Церковь Святой Сава

Для других видов использования см. Церковь Святой Сава .

Церковь Святой Сава
Храм Святой Сава / Храм Святой Сава
Церковь Святой Сава
Церковь Святой Сава Location within Belgrade
44°47′53″N 20°28′6.74″E
Location	Krušedolska 2a, Vračar, Belgrade
Country	Serbia
Denomination	Serbian Orthodox
History
Consecrated	2004
Architecture
Architect(s)	Bogdan Nestorović and Aleksandar Deroko Branko Pešić
Architectural type	Serbo-Byzantine Revival Neo-Byzantine
Years built	1935–2004
Groundbreaking	10 May 1935
Specifications
Capacity	7,000
Length	91 m
Width	81 m
Height	78.3 m (ground-cross) 68.5 m (top dome) 64.85 m (dome ceiling)
Nave height	37.70 m (main vaults)
Other dimensions	170,000 m3
Floor area	4830 m2 (exterior) 3,650 m2 (interior)
Dome diameter (outer)	30.16 m (interior) 35.16 m (exterior)

Interior

Church of Saint Sava

Церковь Святой Сава ( Сербский Кириллик : Храм Светог Сейс , Романизированный : Храм Святого , Лит.   '' Храм святой Сава '' ) является сербской православной церковью , которая находится на плато Врачар в Белграде , Сербия . Это было запланировано как епископсическое место и главный собор сербской православной церкви. Церковь посвящена Святой Саве , основателю Сербской Православной Церкви и важной фигурой в средневековой Сербии . Он построен на предполагаемом месте могилы Святой Сава. Его гроб был перенесен из монастыря Майлешева в Белград. Гроб был помещен на костер и сгорел в 1595 году Османским Гранд Визир Синан Паша . Богдан Несторович и Александар ДеРоко, наконец, были выбраны в качестве архитекторов в 1932 году после второго пересмотренного соревнования в 1926–27 годах (за которую не было предоставлено первая награда, а Несторович был занят вторым). Это внезапное решение спровоцировало важные дебаты в Interwar Yugoslavia, которая была сосредоточена вокруг размера храма, дизайна и символической национальной функции. Это сопровождалось значительным увеличением базовой площади амбициозно зачатого проекта. Новый дизайн отошел от руководящих принципов конкуренции, выпущенных в 1926 году, и должен был повторить аспекты и архитектуру Хагии Софии .

The first stone was laid in 1935. When Yugoslavia was under occupation in 1941, the construction was approximately ten metres high. The incomplete building was used as a depot by the German army and Tito's partisans. After the war, the Orthodox Church was unsuccessful in its attempt to secure permission to complete the building. Permission was granted in 1984, and the architect Branko Pešić was commissioned to adapt the project to new construction techniques. On May 12, 1985, a liturgy was held at the temple with 100,000 people in attendance. This marked a turning point in the then-communist country; the church had reinstated its position and the communist elite had to back down from a decade-long ban prohibiting the construction of the church. In June 1989, the concrete dome of the temple, weighing 4,000 tonnes and constructed entirely on the ground, was raised to its present position. This was a landmark achievement in construction.

It is the largest Orthodox church in Serbia, one of the largest Eastern Orthodox churches and it ranks among the largest churches in the world. It is the most recognisable building in Belgrade and a landmark, as its dominating dome resembles that of the Hagia Sophia, after which it had been modelled. The church contains a rigorous symmetrical layout with a great sensitivity to light due to its large dome and four apses. Its interior cladding with 12,000 m² (130,000 sq ft) of gold mosaics is almost complete. The initiative for the mosaic decoration inside the dome was secured by a donation of the Russian Federation, while the larger remainder of the mosaic cladding was successively financed by the Republic of Serbia.

Vladimir Putin of Russia visited the church in January 2019 and announced that the Russian state would finance parts of the remaining works in the mosaic cladding. He symbolically laid a stone in a mosaic with the presentation of the Mandylion. Putin was formally invited to attend the consecration of the church, which was then scheduled for the end of 2020 but the ceremony has not yet occurred owing to the COVID-19 pandemic.

Following the conversion of the Hagia Sophia to a mosque in July 2020, the Patriarch of Serbia Irinej and Serbia's president Aleksandar Vučić in August 2020 expressed their wish the Saint Sava Church would symbolically replace the Hagia Sophia, after which it was modelled, and become a "New Hagia Sophia".

In May 2021, the entire Vračar plateau which surrounds the church was declared a spatial cultural-historical unit, and placed under the state protection as the Saint Sava's Plateau. The rationale in government's decision included "symbolical, memorial, cultural-historical, architectural-urban and artistic values of the locality, which represents memory spot of two turning points in Serbian history: Burning of Saint Sava's relics and the First Serbian Uprising".

Site

Saint Sava is a landmark structure in Belgrade

The church stands on the Vračar plateau in Belgrade. It is located at the sight axes of the important commercial traffic artery from the old city to the SE outskirts. It is visible from the Kralja Milana street, between Terazije and Slavija Square, which is in extension of the axis. The church is the terminus and landmark of the intended boulevard in the first urban plan of Belgrade made by Emilijan Josimović from the second half of the 19th century. With its architectural form paraphrasing the Byzantine Haghia Sophia, the builders hoped that it will eventually evolve into a universal center of Orthodoxy. Moscow also had at the time lost prominence within Orthodoxy, as the October revolution sidelined religion in Russia and a compensation was intended. The Yugoslav communists also obstructed work on the church, as they banned further construction at the site after World War II. After a long delay, the church rose in 1985. In 2004 all works on the outside had been finished, the expected consecration with the finished interior space was expected to be held at the end of 2020.

The church lies on the western promontory of the Vračar-Plateau at 134 m height. It is located 500 m south of Belgrade's main square, Slavija square. The base of the church is 18 m above Belgrade's traditional geographic center, the Terazije square and the main pedestrian lane, the Knez Mihajlova ulica. It is also 10 m higher than Tašmajdan park, where the second biggest church in Belgrade St. Mark's and the Serbian Parliament, the Skupština are located. As it lies also 63 m above the confluence of the Sava River into the Danube, St. Sava is a primary natural viewpoint and from its massive dome a visible landmark for the city. From the publicly accessible gallery around the dome, a view on the urban fabric of Belgrade is possible. A lift will be installed after interior works are finished for all visitors of the church. Below the foundation of St. Sava, pass the double-tubes of the Belgrade rail-commuter network, BG Voz This necessitated a redesign of the original plan of the crypt.

History

Background

Left: Saint Sava, authentic depiction, fresco at Mileševa ca. 1235
Right: Saint Sava enlightener of schoolchildren, Uroš Prediċ, 1921

Sava's pilgrimages to the Holy Land, Egypt and Constantinople

Saint Sava (1175–1235), the patron saint and national hero of the Serbian people, was born Rastko Nemanja in 1175, the son of Serbian Grand Župan Stephen (r. 1166–1196). Serbia was still a relatively young nation, having freed itself from the Byzantine Empire in the previous century. In 1077 Duklja became the first Serb kingdom, its founding being intimately interconnected with the establishment of the Roman Catholic Bishopric of Bar. Toward the end of the 12th century, the new state Raška, centered in what is now southern Serbia, rose as a second Serbian nation. Stephen Nemanja ruled Raška. In 1196 he, like his son Rastko before him, moved to the Eastern Orthodox monastic center on Mount Athos in Greece, where he was known as the monk Simeon. Soon afterward, he joined with his son to rebuild the ruined Monastery of Hilandar, on Mount Athos, which had been given to the Serbian people by the Byzantine emperor. Simeon died there in 1199. Sava organized after his return to Serbia the Serbian Orthodox Church and was consecrated the first archbishop of the Serbian church by Patriarch Manul I of Constantinople (r. 1216–1222), the Ecumenical Patriarchate. Sava died in 1236 after his unparalleled second pilgrimage to the Holy Land, Egypt and Mount Sinai, in Veliko Tarnovo in Bulgaria. He was later canonized and named the patron saint of Serbian schools and school-children.

In 1594, Serbs rose up against Ottoman rule in Banat, during the Long War (1591–1606) which was fought at the Austrian-Ottoman border in the Balkans. The Serbian patriarchate and rebels had established relations with foreign states, and had in a short time captured several towns, including Vršac, Bečkerek, Lipova, Titel and Bečej, although the uprising was quickly suppressed. The rebels had, in the character of a holy war, carried war flags with the icon of Saint Sava.

The war banners had been consecrated by Patriarch John I Kantul, whom the Ottoman government later had hanged in Istanbul. Ottoman Grand Vizier Sinan Pasha ordered that the sarcophagus and relics of Saint Sava located in the Mileševa monastery be brought by military convoy to Belgrade. Along the way, the Ottoman convoy had people killed in their path so that the rebels in the woods would hear of it. The relics were publicly incinerated by the Ottomans, on 27 April 1595, as it was placed on a pyre and burnt on the Vračar plateau, and the ashes scattered. According to Nikolaj Velimirović the flames were seen over the Danube.

On the 300th anniversary of the burning of Saint Sava's body, a group of Serbian Orthodox believers founded the Society for the Construction of the Cathedral of Saint Sava on Vračar with the idea of building a cathedral on the site. Initially a small church was constructed and the search began to find an adequate design.

The church is widely regarded as an important symbol of the Byzantine revival architecture, that dominated church architecture from Russia to the Balkans in the 19th and the first half of the 20th century. In particular, it had to serve Serbs as a symbol of the afterlife of the medieval Serbian empire. Especially in the context of Yugoslavia, a Serbo-Byzantine culture was favoured both by the Yugoslav king Aleksandar I Karadjordjević and the Patriarch of the Serbian Orthodox Church. The adoption of a pattern that followed the prototype of the Haghia Sophia in Constantinople illustrates the idea that Serbs are legitimate heirs to imperial Byzantium. Belgrade was visioned as a new imperial center of Orthodoxy, which had a particular resonance in the context of the demise of Moscow being the communist capital when the church was planned.

"Being only recently finished, the Belgrade church stands as a vivid reminder of the longevity of the Serbo-Byzantine discourse, a visual symbol of a peculiarly Serbian adaptation of the classical doctrines of renovatio and translatio, which has remained one of the sturdiest longue durée structures of Serbian national history, politics and culture

— Aleksandar Ignjatović, 2018

Planning

Date and location of the Burning of Saint Sava's relics remained disputed. Given years are 1594 and 1595, while the proposed locations, as the name Vračar was applied to the much wider territory than it occupies today, include: Crveni Krst, suggested by Gligorije Vozarović who erected reddish Vozarev Krst at the spot, which gave name to the entire neighborhood of Crveni Krst ("Red Cross"); mound of "Čupina Humka", in Tašmajdan, previously known as Little Vračar, which is the preferred location of modern historians; Vračar plateau, which attracted the widest public acceptance.

