Джордж Мачюнас

Джордж Мачюнас
Мачюнас на марке Литвы 2016 г.
Рожденный	Юргис Мачюнас ( 1931-11-08 ) 8 ноября 1931 г. Каунас , Литва
Умер	9 мая 1978 г. ) ( 1978-05-09 ) ( 46 лет Бостон, Массачусетс , США
Национальность	Литовский/Американский
Образование	Архитектура и графический дизайн
Известный	Визуальное искусство , Эстетика , Мультипликаторы художника , Инсталляция , Музыка , Скульптура , Перформанс , Мейл-арт
Движение	Поток
Супруг	Билли Хатчинг

Плакат к Festum Fluxorum Fluxus 1963 г.

Джордж Мачюнас (англ. Английский: / m ə ˈ tʃ uː n ə s / ; Литовский : Юргис Мачюнас ; 8 ноября 1931 — 9 мая 1978) — американский художник литовского происхождения , родившийся в Каунасе . Член-основатель и главный координатор Fluxus , международного сообщества художников, архитекторов, композиторов и дизайнеров, он наиболее известен организацией и проведением ранних мероприятий , а также сбором ряда очень влиятельных художников .

Ранний период жизни

Мачюнаса Манифест Флюксуса , копии которого были брошены в аудиторию на фестивале Festum Fluxorum Fluxus , Дюссельдорф , февраль 1963 года.

Его отец, Александр М. Мачюнас, был литовским архитектором и инженером, получившим образование в Берлине, а его мать, Леокадия, была танцовщицей русского происхождения из Тифлиса, работавшей в Литовской национальной опере. а позже личный секретарь Александра Керенского , помогавший ему завершить мемуары.

После бегства из Литвы, чтобы избежать ареста наступающей Красной Армией в 1944 году, и недолгого проживания в Бад-Наухайме , Франкфурт , Германия, сначала под контролем нацистов , а затем под оккупационными силами, Юргис Мачюнас и его семья эмигрировали в США в 1948 году, живя в районе Лонг-Айленда , штат Нью-Йорк , где проживает средний класс .

После прибытия в США Джордж изучал искусство, графический дизайн и архитектуру в Cooper Union , архитектуру и музыковедение в Технологическом институте Карнеги в Питтсбурге и, наконец, историю искусств в Институте изящных искусств Нью-Йоркского университета, специализирующегося на европейских и сибирских искусствах. искусство миграций. Его обучение продолжалось одиннадцать лет с 1949 по 1960 год и завершалось последовательно. Это положило начало увлечению историей искусства на всю оставшуюся жизнь, и одновременно с этим он начал свою первую диаграмму истории искусства размером 6 на 12 футов, «диаграмму времени/пространства, классифицирующую все прошлые стили, движения, школы, художников». и т. д." между 1955 и 1960 годами. Хотя этот проект остался незавершенным, он опубликует три версии истории авангарда. Первый появился в 1966 году, Флюксус в центре внимания был . Он также начал переписку с Раулем Хаусманном , одним из первых членов берлинского дадаизма , который посоветовал ему прекратить использовать термин «неодада» и вместо этого сосредоточиться на «Флюксусе» для описания зарождающегося движения.

Университета Дьюка Профессор Кристин Стайлз обсудила Fluxus как часть движения к глобальному гуманизму, достигнутого через разрушение границ в художественных средствах массовой информации, культурных нормах и политических конвенциях. Размывание культурных условностей, начавшееся в начале 20 века с таких движений, как дадаизм и футуризм , было продолжено художниками Флюксуса в соответствии с изменениями, происходящими в шестидесятые годы. Подобно определению слова «Flux», что означает «течь», художники Fluxus стремились изменить порядок в храмах производства и раскрыть «необычное, что остается скрытым в нераскрытом обычном» в разгар драматической эпохи модернизма .

