Jump to content

Группа братьев Оллман

Это хорошая статья. Нажмите здесь для получения дополнительной информации.
(Перенаправлено с группы Allman Brothers Band )

Группа братьев Оллман
Музыканты перед камерой
Группа Allman Brothers Band в мае 1969 года. Слева направо (сзади) Дуэйн Оллман и Грегг Оллман (спереди) Бутч Тракс , Дики Беттс , Берри Окли и Джеймо .
Справочная информация
Источник Джексонвилл, Флорида , США
Жанры
Годы активности
  • 1969–1976
  • 1978–1982
  • 1989–2014
Этикетки
Спин-оффы
Предыдущие участники Дуэйн Оллман
Грегг Оллман
Дики Беттс
Хаймо
Берри Окли
Бутч Грузовики
Чак Ливелл
Ламар Уильямс
Дэвид Голдфлис
Дэн Толер
Майк Лоулер
Дэвид «Фрэнки» Толер
Уоррен Хейнс
Джонни Нил
Аллен Вуди
Марк Киньонес
Отейл Бербридж
Джек Пирсон
Дерек Тракс
Джимми Херринг
Веб-сайт AllmanBrothersband

The Allman Brothers Band — американская рок- группа, образованная в Джексонвилле, Флорида , в 1969 году. [3] братья Дуэйн Оллман (основатель, слайд-гитара и соло-гитара) и Грегг Оллман (вокал, клавишные, написание песен), а также Дики Беттс (соло-гитара, вокал, написание песен), Берри Окли (бас), Бутч Тракс (ударные), и Джай Джоханни «Джаймо» Йохансон (ударные). Впоследствии, обосновавшись в Мейконе, штат Джорджия , они включили в себя элементы блюза , джаза и кантри , а их живые выступления включали джем-бэнда в стиле импровизацию и инструментальные партии .

Их первые два студийных релиза, The Allman Brothers Band (1969) и Idlewild South (1970) (оба выпущенные Capricorn Records), коммерчески зашли в тупик, но их концертный релиз 1971 года At Fillmore East стал художественным и коммерческим прорывом. В него вошли расширенные версии их песен « In Memory of Elizabeth Reed » и « Whipping Post », демонстрирующие джемовый стиль группы.

Лидер группы Дуэйн Оллман погиб в аварии на мотоцикле позже в том же году, 29 октября 1971 года, и группа посвятила его памяти Eat a Peach (1972), двойной студийный/концертный альбом, который закрепил популярность группы и включал в себя песню Грегга Оллмана " Мелисса » и » Дики Беттса « Голубое небо . После смерти на мотоцикле басиста Берри Окли год и 13 дней спустя, 11 ноября 1972 года, группа наняла клавишника Чака Ливелла и басиста Ламара Уильямса 1973 года для записи альбома Brothers and Sisters . Беттса В альбом вошли хит-сингл " Ramblin' Man " и инструментальная композиция " Jessica ", которые впоследствии стали главными хитами классического рока на радио и поставили группу на передний план рок-музыки 1970-х годов. Внутренние беспорядки настигли их вскоре после того, как группа распалась в 1976 году, ненадолго реформировалась в конце десятилетия с дополнительными кадровыми изменениями и снова распалась в 1982 году.

Группа снова реформировалась в 1989 году, выпустив ряд новых альбомов и активно гастролируя. Серия кадровых изменений в конце 1990-х годов завершилась уходом Беттса. Группа обрела стабильность в 2000-х годах с басистом Отейлом Бербриджем и гитаристами Уорреном Хейнсом и Дереком Траксом (племянником их первого барабанщика) и стала известна своими месячными выступлениями в Beacon Theater в Нью-Йорке каждую весну. Группа окончательно ушла из группы в октябре 2014 года после своего последнего выступления в Beacon Theater.

Бутч Тракс скончался от огнестрельного ранения, нанесенного самому себе, 24 января 2017 года в Уэст-Палм-Бич, штат Флорида, в возрасте 69 лет. Грегг Оллман умер от осложнений, вызванных раком печени, 27 мая 2017 года в своем доме в Джорджии, также в 69 лет. Дики Беттс умер 18 апреля 2024 года в возрасте 80 лет от рака и хронической обструктивной болезни легких. Группа была награждена семью золотыми и четырьмя платиновыми альбомами. [4] и были занесены в Зал славы рок-н-ролла в 1995 году. В 2004 году журнал Rolling Stone поставил их на 52-е место в списке 100 величайших артистов всех времен . [5]

Корни и формирование (1965–1969)

[ редактировать ]
« Большой дом » в Мейконе, штат Джорджия , где группа жила в начале 1970-х.

Дуэйн Оллман и его младший брат Грегг выросли в Нэшвилле и его окрестностях, штат Теннесси, где они родились. В возрасте 11 и 10 лет они переехали в Дейтона-Бич, штат Флорида, в 1957 году. Грегг первым взял в руки гитару, обучаясь у соседа через дорогу от дома своей бабушки в Нэшвилле, где братья проводили лето. Но вскоре Дуэйн превзошел его, бросив школу, чтобы постоянно тренироваться. [6] Дуэт сформировал свою первую группу Escorts, которая превратилась в Allman Joys . в середине 1960-х [7] [8] К 1967 году группа провела время в Сент-Луисе , где Лос-Анджелеса их обнаружил руководитель звукозаписи из ; в результате они переехали на Запад и были переименованы в Hour Glass , записав два неудачных альбома для Liberty Records . [7] [9] Дуэйн вернулся, чтобы продолжить карьеру сессионного музыканта в Muscle Shoals, штат Алабама , в то время как Грегг остался в Голливуде, связанный контрактными обязательствами с Liberty, которая считала, что может продолжить сольную карьеру. [10] Эти двое были разлучены впервые за год, но сумели вновь собраться в Майами , выпустив демо-альбом 31 февраля с группой, в которую входил барабанщик Бутч Тракс. [11]

В студии FAME Studios в Muscle Shoals Дуэйн Оллман стал основным сессионным гитаристом, записываясь с такими артистами, как Арета Франклин и Кинг Кертис . [7] [12] Дуэйн предложил Уилсону Пикетту записать кавер на песню « Hey Jude » группы «Битлз» ; сингл занял 23-е место в национальных чартах. [13] FAME подписали с Дуэйном пятилетний контракт на запись, и он собрал группу, в которую вошли барабанщик Джонни Сэндлин и клавишник Пол Хорнсби. Дуэйн нанял Джея Джоханни Йохансона (Джеймо) после того, как услышал, как он играет на барабанах в демо Джеки Эйвери, и они вдвоем переехали в его дом на реке Теннесси . Оллман пригласил басиста Берри Окли сыграть с новой группой; Некоторое время назад пара познакомилась в клубе Мейкона, штат Джорджия , и быстро подружилась. [14] В группе сразу возникла химия, и видение Дуэйна «другой» группы с двумя ведущими гитаристами и двумя барабанщиками начало развиваться. [14] Тем временем Фил Уолден , менеджер покойного Отиса Реддинга и нескольких других R&B-исполнителей, стремился расширить свою деятельность в рок-группах. [15] Владелец FAME Рик Холл был разочарован методами записи группы и предложил записанные треки и контракт Уолдену и Джерри Векслерам из Atlantic Records , которые купили их за 10 000 долларов. [16] Уолден планировал, что будущая группа станет центральным элементом его нового лейбла Capricorn , распространяемого в Атлантике . [17]

Дуэйн и Джеймо переехали в Джексонвилл, штат Флорида , в начале марта 1969 года, так как Дуэйн разочаровался в том, что он «робот» среди сотрудников FAME. [18] Он приглашал всех желающих присоединиться к джем-сейшнам, в результате которых родилась группа Allman Brothers Band. Дики Беттс , лидер предыдущей группы Окли, Second Coming, стал вторым ведущим гитаристом группы, а Бутч Тракс, с которым Дуэйн и Грегг записали демо менее года назад, стал вторым барабанщиком новой группы. [19] из The Second Coming Риз Уайнанс играла на клавишных, а Дуэйн, Окли и Беттс разделяли вокальные обязанности. [19] Неназванная группа начала давать бесплатные концерты в парке Уиллоу Бранч в Джексонвилле с постоянно меняющимся составом музыкантов. [20] Дуэйн был твердо убежден, что его брат должен стать вокалистом новой группы (что фактически лишило Винанса позиции, поскольку Грегг также играл на клавишных). [21] Грегг покинул Лос-Анджелес и приступил к репетиции 26 марта 1969 года, когда группа репетировала Мадди Уотерса . « Trouble No More » [22] Хотя Грегг поначалу был напуган музыкантами, Дуэйн заставил своего брата «спеть [свои] кишки». [23] Четыре дня спустя группа дебютировала в Jacksonville Armory. [23] Хотя многие имена были отвергнуты, включая Вельзевула , группа из шести человек в конечном итоге остановила свой выбор на Allman Brothers Band. [24]

