✖


Jump to content

Спасатели

Страница полузащищена
Чтобы узнать о других значениях, см. Спасатели (значения) .

Спасатели
Оригинальный постер театрального релиза
Режиссер
Рассказ
На основе Спасатели
Мисс Бьянка
Марджери Шарп
Продюсер:
  • Вольфганг Райтерман
В главных ролях
Под редакцией
  • Джим Кофорд
  • Джеймс Мелтон
Музыка Арти Батлер
Производство
компания
Распространено Распространение Буэна Виста
Дата выпуска
  • 22 июня 1977 г. ( 22 июня 1977 г. )
Время работы
77 минут
Страна Соединенные Штаты
Язык Английский
Бюджет 7,5 миллионов долларов
Театральная касса 169 миллионов долларов [1]

«Спасатели» — американский анимационный приключенческий комедийно-драматический фильм 1977 года, созданный Walt Disney Productions и выпущенный Buena Vista Distribution . Боб Ньюхарт и Ева Габор соответственно играют роли Бернарда и Бьянки, двух мышей, которые являются членами Общества помощи спасателям, международной мышиной организации, занимающейся помощью жертвам похищений по всему миру. Оба должны освободить 6-летнюю сироту Пенни (озвучивает Мишель Стейси) от двух охотников за сокровищами (в исполнении Джеральдин Пейдж и Джо Флинн ), которые намереваются использовать ее, чтобы помочь им добыть гигантский алмаз. Фильм основан на серии книг Марджери Шарп , в том числе «Спасатели» (1959) и «Мисс Бьянка» (1962).

Ранняя версия « Спасателей» поступила в разработку в 1962 году, но была отложена из-за нелюбви Уолта Диснея к ее политическому подтексту. В 1970-е годы фильм был возрожден как проект, предназначенный для молодых аниматоров под контролем старшего персонала. Работа над фильмом заняла четыре года. «Спасатели» были выпущены 22 июня 1977 года и получили положительные отзывы критиков и имели кассовые сборы, заработав 48 миллионов долларов при бюджете в 7,5 миллионов долларов во время первого театрального тиража. С тех пор он собрал в общей сложности 169 миллионов долларов после двух переизданий в 1983 и 1989 годах. Благодаря успеху фильма в 1990 году был выпущен сиквел под названием «Спасатели внизу» , что сделало этот фильм первым анимационным фильмом Диснея, имеющим продолжение. .

Сюжет

На заброшенном речном судне в Дьявол-Байу, штат Луизиана , шестилетняя сирота по имени Пенни бросает в реку послание в бутылке с просьбой о помощи. Общество помощи спасателям, международная организация по борьбе с мышами, входящая в состав Организации Объединенных Наций , находит бутылку, когда ее выбрасывает в море в Нью-Йорке . Представитель Венгрии , мисс Бьянка, добровольно соглашается принять это дело. Своим соагентом она выбирает Бернарда, заикающегося уборщика. Они посещают приют Морнингсайд, где жила Пенни, и встречают старого кота по имени Руфус. Он рассказывает им о женщине по имени Мадам Медуза, которая однажды пыталась заманить Пенни в свою машину, что побудило мышей обследовать ее ломбард в поисках улик.

В ломбарде Бьянка и Бернард обнаруживают, что Медуза и ее партнер мистер Снупс ищут самый большой в мире алмаз — «Глаз Дьявола». Мыши узнают, что Медуза и Снупс в настоящее время находятся в заливе Дьявола с Пенни, которую они похитили и поместили под охрану двух дрессированных крокодилов, Брута и Нерона. С помощью альбатроса по имени Орвилл и стрекозы по имени Эвинруд мыши следуют за Медузой к заливу . Там они узнают, что Медуза планирует заставить Пенни войти в небольшое дыхало , ведущее в заблокированную пиратскую пещеру, где находится Глаз Дьявола.

Бернард и Бьянка находят Пенни и разрабатывают план побега. Они посылают Эвинруда предупредить местных животных, которые ненавидят Медузу, но Эвинруд задерживается, когда он вынужден укрыться от тучи летучих мышей . На следующее утро Медуза и Снупс отправляют Пенни в пещеру, чтобы найти драгоценный камень. Без ведома Медузы Бьянка и Бернард прячутся в кармане платья Пенни. Вскоре все трое находят Глаз Дьявола в черепе пирата. Когда Пенни открывает рот мечом, мыши проталкивают через него драгоценный камень, но вскоре поднимается океанический прилив и затопляет пещеру. Троим едва удается сбежать с алмазом.

Медуза предает Снупса и прячет бриллиант в плюшевом мишке Пенни, держа Пенни и Снупса под прицелом. Когда она спотыкается о кабель, установленный Бернардом и Бьянкой в ​​качестве ловушки, Медуза теряет медведя и алмаз из-за Пенни, которая убегает с ними. Местные животные прибывают к речному судну и помогают Бернарду и Бьянке поймать Брута и Нерона в ловушку, а затем запускают фейерверк мистера Снупса , чтобы создать еще больший хаос. Тем временем Пенни и мыши захватывают болотомобиль Медузы, импровизированный аэроглиссер . Медуза безуспешно преследует их, используя Брута и Нерона как водные лыжи. Когда речной корабль тонет из-за повреждений, нанесенных фейерверком, Медуза терпит крушение и остается цепляться за дымовые трубы лодки. Мистер Снупс убегает на плоту и смеется над ней, в то время как раздраженные Брут и Нерон нападают на нее и кружат внизу.

Вернувшись в Нью-Йорк, Общество помощи спасателям смотрит новостной репортаж о том, как Пенни нашла Глаз Дьявола, который был передан Смитсоновскому институту, хотя подразумевается, что Медуза и мистер Снупс были арестованы. Там также упоминается, что она была усыновлена . Встреча прерывается, когда приходит Эвинруд с призывом о помощи, отправляя Бернарда и Бьянку в новое приключение.

