Симфония № 6 (Брукнер)
| Симфония № 6 | |
|---|---|
| Антон Брукнер | |
 Портрет Антона Брукнера | |
| Ключ | майор |
| Каталог | ВАБ 106 |
| Составленный | 1879 – 1881 : |
| Преданность | Антон фон Эльзельт-Ньюейн и его жена Эми |
| Опубликовано |
|
| Записано | 1950 Генри Свобода, Венский симфонический оркестр |
| Движения | 4 |
| Премьера | |
| Дата | 26 февраля 1899 г. |
| Расположение | Грац |
| Дирижер | Густав Малер |
| Исполнители | Венская филармония |
Симфония № 6 ля мажор , WAB 106, австрийского композитора Антона Брукнера (1824–1896) — четырехчастное произведение, написанное в период с 24 сентября 1879 года по 3 сентября 1881 года. [ 1 ] и посвящен своему домовладельцу Антону ван Ользельт-Ньюину. [ 2 ] При жизни композитора публично были исполнены только две части из него. [ 3 ] Хотя она обладает многими характерными чертами симфонии Брукнера, она больше всего отличается от остального его симфонического репертуара. [ 4 ] Редлих зашел так далеко, что сослался на отсутствие отличительных черт симфонического композиционного стиля Брукнера в Шестой симфонии из-за несколько сбитой с толку реакции как сторонников, так и критиков. [ 5 ]
По словам Роберта Симпсона , хотя симфония и не исполняется обычно и ее часто считают гадким утенком симфонического творчества Брукнера, она, тем не менее, производит непосредственное впечатление богатой и индивидуальной выразительности: «Ее темы исключительно красивы, в ее гармонии есть моменты как смелость и тонкость, его инструментовка является самой творческой, которую он когда-либо достиг, и он обладает мастерством классической формы, которое могло бы даже впечатлить Брамса ». [ 6 ]
Исторический контекст
[ редактировать ]К тому времени, когда Брукнер начал сочинять свою Симфонию № 6, были исполнены только три из его симфоний. Недавняя премьера его Третьей симфонии была просто катастрофой: Эдуард Ханслик дал крайне негативную, хотя и не удивительную, оценку , учитывая пристрастие Ханслика к произведениям Брамса. [ 7 ]
...его творческие намерения честны, как бы странно он их ни использовал. Поэтому вместо критики мы предпочли бы просто признаться, что не поняли его гигантской симфонии. Нам также были непонятны его поэтические замыслы... и мы не могли уловить чисто музыкальную связность. Композитор... был встречен аплодисментами и утешен бурными аплодисментами в конце той частью публики, которая осталась до конца... Финал, превосходивший всех своих предшественников по странностям, был пережит лишь до последней крайности. небольшой группой отважных искателей приключений. [ 7 ]
Сочинение его Симфонии № 4 положило начало тому, что некоторые называют «Большой тетралогией», четырьмя симфониями Брукнера, написанными в мажорных тональностях . [ 8 ] Фактически, эта тетралогия была частью целого десятилетия композиционной истории Брукнера, посвященного масштабным произведениям, написанным в мажорных тональностях, что примечательно, учитывая, что все его предыдущие симфонии и прежде всего хоровые произведения были написаны в минорных тональностях. [ 9 ] Сочинение струнного квинтета и Шестой симфонии ознаменовало для Брукнера начало нового композиционного периода в области «Большой тетралогии». [ 10 ] Однако Шестая симфония имеет обширные связи с Четвертой и Пятой симфониями и считается сочиненной как рефлексивный гуманистический ответ на два своих прямых симфонических предшественника. даже окрестили ее Философской симфонией. По этой причине критики [ 11 ]
Композиционные особенности
[ редактировать ]Симфонии Брукнера включают в себя множество техник, но единственной непоколебимой отличительной чертой его симфонических сочинений является уникальный формальный образец, который претерпел очень незначительные изменения на протяжении его симфонического репертуара. Фактически, их четыре расширенные части обязаны структуре и тематической обработке поздних произведений Бетховена . [ 12 ] Единственное крупномасштабное отклонение от этой формальной схемы в Шестой симфонии — это использование Брукнером сонатной формы во второй части вместо его обычной крупномасштабной троичной формы . [ 13 ]
