Чарли Гарсиа

Чарли Гарсиа
Чарли Гарсиа
	Портрет Гарсиа работы Алехандро Куропатвы , 1989 г.
Рожденный	Карлос Альберто Гарсия ; 23 октября 1951 г. (72 года) ; Буэнос-Айрес , Аргентина
Занятия	Музыкант ; певец ; автор песен ; продюсер ; пианист ;
Годы активности	1967 – настоящее время
Высота	1,88 м (6 футов 2 дюйма) [ нужна ссылка ]
Дети	Мигель Гарсия
Родители)	Карлос Хайме Гарсиа Ланге ; Кармен Морено
	Музыкальная карьера
Жанры	Камень ; поп ; народный ; джаз ; экспериментальный ; новая волна ; джаз-фьюжн ; классический ;
Инструменты	Вокал ; фортепиано ; клавиатуры ; бас-гитара ;
Этикетки	Универсальная музыкальная группа ; Сони Музыка ;
Ранее из	В своем роде ; PorSuiGieco ; Машина для изготовления птиц ; Серу Гиран ;

Карлос Альберто Гарсия Морено (родился 23 октября 1951 года), более известный под своим сценическим псевдонимом Чарли Гарсия , ^{[ 1 ]} — аргентинский певец и автор песен, мультиинструменталист, композитор и продюсер, считающийся одним из самых важных и авангардных деятелей аргентинской и латиноамериканской музыки . ^{[ 2 ]} Названный «отцом национального рока », Гарсиа широко известен за свою записывающую работу, как в многочисленных группах, так и в качестве солиста, за сложность своих музыкальных композиций, охватывающих такие жанры, как фолк-рок , прогрессивный рок , симфонический рок , джаз , новая волна , поп-рок , фанк-рок и синти-поп . Его тексты известны своей трансгрессивностью и критикой по отношению к современному аргентинскому обществу, особенно в эпоху военной диктатуры , а также его бунтарским и экстравагантным характером, который на протяжении многих лет привлекал значительное внимание средств массовой информации. ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}^{[ 7 ]}^{[ 8 ]}^{[ 9 ]}^{[ 10 ]}

основал фолк-рок-группу Sui Generis В подростковом возрасте Гарсия вместе со своим одноклассником Нито Местре в начале 70-х . Вместе они выпустили три успешных студийных альбома, которые стали гимнами для поколений аргентинцев и разошлись в 1975 году концертом в Луна-парке . Затем Гарсия стал частью супергруппы PorSuiGieco и основал еще одну супергруппу, La Máquina de Hacer Pájaros , с которой он выпустил ключевые альбомы, положившие начало прогрессивному року на музыкальной сцене Латинской Америки. Покинув оба проекта, Гарсия уехал в Бразилию, а вскоре вернулся в Аргентину и в конце 70-х основал супергруппу Serú Girán , став одной из самых важных групп в истории аргентинской музыки благодаря своему музыкальному качеству и текстам, в том числе сложным песням. военная диктатура, которая преследовала страну в то время. Группа распалась в 1982 году после выпуска четырех студийных альбомов и заключительного концерта на стадионе Obras Sanitarias .

После написания саундтрека к фильму Pubis Angelical и альбома Yendo de la cama al Living (1982), получившего признание критиков, Гарсиа начал плодотворную сольную карьеру, сочинив несколько песен на латиноамериканскую музыку и раздвигая границы. музыки поп- . Его успешная трилогия завершилась новой волны альбомами Clics Modernos (1983) и Piano Bar (1984), признанными Лиамом Янгом одними из лучших альбомов в истории аргентинского рока. ^{[ 11 ]} В последующие годы Гарсиа работал над проектами «Танго» и «Танго 4» с Педро Аснаром и выпустил вторую успешную трилогию с «Parte de la religión» (1987), «Cómo conseguir chicas» (1989) и «Filosofía barata y zapatos de goma» (1990). Одновременно он начал участвовать в различных скандалах в СМИ из-за своего непомерного и экстравагантного поведения, а также получил свой первый несчастный случай со здоровьем из-за роста наркозависимости в 90-е годы. К концу 90-х и началу 2000-х Гарсиа вступил в свою противоречивую и хаотичную эпоху Say No More , когда критики и продажи плохо принимали его альбомы, но его концерты имели абсолютный успех. После выхода Rock and Roll YO (2003) он взял длительный перерыв, время от времени появляясь для реабилитации от проблем с зависимостью. Он вернулся на публичную сцену со своим последним концертным альбомом El concierto subacuático (2010) и выпустил альбомы Kill Gil (2010) и Random (2017).

Его песня из Sui Generis "Rasguña las piedras" считалась в 2002 году третьей лучшей песней всех времен в аргентинском роке и 53-й в латиноамериканском роке. ^{[ 12 ]} Другие его песни также вошли в число 100 лучших произведений аргентинского рока: «Seminare», «Canción para mi muerte», «Demoliendo hoteles», «Los Dinosarios», «Yo no quiero volverme tan loco», «Don't плачь по мне, Аргентина», «Чипи-чипи» и «Рядом с революцией». ^{[ 13 ]}^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}^{[ 16 ]}^{[ 17 ]}^{[ 18 ]}^{[ 19 ]}

В 2009 году он получил премию Грэмми за музыкальное мастерство. ^{[ 20 ]} В 1985 году он выиграл премию Konex Platino Award как лучший рок-инструменталист Аргентины за десятилетие с 1975 по 1984 год. ^{[ 21 ]} выигрывал премию Гардель де Оро , самую важную в своей стране в области музыки. Он трижды (2002, 2003 и 2018) ^{[ 22 ]} провозгласил его почетным гражданином Буэнос-Айреса В 2010 году законодательный орган города Буэнос-Айрес . ^{[ 23 ]} а в 2013 году он получил звание почётного доктора Национального университета генерала Сан-Мартина . ^{[ 24 ]}

Биография

Ранние годы

Карлос Альберто Гарсиа родился в городе Буэнос-Айрес 23 октября 1951 года в семье, принадлежащей к верхушке среднего класса. Он был первенцем Кармен Морено и Карлоса Хайме Гарсиа Ланге, предпринимателя, владевшего первой фабрикой Formica в Аргентине . ^{[ 25 ]} В семье было три брата: Энрике, Даниэль и Хози. Его мать посвятила себя заботе и образованию своих детей с помощью профессиональных нянь. У каждого ребенка была своя комната. ^{[ 26 ]} Семейный дом представлял собой большую квартиру, расположенную на пятом этаже по улице Хосе Мария Морено, 63, в самом сердце района Кабальито, и в десяти кварталах от парка Сентенарио , куда Чарли часто ходил рисовать динозавров в Аргентинском музее естественных наук . ^{[ 27 ]} Динозавры, планеты и греческие мифы — вот три темы, которые увлекали Чарли в детстве. У семьи также был загородный дом выходного дня с бассейном в Пасо-дель-Рей. ^{[ 27 ]}

В 1958 году он начал начальное образование в государственной школе № 3 «Примера Хунта», расположенной в двух кварталах от его дома, напротив парка Ривадавия . В 1959 году экономическое положение семьи вошло в кризис, когда фабрика закрылась, что привело к последующей потере большей части имущества семьи, включая дом на улице Хосе Мария Морено и загородный дом в Пасо-дель-Рей. ^{[ 28 ]} Затем семье Гарсии пришлось переехать в съемную квартиру, расположенную в Даррегейре и Парагвае, в тогдашнем районе Палермо-Вьехо . ^{[ 29 ]}

Его отец начал работать учителем физики и математики, а мать начала работать продюсером радио, а затем и телевизионных программ, посвященных танго и аргентинскому фольклору , который переживал то, что стало известно как «фольклорный бум». ^{[ 30 ]} Благодаря своей работе мать стала обычным явлением приглашать к себе домой выдающихся фольклорных музыкантов, где «Карлитос» играл на фортепиано. ^{[ 31 ]}^{[ 32 ]}^{[ 29 ]} Экономическое положение семьи улучшилось, и они переехали в квартиру, расположенную в Vidt 1955 9th «B», между Чаркас и Гуэмес, в Палермо , где музыкант жил до 1972 года, когда он вместе с Марией Розой Йорио переехал в соседний пансион. Фотографии, вошедшие в альбом Вида, были сделаны неподалеку. ^{[ 33 ]} Поскольку обоим родителям приходилось ходить на работу, Карлитоса отправили заканчивать начальную школу в Аргентинскую школу воздухоплавания, расположенную на улице Кильмес в районе Помпеи, из-за системы двойного обучения. ^{[ 34 ]}^{[ 35 ]}

Музыка началась очень рано в жизни Гарсиа: в два года он научился играть на цитре на слух, а позже продолжил играть на маленьком игрушечном пианино, которое подарила ему бабушка по материнской линии. ^{[ 36 ]} Когда родители Гарсиа отправились в путешествие по Европе , дети остались на попечении нянь и бабушки. Стресс, вызванный отсутствием родителей, спровоцировал у Чарли нервный кризис, расстройство, вызвавшее у него характерное витилиго . ^{[ 37 ]}^{[ 38 ]} Когда его родители вернулись из поездки, его мать заметила, что Чарли научился играть на слух «Torna a Surriento», знаменитую неаполитанскую мелодию, которая хранилась в семейной музыкальной шкатулке. ^{[ 26 ]} Чарли упомянул, что, по его мнению, соло "Seminare" было заимствовано из этой мелодии. ^{[ 35 ]}

Когда я услышал, как он играет эту песню, я отвел его в квартиру к соседу, который жил наверху и у которого был рояль, и он сразу начал играть, как будто это ничего не значило. На следующий день я пошел и купил ему один.
— Кармен Морено, мать Чарли ^{[ 39 ]}

Это было первое, что я сыграл на фортепиано, когда меня проверяли. Я подошел к пианино, и это было первое, что я сыграл. Здесь он называется «Джакомо Капелеттини» (в честь телевизионной рекламы, в которой использовалась та же мелодия).
— Чарли Гарсия ^{[ 40 ]}

Карлитоса Признавая врожденный талант и абсолютный слух , родители записали его в 1956 году в консерваторию Тибо Пьяццини. Однако его мать организовала для него уроки игры на фортепиано и музыке дома. Его учительницей была Джульета Сандовал, которую Чарли описывает как очень строгую, «суперкатолическую» учительницу, которая считала, что страдание и боль необходимы для того, чтобы стать хорошим классическим концертирующим пианистом:

Мне внушили христианскую идею, что через боль можно достичь сублимации... Я самобичевала, резала себя, била руки... Я верила в боль как в наркотик.
— Чарли Гарсия ^{[ 35 ]}

Его первое публичное выступление состоялось 6 октября 1956 года, когда ему было всего четыре года, в Консерватории, представленное в программе как «Карлитос Альберто Гарсиа Морено». Он исполнил два классических произведения: одно анонимное, другое написанное его учителем. ^{[ 41 ]}^{[ 42 ]}

В детстве Чарли любил классическую музыку и презирал популярную, как и его родители. ^{[ 43 ]} Он почти не спал, чувствуя, что это пустая трата времени, и целыми днями играл произведения Шопена и Моцарта . ^{[ 44 ]} Однако он также чувствовал потребность сочинять музыку, которую его учитель систематически подавлял. ^{[ 35 ]} В возрасте 9 лет, в 1960 году, он сочинил свою первую пьесу «Corazón de hormigón» (вошедшую в « Kill Gil» ), но не раскрыл ее из-за страха перед реакцией учителя. ^{[ 35 ]} В 2004 году Гарсиа отдал дань уважения своему учителю игры на фортепиано, неожиданно появившись на праздновании столетия консерватории Тибо Пьяццини, чтобы исполнить две свои собственные композиции эпохи Серу Хиран : «Desarma y sangra» и «Veinte trajes verdes», последняя посвящен композитору Эрику Сати . ^{[ 45 ]}

В 1962 году в Буэнос-Айресе вышла в эфир музыкальная телепрограмма под названием « El Club del Clan », завоевавшая большую молодежную аудиторию благодаря присутствию очень молодых певцов, таких как Палито Ортега , исполнявших оригинальные песни так называемой «новой волны» ( рок-н-ролл , твист и битовая музыка ) на испанском языке. В это время Гарсиа начал отходить от концертной карьеры классического фортепиано, которую ему навязывало семейное образование. Во время просмотра программы и после ссоры с матерью он сочинил свою первую песню «Corazón de hormigón», приписав этой песне жестокосердие своей матери. ^{[ 27 ]} В 2010 году, почти пятьдесят лет спустя, Гарсиа записал песню с Палито Ортегой и включил ее в альбом Kill Gil . В своем более позднем песеннике он вернулся к теме «новой волны» в «Mientras miro las nuevas olas».

В 1963 году, в двенадцатилетнем возрасте, он получил диплом преподавателя теории и сольфеджио, но в следующем, 1964 году, Гарсиа, как и десятки тысяч молодых аргентинцев, услышал The Beatles впервые , что вызвало радикальное изменение в его жизни: ^{[ 43 ]}

Когда я услышал «Битлз», я сошел с ума: подумал, что это марсианская музыка. Классическая музыка с Марса. Я сразу понял посыл: «Мы играем на своих инструментах, пишем песни, и мы молоды». Для моего времени и моего воспитания это было очень странно. Не предполагалось, что молодые люди будут сочинять песни и петь. Первое, что я от них услышал, было « Есть место ». Я понял, что происходит с четвертями и еще пару интересных вещей. И вот, бум!, моя карьера классического музыканта закончилась.
— Чарли Гарсия ^{[ 46 ]}

Вместе с The Beatles пришли и другие влиятельные артисты, такие как The Rolling Stones , Боб Дилан , The Byrds и The Who . Это положило конец его карьере в классической музыке. Он страстно просил электрогитару , отрастил длинные волосы и начал конфликтовать со своим отцом, который надеялся, что он станет концертирующим пианистом или инженером. ^{[ 47 ]} Эти отношения так и не восстановились полностью; хотя они больше не испытывали финансовых трудностей, его отец начал настаивать на том, чтобы он устроился на работу, чтобы финансировать свои «пороки». Однако его отношения с матерью были иными:

Я всегда знал, куда придет Карлитос. После того, как у меня родились другие дети и внуки, я поняла, что он особенный. Иногда я даже боялся, потому что думал: «Как трехлетний мальчик может что-нибудь сыграть на пианино?» Чарли был чем-то особенным; Я ошибаюсь, когда говорю это, но это было именно так.
— Кармен Морено, мать Чарли

Среди анекдотов из своего вундеркиндского детства Серджио Марки вспоминает, что в середине 1960-х годов Мерседес Соса пошла на ужин в дом Гарсиа Морено. Услышав, как Карлитос играет на фортепиано, она сказала Ариэлю Рамиресу : «Этот ребенок похож на Шопена ». ^{[ 48 ]} Другая история рассказывает о шоу Эдуардо Фалу , организованном его матерью, на котором он указал народному музыканту, что пятая струна его гитары расстроена, чего никто больше не заметил. ^{[ 48 ]}

В 1965 году Чарли начал свое среднее образование в Instituto Social Militar доктора Дамасо Сентено , школе, расположенной неподалеку от его родного района, которую посещали члены семьи военнослужащих. Это было время, когда вооруженные силы свергли конституционное правительство Хуана Д. Перона , установив режим, в котором диктатуры чередовались с нестабильными гражданскими правительствами под военной опекой, легитимность которого подвергалась сомнению из-за запрета перонизма .

