Вилли Девилль
Вилли Девилль | |
---|---|
![]() Вилли ДеВиль в 2008 году | |
Справочная информация | |
Имя при рождении | Уильям Пол Борси мл. |
Рожденный | Стэмфорд, Коннектикут , США | 25 августа 1950 г.
Источник | Нью-Йорк |
Умер | 6 августа 2009 г. (58 лет) Нью-Йорк, США |
Жанры | Корни-рок , Американа , соул , новоорлеанский R&B , блюз , каджун , латино-рок , техасско-мексиканец , мариачи , луизианская креольская музыка |
Род занятий | Певица и автор песен |
Инструмент(ы) | Вокал, гитара, губная гармоника, добро , деревянная флейта |
Годы активности | 1968–2009 |
Этикетки | Capitol , Atlantic , Polydor , Sky Ranch, Orleans Records, Fnac Music, Rhino , New Rose, EastWest , Discovery , Eagle |
Ранее из | Минк ДеВилль , Фаст Флойд , Джек Ницше , Доктор Джон , Док Помус , Ван Моррисон , Брюс Спрингстин , Саутсайд Джонни , Бен Э. Кинг , Марк Нопфлер , Эдди Бо , Эрни К-Доу , Бренда Ли , Том Уэйтс , Лос Лобос |
Веб-сайт | Виллидевильмузыка |
Вилли ДеВиль (урожденный Уильям Пол Борси младший ; 25 августа 1950 — 6 августа 2009) — американский певец и автор песен. За свою тридцатипятилетнюю карьеру, сначала со своей группой Mink DeVille (1974–1986), а затем самостоятельно, ДеВиль создавал оригинальные песни, основанные на традиционных американских музыкальных стилях. Он работал с сотрудниками, представляющими весь спектр современной музыки, включая Джека Ницше , Дока Помуса , доктора Джона , Марка Нопфлера , Аллена Туссена и Эдди Бо . Латинские ритмы , блюзовые риффы, ду-воп , музыка Cajun , мелодии французского кабаре начала 1960-х годов и отголоски соула можно услышать в творчестве ДеВиля.
Mink DeVille была хаус-группой в CBGB , историческом ночном клубе Нью-Йорка, где панк-рок в середине 1970-х зародился . ДеВиль помог по-новому определить звучание Brill Building . В 1987 году его песня «Storybook Love» была номинирована на премию Американской киноакадемии . После своего переезда в Новый Орлеан в 1988 году он помог зажечь возрождение классического новоорлеанского R&B . Его проникновенные тексты и исследования латинских ритмов и звуков помогли определить новый музыкальный стиль, который иногда называют «испанско-американским». [ 1 ]
ДеВиль умер от рака поджелудочной железы 6 августа 2009 года в возрасте 58 лет. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] Хотя его коммерческий успех с годами то увеличивался, то уменьшался, его наследие как автора песен оказало влияние на многих других музыкантов, таких как Марк Нопфлер и Питер Вольф .
Ранний период жизни
[ редактировать ]Вилли ДеВиль родился в Стэмфорде, штат Коннектикут. [ 5 ] Уильяму Полу Борси (1919–2000), плотнику, и Мэрион Элизабет Меритт (1921–2004). [ 6 ] Он вырос в рабочем районе Беллтаун в Стэмфорде. Его бабушка по материнской линии была пекотом . [ 7 ] и он также был испанского и ирландского происхождения. Как он выразился: «Немного того и немного сего; настоящая уличная собака». [ 8 ] ДеВиль сказал о Стэмфорде: «Это был постиндустриальный период . Все работали на фабриках, вы знаете. Только не я. Я бы этого не допустил. Люди из Стэмфорда не уходят слишком далеко. [ 9 ] ДеВиль сказал о своих юношеских музыкальных вкусах: «Я до сих пор помню, как слушал такие группы, как Drifters . Это было похоже на волшебство, была драма, и это меня гипнотизировало». [ 6 ]
ДеВиль бросил школу [ 10 ] Нью-Йорка и начал часто посещать Нижний Ист-Сайд и Вест-Виллидж . «Казалось, что я просто тусовался и тусовался. Я всегда хотел заниматься музыкой, но тогда ни у кого этого не было. У них были психоделические группы , но это было не мое». [ 11 ] В этот период интересы ДеВиля охватывали блюзовых гитаристов Мадди Уотерса , Джона Ли Хукера , [ 12 ] и особенно Джон Хаммонд . [ 13 ] [ 14 ] «Я думаю, что своим внешним видом, своим имиджем на сцене и своими вокальными риффами я во многом обязан Джону Хаммонду. Во многом моя музыкальная позиция принадлежит Джону», - сказал Девиль. [ 15 ] Он отметил, что альбом Хаммонда 1965 года So Many Roads «изменил мою жизнь». [ 13 ]
Карьера
[ редактировать ]Подростком ДеВилль играл с друзьями из Стэмфорда в блюзовой группе Billy & the Kids, а позже в другой группе The Immaculate Conception. [ 16 ] В 17 лет он женился на Сьюзен Берл, также известной как Тутс. [ 17 ] В 1971 году ДеВиль отправился в Лондон в поисках музыкантов-единомышленников («очевидный американец с волосами помпадур »), но найти их не удалось; он вернулся в Нью-Йорк после двухлетнего отсутствия. [ 13 ]
Его следующая группа The Royal Pythons («банда, превратившаяся в музыкальную группу»). [ 18 ] ), тоже не увенчалась успехом. ДеВиль сказал: «Я решил поехать в Сан-Франциско; в Нью-Йорке на самом деле ничего не происходило. Сила цветов умерла. Вся дневная краска отслаивалась от стен. Люди стреляли со скоростью . Я имею в виду, это была настоящая Ночь из Living Dead . Поэтому я купил грузовик и отправился на запад. Я путешествовал по стране в течение нескольких лет в поисках сердечных музыкантов, а не играть 20-минутные гитарные соло, что является чистым эго». [ 19 ]
Годы Минка ДеВиля
[ редактировать ]К 1974 году Вилли ДеВиль (под именем Билли Борсей) пел в группе с барабанщиком Томасом Р. «Манфредом» Алленом-младшим, басистом Рубеном Сигуэнсой, гитаристом Робертом Маккензи (он же Фаст Флойд) и Ричем Кольбером на клавишных. [ 20 ] Группа называла себя Билли де Сад и Маркиз, но через год сменила название на Минк ДеВиль; в то же время вокалист Борсай адаптировал имя Вилли ДеВиль. В том же году ДеВиль убедил участников группы попытать счастья в Нью-Йорке после того, как увидел в The Village Voice объявление, приглашающее группы на прослушивание. Гитарист Фаст Флойд и клавишник Рич Колберт остались в Сан-Франциско (Вскоре Колберт отправился в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к группе), а после прибытия в Нью-Йорк группа наняла гитариста Луи X. Эрлангера , чья блюзовая чувствительность помогла сформировать Mink DeVille. звук. [ 21 ]
В течение трех лет, с 1975 по 1977 год, Минк ДеВиль была одной из первых хаус-групп CBGB , ночного клуба Нью-Йорка, где панк-рок -музыка. в середине 1970-х зародилась [ 21 ] Их звучание этого периода засвидетельствовано Live at CBGB's , сборником групп 1976 года, игравших CBGB и для которого группа написала три песни.

