Хасуи Кавасе

Хасуи Кавасе
Кавасе Хасуи
Портрет Хасуи Кавасе, 1939 год.
Рожденный	( 1883-05-18 ) 18 мая 1883 г. Минато-ку , Токио, Япония.
Умер	7 ноября 1957 г. ) ( 1957-11-07 ) ( 74 года
Национальность	японский
Движение	Син-ханга

Хасуи Кавасэ ( 川瀬 巴水 , Кавасе Хасуи , 18 мая 1883 — 7 ноября 1957) — японский художник, один из самых важных и плодовитых гравёров Японии 20-го века . Он был выдающимся дизайнером движения син-ханга («новые гравюры»), художники которого изображали традиционные предметы в стиле йоги (живопись в западном стиле) . Как и многие более ранние гравюры укиё-э , работы Хасуи обычно представляли собой пейзажи, но демонстрировали атмосферные эффекты и естественное освещение.

За свою почти сорокалетнюю карьеру Хасуи создал почти тысячу гравюр на дереве. Ближе к концу его жизни правительство признало его живым национальным достоянием за вклад в японскую культуру.

Жизнь

Хасуи родился в 1883 году. В юности он мечтал о художественной карьере. Его дядей по отцовской линии был Канагаки Робун (1829–1894), японский писатель и журналист, издававший первый манги журнал Хасуи посещал школу художника Аояги Бокусена . . В юности Он делал наброски с натуры, копировал гравюры мастеров и учился живописи кистью у Араки Канью . Родители заставили его заняться семейным бизнесом по оптовой продаже веревок и ниток, но его банкротство, когда ему было 26 лет, заставило его заняться искусством.

Он обратился к Киёкате Кабураги с просьбой научить его нихонге (живописи в японском стиле) , но Кабураги вместо этого посоветовал ему изучать йогу (живопись в западном стиле) , чем он и занимался с Окада Сабуросукэ в течение двух лет. Два года спустя он снова подал заявление в качестве ученика к Кабураги, который на этот раз его принял. Киёката дал ему имя Хасуи, которое можно перевести как «вода, льющаяся из источника», и происходит от его начальной школы в сочетании с идеограммой его фамилии.

Набережная Комагата , 1920 год. Из серии «Двенадцать сцен Токио» .

Увидев выставку Синсуи Ито , « Восемь видов озера Бива» Хасуи обратился к издателю Синсуи Сёдзабуро Ватанабэ , который поручил ему разработать три экспериментальные гравюры, которые Ватанабэ опубликовал в августе 1918 года. В 1919 году последовали серии «Двенадцать сцен Токио» , «Восемь видов юго-востока » и первые «Сувениры о путешествиях» из 16 гравюр, каждая из которых выпускалась по две гравюры одновременно.

Двенадцать гравюр Хасуи «Сборник сцен Японии», начатые в 1922 году, остались незавершенными, когда Великое землетрясение в Канто 1923 года разрушило мастерскую Ватанабэ, включая готовые ксилографии для еще не распространенных гравюр и альбомы для рисования Хасуи. Он потерял 188 альбомов для рисования, в которых рисовал пейзажи и другие предметы.

Позже, в 1923 году, он путешествовал по регионам Хокурику , Саньин и Саньё , а по возвращении в феврале 1924 года превратил свои зарисовки в свою третью серию «Сувениры о путешествиях» . Его поездка зарисовок в то время длилась 102 дня, это была самая длинная поездка в его жизни. Многие из зарисовок, сделанных им в этой поездке, стали основой для многих его последующих работ. После этой поездки яркость его красок и реалистичность его работ возросли, и он приобрел дальнейшую известность.

Зодзё-дзи в Сибе , 1925 год. Из серии « Двадцать видов Токио» .

Из серии «Двадцать видов Токио » «Храм Зодзё-дзи в Сибе» , опубликованной в 1925 году, стала самой продаваемой работой Хасуи, и многие гравёры начали подражать его стилю.

Хасуи построил новый дом в Магоме в 1930 году, а «Луна в Магоме» из серии «Двадцать видов Токио» , проданной в том же году, стала его второй самой продаваемой работой.