Карьера

Под влиянием, в первую очередь, занятий Джона Кейджа по экспериментальной музыкальной композиции в Новой школе социальных исследований и растущего интереса к восточной философии, ряд художников -авангардистов в Нью-Йорке в начале 1960-х годов начали проводить параллельные и конкурирующие мероприятия. .

А также концерты Мачюнаса в галерее AG в марте 1961 года с музыкой и мероприятиями самого Мачюнаса, Тоши Итиянаги , Мака Лоу и Дика Хиггинса , Двумя другими наиболее важными предшественниками Fluxus были Ла Монте Янга влиятельные выступления на Чемберс- в лофте стрит Йоко Оно и Тоши Итиянаги в 1961 году с участием Генри Флинта , Ла Монте Янга, Джозефа Берда и Роберта Морриса среди других; и Уоттса и Джорджа Брехта Роберта Фестиваль батата , весна 1963 года в Университете Рутгерса и Нью-Йорке, который включал серию партитур мейл-арта и выступлений Джона Кейджа, Аллана Капроу , Элисон Ноулз , Ай-О и Дика Хиггинса. Все эти и многие другие артисты в конечном итоге стали ассоциироваться с Fluxus либо благодаря сотрудничеству в нескольких проектах, включению в антологии или участию в концертах Fluxus».

Другие ключевые влияния, отмеченные Мачюнасом, включали события, произошедшие в колледже Блэк-Маунтин с участием Роберта Раушенберга , Джона Кейджа, Дэвида Тюдора , Мерса Каннингема и других; « Новые реалисты »; Концепт-арт Генри Флинта и Марселя Дюшана представление о реди-мейде .

Хотя Мачюнас придумал название «Флюксус» для издания, посвященного литовской культуре, задуманного во время встречи литовских эмигрантов , вскоре «Флюксус» превратился в нечто большее. Флюксус стал авангардным движением, характеризующимся игривым подрывом прежних художественных традиций (включая традиции предыдущих авангардных движений), знаменитым термином «интермедиа» , предложенным Диком Хиггинсом , точкой зрения, согласно которой искусство не должно быть чем-то утонченным или коммерческим, и твердая приверженность стиранию различий между искусством и жизнью. Пожизненный интерес Мачюнаса к диаграммам позволил ему составить график политической, культурной и социальной истории, а также истории искусства и хронологии Флюксуса.

В 1963 году Мачюнас составил первый Манифест Fluxus (см. выше), в котором призывал читателей:

...очистить мир от буржуазной болезни, «интеллектуальной», профессиональной и коммерциализированной культуры... СОДЕЙСТВУЙТЕ РЕВОЛЮЦИОННОМУ ПОТОКУ И ПРИЛИВУ В ИСКУССТВЕ, ... продвигайте НЕХУДОЖЕСТВЕННУЮ РЕАЛЬНОСТЬ, чтобы она была понята всеми народами, а не только критиками, дилетантами и профессионалы... ОБЪЕДИНЯЙТЕ кадры культурных, социальных и политических революционеров в единый фронт и действия.

Разделяемый родственными художественными движениями поп-артом и минимализмом , Fluxus выразил контркультурное отношение к ценности искусства и способам его восприятия, что отчетливо достигалось благодаря его приверженности коллективизму , а также декоммодификации и деэстетизации искусства. Его эстетические практики, ценящие оригинальность, а не имитацию перегруженных форм, переосмыслили арт-объект и характер исполнения посредством музыкальных «концертов», «олимпийских» игр и публикаций. Подрывая традиционную роль искусства и художника, его юмор отражает цель вернуть жизнь в искусство, о чем Мачюнас заявляет в своей программе: «Если бы человек мог познавать мир, конкретный мир, окружающий его (от математических идей до физических материи) точно так же, как он воспринимает искусство, не будет необходимости в искусстве, художниках и подобных «непродуктивных» элементах».

