Концептуальный альбом

Концептуальный альбом — это альбом , треки которого в совокупности имеют большую цель или значение, чем по отдельности. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} Обычно это достигается с помощью одного центрального повествования или темы, которая может быть инструментальной, композиционной или лирической. ^{[ 4 ]} Иногда этот термин применяется к альбомам, которые считаются «единого качества», а не к пластинкам с явным музыкальным или лирическим мотивом. ^{[ 5 ]} нет единого мнения Среди музыкальных критиков относительно конкретных критериев того, что такое «концептуальный альбом». ^{[ 3 ]}^{[ 6 ]}

Формат берет свое начало от фолк- певца Вуди Гатри ( «Dust Bowl Ballads» 1940) и впоследствии был популяризирован серией альбомов традиционного поп- певца Фрэнка Синатры 1940–50-х годов, хотя этот термин чаще ассоциируется с рок-музыкой . ^{[ 7 ]} В 1960-х годах различные рок-группы выпустили несколько уважаемых концептуальных альбомов, что в конечном итоге привело к изобретению прогрессивного рока и рок-оперы .

Определения

Четкого определения «концептуального альбома» не существует. ^{[ 6 ]}^{[ 8 ]} Фиона Стерджес из The Independent заявила, что концептуальный альбом «изначально определялся как лонгплей, песни которого были основаны на одной драматической идее, но этот термин субъективен». ^{[ 6 ]} Предшественником этого типа альбома можно найти в песенном цикле XIX века . ^{[ 9 ]} которые столкнулись с аналогичными трудностями при классификации. ^{[ 10 ]} Чрезвычайно широкое определение «концептуального альбома» потенциально может охватывать все саундтреки , сборники , записи актеров , альбомы лучших хитов , трибьют-альбомы , рождественские альбомы и концертные альбомы . ^{[ 10 ]}

Наиболее распространенные определения относятся к расширенному подходу к рок-альбому (как рассказу, пьесе или опусу) или проекту, который либо вращается вокруг определенной темы, либо сборника связанных материалов. ^{[ 10 ]} AllMusic пишет: «Концептуальный альбом может представлять собой сборник песен, написанных отдельным автором песен или на определенную тему – это концептуальные пластинки, которые царили в 50-х… словосочетание «концептуальный альбом» неразрывно связано с концом 1960-х. когда рок-н-роллеры начали расширять границы своего вида искусства». ^{[ 11 ]} Автор Джим Каллен описывает его как «сборник отдельных, но тематически единых песен, целое которых больше, чем сумма его частей… иногда [ошибочно] считается продуктом эпохи рока». ^{[ 2 ]} Автор Рой Шукер определяет концептуальные альбомы и рок-оперы как альбомы, «объединенные темой, которая может быть инструментальной, композиционной, повествовательной или лирической. ... В этой форме альбом превратился из сборника разнородных песен в повествование. работать с единой темой, в которой отдельные песни переходят друг в друга». ^{[ 4 ]}

Говоря о концепциях альбомов 1970-х годов, Роберт Кристгау написал в « Руководстве Кристгау по записям: Рок-альбомы семидесятых » (1981), поскольку «общее впечатление» от альбома имеет значение, «концепция усиливает воздействие» определенных альбомов «в более или менее так, как задумал Sgt. Pepper », а также «разновидность концепции, которая выводит ритмически неумолимый альбом, такой как The Wild Magnolias , или неотразимый вокальный альбом, такой как » Ширли Браун » . «Woman to Woman на более глубокий уровень значимости ^{[ 12 ]}

История

1940–50-е годы: истоки

В BBC « документальном фильме When Pop Went Epic: The Crazy World of the Concept Album» 2016 года , рассказанном Риком Уэйкманом , предполагается, что первым концептуальным альбомом является Вуди Гатри альбом 1940 года «Dust Bowl Ballads ». ^{[ 13 ]} The Independent считает его «возможно» одним из первых концептуальных альбомов, состоящих исключительно из полуавтобиографических песен о невзгодах американских рабочих-мигрантов в 1930-е годы. ^{[ 14 ]} В конце 1940-х годов была представлена пластинка , а поп-композиторы космической эры вскоре после этого выпустили концептуальные альбомы. Темы включали изучение дикой жизни и борьбу с эмоциями, а некоторые альбомы предназначались для прослушивания во время обеда или отдыха. В середине 1950-х годов это сопровождалось изобретением разворота , который позволил разместить примечания, объясняющие концепцию. ^{[ 15 ]}

Певец Фрэнк Синатра записал несколько концептуальных альбомов до рок-эры 1960-х, в том числе In the Wee Small Hours (1955). ^{[ 16 ]} и Фрэнк Синатра поет только для одиноких (1958). ^{[ 2 ]} Синатру иногда называют изобретателем концептуального альбома. ^{[ 17 ]} начиная с «Голоса Фрэнка Синатры» (1946), который привел к аналогичной работе Бинга Кросби . По словам биографа Уилла Фридвальда, Синатра «выстроил последовательность песен так, чтобы тексты переходили от трека к треку, создавая впечатление повествования, как в музыкальной комедии или опере … [Он был] первым поп-певцом, принесшим сознательное художественное отношение к записи». ^{[ 18 ]}^{[ номер 1 ]}

Певец/пианист Нэт «Кинг» Коул (который в то время вместе с Синатрой часто сотрудничал с аранжировщиком Нельсоном Риддлом ) также был пионером концептуальных альбомов. ^{[ 20 ]} как и его Wild Is Love (1960), набор оригинальных песен о поисках человеком любви. ^{[ 21 ]}

1960-е: рок и кантри.

