Модная иллюстрация
Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( ноябрь 2007 г. ) |

Модная иллюстрация — это искусство передачи модных идей в визуальной форме с помощью инструментов рисования или программ, основанных на дизайне. В основном он используется модельерами для мозгового штурма своих идей на бумаге или в цифровом виде. Модная иллюстрация играет важную роль в дизайне — она позволяет дизайнерам предварительно просмотреть идеи одежды, прежде чем они будут преобразованы в выкройки и физически изготовлены.
История
[ редактировать ]Модная иллюстрация существует уже почти 500 лет. С тех пор, как появилась одежда, возникла необходимость воплотить идею или образ в визуальное представление. Модные иллюстрации не только демонстрируют изображение или дизайн одежды, но также служат формой искусства. Большинство модных иллюстраций создавались для того, чтобы их можно было рассматривать с близкого расстояния, что часто требовало от иллюстратора внимания к деталям. [1] Говорят, модная иллюстрация [ кем? ] быть визуальной роскошью. [2]
В последнее время наблюдается упадок модной иллюстрации с конца 1930-х годов, когда Vogue начал заменять свои знаменитые иллюстрированные обложки фотографическими изображениями. Это был поворотный момент в индустрии моды. Лэрд Боррелли, автор книги «Fashion Illustration Now», утверждает:
Fashion Illustration превратилась из единственного средства модной коммуникации в очень второстепенную роль. Первая фотографическая обложка Vogue стала переломным моментом в истории модной иллюстрации и переломным моментом ее упадка. Фотографии, независимо от того, насколько они изменены или отретушированы, всегда будут иметь некоторую ассоциацию с реальностью и, следовательно, с истиной. Мне нравится думать о них [иллюстрации моды] как о стихотворениях в прозе, в которых больше вымышленных повествований. Они более явно фильтруются через индивидуальное видение, чем фотографии. Иллюстрация живет, но в позиции бедной по отношению к моде. [3]
Модная иллюстрация отличается от модной пластинки тем, что модная пластинка представляет собой воспроизведение изображения, например рисунка или фотографии, для журнала или книги. Модные иллюстрации можно превратить в модную пластинку , но модная пластинка сама по себе не является оригинальным иллюстративным произведением.
В наши дни модные иллюстрации рассматриваются скорее как интерпретации предметов одежды, а не как точные копии. [4] Иллюстраторы имеют больше свободы, работая на себя, а не на журналы, которые ценят реализм выше творческой свободы иллюстратора.
Процесс модной иллюстрации
[ редактировать ]Дизайнеры используют такие материалы, как гуашь , маркер , пастель и тушь , чтобы передать детали одежды и чувства, вызываемые художником. С развитием цифрового искусства некоторые художники начали создавать иллюстрации, используя Adobe Photoshop или такое приложение, как Procreate . Модная иллюстрация преследует две основные цели: дизайнерская коммуникация и художественное выражение. Для дизайнерской коммуникации художники часто начинают с эскиза фигуры, называемой кроки , и строят на его основе образ. Художник старается передать ткани и силуэты, использованные в одежде. Обычно они изображают одежду на фигуре с преувеличенными пропорциями 9 или 10 голов. Художник обычно находит образцы ткани или образцы, чтобы имитировать их в своем рисунке. При иллюстрации для художественного выражения точные пропорции и точная передача текстиля отходят на второй план по сравнению с драматическим использованием цвета и линий для передачи движения.
Известные модные иллюстраторы
[ редактировать ]Известные активные иллюстраторы
[ редактировать ]- Миган Моррисон [5]
- Дэвид Даунтон (1959–)
- Джули Верховен (1969-)
- Это был Донован [6]
- Матс Густавсон [7]
- Лора Лейн [8]
- Конни Лим [9]
- Антонио Соареш [10]
- Тина Бернинг
- Кэролайн Андрие [11]
- Елена Саец [1]
Известные иллюстраторы прошлого
[ редактировать ]
- Мало-Рено (1870–1938)
- Жорж Барбье (1882–1932)
- Поль Ирибе (1883–1935)
- Карл «Эрик» Эриксон (1891–1958)
- «Эрте» Ромен де Тиртофф (1892–1990)
- Кристиан Берар (1902–1949)
- Макс Хофф (1903–1985)
- Ruth Sigrid Grafstrom (1905–1986)
- Дагмар Фройхен (1907–1991)
- Рене Грюо (1909–2004)
- Ирвин Кростуэйт (1914–1981)
- Лила Де Нобили (1916–2002)
- Бернар Блоссак (1917–2002)
- Кеннет Пол Блок (1924–2009)
- Энди Уорхол (1928–1987)
- Антонио Лопес (1943–1987)
- Джоэл Резникофф (1948–1986) [12]
- Тони Вирамонтес (1956–1988)
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- «Первый век Рене Грюо» Сильви Ниссен и Винсента Лере. Издано Thalia Edition Paris. 2009. ISBN 978-2-35278-058-8
- Иллюстрированная история моды: 500 лет модной иллюстрации , Элис Макрелл. Опубликовано Костюмом и Модной Прессой, 1997. ISBN 0-89676-216-5 .
