Французская литература XIX века
 | Эта статья в значительной степени или полностью опирается на один источник . ( ноябрь 2017 г. ) |
Французский |
| Авторы • Освещенные категории |
История французской литературы Средневековый |
Литература по странам Франция • Квебек |
Порталы |
Французская литература XIX века касается развития французской литературы в динамичный период французской истории, когда наблюдался подъем демократии и судьбоносный конец монархии и империи. Охватываемый период охватывает следующие политические режимы: Наполеона Бонапарта ( Консульство 1799–1804) и Империя (1804–1814), Реставрация при Людовике XVIII и Карле X (1814–1830), Июльская монархия при Луи-Филиппе Орлеанском. (1830–1848), Вторая республика (1848–1852), Вторая империя при Наполеоне III (1852–1871) и первые десятилетия Третьей республики (1871–1940).
Обзор
[ редактировать ]Французская литература пользовалась огромным международным авторитетом и успехом в XIX веке. В первой половине века доминировал романтизм , пока примерно в середине века не появился реализм , по крайней мере частично, как реакция. Во второй половине века « натурализм », « парнасская » поэзия и « символизм », среди других стилей, часто были одновременно конкурирующими тенденциями. Некоторые писатели действительно сформировались в литературные группы, определяемые названием и программой или манифестом. В других случаях эти выражения были просто уничижительными терминами, данными критиками определенным писателям, или использовались современными историками литературы для группировки писателей, придерживающихся различных проектов или методов. Тем не менее, эти ярлыки могут быть полезны при описании широких исторических событий в искусстве.
Романтизм
[ редактировать ]Во французской литературе первой половины века господствовал романтизм , который связан с такими авторами, как Виктор Гюго , Александр Дюма-отец , Франсуа-Рене де Шатобриан , Альфонс де Ламартин , Жерар де Нерваль , Шарль Нодье , Альфред де Мюссе , Теофиль Готье и Альфред де Виньи . Их влияние чувствовалось в театре, поэзии, художественной прозе. Влияние романтического движения продолжало ощущаться во второй половине века в различных литературных явлениях, таких как «реализм», «символизм» и так называемое конца века «декадентское» движение .
Французский романтизм использовал такие формы, как исторический роман , романс , «римский нуар» или готический роман ; такие темы, как традиционные мифы (включая миф о романтическом герое ), национализм , мир природы (т. е. элегии на озерах) и обычный человек; и стили лиризма, сентиментализма , экзотики и ориентализма . Большую роль в этом сыграли иностранные влияния, особенно Шекспира , сэра Вальтера Скотта , Байрона , Гете и Фридриха Шиллера . Французский романтизм имел идеалы, диаметрально противоположные французскому классицизму и классическим единствам, но он также мог выражать глубокую утрату аспектов дореволюционного мира в обществе, в котором теперь доминируют деньги и слава, а не честь.
Ключевые идеи раннего французского романтизма: [ нужна ссылка ]
- «Le неопределенный де страсти» (неясность, неопределенность чувств и страстей): Шатобриан утверждал, что, хотя воображение было богато, мир был холоден и пуст, а цивилизация лишь отняла у людей их иллюзии; тем не менее, понятие сантиментов и страсти продолжало преследовать мужчин.
- «Le mal du siècle» (боль века): чувство утраты, разочарования и апории , типичными чертами которых являются меланхолия и апатия.
присутствовал своего рода «преромантизм» Романтизм в Англии и Германии во многом предшествовал французскому романтизму, хотя в произведениях Сенанкура и Жан-Жака Руссо (среди других) конца XVIII века . Французский романтизм принял определенную форму в произведениях Франсуа-Рене де Шатобриана и Бенжамена Константа , а также в интерпретации мадам де Сталь Германии как страны романтических идеалов. Раннее выражение оно нашло также в сентиментальной поэзии Альфонса де Ламартина .
