Михаил Барышников

Эта статья о артисте балета. О российском спортсмене см. Александр Барышников .

В этом имени, соответствующем восточнославянским обычаям именования , отчество — Николаевич , фамилия — Барышников .

Михаил Барышников
Михаил Барышников
Барышников в 2017 году
Рожденный	Mikhail Nikolayevich Baryshnikov ( 1948-01-27 ) 27 января 1948 г. Рига , Латвийская ССР , СССР.
Гражданство	Советский Союз (1948–1986) США (1986 – настоящее время) Латвия (2017 – настоящее время)
Занятия	Танцор хореограф актер
Годы активности	1968 – настоящее время
Супруг	Лиза Райнхарт ( м. 2006 г.)
Партнер	Джессика Ланге (1976–82)
Дети	4, в том числе Шура и Анна

Mikhail Nikolayevich Baryshnikov (Russian: Михаил Николаевич Барышников , IPA: [mʲɪxɐˈil bɐ'rɨʂnʲɪkəf] ; Латышский : Михаил Барышников ; родился 27 января 1948 г.) — латышско-американский танцор, хореограф и актер. Он был выдающимся артистом классического балета 1970-х и 1980-х годов. Впоследствии он стал известным танцевальным руководителем.

Барышников родился в Риге , Латвийская ССР , в русской семье. Он многообещающе начал работать в Кировском балете в Ленинграде, прежде чем в 1974 году сбежал в Канаду, чтобы получить больше возможностей в западном танце . После танцев в Американском театре балета он присоединился к New York City Ballet в качестве солистки, на один сезон Джорджа Баланчина чтобы узнать о неоклассическом русском стиле движений . Затем он вернулся в Американский театр балета, где позже стал художественным руководителем . Барышников возглавил множество собственных художественных проектов и, в частности, был связан с продвижением современного танца , представив десятки новых произведений, в том числе многие свои собственные. Его успех как драматического актера на сцене, в кино и на телевидении помог ему стать, пожалуй, самым широко признанным современным артистом балета. После своего бегства в 1974 году Барышников так и не вернулся в СССР . С 1986 года он является натурализованным гражданином США. После того как Латвия провозгласила независимость 4 мая 1990 года , он часто туда возвращался; В 2017 году Латвийская Республика предоставила Барышникову гражданство за исключительные заслуги .

В 1977 году он получил номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана и номинацию на «Золотой глобус» за роль Юрия Копейкина в фильме «Поворотный момент» . Он снялся в фильме « Белые ночи » с Грегори Хайнсом , Хелен Миррен и Изабеллой Росселлини , а также имел повторяющуюся роль в последнем сезоне телесериала « Секс в большом городе» .

Ранний период жизни

Михаил Барышников родился в Риге , в Латвийской ССР , Советском Союзе, ныне известной как Латвия. Его родители были этническими русскими : мать — Александра (портниха; урожденная Киселёва), а отец — Николай Барышников (инженер). По словам Барышникова, его отец был строгим военным-националистом, а мать познакомила его с театром, оперой и балетом. Она покончила жизнь самоубийством, когда ему было 12 лет.

Танцевальная карьера

1960–1974: первые годы

Барышников начал заниматься балетом в Риге в 1960 году, в возрасте 12 лет. В 1964 году он поступил в Вагановское училище в тогдашнем Ленинграде (ныне Санкт-Петербург ). Вскоре Барышников завоевал главный приз в младшем дивизионе Варненского международного конкурса артистов балета . В 1967 году он присоединился к балету Мариинского театра (тогда называвшемуся Кировским балетом), станцевав па-де-де «Крестьянское» в «Жизели ». Признавая талант Барышникова, особенно его сценическое мастерство и чистоту техники, несколько советских хореографов, в том числе Олег Виноградов, Константин Сергеев, Игорь Чернихов и Леонид Якобсон , поставили для него балеты. Якобсона 1969 года, Барышников исполнил характерные роли виртуозной «Вестрис» а также чрезвычайно эмоционального Альбрехта в «Жизели» . Когда он еще был в Советском Союзе, New York Times критик Клайв Барнс назвал его «самым совершенным танцором, которого я когда-либо видел».

1974: бегство в Канаду

Талант Барышникова был очевиден с юности, но, имея рост 5 футов 5 дюймов (165 см) или 5 футов 6 дюймов (168 см) - ниже, чем у большинства танцоров балета мужского пола, - он не мог возвышаться над балериной на пуантах , и поэтому его отнесли к категории второстепенные части. Еще больше его расстраивало то, что советский танцевальный мир внимательно следил за традициями XIX века и сознательно избегал западных хореографов, чьи работы Барышников время от времени видел в гастролях и фильмах. Основной причиной его отъезда из Советского Союза была работа с этими новаторами.

