Пол Уайтман

Пол Уайтман
Уайтмен на рекламном фото 1939 года.
Справочная информация
Имя при рождении	Пол Сэмюэл Уайтман
Рожденный	( 1890-03-28 ) 28 марта 1890 г. Денвер , Колорадо
Умер	29 декабря 1967 г. ) ( 1967-12-29 ) ( 77 лет Дойлстаун , Пенсильвания
Жанры	Джаз классический поп
Род занятий	Руководитель оркестра композитор оркестровый руководитель музыкант
Инструменты	Виола скрипка
Годы активности	1907–1960-е годы

Пол Сэмюэл Уайтман (28 марта 1890 г. - 29 декабря 1967 г.) был американским руководителем оркестра , композитором, руководителем оркестра и скрипачом.

Будучи лидером одной из самых популярных танцевальных групп в Соединенных Штатах в 1920-х и начале 1930-х годов, Уайтмен производил записи, которые имели огромный успех, и в прессе его часто называли «королем джаза». Его самые популярные записи включают « Шепот », « Валенсия », « Три часа утра », « В маленьком испанском городке » и « Парад деревянных солдатиков ». Уайтмен руководил обычно большим ансамблем и исследовал множество музыкальных стилей, например, сочетание симфонической музыки и джаза , как в его дебютной « Рапсодии в стиле блюз» Джорджа Гершвина .

За свою карьеру Уайтмен записал множество джазовых и поп-стандартов, в том числе « Wang Wang Blues », « Mississippi Mud », «Rhapsody in Blue», « Wonderful One », « Hot Lips (He’s Got Hot Lips When He’s Got Lips When He Plays Jazz) », «Миссисипи-люкс », « Гранд-Каньон-люкс » и « Трэвлин Лайт ». Он стал соавтором классической джазовой песни 1925 года « Flamin' Mamie ». Его популярность угасла в эпоху свинга середины 1930-х годов, и к 1940-м годам он наполовину ушел из музыки. Он пережил возрождение и вернулся в 1950-х годах со своим собственным сетевым телесериалом Goodyear Revue Пола Уайтмена , который транслировался в течение трех сезонов на канале ABC . В 1954 году он также вел шоу талантов ABC « На променаде» с Полом Уайтменом .

Место Уайтмена в истории раннего джаза несколько спорно. и эмоциональной глубины этого жанра Недоброжелатели предполагают, что его богато оркестрованная музыка была джазом только по названию, ей недоставало импровизационной , и она вобрала в себя новации чернокожих музыкантов. Защитники отмечают, что любовь Уайтмена к джазу была искренней. Он работал с чернокожими музыкантами настолько, насколько это было возможно в эпоху расовой сегрегации . В его группы входили многие из самых уважаемых белых музыкантов той эпохи, а его группы превосходно справлялись с джазом как частью более широкого репертуара.

Критик Скотт Яноу заявляет, что оркестр Уайтмена «действительно играл очень хороший джаз... Его превосходный танцевальный ансамбль использовал некоторых из самых технически опытных музыкантов той эпохи в разностороннем шоу, которое включало в себя все: от поп-мелодий и вальсов до полуклассических произведений и джаза. [...] Многие из его записей (особенно с Биксом Байдербеке ) переиздавались множество раз и приносят больше пользы, чем можно было бы поверить его недоброжелателям».

В своей автобиографии Дюк Эллингтон заявил: «Пол Уайтмен был известен как король джаза , и никто еще не приблизился к тому, чтобы носить этот титул с большей уверенностью и достоинством».

Ранний период жизни

Уайтмен и его оркестр, 1921 год.

Уайтмен родился в Денвере, штат Колорадо . Он происходил из музыкальной семьи: его отец Уилберфорс Джеймс Уайтман. был руководителем музыкального отдела государственных школ Денвера и занимал эту должность в течение пятидесяти лет. и его мать Эльфрида (урожденная Даллисон) была бывшей оперной певицей. Его отец настоял, чтобы Поль освоил какой-либо инструмент, желательно скрипку, но юноша выбрал альт. Уайтмен был протестантом шотландского, ирландского, английского и голландского происхождения.

Карьера

Мастерство игры на альте привело к тому, что к 1907 году Уайтмен попал в Денверский симфонический оркестр , а в 1914 году присоединился к Симфоническому оркестру Сан-Франциско из 12 человек . В 1918 году Уайтмен дирижировал оркестром ВМС США - Симфоническим оркестром военно-морского тренировочного лагеря Мэр-Айленд (NTCSO). После Первой мировой войны он сформировал Оркестр Пола Уайтмана.

