✖


Jump to content

Оркестровые маневры в темноте

Эта статья о группе. Информацию об их дебютном альбоме см. в разделе Orchestral Maneuvers in the Dark (альбом) .

Оркестровые маневры в темноте
Основатели Энди Маккласки (слева) и Пол Хамфрис выступают в Corona Capital в Мехико, 2011 год.
Основатели Энди Маккласки (слева) и Пол Хамфрис выступают в Corona Capital в Мехико , 2011 год.
Справочная информация
Также известен как ОМД
Источник Меолс , Мерсисайд , Англия
Жанры
Дискография Дискография оркестровых маневров в темноте
Годы активности
  • 1978–1996
  • 2006 – настоящее время
Этикетки
Спин-оффы
Дополнительный продукт
Члены
Предыдущие участники
Веб-сайт омд .uk .с

Orchestral Maneuvers in the Dark ( OMD ) — английская электронная группа, образованная в Уиррале , Мерсисайд , в 1978 году. Группа состоит из дуэта-основателя и основных авторов песен Энди МакКласки (вокал, бас-гитара) и Пола Хамфриса (клавишные, вокал), а также с Мартином Купером (клавишные, саксофон) и Стюартом Кершоу (ударные). Считающиеся пионерами электронной музыки, OMD объединили экспериментальный , минималистский дух с поп-музыкой, став ключевыми фигурами в возникновении синти-попа ; Маккласки и Хамфрис также представили формат «синтезаторного дуэта» в британской популярной музыке. В Соединенных Штатах группа одним из первых приняла участие в программе MTV организованной Second British Invasion, .

МакКласки и Хамфрис возглавляли Id , группу-предшественницу, с 1977 по 1978 год и перезаписали свой трек « Electricity » в качестве дебютного сингла OMD в 1979 году. Несмотря на «некрутой» имидж и определенную враждебность со стороны музыкальных критиков, группа добилась популярности. по всей Европе с антивоенной песней 1980 года « Enola Gay », а дальнейшее признание получил благодаря «Architecture & Morality» (1981) и трем его хит-синглам. Хотя позже фильм Dazzle Ships (1983) был переоценен, он был сочтен чрезмерно экспериментальным и подорвал европейскую поддержку. Группа использовала более дружелюбное к радио звучание в альбоме Junk Culture (1984); это изменение направления привело к большему успеху в США и породило такие хиты, как « If You Leave » (из фильма 1986 года «Pretty in Pink »).

В 1989 году творческие разногласия привели к тому, что Хамфрис и другие участники сформировали дочернюю группу Listening Pool , в результате чего Маккласки остался единственным оставшимся участником OMD. Группа вернулась в новом составе и исследовала жанр танцевальной поп-музыки : Sugar Tax (1991), и ее первые синглы стали хитами в Европе. Затем OMD начала барахтаться среди гитарно-ориентированных движений гранжа и брит-попа и в конце концов распалась в 1996 году. Позже Маккласки основал женскую группу Atomic Kitten , в которой он был основным автором песен и продюсером, а Хамфрис сформировал дуэт Onetwo вместе с ведущей вокалисткой Клаудией Брюкен. пропаганды ​ .

В 2006 году OMD реформировались, и Маккласки и Хамфрис вернулись к более экспериментальной территории своих ранних работ. Группа вошла в 14 топ-20 чарта альбомов Великобритании , а глобальные продажи пластинок составили 40 миллионов. Их продукция в 20-м веке привела к 18 выступлениям в топ-40 британского чарта синглов , а также четырем выступлениям в топ-40 чарта Billboard Hot 100 . Описанная как одна из самых влиятельных синти-поп групп в истории, OMD вдохновила многих артистов самых разных жанров и дисциплин.

История

[ редактировать ]

1975–1979: Корни и ранние годы.

[ редактировать ]
Ведущий вокалист и соучредитель Энди Маккласки в 2011 году.

Основатели Энди Маккласки и Пол Хамфрис познакомились в начальной школе в Меолсе, Англия , в начале 1960-х годов, а в середине 1970-х, будучи подростками, они участвовали в различных местных группах, но разделяли отвращение к гитарному року и популярное мужественное отношение. среди своих друзей в то время. [6] [7] К 1975 году Маккласки сформировал Equinox в качестве басиста и ведущего вокалиста вместе с одноклассником Малкольмом Холмсом на барабанах, а Хамфрис был роуди . За это время МакКласки и Хамфрис открыли для себя свой электронный стиль, вдохновленный немецкой группой Kraftwerk . [8] После Равноденствия Маккласки присоединился к Pegasus. [9] и, позже, недолговечный Гитлерц Underpantz, наряду с Хамфрисом. [10] [11] Маккласки обычно пел и играл на бас-гитаре; роуди и энтузиаст электроники Хамфрис, который разделял любовь Маккласки к электронной музыке, [12] перешел на клавишные.

В сентябре 1977 года Маккласки и Хамфрис собрали группу Wirral The Id из семи человек (три вокалиста, два гитариста, басист, барабанщик и клавишница) , в состав которой входили барабанщик Малкольм Холмс и подруга Маккласки Джулия Нил на вокале. Группа начала регулярно выступать в районе Мерсисайда , исполняя оригинальный материал (в основном написанный МакКласки и Хамфрисом). У них было немало поклонников на сцене, и один из их треков («Julia's Song») был включен в сборник местных групп под названием Street to Street – A Liverpool Album (1979). [11] [13] Тем временем Хамфрис и Маккласки сотрудничали над побочным проектом под названием VCL XI, название которого было взято из диаграммы на задней обложке пятого студийного альбома Kraftwerk Radio-Activity (1975) с надписью «VCL 11». Этот проект позволил им продолжить свои наиболее малоизвестные электронные эксперименты. [11]

В августе 1978 года Id распались из-за музыкальных разногласий. Также в августе Маккласки присоединился к электронной группе Wirral Dalek I Love You в качестве ведущего вокалиста, но ушел в сентябре. [13] Позже в том же месяце он воссоединился с Humphreys, и их проект VCL XI был переименован в Orchestral Maneuvers in the Dark. Название было взято из списка текстов песен и идей, написанных на стене спальни Маккласки; [7] и был выбран для того, чтобы их не приняли за панк -группу. [14] [15] Учитывая, что OMD намеревались отыграть только один концерт, дуэт посчитал свое прозвище несущественным. [16] С тех пор Маккласки выразил сожаление по поводу выбора «такого очень глупого имени». [15] Контрастные личности Хамфриса и Маккласки определили динамику группы: первый сказал, что «два Пола ничего не сделают, а два Энди убьют друг друга». [17] Далее они описали свои творческие роли как «Хирург» (Хамфрис) и «Мясник» (Маккласки). [18] Будучи из рабочего класса , подростками [19] [20] У OMD был ограниченный бюджет, и она использовала подержанные инструменты из «мусорного магазина», включая леворукую бас-гитару (на которой Маккласки играл в перевернутом положении). [20] [21] Пара также создала свои собственные устройства: Хамфрис «сделал вещи из радиоприемников своей тети, разобранных на печатные платы ». [20] [22] В конце концов, они приобрели базовый синтезатор Korg M-500 Micro Preset, купленный через почтовый каталог матери МакКласки за 7,76 фунтов стерлингов в неделю и оплаченный в течение 36 недель. [23] [24]

OMD начали регулярно выступать дуэтом под минусовки, проигрываемые на TEAC, 4-дорожечном магнитофоне названном «Winston» (в честь антигероя романа Джорджа Оруэлла « Девятнадцать восемьдесят четыре »). Их дебютное выступление состоялось в октябре 1978 года в клубе Eric's Club в Ливерпуле. [22] Оказавшись на пороге новой электронной волны в британской поп-музыке, они выпустили единственный сингл «Electricity» на независимом лейбле Factory Records . Продюсером трека должен был стать продюсер Factory Records Мартин Ханнетт . группы, Однако сторона А представляла собой оригинальное демо спродюсированное их другом, владельцем Winston и вскоре будущим менеджером Полом Коллистером. [25] под псевдонимом Честер Валентино (взято из ночного клуба Valentino's в соседнем городе Честер ). Обложку сингла разработал Питер Сэвилл , чья отличительная графика способствовала повышению общественного имиджа OMD в 1980-х годах. [11] [12] "Electricity" стал плодотворным релизом в растущем движении синти-поп . [26] [27] и привело к тому, что группа получила контракт на запись семи альбомов с Dindisc на сумму более 250 000 фунтов стерлингов. [7] [22]

В 1979 году OMD попросили поддержать Гэри Ньюмана в его первом крупном туре по Великобритании. Хамфрис отметил: «[Нуман] дал нам первый большой прорыв. Он увидел, как мы разогреваем Joy Division , и попросил нас поехать с ним в тур… мы прошли путь от маленьких клубов до выступлений на огромных аренах. Гэри очень хорошо нам помогал. нас." [28] Наряду с Нуманом, OMD стали ключевыми фигурами в развитии синти-попа. [7] [29] [30] Позже Нуман поддержал OMD в туре по Великобритании в 1993 году. [31]

1980–1988: Классический состав.

[ редактировать ]

«В музыкальном плане мы раздвигали границы настолько далеко, насколько могли. На одной из встреч Virgin глава A&R спросил нас: «Давайте, ребята, вы [Карлхайнц] Штокхаузен или ABBA ?» Энди [Маккласки] и я вместе сказали: «Разве мы не можем быть обоими?»

Пол Хамфрис [18]

Вместо того, чтобы нанимать студийное время для записи своего одноименного дебютного альбома (1980), МакКласки и Хамфрис использовали аванс от Dindisc, чтобы построить свою собственную студию звукозаписи в Ливерпуле под названием Gramophone Suite. Они предсказывали, что лейбл откажется от них из-за неутешительных продаж, но, по крайней мере, у них будет собственная студия. [22] Альбом продемонстрировал концертный сет группы того времени и включал несколько приглашенных барабанов от бывшего барабанщика Id Малкольма Холмса и саксофон от бывшего Dalek I Love You участника Мартина Купера . У него было сырое, попсовое, мелодичное звучание синти-попа. [32] [33] песни « Messages Диндиск организовал перезапись Gong » (продюсером которой выступил басист Майк Хоулетт ) и выпуск сингла — это дало группе первый хит. [34] Дэйв Хьюз (еще один выпускник Dalek I Love You), присоединившийся к OMD в 1980 году, [13] участвует в клипе "Messages" . Затем последовал тур; Уинстон был дополнен живыми барабанами Малкольма Холмса , а Дэйв Хьюз играл на синтезаторах. Хьюз покинул OMD в конце 1980 года. [35]

Второй студийный альбом группы Organization (отсылка к группе, предшествовавшей Kraftwerk). [36] основанный первоначальными участниками Kraftwerk Флорианом Шнайдером-Эслебеном и Ральфом Хюттером ), а позже в том же году был записан в составе тройки с Хамфрисом, Маккласки и Холмсом. Его снова спродюсировал Хоулетт, и он имел более мрачную и мрачную атмосферу, во многом вдохновленную кончиной ведущего вокалиста Joy Division и бывшего коллеги по лейблу Factory Яна Кертиса . [37] В альбом вошли антивоенные [38] [39] хит-сингл « Enola Gay », названный в честь самолета, сбросившего атомную бомбу на Хиросиму. [34] Песня должна была быть включена в дебютный студийный альбом, но не была включена в окончательный отбор. В туре в поддержку этого альбома участвовала группа из четырех человек, причем Мартин Купер был нанят для клавишных и был зачислен в качестве официального члена группы. [12] Группа МакКласки/Хамфрис/Купер/Холмс стала считаться «классическим» составом группы. [40] В начале 1981 года читатели Record Mirror назвали OMD четвертой лучшей группой и восьмым лучшим концертным исполнителем 1980 года; [41] Читатели NME и Sounds назвали группу восьмым и десятым лучшим новым коллективом года соответственно. [42] В рейтинге Smash Hits они были признаны пятой лучшей группой 1980 года и восьмой самой популярной новой группой 1981 года. [43]