Хасуи изучал укиё-э и живопись в японском стиле в студии Киёката Кабураги . В основном он сосредоточился на создании акварелей актеров, повседневной жизни и пейзажей, многие из которых были опубликованы в качестве иллюстраций в книгах и журналах в последние несколько лет периода Мэйдзи и раннего периода Тайсё .

На протяжении сорока лет своей творческой карьеры Хасуи тесно сотрудничал с Сёдзабуро Ватанабэ, издателем и защитником движения син-ханга . Его произведения получили широкую известность на Западе благодаря американскому знатоку Роберту О. Мюллеру (1911–2003). Пейзажные гравюры были самыми популярными среди син-ханга , а их репутация в Соединенных Штатах достигла своего пика в середине 1930-х годов, когда Хасуи считался ведущим художником-пейзажистом.

Снег в Зодзё-дзи , 1953 год.

В 1956 году он был назван « Живым национальным достоянием Японии ». Правительственный комитет по сохранению нематериальных культурных ценностей намеревался почтить традиционную гравюру наградами Хасуи и Ито Синсуи в 1953 году. Поскольку работа художников требовала сотрудничества между дизайнером, гравером и печатником, были высказаны возражения против выделения отдельных участников для признание. Поэтому художникам поручили сделать новые гравюры, изготовление которых тщательно документировалось. Биограф Хасуи, Наразаки Мунисигэ, был одним из тех, кто записал этот процесс. Таким образом, «Снег в Зодзё-дзи» был завершен в 1953 году, а процесс печати 42 раза был записан для потомков.

Хасуи умер 27 ноября 1957 года. За свою карьеру он создал около 620 гравюр. В 1979 году Наразаки опубликовал биографию и составил первый каталог-резонне . В 1982 году в Токио прошла выставка 180 его гравюр. Каталог назывался: «Хасуи Хасуи: Конец пути для укиё-э».

Стиль

Хасуи работал почти исключительно над гравюрами с пейзажами и городскими пейзажами на основе эскизов и акварелей , которые он делал в Токио и во время путешествий по Японии. Однако его гравюры — это не просто гравюры мейсё (знаменитые места), типичные для более ранних мастеров укиё-э, таких как Хиросигэ и Кацусика Хокусай (1760-1849). На гравюрах Хасуи изображены спокойные и малоизвестные места урбанизированной Японии.

Вечерний снег в деревне Терашима , 1920. Из серии «Двенадцать сцен Токио».

В 1920 году Хасуи создал свой первый принт «падающий снег». Его снежные сцены являются одними из самых оригинальных и лучших его работ. Позже он вспоминал: «В моих более ранних работах есть новые выражения в линиях и формах резьбы: мастера жаловались». Он сказал об отношениях между дизайнером и полиграфистом:

В случае с полиграфией мы должны взаимодействовать очень тесно. Менее опытный принтер может потратить семь или восемь пробных отпечатков, прежде чем будет сделан успешный. Если у кого-то есть опыт, мы можем принять решение об окончательном отпечатке после двух или трех проб. Иногда случается, что, несмотря на все усилия, успешный отпечаток так и не получается. Это самая сложная часть композитного искусства. Это требует телепатического общения. Если все стороны не будут полностью настроены, процесс не будет работать. Когда мой разум и умы ремесленников находятся в полном согласии, можно создать хорошую работу.

Хасуи считал себя реалистом и использовал в своих сочинениях свое обучение йоге . Как и Хиросигэ, он делал гравюры о путешествиях и пейзажах, хотя его сюжетами были менее известные места, изображенные с натуралистичным светом, тенью и текстурой, без подписей и заголовков, которые были стандартными для гравюр эпохи Хиросигэ.

Хасуи оставил большое количество гравюр на дереве и акварелей: многие акварели связаны с гравюрами на дереве. Он также создавал картины маслом, традиционные подвесные свитки и несколько бёбу (складных ширм).