В том же году он возглавил популярный в городе танцевальный ансамбль. В 1920 году он переехал со своей группой в Нью-Йорк, где они начали записываться для компании Victor Talking Machine Company . Популярность этих пластинок привела к национальной известности. В своих первых пяти сессиях записи Виктора, с 9 августа по 28 октября 1920 года, он использовал имя «Пол Уайтмен и его посолский оркестр», предположительно потому, что он играл в отеле «Амбассадор» в Атлантик-Сити . С 3 ноября 1920 года он начал использовать «Пол Уайтмен и его оркестр».

Уайтмен стал самым популярным руководителем группы того десятилетия. В то время, когда большинство танцевальных коллективов состояло из шести-десяти человек, Уайтман руководил более внушительной группой, насчитывавшей до 35 музыкантов. К 1922 году Уайтмен уже контролировал около 28 ансамблей на Восточном побережье и зарабатывал более 1 000 000 долларов в год.

В 1926 году Пол Уайтмен был на гастролях в Вене, Австрия, когда он встретился и дал интервью молодому амбициозному газетному репортеру по имени Билли Уайлдер , который также был поклонником группы Уайтмана. Уайтмену настолько понравился молодой Уайлдер, что он взял его с группой в Берлин, где Уайлдер смог завести больше связей в сфере развлечений, что привело его к тому, что он стал сценаристом и режиссером и в конечном итоге оказался в Голливуде.

В 1927 году оркестр Уайтмана поддержал пение и игру Хоги Кармайкла на записи « Washboard Blues ». Уайтмен подписал контракт с Columbia Records в мае 1928 года и покинул лейбл в сентябре 1930 года, когда отказался от сокращения зарплаты. Он вернулся в RCA Victor в период с сентября 1931 по март 1937 года.

«Король джаза»

Duration: 2 minutes and 12 seconds.2:12

Пол Уайтмен в Схевенингене , Нидерланды (1926)

Начиная с 1923 года, после того как компания Buescher Band Instrument Company возложила ему на голову корону, средства массовой информации стали называть Уайтмена «королем джаза». Уайтмен подчеркнул свой подход к устоявшемуся стилю джазовой музыки, а также по-своему организовал ее композицию и стиль.

В то время как большинство джазовых музыкантов и поклонников считают импровизацию неотъемлемой частью музыкального стиля, Уайтмен считал, что этот жанр можно улучшить, оркестровав лучшее из него с помощью формальных письменных аранжировок. Эдди Кондон раскритиковал его за попытку «сделать леди» из джаза. Записи Уайтмена пользовались популярностью у критиков и в коммерческом плане, а его стиль джаза часто был первым джазом любой формы, который многие американцы слышали в то время. Уайтмен написал более 3000 аранжировок .

На протяжении более 30 лет Уайтмен, которого называли «Попс», искал и поощрял многообещающих музыкантов, вокалистов, композиторов, аранжировщиков и артистов. В 1924 году он заказал Джорджа Гершвина « Рапсодию в стиле блюз» , премьера которой была исполнена его оркестром с композитором за фортепиано. Еще одной знакомой пьесой в репертуаре Уайтмена была «Гранд-Каньон» сюита Ферде Грофе .

Пол Уайтмен и его оркестр

Уайтмен нанял в свою группу многих лучших джазовых музыкантов, в том числе Бикса Байдербеке , Фрэнки Трумбауэра , Джо Венути , Эдди Лэнга , Стива Брауна , Майка Пингитора , Гасси Мюллера , Уилбура Холла (заявленного Уайтменом как «Вилли Холл»), Джека Тигардена , и Банни Бериган . Он поощрял будущие афроамериканские музыкальные таланты и планировал нанять чернокожих музыкантов, но его руководство убедило его, что это разрушит его карьеру из-за расовой напряженности и сегрегации Америки того времени.

Участники оркестра Уайтмена в 1930 году.

В 1925 году, стремясь разбить свой музыкальный выбор, внимание Уайтмена было обращено членом его организации на Бинга Кросби и Эла Ринкера , которые выступали в составе его оркестра, а позже — в качестве двух из трёх фронтменов The Rhythm Boys. .

Он обеспечил музыку для шести бродвейских шоу и выпустил более 600 граммофонных записей. » Хосе Падилья Его запись « Валенсии имела большой успех в 1926 году.

Рэд Маккензи , лидер Mound City Blue Blowers , и певица кабаре Рамона Дэвис (заявленная как «Рамона и ее рояль») присоединились к группе Уайтмена в 1932 году. The King's Jesters были с Полом Уайтменом в 1931 году. попал в чарты Billboard с песней Энн Ронелл « Willow Weep for Me ».