С тематической точки зрения в симфониях Брукнера есть две различные разновидности тем. Во-первых, есть темы , которые четко определены по форме, а есть темы, которые действуют скорее как мотивы с более короткой длиной и более открытой формой, что типично для Шестой симфонии. [ 14 ] Еще одна характерная тематическая особенность симфоний Брукнера - это тесная связь между двумя внешними частями, хотя в первой части обычно больше внимания уделяется тематическому контрасту. [ 12 ] В частности, усиление экспозиции первой части состоит из двух второстепенных тем, а также основной темы, которые впоследствии развиваются, - техника, которая считается уникальной брукнеровской. [ 15 ]
Другие характеристики, которые можно обнаружить в симфониях Брукнера (особенно в Шестой), включают обширную трактовку доминирующего септаккорда как немецкого шестого аккорда в новой тональности, использование каденций как решающего фактора в смелых модуляциях, трактовку органных точек как ключевых. гармонии ритмических и структуре, цепочкам гармонических последовательностей и, что особенно заметно, широкому использованию мотивов , особенно характерного брукнеровского ритма , ритма, состоящего из двух четвертей и трех четвертные ноты или наоборот. [ 16 ] Этот ритм доминировал в большей части Четвертой симфонии и практически отсутствовал в Пятой симфонии, но в Шестой симфонии становится не чем иным, как движущей силой; метрические сложности, порожденные этой уникальной ритмической группировкой, более выражены в первой части Шестой симфонии, чем в любом другом сочинении Брукнера. [ 17 ]
оркестровка
[ редактировать ]Оркестровка . Шестой симфонии соответствует привычным, хотя и своеобразным приемам Брукнера Как и в других его симфонических произведениях, в партитуре нет признаков крайней виртуозности, строки прямолинейны. [ 18 ] Шестая симфония написана для двух флейт, двух гобоев , двух кларнетов , двух фаготов , четырех валторн , трех труб, трех тромбонов , одной басовой тубы , литавр и струнных. Брукнер обычно чередует секции соло и тутти , а также накладывает инструменты, чтобы придать текстуру и показать различные тематические группы. [ 19 ]
Формы, темы и анализ
[ редактировать ]В симфонии четыре части:
I. Величественный
[ редактировать ]Брукнер называет это движение «Majestoso», а не обычным «Maestoso», вероятно, от его латыни (от «Maiestas» - суверенная власть). Часть, очевидно сонатная , открывается характерным «ритмом Брукнера», играемым на скрипках, хотя Брукнер старается сохранить загадочную атмосферу, указывая на смычок, который удерживает смычок на струне и, следовательно, не позволяет ритмической фигуре стать слишком живой. [ 20 ] Затем слышится тихая, напряженная главная тема, парафраз главной темы Четвертой симфонии Брукнера , изложенной на низких струнах и сопоставленной с пульсирующим ритмом скрипок: [ 21 ]
Тональность - ля мажор , когда появляется первая тема; однако тайна усиливается нотами, выходящими за рамки тональности ля мажор, которые появляются в мелодической линии, а именно нотами G, B ♭ и F, неаполитанскими интонациями, которые будут иметь крупномасштабные тональные эффекты, которые проявятся позже в симфонии. . Противодействие теме появляется (такт 25) в фортиссимо , давно устоявшейся классической технике, которую Брукнеру еще не приходилось использовать в начале симфонии. [ 20 ]
Вторая тематическая группа более сложна, чем основная тема. Первая тема этой группы — уверенная мелодия на скрипках, в которой Брукнер использует смешанные ритмы: [ 22 ]