In 1894, which was then celebrated as the 300th anniversary of the burning, consensus was reached to build the church on the third plateau location. In 1895 the "Society for the Construction of the Church of Saint Sava on Vračar" was founded in Belgrade. The major part of the parcel donated for the construction came from Scottish missionary Francis Mackenzie, who purchased and developed this part of the city in the late 19th century. By the 1900 ukaz of King Alexander Obrenović, the planned church was declared a "nationwide edifice". A small church was built at the future place of the temple, and it was later moved so the construction of the temple could begin.

First competition

In 1906, an architectural design competition for the future church was announced. Saint Petersburg Academy of Sciences was authorized to judge the project, and it rejected all five applications as insufficient. A series of wars followed (First Balkan War in 1912, Second Balkan War in 1913, World War I in 1914–1918), which stopped all construction activities. After the war, in 1919, the Society was re-established.

A renewed competition was announced in 1926. Beside the church itself, it was to include buildings of the Patriarchate, Ministry of Religion, Seminary and Great Religious Court. The competition rules stipulated that the new church must be in the style of the Serbo-Byzantine architecture, from the period of Prince Lazar (late 14th century). There were 24 submissions. Though the first and third prizes were not awarded, a second-place submission was handed to the architect Bogdan Nestorović.

Soon, the project itself, but also the idea of the church and its proposed style became a matter of fierce public debate. In 1905, Croatian sculptor Ivan Meštrović proposed his idea of building the Vidovdan Temple. Fragments of the future building were exhibited in the pavilion of the Kingdom of Serbia at the major Rome 1911 exhibition. The full-scale model was then exhibited by Meštrović in London in 1915. The idea of Meštrović was that epics of all Yugoslav ethnicities are the same and he wanted to represent all "three tribes" (Serbs, Croats and Slovenes) in the monumental temple. He sculpted caryatides for the entrance of the future temple, which are today in the hallways of the National Museum in Belgrade. Meštrović planned to build it at Gazimestan, on Kosovo, between the rivers of Sitnica and Lab.

Second competition

Patriarch Dimitrije, head of the commission 1926–27

After World War I, Serbia was integrated into the new Yugoslav State, thus the idea for the memorial church transformed into a more ambitious project. In the second competition a church with a ground area of 60 x 60 m was publicly announced. A new impetus came from the foundation of an association to build a memorial church on Vračar. The managing board was held by the patriarch Dimitrije. The church was thought to have a built area of 3000 m², to tower 80 m and offer space to 6.000 faithful. The church was to pay reference to close national building traditions and resemble edifices in late Byzantine art of the so-called "Morava style", highlighting locally built churches commissioned under the reign of Lazar of Serbia (1329–1389) and his successors. The churches from the second half of the 14th century had all a trikonchic floor-plans, a cross-in-square design and some important royal burial places and memorial monasteries were also five-domed. One specification said that only Yugoslav or Russian architects are eligible for entries in the competition. It favoured especially Serbian nationals and Russian émigré architects, who were the main representatives in the neo-Byzantine movement which had graduated at the Vienna Academy of Arts, where Serbian students were lectured by Theophil von Hansen at the end of the 19th century in neo-Byzantine tendencies. They figured prominently in the competition of 1926–27.

The guidelines of the competition stated that the building should be the "greatest and most monumental building in the country, and have ultimate artistic importance".

With the preparation and implementation of the second International Congress of Byzantine Studies 1927 in Belgrade, tendencies of the neo-Byzantine movement culminated in Yugoslavia. The clerical hierarchy sought a church in the tradition of historicism based on classical Byzantine models, more precisely on buildings in the then-called "Serbo-Byzantine Style". The competition marked a climax in neo-Byzantine tendencies in Serbia which saw also the rising of Monastery Gračanica as the ultimate achievement of the late Byzantine architecture and an acclaimed model for the building of the new church on Vračar, even so it was not requested.

It was coincidental that the call for entries was listed on 3 November 1926 in Politika and the competition should be held on 30 April 1927, several months prior to the International Congress of Byzantine Studies 10–14 December 1927. Discourses in the Serbo-Byzantine movement derived not directly from the sphere of architecture, but established here from studies in humanities, which retrospectively sought to highlight the importance of the Byzantine commonwealth to the Serbian cultural tradition. The main proponents came from Russia. With an important Russian émigré community, Belgrade had become after World War I a center of this tendency. Russian émigré architects had become the main architects for public buildings during the reign of the Yugoslav king Aleksandar I, they were located atop the hierarchy and were preferably engaged for building representative government edifices.

The competition itself was not successful, no first-prize winner was announced. None of the entries sufficed the public and professional opinion. Most entries had even not fulfilled the guidelines, most proposed designs were based on models of the Gračanica Monastery as the main representative of national Serbian medieval architecture or even the Haghia Sophia. It is believed that the Jury had recommended the two models. As with the Katholikon of Gračanica, its design was regarded the highpoint of the national architecture, and the competition manifested as the initial point in an evolving discourse about architecture and national identity in Serbian art. Gračanica, even not belonging to the group of memorial monasteries whose royal founders build them as burial places, became a chosen inspiration for the architects. They saw it as a modern source of inspiration in the quest for a true national style.

The second competition saw 22 (24?) entries from major architects in the country. All final proposals had to be submitted before May 1927. Besides Bogdan Nestorović and Aleksandar Deroko, entries came from Dragiša Brašovan, Milan Zloković, Milutin Borisavljević, Branko Krstić and Petar Krstić, Žarko Tatić, Aleksej Papkov, Miladin Prljević, Branče Marinković and Žikica Piperski, Aleksander Vasić and others. The commission had Patriarch Dimitrije, Jovan Cvijić, Andra Stevanović and Bogdan Popović, Pera Popović and Momir Korunović. The commission declined to name a winning entry, as none of the entries had fulfilled the tender criteria. The commission criticised the minor quality of most of the entries.

Public controversy

• Competition
• 
  Nestorović's competition entry was based on the classic example of the Gračanica katholikon
• 
  Petar Arnautović painted the final Nestorović/Deroko model in 1932. As thus it was publicly presented through newspaper outlets.
• 
  Nestorović and Deroko produced their designs in plaster models which were judged by the Commission in 1931
• 
  Study of Nestorović, 1931, which was approved by the commission for further rework

Five years after the second competition, 1932, and two years after the new Patriarch Patriarch Varnava took office, the Committee unexpectedly announced that the second-prize entry and the runners-up were chosen to be combined for the final project. That was followed by the similarly unexpected suggestion that the new cathedral should be reminiscent of Haghia Sophia. Bogdan Nestorović's entry 1927 was based upon the Gračanica model and had only touched some elements that resemble the plan of the Hagia Sophia, while the entry of Aleksandar Deroko even more reminiscent of Haghia Sophia was by no means a copy or anywhere close to the appearance of the imperial church. There were additional complaints about the plan to build an immense monument that was to be of national importance for Yugoslavs, given the fact that the cult of Saint Sava was a largely Serbian legacy. Despite the public debate, the realization of the Nestorović-Deroko project took shape after 1932. Vojislav Zađin was chosen as the engineer. Still, construction of the church couldn't start for several more years, in which the architects finalized their plans, as the size of the church and the dimensions grew. The decision process occurred amidst political turmoil, the Yugoslav kingdom became a royal dictatorship in 1929, the Croatian politician Stjepan Radić was killed in parliament 1928 and King Alexander was assassinated in Marseilles, France in 1934, and the idea of integral Yugoslavism died with him. Especially during the hot phase of the debate 1931–32 a paradox happened, after two years of royal dictatorship the state adopted a new constitution (3 September 1931), following a new ideological path to unitarization. At the same time, the pan-Yugoslavian theme in building the church of Saint Sava was dropped, and its function in the Serbian tradition was adopted by the Serbian clergy. By the time the church was to announce the new plans, integral Yugoslavism had been adopted as state ideology, with the parallel decision of the Serbian Orthodox Church, Saint Sava was to represent only Serbian Orthodox believers, a genuine and active counterreaction was established. This path had started immediately after Varnava took office in 1930, vocal support of Yugoslav national unity remained only declarative, as Yugoslavism was meant only in the context of Serbian supremacy and under a Serbian sign.

During the debate, some even pushed for the construction of the Vidovdan Temple instead. Especially vocal was art historian Kosta Strajnić. He and his supporters opted for the "Yugoslav, not Serbian Pantheon". They also rejected the Byzantine design, as it only symbolized "one tribe". Meštrović supported Strajnić, insisting that the new "Yugoslav style" should be created, instead of the sacred architecture that would fit only one of the denominations. King Alexander Karađorđević publicly didn't support any solution, but privately pushed for the Meštrović's temple. The King was a major proponent of integral Yugoslavism and changed the state's name to Yugoslavia. Meštrović, as the most important representative of the idea of the "autochthonous Yugoslav art and architecture", was his favorite artist.

Aleksandar Deroko with floorplan on a stamp, 2019

After the 1926–27 competition had no winner, the project remained dormant for three years. The "Society for the Construction of the Church of Saint Sava on Vračar" called the University of Belgrade in 1930 to delegate "two specialists" to join the Society and Nestorović in further elaborating on the design of the church. The faculty proposed two professors, Dragutin Ðorđević, from the architectural department of the Technical University, a known project engineer and Aleksandar Deroko, lecturer at the chair of Byzantine and Old Serbian Architecture. Meanwhile, only Aleksandar Deroko joined Bogdan Nestorović in the fulfilment of the task. Both architects were asked to submit separate new plans based to the new guidelines defined by the technical department of the "Society for the Construction of the Church of Saint Sava on Vračar". On 1 and 2 January 1932 their definitive plans were published for the first time by the newspaper Politika. The plans appeared as images of plaster models for the future church. Both of the new models differed from the previous competition entries of Nestorovic and Deroko in 1927. In contrast to their sketches from 1927, when their entries differed markedly in silhouette, materials, composition and general appearance, the new proposals now looked very similar. References to the national tradition had vanished, neither of the two models was based in any way in design on the "Morava"-churches or Gračanica. The visual difference to the five year older proposals was even substantiated by the information in the accompanying text, where a 33 m measuring dome, which would dominate the church, was quoted. Without doubt the two similar plans had now been drafted authoritatively through the supervision of the society. The two authors acknowledged the Haghia Sophia. The similarity to the Haghia Sophia was apparent, and it did not stem from the authors' preferences, but from authoritative requirements which they had been asked to follow. The obligation set by Patriarch Varnava in 1930, that the church should be reminiscent of Byzantium was now, two years later, fixed in the newspapers' headlines, which stated the "Style was set definitively to be Byzantine". Varnavas and the Society's decision was uncompromising as the newspaper article stated: "With the model of Mr. Nestorović and the model of Mr. Deroko, it was exactly hit what was asked for – the church has to be completely Byzantine, resembling Haghia Sophia in Constantinople".