Главные сражения романтизма во Франции происходили в театре. Первые годы века были отмечены возрождением классицизма и вдохновленными классикой трагедиями, часто с темами национального самопожертвования или патриотического героизма, что соответствовало духу Революции, но постановка « Гюго » Виктора Эрнани в 1830 году ознаменовала торжество романтического движения на сцене (описание бурной премьеры можно найти у Теофиля Готье). Драматическое единство времени и места было уничтожено, трагические и комические элементы появились вместе, была завоевана метрическая свобода. Отмеченные пьесами Фридриха Шиллера , романтики часто выбирали сюжеты исторических периодов ( Французский Ренессанс , правление Людовика XIII во Франции ) и обреченных знатных персонажей (мятежных принцев и преступников) или непонятых художников (пьеса Виньи, основанная на жизни Томас Чаттертон ).
Виктор Гюго был выдающимся гением романтической школы и ее признанным лидером. Он был одинаково плодовит в поэзии, драме и художественной литературе. Другими писателями, связанными с этим движением, были строгий и пессимистичный Альфред де Виньи , Теофиль Готье, приверженец красоты и создатель движения « Искусство ради искусства », и Альфред де Мюссе , который лучше всего иллюстрирует романтическую меланхолию. Все трое также писали романы и рассказы, а пьесы Мюссе снискали запоздалый успех. Александр Дюма, отец, написал «Трех мушкетеров» и другие романтические романы в исторической обстановке. Проспер Мериме и Шарль Нодье были мастерами коротких произведений. Шарль Огюстен Сент-Бев , литературный критик, проявил романтическую широту в своем гостеприимстве ко всем идеям и в своем неизменном стремлении понимать и интерпретировать авторов, а не судить их.
Романтизм связан с рядом литературных салонов и групп: Арсеналом (сформированным вокруг Шарля Нодье в библиотеке Арсенала в Париже в 1824–1844 годах, где Нодье был администратором), Сенаклем (сформированным вокруг Нодье, затем Гюго в 1823–1828 годах), салон Луи Шарля Делеклюза , салон Антуана (или Антони Дешама ), салон мадам де Сталь .
Романтизм во Франции бросил вызов политической принадлежности: можно найти как «либеральные» (как Стендаль ), так и «консервативные» (как Шатобриан ) и социалистические ( Жорж Санд ) течения.
Реализм
[ редактировать ]Выражение « реализм » применительно к литературе XIX века подразумевает попытку изобразить современную жизнь и общество. Рост реализма связан с развитием науки (особенно биологии), истории и общественных наук, ростом индустриализма и торговли. «Реалистическая» тенденция не обязательно антиромантична; романтизм во Франции часто утверждал простого человека и естественную обстановку, как в крестьянских рассказах Жорж Санд , и интересовался историческими силами и периодами, как в работах историка Жюля Мишле .
Романы Стендаля , в том числе «Красное и черное» и «Чартерхаус Пармы» , затрагивают проблемы современного общества, а также используют темы и персонажей, заимствованные из романтического движения. Оноре де Бальзак – наиболее яркий представитель реализма XIX века в художественной литературе. Его «Человеческая комедия» , обширная коллекция из почти 100 романов, была самым амбициозным замыслом, когда-либо придуманным писателем-беллетристом, — не что иное, как полная современная история его соотечественников. Реализм появляется и в творчестве Александра Дюма, fils .
Многие романы этого периода, в том числе Бальзака, публиковались в газетах в виде серий, а чрезвычайно популярный реалистический «Римский фельетон», как правило, специализировался на изображении скрытой стороны городской жизни (преступность, полицейские шпионы, криминальный сленг), как в романах Эжена Сью . Подобные тенденции проявились в театральных мелодрамах того периода и, в еще более мрачном и ужасном свете, в « Гран Гиньоле» конца века.
