Мэдж Кендал

Кендал Валентина Кэмерона Принсепа в роли леди Джованны в Теннисона опере «Сокол» , 1879 год.

Дама Мэдж Кендал DBE (урожденная Маргарет Шафто Робертсон ; 15 марта 1848 - 14 сентября 1935) была английской актрисой викторианской и эдвардианской эпох , наиболее известной своими ролями в Шекспире и английских комедиях. Вместе со своим мужем У. Х. Кендалом ( урожденным Уильямом Хантером Гримстоном) она стала важным театральным менеджером.

Мэдж Кендал происходила из театральной семьи. Она родилась в Гримсби в Линкольншире, где ее отец управлял сетью театров. Она начала сниматься еще ребенком и дебютировала в Лондоне в возрасте четырех лет. Подростком она выступала с и Кейт Терри в Бате и играла шекспировскую Офелию и . Дездемону в Вест-Энде Эллен Под руководством Дж. Б. Бакстона она присоединилась к труппе театра Хеймаркет в Лондоне в 1869 году, когда ей был 21 год. В труппе она познакомилась и вышла замуж за актера У. Х. Кендала. После свадьбы в августе 1869 года они взяли за правило появляться в одних и тех же постановках и стали известны публике как «Кендалы». Они появлялись вместе в новых пьесах таких драматургов, как У. С. Гилберт и Артур Пинеро , а время от времени в классических произведениях Шекспира, Шеридана и других.

После серии в целом успешных выступлений в Лондоне и гастролей по Великобритании Кендалы присоединились к актеру Джону Хэру в управлении Театром Сент-Джеймс в период с 1879 по 1888 год, изменив судьбу своего театра, ранее известного финансовым крахом. В конце 1880-х — начале 1890-х годов Кендалы проводили большую часть времени в США, объехав более 40 городов и заработав значительную сумму денег. Вернувшись к актерской деятельности в Великобритании более чем на десять лет, в 1908 году они завершили свою долгую карьеру на сцене.

Мэдж Кендал обычно считалась более прекрасной актрисой, чем ее муж, и была особенно известна своей игрой в комических ролях. Критические мнения относительно ее игры в серьезных ролях разделились; некоторые критики считали ее натуралистическую игру чувствительной, другие находили ее холодной. Кендалы были частью движения за то, чтобы сделать британский театр более социально респектабельным, и она стала известна как «матрона английского театра». Она активно занималась благотворительностью, но позже отдалилась от своих четырех выживших детей. Кендал пережила своего мужа и умерла на пенсии в своем доме в Чорливуде , Хартфордшир, в возрасте 87 лет.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Мэдж Робертсон, позже Кендал, родилась в Гримсби в Линкольншире, младший из 22 зарегистрированных детей Уильяма Шафто Робертсона и его жены Маргаретты Элизабетты, урожденной Маринус. Ее отец был из театральной семьи. Он выступал в восьми театрах, которыми владела его семья, в городах Линкольншира и его окрестностей, а позже стал их менеджером. Ее мать была из голландской семьи: отец преподавал языки в Лондоне, и она говорила по-английски без малейшего иностранного акцента. В 17 лет она присоединилась к компании Робертсонов, познакомившись с Уильямом, за которого вышла замуж в 1828 году. Ее старшим братом был Т. В. Робертсон , драматург, который возглавил движение в сторону натуралистической игры и дизайна в театре. Ее старшие сестры Фанни (1830–1903) и Джорджина (1840–1913) стали актрисами. Другой брат, Эдвард Шафто Робертсон (1844–1871), стал актером. Кендал посещала музыкальную академию. а позже записала в своих мемуарах, что отец постоянно обучал ее литературе.

Театры Линкольншира постепенно стали финансово нежизнеспособными. и Робертсоны переехали в Лондон в начале 1850-х годов, где Уильям стал со-менеджером театра Мэрилебон . Там в 1854 году пятилетний Кендал сыграл роль юной Мари в драме «Борьба за золото»; или «Сирота ледяного моря» Эдварда Стирлинга под руководством ее отца. Вскоре последовали и другие детские роли: слепая девочка Джинни в «Семи бедных путешественниках» (сценическая экранизация рассказа Чарльза Диккенса ), и роли в пантомиме «Си-тат-нолики» и старой мелодраме «Незнакомец » Августа фон Коцебу .

