✖


Jump to content

Производство «Властелин колец» серии фильмов

Производство серии «Властелин колец» фильмов представляло собой огромные проблемы, как логистические, так и творческие. Под Питера Джексона руководством Дж. Р. Р. Толкина эти препятствия были преодолены в период с 1997 по 2004 год. Многие попытки создать фэнтезийный роман «Властелин колец» потерпели неудачу; те немногие, что дошли до экрана, были анимацией. После публикации исходных романов в середине 1950-х годов многие режиссеры и продюсеры рассматривали возможность создания фильма, но затем отложили этот проект. Сериал , снятый Джексоном, состоит из трёх эпических приключенческих фэнтезийных фильмов . Они были произведены New Line Cinema при содействии WingNut Films . Киноверсии появились в период с 2001 по 2003 год, а расширенное издание для домашнего видео — в 2004 году. Разработка началась в августе 1997 года. Фильмы снимались одновременно . Их производство полностью осуществлялось в родной Новой Зеландии Джексона. Он охватывал 14-месячный период с октября 1999 года по декабрь 2000 года, а кадры снимались в течение следующих 24 месяцев, с 2001 по 2003 год.

Раскадровка началась в 1997 году; Иллюстраторы Толкина Алан Ли и Джон Хоу работали в качестве художников-концептуалистов на протяжении всего проекта: Ли в основном над архитектурой, Хоу — над такими персонажами, как Гэндальф и Балрог . Были построены обширные декорации, включая деревню Хоббитон . Мастерская Weta создала доспехи, оружие , протезы , монстров и других существ, а также миниатюры. Некоторые миниатюры, такие как город Минас Тирит , были очень большими и чрезвычайно детализированными, поэтому стали известны как «бигатуры». Работа была обусловлена ​​стремлением Джексона к реализму, чтобы создать эффект истории, а не фантазии. Животные изучались, чтобы сделать существ биологически правдоподобными; оружие и доспехи были основаны на соответствующих народах средневековья или классической эпохи. Для съемок было создано около 48 000 доспехов, 10 000 стрел, 500 луков, 10 000 голов орков, 1800 пар хоббитских ног, служащих обувью, и 19 000 костюмов.

Композитор Говард Шор увидел съемочную площадку в августе 2000 года и посмотрел монтажные версии первых двух фильмов. Он создал около 100 лейтмотивов для представления тем (например, «Кольцо»), культур и персонажей, что является рекордом в истории кино, в результате чего получилась длинная, сложная и отмеченная наградами музыкальная композиция .

Спецэффекты открыли новые горизонты в кинопроизводстве: от протезов до почти полностью цифровых существ, таких как Горлум . Хоббиты представлены ростом 107 см, а гномы - 137 см, что требует наборов как в обычном масштабе для людей и эльфов , так и в более крупном масштабе для хоббитов и гномов - они могли использовать один и тот же масштаб наборов благодаря подбор актеров невысокого роста для хоббитов и актеров повыше для гномов. Такие монстры, как тролли , Наблюдатель в воде , Балрог и Энты, были полностью созданы с помощью компьютерных изображений , что потребовало месяцев дизайнерской работы от эскизов до макетов и, наконец, работы на компьютере. Многие сцены были созданы путем съемки природных пейзажей или миниатюр и объединения этих изображений с изображениями актеров на съемочной площадке студии с зеленым экраном .

Разработка

[ редактировать ]

Предыдущие адаптации

[ редактировать ]
Основная статья: Средиземье в фильме

Романы Толкина «Хоббит» (1937) и «Властелин колец» (1954–55), действие которых происходит в Средиземье , были предметом многих ранних неудачных попыток оживить вымышленную вселенную на экране. Толкин скептически относился к перспективам адаптации. [1] В то время как анимационные и игровые короткометражки были сняты в 1967 и 1971 годах, первое коммерческое изображение одной из его книг на экране было в специальном анимационном телесериале «Хоббит» в 1977 году . [2] Первая адаптация вымышленного сюжета на большом экране была представлена ​​в Ральфа Бакши анимационном фильме 1978 года . [3]

Права на адаптацию произведений Толкина перешли в руки нескольких студий и были на короткое время сданы в аренду фильмам Рембрандта. [4] прежде чем быть проданным навечно United Artists , [5] который затем частично передал их Саулу Зэнцу (который вел бизнес как Middle-earth Enterprises ). Среди кинематографистов и продюсеров, заинтересованных в адаптации, были Уолт Дисней , [6] Эл Бродакс , Форрест Дж. Акерман , [7] Сэмюэл Гельфман , Денис О'Делл (который связался с Дэвидом Лином , Стэнли Кубриком и Микеланджело Антониони в качестве режиссера), [8] и Хайнц Эдельманн . [6]

На момент выхода фильма Бакши подросток Питер Джексон не читал книгу. [9] и пошел смотреть фильм: «Мне понравилась первая часть – там было несколько причудливых сцен в Хоббитоне, жуткая встреча с Черным Всадником на дороге и несколько неплохих батальных сцен – но потом, где-то на полпути, повествование стало очень бессвязным и дезориентирующим, и я действительно не понимал, что происходит. Однако оно вызвало у меня желание прочитать книгу – хотя бы для того, чтобы узнать, что произошло!» [10] Затем он прочитал книгу, [11] [12] думая, что из этого получится отличный игровой фильм. Он предполагал, что Дисней или такие режиссеры, как Джордж Лукас или Стивен Спилберг, в конечном итоге снимут фильм для него, но понимал, что в то время адаптировать его было невозможно. [13] [14] Режиссер-любитель, он вскоре попробовал снимать оригинальные фэнтезийные фильмы, вдохновленные «Ясоном и аргонавтами» и «Конаном-варваром» . Он не возвращался к книгам до 1997 года, думая, что ему будет не по силам их адаптировать. [15]

Раннее развитие

[ редактировать ]

В 1995 году Джексон и его партнерша Фрэн Уолш заканчивали «Страшилы» и подумывали о создании оригинального фэнтезийного фильма, чтобы сохранить свою компанию по производству спецэффектов . С новыми разработками в области компьютерных изображений » 1993 года , последовавшими за «Парком Юрского периода , Джексон приступил к планированию истории типа « Властелина колец », но всякий раз, когда он и Уолш пытались придумать историю, они заканчивали чем-то настолько похожим на книги Толкина, как считать производным. Джексон начал задаваться вопросом, «почему никто больше ничего не делает». [12] адаптируя Толкина к живому действию, и по его просьбе его агент Кен Кейминс отследил права на Сола Зэнца. [15]

Начиная с «Небесных созданий» , у Джексона был контракт с «Мирамакс» . Хотя он и его адвокат не были уверены, обязан ли он по контракту сначала представить свою презентацию в Miramax, Джексон решил сделать это из вежливости, но, позвонив Харви Вайнштейну , понял , что недавно спас постановку Зенца « Английский пациент» и таким образом, мог бы воспользоваться его правами. Джексон понял, что для правильной адаптации книг потребуется несколько фильмов. [16] [17] но представил единственную трилогию: один фильм по мотивам «Хоббита» и, если он окажется успешным, двухсерийную адаптацию «Властелина колец» , снятую подряд и выпущенную с интервалом в шесть месяцев. [18]

Переговоры с Зэнцем затянулись из-за намерения Вайнштейна помешать Зэнцу самому продюсировать фильм, а также из-за того, что права на распространение «Хоббита» остались в руках United Artists. «Мирамакс» тщетно пытался выкупить права у студии. [15] К апрелю 1996 года Джексон перечитал «Хоббита» и поручил WETA создать концепт-арт. [19] когда Вайнштейн предложил отложить его до потенциального приквела. [15]

Увлечение Вайнштейна побудило Джексона принять предложение студии Universal Studios снять ремейк « Кинг-Конга» . [15] Вайнштейн был в ярости, но Джексон все же намеревался сразу после этого снять «Властелина колец» и держал книгу под рукой, перечитывая пролог. Более того, он предложил Miramax и Universal совместно распространять оба фильма, на что Вайнштейн согласился, как только Universal включила «Влюбленного Шекспира» . в сделку и [15]

Питер Джексон в 2003 году на премьере фильма «Возвращение короля» в Веллингтоне.

Препродакшн для Miramax

[ редактировать ]

Когда Universal отменила «Кинг-Конг» в 1997 году, [20] Джексон и Уолш немедленно получили поддержку от Вайнштейна и начали шестинедельный процесс определения прав. Джексон и Уолш попросили Косту Ботеса написать пошаговый обзор книги, который Джексон затем переработал в качестве основы для своей экранной обработки . [21]

Сразу после отмены «Кинг-Конга » Джексон пояснил Вайнштейну, что он по-прежнему намерен снять два фильма, но опасения, высказанные Miramax, заставили его попытаться написать трактовку как один фильм, «но к тому времени, как мы дошли до конца , было ясно, что речь идет о двух фильмах». [21] На сюжетной конференции в Мирамаксе (в ходе которой был показан фильм «Бакши») [22] Вайнштейны «побледнели» [21] но принял это. Во время написания сценария Джексон подумывал сняться в трех фильмах. [16] и «разбил наше лечение на три части», прежде чем Мирамакс отверг эту идею. [21] [16]

Между синопсисом и обработкой Джексон решил вырезать Гилдора, Крикхоллоу, Старого Леса , Тома Бомбадила , Курганного Уайта , Билла Ферни, Радагаста, Лотлориэна и Ган-Бури-Гана. Окончательная обработка делит историю на две части: «Братство Кольца» (охватывающее одноименный роман и «Две башни ») и «Война Кольца». Первый начинается сразу с битвы Последнего Союза (в том, что Джексон назвал «опенингом Джеймса Бонда») и заканчивается смертью Сарумана , а Гэндальф и Пиппин (последний заглянул в Палантир) отправляются в Минас Тирит . [21] [22]

