Мелодическое ожидание

В музыкальном познании и музыкальном анализе изучение мелодического ожидания учитывает задействование прогностических механизмов мозга в ответ на музыку. Например, если слышна восходящая музыкальная неполная октава «до-ре-ми-фа-соль-ла-ти-...», у слушателей, знакомых с западной музыкой, возникнет сильное ожидание услышать или произнести еще одну ноту». do», чтобы завершить октаву.

Мелодическое ожидание можно рассматривать на эстетическом уровне . в этом случае основное внимание уделяется слушателю и его реакции на музыку. Его можно рассматривать на нейтральном уровне , в этом случае фокус переключается на реальный музыкальный контент, например, на «сами печатные ноты». На нейтральном уровне наблюдатель может рассматривать логические последствия, проецируемые на будущие элементы элементами прошлого. или получить статистические наблюдения из теории информации .

Многогранная концепция

Понятие мелодического ожидания привело к появлению корпуса исследований, в которых авторы часто предпочитают использовать собственную терминологию вместо использования литературных. Это приводит к появлению большого количества различных терминов, которые указывают на феномен музыкального ожидания:

• Ожидание
• Возбуждение
• Вычет
• Направленность
• Ожидание, ожидание, ожидаемость и по-французски attente
• Фасилитация
• Импликация/реализация
• Импликация (независимая от реализации)
• Индукция
• Инерция
• Музыкальная сила(ы)
• Предсказуемость, предсказуемость и предсказание
• Разрешение
• Напряжение/расслабление, напряжение/расслабление
• Закрытие, которое можно использовать как завершение процесса ожидания, как граница группы, или и то, и другое одновременно

Ожидание также можно найти упомянутым в отношении концепций, происходящих из области теории информации, таких как энтропия . Гибридизация теории информации и гуманитарных наук приводит к рождению и других понятий, в частности, вариаций понятия энтропии, модифицированных для описания музыкального содержания.

Рассмотрение музыкальных ожиданий можно разделить на четыре тенденции.

• К первому направлению могут относиться публикации, написанные в 1950-х годах Мейером, Юнбладом и Краэнбюлем и Кунсом, которые посвящены объективации и рационализации концепций возбуждения, неопределенности или неподтверждения предсказания с использованием теории информации.
• Вторая тенденция может касаться более поздних публикаций, включающих пошаговый процесс анализа музыки на нейтральном уровне, таких как генеративная теория тональной музыки. Нармура и модель импликации-реализации .
• Третья тенденция может обеспечить количественные модели, основанные на компьютерных алгоритмах, такие как модель мелодического ожидания Маргулиса или модель музыкального напряжения Фарбуда.
• Четвертое направление может группировать общие теории, фокус которых не сосредоточен ни на пошаговых процессах, ни на количественных операциях, и может включать элементы, относящиеся к эстетическому уровню, такие как познание и нейрофизиология. Сюда входят «музыкальные силы» Ларсона. и теория общего ожидания Гурона.

Леонард Мейер

Леонарда Мейера в музыке Эмоции и значение — классический текст в музыкальном ожидании. Отправной точкой Мейера является вера в то, что восприятие музыки (как слушателя) происходит из эмоций и чувств по поводу музыки, которые сами по себе являются функцией отношений внутри самой музыки. Мейер пишет, что слушатели приносят с собой обширный музыкальный опыт, который, когда человек слушает произведение, определяет его реакцию на это произведение по мере его развития. Мейер утверждал, что вызывающая воспоминания сила музыки проистекает из ее способности генерировать, приостанавливать, продлевать или нарушать эти ожидания.

Мейер моделирует ожидания слушателя на двух уровнях. На уровне восприятия Мейер опирается на гештальт-психологию, чтобы объяснить, как слушатели строят мысленные представления слуховых явлений. Мейер утверждает, что обучение выше этого грубого уровня восприятия формирует (и меняет) ожидания человека с течением времени.

музыки

Основная статья: генеративная теория тональной музыки

Модель импликации-реализации

Основная статья: Импликация-Реализация

Модель импликации-реализации (IR) Нармура (1992) представляет собой детальную формализацию, основанную на работе Мейера об ожиданиях. Фундаментальное отличие моделей Нармура от большинства теорий ожидания заключается в убеждении автора, согласно которому подлинная теория должна быть сформулирована в фальсифицируемых терминах. По мнению Нармура, предварительные знания о музыкальных ожиданиях слишком сильно основаны на восприятиях, самоанализе и интернализации, что приводит к неразрешимым эпистемологическим проблемам. Теория фокусируется на том, как импликативные интервалы формируют ожидания определенных реализаций последующих . Модель IR включает в себя два основных фактора: близость и направление. Лердал расширил систему, разработав тональное пространство и добавив фактор стабильности (на основе предыдущей работы Лердала ) и фактор подвижности.

Модель системы и контраста Бимбота

Модель импликации «система и контраст» или модель импликации S&C, в основном разработанная в IRISA с 2011 года Фредериком Бимботом и Эммануэлем Дерути. вытекает из двух фундаментальных гипотез, лежащих в основе модели IR. Оно коренится в убеждении Нармура, согласно которому любая модель ожидания должна быть выражена в логических, фальсифицируемых терминах. Она работает на нейтральном уровне и отличается от модели IR по нескольким параметрам:

• в то время как две фундаментальные гипотезы Нармура касаются отношений между тремя элементами: фундаментальные гипотезы, лежащие в основе модели S&C, касаются отношений между четырьмя элементами. Следовательно, его можно считать более подходящим для классических форм предложения и периода . а также к популярным музыкальным формам;
• в то время как модель IR Нармура рассматривает одномерные отношения, модель S&C включает отношения в двух потенциально независимых измерениях;
• Модель S&C может охватывать все аспекты музыкального языка, а не только мелодическую структуру.

Модель мелодического ожидания Маргулиса

Модель Маргулиса 2005 года. еще больше расширяет модель IR. Во-первых, Маргулис добавил фактор мелодической привлекательности из некоторых работ Лердала. Во-вторых, в то время как модель IR полагается на одиночный (локальный) интервал для установления следствия (ожидания), Маргулис пытается смоделировать интервальное (локальное) ожидание, а также более глубоко схематическое (глобальное) ожидание. Для этого Маргулис опирается на Генеративную теорию тональной музыки Лердала и Джекендоффа. обеспечить сокращение временного интервала. На каждом иерархическом уровне (различный временной масштаб) при редукции Маргулис применяет свою модель. Эти отдельные уровни анализа объединяются путем усреднения, при этом каждый уровень взвешивается в соответствии со значениями, полученными в результате сокращения временного интервала. Наконец, модель Маргулиса является явной и реализуемой и дает количественный результат. Результат – мелодическое ожидание в каждый момент времени – является единственной функцией времени.

Модель Маргулиса описывает три различных типа реакций слушателя, каждый из которых возникает из-за напряжения , испытываемого слушателем :

• Напряжение неожиданности: обратно пропорционально степени ожидания; приводит к интенсивности или динамизму.
• Напряженность отрицания: пропорциональна несоответствию между ожиданием наиболее ожидаемого события и ожиданием реально воспринимаемого события; приводит к желанию, драйву, воле.
• Напряжение ожидания: пропорционально степени ожидания наиболее ожидаемого события (другими словами, если бы слушатель понятия не имел, чего ожидать дальше, напряжение ожидания было бы низким); приводит к напряжению или тоске.