В 1942 году Уайтмен начал записываться на лейбле Capitol Records , соучредителями которого являются авторы песен Бадди ДеСильва и Джонни Мерсер , а также владелец музыкального магазина Гленн Уолличс. » и «The General Jumped at Dawn» Уайтмана и его оркестра Записи « I Found a New Baby стали первым синглом лейбла. Еще одна известная пластинка Capitol, которую он сделал, - это " Trav'lin Light " 1942 года с участием Билли Холидей (заявленная как "Lady Day" из-за того, что у нее был контракт с другим лейблом).

Появления в кино

Кадр из трейлера к фильму «Рапсодия в стиле блюз» (1945)

Уайтмен появился в роли самого себя в фильме 1945 года «Рапсодия в стиле блюз» о жизни и карьере Джорджа Гершвина . а также появился в «Сказочные Дорси» биографическом фильме в 1947 году с Джимми Дорси и Томми Дорси в главных ролях . Уайтмен также появился в роли младенца в «Нертце» (1929), руководителя оркестра в «Спасибо на миллион» (1935). в роли самого себя в Strike Up the Band (1940), в короткометражном фильме Paramount Pictures «История Ламбертвилля» (1949) и мюзикле-ревю « Король джаза» (1930).

Радио и ТВ

Хотя в период своего пика карьеры в 1920-е годы Уайтмен отдавал приоритет выступлениям на сцене, он участвовал в некоторых первых престижных радиопрограммах. 4 января 1928 года Уайтмен и его труппа снялись в общенациональной радиопередаче NBC, спонсируемой Dodge Brothers Automobile Co. и известной как «Час победы» (в программе был представлен новый автомобиль Dodge «Victory Six»). Это была самая распространенная попытка подключения, когда-либо предпринятая в то время. Уилл Роджерс выступил в роли ведущего и присоединился к программе с Западного побережья, а Эл Джолсон приехал из Нового Орлеана. Variety не был впечатлен, заявив: «Как и практически все важные и дорогостоящие программы коммерческого вещания под эгидой NBC в прошлом, «Час победы» братьев Додж, предполагаемая стоимость которого составила 67 000 долларов, разочаровал и не соизмерился по впечатлению с финансовые затраты». Однако журнал отметил. «...Реакцией на грандиозную радиопередачу Пола Уайтмена « Среди моих сувениров »… стала волна заказов по телеграфу от дилеров на следующий день после трансляции «Часа победы братьев Додж».

29 марта 1928 года Уайтмен принял участие во втором радиошоу братьев Додж на канале NBC, которое называлось « Час кинозвезд» . В фильме приняли участие Чарли Чаплин , Дуглас Фэрбенкс , Джон Бэрримор и несколько других голливудских звезд. United Artists Pictures организовала установку дополнительных громкоговорителей в своих кинотеатрах, чтобы зрители могли слышать звезд, которых раньше они видели только в немых фильмах. Газета New York Herald Tribune прокомментировала: «...Об участии г-на Пола Уайтмена в претенциозной программе можно сказать только самое лучшее. Оркестр г-на Уайтмена редко можно услышать по радио, и его нечастые передачи являются предметом большого ликования. , несмотря на присутствие теноров и вокальных гармонистов в большинстве исполнений Уайтмена».

В 1929 году Уайтмен согласился принять участие в еженедельном радиошоу Old Gold Cigarettes , за которое ему платили 5000 долларов за трансляцию. «Старое золото представляет Пола Уайтмена и его оркестр» представляло собой часовое шоу во вторник вечером на канале CBS со станции WABC в Нью-Йорке. Первая трансляция «Часа Уайтмена» состоялась 5 февраля 1929 года и продолжалась до 6 мая 1930 года. 7 мая 1930 года ему заплатили 325 000 долларов за 65 радиовыпусков.