В этой обработке Фермер Мэггот и Глорфиндель присутствуют ; Гвайхир и Гэндальф посещают Эдорас после побега от Сарумана, а Эовин и Эомер помогают ему найти Тенегрива вопреки желанию одержимого Теодена. Голлум атакует Фродо , когда Братство все еще едино, во время борьбы Кольцо падает в грязь и его подбирает Боромир. Бильбо присутствует на Совете Элронда , а Сэм смотрит в . зеркало Галадриэли В конце фильма Саруман застрелен назгулом, находящимся над головой , и перед смертью был выкуплен, выдав Палантир Гэндальфу, чтобы он мог его изучить. Арагорн, Леголас и Гимли отправляются на юг, чтобы шпионить за силами Саурона, а Фродо и Сэм направляются к Черным Вратам. [21] [22]

Второй фильм начинается в разгар битвы и заканчивается отплытием Фродо на Запад. В нем присутствует более выраженный романтический треугольник с Арвен и Эовин, включая сцену, где Арагорн и Эовин «спят в объятиях друг друга»; и Элладан, Элрохир и Эркенбранд присоединяются к Арагорну на Путях Мертвых (последний умирает в процессе), которые описываются как будто сделанные из плоти. Назгулы успевают добраться до Роковой горы, прежде чем падут. [21] [22]

Они представили эту версию Харви и Бобу Вайнштейнам , последний из которых сосредоточился на том, чтобы произвести впечатление своим сценарием, поскольку он не читал книгу. Они договорились о двух фильмах и общем бюджете в 75 миллионов долларов. [21] Были проведены первые обсуждения кастинга, и Мирамакс хотел «американизировать» [18] проект и предлагать звездные имена, такие как Дэниел Дэй-Льюис для Арагорна (начав «причудливые интернет-спекуляции» [23] что Льюису якобы несколько раз предлагали эту роль) и даже предложил Моргана Фримена на роль Гэндальфа. [24] Вайнштейн отговорил Джексона рассматривать Миру Сорвино и Эшли Джадд , которых Вайнштейн тайно преследовал незадолго до этого. Джексон составил свой собственный список пожеланий по кастингу, в который вошли Иэн Холм на роль Бильбо Бэггинса и Кейт Бланшетт на роль Галадриэли. [25]

Тем временем WETA Digital разработала программное обеспечение «MASSIVE», а WETA Workshop приступила к концептуальному проектированию фильмов. Использовав их картины для вдохновения (вплоть до показа их на конференциях по истории), Джексон предложил нанять Алана Ли и Джона Хоу . Мирамакс не хотел привлекать Ли из-за его связи с Tolkien Estate , но Джексон выследил Ли-затворника через Майкла Пэйлина и убедил его и Хоу присоединиться к проекту. Хоу, который ранее писал Ли по почте и однажды разговаривал с ним по телефону, встретил его в самолете. Хоу принес для справки коллекцию воссозданных средневековых доспехов. Третьего художника, Теда Нэсмита , пригласили присоединиться позже, но ему пришлось отказаться. [21] Ральф Бакши утверждал, что компания Джексона купила многие из его разработок. [26]

В середине 1997 года [27] Джексон и Уолш начали писать вместе со Стивеном Синклером . [21] Партнер Синклера, Филиппа Бойенс , была большой поклонницей книги и присоединилась к команде авторов после прочтения их обработки. [27] На написание сценариев двух фильмов объемом 147 и 144 страницы ушло от 13 до 14 месяцев соответственно. [27]

В этой версии появляются Фермер Мэггот и Фатти Болджер. Гэндальф более слаб и бросил курить трубку, а диалоги Гимли содержат несколько пошлостей. Сэм, Мерри и Пиппин пойманы на подслушивании за дверью и вынуждены пойти вместе с Фродо. Назгулский вертел Барлиман Белокопыт и варги нападают на хоббитов возле Уэзертопа. Рассказ Гэндальфа о его пребывании в Ортанке был вырван из воспоминаний, а Лотлориэн был вырезан, а Галадриэль сделала то же, что и в истории в Ривенделле . Денетор вместе со своим сыном присутствует на Совете Элронда. Наблюдатель в Воде, отсутствовавший на лечении, восстанавливается. Арвен теперь спасает Фродо вместо Глорфинделя, а позже присоединяется к битве в Хельмовой Пади, куда врывается Назгул, только для того, чтобы его зверь был убит Гимли. Действительно, дворец Теодена расположен в самой Хельмовой Пади. Находясь на Престоле Видения, Фродо видит, как Назгул, убив Сарумана, нападают на Гэндальфа. Он надевает Кольцо, чтобы отвлечь его, и на него нападает падший зверь, которого Сэм привязывает к строению. Назгул нападает на Сэма, прежде чем Фродо убивает его. [21]

Второй сценарий включал сцену секса между Арагорном и Арвен в Сверкающих прудах, прерванную осмотром пещер Леголасом и Гимли. Позже Арвен отбивается от назгулов, угрожающих Пиппину, и присоединяется к Рохиррим. Сценаристы предполагали, что Арвен полностью поглотит роль Эовин , заставив ее убить Короля-Чародея , в результате чего полученная рана станет источником ее болезни. Фарамир находит Фродо после того, как Денетор отправляет его сделать это, узнав секрет квеста от Пиппина. В сценарии появляются Имрахиль и Форлонг, а Арагорн сражается с Сауроном перед Черными Вратами. [21]

Написав сценарии, Джексон и Мирамакс составили 110-дневный график производства, начиная с апреля 1999 года и заканчивая выпуском на Рождество 2000 года и в День памяти 2001 года. Таким образом, они смогли лучше спланировать бюджет фильмов, а Мирамакс все больше беспокоился и спрашивал для сокращения затрат, таких как убийство одного из четырех хоббитов, и отправил продюсеров наблюдать за работой, проделанной в Новой Зеландии. В конце концов Марти Кац прибыл в Новую Зеландию. Проведя там четыре месяца, он сказал Miramax, что фильмы, скорее всего, будут стоить 150 миллионов долларов; что было за пределами возможностей Мирамакса. [21]

Будучи Disney в то время компанией, принадлежащей , Miramax обратилась к председателю правления Джо Роту , который обратился к генеральному директору Майклу Эйснеру с просьбой помочь Miramax в составлении бюджета производства. Эйснер недавно потребовал принятия мер по сокращению расходов, но отказался. [19] Уолш сказал, что это произошло из-за неверия в собственность и беспокойства по поводу склонности Джексона снимать жестокие фильмы, хотя Эйснер позже утверждал, что он отказался только потому, что Харви Вайнштейн не позволил ему просмотреть проект или встретиться с Джексоном. Вместо этого Miramax искала возможность присоединиться к другим студиям, таким как DreamWorks , но снова безуспешно и вместо этого предложила объединить фильмы в один. [21]

Боб Вайнштейн поручил Джеку Лехнеру набросать версию этой истории для одного фильма. Лехнер считал историю слишком «плотной» и что любая версия из двух фильмов оставила бы зрителей неудовлетворенными, поскольку история была «рассказана лишь наполовину». Он считал Фродо слабым персонажем. 17 июня 1998 года он отправил записку, в которой предлагал вырезать Бри и Битву в Хельмовой Пади , «потерять или использовать» Сарумана, объединить Рохан и Гондор и сделать Эовин Морию сестрой Боромира, сократить Ривенделл и ( потеряв Балрога). и битва в Гробнице Балина в процессе), а также заставить энтов помешать Урук-хай похитить Мерри и Пиппина. [21]

Джексон согласился, что «в качестве упражнения по сокращению «Властелина колец» до одного фильма это продемонстрировало много здравого смысла». [21] но был расстроен идеей «вырезать половину хороших вещей». [27] На следующей встрече он пытался убедить Харви Вайнштейна снять первый фильм в рамках бюджета, а затем снять второй, а позже предложил сделать версию из одного фильма при условии, что она будет длиться четыре часа. Вайнштейн отказался, настояв на том, чтобы рассказать всю историю в двухчасовом фильме. Джексон отказался, а Мирамакс заявил, что любой сценарий или работа, выполненная Weta Workshop, принадлежит им. [21] и что они поручат Хоссейну Амини переписать сценарий вместе с Уолшем. Фактически, они уже отправили сценарий двух фильмов Амини, которому он «понравился». Когда Джексон и Уолш отказались сотрудничать, Вайнштейн сказал, что Джон Мэдден готов стать режиссером. В более позднем телефонном разговоре с агентом Джексона Вайнштейн вместо этого упомянул Квентина Тарантино . Джексон и Амини считают, что это был блеф, призванный заставить Джексона согласиться снять один фильм. [21]

Позже агент Джексона пояснил Вайнштейну, что, если он наймет других режиссеров, он не сможет использовать сценарии или проекты Джексона в качестве основы (что увеличит затраты), и что ему было бы лучше отложить проект на капитальный ремонт , что сделала только компания Miramax. неохотно согласился. Надеясь, что Джексона заставят снять версию для одного фильма, Мирамакс продиктовал драконовские условия, ограничив его четырьмя неделями. [21] [27] Они также потребовали, чтобы другая студия вернула их инвестиции и передала им 5% доходов от фильмов: половину себе и половину Диснею. [19]

Джексон снял 35-минутное видео для продажи проекта, а сценарии разослал в различные студии. Джексон хотел пойти в New Line Cinema , где его друг Марк Ордески был руководителем. Зная, что Ордески был поклонником книг, Джексон позвонил ему с предложением. Тем временем все остальные студии прошли. Centropolis и Sony сценарий не понравился; Компания 20th Century Fox отказалась из-за участия Зэнца. Polygram были заинтересованы, но находились в процессе продажи Universal. Другие студии сценарии не проверяли. [28]

Перейти на новую строку

[ редактировать ]