Дебют и ранние годы (1969–1970)

[ редактировать ]

К 1 мая группа переехала в Мейкон, штат Джорджия , где Уолден основал Capricorn Records. [25] Ким Пейн, Майк Каллахан и Джозеф «Рыжий пес» Кэмпбелл стали первыми членами команды группы. «Red Dog» был ветераном Вьетнама- инвалидом , который ежемесячно жертвовал на нужды группы свои ежемесячные чеки по инвалидности. [26] [27] В Мейконе группа остановилась в квартире друга Твиггса Линдона на Колледж-стрит, 309, которая стала известна как общий дом группы и команды по прозвищу Hippie Crash Pad. [28] «В здании с «Хиппи-падом» было пять или шесть занятых квартир, и можно было ожидать, что они вызовут к нам полицию, потому что мы постоянно устраивали скандал в три или четыре часа утра, но они все просто съехали», — сказал он. Грузовики. [29] Живя скудно, они нашли друга в лице «Мамы Луизы» Хадсон, повара и владелицы ресторана H&H Soul Food, который открывал счет, когда у них не хватало средств. [30] Вначале он зарабатывал на побочных доходах от записывающих сессий Дуэйна. Имидж группы был радикальным в едва интегрированном Мейконе: «Многие белые люди здесь не одобряли этих длинноволосых мальчиков или то, что с ними всегда был черный парень», - сказал Хадсон. [31] Группа выступала на местном уровне, а также в 80 милях к северу в Атланте в Пьемонт-парке и почти каждый день репетировала в новоиспеченном клубе Capricorn. [30]

Группа создала крепкое братство, проводя бесчисленные часы на репетициях, употребляя психоделические наркотики и тусуясь на кладбище Роуз-Хилл , где они писали песни. [32] Их первые выступления за пределами Юга состоялись 30 и 31 мая в Бостоне на разогреве у The Velvet Underground . [32] Нуждаясь в большем количестве материала, группа переделала старые блюзовые номера, такие как «Trouble No More» и « One Way Out », в дополнение к импровизированным джемам, таким как « Mountain Jam ». [33] Грегг, который в прошлом изо всех сил пытался писать, стал единственным автором песен группы, сочинив такие песни, как « Whipping Post » и «Black-Hearted Woman». [34] Первоначально группа собиралась записать свой первый альбом в Майами с продюсером Томом Даудом , который работал с Cream и Джоном Колтрейном , но Дауд оказался недоступен. [35] Вместо этого в августе 1969 года они отправились в Нью-Йорк, чтобы работать с инженером Atlantic House Адрианом Барбером в его первой продюсерской карьере. [36] Группа Allman Brothers Band была записана и сведена за две недели. [36] и стал для ансамбля положительным опытом. [37] Нью-Йорк стал рассматриваться внутри группы как «второй дом». [36] Группа Allman Brothers Band была выпущена в ноябре 1969 года на лейблах Atco и Capricorn Records . [38] но получил плохой коммерческий отклик: после первого выпуска было продано менее 35 000 копий. [39]

Руководители предложили Уолдену перевезти группу в Нью-Йорк или Лос-Анджелес, чтобы «акклиматизировать» их к индустрии. «Они хотели, чтобы мы вели себя «как рок-группа», а мы просто сказали им, чтобы они пошли на хуй», — вспоминал Тракс. [40] Со своей стороны, участники группы сохранили оптимизм, решив остаться на Юге. «Все говорили нам, что мы там останемся на обочине», — сказал Грегг Оллман. [40] но сотрудничество группы и Capricorn Records «превратило Мейкон из этого сонного городка в очень модное, дикое и сумасшедшее место, наполненное байкерами и рокерами». [41] Группа арендовала фермерский дом за 165 долларов в месяц на озере недалеко от Мейкона, шумные приезды и отъезды в котором напомнили им нью-йоркский аэропорт Айдлуайлд . [42] Idlewild South был домом для репетиций и вечеринок и, по словам роуди Кима Пейна, был «местом, где возникло братство»; «У костра был заключен договор — все за одного и один за всех… Все верили [в группу] на 100 процентов». [42] Большая часть материала, представленного на втором альбоме группы, Idlewild South , была создана в хижине. [42] Жена Окли арендовала большой дом в стиле Тюдоров на Вайнвилл-авеню, 2321 в Мейконе, и в марте 1970 года группа переехала в то, что они назвали « Большим домом ». [43]

Живая репутация, At Fillmore East и прорыв (1970–1971)

[ редактировать ]
Дуэйн Оллман , лидер группы, погиб в автокатастрофе в 1971 году.

Группа играла непрерывно в 1970 году, отыграв более 300 концертов в дороге, путешествуя в фургоне Ford Econoline, а затем и в Winnebago по прозвищу Wind Bag. [44] [45] Уолден сомневался в будущем группы, беспокоясь о том, смогут ли они когда-нибудь прижиться, но слухи распространились из-за неустанного гастрольного графика группы, и толпа стала больше. [46] Непосредственная близость виннебаго привела к интенсивному употреблению наркотиков внутри группы, и все члены группы, за исключением братьев, изо всех сил пытались зарабатывать на жизнь. [47] В одном случае гастрольный менеджер Твиггс Линдон зарезал промоутера за то, что он не заплатил группе; Позже он сослался на временное безумие. [48] [49] Позже в том же году Дуэйн случайно получил передозировку опиума после выступления. [50] "Idlewild South", спродюсированный Томом Даудом, записывался постепенно в течение пяти месяцев в разных городах, включая Нью-Йорк, Майами и Мейкон, и содержал две самые известные песни группы, " Midnight Rider " (позже хит для различных исполнителей, в том числе сольный альбом Грегга, вошедший в топ-20) и « In Memory of Elizabeth Reed », ставший одним из знаменитых концертных номеров группы. [7]

Idlewild South был выпущен Atco и Capricorn Records в сентябре 1970 года, менее чем через год после их дебюта. [42] Альбом продавался лишь «ненамного лучше, чем его предшественник, хотя у группы была растущая репутация в стране, и в альбом вошли песни, которые стали основными в репертуаре группы, а в конечном итоге и на рок-радио». [46] Вскоре после завершения записи Дауд познакомил Дуэйна с гитаристом Эриком Клэптоном , который предложил ему внести свой вклад в его новый проект Derek and the Dominos . Оллман был большим поклонником работы Клэптона с Cream, и Клэптон был потрясен сессионной работой Оллмана над композицией Уилсона Пикетта « Hey Jude » несколькими годами ранее. [51] Однажды вечером они встретились после концерта в Майами и играли вместе до следующего дня. [52] два гитариста считали друг друга «родственными душами». [53] Клэптон пригласил Дуэйна присоединиться к Дереку и Домино, и, по некоторым сведениям, он обдумал это; в конце концов он отклонил предложение и снова присоединился к Allman Brothers Band, вернувшись после пропуска нескольких концертов. [54] Сессии были собраны в альбоме Layla and Other Assorted Love Songs , выпущенном в ноябре того же года.

Их судьба начала меняться в 1971 году, когда средний заработок группы увеличился вдвое. [55] «Мы поняли, что аудитория — это большая часть того, что мы делаем, и это невозможно повторить в студии. Наконец-то лампочка погасла; нам нужно было записать концертный альбом», — сказал Грегг Оллман. [56] Альбом «At Fillmore East» записывался в течение трех вечеров — 11, 12 и 13 марта 1971 года — в зале «Fillmore East» в Нью-Йорке, за что группе платили 1250 долларов за ночь. [56] At Fillmore East был выпущен в июле 1971 года на лейбле Capricorn Records как двойной альбом , по цене одного LP. [57] В то время как предыдущим альбомам группы потребовались месяцы, чтобы попасть в чарты (часто в нижней части топ-200), пластинка начала подниматься в чартах уже через несколько дней. [58] В Fillmore East занял 13-е место в Billboard чарте лучших поп-альбомов и в октябре того же года получил золотой , сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний что стало их коммерческим и артистическим прорывом. [58] Альбом считается одним из лучших концертных альбомов всех времен, а в 2004 году был одним из альбомов, выбранных для сохранения в Библиотеке Конгресса «культурно, исторически или эстетически важными» , признанных Национальным реестром звукозаписи . [59]

Съешьте персик и смерть Дуэйна Оллмана и Берри Окли (1971–1972)

[ редактировать ]