After this revelation, the newspaper headlines alleged that the Society had deliberately and unexpectedly given "the directive, that the church of Saint Sava should resemble the Haghia Sophia in Constantinople" and that its plan was accepted as the definitive design of the church. This was never denied. Nor the two architects, who accepted their part which they were assigned to. With it, a transition from the 1926–27 guidelines had happened, as Byzantium was now the key element for the identity in which the church would be built.

The resulting final result in the design process was set in the concept of Nestorović whereto certain corrections should be made in collaboration with Alekandar Deroko, which had been decided even before their two models were presented to the public. With this combination, both architects were to make the final blueprint. Despite the publicly announced models not being the final blueprint of the church, the accompanying newspaper text had announced them as the final appearance, which caused an avalanche of negative reactions in the public and among experts. The dispute from a sequence of opinions published by the newspaper Vreme started on 23 January 1931.

After the king dropped his earlier veto on the decision to stop the further planning on the church, the opposing Club of Architects dropped its critical campaign after they were invited to the patriarch. A critical stage of further work occurred in an unstable society from 1932 to 1935. National antagonisms increased and the state saw nine different governments. Under such circumstances the planned church became even more Byzantized, it became a symbol of a political identity and not only an esthetic and stylistic predilection of its planners. The stylistic transformation of its plans to the imperialistic architectural narration is a testimony to the phenomenon which by far surpassed questioning architecture per se and is a mirror to social and political contexts of the state. With it, the episode during which the church was debated, it bears conclusive witness to the drama behind the international political life of Yugoslavia.

Synthetic redraft and invocation of Haghia Sophia

The interlocked geometries of the constructive structures of Haghia Sophia cover its huge framework

With the invocation of Justinian's Haghia Sophia the size of the church was even larger than that called for in the initial competition. As they developed their project, Nestoroviċ and Deroko reflected the growing enthusiasm of one part of the population that wanted Belgrade to have one of the largest Orthodox churches in the world. The size, height and weight of the dome were meant to surpass the grandeur of Haghia Sophia. From the initially planned 60 x 60 m, the church had now grown to a square of 80 x 90 m and could hold 10.000 instead of 6.000 worshippers. The diameter of the dome had much enlarged and was to compete with some of the great domed cathedrals of late antiquity, renaissance, baroque and the historicism epoch. As thus the only reference for the synthetic redraft of the Nestorović/Deroko design came from the Haghia Sophia, which possessed a dome that initially had a diameter of 33 m. As it had been the cathedral of the capital city of the Byzantine Empire, its design was naturally imposed on the Belgrade Cathedral, as it was more appropriate for its urban context, than were the minor monastic churches of rural areas. With it, the idea to orient to national tradition was abandoned. This decision was highly criticised by public opinion, but not by the professional public, which didn't find many arguments for the proposal of building such a great church on the basis of the national tradition. The homogeneity of the interior space had come into consideration, which had been so successfully accomplished in the universally acclaimed Haghia Sophia. With the evolution of the model, Nestorović synthesized this with the proposal of Deroko into a final model, which resembled the dimensions of the Haghia Sophia and paraphrased several of its architectural achievements, but had created an interior space of its very own. It had a strictly centrally planned design with four apses which create a very dense, spacious and yet intimate interior. As Branko Pešić, who continued the building after the long building ban, described it in 1988:

"It will be a unique cathedral due to the experience for anyone who enters its interior. Which means, this interior space, which was planned by professor Nestorović, will be the most beautiful in religious architecture. It's not only my subjective opinion, but was stated by all who came here and even to those who had only a glimpse."

— Branko Pešić, 1988, Katedralni Hram na Savincu

The adoption of the "Haghia Sophia" was led by impulses from western academic circles and literature, above all French and German, which acknowledged the Byzantine tradition in the rationality of construction from which followed spatial clarity, shown in a logical visually apparent image of the constructive system in the building structure.

"The utilitarian argument in the choice to use for St. Sava the architectural concept applied to St. Sophia was not a result of the decision in 1931-1932 and a sudden interest for the Justinianian church from its perfect spatial ambience and the system to overarch space, but came from the long tradition of its perception as an unparalleled structure, which had been active in Serbian scientific discourse."

— Aleksandar Ignjatović, 2016, U srpsko-vizantijskom kaleidoskopu: arhitektura, nacionalizam i imperijalna imaginacija 1878–1941

Since the beginning of the development of the scholarly discipline of architectural history in Serbia, St. Sophia has been referred to as a superior realization, equivalently in the importance of its constructive solution, structure and spatial effects. This was reasonably a reverberation of the global presentation of this church, whose modern life, from the beginning of the middle of the 19th century, became surprisingly dynamic and complex. The magnetic attraction of its architectural solution boosted towards the end of the 19th century and reached its highest amplitude in Serbia in the interwar years. Owing to its architectural uniqueness, St. Sophia is often regarded as a structure without examples and imitation, though the Justinianian church remained an "archetype-building" - and not in the context of its place in Byzantine architecture, rather as symbol of Byzantine cultural authenticity and partly superiority - from which it gained in importance in the narratives in the relationship between the Byzantine and Serbian identities and in the parentologic metaphor of the link between Byzantium and the medieval Serbian state.

Construction

During the lengthy building ban, the fate of the church foundations erected prior to 1941 created controversy among communist leaders and church authorities. Here pictured around the late 70s.

Forty years after the initial idea, construction of the church began on 10 May 1935, 340 years after the burning of Saint Sava's remains. The cornerstone was laid by Metropolitan Gavrilo of Montenegro, (the future Serbian Patriarch Gavrilo V). The project was designed by Aleksandar Deroko and Bogdan Nestorović, aided by civil engineer Vojislav Zađina. The work lasted until Second World War Axis invasion of Yugoslavia in 1941.

The church's foundation had been completed, and the walls erected to the height of 7 and 11 meters. After the 1941 bombing of Belgrade, work ceased altogether. The occupying German army used the unfinished church as the Wehrmacht's parking lot, while in 1944 the Red Army, and later the Yugoslav People's Army used it for the same purpose. After that, it was used for storage by various companies. The Society for Building of the Church ceased to exist and has not been revived. Children who grew up in the vicinity, including the future President of Serbia Boris Tadić, didn't know the intended purpose of the unfinished construction, so they played inside thinking it was a ruin of an old castle. The granite slabs, intended for the construction of the church, were used for the building of the Tomb of People's Heroes in 1948, in the Kalemegdan section of the Belgrade Fortress.

Construction ban

Columns had been preserved during the long discontinuation at the construction site

After the end of World War II, the building site was closed due to the changing political situation and the dominant ideological position of communism in the Socialist Federal Republic of Yugoslavia.

Soon after the war, the material and financial possibilities to resume construction were dim. The communist elite identified themselves as atheists and rejected the request of the Serbian Orthodox Church to build the site. The unfinished building was transformed to a playground and even various circus troupes used it for their purposes.

Despite decades of efforts by the Serbian Patriarch German to continue building (and after he made 88 requests from 1958 onwards, of which 82 were sent to the President of Yugoslavia Josip Broz Tito, to which Tito never personally replied) all of them were rejected by government authorities. Permission was finally granted in 1984 when the patriarch was invited to Dušan Čkrebić, President of Presidency of Serbia.

1948 saw the closing of the association to support the building of Saint Sava, her duties were transferred to the board of the patriarchy. In 1953 all belongings of the association to build Saint Sava were confiscated by the Secretary of the Interior Ministry via the decree 2/3-11.855. Even the existing foundation walls were seized and transferred to the people's property. The decree never arrived at church authorities. Despite this, the church took legal action to counter the nationalisation of its property. In 1962 they were told by the Bureau of Religious Affairs that nationalized property can not be returned to church.

After German had been named Patriarch of the Serbian Orthodox Church in 1958, he personally championed the issue. During his term of office it was one of his main concerns to commence with construction. He sent every month a titular bishop to the mayor of Belgrade, to request the removal of garages and all non-religious objects. After this was achieved, 88 requests were sent to various government agencies, who sent him from "pillar to post", from the lowest state agencies to regional authorities, the agencies of the city and executive organs of Serbian and Yugoslav governments.

On 28 April 1966, the synod of the Serbian Orthodox church was offered by the president of the executive chamber of the Serbian government, Dragim Stamenković, to roof foundation walls and transform them into a church museum or a fresco gallery. As they were aware that no better offer would arrive, they agreed to transform it temporarily into a church museum, but rejected the fresco museum proposal. After that, the communist leader outplayed them, as the communist rulers declared that the church had consented to transfer the decision-making regarding all problems related to Saint Sava to the executive chamber of the Socialist Republic of Serbia. The church even received a changed record of their meeting, as it read that the church had agreed that the locality was to become a "museum of church antiquities" and "fresco gallery" under state supervision. The church, recognising its marginalisation, withdrew its consent and repeatedly demanded to build the planned church. Émigré circles were approached for financial support, which the government dismissed. After the Serbian National Library was erected before the entrance of the building, the church was asked by the president of the Serbian Parliament Dragoslav Draža Marković to relocate its property.

A sudden turn came after Dušan Čkrebić was elected president of the Serbian Collective State Presidency in May 1984. He decided to use a legal loophole. The decision to ban the construction came from the top of the Communist party, and had a status of "political stand" which no one challenged for decades. It was never published by any state, political organ, nor was printed in the State Gazette. Therefore, no changing or abolishing old decrees, or bringing a new one, was needed. He consulted numerous political figures, including President of the Assembly of Serbia Slobodan Gligorijević, secretary-general of the Serbian League of Communists Ivan Stambolić and Slobodan Milošević, then head of the city Communist organization. No one objected, except for the veteran's organization branch in Vračar.