В декабре 1976 года Бен Эдмондс, отделу продаж специалист по Capitol Records, подписал с группой контракт с Capitol Records после того, как заметил их на CBGB. [ 22 ] Эдмондс объединил Минка ДеВилля с продюсером Джеком Ницше , который учился у Фила Спектора и помог сформировать технику производства «Стены звука» . При содействии саксофониста Стива Дугласа и певцов а капелла The Immortals они записали дебютный альбом группы Cabretta его называли просто Mink DeVille ( в США ) в январе 1976 года. Cabretta , многогранный альбом с записями соул , R&B , рок и блюз, был выбран под номером. 57-е место в , проведенном Village Voice в 1977 году опросе критиков Pazz & Jop . [ 23 ] Его главный сингл " Spanish Stroll " достиг 20-го места в британском чарте синглов , став единственной записью Вилли ДеВилля, которая когда-либо попадала в чарты Соединенного Королевства. [ 24 ]
Следующий альбом группы, Return to Magenta (1978), продолжился в том же духе, что и Cabretta , за исключением того, что Вилли ДеВиль и продюсеры Ницше и Стив Дуглас использовали струнные аранжировки в нескольких песнях. На этом альбоме доктор Джон играл на клавишных, а Дуглас снова играл на саксофоне. Для продвижения альбома Минк ДеВиль совершил поездку по Соединенным Штатам в 1978 году с Элвисом Костелло и Ником Лоу . «Return to Magenta» достиг 126-го места в Billboard 200 , что сделало его альбомом Уилли ДеВилля с самым высоким рейтингом в чартах за всю историю его родной страны. [ 25 ]
В 1979 году Вилли ДеВиль повел свою группу в новом направлении и записал в Париже альбом под названием Le Chat Bleu . Для альбома ДеВилль написал несколько песен вместе с Доком Помусом , который ранее видел выступление группы в Нью-Йорке. [ 26 ] ДеВиль нанял Жан-Клода Пети для руководства струнными аранжировками , и он уволил участников группы, за исключением гитариста Луи X. Эрлангера, в пользу новых музыкантов: аккордеониста Кенни Марголиса, Джерри Шеффа (бас), Рона Татта (ударные) и, снова , Стив Дуглас (саксофон), который также был продюсером. Capitol Records была недовольна Le Chat Bleu , полагая, что американская публика неспособна слушать песни с аккордеонами и роскошными струнными аранжировками; следовательно, первоначально они выпустили альбом только в Европе, в 1980 году. Однако альбом впечатляюще продавался в Америке как импортный, и Capitol наконец выпустила его в Соединенных Штатах позже в том же году. [ 27 ] По иронии судьбы, журнала Rolling Stone ежегодный опрос критиков поставил Le Chat Bleu на пятое место среди лучших альбомов 1980 года. [ 28 ] и историк музыки Гленн А. Бейкер назвал его десятым лучшим рок-альбомом всех времен. [ 29 ]
К этому времени в группе не осталось ни одного участника первоначального состава Mink DeVille, кроме Вилли ДеВилля, но ДеВилль продолжал записываться и гастролировать под именем Mink DeVille. [ 30 ] Затем он записал два альбома для Atlantic Records » 1981 года : «Coup de Grâce , продюсером которого вернулся Джек Ницше, и «Where Angels Fear to Tread» 1983 года . Оба хорошо продавались в Европе, но хуже в Соединенных Штатах. Coup de Grâce стал последним альбомом ДеВилля, когда-либо вошедшим в Billboard 200, достигнув 161 строчки.
Последний альбом Минка ДеВилля, Sportin' Life , был записан для Polydor в 1985 году. Для этого альбома ДеВилль написал еще две песни с Доком Помусом. Альбом был записан в студии Muscle Shoals Sound в Алабаме с ритм-секцией Muscle Shoals , продюсерами выступили ДеВилль и Дункан Кэмерон. Альбом стал хитом в некоторых европейских странах, войдя в двадцатку лучших в Швейцарии и Швеции. [ 31 ] [ 32 ] В 1986 году ДеВилль подал заявление о банкротстве в рамках того, что Billboard назвал «серьезной реструктуризацией его карьеры». Он уволил своего личного менеджера Майкла Барнетта и объявил, что «уложит Минка ДеВиля спать» и начнет сольную карьеру. Следовательно, Минк ДеВиль отыграл свой последний концерт 20 февраля 1986 года в Нью-Йорке. [ 33 ]
Совместная работа «Сборник рассказов о любви» с Марком Нопфлером.
[ редактировать ]Хотя Вилли ДеВиль записывался и гастролировал в течение десяти лет под именем Минк ДеВиль 1980 года , ни один из участников его первоначальной группы не записывался и не гастролировал с ним со времен Le Chat Bleu . Начиная с 1987 года с альбома Miracle , ДеВиль начал записываться и гастролировать под своим именем. В интервью он сказал: «Десяти лет с группой было достаточно для Минка ДеВиля; все называли меня «Минк». Я подумал, что пришло время прояснить имя». [ 34 ]
ДеВилль записал Miracle в Лондоне, а Марк Нопфлер был его помощником и продюсером. ) пришла в голову жене Марка (Нопфлера) Лурдес Он сказал: «Идея (записать Miracle . Она сказала ему, что ты не поешь, как Вилли, и он не играет на гитаре, как ты, но тебе действительно нравится его вещи, так почему бы вам не записать альбом вместе?» [ 35 ] «Сборник рассказов о любви», песня из «Чудо» и заглавная песня к фильму «Принцесса-невеста» , была номинирована на премию «Оскар» в 1987 году; ДеВилль исполнил песню в телепередаче церемонии вручения премии Оскар в том же году .
