Синяя гитара
Эта статья может содержать чрезмерное количество сложных деталей, которые могут заинтересовать только определенную аудиторию . ( Март 2023 г. ) |
Синяя гитара | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Художник | Дэвид Хокни | ||||||||||
Год |
| ||||||||||
Каталог | |||||||||||
Середина | 20 офортов ( мягкий и твердый грунт ) с акватинтой ( сахарный подъем ) на формованной бумаге Inveresk, в коробке, обтянутой серой тисненой кожей. | ||||||||||
Предмет | |||||||||||
Размеры |
| ||||||||||
Расположение | ≥14 публичных коллекций по всему миру | ||||||||||
Соавторы | |||||||||||
| |||||||||||
Веб-сайт | hockney.com/the-blue-guitar |
«Голубая гитара» — комплект из двадцати офортов с акватинтой Дэвида Хокни , нарисованных в 1976–77 годах и опубликованных в 1977 году в Лондоне и Нью-Йорке издательством «Петербург Пресс».
На фронтисписе портфолио упоминается двойное вдохновение Хокни:
"Синий
Гитара
Офорты
Дэвид Хокни
кто был вдохновлен
к
Уоллес Стивенс
кто был вдохновлен
к
Пабло Пикассо" [1]
Контекст
[ редактировать ]В 1976 году Генри Гельдзалер познакомил Хокни со Уоллеса Стивенса стихотворением 1937 года « Человек с синей гитарой» использовалась Пикассо « синего периода картина Старый гитарист , в котором в качестве центральной темы » (1903–04). Хокни создал ряд рисунков в ответ на стихотворение, в котором подчеркивается проблема роли воображения в интерпретации реальности, и создал серию цветных офортов, используя метод, разработанный Альдо Кроммелинком для Пикассо для создания цветных отпечатков. Хокни сказал, что его иллюстрации «как и стихотворение, они рассказывают о трансформациях внутри искусства, а также об отношениях между реальностью и воображением, поэтому это картины внутри картин и разные стили изображения, сопоставленные, отраженные и растворенные в одной и той же рамке. Уоллес Стивенс ( 1879–1955) начал писать стихи в возрасте 40 лет и, хотя никогда не был популярным поэтом, считается одним из самых влиятельных поэтов Северной Америки 20 века». [2]
«Я прочитал стихотворение Уоллеса Стивена летом 1976 года. Сами гравюры были задуманы не как буквальные иллюстрации стихотворения, а как интерпретация его тем в визуальном плане. Как и стихотворение, они рассказывают о трансформациях внутри искусства, а также об отношениях между реальностью и воображением, так что это картины и разные стили изображения, сопоставленные, отраженные и растворенные в одном и том же кадре». — Дэвид Хокни
( Заявление художника на суперобложке прилагаемого каталога, документирующего публикацию «Голубая гитара» ). комплекта офортов [3]
Хронология
[ редактировать ]1973
[ редактировать ]Смерть Пикассо
[ редактировать ]Пабло Пикассо умер в Мужене , Франция, 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года.
Хокни в Париже: паломничество
[ редактировать ]Осенью 1973 года Хокни переезжает в Париж, где Пикассо прожил большую часть своей жизни.
«В Париже очень приятно. Впервые за многие годы я могу рисовать в одиночестве по восемь часов в день, не беспокоясь. Кажется, телефон звонит только два или три раза, и обычно только друзья готовят ужин. Я начал несколько французских уроки, но мой прогресс медленный, и после тяжелого дня рисования немного трудно сосредоточиться, но я намерен усердно работать над этим». — Дэвид Хокни [4]
Кроммелинк
[ редактировать ]Альдо Хокни подружился с мастером-гравером Пикассо Кроммелинк в его студии Atelier Crommelynck.
«Было очень волнительно встретить человека, который имел такой непосредственный контакт с Пикассо и так много работал с ним. Альдо Кроммелинк научил меня чудесным техническим приемам офорта». — Дэвид Хокни [4]
Хокни создает «Студент: дань уважения Пикассо» (1973). [5] с Кроммелинком в духе знаменитой сюиты Воллара Пикассо (1930–37) [6] по заказу издательства Propyläen-Verlag (Берлин) в честь Пикассо в рамках памятного портфолио « Посвящение Пикассо» ( Hommage à Picasso ). [7] В процессе Кроммелинк обучает Хокни своей фирменной технике - акватинте Sugar Lift , которая позволяет воссоздавать следы кисти на гравированной пластине - технику, которую Кроммелинк ранее держал в секрете и использовал исключительно и широко с Пикассо в течение двух десятилетий до этого.