So, on 19 June 1985, Čkrebić informed German and all the members of synod the church had the full right to build Saint Sava as planned on the foreseen place, saying later that he felt this was his "civilizational obligation" and "removal of shame from his generation". Čkrebić suggested to not make his decision public to avoid any counter action and restart work without notifying public. Suddenly all the functionaries, even those in highest positions, which had previously rejected the church building had implicitly tolerated the decision of their younger comrades and remained supportive. Naturally this decision was received as a media bomb and became a public sensation.

On 12 May 1985, 100,000 people gathered in Belgrade to celebrate with the Serbian Patriarch and twenty bishops a liturgy inside the walls of Saint Sava. Still a part of a communist country, the event marked one of the historic turning points that symbolised the fall of communism in Europe. It was a turning point not only for the building of Saint Sava, but also for the demise of the political concept that lay behind the state atheism of communist Yugoslavia. The rising of the building also marked the return of religion to Yugoslavia.

Resumption of work

Left: Patriarch German tried in vain to be granted permission to finish the church
Right: Dušan Čkrebić, president of the Presidency of SR Serbia, permitted the continuation of construction in 1984

Left: Branko Pešić with church model
Right: Pešić in front of construction plans

Composite section plan. The building was reworked by Pešić

Architect Branko Pešić was selected as the new architect of the church. He revised the original plans in order to make better use of new materials and building techniques. Construction of the building began again on 12 August 1985. The original design project proposed a structure composed of masonry and partly reinforced concrete. The state of the existing foundations was learned after detailed investigative work. The four central bell towers were founded on 532 "Simplex" piles, 6 m in depth. The massive perimeter walls are laid on strip foundation 4 m in depth. The quality of the various materials used, i.e. brick, concrete, reinforcement, marble, etc. had been established through investigative work. Detailed survey of the existing structure, the as-built outlines were determined, and served as a starting point for further design and construction work.

From the resumption of construction, the building was re-planned to use a very high level of assembling methods of all parts of the static system, although the complex geometrical shapes of the building made it necessary to use some new and unique methods. As the building was built from pre-assembled concrete slabs, a technological model had to be implemented to provide parallel works, secure quality and build economically. With innovation in the building procedure, the speed of "assembling" the building could be greatly enhanced. Construction was resumed on the level of the original design which used a combination of brick and concrete was cancelled. These lower levels were preserved with the foundation structure, which had to be repaired. The four-wing section had to be separated from the central part by way of expansion joints. Tying up of the foundations, the existing part and the new structure of forthcoming stages were achieved with reinforced concrete columns and tie-beams. Expansion joints in the wing sections were carried out along the line of intersection between the semi-domes and the main arches, and vertically down the bell towers up to the foundations.

The continued construction was designed as a fully prefabricated reinforced concrete element structure. From the geometrically complicated form in view of its structural points, the single elements had to be broken down into precast components outlined with straight lines to the greatest possible extent. Walls had been designed as hollow boxes, which, when assembled, give the building its massive appearance.

All arched shapes of the galleries and vaults were transformed into assemblies of elements curved into two dimensions, which, having been erected, formed three-dimensional shapes. The semi-domes and the dome have been linearized by designing a system of arched trusses and two layers of curved decking. The precast parts were bound into a whole by in-situ cast parts of the structure which provided the required safety and longevity of the building.

The bell towers were initially started as a combination of brick and concrete columns and were continued as concrete box-structures for providing the greatest possible resistance of the towers and the least possible weight. This part of the building was completed by applying the sliding shuttering method (slip-form), with the advantages of prefabrication.

The central part of the building includes four main arches between the bell towers and the central dome with the pendentive underneath and the dome on top. Each arch spans 24 m, which is one of the widest vault spans achieved, as most of the European great domes rest on 8 or 16 pillars. Only Hagia Sophia's dome rests on only four pillars with a span between the arches reaching 31 m. It is still the widest span between the arches of any historical sacral building and still the biggest dome which was erected on only four pillars.

It was found that the type of foundation chosen in the initial design lacked adequate strength to carry the loads imposed from the whole building. With the new materials and design methods, weight was reduced by 30-40 %. Before the lifting of the main dome the "Simplex" piles below the main tower-column had to be improved for carrying gravity and other loads. The foundation pile was partly replaced. While the initial foundation were only 6 m deep, the new ones with 1,4 m diameter reached a depth of 17 m and reached solid rock.

The structural analyses were made with dynamic calculation models using the "TABS" model from Berkely University. All the dimensioning of the elements was done in accordance with European and Yugoslav codes. For the lifting procedures, instruments were placed into the structures to compute the data collected which were analysed by computers. All relevant data was monitored live during the lifting of the heavy assembled elements of the main arches, pendentif and the main dome. Deflection, jack's strokes, leveling of supports, deformations and stresses of main elements were analysed.

Lifting of the dome

• Lifting of the Dome
• 
  The unique lifting of the dome by lift-slab method in 20 days in 1989
• 
  Time Lapse of the lifting
• 
  Lifting of the dome

The greatest achievement of the construction process was lifting of the 4,000 ton central dome, which was built on the ground, together with the copper plate and the cross, and later lifted onto the vaulted arches. The lifting, which took 20 days with the specially constructed hydraulic machines, was finished on 26 June 1989.

Before the dome could be lifted, the four main arches had to be brought into place. The four arches are the elements linking the bell towers both physically and in terms of communication. All four pairs of arches were very successfully lifted and fixed into position between January and June 1988. On the outer arches, which belong to the wing section, the semi-domes were formed, each consisting of eight curved, reinforced concrete trusses covered with curved slab decking. The assembly of the arches was done on the ground from pre-fabricated slabs, with their weight of 4000 kN each, they were lifted with "chains" to their intended position. The lifting of heavy loads to great heights was remarkably easily achieved, which as an innovation was a completely new system especially designed for the building. The chains were tested against safety factor of overloading between 1.6 and 2.2. As the expansion-joint arch rests "hanging" from chains in the lifted position, its own columns had to be subsequently cast underneath. They were then relaxed and together with the columns, form a framed system in a "portal" configuration. As the arches are major elements in the structural safety of the dome, they were analyzed in detail in all stages of static live, both in terms of stresses and deflections. The dimensions of the arches were reduced, optimized, so that the resulting structure could become as light as possible for technological purposes, and at the same time strong enough for the lifespan of the building.

The main work was the heavy-assembly-pushing technology in the raising of the main dome. The dome, weighing 4000 tonnes, was lifted by pushing. For the, dome the main gallery, spanning 39,5 m in diameter, which bears the dome and connects to the four bell-towers was prefabricated inside the central square. It sat as a monolith on gravel embankment of 120 cm height.

As thus it could be completed in one phase with the supporting gallery, the dome and the cross and copper covering. Works began in November 1988 and assembly was finished at the end of February 1989. The main dome was assembled from 24 curved, reinforced concrete trusses with two layers of decking forming outer skins around either flanges of the trusses. The bottom decking was intended for mosaic ornament on the inner surface of the dome. The electro-hydraulic lifting equipment prescribed by KMG "Trudbenik" was designed and delivered by the Hydraulic and Pneumatic equipment and devices factory "Prva Petoletka".

The assembly-lifting of the dome structure, with completely executed copper covering works and cross, weighing 3.9 meganewtons (400 megaponds) from the ground up to the designated position at +40,09 m was done at speeds restricted to 2,5 m/day for safety reasons. With a hydraulic integral lifting power of ca. 49 meganewtons (5,000 megaponds), proportional serve-valves as well as strike and pressure pickup was done on all four reactive supports simultaneously. Computers led the unity lifting, vertical stepping of 110 mm in one step was realized by application of reinforced concrete slab-cribbing in all reactive supports by robots, which were successively placed under the jacks of the dome. Lifting to 13 m was done with supports passing by the bell-towers in order not to destroy the columns of the galleries. From there, the equipment and support steel (pi shaping) girder were moved into the slits which were left intentionally during the slip-forming of the columns. For each day, casting had to be done in situ around the cribbing slabs in order to finalize 2,5 m of columns per day. The columns were stiff enough for 2,5 m and lifting was restricted to five hours a day.

Over 280 electronic elastomers were placed throughout the dome and its elements, all hydraulic components, were supplied by measurement instruments on information about jack's stroke and jack pressure which were fed to a specially designed computer to control the automatic lifting operation. A fully independent outside electronic leveling system was attached to the computer control, which secured the exact levelling information, and could stop the lifting operation in case of mislevelling greater than 5 mm. One of two working Pc-At clones was collecting and monitoring of over 24 essential data during the performance operation which was finished without mistakes.

Последние операции поднятия были выполнены на уровне +39,69 м, а вершина купола достигла примерно 80 м по высоте. С методом подъема на этой высоте не требовалось рискованных и сложных сборок. Все покрывающие работы медного листа на деревянной основе и крест были выполнены в марте и апреле, в то время как Купол еще был на земле.

После подъема купола пенсиснаворота снова была собрана на уровне земли под главным куполом. Он представляет собой переходный элемент связывания, с помощью которого прямолинейный план церкви Naos изменяется в круговой план основного купола. С поднятием торжества, центральная часть церкви была округлена.

Структурная связь между подвесной и основной куполом поддерживает купол в четырех позициях. Это было сделано с помощью гидравлических разъемов, способных производить 3000 кН каждый (всего 12 000 кН). Будет достаточно для более поздних дополнительных нагрузок от приложенного раствора, оболочки мозаики и мраморной облицовки на фасаде.

Пендентура была снова поднята цепями. Вес подтяжки, около 1100 Мп, охватывающий в перпендикулярном направлении 24*24 м и 14 м высотой, был поднят на 28 м под главным куполом. Это было достигнуто в течение двух дней в конце января 1990 года. Он был поднят за 36 часов, со скоростью 2,0 м/ч. Он достиг точности в предписанном технологическом дизайне с толерантностью на 5 см.

С этой работой структурная часть церкви была закончена.

Прерывание работ

После бомбардировки Сербии НАТО в 1999 году работы были снова остановлены. Патриарх Павл , известный своим аскетизмом , думал, что такие дорогие произведения неуместны, когда люди избивают и обнищают. Став премьер -министром в 2001 году, Зоран Гинжич поговорил с Патриархом и убедил его продолжить работы.

Окончательные работы

Мухин в церкви Святой Сава, 2021

По состоянию на 2017 год , экстерьер церкви была завершена. Колокола . и окна были установлены, а фасад завершен Российская академия искусств под руководством Николай Александрович Мухин в настоящее время работает над внутренним украшением. 22 февраля 2018 года, во время презентации нового внутреннего украшения, украшенная купола была пожертвована Сербской Православной Церкви.