Затем Уайтмен стал гораздо больше заниматься радио. Его выступления были:

• 27 января 1931 г. - 1 июля 1932 г., Blue Network. 30 минут, по вторникам в 8, затем по пятницам в 10. Allied Paints (1931), Pontiac (1932).
• 8 июля 1932 г. - 27 марта 1933 г., NBC. 30 минут, пятница в 10, затем понедельник в 9:30. Понтиак (до сентября), затем Бьюик .
• 26 июня 1933 г. - 26 декабря 1935 г. NBC. 60 минут, по четвергам в 10. Kraft Music Hall , часто с Элом Джолсоном.
• 5 января – 27 декабря 1936 г., Blue Network. 45м. По воскресеньям по-разному: в 9, 9:15 и 9:45. Музыкальные вариации Пола Уайтмена . Мыло Вудбери . С Бобом Лоуренсом, Джонни Хаузером, Мортоном Дауни , Дюреллем Александром , песнями группы King's Men и диктором Роем Барги . В рамках шоу прошел конкурс детской самодеятельности. Ближе к концу выступления Уайтмен представил комика Джуди Канову , которая унаследовала временной интервал и спонсора Woodbury Rippling Rhythm Revue.
• 31 декабря 1937 г. - 20 декабря 1939 г., CBS. 30м. По пятницам в 8:30 до середины июля 1938 года, затем по средам в 8:30. Chesterfield Time с Джоан Эдвардс , Димсом Тейлором (музыкальный комментарий) и диктором Полом Дугласом . Уайтмен занял место, освобожденное Хэлом Кемпом , а два года спустя освободил его для нового сенсационного оркестра Гленна Миллера .
• 9 ноября – 28 декабря 1939 г., Взаимный. 30 м, четверг в 9:30.
• 6 июня – 29 августа 1943 г., NBC. 30 минут, по воскресеньям в 8. Пол Уайтман представляет . Летняя замена Эдгару Бергену . Чейз и Сэнборн .
• 5 декабря 1943 г. - 28 апреля 1946 г., Синий / ABC. 60м. По воскресеньям в 6. Зал славы радио Пола Уайтмена . Филко .
• 5 сентября – 14 ноября 1944 г., Blue Network, 30 м, вторник в 11:30. Музыка современных американских композиторов.
• 21 января – 23 сентября 1946 г., ABC. 30 м, понедельник в 9:30. Навсегда Топы . «еженедельная программа с лучшими мелодиями дня».
• 29 сентября – 27 октября 1946 г., ABC. 60 минут, по воскресеньям в 8. Час Пола Уайтмана . Продлен до 17 ноября 1947 года как 30-метровое шоу « Программа Пола Уайтмана» в разные дни и время.
• 30 июня 1947 г. - 25 июня 1948 г., ABC. 60 миллионов, пять в неделю в 3:30. Программа записи Пола Уайтмана . Прославленный диск-жокейизм.
• 29 сентября 1947 г. - 23 мая 1948 г., ABC. 30 минут, по понедельникам в 8, затем в 9 после октября « На сцене Америки» , для Национальной гвардии . Оркестр Уайтмена с Джоном Слэглом, Джорджем Феннеманом и др. Продюсер: Роланд Мартини. Режиссер: Джо Грэм. Сценарист: Айра Мэрион.
• 27 июня – 7 ноября 1950 г., ABC. 30 минут, по вторникам в 8. Пол Уайтман представляет .
• 29 октября 1951 г. - 28 апреля 1953 г., ABC. Разное время. Подростковый клуб Пола Уайтмена . Самодеятельный час с акцентом на молодость.
• 4 февраля – 20 октября 1954 г. ABC. 30м. По четвергам с 9 до июля, затем по средам в 9:30. Сорта Пола Уайтмена .

В 1940-х и 1950-х годах, после того как он распустил свой оркестр, Уайтмен работал музыкальным руководителем радиосети ABC . С 1949 по 1954 год он также вел телевизионный подростковый клуб Пола Уайтмана из Филадельфии на канале ABC-TV. Первые два года шоу смотрели в течение часа, затем в виде получасового сегмента по субботам вечером. В 1952 году молодой Дик Кларк прочитал рекламу спонсора Тутси Ролл. Уайтмана TV-Teen Club , наряду с Грэди и Херста Клубом 950 , оказался источником вдохновения для WFIL-TV дневного танцевального шоу под названием American Bandstand .

Он также продолжал выступать в качестве приглашенного дирижера на многих концертах. Его манера поведения на сцене была обезоруживающей; каждую программу он заканчивал чем-то небрежным, например: «Ну, это почти затыкает крышку старой бутылки с молоком на сегодняшний вечер». В начале 1960-х перед завершением карьеры Уайтмен играл в Лас-Вегасе.

Личная жизнь и смерть

18 августа 1931 года Уайтмен женился в четвертый и последний раз на актрисе Маргарет Ливингстон на церемонии в Денвере, штат Колорадо . Ливингстон не смог иметь детей, и пара усыновила четверых.