Бросать

  • Боб Ньюхарт в роли Бернарда, робкого уборщика Общества спасательной помощи, который неохотно сопровождает мисс Бьянку в ее путешествии в залив Дьявола, чтобы спасти Пенни. Он очень суеверен в отношении числа 13 и не любит летать (последнее является чертой личности Ньюхарта).
  • Ева Габор в роли мисс Бьянки, венгерского представителя Общества спасательной помощи. Она утонченная и предприимчивая, любит Бернарда, выбрав его своим соагентом, когда намеревается спасти Пенни. Ее венгерское гражданство произошло от гражданства ее актрисы озвучивания.
  • Джеральдин Пейдж в роли мадам Медузы, жадной, рыжеволосой и злой владелицы ломбарда. Обнаружив алмаз «Глаз Дьявола», спрятанный в дыхале , она похищает маленькую сироту Пенни, чтобы вернуть его себе, поскольку Пенни - единственная, кто достаточно мал, чтобы поместиться в нем. У нее есть два домашних крокодила, которые нападают на нее после того, как ей мешают Бернард, Бьянка и Пенни.
  • Джо Флинн в роли мистера Снупса, неуклюжего и некомпетентного делового партнера Медузы, который подчиняется приказу своего босса украсть Глаз Дьявола в обмен на его половину. Однако, будучи преданным Медузой, он нападает на нее и убегает на плоту, смеясь над ней. Это была последняя роль Флинна, фильм вышел после его смерти в 1974 году.
  • Жанетт Нолан в роли Элли Мэй и Пэт Баттрам в роли Люка, двух ондатр , которые живут в доме в южном стиле на участке земли в Дьявольском заливе. Люк пьет очень крепкий домашний ликер , который помогает Бернару и Эвинруде восстановить энергию, когда она им нужна. Его наиболее важное использование - это топливо для питания болотомобиля Медузы в кульминации фильма.
  • Джим Джордан в роли Орвилла (названного в честь Орвилла Райта из братьев Райт , изобретателей самолета ; скорее всего, под влиянием стендап-эскиза Боба Ньюхарта « Терчендайзинг братьев Райт »), альбатроса, который подвозит Бернарда и Бьянку к заливу Дьявола. . Джордан, которому к моменту завершения фильма было 80 лет, был вынужден выйти на пенсию и не выступал после смерти своей жены и партнера по комиксам Мэриан в 1961 году; это станет последним публичным выступлением Джордана.
  • Джон Макинтайр в роли Руфуса, пожилого кота, который живет в приюте Морнингсайд и утешает Пенни, когда ей грустно. Хотя его время на экране довольно короткое, он раскрывает самую важную тему фильма - веру. Его разработал аниматор Олли Джонстон , который ушел на пенсию после выхода фильма после 40-летней карьеры в Disney.
  • Мишель Стейси в роли Пенни, одинокой шестилетней девочки-сироты, проживающей в приюте Морнингсайд в Нью-Йорке. Ее похищает Медуза в попытке вернуть самый большой в мире алмаз «Глаз Дьявола».
  • Бернард Фокс - г-н председатель, председатель Общества помощи спасателям.
  • Ларри Клеммонс в роли дедушки, сварливой, но доброй старой черепахи с коричневой тростью.
  • Джеймс Макдональд в роли Эвинруда (названного в честь марки подвесных моторов ), стрекозы , которая управляет лодкой из листьев через залив Дьявола, давая Бернарду и мисс Бьянке прокатиться по болотным водам.
  • Джордж Линдси в роли Мертвого Глаза, кролика-рыбака, одного из друзей Люка и Элли Мэй.
  • Билл Макмиллиан, как телеведущий
  • Даб Тейлор в роли Диггера, крота.
  • Джон Фидлер в роли дьякона Совы

Производство

книга Марджери Шарп «Спасатели» В 1959 году со значительным успехом была опубликована . В 1962 году Шарп выпустил продолжение под названием «Мисс Бьянка» . В том же году книги были выбраны Уолтом Диснеем , который начал разработку анимационной экранизации. В январе 1963 года художник-рассказчик Отто Ингландер написал сюжетную обработку , основанную на первой книге, в центре которой находится норвежский поэт, несправедливо заключенный в тюрьму в похожей на Сибирь цитадели, известной как Черный замок. [2] История была переработана, локация изменена на Кубу , где мыши помогли поэту сбежать в Соединенные Штаты. [3] Однако, когда эта история стала явно вовлеченной в международную интригу, Дисней отложил проект, так как был недоволен политическим подтекстом. [4] В августе 1968 года Ингландер написал еще одну трактовку, в которой Бернард и Бьянка спасают Ричарда Львиное Сердце в средние века . [2]

Всего четыре года было потрачено на работу над «Спасателями» с бюджетом в 7,5 миллионов долларов. [5] В начале 1970-х «Спасатели» возобновили разработку как проект для молодых аниматоров под руководством Дона Блата , при этом студия планировала чередовать полномасштабные «картинки А» и меньшие, уменьшенные «картинки Б» с более простой анимацией. Аниматоры выбрали самую последнюю книгу «Мисс Бьянка в Антарктике» для адаптации . В новой истории королевский пингвин обманом заставил пойманного белого медведя выступать в представлениях на борту шхуны , в результате чего неудовлетворенный медведь поставил бутылку, которая досталась мышам. Фреду Лаки, недавно нанятому художнику по раскадровке, было поручено разработать адаптацию истории вместе с Кеном Андерсоном . [6] Эта версия истории была исключена, на что Лаки объяснил, что арктическая обстановка «слишком сурова для аниматоров». [7] Вэнс Джерри , также художник по раскадровке, также объяснил, что режиссер Вольфганг Райтерман «решил не использовать версию Фреда Лаки. Он сказал: « Это слишком сложно. Мне нужна простая история: похитили маленькую девочку, и мыши пытаются ее вернуть, и точка. ' " [8] По словам Берни Маттинсона , он заявил: «Наша проблема заключалась в том, что пингвин не был достаточно грозным или злым, чтобы зрители поверили, что он будет доминировать над большим медведем. Мы боролись с этим около года. Мы сменили локаль на какое-то другое место. в Америке, и теперь это был обычный зоопарк, и мы пытались придумать что-нибудь с медведем в зоопарке, которого нужно было спасти, но и это не сработало». [3]