Хотя внезапно они стали очень богатыми и успешными, многие из группы и ее окружения теперь боролись с героиновой зависимостью. Четыре человека — лидер группы Дуэйн Оллман , басист Берри Окли и роуди Роберт Пейн и Рэд Дог Кэмпбелл — зарегистрировались в больнице Линвуд-Брайант для реабилитации в октябре 1971 года. [60] 29 октября 1971 года Дуэйн Оллман, которому тогда было 24 года, погиб в аварии на мотоцикле через день после возвращения в Мейкон. Оллман ехал на своем мотоцикле на высокой скорости на пересечении Хиллкрест-авеню и Бартлетт-стрит, когда приближался бортовой грузовик с краном для лесоматериалов. [61] Грузовик внезапно остановился на перекрестке, вынудив Оллмана резко повернуть свой мотоцикл Harley-Davidson Sportster влево, чтобы избежать столкновения. При этом он ударился либо о заднюю часть грузовика, либо о мяч крана для лесоматериалов, и его тут же выбросило из мотоцикла. [61] Мотоцикл подпрыгнул в воздух, приземлился на Оллмана и пролетел еще 90 футов, при этом Оллман был зажат под ним, раздавив его внутренние органы. [62] Хотя он был жив, когда прибыл в больницу, несмотря на неотложную операцию, он умер через несколько часов от обширных внутренних повреждений. [63]

После смерти Дуэйна группа провела встречу по поводу своего будущего; явно всем хотелось продолжения, и через некоторое время группа вернулась к гастролям. [64] «В каждом из нас была эта вещь, и Дуэйн вложил ее туда. Он был учителем и дал нам — своим ученикам — что-то, что мы должны были воплотить в жизнь», — сказал барабанщик Бутч Тракс . [65] Группа вернулась в Майами в декабре, чтобы завершить работу над своим третьим студийным альбомом. [66] Завершение записи Eat a Peach подняло настроение каждому участнику; «Музыка вернула жизнь всем нам, и каждый из нас одновременно осознал это. Мы обрели силу, жизненную силу, новизну, разум и чувство принадлежности, работая над завершением Eat a Peach », — сказал Оллман. [67] «Эти последние три песни [...] просто вылетели из нас [...] Музыка была по-прежнему хороша, она все еще была богатой, и в ней все еще была та энергия - это все еще была группа Allman Brothers Band». [67] Выпущенный в феврале 1972 года, Eat a Peach стал вторым хитовым альбомом группы, получившим золото и занявшим четвертое место в чарте Billboard 's Top 200 Pop Albums . [7] «Мы прошли через ад, но каким-то образом мы добились большего, чем когда-либо», - сказал Грегг Оллман. [68]

В следующем году группа отыграла около 90 концертов, гастролировав в составе пятерки. [69] Группа также приобрела 432 акра земли в Джульетте, штат Джорджия, за 160 000 долларов и назвала ее «Фермой»; Вскоре это стало групповым местом встреч и осуществило совместные мечты басиста Окли. [70] Окли, однако, явно переживал смерть своего друга: он чрезмерно пил, употреблял наркотики и быстро терял вес. [71] По словам друзей и семьи, после смерти Дуэйна он, похоже, потерял «всякую надежду, свое сердце, стремление, амбиции и направление». [72] «Все, что Берри задумал для всех, включая съемочную группу, женщин и детей, было разрушено в день смерти Дуэйна, и после этого ему было все равно», - сказал роуди Ким Пейн. [73] Окли неоднократно желал «подняться, быть под кайфом и оставаться под кайфом», вызывая тихое беспокойство у всех окружающих. [73] 11 ноября 1972 года, слегка пьяный и обрадованный перспективой провести джем-сейшн позже той же ночью, Окли врезался на своем мотоцикле в борт автобуса, всего в трех кварталах от места, где был убит Дуэйн. [74] Он отказался от госпитализации и пошел домой, но постепенно начал бредить. Вскоре после этого он был доставлен в больницу и умер от отека головного мозга, вызванного переломом черепа. [75] Окли был похоронен прямо рядом с Дуэйном на кладбище Роуз-Хилл в Мейконе. [76]

Братья и сестры , знаменитости и внутренние потрясения (1973–1976)

[ редактировать ]
Грегг Оллман во время турне группы 1975 года

Группа единогласно решила продолжать и с новым энтузиазмом и решимостью организовала прослушивание новых басистов. Несколько басистов прошли прослушивание, но группа выбрала Ламара Уильямса , старого друга барабанщика Джея Джоханни Йохансона из Галфпорта, штат Миссисипи , которого на два года отстранили от службы в армии во Вьетнаме . [77] Чака Ливелла попросили сыграть на фортепиано для сольного альбома Оллмана Laid Back (1973), и постепенно он также внес свой вклад в работу Allman Brothers. [78] лидером группы Дики Беттс стал фактическим во время записи. «Это не значит, что Дикки пришёл и сказал: «Я беру на себя управление. Я босс. Делай то и это». Это не было открыто; предполагалось, что там все еще была демократия, но Дики начал все больше и больше писать песни», - сказал гастрольный менеджер Уилли Перкинс. [79] «Братья и сестры» имели огромный успех, заняв первое место, в результате чего группа стала «самой популярной группой в стране». [80] " Ramblin' Man ", песня Беттса, наполненная кантри , сразу же вызвала интерес радиостанций и поднялась на второе место в Billboard Hot 100 . [7]

Группа Allman Brothers Band вернулась к гастролям, выступая на более крупных площадках, получая больше прибыли и сталкиваясь с меньшим количеством дружбы, недопонимания и растущих проблем с наркотиками. [7] [81] Кульминацией этого стала драка за кулисами, когда группа играла с Grateful Dead на вашингтонском стадионе RFK группы в июне 1973 года, в результате чего были уволены трое давних роуди . [82] Группа выступала на аренах и стадионах почти исключительно по мере роста употребления наркотиков. В 1974 году группа регулярно зарабатывала 100 000 долларов за выступление и арендовала Starship , модифицированный Boeing 720 B, используемый Led Zeppelin и Rolling Stones . [83] «Когда [мы] получили этот чертов самолет, это было начало конца», - сказал Оллман. И Оллман, и Беттс выпустили сольные альбомы, попавшие в топ-20 в 1974 году ( The Gregg Allman Tour и Highway Call ). [84]

В июле 1974 года группа впервые посетила Европу. Они планировали совершить поездку по Великобритании и Европе в начале того же года, но энергетический кризис 1973-1974 годов вынудил их отложить в последнюю минуту. [85] Они возглавили два крупных мероприятия на открытом воздухе. Во-первых, «Летний концерт 74» в Спортпарке Хилверсюма, Голландия, 18 июля, на котором присутствовало 20 000 зрителей. [86] и второй, на «Bucolic Frolic», первом фестивале в Небуорт-парке, [87] 20 июля, где они отыграли хорошо принятое трехчасовое выступление из двух сетов перед 70 000 фанатов, [88] со всей Европы. [89]

Сессии, на которых был записан альбом 1975 года Win, Lose or Draw , последний альбом оригинальной группы Allman Brothers Band, были разрозненными и непоследовательными; Грегг Оллман в основном жил в Лос-Анджелесе и встречался с поп-звездой Шер и, по словам биографа Алана Пола, «[стал] более известным благодаря своей известности, чем своей музыке». [90] Там был записан его вокал, так как он не удосужился вернуться в Мейкон. [7] После выпуска он считался некачественным и продавался меньше, чем его предшественник; Позже группа отметила, что им «смущен» альбом. [91]

Клавишник Чак Ливелл начал участвовать в группе в 1973 году.

С августа 1975 года по май 1976 года группа Allman Brothers Band отыграла 41 концерт перед самой большой публикой за всю свою карьеру. [92] Постепенно во время этих туров участники группы разошлись, а саундчеки и репетиции «[ушли] в прошлое». [92] Позже Оллман указал на выгоду для кандидата в президенты Джимми Картера (открытого поклонника группы) как на единственный настоящий «звездный момент» в «тяжелом, тяжелом туре». Шоу сочли тусклыми, а участники чрезмерно употребляли наркотики. [27] [93] «Переломный момент» наступил, когда Грегг Оллман дал показания на суде над охранником Скутером Херрингом. [7] Товарищи по группе считали его «стукачом», и ему угрожали смертью, что привело к защите правоохранительных органов. [94] Херринг был признан виновным по пяти пунктам обвинения в заговоре с целью распространения кокаина и получил 75-летний тюремный срок, который позже был смягчен до президентского помилования Картера. [94] Со своей стороны, Оллман всегда утверждал, что Херринг сказал ему пойти на сделку, чтобы опровергнуть доказательства государства, и что он (Херринг) возьмет на себя ответственность; тем не менее, после инцидента группа отказалась общаться с Оллманом. [94] В результате группа окончательно распалась; Ливелл, Уильямс и Джеймо продолжили играть вместе в Sea Level , Беттс сформировал Great Southern, а Оллман основал группу Gregg Allman Band . [95] Концертный альбом 1976 года Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas рассматривался как «последний вздох умирающей группы», что было неудачей для ныне барахтающегося лейбла Capricorn Records, которому отчаянно нужна была группа вместе, чтобы остаться на плаву. [96]

Первое воссоединение, последующий распад и промежуточные годы (1979–1988).