Уайтмен жил на ферме Walking Horse Farm недалеко от деревни Роузмонт в городке Делавэр, округ Хантердон, штат Нью-Джерси , с 1938 по 1959 год. После продажи фермы земледельцу Ллойду Уэскотту переехал в Нью-Хоуп, штат Пенсильвания . , Уайтмен на оставшиеся годы

Пол Уайтмен умер от сердечного приступа 29 декабря 1967 года в больнице Дойлстаун, Дойлстаун, Пенсильвания , в возрасте 77 лет. У него остались жена и дети. Он похоронен в Первой пресвитерианской церкви кладбища Юинг в Трентоне, штат Нью-Джерси .

Автоспорт

Уайтмен был близким другом NASCAR и Daytona International Speedway основателя Билла Франса .

13 июня 1954 года Jaguar XK120 № 4 , управляемый Элом Келлером , выиграл гонку International 100 серии Grand National, проходившую на дистанции в одну милю в аэропорту Вайнленда, штат Нью-Джерси . Это была первая и пока единственная победа европейской машины в топ-серии NASCAR. Автомобиль принадлежал Эду Отто, промоутеру гонок и соучредителю NASCAR, но был передан в собственность Уайтмену, чтобы избежать проблем, возникающих из-за конфликта интересов - Келлер выиграл первый приз в размере 1000 долларов, а регистрация Уайтмена в качестве владельца сохранилась в архивах.

Кадиллак №7, принадлежащий Уайтмену, участвовал в пяти гонках Nascar Grand National в сезоне 1954 года , при этом будущий член Зала славы Джуниор Джонсон участвовал в трех гонках, а Гвин Стейли - в двух. В сезоне 1955 года он участвовал в одной гонке под управлением Джуниора Джонсона.

Гонки «Трофей Пола Уайтмана», организованные SCCA региона Центральной Флориды , проводились с 1958 по 1972 год. Мероприятие 1958 года проводилось в аэропорту Нью-Смирна-Бич . а с 1961 года он проводился ежегодно на автодроме Дейтона .

Песни

"Trav'lin' Light" Пола Уайтмена и его оркестра с вокалом Билли Холидей выпущена под названием V-Disc 286A в октябре 1944 года. военным министерством США

Оркестр Пола Уайтмана представил множество джазовых стандартов в 1920-х годах, в том числе « Hot Lips », которая была в Стивена Спилберга фильме «Цвет пурпура» (1985), « Mississippi Mud », «From Monday On», написанную Гарри Баррисом и исполненную The Rhythm Boys с участием Бинга Кросби и Ирен Тейлор с Биксом Байдербеком на корнете, "Nuthin' But", "Grand Canyon Suite" и «Миссисипи-сюита», написанная Ферде Грофе , «Рапсодия в стиле блюз», написанная Джорджем Гершвином, который играл на фортепиано на записи Пола Уайтмена в 1924 году, «Wonderful One» (1923) и « Wang Wang Blues » (1920), кавер-версии. Гленн Миллер, Дюк Эллингтон , Бенни Гудман и Джо «Кинг» Оливер из Dixie Syncopators в 1926 и многие биг-бэнды. "Hot Lips" была записана Тедом Льюисом и его джаз-бэндом, Горацием Хайдтом и его бригадным оркестром (1937), Jazz Outfit Шпехта, The Cotton Pickers (1922) и Джанго Рейнхардтом и Le Quintette Du Hot Club De France.

Пол Уайтмен был первым, кто выпустил джазовый и поп-стандарт « Deep Purple » в качестве инструментала в 1934 году.

Композиции

Уайтмен сочинил стандарт « Чудесный » в 1922 году вместе с Ферде Грофе и Дороти Террис (также известной как Теодора Морс ) на тему кинорежиссера Маршалла Нейлана . В качестве автора песен указана музыка, написанная Полом Уайтманом, Ферде Грофе и Маршаллом Нейланом, на слова Дороти Террисс. Сингл достиг 3-го места в Billboard в мае 1923 года, оставаясь в чартах 5 недель. «(My) Wonderful One» записали Гертруда Муди, Эдвард Миллер, Марта Прайор, Мел Торм , Дорис Дэй , Вуди Херман , Хелен Моретти, Джон МакКормак ; она была выпущена как Victor 961. Ян Гарбер и его оркестр, а также Ира Салливан с Тони Кастеллано также записали песню. Генри Берр записал ее в 1924 году, а Гленн Миллер и его оркестр - в 1940 году. На нотах, опубликованных в 1922 году Лео Файстом, она описана как «Песня вальса» и «Сенсационный вальсовый хит Пола Уайтмена» и посвящена «Джули». «Чудесный» появился в следующих фильмах: «Чампа-чемпион» (1950), «Маленький мастер» (1948), «Красная горячая шапочка». (1943), «Страдающие кошки» (1943), «Дизайн для скандала» (1941), «Ударь оркестр» (1940) и «Западный проход» (1932).