В начале 1960-х годов концептуальные альбомы стали широко использоваться в американской кантри-музыке , но этот факт остался в значительной степени непризнанным поклонниками рок / поп-музыки и критиками, которые начали отмечать «концептуальные альбомы» как явление только позже в том же десятилетии. ^{[ 22 ]} когда альбомы стали тесно связаны с контркультурной идеологией, что привело к признанию « эры альбомов » и появлению концептуального рок-альбома. ^{[ 23 ]} Автор Кэрис Вин Джонс пишет, что Beach Boys » «Pet Sounds (1966), The Beatles » «Revolver (1966) и «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) и Who 's Tommy (1969) по-разному называют «первым концептуальным альбомом», обычно из-за их «единого совершенства, а не какой-то лирической темы или основного музыкального мотива». ^{[ 24 ]}

Другие записи были заявлены как «ранние» или «первые» концептуальные альбомы. Первые шесть альбомов The Beach Boys, выпущенные в 1962–64 годах, представляли собой сборники песен, объединенных соответственно центральной концепцией, такой как автомобили, серфинг и образ жизни подростков. ^{[ 25 ]} В книге «101 альбом, изменивший популярную музыку » Крис Смит прокомментировал: «Хотя такие альбомы, как In the Wee Small Hours Фрэнка Синатры 1955 года и Марти Роббинса 1959 года Gunfighter Ballads and Trail Songs , уже представляли собой концептуальные альбомы, [альбом Beach Boys 1963 года] Little Deuce Coupe было первым, в котором почти весь оригинальный материал содержал не стандартные обложки». ^{[ 26 ]} Историк музыки Ларри Старр , который называет релизы Beach Boys 1964 года Shut Down Volume 2 и All Summer Long провозглашением эры альбома, называет Pet Sounds первым концептуальным рок-альбомом на том основании, что он «задуман как единое целое, со взаимосвязанными песнями, расположенными в продуманной последовательности». ^{[ 27 ]}

В журнале «100 величайших групп всех времен » (2015) говорится, что Ventures «были пионерами идеи концептуального рок-альбома за много лет до того, как общепризнано, что этот жанр родился». ^{[ 28 ]} В своем «Кратком словаре популярной культуры » Марсель Данези » группы Beatles называет «Rubber Soul (1965) и «Who’s The Who Sell Out» (1967) другими примерами ранних концептуальных альбомов. ^{[ 29 ]} Брайан Бойд из The Irish Times называет Kinks ' Face to Face (1966) первым концептуальным альбомом: «Написанные полностью Рэем Дэвисом , песни должны были быть связаны музыкальными фрагментами, чтобы альбом воспроизводился без пауз, но звукозаписывающая компания отказалась от такого радикализма. Это не одна из лучших работ группы, но она оказала влияние». ^{[ 30 ]}

По данным AllMusic, «народный консенсус» по поводу первого концептуального рок-альбома отдает предпочтение Sgt. Перец . ^{[ 11 ]}^{[ 16 ]} По словам музыкального критика Тима Райли : «Строго говоря, [1966] группы Mothers of Invention альбом Freak Out! претендует на звание первого «концептуального альбома», но Sgt. Pepper был пластинкой, которая сделала эту идею убедительной для большинства ушей». ^{[ 31 ]}^{[ номер 2 ]} Музыковед Аллан Мур говорит: «Несмотря на то, что предыдущие альбомы создавали единое настроение (особенно « Песни Синатры для свингующих любовников »), именно на основе влияния сержанта Пеппера родилась склонность к концептуальному альбому». ^{[ 34 ]}^{[ номер 3 ]} Добавление к сержанту. По утверждению Пеппера , произведение искусства усилило свою центральную тему , изображая четырех «Битлз» в униформе как членов группы Sgt. Pepper Band, при этом на пластинке не было пробелов, обычно разделяющих альбомные треки. ^{[ 35 ]} Музыкальный критик и журналист Нил Слейвен заявил, что Фрэнка Заппы альбом Absolutely Free вышел в тот же день, что и Sgt. Pepper , был «во многом концептуальным альбомом, но The Beatles без особых усилий украли его славу», а впоследствии Sgt. Pepper был назван «возможно, первым концептуальным альбомом, хотя песни не были связаны друг с другом». ^{[ 36 ]}

1960–70-е: рок-оперы и прогрессивный рок.

