Художественная выставка

В этом году снова Венеры! , 1864. Оноре Домье высмеивает буржуазию , возмущенную Венерами Парижского салона .

Художественная выставка традиционно представляет собой пространство, в котором предметы искусства (в самом общем смысле) встречаются со зрителем . Общепринято понимать, что выставка рассчитана на некоторый временный период, если только, как это иногда бывает, не заявлено, что это «постоянная выставка». В американском английском их можно назвать «экспонат», «экспозиция» (французское слово) или «шоу». В британском английском их всегда называют «выставками» или «шоу», а отдельный предмет выставки — «экспонат».

Такие экспозиции могут представлять изображения , рисунки , видео , звук , инсталляции , перформансы , интерактивное искусство , искусство новых медиа или скульптуры отдельных художников, групп художников или коллекции определенного вида искусства .

Произведения искусства могут быть представлены в музеях , художественных залах, художественных клубах или частных художественных галереях или в каком-либо месте, основной деятельностью которого не является демонстрация или продажа произведений искусства, например в кофейне . Отмечается важное различие между теми выставками, на которых некоторые или все работы продаются, обычно в частных художественных галереях, и теми, на которых это не так. Иногда мероприятие организуется по определенному случаю, например, дню рождения, юбилею или поминкам.

Виды выставок

Выставочное пространство готовится к выставке в галерее Артура М. Саклера.

Проводятся различные художественные выставки, в частности, существует различие между коммерческими и некоммерческими выставками. Коммерческую выставку или торговую ярмарку часто называют художественной ярмаркой , на которой демонстрируются работы художников или арт-дилеров, где участники обычно должны платить взнос. Галерея тщеславия — это выставочное пространство работ в галерее, которое взимает с художника плату за использование этого пространства. На временных музейных выставках обычно демонстрируются предметы из собственной коллекции музея по определенному периоду, теме или теме, дополненные заимствованиями из других коллекций, в основном из других музеев. Обычно в них нет товаров для продажи; их выделяют из постоянных экспозиций музея, и в большинстве крупных музеев отводятся места для временных выставок.

Выставки в коммерческих галереях часто полностью состоят из предметов, предназначенных для продажи, но могут быть дополнены другими предметами, которые не продаются. Обычно посетителю приходится платить (дополнительно к базовой стоимости входа в музей) за вход на музейную выставку, а не на коммерческую выставку в галерее. Ретроспективы оглядываются на творчество одного художника; другими распространенными типами являются индивидуальные выставки или «персональные выставки» , а также групповые выставки или «групповые выставки»). Биеннале — это крупная выставка , проводимая каждые два года и часто имеющая целью собрать лучшее из международного искусства; таких сейчас много. — Передвижная выставка это выставка, которую можно увидеть на нескольких площадках, иногда по всему миру.

Выставки нового или недавнего искусства могут быть жюри, пригласительными или открытыми.

• На выставках с участием жюри , таких как Летняя выставка Королевской академии в Лондоне или Биеннале в Айове , отдельный человек (или группа) выступает в качестве судьи представленных произведений искусства и выбирает, какие из них будут показаны. Если должны быть вручены призы, судья или судейская коллегия обычно также выбирают победителей.
• На пригласительных выставках, таких как биеннале Уитни , организатор выставки просит определенных художников предоставить произведения искусства и выставляет их.
• Открытая выставка или выставка без участия жюри, такая как Киотское триеннале . позволяет любому вводить произведения искусства и показывает их все. Тип выставки, на которой обычно не участвует жюри, - это выставка мэйл-арта .

• Всплывающая художественная выставка — это временная выставка произведений искусства, действие которой происходит в нетрадиционных или неожиданных местах. Он предлагает уникальный и захватывающий художественный опыт за пределами традиционной галереи, часто появляющийся спонтанно и привлекающий внимание разнообразной аудитории.

История

Парижский салон 1787 года, проходивший в Лувре.

«Небольшая атака третьего измерения, вызванная чрезмерным изучением кубистических картин, о которых так много говорили на Международной выставке в Нью-Йорке», нарисованная Джоном Френчем Слоаном в апреле 1913 года, высмеивающая Оружейную выставку .