Семья переехала в Бристоль в 1855 году, где Кендал сыграла Еву в инсценировке « Хижина дяди Тома» , в которой у нее было четыре песни. Ее пение пользовалось большой похвалой, и оперная карьера казалась возможной, но она заболела дифтерией , и после удаления миндалин у нее ухудшился голос. Тем не менее, она сыграла певческую роль в спектакле «Сон в летнюю ночь» в театре Бат в 1863 году с сестрами Эллен и Кейт Терри в главных ролях в роли Титании и Оберона соответственно. Семьдесят лет спустя Кендал вспоминал эту постановку: «Даже сегодня я вспоминаю исполнение Титании Эллен Терри как обаятельную мечту. Будучи девочками, мы были «Нелли» и «Мэдж» друг для друга, а «Нелли» и «Мэдж» мы оставались до тех пор, пока она не смерть".

На протяжении этого десятилетия Робертсоны стабильно играли в провинциальных театрах. После Бристоля и Бата в карьере Кендал произошел фальстарт, когда ее пригласили играть ведущие роли в Вест-Энде . В июле 1865 года она открылась в театре Хеймаркет , сыграв Офелию в «Гамлете» Уолтера Монтгомери . Ее выступление привлекло положительное внимание. Эра писала:

Мисс Мэдж Робертсон… молода по фигуре, но тщательно практикуется в своем искусстве и имеет яркое, умное лицо, которое, кажется, способно выражать любые эмоции. Безумная сцена в четвертом акте была показана с большим вкусом, пафосом и проницательностью, и дебютантка получила заметную долю почестей вечера.

В том же сезоне на Хеймаркете она играла Бланш в «Короле Джоне» Монтгомери и Дездемону в «Отелло» Айры Олдриджа . Но, несмотря на хорошие кассовые сборы, Монтгомери не был звездой высшего ранга. и этот сезон не ознаменовал прорыва в карьере ведущей актрисы. Вернувшись в провинциальные театры, Кендал и ее отец последовали за Монтгомери в Королевский театр в Ноттингеме , где Монтгомери была назначена директором, и на инаугурации в сентябре она произнесла пролог в « Школе скандалов Шеридана» . Позже в том же году она появилась там в роли Нериссы с Мэри Фрэнсис Скотт-Сиддонс в роли Порции и Монтгомери в роли Шейлока в «Венецианском купце» .

В следующем году Кендал воссоединилась со своей матерью в Халле . Там она сыграла Леди Макбет вместе с Сэмюэлем Фелпсом . В пьесе своего брата Т. Т. Робертсона «Общество » Кендал сыграла Мод Хетерингтон, а ее матерью была леди Куропатка. После Халла Кендал поехала с отцом в Ливерпуль, где играла в Шекспире , Шеридане и современных пьесах.

Звезда Вест-Энда

В апреле 1867 года Робертсоны вернулись в Лондон, где Кендал появился на «Друри-Лейн» , сыграв Эдит Фэйрлам в «Великом городе» , а затем на «Хеймаркете» в компании Э.А. Сотерна , появившись с ним в «Нашем американском кузене», «Брат Сэм», «Дэвид Гаррик» и «Наш американский кузен» , «Брат Сэм» , «Дэвид Гаррик и другие». Герой романтики и сыграл там главные роли в двух других постановках. На открытии Джона Холлингсхеда в театра «Гейети» декабре 1868 года она сыграла Флоренцию в комедии «На картах» , адаптированной на французский язык; она также появилась там в роли леди Клары Вер де Вер в «Мечтах» в 1869 году, прежде чем снова присоединиться к труппе Хеймаркет, которая в этот момент находилась в турне под руководством Дж. Б. Бакстоуна . Она сыграла Виолу , Розалинду , Леди Тизл , Кейт Хардкасл и Лидию Лэнгуиш .