Автор Билл Мартин относит предполагаемые концептуальные альбомы 1960-х годов к прогрессивному року :

В дискуссиях о прогрессивном роке часто упоминается идея «концептуального альбома». Если под этим термином подразумеваются альбомы, которые во всем имеют тематическое единство и развитие, то на самом деле концептуальных альбомов, вероятно, меньше, чем можно было бы подумать на первый взгляд. Pet Sounds и Sergeant Pepper не соответствуют этому критерию... Однако, если вместо этого мы немного расширим определение до того, где альбом является концепцией, то станет ясно, что прогрессивный рок - это полностью музыка концептуальных альбомов - и это скорее непосредственно вытекает из Rubber Soul (декабрь 1965 года), а затем из Revolver (1966), Pet Sounds и Sergeant Pepper's . ... после выхода этих альбомов многие рок-музыканты переняли «полный альбомный подход». ^{[ 37 ]}

Popmatters Сара Зупко из отмечает, что, хотя The Who's Tommy «широко считается первой рок-оперой, очень длинным концептуальным альбомом с персонажами, последовательным сюжетом и небольшой помпезностью», ему предшествуют более короткие концептуальные альбомы. Огденса «Nut Gone Flake» ( «Маленькие лица» , 1968) и «Научная печаль» ( «The Pretty Things» , 1968). ^{[ 38 ]} Автор Джим Каллен заявляет: «Концептуальный альбом достиг своего апогея в 1970-х годах в таких амбициозных записях, как » группы Pink Floyd ( «Dark Side of the Moon 1973) и группы Eagles » «Hotel California (1976)». ^{[ 2 ]} В 2015 году журнал Rolling Stone поставил Dark Side of the Moon на первое место среди 50 величайших альбомов прогрессивного рока всех времен, а также отметил статус пластинки как второго по популярности альбома всех времен. ^{[ 39 ]} группы Pink Floyd «The Wall» (1979), полуавтобиографическая история, созданная по образцу Роджера Уотерса и бывшего участника группы Сида Барретта , является одним из самых известных концептуальных альбомов любого исполнителя. ^{[ 1 ]} Помимо The Wall , Данези выделяет Genesis « The Lamb Lies Down on Broadway» (1974) и » Фрэнка Заппы «Joe ’s Garage (1979) как другие концептуальные альбомы, значимые в культурном отношении. ^{[ 29 ]}

По словам автора Эдварда Макана, концептуальные альбомы как постоянная тема прогрессивного рока были напрямую вдохновлены контркультурой, связанной с « прото-прогрессивными группами 1960-х годов», отмечая: «последовательное использование длинных форм, таких как программный песенный цикл концептуальный альбом и сюита из нескольких частей подчеркивают новую, наркозависимую концепцию времени хиппи». ^{[ 40 ]} Прогрессивные соул- музыканты, вдохновленные этим подходом, в ту эпоху задумали концептуальные альбомы, отражающие темы и проблемы афроамериканского опыта , в том числе Марвин Гэй 1971 года ( What's Going On ) и Джордж Клинтон ( парламента альбом 1975 года Mothership Connection и Dope Dogs ). ^{[ 41 ]}^{[ 42 ]}

Иллюстрация в артбуке Мабула, изображающая трех сыновей седьмого потомка седьмого.

Альбом Orphaned Land Mabool: The Story of the Three Sons of Seven является очень хорошим примером концептуального альбома, в котором Orphaned Land рассказывает модифицированную версию Ноева ковчега , во время которой трем ангелам не удается убедить человечество перестать грешить , в результате чего Бог вызывает Наводнение . Каждая песня на альбоме рассказывает отдельную главу истории. альбома Изображение выше, найденное в артбуке компакт-диска , представляет собой визуальное изображение трех ангелов, описанных ниже, что соответствует концепции альбома.

Аудиозапись Рождения трёх

В этом 30-секундном фрагменте вступительного трека альбома Коби Фархи представляет трех ангелов, играющих центральную роль в истории альбома, которые носили лица змеи, орла и льва соответственно. Они были отделены от седьмого потомка седьмого, как описано в этом образце.

Образец аудиопризыва к пробуждению

В этом 30-секундном отрывке одного из средних треков альбома, рассказанном с точки зрения персонажей альбома, толпа отвергает послание, которое три ангела (называемые «толпой» «этими тремя»), центральное в истории альбома, пытаются передать. распространение - что, как описано ранее в песне (здесь не показано), если человек не остановит свои грехи, он столкнется с гневом Божьим. Орел (один из трех ангелов) говорит им, что это «вопрос выбора», когда они убегают от толпы, которая говорит им, что «ад разразится проигрышем», если они не уйдут.

Аудиозапись «Шторм все еще бушует внутри»

В этом 30-секундном фрагменте финального трека альбома с текстами Коби Фархи описывает потоп, который Бог вызвал, чтобы очистить землю от грехов человека. «40 дней и 40 ночей, на землю пришел могучий потоп» легко узнать как часть центральной истории «Ноева ковчега», а также кульминацию и завершение альбома, история которого построена вокруг этого момента.

Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. справку для СМИ .

1980-е – настоящее время: упадок и возвращение популярности.