Нопфлер услышал («Сборник рассказов о любви») и спросил, знаю ли я о фильме, который он снимает. Это был фильм Роба Райнера о принцессе и принце. Песня была на ту же тему, что и фильм, поэтому мы представили ее Райнеру, и она ему понравилась. Примерно шесть или семь месяцев спустя я был в полусне, когда зазвонил телефон. Это была Академия искусств и наук со всей этой болтовней. Я повесил трубку! Они перезвонили, и Лиза (его жена) ответила на звонок. Она пришла сказать мне, что меня номинировали на премию «Сборник рассказов о любви». Это довольно дико. Это не «Грэмми» — это «Оскар», а для музыканта это другое дело. Прежде чем я это осознал, я выступал на церемонии награждения вместе с Литтл Ричардом . Это был год «Грязных танцев» , и они победили. [ 36 ]
В Новом Орлеане
[ редактировать ]В 1988 году ДеВиль переехал из Нью-Йорка в Новый Орлеан , где обрел духовный дом. «Я был ошеломлен», - сказал он в интервью 1993 года. «У меня было ощущение, что я возвращаюсь домой. Это было очень странно... Я живу во Французском квартале , в двух улицах от Бурбон-стрит ; ночью, когда я ложусь спать, я слышу буги, доносившееся из улицах, а утром, когда я просыпаюсь, я слышу блюз ». [ 37 ]
В 1990 году ДеВиль записал Victory Mixture , трибьют-альбом классического новоорлеанского соула и R&B , который он записал с некоторыми авторами оригинальных песен. Альбом был записан без использования наложения или редактирования звука с целью передать дух оригинальных записей.
Ко мне вернулись все оригинальные ребята, такие как Эрл Кинг , доктор Джон и Эдди Бо . Аллен Туссен играл на фортепиано. ритм-секцию The Meters Я добавил в пару треков . Мы называем это «маленькой» пластинкой. Это забавно, потому что я просто пытался получить деньги от авторов песен, потому что их всех ограбили в 1950-х и 1960-х годах. Они все были очарованы, и доктор Джон (который играл на альбоме ДеВилля 1978 года « Return to Magenta» и которого ДеВилль знал по общению с Доком Помусом ) убедил их, что этот белый мальчик с севера их не обманет. Именно тогда я стал местным жителем Нового Орлеана. Мы все были довольны этим. Это записано так, как было изначально сделано тогда. Это живая запись, без каких-либо наложений, без цифровой обработки и редактирования. Мы проигрывали песню несколько раз и просто выбрали лучший дубль, наиболее естественный. Он находится на Fnac/Orleans Records. Я действительно горжусь этим. [ 36 ]
Victory Mixture был записан для небольшого независимого лейбла Orleans Records, который лицензировал его Sky Ranch (Fnac Music) во Франции. «В Европе было продано более 100 000 копий очень быстро — это наш первый золотой диск », — сказал Карло Дитта, основатель Orleans Records и продюсер Victory Mixture . [ 38 ]
Летом 1992 года ДеВиль гастролировал по Европе с доктором Джоном, Джонни Адамсом, Закари Ричардом и The Wild Magnolias в рамках своего тура «New Orleans Revue». «Путешествие, автобусы, самолеты и условия проживания, должно быть, были одними из худших, которые я когда-либо видел… но сами выступления были великолепными. В конце каждого выступления мы бросали подарки Марди Гра» зрителям . , вы знаете нити фиолетовых и золотых бус, и они никогда не видели ничего подобного, и им это нравилось». [ 39 ]
Запись в Лос-Анджелесе
[ редактировать ]В 1992 году ДеВиль записал Backstreets of Desire , первый из четырёх альбомов, которые он записал в Лос-Анджелесе с продюсером Джоном Филипом Шенале . [ 40 ] «Я говорю это каждый раз, когда записываюсь в Лос-Анджелесе, — что больше никогда этого не сделаю, и продолжаю это делать… Это безумие. Я просто записываюсь и еду в отель, никогда не выхожу из дома, а потом возвращаюсь в студию». Я ненавижу Лос-Анджелес. Мне кажется, они там едят своих детей. Жаль, что в Новом Орлеане больше нет студий ». [ 36 ] Хотя ДеВиль жаловался на то, что ему приходится записываться в Лос-Анджелесе, запись в этом городе позволила ему познакомиться со многими талантливыми латиноамериканскими музыкантами, которые помогли сформировать его характерное испанско-американское звучание.
В Backstreets of Desire к нему присоединились Дэвид Идальго из Los Lobos , Эфраин Торо , Мариачи лос Камперос и Джимми Завала , а также музыканты из Нового Орлеана доктор Джон и Закари Ричард и сессионные музыканты из Лос-Анджелеса Джефф Бакстер , Фрибо , Джим Гилстрап , и Брайан Рэй . Allmusic сказал об альбоме:
Вилли ДеВилля «Backstreets of Desire» считается его шедевром как певца, так и автора песен. Значительная репутация ДеВилля в Париже подтолкнула его к созданию этого диска ... С участием доктора Джона, Закари Ричарда и Дэвида Идальго, ДеВилль создает гобелен из корневого рока и Кресент-Сити второй линии , следов ду-вопа 1950-х годов . и элегантные панорамы испанских соул- баллад в сочетании с лирикой, полной разбитых героев, голодных любовников и мудрецов, пытающихся уйти с улицы. В звучании альбома сочетаются креольская душа и чистая рок-пиротехника. ДеВиль звучит как воскресший человек, копающий так глубоко, как пещеристые уголки человеческого сердца. [ 41 ]
Backstreets of Desire включала в себя новую мариачи версию стандарта Джими Хендрикса « Hey Joe », которая стала хитом в Европе и поднялась на первое место в Испании и Франции. [ 42 ] ДеВиль сказал о "Hey Joe": "Эта песня родом из пограничной зоны Техаса и Мексики... [T] Эй, назовите ее Тексико. Я попробовал, вместо того, чтобы делать что-то, что звучало как Джими Хендрикс , что было бы клише, Я попытался вернуть песню к тому состоянию, в котором она изначально звучала, с мариачи. Это классика, но с небольшой изюминкой. Я добавил немного пачуко . На жаргоне Канал-стрит я добавил пару собственных стихов». [ 43 ] Backstreets of Desire был выпущен в США в 1994 году на лейбле Forward Rhino Record .
Дальнейший успех в Европе
[ редактировать ]В 1984 году ДеВиль женился на своей второй жене Лизе Леггетт. [ 44 ] который оказался проницательным бизнес-менеджером. Благодаря его успеху в гастролях и продаже альбомов в Европе, они купили конную ферму Casa de Sueños в Пикаюне, штат Миссисипи, и начали жить там, а также в своей квартире и студии во Французском квартале Нового Орлеана . ДеВиль рассказал в интервью в 1996 году: «Я наконец-то получил плантацию… Я только что купил этот дом и 11 акров (4,5 га). Это немного похоже на Грейсленд … Я увлекся лошадьми, так как ими увлекается моя жена. Мы выращиваем испанских и португальских лошадей для боя быков. Родословной уже 2000 лет. Она занимается разведением , но я просто обожаю кататься. У меня также есть пять собак, четыре кошки и куропатка. грушевое дерево». [ 36 ]
В середине 1990-х у ДеВилля не было контракта на запись с американским лейблом. Его следующие два альбома, Willy DeVille Live (1993) и Big Easy Fantasy (1995), были записаны на Fnac Music французском лейбле . Willy DeVille Live стал рекордсменом номер один в Испании. [ 45 ] Big Easy Fantasy представляет концертные записи группы Mink DeVille Band, играющей с Нового Орлеана легендами Эдди Бо и The Wild Magnolias , а также ремиксы с сессий Victory Mixture .