Кендалы в роли Филамира и Зеолида во « У.   С.   Гилберта » Дворце истины (1870)

Когда компания Хеймаркет вернулась в Лондон, Кендал остался с ней; одним из участников был Уильям Хантер Гримстон, выступавший под сценическим псевдонимом WH Kendal . Они поженились 7 августа 1869 года. Она взяла его сценическую фамилию: и после свадьбы они почти всегда появлялись в одних и тех же постановках. Они оставались в Хеймаркете до конца 1874 года, за это время она сыграла четыре роли, перечисленные выше, и семнадцать других главных ролей. Среди новых пьес, в которых она снялась, была серия «сказочных комедий» У. С. Гилберта : «Дворец истины » (1870, в роли принцессы Зеолиды), «Пигмалион и Галатея» (1871, в роли Галатеи) и «Злой мир » (1873, в роли принцессы Зеолиды). Селена); в драме Гилберта «Благотворительность» (1874) она сыграла миссис Ван Бруг.

Компания Haymarket распалась в конце 1874 года, и Кендалы затем организовали свой собственный тур, который начался в Бирмингеме в ноябре. Шесть вечеров подряд они появлялись там в спектаклях «Ромео и Джульетта» , «Лионская дама» , «Горбун» , « Как вам это понравится» , «Ист Линн» , «Дядя завещание» и «Сорняки ». Вернувшись в Лондон в начале 1875 года, они сыграли Кейт Хардкасл и молодого Марлоу в «Она наклоняется, чтобы завоевать» в « Комической опере» , а затем пошли на «Веселье» в «Как вам это понравится» ; рецензент в «Атенеуме» писал: «Одна сторона характера Розалинды показана миссис Кендал с поразительной ясностью и точностью. Подшучивающие речи, которые Шекспир вложил в уста Розалинды, настолько соответствуют ее стилю, что их можно было бы почти написать для нее», хотя тот же критик упустил «основную нежность, которую способны представить более эмоциональные художники».

Кендалы присоединились к актеру Джону Хэру в Придворном театре в марте 1875 года, открыв новую комедию « Леди Флора» . У Хэйра была роль комического персонажа, а Кендалы сыграли романтических главных героев, Флору и Гарри Армитейдж. Затем она сыграла миссис Фицрой в Эйда Гамильтона « Чуде девяти дней» , а затем леди Хильду в сказочной комедии Гилберта « Разбитые сердца ». Она сыграла Сьюзен Хартли (роль, которую она повторила в нескольких более поздних возрождениях) в адаптации Пэлгрейва Симпсона французской комедии под названием «Клочок бумаги» . В сентябре 1876 года Кендалы переехали в Театр принца Уэльского под управление Бэнкрофтов . Там Кендал сыграла леди Ормонд в Опасность» тщательно англизированной французской комедии « . Впоследствии она сыграла Клару Дуглас в «Денегах» , леди Гей Спанкер в «Лондонской страховке» и Дору в Сарду» «Дипломатии , последняя из которых играла двенадцать месяцев в Лондоне и на гастролях. Кендалы вернулись ко двору, где они возродили «Клочок бумаги» в январе 1879 года. В феврале в экранизации ее брата Т. Т. Робертсона по французскому роману «Женская битва » Кендалы сыграли графиню д'Отреваль и ее поклонника Гюстава; в апреле она сыграла Кейт Гревиль в «Королевском шиллинге» , экранизации старой французской комедии Жана-Франсуа Баярда .

Театр Сент-Джеймс: 1879–1888 гг.

Кендалы в фильме Бернетта « Молодые люди в Сент-Джеймсе» , 1883 год.

С момента своего основания в 1835 году театр Сент-Джеймс , расположенный в немодной части Вест-Энда, приобрел репутацию неудачливого театра, и сменявшие друг друга руководители теряли больше денег, чем зарабатывали. По приглашению лорда Ньюри , владельца театра, Кендалы и Джон Хэйр совместно взяли на себя управление домом в 1879 году. Впервые репутации театра был брошен вызов. Новые арендаторы стремились как развлечь, так и улучшить общественный вкус. и, по мнению историка театра Дж. П. Уэринга , они достигли своей цели. Под их руководством театр Сент-Джеймс поставил двадцать одну пьесу: семь новых британских пьес, восемь экранизаций французских пьес, а остальные были возрожденными пьесами. Их первой постановкой 4 октября 1879 года было возрождение « Королевского шиллинга» . За этим в декабре последовал , » Теннисона «Сокол основанный на « Декамероне» , в котором Кендалы добились значительных успехов в роли леди Джованны и графа.