1974
[ редактировать ]Затем Хокни создает небольшую сюиту в двух цветах (красном и синем), где Кроммелинк объединяет две техники, под названием «Гюстав Флобер: Простое сердце» (1974) по новелле 1877 года «Простое сердце » (также опубликованной как «Простая душа ») Гюстава . Флобер . [8] Здесь Кроммелинк поделился с Хокни еще одной из своих ранее секретных техник: как использовать одну пластину для разноцветных гравюр вместо необходимости регистрировать отдельные пластины для каждого цвета. (И эта техника, и подъем сахара стали для Хокни откровением и сыграли важную роль в создании его более поздних гравюр «Синяя гитара»).
Вернуться в Лондон
[ редактировать ]Хокни возвращается в Лондон и обучает своего друга и мастера-гравёра Мориса Пейна обеим техникам Кроммелинка, в результате чего появляется работа « Показ Мориса, поднимающего сахар» (1974). [9]
Другие изображения, созданные в это время, включают «Художник и модель» (1973–74), в которых противопоставляются техники офорта, которые Хокни использовал до и после обучения Кроммелинка, [6] и Contrejour во французском стиле (1974), [10] оба опубликованы издательством «Петербург Пресс», Лондон.
1976
[ редактировать ]Лето 1976 г.
[ редактировать ]Постоянный летний товарищ Хокни, куратор Генри Гельдзалер модернистского поэта Уоллеса Стивенса познакомил Хокни со стихотворением « Человек с синей гитарой » летом 1976 года, когда они вместе отдыхали на Файер-Айленде , штат Нью-Йорк, вместе с писателем Кристофером Ишервудом . [11]
«Когда я впервые прочитал «Человека с синей гитарой» , я не совсем понял, о чем он, как и все подобные стихотворения, но мне понравились его ритмы и некоторые образы, просто подбор слов изумительный. Потом, когда я прочитал это вслух, оно мне понравилось еще больше, потому что я понял ту музыку, которая в нем есть». — Дэвид Хокни [11]
Осень 1976 г. - март 1977 г.
[ редактировать ]После серии рисунков тушью Хокни рисует двадцать гравюр в Лондоне, сотрудничая с другом и мастером-гравером Морисом Пейном из «Петербургской прессы» .
Размышление Стивенса над картиной Пикассо «Старый гитарист » (1903–04) побудило Хокни нарисовать дополнительные отражения в своей лондонской студии живописи, в результате чего появилась картина «Модель с незаконченным автопортретом» (1977), на которой Грегори Эванс изображен спящим перед картиной «Автопортрет в синем». Гитара (1977), холст, масло. [11] [12]
«Мой автопортрет, который на тот момент еще не был закончен, стоял прислоненным к стене моей лондонской студии. Грегори позировал на кровати перед ним, и большая часть его фигуры была написана с натуры. Это придавало ему своего рода власть. Кажется, что это картина двух совершенно разных пространств. Кажется, что за Грегори стоит сцена с занавеской, и вот я собираюсь вытащить гитару». — Дэвид Хокни [11]
1977
[ редактировать ]Март 1977 г. - сентябрь 1977 г.
[ редактировать ]Издание Ричарда Спейра и Дэни Леви в Лондоне, которые первыми выбрали изображения, а также Дженнифер Мелби и Праватт Лаухароен в Нью-Йорке. Каждое изображение отпечатано вручную с двух медных пластин и вручную окрашено в пять цветов: красный, желтый, синий, зеленый и черный. [13]
После выпуска 40 пластин были «отменены» путем проделывания в них отверстий, что лишило их способности создавать задуманный образ художника. Затем для каждого изображения было напечатано «доказательство отмены», чтобы доказать, что пластины больше не могут воспроизводить задуманное художником изображение, и таким образом заверить покупателей в редкости ограниченного выпуска. Затем от имени художника издательство «Петербургская пресса» передало в дар и «Доказательства гашения», и сорок погашенных пластин в постоянную коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке. [14] [15]
Октябрь 1977 г.