Галерея AG и первые фестивали Fluxus

Фортепианные игры Филипа Корнера в исполнении в Висбадене , 1962 год, в исполнении (слева) Эммета Уильямса , Вольфа Фостелла , Нам Джун Пайка , Дика Хиггинса , Бенджамина Паттерсона и Джорджа Мачюнаса.

В 1960 году, посещая классы композиции электронного композитора Ричарда Максфилда в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке, Мачюнас познакомился со многими будущими участниками Fluxus, включая Ла Монте Янга , Эла Хансена , Аллана Капроу и Джексона Мак Лоу . В 1961 году он вместе с соотечественником из Литвы Альмусом Сальчусом открыл галерею AG на Мэдисон-авеню, 925, намереваясь финансировать амбициозную программу мероприятий и выставок галереи за счет импорта деликатесов и редких музыкальных инструментов. Галерея, правда, просуществовала недолго (30 июля закрылась из-за отсутствия средств). , был посвящен новому и новаторскому искусству в разных жанрах и проводил выставки и выступления многих своих новых знакомых.

Чтобы избежать сборщиков долгов, Мачюнас в конце 1961 года устроился на работу гражданским графическим дизайнером на базу ВВС США в Висбадене, Германия. Именно там в сентябре 1962 года он организовал первый фестиваль Fluxus. На этом фестивале проводились различные «концерты». сценарные действия в исполнении художников Fluxus, а также интерпретация ряда произведений других представителей международного авангарда .

Одним из самых громких мероприятий, проведенных в Висбадене, была интерпретация Мачюнасом « » Филипа Корнера , Фортепианных занятий партитура которой предлагала группе людей «играть», «царапать или тереть» и «стукивать по деке, булавкам, крышке или перетаскивать». различные предметы на них». В интерпретации Мачюнаса с помощью Хиггинса, Уильямса и других фортепиано было полностью разрушено. Это событие сочли достаточно скандальным, чтобы четырежды появиться на немецком телевидении. Затем фестиваль побывал в Кёльне , Париже , Дюссельдорфе , Амстердаме , Гааге и Ницце . Эти концерты и мероприятия должны были стать неотъемлемой частью наследия Флюксуса.

Возвращение в Нью-Йорк и Fluxshop

После того, как его контракт с ВВС США был расторгнут из-за хронической болезни, Мачюнас был вынужден вернуться в Нью-Йорк в сентябре 1963 года. Он начал работать художником-графиком в нью-йоркской студии графического дизайнера и бывшего арт-директора Look Джека Маршада. Он основал официальную штаб-квартиру Fluxus на Канал-стрит, 359 в Нью-Йорке.и приступил к превращению Fluxus в своего рода транснациональную корпорацию, наполненную «сложной смесью продуктов Fluxus из FluxShop, каталога и склада Fluxus для почтовых заказов, защиты авторских прав Fluxus, коллективной газеты, жилищного кооператива Fluxus и часто пересматриваемых списков включил «рабочих» Флюксуса.

Однако этот магазин, как и все его деловые начинания, оказался заведомо неудачным. В интервью Ларри Миллеру в 1978 году , незадолго до своей смерти, Мачюнас оценил, что потратил на проекты Fluxus за эти годы «около 50 000 долларов», которые никогда не окупят вложения.

Ларри Миллер: «Могу ли я задать глупый вопрос? Почему это не окупилось? Потому что это не часть идеи, что это низкая стоимость и многократное распространение…»

ГМ; «В те дни никто его не покупал. Мы открыли магазин на Канал-стрит , что это было, в 1964 году, и он был открыт почти весь год. За весь год мы не сделали ни одной продажи… Мы не продал даже предмет за 50 центов, лист почтовых марок... вы можете купить бумаги V TRE за четвертак, вы можете купить Джорджа Брехта за один доллар, годовые коробки Fluxus за двадцать долларов». головоломки

Флюсовые коробки

Flux Year Box 2 , около 1967 года, коробка Flux, отредактированная и выпущенная Джорджем Мачюнасом, содержащая работы многих ранних художников Fluxus.

