Мангеймская школа

Мангеймская школа относится как к оркестровой технике, впервые разработанной придворным оркестром курфюрста Палатина в Мангейме во второй половине XVIII века, так и группой композиторов раннего классического периода, сочинявших для оркестра Мангейма. Отцом школы считается богемский композитор Иоганн Стамиц . ^[1] Помимо него, сочинения для оркестра писали два поколения композиторов, репутация которого объяснялась прекрасной дисциплиной и индивидуальным мастерством исполнителей; английский путешественник Чарльз Берни назвал ее «армией генералов». ^[2] Их стиль исполнения включал новые динамичные элементы, крещендо и диминуэндо. Композиторы мангеймской школы сыграли важную роль в развитии жанров классического периода и классической симфонической формы. ^[3]

История

Истоки мангеймской школы восходят ко двору курфюрста Карла III Филиппа , который переехал из Гейдельберга в Мангейм в 1720 году, уже имея оркестр, больший, чем в любом из окружающих дворов. В последующие десятилетия оркестр разросся еще больше и в его состав вошли одни из лучших виртуозов того времени. Под руководством капельмейстера Карло Груа двор в 1741/42 году нанял таких талантов, как Иоганн Стамиц , которого обычно считают основателем мангеймской школы, и он стал ее директором в 1750 году.

Наиболее примечательными из революционных техник Мангеймского оркестра были более независимая обработка духовых инструментов и знаменитое крещендо всего оркестра . Современные музыканты отмечали высокий уровень оркестра, в том числе Леопольд Моцарт в 1763 году и В.А. Моцарт в своих письмах в 1777/78 годах. ^[4] и английский историк музыки Чарльз Берни . ^[2]

Таким образом, роль композиторов мангеймской школы в развитии классической симфонии значительна, хотя большинство учёных сейчас согласны с тем, что эти изменения произошли почти одновременно в различных других центрах, например, в Берлине и Вене. ^[2] Их влияние на развитие периода классической музыки обусловлено, с одной стороны, репутацией ансамбля, а с другой - тем, что сочинения композиторов мангеймской школы издавались в Париже и Лондоне.

Композиторы

Среди членов мангеймской школы были Иоганн Стамиц, Франц Ксавер Рихтер , Игнац Хольцбауэр , Карл Стамиц , Франц Игнац Бек , Игнац Френцль и Кристиан Каннабих , и она оказала очень прямое влияние на многих крупных симфонистов того времени, включая Йозефа Гайдна и Леопольда. Хофманн . (Каннабих, один из директоров оркестра после смерти И. Стамица, был также хорошим другом Вольфганга Амадея Моцарта со времени его визита в Мангейм в 1777 году.)

Иоганн Стамиц посетил Париж, и Мангеймская школа оказала влияние на Concert Spirituel Sacred Concert с 1754 года. Когда Жозеф Легро взял на себя парижскую серию концертов Concert Spirituel, отношения с Мангеймской школой процветали, и музыка Гайдна стала чрезвычайно популярной в Париже. . Выдающимися концертами в Париже в 1770-х годах были Concert de la Loge Olympique (Концерт Олимпийской ложи) и Concert des Любительское (Концерт для болельщиков), которые, возможно, были частью Concert Spirituel. ^[5]

Клод-Франсуа-Мари Риголи (граф д'Оньи) заказал шесть « Парижских симфоний » Йозефа Гайдна, Nr. 82–87, для исполнения Concert de la Loge Olympique. Шевалье де Сен-Жорж провел мировую премьеру. В этих симфониях очевидно влияние мангеймской школы.

Музыкальные инновации

$\относительный с' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 120 \time 2/2 \tempo "Allegro assai" \key g \minor \partial4 d4\p( г) бес-. д-. г-. бес2 ( а4 )}$

Мангеймская ракета в начале четвертой части Симфонии № 40 Моцарта.

Композиторы мангеймской школы внесли в оркестровую музыку того времени ряд новых идей: внезапные крещендо - мангеймское крещендо (крещендо, развиваемое всем оркестром) - и диминуэндо ; крещендо с фортепианными релизами; Mannheim Rocket (быстро восходящий пассаж, обычно имеющий восходящую мелодическую линию арпеджио вместе с крещендо); ^[2] Mannheim Roller (расширенный отрывок крещендо, обычно имеющий восходящую мелодическую линию над басовой партией остинато ); « Мангеймский вздох» (мангеймная трактовка барочной практики придания большего веса первой из двух нот в нисходящих парах невнятных нот); ^[6] « Мангеймские птицы» (имитация щебетания птиц в сольных отрывках); Мангеймская кульминация (энергичная часть музыки, в которой выпадают все инструменты, за исключением струнных, которой обычно предшествует Мангеймское крещендо ); и большая пауза , когда игра на мгновение останавливается, что приводит к полной тишине, а затем энергично возобновляется. Mannheim Rocket может представлять собой быстро восходящий ломаный аккорд от самого нижнего диапазона басовой линии до самой верхней части линии сопрано . Его влияние можно найти в начале четвертой части Симфонии № 40 Моцарта и начале Eine kleine Nachtmusik , а также в самом начале Бетховена Сонаты для фортепиано № 1 фа минор , соч. 2, № 1 .