[ редактировать ]

В 1978 году Оллман и Уолден впервые обратились к Беттсу с идеей воссоединения. [95] Их первое совместное публичное выступление состоялось тем летом на концерте Great Southern в Центральном парке Нью-Йорка , когда Оллман, Тракс и Хаймо присоединились к группе для исполнения нескольких песен. [84] Уильямс и Ливелл отказались покинуть Sea Level, поэтому Allman Brothers Band наняли гитариста Дэна Толера и басиста Дэвида Голдфлиса из Great Southern. [95] Группа воссоединилась с Томом Даудом в студии Criteria Studios в Майами, чтобы записать свой воссоединенный альбом, который был выпущен в феврале 1979 года под названием Enlightened Rogues - термин, который Дуэйн использовал для описания группы. [97] Хотя группа «пыталась добиться этого», позже они пришли к выводу, что химии не было; Альбом имел незначительный коммерческий успех, что было связано с продюсерской работой Дауда. [98] Беттс подал иск против Уолдена за невыплату гонораров за запись и публикацию, а адвокат Беттса Стив Массарски начал управлять группой. [98] Беттс выиграл иск, а остальные участники группы подали иск, а в октябре того же года Capricorn объявили о банкротстве. [99] Массарский возглавил успешную попытку подписать группу с Arista , что подтолкнуло группу к «модернизации» своего звучания. [100] «[Основатель Arista] Клайв Дэвис уничтожил любую нашу надежду на то, что мы сможем заставить эту штуку снова работать», — сказал позже Тракс. «Он хотел, чтобы мы стали южноамериканской версией Led Zeppelin , и привлек сторонних продюсеров, но ситуация становилась все хуже». [101]

Их первый альбом Arista, Reach for the Sky (1980), был спродюсирован авторами песен из Нэшвилла Майком Лоулером и Джонни Коббом. [100] Бонни Брамлетт , которая гастролировала с группой в конце десятилетия, исполнила ведущую роль в одной песне. [102] Вскоре Лоулер стал частью гастролирующего ансамбля группы, включающего в себя соло на клавишных инструментах , «которые большинство фанатов считают надиром группы». [100] Наркотики оставались проблемой для группы, особенно среди Беттса и Оллмана. [103] Хотя альбом был создан с намерением создать хит-сингл , жанр южного рока в мейнстриме значительно угас. [101] Группа снова распалась, уволив давнего роуди "Red Dog" и заменив Джеймо братом Толера Фрэнки, который был участником Great Southern. [104] Главным предметом разногласий было то, что Джеймо настаивал на том, чтобы его деловыми делами занималась его жена и менеджер Кэндис Окли (сестра Берри). [104] «Одним из самых страшных событий в истории Allman Brothers Band стало то, что Джеймо, этот благородный человек, был уволен из этой организации», — сказал позже Оллман. [105] Вскоре после этого «группа сменила менеджера, наняв промоутера Джона Шера после того, как Массарски ушел, как сообщается, сказав: «Это головная боль на миллион долларов и работа на четверть миллиона долларов»». [106]

Для своего второго и последнего альбома с Arista, Brothers of the Road (1981), они сотрудничали с «именным продюсером» (Джоном Райаном из Styx and the Doobie Brothers ), который еще сильнее подтолкнул группу к изменению своего звучания. [107] " Straight from the Heart " стал синглом с альбома, который стал второстепенным хитом, но ознаменовал последнее появление группы в топ-40 чартов. [84] Группа, посчитав свои альбомы после воссоединения «позорными», впоследствии распалась в 1982 году после столкновения с Клайвом Дэвисом, который отверг всех продюсеров, которых группа предлагала для возможного третьего альбома, включая Тома Дауда и Джонни Сэндлина. [108] "Мы расстались в 82-м, потому что решили, что нам лучше просто отступить, иначе мы разрушим то, что осталось от имиджа группы", - сказал Беттс. [108] Последнее выступление группы состоялось на Saturday Night Live в январе 1982 года, где они исполнили «Southbound» и «Leavin ' ». [109] За прошедшие годы участники время от времени перегруппировывались; В 1986 году Беттс и Оллман гастролировали вместе, каждый раз открывая друг друга и сотрудничая в сете. [110] Полный состав Allman Brothers Band - Оллман, Беттс, Тракс, Джеймо, Ливелл и Дэн Толер - также дважды воссоединялся в 1986 году для концертов Volunteers Jam и Crackdown on Crack. Сольная карьера Оллмана пошла вверх, когда в 1987 году он выпустил свой первый за более чем десять лет сольный альбом I’m No Angel . Заглавный трек стал неожиданным хитом на радио, заняв 49-е место в Billboard Hot 100 и 1-е место в чарте журнала Mainstream Rock Tracks . [111]

Второе воссоединение и тяжелые гастроли (1989–1996).

[ редактировать ]
Гитарист Уоррен Хейнс , которого можно увидеть здесь в конце 1990-х, присоединился к группе во время их второго воссоединения.

Группа Allman Brothers Band отпраздновала свое двадцатилетие в 1989 году, и группа воссоединилась для летнего тура с Джеймо снова за барабанами. [112] Кроме того, в них приняли участие гитарист Уоррен Хейнс и пианист Джонни Нил , оба из Dickey Betts Band, а также басист Аллен Вуди , который был нанят после открытых прослушиваний, проведенных во Флоридской студии Trucks. [112] Классический рок- формат радио придал песням из каталога новую актуальность, как и ретроспективный бокс-сет на нескольких компакт-дисках Dreams . [113] Epic , который работал с Оллманом во время его сольной карьеры, подписал с группой контракт. Дэнни Голдберг стал менеджером группы; ранее он работал с такими группами, как Led Zeppelin и Бонни Райт . [114] Поначалу группа не хотела гастролировать, но обнаружила, что выступила хорошо; кроме того, вернулись бывшие роуди, такие как «Red Dog». [115] Группа вернулась в студию с давним продюсером Томом Даудом для записи альбома Seven Turns 1990 года , что считалось возвращением к форме. [7] [116] « Good Clean Fun » и « Seven Turns » стали большими хитами в чарте Mainstream Rock Tracks . Присоединение Хейнса и Вуди «оживило» ансамбль. [117] Нил покинул группу в 1990 году, а в следующем году к группе присоединился перкуссионист Марк Киньонес , ранее работавший в Spyro Gyra . [118]

Группа дала 87 концертов в 1991 году и 77 в следующем году. [119] Группа не продлила контракт Голдберга в качестве менеджера, и в результате их тур-менеджер Берт Холман стал штатным менеджером группы в 1991 году и оставался им до конца своей карьеры. [114] Их следующая студийная работа, Shades of Two Worlds (1992), стала любимцем публики "Nobody Knows". [120] Группа также выпустила концертный альбом An Evening with the Allman Brothers Band: First Set , записанный в их резиденции в 1992 году в нью-йоркском Beacon Theater . [121] Группа отыграла там десять концертов подряд (зарекомендовав себя как «Нью-йоркский обряд весны», по словам биографа Алана Пола), которые готовили почву для их возвращения почти каждый год после этого. [121] В группе возникли разногласия из-за тура 1993 года, во время которого Беттс был арестован, когда толкнул двух полицейских. [119] Пытаясь найти замену гитаристу, они пригласили Дэвида Гриссома (тогда гастролировавшего с Джоном Мелленкампом ), а также Джека Пирсона, друга Хейнса из Нэшвилла (первоначальная замена, Закк Уайлд , заменил его на концерте, но его выходки на сцене помогли не подходит для группы). [122] Хейнс одновременно выступал на разогреве со своей собственной группой и был хедлайнером с Allman Brothers, и начал подумывать об уходе из группы из-за растущего отсутствия общения. [123]

Несмотря на растущее напряжение, Хейнс остался участником, а Беттс вернулся. [124] Их третья пластинка после воссоединения, «Where It All Begins » (1994), была записана полностью вживую на звуковой сцене фильма (без публики). [124] «Братья Оллман создавались из года в год. Не было никаких признаков того, что они способны оставаться вместе долгие годы. Мы все смотрели на это так, как будто каждый тур мог стать последним, и не было причин думать в противном случае», — сказал Хейнс. [125] Группа продолжала чаще гастролировать, привлекая молодое поколение своими выступлениями на фестивале HORDE . [84] [125] Группа была введена в Зал славы рок-н-ролла в январе 1995 года; Оллман был сильно пьян и не смог произнести приветственную речь. [126] Увидев позже церемонию, транслируемую по телевидению, Оллман был огорчен, что послужило катализатором для его последней, успешной попытки бросить алкоголь и злоупотребление психоактивными веществами. Во время выступления в Beacon в 1996 году беспорядки между Оллманом и Беттсом достигли критической точки, что чуть не привело к отмене выступления и новому распаду группы. [127] «Мы были наверху, в наших раздевалках [...] Я сижу там и думаю: «Вот оно. Вот как все наконец-то заканчивается», - сказал Тракс. [128] Хейнс и Вуди ушли, чтобы сосредоточиться на Gov't Mule , чувствуя, что разрыв с Allman Brothers Band неизбежен. [129] [130]