Поклонник книг, генеральный директор New Line Роберт Шэй был в восторге от этой концепции с тех пор, как услышал, что Miramax ее реализовала, но сначала отказался от запроса Марка из-за процента, который требовали Вайнштейны. Однако в конце концов, из-за потребности New Line в прибыльных франшизах, его убедили встретиться с Джексоном. Однако он все еще не был уверен, но Джексон притворился, что занят разговорами с другими студиями, чтобы создать у Шая впечатление, что он находится «в более конкурентной ситуации, чем он был на самом деле». [28]

Шэй обсудил эту перспективу со своим руководителем отдела международной дистрибуции, который сказал, что может получить большую часть инвестиций от иностранных дистрибьюторов. [29] Он все еще не был уверен насчет самого Джексона. [29] и поговорил с ним перед встречей, сказав, что ему не нравятся «Страшилы» и что «Властелин колец» — это «вероятно, то, чем мы не захотим заниматься». [30] Однако после просмотра видео он спросил: «Почему кто-то хочет, чтобы кинозрители платили 18 долларов, если они могли бы заплатить 27 долларов?». [28] [31] В конце концов Джексон понял, что Шэй хочет снять три фильма, на что он отреагировал с энтузиазмом. Позже Шэй объяснил, что он уже обсуждал создание трех фильмов - если бы он решил принять участие в этом проекте - со своим партнером Майклом Линном, и далее прокомментировал, что он «снял бы пять, если бы было пять книг». [29] Он говорил о том, должны ли они быть освобождены в течение месяца, двух лет или трех. [28]

Теперь Джексону, Уолшу и Бойенсу пришлось написать три новых сценария. [27] Расширение до трех фильмов предоставило гораздо больше творческой свободы, хотя Джексону, Уолшу и Бойенсу пришлось соответствующим образом реструктурировать свой сценарий. Эти три фильма не совсем соответствуют трем томам трилогии, а скорее представляют собой трехсерийную адаптацию . Джексон придерживается более хронологического подхода к истории, чем Толкин. В центре внимания - поиски Фродо, а основной сюжет - Арагорн. [32] Создатели фильма ознакомились с биографией Толкина, письмами и научными книгами, написанными по его произведениям. Они поговорили с Tolkien's Estate, которые решили дистанцироваться от фильмов. [14]

В одной из версий фильм должен был открываться в медиа-разрешении с Фродо и Сэмом недалеко от границ Шира. Роль фермера Мэггота была более значимой, чем в готовом фильме, а Мерри и Пиппин присоединяются к квесту только позже. Арвен следует за Братством в Лориен, а позже воссоединяется с ними в Рохане после того, как спасает двух детей-беженцев от орков, доставляя их в Хельмову Падь, где развивается любовный треугольник с Эовин, которая рожает ребенка, отбиваясь от орков в Сверкающих пещерах. Кульминацией этого является ее поездка на войну с Эовин, которая спасает ее от Короля-Чародея. [33]

Много усилий было приложено для того, чтобы сделать удовлетворительные выводы и убедиться, что изложение не тормозит темп. элементы, которые Толкин сохранял неоднозначными, такие как сражения Наряду с новыми эпизодами были детально определены и существа. Во время съемок сценарии продолжали развиваться, отчасти по мере того, как актеры исследовали своих персонажей. [27] [34]

Производственный дизайн

[ редактировать ]

«Властелин колец» началось в августе 1997 года. Производство серии фильмов [35] Желая полного реализма и правдоподобия своего видения Средиземья, Джексон нанял Wētā Workshop для создания доспехов, оружия , протезов и монстров , представленных в трилогии. [36]

Предварительная визуализация

[ редактировать ]

Джексон начал раскадровку трилогии вместе с Кристианом Риверсом в августе 1997 года, фактически создав черно-белую 2-D версию фильма. Джексон показал отрывки из «анимированных» раскадровок (отснятые изображения с голосами и временный саундтрек), чтобы потенциальные актеры могли оценить стиль фильма. [35]

Для планирования сцен с визуальными эффектами Джексон использовал камеру с помадой для моделей декораций и компьютерную анимацию (наученную в Industrial Light & Magic ), планируя боевые сцены, как настоящий генерал, и давая ощущение направления. Это часто давало ему возможность импровизировать последовательности действий, такие как обрушение лестницы Мории (которого никогда не было ни в одном проекте сценария). [27] И он купил 40 000 игрушечных солдатиков, чтобы визуализировать батальные сцены. [34] Предварительная визуализация продолжалась на протяжении всего производства, например, позднее добавление энтов, атакующих Изенгард, [34] и осада Минас Тирита в феврале 2003 года. [37]

Арт-дизайн

[ редактировать ]
Шлем и наруч Рохана с переплетением , спиралью и орнаментом в виде лошади, «Властелин колец» , 2003 г. выставка костюмов и реквизита
Дополнительная информация: Алан Ли (иллюстратор) и Джон Хоу (иллюстратор).

Разработка трилогии началась в августе 1997 года во время раскадровки. Сам Джексон стремился к суровому реализму и историческому отношению к фэнтези, неоднократно цитируя исторический эпос 1995 года «Храброе сердце». [16] как хороший пример:

Было бы яснее, если бы я описал его как исторический фильм. Что-то сильно отличающееся от Темного Кристалла или Лабиринта . Представьте себе что-то вроде Braveheart , но с небольшим количеством визуальной магии Legend . ... Он должен иметь исторический авторитет «Храброго сердца» , а не бессмысленную фантастическую чепуху « Уиллоу» . [14]

В ноябре 1997 года [27] К проекту присоединились иллюстраторы Толкина Алан Ли и Джон Хоу. До этого концепт-художники в своих проектах в основном находились под влиянием Dungeons & Dragons . Некоторые из их знаменитых образов Бэг-Энда , Ортанка, Хельмовой Пади , Черных Врат и Гэндальфа и Балрога Хоу вошли в фильм. Последний вдохновил вступительную часть «Двух башен» . Джексон иногда копировал некоторые кадры из знаменитых иллюстраций Толкина в знак уважения к фанатам. [38]

Ли работал над архитектурными проектами, первым из которых была Хельмова Падь. [34] а также эльфийские королевства, Морию, Эдорас и Минас Тирит, и хотя Хоу в первую очередь проектировал доспехи и силы зла, он внес свой вклад в дизайн Бэг Энда, Минас Моргула , Кирит Унгола и Барад-Дура . Ли придал индивидуальный подход, нарисовав изображения в Ривенделле, например, Исилдур, снимающий Единое Кольцо с Саурона , а также гобелены в Эдорасе. В фильмах есть много реальных влияний на Средиземье: Ривенделл - это «помесь японского храма и Фрэнка Ллойда Райта », [39] а Минас Тирит черпает влияние из Мон-Сен-Мишеля и Палатинской капеллы в Аахене . «Город мертвых» черпает стилистическое вдохновение у Петры, Джордана , а «Серые гавани» вдохновлены картинами Дж. М. У. Тёрнера . [37]

Гранту Мейджору было поручено преобразовать проекты Ли и Хоу в архитектуру, создать модели декораций, в то время как Дэн Хенна работал арт-директором, искал места и организовывал строительство декораций. Армия тоже часто помогала, построив Хоббитон почти за год до съемок. [40] чтобы создать впечатление реального роста и возраста, переместив 5000 кубических метров (180 000 кубических футов) земли и проложив дороги к локации Эдорас за шесть месяцев строительства. [41] Некоторые наборы были изменены: пещеры Изенгарда стали Логовом Шелоб , а Хельмова Падь стала частью Минас Тирита. [37]

Художественный отдел старался уважать природу, учитывая ее важность для Толкина , например, перенося растения из локации Эдораса в питомник. Иногда они лепили формы из настоящих камней и коры и закрепляли ветки в стальной конструкции с помощью полистирола для более убедительной опоры деревьев. Брайан Мэсси возглавлял отдел зелени и даже написал буклет о росте деревьев, когда пожаловался на то, что реквизит «слишком сладок» для Лотлориэна, когда пришло время снимать «Лес Фангорн» . [34] Все многочисленные реквизиты в трилогии изначально были разработаны в разных масштабах, и было нанято множество мастеров, в том числе Йенс Хансен Голд и Серебряный мастер, для создания 15 копий « Единого Кольца» . [42] [43]

Современный ювелир Жасмин Уотсон создала украшения, в том числе Evenstar, которое носила Арвен, и Nenya, кольцо, которое носила Галадриэль. Статуи были вылеплены из полистирола, хотя некоторые троны, представленные в трилогии, были изготовлены из мрамора, камня и дерева. Бывший банковский работник Дэниел Рив был нанят для написания многочисленных книг, корешков, документов, карт, диаграмм и даже граффити орков, которые появляются в трилогии. [44]

Мастерская Weta

[ редактировать ]
Элайджа Вуд в роли Фродо Бэггинса , держащего свой листовидный меч Стинг.
Дополнительная информация: Мастерская Wētā.