Гюстава Флобера Великие романы «Госпожа Бовари» (1857), раскрывающие трагические последствия романтизма для жены провинциального врача, и «Воспитание чувств» представляют собой, пожалуй, высшие ступени развития французского реализма, тогда как романтизм Флобера проявляется в его фантастических романах. Искушение Святого Антония , барочные и экзотические сцены древнего Карфагена в Саламбо .
Помимо мелодрам, народный и буржуазный театр середины века обратился к реализму в «хорошо сделанных» буржуазных фарсах Эжена Марина Лабиша и моральных драмах Эмиля Ожье .
Натурализм
[ редактировать ]С 1860-х годов критики все чаще говорят о литературном « натурализме ». Выражение неточное и часто использовалось пренебрежительно для характеристики авторов, выбранная тема которых была взята из рабочего класса и которые изображали нищету и суровые условия реальной жизни. Многие писатели-натуралисты занимали радикальную позицию против излишеств романтизма и стремились использовать в своих романах научную и энциклопедическую точность (Зола месяцами посещал угольные шахты для своего «Жерминаля» , и даже архиреалист Флобер был известен своими годами исследований исторических подробностей). Ипполит Тэн во многом предложил философию натурализма: он считал, что каждое человеческое существо определяется силами наследственности и окружающей среды, а также временем, в котором он живет. Влияние некоторых норвежских , шведских и русских писателей дало дополнительный импульс натуралистическому движению.
Романы и рассказы Ги де Мопассана часто маркируются ярлыком «натуралист», хотя он явно следовал реалистической модели своего учителя и наставника Флобера. Мопассан использовал элементы готического романа в таких рассказах, как «Орла» . Это противоречие между изображением современного мира во всей его мерзости, отстраненной иронией и использованием романтических образов и тем также повлияло на символистов (см. Ниже) и продолжалось до 20 века.
Натурализм чаще всего ассоциируется с романами Эмиля Золя , в частности с его «Ругон-Маккар» циклом романов , в который входят «Жерминаль» , «Ассоммуар » , «Нана» , «Парижский вечер» , «Человеческая любовь » и «Шедевр » . которой социальный успех или неудача двух ветвей семьи объясняется физическими, социальными и наследственными законами. Среди других писателей, которых называли натуралистами, были: Альфонс Доде , Жюль Валле , Жорис-Карл Гюисманс (позже ведущий «декадент» и бунтарь против натурализма), [1] Эдмон де Гонкур и его брат Жюль де Гонкур и (совсем в другом ключе) Поль Бурже .
Парнас
[ редактировать ]Попытка быть объективным [ нужны разъяснения ] была написана в поэзии группой писателей, известных как Парнасцы , в которую входили Леконт де Лиль , Теодор де Банвиль , Катюль Мендес , Сюлли-Прюдом , Франсуа Коппе , Хосе Мария де Эредиа и (в начале своей карьеры) Поль Верлен , который ( используя Теофиля Готье идею об искусстве ради искусства и стремлении к прекрасному), стремились к точному и безупречному мастерству и отбирали экзотические и классические предметы, к которым они относились с жесткостью формы и эмоциональной отстраненностью (элементы которых перекликаются с философскими творчество Артура Шопенгауэра, чьи эстетические теории также оказали влияние на символистов).
Современная наука и география соединились с романтическими приключениями в творчестве Жюля Верна и других авторов популярных серийных приключенческих романов и ранней научной фантастики.
Символизм и рождение Модерна
[ редактировать ]Натуралистическая тенденция видеть жизнь без иллюзий и останавливаться на ее наиболее удручающих и грязных аспектах проявляется в усиленной степени в чрезвычайно влиятельной поэзии Шарля Бодлера , но с глубоко романтическими элементами, заимствованными из байронического мифа об антигерое и романтике. поэт, усталость от мира «mal du siècle» и т. д. Подобные элементы встречаются и в романах Жюля Барбэ д'Оревильи .