Более поздние годы (1997–2014)

[ редактировать ]
Резиденция группы в 2009 году в нью-йоркском Beacon Theater считалась ярким событием в карьере. [84]

Группа наняла Отейла Бербриджа из Спасательного отряда аквариума, чтобы заменить Вуди на басу и Джека Пирсона на гитаре. [131] Возникли опасения по поводу растущей громкости шоу Allman Brothers, которые в основном были сосредоточены на Беттсе. [130] Пирсон, страдавший от шума в ушах , ушел из команды после выступления в Beacon в 1999 году. [132] Тракс позвонил своему племяннику Дереку Траксу , чтобы тот присоединился к группе в их тридцатом юбилейном туре. [133] Тракс был очень молод, ему было 20 лет, и он был моложе любого из первоначальных участников на момент формирования группы. «Для меня было честью с самого начала быть частью такой замечательной организации», — сказал Дерек Тракс. [133] «Когда я впервые получил концерт, я просто пытался сохранить дух всего этого, надеясь привнести в него немного огня, надеясь выдержать свою цель, одновременно выражая свой собственный голос». [133] Выступление Beacon в 2000 году, снятое на альбоме Peakin' at the Beacon , по иронии судьбы считалось одним из худших выступлений группы; весенний тур из восьми концертов привел к еще большему обострению отношений в группе. [134] «Она перестала быть группой — все должно было быть основано на том, что играл Дики», — сказал Оллман. [135] Внутри группы вскипел гнев по отношению к Беттсу, в результате чего все первоначальные участники отправили ему письмо, в котором сообщили о своем намерении поехать в тур без него этим летом. [136]

Дерек Тракс присоединился к группе в 1999 году и стал самым молодым участником группы.

Все участники утверждают, что перерыв был временным, но Беттс в ответ нанял адвоката и подал в суд на группу, что привело к окончательному разводу. [135] «Я понятия не имел, что меня вычеркнут из общей картины. Я думал, что это жестоко и безлично», — сказал Беттс. [137] Оллман наконец протрезвел и почувствовал, что более жалкие выступления с Беттсом будут пустой тратой времени. [137] Позже Беттс получил компенсацию наличными, которая регулируется соглашением о конфиденциальности ; он продолжил записывать новую музыку с новой группой. [100] Джимми Херринг присоединился к группе во время летнего тура, где группа боролась с негативной прессой; фанаты утверждали, что посещать концерты группы Allman Brothers Band без Беттса бессмысленно. [7] [138] Херринг ушел вскоре после тура, так как чувствовал себя виноватым из-за того, что заменил Беттса. [139] В августе того же года бывший басист Аллен Вуди был найден мертвым в номере отеля в Нью-Йорке. [140] Уоррен Хейнс устроил благотворительное шоу для своего бывшего коллеги по группе, на котором выступила группа Allman Brothers Band. Поскольку Дерека Тракса не было рядом, он присутствовал на съемочной площадке. [141] В 2001 году Хейнс вернулся в группу для выступления на Beacon: «Это был мой первый раз с группой за четыре года, и это было очень комфортно», - заметил он. [140]

Это воплощение группы Allman Brothers Band пользовалось большим уважением среди фанатов и широкой публики и оставалось стабильным и продуктивным. [7] [84] «Эта группа — величайшая со времен Дуэйна и Берри, а почему бы и нет?» — сказал Джеймо. [142] Группа выпустила свою последнюю студийную запись Hittin' the Note (2003), получившую признание критиков. [84] Пластинка была первой, в которой участвовал Дерек Тракс, и единственным альбомом Allman Brothers, в котором не участвовал Беттс. [143] Группа продолжала гастролировать на протяжении 2000-х, оставаясь лучшей гастрольной группой, регулярно привлекая более 20 000 поклонников. [7] Десятилетие завершилось успешным выступлением в Beacon Theater на праздновании сорокалетия группы. [144] «Этот [пробег 2009 года] был самым веселым, что я когда-либо получал в этом здании», - сказал Оллман, и в группе он был повсеместно расценен как вершина карьеры. [145] [146] [84] В забеге приняли участие многочисленные специальные гости, в том числе Эрик Клэптон , которого все в группе считали самым «особым» гостем из-за его связи с Дуэйном. [147] Оллману сделали трансплантацию печени в 2010 году, и следующие два года у него были проблемы со здоровьем. [148] [149] В 2012 году он отправился на реабилитацию от зависимости после лечения. [150]

Дэвид «Фрэнки» Толер умер в хосписе в Брадентоне, штат Флорида , 4 июня 2011 года после продолжительной болезни после трансплантации печени в возрасте 59 лет. [151] [152] [153]

В 2012 году братья Оллман начали свой собственный музыкальный фестиваль The Peach, на котором помимо двух выступлений Allman Brothers представлены множество связанных исполнителей и многих жанров. По традиции они отыграли выступление в Beacon в 2013 году, а затем продолжили гастролировать. [150] В 2014 году Хейнс и Дерек Тракс объявили о намерении покинуть группу в конце года. [154] Группа планировала, что их концерты в Beacon в 2014 году станут последними, но резиденция была прервана, когда у Оллмана развился бронхит . [155] Однако в сентябре 2014 года группа исполнила культовый альбом At Fillmore East на музыкальном фестивале Lockn' в Аррингтоне, штат Вирджиния.

В начале 2014 года Уоррен Хейнс и Дерек Тракс объявили, что покинут группу в конце года, и группа решила прекратить гастроли. Грегг Оллман заявил: «Вот и все, это конец. Сорока пяти лет достаточно, и я все равно хочу заняться чем-то еще». [156] Группа Allman Brothers Band дала свой последний концерт 28 октября 2014 года в Beacon Theater. [157] Это шоу стало 238-м аншлагом для группы в Beacon. [158] Концерт состоял из трех сетов, включающих в основном музыку с их первых пяти пластинок. [159] без приглашенных музыкантов. «Мы провели собрание группы и решили, что сидячих забастовок с гостями не будет. Мы собираемся тусоваться только с группой», — сказал Оллман репортерам. [160] После выступления, которое длилось ранним утром, группа вышла в центр сцены и поклонилась, а Оллман вспомнил первую репетицию группы 45 лет назад: [159] «Меня пригласили приехать и встретиться с этими ребятами в Джексонвилле, Флорида, [...] 26 марта 1969 года. Теперь мы собираемся исполнить первую песню, которую когда-либо играли». [155] После этого группа исполнила "Trouble No More" Мадди Уотерса. В ночных антрактах на видеоэкране отображалось сообщение: «Дорога действительно продолжается вечно. Так что сохраняйте спокойствие, ешьте персик и продолжайте…» [159]

Последующая деятельность

[ редактировать ]

В январе 2017 года член-основатель Бутч Тракс скончался от огнестрельного ранения, нанесенного самому себе. В мае того же года член-основатель Грегг Оллман умер от осложнений, вызванных раком печени, в возрасте 69 лет, положив конец любым возможностям воссоединения.

В январе 2020 года пять оставшихся в живых участников окончательного состава Allman Brothers, назвавшие себя Brothers, объявили о своем намерении провести концерт в честь 50-летия группы 10 марта в Мэдисон-Сквер-Гарден. [161] [162] Концерт длился более четырех часов: Дуэйн Тракс занял место своего дяди на барабанах, член прото-Allmans Риз Уайнанс занял место Грегга Оллмана на органе, а Уоррен Хейнс взял на себя вокальные партии Грегга Оллмана. Кроме того, к группе присоединился пианист и бывший участник Чак Ливелл, который сыграл примерно половину сыгранных номеров. (Дики Беттс был приглашен принять участие, но его здоровье не позволило ему поехать, хотя он желал, чтобы мероприятие прошло успешно.) [163] Как и на последнем шоу Beacon, на концерте Brothers 50 преобладал материал с первых пяти альбомов группы. Шоу было одним из последних крупных концертов, состоявшихся до того, как пандемия коронавируса 2020 года в Северной Америке вынудила закрыть подобные мероприятия; некоторые люди, соответственно, не пошли на это, и действительно, особенно из-за более старшей аудитории фанатов группы, Дерек Тракс впоследствии задавался вопросом, было ли разумно двигаться дальше. [163] [164]

После смерти Дики Беттса 18 апреля 2024 года барабанщик Джеймо стал последним выжившим первоначальным участником группы Allman Brothers Band. [165]

Музыкальный стиль и влияния

[ редактировать ]