ДеВиль сказал: «Я был зол и у меня не было контракта со звукозаписывающей компанией в течение нескольких лет. В то время я его не хотел. Я очень боялся лейблов. Я выступал в Европе и был прекрасно обходится без него. Когда вы доходите до этой стадии в своем уме, они все начинают приходить в себя. Это довольно странно. [ 36 ]
В 1995 году он вернулся в Лос-Анджелес, чтобы записать Loup Garou , снова с продюсером Джоном Филипом Шенале . Музыкант сказал об альбоме: " Loup Garou утончен в нюансах, но ошеломляет размахом, он соединяет точки между всеми священными влияниями артиста, часто в рамках одной песни... Все это на деньги, в исполнении". от души...» [ 46 ] Лу Гару выступила дуэтом с Брендой Ли ; ДеВиль сказал: «Она не знала, кто я, черт возьми, такой. Я просто позвонил ей, включил ей песню, и она ей понравилась. Она попросила своих деловых людей проверить меня, и они сообщили, что я большой успех в Европе. и записывалась в течение двадцати лет, поэтому я полетел в Нэшвилл [чтобы записаться с ней] ... Это должно войти в мою книгу как одно из самых запоминающихся событий в моей карьере». [ 36 ]
На обложке Loup Garou ДеВиль в одежде Нового Орлеана 20-го века позирует на углу улицы во Французском квартале Нового Орлеана . В него вошли песнопения вуду и песня с подзаголовком «Колыбельная вампира». Певец полностью погрузился в культуру Нового Орлеана. Перкуссионист Борис Кинберг, давний участник Mink DeVille Band , так рассказал об этапах карьеры Вилли ДеВилля:
На мой взгляд, существовало три основные эпохи. Первой эпохой был Нижний Ист-Сайд , узкий галстук, фиолетовая рубашка, Вестсайдская история , Пуэрто-Рико Шаркс атмосфера банды . Затем он превратился в мошенника, играющего на речных судах с плантаций Миссисипи, в образе Ретта Батлера , где он носил костюмы, сшитые на заказ, и действительно проникся той эпохой и одеждой, и просто полностью погрузился в Новый Орлеан, не нынешний Новый Орлеан, но Новый Орлеан 1880-х и 1890-х годов — пьющий абсент и вуду Новый Орлеан. Он полностью погрузился в это. Затем он покинул Новый Орлеан, перебрался на юго-запад и вернулся как второе пришествие Черного Лося . [ 47 ]
Прежде чем переехать на юго-запад в 2000 году, ДеВиль записал альбом «Horse of a Different Color» в Мемфисе . Альбом 1999 года, спродюсированный Джимом Дикинсоном , включает в себя групповую песню, кавер на песню Фреда Макдауэлла «Going over the Hill» и кавер на Андре Уильямса «Bacon Fat» . Allmusic сказал об альбоме: «Проще говоря, ни у кого нет такого диапазона или глубины в интерпретации не только стилей, но и поэтики практически любого набора текстов. ДеВиль делает все, что он поет, правдоподобным. «Horse of a Different Color» — это песня самая последовательная и блестящая запись за долгую карьеру Вилли ДеВиля». [ 48 ] Horse of a Different Color стал первым альбомом Вилли ДеВилля после Miracle 1987 года , выпущенным одновременно в Европе и США. Его предыдущие пять альбомов сначала были выпущены в Европе, а позже, если они вообще были проданы, американскими звукозаписывающими лейблами.
Крещение на юго-западе
[ редактировать ]
К 2000 году ДеВиль излечился от своей двухдесятилетней зависимости от героина. [ 49 ] Он переехал в Серрильос-Хиллз, штат Нью-Мексико , где продюсировал и играл на альбоме Blue Love Monkey вместе с Риком Нэфи, другом его юности из Коннектикута, который играл в первой группе ДеВиля Billy & the Kids, а также в The Королевские питоны. [ 50 ] В Нью-Мексико жена ДеВиля Лиза покончила жизнь самоубийством через повешение; ДеВиль обнаружил ее тело. Он сказал:
Я попал в автокатастрофу, потому что сошёл с ума. Думаю, я несколько насмехался над смертью, потому что умер человек, которого я очень любил. И я их нашел. Вот что означает этот текст в этой песне («она все еще причиняет мне боль с тех пор, как я ее зарезал» [из «Downside of Town» на Crow Jane Alley ]). Я ее срезал. Следующее, как вы знаете, появилась полиция, я был в слезах... Я был влюблен в другую женщину, и у нас были трудные времена, и я сел в машину и хотел спрыгнуть со скалы. Я был в горах в Нью-Мексико... Они пришли прямо из-за угла в лоб. Вы знаете, какой большой грузовик Dodge Ram ? Я сломал руку в трёх местах, колено уперлось в приборную доску... Было кость к кости... Около трёх лет я ходил на костылях и на трости и не мог никуда идти и что-либо делать. Я был облажался. Я был готов к свалке. [ 51 ]

«Думаю, я проверял почву, чтобы посмотреть, переживу ли я это», - сказал ДеВиль другому интервьюеру. «Это был глупый, глупый поступок». [ 52 ] В течение следующих пяти лет ДеВилль ходил с тростью и выступал, сидя на барном стуле, пока в 2006 году ему не сделали операцию по замене тазобедренного сустава . [ 53 ]
Пребывание ДеВилля на Юго-Западе пробудило в нем интерес к своему индейскому наследию. На обложке своего следующего альбома Acoustic Trio Live in Berlin 2002 года , записанного в честь 25-летия его выступлений, ДеВиль носил длинные волосы. Он начал носить на сцене одежду и украшения коренных американцев.
В 2004 году ДеВиль вернулся в Лос-Анджелес, чтобы записать Crow Jane Alley свой третий альбом с продюсером Джоном Филипом Шенейлом. Альбом продолжил его исследование испанско-американского звучания, в нем приняли участие многие выдающиеся латиноамериканские музыканты Лос-Анджелеса. На обложке ДеВиль носил головной убор и нагрудник коренных американцев. Ричард Маркус сказал об альбоме: «Crow Jane Alley — это работа артиста, который после тридцати с лишним лет работы в бизнесе все еще способен удивлять и радовать своих слушателей. Прослушивание этого диска только подтверждает, что Вилли ДеВиль — один из величайших которых слишком долго игнорировали». [ 54 ]
Вернуться в Нью-Йорк
[ редактировать ]Прожив 15 лет в Новом Орлеане и на юго-западе, ДеВиль вернулся в Нью-Йорк в 2003 году. [ 55 ] где он поселился со своей третьей женой Ниной Лагерваль. Он продолжал гастролировать по Европе, обычно летом выступая на музыкальных фестивалях.