В комнате Гарсиа был проигрыватель Winco , где он слушал рок-записи, которые он обменивал в Centrocultural del Disco в обмен на рекламные альбомы, полученные его матерью. Гарсиа вспоминает, что среди пластинок, которые он особенно слушал, была «Like a Rolling Stone» Боба Дилана 1965 года, которая вызвала у него приступ пароксизма. ^{[ 27 ]}

Во время учебы в средней школе он часто прогуливал занятия, чтобы играть на фортепиано в аудитории. ^{[ 49 ]}

Здесь барабанщик Альберто «Бето» Родригес пригласил его создать группу. Они назвали это «Идти по-испански» — имя, данное Гарсией и обозначающее изгнание или выбрасывание человека путем захвата его за воротник куртки и за ремень. В состав группы To Walk Spanish входили Хуан Беллия (гитара), Алехандро «Пипи» Корреа (бас), Чарли Гарсия (гитара) и Альберто «Бето» Родригес (ударные). Группа сочиняла свои песни на английском языке на музыку Гарсиа и слова Корреа. Они также исполнили несколько каверов, в том числе «Feel a Whole Lot Better» группы The Byrds , которую Чарли позже включит в альбом Filosofía barata y Zapatos de goma под названием «Me siento Mucho Mejor» с изменённым текстом («Я чувствую гораздо сильнее без твоей любви»), но не меняя смысла. ^{[ 50 ]}^{[ 51 ]}

Первый период - Музыкальные группы

Его вид (1972–1975)

Гарсиа впервые встретил Нито Местре в старшей школе, который также был учеником Dámaso Centeno, который был участником группы The Century Indignation вместе с Карлосом «Пиранья» Пьегари . Во второй половине 1968 года обе группы объединились и образовали Sui Generis . ^{[ 52 ]} имя, выбранное Гарсиа, чтобы обозначить не только музыкальную оригинальность, к которой он стремился, но и как защиту «уродов», странных, «ботаников» и их пути перед лицом уничижительных комментариев, которые они получили в то время. ^{[ 35 ]}^{[ 53 ]}^{[ 54 ]}

Первоначальное формирование представляло собой секстет, в который входили Чарли (вокал, клавишные и гитара), Нито (вокал и флейта), Пьегари (гитара), Бето Родригес (ударные), Хуан Беллиа (гитара), Алехандро Корреа (бас). Позже Корреа заменил Роландо Фортич , а в 1970 году Родригеса сменил Франсиско «Пако» Прати . ^{[ 55 ]}^{[ 56 ]}^{[ 57 ]} Кроме того, в группе также участвовали Карлос «Лито» Лареу (гитара), Диего Монтеверде, Уго Альфредо Негри (бас), Диего Фраскетти и Даниэль Бернареджи, игравший на бас-гитаре на альбоме 1970 года. ^{[ 56 ]}

В этот период Чарли сочинял музыку, но поначалу не писал текстов, и эту роль выполняли в основном Пьегари, а также Корреа. ^{[ 56 ]} Чарли упомянул, что он и Пиегари были «Ленноном и Маккартни школы». ^{[ 35 ]} В 1968 году они сочинили рок-оперу на испанском языке под названием «Тео» о сыне Луны и коте, смешав боссанову с танго и роком. В нем было 16 различных партий в ритмах рока, блюза и босса-новы. Некоторые темы оперы, такие как «Тео», «Марина» и «Хуана», позже повлияли на такие песни, как «Eiti Leda» и некоторые риффы из «La máquina de hacer pájaros». ^{[ 58 ]}

Изначально Суи Дженерис сосредоточилась на гармонизации вокала. Чарли, Нито и Пьегари брали уроки пения у учителя, который жил напротив дома семьи Пьегари во Флоресе. ^{[ 59 ]} Чарли заявил, что его образцом как для To Talk Spanish, так и для Sui Generis была американская группа Vanilla Fudge, у которой он позаимствовал использование органа, многочастных музыкальных тем, психоделии и симфонического рока на их ранних стадиях. ^{[ 35 ]}

Известны четыре записи Sui Generis этого периода, сделанные на двух ацетатных дисках Minisurco в 1969 и 1970 годах. Первый диск содержит "De las brumas regresaré", написанную Чарли Гарсией и Алехандро Корреа, и "Escuchando al juglar en silencio," "Корреа. ^{[ 60 ]} На втором диске представлены две песни из оперы «Тео»: «Марина» и «Грита», авторство которых принадлежит Чарли Гарсиа и Карлосу Пьегари. ^{[ 61 ]}^{[ 62 ]}^{[ 56 ]}

В декабре 1969 года, когда большинство участников группы заканчивали среднюю школу, секстет Sui Generis был приглашен выступить на выпускном вечере перед сотнями людей, проходившем в Instituto Santa Rosa (Rosario 638). ^{[ 63 ]} Подростковый возраст заканчивался, школа больше не была той средой, которая их объединяла, и молодые участники начинали взрослую жизнь, каждый следовал своим путем. ^{[ 51 ]}

1970 год стал для группы годом перемен. Сначала они выступили в Club Italiano в Кабальито, который Гарсиа вспоминает как дебют группы. ^{[ 35 ]}. При этом Нито Местре считает выступление в Instituto Santa Rosa своим дебютом. ^{[ 64 ]}

В то время Пьер Байона, музыкальный продюсер и «торговец» в мире рока, был известен как «el gordo Pierre» и увековечен под этим именем в песне « Pierre, el vitricida » Redonditos de Ricota , открыл для себя Sui Generis, когда они все еще были секстетом. Байона неустанно настаивал в музыкальных продюсерских кругах на выдающихся качествах группы, особенно Чарли Гарсиа. ^{[ 51 ]}

Летом 1971 года группа выступила на разогреве у Huinca , группы под руководством Лито Неббиа , в Театре Диагональ в Мар-дель-Плата, а затем в Театре комедии под руководством Грегорио Нахмана на разогреве у Педро и Пабло . Однако несколько участников группы не смогли присутствовать, поэтому Суи Дженерис пришлось выступать дуэтом, состоящим из Чарли Гарсиа и Нито Местре. Выступление состоялось 5 или 6 февраля. «Мы были очень удивлены, потому что людям начала нравиться наша атмосфера», - говорит Нито. ^{[ 65 ]} Две статуи Нито и Чарли, расположенные в Ривадавии и Санта-Фе, где раньше находился театр, ознаменовывают это событие, хотя концерт состоялся, когда они еще были группой. ^{[ 66 ]}

Мы думали, что это конец мечты, но нас заставили выйти на сцену. Мы уже потратили деньги на пиво и не смогли вернуть гонорар тому, кто нас нанял. Мы собрались с духом и вышли: Чарли с акустической гитарой, а я со своей маленькой флейтой. Я был в ужасе, но Чарли подбадривал меня. Не знаю как, но людям это понравилось.
— Это Местре ^{[ 57 ]}^{[ 67 ]}

Тем временем группа продолжала посещать звукозаписывающие компании, но безуспешно. Леон Жьеко пригласил их принять участие в концерте в театре Luz y Fuerza. ^{[ 68 ]} Они встретились, взаимное восхищение развилось, и с тех пор Джьеко и Гарсия стали «душевными друзьями».

Группа также начала часто выступать в Teatro ABC, расположенном на улице Эсмеральда, недалеко от Лаваля , в центре Буэнос-Айреса, который в то время был рок-центром. ^{[ 69 ]} Они выступали вечером в четверг, пятницу, субботу и воскресенье, чтобы добиться признания. ^{[ 63 ]} Там, в следующем году, когда группа превратилась в дуэт, они познакомились с Марией Розой Йорио , поклонницей и певицей, которая стала партнершей Чарли, бэк-вокалисткой Sui Generis и одной из первых рок-певиц в Латинской Америке. ^{[ 54 ]}

В конце 1971 года Чарли был призван в армию для прохождения годовой обязательной военной службы — института, который был традиционным в то время, но отвергался значительной частью молодежи, включая тех, кто сделал длинные волосы символом восстания. и изменить. Молодые люди прибегали к различным уловкам, чтобы «уйти от призыва». ^{[ 70 ]} Чарли Гарсия не был исключением. После того, как его надежды на побег благодаря «малому числу» (в предварительной лотерее) не оправдались, Чарли прибегнул ко всем возможным уловкам: добивался «договоренностей» с чиновниками, известными его родителям (которые, по крайней мере, сумели отправить его на Кампо де полк Мейо , в пригороде Буэнос-Айреса); имитация физических и психических заболеваний и обмороков; неподчинение приказам; сделать жизнь солдат невозможной; и т. д. В результате этих симуляций его отправили в Центральный военный госпиталь , где, чтобы сделать своего «персонажа» правдоподобным, он взял бутылку амфетаминов , которую принесла в госпиталь его мать. Передозировка вызвала крайнее возбуждение, заставившее его думать, что он умрет. В тех условиях он за один раз написал песню, которая всего несколько месяцев спустя станет его первым массовым хитом: « Песня для моей смерти ». Более-менее одновременно произошел еще один инцидент: Чарли пришлось нести носилки с трупом в морг, но вместо этого он отвез их в Офицерское казино, вызвав скандал. Затем военные отправили его домой, а через несколько дней его демобилизовали по причине «истерического невроза, шизоидной личности». Чарли подробно описал этот опыт в песне «Botas locas», которая войдет в альбом. Маленькие анекдоты о заведениях :

Я был частью сумасшедшей армии
Мне было 20 лет, и у меня были очень короткие волосы.
Но, друг мой, произошла путаница
Потому что для них сумасшедшим был я.
— Сумасшедшие сапоги

Это было летом 1972 года: секстет сужался. Это собиралось стать дуэтом, состоящим из Чарли и Нито. ^{[ 56 ]} Тем не менее, некоторые из первоначальных участников Sui Generis продолжали поддерживать некоторый музыкальный контакт с Sui Generis или Чарли Гарсиа: Алехандро «Пипи» Корреа участвовал в качестве басиста и в альбомах Confesiones de invierno и Pequeñas anécdotas sobre las instituciones . Он присоединился к Sui Generis в некоторых выступлениях в период с 1972 по 1974 год, включая фестиваль BA Rock III в 1972 году. ^{[ 71 ]} Его песня «Gaby» вошла в альбом Гарсиа Música del Alma (1980). Он продолжил карьеру профессионального музыканта и композитора. ^{[ 72 ]} В 1974 году Корреа записал свою песню «Canción para elegir» с клавишными Чарли Гарсиа, выпущенную на пластинке Rock para mis amigos Vol.4 (1975). ^{[ 51 ]} Карлос Пьегари написал тексты для нескольких песен, позже исполненных некоторыми группами Чарли Гарсии, такими как «Natalio Ruiz» ( Vida , 1973); «Tu alma te mira hoy» ( PorSuiGieco , 1976), «Моноблок» ( Sinfonías para Teenes , 2000). Он также написал песню «Gaby» на музыку Алехандро Корреа, вошедшую в альбом Música del Alma (1980). Он продолжил карьеру музыканта и профессионального писателя. Франциско «Пако» Прати оставался барабанщиком Sui Generis, даже когда Чарли и Нито заключили контракт на запись первого альбома. Он участвовал в записи альбомов Sui Generis, Vida и Confesiones de invierno , а также в выступлениях до конца 1973 года, включая фестиваль BA Rock III 1972 года. Позже он присоединился к группе Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre . Он получил высшее образование по специальности архитектор и посвятил себя своей профессии, не оставляя музыку, сосредоточившись на джазе. К концу 1971 года молодое аргентинское рок- движение переживало смену поколений, поскольку Альмендра , Лос Гатос и Манал (три его основные группы) ^{[ 73 ]} только что распались, и их бывшие члены пытались создать новые формирования: Спинетта основывал Пескадо Рабиозо ; Паппо начал репетировать с Pappo's Blues и Billy Bond . После ухода из армии Чарли познакомился с Марией Розой Йорио на канале ABC в 1972 году. Они начали тайно встречаться, потому что у музыканта была официальная девушка по имени Мэгги, которая работала в мюзикле « Волосы» . ^{[ 74 ]} символическое произведение движения хиппи . Но однажды Мария Роза устала и предложила ему выбирать между ней и Мэгги. Он выбрал ее. Из-за противоречивых отношений с семьями они вскоре переехали в пансион в Араосе и Солере (Палермо), а затем в чуть лучший пансион в районе Сан-Тельмо . Ни у кого из них не было хорошего дохода, поэтому времена были трудные. Чарли даже пришлось продать свой усилитель, чтобы выплатить пенсию. ^{[ 35 ]} Этот момент отражен в таких песнях, как « Confesiones de invierno » («Она выгнала меня из своей комнаты, крича: «У тебя нет профессии»), «Quizás porque» («Возможно, потому что я никто из этого, поэтому ты и такой»). здесь, в моей постели») и «Cuando comenzamos a nacer» («И ты обнаруживаешь, что любовь — это больше, чем одна ночь, и вместе мы встречаем восход солнца»). Йорио, со своей стороны, станет получателем большого количества песен Чарли, таких как « Rasguña las piedras », «Necesito», « Seminare », «Bubulina», «Dime quién me lo robo», «Pequeñas delicias de la vida conyugal» и «Antes de gira (tema para María)». ^{[ 75 ]} Книга Ларреа и Бальмаседы Quien es la chica посвящена девятнадцати страницам песням Чарли Гарсиа, связанным с Марией Розой Йорио. ^{[ 75 ]}

К середине 1972 года, перепробовав все звукозаписывающие компании и перенеся невзгоды музыкальной индустрии, ^{[ 35 ]} Настойчивые усилия Пьера Байоны получить возможность для дуэта наконец окупились. Билли Бонд и Хорхе Альварес (основатель легендарного лейбла Mandioca) согласились на прослушивание. Оба остались довольны, хотя юношеский текст и акустическое звучание не убедили их полностью, но игра Чарли и его мастерство игры на фортепиано преодолели любые сомнения, которые у них могли быть. Они договорились записать сингл с поразившей их песней « Песня о моей смерти » и альбом. Хорошее выступление дуэта позволило Байоне заключить с Чарли контракт на сопровождение Рауля Порчетто на клавишных на его дебютном альбоме Cristo Rock , что, в свою очередь, убедило Билли Бонда нанять его в свою группу Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll . в турне по стране. ^{[ 76 ]}^{[ 35 ]}

Наконец, в феврале 1973 года Sui Generis выпустили свой первый альбом Vida под лейблом Talent Microfón, продюсером которого выступил Хорхе Альварес. Альварес не был убежден в ценности записи альбома, и именно Билли Бонд оказал решающее влияние на это решение, записав его почти секретно. ^{[ 77 ]} Дуэт сопровождали бывшие Manal участники Клаудио Габис (электрогитара и губная гармошка) и Алехандро Медина (бас), Карлос «Лито» Лареу (гитара), Хорхе Пинчевский (скрипка) и Франсиско Прати (ударные), пришедшие из пред-дуэт группы Sui Generis. Среди основных песен — « Canción para mi muerte » (также выпущенная как сингл), «Dime quién me lo robó» (о его религиозном кризисе), «Necesito», «Cizás porque», «Natalio Ruiz» (слова Карлоса Пиегари ), «Мариэль и капитан», «Вокзал» и «Когда мы начинаем рождаться». Серия песен, которые останутся в популярном песеннике на протяжении десятилетий, особенно "Canción para mi muerte", которая была выбрана аргентинским изданием журнала Rolling Stone и сетью MTV песней №11 среди 100 самых выдающихся аргентинских рок-песен .