В этой версии персонаж-медведь все еще был сохранен, но был переименован в Медведя Луи. На эту роль был выбран джазовый певец Луи Прима , который записал большую часть диалогов и несколько песен, написанных Флойдом Хаддлстоном . [9] Сценаристы также расширили роль его лучшего друга, Льва Гаса. [10] Хаддлстон заявил: «Речь идет о двух животных. Один из них — Луи Прима — он белый медведь — и Редд Фокс — лев… Луи загоняют в угол, заставляя его уйти и отправиться на Южный полюс, где он сможет стать большей звездой. Но он тоскует по дому; он чувствует себя обманутым. Они посылают маленьких мышей в качестве «спасителей». [11] К ноябрю 1973 года роль Медведя Луи была сильно сокращена, а затем исключена. [10] По одной из версий, медведь должен был быть связью Бернарда и Бьянки с Пенни. Джерри объяснил: «Мы разработали сцену, в которой, пока две мыши ищут подсказки относительно того, куда забрали Пенни, они натыкаются на медведя, с которым она дружила, потому что приют, в котором жила Пенни, находился недалеко от зоопарка». [3] В финальном фильме идея свелась к простой сцене, где Бернард входит в зоопарк и слышит рык льва, который его отпугивает. [8]

пирата Пенни изо всех сил пытается освободить алмаз «Глаз Дьявола» из черепа ; Создатели фильма тщательно проработали каждый кадр сцены, чтобы усилить напряжение. [12]

Продвигая выпуск «Робин Гуда» (1973) в Европе, Райтерман заявил: «Я взял с собой книги Марджери Шарп, и там была злая женщина в хрустальном дворце. Когда я вернулся, я созвал некоторых парней и сказал: «Мы должны привлечь к этому злодея » . [2] Злодейка и ее мотив украсть бриллиант были адаптированы из «Бриллиантовой герцогини» из «Мисс Бьянка» . Затем обстановка была изменена на залив, найденный на юге Соединенных Штатов . [7] К августу 1973 года злодейка была названа Великой герцогиней с Филлис Диллер на роль. [10] Месяц спустя Кен Андерсон начал изображать Круэллу де Виль , злодейку из «Сто и одного далматинца» (1961), в качестве главного антагониста фильма. [10] [13] Андерсон нарисовал несколько эскизов Круэллы де Виль в шикарном наряде из кожи аллигатора и солнцезащитных очках; на одном эскизе она была изображена в брюках-клеш и туфлях на платформе . [14] Однако несколько сотрудников, в том числе аниматор Олли Джонстон, заявили, что было бы неправильно пытаться создать продолжение этого персонажа. [15] Более того, Маттинсон объяснил, что Милт Каль не хотел анимировать Круэллу де Виль. «Милт, конечно, был очень категорически против этого: «О, нет, нет. У нас будет новый персонаж. Я не буду играть Круэллу», — вспоминал Мэттинсон, — «Потому что он чувствовал, что Марк [Дэвис] прекрасно анимировал Круэллу. Он не собирался забирать своего персонажа». [13]

Новую злодейку звали Мадам Медуза, а ее внешний вид был основан на тогдашней жене Кала, Филлис Баундс (племяннице Лилиан Дисней ), с которой он развелся в 1978 году. [16] Это был последний фильм Кала для студии, и он хотел, чтобы его последний персонаж был лучшим. Он настолько настаивал на совершенствовании мадам Медузы, что в конечном итоге почти всю анимацию персонажа сделал сам. [17] Похищенный ребенок Пенни был вдохновлен Пейшенс, сиротой из романа. Персонажи-аллигаторы Брут и Нерон были основаны на двух ищейках, Тиране и Мучении, из романов. Для приспешника создатели фильма адаптировали персонажа Мандрагору к мистеру Снупсу. Его внешность была карикатурно изображена Джоном Калхейном, журналистом, который брал интервью у аниматоров студии Диснея. [15] [18] Калхейн утверждал, что его практически обманом заставили позировать для различных реакций, а его движения были имитированы на листе модели мистера Снупса. Однако он заявил: «Стать персонажем Диснея было за пределами моих самых смелых мечтаний о славе». [19]

Сценаристы думали изобразить Бернара и Бьянку женатыми профессиональными детективами, но решили, что изобразить их новичками в новых отношениях более убедительно и романтично. [7] [20] Для второстепенных персонажей был создан болотоход для мышей размером с пинту — лист, приводимый в движение стрекозой. По мере того, как они развивали комедийный потенциал демонстрации его усталости посредством жужжания, стрекоза превратилась из второстепенного персонажа в главного персонажа. [21] Ветеран звуковых эффектов и актер озвучивания Джимми Макдональд вышел на пенсию, чтобы создавать эффекты. [22] Кроме того, местные болотные существа изначально были описаны как преданные ополченцы, которые непрерывно тренировались и маршировали. Однако сценаристы переписали их в группу добровольцев, состоящую из маленьких полезных существ из залива. Их лидера, поющую лягушку-быка, озвученную Филом Харрисом , вырезали из фильма. [23] как и строки, характеризующие ондатру Элли Мэй как их откровенного босса. [24] Для перевозки Бернарда и Бьянки был предложен голубь (конкретно тот, который будет катапультироваться, перепрофилировав неиспользованный кляп из Робин Гуда ), [25] пока Джонстон не вспомнил фильм «Приключения из реальной жизни» , в котором рассказывается об альбатросах и их неуклюжих взлетах и ​​посадках, что заставило его предложить вместо этого эту неуклюжую птицу. [26] Сцена, в которой мыши готовятся к своему приключению, где Бьянка выбирает наряды, а Бернард тестирует гаджеты, похожие на Джеймса Бонда , была вырезана для темпа. [20] 13 февраля 1976 года сорежиссер Джон Лаунсбери умер от сердечного приступа во время съемок. Арт Стивенс . Затем новым содиректором был выбран аниматор [27]

