Симфония № 38 (Моцарт)
| Симфония ре мажор | |
|---|---|
| № 38 Прага | |
| Моцарта В. А. | |
 Первая страница рукописи с автографом | |
| Ключ | ре мажор |
| Каталог | К. 504 |
| Составленный | 1786 |
| Опубликовано | 1800 ( Иоганн Антон Андре ) |
| Движения | Три (Адажио – Аллегро, Анданте, Престо) |
Симфония № 38 ре мажор , К. 504, была написана Вольфгангом Амадеем Моцартом в конце 1786 года. Премьера состоялась в Праге 19 января 1787 года. [ 1 ] [ 2 ] во время первого визита Моцарта в город . Поскольку впервые оно было исполнено в Праге, оно широко известно как Пражский симфонический оркестр . В тематическом каталоге автографов Моцарта датой завершения этого произведения указано 6 декабря 1786 года. [ 2 ]
Другие произведения, написанные Моцартом примерно одновременно с этой симфонией, включают Фортепианное трио B ♭ , K. в 502 (завершен 18 ноября 1786 г.), Фортепианный концерт № 25 , K. 503 (завершен 4 декабря 1786 г.), а также сцена и рондо Ch'io mi scordi di te? , К. 505, для сопрано и оркестра (завершено 26 декабря 1786 г.).
Прага
[ редактировать ]Хотя популярность Моцарта среди венцев то росла, то падала, он неизменно пользовался популярностью среди богемы и имел преданных последователей в Праге. Несмотря на то, что Симфония № 38 впервые была исполнена в Праге, нет уверенности, что она действительно была написана для Праги. [ 3 ] Большая часть путаницы связана с хронологией его создания. Понятно, что Моцарт был приглашен в Прагу в связи с приемом его оперы «Свадьба Фигаро» во время зимнего сезона 1786–87 годов в Национальном театре (ныне Сословном театре ) в Праге. Однако неизвестно, когда начался забег, возможно, в ноябре 1786 года, возможно, в декабре. Никакого упоминания о ошеломляющем успехе «Свадьбы Фигаро» в пражской прессе не было зафиксировано до 11 декабря 1786 года, через пять дней после завершения симфонии. Совершенно очевидно, что показ оперы начался до этой недели, но нет никаких документов, подтверждающих, когда именно. написанного в январе 1787 года , известно Из письма Леопольда Моцарта, , что Моцарт был приглашен в Прагу группой музыкантов и меценатов. Возможно, что это приглашение поступило задолго до того, как «Свадьба Фигаро» была исполнена в Праге, возможно, во время репетиций, когда великолепие музыки было бы признано уже исполнявшими ее музыкантами. Возможно также, что Пражский симфонический оркестр предназначался для исполнения Адвентистские инструментальные концерты, данные в Вене в декабре 1786 года вместе с Фортепианным концертом № 25, но все, что можно установить наверняка, это то, что он не исполнялся в Вене до того, как был исполнен в Праге.
Щедрое использование духовых инструментов может указывать на то, что Пражский симфонический оркестр был создан специально для пражской публики. Богемские духовые музыканты были известны во всей Европе, и пражская пресса приписывала большой успех опер «Восхищение Сераля» и «Свадьба Фигаро» отчасти их умелым использованием духовых инструментов. Также возможно, что широкое использование духовых инструментов в Пражском симфоническом оркестре было просто результатом экспериментов с оркестровкой , которые Моцарт культивировал в оркестровом сопровождении своих фортепианных концертов в течение предыдущих двух лет, и нового опыта написания для духовых инструментов, который он приобрел. все равно бы появился в его симфониях. Неважно, использование духовых инструментов в Пражском симфоническом оркестре представляет собой крупный прогресс в симфонической технике Моцарта, которой подражали в его последних симфониях, а также Гайдн , Бетховен и Шуберт . Действительно, было бы трудно идентифицировать какую-либо более раннюю симфонию какого-либо композитора не особого типа, содержащую столько отрывков, в которых вообще не играют струнные инструменты, а только различные типы духовых ансамблей.