В это время Мачюнас собирал коробки Fluxus и Flux-Kits, небольшие коробки с карточками и предметами, разработанные и собранные такими художниками, как Кристо , Йоко Оно и Джордж Брехт. Первым, что планировалось, был Fluxus 1 — деревянный ящик, наполненный произведениями искусства большинства коллег Мачюнаса. Из-за производственных трудностей дата публикации была перенесена на 1964 год; Брехта «Водяной ямс» , 1963 год, стал первой действительно опубликованной коробкой Flux. За ним быстро последовало подобное собрание сочинений других художников, таких как Бен Вотье и Роберт Уоттс; Fluxkit Flux содержался в атташе-кейсе (1965–66), а также в другом сборнике Year Box 2 (1966–68). Вышла антология Fluxfilms (1966), 11 выпусков газеты Fluxus cc V TRE с нерегулярными интервалами под редакцией Джорджа Брехта. (1964–79) и кабинет Флюксуса (1975–77). Он также принимал активное участие в производстве ряда наборов Flux Chess .

Возможно, самым важным из всей издательской деятельности Мачюнаса остается создание мультипликаторов, задуманных как недорогие, серийно выпускаемые неограниченные тиражи. Это были либо работы, созданные отдельными художниками Fluxus, иногда в сотрудничестве с Мачюнасом, либо, что наиболее противоречиво, собственные интерпретации Мачюнасом концепции или партитуры художника. Их целью было подорвать культурный статус искусства и помочь устранить эго художника.

Мачюнас, графический дизайнер по образованию, отвечал за запоминающуюся упаковку предметов Fluxus, плакатов и газет, помогая придать движению ощущение единства, которое сами художники часто отрицали. Он также разработал серию визитных карточек с несколькими шрифтами, чтобы охарактеризовать каждого из участвующих художников. По словам Мачюнаса, «Флюксус» был воплощен в работах Джорджа Брехта, особенно в его словесном событии «Выход». Работа состоит исключительно из карточки, на которой напечатаны слова: «Слово Событие», а затем слово «Выход» внизу. Мачюнас сказал о «Выходе»:

Лучшая «Композиция» Флюксуса — это самая безличностная, «готовая» композиция, подобная «Выходу» Брехта — она не требует от нас ее исполнения, поскольку она происходит ежедневно, без какого-либо «специального» исполнения. Таким образом, наши фестивали упразднят себя (и нашу потребность в участии), когда они станут полностью реди-мейдами (как уход Брехта) (см. [1] ).

Некоторые работы

Джон Леннон и Йоко Оно стоят перед зданием Мачунаса. США превосходят все рекорды геноцида! , ок.1970.

Пока Мачюнас был еще жив, ни одна работа Флюксуса не была подписана или пронумерована. и многие даже не были приписаны какому-либо художнику. Таким образом, многие ключевые работы Fluxus по-прежнему окружают огромную путаницу; Мачюнас стремился отстаивать свои заявленные цели — продемонстрировать «непрофессиональный статус художника... его необязательность и инклюзивность», а также то, что «все может быть искусством, и каждый может этим заниматься». Эта стратегия сохранялась на протяжении всей его жизни; Ключевые работы, которые ему были поручены, включают « США превосходят все рекорды геноцида!» , около 1966 г. (см. [2] ), американский флаг , на котором сравниваются массовые убийства в нацистской Германии, России и Вьетнаме; « Машина улыбки потока» 1970 года (см. [3] ), в которой пружина заставляет рот гримасничать, что обычно считается критикой капиталистического империализма ; и фильм 12! Большие имена! , 1973 год (афишу см. в [4] ), в котором собравшаяся публика, заманенная в кинотеатр обещанием 12 громких имен, в том числе Энди Уорхола и Йоко Оно, посмотрела фильм, полностью состоящий из 12 имен — Уорхол, Оно. и т. д. — заполнение экрана шириной 20 футов (6,1 м) один за другим по пять минут каждый.