Биограф Чарли Гарсиа Серджио Марки так описывает влияние выпуска альбома:

Sui Generis имел головокружительный успех. Vida, их первый альбом, содержал простые, доступные песни с текстами, говорящими на языке подросткового возраста. Чарли невольно попал в цель: Суи Дженерис научила этих подростков петь, начиная с собственных сомнений, превращавшихся в песни. Более того, на них можно было играть на акустической гитаре, поэтому репертуар Виды стал оживлять костры, увеличивая счастье многих молодых людей, добившихся своего первого успеха с гитарой из песни Sui Generis. Но, оглядываясь назад, можно сказать, что самой сильной стороной этого дуэта была их способность осуждать лицемерие, двойные стандарты и двойной дискурс аргентинского общества на языке, понятном любому подростку. Это было похоже на разъяснение герметических кодов, которыми до сих пор пользовался рок, но без впадения в беззастенчивый протест или памфлетизм.
— Серджио Марки ^{[ 77 ]}

Фито Паес , которому в то время было 9 лет, размышляет так:

Чарли изобретает новый способ рассказать о мире поп-музыки, обновляя его, освежая и придавая ему серьезность и изящество. Раньше были Манал, Лос Гатос, Альмендра, но именно Чарли внедряет в людей поп-идею. Это неоспоримо. Он сделал это с божественной грацией и уникальной оригинальностью.
— Фито Паес ^{[ 78 ]}

В то же время некоторые исторические рокеры раскритиковали этих двух растрепанных подростков как «мягких». Паппо сказал, что Sui Géneris «смягчила миланезию». ^{[ 79 ]} Спинетта также заявил, что ему не нравятся Sui Generis, потому что он находит их темы детскими (он сравнил их с песнями Марии Елены Уолш ). ^{[ 80 ]}

Аргентина в то время переживала моменты, предшествовавшие краткому восстановлению демократии без запретов, с выборами в марте 1973 года , в контексте почти трех десятилетий диктатур. Это поколение было известно как «поколение семидесятых», характеризующееся сильным юношеским идеализмом, с такими флагами, как «освобождение», Че Гевара , политическая воинственность и сексуальная революция . Длинные волосы для мужчин были флагом поколения. В то время у Чарли не было определенной политической приверженности, кроме решительного бунта против лицемерия «взрослых», социальных предрассудков или жесткости образовательной системы. ^{[ 81 ]} но это не относится к Марии Розе Йорио или Хорхе Альваресу, которые придерживались явно левой позиции, включая симпатию к революционным течениям перонизма . ^{[ 82 ]}

В музыкальном плане с 1967 года оригинальное течение «национального рока», как его тогда называли, развивалось в основном в Буэнос-Айресе, с текстами на испанском языке, и до этого момента его величайшими представителями были Los Gatos во главе с Лито Неббиа. , Манал ( Медина - Габис - Мартинес ) и Альмендра во главе с Луисом Альберто Спинеттой , не говоря уже о важности других решающих групп, таких как Vox Dei и их историческая опера La Biblia , Arco Iris под руководством Густаво Сантаолаллы и «блюзовая» линия во главе с Паппо . Sui Generis начал утверждаться на том же уровне, а Чарли Гарсиа начал становиться ведущей фигурой движения наряду со Спинеттой.

16 декабря 1972 года Суи Дженерис выступила в составе трио (Чарли, Нито и «Пако» Прати ) на Третьем рок-фестивале BA 1972 года ( BA Rock III ), проходившем на Кампо Лас Мальвинас группы Argentinos Juniors. клуб ^{[ 83 ]} Они исполнили «Canción para mi muerte». Это был первый раз, когда они играли для такой большой аудитории. Выступление трио было снято и включено в фильм «Rock hasta que se ponga el sol » режиссёра Анибала Усета , премьера которого состоялась 8 февраля 1973 года.

В период с ноября 1972 года по апрель 1973 года Sui Generis стала самой популярной рок-группой Аргентины, особенно среди молодежи и особенно среди женщин. В феврале 1973 года был выпущен фильм Hasta que se ponga el sol , и одновременно с ним была выпущена концертная версия «Canción para mi muerte», записанная в фильме, как сингл. В марте они дали концерт в колледже Ласаль (есть его записанная версия), а в апреле Суи Дженерис удивила всех массовой явкой подростков на свой первый сольный концерт в Астрал-театре, одном из самых важных в мире. Буэнос-Айрес, расположенный на Авенида Корриентес . В статье того времени в журнале Pelo подчеркивается присутствие на концертах «необычных девушек, пришедших группами по четыре или пять человек», привлеченных песнями, в которых «настоящая любовь, нежность как искренняя любовь». жест даяния» были переплетены. ^{[ 69 ]} Ошеломляющий успех "Canción para mi muerte" в то время породил своего рода тематическое и музыкальное недопонимание, которое имело тенденцию относить дуэт за пределы рока, в романтический поп-жанр. Нито Местре признал эту ситуацию в интервью 1973 года:

Многие девочки, которые приходят к нам взять интервью для школьных журналов, удивляются, что у нас есть политические идеи и прочее; многие полагают, что мы — романтические персонажи, страдающие читатели стихов или закоренелые интеллектуалы. Широкая публика, услышав наше шоу, удивляется, не обнаружив того, чего ожидала, но не разочаровывается.
— Это Местре ^{[ 84 ]}

В октябре 1973 года Sui Generis выпустили свой второй альбом: Confesiones de invierno . Целью альбома было дать понять аудитории, что Sui Generis - рок-группа, и исправить любые недопонимания относительно профиля группы. «Мы не хотим разочаровывать публику», — резюмировал Чарли, объясняя, о чем на тот момент был альбом. ^{[ 84 ]}

Это был гораздо более отточенный альбом, чем первый, который пришлось записывать «втихаря», когда лейбл не верил, что Sui Generis может добиться успеха. "Это был гораздо более отполированный альбом", - говорит Местре. За тот год оба музыканта выросли, набрались опыта и стали вести более профессиональную манеру поведения. Альбом был записан на восьми треках на студии RCA. Они наняли Эдуардо Цветельмана для аранжировки оркестра и Хуана Хосе Мосалини (1943–2022) для игры на бандонеоне в «Cuando ya me empose a quedar Solo».

Название альбома носит название одноименной песни , интимной темы, которую Чарли попросил Нито исполнить в одиночку, отражая страхи и жертвы, связанные с вступлением в жизнь артиста вопреки мнению его семьи:

Она выгнала меня из своей комнаты, крича на меня.
«У тебя нет профессии»
Мне пришлось столкнуться со своим состоянием
Зимой солнца нет.

И хотя они говорят, что это будет очень легко
Очень трудно поправиться
Холодно, и мне нужно пальто
И голод ожидания тяготит меня.
— Зимние признания

Как и в «Виде» , альбом снова составлен из песен, практически полностью вошедших в популярный песенник. Главной среди них является " Rasguña las piedras ", душераздирающий крик о свободе, который журнал Rolling Stone и сеть MTV считают третьей лучшей аргентинской рок-песней . Он сопровождается другими классическими песнями из песенника Чарли Гарсиа, такими как «Cuando ya me empose a quedar Solo», «Bienvenidos al tren», «Lunes otra vez», «Aprendizaje» и «Tribulaciones, lamentos y ocaso de un tonto». Рей воображаемый, о нет ".

Альбом достиг исключительных продаж и подтвердил, что взрывная популярность Sui Generis за последний год не была вызвана недоразумением или разовым хитом. ^{[ 69 ]} Успех альбома развеял страхи и неуверенность Чарли по поводу реальной возможности зарабатывать на жизнь музыкой, которую он выразил в песне, давшей альбому название. ^{[ 76 ]}

1 июля 1974 года умер президент Хуан Д. Перон , и страна вошла в спираль политического насилия. Alianza Anticomunista Argentina (Тройной А) , финансируемый ЦРУ и итальянской ложей Propaganda Due и возглавляемый министром Хосе Лопесом Рега , известным как «колдун» (Чарли намекал на него в « Песне об Алисе в деревне »), развернул кампанию преследования и истребления боевиков, художников и интеллектуалов, которых называли «левыми». Однако под влиянием Йорио, Альвареса и особенно писателя Давида Виньяса Чарли стал политически приверженным идеям Революционной коммунистической партии Аргентины , группы, отколовшейся от Коммунистической партии Аргентины , которая заняла маоистскую позицию, которая быть заметным в его темах. ^{[ 35 ]}

Ближе к концу года Sui Generis выпустили свой третий альбом Pequeñas anécdotas sobre las instituciones . Группа перестала быть дуэтом и превратилась в квартет, в который также входили Ринальдо Рафанелли на басу и гитаре и Хуан Родригес на барабанах.

Альбом удивил как критиков, так и поклонников стилем симфонического рока , включая инновационные для того времени электронные инструменты и выраженную политическую критику основных «институтов» общества: семьи, армии, полицейских репрессий, цензуры, политических убийств. Гарсиа уточнил, что институтами «были власть, военные, ну и те, кто присвоил эти институты». ^{[ 35 ]} Известные песни включают «Instituciones», « El Tuerto y Los Blind », «Para Quino Canto Yo Así» и «Невероятные приключения мистера Ножниц».

«Слушай, сынок, дела обстоят так,
радио в моей комнате говорит мне все».
Больше не спрашивай!
«У вас есть субботы, женщины и телевизоры,
у тебя есть дни, которые можно отдать даже без штанов».
Больше не спрашивай!
— Учреждения

Первоначальный проект альбома имел политическую прямоту, которая была смягчена по предложению Хорхе Альвареса (директора лейбла Talent) в целях безопасности, чтобы избежать включения Sui Generis в список угроз смерти Triple A. ^{[ 35 ]} Некоторые тексты были изменены, а две песни были исключены: «Botas locas» и «Juan Represión». В следующем году Суи Дженерис дала концерт в Уругвае , где царила гражданско-военная диктатура , с оригинальными песнями и текстами. Чарли, Нито и остальные члены группы были незаконно задержаны в Уругвае, избиты и допрошены спецслужбами без адвоката или связи с посольством Аргентины. ^{[ 81 ]} Двадцать лет спустя, когда Microfón переиздал альбом в цифровом формате, два исключенных трека были включены в качестве «бонус-треков».

В музыкальном плане альбом представлял собой фундаментальный стилистический сдвиг, более сложный, концептуальный и ориентированный на рок - синфонико . В каком-то смысле "Instituciones" ознаменовали возвращение к оригинальному стилю Sui Generis до того, как они стали дуэтом, когда они последовали модели Vanilla Fudge. ^{[ 35 ]} В альбоме также присутствовал бэк-вокал Марии Розы Йорио и участие приглашенных музыкантов, таких как Алехандро Корреа (бас), Карлос Кутайя (орган Хаммонд), Леон Жьеко (гармошка), Давид Лебон , Оскар Моро (ударные), Хорхе Пинчевский (скрипка). и Билли Бонд (хор). Со своей стороны, Чарли начал играть на сложных клавишных инструментах, недавно приобретенных струнах Yamaha Strings , фортепиано Rhodes, мини Moog , клавинете Hohner , меллотроне , струнах ARP и струнном ансамбле.

Альбом получил высокую оценку, хотя и не продавался так, как ожидалось. Публика и продюсеры изо всех сил пытались понять музыкальную эволюцию Чарли и требовали возвращения к акустическому и простому стилю первых двух альбомов. Тем временем Гарсиа, Местре и остальные участники группы начали использовать диэтиламид лизергиновой кислоты . Затем Чарли решил создать новый концептуальный альбом, посвященный психоделии , и придумал название: Ha sido . Группа записала весь альбом, но «менеджеры» и продюсеры отказались его выпускать, заставляя группу вернуться к первоначальным балладам, гарантировавшим коммерческий успех. С неохотой им пришлось довольствоваться выпуском EP , содержащего только один трек из нового альбома (" Alto en la torre ") и три трека из предыдущих альбомов. ^{[ 85 ]} Полное содержание и записи неудавшегося альбома Ha sido никогда не разглашались публично. Известно, что, по крайней мере, в него входили «Entra eléctrico», « Nena (Eiti Leda) », « Bubulina », « Fabricante de mentiras » и, возможно, также «La fuga del paralítico», инструментал Ринальдо Рафанелли . Сам Рафанелли прокомментировал это:

Я никогда не понимал, почему Хасидо не освободили; потому что мы записали это и все такое. Это была очень сумасшедшая вещь: тексты Чарли говорили о червях в головах людей. Но да: это был не Sui Generis, как его называли.
— Ринальдо Рафанелли. ^{[ 86 ]}

Разочарование Чарли из-за невозможности выпустить четвертый альбом сыграло решающую роль в его решении покинуть Sui Generis, что, по сути, означало роспуск группы. Цикл завершился, и это было очевидно и Нито. ^{[ 87 ]} Для фанатов и рок-мира это был холодный душ. Бизнесмены кричали и даже упрекали его в том, что он «дурак», который «убивает курицу, несущую золотые яйца». ^{[ 88 ]} В качестве компромисса компания предложила Гарсии дать прощальный концерт в Луна-парке , крупнейшем крытом стадионе страны, о чем ни один аргентинский рок-исполнитель даже не мечтал. Предложение дополнилось идеей снять концерт вживую и снять фильм.