Джексон нанял своего давнего соратника Ричарда Тейлора, чтобы тот возглавил Wētā Workshop по пяти основным элементам дизайна: доспехам, оружию, протезированию/гриму, существам и миниатюрам. [45] Джон Хоу был руководителем доспехов , изучил и носил их. Стю Джонсон и Уоррен Грин изготовили 48 000 доспехов из многочисленных форм из листовой стали. Небольшая группа членов экипажа провела три года, связывая пластиковые кольчуги , и в конечном итоге стерла отпечатки своих больших пальцев. Питер Лайон ковал мечи, каждый из которых занимал от трех до шести дней, с «героическими» мечами из пружинной стали для крупных планов, алюминиевыми боевыми мечами и резиновыми версиями. Вета создала 10 000 настоящих стрел и 500 луков. [46]

Вета создала множество протезов и постоянно следила за ними на съемочной площадке. Они создали 1800 костюмов орков для 10 000 голов орков, на это ушло шесть дней и один день соответственно. Вета потратила год на создание ног хоббита, которые выглядели бы как большие пушистые ступни, но при этом служили бы обувью для актеров. В общей сложности за время съемок четыре главных актера-хоббита носили 1800 пар. Актеры делали слепки на лицах, чтобы создать заостренные уши и накладные носы. Самым обширным был Джон Рис-Дэвис в роли Гимли , чье гномье протезирование требовало четыре с половиной часа каждое утро. [27]

Первым законченным существом Веты был пещерный тролль . Художники-постановщики хотели сделать орков полностью анималистичными, прежде чем перейти к протезированию. Они придали оркам Мории, Урук-хаю и Мордору особый дизайн, чтобы сделать этих персонажей визуально отличными. [39] Они стремились сделать своих существ биологически правдоподобными: тело Шелоб основано на австралийском воронкообразном пауке , а варги представляют собой гибрид медведя, гиены и волка. Хоу предоставил себя Бесварику для обучения при формировании Голлума; Бесварик черпал вдохновение у Игги Попа из-за его соотношения кожи и мышц. [34]

Предыстории культур, изображенных в фильмах, должны были быть показаны через подсознательные проблески на экране, в то время как для эльфов и гондорцев вымышленные истории были представлены в виде меняющихся стилей доспехов. Эльфы имеют влияние стиля модерн , который включает в себя листья и цветы, в то время как гномы озабочены геометрией, призванной напомнить зрителям об их роющей природе. [27] Хоббиты возвращаются к Англии 18-го века, Рохирримы украшены мотивами лошади и солнца, визуально вдохновленными Беовульфом и англосаксонскими артефактами, найденными в погребальном корабле Саттон-Ху , а гондорцы отражают немецкие и итальянские доспехи 16-го века и этот мотив. Белого Дерева . Злые люди -харадримы переняли влияние ацтеков и Кирибати после плохих отзывов от Филлипы Бойенс по поводу внешности африканца. Большая часть доспехов орков заточена, отражает секаторы и написана рунами, отражающими поклонение Саурону. [37]

Толкина При адаптации оружия и доспехов к экрану было допущено несколько вольностей. Хотя в фильмах и используются пластинчатые доспехи , в произведениях автора они не упоминаются (кроме наручей ), где чешуя и особенно кольчуга преобладают . Некоторые мечи, например сломанный королевский меч Нарсил , интерпретируются как двуручные длинные мечи . Этот выбор дизайна помогает вспомнить периоды позднего средневековья и Возрождения , тогда как оригинальная атмосфера Толкина, как правило, больше похожа на период раннего средневековья . В частном письме Толкин сравнил одежду и военное снаряжение Средиземья с одеждой и военным снаряжением раннесредневековой Европы и гобеленом из Байе . [47] [48] Вета изобрел эльфийские надписи для оружия, такого как копье Эглос и мечи Стинг и Нарсил. В некоторых случаях Толкин пишет о рунах на лезвиях мечей, но не приводит их подробно. Эльфы в сериале используют кривые мечи, тогда как автор чаще всего приписывает такие мечи оркам и вражеским людям (в очень ранних произведениях он упоминает одного эльфа с изогнутым мечом). [49] Конструкторы зашли так далеко, что изобрели новое оружие, такое как эльфийский меч Арвен Хадхафанг ; Хотя дизайн является оригинальным, название происходит от « Этимологии » Толкиена в «Затерянной дороге » . [50] [51]

Для разработки хореографии боя и меча для сериала создатели фильма наняли голливудского мастера меча Боба Андерсона . [52]

Костюмы

[ редактировать ]
Деталь вышивки на рукаве Арвен , выставка костюмов и реквизита 2003 г. «траурного платья»

Нгилу Диксон наняли для работы над многочисленными костюмами. Вместе с 40 швеями она создала более 19 000 костюмов для сериала. Из-за большого графика съемок было сделано по 10 версий каждого костюма, еще 30 для трюков, масштабов и других дублей, всего в каждой модели было по 40 версий. Из-за требований Джексона к реализму костюмеры приложили большие усилия, чтобы костюмы выглядели «живыми», вытирали цвета, набивали карманы и пачкали костюмы таких, как Гэндальф и Арагорн, из-за их способности пересекать местность. Как и в случае с доспехами, кислотное травление применялось и перекрашивание цветов. Диксон решил дать хоббитам шорты из-за того, что они босые ноги, а для эльфов поработал над длинными рукавами, чтобы они создавали впечатление скольжения. [53] [27] Диксон приложил большие усилия, чтобы различить цвета, которые носят гондорцы (серебряный и черный) и рохиррим (коричневый и зеленый). [37] Элайджа Вуд , сыгравший Фродо, в 2021 году рассказал, что один из орков был создан, чтобы напоминать Харви Вайнштейна. [54]

Съемки

[ редактировать ]

Основные съемки трилогии «Властелин колец» проводились одновременно в Новой Зеландии в течение 438 дней с 11 октября 1999 года по 22 декабря 2000 года. [55] Съемки пикапа проводились ежегодно с 2001 по 2003 год. Трилогия снималась в разных местах, с участием семи разных съемочных групп, а также на звуковых сценах в окрестностях Веллингтона и Квинстауна . Джексон руководил всем производством, а в число директоров подразделений входили Алан Боллинджер , Джон Махаффи, Джефф Мерфи, Фрэн Уолш, Барри Осборн и Рик Поррас. Джексон следил за этими подразделениями с помощью спутниковых каналов в реальном времени, а из-за дополнительного давления, связанного с постоянным переписыванием сценария и множеством подразделений, обрабатывающих его видение, он спал всего около четырех часов в сутки. [34]

Джексон назвал эту постановку крупнейшим в мире домашним фильмом благодаря независимости и чувству семьи. [37] Продюсер Барри Осборн рассматривал это как бродячий цирк. [34] Фрэн Уолш описала написание сценария для постановки как прокладку пути перед движущимся поездом. Джексон описал стрельбу как организацию армии, в которой в разгар производства задействовано 2400 человек. Из-за удаленности некоторых диких ландшафтов Новой Зеландии экипаж имел с собой комплекты выживания на случай, если вертолеты не смогут добраться до места и вовремя доставить их домой. [27]

Конец 1999 г.

[ редактировать ]
11 октября 1999 г. - первой сценой трилогии была сцена, в которой хоббиты прячутся от Призрака Кольца.

Первой снятой сценой был эпизод «Лесная дорога» в «Братстве Кольца» , где хоббиты прячутся под деревом от установленного на нем Призрака Кольца. В основном основное внимание уделялось «Братству Кольца», когда хоббиты пытаются добраться до Ривенделла, например, одна ночь в экстерьере Бри, чтобы побудить четырех актеров, играющих хоббитов, сблизиться. Вторые подразделения стреляли в погоню за бродом Брюйнен и вырубку леса Изенгарда. Лив Тайлер обычно приезжала в Новую Зеландию для трюков и провела пять дней на бочке для Бруинена, в то время как ее дублер Джейн Эбботт снимала сцены верхом на лошади. [27]

В первый месяц съемок Стюарта Таунсенда считали слишком молодым, чтобы играть Арагорна; через три дня его заменил Вигго Мортенсен , как раз вовремя, чтобы снять эпизод «Везертоп» . Мортенсен, который взял на себя эту роль отчасти потому, что его собственный сын был поклонником сериала, стал хитом на съемочной площадке, ходил на рыбалку, всегда носил с собой свой «геройский» меч и мазал грязью свой костюм, чтобы улучшить импровизированный образ художника по костюмам Нгилы Диксон. . [27] Он ударил головой команду каскадеров в знак дружбы. [34] и купил себе лошадь Урея, а также еще одну лошадь для Эбботта. [37]

«Что удивительно, когда вы смотрите на готовую сцену в «Возвращении короля» , так это думать, что каждый раз, когда мы переходим от Фродо к Сэму, мы на самом деле прыгаем взад и вперед через годичный разрыв». — Питер Джексон [56]

Лестничный выступ Кирит Унгол был построен в сырую погоду на корте для сквоша в отеле в Квинстауне. 24 ноября 1999 года были сняты крупные планы Шона Эстина на съемочной площадке Кирита Унгола, что стало первыми кадрами, снятыми для фильма «Возвращение короля» . Энди Серкис (Горлум) еще не был выбран. [37] Декорации остались стоять на корте для сквоша, и только год спустя, 30 ноября 2000 года, первые крупные планы Элайджи Вуда были сняты на том же выступе. Это стало общей мерой безопасности, когда погода нарушила график съемок. [34] Съемки тогда были сосредоточены на битве при Амон Хене . Шон Бин приступил к съемкам в ноябре. [27]

2000

[ редактировать ]

Последовали рождественские каникулы и празднование тысячелетия ; съемки возобновились 17 января. Иэн МакКеллен , только что закончивший съемки «Людей Икс» , прибыл на съемки сцен в Хоббитоне и Серых Гаванях. Маккеллен работал в основном с двойниками хоббитов, а не с настоящими актерами-хоббитами, но когда в феврале прибыл Кристофер Ли , они стали очень дружелюбными. [27] Эпизод «Серые гавани» в конце «Возвращение короля» снимался трижды. [37]