Поэзия Бодлера и большая часть литературы второй половины века (или « конца века ») часто характеризовались как « декадентские » из-за их мрачного содержания или морального видения. Подобным же образом Поль Верлен использовал выражение « poète maudit » («проклятый поэт») в 1884 году по отношению к ряду поэтов, таких как Тристан Корбьер , Стефан Малларме и Артюр Рембо, которые боролись против поэтических условностей и страдали от социальных упреков или подвергались критике со стороны общества. была проигнорирована критиками. Но с публикацией Жана Мореаса в 1886 году «Манифеста символистов» именно термин «символизм» чаще всего применялся к новой литературной среде.
Писатели Стефан Малларме , Поль Верлен , Поль Валери , Жорис-Карл Гюисманс , Артюр Рембо , Жюль Лафорг , Жан Мореас , Гюстав Кан , Альбер Саман , Жан Лоррен , Реми де Гурмон , Пьер Луи , Тристан, Корбьер , Ренье Анри де Вьер де Л'Иль-Адам , Стюарт Меррилл , Рене Гиль , Сен-Поль-Ру , Оскар-Владислав де Милош , Альберт Жиро , Эмиль Верхарен , Жорж Роденбах и Морис Метерлинк и другие назывались символистами, хотя каждый автор был личным литературным проектом. .
Символисты часто разделяют темы, которые параллельны эстетике Шопенгауэра и понятиям воли, фатальности и бессознательных сил. Символисты часто использовали темы секса (часто через фигуру проститутки), города, иррациональных явлений (бреда, снов, наркотиков, алкоголя), а иногда и отдалённо средневековой обстановки. Тон символизма весьма изменчив, порой реалистичен, образен, ироничен или отстранен, хотя в целом символисты не подчеркивали моральные или этические идеи. В поэзии символистская процедура, типичным примером которой является Поль Верлен , заключалась в использовании тонкого внушения вместо точного высказывания ( риторика была запрещена) и вызывания настроений и чувств с помощью магии слов и повторяющихся звуков, ритма стихов (музыкальность) и метрические инновации. Некоторые символисты исследовали использование свободного стиха . Использование лейтмотивов, средневековой обстановки и идеи целостного произведения искусства (сочетание музыки, визуальных эффектов и языка) в произведениях немецкого композитора Рихарда Вагнера. также оказали глубокое влияние на этих писателей.
Глубокий интерес Стефана Малларме к ограничениям языка как попытки описать мир, использование им запутанного синтаксиса, а также в его последнем крупном стихотворении Un coup de dés интервал, размер и положение слов на странице были важны. современные прорывы, которые продолжают волновать современную поэзию во Франции.
Артюра Рембо Сборник стихов в прозе «Озарения» — один из первых стихотворений вольным стихом на французском языке; его вдохновленное биографией стихотворение Une saison en enfer («Время в аду») было пропагандировано сюрреалистами как революционный современный литературный акт (это же произведение сыграет важную роль на Нью-Йорка панк-сцене в 1970-х годах). инфернальные образы прозаической поэмы «Песни Мальдорора» Исидора Дюкасса, графа де Лотреамона Аналогичное воздействие оказали бы и .
Кризис языка и смысла у Малларме и радикальное видение литературы, жизни и политического мира у Рембо являются в некоторой степени краеугольными камнями «модерна» и радикальных экспериментов дадаизма , сюрреализма и театра абсурда (если назвать мало) в 20 веке. [ нужна ссылка ]
См. также
[ редактировать ]Примечания и ссылки
[ редактировать ]- ^ Прочтите Бернара Боннежана «Гюисманс до À Rebours : необходимые основы квеста в процессе становления», в книге «Зло во французском воображении» (1850–1950), изд. Дэвид и Л'Харматтан, 1998 г. ( ISBN 2-7384-6198-0 ); «Гюисманс перед ребуром : необходимая основа для поисков», Зло во французском воображении (1850–1950), изд. Дэвид и Л'Харматтан, 1998 г. ( ISBN 2-7384-6198-0 )
| Базы данных органов управления : Национальные |
|---|