Профессиональная занятость

Мачюнас занимал несколько престижных профессиональных должностей в качестве архитектора и графического дизайнера в таких фирмах, как Skidmore, Owings & Merrill , Air Force Exchanges (Europe), Jack Marshad Inc., Olin Mathieson Chemical Corporation и Knoll Associates.

Будучи архитектором, он разработал инновационный модульный прототип, полезный при строительстве сборных зданий, работая в отделе разработки и дизайна алюминиевых изделий Олина Мэтисона. 27 января 1958 года он подал патент (№ 2 970 676) на изобретение каркаса для сборных зданий с использованием алюминиевых балок и колонн. 7 февраля 1961 года Мачюнас получил патент (№ 4 545 159) на модульную строительную систему. использовали это изобретение для разработки модульной сборной системы массового жилья, известной как Fluxhouse. Fluxhouse , разработанный как улучшенная конструкция советского блочного жилья (или хрущевки ), был задуман с учетом эффективности материалов, транспорта и рабочей силы для создания экономичной и эффективной по времени жилищной системы массового производства. Будучи эффективной модульной системой, предназначенной для фабричного производства, эта экологически чистая и устойчивая конструкция может быть адаптирована для строительства частного дома, среднеэтажного здания или жилого комплекса путем умножения или вычитания единиц. Мачюнас задумал этот проект как жилище, сочетающее в себе недорогие преимущества стандартизации со свободой индивидуальной настройки.

Сохо и кооператив Fluxhouse

Как градостроитель, Мачунас считается «отцом Сохо » за строительство ветхих лофтов и облагораживание района с помощью кооперативов художников, известных как кооперативы Fluxhouse, в конце шестидесятых. Мачюнас превратил здания в помещения для живой работы и представил кооперативы Fluxhouse как коллективную среду обитания, состоящую из художников, работающих во многих средах. При финансовой поддержке Фонда Дж. М. Каплана и Национального фонда искусств Мачюнас начал покупать несколько лофтов у закрывающихся производственных компаний в 1966 году. Ремонт и заселение нарушили законы о зонировании штата Мичиган , согласно которым Сохо был обозначен как нежилой район. Законы о зонировании были приняты для строительства скоростной автомагистрали Нижнего Манхэттена , обширного шоссе, задуманного Робертом Мозесом , которое должно было стереть с лица земли большую часть промышленного лофт-района Нижнего Манхэттена. Хотя против скоростной автомагистрали Нижнего Манхэттена выступали десятки общественных деятелей и более 200 общественных групп, усилия Мачуанаса и власть лофт-художников эффективно остановили Моисея: «Противодействие скоростной автомагистрали ни к чему не привело. Вся наша комиссия по планированию не могла даже замедлить ее движение. Затем вмешалась горстка художников и остановила это».

Когда Каплан покинул проект, чтобы приступить к строительству других кооперативов художников, Мачюнас остался без особой поддержки в борьбе с законом. Мачюнас продолжил кооператив, несмотря на нарушение законов о планировании, купив ряд лофтов, чтобы продать их художникам в качестве рабочих и жилых помещений. Хотя публичная продажа квартир без предварительной подачи проспекта о полном раскрытии информации Генеральному прокурору штата Нью-Йорк была незаконной, Мачюнас проигнорировал требования законодательства, начав серию все более причудливых стычек с Генеральным прокурором Нью-Йорка . Мачюнас начал переодеваться и выходить на улицу только по ночам. Стратегии включали отправку открыток со всего мира через коллег и друзей, чтобы убедить власти, что он находится за границей, а также установку на его входную дверь острых, как бритва, лезвий гильотины, чтобы избежать нежелательных посетителей. Хотя, как и другие проекты Fluxus, Мачюнас выполнял свои обязанности без личной выгоды, финансовые споры между кооперативами привели к проблемам. 8 ноября 1975 года ссора с электриком по поводу неоплаченных счетов привела к жестокому избиению, предположительно со стороны «головорезов мафии», в результате чего у него было сломано 4 ребра, спущено легкое, наложено 36 швов на голове и ослеплен один глаз. Вскоре после этого он уехал из Нью-Йорка, чтобы попытаться открыть центр искусств, ориентированный на Флюксус, в полуразрушенном особняке. Конный завод в Нью-Мальборо , Массачусетс .