29 июня 1974 года в Торонто во время гастролей с Большим театром Барышников дезертировал , попросив политического убежища в Канаде. По воспоминаниям Джона Фрейзера, балетного критика из Торонто, который помог Барышникову сбежать, Фрейзер записывал номера телефонов людей на небольшом листке бумаги и прятал его под обручальным кольцом. На банкете после одного выступления ему удалось отвлечь офицера КГБ, который следовал за Барышниковым в качестве переводчика, и передать Барышникову бумагу. Вскоре Барышников присоединился к Национальному балету Канады в качестве гостя. на короткое время Он также заявил, что не вернется в СССР. Позже он сказал, что Кристина Берлин, американская подруга, помогла спланировать его бегство во время его турне по Лондону в 1970 году. Его первое выступление на телевидении после выхода из временного уединения в Канаде было с Национальным балетом Канады в «Сильфиде» . Затем он отправился в Соединенные Штаты. В декабре 1975 года он и его партнерша по танцам Наталья Макарова заняли видное место в эпизоде BBC ​​телесериала «Арена» .

В первые два года после своего бегства он танцевал не менее чем с 13 разными хореографами, включая Джерома Роббинса , Глена Тетли , Элвина Эйли и Твайлу Тарп . «Неважно, будет каждый балет успешным или нет», - сказал он танцевальному критику New York Times Анне Киссельгофф в 1976 году. «Новый опыт дает мне очень много». Он сослался на свое увлечение тем, как Эйли смешивал классическую и современную технику, и на свой первоначальный дискомфорт, когда Тарп настоял на том, чтобы он включил в танец эксцентричные личные жесты.

1974–1978: солистка Американского театра балета.

С 1974 по 1978 год Барышников был солистом Американского театра балета (ABT), где он был партнёром Гелси Киркланд .

1978–1979: солистка Нью-Йоркского городского балета.

Барышников и Патрисия МакБрайд на мероприятии в Буэнос-Айресе, 1979 год.

В 1978 году Барышников отказался от карьеры фрилансера, чтобы провести 18 месяцев в качестве солистки New York City Ballet , которым руководил Джордж Баланчин . «Мистер Б», как называли Баланчина, редко принимал приглашенных артистов и отказывался работать как с Рудольфом Нуреевым , так и с Натальей Макаровой . Решение Барышникова полностью посвятить себя нью-йоркской труппе ошеломило танцевальный мир. Баланчин так и не создал для Барышникова нового произведения, но тренировал его в своем самобытном стиле, и Барышников одержал победу в таких фирменных ролях, как «Аполлон» , «Блудный сын » и «Рубины» . Джером Роббинс создал Opus 19/The Dreamer для Барышникова и фаворитки NYCB Патрисии МакБрайд.

Барышников выступал с New York City Ballet в качестве солистки в течение 15 месяцев с 1978 по 1979 год. 8 июля 1978 года он дебютировал в труппе Джорджа Баланчина и Линкольна Кирстейна в Саратога-Спрингс, сыграв роль Франца в «Коппелии» .

12 октября 1979 года Барышников станцевал партию Поэта в балете Баланчина « Сомнамбула» с City Ballet в Кеннеди-центре . Это было его последнее выступление с New York City Ballet из-за тендинита и других травм. Его пребывание там совпало с периодом плохого здоровья Баланчина, который последовал за перенесенным ранее сердечным приступом и завершился успешной операцией на сердце в июне 1979 года. Барышников покинул компанию, чтобы стать художественным руководителем АБТ в сентябре 1980 года, и взял отпуск из-за травм.

1980–2002: художественный руководитель Американского театра балета и танцевального проекта White Oak.

Барышников вернулся в Американский театр балета в сентябре 1980 года в качестве художественного руководителя и занимал эту должность до 1989 года. Он также выступал в качестве танцора в ABT. Барышников по-прежнему очарован новым. Как он заметил: «Неважно, как высоко вы поднимаете ногу. Суть техники заключается в прозрачности, простоте и серьезной попытке». Барышников также гастролировал с балетными труппами и труппами современного танца по всему миру в течение 15 месяцев. Роббинса Для него было создано несколько ролей, в том числе в «Опусе 19: Мечтатель» (1979), Фредерика Эштона » «Рапсодия Роббинса (1980), «Другие танцы » с Натальей Макаровой .