Анимация

После коммерческого успеха «Котов-аристократов» (1970) тогдашний вице-президент Рон Миллер пообещал нанять новых аниматоров, чтобы обеспечить «непрерывность качественных анимационных фильмов Диснея для следующего поколения». [28] Эрик Ларсон , один из аниматоров « Девяти стариков », разыскивал потенциальных художников, обучавшихся в художественных школах и колледжах по всей территории США. К программе обучения привлечено более 60 художников. [28] Затем отобранные стажеры должны были создать тест на черно-белую анимацию, который был рассмотрен в конце месяца. Процесс продолжался несколько месяцев, в течение которых несколько финалистов сначала были наняты в качестве промежуточных звеньев, работая только по ночам и выходным. [29] К 1977 году в рамках программы обучения было нанято более 25 художников. [30] Среди выбранных были Глен Кин , Рон Клементс и Энди Гаскилл, каждый из которых сыграет решающую роль в эпохе Возрождения Диснея . [31] По этой причине «Спасатели» стали первым совместным проектом вновь набранных стажеров и старших аниматоров. [30] Это также станет последней совместной работой Милта Каля, Олли Джонстона и Фрэнка Томаса , а также первым фильмом Диснея, над которым Дон Блут работал в качестве режиссера-аниматора, а не в качестве помощника аниматора. [26]

Начиная с «Сто одного далматинца» (1961), анимация для театральных анимационных фильмов Диснея делалась с помощью ксерографии , которая позволяла создавать только черные контуры. К моменту производства «Спасателей» технология была усовершенствована, и художники по сел-художникам стали использовать тонер среднего серого цвета, чтобы создать более мягкую линию. [32]

Музыка

Спасатели
Альбом саундтреков Виниловая пластинка от
Различные художники
Выпущенный 1977
Записано 1974–1977
Этикетка Диснейленд
Продюсер Арти Батлер
анимационной студии Уолта Диснея Хронология
Множество приключений Винни-Пуха
(1977) 		Спасатели
(1977) 		Лиса и собака
(1981)

Сэмми Фейн сначала был нанят в качестве автора текстов и написал две оригинальные песни «Марш болотных добровольцев» и «Общество помощи спасателям». Тем временем создатели фильма прослушали неизданный мюзикл, написанный командой авторов песен Кэрол Коннорс и Айн Роббинс . [23] Обе женщины впервые встретились в 1973 году на двойном свидании. До этого Коннорс сочинил и спел успешные песни, такие как « To Know Him Is to Love Him » и « Hey Little Cobra » с Teddy Bears . Тем временем Роббинс работал личным секретарем актеров Джорджа Кеннеди и Евы Габор и писал неопубликованные стихи. [33]

Желая использовать в фильме более современные песни, Райтерман позвал Коннорса и Роббинса в свой офис и показал им раскадровки Бернарда и Бьянки, летящих на Орвилле. Затем Коннорс и Роббинс сочинили «Tomorrow Is Another Day», сопровождающую эту сцену. Позже они сочинили симфоническую пьесу «Путешествие», которая будет звучать во вступительных титрах. [34] Ближе к концу съемок фильма Райтерман попросил художника Мела Шоу проиллюстрировать пастельные зарисовки, сопровождающие музыку. Шоу согласился, и ему помогал Берни Маттинсон. [35]

Коннорс и Роббинс написали еще одну песню «The Need To Be Loved», но Райтерман предпочел песню Фейна «Someone's Waiting for You». Тем не менее он попросил обеих женщин написать новые тексты для песен. Они также переделали новую версию песни «Общество помощи спасателям». [34] Большую часть песен, написанных ими для фильма, исполнила Шелби Флинт . [36] Кроме того, впервые со времен «Бэмби» (1942) все самые известные песни исполнялись как часть повествования, а не персонажами фильма, как в большинстве анимационных фильмов Диснея.

Описывая процесс сотрудничества, Роббинс отметил: «... Кэрол играет на пианино, а я играю на карандаше». Во время производства обе женщины были номинированы на премию Оскар за лучшую оригинальную песню за композицию « Gonna Fly Now » из «Рокки » (1976) с Биллом Конти . [36]

Песни

Оригинальные песни, исполненные в фильме, включают:

Нет. Заголовок Исполнитель(ы) Длина
1. "Путешествие" Шелби Флинт  
2. «Общество спасательной помощи» Роби Лестер , Боб Ньюхарт , Бернард Фокс и хор студии Диснея  
3. «Завтра будет еще один день» Шелби Флинт  
4. «Кто-то тебя ждет» Шелби Флинт  
5. «Завтра будет еще один день (Реприза)» Шелби Флинт  

Песни, услышанные в фильме, но не вошедшие в саундтрек, включают:

  • «Faith is a Bluebird» — хотя это и не настоящая песня, это стихотворение, которое прочитал Руфус и частично Пенни в воспоминаниях, которые должен был сделать старый кот, когда он в последний раз видел маленькую девочку-сироту и утешил ее через стихотворение о том, что вера . Титульная синяя птица , которая появляется в этом эпизоде, первоначально появилась в «Алисе в стране чудес» (1951).
  • « ВВС США Орвилла » — лейтмотив .
  • «For Penny's a Jolly Good Fellow» - поется детьми-сиротами в конце фильма как вариация песни « For He's a Jolly Good Fellow ».

Выпускать

Оригинальный театральный спектакль

19 июня 1977 года премьера «Спасателей» состоялась в AFI Silver Theater в Вашингтоне, округ Колумбия . [37] и сопровождался документальным фильмом о природе « Повесть о двух тварях» (1977). [38] К январю 1979 года фильм заработал 15 миллионов долларов от проката у дистрибьюторов в США и Канаде. [39] достижение самого высокого дохода для анимационного фильма во время его первого выпуска. [40]

В 1977 году этот фильм стал самым кассовым фильмом во Франции , превзойдя по кассовым сборам «Звездные войны» и «Шпион, который меня любил» . [40] Он получил поступления в размере 7,2 миллиона долларов. [41] Этот фильм также стал самым кассовым фильмом в Западной Германии в 1977 году. [42] заработал 6 миллионов долларов за первые 20 дней выпуска. [40] В общей сложности на него поступило 10,3 миллиона человек. [43] Во время выхода он заработал в прокате по всему миру 48–50 миллионов долларов. [44] [5]