Кооперативы Fluxhouse часто упоминаются как сыгравшие важную роль в возрождении и облагораживании Сохо. С тех пор Сохо стал анклавом, в котором развивались и процветали движения современного искусства.

Свадьба Flux , Джордж Мачюнас и Билли Хатчинг, 1978 год.

Смерть

Постоянно больной, у Мачунаса в 1977 году развился рак поджелудочной железы и печени . Он умер 9 мая следующего года в больнице Бостона . За три месяца до смерти он женился на своей подруге и соратнице, поэтессе Билли Хатчинг. После официальной свадьбы в Ли, штат Массачусетс , пара устроила «Fluxwedding» в лофте друга в Сохо, 25 февраля 1978 года. Жених и невеста обменялись одеждой. Мероприятие записал видеохудожник Дмитрий Девяткин .

Флюксус — это латинское слово, которое откопал Мачюнас. Я никогда не изучал латынь. Если бы не Мачюнас, никто бы и не назвал это так. Мы бы все пошли своей дорогой, как мужчина, переходящий улицу с зонтиком, или женщина, выгуливающая собаку в другом направлении. Мы бы пошли своим путем и занимались своими делами: единственным ориентиром для любого из этой группы людей, которым нравилось творчество друг друга, да и друг друга в той или иной степени, был Мачюнас. Итак, флюксус, насколько я понимаю, — это Мачюнас.

— Джордж Брехт

Посмертная репутация

Мачюнас остается загадочным и по сей день, и его репутация по-прежнему вызывает бурную реакцию как со стороны художников и критиков, пришедших после Флюксуса, так и со стороны художников, знавших его еще при жизни.

Для Джорджа было особой миссией привлечь внимание к любому подобному иллюзионизму, и он всегда стремился продемонстрировать, что в мире искусства нет одежды. Пожалуй, он был самым строгим из всех к художникам, сохраняя самые строгие суждения в отношении тех, кого считал саморекламирующими эгоистами, игравшими на руку баронам «высокого искусства».

— Ларри Миллер

Мечтатель. Ребенок. Утопист , Фашист , Христос, Демократ, Безумец. Реалист, чей реализм всегда нуждался в другой реальности. (Его представления о действительности никогда не совпадали с принятой действительностью.) Он был красив, глуп, догматичен, обаятелен. Невозможный.

— Милан Книзак

Адриан Сирл , арт-критик The Guardian , кратко изложил это в обзоре выставки Fluxus;

Мачюнас был очаровательным, талантливым и, по общему мнению, кошмаром. Как и Андре Бретон , крестный отец сюрреалистического движения , Мачюнас приглашал художников, композиторов и даже философов принять участие в мероприятиях. Он очаровывал их, руководил ими в течение многих лет, а затем совершал суммарное отлучение от церкви, изгоняя тех, кто ему не нравился... Мачюнас выступал против отдельных лиц без веской причины - композитор Карлхайнц Штокхаузен был одним из них - и проклинал по ассоциации тех, у кого что-то было. делать с ними. Все это утомляло. Ричарда Лонга Прогулки , Гилберт и Джордж, изображающие из себя живые скульптуры, ранние работы Сары Лукас и миллион других маленьких жестов, действий и эфемерных объектов могут проследить свое происхождение до Флюксуса. Это был канал, по которому текли идеи и личности, и они текут до сих пор. Флюксус неизбежно потерпел неудачу, и его стали воспринимать как старую шляпу. Частично это была проблема с упаковкой, хотя Мачюнас был очень хорошим графическим дизайнером, для которого ни одна деталь не была слишком мелкой, чтобы о ней беспокоиться. Цель Флюксуса уничтожить музыку, театр, поэзию, художественную литературу и все остальные изобразительные искусства вместе взятые была обречена. Только индустрия массовых развлечений может достичь такого.