Затем Хоулетт руководил записью еще одного хита " Souvenir ", написанного в соавторстве с Купером и Хамфрисом. Это положило начало пышному хоровому электронному звучанию. Песня также стала на сегодняшний день самым большим хитом OMD в Великобритании. [12] [44] Третий студийный альбом группы, Architecture & Morality , был выпущен в Великобритании и Европе в ноябре 1981 года, став их самым коммерчески успешным студийным альбомом. Группа отправилась в студию под руководством Ричарда Манваринга. [12] [44] Затем Купер временно выбыл, и его заменил Майк Дуглас, но это изменение было отменено к моменту выпуска альбома и последующего тура. [45] В звучании альбома использован оригинальный синти-поп звук OMD, дополненный использованием меллотрона . [46] (инструмент, ранее ассоциировавшийся с прогрессивными рок- группами), добавляя в свою палитру атмосферные образцы струнных, хоровых и других звуков. Еще два хит-сингла, « Jean of Arc » и « Maid of Orleans » (ставшие самым продаваемым синглом 1982 года в Германии). [47] ) были в альбоме. Обе песни изначально назывались «Жанна д'Арк»; название последнего сингла было изменено на Орлеанская девица (Вальс Жанны д'Арк) по настоянию издателей и во избежание путаницы. [12] Читатели Smash Hits назвали OMD седьмой лучшей группой 1981 года. [48] в то время как читатели Record Mirror назвали их восьмой лучшей группой (а также 10-м лучшим «новым артистом») и третьим лучшим концертным исполнителем года. [49] Группа была близка к распаду в 1982 году, и позже Маккласки сказал: «Мы никогда не ожидали успеха, мы были измотаны». [50]

Давний инструменталист Мартин Купер в 2018 году

В 1983 году группа несколько потеряла коммерческий импульс с выпуском своего более экспериментального четвертого студийного альбома Dazzle Ships , спродюсированного Реттом Дэвисом , возможно, наиболее известным по своей предыдущей работе с Roxy Music и Брайаном Ино . Пластинка смешала меланхоличные синтезаторные баллады и быстрый синти-поп с конкретной музыкой и коллажами из коротковолновых радиолент. Его относительный коммерческий провал вызвал кризис доверия для Хамфриса и Маккласки и привел к сознательному движению в сторону мейнстрима. [47] 1984 года Их следующий студийный альбом, Junk Culture , представлял собой переход к более поп-стилю звучания, и группа использовала цифровые сэмплированные клавиатуры, такие как Fairlight CMI и E-mu Emulator . Альбом имел успех, убедив группу в своем новом направлении. [34] The "Locomotion" single returned them to the top five in the UK. Record Mirror readers named OMD the eighth-best live act of 1984.[51]

In 1985, the band expanded to a sextet with the addition of brothers Graham Weir (guitar, keyboards, trombone) and Neil Weir (keyboards, trumpet, bass guitar), and released their sixth studio album, Crush, produced by Stephen Hague in Paris and New York.[52] Sessions were strained, with Humphreys briefly quitting the group.[53][54] OMD had been an early presence in the Second British Invasion of the US,[55][56] but achieved their first Billboard Hot 100 hit with the no. 26 entry "So in Love". This led to some success for Crush, which entered the American Top 40. Later in 1985, the band were asked to write a song for the John Hughes film Pretty in Pink (1986). They offered "Goddess of Love", although the ending of the film was re-shot due to a negative response from test audiences. OMD then wrote "If You Leave" in less than 24 hours,[7] and it became a top 5 hit in the US, Canada, and New Zealand. Journalist Hugo Lindgren argued that the success of "If You Leave" has concealed from US audiences the group's history of making innovative music.[7]

In September 1986, the same six piece line-up also released their seventh studio album, The Pacific Age, but the band began to see their critical and public popularity wane notably in the UK. The album's first single, "(Forever) Live and Die", was a top 10 hit across Europe[57] and entered the top 20 in both the UK[58] and US. On 18 June 1988, OMD supported Depeche Mode at the Rose Bowl in Pasadena, California where they played to over 60,000 people. They also released the top 20 US hit "Dreaming" and a successful greatest hits album, The Best of OMD. Graham and Neil Weir left the group at the end of the 1988 US tour.

1989–1996: McCluskey-led OMD and disbandment

[edit]
Keyboardist and co-founder Paul Humphreys departed in 1989.

As OMD appeared poised to consolidate their US success, the band continued to fracture. Humphreys departed in 1989 amid personal and creative dissension with McCluskey.[4] Cooper and Holmes then left OMD to join Humphreys in founding a new band called the Listening Pool.[34][59] McCluskey recalled, "We were all in agreement that something was wrong. How to fix it was where we disagreed."[60]

Only McCluskey was left to carry on, essentially becoming a solo artist working under the OMD banner. McCluskey's first album from the new OMD was the dance-pop studio album Sugar Tax in May 1991, which charted at No. 3 in the UK. McCluskey recruited Liverpool musicians Raw Unlimited (Lloyd Massett, Stuart Kershaw, Nathalie Loates) as collaborators for the making of Sugar Tax; writing credits carefully distinguished between songs written by OMD (i.e., McCluskey) and songs written by OMD/Kershaw/Massett.[61] This iteration of the group was initially successful, with hits such as "Sailing on the Seven Seas" and "Pandora's Box", with lesser success on fellow chart entries "Call My Name" and "Then You Turn Away". McCluskey's live band was then composed of Nigel Ipinson (keyboards), Phil Coxon (keyboards), and Abe Juckes (drums) from late 1990. Smash Hits readers voted OMD the sixth-best British group of 1991.[62]

The group's next studio album was 1993's Liberator, which ventured further into dance territory.[63] It peaked at No. 14 on the UK Albums Chart. The lead single "Stand Above Me" peaked at no. 21 on the UK Singles Chart, with a follow-up single, "Dream of Me", charting at no. 24. Paul Humphreys was credited as co-writer of the single "Everyday" (a No. 59 UK chart entry). The fifth track from Liberator, "Dream of Me", was built around a sample from "Love's Theme" by Love Unlimited Orchestra, a song written and produced by Barry White.[64] To release the track as an OMD single, however, McCluskey had to agree that the single release would remove the actual "Love's Theme" sample, but still be officially titled "Dream of Me (Based on Love's Theme)", and furthermore would still give a writing credit to White.[65]

Also in 1993, McCluskey made contributions to the Elektric Music album Esperanto, a project by former Kraftwerk member Karl Bartos.[66] McCluskey returned with a rotating cast of musicians for the more organic Universal (1996),[22] which featured two songs co-written by Humphreys as well as a holdover from the Esperanto sessions, co-written by Bartos. The record spawned OMD's first Top 20 hit in five years, "Walking on the Milky Way".

Although both Liberator and Universal produced minor hits, McCluskey retired OMD in late 1996, having faced waning public interest amid the grunge and Britpop movements.[4][67] A particular source of frustration was the modest commercial response to "Walking on the Milky Way", over which McCluskey said he "sweated blood", considering it "about as good a song as I could write". However, the track was not playlisted by BBC Radio 1, and Woolworths did not stock it. McCluskey said, "I just thought: 'Screw this, I'm not going to bang my head against a brick wall'."[68] A second singles album was released in 1998, along with an EP of remixed material by such acts as Sash! and Moby.[69][70]

Post-1996, McCluskey decided to focus on songwriting for such Liverpool-based acts as Atomic Kitten and Genie Queen, and trying to develop new Merseyside artists from his Motor Museum recording studio. With McCluskey focusing his talents elsewhere, Humphreys decided to work with his new musical partner Claudia Brücken (of the ZTT bands Propaganda and Act) as Onetwo. He also undertook a US live tour under the banner "Paul Humphreys from OMD".[71]

2006–2012: Reformation and comeback releases

[edit]
McCluskey performing the "Trainee Teacher Dance" in 2018

An unexpected request to perform from a German television show led the group to reunite.[7] On 1 January 2006, McCluskey announced plans to reform OMD with the "classic" line-up of McCluskey, Humphreys, Holmes, and Cooper. The original plan was to tour the studio album Architecture & Morality and other pre-1983 material, then record a new studio album set for release in 2007. In May 2007, the Architecture & Morality remastered CD was re-released together with a DVD featuring the Drury Lane concert from 1981 that had previously been available on VHS. The band toured throughout May and June, beginning their set with a re-ordered but otherwise complete re-staging of the Architecture & Morality album. The second half of each concert featured a selection of their best known hits.[72]

A live CD and DVD of the 2007 tour, OMD Live: Architecture & Morality & More, was released in the spring of 2008; it was recorded at the Hammersmith Apollo in London. Also released was a 25th anniversary re-release of Dazzle Ships, including six bonus tracks. To tie-in with the re-release, the band made the brief "Messages 78-08 30th Anniversary Tour", featuring China Crisis as a support act.[73] A cover of Atomic Kitten's 2001 hit, "Whole Again" (which had been co-written by McCluskey), was included on Liverpool – The Number Ones Album (2008), marking OMD's first new studio recording in 12 years.

In June 2009, an orchestral concert with the Royal Liverpool Philharmonic was played in Liverpool; a recording of this concert was released on DVD in December.[74] The band toured arenas in November and December, supporting Simple Minds on their Graffiti Soul Tour.[75] OMD had performed at the Night of the Proms festival in December 2006 in Germany, renewing the experience again in Belgium and the Netherlands that year. They were the headline act at Britain's first Vintage Computer Festival at The National Museum of Computing in June 2010.[76]

McCluskey recalled, "Once we had toured again... there was only one dangerous but logical next step: to be crazy enough to dare to make new music. The process took about three years as we were conscious that a poor album would undermine all of the positive effects that we had achieved in the touring."[77] Pet Shop Boys keyboardist Chris Lowe encouraged their return to the studio, declaring that "the world needs more OMD records".[78] The band's eleventh studio album, History of Modern, was released in September 2010, reaching No. 28 in the UK Albums Chart and being followed by a European tour.[79] Reviews of the album were generally favourable.[80]

On 28 September, OMD performed as a special guest at the "first ever gig" of the Buggles.[81][82] In March 2011, the band played their first North American tour as the "classic" line-up since 1988.[40] In September, they appeared at the 2011 Electric Picnic festival in Stradbally, Ireland.[83] In November 2011, OMD returned to the studio and started work on their next album, English Electric.[84] On 12 March 2012, the band played a concert in the Philippines at the Araneta Coliseum in Quezon City.[85] In August, OMD performed to South African audiences in Cape Town and Johannesburg.[86][87]

2013–2019: Return to prominence

[edit]

"Being in Orchestral Manoeuvres in the Dark right now is just the most blessed thing... it's like being 19 again. We can do what the hell we want."