The Allman Brothers Band обычно считалась одной из новаторских групп южного рока , хотя группа дистанцировалась от этого термина. [166] Гитарист Дики Беттс больше всего высказался об этой классификации, которую он считал несправедливой: «Я думаю, что это ограничивает. Я бы предпочел, чтобы меня знали просто как прогрессивную рок- группу с Юга. Я чертовски горжусь тем, кто я и где я». Я откуда, но я ненавижу термин «южный рок». Я думаю, что обращение к нам привело к тому, что мы стали классифицировать нас и заставили людей ожидать от нас определенного типа музыки, что я не считаю справедливым». [166] Грегг Оллман также посчитал термин «южный рок» излишним, заявив, что это все равно, что сказать «рок-рок», потому что рок-н-ролл зародился на Юге. [167] Группа, безусловно, была в авангарде популярности этого жанра в начале 1970-х; Прорыв группы At Fillmore East привел к тому, что их родной город Мейкон был наводнен группами "южного рока". [168] Несмотря на это, группа продолжает отказываться от этого термина. "Моя проблема в том, что многие люди связывают это с жлобами , повстанческими флагами и отсталым менталитетом. Это никогда не было характерно для группы Allman Brothers Band", - сказал гитарист Уоррен Хейнс. [168]

Группа в значительной степени привнесла в свою музыку нотки блюза , джаза и кантри . Все они охотно делились друг с другом своими коллекциями пластинок в первые дни существования группы. [169] Например, Беттс увлекался кантри-музыкой и гитарной игрой Чака Берри , а Тракс в основном увлекался такими группами, как Rolling Stones и Grateful Dead . [169] Дуэйн и Грегг Оллман увлеклись ритм-н-блюзом в подростковом возрасте, собирая пластинки Джеймса Брауна , Би Би Кинга , Сонни Боя Уильямсона и Хоулина Вульфа . [170] На братьев также сильно повлиял гитарист Тадж-Махал и его одноименный дебютный альбом 1968 года . Именно это влияние привело обоих к открытию их теперь знаменитого стиля слайд-гитары . [171] Барабанщик Джай Джоханни «Джаймо» Йохансон во многом познакомил группу с джазом . Хотя Беттс заметил, что его интересовали такие артисты, как Говард Робертс ранее, Джеймо «действительно воодушевил нас этим», познакомив своих товарищей по группе с Майлзом Дэвисом и Джоном Колтрейном . [169] Дуэйна Оллмана также вдохновляли Говард Робертс, Уэс Монтгомери , Тэл Фарлоу и Кенни Баррелл . [169] Источником модального джема группы в первые дни ее существования было исполнение Колтрейном « My Favorite Things » Дэвиса » и « All Blues . [172] из которого Джеймо время от времени воровал: «Я много копировал, но только лучшее». [173] Этот тип джазового джема выражен в инструментальной композиции « In Memory of Elizabeth Reed », в которой основное внимание уделяется импровизации. [174] "Whipping Post" отличался включением тем блюз-баллад. [175] и стал одной из самых популярных (и самых продолжительных) композиций. [176] Позже, после смерти Дуэйна, Беттс в целом повел группу в более «кантри» направлении; их единственный хит-сингл " Ramblin' Man " считался настолько необычно "кантри" для группы, что поначалу они не хотели его записывать. [177]

Дуэйн Оллман придумал идею иметь двух ведущих гитаристов, вдохновленную Кертисом Мэйфилдом ; «[он] хотел, чтобы бас, клавишные и вторая гитара формировали паттерны соло, а не просто аккомпанировали», - сказал Оллман. [172] Их стиль и использование гитарных гармоний оказали большое влияние на более поздних музыкантов. [178] «У этой пары также был широкий спектр взаимодополняющих техник, часто образующих замысловатые, взаимосвязанные узоры друг с другом и с басисткой Берри Окли, создавая основу для драматических полетов импровизированных мелодий». [178] Игра Дики Беттса была очень мелодичной; «Мой стиль слишком плавный и округлый, чтобы прямо играть блюз, потому что я такой мелодичный парень, что даже когда я играю блюз, я в первую очередь обращаюсь к мелодии», - сказал он. [179] Его прослушивание кантри и струнного мятлика в детстве значительно повлияло на это: «Я играл на мандолине , гавайской гитаре и скрипке еще до того, как прикоснулся к гитаре, возможно, именно отсюда взялись многие основные тональности, на которых я играю». [178] Позже он охарактеризовал их стиль как «вопросы и ответы, предвкушение и заключение», что подразумевало возможность достижения мрачной доли каждого музыканта в разных местах, при этом сохраняя при этом внимание к партиям бас-гитары. [180]

Группа также придерживалась импровизационного подхода к живым выступлениям, что связало группу с джем-бэнда культурой . «Джазовые и блюзовые музыканты занимались этим на протяжении десятилетий, но я думаю, что они действительно привнесли ощущение, что любой на сцене может вдохновить кого-либо в любой момент на рок-музыку», - сказал Хейнс. [180] «Мы, конечно, не собирались быть «джем-группой», но эти длинные джемы просто исходили изнутри группы, потому что мы не хотели просто сыграть три минуты и закончить», - сказал Оллман. [181] Rolling Stone назвал группу «без сомнения, первой великой джем-группой, и они подняли джем на высоты, которых он раньше не достигал». [182]

Наследие

[ редактировать ]

Группа Allman Brothers Band имела значительное влияние на юге Соединенных Штатов. Их появление на музыкальной сцене проложило путь нескольким другим известным южным рок-группам — среди них Lynyrd Skynyrd , Marshall Tucker Band и Wet Willie — к достижению коммерческого успеха, а также «почти в одиночку» превратило Capricorn Records в «крупную компанию ». независимый лейбл». [7] Билли Гиббонс из ZZ Top , писавший для Rolling Stone , писал, что группа «определила лучшее из каждой музыки Юга Америки того времени. Они были лучшими из всех нас». [182] Далее он назвал группу «настоящим братством музыкантов, выходящим за рамки расы и эго. Это было прекрасно». [182] Растущая популярность группы благодаря интенсивным гастролям в начале 1990-х породила новое поколение фанатов, которые считали Allmans пионерами «современного студенческого джем-рока». [84] AllMusic высоко оценил историю группы: «Они прошли путь от самой влиятельной группы Америки до оболочки своего прежнего самообмана, торгуя прошлой славой, и достигли 21-го века, возродившись как одна из самых уважаемых рок-групп своей эпохи». [7]

В 2012 году официальный исторический памятник был установлен на месте проведения Второго международного поп-фестиваля в Атланте в июле 1970 года недалеко от Байрона, штат Джорджия. Группа Allman Brothers Band отыграла на фестивале два сета, что стало значительным событием в их карьере. Текст маркера, в частности, гласит: «Выполнено более тридцати музыкальных коллективов, в том числе… группа Allman Brothers Band Мейкона на стартовой площадке к национальной славе». [183] Официальными спонсорами марки были Ассоциация оркестров братьев Оллман Джорджии, Музей оркестров братьев Оллман в Большом доме и Hittin 'the Note . В 2003 году группа выпустила запись своих выступлений на открытии и закрытии фестиваля Live at the Atlanta International Pop Festival: 3 и 5 июля 1970 года . [184]

В 2018 году Девон Оллман (сын Грегга Оллмана), Дуэйн Беттс (сын Дики Беттса) и Берри Дуэйн Окли (сын Берри Окли) сформировали группу под названием Allman Betts Band . [185]

Написано автором Аланом Полом , «Братья и сестры: группа Allman Brothers Band и альбом, который определил 70-е годы», был опубликован издательством St. Martin's Press 25 июля 2023 года в честь одноименного альбома пятидесятилетия . В книге рассматривается создание альбома, а также представлена ​​обширная культурная история той эпохи, охватывающая истории о том, как группа спасла Джимми Картера неудачную президентскую кампанию Грегга Оллмана , женитьбу на Шер и как успех группы привел к окончательному распаду. . [186] [187]

Награды и признание

[ редактировать ]
Появления гостей во время «Beacon Run» были обычным явлением. Здесь Эрик Клэптон присоединяется к группе в марте 2009 года, чтобы играть песни из альбома Layla and Other Assorted Love Songs 1970-х годов , в котором участвовал Дуэйн Оллман .