Город был увешан рекламными плакатами с надписью «Adiós Sui Géneris», над которой множество молодых людей, полных неверия и боли, написали: «Почему они расстаются?». ^{[ 88 ]} Призыв превзошёл все ожидания и было решено провести второй концерт, сразу после первого. Adiós Sui Géneris - это шоу, собравшее более двадцати пяти тысяч человек и установившее рекорд аудитории для национального рока, превзойти который потребовалось много времени. На концерте Хасидо прозвучали несколько песен , такие как « Nena (Eiti Leda) », « Bubulina », «Fabricante de mentiras», а также «цензурированные» песни, такие как «Botas locas» и « El fantasma de Canterville ». . До конца года Talent выпустил запись концерта в виде двойного альбома под названием Adiós Sui Géneris, parte I & parte II . третья часть, Adiós Sui Géneris Volumen III В 1996 году вышла .

Нито Местре вспоминает, что после концерта он отправился жить к Чарли и Марии Розе, чтобы подготовить их следующие проекты: ^{[ 87 ]}

Мы переехали жить в отель, который существует до сих пор и выглядит так же: «Импала», на Ареналесе и Либертаде. Там мы пробыли два с половиной месяца, на втором этаже, каждый в своей комнате. Чарли основал La Máquina de Hacer Pájaros , а я основал Desconocidos de Siempre . Я показал Чарли свои вещи, пока он шел по комнате, чтобы записать «Cómo mata el viento norte», которая входит в первый альбом La Máquina.
— Это Местре ^{[ 87 ]}

24 марта 1976 года в результате государственного переворота к власти пришла гражданско-военная диктатура , установившая режим государственного терроризма , который стал причиной тысяч исчезновений, убийств, похищений людей, пыток, изнасилований, краж детей и изгнаний, а также сети тайных центров содержания под стражей и оперативных групп , что запомнилось как «величайшая трагедия в нашей истории и самая дикая» (пролог к « Нунке»). Большой отчет).

2 сентября 1976 года вышел фильм «Adiós Sui Géneris » режиссера Бебе Камин , продюсером и руководством Леопольдо Торре Нильссона , с рейтингом «запрещен для несовершеннолетних до 18 лет».

1974–1975: ПорСуиДжьеко

В 1974 году, когда Чарли Гарсия добился широкого признания в мире рока и пользовался огромной популярностью, достигнутой с Sui Generis, появилось предложение сформировать супергруппу из музыкантов так называемого «акустического рока», чтобы отправиться в турне без приглашения. формальный музыкальный проект, но для того, чтобы «хорошо провести время, повеселиться, играя и поя». Чарли Гарсиа, Рауль Порчетто , Нито Местре , Леон Гьеко и Мария Роза Йорио сформировали PorSuiGieco y su Banda de Avestruces Domadas . В названии сочетаются мужчины, но не упоминается единственная женщина, одна из немногих, активно игравших в аргентинском роке того времени. Группа черпала вдохновение из того, что североамериканские артисты, такие как Дэвид Кросби , Стивен Стиллз , Грэм Нэш и Нил Янг , делали с Crosby, Stills, Nash & Young , одним из музыкальных/хоровых образцов Чарли Гарсиа со времен его школьных занятий музыкантом. ^{[ 89 ]}

В мае PorSuiGieco начали свою групповую деятельность с концерта в Auditorio Kraft, расположенном на улице Флорида . ^{[ 83 ]}^{[ 89 ]} В июле 1974 года они отправились в тур по провинции Буэнос-Айрес, выступив в Баия-Бланка , Тандиле и Мар-дель-Плата . ^{[ 90 ]} 5 июля 1975 года они вернулись, чтобы выступить в Тандиле. ^{[ 83 ]}

В 1976 году, после распада Sui Generis и после нескольких задержек и проблем, они записали альбом под названием группы PorSuiGieco . Альбом пострадал от давления самоцензуры, вызванной действиями Alianza Anticomunista Argentina (Triple A) и групп государственного переворота, готовившихся свергнуть конституционное правительство. Его пришлось выпустить без трека " El fantasma de Canterville ", который, тем не менее, без анонса был включен во внутренний конверт. Спустя годы, в 2002 году, переиздание альбома на компакт-диске исправило ситуацию. Оригинальное акустическое фолк-предложение развилось в более электрический и утонченный стиль, не потеряв при этом свежести, которая характеризовала группу. ^{[ 91 ]}

24 марта 1976 года к власти пришла гражданско-военная диктатура , установившая режим государственного терроризма с подпольными центрами содержания под стражей и оперативными группами , ответственными за похищения людей, убийства, насильственные исчезновения, изнасилования, конфискации, кражи детей, кражу личных данных и принуждение к тысячи в изгнание. Аргентина вступала в свой самый мрачный час с внешним долгом , чрезвычайно высокой инфляцией и массовым обнищанием, от которого она не сможет оправиться в последующие десятилетия.

Sui Géneris уже ушел в прошлое, и Чарли начал исследовать другие музыкальные пути. В то же время он начал ходить к психоаналитику, так как продолжал чувствовать сильную боль. Весь день он провел запершись в своей квартире, играя и сочиняя, практически ни с кем не разговаривая.

1976–1977: Машина для изготовления птиц

После записи альбома PorSuiGieco следующим проектом Гарсии стала La Máquina de Hacer Pájaros (название взято из комикса аргентинского карикатуриста Криста ) с Карлосом Кутайей (клавишные), Густаво Базтеррикой (гитара и бэк-вокал), Хосе Луисом Фернандесом (бас-гитара). и бэк-вокал) и Оскар Моро (ударные и перкуссия).

La Máquina была самой сложной и глубокой попыткой аргентинского симфонического рока , в которой Гарсиа представил новинку: два одновременно играющих на клавишных инструментах. Эта группа была одной из самых тщательно созданных аргентинских групп с точки зрения звучания, но она не была хорошо принята критиками и публикой.

Диктатура , установленная 24 марта 1976 года , создала режим террора, при котором никто не был в безопасности. Чарли жил в страхе и как можно реже выходил на улицу, полагая, что его имя в любой момент может оказаться в черных списках.

Они дебютировали в Cosquín , где представили некоторые песни, которые позже вошли в альбом с тем же названием, что и группа. В течение нескольких месяцев, с четверга по воскресенье, они выступали в La Bola Loca, клубе Атилио Стампоне , который каждый вечер собирал более двухсот человек, чтобы увидеть их выступление вживую.

В июле 1976 года Мария Роза забеременела и в марте 1977 года родила Мигеля Анхеля Гарсиа. Несмотря на рождение ребенка, брак складывался не очень хорошо. Чарли Гарсиа был глубоко вовлечен в свои проекты, сосредоточившись исключительно на своей музыке, а Мария Роза чувствовала себя одинокой. Через несколько месяцев они решили расстаться. Вскоре Мария Роза нашла нового спутника жизни: не кого иного, как Нито Местре, лучшего друга Чарли.

Той зимой La Máquina собрались в подвале, который заливал каждый раз, когда шел дождь, чтобы записать второй альбом: Películas . В то время у них был своеобразный послужной список; их первый альбом был самым дорогим в истории Аргентины: его стоимость более чем вдвое превышала стоимость обычного альбома. ^{[ нужна ссылка ]}

В 1977 году Гарсиа посетил интервью газете La Opinión , в которой собрались аргентинские деятели разных жанров. Там Гарсию обвинили в создании «иностранной» музыки, «которая не имела ничего общего с национальными чувствами», за исключением того, что ей не хватало «качества старых танго» и что «через 20 лет никто о нем не вспомнит». Этот опыт вдохновил Гарсию на сочинение «Los sobrevivientes» и «A los jóvenes de ayer».

Фестиваль любви ознаменовал последнее выступление «Макины» в переполненном Луна-парке 11 ноября 1977 года, где они делили сцену с Нито Местре, Леоном Жьеко, Раулем Порчетто, Густаво Сантаолальей , братьями Макарофф [ es ] и другими другие. ^{[ 92 ]} Гарсиа изо всех сил пытался приспособиться к этой новой жизни отца, далекого от Марии Розы. В это трудное время он познакомился с Марисой Сока Педернейрас, бразильской танцовщицей балета Оскара Араиса . Сока был его партнером до конца 1980-х и вдохновил его на несколько песен, таких как «Zocacola» и «Ella adivinó».

Серу Гиран (1978–1982)

В Сан-Паулу Чарли Гарсия, на фоне растущей напряженности в отношениях с младшими участниками La Máquina , особенно из-за его сценического поведения, решил покинуть группу в 1977 году. Он отправился в Бразилию со своим другом Дэвидом Лебоном, коллегой-музыкантом эпохи Суи Дженерис . На деньги, заработанные на фестивале Festival del Amor ( Луна-парк , 11 ноября 1977 года), они на три месяца арендовали дом в Бузиосе , к северу от Рио-де-Жанейро . Этот выбор был обусловлен желанием Чарли быть рядом со своей девушкой Сокой Педернейрой и избежать репрессивной военной диктатуры в Аргентине.

В Сан-Паулу Чарли познакомился с родителями Соки, Педернейрас, творческой семьей, которая была очарована его талантом. В художественном отношении Чарли находился под влиянием бразильских музыкантов, особенно Милтона Насименто . Несмотря на коммерческий успех Sui Generis, Чарли был почти нищим. К 1978 году он вместе с Зокой в Бразилии вел жизнь, ориентированную на природу, ловя рыбу и собирая фрукты. Имея нового музыкального партнера, Чарли снова начал играть, посеяв семя для нового музыкального проекта. Он был полон решимости создать новую группу, несмотря на финансовые проблемы. Вернувшись в Буэнос-Айрес , он начал поиск товарищей по группе.

Чарли нужен был басист и барабанщик. Он нашел их во время живого выступления аккомпанирующей группы рок-дуэта Pastoral . Там он нанял талантливого 19-летнего басиста Педро Аснара и его бывшего коллегу по La Máquina, барабанщика Оскара Моро . В состав новой группы вошли Чарли Гарсиа (вокал, клавишные), Давид Лебон (вокал, гитара), Педро Аснар (бас, вокал) и Оскар Моро (ударные). Чарли и Дэвид были основными авторами песен.

В 1978 году Билли Бонд встретил Гарсию и Лебона в Сан-Паулу, когда они формировали Серу Хиран . Бонд продюсировал их одноименный альбом, но заставил их подписать эксплуататорский контракт. Неудовлетворенный, Бонд использовал некоторые треки, записанные группой, которые были исключены для альбома Serú Girán , добавил к ним свой голос и использовал их для Billy Bond and the Jets , практически незамеченного альбома 1979 года. В этот альбом вошли "Loco (no te sobra una moneda)", ироничная диско-песня "Discoshock" (обе написана Гарсиа) и новая фанк-версия "Treinta y dos macetas" из знаменитого сольного альбома Дэвида Лебона, переименованного в "Toda la род». После расформирования этого формирования был официально сформирован Serú Girán с виртуозными мелодиями и текстами, отражающими ситуацию при аргентинской диктатуре. Популярность группы нашла отражение и в традиционных обзорах журнала Pelo . Серу Хиран выиграл несколько категорий с 1978 по 1981 год, в том числе лучший гитарист, клавишник, басист, барабанщик, композитор (Гарсия) и живая группа. Дополнительные награды включали группу откровений 1978 года; лучший певец (Лебон) 1980 и 1981 годов; лучшая песня 1978 года («Семинаре») и 1981 года («Пеперина»); и лучший альбом 1978 года ( Тяжелая голова ).

Несмотря на возвращение в Буэнос-Айрес с большими надеждами на новый проект Чарли Гарсиа, начало было трудным. Это был 1978 год, и первый альбом не убедил скептически настроенную публику. Первый концерт группы был встречен плохо, поскольку публика ожидала нового воплощения Sui Generis. Serú Girán олицетворял собой полный отход от нового звучания, в котором центральное место занимала безладовая бас-гитара Азнара, а также тексты, полные поэзии и поразительной эстетики. Публика активно просила старые песни Sui Generis. В ответ на преобладающую в Аргентине тенденцию диско-музыки в 1978 году Серу Хиран в шутку сыграл песню под названием Disco Shock , что еще больше оттолкнуло публику и испортило шоу.

На следующий день специализированная пресса назвала Serú Girán «худшей группой» Аргентины и обвинила вокал Дэвида Лебона в «гомосексуальности». Это привело к натянутым отношениям со СМИ. Популярный аргентинский журнал Gente опубликовал пренебрежительную статью под названием «Чарли Гарсия: ¿Ídolo o qué?» («Идол что ли?»). Несмотря на холодный прием, участники Serú Girán были убеждены, что у них сильный проект, и продолжали организовывать новые концерты, постепенно завоевывая признание публики, которая симпатизировала их стилю.

Эволюция Serú Girán продолжилась в 1979 году. Их новая пластинка La grasa de las Capitales («Grease of The Capitals» или «The Fat of The Capitals») имела обложку, высмеивающую журнал Gente . Прямые и сильные тексты альбома, критиковавшие средства массовой информации (особенно такие журналы, как Gente ), модную музыку и радио, чуть не привели группу к тюремному заключению. Однако альбом был восторженно принят публикой. Выступления группы улучшились, и в конечном итоге они стали проводиться на более крупных площадках. Специализированная пресса изменила свое отношение, и между людьми и Серу Гираном завязался роман.

В 1980 году возлагались большие надежды на новый альбом Серу Хирана Bicicleta («Велосипед») - название, которое Чарли изначально предпочитал для группы, но было отвергнуто другими участниками. Звучание группы на этой пластинке было более зрелым, с современной и сильной музыкой, отмеченной яркими мелодиями. Бас-гитара Педро Аснара сыграла центральную роль.

Во время последней военной диктатуры Аргентины (1976—1983) Чарли едва не грозило тюремное заключение в 1979 году из-за текстов группы, которые считались слишком ясными и прямыми. Политический посыл в их песнях стал более сильным, но скрытым, чтобы избежать цензуры и дальнейшей конфронтации с военной хунтой. Однако общий посыл протеста оставался различимым. Классический сингл «Canción de Alicia en el país» («Песня об Алисе в деревне») провел умную аналогию между «Алисой в стране чудес» Льюиса Кэрролла и аргентинской диктатурой. "Encuentro con el Diablo" ("Встреча с Дьяволом") отсылает к встрече группы с министром внутренних дел Альбано Аргиндеги, неофициально известным как "Дьявол". В то время Аргиндеги беседовал с некоторыми художниками, приказывая им смягчить свою работу или угрожая им покинуть страну, убийством или насильственным исчезновением.

