Уэйн Тибо
 | Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( декабрь 2021 г. ) |
Уэйн Тибо | |
|---|---|
 | |
| Рожденный | Мортон Уэйн Тибо [1] 15 ноября 1920 г. Меса, Аризона , США |
| Умер | 25 декабря 2021 г. (101 год) Сакраменто, Калифорния , США |
| Образование | Государственный колледж Сакраменто Государственный колледж Сан-Хосе Сакраменто Стэйт |
| Известный | Живопись , эстамп |
| Движение | Поп-Арт , Новый Реализм , Фигуративное Движение Области Залива |
| Дети | |
| Награды | Национальная медаль искусств (1994 г.) |
Мортон Уэйн Тибо ( / ˈ t iː b oʊ / TEE -boh ; 15 ноября 1920 — 25 декабря 2021) — американский художник, известный своими красочными работами, изображающими обычные предметы — пироги, помаду, банки с краской, рожки мороженого, выпечку. и хот-доги, а также за его пейзажи и фигурные картины . Тибо связан с движением поп-арт из-за его интереса к объектам массовой культуры , хотя его ранние работы, выполненные в пятидесятые-шестидесятые годы, немного предшествуют работам классических художников поп-арта. Тибо использовал насыщенный пигмент и преувеличенные цвета для изображения своих объектов, а в его работах почти всегда присутствовали четко очерченные тени, характерные для рекламы. [2]
Ранняя жизнь и образование
[ редактировать ]Тибо родился в семье Алисы Евгении (Ле Барон) и Мортона Тибо в Месе, штат Аризона . [3] [4] Год спустя они переехали в Южную Калифорнию , где семья прожила большую часть детства Тибо, пока он не окончил среднюю школу в Лонг-Бич, Калифорния . [5] Тибо и его семья были членами Церкви Иисуса Христа Святых последних дней , а его отец был епископом в церкви, когда Тибо был подростком. [3] Мортон также был механиком Ford , мастером на маслозаводе Gold Medal, инспектором по безопасности дорожного движения и агентом по недвижимости. [3]
Однажды летом, когда он учился в старшей школе, он проходил стажировку в студии Уолта Диснея. [6] рисование «промежуточных» изображений Гуфи , Пиноккио и Джимини Крикета по цене 14 долларов в неделю. [ нужна ссылка ] Следующим летом он учился в Торговой школе Фрэнка Виггинса в Лос-Анджелесе . С 1938 по 1949 год он работал карикатуристом и дизайнером в Калифорнии и Нью-Йорке . С 1942 по 1945 год он служил художником в Первом киноотряде ВВС США . [7]
В 1949 году он поступил в Государственный колледж Сан-Хосе (ныне Государственный университет Сан-Хосе ), а затем перешел в Государственный колледж Сакраменто (ныне Калифорнийский государственный университет, Сакраменто ), где получил степень бакалавра в 1951 году и степень магистра в 1952 году. [ нужна ссылка ]
Карьера
[ редактировать ]Впоследствии Тибо начал преподавать в городском колледже Сакраменто . [ нужна ссылка ] В 1960 году он стал доцентом Калифорнийского университета в Дэвисе , где оставался до 1991 года и оказал влияние на многочисленных студентов-художников. [ нужна ссылка ] Он носил там звание почетного профессора вплоть до своей смерти в конце 2021 года. Время от времени он читал бесплатные лекции в Калифорнийском университете в Дэвисе. [ нужна ссылка ]
В отпуске в 1956–57 годах он провел время в Нью-Йорке , где подружился с Элейн и Виллемом де Кунингом. [5] и Франца Клайна , и находился под большим влиянием этих абстракционистов, а также художников прото-попа Роберта Раушенберга и Джаспера Джонса . В это время он начал серию очень маленьких картин, основанных на изображениях еды, выставленных в витринах, и сосредоточился на их основных формах. [ нужна ссылка ]
Вернувшись в Калифорнию, он продолжил работу над этой тематикой и стилем, вычленяя треугольники, круги, квадраты и т. д. [ нужна ссылка ] Он также стал соучредителем Кооперативной галереи художников, ныне современной галереи художников, и других кооперативов, включая Pond Farm, познакомившись с концепцией кооперативов в Нью-Йорке. [ нужна ссылка ]
