Симфония № 1 (Чайковский)

Чайковский во время написания своей первой симфонии

Петр Ильич Чайковский написал свою Симфонию № 1 соль минор Зимние « грёзы» (или «Зимние грёзы») ( рус . Зимние грёзы , Зимние грёзы ), соч. 13, в 1866 году, сразу после того, как он принял должность профессора Московской консерватории : это самое раннее заметное произведение композитора. Брат композитора Модест утверждал, что это произведение стоило Чайковскому больше труда и страданий, чем любое другое его произведение. Несмотря на это, он по-прежнему любил ее, написав в 1883 году своей покровительнице Надежде фон Мекк , что «хотя она во многих отношениях очень незрелая, но по своей сути она более содержательна и лучше, чем любая из других моих более зрелых работ». Симфонию он посвятил Николаю Рубинштейну .

Форма

1. Мечты о зимнем путешествии. Аллегро транквилло (соль минор)

   

2. Земля Запустения, Земля Туманов. Адажио кантабиле ма нон танто ( ми-бемоль мажор )
   Эта часть имеет по сути монотематическую структуру, основанную на тонких градациях и вариациях одной мелодии. Эта мелодия взята из раздела «Poco Meno Mosso» его первой симфонической поэмы « Буря » .
   
3. Шутить . Аллегро шутливое игривое ( до минор )
   Это была самая ранняя написанная часть. Взяв за основу третью часть фортепианной сонаты , написанной им еще студентом, Чайковский транспонировал эту часть на полтона вниз до до минор и заменил трио первым из целой линии оркестровых вальсов.
   
4. Финал. Andante lugubre – Allegro maestoso (соль минор → соль мажор )
   Чайковский использует народную песню «Распашу ли я млада, младешенка» ( Распашу ли я млада, младешенка ) как основу как для вступления, так и для второй темы (си минор). Эта песня также придает энергичность первой теме. Народно-песенный мотив Чайковский заимствовал в прелюдии и финале своей Кантаты к открытию Политехнической выставки в Москве 1872 года (к 200-летию со дня рождения Петра Великого ). Чайковский в резюме повторяет вступление движения вместо второстепенной темы. Движение завершается энергичной кодой.
   

Инструментарий

Симфония рассчитана для пикколо , двух флейт , двух гобоев , двух кларнетов (A, B ♭ ), двух фаготов , четырех валторн (E ♭ , F), двух труб (C, D), трех тромбонов (только четвертая часть), туба (только четвертая часть), литавры , тарелки , большой барабан и струнные .

Обзор

Состав

Чайковский приступил к написанию этой симфонии в марте 1866 года. Работа шла вяло. Резкая рецензия Сезара Кюи на кантату, которую он написал для выпускного произведения в Санкт-Петербургской консерватории, подорвала его моральный дух. Он также сочинял день и ночь. Все эти факторы сильно подорвали психическое и физическое здоровье Чайковского. Он начал страдать от бессонницы, от болей в голове, которые он принял за удары, и пришел к убеждению, что не доживет до окончания симфонии. Успешное исполнение переработанной увертюры фа мажор в Санкт-Петербурге подняло ему настроение. Так же, как и смена обстановки на лето вместе с семьей. Тем не менее, вскоре он снова довел себя до нервного и физического истощения, продолжая сочинять день и ночь. Врач объявил его «в шаге от безумия», предписав полный покой. Чайковский подчинился.

Несмотря на отсутствие прогресса, Чайковский поинтересовался мнением своих бывших учителей Антона Рубинштейна и Николая Зарембы , когда вернулся в Санкт-Петербург в конце августа. Он надеялся, что они одобрят написанное, а также примут хотя бы часть его для петербургского концерта Русского музыкального общества (РМС). Ни одной ситуации не произошло. Оба мужчины были настроены отрицательно и отказались исполнять какую-либо симфонию. Он прекратил работу, чтобы выполнить свой первый публичный заказ - фестивальную увертюру, основанную на государственном гимне Дании, в честь визита в Москву будущего царя России Александра III со своей новой датской невестой. Когда заказ был выполнен, Чайковский завершил симфонию перед рождественскими каникулами в консерватории. Сюда входили изменения, запрошенные Рубинштейном и Зарембой в качестве условия пересмотра работы.