Крупные события

Основные услуги

• Похороны Зорана Джунджича (2003): Служба, проводимая Патриархом Павле
• Похороны патриарха Ириндж (2020): Служение, проводимое Кристиан Джевич

Финансирование

Финансирование церкви сопровождалось многими проблемами. На начальном этапе строительства с 1935 по 1941 год финансирование было обеспечено через общественную ассоциацию и пожертвования от короля. С 1985 по 1999 год общественные пожертвования и коллекции были единственными доступными ресурсами. В 2001 году Зоран Гинжич переустановил Ассоциацию по строительству церкви, которая работала с 2002 года. В 2004 году экстерьер церкви будет завершена. Греческие пожертвования финансировали фасад, для которого были установлены мраморные плиты из той же страны. В 2004 году Борис Тади забрал председателя ассоциации, и в конце 2004 года помощь российской православной церкви была предложена завершить его. Мероприятие по сбору средств было проведено в соборе Христа Спасителя в Москве, где российский патриарх Алесея II приветствовал президента Сербия Тадича и Патриарха Павла. Коннетаризация внутренних работ обсуждалась с Zurab Tseretelli 2009, В 2009 году президент России Дмитрий Медведев посетил церковь, спросил, готова ли Россия финансировать часть внутреннего украшения, он ответил: «Зачем только часть, когда мы могли бы сделать все»? Первый визит Владимира Путина в церковь в марте 2011 года обеспечил его личное покровительство для мозаичных работ. Патриарх Ирендж, спросил Путин, который украсит интерьер, ответил: «С Божьей помощью мы сделаем это и с вашей поддержкой» - Путин ответил «Будет» («Это будет»). Государственное соглашение было подписано в Москве 19 марта 2012 года, президентский указ PR-1197 с 9 апреля 2011 года позволил провести конкурс на Mosaics. С 2005 года Pošta Srbije собирал средства через благотворительные марки стоимостью 10 динар с каждым предметом переписки. Правительство Сербского также финансировало работы с бюджетными фондами. Что касается 2019 года, на церковь было потрачено около 100 миллионов евро: для мозаики 40 миллионов евро, для других работ во внутренних 10 миллионах, для внешнего строительства примерно 50 миллионов. Это составило примерно 100 миллионов. Из них 40 миллионов поступили из государственных средств, Россия пожертвовала 10 миллионов, а остальное было выплачено за счет частных пожертвований.

Архитектура

Экстерьер

• Внешние детали
• 
  Купол и поддержка полугода
• 
  Восточный фасад имеет отчетливо пирамидальную фасадную структуру, которая умело прорывается сквозь блокноподобный характер твердых стен здания
• 
  Уникальный замысел церкви, символизирующий сербский геральдический крест
• 
  Западные входы с мозаиками Святой Сава, Иисуса Христа и Святого Симеона
• 
  Западная входная дверь со священной молитвой Святым Духу в старом церковном славянском , сербском кириллике , латинском и арамейском иврите

Общая информация

Слева: платель
Справа: он вдохновлен дизайном Hagia Sophia

Сравнение плана этажа между Сент -Сава и Берлинским собором

Церковь является центрально спланированным зданием, имеющим форму греческого креста . Он имеет большой центральный купол, поддерживаемый на четырех подтяженных веществах и с каждую сторону с помощью более низкого полугода над апсидой . Под каждым полугодием находится галерея, поддерживаемая на аркаде. Общая концепция в значительной степени основана на Хагии Софии . Его основная конструктивная идея связана с центральной площадью под куполом, она тесно связана с геометрией, используемой Исидором Милета и Антемием Траллеса . Центральная площадь в обеих церквях имеет боковые связи в 31 м, что приводит к куполам с приблизительно одинаковым диаметром (купол Хагии Софии немного больше, поскольку он простирается примерно на 0,5 центральной площади). Основные различия в структуре купола-это высокий бур в Сен-Саве и что он с два раза. Низкий купол Haghia Sophia был спроектирован как Calotte, в котором были установлены окна Base 40. Таким образом, оба купола построены на подтягивании на высоте 40 м, купол Святой Сава примерно на 10 м выше (от 54 до 67 м). Наос церкви имеет ширину 46 м и длиной 46 м. Пространство за иконостазом не будет публичным, оно имеет ширину 21,80 и длиной 17 м. Церковный интерьер имеет нартекса, из которых два имеют глубину 9 м и ширину 31,70 м. В северном и юге Нартекс будут созданы две небольшие часовни. Нартекс к основному входу на Западе на 2 м длиннее и имеет четыре колонны, чем два других. Над Нартексами находятся три галереи с одной из западной стороны, назначенной церковному хору. По состоянию на 2019 год мраморный иконостаз работает и будет иметь шесть основных значков и три двери. На левой и правой сторонах иконостаза есть епископные сиденья.

Купол имеет высоту 70 м (230 футов), в то время как основной золотодобытый крест составляет еще 12 м (39 футов), что дает в общей сложности 82 м (269 футов) для церкви высоты Святой Сава. Пик составляет 134 м (440 футов) над уровнем моря (64 м (210 футов) над рекой Сава ); Поэтому церковь занимает доминирующую позицию в городском пейзаже Белграда и видно из всех подходов к городу.

Церковь составляет 91 м (299 футов) длиной с востока до запада и 81 м (266 футов) с севера на юг. Он высотой 70 м (230 футов), с основным золотым перекрестком, простирающимся на 12 м (39 футов) больше. Его купола имеют еще 18 золотоискаченных крестов различных размеров, в то время как колокольчики 49 колоколов австрийского колокола имеют .

Церковь имеет большую площадь пола, чем собор Христос Спаситель в Москве, который покрывает 3980 м. ² , по сравнению с 4500 м ² Святой Сава. Saint Sava также длиннее 91 м против 77,7 м и шире 81 м против 72,42 м, он также имеет больший диаметр своего купола 30,5 м против 25 м. Купол Московского собора выше, 77,37 м против 103,4 м. Интересно, что оба собора напоминают Хагхию Софию в его структурном дизайне, они были разработаны на основе расположения центральной площади в Хагхии Софии. Таким образом, они иллюстрируют важность имперской византийской церкви для основных зданий в православной сакральной архитектуре.

В вдохновении, которое было извлечено из Хагхии Софии, Дероко отметил, что в замыслах Церкви Святой Сава последовали два руководящих принципа - императив функциональности планирования и монументальность пространства и формы. Оглядываясь назад на начало строительства, Дероко прокомментировал проблемы разработки функционального пространства для 10.000 человек, что было сделано со ссылкой на данные архитекторов, оригинальный справочник Эрнста Нойферта . Он также отметил информацию о диаметре купола тридцать метров, что делает явно важное сравнение с куполом Хагхии Софии. Хотя размер Сент -Сава не обязательно связан с мнением Дероко, появление и размер церкви Святой Савы имело большое значение, поскольку это должно было быть памятником национальной важности.

Сравнение с Хагхией Софией

Купол

Купол имеет 24 окна и две галереи.

Купол Святой Сава построен в классическом стиле как составной купол с четырьмя подвесными веществами из сферы большего радиуса, чем купол. Он имеет внутренний диаметр 30,50 м и внешняя 35,15 м, напоминающая размеры Хагии Софии (изначально она имела реализованный диаметр 33 м). Купол остается на четырех 40-метровых хранилищах, квадрат центрального пространства под куполом имеет ширину 39,72 м и занимает 1,578 м. ² . Купол с двойным оболочкой высотой 27 м и достигает 67 м снаружи и на его внутренней стороне до 64,56 м высотой. Таким образом, купол Святой Сава немного выше, чем его архетип Хагии Софии (56 м). Купол поддерживает перекрестный вес, весом четыре метрических тонн и высоту 12 м (включая его невидимое основание). Его видимая часть составляет 10 м.

После Хагии Софии купол Святой Сава является самой большой в любой православной церкви. Знаменитый купол Хагии Софии, построенный Исидором из Милета и математического гисточка Траллеса , был первоначально на 33 м, который был реконструирован из математических формул, используемых его византийскими архитекторами. Сегодня, после того, как он был перестроен три раза, он имеет эллиптическую форму с диаметрами 31,24 м и 30,86 м.

Среди всех христианских религиозных зданий - купола -подростки Хагии Софии (33 м, первоначально реализованный диаметр), собор Святого Павла (30,8 м), собор Флоренции (43 м), базилика Святого Петра (42 м), Берлинский собор (30,7 м. ) и приматическая базилика Пресвятой Девы Марии (33 м) имеют большие или приблизительно одинаковые внутренние диаметры для Сен -Сава. Кроме Хагии Софии, ни один из них не был построен на четырех пирсах и с четырьмя хранилищами. Среди упомянутых куполов, Saint Sava's имеет совокупности шириной 24 м, только превзошла только Хагию Софии (31 м). Гораздо больший купол базилики Святого Петра имеет основные хранилища всего 23 м.

По сравнению с самыми большими куполами, реализованными в православии, Сент -Сава превосходит крупным собором Христа Спасителя в Москве, чей купол имеет 29,8 м (внешние) и 25 м (внутренние) диаметры, военно -морской собор Кронштадта с 29,8 м (внешний), военно -морской собор Кронштадта с 29,8 м (внешний), военно -морской собор Кронштадта с 29,8 м (внешний), Внешний). и 26,7 м (внутренние) диаметры и собор Святого Исаака в Санкт -Петербурге с 25,8 м (внешняя) и диаметром 21,8 м (внутренние).

В дополнение к своему большему диаметру, купол Святой Сава также имеет значительную высоту внутренней части. С 65 м (от пола до потолка) Это четвертый самый купол (по внутренней высоте) православного христианства, превышенный только куполами Собора для спасения людей в Бухаресте (104 м), Собор Христос Спаситель в Москве (69,5 м) и собор Святого Исаака в Сент -Петербурге (69 м).

Купол Святой Сава также входит в число самых высоких куполов в мире .

Крест

Флаг Врачарского муниципалитета Белграда вдохновлен крестом Церкви Святой Сава.

Дизайн креста представляет собой смесь концепции скульптурных идей Небоджш Митрич, который был еврейского происхождения и выжившего в Холокосте, и архитектурные идеи Бранко Пешича. В организационном модуле был проработан 12 -метровый, и 4 тонн взвешивания, он был проведен в Prva Iskra, Барич, где Митрич наблюдал за произведениями. После этого он был доставлен в здание. Здесь он был поставлен в особый ангар, где его можно было на золоте. Золотое покрытие было сделано Сава и Драгомира Дмитриевича, которые сделали золото для всех 18 крестов церкви.