Веринг считает, что «Прядильщица денег» (1881) имеет особое значение для этого периода истории театра, поскольку это первая из нескольких пьес А. В. Пинеро, поставленных там Хэром и Кендалами. Это считалось дерзким нетрадиционным и рискованным предприятием, но оно завоевало популярность у публики. Другими пьесами Пинеро, поставленными руководством Хэйр-Кендал в Сент-Джеймс, были «Сквайр» (1881 г.), «Айронмастер» (1884 г.), «Мэйфэр» (1885 г.) и «Хобби-лошадка» (1886 г.). Б. К. Стивенсона Комедия «Импульс» (1883) имела значительный успех и была возрождена по требованию публики через два месяца после окончания первого показа. воспринят Редкий экскурс в Шекспира «Как вам это понравится» (1885) был неоднозначно. Некоторые считали «Проселочный камень Зайца» худшим из когда-либо виденных. а «Орландо» WH Kendal получил умеренную похвалу, тогда как Розалинда Кендала, которая всегда была одной из ее самых любимых ролей, снова получила хорошее признание. В компанию в эти годы входили актрисы Фанни Бро , Хелен Мод Холт и юная Мэй Уитти ; среди их коллег-мужчин были Джордж Александер , Аллан Эйнесворт , Альберт Шевалье , Генри Кембл , Уильям Террис , Брэндон Томас и Льюис Уоллер .

Кендалы, особенно У.Х., стали ассоциироваться в общественном сознании с трансформацией театральной профессии из позорной в респектабельную. Актер-менеджер Герберт Три сказал: «Когда я смотрю на Кендала, я понимаю, что актерское мастерство - это профессия джентльмена». Кендалы навязывали членам своей труппы высокий моральный кодекс как на сцене, так и за кулисами. Другой комментатор написал: «Миссис Кендал, одна из лучших артисток своего пола на лондонской сцене, в частной жизни является воплощением всех домашних добродетелей и изяществ». Ее прозвали «матроной английского театра». Также в годы правления Сент-Джеймса она узнала о случае Джозефа Меррика , известного как Человек-слон. Хотя она, вероятно, никогда не встречалась с ним лично, она помогла собрать средства и общественную симпатию к нему. В феврале 1887 года Кендалы дали командное представление пьесы Гилберта « Возлюбленные для королевы Виктории» в Осборн-хаусе , что стало первым подобным развлечением в королевской резиденции после смерти принца Альберта более двадцати лет назад.

Американские туры

Кендалы в Пинеро » «Железном мастере в роли Филиппа Дербле и Клэр де Бопре

После прощального сезона возрождения своих величайших успехов сотрудничество Сент-Джеймс с Хэйром подошло к концу в 1889 году. Кендалы отправились в короткий тур по провинции, а позже в том же году отправились в свое первое выступление в Америке, дебютировав на Театр Пятой авеню в Нью-Йорке с «Клочком бумаги» , октябрь 1889 года. The New York Dramatic Mirror сообщила:

На американский дебют мистера и миссис Кендал пришли все… то есть все, кому удалось получить места или места стоя. … Слухи о таланте миссис Кендал как комедийной актрисы не были преувеличены. Ее искусство так же прекрасно, как старое точечное кружево, и все же оно основано на темпераменте настолько искреннем и отзывчивом, настолько гибком и переходном, что во всем, что она делает, нет никаких признаков усилия, никакого прямого проявления метода.

В том же театре Кендалы также представили «Айронмастера» , получивший сопоставимое одобрение публики и критиков. После непродолжительного возвращения в Лондон они отправились во второй, более обширный тур по Америке с более обширным репертуаром. С октября 1891 года по май 1892 года они совершили то, что они назвали своим третьим и последним туром по Америке, выступив в общей сложности в тридцати пяти городах. Они вновь появились на лондонской сцене театра Авеню с января 1893 года в репертуаре из четырех пьес, а затем совершили поездку по английским провинциям, пополнив свой репертуар «Второй миссис Танкерей» , премьера которой недавно состоялась в Лондоне с миссис Патрик Кэмпбелл в главной роли . Критик Уильям Арчер сравнил двух актрис в главной роли:

А как насчет того, как миссис Кендал прочитала роль Паулы? Это работа опытной комедийной актрисы, владеющей всеми ресурсами своего искусства. Сравнения одиозны, и я не предлагаю сравнивать миссис Кендал с миссис Патрик Кэмпбелл, за исключением одного пункта. Она, конечно, вкладывает большую глубину чувств в последующие действия, и в целом (я бы сказал) поступает правильно.