Внешние видео
Барышников танцует Перголези в хореографии Твайлы Тарп во время гастролей с White Oak Dance Project в 1995 году.

С 1990 по 2002 год Барышников был художественным руководителем гастрольной компании White Oak Dance Project , которую он основал вместе с Марком Моррисом . Проект White Oak был создан для создания оригинальных произведений для танцоров старшего возраста. В 2007 году, незадолго до своего 60-летия, он появился в постановке четырех коротких пьес Сэмюэля Беккета в постановке Джоанн Акалайтис .

Барышников был избран членом Американской академии искусств и наук в 1999 году. В 2000 году он был награжден Национальной медалью искусств .

2002 – настоящее время: Центр искусств Барышникова и награды.

В 2003 году Барышников получил премию Бенуа де ла Данс за достижения в жизни. В 2005 году он открыл Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Летом 2006 года Барышников гастролировал с Hell's Kitchen Dance, спонсором которого выступил Центр искусств Барышникова. Представляя работы резидентов Центра искусств Барышникова Азюра Бартона и Бенджамина Мильпье , труппа гастролировала по США и Бразилии. Он получил три почетные степени: 11 мая 2006 г. Нью-Йоркского университета; 28 сентября 2007 г. - из консерватории Шенандоа Университета Шенандоа; и 23 мая 2008 г. - из Государственного университета Монклера. В конце августа 2007 года Барышников исполнил Mats Ek 's Place ( Ställe ) с Аной Лагуной в Dansens Hus в Стокгольме . В 2012 году он получил Премию Вилчека в области танца .

Барышников трижды выступал в Израиле: в 1996 году с танцевальным проектом «Белый дуб» в Римском театре в Кесарии ; в 2010 году с Аной Лагуной; а в 2011 году снялась в девяти спектаклях спектакля « В Париже » по рассказу Ивана Бунина в Центре Сюзанны Деллаль в Тель-Авиве . В интервью газете Haaretz в 2011 году он выразил несогласие с художественным бойкотом Израиля и назвал энтузиазм в отношении современного танца в Израиле поразительным.

Кино, телевидение и театр

С Лайзой Миннелли в спектакле «Барышников на Бродвее» , 1980 год.

Барышников дебютировал на американском телевидении в 1976 году в PBS программе In Performance Live from Wolf Trap . Программа распространяется на DVD компанией «Культур Видео» .

Во время рождественского сезона 1977 года CBS Чайковского ABT представила на телевидении постановку Барышникова «Щелкунчик» с Барышниковым в главной роли в сопровождении исполнителей ABT, включая Гелси Киркланда и Александра Минца. «Щелкунчика» много раз показывали по телевидению в самых разных версиях, но версия Барышникова — одна из двух, номинированных на премию «Эмми» .

Барышников также выступал в двух телевизионных программах, получивших премию «Эмми», на канале ABC и на канале CBS, где он танцевал под музыку Бродвея и Голливуда соответственно. В течение 1970-х и 1980-х годов он много раз появлялся в программах ABT в прямом эфире из Линкольн-центра и Great Performances . Он также появлялся в нескольких телепередачах Кеннеди-центра с отличием .

Свою первую роль в кино Барышников сыграл вскоре после приезда в Нью-Йорк. Он изобразил персонажа Юрия Копейкина, известного русского артиста балета, в фильме 1977 года «Поворотный момент» , за который получил номинацию на «Оскар» . Он снялся вместе с Грегори Хайнсом и Изабеллой Росселлини в фильме 1985 года « Белые ночи » в постановке Твайлы Тарп и был показан в фильме 1987 года «Танцоры» . На телевидении в последнем сезоне « Секса в большом городе » он сыграл русского артиста Александра Петровского , который неустанно ухаживает за Кэрри Брэдшоу и увозит ее в Париж. Он снялся в фильме «Бизнес компании» (1991) с Джином Хэкманом .

Мультсериал « Истории моего детства Михаила Барышникова» появлялся на американских телеканалах PBS с 1996 по 1998 год. Мультфильмы были произведены российским анимационным домом «Союзмультфильм » и дублированы американскими актерами, в том числе Джимом Белуши , Лаурой Сан Джакомо , Харви Фирштейном и Кирстен Данст . Барышников вел шоу, представив свои любимые народные сказки, в том числе «Красавица и чудовище: Сказка о багровом цветке» , «Снежная королева» , «Последний лепесток» и «Золотой петух» . Эпизоды также были выпущены на домашнем видео.