Andy McCluskey[88]

In 2013, OMD performed at Coachella, a festival in Indio, California, on 14 and 21 April.[89] "Metroland", the first single from the forthcoming studio album English Electric, was released on 25 March 2013.[90] The album was released in the UK on 8 April, and entered the UK album chart at No. 12 and the German chart at No. 10. Reviews for both the album and their concerts were generally positive.[7] "The Future Will Be Silent", a 500-copy limited edition 10-inch picture disc EP from English Electric, was made available for Record Store Day 2013, and included a then-exclusive non-album track titled "Time Burns".[91][92] For Record Store Day 2015, a 1000-copy limited edition 10-inch EP of "Julia's Song (Dub Version)" from Junk Culture was made available, which includes an exclusive non-album track titled "10 to 1".

OMD performed a one-off concert at the Royal Albert Hall, London on 9 May 2016 to a sell-out crowd, playing both Architecture & Morality and Dazzle Ships in their entirety, along with other songs from before 1983. The only song post-1983 played was "History of Modern Part 1". The concert was recorded and made available on double CD right after the show, with a triple LP vinyl recording of the concert also being made available.[93] The band collaborated with Gary Barlow, Taron Egerton and Hugh Jackman on the OMD song "Thrill Me", co-written by Barlow and McCluskey for the soundtrack of the 2015 film Eddie the Eagle.[94] Work began in October 2015 on what was to be their thirteenth studio album The Punishment of Luxury,[95] which was released on 1 September 2017 and charted at no. 4 in the UK.[96][97] OMD toured Europe and North America in support of the album, with Stuart Kershaw replacing Holmes as the band's drummer, due to the latter's health issues.[98]

In 2018, OMD published a book titled Pretending to See the Future, which is a first-person "autobiography" about the band. It mixed fan-submitted memories with commentary from McCluskey, Humphreys, Cooper, Holmes, and Kershaw. For people who pre-ordered the book on PledgeMusic, they received a limited-edition flexi-disc containing a previously unheard demo of "Messages" from 1978.[99][100]

As part of OMD's 40th-anniversary celebrations, they embarked on a UK and European tour in 2019.[101] The band won "Group of the Year" and "Live Act of the Year" in the 2019 Classic Pop Reader Awards.[102] A retrospective deluxe box set titled Souvenir was also released. The 40th anniversary collection includes the band's forty singles, including a new release titled "Don't Go". It also contains 22 previously unreleased recordings from the group's archive, selected and mixed by Paul Humphreys. Two audio live shows (one from 2011 and one from 2013) are also included, together with two DVDs bringing together two more live concerts (Drury Lane in 1981 and Sheffield City Hall in 1985) plus Crush – The Movie, and various BBC TV performances from Top of the Pops, The Old Grey Whistle Test and Later... with Jools Holland.[103]

2020–present: Continued acknowledgement

[edit]
OMD at Sheffield City Hall during 2024 UK Tour

During the COVID-19 lockdown imposed in March 2020, McCluskey "rediscovered the creative power of boredom" and began writing material for OMD's next studio album.[104] In October, the band returned to live performance with a limited-capacity gig at London's indigo at The O2, with proceeds going to their road crew; the event was also streamed online.[105] In 2021, the Souvenir box set was nominated for "Best Historical Album" at the Grammy Awards.[106] Also that year, OMD celebrated the 40th anniversary of 1981's Architecture & Morality with a UK tour, and released a triple-vinyl set of the album's singles containing associated B-sides, demo recordings, and live tracks.[107]

In March 2022, a pair of concerts with a heavy emphasis on the group's more experimental work (rescheduled from September 2020), took place at the Royal Albert Hall, with a live album based on the shows released through the OMD store.[108][109] Another re-issue of 1983's Dazzle Ships, featuring previously unheard recordings, was announced for a March 2023 release.[110]

Четырнадцатый студийный альбом OMD, Bauhaus Staircase , вышел 27 октября 2023 года; [111] it was preceded by a single, the title track, on 22 August.[112] The record debuted at no. 2 on the UK Albums Chart, matching the peak achieved by The Best of OMD (1988).[113] McCluskey has said that Bauhaus Staircase is likely to be the band's final album.[114] Their latest 2024 tour runs from March to October including gigs in the UK, South Africa, Canada and the US.[115]

Артистизм и имидж

[ редактировать ]

«Это что-то вроде «лучше меньше, да лучше». Мы сознательно старались свести к минимуму то, что делали».

Энди МакКласки [116]

Спин написал, что «OMD приступила к новому изобретению панка с различными применениями танцевальных битов, клавишных, мелодий и дуться», отвергая «звуковые атрибуты жанра, но не его интеллектуальную свободу». [117] Группа добилась коммерческого успеха благодаря стилю синти-попа, описываемому как « экспериментальный », « минималистический » и «острый». [2] [118] [119] OMD часто избегала припевов, заменяя их синтезаторными партиями, и отдавала предпочтение нетрадиционным лирическим сюжетам, таким как промышленные процессы , микронации и телефонные будки ; [120] [121] BBC заявила , что группа «всегда была более интеллектуальна», чем «современники, такие как Duran Duran и Eurythmics ». [122] Несмотря на эксперименты группы, они использовали поп- припевы . в своей музыке [123] достигнув того, что AllMusic назвал «завидным положением одновременно творческих новаторов и радио-поп-гигантов». [124]

По данным NRC , OMD «известны как группа, которой удалось выжать эмоции из синтезаторной поп-музыки». [125] Музыкант Винс Кларк считал, что они несут ответственность за информирование основной аудитории о том, что электронная музыка может вызывать эмоции. [126] Майкл Грейс-младший, основатель инди-поп-группы My Favorite , сказал в 2018 году: «Когда я возвращаюсь в OMD, меня поражает то, насколько удивительно человечно они звучат. Это соул -группа для автоматизированной эпохи. OMD предложила честный В передаче напряжения, восхищения и временами ужаса, которые они испытывали по поводу того, как уживаются между собой призраки и машины, это был скорее Филип К. Дик, чем Стив Джобс ». [116]

Маккласки и Хамфрис находились под влиянием таких исполнителей электронной музыки, как Kraftwerk , Брайан Ино и Neu! , [12] [127] а также более популярные группы, такие как Дэвид Боуи и Roxy Music . [59] OMD черпала вдохновение у бывших Factory Records коллег по лейблу Joy Division , особенно во время создания Organization (1980). [22] Группа также записала два кавера Velvet Underground . [128]

OMD были признаны первыми из многих британских «синте-дуэтов». [129] [130] Хотя два первоначальных участника со временем привлекли других музыкантов, PopMatters написал, что группа осталась, «по сути, дуэтом написания и записи песен Энди МакКласки и Пола Хамфриса». [131] В средствах массовой информации OMD по-прежнему называют «дуэтом». [132] [133] [134]

OMD были безразличны к статусу знаменитостей и избегали расчетливого модного стиля многих своих коллег 1980-х годов. [16] [135] Во время живых выступлений Маккласки разработал неистовый танцевальный стиль, получивший название «Танец учителя-стажера»; [136] он объясняет, что это произошло «из-за представления о том, что [OMD] создают скучную роботизированную интеллектуальную музыку, под которую невозможно танцевать». [137] Журналист Хьюго Линдгрен отметил, что на ливерпульской сцене группу воспринимали как «чудаков и уродов». [7] в то время как Маккласки назвал себя и Хамфриса «синте-панками» и «полными фанатами ». [138] [139] OMD выдержала «некрутой» имидж, [23] [140] и столкнулся с враждебностью со стороны музыкальной прессы в 1980-х годах. [141] [142] [143] Критик Эндрю Коллинз , однако, утверждал, что группа в конечном итоге «стала крутой» для публики. [23]

В 1980 году Record Mirror задумалась, становятся ли Маккласки и Хамфрис « Ленноном и Маккартни электронного мира». [144] Пресса начала описывать дуэт как «Леннон-Маккартни синти-попа», а AV Club рассматривал это как «тяжелую мантию, которая в такой же степени связана с их родом из Ливерпуля». [5] Газета Salt Lake City Weekly отметила, что этот ярлык «может быть немного преувеличенным, но OMD действительно опередила свое время». [145] У шотландца не было никаких сомнений по поводу этого прозвища, назвав OMD «яркой поп-группой» с «большим количеством крючков, чем сеть рыболовных мегамаркетов». [146]

Изменение стиля середины 1980-х годов

[ редактировать ]
Новое изобретение OMD в середине 1980-х оттолкнуло некоторых слушателей, но было поддержано другими, включая басиста Тони Канала из No Doubt .

Экспериментальный альбом Dazzle Ships (1983) после выхода разочаровал критиков и коммерсантов. Столкнувшись с потенциальным удалением из Virgin Records, OMD перешли к более доступному звучанию в стиле черной музыкой вдохновленном Junk Culture, (1984); Во время тура, сопровождающего альбом, группа также надела более яркую одежду. [147] [148] Группа продолжала включать элементы звуковых экспериментов . [123] [149] хотя их звучание становилось все более отточенным на Стивеном Хейгом (1986), спродюсированных студийных альбомах Crush (1985) и The Pacific Age . [53] [150]

Основатель Quietus Джон Доран, который поддерживал возрождение группы, рассказал, что стало "весьма популярным рассматривать OMD как ныряющего в отбросы после Dazzle Ships ". [151] [152] Автор Ричард Мецгер впоследствии отказался «поддерживать все, что они записали». [153] в то время как AV Club утверждал, что Маккласки «сдался» после этого альбома. [154] И наоборот, музыкальный журналист Ян Пил заметил «две блестящие, но очень разные группы. Orchestral Maneuvers in the Dark, потомки Factory начала 80-х... и OMD, стадионную поп-группу конца 80-х». [155] The Miami New Times утверждала, что «даже их самые попсовые пластинки той постэкспериментальной эпохи, такие как Junk Culture и Crush , были умными и прекрасно аранжированными». [67]

Музыканты прокомментировали релиз OMD после Dazzle Ships . Майкл «Телекинез» Лернер не смог «вонзить зубы» в « мусорную культуру » и больше не инвестировал в группу в течение многих лет. [156] Моби заметил: «Их ранние записи были просто феноменальны... несколько лет спустя они писали музыку для фильмов Джона Хьюза , и у них это хорошо получалось, и я рад, что они добились успеха, но это было далеко не так. как творчески вдохновляющий». [157] Напротив, басист Тони Канал из No Doubt рассказал, как его группа экспериментировала с песнями в стиле OMD «Джона Хьюза из выпускного фильма», добавив, что « Мусорная культура - это здорово». [158] Ангус Эндрю из Liars отметил «сложность и мастерство более позднего поп-материала OMD», назвав себя «поклонником альбомов OMD на всех их этапах». [159]

Сами группы описывают Junk Culture как приятный «сборник песен», а не «глубокую, концептуальную» пластинку. [160] и утверждают, что Crush содержит сильный материал, несмотря на то, что он был написан в спешке и чрезмерно продюсирован. [53] [160] Однако они признают, что The Pacific Age «[не] работает» и отмечает их «музыкальный упадок». [4] [161] Критик Джессика Бендингер размышляла о стилистическом путешествии OMD к концу 1980-х годов, говоря, что «их музыка была окрашена постоянными исследованиями... которые охватывают весь диапазон от гимнов любви, вдохновленных григорианским пением, до союза Orchestral- Motown ». [162] SF Weekly сказал: «Трудно вспомнить какие-либо группы новой волны 1980-х , которые могли бы ориентироваться в спектре звучания и настроения этого жанра так же хорошо, как Orchestral Maneuvers in the Dark». [163]

Последующие изобретения

[ редактировать ]