— Адриан Сирл

Широко распространено также мнение, что его смерть освободила Флюксуса;

Я действительно верю, что Флюксус не только пережил Джорджа, но теперь, когда он наконец-то свободен быть Флюксусом, он становится тем чем-то/ничем, которым Джордж должен быть счастлив.

— Бен Паттерсон

Жизнь Джорджа Мачюнаса является предметом документального фильма художника и независимого режиссера из Манхэттена Джеффри Перкинса , который встретил Мачюнаса в 1966 году. Он основан на голосах друзей Мачюнаса и материалах из 44 интервью, собранных Перкинсом с 2010 года. во время своих путешествий по Европе, Америке и Японии. Премьера оратории Литва по мотивам Мачюнаса и под названием «Мачунас» на Летнем фестивале Святого Христофора в Вильнюсе , состоялась в августе 2005 года . Мачунас был задуман художником Лючио Поцци на музыку Фрэнка Дж. Отери . Некоторые друзья и коллеги Мачунаса протестовали против того факта, что либретто многие приняли за биографию.

Специализированные музеи и коллекции

Работы Мачюнаса выставлялись во многих крупнейших музеях мира, а архивы хранятся в Музее американского искусства Уитни , Центре искусств Уокера , Исследовательском институте Гетти , Государственной галерее Штутгарта и Каунасской картинной галерее , представляющей комнату Флюксуса. Недавно приобретенный из коллекции Флюксус Гилберта и Лилы Сильверман, Музей современного искусства в настоящее время хранит самую большую коллекцию работ Мачунаса и Флюксуса, насчитывающую 10 000 экспонатов. В рамках передвижной выставки, организованной Дартмутским колледжем , работы Мачюнаса были представлены в «Флюксусе и основных вопросах жизни» в Серой галерее Нью-Йоркского университета осенью 2011 года и в Музее искусств Мичиганского университета весной 2012 года.

Несмотря на разногласия, галерея Стендаля провела множество выставок, посвященных наследию и творчеству Георгия Мачюнаса. В 2005 году они представили фильм «Джорджу с любовью: из личной коллекции Йонаса Мекаса », в котором были представлены оригинальные рисунки, плакаты, предметы и другие предметы Fluxus, а также различные фильмы из антологии Fluxfilm, сборника из 41 фильма, созданного Fluxus. Художники Флюксуса. В 2006 году галерея представила «Джордж Мачюнас, 1953–1978: диаграммы, фильмы, документы и атласы». В 2007 году галерея Майи Стендаль в сотрудничестве с городом Вильнюс (Литва) открыла Центр визуальных искусств Йонаса Мекаса . Первая выставка центра посвящена жизни и творчеству выдающихся деятелей истории авангарда, в том числе Джорджа Мачюнаса. В 2008 году в галерее прошла выставка, посвященная архитектурным проектам Мачюнаса, в частности, утопическому жилищному строению, спроектированному Мачюнасом в конце пятидесятых — начале шестидесятых годов, под названием «Джордж Мачюнас: сборные строительные системы».

и Йонасом Мекасом возникли проблемы В 2010 году между Гарри Стендалем , из-за которых некоторые методы Галереи Стендаля оказались под вопросом, что вызвало беспокойство среди выживших художников Флюксуса. Фонд Джорджа Мачюнаса/Флюксуса начал свою деятельность в ноябре 2011 года, представляя выставки, посвященные современному применению изобретений и теорий Мачюнаса в области образования и архитектуры. На этих выставках были рассмотрены его идеи как предшественники процессов адаптивного дизайна и глобальных сетей. В сентябре 2012 года фонд провел выставку архитектурных работ Мачунаса, посвященную его сборной модульной системе массового жилищного строительства, известной как Fluxhouse.