Крест был поднят в мае 1989 года до подъема купола до его предполагаемого места, которое было достигнуто всего за 15 минут. После того, как крест стал видимым в городской скупе, средства массовой информации критиковали его модернистический дизайн. Митрич и Пешич использовали минималистичный подход, который не был на вкус. Но большая часть критики проистекала из призывов четырех S, символизируя сербский геральдический крест, который был в бывшей Югославии как символ только сербдота. После нападений Митрич, который потерял всю свою семью в Холокосте, покончил жизнь самоубийством 23 августа 1989 года. Позже крест стал одним из самых скопированных крестов в сербской православной церкви и обычно называется крестом Савы. Подобно предыдущим произведениям Митрича, которые были известны своей миниатюрной скульптурой (то есть медали для зимних олимпийских игр 1984 года в Сараево), элегантность и гармоническая форма креста с минималистичной концепцией в основных эмблемах были уникальными.

Фасад

Фасад церкви был в основном казнен в белом мраморе. Он покрывает 12.000 м ² Полем Полированный греческий волакас мрамор из Каваллы занял 14 месяцев. Карнизы изготовлены из красного бальморального гранита из Финляндии. Он покрывает 120 м ² на куполе и полудоме. Пьедестал сделан из 80 м ² Черный jablanica granite из Боснии. Камни в фасаде весят 3000 тонн.

Интерьер

• Мозаичная облицовка
• 
  Iconoosisis
• 
  Божественная литургия , Рождество , 7 января 2021 года
• 
  Божественная литургия , Рождество , 7 января 2021 года
• 
  Внутреннее украшение
• 
  Икона на одном из четырех основных столбов
• 
  Купол Церкви (завершено)
• 
  Розовое окно , Церковь Святой Сава
• 
  Мухин обращается к Путину и патриарху Ирене, 2019
• 
  Владимир Путин в церкви, который лежит в Тессере в Мандилион , 17 января 2019 г.
• 
  Мозаицист под куполом
• 
  Купол Церкви (строительство)
• 
  Мозаика Иисуса Христа, часть купола
• 
  Скрик Церкви Святой Сава
• 
  Иконостаз, склеп церкви Святой Сава
• 
  Скрик Церкви Святой Сава
• 
  Могила Irinej (сербский патриарх) в склепе Церкви Святой Сава
• 
  Фрески церкви

Общая информация

Интерьер с NAOS, тремя боковыми руками и алтарем имеет площадь поверхности 3600 м. ² (38 750 кв. Футов) на первом этаже , с тремя галереями 1500 м. ² (16 146 кв. Футов) на первом уровне и 120 м ² (1292 кв. Фута) Галерея на втором уровне. Церковь может держать 10 000 верных. Хорская . галерея сидит 800 певцов Подвал содержит склеп , сокровищницу Святой Сава и могилу Святого Лазаря Иеромартир с общей поверхностью 1800 м. ² (19 375 кв. Футов).

Церковь предложит постоянную выставку о строительстве церкви, информационной галереи колокола и той, которая сообщает о жизни Святой Сава. На северо -восточной и юго -восточной колонне установлены два лифта, чтобы добраться до купольных галерей. Северные и южные входные залы имеют шрифты крещения, третья на уровне галереи находится на северной стороне алтаря.

Материал шестнадцати великих колонн в хоре был импортирован из Италии в 1939 году. Капиталы сделаны из мрамора Каррара, колонны зеленого мрамора из Бавено. Мотивы столиц были спроектированы Александаром Дероко и были в значительной степени выполнены Джозифом Грасси до Второй мировой войны.

Основной иконостаз сделан из железных ферм, на которых будут установлены плиты Каррара Мрамора. Вся конструкция иконостаза шириной около 20 метров будет весить 100 тонн. Он будет украшен мозаичными значками. Работа над иконостазом по состоянию на 20 августа 2020 года была начата. Он будет состоять из одного ряда икон.

Нижняя деталь главной люстры Церкви Святой Сава.

Двенадцатисторонняя люстра колеса или чорос. При диаметре 21 м он весит 7 тонн.

Великая центральная люстра колеса ( чорос ) является основным круговым молниеносным устройством церкви и будет отличаться в бронзе. С диаметром 20 м, он будет весить приблизительно 14 тонн. Люстра в Сен -Саве будет величайшим и тяжелым чоро в мире. Автор люстры - Николай Мухин, который также разработал мозаику в церкви. Он будет украшен деревянными иконами. Люстра на 7,5 м над подвалом пола в круговом пространстве под куполом будет прикреплена 12 цепочек подвески к якорям в церковных стенах. С его украшением стилизованных украшений он будет напоминать сербского чороя средневековья, для которых сербские короли были королевскими посетителями. Двое, которые, по крайней мере, были заказаны королевскими покровителями, - это те из Монастыря Дечани в Косово и Метхидже и Маркова Монастыря недалеко от Скопье, которые были сохранены до сегодняшнего дня.

Похороны в склепе

• Irinej , 45 -й патриарх сербской православной церкви (21 ноября 2020 года).

Мозаика

Политическая реализация

Информация о интересах России, чтобы внести свой вклад в мозаику, стала публичной во время визита директора Русской академии искусств Зураба Церетели в церковь. Gazprom Neft был упомянут как спонсор. В 2011 году был государственный визит Владимира Путина, во время которого он объявил о финансовом вкладе в мозаику. Первые оценки показали, что 30 миллионов евро будут необходимы для того, чтобы сделать весь интерьер в оболочке мозаики. Первоначальное пожертвование в размере 4 миллионов от Gazprom Neft позволило начать работу первой стадии в куполе. Газпром развернул представителя на собраниях Российской академии. Центральное собрание, обсуждающее реализацию работ, было проведено 13 ноября 2015 года в Белграде. Присутствовал Россотрадничесто и его директор, Любов Николаевна Глебова, назначенный российский представитель внутреннего украшения, как и президент Сербии и ее министр иностранных дел. Владимир Путин гарантировал второй транш более 5 миллионов евро 17 января 2019 года во время его визита в церковь.

Деталь мозаики в церкви Святой Сава.

Соревнование

Путин консультировал снижение, PR-1197, 29 апреля 2011 года, что государственный конкурс может проводиться в Москве для внутренней мозаики в соборе Сава. За ним последовало государственное соглашение между министерствами иностранных дел России и Сербии 19 марта 2012 года. В галерее Российской академии в Москве, UL. Prechistenka 19, 23 сентября 2014 года. 5 октября 2014 года работа Николая Александровича Мухина была объявлена ​​лучшей. Его проект был представлен президенту Сербии, сербского министра иностранных дел и епископа Амфилохидже в качестве представителя Сербской православной церкви. Мухин выбрал классическую византийскую золотую мозаику палаологической эпохи 12 -го века в качестве его вдохновения.

Авторы

Апсис -мозаика в церкви Святой Сава является копией девственницы Никопуи в Хагии Софии

Authors of the mosaics are Nikolay Aleksandrovich Mukhin (Николай Александрович Мухин, *1955), who composed the frescoes in the Cathedral of Christ the Saviour in Moscow, and his fellow Yevgeniy Nikolayevich Maksimov (Евгений Николаевич Максимов, *1948), director of the department of painting at the Russian Academy of Arts in Moscow. Авторы масштабировали модель купола в 1:10 в Российской академии, которая позже была установлена ​​в посольстве России в Белграде. Мухин впервые посетил церковь в 1994 году в официальной компании патриарха Алекси II из Москвы, которая проводила службу с Патриархом Павле. Алекси вернулась в 1999 году во время бомбардировки Югославии. Мухин позже работал в Сербии в различных церковных украшениях с 2002 года. До Святой Сава его главной работой в Сербии стало украшение церкви в UB (Crkva Vasnesenja Hrista), которая должна была быть построена заново после того, как землетрясение потрясло бассейн Колубара в 1998 году в 1998 году в 1998 году в 1998 году. и где он работал с 2003 года. Затем он был членом Совета по культурным советникам в Путине, которого он знал с начала 2000 -х годов. Мухин нарисовал 18 церквей по всему миру, четверо из них в Сербии, несмотря на то, что он русский художник, Мухин заявил, что пытается покрасить близко к культуре, к которой принадлежит церковь. Он объяснил, что в 1994 году его первая идея пришла, чтобы украсить Сен -Сава. Поскольку церковь заключает огромное пространство, он заявил, что для него золотое украшение было единственной возможностью и что она означала преображение Иисуса . Его главная задача, по его словам, состояла в том, чтобы заставить церковный интерьер сиять от его золотых поверхностей, он, как автор, считал это символом для преображения. Впечатление света как среды крестцовой иллюстрации также будет усилено освещением определенных сцен в соответствии с церковным календарем. Импульс в освещении изменится от теплых к прохладным тонам, зависящего от религиозного застолья. Плесник Тессары был сделан в Москве, и для золотистых и серебряных тессеров использовались чистое золото и серебро. Несмотря на то, что он работал в Московском соборе Христа Спасителя, задача по украшению Святой Сава была разной величины, так как купол и размер сцен намного больше, а художественные среды более сложны.

Структурная реализация

Слева: рисунок Дероко, 1940
Справа: построенная бифория

Тетрапилоны в южной и северной галереях украшены цветочными и антропоморфными мотивами

Реализация мозаичных работ началась 28 сентября 2016 года с визита Хилариона , директора Министерства иностранных дел церкви в Московском патриархате и председатель Руссо-сербийской комиссии в Российской академии. Zurab Tsereteli, Nikolaj Mukhin, Yevgeniy Maksimov и исполняющий обязанности директора поддержки ЮНЕСКО, Манана Попова, представили утвержденную модель масштаба. Первые места Комиссии по мозаике состоялись 17 марта 2017 года в Московском ателье, где было создано художественные работы Mosaic.

Zurab Tsereteli как координатор художественных произведений выразил свою благодарность авторам на этой первой встрече. Все мозаики были заказаны в московском ателье в их первоначальном размере, а затем вырезали и транспортированы в Белград. Первые десять тонн мозаики прибыли в Белград 3 мая 2017 года. С рабочей платформой в 43 м в церкви мозаики были подняты с специально построенным лифтом.

Художники мозаики были выбраны из Московской школы живописи, скульптуры и архитектуры в Москве и Института искусств Репин в Импеальной академии искусств в Сен -Петерсбурге.