Дискография

[ редактировать ]

Группа Allman Brothers Band уделяла больше внимания своим живым выступлениям, а не альбомам. «Мы немного расстраиваемся, записывая [студийные] записи», — сказал Дуэйн Оллман в 1970 году. [196] Следовательно, в этот список включены все студийные альбомы и основные концертные релизы (несколько других концертных релизов были выпущены ретроспективно). [197]

Персонал

[ редактировать ]
Члены

См. также

[ редактировать ]
  1. ^ "Группа братьев Оллман - Биография - AllMusic" . Вся музыка . Проверено 19 сентября 2014 г.
  2. ^ Грин, Энди (25 марта 2015 г.). «Опрос читателей: 10 лучших джем-групп» . Роллинг Стоун . Проверено 26 июля 2021 г.
  3. ^ Мэтт Сёргел, Мэтт (21 февраля 2019 г.). «Группа Allman Brothers Band образовалась в старом доме на Риверсайд-авеню» . Флорида Таймс-Юнион . Гейтхаус Медиа. Архивировано из оригинала 18 апреля 2019 года . Проверено 7 сентября 2019 г.
  4. ^ «Золото и Платина – RIAA» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 30 марта 2017 г.
  5. ^ «Бессмертные» . Выпуск 946 журнала Rolling Stone . Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 17 мая 2009 года . Проверено 10 апреля 2012 г.
  6. ^ По 2008 , с. 10.
  7. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот Эдер, Брюс. «Группа братьев Оллман» . AllMusic Руководство . Проверено 13 мая 2014 г.
  8. ^ По 2008 , с. 18.
  9. ^ По 2008 , с. 46.
  10. ^ По 2008 , с. 90.
  11. ^ Allman & Light 2012 , с. 99.
  12. ^ Пол 2014 , с. 6.
  13. ^ По 2008 , с. 88.
  14. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 15.
  15. ^ Пол 2014 , с. 9.
  16. ^ По 2008 , с. 110.
  17. ^ Пол 2014 , с. 13.
  18. ^ Пол 2014 , с. 27.
  19. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 17.
  20. ^ Пол 2014 , с. 24.
  21. ^ Пол 2014 , с. 25.
  22. ^ Пол 2014 , с. 28.
  23. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 29.
  24. ^ По 2008 , с. 109.
  25. ^ Пол 2014 , с. 32.
  26. ^ Allman & Light 2012 , с. 118.
  27. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 30.
  28. ^ Пол 2014 , с. 33.
  29. ^ Пол 2014 , с. 39.
  30. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 36.
  31. ^ Пол 2014 , с. 34.
  32. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 46.
  33. ^ Пол 2014 , с. 41.
  34. ^ Пол 2014 , с. 42.
  35. ^ Оллман 2014 , с. 200.
  36. ^ Перейти обратно: а б с Пол 2014 , с. 51.
  37. ^ Пол 2014 , с. 52.
  38. ^ Фриман 1996 , с. 59.
  39. ^ Пол 2014 , с. 64.
  40. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 65.
  41. ^ Пол 2014 , с. 66.
  42. ^ Перейти обратно: а б с д Пол 2014 , с. 92.
  43. ^ Пол 2014 , с. 71.
  44. ^ По 2008 , с. 144.
  45. ^ Пол 2014 , с. 99.
  46. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 94.
  47. ^ Пол 2014 , с. 101.
  48. ^ Пол 2014 , с. 103.
  49. ^ Пол 2014 , с. 139.
  50. ^ Пол 2014 , с. 108.
  51. ^ Пол 2014 , с. 82.
  52. ^ Пол 2014 , с. 83.
  53. ^ Пол 2014 , с. 84.
  54. ^ Пол 2014 , с. 88.
  55. ^ Пол 2014 , с. 115.
  56. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 117.
  57. ^ Пол 2014 , с. 124.
  58. ^ Перейти обратно: а б По 2008 , с. 187.
  59. ^ Каннади, Шерил (5 апреля 2005 г.). «Библиотекарь Конгресса включил 50 записей в Национальный реестр звукозаписей 2004 года» . Библиотека Конгресса .
  60. ^ Пол 2014 , с. 147.
  61. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 156.
  62. ^ По 2008 , с. 210.
  63. ^ Пол 2014 , с. 160.
  64. ^ Пол 2014 , с. 162.
  65. ^ Пол 2014 , с. 165.
  66. ^ Пол 2014 , с. 167.
  67. ^ Перейти обратно: а б Оллман и Лайт 2012 , с. 204.
  68. ^ Allman & Light 2012 , с. 210.
  69. ^ Пол 2014 , с. 173.
  70. ^ Пол 2014 , с. 175.
  71. ^ Пол 2014 , с. 185.
  72. ^ Пол 2014 , с. 187.
  73. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 186.
  74. ^ Пол 2014 , с. 189.
  75. ^ Пол 2014 , с. 190.
  76. ^ Пол 2014 , с. 194.
  77. ^ Пол 2014 , с. 199.
  78. ^ Пол 2014 , с. 179.
  79. ^ Пол 2014 , с. 182.
  80. ^ Пол 2014 , с. 225.
  81. ^ Пол 2014 , с. 211.
  82. ^ Пол 2014 , с. 215.
  83. ^ Пол 2014 , с. 230.
  84. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я Серпик, Эван (2001). Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone . Нью-Йорк: Simon & Schuster , 1136 стр. Первое издание, 2001 г.
  85. ^ Melody Maker, 25 мая 1974 г., стр.1
  86. Muziekkrant Oor, 1 августа 1974 г., стр.5, обзор.
  87. ^ «Фестиваль Небуорта 1974 года, Буколическое веселье» . Ukrockfestivals.com . Проверено 4 марта 2021 г.
  88. Melody Maker, 27 июля 1974 г., с. 9, обзор
  89. ^ Rock&Folk, сентябрь 1974 г., стр.64, обзор.
  90. ^ Пол 2014 , с. 234.
  91. ^ Пол 2014 , с. 236.
  92. ^ Перейти обратно: а б Оллман и Лайт 2012 , с. 262.
  93. ^ Allman & Light 2012 , с. 268.
  94. ^ Перейти обратно: а б с Пол 2014 , с. 237.
  95. ^ Перейти обратно: а б с Пол 2014 , с. 245.
  96. ^ Пол 2014 , с. 241.
  97. ^ Пол 2014 , с. 246.
  98. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 247.
  99. ^ Allman & Light 2012 , с. 292.
  100. ^ Перейти обратно: а б с д Пол 2014 , с. 249.
  101. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 254.
  102. ^ Пол 2014 , с. 253.
  103. ^ Пол 2014 , с. 251.
  104. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 256.
  105. ^ Allman & Light 2012 , с. 297.
  106. ^ Пол 2014 , с. 258.
  107. ^ Пол 2014 , с. 260.
  108. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 262.
  109. ^ Пол 2014 , с. 263.
  110. ^ Пол 2014 , с. 265.
  111. ^ Пол 2014 , с. 266.
  112. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 269.
  113. ^ Allman & Light 2012 , с. 313.
  114. ^ Перейти обратно: а б Оллман и Лайт 2012 , с. 317.
  115. ^ Пол 2014 , с. 270.
  116. ^ Пол 2014 , с. 277.
  117. ^ Пол 2014 , с. 280.
  118. ^ Пол 2014 , с. 290.
  119. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 294.
  120. ^ Пол 2014 , с. 293.
  121. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 288.
  122. ^ Пол 2014 , с. 299.
  123. ^ Пол 2014 , с. 303.
  124. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 304.
  125. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 310.
  126. ^ Пол 2014 , с. 318.
  127. ^ Пол 2014 , с. 312.
  128. ^ Пол 2014 , с. 314.
  129. ^ Allman & Light 2012 , с. 336.
  130. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 323.
  131. ^ Пол 2014 , с. 326.
  132. ^ Пол 2014 , с. 331.
  133. ^ Перейти обратно: а б с Пол 2014 , с. 333.
  134. ^ Пол 2014 , с. 341.
  135. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 344.
  136. ^ Пол 2014 , с. 342.
  137. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 345.
  138. ^ Пол 2014 , с. 351.
  139. ^ Пол 2014 , с. 355.
  140. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 359.
  141. ^ Пол 2014 , с. 358.
  142. ^ Пол 2014 , с. 365.
  143. ^ Пол 2014 , с. 371.
  144. ^ Пол 2014 , с. 379.
  145. ^ Пол 2014 , с. 380.
  146. ^ Пол 2014 , с. 381.
  147. ^ Пол 2014 , с. 383.
  148. ^ Пол 2014 , с. 389.
  149. ^ Пол 2014 , с. 390.
  150. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 392.
  151. ^ Гиллин, Джошуа (8 июня 2011 г.). «Барабанщик группы Allman Brothers Band Дэвид «Фрэнки» Толер умер в Брейдентоне в возрасте 59 лет» . Тампа Бэй Таймс . Архивировано из оригинала 18 марта 2017 года . Проверено 17 марта 2017 г.
  152. ^ «Фрэнки Толер» . Чистый южный рок . Проверено 17 марта 2017 г.
  153. ^ Татанджело, Уэйд (6 июня 2011 г.). «Умер бывший барабанщик Allman Brothers Фрэнки Толер» . Брадентон Геральд . Проверено 6 июля 2018 г.
  154. Дойл, Патрик (8 января 2014 г.). «Уоррен Хейнс и Дерек Тракс покидают группу Allman Brothers Band» , Rolling Stone . Проверено 8 марта 2014 г.
  155. ^ Перейти обратно: а б Рэтлифф, Бен (29 октября 2014 г.). «Никаких гостей, только хиты и до свидания» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 октября 2014 г.
  156. ^ Майк Гринхаус (6 марта 2014 г.). «Грегг Оллман размышляет о друзьях и братьях» . Relix.com . Архивировано из оригинала 11 марта 2014 года . Проверено 14 апреля 2020 г.
  157. ^ «Группа Allman Brothers Band прощается со сценой» . Новости CBS . 28 октября 2014 года . Проверено 29 октября 2014 г.
  158. ^ Пол, Алан. «Группа Allman Brothers прощается». Рекламный щит. 8 ноября 2014 г.: 63.
  159. ^ Перейти обратно: а б с Фрике, Дэвид. «Группа Allman Brothers делает последний поклон на театральном шоу Epic Beacon» . Роллинг Стоун . Проверено 29 октября 2014 г.
  160. ^ Пол, Алан (22 октября 2014 г.). «Группа Allman Brothers завершает 45-летнюю карьеру финальными концертами в Нью-Йорке» . Уолл Стрит Джорнал . Проверено 29 октября 2014 г.
  161. ^ «Выпускники Allman Brothers и другие объявляют о концерте Brothers в Мэдисон-Сквер-Гарден» . ДжемБейс . 3 января 2020 г.
  162. ^ Браун, Дэвид (3 января 2020 г.). «Группа Allman Brothers Band отметит 50-летие трибьют-шоу» . Роллинг Стоун .
  163. ^ Перейти обратно: а б Браун, Дэвид (19 марта 2020 г.). «Дерек Тракс об игре вживую до и после остановки из-за коронавируса» . Роллинг Стоун .
  164. ^ Браун, Дэвид (11 марта 2020 г.). «Выжившие братья Allman Brothers чтят наследие группы на Fiery Tribute Show» . Роллинг Стоун . Проверено 18 апреля 2024 г.
  165. ^ Моррис, Крис (18 апреля 2024 г.). «Дики Беттс, гитарист Allman Brothers, умер в возрасте 80 лет» . Разнообразие . Проверено 18 апреля 2024 г.
  166. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 232.
  167. ^ Грегг Оллман. «Хорошего десятилетия», История рок-н-ролла (DVD). Видео Тайм-Лайф.
  168. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 233.
  169. ^ Перейти обратно: а б с д Пол 2014 , с. 60.
  170. ^ Пол 2014 , с. 3.
  171. ^ «Мышечные косяки» . Мышечные косяки . Проверено 20 апреля 2017 г.
  172. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 61.
  173. ^ Пол 2014 , с. 56.
  174. ^ Уотрус, Питер (7 апреля 1994 г.). «Группа Allman исследует мир гитары» . Нью-Йорк Таймс .
  175. ^ «Плестной пост» . Роллинг Стоун . 9 декабря 2004 года. Архивировано из оригинала 16 октября 2007 года . Проверено 7 августа 2015 г.
  176. ^ Палмер, Роберт (25 июня 1989 г.). «Группа, которая дала Age of Excess хорошее имя» . Нью-Йорк Таймс .
  177. ^ Пол 2014 , с. 183.
  178. ^ Перейти обратно: а б с Пол 2014 , с. 68.
  179. ^ Пол 2014 , с. 63.
  180. ^ Перейти обратно: а б Пол 2014 , с. 69.
  181. ^ Пол 2014 , с. 121.
  182. ^ Перейти обратно: а б с д Гиббонс, Билли (15 апреля 2004 г.). «Бессмертные — величайшие артисты всех времен: 52) Группа братьев Оллман» . Роллинг Стоун . № №946. Архивировано из оригинала 16 марта 2008 года . Проверено 21 июня 2008 г.
  183. ^ Кулкосский, Виктор. (19 сентября 2012 г.). «Фестиваль Байрон-поп получает исторический знак» . The Leader Tribune , округ Пич, Джорджия.
  184. Концерт на Международном поп-фестивале в Атланте: 3 и 5 июля 1970 г. 2003. Эпик/Наследие (E2K 86909).
  185. ^ Голдсмит, Марджи (25 января 2020 г.). «Группа Оллмана Беттса: продолжая наследие и прокладывая свой собственный путь» . Форбс . Проверено 27 марта 2021 г.
  186. ^ «Братья и сестры, группа Allman Brothers Band и внутренняя история альбома, определившего 70-е» . Издательство Макмиллан . Проверено 24 июля 2023 г.
  187. ^ Эдвардс, Гэвин (21 июля 2023 г.). « Обзор «Братьев и сестер»: эпоха братьев Оллман» . Уолл Стрит Джорнал . Проверено 24 июля 2023 г.
  188. ^ «500 величайших альбомов всех времен: 49) At Fillmore East» . Роллинг Стоун . № Специальный коллекционный выпуск. 18 ноября 2003. Архивировано из оригинала 16 марта 2006 года . Проверено 21 июня 2008 г.
  189. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 2) Дуэйн Оллман» . Роллинг Стоун . № №931. 18 сентября 2003 года. Архивировано из оригинала 10 июня 2008 года . Проверено 21 июня 2008 г.
  190. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 23) Уоррен Хейнс» . Роллинг Стоун . № №931. 18 сентября 2003. Архивировано из оригинала 10 июня 2008 года . Проверено 21 июня 2008 г.
  191. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 58) Дики Беттс» . Роллинг Стоун . № №931. 18 сентября 2003. Архивировано из оригинала 10 июня 2008 года . Проверено 21 июня 2008 г.
  192. ^ «250 величайших гитаристов всех времен» . Роллинг Стоун . 13 октября 2023 г.
  193. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 9) Дуэйн Оллман» . Роллинг Стоун . № №1145. 23 ноября 2011 года . Проверено 7 декабря 2011 г.
  194. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 16) Дерек Тракс» . Роллинг Стоун . № №1145. 23 ноября 2011 года. Архивировано из оригинала 26 ноября 2011 года . Проверено 7 декабря 2011 г.
  195. ^ «100 величайших гитаристов всех времен: 61) Дики Беттс» . Роллинг Стоун . № №1145. 23 ноября 2011 года . Проверено 7 декабря 2011 г.
  196. ^ По 2008 , с. 175.
  197. ^ Стронг, Мартин С. (2000). Дискография Great Rock (5-е изд.). Эдинбург: Книги Моджо. стр. 14–16. ISBN  1-84195-017-3 .