На Марди Гра 2008 года Pistola был выпущен шестнадцатый альбом ДеВилля . Independent Music сказала об альбоме: «(Вилли ДеВиль) никогда не был более художественно мощным, чем на Pistola , противостоя демонам своего прошлого с впечатляющей лирической честностью и неожиданно разнообразным музыкальным воображением». [ 56 ]
В 2023 году состоялась премьера фильма « Небеса остановились: Воплощения Вилли ДеВиля» режиссёра Ларри Локка.
Личная жизнь
[ редактировать ]Вилли ДеВиль был женат в 1971 году на Сьюзен Берл (19 февраля 1950 — 12 августа 2004), которая была известна как Тутс Девилль . [ 57 ] Тутс и Уилли знали друг друга, когда росли в Стэмфорде, штат Коннектикут . Они поженились в 1971 году, и он усыновил ее сына Шона. Алекс Хальберштадт , биограф Дока Помуса , писал о Тутс: «Наполовину француженка, наполовину индеанка пима , Тутс предпочитала пару колец в носу , белоснежный кабуки макияж Ронетт в стиле и улей цвета смолы. однажды притушил зажженную сигарету «Мальборо» в глаз женщине только за то, что она посмотрела на Вилли». [ 58 ]
В 1984 году ДеВиль женился на своей второй жене Лизе Леггетт, с которой познакомился в Калифорнии. [ 44 ] Она стала его бизнес-менеджером. Они жили недалеко от Нового Орлеана и на конной ферме в Пикаюне, штат Миссисипи . После ее самоубийства в 2001 году он женился на Нине Лагерваль (дочери Стуре Лагерволл ), своей третьей жене, с которой познакомился в Нью-Йорке в августе 2000 года. Они вернулись в Нью-Йорк, где он провел остаток своей жизни. [ 59 ]
Смерть и наследие
[ редактировать ]В феврале 2009 года у ДеВиля был диагностирован гепатит С , а в мае того же года врачи обнаружили у него рак поджелудочной железы в ходе лечения гепатита С. [ 60 ] Он умер в Нью-Йорке поздно вечером 6 августа 2009 года, за три недели до своего 59-летия. [ 61 ]
О своем наследии ДеВиль рассказал в интервью: «У меня есть теория. Я знаю, что продам гораздо больше пластинок, когда умру. Это не очень приятно, но мне придется свыкнуться с этой идеей». [ 62 ]
Джек Ницше сказал, что ДеВилль был лучшим певцом, с которым он когда-либо работал. [ 63 ]
Критик Роберт Палмер писал о нем в 1980 году: «Мистер ДеВиль — притягательный исполнитель, но его мужественное поведение на сцене скрывает острый музыкальный интеллект; его песни и аранжировки богаты этническими ритмами и отголосками блюза, самыми разрозненными стилистическими отсылками, но они Они плавно перетекают и прочно соединяются друг с другом. Он воплощает в себе клубок культурных противоречий (Нью-Йорка), создавая одновременно идиоматическую, в самом широком смысле, музыку. совершенно оригинально». [ 64 ]
В интервью 2015 года Боб Дилан предположил, что ДеВиль должен быть в Зале славы рок-н-ролла . Сказал Дилан: «(ДеВиль) выделялся, его голос и презентация уже должны были привлечь его туда». [ 65 ]
Критик Том Юрек сказал о нем: «Его каталог более разнообразен, чем практически у любого другого современного исполнителя. Жанровый диапазон написанных им песен ошеломляет. От раннего рока и ритм-н-блюза до блюза в стиле Delta, от музыки Cajun до Вторая линия Нового Орлеана, от фолка с латиноамериканским оттенком до панк-сальсеро и элегантных оркестровых баллад — мало кто мог написать такую песню о любви, как ДеВиль. Он был воплощением рок-н-ролла. романтика, свой театр, свой стиль, своя драма, лагерь и опасность». [ 66 ]
Его бывший соратник Марк Нопфлер сказал о ДеВилле: «У Вилли был огромный диапазон. Песни, которые он писал, были оригинальными, романтическими и искренними». [ 67 ]
Том Юрек написал о нем после его смерти: «Вилли ДеВиль — это потеря Америки, даже если Америка этого еще не знает. Причина проста: как и самые лучшие рок-н-ролльные писатели и исполнители в нашей истории, он один из очень немногих кто понял это правильно; он понял, что делает трехминутную песню великой и почему это имело значение - потому что это имело значение для него. Он жил и умер вместе со зрителями на своих выступлениях, и он дал им что-то, что они могли бы вспомнить, когда они уходили. театр, потому что он имел в виду каждое слово каждой песни, когда исполнял ее. Европейцы любят это. В этот шовинистический век американской гордости, возможно, мы сможем вновь вернуться к нашей истинной любви к рок-н-роллу, впервые открыв для себя Вилли ДеВилля. По крайней мере, запомните его таким, каким он был на самом деле: американским оригиналом. Мифы и пафос в его песнях, его голосе и его выступлениях рождались на этих улицах и в городах, а затем даровались миру, который ценил его гораздо больше. чем мы». [ 68 ]
Певец Питер Вольф из группы J. Geils Band сказал о нем: «У него были все музыкальные корни, которые я люблю, и весь этот уличный стиль R&B – весь гештальт… Он был просто огромным талантом, настоящим артистом». в том смысле, что он никогда не шел на компромисс. У него было особое видение, и он оставался верным ему». [ 69 ]
В статье в Wall Street Journal о посмертном выпуске альбома ДеВилля Come a Little Bit Close: The Best of Willy DeVille Live (2011) Марк Мейерс заявил: «В жутком, резком облике и звуке мистера ДеВилля были творческий жар и боль. В то время как его смесь панка и придорожной закусочной пролетела над головами многих дома, его подход вдохновил многих британских поп-захватчиков 1980-х годов, включая Tears for Fears , Человеческая лига и клуб культуры ... Он был панк-эклектиком с сердцем золотых старых песен и трубок Джо Кокера . Потрепанный утонченный человек, мистер ДеВиль на десятилетия опередил свое время». [ 70 ]
В 2022 году был выпущен документальный фильм « Небеса остановились: воплощения Вилли ДеВилля», в котором рассказывается о его жизни и музыке, снятый Ларри Локком, с участием Уилли ДеВилля, Криса Франца, Бена Э. Кинга, Джека Ницше, Хэла Уиллнера, Джона Филипа Шенейла и Питера Вольфа. [ 71 ] [ 72 ]
Дискография
[ редактировать ]С Минком ДеВиллем :
- 1977: Кабретта (в Европе); Минк Девиль (в США) ( Капитолий )
- 1978: Возвращение в Мадженту (Капитолий)
- 1980: Синий кот (Капитолий)
- 1981: Удар благодати ( Атлантика )
- 1983: Куда боятся ступить ангелы (Атлантика)
- 1985: Спортивная жизнь ( Полидор )
В роли Вилли Девилля:
- 1987: Чудо ( Полидор )
- 1990: Victory Mixture (Sky Ranch) 1990 (Orleans Records)
- 1992: Backstreets of Desire (Fnac Music) ( Rino , 1994)
- 1993: Вилли ДеВиль Live (Fnac Music)
- 1995: Большая легкая фантазия (Новая роза)
- 1995: Лу Гару ( Восток-Запад ) ( Дискавери , 1996)
- 1999: Лошадь другого цвета (Восток-Запад)
- 2002: Концерт акустического трио в Берлине ( Орел )
- 2004: Ворона Джейн Элли (Орел)
- 2008: Пистолет («Орел»)
Ссылки
[ редактировать ]- ↑ Например, термин «Испанско-Американа» появляется на музыкальной странице ДеВилля на MySpace Music , заархивировано 17 ноября 2007 г. на Wayback Machine (по состоянию на 24 января 2008 г.).