Художественная выставка играет решающую роль на рынке нового искусства с 18-го и 19-го веков. Парижский Салон , открытый для публики с 1737 года, быстро стал ключевым фактором, определяющим репутацию и, следовательно, цену французских художников того времени. Королевская академия в Лондоне, начиная с 1769 года, вскоре установила аналогичный контроль над рынком, и в обеих странах художники приложили огромные усилия для создания картин, которые имели бы успех, часто меняя направление своего стиля в соответствии со вкусами публики или критиков. Британский институт появился на лондонской сцене в 1805 году и проводил две ежегодные выставки: одну выставляла на продажу новое британское искусство, а другую выставляла напрокат из коллекций своих аристократических покровителей. Эти выставки получили длинные и подробные рецензии в прессе, которая была основным средством художественной критики того времени. Такие выдающиеся критики, как Дени Дидро и Джон Раскин, привлекали внимание читателей резко расходящимися рецензиями на разные произведения, экстравагантно восхваляя одни и подвергая других самым яростным унижениям, какие только могли придумать. Многие работы уже были проданы, но успех на этих выставках был для художника решающим способом привлечь больше заказов. Среди важных первых разовых выставок старых картин были Выставка «Сокровища искусства», Манчестер, 1857 г. , и Выставка национальных портретов в Лондоне, на территории нынешнего Музея Виктории и Альберта , проходившая в три этапа в 1866–1868 гг.

Поскольку считалось, что академическое искусство, продвигаемое Парижским Салоном, всегда более жестким, чем Лондон, душит французское искусство, альтернативные выставки, теперь широко известные как Salon des Refusés проводились («Салон отказников»), наиболее известная из которых состоялась в 1863 году. , когда правительство разрешило им пристроить к основной выставке экспозицию, в которую входили » Эдуарда Мане ( «Завтрак на траве Le déjeuner sur l'herbe) и «Джеймс Макнила Уистлера «Девушка в белом» . Это положило начало периоду, когда выставки, часто разовые, имели решающее значение для ознакомления публики с новыми достижениями в искусстве и, в конечном итоге, с современным искусством . Важными выставками этого типа были Оружейная выставка в Нью-Йорке в 1913 году и Лондонская международная выставка сюрреалистов в 1936 году.

Музеи начали проводить крупные выставки исторического искусства в конце 19 века, как и Королевская академия, но современные музейные выставки-"блокбастеры" с длинными очередями и большим иллюстрированным каталогом, по общему мнению, были представлены выставками . артефактов из гробницы Тутанхамона, хранившихся в нескольких городах в 1970-х годах. Многие выставки, особенно в те времена, когда хорошие фотографии еще не были доступны, играют важную роль в стимулировании исследований в области истории искусства ; выставка , состоявшаяся в Брюгге в 1902 году (афиша изображена ниже), оказала решающее влияние на изучение ранней нидерландской живописи .

В 1968 году художественные ярмарки в Европе вошли в моду с появлением Кёльнской художественной ярмарки. спонсором которого выступила Ассоциация арт-дилеров Кёльна. Из-за высоких стандартов допуска кельнской ярмарки в Дюссельдорфе была организована конкурирующая ярмарка, которая дала менее уважаемым галереям возможность встретиться с международной публикой. Ярмарки проходили в осенние месяцы. Это соперничество продолжалось несколько лет, что дало Базельской ярмарке искусств возможность прервать Базельскую ярмарку в начале лета. Эти ярмарки стали чрезвычайно важны для галерей, дилеров и издателей, поскольку предоставили возможность распространения по всему миру. Дюссельдорф и Кельн объединили свои усилия. Базель вскоре стал самой важной художественной ярмаркой.

В 1976 году галерея Феллусса под руководством Элиаса Феллуса в Вашингтоне организовала первую американскую дилерскую арт-ярмарку. «Вашингтонская международная художественная ярмарка» или для краткости «Wash Art». Эта американская ярмарка встретила ожесточенное сопротивление со стороны галерей, заинтересованных в сохранении уже существующих каналов распространения европейских произведений искусства. Ярмарка в Вашингтоне представила торговцам произведениями искусства на всей территории Соединенных Штатов европейскую идею дилерских ярмарок. После появления Wash Art по всей территории Соединенных Штатов появилось множество ярмарок.