2 ноября 2006 года Барышников и шеф-повар Элис Уотерс были показаны в эпизоде на канале «Сандэнс» ​​оригинального сериала «Иконоборцы» . У этих двоих давняя дружба. Они обсудили свой образ жизни, источники вдохновения и социальные проекты. В ходе программы Уотерс посетил Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Тур «Hell's Kitchen Dance» привел его в Беркли , чтобы посетить ее ресторан Chez Panisse . 17 июля 2007 года в программе PBS News Hour с Джимом Лерером был представлен профиль Барышникова и его Центра искусств. Он появляется, в титрах не указан, в фильме 2014 года « Джек Райан: Теневой рекрут» в роли министра внутренних дел Сорокина.

В продолжение своего интереса к современному танцу Барышников в 2015 году снялся в рекламе дизайнера одежды Rag & Bone с артисткой уличных танцев Лил Бак .

На сцене как актер

Барышников – артист авангардного театра. Его прорывное выступление на Бродвее произошло в 1989 году, когда он сыграл Грегора Замсу в «Метаморфозах» , экранизации Франца Кафки романа . Это принесло ему номинацию на Тони.

В 2004 году Барышников появился в спектаклях «Запретное Рождество» или «Доктор и пациент» в Линкольн-центре Нью-Йорка, а в 2007 году — в « Шортах Беккета» в Нью-Йоркской театральной мастерской. С 11 по 21 апреля 2012 года он сыграл главную роль в новом спектакле «В Париже» режиссера Дмитрия Крымова . Он был представлен на широкой сцене Центра исполнительских искусств колледжа Санта-Моники с участием Анны Синякиной. Затем Барышников появился в инсценировке « Антона Чехова Человека в футляре» . О производстве он сказал:

Я вырос на рассказах и пьесах Чехова. Я давно хотел сыграть на сцене чеховскую историю, и я рад представить «Человека в футляре» представителю Беркли. Обе истории рассказывают об одиноких людях и их добровольных ограничениях. Мы очень мало знаем о персонаже первого рассказа «Человек в футляре», за исключением того, что он преподает классический греческий язык и является эксцентричным и консервативным человеком. Но тут с ним происходит нечто неожиданное. Второй рассказ «О любви» разительно контрастирует с первым произведением. По своей сути обе истории о любви. И я думаю, что это романтическое шоу во многих отношениях идеально подходит для аудитории Berkeley Rep.

— Михаил Барышников.

21 апреля 2015 года газета The New York Times сообщила, что Барышников должен был провести чтение произведений поэта Иосифа Бродского в Риге в 2015 году. Спектакль назывался «Бродский/Барышников», был на русском языке, премьера состоялась 15 октября 2015 года. Его международный тур начался в Тель-Авиве в январе 2016 года, а в марте 2016 года он был поставлен в Нью-Йорке. (Барышников встретился с Бродским) в 1974 году, вскоре после того, как советские власти вынудили Бродского покинуть родную страну и он переехал в Соединенные Штаты. Они оставались друзьями до смерти Бродского. 1996.)

Личная жизнь

Барышников получает паспорт гражданства Латвии 27 апреля 2017 года.

Baryshnikov has a daughter, Aleksandra "Shura" Baryshnikova (born 1981), из его отношений с актрисой Джессикой Лэнг . Когда Барышников и Ланге встретились, он очень плохо говорил по-английски; вместо этого они общались на французском языке. В конце концов он выучил английский, смотря телевизор. С 1982 по 1983 год он встречался со вторником Уэлдом . Лучший друг Ланге.

У Барышникова были давние отношения с бывшей балериной Лизой Райнхарт . У них было трое детей: Петр, Анна (1992 г.р.) и София. В 2002 году он сказал Ларри Кингу , что «не верит в брак обычным способом». но он и Райнхарт поженились в 2006 году.

Барышников поддержал кандидата от Демократической партии Хиллари Клинтон на пост президента в 2016 году .

Гражданство

3 июля 1986 года Барышников стал натурализованным гражданином США. На вопрос, чувствует ли он себя американцем, он ответил: «Мне нравится думать, что я человек мира. В Париже я чувствую себя полностью парижанином. Полностью парижанином. Здесь у меня есть свое место, здесь много близких друзей и сотрудников. , с которыми я действительно чувствую, что могу говорить о серьезных делах. Человеческий бизнес, а не «деловой» бизнес. Париж всегда был мечтой моего детства. Мы выросли на французском искусстве, как и все русские Америки, США, Севера. Америка — это новая страна. Конечно, если бы кто-то попросил меня выбрать Париж или Нью-Йорк, я бы выбрал Нью-Йорк. Но духовно я почему-то люблю Европу».