- ↑ Фузилли, Джим (7 августа 2009 г.) «Вилли ДеВилль умирает в 58 лет». Уолл Стрит Джорнал . (Проверено 8–11–09)
- ↑ Редакторы (10 августа 2009 г.) «Умер пионер панка Вилли ДеВиль». Новости Би-би-си . (Проверено 8–11–09.)
- ↑ Граймс, Уильям (10 августа 2009 г.) «Вилли ДеВилль: пионер панк-рока». Майами Геральд . (Проверено 8–12–09)
- ^ Снеум, Ян (2004). «Норка ДеВиль». Большой рок-лексикон Politiken (на датском языке) (4-е изд.). Политикенс Форлаг. стр. 890–91. ISBN 978-87-567-6201-4 .
- ^ Jump up to: а б Редакторы (9 сентября 2009 г.) «Музыкальные некрологи: Вилли ДеВиль». «Дейли телеграф» . (Проверено 9 сентября 2009 г.)
- ^ Коэн, Эллиот Стивен (август/сентябрь 2006 г.). Вилли ДеВиль , Грязное белье № 125, с. 37
- ↑ Маркус, Ричард (2006) «Интервью: Вилли ДеВиль». Архивировано 10 сентября 2010 г., в блоге Wayback Machine Leap in the Dark. Архивировано 3 марта 2008 г., в Wayback Machine (по состоянию на 29 января 2008 г.).
- ^ Коэн, Эллиот Стивен (август/сентябрь 2006 г.) Вилли ДеВиль . Грязное белье № 125, с. 37
- ↑ См. Rhodes, Dusty (1978) «Выпуск 13: Mink DeVille: Smooth Running Caddy: The Tale of the Mink» , Rockaround the World (по состоянию на 29 января 2008 г.). ДеВиль сказал: «Меня всегда считали засранцем… Я никогда не вписывался в школу... Меня всегда считали странным».
- ^ Роудс, Дасти (1978) «Выпуск 13: Норка ДеВиль: Плавно бегущий Кэдди: Сказка о норке» Рок во всем мире. (Проверено 29 января 2008 г.)
- ↑ ДеВиль сказал: «Я услышал Джона Ли Хукера, когда мне было двенадцать лет. Когда я услышал этот голос, я сказал: «Чувак, я должен звучать так». Итак, мне было 12 лет, и мое лицо было полно веснушек… Я ходил и говорил: «Да, да, да, да…», пытаясь звучать как Джон Ли Хукер. Я очень рад, что он наконец-то добился своего. коммерческий успех, потому что он повлиял на очень многих людей...», Editors (1994) «Интервью: Concierto Básico». Архивировано 1 декабря 2008 года в журнале Wayback Machine Canal . (Проверено 3 сентября 2008 г.)
- ^ Jump up to: а б с Маркус, Ричард (2006) «Интервью: Вилли ДеВилль». Архивировано 10 сентября 2010 г. в Wayback Machine Leap in the Dark (сайт блога). Архивировано 3 марта 2008 г. в Wayback Machine (дата обращения: 29.01.2008).
- ^ Харрис, Крейг (2006) «Вилли ДеВилль: Биография» . Вся музыка . (Проверено 29.01.2008)
- ↑ Интервью Билли Пиннелла с ДеВиллем на австралийском радио о на компакт-диске Raven 1994 года. переиздании Miracle
- ^ См. Blue Love Monkey на MySpace, «О Blue Love Monkey» , в котором описывается сотрудничество певца и автора песен Рика Нэфи с ДеВиллем в Billy & the Kids («блюз-рок-группа в духе Rolling Stones - Kinks »), The Immaculate. Conception («дико эклектичная коллекция оригинального материала с влиянием от The Holy Modal Rounders до Джорджа Джонса и Тэмми Винетт ») и Royal Pythons. («исполнение оригинального материала, а также фолк, кантри и блюзовых номеров»). (Проверено 10–9–09.)
- ^ Райан, Том (2003) «Памяти Вилли Девиля - ретрансляция нашего интервью 2003 года». Архивировано 1 июля 2017 года в Wayback Machine "Shaddup and Listen" на American Hit Radio. (48:32). «Как долго вы женаты?» «С тех пор, как мне исполнилось семнадцать». «Это та самая жена?» «Нет, это мой третий». (Проверено 10–9–09.)
- ↑ Интервью FaceCulture (7 июня 2006 г.) Вилли ДеВиль: Вилли о похоронах, написании песен, втором взгляде, своей бабушке. Архивировано 6 декабря 2008 г. на Wayback Machine FaceCulture.com (по состоянию на 4 июня 2008 г.).
- ↑ Родс, Дасти (1978) «Выпуск 13: Норка ДеВиль: Плавно бегущий Кэдди: Сказка о норке» Рок во всем мире (получено 29 января 2008 г.)
- ^ Кляйн, Ховард (октябрь 1977) «Норка Де Виль: Ярость гладкого меха». Крим . Том. 9 № 5; п. 28.
- ^ Jump up to: а б Маркус, Ричард (2006) «Интервью: Вилли ДеВилль». Архивировано 10 сентября 2010 года в Wayback Machine Leap in the Dark (блог). Архивировано 3 марта 2008 г. в Wayback Machine (дата обращения: 29.01.2008).
- ^ Эдмондс, Бен (2001). Cadillac Walk: Коллекция Mink DeVille (примечания). Минк ДеВиль. Кэпитол Рекордс .
