Игорь Маркевич

Игорь Маркевич около 1960 г.

Igor Borisovich Markevitch ( Russian : Игорь Борисович Маркевич , Igor Borisovich Markevich , Ukrainian : Ігор Борисович Маркевич , Ihor Borysovych Markevych ; 27 July 1912 – 7 March 1983) was a Russian Empire born композитор и дирижер , который учился и работал в Париже и стал натурализованным гражданином Италии и Франции в 1947 и 1982 годах соответственно. Он был заказан в 1929 году для фортепианного концерта импресарио Сергея Дягилева из Русского балета Монте-Карло.

Маркевич поселился в Италии во время Второй мировой войны. После войны он переехал в Швейцарию. Отсюда у него началась международная дирижерская карьера. Он был дважды женат и имел трех сыновей и двух дочерей.

Ранний период жизни

Он родился в Киеве , Киевской губернии , Российская империя (сегодня Киев, Украина ) в семье украинской казачьей старшины , получившей дворянство в 18 веке. Его прадед Андрей Маркевич был государственным секретарем во времена Александра II России , действительным тайным советником в Санкт-Петербурге и соучредителем Русского музыкального общества . Игорь был сыном пианиста Бориса Маркевича и Зои Похитоновой (дочери художника Ивана Похитонова). Семья переехала в Париж в 1914 году, когда ему было два года. Они снова переехали в Швейцарию в 1916 году во время Первой мировой войны из-за ухудшения здоровья его отца (позже он умер от туберкулеза). французский пианист Альфред Корто Талант мальчика признал . В 1926 году, когда ему было 14 лет, он посоветовал ему поехать в Париж для обучения композиции и игре на фортепиано в Нормальной школе , где он изучал игру на фортепиано у Корто и композицию у Нади Буланже .

Карьера

Маркевич получил важное признание в 1929 году, когда хореограф-импресарио Серж Дягилев обнаружил его и заказал у него фортепианный концерт. Кроме того, Дягилев предложил ему сотрудничать над балетом с Борисом Кочно , танцовщиком и либреттистом. В письме в лондонскую «Таймс» Дягилев приветствовал Маркевича как композитора, который положит конец «скандальному периоду музыки... цинично-сентиментальной простоты». Балетный проект завершился со смертью Дягилева 19 августа 1929 года, но сочинения Маркевича были приняты издательством Шотт .

В 1930-е годы он создавал по крайней мере одну крупную работу в год. Его причисляли к ведущим современным композиторам того времени, вплоть до того, что его называли «вторым Игорем» после Игоря Стравинского . Маркевич сотрудничал над балетной партитурой «Ребус» с Леонидом Мясиным в 1931 году; и L'envol d'Icare в 1932 году с Сержем Лифарем . Ни одна из них не была поставлена, но обе партитуры были исполнены концертно. L'envol d'Icare , основанная на легенде о падении Икара , которую Маркевич записал в 1938 году, дирижируя Бельгийским национальным оркестром, была особенно радикальной, вводя четверти тона как в деревянных духовых инструментах, так и в струнных. (В 1943 году он переработал произведение под названием «Икаре» , устранив четверти тона и упростив ритмы и оркестровку.) Бела Барток однажды описал Маркевича как «...самую яркую личность в современной музыке...» и назвал его влияние на его собственное творчество. Независимая версия L'envol d'Icare для двух фортепиано и ударных, которую услышал Барток, как полагают, повлияла на собственную Сонату последнего для двух фортепиано и ударных .

Маркевич продолжал сочинять музыку по мере приближения войны, но в октябре 1941 года, вскоре после завершения своего последнего оригинального произведения « Вариации, фуга и посланник на тему Генделя» для фортепиано, он серьезно заболел. Выздоровев, он решил отказаться от композиции и сосредоточиться исключительно на дирижировании. Его последними композиционными проектами были переработка « L'envol d'Icare» и аранжировки музыки других композиторов. его версия приношения» И.С. Баха . « Музыкального Особенно примечательна

Он дебютировал как дирижер в 18 лет с Королевским оркестром Консертгебау . После председательства на голландской премьере « Ребуса » Маркевич учился дирижированию у Пьера Монтё и Германа Шерхена . Как дирижер, им очень восхищались его интерпретации французского, русского и австро-германского репертуара, а также музыки двадцатого века в целом.

Он поселился в Италии, а во время Второй мировой войны принимал активное участие в партизанском движении . Он женился и поселился в Швейцарии в 1947 году после войны. Он продолжил свою дирижерскую карьеру по всему миру. Он стал постоянным дирижером оркестра Ламуре в Париже в 1950-х годах, дирижировал испанским оркестром RTVE в 1965 году, Лондонским симфоническим оркестром в 1966 году, а также был постоянным дирижером Филармонического оркестра Монте-Карло .

