаде, или что-то еще меняется   …». Журнал канадских исследований . 37 : 144–79. дои : 10.3138/jcs.37.1.144 . S2CID   141215113 .
  • Лисмер, Артур (1947). «Том Томсон, 1877–1917: дань уважения канадскому художнику». Канадское искусство . 5 (2): 59–62.
  • Литтл, Р.П. (1955). «Некоторые воспоминания о Томе Томсоне и озере Каноэ». Культура . 16 : 200–08.
  • Мачарди, Кэролин (1999). «Исследование успеха романа Тома Томсона « Западный ветер ». Ежеквартальный журнал Университета Торонто . 68 (3): 768–89. дои : 10.3138/utq.68.3.768 . S2CID   161625867 .
  • Мортимер-Лэмб, Гарольд (29 марта 1919 г.). «Письмо в редакцию с приложенным проектом статьи». Журнал «Студия» .
  • —————————— (август 1919 г.). «Студийный разговор: Том Томсон». Студия . 77 (317): 119–26.
  • Мюррей, Джоан (август 1991 г.). «Мир Тома Томсона». Журнал канадских исследований . 26 (3): 5–51. дои : 10.3138/jcs.26.3.5 . S2CID   151998513 .
  • Прингл, Гертруда (10 апреля 1926 г.). «Том Томсон: Человек, художник дикой природы, был очень уникальной индивидуальностью». Субботний вечер . 41 (21): 5.
  • Рид, Деннис (1971b). «Фотографии Тома Томсона (1970)». Бюллетень Национальной галереи Канады/Бюллетень Национальной галереи Канады . 16 :2–36.
  • Шарп, Ноубл (30 октября 1956 г.). Re: Человеческие кости, полученные из безымянной могилы в Алгонкинском парке . Документы предоставлены в ответ на запрос Закона о свободе информации и защите личной жизни. Центр судебно-медицинской экспертизы, Торонто.
  • ———————— (июнь 1970 г.). «Тайна озера Каноэ». Канадское общество судебной экспертизы . 3 (2): 34–40. дои : 10.1080/00085030.1970.10757271 .

Фильмы

  • Хозер, Мишель (режиссер) и Питер Рэймонт (продюсер) (2011). Западный ветер: Видение Тома Томсона (Диафильм). Торонто: Уайт Пайн Пикчерз. Архивировано из оригинала 15 января 2019 года . Проверено 23 мая 2019 г.
  • Макиннес, Грэм (директор) (1944). Западный ветер (пленка 35 мм, цветная). Национальный совет по кинематографии Канады.
  • Вайсборд, Дэвид (директор) (2005). Темные сосны: документальное расследование смерти Тома Томсона (камера DV, цвет). Ванкувер: Смеющиеся горные коммуникации.
  • Виланд, Джойс (1976). Дальний берег (фильм 35 мм, цветной). Торонто: Far Shore Inc.