Члены мангеймской школы быстро отказались от практики бассо континуо в своих композициях, которая была почти универсальной в эпоху барокко, и использовали минимум контрапунктических разработок. Одним из их главных нововведений является четырехчастная симфоническая форма, в которой менуэт является третьей частью, которая изначально была одной из частей сюиты в стиле барокко . Мангеймская школа сыграла важную роль в развитии сонатной формы , которая обычно является формой первой части классической симфонии. В их оркестровой практике кларнет выступает и как часть группы деревянных духовых инструментов, и как сольный инструмент. ^[3]

Записи

Концерты для кларнета Мангеймской школы ^[7] Семь концертов Карла Стамица ; работы Франца Данци , Франца Антона Диммлера [ де ] , Йозефа Фиалы , Фредерика Блазиуса , Себастьяна Демара , Георга Фридриха Фукса [ де ] , Франца Тауша , Питера Винтера ; Карл Шлехта, кларнет и бассетгорн; Kurpfälzisches Kammerorchester [ de ] , Иржи Малат, дирижер. Арте Нова 74321 37327 2, 5 дисков
Многие симфонисты Мангейма теперь записаны на лейблах Chandos и Naxos в разном количестве томов на каждого композитора. Дж. Стамиц, 2 тома, FX Richter, 2 тома, Карл Стамиц, Каннабих, 2 тома и т. д.
Дирижер Саймон Мерфи сделал несколько записей самых первых симфоний Мангеймской школы для пентатона , в том числе ранние четырехчастные струнные симфонии Дж. Стамица и Ф. К. Рихтера.

Ссылки

^ «Иоганн Стамиц» . Британская энциклопедия . Проверено 23 апреля 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Мангеймская школа» . Британская энциклопедия . Проверено 22 апреля 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б Энциклопедия музыки , William Collins Sons & Company, стр. 340. 1976 г. ISBN 000434331X
^ Бенце Сабольчи - Аладар Тот: Музыкальный лексикон , Музыкальное издательство, III. кп 535 (на венгерском языке), 1965 г.
^ Бернард Харрисон "Гайдн Парижские симфонии" Издательство Кембриджского университета, 1998 г. ISBN 0-521-47164-8
^ Бузакотт, Мартин (24 сентября 2019 г.). «Классически любопытно: ракеты и вздохи в Мангейме» . АВС Классик . Проверено 19 июля 2020 г.
^ «Концерты для кларнета Мангеймской школы» , обзор компакт-диска Рэймонда Таттла на classic.net.

Дальнейшее чтение

Пол Корнейлсон, Опера в Мангейме , Анн-Арбор, Университет Северной Каролины, 1992, докторская дисс. (УМИ DA9309859)
Ромен Файст, Мангеймская школа , Женева, издания Papillon, 2001 г., ISBN 2-940310-12-2 (на французском языке)
Людвиг Финшер , Мангеймский придворный оркестр в эпоху Карла Теодора , Мангейм, Palatinum Verlag, 1992, ISBN 3-920671-02-3 (на немецком языке)
Юджин К. Вольф, «Мангеймский суд» в «Классической эпохе » , изд. Нил Заслав , Houndmills, McMillan, 1989, стр. 213–239. ISBN 978-1-349-20628-5
Роланд Вюрц, каталог и иконография придворных музыкантов Избирательного Пфальца в Мангейме вместе с артистами театра 1723–1803 гг ., Вильгельмсхафен, Генрихсхоффен, 1975 г., ISBN 3-7959-0167-7 (на немецком языке)

Внешние ссылки

История мангеймской школы
Джеральд Дребес, «Мангеймская школа — центр доклассической музыки и Моцарта» , 1992 (на немецком языке)

[1] «Иоганн Стамиц» . Британская энциклопедия . Проверено 23 апреля 2017 г.

[EB-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Мангеймская школа» . Британская энциклопедия . Проверено 22 апреля 2017 г.

[Collins-3] Jump up to: ^а ^б Энциклопедия музыки , William Collins Sons & Company, стр. 340. 1976 г. ISBN 000434331X

[4] Бенце Сабольчи - Аладар Тот: Музыкальный лексикон , Музыкальное издательство, III. кп 535 (на венгерском языке), 1965 г.

[5] Бернард Харрисон "Гайдн Парижские симфонии" Издательство Кембриджского университета, 1998 г. ISBN 0-521-47164-8

[Classically_Curious-6] Бузакотт, Мартин (24 сентября 2019 г.). «Классически любопытно: ракеты и вздохи в Мангейме» . АВС Классик . Проверено 19 июля 2020 г.

[7] «Концерты для кларнета Мангеймской школы» , обзор компакт-диска Рэймонда Таттла на classic.net.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

v т и Классический период
List of Classical-era composers
Composers	First Viennese School Beethoven Haydn Mozart Schubert Mannheim school Beck Cannabich Fils Fränzl Richter C. Stamitz J. Stamitz Abel C. P. E. Bach J. C. Bach G. Benda Boccherini Cherubini Cimarosa Clementi Czerny Dittersdorf Dussek Gluck Gossec Gyrowetz M. Haydn Hoffmeister Hummel Koželuch Kreutzer Krommer Kuhlau Martín y Soler Méhul L. Mozart Mysliveček Neruda Paisiello Piccinni Pleyel Reicha Ries Rode Rosetti Sacchini Saint-Georges Salieri Sarti Soler Spohr Traetta Viotti Wanhal Wranitzky Zingarelli
Instrumentation	Classical orchestra String quartet
Genres	Galant music Intermezzo Pastorale Sensitive style Turkish music (style)
Techniques	Notes inégales Galant Schemata
Background	Common practice period Classicism Age of Enlightenment Art Economics Physics
← Baroque music Romantic music → Category Portal