С появлением MTV как музыкального видео сети , которая ценила синглы выше альбомов, концептуальные альбомы стали менее доминирующими в 1980-х годах. ^{[ 2 ]}^{[ 6 ]} Однако некоторые артисты все же выпускали концептуальные альбомы и добились успеха в 1990-х и 2000-х годах. ^{[ 6 ]}^{[ 16 ]} NME Эмили Баркер из называет Green Day группы «Американский идиот» (2004) одним из «наиболее примечательных» примеров: ^{[ 1 ]} вернув концептуальный альбом на высокие позиции в чартах. ^{[ 43 ]} My Chemical Romance » (2006) группы «The Black Parade — еще один пример современного концептуального альбома. Дориан Лински, пишущий для GQ , отметил возрождение концептуальных альбомов в 2010-х годах благодаря потоковому вещанию : «Это происходит не несмотря на рост потокового вещания и плейлистов, а благодаря этому. Под угрозой избыточности в цифровую эпоху альбомы дал отпор, став более похожим на альбом». ^{[ 44 ]} Куккьяра утверждает, что «концептуальные альбомы» также должны описывать «это новое поколение концептуальных альбомов по одной ключевой причине. Это связано с тем, что унисон между песнями на конкретном альбоме теперь расширился до более широкой области визуального и художественного дизайна и маркетинга. стратегии, которые отражают темы и истории, составляющие альбом». ^{[ 9 ]}

Однако к концу 80-х, когда хэви-метал подходил довольно нишевой публике, несколько исполнителей хэви-метала начали выпускать концептуальные альбомы, особенно среди более прогрессивных групп. King Diamond Альбом Abigail и Savatage альбом Hall of the Mountain King , выпущенные в 1987 году, представляют собой одни из самых ранних примеров концептуальных альбомов, созданных исполнителями хэви-метала. ^{[ 45 ]}^{[ 46 ]} Год спустя Iron Maiden альбом Seventh Son of a Seventh Son , выпущенный в 1988 году, стал одним из самых ярких примеров концептуального хэви-метал-альбома того времени. ^{[ 45 ]} Примерно в это же время прогрессив-метал начал формироваться такими артистами, как Queensrÿche , Fates Warning и Savatage. Вскоре, в 1988 году, Queensrÿche выпустит альбом Operation: Mindcrime , который будет считаться одним из первых альбомов прогрессив-метала , а также концептуальным альбомом. ^{[ 45 ]}^{[ 47 ]}^{[ 48 ]} Таким образом, можно утверждать, что с момента зарождения этого жанра прогрессив-метал, как и его рок-двойник, был горячей точкой для концептуальных альбомов. Другие известные концептуальные альбомы в стиле прогрессив-метал - Metropolis Pt. 2: Сцены из воспоминаний , Опет Натюрморт , ^{[ 49 ]} и из Orphaned Land Мабул . ^{[ 50 ]}^{[ 51 ]}

В 21 веке классическая музыка приняла идею «концептуального альбома», ссылаясь на такие исторические примеры, как « Шуберта Зимний путь» и Шумана, « Liederkreis» как на прототипы современных композиторов и музыкантов. ^{[ 52 ]} Композиторы-классики и исполнители все чаще применяют производственные и маркетинговые стратегии, которые объединяют разрозненные произведения в концептуальные альбомы или концерты. ^{[ 53 ]} Журнал классической музыки Gramophone включает специальную категорию «концептуальный альбом» в свою ежегодную премию «Записи года» , чтобы отметить «альбомы, в которых творческий ум создал что-то дальновидное, программу, целое которой говорит сильнее, чем ее части». продуманное путешествие, которое заставляет быть услышанным за один присест». ^{[ 54 ]}^{[ нужен сторонний источник ]}

В эссе об альбоме в конце 2019 года Энн Пауэрс написала для Slate , что в этом году среда находилась в состоянии изменения. По ее наблюдениям, многие записывающиеся артисты оживили концептуальный альбом, сосредоточив его на автобиографических рассказах и личных темах, таких как близость, интерсекциональность , афроамериканская жизнь, границы между женщинами и горе, связанное со смертью. Она упомянула такие альбомы, как Бриттани Ховард » « Jaime , Рафаэля Саадика » «Jimmy Lee , Джамилы Вудс. » «Legacy! Наследие! , Рапсодии » « Канун , Дженни Льюис » « На линии , » Джулии Джеклин , « Сокрушение « Джо Генри » Евангелие от воды и Кейва » Ника « Призрак . ^{[ 55 ]}

См. также

Примечания

↑ В конце 1940-х буги-вуги и страйда пианист Пит Джонсон записал ранний концептуальный альбом House Rent Party (1946), в котором он начинает играть один, предположительно в новом пустом доме, и там к нему присоединяются другие музыканты. У каждого есть сольный сингл при поддержке Джонсона, а затем вся группа вместе играет джем-сейшн. ^{[ 19 ]}
↑ Фрэнк Заппа сказал это в Freak Out! «Это не было так, как если бы у нас был хит-сингл, и нам нужно было создать вокруг него что-то наполняющее. У каждой мелодии была своя функция». ^{[ 32 ]} из The Beatles Джон Леннон прокомментировал: « Sgt. Pepper называют первым концептуальным альбомом, но он никуда не денется… он работает, потому что мы сказали, что он работает». ^{[ 33 ]}
↑ Он продолжает: «Все могло бы выглядеть иначе, если бы Брайану Уилсону и Beach Boys удалось завершить альбом Smile в то время… это предложило бы совершенно другую возможную линию развития концептуального альбома, в которой части треки вновь появились в других, создав форму, откровенно говоря, гораздо более сложную, чем у любого из его современников». ^{[ 34 ]}

Хотя концептуальные альбомы стали популяризироваться и получить некоторое определение лишь недавно, эта концепция существует гораздо дольше, чем рок. Например, «Времена года» Вивальди и «Карнавал животных» Камиля Сен-Санса построены на одной и той же идее всеобъемлющей темы или концепции, хотя традиционно их не считают альбомами. .