Песня «I've Waited So Long» была написана совместно с Ирвингом Бибо и Говардом Джонсоном и защищена авторскими правами в 1920 году. Уайтман также аранжировал песню. «Как я скучаю по тебе, мамочка, никто не знает» была написана совместно с Билли Манро и Марселем Клаубером в 1920 году и аранжирована Марселем Клаубером.

Песня 1924 года «You’re the One» была написана Полом Уайтманом, Ферде Грофе и Беном Расселом в 1924 году, авторские права защищены 1 февраля 1924 года.

Он написал музыку к песне «Madeline, Be Mine» в 1924 году вместе с Абелем Баером на слова Клиффа Френда.

Уайтмен написал фортепианное произведение «Dreaming The Waltz Away» вместе с Фредом Роузом в 1926 году. Органист Джесси Кроуфорд записал песню 4–5 октября 1926 года в Чикаго, штат Иллинойс, и выпустил ее под номером 78 на Victor Records, 20363. Кроуфорд сыграл инструментальную часть на органе Wurlitzer. Запись также была выпущена в Великобритании на лейбле His Master's Voice (HMV) под номером B2430.

В книге «Луис Армстронг и Пол Уайтмен: Два короля джаза» (2004) Джошуа Берретт написал, что « Whiteman Stomp » приписывают Фэтсу Уоллеру , Альфонсо Тренту и Полу Уайтмену. Соавтор текста — Джо Трент. Оркестр Флетчера Хендерсона впервые записал "Whiteman Stomp" 11 мая 1927 года и выпустил его под названием Columbia 1059-D. В записи Флетчера Хендерсона авторы песен указаны как «Фэтс Уоллер/Джо Трент/Пол Уайтман». Уайтмен записал песню 11 августа 1927 года и выпустил ее под названием Victor 21119.

31 мая 1924 года авторские права на песню «String Beans» были защищены авторскими правами, слова и музыка были написаны Винсентом Роузом, Гарри Оуэнсом и Полом Уайтманом.

написал песню «Wide Open Spaces» В 1927 году Пол Уайтмен вместе с Байроном Гэем и Ричардом А. Уайтингом . Оркестр Colonial Club выпустил запись песни на Brunswick Records в 1927 году под названием 3549-A с Ирвингом Кауфманом на вокале.

В 1920 году он вместе с Джозефом Х. Сэнтли написал музыку к песне «Bonnie Lassie» на слова Джона В. Брэттона. Песня была записана Чарльзом Хартом, который выпустил ее как сингл Okeh 78, 4244.

Уайтмен также является соавтором популярной песни «Моя фантазия» с Лео Эдвардсом и Джеком Мескиллом, которая представляет собой музыкальную адаптацию темы «Половецких плясок» из оперы « Князь Игорь» Александра Бородина . Оркестр Пола Уайтмана записал "My Fantasy" с вокалисткой Джоан Эдвардс в 1939 году и выпустил его как сингл 78 на Decca Records . Арти Шоу также записал эту песню и выпустил ее как сингл на Victor Records в марте 1940 года с Полин Бирнс на вокале.

Награды и почести

1928 года, сделанная Оркестром Пола Уайтмана В 2006 году запись Ol 'Man River с Полом Робсоном на вокале, была занесена в Зал славы Грэмми . Песня была записана 1 марта 1928 года в Нью-Йорке и выпущена под названием Victor 35912-A.

В 1998 году запись Пола Уайтмена 1920 года "Whispering" была занесена в Зал славы Грэмми.

Запись Пола Уайтмена 1927 года "Rhapsody in Blue", версия которой представляла собой электрическую запись, была занесена в Зал славы Грэмми в 1974 году.

В 1993 году он был занесен в Зал славы биг-бэнда и джаза.

Он был награжден двумя звездами на Аллее славы в Голливуде за запись на Голливудском бульваре, 6157 и за радио на Вайн-стрит, 1601 в Голливуде.

Две его песни были внесены в Национальный реестр звукозаписей , первой из которых было исполнение Rhapsody In Blue в июне 1924 года с Джорджем Гершвином на фортепиано, которое было внесено в список в 2003 году. Второй стала песня «Шепот», вошедшая в список в 2020 году.

16 апреля 2016 года Пол Уайтмен был введен в Зал славы музыки Колорадо.