- ↑ Кристгау, Роберт (1977) «Опрос критиков Pazz & Jop 1977 года» Веб-сайт Роберта Кристгау (по состоянию на 2 января 2008 г.)
- ^ Роуч, Мартин, изд. (2008). Книга британских хит-синглов Virgin (1-е изд.). Лондон: Virgin Books . п. 281. ИСБН 978-0-7535-1537-2 .
- ^ «Норка ДеВиль: Альбомы Billboard» . Вся музыка . Проверено 11 октября 2009 г.
- ^ Хальберштадт, Алекс (2007) Одинокий проспект: Невероятная жизнь и времена Дока Помуса . Нью-Йорк: Да Капо Пресс; п. 213
- ^ Лодер, Курт (11 декабря 1980) «Лучшее Вилли ДеВилля: Le Chat Bleu ». Роллинг Стоун ; нет. 332, стр. 55-56.
- ^ Журнал Rolling Stone . 1980 – Критики. Архивировано 28 июня 2011 года в опросах критиков и читателей журнала Wayback Machine Rolling Stone в конце года. (Проверено 14–3–08.)
- ^ Бейкер, Гленн А. (1987) «Топ-10 индивидуальных критиков». Списки мировых критиков ~ 1987 г. (Проверено 14–08 марта).
- ↑ Палмер, Роберт (25 сентября 1981) «Поп-джаз; Вилли ДеВиль и норка на выходных в отеле Savoy», The New York Times
- ^ «Швейцарские чарты альбомов: Минк ДеВиль» . swisscharts.com . Проверено 11 октября 2009 г.
- ^ «Шведские чарты альбомов: Минк ДеВиль» . swedishcharts.com . Проверено 11 октября 2009 г.
- ↑ Вилнер, Рич (1 марта 1986 г.) «ДеВилль подает заявление о банкротстве». Рекламный щит ; Том. 98, № 9. Стр. 77.
- ↑ См . интервью Билли Пиннелла с ДеВиллем на австралийском радио о на компакт-диске Raven переиздании Miracle 1994 года .
- ↑ Маркус, Ричард (2006) «Интервью: Вилли ДеВиль». Архивировано 10 сентября 2010 г., в Wayback Machine Leap in the Dark (блог-сайт). Архивировано 3 марта 2008 г., в Wayback Machine (Проверено 3 июня 2008 г.).
- ^ Jump up to: а б с д и ж Рене, Шейла (1996) «Интервью с Вилли ДеВиллем» , фан-страница Вилли ДеВилля (проверено 30 января 2008 г.)
- ↑ Лаура Рангел (1993) Интервью: Король креольский. Архивировано 18 декабря 2004 г., в Wayback Machine , «Вилли ДеВиль: Испанская прогулка». Архивировано 24 декабря 2007 г., в Wayback Machine (Проверено 29 января 2008 г.).
- ↑ Синклер, Джон (24 августа – 5 сентября 1998 г.) «История Orleans Records». Архивировано 19 августа 2011 года в Wayback Machine On the Road с Джоном Синклером. (Проверено 3 июня 2008 г.)
- ↑ Маркус, Ричард (2006) «Интервью: Вилли ДеВиль». Архивировано 10 сентября 2010 г., в Wayback Machine , Leap in the Dark (блог-сайт). Архивировано 3 марта 2008 г., в Wayback Machine (по состоянию на 3 июня 2008 г.).
- ↑ ДеВиль записал эти альбомы в Лос-Анджелесе с Джоном Филипом Шенале в качестве продюсера: Backstreets of Desire (1992), Loup Garou (1995), Crow Jane Alley (2004) и Pistola (2008).
- ^ Юрек, Том (2007) «Обзор: Закоулки желания» Allmusic . (Проверено 02 февраля 2008 г.)
- ^ См. Рене, Шейла (1996) «Интервью с Вилли ДеВиллем» Фанатская страница Вилли ДеВиля. (Проверено 2 февраля 2008 г.)
- ^ Редакторы (1994) «Интервью: Concierto Básico». Архивировано 1 декабря 2008 года в журнале Wayback Machine Canal . (Проверено 3 сентября 2008 г.)
- ^ Jump up to: а б Трынка, Пол (2007) Игги Поп: Откройся и истекай кровью. Нью-Йорк: Бродвейские книги. п. 346. В сноске в этой книге указана девичья фамилия жены Лизы.
- ^ Eagle Rock Entertainment (2007) «ДеВиль, Вилли» , веб-сайт Eagle Rock Entertainment. (Проверено 3 августа 2008 г.)
- ^ Редакторы (сентябрь 1996 г.) «Обзор Лу Гару», журнал Musician , стр. 90
- ^ См. интервью на Live in the Lowlands (DVD) (2006; Eagle Rock).
- ^ Юрек, Том (2007) «Обзор: Лошадь другого цвета» Allmusic . (Проверено 3 сентября 2008 г.)
- ↑ Пристрастие ДеВиля к героину началось в середине 1970-х и продолжалось до середины 1990-х. В интервью 1996 года он сказал: «Я пристрастился к морфию, и если бы вам удалось уклониться от этого, вам бы позавидовали. Я пристрастился к морфию двадцать лет, ясно? Я принял достаточно, чтобы убить весь Париж». (Редакция [14 октября 1996 г.] «La Laiterie». Архивировано 22 января 2009 г., в интервью Wayback Machine на шоссе 66, французское радио RDL. [Проверено 3 сентября 2008 г.]) В интервью 2006 года он сказал: «Если я Я говорил тебе, что теперь я совершенно чист, не думаю, что ты мне поверишь, но я могу достать торт и разрезать свечи, потому что я чист уже почти 10 лет, за исключением того случая, когда мне пришлось снова начать принимать морфий сразу после автомобильной аварии, чтобы иметь возможность ходить». (Коэн, Эллиот Стивен [август/сентябрь 2006 г.]. «Вилли ДеВиль», Грязное белье № 125, стр. 39 )
- ^ Голубая обезьяна любви . (Проверено 20 апреля 2009 г.)
- ↑ Интервью FaceCulture (7 июня 2006 г.) Вилли ДеВиль: Вилли ДеВиль о своем металлическом бедре, автомобильной аварии, сумасшествии и священных вещах! Архивировано 8 февраля 2007 г. на archive.today . FaceCulture.com (проверено 29 апреля 2009 г.)
- ^ Коэн, Эллиот Стивен (август/сентябрь 2006 г.) «Вилли ДеВиль». Грязное белье №125 с. 39
- ^ Коэн, цит. выше.