Переиздания

«Спасатели» переиздавались в 1983 и 1989 годах. [18] Во время переиздания 1983 года фильм сопровождался новым Микки Маусе короткометражным фильмом о « Рождественская история Микки» , который ознаменовал первое театральное появление персонажа после 30-летнего отсутствия. Фильм собрал в прокате 21 миллион долларов внутри страны. [45] В 1989 году фильм заработал на внутреннем рынке 21,2 миллиона долларов. [46] Общий внутренний сбор фильма за весь период его существования составил 71,2 миллиона долларов. [47] а его общий объем продаж по всему миру составляет 169 миллионов долларов. [1]

Маркетинг

В честь 25-летия фильма «Спасатели» дебютировали в коллекции Walt Disney Classics Collection в 2002 году с тремя разными фигурками, изображающими трех персонажей фильма, а также с вступительным заголовком. Три фигурки были созданы Дасти Хорнером: «Храбрая Бьянка» с изображением мисс Бьянки, героини, по цене 75 долларов; [48] Bold Bernard с изображением героя Бернарда также стоит 75 долларов. [49] и Evinrude Base с изображением стрекозы Эвинруда по цене 85 долларов. [48] Титульный свиток с названием фильма « Спасатели » и вступительной песней «The Journey» стоил 30 долларов. Все фигурки были удалены из обращения в марте 2005 года, за исключением вступительного титула, действие которого было приостановлено в декабре 2012 года. [48]

Спасатели послужили источником вдохновения для создания еще одной фигурки из коллекции классики Уолта Диснея в 2003 году. Кен Мелтон был скульптором « Тедди идет со мной, мой дорогой» , 8-дюймовой скульптуры ограниченного выпуска, изображающей злую мадам Медузу, девочку-сироту Пенни, ее плюшевый мишка «Тедди» и бриллиант «Глаз Дьявола». Всего было изготовлено ровно 1977 таких скульптур, что соответствует 1977 году выхода фильма. Скульптура была оценена в 299 долларов и в 2003 году была немедленно объявлена ​​устаревшей. [49]

В ноябре 2008 года была выпущена шестая скульптура, вдохновленная фильмом. , сделанная из олова и смолы , Картина Cleared For Take Off ввела в коллекцию персонажа Орвилла и во второй раз показала Бернарда и Бьянку. Это произведение, вдохновленное сценой взлета Орвилла в фильме, было создано Рубеном Прокопио . [50]

Домашние СМИ

Премьера фильма «Спасатели» состоялась на VHS и LaserDisc 18 сентября 1992 года в рамках сериала Walt Disney Classics . выпуск был наложен мораторий . 30 апреля 1993 года на [51] Он был переиздан на VHS как часть коллекции шедевров Уолта Диснея 5 января 1999 года, но из-за скандала был отозван через три дня и переиздан 23 марта 1999 года.

«Спасатели» были выпущены на DVD 20 мая 2003 года как стандартное издание, выпуск которого был прекращен в ноябре 2011 года. [ нужна ссылка ]

21 августа 2012 года издание «Спасателей», было выпущено на Blu-ray посвященное 35-летию фильма , вместе с его продолжением в «Коллекции из двух фильмов». [52] [53]

Скандал с обнаженкой

Один из кадров с фотографией обнаженной до пояса женщины в окне.

8 января 1999 года, через три дня после второго выхода фильма на домашнее видео, компания Walt Disney объявила об отзыве около 3,4 миллиона копий видеокассет, поскольку на заднем плане сцены было размытое изображение обнаженной до пояса женщины. [54] [55] [56] [57]

Изображение появляется дважды в непоследовательных кадрах во время сцены, в которой мисс Бьянка и Бернард летят на спине Орвилла через Нью-Йорк. Эти два изображения невозможно было увидеть при обычном просмотре, потому что фильм идет слишком быстро — 24 кадра в секунду. [58]

10 января 1999 года, через два дня после объявления об отзыве, лондонская газета The Independent сообщила:

Представительница Disney заявила, что изображения из «Спасателей» были помещены в фильм во время пост-продакшена, но она отказалась сообщить, что это были за изображения и кто их разместил... Компания заявила, что целью отзыва было сдержать свое обещание, данное семьям. что они могут доверять бренду Disney и полагаться на него, чтобы обеспечить лучшее в сфере семейных развлечений. [59]

Домашнее видео «Спасателей» было переиздано 23 марта 1999 года, с отредактированной и заблокированной обнаженной натурой. [ нужна ссылка ]

Прием

«Спасатели» считались величайшим фильмом Диснея со времен «Мэри Поппинс» (1964) и, казалось, ознаменовали новый золотой век диснеевской анимации. [60] Чарльз Чамплин из Los Angeles Times назвал этот фильм «лучшим полнометражным анимационным фильмом Диснея за последние десять лет или больше — самым смешным, самым изобретательным, наименее застенчивым, самым последовательным и движущимся от начала до конца». И, вероятно, самое важное то, что это также самый трогательный способ фэнтези передать вибрации реальной жизни и настоящих чувств». [61] Гэри Арнольд из The Washington Post написал, что этот фильм «является одним из самых воодушевляющих и привлекательных анимационных фильмов, когда-либо созданных студией Диснея». фильм — это одновременно триумфальная лебединая песня и радостный акт возрождения». [62] Дэйв Кер из The Chicago Reader похвалил фильм как «прекрасно созданный и удивительно выразительный мультфильм», назвав его «по-настоящему забавным и трогательным». [63] Журнал Variety написал, что этот фильм стал «лучшей работой аниматоров Диснея за многие годы, вернув ремеслу былую славу. Кроме того, в нем используется более смелый подход к цвету и стилизации фона, чем предыдущие работы Диснея, с нежной пастелью палитра, используемая для достижения широкого эффекта». [64]