[ редактировать ]Публикация «Петербургской прессой» одновременно в Лондоне (59a Portobello Road, W11) и Нью-Йорке (17 East 74th Street, NY 10021). [1]
1979
[ редактировать ]10 апреля - 10 июля 1979 г.
[ редактировать ]Музей современного искусства проводит персональную выставку посвященную сюите в Sachs Galleries под названием «Дэвид Хокни: Синяя гитара» . Наряду с двадцатью отпечатками также выставлены две гашеные медные пластины и пять черно-белых гашений. [16] [17] [18]
Люкс
[ редактировать ]Комплект состоит из двадцати одного листа с разворотными листами в серой кожаной коробке. Офорты чередуются с защитными листами кальки. [19]
Принты
[ редактировать ]Издано в виде отдельных листов с оглавлением / колофоном , все находится в портфолио в кожаном переплете с тиснением названия «Синяя гитара». Каждый отпечаток подписан и пронумерован карандашом из 200 экземпляров художником (также имелось 35 корректур художника , пронумерованных римскими цифрами ). [1]
Колофон
[ редактировать ]«Это портфолио содержит двадцать гравюр, нарисованных Дэвидом Хокни в Лондоне осенью 1976 года и весной 1977 года. Каждая из них была проверена Морисом Пейном на двух медных пластинах размером 34,5 х 42,5 см, окрашенных в пять цветов: красный и желтый. , синего, зеленого и черного цвета. Бумага была изготовлена на фабрике Inveresk Mill в Сомерсете и разорвана до конечного размера 46 см x 53 см. Страницы выравнивания напечатаны на линотипе Electra и напечатаны высокой печатью. Издания напечатаны вручную. в Лондоне и Нью-Йорке в Петербургских студиях и представлены в кожаном переплете в мастерской Рудольфа Ризера в Кельне. На реверсе каждой гравюры выштамповано название и подписано художником, пронумеровано двести. От 1 до 200 и тридцать пять корректур с номерами от I до XXXV. Опубликовано в октябре 1977 года издательством «Петербургская пресса» — колофон. [1]
Оглавление
[ редактировать ]На оборотной стороне листа колофона находится оглавление с указанием названия и носителя, показанных в таблице гравюр выше.
Случай
[ редактировать ]Футляр , изготовленный в Кельне Рудольфом Ризером, обтянут серой кожей и украшен тиснением «Синяя гитара».
Колофон | Оглавление | Случай |
---|---|---|
Сопутствующие публикации
[ редактировать ]Каталог
[ редактировать ]Одновременно с сюитой был издан каталог факсимильного издания малого формата, содержащий репродукции гравюр, а также полный текст стихотворения Уоллеса Стивенса.
«В этом каталоге документируется публикация «Синей гитары», группы гравюр Дэвида Хокни, сопровождаемой стихотворением Уоллеса Стивенса «Человек с синей гитарой». В портфолио двадцать офортов, нарисованных художником в Лондоне осенью 1976 года и весной 1977 года». [3]
Твердый переплет. Размеры 21,5 х 21,5 см.
Набрано линотипом Electra размером 11 пунктов, напечатано в Англии на бумаге Abbey Mills, издательство The Scolar Press. [20]
Фильм
[ редактировать ]Публичные коллекции
[ редактировать ]Выставки
[ редактировать ]Специализированные выставки
[ редактировать ]1979
[ редактировать ]Дэвид Хокни: Синяя гитара , Музей современного искусства, Нью-Йорк. (10 апреля — 3 июля 1979 г.). [16] [17] [18]
Выставки, включая полную сюиту
[ редактировать ]1991
[ редактировать ]Искусство для нации: подарки в честь 50-летия Национальной галереи искусств , Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия (1991). [30]
Выставки, включая гравюры из сюиты.