OMD под руководством Маккласки исследовал танцевально -ориентированный подход к фильмам «Сахарный налог» (1991) и «Освободитель» (1993); [63] последний с тех пор был уволен Маккласки. [22] Ян Пил написал, что группа «бросила вызов ожиданиям, обновив свое звучание и став, хотя бы ненадолго, актуальной в 90-х». [155] Группа распалась вскоре после выхода альбома Universal (1996), на котором они стремились к более органичному и акустическому звучанию. [22] В обзоре The OMD Singles (1998) AllMusic утверждал, что группа «за одну карьеру охватила ту же территорию, которую исследовали Human League , Erasure , Yaz[oo] , New Order и другие». [69]

После реформирования OMD в 2006 году их материал стал восприниматься как более похожий на их раннюю продукцию. [164] [165] PopMatters написал, что работа группы в 21 веке представляет собой «один из наиболее успешных вторых актов в современной истории поп-музыки». [131] Группа известна своим разнообразным вкладом в жанры электроники, новой волны, экспериментального, танцевального и пост-панка . [3] С момента своего реформирования OMD регулярно давали концерты в Великобритании и за рубежом, организовывали собственные туры, а также принимали участие в фестивалях возрождения 80-х, таких как Rewind Festival и Heritage Live. [166] [167]

Наследие и влияние

[ редактировать ]
Depeche Mode в 1981 году; соучредитель Винс Кларк (внизу слева) сказал, что группа никогда бы не появилась без OMD. [168]

OMD продали более 40 миллионов пластинок. [а] и считаются одними из самых влиятельных исполнителей синти-попа. [146] [163] [171] [172] назвал их AV Club «одной из первых синтезаторных групп, которые вырвались из пост-панк -сцены и возглавили движение к определяющему звуку [1980-х]». [5] PopMatters отметил, как работа OMD «придала авторитет амбициозной поп-музыке» и привела к «появлению поколения электронных групп», включая Talk Talk , ABC , Blancmange и Винса Кларка проекты Depeche Mode , Yazoo и Erasure . [2] Кларк признал, что OMD «опередили свое время», и отметил, что их «действительно замечательные мелодии и идеи» непосредственно вдохновили его стать электронным музыкантом. [173] [174] The Pet Shop Boys нашли общий язык в своей любви к OMD, черпая особое вдохновение из " Souvenir " (1981). [175] [176] Солист Нил Теннант назвал группу «пионерами электронной музыки». [177] — точка зрения, которую разделяют несколько СМИ. [б]

OMD послужил источником вдохновения для таких людей, как Говард Джонс . [183] [184] Слёзы от страхов , [185] Фрэнки едет в Голливуд , [186] что, если [187] [188] Мужчины без шляп , [189] Альфавиль , [190] Китайский кризис , [191] и Duran Duran , на которых альбом « Electricity » (1979) оказал первое влияние. [2] [192] назвал группу «героями» Ким Уайлд Автор песен и продюсер Рики Уайлд . [193] OMD помогла New Order из Бернарду Самнеру объяснить , что «можно создавать музыку без гитар». [194] и непосредственно вдохновил рок-группу ZZ Top на внедрение электронных инструментов и танцев на сцене в начале 1980-х. [195] [196] Red Hot Chili Peppers Гитарист Джон Фрушанте черпал вдохновение в «минимальных» синтезаторных мелодиях группы, в которых «каждая нота означает что-то новое». [197] OMD также оказали влияние на таких индустриальных исполнителей, как Nine Inch Nails , [198] [199] Skinny Puppy 's Nivek Ogre , [200] и Front Line Assembly из Рис Фулбер , который наблюдал «удивительное» сочетание «искусства, экспериментов и поп-музыки». [201]

Бывший Kraftwerk участник Карл Бартос похвалил «великолепные мелодии OMD», сравнив их с « итальянской народной музыкой , той самой музыкой, которую [Джакомо] Пуччини впитал». [184] Тойя Уиллкокс назвала группу « экспертом в неземном звуке» и большой поддержкой в ​​ее собственной карьере. [23] [202] OMD получила поддержку от других коллег 1980-х годов, включая Тревора Хорна , [81] U2 из Адам Клейтон , [203] « Простые умы » Джима Керра [130] Человеческой Лиги из Филип Оки , [184] и Thompson Twins из Том Бэйли , [184] в то время как Гэри Ньюман назвал группу «одними из лучших когда-либо написанных поп-песен». [184] Фронтмен Маккласки заслужил похвалы от таких музыкантов, как Пол Маккартни . [204] Heaven 17 из Мартин Уэр , [205] The Teardrop Explodes из Дэвид Балф , [184] и Joy Division из Питер Хук , который назвал его «действительно недооцененным» талантом. [206]

OMD помог информировать сцену танцевальной музыки 1990-х годов . [207] Они оказали раннее влияние на исполнителей, включая Orbital , [208] Дэвид Гетта , [209] Пол ван Дайк , [210] Майк Парадинас , [211] и Моби , который назвал группу «синтетическими героями» и решающим фактором в его выборе карьеры. [172] [212] Среди рок-исполнителей OMD вдохновили No Doubt , [158] Убийцы , [213] [214] хх , [17] Голые дамы , [215] МГМТ , [216] ОГОНЬ , [184] [217] ЖК-аудиосистема , [213] [218] и Джеймс Мерсер из Shins and Broken Bells . Мерсер подтвердил: «OMD являются неотъемлемой нитью в моей музыкальной истории. Вы можете услышать их в моих мелодических чувствах, а иногда и в нашей продукции… Я всегда буду любить их». [219] Группа также оказала влияние на таких поп-исполнителей, как Гэри Барлоу , [27] Робин , [213] Ла Ру , [17] Питер Бьорн и Джон , [220] Нил Хэннон , [221] и «Белль и Себастьяна из Стиви Джексон » . [222] Певец Анохни сказал об «Architecture & Morality» (1981) и «Dazzle Ships» (1983): «Эти пластинки действительно изменили меня, когда я был ребенком. Я никогда не слышал ничего подобного… этот действительно пугающий, футуристический пейзаж. " [223] Экспериментальная композиция Dazzle Ships оказала влияние на различных исполнителей, включая Arcade Fire (и оркестратора Оуэна Паллетта ), [18] [224] Радиохед , [18] [225] Death Cab для милашки , [226] Святой Стефан , [120] Будущие острова , [227] и продюсер Марк Ронсон . [228] [229] Его содержание было отобрано хип-хоп исполнителями Kid Cudi и Lushlife . [136] [230]

В другом месте «Electricity» напрямую вдохновила на создание инди-поп- группы Nation of Language . [231] а также радиокарьера Стива Ламака . [232] [233] Синти-поп группы Our Daughter's Wedding и Hot Chip в своем творчестве отдали дань уважения OMD. [234] [235] в то время как инди-рок- группа Low написала " Cue the Strings " (2005) как "привет" группе. [236] Поп-певец Бой Джордж сказал, что хотел бы написать песню OMD « Вид отсюда » (2017). [237] Влияние группы распространяется на инди-фолк- певицу Шэрон Ван Эттен . [238] альтернативная метал- группа Deftones , [239] кантри- дуэт Sugarland , [240] актер/сценарист Скотт Окерман , [241] писательница Анна Смайл , [242] режиссер Ной Баумбах , [243] [244] физик Брайан Кокс , [245] и музыкант/продюсер Стивен Уилсон , работавший в разных жанрах. Уилсон назвал OMD «чудесным столкновением идей», чьи альбомы «очень, очень хорошо выступают в качестве экспериментальных поп-записей с самым приятным стилем написания песен». [140] Группа была занесена в Зал славы Goldmine в 2014 году, будучи описана как «лидер синтипоп-движения» и одна из самых «недооцененных» рок-групп. [3]

Члены

[ редактировать ]
Стюарт Кершоу (на фото) заменил давнего барабанщика Малкольма Холмса в 2015 году.

Текущие участники

[ редактировать ]

Бывшие участники

[ редактировать ]
  • Малкольм Холмс — ударные, перкуссия (1980–1989; 2006–2015)
  • Дэйв Хьюз — клавишные (1979–1980)
  • Майкл Дуглас — клавишные (1980–1981)
  • Грэм Вейр — гитара, духовые инструменты, клавишные (1984–1989)
  • Нил Вейр — духовые инструменты, клавишные, бас-гитара (1984–1989)
  • Фил Коксон — клавишные (1991–1993)
  • Найджел Ипинсон - клавишные (1991–1993)
  • Эйб Джакс - ударные (1991–1992)

Хронология

[ редактировать ]