Затем Кендалы привезли пьесу в США, где самопровозглашенные блюстители морали осудили ее, и зрители устремились посмотреть на нее. Во время пятого и последнего турне Кендалов по США, с сентября 1894 по май 1895 года, они посетили более сорока городов, представив «Вторую миссис Танкерей» , «Леди Кланкарти» , «Тихие воды бегут глубоко », «Клочок бумаги» , «Все для нее» и «Тихие воды текут глубоко». Айронмастер .

Спустя годы

Постановка Герберта Три 1902 года «Виндзорские веселые жены» с Три в роли Фальстафа, Эллен Терри (слева) в роли госпожи Пейдж и Кендал в роли госпожи Форд.

По возвращении Кендалов в Вест-Энд критики и публика приветствовали их с энтузиазмом. В июне 1896 года Бернард Шоу писал:

Миссис Кендал действительно следует быть более осторожной, чем она была в «Гаррике» в среду вечером. Когда вы кормите голодающего потерпевшего кораблекрушение, вы не даете ему сразу полноценного обеда: вы приучаете его к еде постепенно, давая ему небольшие порции супа. Миссис Кендал, забыв, что лондонские зрители уже много лет голодают по актерскому мастерству, неосторожно дала им за первые десять минут больше, чем они получали за последние пять лет, в результате чего бедняги впали в истерику и дали волю своим чувствам. аплодисменты в рыданиях и визгах.

Шоу считал, что «ее исполнение, ее индивидуальность и очарование стиля, ее аппетитно-остроумная концепция своих эффектов, ее мастерство в своем искусстве и в себе [делают] ее по-прежнему лидирующей среди английских актрис высокой комедии». Биограф Ричард Фоулкс пишет, что превосходство, о котором писал Шоу, было подвергнуто испытанию, когда Три пригласил Кендал и Эллен Терри сыграть вместе в «Виндзорских веселых женах » в роли госпожи Форд и госпожи Пейдж соответственно в Театре Его Величества в 1902 году. Это был первый раз, когда Кендал появилась в постановке без У.Х. Кендала с момента их брака, и Фоулкс предполагает, что ее «непривычный энтузиазм и очевидная непосредственность» могли быть связаны с этим фактом. Кендалы продолжали без перерыва появляться в популярных пьесах до 1908 года, когда они оба вышли на пенсию, хотя она ненадолго вышла из отставки, чтобы повторить свою госпожу Форд на гала-концерте коронации в 1911 году у Его Величества. В 1924 году она сделала свою первую радиопередачу вместе с Виолой Три в «Бабушкиной Джульетте» , а позже взяла заглавную роль своего предка Сары Сиддонс в комедии « Урок миссис Сиддонс » вместе с другими потомками миссис Сиддонс. в радиопередаче 28 ноября 1931 года по случаю столетия со дня смерти Сиддонса. в тот день, когда Три взяла на себя ее роль.

У Кендалов было как минимум шестеро детей. Двое умерли молодыми, а Кендалы расстались с четырьмя другими. Джон Гилгуд считал, что вина лежит на родителях, и сообщает, что Кендал упрекала себя незадолго до своей смерти. У.Х. Кендал умер в 1917 году: его вдова объяснила его смерть разбитым сердцем, вызванным скандалом, связанным с разводом их дочери Маргарет. Выйдя на пенсию, Кендал стал активно сотрудничать со многими театральными благотворительными организациями, став президентом дома престарелых актеров Денвилл-Холл . В 1926 году она была назначена кавалером Ордена Британской Империи (DBE). В декабре 1927 года она вручила первую награду премии Кендала Королевской академии драматических искусств актрисе Джойс Блэнд. Кендал получила свободу своего родного города Гримсби в 1932 году, став первой женщиной, удостоенной этой чести.

Кендал умерла в своем доме в Чорливуде , Хартфордшир, в 1935 году в возрасте 87 лет после продолжительной болезни. Она была похоронена на кладбище Сент-Мэрилебон в Ист-Финчли .