В то время как у главных героев «Хоббита» были сцены в интерьерах Хоббитона и экстерьерах Ривенделла в парке Кайтоке, с вновь прибывшим Яном Холмом , Мортенсен, Орландо Блум и Джон Рис-Дэвис снимали сцены, связанные с сельской местностью Рохиррима. Мортенсен сломал палец на ноге, ударив ногой по шлему орка на камеру, Блум упал с лошади и сломал ребро, а дублер Рис-Дэвиса и дублер Бретт Битти вывихнул ему колено. Они провели два дня, получив ранения во время сцены «охоты на орков», показанной во втором фильме. Вскоре после этого они провели месяц дневных съемок в Хельмовой Пади и еще три месяца ночных съемок под руководством Махаффи в карьере Драй-Крик недалеко от Веллингтона, во время которых Мортенсену выбили один зуб, а Бернарда Хилла ударили по уху пистолетом. плоскость меча. Статистики оскорбляли друг друга на языке маори и импровизировали трюки, отчасти потому, что те, кто был одет в протезы урук-хай, сильно замерзли. [34]

Затем производство расширилось: Вуд и Эстин снимали сцены на горе Руапеху для Эмина Муила и Горы Дума. 13 апреля 2000 года к актерскому составу присоединился Энди Серкис. Тем временем была снята битва у Черных Врат , во время которой Сала Бейкер носил доспехи Саурона. Сцена «Черные ворота» была снята на бывшем минном поле в пустыне Рангипо , а в массовке выступали солдаты. [37] С возвращением Шона Бина Братство воссоединилось и приступило к съемкам эпизода с Морией. [57]

В июне они начали снимать сцены на звуковых сценах с Кейт Бланшетт для «Лотлориэна». [58] а также неделю внешних съемок прощального эпизода с Лотлориэном. [27] Другими сценами, снятыми в июне, были «Тропы мертвых» в различных локациях, включая Пиннаклс. В июле съемочная группа сняла несколько сцен с Шелоб, еще одна съемочная группа снимала с июля по август, а в сентябре были разработаны сцены в лесу Фангорн и Изенгарде. Доминик Монаган и Билли Бойд попробовали множество дублей своего выступления, подчеркивая слово «травка», когда курили трубочную травку. Кристофер Ли провел свою часть сцены в основном один, хотя Маккеллен и Хилл прибыли в первый же день, чтобы помочь несколькими строками. [57]

2001–2004: Пикапы

[ редактировать ]

Съемки пикапа проводились с 2001 по 2003 год в течение шести недель каждый год, включая сцену «Пути мертвых» в 2004 году. [37]

Воздействие на окружающую среду

[ редактировать ]

Съемки вызвали обеспокоенность по поводу воздействия на окружающую среду во многих местах съемок в национальных парках и заповедниках Новой Зеландии . Wingnut Films получила концессию на съемку на этих территориях. Королевское общество защиты лесов и птиц Новой Зеландии и Совет по охране природы Тонгариро/Таупо поставили под сомнение концессию, поскольку она ошибочно разрешала такие виды деятельности, как съемки фантастических фильмов и движение транспортных средств по бездорожью в национальном парке Тонгариро , что не соответствует планам управления парком. Экологическое значение водно-болотных угодий международного значения было упущено. Процесс был ускорен без участия общественности. Рассмотрение последствий и их смягчения не было строгим. Доступ был предоставлен для крупномасштабной операции, не имеющей ничего общего с целями сохранения парков. [59] Съемки в национальном парке Тонгариро вызвали настолько сильное беспокойство в районах, включая «Дорогу Орков», что позже пришлось нанять подрядчиков для восстановления этих территорий. [60]

Постпродакшн

[ редактировать ]

У каждого фильма был целый год постпродакшена перед его соответствующим декабрьским выпуском, который часто заканчивался в октябре или ноябре, и съемочная группа немедленно приступала к работе над следующим фильмом. В более поздний период этого периода Джексон переехал в Лондон, чтобы контролировать озвучивание и продолжить монтаж, имея при этом компьютерную связь для дискуссий с отелем «Дорчестер » и «толстую трубу» интернет-подключений от Pinewood Studios для просмотра спецэффектов. У него была видеосвязь и объемный звук 5.1 , чтобы организовывать встречи и слушать новую музыку и звуковые эффекты, где бы он ни находился. В начале каждого года у расширенных выпусков был плотный график завершения спецэффектов и музыки. [61]

Редактирование

[ редактировать ]

Первоначально Джексон намеревался сам смонтировать все три фильма одновременно при помощи Джейми Селкирка . Вскоре это оказалось слишком амбициозным, и Селкирк (который продолжал выступать в качестве главного редактора) нанял другого монтажера для первых двух фильмов: Джона Гилберта , который работал над несколькими роликами для показа дистрибьюторам во время съемок и монтировал первый фильм, а Майкл Дж. Хортон и Джабез ​​Олссен Над вторым работали . Селкирк и Энни Коллинз отредактировали третий. Изначально планировалось, что все они будут монтироваться одновременно, но через месяц наблюдение за тремя монтажами стало для Джексона непосильным, и он сосредоточился на монтаже первого фильма. [62] в то время как другие редакторы создавали сборки других фильмов. [16] Ежедневные спешки часто длились до четырех часов, а сцены создавались в период с 1999 по 2002 год для черновых (4,5-часовых) сборок фильмов. [27] В общей сложности 1828 километров (5 997 000 футов) фильма, что составляет 1110 часов, было смонтировано до 11 часов 26 минут продолжительности расширенного издания. [63]

Монтаж первого фильма прошел относительно легко, хотя после показа на New Line им пришлось перемонтировать начало пролога. Съемочная группа всегда признавала «Две башни» самым трудным для создания фильмом, поскольку «у него не было ни начала, ни конца», с дополнительной проблемой правильного переплетения сюжетных линий. Джексон продолжил монтаж, когда эта часть расписания официально закончилась, в результате чего некоторые сцены, включая перековку Андурила , предысторию Голлума и кончину Сарумана, были перенесены в «Возвращение короля» . Позже смерть Сарумана была вырезана из театральной версии (но включена в расширенную версию), когда Джексон почувствовал, что третий фильм начинается недостаточно эффективно. [64] Как и во всех частях постпродакшена третьего фильма, монтаж был хаотичным. Впервые Джексон увидел законченный фильм за день до премьеры в Веллингтоне. [65]

Многие отснятые сцены остались неиспользованными даже в расширенных изданиях. Рекламный материал «Братства Кольца» содержал нападение орков из Мории на Лотлориэн после того, как Братство покинуло Морию, замененное более напряженным появлением Братства. Также были вырезаны сцены из книги, в том числе Фродо, увидевший больше Средиземья в Парт-Галене , расширенном Совете Элронда. [27] и новые сцены с нападением на Фродо и Сэма у реки Андуин . урук-хая [27]

В основной версии «Двух башен» Арвен и Элронд посещают Галадриэль в Лотлориэне, а затем Арвен ведет эльфийское подкрепление в Хельмову Падь. [34] Эта сцена и воспоминание о первой встрече Арвен и Арагорна были вырезаны во время пересмотра сюжета фильма; Появление эльфов объяснили телепатической связью между Элрондом и Галадриэль. [34] Эовин должна была играть более важную роль в защите беженцев в Сверкающих пещерах от злоумышленников Урук-хай. [66] находясь в Осгилиате, Фарамиру привиделось, как Фродо становится похожим на Голлума. [34] с Фродо и Сэмом, имеющим расширенную последовательность боя. [67]

Для фильма «Возвращение короля» в книге были сняты две сцены: Сэм использует Фиал Галадриэли, чтобы пройти мимо Наблюдателей в Кирит-Унголе , а также дальнейшие кадры эпилога с концовками для Леголаса и Гимли, свадьбы Эовин и Фарамира, а также смерти и похорон Арагорна. . [68] Саурон должен был сразиться с Арагорном у Черных Врат, но, поскольку Джексон решил, что сцена неуместна, вместо этого был использован созданный компьютером тролль. [37] Чтобы дать контекст тому, как Гнилоуст убил Сарумана, а Леголас, в свою очередь, убил Гнилоуста, выяснилось, что Гнилоуст отравил Теодреда. [69] примеряли доспехи Арагорна для битвы у Черных ворот , что было последней сценой, снятой во время основных съемок. В последней сцене оружейники трилогии [37]

Музыка

[ редактировать ]
Основная статья: Музыка из сериала «Властелин колец»
Говард Шор сочинил, оркестровал, дирижировал и продюсировал музыку для трилогии.

Канадский композитор Говард Шор сочинил, оркестровал, дирижировал и продюсировал музыку для трилогии. Он был принят на работу в августе 2000 года. [70] и посетил съемочную площадку, а затем посмотрел монтажные версии «Братства Кольца» и «Возвращение короля» . В музыку Шор включил множество (от 85 до 110) лейтмотивов , представляющих различных персонажей, культуры и места — самый большой каталог лейтмотивов в истории кино, превосходящий каталог всей «Звездные войны» серии фильмов . Например, есть несколько лейтмотивов только для хоббитов и Шира . Хотя часть музыки к первому фильму была записана в Веллингтоне, [27] практически вся музыка трилогии была записана в ратуше Уотфорда и сведена в студии Abbey Road Studios . Джексон планировал комментировать музыку в Лондоне в течение шести недель каждый год, хотя для «Двух башен» он оставался на двенадцать. [34]

Партитура в основном исполняется Лондонским филармоническим оркестром (от 93 до 120 музыкантов на протяжении всей записи), London Voices и хором мальчиков Schola Лондонской ораторской школы; многие другие художники, такие как Бен Дель Маэстро , Эния , Рене Флеминг , Джеймс Голуэй , Энни Леннокс и Эмилиана Торрини , внесли свой вклад. Даже актеры Билли Бойд, Вигго Мортенсен, Лив Тайлер, Миранда Отто (расширенные фрагменты только для последних двух) и Питер Джексон (для единственного звука гонга во втором фильме) внесли свой вклад в создание музыки. Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс выступали в роли либреттистов, сочиняя тексты к различной музыке и песням, которые Дэвид Сало перевел на языки Толкина. Заключительная песня третьего фильма, « Into the West », была данью уважения молодому режиссеру Джексона и Уолша по имени Кэмерон Дункан , который умер от рака в 2003 году. [37]

