Таитянские женщины на пляже
| Таитянские женщины на пляже | |
|---|---|
 | |
| Художник | Поль Гоген |
| Год | 1891 |
| Середина | холст, масло |
| Размеры | 69 см × 91 см (27,2 × 35,8 дюйма) |
| Расположение | Музей Орсе , Париж |
«Таитянские женщины на пляже» ( фр . Femmes de Tahiti ) — картина маслом французского художника Поля Гогена . [1] Это произведение, изображающее двух таитянских женщин, является одной из серии работ, завершенных Гогеном во время его первого пребывания на цепи островов в Тихом океане. Очарованный окружающей средой и людьми островов, их отделенностью от европейских культурных и эстетических взглядов, Гоген изображает две фигуры, окутанные тайной и символикой рая Таити. [2]
Картина в настоящее время находится в коллекции Музея Орсе , расположенного в Париже , Франция . [1]
Контекст
[ редактировать ]Картина написана к завершению первой поездки художника на Таити (1891–1893). Гоген отправился во французскую колонию в поисках того, что он называл «экстазом, спокойствием и искусством», вдали от европейского материализма. [3] Эти идеи отражали то, что он описал в своих письмах Ван Гогу как «дикость… которая есть и во мне». [4] : 128 Хотя колониальное влияние Франции к тому моменту смыло некоторые из этих качеств, которые он надеялся найти, [5] Тем не менее Гоген был продуктивен и создал это конкретное произведение в контексте большей серии многих других работ. стилями Гогена Историки искусства сегодня больше всего связывают эти работы с символистским , синтетическим и примитивным . [6] Работы изображают туземцев (почти все женщины) в идеальном, нетронутом Эдеме . [7]
Эти работы относятся к середине карьеры Гогена; они сосредоточены на таитянских сюжетах, но при этом сохраняют ощущение реальности, которое менее присутствует в его более поздних работах, таких как « Откуда мы пришли?» Что мы? Куда мы идем? , которые меньше фокусируются на наблюдении, а больше на символическом и сверхъестественном. [8] Картина «Таитянские женщины на пляже» была в конечном итоге отправлена Гогеном в Париж для выставки Дюран-Рюэлем по предложению друга и самого большого сторонника Гогена, Эдгара Дега . [4] : 129
Состав и анализ
[ редактировать ]На произведении изображены две таитянские женщины, неподвижно сидящие в состоянии отстраненной лени. Хотя это тема споров среди искусствоведов, название вводит в заблуждение, поскольку двух женщин, возможно, нет на пляже. Диагональные линии в зонах охры и желтой краски, а также белые линии на заднем плане, разделяющие зеленый и синий, могут представлять архитектуру, а не песок и волны. Историк искусства Чарльз Стаки предполагает, что двусмысленность только добавляет загадочности и ощущения неизведанного в произведении. [9] В отличие от его предыдущих таитянских картин, эти женщины не участвуют в какой-либо работе. [10] В то время как женщина слева одета в традиционное местное паре , женщина справа покрыта миссионерским платьем, что указывает на французское колониальное влияние и постоянное присутствие христианских миссионеров на островах. [11] [8] : 475
Сами женщины загадочны, навевают тоску. Гоген был озадачен этим новым миром и его тишиной в частности, которая, по его словам, «еще более странна, чем что-либо еще... Я могу понять, почему эти люди могут часами и днями сидеть неподвижно и смотреть в небо». [2] : 26 Это молчание и отражение его женщинами ощутимы, бросают вызов европейским представлениям о рае и вместо этого раскрывают скрытую за ним тайну. Женские черты также бросают вызов существующим представлениям. Их кожа глубокого янтарного цвета и мощное телосложение демонстрируют огромную мускулатуру, что делает их почти андрогинными фигурами, больше похожими на скульптуры. [2] : 27 При этом их лица больше напоминают маски, превращая картину из портретной в жанровую . [10] : 60 Изображая их такими, Гоген бросает вызов европейским представлениям о красоте и рае. [10] : 60 [1]
Композиционно картина отходит от условностей эпохи. Гоген теснит две фигуры в пространстве холста, но они совершенно независимы друг от друга. [11] : 236 Историки искусства сравнили этот аспект работы с обработкой фигур в « Мане На пляже» . [9] : 236
Цвета, которые использует Гоген, включают оранжевый, желтый, розовый, охристый, темно-красный, бирюзовый и коричневый. Эти цвета расположены в орнаментальной и узорчатой структуре. [10] : 60 Элементы линии и цвета образуют упрощенные формы и мотивы. Такая конструкция типична для символизма, синтетизма/ перегородчатости и примитивизма. Хотя картина сосредоточена на реальности, в отличие от его более поздних работ, наблюдения Гогена за жизнью Таити деконструируются в его композиции, чтобы подчеркнуть тайну и странность идеи рая Таити, искажая представления об этой реальности. [8] : 478–481 Гоген достиг этой символической концепции женщин и их окружения благодаря использованию синтетизма. Термин, который он придумал сам, произошел от перегородчатости , которая использовала темные линии для разделения плоских участков цвета, чтобы уменьшить ощущение реального, наблюдаемого объекта и вместо этого сосредоточиться на его внутренней, символической поэзии. [8] : 473 Благодаря этой технике произведение сочетает реальность наблюдений Гогена с этим мистическим миром. Этот мистицизм также относится к самому противоречивому аспекту картины: примитивизму. Историки искусства долгое время описывали эту работу как часть реакции Гогена на «репрессивность» европейской цивилизации. [12] Однако совсем недавно историки искусства раскритиковали эту работу как отражение колониального империализма в отношении туземцев, предполагая, что эта и другие картины связаны с эксплуатацией местной «дикости». [13]
Парау Апи (Какие новости?)