Коммерческий успех Серу Хирана рос, что принесло им титул «Аргентинские Битлз». Чарли начал получать признание как великий артист. Группа была первой популярной рок-группой, которая привлекла поклонников как среди богатых, так и среди бедных/рабочих классов, вырвав рок-музыку из ее исторически маргинального положения. Дэвид Лебон позже размышлял: «На самом деле мы были больше похожи на Procol Harum, чем на The Beatles, легендарную группу: рок-гитарист (на сленге гитара) (Лебон), классический пианист (Гарсия), адский перкуссионист (Моро) ) и виртуозный басист (Азнар)».

Луис Альберто Спинетта , еще одна аргентинская рок-звезда того времени, в конечном итоге пересеклась с Серу. Первая группа Спинетты, Almendra , была одной из первых в аргентинском роке, предшествовавшая Sui Generis. К концу 1970-х Спинетта сформировал джаз-фьюжн/джаз-рок-группу под названием Spinetta Jade . Более мрачный и сложный стиль музыки Спинетты Джейд в то время было труднее понять широкой публике, что делало Спинетту менее популярной звездой, чем Чарли. Тем не менее, Спинетта и Чарли развеяли миф о своем соперничестве 13 сентября 1980 года, когда обе их группы, Serú Girán и Spinetta Jade, впервые выступили вместе.

Патрисия Переа, 18-летняя студентка и корреспондент журнала El Expreso Imaginario , освещала концерт Серу Гирана и резко раскритиковала их после выступления в Кордове , заявив, что их выступления во внутренних районах уступают выступлениям в федеральной столице. Serú Girán ответил на эту критику своим четвертым альбомом Peperina , названным в честь прозвища Переа и включавшим песню о ней. Название «Пеперина» также относится к практике в провинции Кордова смешивания мате с травой мента пеперина ( Bystropogon mollis , похожей на мяту ), используемой в качестве чая. Этот альбом нес политический посыл: песня «José Mercado» была явной пародией на Хосе Мартинеса де Оса , министра экономики во время последней военно-гражданской диктатуры в Аргентине. В текстах саркастически критиковалось пребывание Мартинеса де Оса в должности: «José Mercado compra todo importado (...)/José es licenciado en Economía, pasa la vida comprando porquerías» («Рыночный Джо покупает только импортные товары (...)/У Джо есть степень по экономике / И тратит свою жизнь на покупку мусора»), нацеленный на недавнюю политику экономического неолиберализма в Аргентине.

Одна из песен Peperina , озаглавленная «Llorando en el espejo» («Плачет в зеркале»), содержала знаменитый куплет: «La línea blanca se terminó/no hay señales en tus ojos y estoy/llorando en el espejo.. («Белая линия вверху / В твоих глазах нет знаков / И я плачу в зеркало...»), изображая кокаиновая зависимость в ясных терминах. В то время эти тексты не привлекли особого внимания военных цензоров.

В начале 1982 года Педро Аснар покинул группу, чтобы учиться в Бостонском музыкальном колледже Беркли . Вопреки распространенному мнению, Аснар присоединился к группе Пэта Метени целый год спустя, в 1983 году. В марте 1982 года Серу вернулся в Obras Sanitarias, чтобы попрощаться с Педро с очень успешным концертом, который был записан и выпущен в том же году под названием No llores. por mí, Аргентина («Не плачь по мне, Аргентина»). Потеря Азнара привела к распаду группы, поскольку и Лебон, и Чарли были готовы заняться сольной карьерой.

В 2019 году оставшиеся в живых участники Serú Girán, в том числе Педро Аснар и Давид Лебон, объявили о ремастеринге альбома La grasa de las Capitales . Это объявление ознаменовало важный момент в наследии Серу Гирана. ^{[ 93 ]}^{[ 94 ]}

Второй период – сольная карьера

Ранний сольный успех (1982–1985)

В 1982 году в Аргентине происходили политические перемены. После Фолклендской войны (исп. Guerra de las Malvinas/Guerra del Atlántico Sur ) в июне разразился социальный хаос, и военное правительство потеряло часть своей власти.

Чарли Гарсиа дебютировал как солист с двойной пластинкой Pubis Angelical («Ангельский лобок»), которая стала саундтреком к одноименному фильму, и мощной Yendo de la cama al Living («Иду от кровати в гостиную»). Четыре хита из этого альбома оставили свой исторический след:

«No Bombardeen Buenos Aires» («Не бомбите Буэнос-Айрес ») продемонстрировал панику, охватившую город во время Фолклендской войны, и резко критиковал последнюю гражданско-военную диктатуру Аргентины (1976–1983), особенно правившего тогда диктатора Леопольдо. Гальтьери ( Роджер Уотерс из Pink Floyd , находившийся в то время по другую сторону окопов, также критиковал Гальтьери в своих 1983 года Альбом Final Cut ).
«Yendo de la cama al Living» («Идти из кровати в гостиную») использовала опыт пребывания в замкнутом пространстве как символ подавления идей.
«Inconsciente colectivo» («Коллективное бессознательное») стало посланием надежды и свободы для пострадавшего аргентинского народа.
«Yo no quiero volverme tan loco» («Я не хочу так сходить с ума») была песней о юношеском духе свободы и бунтарства.

Презентация пластинки состоялась в декабре на стадионе Ferrocarril Oeste (или Ферро). Когда песня «No Bombardeen Buenos Aires» подошла к концу ближе к концу шоу, реквизит, имитирующий Буэнос-Айрес, был уничтожен фейерверком.

(Слева): Гарсиа с бывшим коллегой по группе Нито Местре в 1982 году; (справа): с Луисом Альберто Спинеттой в 1984 году.

В 1983 году Чарли покинул Буэнос-Айрес с небольшим чемоданом. Когда он вернулся в Буэнос-Айрес из Нью-Йорка, он привез качественную пластинку под названием Clics Modernos («Современные клики»), которая отличалась от всего, что раньше делалось в аргентинском роке – это была очень поющая рок-музыка, под которую можно было также танцевать. Его сильный посыл относится к прошлым годам: исход в «Plateado sobre Plateado (huellas en el mar)» («Серебро на серебре, Следы на море»), репрессии в «Nos siguen pegando abajo» («Они продолжают бить нас там, внизу»). «), «No me dejan salir» («Меня не выпустят») и «Losdinosaurios» («Динозавры»), ностальгические, но вызывающие память о тех, кого похитили, пытали или убили.

10 декабря ход истории Аргентины изменился: правительство стало демократическим. В 1984 году Чарли отыграл множество хорошо принятых концертов и за последние месяцы записал еще один альбом. Гарсиа также записал пластинку под названием Terapia intensiva («Интенсивная терапия»), еще один саундтрек к фильму. Одно из выступлений Чарли в том году состоялось в подземном баре с его новой группой под названием «Giovanni y los de Plástico» («Джованни и пластиковые»). Piano Bar был выпущен в 1984 году, завершив золотую трилогию Гарсиа.

В эти годы группа Гарсии стала домом для многих будущих звезд аргентинской музыки, в том числе Андреса Каламаро , Фито Паэса , Пабло Гайота, Вилли Итурри, Альфредо Тота и Фабианы Кантило .

Массовая слава и классические альбомы (1985–1989).

После успеха Piano Bar , который стал для Гарсии солистом, 1985 год стал годом замедления. Шарли снова встретился с Педро Аснаром в Нью-Йорке случайно, но они воспользовались этой встречей и записали «Танго» . Пластинка содержала интересный материал, но коммерческого успеха не имела, в первую очередь из-за ограниченного распространения.

В 1987 году Гарсиа вернулся с очень интересной пластинкой Parte de la Religión («Часть религии»). Многие песни с этой пластинки стали хитами. Два из них, «No voy en tren» («Я не еду на поезде») и «Necesito tu amor» («Мне нужна твоя любовь»), являются прекрасными символами дихотомии Гарсиа: первая гласит: « Нет необходимости ». a nadie a nadie alrededor » («Мне никто рядом со мной не нужен»), а второй говорит: « Yo necesito tu amor/tu amor me salva y me sirve » («Мне нужна твоя любовь/Твоя любовь спасает меня и полезна для меня»). На этом альбоме также присутствует песня «Rezo por vos» («Я молюсь за тебя»), которая была частью проекта Луиса Альберто Спинетты , который так и не был завершен.

В 1988 году в возрасте 36 лет Чарли дебютировал в кино, сыграв медсестру в фильме Lo que vendrá («Что будет дальше»), саундтрек к которому он же написал. Работа медсестрой уже давно была одной из навязчивых идей Гарсиа. Позже в том же году Amnesty International завершился фестиваль в Буэнос-Айресе . международные и местные рок-звезды Питер Гэбриэл , Брюс Спрингстин , Стинг , Чарли Гарсия и Леон Гиеко В главных ролях присутствовали .

В 1989 году пуэрториканская поп-звезда Уилкинс пригласил Чарли записать свою классическую песню «Yo No Quiero Volverme Tan Loco» вместе с Иланом Честером из Венесуэлы как дань уважения «Rock en Español»; песня вошла в альбом Уилкинса LA-NY .

Позже в том же году Чарли выпустил новый альбом Cómo conseguir chicas («Как завоевать девушек»). Вероятно, это будет его последний «нормальный» альбом. Он описал это как «Просто набор песен, которые так и не были опубликованы по разным причинам».

Отец Чарли давно сказал ему: «Никогда не пиши анаграмму для кого-то, если не хочешь, чтобы он или она разозлились». В годы правления Серу Гирана его друг Давид Лебон сказал ему нечто подобное: «Не пиши песни для женщины, если ты ее любишь, потому что она бросит тебя». В пластинку входит песня под названием «Shisyastawuman» (намеренно прямая транслитерация слова «Она просто женщина»), первая песня, записанная Гарсией на английском языке и написанная для женщины. Женщина ушла от него, услышав песню, как и предупреждал Лебон. Песня "Zocacola", которую Чарли посвятил Зоке, также вошла в этот альбом. Через пару месяцев после выхода пластинки Зока ушла от него.

Гарсия изменился. Физически он выглядел старше. Его музыка была мрачной, а более ранний симфонический Гарсиа из La Máquina de Hacer Pájaros исчез. Теперь звучание Чарли было ближе либо к панк-року с жестокими песнями, такими как «No toquen» («Не прикасайся»), либо к депрессивному и мрачному стилю, как показано в «No me verás en el subte» («You Won' «Увидимся в метро»). Впереди нас ждут другие и неблагоприятные времена.

Для международного турне 1989/1990 года Гарсиа сформировал новую группу с Хильдой Лизаразу, которая пела бэк-вокал для Чарли.

Дни избытка (1990–1993)

В 1990 году у Чарли было много идей, но не было группы. Другой важный участник группы, Фабиан «Зоррито» фон Кинтьеро, ушел, чтобы присоединиться к другой группе, Los Ratones Paranoicos (The Paranoid Mice). Хильда Лизаразу была занята своей группой Man Ray. Для Filosofía barata y zapatos de goma («Дешевая философия и резиновая обувь») Чарли собрал многих своих старых друзей, которые помогли записать большинство песен. Помогали ему, среди прочих, Андрес Каламаро, Ринальдо Рафанелли, Фабиана Кантило, «Нито» Местре, Педро Аснар , Фабиан фон Кинтьеро и даже Хильда Лизаразу. Первая проблема возникла после выхода диска. Его последней песней была рок-версия « Himno Nacional Argentino », или государственного гимна Аргентины. Из-за разногласий версия государственного гимна Гарсиа была запрещена на несколько дней, но Гарсия одержал победу, и судья разрешил песню.

В том же году правительство Буэнос-Айреса организовало Mi Buenos Aires Rock («Мой бакалавр рок»), публичный рок-фестиваль на Авеню 9 де Хулио, самой известной улице города. Каждый акт должен был длиться 30 минут, но Чарли играл более двух часов. Он закрыл фестиваль, исполнив свою версию государственного гимна перед ста тысячами человек.

В декабре 1992 года Чарли снова принял свое прошлое и неожиданно реформировал Serú Girán . Чарли Гарсия, Давид Лебон, Педро Аснар и Оскар Моро вернулись спустя десять лет. Был записан новый альбом под названием Serú 92 . Он имел большой коммерческий успех, но в музыкальном отношении резко отличался от других пластинок Серу Гирана.

Серу Хиран дал два аншлаговых концерта на стадионе Estadio Monumental Antonio Vespucio Liberti , крупнейшем в Аргентине. Serú Girán всегда был на высоте на концертах, все четыре участника очень хорошо играли вместе. На этот раз, по словам Моро, «шоу звучало как Чарли Гарсия и Серу Хиран».

Эпоха «Не говори больше» (1994–2000)

Не выпуская ни одного нового сольного материала с 1990 года, в 1994 году Гарсия был готов нанести ответный удар. Новый проект получил название La hija de «La Lágrima» («Дочь слез»). Этот LP станет введением в будущую концепцию Say No More .

Также в 1994 году чемпионат мира по футболу в США проходил . Легендарный футболист Диего Армандо Марадона был вовлечен в спор с ФИФА по поводу допинг-теста на допинг эфедрина , который он провалил, что помешало ему играть. После того как Диего отправили домой, Аргентина проиграла два важных матча и выбыла из чемпионата мира. Когда последний матч подходил к концу, Чарли позвонил Диего на мобильный телефон и спел ему «вживую» « Блюз Марадоны» , песню, которую он сочинил для него. Диего заплакал, когда услышал «Un Accidente no es pecado/y no es pecado estar así» («Несчастный случай — это не грех/И не грех быть таким»), и между ними завязалась дружба.

1995 год снова стал музыкальным годом. Гарсиа сформировал новую группу для летних гастролей (с Марией Габриэлой Эпумер , Хуаном Беллией, Фабианом фон Кинтьеро, Хорхе Суаресом и Фернандо Самалеа ) и назвал ее «Касандра Ланге». Его идея с группой заключалась в том, чтобы сыграть песни, которые Чарли слышал в подростковом возрасте, такие как «Sympathy for the Devil» ( Мик Джаггер – Кит Ричардс ) и « There’s a Place » ( Джон Леннон – Пол Маккартни ). Он записал выступления и отредактировал концертный альбом Estaba en llamas cuando me acosté («Я горел, когда ложился спать»). Все песни в этом альбоме написаны на английском языке, за исключением «Te recuerdo invierno» («Я помню тебя, зима»), которую Гарсиа написал в начале 1970-х, но никогда не записывал с Sui Generis . В мае Чарли записал Hello! MTV Unplugged , который музыкальные критики часто считают последним разом, когда рок-звезда раскрывала свою музыку в полную силу.