Вторая тема в этой группе, выразительный лирический мотив (такт 69), впервые звучит в ре мажоре , за которым следует утверждение в фа мажоре и богато оркестрованное утверждение в ми мажоре , доминанте оригинального ля мажора движения. Теперь появляется третья тематическая группа, начинающаяся с милитаристской постановки ритма Брукнера, за которой следуют модуляции, заканчивающиеся доминантой (ми мажор) и переходящие в раздел развития: [ 23 ]
![{\new PianoStaff <<
\новый персонал <<
\set Score.tempoHideNote = ##t \new Voice \tempo "Gemäßigtes Hauptzeitmaß" 2 = 40 \relative e'' {
\clef "treble" \key c \major \stemUp \time 2/2 | % 1
s1 \ ff | % 2
r2 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f
\times 2/3 {
е8 е8 е8
}
e8\noBeam [e8] }
\ относительно с'' {
\clef "treble" \key c \major \stemDown \time 2/2 | % 1
с8. (фис,16 g8. d16
) \once \override TupletBracket #'stencil = ##f
\times 2/3 {
e8 ( g8 b8 )
}
c8\noBeam [-> g8] -> | % 2
с8. ( fis,16 g8. d16 ) \once \override TupletBracket #'stencil = ##f
\times 2/3 {
e8 _( g8 b8 )
}
c8\noBeam r8
} >>
\new Staff \relative c { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef bass \time 2/2
\clef "bass" \key a \major \time 2/2 <c c'>4 ( <g g'>8. <d d'>16 <e
e'>4 ) <c' c'>8 -> <g g'>8 -> | % 2
<c c'>4 ( <g g'>4 <e e'>4 ) r4 }
>> }](http://upload.wikimedia.org/score/e/n/enrcd9st5jkj1r0oujz5a4mshkgjwuc/enrcd9st.png)
Развитие короче и менее сложное , чем обычно в первых симфонических частях Брукнера; однако он играет существенную роль в общей гармонической структуре движения. С самого начала (т. 159) скрипки играют инверсию основной темы, однако сопровождавший ее в экспозиции брукнеровский ритм отсутствует. [ 24 ] Вместо этого развитие повсюду движет тройной мотив, впервые появившийся в третьем предмете экспозиции. [ 25 ] Гармонично развитие включает в себя множество модуляций, резко переходящих между E ♭ и A мажор, по-видимому, сигнализируя о начале перепросмотра . [ 26 ]
Начало перепросмотра, по сути, является кульминацией, служащей одновременно концом развития и началом перепросмотра, знаменуя собой первый случай в симфонической литературе, когда это произошло. [ 11 ] Если бы не этот кульминационный момент, можно было бы затрудниться с определением точного момента перепросмотра, поскольку возвращение тоники и возвращение основной темы не совпадают (на самом деле между этими двумя событиями 15 тактов). [ 27 ] В истинной брукнеровской форме он включает в себя полное повторение тематических групп из экспозиции и в остальном лишен событий, создавая основу для кода, который Дональд Тови назвал одним из величайших отрывков Брукнера. [ 28 ] В « Коде » Брукнер проходит через весь спектр тональностей, не оставляя ни одной тональности незамеченной; однако он не устанавливает никакого тонального центра, кроме ля мажора. [ 28 ] Вступительная фраза первой темы появляется повсюду, с самого начала соединенная (такт 345) ритмическим мотивом. Ликующее заключительное утверждение этой темы и завершение мощного плагального каденса сигнализируют об окончании первой части. [ 29 ]
II Адажио: Очень торжественно.
[ редактировать ]Вторая часть имеет явную сонатную форму, единственный пример сонатной структуры Адажио в симфониях Брукнера, не считая «аннулированной» Симфонии ре минор. [ 30 ] и ранний набросок Адажио Первой симфонии , датируемый 1865 годом. [ 25 ] Симпсон зашел так далеко, что описал эту часть как наиболее хорошо реализованную конструкцию медленной сонаты со времен Адажио Бетховена. Хаммерклавирной сонаты [ 31 ] Часть открывается струнной темой, тоскливой песней о любви, к которой (такт 5) присоединяется скорбный плач на гобое:
Симпсон отмечает, что частые неаполитанские интонации первой части здесь расширены, начиная с B ♭ и F в основной мелодической линии, что делает естественным то, что часть должна быть фа мажор, хотя начало изначально двусмысленно предполагает B ♭ минор. . [ 31 ] После короткого переходного отрывка следует модуляция ми мажор, знаменующая вступление второй темы, парящей, безмятежной песни о любви (такт 25): [ 32 ]