См. также

• Поток
• Антиискусство
• Антология случайных операций

Дальнейшее чтение

• Эммет Уильямс , Энн Ноэль, Ай-О (1998). Мистер Флюксус: Коллективный портрет Джорджа Мачюнаса 1931–1978 гг . Темза и Гудзон. ISBN  0-500-97461-6 . {{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Астрит Шмидт-Буркхардт, Обучающиеся машины Мачюнаса. От истории искусств к хронологии Флюксуса. С предисловием Джона Хендрикса. Второе, исправленное и дополненное издание (SpringerWienNewYork, 2011, ISBN   978-3-7091-0479-8 )
• Джулия Робинсон, «Оценка событий Брехта: структура в потоке», Performance Research (Великобритания), Vol. 7, № 3, сентябрь 2002 г.
• Томас Келлейн, «Сон о Флюксусе» (издание Hanjorg Mayer, 2007 г.)
• Лиз Коц , «Пост-Кейджова эстетика и оценка событий» (MIT Press, октябрь, том 95 (зима, 2001 г.), стр. 54–89)
• Рослин Бернштейн и Шаэль Шапиро, Нелегальная жизнь: Вустер-стрит, 80 и эволюция Сохо (Фонд Йонаса Мекаса), сентябрь 2010 г., www.illegalliving.com ISBN   978-609-95172-0-9
• Сон о Флюксусе . Джордж Мачюнас: Биография художника. Томас Келлейн, Вальтер Кёниг, 2007 г. ISBN   978-3-8656-0228-2 .
• Петра Стегманн. Сумасшедшие на свободе… Европейские фестивали Флюксуса, 1962–1977 гг . Долой искусство! Потсдам, 2012 г., ISBN   978-3-9815579-0-9 .

Фильмы о Джордже Мачюнасе

Джордж . Джеффри Перкинс, Документальный полнометражный фильм/видеопортрет Джорджа Мачюнаса, США, 2018 г.

Внешние ссылки

• Целая серия работ Мачюнаса на тему «Мы зарабатываем деньги, а не искусство»
• Интерпретация Sonic Youth фортепианной пьесы № 13 Мачюнаса для Нам Джун Пайка на YouTube
• Музей Fluxus+ Потсдам Германия
• 1962–2012 50 лет Флюксусу в Германии.
• Музей Vostell Malpartida с коллекцией Fluxus
• Отличное интервью с Эмметом Уильямсом о Флюксусе, Мачюнасе и европейском авангарде.
• Необычная открытка, отправленная Нам Джун Пайку, с изгнанием его из Флюксуса после выступления со Штокхаузеном, около 1965 года.
• Издание Aspen Fluxus на UbuWeb
• Воспоминания о встрече с Мачюнасом, Йоко Оно
• Рабочая тетрадь Fluxus Performance
• «Уорхол и Мачюнас» Йонаса Мекаса с участием « Вечеринки с клецками Мачюнаса» , 1971 год, на YouTube
• Библиография материалов Мачюнаса .
• Джордж Мачюнас Inerview – Радиовещание KRAB, Сиэтл, 1977 (потоковое аудиоклипы)
• Хронология и биография Мачюнаса
• 37 короткометражных фильмов «Флюксус», 1962–70 гг.
• Хороший архив коробок Flux в Printed Matter.
• Архив ранних работ Fluxus Media Art Net
• История и критика раннего флюксуса, особенно Fluxus festorum; «Происхождение флюксуса», Стюарт Хоум
• FluxRadio - онлайн-радиопрограмма о движении Fluxus на веб-радио MACBA.
• Каунасская картинная галерея | Номер «Флюксус»
• Работы Джорджа Мачюнаса - MoMA
• Работы Джорджа Мачюнаса - Фонд Бонотто