В 1960 году состоялась его первая персональная выставка в Сан-Франциско в Музее современного искусства Сан-Франциско . [8] и выставки в Нью-Йорке в галереях Staempfli и Tanager. [ нужна ссылка ] Эти выставки не получили особого внимания, но два года спустя выставка в галерее Сидни Дженис в Нью-Йорке в 1962 году официально представила поп-арт , что принесло Тибо национальное признание, хотя он и отрицал, что является кем-либо иным, чем художником иллюзионистской формы. [ нужна ссылка ]
В 1961 году Тибо познакомился и подружился с арт-дилером Алланом Стоуном (1932–2006), человеком, который дал ему первый «прорыв». [7] Стоун был дилером Тибо до его смерти в 2006 году. [9] Стоун сказал о Тибо: «Я имел удовольствие дружить со сложным и талантливым человеком, потрясающим учителем и поваром, лучшим рассказчиком на Западе с хорошей подачей и великим художником, чье волшебное прикосновение превосходит только его искренняя скромность. и смирение. Преданность Тибо живописи и его стремление к совершенству вдохновляют всех, кому посчастливилось встретиться с ним. Он особенный человек». [10] После смерти Стоуна сын Тибо Поль Тибо (1960–2010) стал его дилером. Поль Тибо сам был успешным арт-дилером и владел одноименными галереями на Манхэттене и Сан-Франциско; он умер 19 июня 2010 года. [ нужна ссылка ]
В 1962 году работы Тибо были включены вместе с Роем Лихтенштейном , Энди Уорхолом , Джимом Дайном , Филлипом Хеффертоном , Джо Гудом , Эдвардом Рушей и Робертом Даудом в исторически важную и новаторскую выставку « Новая живопись обычных предметов », куратором которой был Уолтер Хоппс в Художественном музее Пасадены (ныне Музей Нортона Саймона в Пасадене). [11] Эта выставка считается одной из первых выставок поп-арта в США. Эти художники были частью нового движения во времена социальных волнений, потрясших Соединенные Штаты и мир искусства. [ нужна ссылка ]
В 1963 году он все чаще обращался к фигурной живописи: деревянной и жесткой, с резко подчеркнутой каждой деталью. В 1964 году он сделал свои первые отпечатки в Crown Point Press и продолжал печатать на протяжении всей своей карьеры. В 1967 году его работы были показаны на Международной биеннале. [ нужна ссылка ]
Личная жизнь и смерть
[ редактировать ]Тибо был женат дважды. От первой жены Патрисии Паттерсон у него было двое детей, один из которых — модель и писательница Твинка Тибо . [12] От второй жены Бетти Джин Карр у него родился сын Поль Лебарон Тибо , который стал арт-дилером. Он также усыновил сына Бетти, Мэтью. [13]
Он умер в своей резиденции в Сакраменто, Калифорния, на Рождество 2021 года в возрасте 101 года. [14] [15]
Работа
[ редактировать ]
Тибо хорошо известен своими картинами с изображением предметов производственной линии , найденных в закусочных и кафетериях , таких как пироги и выпечка. В молодости в Лонг-Бич он работал в кафе Mile High и Red Hot , где «Mile High» было мороженым , а «Red Hot» — хот-догом . [16]
Он был связан с художниками поп-арта из-за его интереса к объектам массовой культуры ; однако его работы, выполненные в 1950-х и 1960-х годах, немного предшествуют работам классических художников поп-музыки, что позволяет предположить, что Тибо, возможно, оказал влияние на это движение. Тибо использовал насыщенный пигмент и преувеличенные цвета для изображения своих объектов, а в его работах почти всегда присутствуют четко очерченные тени, характерные для рекламы. [6] Тибо не любил такие ярлыки, как «изобразительное искусство» и «коммерческое искусство», и называл себя «просто старомодным художником». [17] Он не любил «плоские» и «механические» картины Энди Уорхола и не считал себя поп-артистом. [18] [19]