Шор составил основную тему «Братства Кольца», а не множество различных тем персонажей, и его сильные и слабые стороны подробно изображены в разных точках сериала. Кроме того, были составлены отдельные темы, представляющие разные культуры. Печально известно, что количество музыки, которую Шору приходилось писать каждый день для третьего фильма, резко возросло примерно до семи минут. [37] Музыка к сериалу имела успех и шесть лет подряд признавалась лучшим саундтреком к фильму всех времен, обойдя « Список Шиндлера» (1993), «Гладиатор» (2000), «Звездные войны» (1977) и «Из Африки» ( 1985) соответственно. [71]

Звук

[ редактировать ]

Звукотехники проводили начало каждого года, пытаясь найти правильные звуки. Фрэн Уолш внесла свой вклад в крик Назгулов. [72] и воет Дэвид Фармер Варг . Другие звуки были неожиданными: визг падшего зверя взят из осла, а рев мумакила — из начала и конца львиного рыка. Кроме того, автоматическая замена диалогов для большей части диалогов использовалась . Чтобы получить многие звуки, технические специалисты работали с местными жителями Новой Зеландии. Они перезаписали звуки в заброшенных туннелях, чтобы создать эффект эха в эпизоде ​​Мории. 20 000 новозеландских фанатов крикета обеспечили звучание армии урук-хай в «Двух башнях» , а Джексон выступал в качестве дирижера во время перерыва в подаче однодневного международного матча по крикету между Англией и Новой Зеландией на стадионе «Вестпак» . [34] Они проводили время, записывая звуки на кладбище по ночам, а также заставляли строителей сбрасывать каменные блоки для звуков выстрелов и приземлений валунов в «Возвращении короля» . Сведение происходило в период с августа по ноябрь в «The Film Mix», прежде чем Джексон заказал строительство новой студии в 2003 году. Однако здание еще не было полностью завершено, когда они начали сведение « Возвращение короля» . [37]

Спецэффекты

[ редактировать ]

В сериале фильмов использовалось множество практических и цифровых визуальных эффектов, о которых никто не слышал в киноиндустрии. Процесс создания сериала, начиная от протезов и реквизита и заканчивая существами, почти полностью созданными с помощью компьютерной графики, получил высокую оценку как прорыв в области кинематографических визуальных эффектов. Wētā Workshop была основной стилистической силой, стоящей за фильмами, работая над концепциями, декорациями и цифровыми эффектами задолго до того, как были сняты первые сцены. сериалу также ненадолго помогла компания Digital Domain В первом фильме . Реквизит, декорации, протезы и локации были максимально сконцентрированы и детализированы, чтобы добиться максимально реалистичного вида. [73]

Шкала

[ редактировать ]

Производство было осложнено использованием масштабных дублеров (декораций) и принудительной перспективы на уровне, никогда ранее не встречавшемся в киноиндустрии. В повествовании о Средиземье рост хоббитов составляет 3 фута 6 дюймов (107 см), гномы немного выше - около 4 футов 6 дюймов (137 см), а люди и эльфы - среднего человеческого роста, около 5 футов (150 см). до 6 футов (180 см). Однако в фильмах использовались два набора масштабов вместо трех: на роль гномов отбирались актеры выше среднего роста, а затем объединялись гномы и хоббиты в один масштаб. В реальной жизни рост Элайджи Вуда составляет 5 футов 6 дюймов (168 см), но его персонаж, Фродо Бэггинс, размером с хоббита. Джон Рис-Дэвис, сыгравший гнома Гимли, выше Вуда. Таким образом, в финальном кадре сцены Совета Элронда, когда все девять членов Братства Кольца стоят вместе, Рис-Дэвис и четыре актера «Хоббита» были сняты первыми. Персонажи размером с человека (Гэндальф, Арагорн, Боромир и Леголас ) были сняты во втором дубле, и два кадра были скомпонованы в разных масштабах, чтобы создать одно изображение, в результате чего первоначальный кадр персонажа гнома / хоббита казался меньше. Непреднамеренное преимущество отказа от создания третьей шкалы для гномов заключается в том, что в сцене, в которой взаимодействуют только гномы и хоббиты, двойники шкалы не нужны. [74]

Миниатюры

[ редактировать ]
Ранняя композиция актера Иэна Маккеллена в миниатюре Изенгарда из фильма «Властелин колец: Возвращение короля».

Weta ввела термин « бигатура » для 72 больших миниатюр, созданных для фильма, из-за их огромных размеров. [75] Из примерно шести съемочных групп одна специально занималась съемками миниатюр и работала непрерывно в течение многих лет до конца «Возвращение короля» . [73] К таким миниатюрам относится масштаб 1:4 для Хельмовой Пади, которая, наряду с Хазад-думом и Осгилиатом , была построена одной из первых. [76] Большинство наборов были построены так, чтобы можно было комбинировать модели и матовые рисунки, и были разбиты на секции, чтобы с ними было легче путешествовать. Каждая из этих «бигатур» должна была иметь максимальную детализацию, поскольку камеры снимали в нескольких дюймах от шедевров, чтобы декорации выглядели максимально реалистично. [73] Известные примеры включают Аргонат , Минас Тирит, башню и пещеры Изенгарда, Барад-Дур, деревья Лотлориэна и Леса Фангорна , а также Черные Врата . Алекс Функе руководил установкой камеры управления движением , [77] а Джон Бастер и Мэри Маклалан руководили созданием миниатюр. Подразделение миниатюр работало больше, чем любая другая команда по спецэффектам, проработав более 900 дней. [77]

Эффекты анимации и компьютерной графики

[ редактировать ]
Дополнительная информация: сцена Голлума и Смеагола.

Такие существа, как тролли, Наблюдатель в Воде , Балрог, Энты, падшие звери , Варги , мумакил и Шелоб, были полностью созданы с помощью компьютерных изображений . Каждый из них прошел месяцы создания и изменения в виде эскизов, прежде чем утвержденные проекты были превращены в пятифутовые макеты и отсканированы в компьютер. Затем аниматоры фальсифицировали скелеты и мышцы перед анимацией и окончательными детальными раскрасками, отсканированными с раскрашенных макетов. У Древоборода было цифровое лицо, составленное на основе оригинального аниматроника , который был отсканирован для получения цифровой модели его дальних планов. [78]

Наряду с существами Weta создала реалистичные цифровые двойники для многих миниатюрных дальних ударов, а также множество трюков, в первую очередь для акробатического эльфа Леголаса. Эти дублеры были отсканированы, когда актеры выполняли движения в костюме для захвата движения, а дополнительные детали были созданы с помощью ZBrush . Иногда между двойниками и актерами происходят даже трансформации. [79] Лошади выступали с использованием точек захвата движения, хотя смерть лошадей была представлена ​​с использованием анимации по ключевым кадрам. [78]

Weta начала анимировать Горлума (также называемого Смеаголом) в конце 1998 года, используя обычную мышечную систему человека, чтобы убедить New Line Cinema, что они могут достичь этого. [74] Энди Серкис сыграл Горлума, озвучивая его голос и движения на съемочной площадке, а также выступая в костюме захвата движения . Его сцены снимались дважды, с ним и без него. Первоначально Голлум должен был быть исключительно компьютерным персонажем, но Джексон был настолько впечатлен записью для прослушивания Серкиса, что они также использовали его на съемочной площадке. Команда под руководством Рэнди Кука выполнила анимацию, используя как данные захвата движения, так и ручное воссоздание лица Серкиса. [80] Компьютерная модель Голлума была переработана с использованием модели поверхности подразделения вместо модели NURBS для Братства (аналогичная перестройка была сделана для цифровых двойников главных актеров), чтобы лучше напоминать Серкиса. Это позволило создателям фильма создать кадр, в котором Серкис, загримированный под Голлума, правдоподобно заменен компьютерным Голлумом. Оригинальную модель все еще можно мельком увидеть в первом фильме. На Рождество 2001 года съемочная группа приступила к реанимации всех предыдущих кадров. Другая проблема заключалась в том, что съемочная группа поняла, что актерский состав сыграл лучше в версиях фильма, когда присутствовал Серкис. В конце концов, поверх этих сцен часто анимировали компьютерную графику Горлума, а Серкиса закрашивали. Такие кадры, как его ползание по отвесной скале с более чем человеческим умением, были сняты без каких-либо реальных ссылок. Серкис сделал захват движения, чтобы персонаж управлял телом модели, а аниматоры создавали движения пальцев и лица. Джино Асеведо руководил реалистичными тонами кожи, которые впервые использовал подповерхностного рассеяния шейдер занимает четыре часа на каждый кадр , рендеринг которого . Время рендеринга — это количество времени, которое потребовалось компьютеру для обработки изображения в пригодный для использования формат; сюда не входит количество времени, которое потребовалось художникам по текстурам для «рисования» кадра. [80] Динамика волос компьютерной графики Голлума в «Двух башнях» была создана с использованием ткани Maya Cloth. Из-за технических ограничений Weta впоследствии перешла на систему Syflex для «Возвращение короля» . [81]

Поскольку Назгулы или Призраки Кольца превратились в призрачные версии своих прежних ужасных личностей, их изображали высокие, стройные актеры в протезах и костюмах. Снятые на съемочной площадке декорации и внешний вид Призраков Кольца были позже отредактированы, чтобы выглядеть хаотичными и ужасными. [73] Помимо «Уэтертопа», многие сцены в трилогии «Властелин колец» были сняты таким образом: сначала снимались декорации или миниатюры декораций, затем актеры на съемочной площадке с зеленым экраном и объединялись. [82] В « Копях Мории» у Гэндальфа есть сцена, объединенная с компьютерной графикой, где он сражается с Балрогом, когда они падают насмерть. [83]