Дискография

[ редактировать ]
Основная статья: Дискография Orchestral Maneuvers in the Dark

Студийные альбомы

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ OMD продали более 40 миллионов пластинок. [121] [169] [170] В 2019 году на Music Week было продано 15 миллионов альбомов и 25 миллионов синглов. [1]
  2. ^ OMD были признаны многими изданиями пионерами электронной музыки. [1] [178] [179] [180] [181] [182]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Перейти обратно: а б с Хэнли, Джеймс (24 октября 2019 г.). « Это было замечательное путешествие»: OMD отмечает свое 40-летие» . Музыкальная неделя . Проверено 30 апреля 2021 г.
  2. ^ Перейти обратно: а б с д Шанд, Макс (8 ноября 2019 г.). «OMD в 40 лет: осмысление наследия синтипопа» . ПопМатерс . Проверено 2 мая 2021 г.
  3. ^ Перейти обратно: а б с Мардер, Фил (13 марта 2014 г.). «Призывники Зала славы Золотой шахты - Том 43» . Золотая жила . Проверено 12 декабря 2023 г.
  4. ^ Перейти обратно: а б с д «Безумный мир: устная история исполнителей новой волны и песен, определивших 1980-е» . ПопМатерс . 15 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 27 октября 2021 г. Проверено 2 мая 2021 г.
  5. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г О'Нил, Шон (30 июля 2008 г.). «Пол Хамфрис об оркестровых маневрах в темноте» . АВ-клуб . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 года . Проверено 20 июля 2024 г.
  6. ^ Тейлор, Пол. Популярная музыка с 1955 года . Паб Мэнселл, 1985. ISBN   0-7201-1727-5 , ISBN   978-0-7201-1727-1
  7. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я Линдгрен, Хьюго (10 мая 2013 г.). «Заговор против рока» . Журнал «Нью-Йорк Таймс» . Компания «Нью-Йорк Таймс» . Архивировано из оригинала 15 мая 2013 года . Проверено 20 октября 2013 г. {{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  8. ^ «Ливерпуль: Е» . Link2wales.co.uk . 7 февраля 2016 года . Проверено 27 апреля 2009 г.
  9. ^ «Ливерпуль: P Q» . Link2wales.co.uk . 7 февраля 2016 года . Проверено 27 апреля 2009 г.
  10. ^ «Ливерпуль: Х» . link2wales.co.uk . Проверено 28 апреля 2009 г.
  11. ^ Перейти обратно: а б с д «OMD | Оркестровые маневры в темноте | дом» . Омд.uk.com. Архивировано из оригинала 11 февраля 2001 года . Проверено 14 ноября 2010 г. {{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  12. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Линдорес, Марк (1 августа 2019 г.). «Классический альбом: архитектура и мораль» . Классический поп . Проверено 16 декабря 2020 г.
  13. ^ Перейти обратно: а б с Родословные Пита Фрейма , 1 993
  14. ^ Rock Formations: категорические ответы на вопрос, как формировались названия групп , Дэйв Уилсон, 2004, стр. 58
  15. ^ Перейти обратно: а б Рексроат, Ди Энн (13 мая 1988 г.). «OMD прокладывает путь к американскому успеху». Газета . п. 36 ( Выходные!, стр. 2С).
  16. ^ Перейти обратно: а б «Оркестровые маневры в темноте». Завтрак BBC . 13 сентября 2010 г. BBC One . Британская радиовещательная корпорация . Мы пытались не иметь имиджа.
  17. ^ Перейти обратно: а б с Брей, Элиза (5 апреля 2013 г.). «Наши друзья-электрики: оркестровые маневры в темноте» . Независимый . Архивировано из оригинала 24 мая 2022 года . Проверено 28 января 2016 г.
  18. ^ Перейти обратно: а б с д Эрлс, Джон (февраль 2020 г.). «Интервью OMD: Штокхаузен или ABBA? Разве мы не можем быть обеими?» " . Классический поп . Архивировано из оригинала 28 июля 2020 года . Проверено 30 апреля 2021 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  19. ^ Хайлз, Ханна (9 марта 2022 г.). «OMD Singer Champions Невоспетый артист Северного Стаффордшира на новой выставке» . Сток-он-Трент в прямом эфире . Проверено 28 апреля 2023 г.
  20. ^ Перейти обратно: а б с «Пол Хамфрис». Время иглы Нила Маккормика . 21 февраля 2017. Винтаж ТВ .
  21. ^ Моряк, Дункан (17 октября 2019 г.). «OMD: «Весь смысл нашего существования — попытаться задавать музыкальные вопросы» » . Йоркшир Пост . Проверено 6 июля 2021 г.
  22. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Уилсон, Лоис (30 сентября 2019 г.). «ОМД» . Коллекционер пластинок . Проверено 21 февраля 2021 г.
  23. ^ Перейти обратно: а б с д «1981». Любимые британские песни 80-х . 2 сезон. 2 серия. 5 марта 2021. Продолжительность 6–9 минут. 5 канал .
  24. ^ Райт, Джейд (10 октября 2014 г.). «Почему группа 80-х OMD не является музейным экспонатом» . Ливерпульское Эхо . Проверено 6 июля 2021 г.
  25. ^ Браун, Пол (15 ноября 2011 г.). «Электричество» . Сообщения . Проверено 30 апреля 2021 г.
  26. ^ Харрон, Мэри (6 ноября 1981 г.). "Камень". Хранитель . п. 11.
  27. ^ Перейти обратно: а б Меттлер, Майк (17 июня 2016 г.). «Гэри Барлоу не просто встретил своих героев 80-х, он записал с ними ретро-альбом» . Цифровые тенденции . Проверено 15 апреля 2023 г.
  28. ^ Смайерс, Дэррил (18 марта 2011 г.). «Вопросы и ответы: Пол Хамфрис из OMD рассказывает о реформации, возвращении интеллектуальной музыки и пребывании в трусах Гитлера» . Далласский обозреватель . Проверено 2 апреля 2021 г.
  29. ^ Лестер, Пол (20 октября 2022 г.). «Вещи, из которых сделаны мечты: рождение синти-попа» . Классический поп . Архивировано из оригинала 20 октября 2022 года . Проверено 25 мая 2023 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  30. ^ О'Брайен, Джон. «Оркестровые маневры в темноте: Живите в Берлине » . Вся музыка . Проверено 28 сентября 2016 г.
  31. ^ Хоутон, стр. 81–82.
  32. ^ Браун, Пол. Оркестровые маневры в темноте (ремастер 2003 г.). Примечания на рукаве. Девственные отчеты .
  33. ^ Браун, Пол (22 февраля 2020 г.). «Оркестровые маневры в темноте: странные направления» . Сообщения . Проверено 30 апреля 2021 г.
  34. ^ Перейти обратно: а б с д Келлман, Энди. «Биография: Оркестровые маневры в темноте» . Вся музыка . Проверено 30 апреля 2021 г.
  35. ^ Браун, Пол (26 июня 2019 г.). «Новый рекрут» . Сообщения . Проверено 10 июня 2021 г.
  36. ^ Портер, Кристофер (28 сентября 2010 г.). «Синтезированное прошлое: история современности», OMD» . Вашингтон Пост . Проверено 12 июня 2021 г.
  37. ^ «Организация» . ОМД . Проверено 30 апреля 2021 г.
  38. ^ Вуэнч, Кевин (4 ноября 2016 г.). «Даже в 80-е иногда молишься, чтобы история не повторилась» . Тампа Бэй Таймс . Проверено 25 февраля 2021 г.
  39. ^ Мигер, Джон (15 октября 2017 г.). «Хитмейкеры 80-х OMD – Выход из темноты» . Ирландская независимая газета . Проверено 25 февраля 2021 г.
  40. ^ Перейти обратно: а б Мэнсфилд, Брайан (4 апреля 2013 г.). «Снова в дороге: оркестровые маневры в темноте» . США сегодня . Проверено 10 июня 2021 г.
  41. ^ «Результаты опроса 1980 года». Запись зеркала . 10 января 1981 г. с. 16.
  42. ^ Вест, с. 26
  43. ^ «Результаты опроса читателей The Smash Hits» . Смэш-хиты . Том. 3, нет. 5. 5–18 марта 1981 г. с. 20.
  44. ^ Перейти обратно: а б «Архитектура и мораль» . ОМД . Проверено 30 апреля 2021 г.
  45. ^ Уоллер; Хамфрис, стр. 92–96.
  46. ^ Браун, Пол (12 марта 2003 г.). «Интервью по архитектуре и морали: Энди Маккласки» . Сообщения . Проверено 11 июля 2022 г.
  47. ^ Перейти обратно: а б Стэнли, Боб. Как потерять 3 миллиона фанатов за один простой шаг . Хранитель . 7 марта 2008 г. Проверено 13 июня 2013 г.
  48. ^ «Победители опроса Smash Hits 1981 года: лучшая группа». Смэш-хиты . Том. 3, нет. 26. 24 декабря 1981 г. - 6 января 1982 г. с. 15.
  49. ^ «Результаты опроса 1981 года». Запись зеркала . 23 января 1982 г. с. 9.
  50. ^ @OfficialOMD (14 апреля 2020 г.). «Да. Мы никогда не ожидали успеха» ( Твит ) – через Twitter .
  51. ^ «Победители опроса читателей: 1984». Запись зеркала . 5 января 1985 г. с. 15.
  52. ^ Риги, Лен (14 декабря 1985 г.). «OMD: Британская синтезаторная группа прокладывает себе путь на американское радио» . Утренний звонок . Архивировано из оригинала 27 апреля 2021 года . Проверено 30 апреля 2021 г.
  53. ^ Перейти обратно: а б с Уоллер; Хамфрис, стр. 148–149.
  54. ^ «Дискографическая история OMD». Вокс . № 34. Июль 1993 г.
  55. ^ Риччио, Ричард (23 августа 1991 г.). « Сахар посыпан драгоценными камнями» . «Санкт-Петербург Таймс» . Проверено 15 июля 2022 г. Один из оригинальных захватчиков новой волны. [...] Что всегда отличало OMD от большинства участников второго британского вторжения, так это их талант к запоминающимся мелодиям.
  56. ^ Чарри, Эрик (2020). Новая и краткая история рока и R&B начала 1990-х годов . Издательство Уэслианского университета . стр. 159–160. ISBN  978-0819578952 .
  57. ^ «OMD (Orchestral Maneuvers In The Dark) — (Навсегда) Живи И Умри» . Хитпарад.ч .
  58. ^ «(навсегда) жить и умереть | полная история официальных графиков | Компания официальных графиков» . Официальный сайт Charts.com .
  59. ^ Перейти обратно: а б Фишер, Кайл (8 апреля 2013 г.). «ОМД, Инглиш Электрик» . PRS для музыки . Проверено 30 апреля 2021 г.
  60. ^ Пендрас, Питер (4 октября 1991 г.). «Бывший гитарист Blasters обретает успех». Гражданин Блэйда Северного округа . п. 64 (13А).
  61. ^ Примечания к налогу на сахар . 1991. Virgin Records.
  62. ^ «Опрос читателей Smash Hits 1991». Смэш-хиты . Том. 13, нет. 21. 30 октября 1981 г. - 12 ноября 1991 г. с. 12.
  63. ^ Перейти обратно: а б Эванс, Пол (2004). «Оркестровые маневры в темноте». В Брэкетте, Натан; Хоард, Кристиан (ред.). Путеводитель по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . п. 607. ИСБН  0-7432-0169-8 .
  64. ^ «Освободитель» . Omd.uk.com . Архивировано из оригинала 26 июля 2017 года . Проверено 18 мая 2017 г.
  65. ^ Примечания к вкладышу Liberator . 1993. Virgin Records.
  66. ^ Хендерсон, Алекс. «Эсперанто > Обзор» . Вся музыка . Проверено 30 апреля 2021 г.
  67. ^ Перейти обратно: а б Карденас, Патрисия (27 августа 2019 г.). «Оркестровые маневры в темноте положили начало поп-музыке тысячелетия» . Майами Нью Таймс . Проверено 25 марта 2022 г.
  68. ^ Алексис Петридис (23 ноября 2001 г.). «Сила поп-музыки» . Хранитель . Проверено 30 августа 2016 г.