Помимо выпечки, Тибо рисовал таких персонажей, как Микки Маус , а также пейзажи , уличные и городские пейзажи, на которые повлияло творчество Рихарда Дибенкорна . [20] Его картины, такие как «Улицы заката» (1985) и «Река Флэтленд» (1997), известны своим гиперреализмом и сравниваются с Эдварда Хоппера , другого художника, который был очарован обыденными сценами из повседневной американской жизни. работами [20]
Известные работы
[ редактировать ]- 1961 Питьевые сиропы
- 1961 Ноги, ноги, ноги
- 1962 Вокруг торта
- 1962 Прилавок пекарни
- 1962 Кондитерские изделия
- 1962 Конфетная машина
- 1963 Демонстрационные торты
- 1963 Торты
- 1963 Девушка с рожком мороженого
- 1964 Три клубничных коктейля
- 1964 Восемь помад
- 1964 Сидящий мужчина – вид сзади
- 1964 Лимонный пирог
- 1966 Пудра со слоекой
- 1968 Колома Ридж
- 1968 Сэндвич
- 1970 Семь лохов
- 1971 Четыре кекса
- 1975 Обувные ряды
- 1976 Потреро Хилл
- 1977 Пересечение 24-й улицы
- 1981 Хилл-стрит (Дэй-Сити)
- 1987 Две банки с краской
- 1991 Три коровы
- 1992 Тринадцать книг
- 1993 г., вид на квартиру
- 1993 Береговая линия ( Калифорнийского совета искусств специальный номерной знак ) [21] [22]
- 1996 Фермерский канал
- 1999 Водохранилище
- 2000 Клоунские конусы
- 2002 Jolly Cones (Рожки для мороженого)
- 2008 Три рожка мороженого
- 2010 Торт к 12-летию Google [23]
- 2010 Тюльпановое мороженое
Коллекции и выставки
[ редактировать ]Работы Тибо находятся в постоянных коллекциях Музея искусств округа Лос-Анджелес , Художественного музея Крокера и Музея американского искусства Уитни . музее и саду скульптур Хиршхорна , Художественной галерее Олбрайт-Нокс , Музее современного искусства Сан-Франциско , Художественном музее Альбрехта-Кемпера и Художественном музее Феникса . Работы художника также хранятся в [24] Выставки с участием Тибо включают ретроспективу 2001 года в Музее Уитни. [25] ретроспектива 2012 года в Acquavella Galleries , [24] и ретроспектива 2021 года в Художественном музее Толедо . [26]
В Крокере каждое десятилетие, начиная с 1951 года, проводится выставка Тибо. [27] в том числе «100 Уэйна Тибо» в честь 100-летия со дня рождения артиста в 2020 году. [28]
Признание
[ редактировать ]В 1987 году Тибо был удостоен премии «Золотая тарелка» Американской академии достижений . [29] вручил Тибо Национальную медаль искусств 14 октября 1994 года президент Клинтон . [30] В 2009 году организация California Lawyers for the Arts удостоила его награды за художественную лицензию на ежегодном гала-концерте. Он также получил Премию за выдающиеся достижения в области искусства от Американской академии дизайна в 2001 году. [24] Тибо был введен в Зал славы Калифорнии в 2010 году в Калифорнийском музее в Сакраменто. [24] а в 2013 году он был удостоен Калифорнийской художественной премии в знак признания его вклада в повышение известности калифорнийского искусства во всем мире. [31]
Аукционные записи
[ редактировать ]В ноябре 2019 года в 2011 году на аукционе Sotheby’s продажа картины Тибо « Вложенные торты» за 8,46 миллиона долларов установила аукционный рекорд для художника. [32] Этот рекорд был побит в июле 2020 года, когда его картина 1962 года «Четыре автомата для игры в пинбол» была продана за 19 135 000 долларов в Нью-Йорке на Christie's . глобальном живом аукционе [33]
Влияния
[ редактировать ]Одним из студентов Тибо из городского колледжа Сакраменто был художник Фриц Шолдер (1937–2005), который впоследствии оказал большое влияние на искусство американских индейцев благодаря своему обучению в Институте искусств американских индейцев в Санта-Фе, штат Нью-Мексико. (1964–1969). Художник Мел Рамос (1935–2018) считал Тибо своим наставником. [34] Среди его учеников были художницы Фейт Бромберг , [35] Вонн Каммингс Самнер , [36] и Кристофер Браун . [37]
Шэрон Кор — фотограф, известная своими фотографическими интерпретациями работ Тибо. [ нужна ссылка ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Биография Уэйна Тибо» . Национальная галерея искусств . Проверено 28 января 2020 г.