Третья тема (такт 53) характерна для похоронного марша, сочетающая в себе до минор и ля : мажор и создающая мрачный контраст с предыдущей песней о любви
Пунктирный ритм в первом такте напоминает плач гобоя с самого начала части. Дорнберг описал этот печальный поворот к ля ♭ мажор как ту музыку, которую Густав Малер всегда хотел достичь, назвав Брукнера предвосхищающим Малера в этом отношении. [ 33 ]
Есть краткий развивающий раздел (такт 69), который включает модуляцию основной темы, а также инверсии плача гобоя. Здесь происходит повторение всех трех тем (такт 93), хотя оркестровка другая: прежняя тема скрипки (основная тема) теперь появляется в валторне, а затем и в деревянных духовых инструментах . Вторая тема полностью повторяется в тонике, за которой следует очень короткое повторное появление третьей темы. [ 33 ]
Наконец, переход к доминирующей педали (отличительная черта Брукнера) приводит к коде, которую Симпсон назвал прекрасно нарисованной утешительной кодой, одной из лучших у Брукнера. [ 34 ] В такте 157 можно услышать последнее изложение основной темы, часть которой заканчивается тоникой фа мажор, в состоянии «совершенного спокойствия». [ 35 ]
III. Скерцо: Не быстро - Трио: Медленно
[ редактировать ]Третья часть ля минор не похожа ни на одну другую, сочиненную Брукнером; он медленнее, чем обычно, и напряженный характер, часто связанный с его скерци , часто затенен и приглушен, хотя есть блестящие движения. [ 34 ] Однако наиболее заметной особенностью является отсутствие яркой темы скерцо; вместо этого можно обнаружить три контрастных ритмических мотива, сопоставленных с самого начала и объединенных на протяжении большей части части. [ 36 ] Это устойчиво 3
4-й тайм снова пронизан тройками, часто создавая впечатление 9
8 и создавая более широкое ощущение движения, которое является чрезвычайно преднамеренным, особенно для движения скерцо: [ 34 ]
Повсюду присутствует определенная степень гармонической двусмысленности, но она не может сравниться с началом первой части. Одной из наиболее интересных особенностей гармонической структуры является то, что Брукнер избегает тонического аккорда основной позиции на протяжении большей части движения. [ 37 ] Первые двадцать тактов движения снова опираются на доминирующую педаль, и когда бас наконец переходит к тонике (А), это не тонический аккорд основной позиции; вместо этого он действует как нижняя часть первого инверсионного аккорда фа мажор (такт 21). [ 34 ]
В развитии можно увидеть добавление нового мотива , и в гармоничном плане раздел сосредотачивается вокруг D ♭ мажор , G ♭ мажор и B ♭ минор, все тесно связанные тональности, но изолированные от тоники (ля минор). Достигнута доминанта ля минора (такт 75), и здесь начинается перепросмотр, снова на доминантной педали. Важно отметить, что основного аккорда ля минор до сих пор не существует. Этот неуловимый основной аккорд ля минор наконец появляется в конце перепросмотра, ведущего к до мажор разделу трио . [ 38 ]
Медленное трио выполнено в стиле лендлера , австрийского народного танца, и, по мнению Уильямсона , подтверждает, что в творчестве Брукнера оно [трио] является местом для построения тональной окраски , как в тот момент, когда валторны и пиццикато. соревнуются струны на той же ритмической фигуре: [ 39 ]
Фактически, этот диалог между струнными пиццикато, валторной и деревянными духовыми инструментами занимает центральное место в структуре всей части трио. Хотя тональность до мажор, есть моменты гармонической двусмысленности, как и в предыдущих частях. В какой-то момент (такт 5) струны указывают на ре ♭ мажор, в то время как деревянные духовые инструменты пытаются утвердить ля ♭ мажор, цитируя инверсию основной темы Симфонии № 5 , которая находится в ля ♭ мажор. [ 37 ] Скерцо полностью возвращается в конце трио, придерживаясь типичной крупномасштабной тройной структуры.
IV Финал: С движением, но не слишком быстро.