«Say No More» вышел в 1996 году. «Say No More » был новой концепцией для Гарсиа: «Say No More будет в музыке тем же, чем живопись прямо на холсте была бы для художника», - объяснил он. Он также сказал, что пластинку «будут понятны только через 20 лет». Сегодня альбом считается шедевром Гарсиа, а «Ничего больше не говори» — классический слоган, характеризующий Чарли Гарсию и всю его музыку. ^{[ нужна ссылка ]}

В 1997 году Гарсия записал Alta Fidelidad («Высокая точность») с Мерседес Соса . Оба знали друг друга с детства, поэтому они решили опубликовать совместную работу, в которой Мерседес будет петь свои любимые песни Гарсиа всех времен.

В 1998 году вышел альбом El aguante («Держись»). В этой постановке было много каверов, переведенных Гарсиа на испанский язык, таких как « Оловянный солдатик » ( Маленькие лица ) или « Перевернуть Бетховена » ( Чак Берри ). Значимой песней, которая не была включена, была " A Whiter Shade of Pale " группы Procol Harum , которой, по общему признанию, Чарли всегда восхищался.

В феврале 1999 года Гарсиа выступил на закрытии бесплатного паблик-рок-фестиваля «Buenos Aires Vivo III» (BA Live III). Там он отыграл огромный концерт для 250 000 фанатов, которые на тот момент посетили один из крупнейших концертов в Аргентине. В июле 1999 года Чарли согласился дать частное выступление в Кинта-де-Оливос (резиденция президента Аргентины) по просьбе президента Карлоса Сауля Менема . В телевизионном фрагменте этого события его видели в хорошем настроении, совершающего выходки, например, играющего с камерами наблюдения или пытающегося научить президента играть на пианино. В том же году было выпущено ограниченное издание диска, посвященного знаменитому концерту Charly & Charly . С момента своего выпуска альбом Charly & Charly больше не издавался и в настоящее время доступен только в контрафактных копиях на интернет-сайтах.

Марвелизация (2000–2003)

В 2000 году Чарли и Нито Местре решили вернуть Суи Дженерис к жизни. По особому случаю они оба сочинили песни для нового альбома «Sinfonías para Teenes» («Симфонии для подростков»). Этот новый период ознаменуется новой «звуковой концепцией» Гарсиа Maravillizacion или «Создание чего-то чудесного», заменив старый мрачный стиль «Не говори больше».

Наконец, Суи Дженерис снова сыграл на стадионе «Бока Хуниорс» перед 25 000 болельщиков 7 декабря 2000 года. Чарли играл почти четыре часа.

Многие журналисты раскритиковали это возвращение, заявив, что основной причиной этого были деньги и что оба участника группы настолько изменились, что новый альбом и шоу не имеют ничего общего с «настоящим» Sui Generis.

В 2001 году ¡Si! Detrás de las paredes («B [музыкальная нота]! За стенами») был отредактирован как второй и последний альбом Sui Generis в эту новую эпоху. Это была смесь живых версий концерта Boca Juniors, новых песен (как "Telepáticamente") и некоторых версий старых песен. (например, "Rasguña Las Piedras" с участием Густаво Серати, бывшего лидера Soda Stereo). К тому же 23 октября 2001 года Чарли исполнилось 50 лет. По этому случаю был организован специальный концерт в театре «Коллизеум».

После перерыва в сольной карьере Чарли снова оказался в центре внимания после выпуска Influencia («Влияние») в 2002 году. Этот новый диск содержал несколько интересных песен, оказавших влияние на латиноамериканский мир рока, таких как «Tu Vicio». («Your Vice»), «Influencia» («Влияние», переведенная кавер-версия оригинальной песни Тодда Рандгрена «Influenza») и «I’m Not In Love» (с участием Тони Шеридана). Несмотря на то, что в него вошли старые песни, такие как «Happy And Real» (из «Tango IV» , 1991) или «Uno A Uno» («Один к одному», из «El Aguante» , 1998), а также различные версии одних и тех же песен, вероятно, это была песня Гарсиа. лучший альбом с 1994 года.

Живые концерты Influencia были, пожалуй, лучшими для Чарли за долгое-долгое время. При сильной поддержке Марии Габриэлы Эпумер в хоре и гитаре Чарли появился на многих различных концертах, в том числе на двух на стадионе Луна-парк, в Винья-дель-Мар и в Коскин-Рок, с правильным исполнением.

Наконец, в октябре 2003 года Чарли выпустил альбом Rock and Roll, Yo («Рок-н-ролл, я»), посвященный Марии Габриэле. Песни были не так хороши, как в Influencia , его голос часто звучал фальшиво, и снова пластинка содержала слишком много версий и переведенных каверов, таких как «Linda Bailarina» («Pretty Ballerina», Майкл Браун) или «Wonder». («Любовь сегодня нуждается в любви» Стиви Уандера).

Отойди на второй план (2004–2008)

В 2004 году Гарсиа достиг одного из своих самых замечательных и позитивных достижений той эпохи: он во второй раз играл в Каса Росада , Дворце правительства Аргентины. Это событие произошло во время президентства Нестора Киршнера . 30 апреля 2007 года Чарли выступила на Пласа-де-Майо в Буэнос-Айресе по приглашению Организации по правам человека « Матери Пласа-де-Майо» , отметив их 30-летие. Примерно в то же время Гарсиа регулярно выступал по всей Аргентине и Южной Америке .

14 июня 2008 года газета Clarín сообщила, что Чарли Гарсиа был доставлен в больницу города Мендоса из-за эпизода насилия, во время которого музыкант избивал номер отеля в Мендосе. Источники связали инцидент с передозировкой наркотиков и алкоголя. ^{[ 95 ]} После инцидента друг Гарсиа, певец и бывший политик Палито Ортега , отвез Чарли в свое загородное поместье в провинции Буэнос-Айрес , где Ортега помог ему начать лечение у нескольких врачей и психиатров, чтобы вылечить его зависимость. Процесс восстановления занял почти целый год.

Третий период - Возвращение и статус живой легенды (2009-настоящее время)

Восстановление, новый материал

После годичного выздоровления, прожитого в поместье Ортеги, выздоровевший и стабильный Чарли вернулся в августе 2009 года с новой песней под названием «Deberías Saber Por qué» («Вы должны знать почему»). Песня стала хитом, и вскоре Чарли отправился в большой тур по Чили и Перу, чтобы продвигать свое возвращение. 23 октября Гарсия отпраздновал свое 58-летие концертом на стадионе Велеса Сарфилда в Аргентине. Этот концерт был назван «Подводным концертом» из-за сильного дождя, который пошел той ночью.

В октябре 2011 года Чарли был последним гостем заключительного эпизода телешоу Сусаны Хименес . Появившись на шоу, он исполнил песню «Desarma y Sangra», родом из своей группы Serú Girán .

В сентябре 2013 года Чарли выступил в эксклюзивном шоу под названием «Líneas Paralelas, Artificio imposible» («Параллельные линии, невозможное ремесло») в театре Колон вместе с двумя струнными квартетами (названными «Кашмирский оркестр» в честь группы Led Zeppelin ) и его коллеги по группе "Проституция". На площадке они сделали классические аранжировки песен Чарли под его собственным музыкальным руководством. ^{[ 96 ]} Затем Чарли отправился в Мендоса-Сити, чтобы представить различные композиции, созданные за его жизнь, особенно те, которые он создал с 2000-х годов.

случайный

В 2016 году у Чарли было несколько проблем со здоровьем, и он, казалось, ходил в клиники и на медицинский контроль и выходил из них. 24 февраля 2017 года, после нескольких месяцев спекуляций о здоровье Чарли, он неожиданно объявил о выходе своего нового студийного альбома Random , своего первого студийного альбома за семь лет, который полностью состоит из новых оригинальных композиций. С момента выпуска альбом получил в основном положительные отзывы и имел хорошие продажи.

19 апреля 2017 года Чарли обвинил Бруно Марса и Марка Ронсона в плагиате, заявив, что их песня « Uptown Funk » украла начальные аккорды и рифф его классической песни «Fanky» из Cómo conseguir chicas (1989). ^{[ 97 ]}

Последние годы

В октябре 2021 года правительство Аргентины организовало специальное мероприятие по случаю 70-летия Чарли Гарсиа. В этот исторический и эмоциональный день Культурный центр Киршнера (CCK) (входит в состав Министерства культуры) отпраздновал день рождения Гарсиа живой музыкой, серией бесед/лекций и представлений. В CCK прошла серия живых концертов, на которых несколько самых известных музыкантов Аргентины исполнили классический репертуар Гарсиа. Сам Чарли неожиданно появился и выступил перед ликующей толпой. ^{[ 98 ]}

Дискография

В своем роде

1972: Жизнь
1973: Зимние исповеди
1974: Маленькие анекдоты об институтах
1975: Высоко в башне (EP)
1975: И Сидо (неизданный)
1975: Прощай, Sui Géneris I и II
1996: Прощай, Sui Géneris III
2000: Симфонии для подростков
2001: Да - За стенами

PorSuiGieco

1976: Порсуигиеко

Машина для изготовления птиц

1976: Машина для изготовления птиц
1977: Кино

Билли Бонд и Джетс

1978: Билли Бонд и Джетс

С Серу Гираном

Другое сотрудничество

1980: Музыка души
1999: Чарли и Чарли

Один

1982: Ангельский лобок / Переход от кровати к гостиной
1983: Современные клики
1984: Пиано-бар
1987: Часть религии
1989: Как заводить девушек
1990: Дешевая философия и резиновая обувь
1994: Дочь слез
1995: Я горел, когда ложился спать
1995: Здравствуйте! MTV отключено
1996: Больше не говори
1998: Выносливость
1999: Слишком много эго
2002: Влияние
2003: Рок-н-ролл Йо
2010: Убить Гила
2017: Случайный
2024: Логика скорпиона

С Педро Аснаром

С Мерседес Соса

1997: Высокая точность

Библиография

Фаворетто, Мара (2013). Чарли в стране аллегорий. Путешествие по письмам Чарли Гарсиа . Буэнос-Айрес: музыкальный гурман. п. 192.
Ди Пьетро, Роке (2020). Чарли играет сегодня вечером. Путешествие по сольным концертам Чарли Гарсии (1956–1993) . Буэнос-Айрес: музыкальный гурман.
Ди Пьетро, Роке (2021). Чарли играет сегодня вечером. Путешествие по сольным концертам Чарли Гарсиа. Том 2: Больше не говори (1994–2008) . Буэнос-Айрес: музыкальный гурман.
Марки, Серджио (1997). Ничего не говори . Буэнос-Айрес: Южная Америка.