Галерея

• 
  Часть храма Бёдо-ин в Удзи , 1921 год.
• 
  Мост Асахи в Оджии , 1921 год.
• 
  Пещера Коджаку, полуостров Ога , 1926 год.
• 
  Пруд у святилища Бентен в Сибе , 1929 год.
• 
  Мун и Магоме , 1930 год.
• 
  Никко Кайдо , 1930 год.
• 
  Снег в Мукодзиме , 1931 год.
• 
  Синагава , 1931 год.
• 
  Мэгуро Фудо Храм , 1931/1935 гг.
• 
  Осень в Ойрасе , 1933/1935 гг.
• 
  Горячий источник Хоси в Дзёсю , 1933/1935 гг.
• 
  Нэнокучи Озеро Товада , 1933/1935 гг.
• 
  Вечер в Тагонуре , 1940 год.
• 
  Хейрин-дзи , Нобидоме , 1952 год.

Важные серии и произведения

Последняя работа Хасуи, Зал Золотого Оттенка, Хираидзуми , 1957 год.

• Двенадцать сцен Токио (1919–1921)
• Сувениры из путешествий , Том. I (1919–1920) Том. II (1921) Том. III (1924–1929)
• Вилла Мицубиси в Фукагаве (1920 г.)
• Избранные виды Японии (1922–1926)
• Двадцать видов Токио (1925–1930)
• Новые восемь видов Японии (1927)
• Избранные виды дороги Токайдо (1931–1947)
• Сборник видов Японии, Восточной Японии (1932–1936).
• Сборник видов Японии II, Кансай (1933–1943)
• Сборник видов горной виллы Кеннан в Мото-Хаконе (1935 г.)
• Сто видов Нью-Токио (1936)
• Синтоизм и его архитектура (1936)
• Восемь видов Кореи (1939)
• Тихоокеанские транспортные линии (1952)
• Снег в Зодзё-дзи (1953)
• Зал золотого оттенка, Хираидзуми (1957; последняя работа Кавасе)

О датировке гравюр: Многие из них переизданы в 1960 году после смерти Кавасе. (В Японии отпечатки принято нумеровать, например, «5-й из 100».)

Работает в музеях

Работы Хасуи Кавасе в настоящее время хранятся в нескольких музеях мира, в том числе в Британском музее , Толедо Художественный музей , Бруклинский музей , Индианаполиса Художественный музей , Музей изящных искусств, Бостон , Метрополитен -музей , Портлендский художественный музей , Музей искусств округа Лос-Анджелес , университета Музей искусств Мичиганского , Институт искусств Миннеаполиса , Стэнли Художественный музей , Уолтерса Художественный музей , Институт искусств Кларка , Смарт -музей искусств , Аткинса Художественный музей Нельсона- , и Музей изящных искусств Вирджинии .

Цитируемые работы

• Мерритт, Хелен (1990). Современные японские гравюры на дереве: ранние годы . Гавайский университет. Архивировано из оригинала 10 марта 2016 года . Проверено 29 августа 2017 г.
• Патчер, Ирвин Дж. (1986). Кавасе Хасуи и его современники: движение Шин Ханга (новая печать) в ландшафтном искусстве . Художественный музей Эверсона, Сиракузы.

Дальнейшее чтение

• Браун, Кендалл и Ньюленд, Эми Рейгл. Кавасе Хасуи: Полное собрание гравюр на дереве . Амстердам: Издательство Hotei, 2003. ISBN   978-90-74-82246-6
• Браун, Кендалл. Вода и тень: Кавасе Хасуи и японские пейзажные гравюры . Музей изящных искусств Вирджинии, 2014. ISBN   978-90-04-28465-4
• Мунэсигэ, Наразаки Кавасе Хасуи мокуханга сю , Токио: Майничи синбунся, 1979.

Внешние ссылки

• Каталог гравюр Хасуи Кавасэ Около 950 гравюр на дереве.
• Кавасе Хасуи, гравюры и биография Коллекция японских гравюр Лаванберга
• «Акварели и гравюры Хасуи – некоторые сравнения» Робин Деверо
• Хасуи «Озеро Кавагути» Аюми Охаси перепечатывает видео Дэвида Булла (23 минуты)
• «Коллекционирование Хасуи: разговор с Рене и Кэролайн Бальсер» Музей изящных искусств Вирджинии (16 минут)
• Артелино
• Работы Кавасе Хасуи в Художественном музее округа Лос-Анджелес