  69. ^ Перейти обратно: а б Шульте, Том. «Синглы ОМД» . Вся музыка . Проверено 11 августа 2022 г.
  70. ^ Джеффрис, Дэвид. «Ремиксы ОМД» . Вся музыка . Проверено 11 августа 2022 г.
  71. ^ «Электропоп (№ 5: Оркестровые маневры в темноте)». Десятка лучших . 7 апреля 2001 года. Четвертый канал .
  72. ^ OMD Live: Архитектура, мораль и многое другое . 2008. Орлиные отчеты.
  73. ^ «ОМД Гигография» . omd.me.uk.
  74. ^ «Новости ОМД: декабрь 2009 г.» . Архивировано из оригинала 9 декабря 2009 года . Проверено 9 декабря 2009 г.
  75. ^ «Граффити-тур по душе» . Редукс Дарителя Мечты.
  76. ^ «Винтажные компьютеры вдохновляют новое поколение учёных» . Новости Би-би-си . 21 июня 2010 г.
  77. ^ Чаттман, Джон (13 сентября 2011 г.). «Если бы они ушли... и вернулись: OMD возвращается с неповрежденным поп-синтезатором 80-х» . ХаффПост . Проверено 21 мая 2024 г.
  78. ^ Уилсон, П.Ф. (21 сентября 2011 г.). «Соучредитель OMD Пол Хамфрис размышляет о возрождении группы» . Страницы города . Архивировано из оригинала 31 марта 2020 года . Проверено 21 мая 2024 г.
  79. ^ Майклс, Шон (21 мая 2010 г.). «OMD анонсируют первый студийный альбом за 14 лет» . Хранитель . Проверено 28 января 2016 г.
  80. ^ «Оркестровые маневры в темноте, Колстон-холл, Бристоль» . Таймс . 2 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 21 ноября 2022 г. Проверено 21 мая 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  81. ^ Перейти обратно: а б «OMD поддержит The Buggles 28.09.10» . TrevorHorn.com . 8 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2010 г. Проверено 13 декабря 2010 г.
  82. ^ «The Buggles and OMD, Supperclub, Лондон, Англия, 28 сентября 2010 г.» . Журнал «Выпуск».
  83. ^ «Объявлен состав Electric Picnic» . RTÉ.ie. ​10 марта 2011 года . Проверено 21 мая 2024 г.
  84. ^ «Блог OMD: Следующий альбом» . Архивировано из оригинала 6 декабря 2011 года . Проверено 25 апреля 2012 г. {{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  85. ^ «OMD выступит в The Big Dome 12 марта» . Филиппинская звезда . 28 февраля 2012 года . Проверено 21 мая 2024 г.
  86. ^ «OMD выступит в Кейптауне» . Новости24 . 26 июня 2012 года . Проверено 21 мая 2024 г.
  87. ^ «OMD Live в SA» (PDF) . Индве . СА Экспресс . Июль – август 2012 г. с. 8 . Проверено 21 мая 2024 г.
  88. ^ Архивировано в Ghostarchive и Wayback Machine : «Пит Прайс беседует с Энди Маккласки» . Радио «Городской разговор» . 19 сентября 2019 г. 19–20; 30 минут в . Проверено 30 апреля 2021 г.
  89. ^ «Лайнап Коачеллы» . Архивировано из оригинала 1 мая 2013 года . Проверено 24 февраля 2013 г. {{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  90. ^ «Предзаказ Метроленда» . Официальный сайт ОМД. 11 февраля 2013 года. Архивировано из оригинала 26 марта 2014 года . Проверено 24 февраля 2013 г.
  91. ^ «OMD News – День музыкального магазина» . Архивировано из оригинала 18 апреля 2013 года . Проверено 20 апреля 2013 г.
  92. ^ «OMD представляет новый трек «Night Café», анонсирует 10-дюймовый EP ко Дню музыкального магазина» . Разрезание глазных яблок . 18 марта 2013 года . Проверено 20 апреля 2013 г.
  93. ^ «OMD: Концерт в Королевском Альберт-холле на PledgeMusic» . Pledgemusic.com . Архивировано из оригинала 3 апреля 2016 года . Проверено 3 апреля 2016 г.
  94. ^ Fly: песни, вдохновленные фильмом «Орел Эдди» . Вся музыка . Проверено 11 ноября 2016 г.
  95. ^ «Изучаем следующий студийный альбом OMD The Punishment Of Luxury» . OMD-Messages.co.uk . 22 января 2017 года . Проверено 13 февраля 2017 г.
  96. ^ Слингерленд, Калум (15 мая 2017 г.). «Оркестровые маневры в темноте возвращаются с «Наказание роскошью» » . Восклицайте! . Проверено 15 мая 2017 г.
  97. ^ Джонс, Алан (8 сентября 2017 г.). «Официальный анализ чартов: The Script дебютировал под номером 1 в чартах альбомов» . Музыкальная неделя . Проверено 23 марта 2023 г.
  98. ^ Наказание роскошью (примечания). Оркестровые маневры в темноте. 100% рекорды. 2017. 100CD66. {{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )
  99. ^ «Притворяясь, что вижу будущее – книга к 40-летию» . ОМД . 14 июня 2018 года. Архивировано из оригинала 15 августа 2020 года . Проверено 13 апреля 2019 г.
  100. ^ «OMD выпустит книгу, посвященную 40-летнему юбилею «Притворяясь, что видит будущее» » . Боковая линия . 14 июня 2018 года . Проверено 13 апреля 2019 г.
  101. ^ «Тур в честь 40-летия Великобритании и Европы - оркестровые маневры в темноте» . Архивировано из оригинала 4 декабря 2020 года . Проверено 16 мая 2019 г.
  102. ^ Харнелл, Стив. «Читательская премия 2019» . Классический поп . Проверено 16 октября 2021 г.
  103. ^ «Сувенир – анонсированы новые лучшие хиты и роскошный бокс-сет – оркестровые маневры в темноте» . Архивировано из оригинала 18 сентября 2019 года . Проверено 18 сентября 2019 г.
  104. ^ Маршалл, Оливия (14 ноября 2020 г.). «OMD обсуждают свой предстоящий тур, Covid-19 и Enola Gay» . Аргус . Проверено 23 марта 2023 г.
  105. ^ Хэнли, Джеймс (17 сентября 2020 г.). «OMD объявляет специальное шоу в поддержку гастролирующей команды» . Музыкальная неделя . Проверено 23 марта 2023 г.
  106. ^ «Номинации на Грэмми 2021: полный список номинантов смотрите здесь» . Вилы . 24 ноября 2020 г. Проверено 21 февраля 2021 г.
  107. ^ «OMD отмечает 40-летие «Architecture & Morality» выпуском 12-дюймового бокс-сета виниловых синглов» . Retro Pop . 2 сентября 2021 г. Проверено 23 марта 2023 г.
  108. ^ «Оркестровые маневры в темноте» . Королевский Альберт-Холл . Проверено 23 марта 2023 г.
  109. ^ «OMD анонсируют концертный альбом из лондонского Королевского Альберт-Холла» . Ретро-поп . 5 марта 2022 г. Проверено 23 марта 2023 г.
  110. ^ Синклер, Пол (2 февраля 2023 г.). «Переиздание OMD/Dazzle Ships» . Супер Делюкс издание . Проверено 23 марта 2023 г.
  111. ^ Пирис, Билл (22 августа 2023 г.). «OMD анонсируют новый альбом «Bauhaus Staircase», поделитесь заглавным треком» . БруклинВеган . Проверено 23 августа 2023 г.
  112. ^ «OMD представляет заглавный трек с грядущего 14-го студийного альбома «Bauhaus Staircase » . Разрезание глазных яблок . 22 августа 2023 г. Проверено 23 августа 2023 г.
  113. ^ Гриффитс, Джордж (3 ноября 2023 г.). «Taylor Takeover! Тейлор Свифт доминирует в официальном британском чарте синглов и альбомов с самой большой на данный момент неделе открытия 2023 года» . Официальная чартерная компания . Проверено 29 ноября 2023 г.
  114. ^ Брайден, Кейт (4 апреля 2023 г.). «Энди МакКласки из OMD: «Я очень рад, что мне не нужно потворствовать поколению TikTok, чтобы мои песни услышали» » . Горячий пресс . Архивировано из оригинала 4 апреля 2023 года . Проверено 5 апреля 2023 г.
  115. ^ «Экскурсия по лестнице Баухауза» . OMD.com . ОМД.
  116. ^ Перейти обратно: а б Джонстон, Маура (8 марта 2018 г.). «В течение четырех десятилетий OMD с опаской смотрела в будущее» . Бостон Глобус . Архивировано из оригинала 18 января 2022 года . Проверено 10 мая 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  117. ^ Хантер, Джеймс (январь 1999 г.). «Оркестровые маневры в темноте: синглы OMD ». Вращаться . п. 116.
  118. ^ Тинген, Пол (апрель 1986 г.). «Король техно-попа» . Производитель электроники и музыки . стр. 75–77 . Проверено 22 марта 2022 г.
  119. ^ Эрлевин, Стивен Томас . « Либератора Обзор » . Вся музыка . Проверено 12 сентября 2013 г.
  120. ^ Перейти обратно: а б Уэр, Гарет (4 марта 2013 г.). «OMD: Обо всем, что мы сделали: «Dazzle Ships» в 30 лет» . Сделай сам . Архивировано из оригинала 26 января 2016 года . Проверено 21 февраля 2021 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  121. ^ Перейти обратно: а б Ауби, Анита (19 марта 2013 г.). «Энди Маккласки, OMD» . PRS для музыки . Проверено 3 ноября 2017 г.
  122. ^ «Боже мой, это ОМД!» . Новости Би-би-си . 20 сентября 2010 г. Проверено 12 августа 2013 г.
  123. ^ Перейти обратно: а б Бергстром, Джон (17 апреля 2008 г.). «Оркестровые маневры в темноте: обзор ослепительных кораблей» . ПопМатерс . Проверено 28 января 2016 г. 1984 года Начиная с альбома Junk Culture , OMD превратилась из рискованной арт-поп- группы в все еще изобретательную, но коммерчески расчетливую группу, которая добилась успеха в Америке.
  124. ^ Рэггетт, Нед. « Организация » . Вся музыка . Проверено 21 мая 2021 г.
  125. ^ Воллаард, январь (27 октября 2023 г.). «OMD возобновляет поиск души электронной поп-музыки» . NRC (на голландском языке). Архивировано из оригинала 27 октября 2023 года . Проверено 5 ноября 2023 г.
  126. ^ Шанд, Макс (12 октября 2020 г.). «Король синти-попа Винс Кларк о 18-м студийном альбоме Erasure «The Neon» » . ПопМатерс . Проверено 10 мая 2024 г.
  127. ^ Уилсон, Лоис (26 ноября 2019 г.). «Моя любимая пластинка» . Коллекционер пластинок . Проверено 30 апреля 2021 г.
  128. ^ «Поп Лу Рида» . Классический поп . Октябрь 2013 года . Проверено 12 июня 2021 г.
  129. ^ Эрлз, Джон (ноябрь – декабрь 2023 г.). «Последние сообщения?». Классический поп . № 84. С. 40–45.
  130. ^ Перейти обратно: а б Керр, Джим (28 октября 2009 г.). «ОМД – Электричество» . SimpleMinds.com . Проверено 5 ноября 2023 г.
  131. ^ Перейти обратно: а б Бергстром, Джон (6 ноября 2023 г.). «Оркестровые маневры в темноте» «Лестница Баухауза» сияет» . ПопМатерс . Проверено 12 декабря 2023 г.
  132. ^ Сильвер, Марк (13 сентября 2010 г.). «OMD: Короли синти-попа встречают королеву соула» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 14 декабря 2023 г.
  133. ^ Смит, Мэт (25 октября 2023 г.). «ОМД — Лестница Баухаус» . Столкновение . Проверено 14 декабря 2023 г.
  134. ^ Рой, Дэвид (18 сентября 2023 г.). «OMD объявляет ирландские шоу на 2024 год» . Ирландские новости . Проверено 14 декабря 2023 г.
  135. ^ Маккласки, Энди (24 ноября 2010 г.). «Будущее, прошлое и навсегда». Афинский голос . Мы не пытались быть поп-звездами и не были особо заинтересованы в том, чтобы представить себя сексуальными или яркими... нас интересовала только музыка.