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Баркер, Эмили (8 июля 2015 г.). «23 самых безумных и запоминающихся концептуальных альбома» . НМЕ . Проверено 23 января 2017 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Каллен 2001 , с. 98.
^ Перейти обратно: ^а ^б Эликер 2001 , стр. 227–229.
^ Перейти обратно: ^а ^б Шукер 2012 , с. 5.
^ Джонс 2008 , с. 49.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Стерджес, Фиона (1 октября 2009 г.). «Возвращение концептуального альбома» . Независимый . Проверено 25 апреля 2016 г.
^ Лурссен, Дэвид; Ларсон, Майкл (24 февраля 2017 г.). Энциклопедия классического рока . АВС-КЛИО. ISBN 978-1-4408-3514-8 .
^ Эликер 2001 , с. 227.
^ Перейти обратно: ^а ^б Куккьяра, Ромина (10 ноября 2014 г.). «Концептуальный альбом как перформативный жанр» . ПопМатерс .
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Эликер 2001 , с. 228.
^ Перейти обратно: ^а ^б «AllMusic любит концептуальные альбомы» . Вся музыка . 10 февраля 2014 года . Проверено 25 апреля 2016 г.
^ Кристгау, Роберт (1981). «Критерии» . Путеводитель по пластинкам Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 0899190251 . Получено 6 апреля 2019 г. - через robertchristgau.com.
^ Рик Уэйкман (рассказчик) (6 мая 2016 г.). When Pop Went Epic: The Crazy World of the Concept Album ( документальный фильм BBC ).
^ «Возвращение концептуального альбома» . Независимый . 2 октября 2009 года . Проверено 16 ноября 2012 г.
^ Макнайт-Тронц 1999 , с. 10.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Блэк, Джонни (5 марта 1991 г.). «А-май-зин». Журнал Кью . 55:33 .
^ Один день в 2004 году .
^ Фридвальд 1995 .
↑ Сильвестр, Питер, Левая рука, подобная Богу, Исследование буги-вуги , стр. 98-99.
^ «Коул разработал оформление концептуального альбома, сборника песен, сознательно построенного на одной теме...» Джон Свенсон (1999). Путеводитель по альбомам Rolling Stone Jazz & Blues, University of California Press, ISBN 9780679768739 , с. 1957 год
^ Уилл Фридвальд (2020). Выпрямитесь и летите правильно: жизнь и музыка Нэта Кинга Коула , Oxford University Press, ISBN 9780190882051 , с. 305
^ Эликер 2001 , с. 234.
^ Данези 2017 , с. 15.
^ Джонс 2008 , с. 44.
^ Лиф, Дэвид (1990). Little Deuce Coupe / Все лето (вкладыш на компакт-диск). Бич Бойз . Кэпитол Рекордс .
^ Смит 2009 , с. XIX.
^ Старр 2007 , стр. 253–254, 265.
^ Московиц 2015 , с. 689.
^ Перейти обратно: ^а ^б Данеси 2017 , с. 72.
^ Бойд, Брайан (4 июня 2016 г.). «Битлз, Боб Дилан и The Beach Boys: 12 месяцев, которые изменили музыку» . Ирландские Таймс .
^ Райли 1988 , с. 11.
^ Заппа и Оккиогроссо 1989 , стр. 65–80.
^ Шефф 1981 , с. 197.
^ Перейти обратно: ^а ^б Мур 2016 .
^ Блэк, Джонни (апрель 1991 г.). «Концептуальные альбомы: А-май-дзинг!». Вопрос . Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
^ Славен, Нил (2009). Электрический Дон Кихот: Полная история Фрэнка Заппы . Омнибус Пресс. ISBN 978-0-85712-043-4 .
^ Мартин 2015 , с. 41.
^ Зупко, Сара. «Красивые вещи: НФ-печаль» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 23 июня 2008 года . Проверено 18 января 2009 г.
^ «50 величайших альбомов в стиле прог-рок всех времен» . Роллинг Стоун . 17 июня 2015 г.
^ Макан 1997 , с. 13.
^ Кейстер, Джей (2019). «Черный прог: соул, фанк, интеллект и прогрессивная сторона черной музыки 1970-х» (PDF) . Журнал Американского центра музыкальных исследований . 28 : 5–22. Архивировано (PDF) из оригинала 24 ноября 2020 г. Проверено 29 января 2021 г. - через colorado.edu.
^ Амадур (16 декабря 2022 г.). «15 минут с Джорджем Клинтоном» . Ламаг — культура, еда, мода, новости и Лос-Анджелес .
^ «10 лучших концептуальных альбомов всех времен» . Гитарный мир . 26 октября 2015 года. Архивировано из оригинала 2 августа 2017 года . Проверено 27 января 2017 г.
^ Лински, Дориан (13 июля 2015 г.). «Почему все, от Бейонсе до Daft Punk, выпускают концептуальный альбом» . GQ . Проверено 25 апреля 2016 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с дарклуна (12 августа 2023 г.). «Эпические концептуальные альбомы в стиле хэви-метал: раскрытие саги, стоящей за звуком» . Я люблю Хэви-метал . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Цао, доктор Филип (22 июня 2012 г.). «Саватаж: Зал Горного короля [1987]» . RockWorld.vn . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Беллинг, Аласдер (27 июля 2020 г.). «Оглядываясь назад: концептуальный альбом в стиле хэви-метал» . Журнал «Блант» . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Блюм, Джордан БлюмДжордан (18 января 2024 г.). «История прог-метала в 21 альбоме» . Громкий провод . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Беллинг, Аласдер (27 июля 2020 г.). «Оглядываясь назад: концептуальный альбом в стиле хэви-метал» . Журнал «Блант» . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Несоздатель, The. «Мабул: История трех семи сыновей, обзор» .
^ Гай, Angry Metal (8 января 2010 г.). «Осиротевшая земля: бесконечный путь обзора ORwarriOR» . Злой металлист . Проверено 28 июля 2024 г.
^ Шукер 2017 , с. 10.
^ Беннетт, Дон и Диана Блом. «Заимствование (или возвращение) идей из популярной музыки: размещение концептуального альбома в современной классической музыке» . Академия.edu . Проверено 11 декабря 2019 г.
^ Каллингфорд, Мартин. «Концептуальный альбом» . Граммофон . Проверено 11 декабря 2019 г.
^ Пауэрс, Энн (17 декабря 2019 г.). «Альбом развивается» . Сланец . Проверено 15 сентября 2020 г.