[ редактировать ]
Парау апи , завершенная в 1892 году, представляет собой вариант репродукции картины « Таитянские женщины на пляже» . Сообщается, что Гоген был в ярости, когда «Парау апи» продали , и эта работа подчеркивает, насколько важны для него были «Таитянские женщины на пляже» . [10] Он содержит практически все те же элементы, но включает ряд модификаций. Гоген снимает миссионерское платье ради полосатого паре . Цвет охры также заменяется темно-желтым. Но что наиболее важно, добавление деревянного столба в правом верхнем углу произведения дает дополнительное свидетельство того, что на самом деле женщины находятся не на пляже, а сидят на традиционной таитянской веранде . [9] Parau api в настоящее время выставлен в Staatliche Kunstsammlungen в Дрездене , Германия . [14] : 236
Галерея
[ редактировать ]
Гоген, Aha oe feii ? ( Что? Ты ревнуешь? ), 1892 г.
Гоген, Nafea faa ipoipo (« Когда ты выйдешь замуж? »), 1892 г.
Гоген, Куда ты идешь ?, 1892 год.
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с «Женщины Таити» . Музей Орсе . Проверено 19 июля 2022 г.
- ^ Jump up to: а б с Шеклфорд, Джордж ТМ (2004). Гоген Таити . Бостон, Массачусетс: Публикации МИД. стр. 23–33.
- ^ «Женщины Таити» . www.musee-orsay.fr . Проверено 12 ноября 2023 г.
- ^ Jump up to: а б Пэлтри, Сильви; Геган, Стефани (2010). Шедевры постимпрессионизма из музея Орсе . Сан-Франциско: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. стр. 126–130.
- ^ Рапетти, Родольф (2003). «Гоген, Поль» . Гроув Арт онлайн . Проверено 15 ноября 2023 г.
- ^ ДЖИРАТ-ВАСИУТЬСКИЙ, ВОЙТЕХ (1982). «1886-91 Клуазонизм, синтетизм и символизм» (PDF) . Канадское художественное обозрение . 9 :35–46. дои : 10.7202/1074970ar . JSTOR 42630024 – через JSTOR.
- ^ Майзельс, Зива Амишай (1973). «Философский вечер Гогена » . Журнал Берлингтон . 115 (843): 373–379+381–382. JSTOR 877381 – через JSTOR.
- ^ Jump up to: а б с д тен-Doesschate Чу, Петра (2006). Европейское искусство девятнадцатого века (3-е изд.). Нью-Джерси: Прентис Холл. п. 478. ИСБН 0-205-70799-8 .
- ^ Jump up to: а б с Бреттелл, Ричард; Кашен, Франсуаза; Фреш-Тори, Клэр; Стаки, Чарльз Ф. (1988). Искусство Поля Гогена . Чикаго: Национальная художественная галерея; Художественный институт Чикаго. стр. 235–236. ISBN 0821217232 .
- ^ Jump up to: а б с д и Беккер, Кристоф (1998). Поль Гоген: Таити . Остфильдерн-Руит Германия: Г. Хатье. стр. 60–66. ISBN 3775707441 .
- ^ Jump up to: а б Жених, Глория-Линн (2017). Гоген: художник как алхимик (1-е изд.). Чикаго, Иллинойс: Чикагский институт искусств. п. 208. ИСБН 9780300217018 .
- ^ Кнапп, Джеймс Ф. (1989). «Примитивизм и империя: Джон Синдж и Поль Гоген» . Сравнительная литература . 41 (1): 53–68 – через JSTOR.
- ^ Малевр, Дидье (2018). «Суд над Полем Гогеном» . Мозаика: междисциплинарный критический журнал . 51 (1): 197–213 – через JSTOR.
- ^ «Искусство от периода романтизма до наших дней» . Государственные художественные собрания Дрездена . 18 ноября 2023 г.