Ссылки

^ «Чарли Гарсиа | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 30 июня 2020 г.
^ ДПА (19 июня 2017 г.). «Десять главных фигур полувекового аргентинского рока» . Свободная пресса . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г. Густаво Черати... Из-за своего восхищения Гарсией и Спинеттой он стал единственным музыкантом, способным бросить им вызов в категории величайших образцов...
^ Парелес, Джон (27 апреля 2012 г.). «Манекен на бит, Бунюэль на антракт» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 15 марта 2017 года . Проверено 30 июня 2020 г.
^ «Икона аргентинского рока Чарли Гарсия нарушает молчание о «Random»: интервью» . Рекламный щит . Estados Unidos. 7 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2021 г. Проверено 3 февраля 2023 г.
^ Зейтц, Максимилиано (9 марта 2007 г.). «Чарли Гарсия: бунтарь ищет невиновности» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 11 июня 2017 года . Проверено 14 марта 2017 г.
^ «Десять главных фигур полувека аргентинского рока» . Свободная пресса . 19 июня 2017 года. Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г. Густаво Черати... Из-за своего восхищения Гарсией и Спинеттой он стал единственным музыкантом, способным бросить им вызов в категории высших эталонов...
^ Парелес, Джон (27 апреля 2012 г.). «Манекен на бит, Бунюэль на антракт» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 15 марта 2017 года . Проверено 30 июня 2020 г.
^ «Икона аргентинского рока Чарли Гарсия нарушает молчание о «Random»: интервью» . Рекламный щит . 7 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2021 г. Проверено 14 февраля 2023 г.
^ Кавальканти, Татьяна (27 декабря 2018 г.). «История аргентинского музыканта Чарли Гарсиа будет изложена в мюзикле, премьера которого состоится на телеканале SP в 2020 году» . Уол (на португальском языке). Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г.
^ Зейтц, Максимилиано (9 марта 2007 г.). «Чарли Гарсия: бунтарь ищет невиновности» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 11 июня 2017 года . Проверено 14 февраля 2023 г.
^ "Los 100 Mejores Discos del Rock Nacional" . Оцените свою музыку . Архивировано из оригинала 5 ноября 2013 года . Проверено 14 февраля 2023 г.
^ Герреро, Глория (март 2002 г.). «100 хитов аргентинского рока». Роллинг Стоун . № 48. Буэнос-Айрес. ISSN 0329-5656 .
^ «Эсенсиалес дель Рок Аргентино» . Rock.com.ar. 2007. Архивировано из оригинала 29 января 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Толедо, Фернандо Г. (23 октября 2017 г.). «Чарли Гарсиа, 66 лет: история, с которой трудно сравняться» . Лос Андрес . Архивировано из оригинала 30 июня 2020 года . Проверено 28 июня 2020 г.
^ Рамос, Себастьян (17 февраля 2018 г.). «Чарли Гарсиа: бесконечная легенда, сохраняющая магию нового тысячелетия» . Нация . Архивировано из оригинала 4 марта 2021 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Эрнандо, Габриэль (1 мая 2018 г.). «Чарли Гарсия увековечил свою легенду перед переполненным Гран Рексом» . Нация . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Кальво, Гастон (23 октября 2017 г.). «66 лет со дня рождения Чарли Гарсиа, живой легенды аргентинской музыки» . Инфобаэ . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Натали, Эрнани (16 февраля 2018 г.). «Чарли Гарсия: нечто большее, чем просто легенда» . Столица . Мар дель Плата. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Малала (23 октября 2018 г.). «Чарли Гарсия: 67 лет легенды рока» . Рок и поп . Парагвай. Архивировано из оригинала 30 июня 2020 года . Проверено 28 июня 2020 г.
^ «Чарли Гарсия» . Фонд связи . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г.
^ «Чарли Гарсия» . Фонд связи . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г.
^ «Чарли Гарсия остался с Золотым Гарделем» . ТН . 29 мая 2018 года. Архивировано из оригинала 10 марта 2021 года . Проверено 3 февраля 2023 г.
^ «Закон 3745 — Господин Чарли Гарсия — выдающийся гражданин — Заявление» . www2.cedom.government.ar . Архивировано из оригинала 15 августа . Получено 6 , октября
^ «Чарли Гарсиа, выдающийся посетитель и почетный доктор» . Газета «Эль-Сьюдадано и регион» (на европейском испанском языке). 4 сентября 2018 г. Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 г. Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Биография» . www.francisconoe.freeservers.com . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Жофре, Алехандро (23 октября 2017 г.). «Карлитос перед Чарли: абсолютное ухо Гарсиа» . Третий . Архивировано из оригинала 14 января 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Карлитос до Чарли Гарсии: как прошло детство не по годам развитого гения с абсолютным слухом» . Ла Насьон . 19 октября 2021 года. Архивировано из оригинала 10 января 2024 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ «Чарли Гарсиа исполняется 69 лет: его приход в музыку, песни и посвящение – Portal de noticias Radio UNO Pergamino» (на испанском языке). 23 октября 2020 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Ларокка, Бруно (3 сентября 2016 г.). «Карлитос до Чарли» . Чарли Гарсия . Архивировано из оригинала 9 июня 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ «Мерседес Соса и ужасная фраза Хулио Махарбиса в «Коскине»: «Что делает на сцене эта женщина, похожая на служанку?» » . infobae (на европейском испанском языке). 25 сентября 2021 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Мерседес Соса и Чарли Гарсия: история дружбы» . www.telam.com.ar . Архивировано из оригинала 20 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Чарли Гарсия: гений и фигура» . DiarioShow (на европейском испанском языке). Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «9Б» . Анекдоты Гарсиа . 31 марта 2009 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Фернандес Битар, Марсело (22 октября 2021 г.). «Чарли Гарсиа: 70 лет портеньо и универсальной иконы» . Городская планета . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п Даниэль Риера, Фернандо Санчес (1 мая 2002 г.). «Разговор о Шарли» . Ла Насьон . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ «Чарли Гарсиа исполняется 70 лет, и в течение октября нас ждет марафон событий» . infobae (на европейском испанском языке). 30 сентября 2021 года. Архивировано из оригинала 24 июля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Любопытство жизни Чарли Гарсиа» . lt10.com.ar (на европейском испанском языке). Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Левша, с абсолютным слухом и двухцветными усами: Чарли Гарсии исполняется 70 лет» . Эль Паис (Уругвай) . 23 октября 2021 года. Архивировано из оригинала 28 ноября 2021 года . Проверено 28 октября 2021 г.
^ Ларокка, Бруно (август 2016 г.). «Карлитос перед Чарли Гарсией» . Чарли. Буказин «Особенный» . Ревиста Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Ланата, Хорхе (декабрь 2005 г.). «Торна Сорренто: Чарли х Ланата» . Чарли Гарсия.com.ar/Revista Playboy . Архивировано из оригинала 21 декабря 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Марчи 1997 , с. 24.
^ Пьетро 2020 .
^ Перейти обратно: ^а ^б Н., Фелипе Ретамаль (23 мая 2019 г.). «День, когда Битлз спасли Чарли Гарсию» . Ла Терсера . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Лингенти, Алехандро (11 ноября 2018 г.). «Чарли Гарсиа: документальный фильм, исследующий жизнь национальной рок-иконы» . Ла Насьон (на испанском языке). ISSN 0325-0946 . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Чарли Гарсия снова всех удивил» . Эль Диа . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 4 августа 2004 г.
^ Жоффр, Александр (23 октября 2017 г.). «Карлитос до Чарли: Абсолютное ухо Гарсии » Третий Архивировано из оригинала 14 января . Получено 15 января ,
^ «Пагина/12» . www.page12.com.ar . Архивировано из оригинала 12 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 28.
^ «Чарли Гарсия, история гения, столь же хрупкого, сколь и нерушимого » Нация (на испанском языке). Редакция НАЦИЯ. 30 мая ISSN 0325-0. 2020 г. Архивировано из оригинала 12 апреля . Получено 6 , октября
^ «Дискотека с Мучо Польво: Прогуляться по-испански» . Дискотеки с Мучо Польво . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Интервью с Алехандро Корреа, первым басистом Sui Generis» . Ла Ретагардия . 3 декабря 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ «Вековое возмущение» (на испанском языке). Архивировано из оригинала 23 сентября 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ «Мария Роза Йорио: «Мне больно, что я не смогла полюбить Чарли таким, каким он был, даже несмотря на его измены» » . Ла Насьон . 5 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Мария Роза Йорио: Когда я встретила Чарли Гарсию, он был похож на пугало » . Кларин . 16 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Абалос, Эсекьель (2012). Рок отсюда 2 . Буэнос-Айрес: Эсекьель Абалос Эдисьонес.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Мататаги, Себастьян (3 марта 2019 г.). «Ser y hacer. Грани Карлоса Пьегари» . Ла Бандеха . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б « Sui Generis. Архивировано 6 сентября 2008 г. в Wayback Machine » Rock.com.ar.
^ «Sui Generis: «Тео, сын луны» » . Эль Блог Шарли . 5 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 22 мая 2023 г. Проверено 16 января 2024 г.
^ «Суй Дженерис родом из Флореса» . Флорес де Папель . 13 июля 2020 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Когда Суи Дженерис было 6... Две неизданные песни 1969 года» . Ла Кофрадия . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 29 октября 2021 г.
^ Гарсиа-Карлос. "Крик " Суи Дженерис . Архивировано из оригинала 29 октября . Получено 29 , октября
^ Гарсиа-Карлос. «Марина» . Суи Дженерис . Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 29 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Риджио, Пол (29 сентября 2019 г.). «Нито Местре, к 50-летию первого шоу Sui Generis» . Инфобаэ Архивировано из оригинала 17 апреля . Получено 16 , января
^ «Нито Местре, 50-летний первый показ de Sui Generis: воспоминания о том дне, отношения с его «младшим братом» Чарли Гарсиа и советы Пола Маккартни» . infobae (на европейском испанском языке). 29 сентября 2019 года. Архивировано из оригинала 6 октября 2021 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Марчи 1997 , с. 44.
^ Родригес, Чарльз (6 февраля 2013 г.). «Sui Generis в натуральную величину» . Страница 12 . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ « Sui Generis - Биография. Архивировано 5 марта 2016 года в Wayback Machine » La Historia del Rock.
^ Санчес, Гастон (17 июня 2020 г.). «Усы, два цвета, фортепиано и рок-н-ролл» . Середина . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с «Кровать для двоих» . Пело . Апрель 1973 года. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Колимба» — аргентинский жаргонный термин, обозначающий военную службу, образованный из начальных слогов слов «corre» (бег), «limpia» (чистый) и «baila» (танец). «Беги, чисти и танцуй» . Ла Воз . 28 мая 2016. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Интервью с Алехандро Пипи Корреа» . Эль Блог Шарли . 5 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 22 мая 2023 г. Проверено 16 января 2024 г.
^ «Биография» . Официальный сайт Алехандро Корреа . Архивировано из оригинала 7 мая 2021 года . Проверено 1 октября 2021 г.
^ « Эль Рок. Архивировано 7 марта 2007 г. в Wayback Machine » Официальный портал правительства Аргентинской Республики.
^ Марчи 1997 , с. 47.
^ Перейти обратно: ^а ^б Ларреа, Агустина; Бальмаседа, Томас (2014). Кто эта девушка ? Резервуарные книги.
^ Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 35.
^ Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 34.
^ Марчи 1997 , стр. 31–32.
^ «Трещина» . Синефания . 11 декабря 2015 года. Архивировано из оригинала 12 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Марчи 1997 , с. 31.
^ Перейти обратно: ^а ^б Росич, Ана (21 июля 2019 г.). «Когда национальный рок стал популярнее, чем невероятные приключения мистера Ножницы…» Zona Crítica . Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Провендола, Хуан Игнасио (31 марта 2020 г.). «Фестиваль триумфа перонистов» . Страница 12 . Архивировано из оригинала 19 июня 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Ди Пьетро 2020 , с. 77.
^ Перейти обратно: ^а ^б "Новый лонгплей Sui Generis. Confesiones de Winter" . Журнал Пело . Август 1973 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
↑ Треки, которые сопровождали "Alto en la torre" на EP 1975 года, были "Quizás porque", "Tango en Seconda" и "Confesiones de invierno".
^ Марчи 1997 , стр. 49–50.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Мастер Нито (30 августа 2015 г.). «Свидетельство. 40 лет спустя Нито Местре рассказывает о близости Adiós Sui Generis » Кларин Архивировано из оригинала 17 апреля . Получено 16 , января
^ Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 50.
^ Перейти обратно: ^а ^б ProSuiGieco: акустическое здоровье . Для. Декабрь 1974 года. Архивировано 17 апреля 2023 года. Проверено 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Мастер Нито (5 марта 2018 г.). «Интимность гиры BySuiGieco» . Радио Насьональ . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Страница на www.rock.com.ar» . Архивировано из оригинала 21 мая 2017 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Информация о La Máquina de Hacer Pájaros» . Архивировано из оригинала 16 ноября 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Данные Серу Гирана. Архивировано 24 декабря 2023 года в Wayback Machine на веб-сайте Rock.com.ar.
^ «Переиздание Жира столиц» . Архивировано из оригинала 21 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ «Чарли Гарсиа был госпитализирован в психоневрологическую клинику» . Август 2008. Архивировано из оригинала 6 декабря 2008 года . Проверено 27 августа 2008 г.
^ «Чарли и Колумб: две параллельные линии в совершенно не невозможной выдумке» . Архивировано из оригинала 19 августа 2014 года . Проверено 15 августа 2014 г.
↑ Чарли Гарсия обвинил Бруно Марса в плагиате, и разразился скандал. Архивировано 20 апреля 2017 г., в Wayback Machine, 19 апреля 2017 г., La Nación (на испанском языке).
↑ Чарли Гарсиа пел на праздновании своего дня рождения в Культурном центре Киршнера. Архивировано 17 ноября 2021 г., на Wayback Machine Argentina.gob.ar, 25 октября 2021 г. (на испанском языке).

Внешние ссылки

Фанатская страница Чарли Гарсиа
Чарли Гарсиа Дискография на Discogs

[1] «Чарли Гарсиа | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 30 июня 2020 г.

[2] ДПА (19 июня 2017 г.). «Десять главных фигур полувекового аргентинского рока» . Свободная пресса . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г. Густаво Черати... Из-за своего восхищения Гарсией и Спинеттой он стал единственным музыкантом, способным бросить им вызов в категории величайших образцов...

[3] Парелес, Джон (27 апреля 2012 г.). «Манекен на бит, Бунюэль на антракт» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 15 марта 2017 года . Проверено 30 июня 2020 г.

[4] «Икона аргентинского рока Чарли Гарсия нарушает молчание о «Random»: интервью» . Рекламный щит . Estados Unidos. 7 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2021 г. Проверено 3 февраля 2023 г.

[5] Зейтц, Максимилиано (9 марта 2007 г.). «Чарли Гарсия: бунтарь ищет невиновности» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 11 июня 2017 года . Проверено 14 марта 2017 г.

[6] «Десять главных фигур полувека аргентинского рока» . Свободная пресса . 19 июня 2017 года. Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г. Густаво Черати... Из-за своего восхищения Гарсией и Спинеттой он стал единственным музыкантом, способным бросить им вызов в категории высших эталонов...

[7] Парелес, Джон (27 апреля 2012 г.). «Манекен на бит, Бунюэль на антракт» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 15 марта 2017 года . Проверено 30 июня 2020 г.

[8] «Икона аргентинского рока Чарли Гарсия нарушает молчание о «Random»: интервью» . Рекламный щит . 7 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2021 г. Проверено 14 февраля 2023 г.

[9] Кавальканти, Татьяна (27 декабря 2018 г.). «История аргентинского музыканта Чарли Гарсиа будет изложена в мюзикле, премьера которого состоится на телеканале SP в 2020 году» . Уол (на португальском языке). Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г.

[10] Зейтц, Максимилиано (9 марта 2007 г.). «Чарли Гарсия: бунтарь ищет невиновности» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 11 июня 2017 года . Проверено 14 февраля 2023 г.

[Los_100_albumes_RS-11] "Los 100 Mejores Discos del Rock Nacional" . Оцените свою музыку . Архивировано из оригинала 5 ноября 2013 года . Проверено 14 февраля 2023 г.

[Las100HitsRolling-12] Герреро, Глория (март 2002 г.). «100 хитов аргентинского рока». Роллинг Стоун . № 48. Буэнос-Айрес. ISSN 0329-5656 .

[Las100delos40-13] «Эсенсиалес дель Рок Аргентино» . Rock.com.ar. 2007. Архивировано из оригинала 29 января 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[14] Толедо, Фернандо Г. (23 октября 2017 г.). «Чарли Гарсиа, 66 лет: история, с которой трудно сравняться» . Лос Андрес . Архивировано из оригинала 30 июня 2020 года . Проверено 28 июня 2020 г.

[15] Рамос, Себастьян (17 февраля 2018 г.). «Чарли Гарсиа: бесконечная легенда, сохраняющая магию нового тысячелетия» . Нация . Архивировано из оригинала 4 марта 2021 года . Проверено 15 января 2024 г.

[16] Эрнандо, Габриэль (1 мая 2018 г.). «Чарли Гарсия увековечил свою легенду перед переполненным Гран Рексом» . Нация . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[17] Кальво, Гастон (23 октября 2017 г.). «66 лет со дня рождения Чарли Гарсиа, живой легенды аргентинской музыки» . Инфобаэ . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[18] Натали, Эрнани (16 февраля 2018 г.). «Чарли Гарсия: нечто большее, чем просто легенда» . Столица . Мар дель Плата. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[19] Малала (23 октября 2018 г.). «Чарли Гарсия: 67 лет легенды рока» . Рок и поп . Парагвай. Архивировано из оригинала 30 июня 2020 года . Проверено 28 июня 2020 г.

[Konex-20] «Чарли Гарсия» . Фонд связи . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г.

[Konex2-21] «Чарли Гарсия» . Фонд связи . Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 года . Проверено 3 февраля 2023 г.

[22] «Чарли Гарсия остался с Золотым Гарделем» . ТН . 29 мая 2018 года. Архивировано из оригинала 10 марта 2021 года . Проверено 3 февраля 2023 г.

[23] «Закон 3745 — Господин Чарли Гарсия — выдающийся гражданин — Заявление» . www2.cedom.government.ar . Архивировано из оригинала 15 августа . Получено 6 , октября

[24] «Чарли Гарсиа, выдающийся посетитель и почетный доктор» . Газета «Эль-Сьюдадано и регион» (на европейском испанском языке). 4 сентября 2018 г. Архивировано из оригинала 3 февраля 2023 г. Проверено 6 октября 2021 г.

[25] «Биография» . www.francisconoe.freeservers.com . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[:0-26] Перейти обратно: ^а ^б Жофре, Алехандро (23 октября 2017 г.). «Карлитос перед Чарли: абсолютное ухо Гарсиа» . Третий . Архивировано из оригинала 14 января 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[LN-HORMIGÓN-27] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Карлитос до Чарли Гарсии: как прошло детство не по годам развитого гения с абсолютным слухом» . Ла Насьон . 19 октября 2021 года. Архивировано из оригинала 10 января 2024 года . Проверено 15 января 2024 г.