Группа семи и канадское искусство

  • Коул, Дуглас (лето 1978 г.). «Художники, меценаты и публика: исследование успеха группы семи». Журнал канадских исследований . 13 (2): 69–78. дои : 10.3138/jcs.13.2.69 . S2CID   152198969 .
  • Колгейт, Уильям (1943). Канадское искусство: его происхождение и развитие . Торонто: Райерсон Пресс.
  • Дэвис, Энн (1992). Логика экстаза: канадская мистическая живопись, 1920–1940 гг . Торонто: Университет Торонто Press. ISBN  978-0-80206-861-3 .
  • Рассвет, Лесли (2006). Национальные взгляды, национальная слепота: канадское искусство и идентичность 1920-х годов . Ванкувер: UBC Press. ISBN  978-0-77481-218-4 .
  • Джва, Сандра (1992). «Кто этот человек Смит?: Вторая и третья мысли о канадском модернизме» . В Нью-Йорке, штат Вашингтон (ред.). Внутри стихотворения: очерки и стихи в честь Дональда Стивенса . Торонто: Оксфорд Пресс. стр. 205–15 . ISBN  978-0-19540-925-3 .
  • Дюваль, Поль (1972). Четыре десятилетия: канадская группа художников и их современников, 1930–1970 . Торонто: Кларк Ирвин. ISBN  978-0-77200-553-3 .
  • ————— (1978). Запутанный сад . Торонто: Церебрус/Прентис-Холл. ISBN  978-0-92001-608-4 .
  • Айзенберг, Эван (1998). Экология Эдема . Торонто: Случайный дом Канады. ISBN  978-0-37570-560-1 .
  • Грейс, Шерил Э. (2004b). Канада и идея Севера . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-253-3 .
  • Харпер, Дж. Рассел (1966). Живопись в Канаде: история . Торонто: Университет Торонто Press.
  • Харрис, Лоурен (июль 1926 г.). «Откровение искусства в Канаде». Канадский теософ . 7 : 85–88.
  • —————— (1929). «Творчество и Канада». В Брукере, Бертрам (ред.). Ежегодник искусств Канады, 1928–1929 гг . Торонто: Компания Macmillan, Канада. стр. 177–86.
  • —————— (октябрь 1943 г.). «Функция искусства». Бюллетень художественной галереи [Художественная галерея Ванкувера] . 2 : 2–3.
  • —————— (1948). «Группа семи в истории Канады». Канадская историческая ассоциация: отчет о ежегодном собрании, состоявшемся в Виктории и Ванкувере, 16–19 июня 1948 года . Торонто: Университет Торонто Press. стр. 28–38.
  • Хилл, Чарльз К. (1995). Группа семи: Искусство для нации . Оттава: Национальная галерея Канады. ISBN  978-0-77106-716-7 .
  • Хассер, ФБ (1926). Канадское художественное движение: история группы семи . Торонто: Макмиллан.
  • Хаббард, Р.Х. (1963). Развитие канадского искусства . Оттава: Национальная галерея Канады.
  • Джексон, AY (лето 1957 г.). «Дни товарных вагонов в Алгоме 1919–20». Канадское искусство . 14 : 136–41.
  • Лариса, Питер (1993). Свет для холодной земли: жизнь и творчество Лоурен Харрис . Торонто: Дандурн Пресс. ISBN  978-1-55002-188-2 .
  • Макдональд, JEH (22 марта 1919 г.). «Канадский дух в искусстве». Государственный деятель . 35 : 6–7.
  • ————————— (декабрь 1919 г.). «АКР 10557». Лампы : 33–39.
  • Макдональд, Торо (1944). Группа семи . Торонто: Райерсон Пресс.
  • МакТавиш, Ньютон (1925). Изящные искусства в Канаде . Торонто: Макмиллан.
  • Мартинсен, Ханна (1984). «Скандинавское влияние на видение канадского ландшафта Группой семи». Конститориск Тидскрифт . Л111 : 1–17. дои : 10.1080/00233608408604038 .
  • Макиннс, Грэм К. (1950). Канадское искусство . Торонто: Макмиллан.
  • Маккей, Мэрилин Дж. (2011). Изображение земли: описание территорий в канадском ландшафтном искусстве, 1500–1950 гг . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-817-7 .
  • Меллен, Питер (1970). Группа семи . Торонто: Макклелланд и Стюарт. ISBN  9780771058158 .
  • Мюррей, Джоан (1984). Лучший из семи . Эдмонтон: Издательство Hurtig. ISBN  978-0-77106-674-0 .
  • О'Брайан, Джон; Уайт, Питер, ред. (2007). За пределами дикой природы: Группа семи, канадская идентичность и современное искусство . Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  978-0-77353-244-1 .
  • Рид, Деннис (1971a). Библиография Группы семи . Оттава: Национальная галерея Канады.
  • Розенблюм, Роберт (1975). Современная живопись и северная романтическая традиция: от Фридриха до Ротко . Нью-Йорк: Харпер и Роу. ISBN  978-0-06430-057-5 .
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Тома Томсона .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tom_Thomson&oldid=1237793116"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 91d11ef4a96705bce73f752dfeef37d7__1722423060
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/91/d7/91d11ef4a96705bce73f752dfeef37d7.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Tom Thomson - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)