Украшение

Центральная мозаика в куполе изображает Вознесение Иисуса и представляет воскресный Христос, сидя на радуге и правой руке, поднятой в благословениях, окруженных четырьмя ангелами, апостолами и теотоком . Эта композиция вдохновлена ​​мозаиками в главном куполе базилики Сент -Марка в Венеции . На нижние участки влияют Евангелие от Луки и первые повествования о актах апостолов . Тексты, содержащиеся ангелами, написаны на церковном славянском языке , в то время как имена изображенных лиц написаны на греческом языке. Первый указывает на панславические чувства, в то время как последний соединяет его с византийскими традициями. Общая раскрашенная площадь купола составляет 1230 м ² (13,200 кв. Футов).

Это одна из крупнейших изогнутых областей, украшенных методами мозаики, и когда работа полностью закончена, Сент-Сава станет 6-м по величине церковным зданием в мире, украшенном таким образом после базилики Святого Петра в Ватиканском городе , собор Спасения Народного спасения В Бухаресте (также незаконченном) базилика Национальной святыни безупречной концепции в Вашингтоне, округ Колумбия , приматическая базилика Пресвятой Девы Марии в Эштергоме и Берлинском соборе . Мозаика была создана более года в России, в течение 2016 и 2017 годов. Затем она была вырезана и доставлена ​​специальными грузовиками в Белград. Общий вес мозаики составляет 40 тонн, и он был помещен в купол с мая 2017 года по февраль 2018 года. 3289 м ² Мозаика, установленная на восточной части крыла, на стороне алтаря покрывает 3289 м. ² .

Материалы используются

Материал для Tessera производится SmaltFactory в Москве. Золотая мозаика предприятия использует чистое золото (24K). Разумно предположить, что в общей сложности около 400 тонн мозаики большая часть затрат исходит от цены на драгоценные материалы. Помимо чистого золота, большая часть Tessera также имеет чистое серебро в своем содержании. Чистое содержание драгоценных металлов предотвращает изменение материалов с течением времени. Только естественный цвет чистого золота не изменяется высокими температурами во время процесса плавки в печи. Высоко отражающие свойства золотой Tessera и различия углов, в которых установлена ​​мозаика, будут вызывать различия в отражении, методику, которая используется для размытия фона и конструктивных элементов интерьера церкви.

Скульптуры

Статуя Святой Сава

Столицы и карнизы показывают множество скульптур. Геральдические символы Неманджич-династии являются доминирующим мотивом. Цветочные мотивы и антропоморфные фигуры вдохновлены богатой скульптурной традицией школы Моравы. Основным автором каменных украшений внутреннего украшения был первоначально Александар ДеРоко, чьи планы были выполнены на всех столицах на колоннах между Нартекс и Наос и применением алтаря. Они были казнены швейцарским скульптором Джозифом Грасси до Второй мировой войны. После долгой задержки в коммунистический период декоративная работа была контролирована Драгомиром Аковичем и казнен Небоджш Савович Неш. Разнообразие различных белых шариков из Италии и Греции, зеленых шариков из Италии, Южной Америки и Индии, темных и ярко -красных шариков из Италии и Индии, желтого и зеленоватого оникса, белого известняка, красного и белого травертина и синего лазули. Эти декоративные камни покрывают 1500 м ² .

Плато

Врачарский панорамный вид

Прерывистое строительство за десятилетия создавало многочисленные ошибки, одной из которых является окружение церкви, которая оставалась незаконченной и нефункциональной. Строительство Национальной библиотеки в 1973 году сильно повлияло на первоначально предполагаемый дизайн 1926 года Дероко и Нескорович. Три соревнования архитектурного дизайна для организации плато, которое окружает церковь ( Плато Врачар или Святой Сава ), были организованы после Второй мировой войны. Был призван один из отвергнутых, но популярных дизайнов, Михаджло Митрович и Марио Джобста. Используя Denivelation Bulevar Oslobođenja, они представляли широкую пешеходную связь с парком Милутином Миланковичем через бульвар. Denivalation также позволила бы получить два больших гаража, один из которых будет использоваться посетителями церкви. Площадь перед храмом будет иметь зеленые зоны на ободе, и он будет включать в себя переулок великих (с памятниками всем основным членам средневековой династии Неманджич ), в то время как участок через бульвар будет адаптироваться к зеленому, Детский район.

1990 Проект

На четвертом соревновании, организованном в 1989 году, проект, разработанный архитекторами Владимиром Макурой и Зорже Бобичем даже достигая судов. Граждане организовали в группах и подписали петиции против проекта под лозунгом: «Мы не хотим, чтобы на Врачаре мы не хотим , чтобы он не хотим, чтобы маленький Монмартр вокруг церкви». Строительство, наконец, началось в 2003 году, и работы были церемониально открыты премьер -министром Зораном Живковичем . Работы были подтолчены, чтобы закончить к февралю 2004 года для празднования 200 -летия первого сербского восстания . Плато покрывает около 40 000 м ² (430 000 кв. Футов), из которых 28 373 м ² (305 400 кв. Футов) было преобразовано в парк к 2010 году.

Бобич объяснил, что на дизайн повлиял парк Калемегдан в Белградской крепости . Хотя церковь и политики предполагали, что это церковное двор , авторы выбрали общественное пространство, зеленую площадь или даже парк. Эта городская площадь также рассматривалась как церемониальная площадка важных событий. Концептуализированные «стены» площади были национальной библиотекой с одной стороны, и приходским домом (Дом духовенства) и запланированным патриархатным зданием на другом. Здание Национальной библиотеки было разработано Иво Куртовичем и закончено в 1973 году, в то время как приходский дом, с фасадом сияющего, белого камня, является работой Матежа Ненадовича и его сыновей Милош и Сорже. Патриархатное здание не было построено. При построении приходский дом считался особенно проблематичным, включая его расположение в запланированной зеленой области. Он также считался слишком большим для своего местоположения, в то время как патриархатное здание, запланированное в его расширении, считалось еще хуже, поскольку оно должно было быть в три раза больше. Старая Церковь Святой Сава оставалась в карликовой части между новой церковью и приходским домом. Кубический дизайн приходского дома оставался почти повсеместно.

Движение вокруг церкви было перенаправлено, и все граничащие улицы стали односторонними, чтобы сделать кругу в Церкви. Автобусная остановка для общественного транспорта была представлена ​​на улице Скерличева, под церковью, но линия общественного транспорта никогда не была установлена. Парковка была построена за библиотекой, но только для библиотеки. Архитекторы отвергают идею большого гаража, либо над или под землей, поскольку регулирование не допускало ее в то время, плюс авторы полагали, что из -за природы объекта люди все равно должны идти пешком. Меньшие подземные гаражи для приходского дома и патриархатного здания были запланированы, но никогда не построены. Улица Крушедска, вдоль которой было запланировано патриархатное здание, должно было быть расширено, чтобы стать «крупной городской магистралью». Этого никогда не было, но проспект вдоль улицы был вырезан под предлогом этого плана. Решение о дороге также подвергалось критике, поскольку некоторые урбанисты заявили, что все небольшие улицы за церковью должны стать пешеходными зонами, с галереями, кофе и сладкими магазинами, художественными квадратами, сувенирными магазинами и т. Д.

Физический церковный двор и общественное пространство разделены на символический «живой забор», который состоит только из колонн, с промежутками между ними. Есть фонтан на первом этаже, сделанный из стекла и камня, который покрывает 400 м. ² (4300 кв. Футов) и используется в качестве пути, когда он не работает. Фонтан украшен огнями. Весь квадрат используется для ходьбы, даже травянистых мест, хотя есть относительно узкие пешеходные дорожки, сделанные из мрамора Jablanica. Чтобы улучшить его «дружелюбный» внешний вид. Плато совершенно плоское, за исключением кургана с памятником каражорже . Почти 2 м (6 футов 7 дюймов) была удалена с плато, чтобы сгладить его. План включал посадку 400 деревьев, но после того, как первые начали высохнуть, это было заброшено. Русская ортодоксальная церковная статуя Святой Сава, которая была помещена на сторону, с улицей с именем святого. Есть две детские игровые площадки.

В результате принятого плана, хотя новые здания в Врачаре и соседнем Неймаре должны были иметь только три этажа, были разрешены здания с шестью или семь этажей. Городские историки утверждают, что это повредило унаследованную городскую ткань Врачара и Неймара. Строительство высоких зданий на узких маленьких улицах разрушило атмосферу и дух соседства.

2020 Проект

Со временем из -за отсутствия технического обслуживания плато ухудшилось. Среди прочего, многочисленные гранитные плиты, используемые для мощения церковного двора и путей, рассыпались и выпали, оставляя дыры. Скандал вспыхнул во время визита президента России Владимира Путина в январе 2019 года из -за неаккуратного ремонта городской общиной службы. Вместо того, чтобы заменить пропавшие плиты, рабочие даже удалили еще несколько из них и создали пятна, заполняя отверстия асфальтобетоном , который стал смехом города.

В январе 2020 года заместитель мэра Горан Весич объявил о полной перепроектировании плато и строительство здания патриархата. Проект был разработан архитекторами Бранислава Митрович и Дежан Милжкович. Проект не был принят городом или какой -либо комиссией экспертов или присяжных, но самой Сербской Православной Церковью. Центральный пешеходный путь должен быть расширен и между библиотекой и новым патриархатом, строящим искусственный лес, частично растущий из воды, должен был быть посажен. Существующий фонтан будет демонтирован, а новый «не будет классическим фонтаном». Хотя городские власти утверждали, что будет больше зеленых зон, от официально представленной архитектурной модели было очевидно, что может быть больше деревьев, но в целом меньше зеленых зон. Первая, меньшая фаза на окраине плато была запланирована на октябрь 2020 года, когда церковь должна быть окончательно закончена.

Дизайн подвергся критике со стороны ассоциации сербских архитекторов. Они заявили, что запланированный «лес» разрушит историческое, символическое и социальное значение, уменьшив этот район в Профанский городской парк. Также было отмечено, что массовые собрания, организованные на плато (похоронные процедуры для патриарха Павла и премьер -министра Зорана Жинжича, визита президента России Владимира Путина), показали, что пространство района неадекватно, как и есть. Массивное патриархатное здание, хотя и запланированное с самого начала, также считается проблематичным. Он считается слишком большим и надежным для своего местоположения. Он также будет заключать улицу Крушедски, арендаторы в ней, и препятствовать виду из многочисленных кафе улицы на парке, который имеет туристическую ценность. Существуют призывы сохранить квадратную форму настоящего плато или даже расширить его, поскольку в основном он функционирует как расширенный нартекс под открытым небом в церкви, и должно иметь место для как можно большего количества посетителей, так как дизайн 1990 года. Потребности жителей, пренебрегая духовным и религиозным характером района.