Винсент Кэнби из «Нью-Йорк Таймс» написал, что фильм «не принадлежит к той же категории, что и великие мультфильмы Диснея ( «Белоснежка и семь гномов» , «Бэмби» , «Фантазия» ), но это напоминание о своего рода веселом, анимированном фильме. развлечение, которое практически вымерло». [65] Джин Сискел из «Чикаго Трибьюн» дал фильму две с половиной звезды из четырех, написавших: «Смотреть любой анимационный фильм Диснея в наши дни — значит сравнивать его с классикой Диснея, выпущенной 30 или 40 лет назад. Судить по Пиноккио, потому что Например, «Спасатели» действительно легки, их темы легко забываются. Это в основном приключенческая история». [38] TV Guide дал фильму три звезды из пяти, отметив, что «Спасатели » «прекрасный анимационный фильм, который показал, что Дисней все еще много знает о приготовлении качественных детских блюд, даже несмотря на то, что их послужной список ухудшается». Они также высоко оценили озвучку персонажей и заявили, что фильм «доставляет удовольствие как детям, так и взрослым, которые ценят хорошую анимацию и живое повествование». [66] Эллен Маккей из Common Sense Media дала фильму четыре звезды из пяти, написав: «Отличное приключение, но слишком мрачное для дошкольников». [67]

В своей книге «The Disney Films » историк кино Леонард Малтин назвал « Спасателей » «глотком свежего воздуха для всех, кто был обеспокоен будущим анимации в Walt Disney's», хвалил их «юмор и воображение и [что это ] умело вплетены в прочную структуру истории... с восхитительным составом персонажей». Наконец, он объявляет фильм «самым удовлетворительным анимационным фильмом, созданным студией со времен «101 далматинца ». Он также кратко упоминает, с какой легкостью этот фильм превзошел другие анимационные фильмы своего времени. [68] Собственные аниматоры фильма Фрэнк Томас и Олли Джонстон заявили на своем веб-сайте, что «Спасатели» стали их возвращением к фильму с душой, а также считают его своим лучшим фильмом без Уолта Диснея. [69] Веб агрегатора рецензий -сайт Rotten Tomatoes сообщил, что фильм получил рейтинг одобрения 79% со средней оценкой 6,5 из 10 на основе 33 рецензий. с превосходной анимацией, необычными персонажами и нежной озвучкой Боба Ньюхарта и Евы Габор По мнению веб-сайта, « Спасатели» представляют собой яркое пятно в пост-золотой век Диснея». [70] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 74 из 100 на основе 8 рецензий, что указывает на «в целом положительные отзывы». [71]

Похвалы

Премия Категория Номинант(ы) Результат Ссылка.
Награды Академии Лучшая оригинальная песня «Кто-то тебя ждет»
Музыка Сэмми Фейна ;
Слова Кэрол Коннорс и Айн Роббинс 		номинирован [72]
Награды Национального совета по обзору Специальное цитирование Выиграл [73]

В 2008 году Американский институт кино номинировал «Спасателей» в список 10 лучших анимационных фильмов . [74]

Наследие

Бернард и Бьянка появлялись в качестве персонажей встреч в Мире Уолта Диснея и Диснейленде через годы после выхода оригинального фильма. Хотя в настоящее время они не регулярно появляются в американских парках, оба продолжают регулярно появляться в Токийском Диснейленде . [ нужна ссылка ]

Как и другие анимационные персонажи Диснея, персонажи фильма периодически появляются в эпизодических эпизодах телесериала « Мышиный дом» .

В видеоиграх Disney Infinity Swamp Mobile Медузы был представлен как транспортное средство в Disney Infinity 2.0 . [75]

В , посвященной построению мира видеоигре Disney Magic Kingdoms , Бернард, Мисс Бьянка, Пенни, Мадам Медуза и Орвилл появляются как игровые персонажи в основной сюжетной линии игры, а также Общество спасательной помощи и Речное судно мадам Медузы в качестве аттракционов. [76] [77] [78]

Наряду с другими персонажами Walt Disney Animation Studios главные герои фильма сыграли эпизодические роли в короткометражном фильме « Однажды в студии» . [79]

Комиксы

  • Gold Key опубликовал адаптацию фильма под Disney Comics Showcase. баннером [80]
  • Также были опубликованы две адаптации комиксов. [81] [82]

Продолжение

Основная статья: Спасатели внизу

«Спасатели» стали первым анимационным фильмом Диснея, имеющим продолжение. После трех успешных театральных релизов оригинального фильма фильм «Спасатели внизу» 16 ноября 1990 года был выпущен в прокат.

Действие фильма «Спасатели внизу» происходит в австралийской глубинке , и в нем Бернард и Бьянка пытаются спасти мальчика по имени Коди и гигантского беркута по имени Марахут от жадного браконьера по имени Персиваль К. Маклич. И Боб Ньюхарт, и Ева Габор повторили свои главные роли. Поскольку Джим Джордан, озвучивший Орвилла, с тех пор умер, новый персонаж, Уилбур (брат Орвилла, еще один альбатрос), был создан и озвучен Джоном Кэнди .