- ^ «Уэйн Тибо - Художники - Галерея Берггрюна» .
- ^ Перейти обратно: а б с Кузь, Мартин. «Уэйн Тибо {Первые 90 лет}» , журнал Sactown Magazine , октябрь 2010 г. Проверено 15 марта 2020 г.
- ^ Ньюсмейкеры, 1991 г. Подписка . Томсон Гейл. Март 1991 г. с. 109. ИСБН 978-0-8103-7341-9 .
- ^ Перейти обратно: а б Браун, Патрисия Ли (29 сентября 2010 г.). «Милая домашняя Калифорния» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 октября 2013 г.
- ^ Перейти обратно: а б Макгиган, Кэтлин (февраль 2011 г.). «Уэйн Тибо — не поп-исполнитель» . Смитсоновский журнал . Архивировано из оригинала 28 апреля 2011 года . Проверено 1 октября 2013 г.
- ^ Перейти обратно: а б Тибо, Уэйн; Берксон, Билл (1994). Фигуративные произведения, 1959–1994: 22 марта – 30 апреля 1994 г. Бельмонт, Калифорния: Галерея Виганда, Колледж Нотр-Дам. OCLC 1195741314 .
- ^ Рурк, Мэри (26 декабря 2021 г.). «Умер Уэйн Тибо, художник-реалист» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 31 января 2024 г.
- ^ «Галерея» . Галерея Аллана Стоуна . Проверено 1 октября 2013 г.
- ^ Клири, Линда (11 апреля 2014 г.). «День сто один — Уэйн Тибо — глядя на предметы» . День художника . Проверено 16 мая 2024 г.
- ^ «История музея» . Музей Нортона Саймона . Проверено 1 октября 2013 г.
- ^ «Устное историческое интервью с Уэйном Тибо, 17–18 мая 2001 г.» . Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ Бейкер, Кеннет (30 июня 2010 г.). «Умер Поль Тибо, арт-дилер, сын художника» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ Киммельман, Майкл (26 декабря 2021 г.). «Уэйн Тибо, игривый художник повседневности, умер в возрасте 101 года» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «Уэйн Тибо, американский художник протопоп-музыки, умер в возрасте 101 года» . Артлист. 25 декабря 2021 г. . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ Шеллер, Уильям (2008). Америка, история искусства: путешествие по Америке, рассказанное художниками, скульпторами, фотографами и архитекторами . Издательство Black Dog .
- ^ «Тибо о том, как быть поп-артистом» . Смитсоновский институт . Проверено 27 апреля 2014 г.
- ^ Боксер, Сара (17 февраля 2008 г.). «Жизнь сладка» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 27 апреля 2014 г.
- ^ Ходж, Сьюзи (2012). Почему ваш пятилетний ребенок не смог бы этого сделать: объяснение современного искусства . Престель. стр. 42–43. ISBN 978-3-7913-4735-6 . LCCN 2012940064 .
- ^ Перейти обратно: а б Яу, Джон (июль – август 2010 г.). «Уэйн Тибо: 70 лет живописи» . Бруклинская железная дорога .
- ^ Найт, Кристофер (29 июня 2010 г.). «Дизайн номерного знака Уэйна Тибо в стиле поп-арт» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 сентября 2015 г.
- ^ «Художественная тарелка» . Калифорнийский совет искусств . Проверено 4 сентября 2015 г.
- ^ «12-летие Google, Уэйн Тибо» . Проверено 9 июня 2022 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Уэйн Тибо: Ретроспектива» (PDF) (пресс-релиз). Нью-Йорк: Галереи Аквавеллы . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «Уэйн Тибо: Ретроспектива картин» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «Уэйн Тибо 100: картины, гравюры и рисунки» . Художественный музей Толедо . 19 октября 2020 г. . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «Уэйн Тибо 100: картины, гравюры и рисунки» . Музей Крокера . Проверено 13 октября 2020 г.
- ^ «Уэйн Тибо 100» . Музей Крокера . Проверено 13 октября 2020 г.