Основные записи

Выпуск 1920 года "Whispering" Пола Уайтмена и его посольского оркестра Виктора 18690A. Призывник Зала славы Грэмми 1998 года.

Оригинальный акустический релиз 1924 года "Rhapsody in Blue" Пола Уайтмена и его концертного оркестра с композитором (Джорджем Гершвином) на фортепиано Виктором 55225A. 2003 Выбор Национального реестра звукозаписи .

• " Whispering ", 1920, 1998, член Зала славы Грэмми . К 1921 году было продано почти два миллиона копий, диск был награжден золотым диском .
• « Японский Песочный человек », 1920 год.
• « Ван Ван Блюз », 1921 год, продано 1 000 000 экземпляров. на саундтреке к фильму «Английский пациент» , получившему премию «Оскар» 1996 года.
• « Моя мамочка », 1921 год, 1 000 000 продаж.
• «Чери», 1921 г., 405 647 продаж.
• «Скажи это музыкой», 1921 г.
• « Песня Индии », 1921 год, продано 1 000 000 экземпляров. музыка в обработке Пола Уайтмена на тему «Индуэский шансон» Николая Римского-Корсакова из оперы «Садко» (1898)
• « Горячие губы (у него горячие губы, когда он играет джаз) », 1922, продано 1 000 000 экземпляров, показан в фильме «Пурпурный цвет» (1985).
• « Сделай это снова », 1922, продано 523 106 экземпляров.
• « Три часа ночи », 1922, продано 3 000 000 экземпляров.
• «Спотыкание», 1922 год.
• « Wonderful One », 1922, музыка Пола Уайтмена и Ферде Грофе на слова Теодоры Морс.
• « Я построю лестницу в рай », 1923 год.
• « Парад деревянных солдатиков », 1923 год, 722 895 продаж.
• «За кулисами», 1923 год.
• "Nuthin' But", 1923, написанный в соавторстве с Ферде Грофе и Генри Буссе.
• «Задержись немного», 1924, 1 000 000 продаж.
• « Что я буду делать », 1924 г., 538 434 продаж.
• « Кто-то любит меня », 1924, 678 403 продаж.
• « Рапсодия в стиле блюз », 1924, акустическая версия в аранжировке Ферде Грофе , с Джорджем Гершвином на фортепиано.
• « Когда тот, кого ты любишь, любит тебя », 1924, композитор Пол Уайтмен.
• « Прошлой ночью на заднем крыльце », 1924 год, продано 427 784 экземпляра.
• « О, леди, будьте хороши! », 1924 г.
• « В полном одиночестве », 1925, 835 586 продаж.

Электрический релиз 1927 года "Rhapsody in Blue" под названием Victor 35822A Пола Уайтмена и его концертного оркестра с Джорджем Гершвином на фортепиано. Призывник Зала славы Грэмми 1974 года.

• « Зов любви Индии », 1925 год, продано 526 884 экземпляра.
• « Charlestonette », 1925, сочиненная Полом Уайтменом и Фредом Роузом.
• «Рождение блюза», 1926 год.
• « Валенсия », 1926 год, 1 012 687 продаж.
• « Мое голубое небо », 1927 год.
• «Три оттенка синего: индиго/Алиса Блю/Гелиотроп», 1927, сочинение и аранжировка Ферде Грофе.
• « В маленьком испанском городке », 1927, 1 000 000 продаж.
• « Я иду, Вирджиния »
• " Washboard Blues ", 1927, с Хоги Кармайклом на вокале и фортепиано.
• "Рапсодия в стиле блюз", 1927, электрическая версия, призывник Зала славы Грэмми.
• "From Monday On", 1928, с Бингом Кросби , Rhythm Boys , Джеком Фултоном на вокале и Биксом Байдербеком на корнете.
• « Грязь Миссисипи », 1928 год, с Бингом Кросби и Биксом Байдербеке.
• «Метрополис: Голубая фантазия», 1928, сочинение Ферде Грофе с Биксом Байдербеке на корнете.
• " Ol' Man River ", 1928, первая, быстрая версия, с Бингом Кросби на вокале.

"Ol 'Man River" Пола Уайтмена с Полом Робсоном, Виктор 35912A, 1928 год. Призывник Зала славы Грэмми 2006 года.