[ редактировать ]1992
[ редактировать ]Единственное и множественное число: недавние поступления, послевоенные рисунки и гравюры , MFAH. (6 июня — 8 августа 1992 г.). [39]
1999
[ редактировать ]От Пикассо до Бэкона: современное искусство в коллекциях Музея изящных искусств Бильбао. (1999). [40]
Связанные произведения
[ редактировать ]Ранние сахарные акватинты
[ редактировать ]- Студент: дань уважения Пикассо (1973) [5]
- Художник и модель (1973–74). [6]
- Книга по географии (Единственный вид Фелисите из-за границы) (1974). Гравюра на мягком и твердом грунте красного и синего цветов на тканой бумаге Arches. Из серии «Гюстав Флобер: Простое сердце» (1974), напечатанной Альдо Кроммелинк в Париже совместно с Хокни. Издано в Лондоне издательством «Петербург Пресс». [8]
- Контрежур во французском стиле (1974) [10]
- Показ Морису сахарного подъемника (1974). Хокни демонстрирует Морису Пейну технику сахарной акватинты. [9]
Картины
[ редактировать ]- Автопортрет с синей гитарой (1977), холст, масло, 60 х 72 дюйма. Музей современного искусства ( Мумок ), Фонд Людвига, Вена, Австрия. [11] [12] [41]
- Модель с неоконченным автопортретом (1977), холст, масло, 60 х 60 дюймов. Частная коллекция. [11] [42]
Арт-рынок
[ редактировать ]Ограниченный выпуск 200 экземпляров.
[ редактировать ]2022
[ редактировать ]Полный комплект в коробке с титульным листом, колофоном и всеми полями, все подписано и пронумеровано карандашом 167/200. Продан за 52 920 фунтов стерлингов в магазине Phillips в Лондоне 13 сентября 2022 года при эстимейте 30 000–50 000 фунтов стерлингов. [43]
2019
[ редактировать ]Полный комплект в коробочке с титульным листом, колофоном и всеми полями, все подписано и пронумеровано карандашом 187/200. Продано за 37 500 фунтов стерлингов на аукционе Sotheby's в Лондоне 17 сентября 2019 года при эстимейте 30 000–50 000 фунтов стерлингов. [44]
2012
[ редактировать ]Полный комплект в коробочке с титульным листом, колофоном и всеми полями, все подписано и пронумеровано карандашом 31/200. Продано за 32 450 фунтов стерлингов на аукционе Christie's в Лондоне 17 февраля 2012 года при эстимейте 12 000–16 000 фунтов стерлингов. [45]
Доказательства
[ редактировать ]2011
[ редактировать ]Полный набор из двадцати гравюр, подписанных и пронумерованных карандашом «AP XII/XXXV», является доказательством художника, за исключением издания в 200 экземпляров. Продано за 15 000 фунтов стерлингов в магазине Bonhams в Лондоне 29 ноября 2011 года. [46]
Влияние
[ редактировать ]«История искусства — это история присвоений. Хокни смог адаптировать свое прочтение искусства Пикассо к своим собственным совершенно различным репрезентативным проблемам и тем самым создал свежие, новаторские и личные работы». — Герт Шифф, профессор истории искусств, критик [47]
См. также
[ редактировать ]- Люкс Воллар
- Четырнадцать стихотворений К. П. Кавафиса
- Шесть сказок братьев Гримм.
- Прогресс повесы
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с д и Хокни, Дэвид; Стивенс, Уоллес; Пикассо, Пабло; Кроммелинк, Альдо; Пейн, Морис; Спейр, Ричард; Леви, Дэни; Мелби, Дженнифер; Лаучароен, Праватт; Ризер, Рудольф; Инвереск Милл (Сомерсет, Англия) (1977). Голубая гитара (изд. [Сюита офортов]). Лондон; Нью-Йорк: Петербург Пресс.
- ^ Национальная художественная библиотека (Великобритания); Холдейн, Дункан; Хогбен, Кэрол; Уотсон, Роуэн (1985). От Мане до Хокни: иллюстрированные книги современных художников (первое изд.). Лондон: Музей Виктории и Альберта. п. 157. ИСБН 9780948107085 .
- ^ Jump up to: а б Хокни, Дэвид; Стивенс, Уоллес (1977). Синяя гитара: офорты Дэвида Хокни, вдохновленного Уоллесом Стивенсом, вдохновленным Пабло Пикассо (первое изд.). Лондон; Нью-Йорк: Петербург Пресс. ISBN 9780902825031 .