Кристопер Хери (ILM), Кен Макгоф и Джо Леттери (оба Weta, ранее ILM) получили в 2003 году премию Американской киноакадемии в области науки и техники за реализацию метода BSSRDF , использованного для кожи Голлума в производственной среде. [84] Хенрик Ванн Йенсен ( Стэнфордский университет ), Стивен Роберт Маршнер ( Корнельский университет и ранее Стэнфордский университет) и Пэт Ханрахан (Стэнфордский университет) (но не четвертый соавтор Марк Левой ), разработавшие BSSRDF, в том же году выиграли еще одну. [85]

Программное обеспечение

[ редактировать ]

Weta разработала множество программных подходов, в том числе МАССОВУЮ симуляцию толпы для боевых сцен, для создания множества спецэффектов, используемых в фильмах. [86] [74] Стивен Регелус разработал MASSIVE в 1996 году. [79] Он предлагает большое количество вариантов выбора для каждого программного агента , когда он находится на цифровой арене. Кэтрин Тиль представила движения каждого типа солдат, например, уникальные стили боя (разработанные Тони Вулфом) или бегство. [78]

Хотя Джексон настаивал на использовании миниатюр там, где это возможно, иногда кадры становились для этого слишком сложными, особенно с цифровыми персонажами. Иногда естественные элементы, такие как облака, пыль и огонь (которые использовались в качестве электронных данных для сцен Призрачного мира и Балрога), были составлены. [79] как и естественная среда Пеленнорских полей. [74] Чтобы придать фильмам «живописный» вид, оператор Питер Дойл работал над каждой сценой на компьютере, чтобы усилить цвета и придать происходящему дополнительное настроение и тон. Золото было окрашено в Хоббитон, а более холодные цвета были усилены в Лотлориэн, Морию и Хельмову Падь. [79] На создание такой техники ушло 2–3 недели и она давала некоторую свободу цифровому источнику для дополнительного редактирования. [87]

В «Возвращении короля» использовалось программное обеспечение RealFlow для моделирования расплавленной лавы , в которую погружается Голлум внутри Роковой горы. [88]

См. также

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
ФОТР. ↑ Он работал только над «Братством Кольца» .
ТТ. ↑ Он работал только над «Двумя башнями» .
РОТК. ↑ Он работал только над «Возвращением короля» .