Проблемы сохранности

Основная статья: Сохранение (библиотековедение и архивоведение)

Хотя вопросы сохранности часто игнорируются в пользу других приоритетов в процессе выставки, их, безусловно, следует учитывать, чтобы возможный ущерб коллекции был сведен к минимуму или ограничен. Поскольку все объекты библиотечной экспозиции уникальны и в некоторой степени уязвимы, важно, чтобы они экспонировались с осторожностью. Не все материалы способны выдержать трудности экспонирования, и поэтому каждое произведение необходимо тщательно оценивать, чтобы определить его способность выдержать суровые условия выставки. В частности, когда выставленные предметы представляют собой архивные артефакты или бумажные предметы, необходимо уделять особое внимание соображениям сохранности, поскольку ущерб и изменения в таких материалах носят кумулятивный и необратимый характер. Два надежных источника – Национальная организация по стандартизации информации. Условия окружающей среды для экспонирования библиотечных и архивных материалов и Руководство Британской библиотеки по экспонированию библиотечных и архивных материалов – установили обязательные критерии, помогающие сократить пагубное воздействие выставок на библиотечные и архивные материалы. Эти критерии можно разделить на пять основных категорий сохранения: Экологические проблемы выставочного пространства; Продолжительность выставки; Индивидуальные случаи; Методы отображения, используемые на отдельных объектах; и Безопасность.

Экологические проблемы выставочного пространства

• Подготовка к выставке Ричарда Принса «Американская молитва» в Национальной библиотеке Франции , Париж.
• 
  1 февраля 2011 г.
• 
  25 февраля 2011 г.
• 
  25 февраля 2011 г.
• 
  8 марта 2011 г.
• 
  26 июня 2011 г.
• 
  26 июня 2011 г.

Основными проблемами выставочной среды являются свет , относительная влажность и температура .

Свет

Свет используется для привлечения внимания к экспонатам. Интерьер Тартуского художественного музея с выставкой «Меняющийся Тарту в четырех ракурсах».

света Длина волны , интенсивность и продолжительность в совокупности влияют на скорость деградации материала на выставках. Интенсивность видимого света в пространстве дисплея должна быть достаточно низкой, чтобы избежать порчи объекта, но достаточно яркой для просмотра. Толерантность посетителя к низкому уровню освещенности можно повысить, уменьшив уровень окружающего освещения до уровня ниже, чем тот, который падает на экспонат. Уровень видимого освещения следует поддерживать на уровне от 50 до 100 люкс в зависимости от светочувствительности объектов. Уровень переносимости предметов будет зависеть от подвергающихся воздействию чернил или пигментов и продолжительности экспозиции. Максимальная продолжительность выставки первоначально должна быть определена для каждого экспонируемого предмета на основе его светочувствительности, ожидаемого уровня освещенности, а также его совокупного прошлого и прогнозируемого выставочного воздействия.

Уровень освещенности необходимо измерять при подготовке выставки. Измерители ультрафиолетового излучения будут проверять уровни радиации в выставочном пространстве, а регистраторы данных помогают определять уровни видимого света в течение длительного периода времени. Карты стандартов синей шерсти также можно использовать для прогнозирования степени повреждения материалов во время выставок. УФ- излучение должно быть исключено настолько, насколько это физически возможно; рекомендуется ограничить мощность света с длиной волны ниже 400 нм (ультрафиолетовое излучение) до уровня не более 75 микроватт на люмен при освещенности от 10 до 100 люкс. Кроме того, воздействие естественного света нежелательно из-за его интенсивности и высокого содержания УФ-излучения. Когда такое воздействие неизбежно, необходимо принять профилактические меры для контроля УФ-излучения, включая использование жалюзи, штор, штор, УФ-фильтрующих пленок и УФ-фильтрующих панелей на окнах или витринах. Искусственные источники света – более безопасный вариант для выставки. Среди этих источников лампы накаливания , поскольку они излучают мало или совсем не излучают УФ-излучение. наиболее подходящими являются Люминесцентные лампы , распространенные в большинстве учреждений, можно использовать только в том случае, если они производят низкую мощность УФ-излучения и закрыты пластиковыми чехлами перед выставкой. Хотя вольфрамово-галогенные лампы в настоящее время являются любимым источником искусственного освещения, они по-прежнему выделяют значительное количество УФ-излучения; используйте их только со специальными УФ-фильтрами и диммерами. Свет должен быть приглушен или полностью выключен, когда посетители не находятся в выставочном пространстве.

Относительная влажность (RH)

Относительная влажность (RH) выставочного пространства должна быть установлена ​​на уровне от 35% до 50%. Максимально приемлемое отклонение должно составлять 5% по обе стороны от этого диапазона. Допускаются также сезонные изменения в размере 5%. Контроль относительной влажности особенно важен для пергамента и пергамента , которые чрезвычайно чувствительны к изменениям относительной влажности и могут сильно и неравномерно сжиматься при хранении в слишком сухой среде.