В 1970 году, после почти 30-летнего игнорирования собственных сочинений, Маркевич начал часто дирижировать собственной музыкой, что спровоцировало ее медленное возрождение. Его последний концерт состоялся в Киеве, на его родине. Он внезапно скончался от сердечного приступа на Антибе 7 марта 1983 года после концертного тура по Японии и России.

Семья

Прапрадед, Николай Маркевич , был украинским историком, этнографом , композитором и поэтом. Прадед Андрей Маркевич был активистом, этнографом , юристом, меценатом и музыкантом. Его дедом по материнской линии был известный художник Иван Похитонов (1850–1923). Его брат Дмитрий Маркевич стал известным музыковедом и виолончелистом .

Считается, что украинская семья Маркевичей (также пишется по-польски как Маркевичи) произошла 300 лет назад от общего предка по отцовской линии и его жены. Их этническая принадлежность оспаривается как польская, украинская или сербская , поскольку отчество широко распространено среди народов Центральной Европы.

В Будапеште 20 апреля 1936 года Маркевич женился на Кире Нижинской (19 июня 1914 — 1 сентября 1998), дочери великого артиста балета Вацлава Нижинского и его жены Ромолы де Пульски . у них родился сын Вацлав Маркевич (20 января 1937 г. - 12 января 2024 г.). ) до того, как они развелись.

Во-вторых, Маркевич женился в Лозанне 22 июля 1947 года на Донне Топазии Каэтани (1921–1990), единственном ребенке дона Микеланджело Каэтани деи Дуки ди Сермонета и его жены, бывшей Коры Антинори. Кора Каэтани управляла бутиком парижской фирмы по декорированию Jansen. Их сын, Олег Каэтани Маркевич (р. 1956), стал главным дирижером и художественным руководителем Мельбурнского симфонического оркестра в Австралии. У них также было две дочери: Аллегра (1950 г.р.) и Наталья (Натали, 1951 г.р.), а также еще один сын Тимур Маркевич (1960–1962).

Работает

Композиции

• Noces , сюита для фортепиано (1925)
• Симфониетта фа мажор (1928-9)
• Фортепианный концерт (1929)
• Кантата , для сопрано, мужского хора и оркестра (1929–30) (текст Жана Кокто )
• Кончерто гроссо (1930)
• Партита , для фортепиано и небольшого оркестра (1930–31)
• Серенада , для скрипки, кларнета и фагота (1931)
• Ребус , балет (1931)
• Кино-увертюра (1931)
• Галоп для 8 или 9 игроков (1932 г.)
• «Энвол д'Икаре» , балет (1932); перекомпонован как Икаре (1943)
• Гимны для оркестра (1932–33) (переработанная версия 1980 года с импровизированным контральто и дополнительной частью, оркестрованной из № 3 « Трех стихотворений» 1935 года)
• Маленькая сюита по Шуману для небольшого оркестра (1933)
• Псауме , для сопрано и малого оркестра (1933)
• Le Paradis Perdu , оратория (1934–35) (текст Маркевича по Джону Мильтону )
• «Три стихотворения» , для высокого голоса и фортепиано (1935) (тексты Кокто, Платона , Гете ); № 3 оркестрован в 1936 году как «Гимн а-ля-морт» , включен в 1980 году в «Гимны для оркестра».
• Cantique d'Amour , для оркестра (1936)
• Нью-Эйдж , концертная симфония для оркестра с двумя фортепиано (1937)
• La Taille de l'Homme , «неоконченный концерт» для сопрано и 12 инструментов (1938–39, незаконченный, но первая часть завершена и пригодна для исполнения)
• Поэт Стефан , 'Впечатления детства', для фортепиано (1939–40)
• Лоренцо Великолепный , концертная симфония для сопрано с оркестром (1940) (тексты Лоренцо Медичи )
• Вариации, «Фуга и посланник» на тему Генделя , для фортепиано (1941)
• Le Bleu Danube , концертный вальс на темы Иоганна Штрауса (1944)
• 6 песен Мусоргского в переложении для голоса и оркестра (1945)
• «Музыкальное приношение» , BWV 1079 Иоганна Себастьяна Баха в переложении для тройного оркестра (1949–50)

Теория

• Симфонии Людвига ван Бетховена: исторические, аналитические и практические исследования ( Симфонии Бетховена: исторические, аналитические и практические исследования ) — опубликовано издательством Edition Peters , Лейпциг, 1982 г.

Источники

• Нью-Йорк Таймс
• Темп 133/4 (сентябрь 1980 г.) Двойной выпуск Игоря Маркевича.
• Выставка к 100-летию со дня рождения «Игорь Маркевич, композитор и дирижер 1912/2012» Шильонский замок, Швейцария. Каталог.

Внешние ссылки

• Игорь Маркевич в AllMusic
• Игоря Маркевича Дискография на Discogs
• Биография Игоря Маркевича в Boosey & Hawkes
• Биография Игоря Маркевича в базе данных классических композиторов
• Франтишек Слама (музыкант) Архив . Подробнее об истории Чешской филармонии 1940-х и 1980-х годов: Дирижеры