[ редактировать ]Уотсон охарактеризовал «Финал» как устойчивое, органичное утверждение ля мажор против его неаполитанских родственников. Однако это движение сонатной формы начинается с темы на фригийском языке ля минор, которая еще раз подчеркивает неаполитанские отношения с очевидным присутствием бемольной шестой (высота звука F ♮ ): [ 40 ]
Валторны и трубы прерываются заявлениями ля мажор (такт 22), но тема не смущается; четыре такта спустя они снова прерывают тему, и на этот раз им удается установить ля мажор (такт 29). Со временем появляется вторая тема до мажор:
За этим следует третья тема (такт 125), заимствованная из плача гобоя второй части:
На этапе разработки музыка продолжает модулировать различные мажорные тональности, включая фа мажор, ми ♭ мажор и ми мажор, пока, наконец, не возвращается к тонике ля мажор (такт 245), что считается началом перепросмотра. [ 41 ]
Кода снова охватывает широкий диапазон тональностей и сопоставляет основную тему с основной темой первой части. [ 42 ] Финальное мощное утверждение ля мажора утверждает себя (такт 397), казалось бы, из ниоткуда, воплощая удивительную способность Брукнера устанавливать тонику без сомнений и без той подготовки, которую обычно можно было бы ожидать. [ 43 ] Эта часть не имеет и не была предназначена для того, чтобы оказать такое огромное влияние, как Финал Пятой симфонии , но она бесконечно более изысканна, чем Финал его Четвертой симфонии. [ 6 ] По мнению Уотсона, победоносное завершение поисков Брукнера новой и идеальной формы финала будет отмечено в его Восьмой симфонии , но развитие Шестой симфонии является выдающейся и глубоко удовлетворяющей вехой на этом триумфальном марше. [ 44 ]
Редакции и издания
[ редактировать ]Это единственная симфония Брукнера, освобожденная от каких-либо редакций композитора. Пятая, Шестая и Седьмая представляют собой период уверенности Брукнера как композитора и, наряду с незаконченной Девятой, представляют собой группу симфоний, которые он не подвергал тщательной переработке. [ 6 ]
«Шестая» была впервые опубликована в 1899 году под руководством бывшего ученика Брукнера Сирилла Хайнаиса. Это издание действительно включало несколько минутных изменений по сравнению с оригиналом Брукнера, включая повтор второй половины Трио в третьей части.
Следующее издание вышло только в 1935 году от Роберта Хааса под эгидой Internationale Bruckner-Gesellschaft . В 1952 году Леопольд Новак , взявший на себя работу Хааса, опубликовал издание, которое было копией оригинальной партитуры Брукнера 1881 года. В 1986 году IBG опубликовал «аудит» усилий Хинаиса, Хааса и Новака, а в 1997 году переиздал «Новак».
Еще одно издание было выпущено Бенджамином-Гуннаром Корсом для Anton Bruckner Urtext Gesamtausgabe в 2015 году.
Версия Шестой, исполненная под руководством Малера на премьере 1899 года, так и не была опубликована; [ 1 ] Перед этим спектаклем Малер внес существенные изменения во всю партитуру, разумеется, без санкции покойного Брукнера. [ 45 ] Существует также недостоверное издание Франца Шалька .
Критический и культурный прием
[ редактировать ]Критика Симфонии № 6 Брукнера аналогична критической реакции, которую получили его предыдущие симфонии. Хотя Брукнер считал свою Шестую симфонию своей «самой смелой симфонией», в целом она не пользовалась большим уважением. [ 46 ] С точки зрения интерпретации Шестая симфония также оказалась самой неудачной: подавляющее большинство дирижеров игнорировали определенные темповые обозначения Брукнера и нарушали тщательно спланированный баланс частей. [ 47 ] Один рецензент The Musical Times в 2004 году назвал внутренние части этой симфонии «несовершенными, но достаточно привлекательными», а внешние части назвал «обременительными». [ 48 ]
Ханслик, как обычно, был, без сомнения, самым резким критиком из всех. Однажды его процитировали: «Кого я хочу уничтожить, тот будет уничтожен», и Брукнер, похоже, был главной мишенью. [ 7 ] Услышав исполнение средних частей Шестой симфонии в 1883 году, Ханслик написал:
Лично мне становится все труднее добиться правильного отношения к этим своеобразным композициям, в которых умные, оригинальные и даже вдохновенные моменты часто чередуются без узнаваемой связи с едва понятными банальностями, пустыми и унылыми лоскутками, растянутыми на столь нещадную длину, что угрожают задохнуться как игрокам, так и слушателям. [ 7 ]
Здесь Ханслик затронул самую распространенную жалобу на симфоническое творчество Брукнера: кажущееся бесконечным путешествие к завершению музыкальной мысли. Дайнели Хасси раскритиковал Шестую симфонию в обзоре The Musical Times 1957 года и пришел к тем же выводам полвека спустя, написав:
Его самая утомительная привычка — это то, что он через частые промежутки времени поднимает мертвого, а затем снова начинает спор... Создается впечатление... что мы едем по городу с бесчисленными светофорами, каждый из которых становится красным, когда мы приближаемся к ним. [ 48 ]
Резкий критический прием Шестой симфонии, как и всего его творчества, также можно отнести к критическому восприятию Брукнера как личности. Он был набожным католиком, чей религиозный пыл часто оказывал негативное влияние на тех, с кем он сталкивался. Один из его учеников, Франц Шальк , отметил, что это была эпоха морального и духовного либерализма... но также и в которую он [Брукнер] вторгся... со своей средневековой, монастырской концепцией человечества и жизни. [ 49 ]
Несмотря на критику, как музыкальную, так и личную, были некоторые, кто пытался найти красоту в Шестой симфонии Брукнера. Дональд Тови писал: «...если человек очистит свой разум не только от предубеждений, но и от неправильных точек зрения, и будет относиться к Шестой симфонии Брукнера как к музыке, которую мы никогда раньше не слышали, то нет сомнения, что ее высокое качество будет поражайте нас в любой момент». [ 50 ] Третьи восхищаются редкостью исполнения Шестой симфонии, ссылаясь на ее яркий характер и тональность, а также на множество нежных, запоминающихся тем как на основание для более широкого признания. [ 17 ]
Карл Груби писал, что Брукнер однажды сказал, что если бы он говорил с Бетховеном о плохой критике, Бетховен сказал бы: «Мой дорогой Брукнер, не беспокойтесь об этом. палкой, чтобы тебя бить, все равно не понимают моих последних квартетов, как бы они ни притворялись». [ 51 ] Говоря это, Брукнер одновременно признал свою плохую критику и сохранил надежду, что его собственные сочинения однажды смогут вызвать такую же положительную реакцию, которую музыка Бетховена получила от его современников.
История выступлений и записей
[ редактировать ]
Первое исполнение Симфонии № 6 Брукнера состоялось Венским филармоническим оркестром под управлением Вильгельма Яна 11 февраля 1883 года, что сделало это единственное исполнение произведения, которое Брукнер слышал при жизни. Однако были исполнены только две средние части. Первое полное исполнение Шестой симфонии произошло в 1899 году под управлением Густава Малера, который внес существенные изменения в партитуру. Первое полное исполнение оригинальной партитуры состоялось в Штутгарте в 1901 году под управлением Карла Полига . [ 1 ] С момента своего первого полноценного исполнения Шестая симфония стала частью симфонического репертуара, но является наименее исполняемой из симфоний Брукнера и так и не преодолела своего первоначального статуса симфонического «пасынка». [ 3 ]
Самое старое из сохранившихся записанных выступлений - это выступление Вильгельма Фуртвенглера, дирижирующего Берлинской филармонией в 1943 году; однако первая часть отсутствует. Самая старая сохранившаяся полная записанная запись - это выступление Георга Людвига Йохума с оркестром Брукнера в Линце в 1944 году. Первая коммерческая запись датируется 1950 годом и включает в себя Генри Свободу и Венский симфонический оркестр .
Избранная дискография
[ редактировать ]- Йозеф Кейлберт и Берлинская филармония, 1963 г., Telefunken
- Отто Клемперер и оркестр Новой филармонии, 2003 г., EMI Records Ltd (запись в ноябре 1964 г.)
- Ойген Йохум и Симфонический оркестр Баварского радио 1966 Deutsche Grammophon
- Уильям Стейнберг и Бостонский симфонический оркестр, 1972 RCA
- Хорст Штайн и Венский филармонический оркестр, 1974 г. Decca
- Даниэль Баренбойм и Чикагский симфонический оркестр, 1977 Deutsche Grammophon
- Герберт фон Караян и Берлинский филармонический оркестр 1979 Deutsche Grammophon
- Сэр Георг Шолти и Чикагский симфонический оркестр, 1979 Decca
- Вольфганг Саваллиш и Баварский государственный оркестр 1982 Орфео
- Фердинанд Лейтнер и Симфонический оркестр SWR Баден-Бадена и Фрайбурга, 1982 Hänssler Classic
- Риккардо Мути и Берлинский филармонический оркестр, 1988 EMI
- Элиаху Инбаль и Симфонический оркестр радио, Франкфурт, 1989 г., Teldec
- Герберт Бломстедт и Симфонический оркестр Сан-Франциско, Лондон, 1990 г.
- Хесус Лопес-Кобос и Симфонический оркестр Цинциннати, 1991 г. Telarc
- Бернар Хайтинк и Королевский оркестр Консертгебау , 1994 г., Universal International Music BV
- Кристоф фон Донаньи и Кливлендский оркестр, 1994, Лондон.
- Гюнтер Ванд и Симфонический оркестр NDR 1996 RCA Victor
- Ойген Йохум и Staatskapelle Dresden, 1998 г., EMI Records Ltd.