Температура

В целях консервации всегда рекомендуется более низкая температура. Температура демонстрационного пространства не должна превышать 72 °F. Более низкую температуру до 50 °F можно считать безопасной для большинства объектов. Максимально допустимое отклонение в этом диапазоне составляет 5 °F, что означает, что температура не должна подниматься выше 77 °F и ниже 45 °F. Поскольку температура и относительная влажность взаимозависимы, температура должна быть достаточно постоянной, чтобы можно было поддерживать и относительную влажность. Контроль окружающей среды с помощью круглосуточного кондиционирования и осушения — наиболее эффективный способ защитить выставку от серьезных колебаний.

Продолжительность выставки

Плакат, Брюгге, 1902 год.

Одним из факторов, влияющих на то, насколько хорошо материалы будут представлены на выставке, является продолжительность выставки. Чем дольше предмет подвергается воздействию вредных условий окружающей среды, тем больше вероятность того, что он ухудшится. Многие музеи и библиотеки имеют постоянные экспозиции , а установленные выставки могут оставаться на виду без каких-либо изменений в течение многих лет.

Повреждения от длительной выставки обычно вызваны светом. Степень износа различна для каждого соответствующего объекта. Для бумажных предметов рекомендуемая максимальная продолжительность их выставления составляет три месяца в году или 42 килолюксовых часа света в год – в зависимости от того, что наступит раньше.

Отчет журнала выставки, включающий записи о продолжительности выставки и уровне освещенности экспозиции, может предотвратить слишком частое выставление объектов. Выставленные предметы необходимо регулярно проверять на наличие повреждений или изменений. На более длительных выставках вместо оригиналов рекомендуется выставлять высококачественные факсимиле из особо деликатных или хрупких материалов.

Индивидуальные случаи

Библиотечные или архивные материалы обычно выставляются в витринах или рамах . Ящики обеспечивают физически и химически безопасную среду. Вертикальные ящики подходят для небольших предметов или предметов, состоящих из одного листа, а горизонтальные ящики можно использовать для различных предметов, включая трехмерные предметы, такие как открытые или закрытые книги, а также плоские бумажные предметы. Все эти объекты можно расположить одновременно в одном горизонтальном корпусе под единую тему.

Материалы, используемые для изготовления корпуса, следует выбирать тщательно, поскольку материалы компонентов могут легко стать значительным источником загрязняющих веществ или вредных паров для выставленных объектов. Выделение газов из материалов, использованных при изготовлении выставочного витрины, и/или тканей, использованных для обшивки витрины, может оказаться разрушительным. Загрязнители могут вызвать видимый износ, включая изменение цвета поверхностей и коррозию . Примерами оценочных критериев, которые следует использовать при выборе материалов, пригодных для использования на экспозициях, могут быть возможность контактного переноса вредных веществ, растворимость в воде или перенос красителей в сухом виде , сухая текстура красок, pH и абразивность .

Предпочтительнее использовать новые ящики, изготовленные из безопасных материалов, таких как металл, оргстекло или герметичное дерево. Отделение определенных материалов от демонстрационной части выставочной витрины путем покрытия соответствующих поверхностей непроницаемой барьерной пленкой поможет защитить предметы от повреждений. Любые ткани, которыми обшивается или украшается корпус (например, ткань из смеси полиэстера), а также любые клеящие вещества, используемые в процессе, также должны быть проверены на предмет выявления любого риска. Использование внутренних буферов и поглотителей загрязняющих веществ, таких как силикагель , активированный уголь или цеолит , является хорошим способом контроля относительной влажности и загрязняющих веществ. Буферы и поглотители следует размещать вне поля зрения, в основании или за задней стенкой корпуса. Если корпус подлежит покраске, рекомендуется масляных красок избегать использования акриловая или латексная ; Предпочтительнее краска.

Методы отображения

Фотовыставка в Москве, 2010 г.

Фотовыставка Wikimedia Commons (Педагогический факультет Валенсийского университета , 2022 г.)

На библиотечно-архивной выставке представлены два вида объектов – переплетенные материалы и несшитые материалы. К переплетенным материалам относятся книги и брошюры , а к несвязанным — рукописи , открытки, рисунки и другие двумерные предметы. Соблюдение правильных условий демонстрации поможет свести к минимуму возможные физические повреждения. Все выставленные предметы должны иметь адекватную поддержку и фиксацию.

Несвязанные материалы

Несвязанные материалы, обычно однолистовые, должны быть надежно прикреплены к креплениям, если только они не сложены или не инкапсулированы. Металлические застежки, булавки, винты и кнопки не должны напрямую контактировать с предметами экспоната. Вместо этого уголков для фотографий , полиэтиленовых или полиэфирных объект можно удерживать на подставке с помощью следует профессионально обескислить . лент. Предметы также можно инкапсулировать в полиэфирную пленку, однако старую и необработанную кислотную бумагу перед инкапсуляцией Избегайте потенциального проскальзывания во время герметизации – по возможности используйте ультразвуковые или термосварки. Для предметов, которые необходимо повесить (и которые могут потребовать большей защиты, чем легкая полиэфирная пленка), эффективной альтернативой будет коврик.