- ^ Jump up to: а б «Фонд Дэвида Хокни: 1973» . Фонд Дэвида Хокни . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Дэвид Хокни. Студент из уважения к Пикассо (Hommage à Picasso). 1973 | МоМА» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б с «Художник и модель, 1973–1974 | Дэвид Хокни» . Библиотека и музей Моргана . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ «Различные художники. Посвящение Пикассо (Hommage à Picasso). Издано 1973–75 | МоМА» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года .
- ^ Jump up to: а б «Книга по географии (Единственный вид Фелисите из-за границы)» . Национальная галерея искусств . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Показ Морису сахарного подъемника | Художественный музей Кливленда» . Кливлендский художественный музей . Архивировано из оригинала 24 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Contrejour во французском стиле, 1974 | Дэвид Хокни» . Национальная галерея Виктории . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б с д и ж «Фонд Дэвида Хокни: 1977» . Фонд Дэвида Хокни . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Автопортрет с синей гитарой | мумок» . Музей современного искусства Фонда Людвига, Вена . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Дэвид Хокни — Синяя гитара — Поиск в коллекции, Национальная галерея Австралии» . Национальная галерея Австралии . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Дэвид Хокни. Доказательства отмены «Голубой гитары». 1977 | МоМА» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Дэвид Хокни. 40 отмененных пластинок для The Blue Guitar. (1977) | MoMA» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Дэвид Хокни: Синяя гитара | МоМА» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 2 марта 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «MoMAExh_1257_MasterChecklist» (PDF) . Музей современного искусства . Архивировано (PDF) из оригинала 2 марта 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «moma_press-release_327214: ОТРАВЛЕНИЯ ДЭВИДА ХОКНИ «СИНЯЯ ГИТАРА» НА ВИДЕ В МОМА» (PDF) . Музей современного искусства . Архивировано (PDF) из оригинала 2 марта 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Синяя гитара» . Национальная художественная библиотека | WorldCat Дискавери . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Синяя гитара: офорты Дэвида Хокни, вдохновленного Уоллесом Стивенсом, вдохновленным Пабло Пикассо (1977)» . Магазин "Соляная мельница" . Архивировано из оригинала 3 марта 2023 года . Проверено 3 марта 2023 г.
- ^ «Титульный лист из книги «Синяя гитара | Чикагский институт искусств» . Художественный институт Чикаго . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ «Синяя гитара: [эстампе] / гравюры Дэвида Хокни, вдохновленные Уоллесом Стивенсом, вдохновленным Пабло Пикассо» . Национальная библиотека Франции . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ « «СТАРЫЙ ГИТАРИСТ» ИЗ СИНЕЙ ГИТАРЫ (ПОРТФОЛИО ИЗ ДВАДЦАТЬ ЭТАПОВ) 1976–77 | Результаты поиска | Британский Совет — Изобразительное искусство» . Британский Совет . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Коллекции — Брэдфордские музеи и галереи» . Музеи и галереи округа Брэдфорд . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ «Голубая гитара (Лондон и Нью-Йорк: Петербургская пресса, 1977)» . Музеи изящных искусств Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Титульный лист из книги «Синяя гитара» - Художественный музей Макнея» . Художественный музей Макнея . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Уоллес Стивенс | Синяя гитара: офорты Дэвида Хокни, вдохновленного Уоллесом Стивенсом, вдохновленным Пабло Пикассо | Метрополитен-музей» . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Фронтиспис «Синяя гитара» [из «Синей гитары»] | ToMuCo — Коллекция токийского музея» . Коллекция токийского музея (ToMuCo) — интегрированный поиск в базе данных музеев Метрополитен . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Дэвид Хокни. Синяя гитара. 1976–77, опубликовано в 1977 году | МоМА» . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ Jump up to: а б «Синяя гитара | Страница арт-объекта» . Национальная галерея искусств . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Фонд» . Фонд Дэвида Хокни . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «ХОКНИ, Дэвид | Портфолио «Синяя гитара» » . Независимое административное учреждение Национальный художественный музей . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Что это за Пикассо?» . Музей изящных искусств Бильбао . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Старый гитарист» . Художественный музей Цинциннати . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ «Офорт – тема | Все работы | Коллекции МФАХ» . Музей изящных искусств, Хьюстон . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Портрет самого себя» . Художественный музей Филадельфии . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Поэт из «Сюиты для голубой гитары - произведения» . Художественный музей Толедо . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Старый гитарист из портфолио The Blue Guitar» . Центр искусств Уокера . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Офорт – тема | Все работы | Коллекции МФАХ» . Музей изящных искусств, Хьюстон . Архивировано из оригинала 24 февраля 2023 года.