27 апреля 2017 года Латвийская Республика за чрезвычайные заслуги предоставила Барышникову гражданство. Заявление в парламент Латвии вместе с письмом Барышникова, в котором он выразил желание стать гражданином Латвии, было подано 21 декабря 2016 года. Он написал, что решение основано на воспоминаниях о первых 16 годах жизни в Латвии. , что послужило основой всей его дальнейшей жизни. "Именно там мое знакомство с искусством привело меня к открытию моей будущей судьбы как исполнителя. Рига до сих пор является местом, где я нахожу творческое вдохновение", - написал Барышников в письме в парламент Латвии .

Фонд «Настоящая Россия»

В марте 2022 года вместе с экономистом Сергеем Гуриевым и писателем Борисом Акунином Барышников объявил о создании фонда «Настоящая Россия» для поддержки жертв войны на Украине . Барышников осудил российское вторжение и написал открытое письмо Владимиру Путину, раскритиковав его «мир страха». В своем письме Барышников написал, что люди культуры, пропагандирующие российское искусство, сделали для России больше, чем "не очень точное оружие" Путина. «Настоящая Россия» также стремится стать трехъязычной арт-платформой. К концу марта инициатива собрала более 1,2 миллиона евро.

Награды

Барышников с наградой Кеннеди-центра , 2000 г.

• 1966 Варненский международный конкурс артистов балета (золотая медаль, младший разряд).
• 1969 Московский международный конкурс артистов балета (золотая медаль).
• Премия Нижинского 1969 года, Парижская академия танца, за выступление в Вестрисе.
• Номинация на премию Оскар 1977 года за лучшую мужскую роль второго плана, Академия кинематографических искусств и наук за фильм «Поворотный момент».
• Номинация на Золотой глобус 1977 года за лучшую мужскую роль второго плана, Академия иностранной кинопрессы за фильм «Поворотный момент».
• Премия 1978 года от журнала Dance.
• 1979 DFA, Йельский университет.
• 1987 Человек года по версии Hasty Pudding Theatricals, США.
• Честь Центра Кеннеди 2000 года
• Премия Джерома Роббинса 2004 г.
• Национальная премия искусств 2005 года
• Премия Джорджа и Джуди Маркус 2006 года за заслуги перед жизнью
• 2006 г. Почетная степень Нью-Йоркского университета.
• Первый класс лауреата Премии великих иммигрантов , присвоенной Корпорацией Карнеги в Нью-Йорке.
• 2007 г. Почетная степень консерватории Университета Шенандоа.
• 2008 г. Почетная степень Государственного университета Монклера.
• 2019 Почетная степень Университета Южной Калифорнии.
• 2022 года Премия коронации королевы Елизаветы II

Фильмография

Появления в кино

• Сказ о холопе Никишке. ЛенТВ, 1969
• Юрий Копейкин, «Переломный момент» , 1977 г.
• Когда я думаю о России , 1980.
• Рассказчик, это танцы! , 1985 г.
• Nikolai 'Kolya' Rodchenko, White Nights , 1985
• Антон Сергеев, Танцовщицы (также известный как Жизель), 1987 год.
• Pyotr Grushenko, Company Business , 1991
• Сезар, Кабинет доктора Рамиреса , 1991 г.
• Русский праздник (также известный как Русская рулетка , видео, 1994), 1992
• Тайна Бабили , 2001.
• «Секс в большом городе», 2003-2004, 6-й сезон.
• Министр внутренних дел Сорокин, Джек Райан: Теневой рекрут , 2014

Кинохореограф

• «Свадьба Авроры» и «Корсар» Отрывки , «Поворотный момент» , Twentieth Century-Fox, 1977
• Дополнительная хореография, «Белые ночи» , Колумбия, 1985 г.
• "Жизели" Отрывки , Танцоры (также известные как Жизель ), Голан-Глобус/Пушка, 1987 г.