Цитируемые работы

[ редактировать ]
  • Оллман, Галадриэль (2014). Пожалуйста, будь со мной . Шпигель и Грау. ISBN  978-0812981193 .
  • Оллман, Грегг; Лайт, Алан (2012). Мой крест, который нужно нести . Уильям Морроу. ISBN  978-0062112033 .
  • Фриман, Скотт (1996). Полуночные наездники: История группы братьев Оллман . Литтл, Браун и компания. ISBN  978-0316294522 .
  • Пол, Алан (2014). Один выход: внутренняя история группы Allman Brothers Band . Пресса Святого Мартина. ISBN  978-1250040497 .
  • По, Рэнди (2008). Skydog: История Дуэйна Оллмана . Книги о бэкбите. ISBN  978-0879309398 .

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
  • Группа Allman Brothers Band: Dreams на обложке
  • Фриман, Скотт. Полуночные наездники: История группы Allman Brothers Band , Little, Brown & Co., 1995.
  • Ливелл, Чак с Дж. Маршаллом Крейгом. Между роком и домом , Мейкон, Джорджия: издательство Mercer University Press, 2004.
  • Перкинс, Вилли. Нет святых, нет спасителей , Мейкон, Джорджия: издательство Mercer University Press, 2005.
  • Перкинс, Вилли. Дневник менеджера рок-н-ролльного тура , Мейкон, Джорджия: издательство Mercer University Press, 2022.
  • По, Рэнди. Skydog: История Дуэйна Оллмана , Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 2006.
  • Рид, Ян. Лейла и другие разные песни о любви Дерека и Домино (Rock of Ages). Нью-Йорк: Rodale, Inc., 2006.
  • Райфф, Корбин (11 марта 2016 г.). «Пробег группы Allman Brothers Band на Восток Филлмора: устная история» . Роллинг Стоун . Проверено 1 октября 2023 г.
  • Рейнольдс, Дин. Полная дискография группы Allman Brothers Band , 2000.
  • Смит, Майкл Баффало Смит. 2019. Дорога продолжается вечно: 50 лет группе. Мейкон, Джорджия: Издательство Университета Мерсера.
  • Винн, Бен. Что-то в воде: история музыки в Мейконе, Джорджия, 1823–1980 гг. Мейкон, Джорджия: Издательство Мерсерского университета, 2021.
[ редактировать ]

Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: deebc161bd164cfb9fdd1f1534b72896__1722207120
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/de/96/deebc161bd164cfb9fdd1f1534b72896.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
The Allman Brothers Band - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)