Библиография

Каллен, Джим (2001). Неспокойно в Земле Обетованной . Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-1-58051-093-6 .
Данези, Марсель (2017). Краткий словарь популярной культуры . Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-1-4422-5312-4 .
Эликер, Мартина (2001). «Концептуальные альбомы: песенные циклы в популярной музыке» . Исследования слова и музыки: очерки песенного цикла и определения области . Родопи. ISBN 90-420-1565-9 .
Фридвальд, Уилл (1995). Синатра! Песня — это ты: Искусство певца . Саймон и Шустер. ISBN 9780684193687 .
Джонс, Кэрис Вин (2008). Рок-Канон . Эшгейт. ISBN 978-0-7546-6244-0 .
Макан, Эдвард (1997). Зажигаем классику: английский прогрессивный рок и контркультура . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-509887-7 .
Мартин, Билл (2015). Слушая будущее: время прогрессивного рока, 1968–1978 гг . Издательство «Открытый суд». ISBN 978-0-8126-9944-9 .
Макнайт-Тронц, Дженнифер (1999). Экзотикариум: обложки альбомов космической эры . Пресса Святого Мартина. ISBN 978-0-312-20133-3 .
Мур, Аллан Ф. (2016). Значение песни: анализ и интерпретация записанной популярной песни . Рутледж. ISBN 978-1-317-05265-4 .
Московиц, Дэвид В., изд. (2015). 100 величайших групп всех времен: Путеводитель по легендам, потрясшим мир [2 тома]: Путеводитель по легендам, потрясшим мир . АВС-КЛИО. ISBN 978-1-4408-0340-6 .
Райли, Тим (1988). Скажи мне, почему: The Beatles: альбом за альбомом, песня за песней, шестидесятые и после . Альфред А. Кнопф. ISBN 978-0-394-55061-9 .
Рожек, Крис (2004). Фрэнк Синатра . Политика. ISBN 9780745630908 .
Шефф, Дэвид (1981). Голсон, Дж. Барри (ред.). Все, что мы говорим: последнее крупное интервью с Джоном Ленноном и Йоко Оно (изд. 2000 г.). Грифон Святого Мартина. ISBN 978-0-312-25464-3 .
Шукер, Рой (2012). Популярная музыкальная культура: ключевые понятия . Рутледж. ISBN 978-1-136-57771-0 .
Шукер, Рой (2017). Популярная музыка: ключевые понятия . Лондон: Рутледж. ISBN 978-1138680920 .
Смит, Крис (2009). 101 альбом, изменивший популярную музыку . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-537371-4 .
Старр, Ларри (2007) [2006]. Американская популярная музыка: от менестрелей до MP3 (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780195300536 .
Заппа, Фрэнк; Оккиогроссо, Питер (1989). Настоящая книга Фрэнка Заппы . Нью-Йорк: Посейдон Пресс. ISBN 0-671-70572-5 .

Дальнейшее чтение

Шут, Гарет (2015). Концептуальные альбомы . Издательство расследований. ISBN 978-1-517-28755-9 .
Танбридж, Лаура (2010). Цикл песен . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-89644-3 .