Форма
[ редактировать ]Ранние классические симфонии восемнадцатого века изначально были составлены из трех частей (быстрая-медленная-быстрая), зародившихся в итальянских увертюрах . Затем, начиная с 1750-х годов, в Германии и Австрии было обычным включать менуэт для создания формата быстро-медленно-менуэт-быстро. Однако в Пражской симфонии нет менуэта, что было бы чрезвычайно необычно для симфонии, написанной в Вене в конце 1780-х годов. Сам Моцарт, написавший гораздо больше симфоний в старомодном формате «быстро-медленно-быстро», чем Гайдн (из-за его более тесных связей с Италией), никогда раньше не писал трехчастную симфонию для Вены, даже будучи ребенком в 1760-е годы, когда трехчастные симфонии еще были распространены во многих частях Европы. Дэниел Э. Фриман предположил, что трехчастный формат мог быть выбран как средство привлечения музыкальной публики Праги. [ 4 ] Так получилось, что единственным симфонистом из Праги, которого Моцарт когда-либо хорошо знал, был Йозеф Мысливечек , близкий соратник семьи Моцартов между 1770 и 1778 годами. Так получилось, что почти все симфонии Мысливечка отлиты в трехчастном образце, излюбленном в Италии. , где он в основном и работал на протяжении всей своей взрослой жизни. Тем не менее, окончательного объяснения трехчастного формата Пражского симфонического оркестра до сих пор нет.
Пражский фаготов симфонический оркестр исполняется для двух флейт , двух гобоев , двух , двух валторн , двух труб , литавр и струнных . [ 5 ]
| Внешний звук | |
|---|---|
 Исполнение Симфонии № 38 ре мажор, K. 504 («Прага») Отто Клемперера и Филармонического оркестра в 1960 году, из Интернет-архива. |
![\относительный с' {
\set Staff.midiInstrument = #"струнный ансамбль 1"
\set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 60
\override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
\key d \major
\темп "Адажио"
\override TupletBracket #'direction = #-1
\override TupletBracket #'stencil = ##f
d2~\fp d4 r8. \times 2/3 { a32 \ f ( б цис } |
г4) г8. \times 2/3 { a32( b cis } d8)[ r16 \times 2/3 { a32( b cis] } d8)[ r16
\times 2/3 { a32( b цис] } |
d8) р фис\prardr |
аис, 2\f
}](http://upload.wikimedia.org/score/6/g/6gjj7mn2jxgo8zds2h0csaxfc3ay8o2/6gjj7mn2.png)
В нем три части , каждая в сонатной форме :
Первая часть начинается с медленного вступления (он делает это только в двух других симфониях, № 36 («Линц»] и № 39 ). Фримен отметил, что это, вероятно, самое длинное и сложное медленное вступление, написанное для любой крупной симфонии того времени, возможно, для того, чтобы компенсировать длину недостающего менуэта и помочь привести все произведение в большее соответствие с обычной длиной симфонии. стандартная четырехчастная симфония. [ 4 ] Вступление уступает место основной части части, в которой шесть мелодий развиваются аллегро и повторяются в очень контрапунктическом примере формы сонаты- . Некоторые фразы первой части напоминают увертюру к «Волшебной флейте» . Собственно аллегро открывается сложным образом, когда «первая тема» меняется между вторыми скрипками (которые начинают ее) и первыми скрипками (которые ее завершают).
Структура второй части типична для симфоний Моцарта этого периода, хотя музыка смещается в минорную тональность в части контрастных настроений. [ нужна ссылка ] Это в субдоминантной тональности соль мажор .
Третья часть представляет собой живое Престо, в котором флейта играет заметную роль, особенно в качестве контрапункта основной мелодии в развивающей части. Эта часть «показывает Моцарта в необычном настроении, более близком к неистовству Бетховена, чем обычно позволял ему его привередливый вкус». [ 6 ]
Примечания
[ редактировать ]- ^ Немецкий 1965 , с. 285.
- ^ Jump up to: а б Моцарт, Вольфганг Амадей (2005). Симфонии IV . Перевод Дж. Брэнфорда Робинсона. Кассель: Bärenreiter-Verlag. п. XVIII. ИСМН М-006-20466-3
- ^ См. Freeman 2021 , стр. 305–311, где обсуждается возможное происхождение этой работы.
- ^ Jump up to: а б Фриман, 2021 г. , стр. 305–311.
- ^ ХОРОШО .
- ^ Хопкинс, Энтони (1977). Разговор о музыке: симфонии, концерты и сонаты . Лондон: Пан Книги. п. 45. ИСБН 0-330-24824-3 . OCLC 4465252 .
Источники
- Дойч, Отто Эрих (1965). Моцарт: Документальная биография . Перевод Эрика Блома ; Питер Бранскомб ; Джереми Ноубл . Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета – через Интернет-архив .
- Фриман, Дэниел Э. (2021). Моцарт в Праге . Миннеаполис: Calumet Editions. ISBN 978-1-950743-50-6 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Эйнштейн, Альфред (1945). Моцарт, его характер, его творчество . Перевод Артура Менделя ; Натан Бродер. Лондон: Издательство Оксфордского университета . LCCN 45001487 - через Интернет-архив.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- * Симфония D KV 504 : партитура и критический отчет (на немецком языке) в New Mozart Edition.
- Симфония № 38 : партитуры в рамках проекта Международной библиотеки музыкальных партитур