- Fashion Illustration Next , автор Лэрд Боррелли. Издано Chronicle Books, 2004 г. ISBN 0-8118-4573-7 .
- Новая модная иллюстрация Мартина Доубера. Опубликовано Бэтсфордом, 2005 г. ISBN 0-7134-8961-8 .
- Модный иллюстратор Бетан Моррис. Опубликовано издательством Laurence King Publishing, 2006 г. ISBN 1-85669-447-X .
- 100 лет модной иллюстрации Кэлли Блэкман. Опубликовано издательством Laurence King Publishing, 2007 г. ISBN 1-85669-462-3 .
- Основная модная иллюстрация: детали Майте Лафуэнте. Опубликовано издательством Rockport Publishers, 2007 г. ISBN 1-59253-331-0 .
- Модная иллюстрация: вдохновение и техника Анны Кипер. Опубликовано Дэвидом и Чарльзом, 2011 г. ISBN 978-0-7153-3618-2
- 100 лет модной иллюстрации Кэлли Блэкман. Опубликовано Лоуренсом Кингом, 2017 г. ISBN 978-1-85669-462-9
- Иллюстрация Сейчас! Мода. Опубликовано Ташеном, 2018 г. ISBN 978-3-8365-6731-2
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Модная иллюстрация с XVI века до наших дней — история иллюстрации» . Архивировано из оригинала 04.11.2022 . Проверено 4 ноября 2022 г.
- ^ Дрейк, Николас. (1994). «Fashion Illustration Today (пересмотренное издание)», Thames & Hudson Ltd., Лондон. (стр. 7).
- ^ Боррелли, Лэрд. (2000). «Модная иллюстрация сейчас», Thames & Hudson Ltd., Лондон. (стр. 6-175).
- ^ краткая история модных иллюстраторов, почему они важны и некоторые из них, на которые стоит обратить внимание , manicmetallic.com
- ^ Патон, Элизабет (15 сентября 2016 г.). «Мода возвращается к чертежной доске» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 18 июня 2020 года . Проверено 2 июня 2020 г.
- ^ «Бил Донован 1953 –» . www.graymca.com . Архивировано из оригинала 15 декабря 2023 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ «Постижение сути» . listasafn.is . Архивировано из оригинала 15 декабря 2023 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ «Интервью с модным иллюстратором Лорой Лэйн» . beretkah.co.uk . Архивировано из оригинала 9 декабря 2023 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ Масторчио-Фаббри, Селия (28 февраля 2022 г.). «ЗНАКОМЬТЕСЬ С КОННИ ЛИМ, МОДНЫМ ИЛЛЮСТРАТОРОМ И ХУДОЖНИКОМ, ОТМЕТЕННЫМ НАГРАДАМИ» . журнал.luxus-plus.com . Архивировано из оригинала 15 декабря 2023 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ Домингес, Патрисия (12 февраля 2021 г.). «Любовь – странное место» . Португальская душа.com . Архивировано из оригинала 4 декабря 2022 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ Морган, Патрик. «Не останавливайся, пока не упадешь. Кэролайн Андриу беседует о рисовании с Патриком Морганом» . fidaworlwide.com . Архивировано из оригинала 11 декабря 2023 года . Проверено 28 ноября 2023 г.
- ^ Блэкман, Кэти (2007). 100 лет модной иллюстрации . Издательство Лоуренса Кинга. п. 169. ИСБН 978-1-85669-462-9 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Коллекция Фрэнсис Нуди – информация о доступе к исследованиям http://www.fitnyc.edu/library/sparc/collections/frances-neady.php
- Коллекция Фрэнсис Нудиди — SPARC Digital — https://sparcdigital.fitnyc.edu/items/browse?collection=26
- Музей Виктории и Альберта – модный рисунок и иллюстрация – http://www.vam.ac.uk/content/articles/f/fashion-drawing-in-the-20th- Century/