[20] В конце 1940-х буги-вуги и страйда пианист Пит Джонсон записал ранний концептуальный альбом House Rent Party (1946), в котором он начинает играть один, предположительно в новом пустом доме, и там к нему присоединяются другие музыканты. У каждого есть сольный сингл при поддержке Джонсона, а затем вся группа вместе играет джем-сейшн. ^{[ 19 ]}

[35] Фрэнк Заппа сказал это в Freak Out! «Это не было так, как если бы у нас был хит-сингл, и нам нужно было создать вокруг него что-то наполняющее. У каждой мелодии была своя функция». ^{[ 32 ]} из The Beatles Джон Леннон прокомментировал: « Sgt. Pepper называют первым концептуальным альбомом, но он никуда не денется… он работает, потому что мы сказали, что он работает». ^{[ 33 ]}

[37] Он продолжает: «Все могло бы выглядеть иначе, если бы Брайану Уилсону и Beach Boys удалось завершить альбом Smile в то время… это предложило бы совершенно другую возможную линию развития концептуального альбома, в которой части треки вновь появились в других, создав форму, откровенно говоря, гораздо более сложную, чем у любого из его современников». ^{[ 34 ]}

[barker2015-1] Перейти обратно: ^а ^б ^с Баркер, Эмили (8 июля 2015 г.). «23 самых безумных и запоминающихся концептуальных альбома» . НМЕ . Проверено 23 января 2017 г.

[FOOTNOTECullen200198-2] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Каллен 2001 , с. 98.

[FOOTNOTEElicker2001227–229-3] Перейти обратно: ^а ^б Эликер 2001 , стр. 227–229.

[FOOTNOTEShuker20125-4] Перейти обратно: ^а ^б Шукер 2012 , с. 5.

[FOOTNOTEJones200849-5] Джонс 2008 , с. 49.

[independent-6] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Стерджес, Фиона (1 октября 2009 г.). «Возвращение концептуального альбома» . Независимый . Проверено 25 апреля 2016 г.

[7] Лурссен, Дэвид; Ларсон, Майкл (24 февраля 2017 г.). Энциклопедия классического рока . АВС-КЛИО. ISBN 978-1-4408-3514-8 .

[FOOTNOTEElicker2001227-8] Эликер 2001 , с. 227.

[PMperf-9] Перейти обратно: ^а ^б Куккьяра, Ромина (10 ноября 2014 г.). «Концептуальный альбом как перформативный жанр» . ПопМатерс .

[FOOTNOTEElicker2001228-10] Перейти обратно: ^а ^б ^с Эликер 2001 , с. 228.

[AllMusic/Concept_albums-11] Перейти обратно: ^а ^б «AllMusic любит концептуальные альбомы» . Вся музыка . 10 февраля 2014 года . Проверено 25 апреля 2016 г.

[CG-12] Кристгау, Роберт (1981). «Критерии» . Путеводитель по пластинкам Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 0899190251 . Получено 6 апреля 2019 г. - через robertchristgau.com.

[13] Рик Уэйкман (рассказчик) (6 мая 2016 г.). When Pop Went Epic: The Crazy World of the Concept Album ( документальный фильм BBC ).

[14] «Возвращение концептуального альбома» . Независимый . 2 октября 2009 года . Проверено 16 ноября 2012 г.

[FOOTNOTEMcKnight-Trontz199910-15] Макнайт-Тронц 1999 , с. 10.

[:0-16] Перейти обратно: ^а ^б ^с Блэк, Джонни (5 марта 1991 г.). «А-май-зин». Журнал Кью . 55:33 .

[FOOTNOTERojek2004-17] Один день в 2004 году .

[FOOTNOTEFriedwald1995-18] Фридвальд 1995 .

[19] Сильвестр, Питер, Левая рука, подобная Богу, Исследование буги-вуги , стр. 98-99.

[21] «Коул разработал оформление концептуального альбома, сборника песен, сознательно построенного на одной теме...» Джон Свенсон (1999). Путеводитель по альбомам Rolling Stone Jazz & Blues, University of California Press, ISBN 9780679768739 , с. 1957 год

[22] Уилл Фридвальд (2020). Выпрямитесь и летите правильно: жизнь и музыка Нэта Кинга Коула , Oxford University Press, ISBN 9780190882051 , с. 305

[FOOTNOTEElicker2001234-23] Эликер 2001 , с. 234.

[FOOTNOTEDanesi201715-24] Данези 2017 , с. 15.

[FOOTNOTEJones200844-25] Джонс 2008 , с. 44.

[Leaf1990-26] Лиф, Дэвид (1990). Little Deuce Coupe / Все лето (вкладыш на компакт-диск). Бич Бойз . Кэпитол Рекордс .

[FOOTNOTESmith2009xix-27] Смит 2009 , с. XIX.

[FOOTNOTEStarr2007253–254,_265-28] Старр 2007 , стр. 253–254, 265.

[FOOTNOTEMoskowitz2015689-29] Московиц 2015 , с. 689.

[FOOTNOTEDanesi201772-30] Перейти обратно: ^а ^б Данеси 2017 , с. 72.

[Boyd2016-31] Бойд, Брайан (4 июня 2016 г.). «Битлз, Боб Дилан и The Beach Boys: 12 месяцев, которые изменили музыку» . Ирландские Таймс .