• "Ol' Man River", 1928, вторая, медленная версия, с Полом Робсоном на вокале, призывником Зала славы Грэмми.
• « Концерт фа мажор »
• « Среди моих сувениров », 1928 год.
• « Рамона », 1928 год, с Биксом Байдербеке.
• « Вместе », 1928 год, с Джеком Фултоном на вокале.
• «Мой ангел», 1928, с Биксом Байдербеке.
• «Великий день», 1929 г.
• « Тело и душа », 1930 год.
• « Новая тигровая тряпка », 1930 год.
• " When It's Sleepy Time Down South ", 1931, вокал Милдред Бейли и King's Jesters.
• « Сюита Гранд-Каньон », 1932 год.
• « All of Me » (вокал Милдред Бэйли), 1932, 12 161 продажа.
• « Давайте погасим свет (и пойдем спать) » (вокал Рамона Дэвис ), 1932, 11 942 продажи.
• « Willow Weep for Me », вокальный припев Ирен Тейлор , 1933, 8 292 продаж (второе место по общему количеству продаж в 1933 году).
• « Это всего лишь бумажная луна », 1933 год, с Пегги Хили на вокале. Запись Уайтмена, Victor 24400, была использована в фильме 1973 года « Бумажная луна».
• , Deep Purple он первым выпустил джаз и поп-стандарт, 1934 год.
• « Дым попадает тебе в глаза » (вокал Боб Лоуренс), 1934, Jazz Standards
• « Ты топ », 1934 год.
• "Fare-Thee-Well to Harlem", 1934, с вокалом Джонни Мерсера и Джека Тигардена.
• «Wagon Wheels» (вокал Боб Лоуренс), 1934 г.
• «Моя фантазия», 1939, Пол Уайтмен стал соавтором песни, адаптации Пола Уайтмена на тему «Половецких танцев» из оперы « Князь Игорь» , Александра Бородина авторства которой приписывают «Полу Уайтмену/ Лео Эдвардсу / Джеку Мескиллу ». Арти Шоу записал «My Fantasy» в 1940 году.
• " Trav'lin' Light ", 1942, с Билли Холидей на вокале; нет. 1 место в течение 3 недель в чарте Billboard Harlem Hit Parade; нет. 23-е место в поп-чарте синглов в 1942 году; V-Disc № 286A, выпущенный в октябре 1944 года Военным министерством США.

Зал славы Грэмми

Пол Уайтмен был посмертно занесен в Зал славы «Грэмми» — специальную награду «Грэмми», учрежденную в 1973 году в честь записей возрастом не менее 25 лет и имеющих «качественное или историческое значение».

Пол Уайтмен: церемония вручения премии Зала славы Грэмми

Год записи	Заголовок	Жанр	Этикетка	Год вступления в должность	Примечания
1920	" Шепот "	Джаз (сингл)	Виктор	1998
1927	« Рапсодия в стиле блюз »	Джаз (сингл)	Виктор	1974
1928	« Ol' Man River » ( Поль Робсон, вокал )	Джаз (сингл)	Виктор	2006

См. также

• Рамона (вокалистка)

Ссылки

• Уайтмен, Пол (1926). Джаз . Дж. Х. Сирс.
• Уайтман, Маргарет Ливингстон; Лейтон, Изабель (1933). Бремя Уайтмена . Викинг Пресс . АСИН   B000856DAI .
• Уайтмен, Пол; Либер, Лесли (1948). Как стать лидером группы . Роберт МакБрайд и компания.
• Делонг, Томас А. (1983). Попс: Пол Уайтмен, король джаза . Издательство «Новый век». ISBN  978-0832902642 .
• Рэйно, Дон (2003). Пол Уайтмен: пионер американской музыки, 1890–1930 (исследования джаза) . Пугало Пресс . ISBN  978-0810845794 .

Внешние ссылки

• Работы Пола Уайтмана или о нем в Интернет-архиве
• Пол Уайтман на IMDb
• Пол Уайтман в базе данных Internet Broadway
• Пола Уайтмана Дискография на Discogs
• Записи Пола Уайтмена на Дискографии американских исторических записей .
• Пол Уайтмен и его концертный оркестр с Джорджем Гершвином на фортепиано «Рапсодия в стиле блюз» , 1924 год, Библиотека Конгресса.
• Пол Уайтмен (1890–1967) в архиве Red Hot Jazz Archive
• Пол Уайтман: Профили джаза в The Syncopated Times
• Коллекция Пола Уайтмана в архивах и специальных коллекциях колледжа Уильямс
• Пол Уайтмен: Его музыка и воспоминания - WPBS Филадельфия, 1967 год, на YouTube: ретроспективная трансляция радиостанции вскоре после смерти Уайтмана; включает отрывки из интервью 1966 года, музыкальные отрывки и множество фотографий.
• Уайтмен, Сьюзен. «Пол Уайтмен (1890–1967)» . Университет Олбани, SUNY .