В художественной литературе

Кендал - главный персонаж пьесы 1979 года «Человек-слон». и несвязанный с ним одноименный фильм 1980 года , оба основаны на жизни Джозефа Меррика. В фильме ее сыграла Энн Бэнкрофт , которую Гилгуд считал красивой, но совершенно не подходящей для этой роли: «Миссис Кендал в гробу будет кувыркаться».

Репутация

Гилгуд писал, что многие люди, в том числе Джеймс Агат , ведущий критик того времени, «считали Мэдж Кендал лучшей актрисой в Англии, мастерицей комедии и домашней драмы, даже превосходящей Эллен Терри». (Гилгуд, родившаяся в 1904 году, была менее уверена в своем превосходстве как шекспировской актрисы.) Агат оценил ее выше Эдит Эванс и Мари Темпест и поставил ее в одну лигу с Эллен Терри, миссис Патрик Кэмпбелл и Сибил Торндайк . Некролог Manchester Guardian был озаглавлен «Дама Мэдж Кендал: самая успешная актриса своего поколения». но нелестное упоминание в некрологе «Таймс » вызвало протесты. Анонимный писатель прокомментировал:

Совершенно не театральная холодность темперамента и поверхностность мыслей были барьерами между ее игрой и любой формой величия; и ее редкие приключения в более требовательных пьесах современной драмы ( одной из них была «Вторая миссис Танкерей» ) оставили публику равнодушной.

Это вызвало немедленную реакцию; коллега Ф. Форбс-Робертсон писал:

Мэдж Кендал, несомненно, была нашим величайшим комиком; она была первой, кто интерпретировал свое искусство в современном духе – первой, кто был лишен театральности, несентиментальности – достижения, описанные вашим критиком как «холодность темперамента и поверхностность мысли». Наверняка это вопиюще неразборчивое изложение тонкой, чувствительной игры этого великого комика. Ее неудача во второсортной невротической драме «Вторая миссис Танкерей» объяснялась ее неподготовленностью к преувеличенной театральности.

Сент-Джон Эрвин писал: «Мэдж Кендал была опытной, но не великой актрисой», но «великой комедийной актрисой». Он похвалил ее «воодушевление… необыкновенную жизненную силу и веселость». Эрвин считала, что стремление ее мужа быть респектабельным мешает ее художественному развитию. В исследовании великих актеров театра, проведенном в 1986 году, Шеридан Морли написал: «Мэдж Кендал была величайшей комедийной актрисой своего поколения»; он процитировал современника Кендала: «Я бросаю вызов любой другой актрисе, живой или мертвой, чтобы посмеяться над некоторыми плохими репликами, которыми миссис Кендал просто потрясла дом».

Примечания, ссылки и источники

Источники

• Кроалл, Джонатан (2008). Сибил Торндайк . Лондон: Хаус. ISBN  978-1-905791-92-7 .
• Дункан, Барри (1964). Театр Сент-Джеймс, его странная и полная история, 1835–1857 гг . Лондон: Барри и Роклифф. OCLC   979694996 .
• Гилгуд, Джон (1979). Актер и его время . Лондон: Сиджвик и Джексон. ISBN  978-0-283-98573-7 .
• Гилгуд, Джон (2000). Гилгуд о Гилгуде . Лондон: Ходдер и Стоутон. ISBN  978-0-340-79502-6 .
• Кендал, Мэдж (1933). Рудольф Де Кордова (ред.). Дама Мэдж Кендал сама по себе . Лондон: Джон Мюррей. OCLC   2325826 .
• Морли, Шеридан (1986). Великие звезды сцены . Лондон: Ангус и Робертсон. ISBN  978-0-8160-1401-9 .
• Паркер, Джон, изд. (1922). Кто есть кто в театре (четвертое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC   473894893 .
• Пембертон, Т. Эдгар (1900). Кендалы: Биография . Лондон: Пирсон. OCLC   684413482 .
• Шоу, Бернард (1928). Драматические мнения и эссе . Нью-Йорк: Брентано. OCLC   786136429 .
• Стедман, Джейн (1996). WS Гилберт, Классический викторианский стиль и его театр . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-816174-5 .
• Райт, Нил Р. (2016). Поступая по доскам: актеры и театры в грузинском Линкольншире . Линкольн: Общество истории и археологии Линкольншира. ISBN  978-0-90-358255-1 .

Внешние ссылки

• Портреты Мэдж Кендал в Национальной портретной галерее, Лондон