См. также

Ссылки

  1. ^ Перейти обратно: а б Д'Алессандро, Энтони (27 октября 2003 г.). «Мультяшные сундуки — самые кассовые анимационные фильмы Диснея на всемирной выставке BO» . п. 6. Архивировано из оригинала 4 ноября 2020 года . Получено 5 ноября 2021 г. - через TheFreeLibrary.com.
  2. ^ Перейти обратно: а б с Гез 2019 , стр. 49.
  3. ^ Перейти обратно: а б с Коркис, Джим (19 января 2022 г.). «Вспоминая спасателей» . Мышиная планета . Архивировано из оригинала 19 января 2022 года.
  4. ^ Кениг 1997 , стр. 153–154.
  5. ^ Перейти обратно: а б «Рецензии на фильм: Спасатели» . Разнообразие . 15 июня 1977 года . Проверено 12 февраля 2016 г.
  6. ^ Кениг 1997 , с. 154 .
  7. ^ Перейти обратно: а б с Кениг 1997 , с. 155 .
  8. ^ Перейти обратно: а б Соломон 2016 , с. 336.
  9. ^ Бек, Джерри (15 августа 2011 г.). «Потерянная песня Луи Примы Диснея» . Мультяшное пиво . Проверено 10 декабря 2012 г.
  10. ^ Перейти обратно: а б с д Соломон 2008 , с. 9.
  11. ^ Роджерс, Том (24 февраля 1974 г.). «Флойд Хаддлстон превращает «Любовь» в заявку на Оскар» . Теннессиец . п. 8 . Получено 28 января 2021 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  12. ^ Ноулз, Ребекка; Буньян, Дэн (2002). «Животные-герои». Дисней: полное визуальное руководство . Дорлинг Киндерсли . п. 80. ИСБН  978-0-789488-62-6 .
  13. ^ Перейти обратно: а б Гез 2019 , стр. 51.
  14. ^ Доти, Мерия (10 февраля 2015 г.). «Возвращение Круэллы де Виль, которого не было: см. давно утраченные эскизы культового злодея в «Спасателях» (эксклюзив)» . Yahoo! Фильмы . Проверено 28 февраля 2015 г.
  15. ^ Перейти обратно: а б Бек, Джерри (2005). Путеводитель по анимационным фильмам . Чикаго Ревью Пресс . п. 225. ИСБН  978-1-556525-91-9 . Проверено 28 февраля 2015 г. - через Google Книги .
  16. ^ Canemaker 2001 , с. 156.
  17. ^ « Мадам Медуза » . Дисней.com . Архивировано из оригинала 2 марта 2011 года . Проверено 23 апреля 2009 г.
  18. ^ Перейти обратно: а б DVD " Спасатели " - интересные факты . Дисней.com. Архивировано из оригинала 8 апреля 2009 года . Проверено 12 апреля 2009 г.
  19. ^ Джонстон, Олли; Томас, Фрэнк (1993). «Спасатели». Диснеевский злодей . Диснеевские издания. стр. 156–163. ISBN  978-1-562-82792-2 .
  20. ^ Перейти обратно: а б Томас и Джонстон 1995 , с. 373.
  21. ^ Кениг 1997 , с. 154 .
  22. ^ «Некрологи: Джеймс Макдональд» . Разнообразие . 17 февраля 1991 года . Проверено 28 февраля 2015 г.
  23. ^ Перейти обратно: а б Кениг 1997 , с. 156 .
  24. ^ Томас и Джонстон 1995 , с. 401.
  25. ^ Томас и Джонстон 1995 , с. 398.
  26. ^ Перейти обратно: а б Томас, Боб (1991). «Продолжая традицию». Искусство анимации Диснея: от Микки Мауса до Красавицы и Чудовища . Нью-Йорк: Гиперион. стр. 111–112 . ISBN  1-56282-899-1 .
  27. ^ Canemaker 2001 , стр. 260–261.
  28. ^ Перейти обратно: а б Калхейн, Джон (1 августа 1976 г.). «Старое волшебство Диснея» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 марта 2022 г.
  29. ^ Canemaker 2001 , стр. 76–77.
  30. ^ Перейти обратно: а б Кейнмейкер 2001 , с. 79.
  31. ^ Финч, Кристофер (1988). «Глава 9: Конец эпохи» . Искусство Уолта Диснея: от Микки Мауса до волшебных королевств (новое краткое издание). Портлендский дом. п. 260 . ISBN  978-0-517664-74-2 .
  32. ^ Дежа, Андреас (20 мая 2014 г.). «Дежа Вью: Ксерокс» . Дежа Вью . Проверено 28 февраля 2015 г. — через Blogger .
  33. ^ «Дебюты песенного коллектива» . Ежедневные новости детской площадки . 28 июля 1977 г. с. 20 . Проверено 17 октября 2018 г. - через Newspapers.com .
  34. ^ Перейти обратно: а б Кениг 1997 , с. 157 .
  35. ^ Гез 2019 , стр. 138.
  36. ^ Перейти обратно: а б Харада, Уэйн (30 мая 1977 г.). «Это «тернистый» путь к славе, — говорит автор текстов, потерявший «Оскар» . Рекламодатель Гонолулу . п. Д-6 . Проверено 17 октября 2018 г. - через Newspapers.com.
  37. ^ Калхейн, Джон (июнь 1977 г.). «Последний из девяти стариков» . Американский фильм . стр. 10–16.
  38. ^ Перейти обратно: а б Сискель, Джин (6 июля 1977 г.). «Сирота, плюшевый мишка спасает диснеевский фильм» . Чикаго Трибьюн . Раздел 2, с. 6 . Проверено 17 октября 2018 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  39. ^ «Чемпионы по прокату фильмов за все время» . Разнообразие . 3 января 1979 г. с. 54 . Проверено 21 января 2024 г. - из Интернет-архива.
  40. ^ Перейти обратно: а б с Флинер, Чарльз Дж. (3 января 1979 г.). «Сопоставление «продаж» в названиях США и латиноамериканских земель» . Разнообразие . п. 52 . Проверено 21 января 2024 г. - из Интернет-архива.
  41. ^ «Кассовые сборы за 1977 год» . Кассовая история .
  42. ^ Хармец, Алжан (28 июля 1978 г.). «Дисней выводит новых художников» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 11 мая 2016 г.
  43. ^ «100 лучших компаний Германии (1957–2022)» . Внутри Кино (на немецком языке) . Проверено 15 марта 2018 г. (Поиск: Бернард и Бьянка — Мышиная полиция )
  44. ^ Кинг, Сьюзен (22 июня 2012 г.). «Классическому анимационному фильму Диснея «Спасатели» исполняется 35 лет» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 22 июля 2015 г.
  45. ^ «Спасатели (переиздание 1983 года)» . Касса Моджо . Проверено 20 января 2024 г.
  46. ^ «Спасатели (переиздание 1989 года)» . Касса Моджо . Проверено 20 января 2024 г.