Чайковский повторно передал рукопись Рубинштейну и Зарембе во время рождественских каникул. Даже несмотря на настойчивые изменения, они все равно не одобряли симфонию в целом; однако на этот раз они сочли адажио и скерцо «годными для исполнения». Эти две части были сыграны на концерте РМС в Санкт-Петербурге 23 февраля 1867 года, но безуспешно. Чайковский, который считал Санкт-Петербург главным музыкальным центром России и был одержим идеей, чтобы его симфония была исполнена первой, был полностью разочарован – не только в петербургской публике, но и в критических суждениях обоих своих бывших учителей. Он отказался от всех требуемых изменений, оставив за одним исключением свою первоначальную версию. Исключение, как оказалось, было неизбежным. По настоянию Зарембы он сочинил новую вторую тему для вступительной части. Он выбросил бумаги, в которых содержался его первоначальный второй предмет, и не мог вспомнить, что он изначально сочинил. Чайковскому пришлось оставить вторую тему, одобренную Зарембой, такой, какая она была.

Вернувшись в Москву, брат Антона Николай согласился исполнить симфонию; только настойчивое требование композитора сыграть в Петербурге удержало его. Чайковский позволил ему дирижировать скерцо на московском концерте РМС 22 декабря. Хотя скерцо не имело большого успеха, Рубинштейн все же был готов исполнить произведение целиком. Наконец, это произошло 15 февраля 1868 года и имело большой успех. Однако, как ни странно, следующего исполнения симфонии пришлось ждать 15 лет. Первое исполнение переработанной версии состоялось в Москве 1 декабря 1883 года под управлением Макса Эрдмансдёрфера .

Борьба с формой

Позже Чайковский открыто признался, что он не мог писать в соответствии с надлежащими правилами западной сонатной формы — правилами изложения, органического роста и развития тем, впервые предложенных германскими композиторами, такими как Гайдн и Моцарт. Антон Рубинштейн рабски следовал этим правилам в своих произведениях. Это, в свою очередь, могло помешать Чайковскому написать « Зимние сны» . Он не мог написать симфонию, которая понравилась бы Рубинштейну, оставаясь твердо в классическом формате и одновременно сочиняя музыку, которая бы соответствовала его сильным сторонам как композитора.

Это не значит, что Чайковский был совершенно неспособен работать в музыкальной форме . Хотя его природная склонность к органическим симфоническим процедурам, возможно, была, конечно, ограничена, на самом деле он, возможно, не воздал себе должного. Это было первое крупномасштабное произведение Чайковского, и вмешательство Рубинштейна и Зарембы не помогло; они только усилили беспокойство, которое, естественно, было бы у Чайковского в любом случае.

Первая симфония заставила Чайковского взглянуть в лицо этим фактам в одном очень важном аспекте. Прежде чем начать, он довольствовался тем, что свою музыку максимально соответствовал практике предыдущих композиторов. Winter Dreams заставили его осознать, что ему придется работать «по правилам», чтобы он рос и развивался как композитор. Это означало адаптацию формы сонаты и симфонической структуры к музыке, которую он был способен писать. При этом он проявил огромную изобретательность еще в этой симфонии. Как писал музыковед Дэвид Браун: «Начала первой части достаточно, чтобы развеять старую седую легенду о том, что Чайковский был лишен каких-либо реальных симфонических способностей».

Влияния

Учителя

В отличие от дальновидных тенденций «Пятерки» , Антон Рубинштейн и его последователи оставались подозрительными, даже враждебными к новым течениям в музыке. Вместо этого они пытались сохранить в своих произведениях то, что считали лучшим в западной традиции недавнего прошлого. и не был композитором, Хотя Николай Заремба он не был исключением из этого правила. Он боготворил Бетховена , особенно его поздние произведения, но его личные вкусы не продвинулись дальше, чем у Мендельсона . Рубинштейн, сам по себе весьма плодовитый композитор, был почти таким же ретроспективным, как Заремба, и писал в германском стиле, подобном Шуману и Мендельсону. Хотя как учитель Рубинштейн старался развивать воображение своих учеников, он также ожидал, что они останутся такими же консервативными, как и он.