- Серджиу Челибидаке и Мюнхенский филармонический оркестр, 1999 г., EMI Records, Ltd.
- Риккардо Шайи и Королевский оркестр Концертгебау , 1999 Decca
- Кристоф Эшенбах и Хьюстонский симфонический оркестр 2000 Koch Int.
- Ойген Йохум и Staatskapelle Dresden, 2000 г., EMI Records Ltd.
- Сэр Колин Дэвис и Лондонский симфонический оркестр 2002 Лондонский симфонический оркестр Ltd.
- Михаэль Гилен и симфонический оркестр SWR Баден-Бадена и Фрайбурга, 2002 Hänssler Classic
- Ойген Йохум и Берлинский филармонический оркестр 2002 Deutsche Grammophon
- Курт Мазур и оркестр Гевандхауса в Лейпциге, 2004 г. BMG Music
- « Альберто Лицзио » и «Южногерманский филармонический оркестр» 2005 Point Classics. Подробности об этой сомнительной атрибуции см. у Альберто Лиццио .
- Кент Нагано и Немецкий симфонический оркестр Берлина, 2005 г. Harmonia Mundi
- Бернард Хайтинк и Staatskapelle Dresden, профиль 2006 г.
- Эндрю Делфс и Симфонический оркестр Милуоки, 2007 Симфонический оркестр Милуоки
- Роберто Патерностро и Вюртембергская филармония 2007 Bella Musica
- Роджер Норрингтон и Радиосимфонический оркестр Штутгарта де SWR 2008 Hänssler Classic
- Геннадий Росдественский и Симфонический оркестр Министерства культуры СССР 2008 ООО «СЛГ»
- Ханс Занотелли и «Süddeutsche Philharmonie» 2008 SLG, LLC. Примечание. «Süddeutsche Philharmonie» — это группа, упомянутая выше как «Южногерманская филармония», а «Hans Zanotelli» (имя настоящего дирижера) — это еще один псевдоним, используемый в записях Альфреда Шольца (см. выше).
- Герберт Бломстедт и оркестр Гевандхауса в Лейпциге, 2009 г., Квестанд
- Даниэль Баренбойм и Staatskapelle Berlin 2014 ACCENTUS Music, ACC202176
- Марис Янсонс и Королевский оркестр Консертгебау 2015 RCO Live
- Симона Янг и Гамбургский филармонический оркестр, 2015 г.
Сноски
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с Симпсон (1967) , с. 124
- ^ Редлих (1963) , с. 102.
- ^ Jump up to: а б Корстведт (2001) , с. 185.
- ^ Вольф (1942) , стр. 217–218.
- ^ Редлих (1963) , с. 95.
- ^ Jump up to: а б с Симпсон (1967) , с. 150
- ^ Jump up to: а б с д Харрандт (2004) , с. 32
- ^ Энгель (1955) , с. 25.
- ^ Уотсон (1996) , с. 97.
- ^ Хокшоу и Джексон (2001) .
- ^ Jump up to: а б Энгель (1955) , с. 44
- ^ Jump up to: а б Редлих (1963) , стр. 51–52.
- ^ Вольф (1942) , с. 168.
- ^ Вольф (1942) , с. 166.
- ^ Вольф (1942) , стр. 163, 166.
- ^ Вольф (1942) , стр. 173–174.
- ^ Jump up to: а б Уотсон (1996) , с. 105
- ^ Вольф (1942) , с. 172.
- ^ Хортон (2004a) , с. 138.
- ^ Jump up to: а б Симпсон (1967) , с. 152
- ^ Энгель (1955) , стр. 45–46.
- ^ Дорнберг (1960) , с. 175.
- ^ Энгель (1955) , с. 49.
- ^ Дорнберг (1960) , с. 176.
- ^ Jump up to: а б Уотсон (1996) , с. 106
- ^ Симпсон (1967) , с. 154.
- ^ Корстведт (2001) , с. 193.
- ^ Jump up to: а б Симпсон (1967) , стр. 156–157.
- ^ Дорнберг (1960) , с. 177.
- ^ Карраган .
- ^ Jump up to: а б Симпсон (1967) , с. 157
- ^ Корстведт (2001) , с. 195.
- ^ Jump up to: а б Дорнберг (1960) , с. 178
- ^ Jump up to: а б с д Симпсон (1967) , с. 160
- ^ Дорнберг (1960) , с. 179.