Выступления на телевидении

Специальные предложения

• «Вечер с Михаилом Барышниковым», выступление в Wolf Trap , PBS, 1976 г.
• Альбрехт, Жизель . Прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1977 г.
• Главная роль, «Щелкунчик» , CBS, 1977.
• 32-я ежегодная церемония вручения премии «Тони» , 1978 год.
• «Тема и вариации», прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1978 г.
• Дон Кихот , PBS, 1978 год.
• «Американский театр балета в Метрополитен-опера», прямой эфир из Линкольн-центра , 1978 г.
• «Хореография Баланчина: Часть IV», « Танец в Америке» , 1979 г.
• Барышников в Белом доме , PBS, 1979 год.
• «Боб Хоуп по дороге в Китай», специальный выпуск Боба Хоупа , NBC, 1979.
• Ведущий, IBM представляет Барышникова на Бродвее , ABC и PBS, 1980 г.
• Награды Центра Кеннеди , 1980, 1981, 1983 гг.
• Уолт Дисней ... Мечта одного человека , 1981
• «Вечер с Американским театром балета», прямой эфир из Линкольн-центра , 1981 г.
• Приветствие Американского института кино Фреду Астеру , 1981 год.
• Ведущий, Барышников в Голливуде , CBS, 1982 г.
• «Барышников Тарп с Американским театром балета», «Танец в Америке» , PBS, 1984 г.
• Базилио, Дон Кихот , 1984 год.
• Награды Кеннеди-центра , CBS, 1985 г.
• Приветствие Американского института кино Джину Келли , CBS, 1 985
• 50-й гала-концерт в честь инаугурации президента , ABC, 1985 г.
• Великие выступления: Прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1985 г.
• Выходные свободы , ABC, 1986 г.
• 58-я ежегодная церемония вручения премии Оскар , ABC, 1986 г.
• «Празднование Гершвина», «Великие выступления» , PBS, 1987 г.
• «Танец в Америке: Сделано в США Дэвида Гордона», Great Performances , PBS, 1 987
• Гала-концерт всех звезд в театре Форда , ABC, 1987 г.
• Поэт, Сомнамбула , «Баланчин и Каннингем: вечер в Американском театре балета», Великие спектакли , PBS, 1988
• Торжественная церемония инаугурации президента , CBS, 1989 г.
• От всего сердца... Первый международный фестиваль особых искусств , NBC, 1989.
• Танцовщица, "Кого это волнует?" и «Аполлон», «Танец в Америке: Барышников танцует Баланчина с Американским театром балета», Great Performances , PBS, 1989.
• Американская дань уважения Вацлаву Гавелу и праздник демократии в Чехословакии , PBS, 1990 г.
• Братья Николасы: Мы поем и танцуем , Искусство и развлечения, 1 992
• Танцор, "Zoetrope", "Специальный выпуск к 20-летию великих выступлений", Great Performances , PBS, 1992
• «Марта Грэм: раскрытая танцовщица», American Masters , PBS, 1994 г.
• Интервьюируемый, «Дэнни Кэй: Наследие смеха», American Masters , PBS, 1996 г.
• 53-й гала-концерт в честь инаугурации президента , CBS, 1997 г.
• Лауреат премии Центра Кеннеди , CBS, 2000 г.
• Мерс Каннингем: Жизнь танца (документальный фильм), PBS, 2001
• (В архивных материалах) Bourne to Dance (документальный), Channel 4, 2001 г.

Также появлялся в фильмах «Блудный сын», «Стойкий оловянный солдатик», «Па-де-де Чайковского» и «Другие танцы», All Dance in America , PBS; Барышников: Танцор и танец , PBS; и Кармен на французском телевидении. «Секс в большом городе: Александр Петровский», HBO Ряд

• Магия танца , 1982.
• Ведущий, «Рассказы из моего детства» (также известные как «Рассказы из моего детства» Михаила Барышникова ), 1997 г.

Работа на телевидении

Ряд

• Продюсер, «Рассказы из моего детства» (также известные как «Рассказы из моего детства» Михаила Барышникова ), 1997 г.

Художественный руководитель телевидения

Специальные предложения

• «Барышников Тарп с Американским театром балета», «Танец в Америке» , PBS, 1984 г.

Телевизионный хореограф

Специальные предложения

• «Щелкунчик» , CBS, 1977 год.
• «Празднование Гершвина», «Великие выступления» , PBS, 1987 г.

См. также

• Список танцоров

Внешние ссылки

• Центр искусств Барышникова
• Михаил Барышников на IMDb
• Михаил Барышников в AllMovie
• Твайлы Тарп Архивные кадры исполнения Барышниковым «Перголези» в 1995 году в «Jacob's Pillow».
• Архивные кадры исполнения Барышниковым « Чакони» Люсинды Чайлдс в 2002 году в «Jacob's Pillow».