Мендельсон и Шуман

Во время летних каникул с семьей в 1866 году, когда вечерние занятия превращались в музыку, Чайковский неизменно исполнял Мендельсона Итальянскую симфонию , симфонии Шумана Первую или Третью или Das Paradies und die Peri . Присутствие Мендельсона сильно в «Зимних мечтах» , с изяществом, легкостью и темпом повсюду. Особенно скерцо могло бы перейти из «Сна в летнюю ночь» . И подзаголовки симфонии, и подзаголовки первых двух частей — «Сны о зимнем путешествии» и «Земля запустения, земля туманов» — выдают возможную любовь к способности Мендельсона выражать в симфонической форме личный опыт, возникающий из эмоций во время войны. романтический пейзаж, хотя Чайковский не довел эту идею до конца (последние две части лишены субтитров).

Россия

Даже несмотря на эти влияния, как объясняет русский писатель Даниил Житомирский, « тема , жанр и интонация» произведений Чайковского тесно переплетаются с русской жизнью и народной музыкой». Варрак отмечает, что «навязчивые терции русских народных песен пронизывают мелодии Чайковского; и его также, должно быть, какое-то время преследовал интервал падающей четверти , настолько сильно он окрашивает изобретение в ранних симфониях, всегда занимающее видное место в мелодии и действуют как эмоциональная окраска, а не подразумевают гармоническую прогрессию ».

Известные записи

• Антал Дорати дирижирует Лондонским симфоническим оркестром.
• Клаудио Аббадо дирижирует Чикагским симфоническим оркестром.
• Игорь Маркевич дирижирует Лондонским симфоническим оркестром.
• Майкл Тилсон Томас дирижирует Бостонским симфоническим оркестром
• Герберт фон Караян дирижирует Берлинской филармонией.
• Юджин Орманди дирижирует Филадельфийским оркестром.
• Марис Янсонс дирижирует Филармоническим оркестром Осло
• Евгений Светланов дирижирует Государственным симфоническим оркестром СССР.
• Юрий Темирканов дирижирует Королевским филармоническим оркестром.
• Бернар Хайтинк дирижирует Королевским оркестром Консертгебау
• Мстислав Ростропович дирижирует Лондонским филармоническим оркестром.
• Лорин Маазель дирижирует Венским филармоническим оркестром.
• Зубин Мехта дирижирует Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса.
• Риккардо Мути дирижирует Оркестром Новой филармонии, Лондон
• Сэр Невилл Марринер руководит Академией Святого Мартина в полях
• Владимир Юровский дирижирует Лондонским филармоническим оркестром.
• Неэме Ярви дирижирует Симфоническим оркестром Гетеборга.
• Михаил Плетнев дирижирует Российским национальным оркестром.

Ссылки

• Браун, Дэвид, Чайковский: Ранние годы, 1840–1874 (Нью-Йорк, WW Norton & Company, Inc., 1978)
• Холден, Энтони, Чайковский: Биография (Нью-Йорк: Random House, 1995)
• Келлер, Ганс , изд. Симпсон, Роберт , Симфония, том первый (Хармондсворт, 1966)
• Мэйс, Фрэнсис, тр. Арнольд Дж. Померанс и Эрика Померанс, История русской музыки: от Камаринской до Бабьего Яра (Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: University of California Press, 2002). ISBN   0-520-21815-9 .
• Познанский, Александр, Чайковский: В поисках внутреннего человека (Нью-Йорк, Schirmer Books, 1991)
• Стратт, Уилсон, Чайковский, его жизнь и времена (Спелдхерст, Кент, Соединенное Королевство: Midas Books, 1979)
• Варрак, Джон , Чайковский (Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1973)
• Варрак, Джон, Симфонии и концерты Чайковского (Сиэтл: University of Washington Press, 1971, 1969)
• Вайншток, Герберт, Чайковский (Нью-Йорк: Альберт А. Кнопф, 1944)
• Житомирский, Даниил, изд. Шостакович, Дмитрий , Русская симфония: мысли о Чайковском (Нью-Йорк: Философская библиотека, 1947)

Внешние ссылки

• Симфония № 1 : партитуры в рамках проекта Международной библиотеки музыкальных партитур
• Чайковский Исследования