- ↑ Маркус, Ричард (24 июня 2006 г.) «Обзор компакт-диска: Ворона Джейн Элли Вилли ДеВиль». Архивировано 6 января 2008 г., в Wayback Machine Leap in the Dark (сайт блога). Архивировано 3 марта 2008 г., в Wayback Machine (получено в марте). 25, 2008)
- ↑ Граймс, Уильям (10 августа 2009 г.) «Вилли ДеВилль: пионер панк-рока». Майами Геральд . (Проверено 8–12–09.)
- ↑ Гилл, Энди (24 января 2008 г.) «Вилли ДеВиль: Пистолет» The Independent (по состоянию на 2 апреля 2008 г.)
- ^ Для получения дополнительной информации о Тутсе см . Хервиг, Яна (7 августа 2009 г.) «Что случилось с Тутсом ДеВиль? (Героин убил ее?») Digiom (блог) . Проверено 17 августа 2009 г.
- ^ Хальберштадт, Алекс (2007) Одинокий проспект: Невероятная жизнь и времена Дока Помуса , Нью-Йорк: Da Capo Press. п. 214. ДеВиль сказал о Тутс в 1996 году: «Я не видел ее более десяти лет. Я думаю, я сбежал от нее. Она была очаровательной, да. Она любила драться и вытаскивать ножи. меня в большие неприятности». "Интервью с Вилли ДеВиллем" Фанатская страница Вилли ДеВиля (по состоянию на 30 января 2008 г.)
- ^ Опасные умы (5 июня 2013 г.) Куда боятся ступить ангелы: Вилли ДеВиль, прекрасный рок-неудачник. (Проверено 6 января 2014 г.)
- ^ "Новости" . Вилли ДеВиль: Официальный сайт. Проверено 22 апреля 2009 г.
- ^ «Умер пионер панка Вилли ДеВиль» . Новости Би-би-си. 10 августа 2009 года . Проверено 11 августа 2009 г.
- ↑ Рангель, Лаура (январь 1991 г.) Интервью: король креольский . Архивировано 18 декабря 2004 г., в Wayback Machine . Вилли ДеВиль: Испанская прогулка. Архивировано 24 декабря 2007 г. в Wayback Machine (Проверено 29.01.08).
- ^ Эдмондс, Бен (2001) Примечания к Cadillac Walk: Коллекция Mink DeVille . Эдмондс написал: «Во время моего последнего разговора с Ницше, всего за несколько месяцев до его смерти в прошлом году, вспыльчивый старый знахарь не мог перестать говорить о новом альбоме, который он готовил вместе с Вилли, и о том, что ДеВилль был лучшим певцом, который у него был. когда-либо работал с».
- ↑ Палмер, Роберт (18 сентября 1980) «Поп: Группа Вилли ДеВиля», The New York Times ; п. С32
- ↑ Дилан, Боб (13 февраля 2015 г.) «Разговор после MusiCares с Биллом Флэнаганом». Архивировано 21 марта 2015 года на сайте Wayback Machine bobdylan.com. (Проверено 23 марта 2015 г.)
- ↑ Юрек, Том (10 августа 2009 г.) «Вилли ДеВилль, RIP: Вспоминая американский оригинал». Блог Allmusic . (Проверено 14.08.2009)
- ↑ Цитата, первоначально опубликованная как часть гораздо более длинного заявления, опубликованного Нопфлером по просьбе Ричарда Маркуса:
Я стал поклонником Вилли с тех пор, как впервые услышал его потрясающий голос по радио. У него огромный диапазон, на который оказали влияние все уголки страны: от Мадди Уотерса и Джона Ли Хукера и музыки Нового Орлеана до латиноамериканской музыки, фолк-рока, ду-вопа, соула в стиле Бена Э. Кинга и R&B – все это часть Нью-йоркский микс. Песни, которые он пишет, оригинальны, часто романтичны и всегда идут от сердца. Он может описать персонажа в нескольких словах. Когда мы работали над его альбомом Miracle, мне время от времени предоставлялась возможность предложить пару аккордов к его великолепным текстам.
Источник: Leap In The Dark: «Willy DeVille: RIP». Архивировано 9 декабря 2009 г., в Wayback Machine.
- ^ Юрек, Том (10 августа 2009 г.) «Вилли ДеВилль, RIP: Вспоминая американский оригинал» , The Allmusic Blog . (Проверено 14 августа 2009 г.)
- ↑ Редакторы (1 апреля 2010 г.) «Питер Вольф о совершенно непризнанном певце Вилли ДеВилле». Speakeasy: блог The Wall Street Journal . (Проверено 4 октября 2010 г.)
- ↑ Мейерс, Марк (20 мая 2011 г.) Гениальный, потрясный парень . Уолл Стрит Джорнал .
- ^ «Экран: Небеса остановились: Воплощения Вилли Де Вилля» . Абконцерты . 17 января 2023 г.
- ^ «Небеса остановились: Воплощения Вилли Девилля (2002), полный актерский состав и съемочная группа» . IMDB .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт Вилли ДеВиля
- Социальная сеть Вилли Девилля
- Фотогалерея Вилли Девилля
- Вилли ДеВиль и группа Mink DeVille на MySpace
- Вилли ДеВиль на IMDb
- Интервью с Вилли на "Leap In The Dark с Ричардом Маркусом"
- FaceCulture: Видеоинтервью с Вилли ДеВиллем
- «Музыкальные некрологи: Вилли ДеВиль» - Daily Telegraph некролог
- «Вилли ДеВиль, певец и автор песен Минка ДеВилля, умер в 58 лет» - New York Times некролог
- «Вилли ДеВилль, RIP: Вспоминая американский оригинал» - некролог Allmusic
- «Вилли ДеВиль, чье творчество и влияние переросли панк-сцену Нью-Йорка» - The Guardian некролог
- 1950 рождений
- смертей в 2009 г.
- Американские блюзовые гитаристы
- Американские гитаристы-мужчины
- Американские блюзовые певцы
- Американские гармонисты
- Американские рок-гитаристы
- Американские рок-певцы
- Американские авторы рок-песен
- Американские певцы и авторы песен мужского пола
- Американские соул-певцы
- Смертность от рака поджелудочной железы в Нью-Йорке (штат)
- Ритм-н-блюзовые музыканты из Нового Орлеана.
- Певцы из Нью-Йорка
- Американские слайд-гитаристы
- Члены Минка ДеВилля
- Американские певцы и авторы песен XX века
- Гитаристы из Коннектикута
- Гитаристы из Луизианы
- Гитаристы из Нью-Йорка
- Люди из Пикаюна, штат Миссисипи
- Американские гитаристы 20-го века
- Американцы, считающие себя выходцами из пекотов
- Американские певцы 20-го века
- Певцы и авторы песен из Нью-Йорка (штат)
- Артисты Eagle Records
- Авторы-исполнители из Луизианы
- Авторы-исполнители из Коннектикута
- Авторы-исполнители из Миссисипи