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Плиммер, Шарлотта; Пламмер, Денис (19 апреля 2016 г.). «Дж.Р.Р. Толкин: «Снимайте мои книги? Легче снимать «Одиссею» » . Телеграф .
  2. ^ О'Коннор, Джон Дж. (25 ноября 1977 г.). «Телевыходные: «Хоббит» » . Нью-Йорк Таймс .
  3. ^ Гаслин, Гленн (21 ноября 2001 г.). «Несправедливо оклеветанный «Властелин колец» Ральфа Бакши» . Сланец . Проверено 28 декабря 2020 г.
  4. ^ Ли, Стюарт Д. (2020). Компаньон Дж. Р. Р. Толкина . Уайли . стр. 518–521. ISBN  978-1119656029 .
  5. ^ «Письма: «Властелин колец». Серьезные проблемы» . Нью-Йорк Таймс . 29 декабря 2002 г.
  6. ^ Перейти обратно: а б Робб, Брайан Дж.; Симпсон, Пол (2013). Представление о Средиземье: «Хоббит» и «Властелин колец: на экране, на сцене и за ее пределами» . Издательство Race Point . стр. 99–108. ISBN  978-1937994273 .
  7. ^ Карпентер, Хамфри , изд. (2023) [1981]. Письма Дж. Р. Р. Толкина, переработанное и расширенное издание . Нью-Йорк: Харпер Коллинз . № 202, Кристоферу и Фейт Толкин, 11 сентября 1957 г. ISBN.  978-0-35-865298-4 .
  8. ^ О'Делл, Деннис (2002). В основе Apple: Битлз изнутри . Питер Оуэн . стр. 92–105.
  9. ^ «Питер Джексон, цитата в Египетском театре в Голливуде, 6 февраля 2004 года» . Архивировано из оригинала 9 октября 2006 года.
  10. ^ Сибли, Брайан. Питер Джексон: Путешествие кинорежиссера . п. 6.
  11. ^ Натан, Ян (28 ноября 2003 г.). «Питер Джексон». Империя . п. 90.
  12. ^ Перейти обратно: а б Сибли (2001), стр. 11–12.
  13. ^ «Интервью Питера Джексона». Исследования (Информационный бюллетень научной фантастики Barnes & Noble) . Октябрь – ноябрь 2001 г.
  14. ^ Перейти обратно: а б с «20 вопросов Питеру Джексону» . Архивировано из оригинала 18 марта 2020 года.
  15. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Сибли, Брайан (2006). «Читы, привидения, хоббиты и обезьяны». Питер Джексон: Путешествие кинорежиссера . Лондон: ХарперКоллинз . стр. 310–328. ISBN  0-00-717558-2 .
  16. ^ Перейти обратно: а б с д и «Интервью Питера Джексона с Чарли Роузом, 2002 год» . Чарли Роуз . 22 февраля 2002 г. Архивировано из оригинала 24 мая 2020 г. . Проверено 24 мая 2020 г.
  17. ^ Сибли, Брайан (2006). Путешествие кинорежиссера . Лондон: ХарперКоллинз . стр. 36–40. ISBN  0-00-717558-2 .
  18. ^ Перейти обратно: а б «Интервью Питера Джексона в Эксетере, 2015» . Ютуб . 30 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 14 декабря 2021 г.
  19. ^ Перейти обратно: а б с Томпсон, Кристин (2007). Франшиза «Фродо: Властелин колец и современный Голливуд» . Издательство Калифорнийского университета. стр. 25–35. ISBN  978-0-5202-5813-6 .
  20. ^ Уоткин, Тим (12 августа 2001 г.). «Фильмы «Кольца» — история в горшке» . Новозеландский Вестник . Архивировано из оригинала 10 ноября 2012 года . Проверено 15 мая 2019 г.
  21. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п д р с Сибли, Брайан (2006). «В поисках кольца». Питер Джексон: Путешествие кинорежиссера . Лондон: ХарперКоллинз . стр. 329–387. ISBN  0-00-717558-2 .
  22. ^ Перейти обратно: а б с д Питер Джексон: Путешествие кинорежиссера . стр. 39–40.
  23. ^ Все, что вы можете себе представить . стр. 296–302.
  24. ^ Все, что вы можете себе представить . п. 1103.
  25. ^ «Питер Джексон упрекает Харви Вайнштейна в отрицании Эшли Джадд и Миры Сорвино» . 15 декабря 2017 г. Архивировано из оригинала 18 марта 2020 г.
  26. ^ «Интервью Бакши: раскрытие наследия» . 20 апреля 2015 г.
  27. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п д р с т в v Приложения к «Властелину колец: Братство кольца» (DVD). Кинотеатр «Новая линия» . 2002.
  28. ^ Перейти обратно: а б с д Сибли (2006), стр. 388–392.
  29. ^ Перейти обратно: а б с «Новаторство Голливуда: разговор с Робертом Шэйем, основателем New Line Cinema» . Ютуб . 14 марта 2019 г. Архивировано из оригинала 14 декабря 2021 г.
  30. ^ Натан (2019). Все, что вы можете себе представить . ХарперКоллинз . п. 141. ИСБН  978-0008192495 .
  31. ^ «10 вещей, которые вы знаете о фильмах «Властелин колец» (это неправда)» . theonering.net . 12 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 26 июля 2014 г.
  32. ^ Хед, Стив (13 декабря 2002 г.). «Интервью с Питером Джексоном» . ИГН . Архивировано из оригинала 22 февраля 2009 года . Проверено 24 октября 2006 г.
  33. ^ Натан, Ян (2019). Все, что вы можете себе представить . ХарперКоллинз . стр. 204–209. ISBN  978-0008192495 .
  34. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п Властелин колец: Две башни «Приложения» ( DVD ). Кинотеатр «Новая линия» . 2003.
  35. ^ Перейти обратно: а б Рассел, Гэри (2003). Искусство двух башен . ХарперКоллинз . ISBN  0-00-713564-5 .
  36. ^ «Создание Средиземья в мастерской Weta» . Мастерская Weta. 5 марта 2020 года. Архивировано из оригинала 6 августа 2020 года . Проверено 29 марта 2021 г. Weta Workshop Веллингтона. Отмеченный премией Оскар центр креативного дизайна и физических эффектов наиболее известен своей работой над «Властелином колец».
  37. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п Властелин колец: Возвращение короля «Приложения» ( DVD ). Кинотеатр «Новая линия» . 2004.
  38. ^ Дж. В. Браун, Повелитель фильмов (ECW Press, 2009).
  39. ^ Перейти обратно: а б Рассел, Гэри (2002). Искусство Братства Кольца . Харпер Коллинз. ISBN  978-0-00-713563-9 .
  40. ^ «Хоббитон строится» . Одно Кольцо.нет. 12 апреля 2006 г. Архивировано из оригинала 11 октября 2007 г. Проверено 15 октября 2006 г.
  41. ^ «Новозеландские солдаты работали над «Властелином колец» за 20 долларов в день» . Новозеландский Вестник. 2 февраля 2001 г. Архивировано из оригинала 26 сентября 2007 г. Проверено 15 октября 2006 г.
  42. ^ Милош, Лили. Новости Средиземья, 9 октября 2012 г. « Ковка Единого Кольца: интервью с Хальвданом Хансеном »
  43. ^ Сибли 2002 , стр. 82–83.
  44. ^ Сибли 2002 , стр. 84–85.
  45. ^ «Ричард Тейлор: спецэффекты, дизайн» . Новая Зеландия на экране . Проверено 28 февраля 2024 г.
  46. ^ Вуснам-Сэвидж, Роберт С. (2011). « Материал Средиземья» . В Богстаде Дженис М.; Кавени, Филип Э. (ред.). Изображая Толкина: очерки трилогии Питера Джексона «Властелин колец» . МакФарланд . стр. 139–167. ISBN  978-0-7864-8473-7 .
  47. ^ «Общество исторической реконструкции Средиземья – Специальная заметка о броне». Архивировано 13 января 2006 года в Wayback Machine .
  48. ^ Карпентер, Хамфри , изд. (2023) [1981]. Письма Дж. Р. Р. Толкина, переработанное и расширенное издание . Нью-Йорк: Харпер Коллинз . № 211. ISBN  978-0-35-865298-4 .
  49. ^ Толкин, Дж. Р. Р. (1984b). Кристофер Толкин (ред.). Книга утраченных сказаний . Том. 2. Бостон: Хоутон Миффлин . «Падение Гондолина». ISBN  0-395-36614-3 .
  50. ^ Толкин, JRR (1987). Кристофер Толкин (ред.). Затерянная дорога и другие сочинения . Бостон: Хоутон Миффлин . Этимологии. ISBN  0-395-45519-7 .
  51. ^ Смит, Крис (2003). Властелин колец: Оружие и война . Книги Маринера. п. 22. ISBN  0-618-39100-2 .
  52. ^ Шапиро, Т. Рис (2 января 2012 г.). «Боб Андерсон, мастер фехтования и тренер голливудских актеров, умер в возрасте 89 лет» . Вашингтон Пост . Проверено 3 января 2012 г.
  53. ^ Сибли 2002 , стр. 87–98.
  54. ^ Мацца, Эд (5 октября 2021 г.). «Элайджа Вуд раскрыл пощечину Харви Вайнштейну, спрятанному во «Властелине колец» » . ХаффПост . Проверено 7 октября 2021 г.
  55. ^ «Создание Братства Кольца» . Империяонлайн . 10 декабря 2021 г. Проверено 22 апреля 2022 г.
  56. ^ «20 эпических фактов о трилогии «Властелин колец» Ребекки Пале» . Архивировано из оригинала 17 октября 2017 года . Проверено 17 октября 2017 г.
  57. ^ Перейти обратно: а б Дэвидсон, Пол (29 мая 2000 г.). «Братство в Мории» . ИГН. Архивировано из оригинала 9 февраля 2012 года . Проверено 14 ноября 2006 г.
  58. ^ «Один год основной фотографии» . Одно Кольцо.нет. Архивировано из оригинала 6 января 2007 года . Проверено 15 октября 2006 г.
  59. ^ Джонсон, С. (2002). «Властелин колец и вертикальные ограничения. Концессии на фильмы и Закон об охране природы 1987 года» . Бюллетень управления ресурсами Баттерворта . 4. 11 . Веллингтон, Новая Зеландия: Баттервортс из Новой Зеландии: 125–129. Архивировано из оригинала 3 ноября 2012 года . Проверено 10 сентября 2017 г.
  60. ^ «Рассел и Тревор Ле Кен, работающие под торговой маркой TPP Contracting, являются местными подрядчиками земляных работ, которые очень деликатно и эффективно завершили работы на горе Руапеху за последние пять лет. Их первой работой в национальном парке Тонгариро было восстановление таких территорий, как как «Дорога орков» помешала во время съемок частей «Властелина колец». Награды Тонгариро/Таупо за сохранение 2005 г. Архивировано 21 апреля 2008 г. в Wayback Machine , Региональные награды Департамента охраны природы, получено 1 февраля 2008 г. https://www.webcitation.org/5nMTquzo6?url=http://www.doc.govt. nz/getting-involved/events-and-awards/awards/regional-awards/tongariro-taupo-conservation-awards/2005/
  61. ^ Деннис Ллойд (19 ноября 2003 г.). «iPod помог создать «Властелина колец»» . iLounge. Архивировано из оригинала 17 декабря 2007 года.
  62. ^ «Интервью Майкла Хортона» . Ютуб . 10 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 14 декабря 2021 г.
  63. ^ Сибли 2002 .
  64. ^ «Эй, что случилось с Саруманом?» . Си-Эн-Эн. 17 декабря 2003 г. Архивировано из оригинала 25 мая 2005 г. Проверено 15 октября 2006 г.
  65. ^ Фиклинг, Дэвид (2 декабря 2003 г.). «Триумфальное возвращение кинокороля Джексона: масштабная новозеландская премьера финальной эпопеи «Кольца»» . Хранитель . Проверено 28 февраля 2024 г. Джексон не видел фильм от начала до конца до вчерашнего дня.
  66. ^ Братство кольца" Превью DVD " к фильму "Две башни" (2002)
  67. ↑ Элайджа Вуд и Шон Эстин в «Две башни» комментарии к расширенному изданию
  68. ^ Ноулз, Гарри (17 декабря 2000 г.). «Туда и обратно: Приключения компьютерщика в Средиземье, ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ!» . Разве это не крутые новости. Архивировано из оригинала 26 марта 2007 года . Проверено 15 октября 2006 г.
  69. ↑ Питер Джексон в к «Возвращению короля» аудиокомментарии
  70. ^ Дэвидсон, Пол (15 августа 2000 г.). «Подтвержден композитор «Властелина колец»» . ИГН. Архивировано из оригинала 31 августа 2011 года . Проверено 14 ноября 2006 г.
  71. ^ «Властелин колец» признан лучшим саундтреком к фильму » . Новости Би-би-си . 7 ноября 2015 г. Архивировано из оригинала 20 ноября 2015 г. Проверено 22 ноября 2015 г.
  72. ^ Дэвид Фармер (2007). Документальный фильм «Звуковые пейзажи Средиземья» (DVD-видео). Кинотеатр «Новая линия» . Событие происходит в 07:20.
  73. ^ Перейти обратно: а б с д Фальконер, Дэниел (2017). Средиземье: от сценария к экрану . Нью-Йорк: Харпер Дизайн. стр. 163, 419. ISBN.  978-0-06-248614-1 .
  74. ^ Перейти обратно: а б с д Weta Digital (DVD). Кинотеатр «Новая линия». 2004.
  75. ^ Уэйк, Дженни (2005). Создание Кинг-Конга . Саймон и Шустер. п. 72. ИСБН  1-4165-0257-2 .
  76. ^ Биг-атуры (DVD). Кинотеатр «Новая линия». 2003.
  77. ^ Перейти обратно: а б Грей, Саймон (январь 2004 г.). «Миниатюры добавляют масштабности» . Американский кинематографист . Проверено 28 февраля 2024 г.
  78. ^ Перейти обратно: а б с Weta Digital (DVD). Кинотеатр «Новая линия» . 2003.
  79. ^ Перейти обратно: а б с д Weta Digital (DVD). Кинотеатр «Новая линия». 2002.
  80. ^ Перейти обратно: а б Укрощение Смеагола (DVD). Кинотеатр «Новая линия». 2003.
  81. ^ «СайФлекс в фильме «Властелин колец: Возвращение короля» » . Сифлекс . Проверено 28 февраля 2024 г.
  82. ^ Эшкрофт, Хелен (30 ноября 2018 г.). «30 закулисных фотографий, которые показывают, что «Властелин колец» лучше, чем «Хоббит» . Проверено 10 апреля 2021 г.
  83. ^ Мартин, Ной (28 мая 2023 г.). «Властелин колец: Визуальный шедевр Балрога» . Киновеб . Проверено 28 февраля 2024 г.
  84. ^ «76-я научно-техническая премия 2003 | 2004» . Оскар.орг . 5 октября 2014 года . Проверено 28 февраля 2024 г. Кристофу Хери, Кену Макгофу и Джо Леттери за новаторские реализации практических методов рендеринга кожи и других полупрозрачных материалов с использованием методов подповерхностного рассеяния.
  85. ^ «76-я научно-техническая премия 2003 | 2004» . Оскар.орг . 5 октября 2014 года . Проверено 28 февраля 2024 г. Хенрику Ванну Йенсену, Стивену Р. Маршнеру и Пэту Ханрахану за новаторские исследования по моделированию подповерхностного рассеяния света в полупрозрачных материалах, представленные в их статье «Практическая модель подповерхностного переноса света».
  86. ^ Эйткен, Мэтт; Батлер, Грег; Леммон, Дэн; Сэйндон, Эрик; Питерс, Дана; Уильямс, Гай (8 августа 2004 г.). «Властелин колец»: визуальные эффекты, которые перенесли на экран Средиземье . Ассоциация вычислительной техники . п. 11. дои : 10.1145/1103900.1103911 . ISBN  978-1-4503-7801-7 .
  87. ^ От редакции: Уточнение истории (DVD). Кинотеатр «Новая линия» . 2003.
  88. ^ Гонсалес, Виктор. «Вестник -16: Магия кино» . Международный конгресс математиков Мадрид, 2006 г. «Возвращение короля». В одной из последних сцен Голлум падает в море лавы, сжимая в руке кольцо. Он медленно погружается под поверхность вязкой, раскаленной жидкости, удерживая заветное кольцо наверху. Сцена длится всего несколько секунд, но на ее создание потребовался как минимум два человека в месяц, а также множество, множество уравнений для моделирования движения лавы с помощью компьютера. Любопытно, что за эту сцену отвечает испанская фирма; «Следующий предел»… Как объясняет основатель и генеральный директор компании Виктор Гонсалес, для реалистичного воспроизведения лавы с помощью компьютера они использовали разработанный ими же инструмент RealFlow, который основан на лангранжевском математическом методе или жидкостном методе. моделирование частицами.

Источники

[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Production_of_The_Lord_of_the_Rings_film_series&oldid=1237782521"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 8baba32b102ceaf65e17227d294de380__1722418740
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/8b/80/8baba32b102ceaf65e17227d294de380.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Production of The Lord of the Rings film series - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)