Были неоднократные призывы к Международному или внутреннему общественному конкурсу дизайна, а не на тайном процессе, посредством которого сама церковь выбрала дизайн общественного пространства.

Более подробная информация

Колокольчики

Carillon в башне NW

Церковь имеет 49 колоколов. Четыре свободных колокольчика находятся в SW Tower. Оставшиеся 45 являются частью карильона , единственных на Балканах. Все колокольчики были изготовлены на литейном заводе Grassmayr Bell в Инсбруке, Австрия. Все колокольчики были оплачены частными пожертвованиями. Четвертый по величине колокол посвящен Зорану Жинжичу во время президентства которого здание церкви было возобновлено после югославских войн. Самый большой колокол - это пожертвование Светислав Прлинчевича, за которое было выплачено 110 000 долларов. Кариллон регулярно играет гимн Сен -Сава.

Нет.	Имя	Год актеров	Производитель	Диаметр (мм)	Масса (кг)	Примечание	показывать Belltower
01	Bell of Saint Sava	2001	Grassmayr Bell Foundry, Innsbruck	2.004	6.128	g0 0	SW-tower
02					3.956	a0 0
03					2.458	c1 00
04	Bell of Zoran Đinđić				1.460	d2 00
05					1.054	e1 0	NW-Tower
06					894	f1 00
07					744	fis1 00
08					626	g1 00
09					536	gis1 00
010					440	a1 00
011					372	ais1 00
012					312	b1 00
013					260	c2 00
014					219	cis2 00
015					187	d2 00
016					164	dis2 00
017					144	e2 00
018					126	f2 00
019					110	fis2 00
020					96	g2 00
021					85	gis2 00
022					75	a2 00
023					66	ais2 00
024					59	b2 00
025					53	c3 00
026					48	cis3 00
027					44	d3 00
028					40	dis3 00
029					35	e3 00
030					32	f3 00
031					30	fis3 00
032					27	g3 00
033					25	gis3 00
034					25	a3 00
035					21	ais3 00
036					19	b3 00
037					18	c4 00
038					17	cis4 00
039					16	d4 00
040					15	dis4 00
041					15	e4 00
042					14	f4 00
043					14	fis4 00
044					13	g4 00
045					13	gis4 00
046					12	a4 00
047					12	ais4 00
048					12	b4 00
049					11	c5 00

Критика

Внутренний вид с запада

Свет сияет от APSE.

Архитектура церкви подвергалась критике несколькими способами через несколько эпох. Это было особенно обсуждено после второго соревнований на Сент -Сава в 1926–27 годах, Когда первый приз не был награжден, и после патриарха Варнава назначил Богдан Несторович (1901–1975) в 1930 году в качестве лауреата второго приза в качестве главного архитектора для синтеза своего плана с Александаром Дероко (1894-1988). Результат был теперь попросил напоминать появление Хагхии Софии в Стамбуле, что не было требованием во время соревнований. Руководящие принципы требовали здания в сербской традиции позднего средневекового периода под руководством Стефана Лазара (то есть пятилетних церквей монастырей Морава). Собственная конкуренция Несторовича, основанная на наиболее известном достижении сербской средневековой архитектуры, католикона монастыря Грачаники, также обошел рекомендации по конкуренции. Большинство из 22 участников намеренно выбрали Хагхию Софию в качестве вдохновения. Немногие записи использовали современные дизайны с экспрессионистскими особенностями. Таким образом, Хагхия София была избранным архетипом даже во время официального соревнования. Большинство сербских критиков считали это непристойным, так как это было не в национальной традиции. Универсальное сакральное выражение Хагхии Софии, хотя и соответствовало требованиям в гетерогенном югославском государстве, которое состояло из множества различных религий и национальностей.

После того, как кампания критики началась в начале 1932 года в информационном бюллетене Vreme, самая важная художественная дебаты в бывшей Югославии начали разворачиваться. Это привело к вмешательству короля Александра I из Югославии, который одобрил переработанные планы Несторови и Дероко. Изменение модели Несторовича от «Gracanica» на «Хагхия София» объясняется новыми требованиями короля и священнослужителей. Архитекторы должны были представить гипсовую модель в шкале 1: 100, которая появилась 6 и 7 января 1932 года в газете Politika. Позже в том же году был представлен новый дизайн, финальная модель.

Даже после того, как это было принято, дебаты продолжались. Особенно современный искусство критику, анализируя идеологические обстоятельства дебатов 1930 года, назвали его внешний вид неуклюжим, не инвентативным или воспроизводством.

Ljubica Jelisavac, художественный историк и художественный критик из Университета искусств в Белграде, отметила, что критика была в основном основана на идеологических различиях между традиционалистами и модернистами. Таким образом, реальное архитектурное достижение здания было оставлено маргинализованным в дебатах. Это была даже не тема в кругах художественных критиков и архитектуры, но не было опущено, что решение следовать программе традиционалистского дизайна отчасти наносит ущерб архитектурным тенденциям в Сербии в межвоенный период.

Милика Черанич защитила архитектурные достижения и стилистическую форму. Она заявила, что хорошо пропорциональный и гармонический внутренний интерьер церкви является результатом сплоченности при разработке экстерьера и внутренней части. Чтобы достичь этого, архитекторы использовали строго централизованное расположение, которое особенно известно из раннего христианства. Сферические и кубические элементы являются особенно экспонентами - купола, внешние стены, формы отверстий, стратификация фасадных поверхностей, столиц и колонн - с превосходным освоением всех этих элементов, очевидных в их томе, датируется незабываемое впечатление.

«В частности, конденсированные формы, простое и тонкое использование декоративной скульптуризации в сочетании с монументальностью зданий создает возвышенную визуализацию своей мощной архитектурной ткани, которая, несмотря на скрытую герменевтическую, радует и вызывает интерес»

- Милика ćeranić, 2005

Она указывает на тот факт, что наибольшее впечатление от персинации заключается в постепенном пирамидальном составе структуры, которая гармонично начинается с его порталов через раковины и представляющую кульминацию в куполе. Наблюдаемые на всех четырех сторонах крыльев, в результате которых западный, южный и северный идентичен, эта каскада масс является наиболее интересным и имеет самый сильный отпечаток на восточном крыле, стороне алтаря. Апсис многоугольна, или, скорее, пентагональная, тем самым показывает на своей верхней поверхности пять небольших раковинов, которые соответствуют пять раковинов на нижней стороне восточного фасада. Таким образом, реализуется синхронизированный эффект в развитии масс, которые связаны с сложными волноподобными структурами, которые разбивают монолитные, квадратные формы жестких стен.

«Сегодня Сент -Сава нельзя рассматривать как архитектурную неудачу или анахронистскую, слабую попытку ... архитектурные произведения искусства, которые впечатляют монументальностью, массивностью, скрытой герменевтикой, а также гармонией масс и возвышенностью, достигнутой простотой в формировании сложных пирамидальных Структуры нельзя назвать сбой ».

- Милика ćeranić, 2005

Итальянский художественный критик и профессор архитектурного дизайна в Университете Милана, Пьер Паоло Тамбурелли, высоко оценили здание. Он утверждал, что здание обладает невероятно чистым и достойным интерьером. С его большим куполом и с четырьмя апперами у него есть единое и хорошо развитое, глубокое и плотное пространство. На основании классических примеров Тамбурелли отмечает свою свирепость и мягкость, которые выражаются в чувствительности к свету.

"Красота Svetog Save не ограничивается огромной массой бетона, огромным весом непостижимого и огромного вопроса; красота церкви - это не гора бетона, а красота, которая является архитектурной, сделанной из измерений, Отношения между разными местами и деликатным порядком, который, тем не менее, удается управлять этим вопросом.

- Пир Паоло Тамбелли, 2006, Domus

Тамбурелли отмечает, что он задается вопросом, можно ли воспроизвести теорию, способную пересмотреть ресурсы, которые использовались для строительства Сен-Савы, и можно ли найти все необходимые методы проектирования для строительства теории строительства на ней, Поскольку его классическая схема дизайна была заложена в тонких слепках и оттенках бетонных плит.

Церковь сравнивалась с Sagrada Familia из-за их долгосрочной фазы строительства и их культурного и художественного значения. И обе церкви служили для литургии во время их длительного строительства.

Искусство

Пошта Србие изобразил 14 ноября 2019 года «Планы пола» и «Александар ДеРоко» на штампе и пост -конверте, чтобы отметить его 125 -й день рождения.

Смотрите также

• Религиозная архитектура в Белграде
• Список зданий в Белграде
• Список карильонов
• Список самых высоких зданий в Сербии
• Список крупнейших восточных православных церковных зданий
• Список самых высоких восточных православных церковных зданий
• Список крупнейших церковных зданий
• Список самых высоких церковных зданий
• Список самых высоких куполов

Источники

• Александр Дероко 1985: Продолжение работы на стене церкви Святой Сава. Ежегодник Белграда, 32: 193–198. (PDF) Архив 2020-07-01 на машине Wayback
• Душан Арбайтер 1992: Храм Сент -Сава: применение в сборе с тяжелым зданием. IABSE, Конгресс отчет. (PDF)
• Pier Paolo Tamburelli 2006: Hram Svetog Save, бетонный собор . Domus, 898, декабрь 2006 г., 68–71.
• Milanović, Ljubomir (2010). «Материализация власти: Церковь Святой Сава в Белграде и ее архитектурное значение». Сербские исследования . 24 (1). Насс: 63–81. doi : 10.1353/ser.2012.0018 . S2CID   144270672 .
• Милика Ceranic 2005: Независимые элементы в архитектурах храма Св. Сава на Вракаре. Месса Ракоция, Нис и Византия: Труды, III, 397–412 (PDF)
• Ljubica jelisavac 2019: институциональные аспекты соревнований для Храма Св. Спасите (1926) и их последствия. С. 82-83 (PDF)
• Документальный фильм от RTV - «Храм для благословения Сербия» - Директор: Марина Зорич, 2019 (52:17 мин)

Внешние ссылки

• Английский документальный документальный фильм югославского «Filmske Novosti» (1989) о подъеме купола IMG «Трудбеник» с помощью метода лифта (YouTube: английский)
• Официальный сайт (на сербском языке)
• Веб-камера