[28] «Чарли Гарсиа исполняется 69 лет: его приход в музыку, песни и посвящение – Portal de noticias Radio UNO Pergamino» (на испанском языке). 23 октября 2020 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[LAROCCA-29] Перейти обратно: ^а ^б Ларокка, Бруно (3 сентября 2016 г.). «Карлитос до Чарли» . Чарли Гарсия . Архивировано из оригинала 9 июня 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[30] «Мерседес Соса и ужасная фраза Хулио Махарбиса в «Коскине»: «Что делает на сцене эта женщина, похожая на служанку?» » . infobae (на европейском испанском языке). 25 сентября 2021 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[31] «Мерседес Соса и Чарли Гарсия: история дружбы» . www.telam.com.ar . Архивировано из оригинала 20 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[32] «Чарли Гарсия: гений и фигура» . DiarioShow (на европейском испанском языке). Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[33] «9Б» . Анекдоты Гарсиа . 31 марта 2009 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[PLANETA-URBANO-34] Фернандес Битар, Марсело (22 октября 2021 г.). «Чарли Гарсиа: 70 лет портеньо и универсальной иконы» . Городская планета . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[LN-TALK-35] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п Даниэль Риера, Фернандо Санчес (1 мая 2002 г.). «Разговор о Шарли» . Ла Насьон . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[36] «Чарли Гарсиа исполняется 70 лет, и в течение октября нас ждет марафон событий» . infobae (на европейском испанском языке). 30 сентября 2021 года. Архивировано из оригинала 24 июля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[37] «Любопытство жизни Чарли Гарсиа» . lt10.com.ar (на европейском испанском языке). Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[elpais-vitiligo-38] «Левша, с абсолютным слухом и двухцветными усами: Чарли Гарсии исполняется 70 лет» . Эль Паис (Уругвай) . 23 октября 2021 года. Архивировано из оригинала 28 ноября 2021 года . Проверено 28 октября 2021 г.

[39] Ларокка, Бруно (август 2016 г.). «Карлитос перед Чарли Гарсией» . Чарли. Буказин «Особенный» . Ревиста Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[40] Ланата, Хорхе (декабрь 2005 г.). «Торна Сорренто: Чарли х Ланата» . Чарли Гарсия.com.ar/Revista Playboy . Архивировано из оригинала 21 декабря 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[FOOTNOTEMarchi199724-41] Марчи 1997 , с. 24.

[FOOTNOTEDi_Pietro2020-42] Пьетро 2020 .

[:1-43] Перейти обратно: ^а ^б Н., Фелипе Ретамаль (23 мая 2019 г.). «День, когда Битлз спасли Чарли Гарсию» . Ла Терсера . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[44] Лингенти, Алехандро (11 ноября 2018 г.). «Чарли Гарсиа: документальный фильм, исследующий жизнь национальной рок-иконы» . Ла Насьон (на испанском языке). ISSN 0325-0946 . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[45] «Чарли Гарсия снова всех удивил» . Эль Диа . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 4 августа 2004 г.

[46] Жоффр, Александр (23 октября 2017 г.). «Карлитос до Чарли: Абсолютное ухо Гарсии » Третий Архивировано из оригинала 14 января . Получено 15 января ,

[47] «Пагина/12» . www.page12.com.ar . Архивировано из оригинала 12 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[FOOTNOTEMarchi199728-48] Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 28.

[49] «Чарли Гарсия, история гения, столь же хрупкого, сколь и нерушимого » Нация (на испанском языке). Редакция НАЦИЯ. 30 мая ISSN 0325-0. 2020 г. Архивировано из оригинала 12 апреля . Получено 6 , октября

[50] «Дискотека с Мучо Польво: Прогуляться по-испански» . Дискотеки с Мучо Польво . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[RETAGUARDIA-CORREA-51] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Интервью с Алехандро Корреа, первым басистом Sui Generis» . Ла Ретагардия . 3 декабря 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.

[52] «Вековое возмущение» (на испанском языке). Архивировано из оригинала 23 сентября 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[53] «Мария Роза Йорио: «Мне больно, что я не смогла полюбить Чарли таким, каким он был, даже несмотря на его измены» » . Ла Насьон . 5 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[CL-YORIO-ESPANTAPÁJAROS-54] Перейти обратно: ^а ^б «Мария Роза Йорио: Когда я встретила Чарли Гарсию, он был похож на пугало » . Кларин . 16 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[55] Абалос, Эсекьель (2012). Рок отсюда 2 . Буэнос-Айрес: Эсекьель Абалос Эдисьонес.

[PIEGARI-56] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Мататаги, Себастьян (3 марта 2019 г.). «Ser y hacer. Грани Карлоса Пьегари» . Ла Бандеха . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[rockcomar-57] Перейти обратно: ^а ^б « Sui Generis. Архивировано 6 сентября 2008 г. в Wayback Machine » Rock.com.ar.

[58] «Sui Generis: «Тео, сын луны» » . Эль Блог Шарли . 5 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 22 мая 2023 г. Проверено 16 января 2024 г.

[FLORES-59] «Суй Дженерис родом из Флореса» . Флорес де Папель . 13 июля 2020 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[60] «Когда Суи Дженерис было 6... Две неизданные песни 1969 года» . Ла Кофрадия . Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 29 октября 2021 г.

[61] Гарсиа-Карлос. "Крик " Суи Дженерис . Архивировано из оригинала 29 октября . Получено 29 , октября

[62] Гарсиа-Карлос. «Марина» . Суи Дженерис . Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 29 октября 2021 г.

[INFOBAE-NITO-PRIMER_SHOW-63] Перейти обратно: ^а ^б Риджио, Пол (29 сентября 2019 г.). «Нито Местре, к 50-летию первого шоу Sui Generis» . Инфобаэ Архивировано из оригинала 17 апреля . Получено 16 , января

[64] «Нито Местре, 50-летний первый показ de Sui Generis: воспоминания о том дне, отношения с его «младшим братом» Чарли Гарсиа и советы Пола Маккартни» . infobae (на европейском испанском языке). 29 сентября 2019 года. Архивировано из оригинала 6 октября 2021 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[FOOTNOTEMarchi199744-65] Марчи 1997 , с. 44.

[66] Родригес, Чарльз (6 февраля 2013 г.). «Sui Generis в натуральную величину» . Страница 12 . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[lahistoriarock-67] « Sui Generis - Биография. Архивировано 5 марта 2016 года в Wayback Machine » La Historia del Rock.

[68] Санчес, Гастон (17 июня 2020 г.). «Усы, два цвета, фортепиано и рок-н-ролл» . Середина . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 6 октября 2021 г.

[PELO-ABRIL73-69] Перейти обратно: ^а ^б ^с «Кровать для двоих» . Пело . Апрель 1973 года. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[70] «Колимба» — аргентинский жаргонный термин, обозначающий военную службу, образованный из начальных слогов слов «corre» (бег), «limpia» (чистый) и «baila» (танец). «Беги, чисти и танцуй» . Ла Воз . 28 мая 2016. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[71] «Интервью с Алехандро Пипи Корреа» . Эль Блог Шарли . 5 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 22 мая 2023 г. Проверено 16 января 2024 г.

[72] «Биография» . Официальный сайт Алехандро Корреа . Архивировано из оригинала 7 мая 2021 года . Проверено 1 октября 2021 г.

[73] « Эль Рок. Архивировано 7 марта 2007 г. в Wayback Machine » Официальный портал правительства Аргентинской Республики.

[FOOTNOTEMarchi199747-74] Марчи 1997 , с. 47.

[QUIEN_ES-75] Перейти обратно: ^а ^б Ларреа, Агустина; Бальмаседа, Томас (2014). Кто эта девушка ? Резервуарные книги.

[FOOTNOTEMarchi199735-76] Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 35.

[FOOTNOTEMarchi199734-77] Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 34.

[FOOTNOTEMarchi199731–32-78] Марчи 1997 , стр. 31–32.

[79] «Трещина» . Синефания . 11 декабря 2015 года. Архивировано из оригинала 12 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[FOOTNOTEMarchi199731-80] Марчи 1997 , с. 31.

[ZC-ROSICH-81] Перейти обратно: ^а ^б Росич, Ана (21 июля 2019 г.). «Когда национальный рок стал популярнее, чем невероятные приключения мистера Ножницы…» Zona Crítica . Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 года . Проверено 16 января 2024 г.

[82] Провендола, Хуан Игнасио (31 марта 2020 г.). «Фестиваль триумфа перонистов» . Страница 12 . Архивировано из оригинала 19 июня 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[FOOTNOTEDi_Pietro202077-83] Перейти обратно: ^а ^б ^с Ди Пьетро 2020 , с. 77.

[PELO-CONFESIONES-1973-84] Перейти обратно: ^а ^б "Новый лонгплей Sui Generis. Confesiones de Winter" . Журнал Пело . Август 1973 года. Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[85] Треки, которые сопровождали "Alto en la torre" на EP 1975 года, были "Quizás porque", "Tango en Seconda" и "Confesiones de invierno".

[FOOTNOTEMarchi199749–50-86] Марчи 1997 , стр. 49–50.

[CL-MESTRE-A-40-AñOS-87] Перейти обратно: ^а ^б ^с Мастер Нито (30 августа 2015 г.). «Свидетельство. 40 лет спустя Нито Местре рассказывает о близости Adiós Sui Generis » Кларин Архивировано из оригинала 17 апреля . Получено 16 , января

[FOOTNOTEMarchi199750-88] Перейти обратно: ^а ^б Марти 1997 , с. 50.

[PELO-PORSUIGIECO-89] Перейти обратно: ^а ^б ProSuiGieco: акустическое здоровье . Для. Декабрь 1974 года. Архивировано 17 апреля 2023 года. Проверено 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[RN-NITO-ANDÓN-90] Мастер Нито (5 марта 2018 г.). «Интимность гиры BySuiGieco» . Радио Насьональ . Архивировано из оригинала 17 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[91] «Страница на www.rock.com.ar» . Архивировано из оригинала 21 мая 2017 года . Проверено 16 января 2024 г.

[92] «Информация о La Máquina de Hacer Pájaros» . Архивировано из оригинала 16 ноября 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[93] Данные Серу Гирана. Архивировано 24 декабря 2023 года в Wayback Machine на веб-сайте Rock.com.ar.

[94] «Переиздание Жира столиц» . Архивировано из оригинала 21 апреля 2023 года . Проверено 16 января 2024 г.

[95] «Чарли Гарсиа был госпитализирован в психоневрологическую клинику» . Август 2008. Архивировано из оригинала 6 декабря 2008 года . Проверено 27 августа 2008 г.

[96] «Чарли и Колумб: две параллельные линии в совершенно не невозможной выдумке» . Архивировано из оригинала 19 августа 2014 года . Проверено 15 августа 2014 г.

[97] Чарли Гарсия обвинил Бруно Марса в плагиате, и разразился скандал. Архивировано 20 апреля 2017 г., в Wayback Machine, 19 апреля 2017 г., La Nación (на испанском языке).

[98] Чарли Гарсиа пел на праздновании своего дня рождения в Культурном центре Киршнера. Архивировано 17 ноября 2021 г., на Wayback Machine Argentina.gob.ar, 25 октября 2021 г. (на испанском языке).

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ 70 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[ 74 ]

[ 75 ]

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[ 83 ]

[ 84 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

[ 97 ]

[ 98 ]

v т и Серу Гиран
Charly García David Lebón Pedro Aznar Oscar Moro
Studio albums	Serú Girán (1978) La Grasa de las Capitales (1979) Bicicleta (1980) Peperina (1981)

v т и Премия Latin Grammy за заслуги перед жизнью
2000s	2004: Antonio Aguilar / Roberto Carlos / Willie Colón / José José / Mercedes Sosa 2005: Rocío Dúrcal / Generoso Jiménez / Jorge Ben Jor / Sérgio Mendes / Johnny Pacheco / Sandro 2006: León Gieco / Graciela / César Camargo Mariano / Richie Ray & Bobby Cruz / Paloma San Basilio / Alberto Vázquez / Johnny Ventura 2007: Alberto Cortez / Lucho Gatica / Olga Guillot / Os Paralamas do Sucesso / Los Tigres del Norte / Chavela Vargas 2008: Vikki Carr / Cheo Feliciano / Astrud Gilberto / Angélica María / María Dolores Pradera / Estela Raval 2009: Cándido Camero / Beth Carvalho / Charly García / Tania Libertad / Marco Antonio Muñiz / Juan Romero
2010s	2010: João Donato / Las Hermanas Márquez / Armando Manzanero / Joseíto Mateo / Jorge Oñate / Susana Rinaldi 2011: Joe Arroyo / Gal Costa / José Feliciano / Álex Lora / Les Luthiers / Rubén Rada / Linda Ronstadt 2012: Luz Casal / Leo Dan / Rita Moreno / Milton Nascimento / Daniela Romo / Poncho Sanchez / Toquinho 2013: Oscar D'León / Juan Formell / Roberto Menescal / Totó la Momposina / Palito Ortega / Eddie Palmieri / Miguel Ríos 2014: Willy Chirino / César Costa / Carlos do Carmo / Dúo Dinámico / Los Lobos / Valeria Lynch / Ney Matogrosso 2015: Gato Barbieri / Ana Belén / Ángela Carrasco / Djavan / El Gran Combo de Puerto Rico / Víctor Manuel / Pablo Milanés 2016: El Consorcio / Eugenia León / Ricardo Montaner / Ednita Nazario / Piero 2017: Lucecita Benítez / João Bosco / Ilan Chester / Víctor Heredia / Los del Río / Guadalupe Pineda / Cuco Valoy 2018: Erasmo Carlos / Dyango / Andy Montañez / José María Napoleón / Chucho Valdés / Wilfrido Vargas / Yuri 2019: Eva Ayllón / Joan Baez / José Cid / Lupita D'Alessio / Hugo Fattoruso / Pimpinela / Omara Portuondo / José Luis Rodríguez
2020s	~~2020~~ 2021: Martinho da Vila / Emmanuel / Pete Escovedo / Sheila E. / Fito Páez / Milly Quezada / Joaquín Sabina / Gilberto Santa Rosa 2022: Rosario Flores / Myriam Hernández / Rita Lee / Amanda Miguel / Yordano 2023: Carmen Linares / Manuel Mijares / Arturo Sandoval / Simone / Soda Stereo / Ana Torroja 2024: Albita / Lolita Flores / Alejandro Lerner / Los Ángeles Azules / Draco Rosa / Lulu Santos

Базы данных авторитетного контроля
International	FAST ISNI VIAF WorldCat
National	Norway Spain Argentina Germany United States
Artists	MusicBrainz
Other	IdRef