[FOOTNOTERiley198811-32] Райли 1988 , с. 11.

[FOOTNOTEZappaOcchiogrosso198965–80-33] Заппа и Оккиогроссо 1989 , стр. 65–80.

[FOOTNOTESheff1981197-34] Шефф 1981 , с. 197.

[FOOTNOTEMoore2016-36] Перейти обратно: ^а ^б Мур 2016 .

[38] Блэк, Джонни (апрель 1991 г.). «Концептуальные альбомы: А-май-дзинг!». Вопрос . Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).

[39] Славен, Нил (2009). Электрический Дон Кихот: Полная история Фрэнка Заппы . Омнибус Пресс. ISBN 978-0-85712-043-4 .

[FOOTNOTEMartin201541-40] Мартин 2015 , с. 41.

[41] Зупко, Сара. «Красивые вещи: НФ-печаль» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 23 июня 2008 года . Проверено 18 января 2009 г.

[42] «50 величайших альбомов в стиле прог-рок всех времен» . Роллинг Стоун . 17 июня 2015 г.

[FOOTNOTEMacan199713-43] Макан 1997 , с. 13.

[44] Кейстер, Джей (2019). «Черный прог: соул, фанк, интеллект и прогрессивная сторона черной музыки 1970-х» (PDF) . Журнал Американского центра музыкальных исследований . 28 : 5–22. Архивировано (PDF) из оригинала 24 ноября 2020 г. Проверено 29 января 2021 г. - через colorado.edu.

[45] Амадур (16 декабря 2022 г.). «15 минут с Джорджем Клинтоном» . Ламаг — культура, еда, мода, новости и Лос-Анджелес .

[46] «10 лучших концептуальных альбомов всех времен» . Гитарный мир . 26 октября 2015 года. Архивировано из оригинала 2 августа 2017 года . Проверено 27 января 2017 г.

[47] Лински, Дориан (13 июля 2015 г.). «Почему все, от Бейонсе до Daft Punk, выпускают концептуальный альбом» . GQ . Проверено 25 апреля 2016 г.

[:1-48] Перейти обратно: ^а ^б ^с дарклуна (12 августа 2023 г.). «Эпические концептуальные альбомы в стиле хэви-метал: раскрытие саги, стоящей за звуком» . Я люблю Хэви-метал . Проверено 28 июля 2024 г.

[49] Цао, доктор Филип (22 июня 2012 г.). «Саватаж: Зал Горного короля [1987]» . RockWorld.vn . Проверено 28 июля 2024 г.

[50] Беллинг, Аласдер (27 июля 2020 г.). «Оглядываясь назад: концептуальный альбом в стиле хэви-метал» . Журнал «Блант» . Проверено 28 июля 2024 г.

[51] Блюм, Джордан БлюмДжордан (18 января 2024 г.). «История прог-метала в 21 альбоме» . Громкий провод . Проверено 28 июля 2024 г.

[52] Беллинг, Аласдер (27 июля 2020 г.). «Оглядываясь назад: концептуальный альбом в стиле хэви-метал» . Журнал «Блант» . Проверено 28 июля 2024 г.

[53] Несоздатель, The. «Мабул: История трех семи сыновей, обзор» .

[54] Гай, Angry Metal (8 января 2010 г.). «Осиротевшая земля: бесконечный путь обзора ORwarriOR» . Злой металлист . Проверено 28 июля 2024 г.

[FOOTNOTEShuker201710-55] Шукер 2017 , с. 10.

[bennett-56] Беннетт, Дон и Диана Блом. «Заимствование (или возвращение) идей из популярной музыки: размещение концептуального альбома в современной классической музыке» . Академия.edu . Проверено 11 декабря 2019 г.

[57] Каллингфорд, Мартин. «Концептуальный альбом» . Граммофон . Проверено 11 декабря 2019 г.

[58] Пауэрс, Энн (17 декабря 2019 г.). «Альбом развивается» . Сланец . Проверено 15 сентября 2020 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ номер 1 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ номер 2 ]

[ 34 ]

[ номер 3 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 19 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

v т и Прогрессивная музыка
По стилю и поджанру	Блюграсс Страна Электронный Народный Хип-хоп Джаз Металл джент Металкор Поп Панк Камень Предварительная программа Нео-прог Новая прога Душа
Жанры EDM, основанные на прогрессе	Перерывы Дом Транс Пситранс
Связанные жанры/сцены	Арт-поп Арт-рок Кентерберийская сцена Экспериментальный поп Экспериментальный рок Экспериментальный металл Интеллектуальная танцевальная музыка Краутрок Новая поп-музыка Новая волна Прото-прога Пост-прогрессивный Пост-панк Рок в оппозиции Цойль
Связанные теории	Авторство Эклектизм Формализм
СМИ	Официальный чарт прогрессивных альбомов Прог (журнал) Прогрессивный рок (формат радио)
Разные статьи	Художественная музыка Концептуальный альбом Список Современная классическая музыка Психоделическая музыка Романтическая музыка Студия звукозаписи как инструмент Хронология прогрессивного рока 1960-е годы 1970-е годы 1980-е годы 1990-е годы 2000-е 2010-е годы
Категория