- ^ От Пикассо до Бэкона: современное искусство в коллекциях Музея изящных искусств Бильбао: с 20 января по 20 апреля 1999 г. (на испанском языке). Музей изящных искусств Бильбао (Первое изд.). Сеговия: Музей современного искусства Эстебана Висенте. 1999. стр. 142–143. ISBN 9788493043001 . OCLC 43286519 .
{{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ) - ^ «Фонд Дэвида Хокни: Автопортрет с синей гитарой» . Фонд Дэвида Хокни . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ «Фонд Дэвида Хокни: модель с незаконченным автопортретом» . Фонд Дэвида Хокни . Архивировано из оригинала 27 февраля 2023 года.
- ^ «Дэвид Хокни — Дэвид Хокни, Лондон, вторник, 13 сентября 2022 г. | Филлипс» . Филлипс Аукционистс, ООО . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ «ДЭВИД ХОКНИ | СИНЯЯ ГИТАРА (ШОТЛАНДСКИЙ СОВЕТ ИСКУССТВ 199–218; MCA TOKYO 178–197) | Репродукции и мультипликации | | Sotheby's» . Сотбис . Архивировано из оригинала 26 февраля 2023 года.
- ^ «Дэвид Хокни (р. 1937) | Синяя гитара (SAC 199–218; Токио 178–196) | Christie’s» . Кристи . Архивировано из оригинала 25 февраля 2023 года.
- ^ «Bonhams: Дэвид Хокни (британец, родился в 1937 г.) Голубая гитара. Полный комплект из двадцати гравюр с акватинтой, напечатанных в цвете, 1977 г., на бумаге Inveresk, подписанных и надписанных карандашом «AP XII/XXXV», кроме корректуры художника. тираж 200 экземпляров, издается издательством «Петербург Пресс», Лондон, разные размеры (20)» . Бонэмс . Архивировано из оригинала 2 марта 2023 года.
- ^ Хокни, Дэвид; Бэррон, Стефани; Тачман, Морис; Китай, РБ; Гельдзалер, Генри; Найт, Кристофер; Шифф, Герт; Привет, Энн; Сильвер, Кеннет Э.; Вешлер, Лоуренс (1988). Дэвид Хокни: Ретроспектива . Художественный музей округа Лос-Анджелес, Метрополитен-музей, Галерея Тейт (первое изд.). Лос-Анджелес, Калифорния: Художественный музей округа Лос-Анджелес. п. 41. ИСБН 9780810911673 . OCLC 16868050 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Токио-то Гендай Бидзюцукан. Дэвид Хокни: гравюры 1954–1995 годов . Токио, Япония: Музей современного искусства и издательство Tankosha, 1996, № 178–197.
- Искусство для нации: подарки в честь 50-летия Национальной галереи искусств . Эксх. кот. Национальная галерея искусств, Вашингтон, 1991: стр. 460–461, цветная репродукция.
- Уэбб, Питер и Хокни, Дэвид. Портрет Дэвида Хокни . Лондон, Чатто и Виндус, 1988.
- Уэбб, П. Дэвид Хокни: Три ранних сюиты. Сказки братьев Гримм. Синяя гитара. Стихи Кавафиса . 2006.
- Локлин, Джеральд. «Дэвид Хокни: Автопортрет с синей гитарой, 1977». Амбициозный , том. 190, нет. 190, 2007, стр. 35–35.
Внешние ссылки
[ редактировать ]Хокни
Стивенс
Пикассо
- Музей Пикассо в Париже
- Музей Пикассо в Барселоне
- Музей Пикассо в Малаге
- Музей Пикассо в Антибе
- Музей Пикассо в Мадриде
Соавторы
- Дэвид Хокни
- 1976 г. работ
- 1977 г. работ
- Офорты 20-го века
- Пабло Пикассо
- Коллекции Чикагского института искусств
- Коллекция Метрополитен-музея
- Коллекция Музея современного искусства (Нью-Йорк)
- Коллекции Национальной галереи искусств
- Коллекции Национальной галереи Австралии
- Музыкальные инструменты в искусстве