  136. ^ Перейти обратно: а б Райан, Гэри (14 октября 2019 г.). «Рок-н-ролл убивает мозговые клетки?! – Энди Маккласки» . НМЕ . Проверено 21 февраля 2021 г.
  137. ^ «Оркестровый прыжок в темноту» . Шотландец . 3 февраля 2007 г. Проверено 28 января 2016 г.
  138. ^ Уоткинс, Джек (21 апреля 2013 г.). «Немая запись» . Коллекционер пластинок . Проверено 11 августа 2021 г.
  139. ^ Морган, Дэвид (10 июля 2015 г.). «Энди Маккласки об Enola Gay, возвращении и почему поп-музыка ходит по кругу» . Уиррал Глобус . Проверено 12 июня 2021 г.
  140. ^ Перейти обратно: а б На связанной странице представлено введение Уилсона. Перейдите на страницу (т.е. слайд) 6 с его комментарием по поводу OMD:
  141. ^ Ладгейт, Саймон (1 марта 1980 г.). «Оркестровые маневры в темноте: ОМД». Запись зеркала . п. 15.
  142. ^ Уоллер; Хамфрис, с. 173
  143. ^ Джексон, Джош (21 июня 2021 г.). «Лучшие альбомы 1981 года» . Вставить . Проверено 21 января 2024 г.
  144. ^ Холл, Филип (15 ноября 1980 г.). «На коврах». Запись зеркала . п. 21.
  145. ^ Харди, Ховард (14 марта 2018 г.). «Выбор живой музыки: 15–21 марта» . Еженедельник Солт-Лейк-Сити . Проверено 24 апреля 2023 г.
  146. ^ Перейти обратно: а б «Музыкальный обзор: OMD, эстрада Келвингроув, Глазго» . Шотландец . 6 августа 2018 года . Проверено 6 августа 2021 г.
  147. ^ Томсон, Грэм (май 2023 г.). «Радиоволны». Необрезанный . стр. 74–78.
  148. ^ Уоллер; Хамфрис, стр. 132–133.
  149. ^ Марк, Эллиотт (25 марта 2015 г.). « Мусорная культура – ​​ОМД» . Коллекционер пластинок . Проверено 30 мая 2021 г. Эксперименты с новыми музыкальными технологиями по-прежнему лежат в основе творческого процесса дуэта.
  150. ^ Муретич, Джеймс (4 октября 1986 г.). «Поп-музыка развивает бла в сочетании с Боуи». Калгари Геральд . п. 71 (Ф7). Некогда смелые музыкальные штрихи [OMD] теперь превратились в просто красивые цвета.
  151. ^ Тернер, Люк (7 августа 2023 г.). «Подкаст о низкой культуре: специальный выпуск оркестровых маневров в темноте!» . Квиетус . Проверено 11 февраля 2024 г. Джон [Доран] говорит о Pretty in Pink и доказывает, что более поздние, более коммерческие записи OMD так же хороши, как и эти две классики [ Architecture & Morality и Dazzle Ships ].
  152. ^ Доран, Джон (25 сентября 2008 г.). «Сообщения – лучшие хиты» . Квиетус . Проверено 3 июля 2013 г.
  153. ^ Мецгер, Ричард (23 февраля 2016 г.). «Не только для фильмов Джона Хьюза: OMD были гораздо лучшей группой, чем они себе представляли» . Опасные умы . Проверено 23 марта 2023 г.
  154. ^ О'Нил, Шон (26 декабря 2006 г.). «Постоянные пластинки: Альбомы из Зала славы AV-клуба» . АВ-клуб . Архивировано из оригинала 13 мая 2011 года . Проверено 28 января 2016 г.
  155. ^ Перейти обратно: а б Пил, Ян . «Сообщения: Лучшие хиты» . Коллекционер пластинок . Проверено 28 января 2016 г.
  156. ^ Лернер, Майкл (23 апреля 2013 г.). OMD «Майкл Лернер (Телекинез) рассказывает об английском электричестве » . Разговорный дом . Проверено 29 ноября 2021 г.
  157. ^ Тернер, Люк (24 сентября 2013 г.). «Развращающая ДНК Соника: Любимые альбомы Моби» . Квиетус . п. 12 . Проверено 4 апреля 2021 г.
  158. ^ Перейти обратно: а б Марчезе, Дэвид (24 сентября 2012 г.). «Без сомнения, объясните бас-линии OMD, EDM и Питера Хука в песне «Push and Shove» » . Вращаться . Проверено 20 апреля 2016 г.
  159. ^ Тернер, Люк (16 апреля 2014 г.). «No Barrier Fun: Любимые пластинки Ангуса Эндрю из Liars» . Квиетус . п. 8 . Проверено 20 октября 2017 г.
  160. ^ Перейти обратно: а б «Интервью OMD — Энди МакКласки и Пол Хамфрис (часть 3)» . Фейскультура. 29 апреля 2013 г. Архивировано из оригинала 3 декабря 2021 г. . Проверено 23 марта 2023 г.
  161. ^ Марш, Фил (1994). «Разговор со слушающими пулом» . Телеграф . Проверено 23 марта 2023 г.
  162. ^ Бендингер, Джессика (июль 1988 г.). «Оркестровые маневры в темноте». Вращаться . Том. 4, нет. 4. с. 14.
  163. ^ Перейти обратно: а б Касагранде, Тим (21 марта 2018 г.). «Три акта, которые стоит посмотреть на этой неделе: OMD, SSION и Moon Hooch» . Еженедельник Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 22 марта 2018 года . Проверено 18 февраля 2022 г. {{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  164. ^ О'Брайен, Стив (3 июня 2021 г.). «20 лучших альбомов воссоединения» . Классический поп . Проверено 9 февраля 2024 г. Самое раннее воплощение OMD... нашло счастливую середину между авангардным экспериментализмом и популярной поп-музыкой. 2010 года Альбом History of Modern , первая пластинка группы после The Pacific Age 1986 года , отражает этот золотой период, вплоть до обложки, созданной Питером Сэвиллом.
  165. ^ Залески, Энни (31 августа 2017 г.). «OMD исследует сложности хода работы над блестящим фильмом «Наказание роскошью»» . АВ-клуб . Проверено 9 февраля 2024 г. The Punishment of Luxury 2013 года следует по звуковым стопам English Electric и представляет собой плавную модернизацию мраморного звука начала 80-х.
  166. ^ Форт, Хью. «Фестиваль перемотки 2015: легенды 80-х OMD готовятся к выступлению в качестве хедлайнера» . Беркшир Live . Доберитесь до ПЛК . Проверено 26 июля 2015 г.
  167. ^ Френч-Моррис, Кейт. «Soft Cell привносит притягательную роскошь Сохо в величественный дом для Heritage Live» . Дейли Телеграф . Телеграф Медиа Группа . Проверено 12 августа 2023 г.
  168. ^ Ниассери, Сассан (2 ноября 2019 г.). «OMD в портрете: Назад в Орлеан» . Rolling Stone (на немецком языке) . Проверено 2 февраля 2023 г.
  169. ^ Симпсон, Дэйв (28 октября 2019 г.). «Обзор OMD: с возрастом электропоп в ладоши звучит еще лучше» . Хранитель . Проверено 3 марта 2024 г.
  170. ^ Шервин, Адам (16 октября 2020 г.). «OMD вынуждено отложить благотворительный концерт для роуди после того, как Энди Маккласки дал положительный результат на Covid-19» . iNews . Проверено 30 апреля 2021 г.
  171. ^ Клейтон-Ли, Тони (24 февраля 2024 г.). «Путеводитель: Рианнон Гидденс, OMD, разнообразие и другие мероприятия, которые стоит посмотреть, шоу, которые стоит забронировать, и шоу, которые стоит успеть до их окончания» . Ирландские Таймс . Архивировано из оригинала 24 февраля 2024 года . Проверено 31 марта 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  172. ^ Перейти обратно: а б Шей, Бриттани (23 марта 2011 г.). «Мартовское безумие» . Хьюстон Пресс . Проверено 1 июня 2023 г.
  173. ^ Тернер, Люк (19 декабря 2013 г.). «Oh L'Amour: Винс Кларк из любимых альбомов Erasure» . Квиетус . п. 9 . Проверено 7 января 2024 г.
  174. ^ Илич, Вел (14 сентября 2023 г.). «Винс Кларк: Игра дронов» . Электронный звук . Проверено 14 мая 2024 г.
  175. ^ О'Брайен, Джон (7 марта 2024 г.). «Полное руководство – альбомы Pet Shop Boys» . Классический поп . Архивировано из оригинала 22 апреля 2024 года . Проверено 14 мая 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  176. ^ Майерс, Марк (2022). «54: Быть скучным - Мальчики из зоомагазина». Анатомия еще 55 песен: устная история лучших хитов, изменивших рок, поп и соул . Гроув Пресс . ISBN  978-1611856583 .
  177. ^ Лукас, Дэн (19 апреля 2013 г.). «Мальчики из зоомагазина: всегда увлекательно» . Под радаром . Проверено 25 апреля 2013 г.
  178. ^ Секстон, Пол (10 сентября 2017 г.). "The Script Land, четвертый альбом № 1 в Великобритании" . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 25 апреля 2021 года . Проверено 30 апреля 2021 г. {{cite magazine}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  179. ^ О'Тул, Люси (5 сентября 2019 г.). «Tiny Magnetic Pets присоединятся к турне Orchestral Maneuvers in the Dark» . Горячий пресс . Архивировано из оригинала 21 мая 2023 года . Проверено 23 мая 2023 г.
  180. ^ «Послы BBC Music Day 2017» . Музыка Би-би-си . Проверено 23 мая 2023 г.
  181. ^ «Семь треков: оркестровые маневры в темноте» . Столкновение . 14 октября 2019 г. Проверено 10 апреля 2024 г.
  182. ^ «Классический исполнитель: OMD» . Virgin Radio Великобритания . 8 декабря 2019 года . Проверено 10 апреля 2024 г.
  183. ^ Мерфи, Том (12 октября 2011 г.). «Говард Джонс о полном исполнении Human Lib и Dream Into Action в этом туре» . Вестворд . Проверено 17 января 2017 г.
  184. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г «OMD «притворяется, что видит будущее» » . Мерси FM . 17 мая 2020 г. Архивировано из оригинала 17 мая 2020 г. . Проверено 10 апреля 2021 г.
  185. ^ Несколько источников:
    • «Слезы страха». Камень . 25 сентября 1995 года. МСМ . [Интервьюер:] На ваше раннее звучание повлияла новая волна? [Роланд Орзабал:] Это был скорее вопрос новых синтезаторных групп, таких людей, как Orchestral Maneuvers in the Dark, Depeche Mode, Human League – вообще всех этих парней.
    • «Слезы страха: Песни с большого стула». Классические альбомы . 14 февраля 2020 г. Через 15 минут. BBC Four . Британская радиовещательная корпорация . [Роланд Орзабал:] Мы оказались в самом начале электронного взрыва, и я обнаружил, что – хотя я и гитарист – абсолютно люблю синтезатор [...] Orchestral Maneuvers in the Dark, такие группы, как Depeche Mode, группы у которых не было барабанщика, группы, которые раньше работали в основном в студии... стали актуальными .
    • «Безумный мир» группы Tears for Fears: история неожиданного хита . Последствие . 1 марта 2022 года. Архивировано из оригинала 11 марта 2022 года . Проверено 11 марта 2022 г. [Интервьюер:] Вы перешли [на синти-поп], и Гэри Ньюман был одной из причин почему? [Роланд Орзабал:] Абсолютно... потом появились другие группы, такие как Orchestral Maneuvers in the Dark, Depeche Mode, конечно, Human League. А потом мы [музыкант по группе Курт Смит и я] погрузились в совершенно другую область музыки.
  186. ^ Апчак, Мэтт (19 июня 2017 г.). «Интервью Брайана Нэша» . Брайтонский источник . Проверено 21 февраля 2021 г.
  187. ^ Пейдж, Барри (2020). а-ха: Вниз по рельсам . Этот день в музыкальных книгах. стр. 33, 294. ISBN.  978-1-9162582-4-2 .