- ^ Вольф (1942) , с. 222.
- ^ Jump up to: а б Уотсон (1996) , стр. 106–107.
- ^ Симпсон (1967) , с. 161.
- ^ Уильямсон (2004) , с. 90.
- ^ Уотсон (1996) , с. 107.
- ^ Дорнберг (1960) , с. 181.
- ^ Вольф (1942) , с. 225.
- ^ Симпсон (1967) , стр. 154–155.
- ^ Уотсон (1996) , стр. 107–108.
- ^ Барфорд (1978) , с. 50.
- ^ Симпсон (1967) , с. 136.
- ^ Симпсон (1967) , с. 168.
- ^ Jump up to: а б Хортон (2004b) , с. 5
- ^ Флорос (2001), с. 289 [ неполная короткая цитата ]
- ^ Симпсон (1967) , с. 123.
- ^ Джексон (2001) , с. 207.
Ссылки
[ редактировать ]- Барфорд, Филип (1978). Симфонии Брукнера . Сиэтл: Вашингтонский университет Press.
- Карраган, Уильям . «Симфония ре минор – Временной анализ» (PDF) .
- Дорнберг, Эрвин (1960). Жизнь и симфонии Антона Брукнера . Нью-Йорк: Dover Publications.
- Энгель, Габриэль (1955). Симфонии Антона Брукнера . Айова-Сити: Афины Пресс.
- Харрандт, Андреа (2004). «Брукнер в Вене». В Джоне Уильямсоне (ред.). Кембриджский компаньон Брукнера . Соединенное Королевство: Издательство Кембриджского университета. стр. 26–37.
- Хокшоу, Пол; Джексон, Тимоти Л. (2001). «Брюкнер, (Йозеф) Антон». Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.40030 . ISBN 978-1-56159-263-0 .
- Хортон, Джулиан (2004a). «Брукнер и симфонический оркестр». В Джоне Уильямсоне (ред.). Кембриджский компаньон Брукнера . Соединенное Королевство: Издательство Кембриджского университета. стр. 138–169.
- Хортон, Джулиан (2004b). Симфонии Брукнера: анализ, рецепция и культурная политика . Соединенное Королевство: Издательство Кембриджского университета.
- Джексон, Тимоти Л. (2001). «Адажио Шестой симфонии и предварительный тонический перепросмотр у Брукнера, Брамса и Дворжака». В Кроуфорде Хауи; Пол Хокшоу; Тимоти Джексон (ред.). Перспективы Антона Брукнера . Берлингтон: Эшгейт. стр. 206–227.
- Корстведт, Бенджамин [на французском языке] (2001). «Гармоническая смелость и симфонический замысел в Шестой симфонии: очерк исторического музыкального анализа». В Кроуфорде Хауи; Пол Хокшоу; Тимоти Джексон (ред.). Перспективы Антона Брукнера . Берлингтон: Эшгейт. стр. 185–105. [ нужны разъяснения ]
- Редлих, Х.Ф. (1963). Брукнер и Малер . Лондон: Дж. М. Дент и сыновья.
- Симпсон, Роберт (1967). Сущность Брукнера: Очерк понимания его музыки . Лондон: Виктор Голланц.
- Уотсон, Дерек (1996). Брукнер . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
- Уильямсон, Джон (2004). «Брукнеровская симфония: обзор». В Джоне Уильямсоне (ред.). Кембриджский компаньон Брукнера . Соединенное Королевство: Издательство Кембриджского университета. стр. 79–91.
- Вольф, Вернер (1942). Антон Брукнер: деревенский гений . Нью-Йорк: EP Даттон.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Антон Брукнер, Полное собрание сочинений, Critical Complete Edition - Том 6: VI. Симфония ля мажор (оригинальная версия) , музыковедческое издательство международного общества Брукнера, Роберт Хаас (редактор), Вена, 1935 г.
- Антон Брукнер: Полное собрание сочинений: Том VI: VI. Симфония ля мажор 1881 , музыковедческое издательство Международного общества Брукнера, Леопольд Новак (редактор), 1952, Вена
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Симфония № 6 Брукнера - Временной анализ Уильяма Каррагана
- Симфония № 6 ля мажор , Антон Брукнер Критическое полное издание
- Симфония № 6 : партитуры в рамках проекта Международной библиотеки музыкальных партитур
- Версии симфонии Брукнера Дэвида Григеля
- Полная дискография Джона Берки