Предметы в рамах должны быть отделены от вредных материалов с помощью матов , глазурей и подкладочных слоев. Матирование, состоящее из двух pH-нейтральных или щелочных плит с окном в верхней части, позволяющим видеть объект, может использоваться для поддержки и улучшения демонстрации отдельных листов или сложенных предметов. Подложки из архивного картона должны быть достаточно толстыми, чтобы защитить предметы. Более того, любое используемое защитное остекление никогда не должно вступать в прямой контакт с предметами. Рамы должны быть хорошо запечатаны и надежно подвешены, чтобы между рамой и стеной оставалось пространство для циркуляции воздуха.

Связанные материалы

Самый распространенный способ отображения переплетенных материалов — закрытое и горизонтальное. Если том показан открытым, объект должен быть открыт только настолько, насколько позволяет его привязка . Обычной практикой является открытие томов под углом не более 135°. Есть некоторые типы оборудования, которые помогают поддерживать тома при их открытой демонстрации: блоки или клинья, которые удерживают обложку книги, чтобы уменьшить количество пятен на петлях книги; подставки, которые поддерживают переплетенные тома, когда они лежат открытыми, не подвергая переплету структуру; и полоски полиэфирной пленки, которые помогают закрепить открытые створки. Опоры для текстовых блоков лучше всего использовать в сочетании с подставками для книг, где размер текстового блока превышает 1/2 дюйма или где текстовый блок заметно провисает. Однако независимо от способа крепления любая книга, хранящаяся открытой в течение длительного времени, может привести к повреждению. Страницы выставленной книги следует переворачивать каждые несколько дней, чтобы защитить страницы от чрезмерного воздействия света и снизить нагрузку на структуру переплета.

Безопасность

Поскольку выставленные предметы часто представляют особый интерес, они требуют высокого уровня безопасности, чтобы снизить риск потери в результате кражи или вандализма. Выставочные шкафы должны быть надежно заперты. Кроме того, витрины могут быть застеклены материалом, который препятствует проникновению и при разбиении которого не возникает риска падения осколков стекла на экспонаты. По возможности территория выставки должна патрулироваться; При выставлении драгоценных сокровищ рекомендуется круглосуточное присутствие охраны. Наконец, выставка лучше всего защищена, если она оборудована сигнализацией о вторжении , которую можно установить на входе в здание и во внутренние помещения.

См. также

• Фестиваль искусств
• История выставки
• Список музеев
• Художественная галерея

Ссылки

• О'Доэрти, Брайан и МакЭвилли, Томас (1999). Внутри белого куба: идеология галерейного пространства . Калифорнийский университет Press , расширенное издание. ISBN   0-520-22040-4 .
• Выбор художников-экспрессионистов нью-йоркской школы , New York School Press, 2000. ISBN   0-9677994-0-6 .
• Национальная организация по информационным стандартам. Условия экспонирования библиотечных и архивных материалов . Бетесда, Мэриленд: NISO Press, 2001.
• Национальное управление охраны. Руководство по экспонированию библиотечных и архивных материалов . Серия «Управление сохранением». Лондон: Британская библиотека, 2000.
• Фрэнсис Хаскелл, Эфемерный музей: выставка картин старых мастеров на подъеме искусства , Йельский университет, 2000.
• Брюс Альтшулер, Салон-биеннале: выставки, вошедшие в историю искусства. Том I: 1863–1959 , Phaidon Editors, 2008.
• Брюс Альтшулер, Биеннале и не только: выставки, вошедшие в историю искусства. Том II: 1962–2002 , Phaidon Editors, 2013.
• Там, где встречаются миры искусства: множественная современность и Глобальный салон , под ред. Роберт Сторр, Марсилио, 2005.
• Что делает выставку великой , под ред. Паула Маринкола, Филадельфийская выставочная инициатива, 2006 г.
• Ханс Ульрих Обрист, Краткая история кураторства , Цюрих-Дижон, 2008 г.

Внешние ссылки

• Неделя искусств, 40 лет художественной выставке
• 9 советов, которые помогут вам подготовить свою первую художественную выставку
• OpenArt - Журнал об художественных выставках в Индии и во всем мире.