  188. ^ Харт, Рон (5 января 2016 г.). «10 лучших переизданий 2015 года» . Нью-Йоркский обозреватель . Проверено 10 апреля 2024 г.
  189. ^ Патания, Мэтью (8 октября 2021 г.). «Интервью: канадские пионеры новой волны электро-попа, люди без шляп, выпускают новый EP, 'Again (Part 1)' » . Музыкальный журнал «Пульс» . Проверено 23 июля 2023 г.
  190. ^ Макферсон, Дуглас (сентябрь 2019 г.). «Крестные отцы поп-музыки: Мэриан Голд» . Классический поп . Архивировано из оригинала 23 сентября 2020 года . Проверено 5 мая 2021 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  191. ^ Уилсон, П.Ф. (20 июля 2022 г.). «Обзор концерта: Китайский кризис, гараж Ладлоу, Цинциннати, Огайо» . Зверь поп-культуры . Проверено 17 августа 2023 г.
  192. ^ Тейлор, Джон (2012). В ритме удовольствия: Любовь, Смерть и Duran Duran . Даттон . стр. 104–105. ISBN  978-0525958000 .
  193. ^ @Wildericky (19 августа 2018 г.). «Ааа… только что прекрасно пообщался с @OfficialOMD Энди МакКласки» ( твит ) – через Твиттер .
  194. ^ Дакс, Макс (2 сентября 2012 г.). «Макс Дакс берет интервью у Бернарда Самнера» . Электронные ритмы . Проверено 23 июля 2023 г.
  195. ^ Брейхан, Том (28 июля 2021 г.). «Дасти Хилл из ZZ Top умер в 72 года» . Стереогум . Архивировано из оригинала 28 июля 2021 года . Проверено 29 июля 2021 г.
  196. ^ Симмонс, Сильви (1–15 июля 1982 г.). «Сверхъестественно!». Керранг! . № 19. с. 6.
  197. ^ Аптер, Джефф (2010). Блуд: История Red Hot Chili Peppers (обновленная ред.). Омнибус Пресс . стр. 320–321. ISBN  978-1-84449-829-1 .
  198. ^ Маньотта, Эндрю (14 августа 2017 г.). «Оркестровые маневры в темноте отыграли свое первое шоу как вызов» . В104.3 . iHeartRadio . Проверено 10 сентября 2023 г.
  199. ^ «Оркестровые маневры в темноте: по теме» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 14 августа 2012 года . Проверено 24 марта 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  200. ^ Лентини, Лиза (31 марта 2023 г.). «5 альбомов, без которых я не могу жить: oGre и Эвин Ки из Skinny Puppy» . Вращаться . Проверено 27 апреля 2024 г. Вот некоторые виниловые пластинки, которые изменили мое восприятие...
  201. ^ Мерфи, Том (6 октября 2016 г.). «Риз Фулбер из Front Line Assembly устраивает живое шоу в Центре искусств Трай-Лейкс» . Вестворд . Проверено 27 апреля 2024 г.
  202. ^ «Мой плейлист 80-х: Тойя Уиллкокс выбирает свои любимые мелодии 80-х, от Боуи до Кейт Буш» . Virgin Radio Великобритания . 5 мая 2023 г. Проверено 6 мая 2023 г.
  203. ^ Хоутон, стр. 91–92.
  204. ^ Черт возьми, Жан-Поль (13 февраля 2024 г.). «Люди оркестровых маневров в темноте (OMD): «Вы внезапно оказываетесь между Свифтом и Шираном» » . Де Телеграаф (на голландском языке). Архивировано из оригинала 13 февраля 2024 года . Проверено 26 апреля 2024 г.
  205. ^ Уэр, Мартин (4 ноября 2022 г.). «Энди Маккласки: Показать заметки» . В электронном виде с Мартином Уэром . Эпизод 113. Anchor.fm. Архивировано из оригинала 5 апреля 2023 года . Проверено 5 апреля 2023 г. - через Podbay.
  206. ^ «В этот день в 1956 году родился Йен Кертис из Joy Division» . Горячий пресс . 15 июля 2021 года. Архивировано из оригинала 15 июля 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  207. ^ Несколько источников:
    • Салливан, Кэролайн (18 июня 1993 г.). «Танцевальные мелодии Дарк». Хранитель . п. 31 ( Музыка , 6/7). Большая часть сегодняшнего танцевального поп-музыки произошла от раннего звучания OMD.
    • Грин, Томас Х (23 октября 2010 г.). «Вопросы и ответы Theartsdesk: музыкант Энди Маккласки из Orchestral Maneuvers in the Dark» . Отдел искусств . Проверено 23 мая 2023 г. Настоящим популистским музыкальным движением девяностых была постэйсид-хаус-сцена, вышедшая из клубов, музыка, которую [OMD] помог воплотить в жизнь.
    • Браун, Пол (7 августа 2015 г.). «Саш! Вопросы и ответы» . Сообщения . Проверено 12 августа 2015 г. OMD — одна из ведущих групп 80-х и 90-х годов в области электронной музыки/продюсирования и, следовательно, оказала влияние на многих диджеев/продюсеров, которые добились успеха сейчас [в 1998 году].
  208. ^ Карр, Найджел (17 марта 2024 г.). «Orbital – Интервью – Переиздания и турне альбомов Green & Brown» . Громче, чем война . Проверено 14 мая 2024 г.
  209. ^ «Дэвид Гетта». Разорвите это . № 254. Октябрь 1998 г. с. 3 (из 120 секунд с... дополнением).
  210. ^ Моайери, Лили (21 апреля 2020 г.). «20 вопросов Полу ван Дайку» . Рекламный щит . Проверено 21 февраля 2021 г.
  211. ^ Доран, Джон (11 марта 2013 г.). «Меланхолическая эйфория: гетеротическое интервью и полный стрим альбома» . Квиетус . Проверено 31 марта 2024 г.
  212. ^ Хоутон, стр. 370–371.
  213. ^ Перейти обратно: а б с Ранта, Алан (23 апреля 2013 г.). «Оркестровые маневры в темноте» . Восклицайте! . Проверено 14 июля 2023 г.
  214. ^ Аргиракис, Энди (25 июня 2021 г.). «Дэйв Кеунинг из The Killers выпускает «Все в легкой форме» и смотрит на «Мистера Брайтсайда» » . Обзоры концертов в Чикаго . Проверено 14 июля 2023 г.
  215. ^ «Кевин Хирн из Barenaked Ladies» . Загадочный рок . 12 апреля 2017 года . Проверено 31 марта 2024 г.
  216. ^ Фицморис, Ларри (18 февраля 2018 г.). «МГМТ все еще совершенно странные» . Порок . Проверено 2 апреля 2021 г.
  217. ^ Розен, Стивен (28 сентября 2009 г.). «AFI: «Мы хотели делать рок, но чтобы это было интересно» » . Абсолютная гитара . Проверено 6 марта 2021 г.
  218. ^ Мерфи, Джеймс (22 мая 2010 г.). «ЖК-аудиосистема: это происходит ». НМЕ . п. 13. Мерфи знакомит вас с новым альбомом своей новой нью-йоркской танцевально-панк-труппы. .
  219. ^ Уолтерс, Барри (6 сентября 2017 г.). «OMD на заре синти-попа» . Роллинг Стоун . Проверено 6 марта 2021 г. Джейсон [ так в оригинале ] Мерсер, уроженец Гонолулу, певец и автор песен групп Shins и Broken Bells...
  220. ^ «Питер Бьёрн и Джон — Столкновение вопросов и ответов» . Столкновение . 18 марта 2009 г. Архивировано из оригинала 22 марта 2009 г. . Проверено 28 января 2016 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  221. ^ Каммингс, Дэмиен (18 октября 2019 г.). « Быть ​​чудаком — это часть этого»: Нил Хэннон из «Божественной комедии» . Эксберлайнер . Проверено 21 февраля 2021 г.
  222. ^ «Интервью: Стиви Джексон — гитарист Белль и Себастьяна» . Шотландец . 22 ноября 2011 года . Проверено 29 ноября 2021 г.
  223. ^ «Видео из Instagram от Anohni» . Инстаграм . 3 января 2023 г. Через 1 минуту. Архивировано из оригинала 4 января 2023 г. . Проверено 6 января 2023 г.
  224. ^ Тернер, Люк (24 марта 2010 г.). «Оркестровые маневры и гомоэротика: Оуэн Паллетт открывает свое сердце» . Квиетус . Проверено 27 июня 2024 г.
  225. ^ Уэйд, Ян (8 апреля 2013 г.). «Сувениры: Энди Маккласки из любимых альбомов OMD» . Квиетус . Проверено 10 апреля 2024 г.
  226. ^ Гарвард, Рэнди (18 августа 2011 г.). «Кабина смерти для милашки: концепции, лежащие в основе кодов и ключей» . Еженедельник Солт-Лейк-Сити . Проверено 28 января 2016 г.
  227. ^ Стэмп, Тони (6 апреля 2017 г.). «Прошлое и настоящее островов будущего» . Радио Новой Зеландии . Проверено 2 апреля 2021 г.
  228. ^ Петридис, Алексис (3 апреля 2023 г.). «Обзор OMD / Dazzle Ships» . Суперлюксовое издание . Проверено 1 июня 2023 г.
  229. ^ Трэвис, Бен (1 сентября 2015 г.). «OMD: смотрите «Генную инженерию» в прямом эфире с шоу Dazzle Ships Show в Ливерпуле» . Вечерний стандарт . Проверено 10 апреля 2024 г.
  230. ^ Ашерст, Хари (16 апреля 2012 г.). «Lushlife: Обзор альбома Plateau Vision» . Вилы . Проверено 13 июня 2023 г.
  231. ^ Буллок, Пол (22 мая 2020 г.). «Нация языка: введение, присутствие» . Под радаром . Проверено 21 января 2024 г.
  232. ^ Ламак, Стив (1 марта 2014 г.). «Саундтрек моей жизни». НМЕ . п. 25.
  233. ^ Хоутон, стр. 69–72.
  234. ^ Стоун, Джулс (10 ноября 2016 г.). «Скотт Саймон «Шезлонги» » . Электронный звук . Проверено 24 июня 2024 г.
  235. ^ «Сегодня выйдет 27 новых песен» . БруклинВеган . 25 сентября 2020 г. Проверено 10 мая 2024 г.
  236. ^ Хемскерк, Йорис (21 января 2005 г.). «Низкий: Звук пробуждения» . KindaMuzik (на голландском языке) . Проверено 30 июня 2024 г.
  237. ^ «Инстаграм-видео Боя Джорджа» . Инстаграм . 10 декабря 2020 г. Прошло 81 минута. Архивировано из оригинала 25 декабря 2021 г. . Проверено 4 февраля 2024 г.
  238. ^ Рамирес, Рамон (26 сентября 2016 г.). «Интервью: Шэрон Ван Эттен о руководстве студией» . Остин360 . Архивировано из оригинала 1 марта 2021 года . Проверено 19 августа 2022 г.
  239. ^ Мэдден, Эмма (11 декабря 2020 г.). «Deftones назвали альбом года «Ohms» Nod, «Black Stallion» и «любимую музыку 2020 года» . Револьвер . Проверено 21 февраля 2021 г.
  240. ^ Вуд, Микаэль (9 октября 2010 г.). «В большой стране». Рекламный щит . стр. 18, 20.
  241. ^ Росс, Дэнни (30 ноября 2017 г.). «Скотт Аукерман говорит о музыке и «Comedy Bang! Bang!» " . Форбс . Проверено 23 августа 2023 г.
  242. ^ Лоу, Хелен (27 мая 2015 г.). «Интервью с Анной Смайлл, автором « Перезвонов » . ХеленЛоу.инфо . Проверено 20 июля 2022 г.
  243. ^ «Грета Гервиг: Хозяйка Америка» . Female.com.au . Проверено 23 августа 2023 г.
  244. ^ Чарльтон, Лауретта (27 марта 2015 г.). «Ной Баумбах делится своими музыкальными увлечениями» . Стервятник . Проверено 21 января 2024 г.
  245. ^ Хоутон, с. 4 (предисловие Брайана Кокса)

Библиография

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы по теме «Оркестровые маневры в темноте» .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с «Оркестровыми маневрами в темноте» .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Orchestral_Manoeuvres_in_the_Dark&oldid=1238391940"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: cb0e3a30806d41ec560697d1d19aa982__1722693780
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/cb/82/cb0e3a30806d41ec560697d1d19aa982.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Orchestral Manoeuvres in the Dark - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)