- ^ «Обладатели Золотой пластины Американской академии достижений» . Академия достижений . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «17 человек удостоены чести в области искусства» . Нью-Йорк Таймс . 14 октября 1994 года.
- ↑ Дэвид Нг (14 октября 2013 г.), Уэйн Тибо жертвует работы Художественному музею Лагуна Los Angeles Times .
- ^ Смит, Даррелл (15 ноября 2019 г.). « Encased Cakes» принес рекордную аукционную цену в 8,46 миллиона долларов за легенду искусства Сакраменто Тибо . Сакраменто Би . Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ «Лихтенштейн принес 46 242 500 долларов, а историческая продажа ONE превысила 420 миллионов долларов, установив семь рекордов артистов» . Кристи. 11 июля 2020 г. Проверено 26 декабря 2021 г.
- ^ Шилдс, Скотт А.; Джонатон Китс; Диана Л. Дэниэлс (2012). Мел Рамос: 50 лет супергероев, обнаженных людей и других поп-наслаждений . Сан-Франциско : Modernism, Inc. с. 4. ISBN 978-0-9830673-2-0 .
- ^ Жюль Хеллер; Нэнси Дж. Хеллер (19 декабря 2013 г.). Североамериканские женщины-художницы двадцатого века: биографический словарь . Рутледж. ISBN 978-1-135-63882-5 .
- ^ Самнер, Вонн (7 мая 2014 г.). «Американский Гамбо: Уэйн Тибо» . Артиллерийский журнал . Проверено 27 декабря 2021 г.
- ^ Ландауэр, Сьюзен; Гердтс, Уильям Х.; Трентон, Патрисия (10 ноября 2003 г.). Не такой уж натюрморт: век калифорнийской живописи и скульптуры . Издательство Калифорнийского университета . п. 187. ИСБН 978-0-520-23938-8 .
Книги
[ редактировать ]- Нэш, Стивен А.; Картины Уэйна Тибо: ретроспектива (Темза Гудзон, 2000) ISBN 0500092923
- Бейкер, Кеннет; Фокс Вебер, Николас; Уэйн Тибо (Риццоли, 2022) ISBN 0847871622
- Рубин, Сьюзен; Жизнь и искусство Уэйна Тибо (Chronicle Press, 2008) ISBN 0811851680
- Шилдс, Скотт; Уэйн Тибо 100: картины, гравюры и рисунки (Гранат, 2020) ISBN 1087501172
- Тибо, Уэйн; Уильямс, LG; Купер, Джин; Лекции Уэйна Тибо по искусству и рисованию (PCP Press, 2018) ISBN 1985865432
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Джон Копланс, «Новые картины обычных предметов», Artforum, ноябрь 1962 г. (иллюстрации)
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Уэйн Тибо в Национальной галерее искусств
- Документы Уэйна Тибо , Архив американского искусства, Смитсоновский институт
- Интервью с Уэйном Тибо, 17–18 мая 2001 г. , Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
- Уэйн Тибо в коллекции Кеннета Тайлера Национальной галереи Австралии
- Просмотр видеообсуждения в Америке книги Уэйна Тибо « Пруды и ручьи» (2001) с участием куратора Музеев изящных искусств Сан-Франциско доктора Лорен Палмор и доктора Стивена Цукера с YouTube-канала Smarthistory.
- Биография Уэйна Тибо и интервью с Американской академией достижений
- Уэйн Тибо, игривый художник повседневности, умер в возрасте 101 года
- 1920 рождений
- 2021 смертей
- Художники из Аризоны
- Художники из Калифорнии
- Выпускники государственного университета Сан-Хосе
- Калифорнийский государственный университет, выпускники Сакраменто
- Члены Американской академии искусств и литературы
- Обладатели Национальной медали искусств США
- Художники из Лонг-Бич, Калифорния.
- Люди из Месы, Аризона
- Американские поп-исполнители
- Американские художники-натюрморты
- Калифорнийский университет, факультет Дэвиса
- Американские Святые последних дней
- Персонал Первого киноотдела
- Американские художники 20-го века
- Американские художники-мужчины
- Американские мужчины-долгожители
- Американские художники XXI века
- Американские художники-мужчины XXI века
- Американские граверы 20-го века
- Солдаты ВВС США
- Американские художники-мужчины 20-го века
- Люди из Нью-Йорка