  47. ^ «Спасатели (1977)» . Касса Моджо . Проверено 21 марта 2018 г.
  48. ^ Перейти обратно: а б с « Спасатели » . Справочник цен на вторичную продукцию . Архивировано из оригинала 10 ноября 2006 года . Проверено 12 апреля 2007 г.
  49. ^ Перейти обратно: а б « Спасатели » . Справочник цен на вторичную продукцию . Проверено 12 апреля 2007 г.
  50. ^ « Ограниченное издание 2008 года — Орвилл с Бернардом и Бьянкой » . WDCC Дакман . Архивировано из оригинала 7 декабря 2011 года . Проверено 17 ноября 2008 г.
  51. ^ Стивенс, Мэри (18 сентября 1992 г.). « Спасатели» — классические детские вещи» . Чикаго Трибьюн . Проверено 14 мая 2018 г.
  52. ^ Бургер, Деннис. «Спасатели» запланированы к выпуску на Blu-ray в 2012 году! (вместе с более чем 30 другими фильмами Диснея)» . Технологии подскажите . www.technologytell.com. Архивировано из оригинала 18 марта 2012 года . Проверено 23 марта 2012 г.
  53. ^ Кац, Джон (3 февраля 2012 г.). «Дисней дразнит презентацию Blu-ray 2012» . Blu-ray.com . Проверено 26 июня 2012 г.
  54. ^ Миккельсон, Дэвид (13 января 1999 г.). «Фотографические изображения обнаженной до пояса женщины можно увидеть в фильме «Спасатели » . Сноупс . Проверено 12 апреля 2007 г.
  55. ^ Дэвис, Джонатан (11 января 1999 г.). «Отказ позвонил в «спасатели» после обнаружения обнаженных изображений» . Голливудский репортер .
  56. ^ Хауэлл, Питер (13 января 1999 г.). «Дисней знает, что сеть никогда не мигает». Торонто Стар .
  57. ^ Миллер, DM (2001). Что бы сделал Уолт?: История инсайдера о проектировании и строительстве Мира Уолта Диснея . Пресс-клуб Писателей. п. 96. ИСБН  978-0-595-17203-0 .
  58. ^ Уайт, Майкл (8 января 1999 г.). «Дисней вспоминает видео «Спасатели»» . Ассошиэйтед Пресс .
  59. ^ «Дисней вспоминает «саботированное» видео» . «Индепендент» (Лондон) . 23 октября 2011. Архивировано из оригинала 25 декабря 2014 года . Проверено 24 сентября 2017 г.
  60. ^ Коули, Джон. «Спасатели». Анимационные фильмы Дона Блута . Архивировано из оригинала 11 марта 2007 года . Проверено 12 апреля 2007 г. - через Cataroo.com.
  61. ^ Чамплин, Чарльз (3 июля 1977 г.). «Анимация: настоящая вещь в Диснее» . Лос-Анджелес Таймс . стр. 1, 33, 35–36 . Проверено 17 октября 2018 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  62. ^ Арнольд, Гэри (24 июня 1977 г.). «Наследие Диснея спешит на помощь!» . Вашингтон Пост . п. Б1 . Проверено 5 ноября 2021 г.
  63. ^ Кер, Дэйв (24 мая 1985 г.). «Спасатели» . Чикагский читатель . Проверено 30 июля 2023 г.
  64. ^ «Рецензии на фильм: Спасатели» . Разнообразие . 15 июня 1977 года. Архивировано из оригинала 16 февраля 2016 года . Проверено 12 февраля 2016 г.
  65. ^ Кэнби, Винсент (7 июля 1977 г.). «Веселый мультфильм Диснея «Спасатели» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 14 мая 2018 г.
  66. ^ «Отзывы спасателей» . Телегид . 3 сентября 2008 года . Проверено 27 мая 2012 г.
  67. ^ Эллен Маккей (15 июля 2003 г.). «Спасатели – Рецензия на фильм» . СМИ здравого смысла . Проверено 27 мая 2012 г.
  68. ^ Мальтин, Леонард (2000). Фильмы Диснея . Нью-Йорк: Диснеевские издания. п. 265. ИСБН  0-7868-8527-0 .
  69. ^ «Художественные фильмы» . Фрэнк и Олли . Архивировано из оригинала 21 ноября 2005 года . Проверено 12 апреля 2007 г.
  70. ^ «Спасатели (1977)» . Гнилые помидоры . Фанданго . Проверено 10 октября 2021 г. Отредактируйте это в Викиданных
  71. ^ «Спасатели (1977): Рецензии» . Метакритик . Проверено 5 ноября 2021 г.
  72. ^ «Номинанты и победители 50-й церемонии вручения премии Оскар (1978)» . oscars.org . Архивировано из оригинала 11 ноября 2014 года . Проверено 5 октября 2011 г.
  73. ^ «Лауреаты премии 1977 года» . Национальный наблюдательный совет . Проверено 5 июля 2021 г.
  74. ^ «10 лучших номинантов AFI» (PDF) . Архивировано из оригинала 16 июля 2011 года . Проверено 19 августа 2016 г. {{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  75. ^ Майк Футтер (24 сентября 2014 г.). «Disney Infinity 2.0 — Контрольный список персонажей и силовых дисков» . ГеймИнформер. Архивировано из оригинала 27 сентября 2014 года.
  76. ^ «Обновление 59: Спасатели (Часть 1) | Прямая трансляция» . Ютуб . 27 мая 2022 г.
  77. ^ «Обновление 60: Спасатели. Часть 2 и последующие | Прямая трансляция» . Ютуб . 8 июля 2022 г.
  78. ^ «Обновление 64: «Утиные истории и спасатели» (часть 3) + событие «Башня» | Прохождение события» . Ютуб . 11 ноября 2022 г.
  79. ^ Рейф, Алекс (16 октября 2023 г.). «Диснеевский фильм «Однажды в студии» — список персонажей в порядке появления» . Место смеха .
  80. ^ https://coa.inducks.org/simp.php?d1=&d2=The+Rescuers&d4=&creat=&exactpg=&kind=0
  81. ^ https://coa.inducks.org/story.php?c=ZT+094.
  82. ^ https://coa.inducks.org/story.php?c=ZT+117

Библиография

В Wikiquote есть цитаты, связанные со «Спасателями» .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Rescuers&oldid=1238599357"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 0c15ca531ca9797cef11d518644ea244__1722785400
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/0c/44/0c15ca531ca9797cef11d518644ea244.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
The Rescuers - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)