Jump to content

Милтон Глейзер

Милтон Глейзер
Глейзер в 2000 году
Рожденный ( 1929-06-26 ) 26 июня 1929 г.
Бронкс , Нью-Йорк, США
Умер 26 июня 2020 г. ) ( 2020-06-26 ) ( 91 год
Манхэттен , Нью-Йорк, США
Образование
Известный Я люблю логотип Нью-Йорка
Супруг
Ширли Гертон
( м. 1957)
Родственники Стивен Брауэр (двоюродный брат, однажды удаленный)
Награды Купера-Хьюитта Национальная премия в области дизайна за выдающиеся достижения, 2004 г.
Национальная медаль искусств , 2009 г.
Веб-сайт MiltonGlaser.com

Милтон Глейзер (26 июня 1929 — 26 июня 2020) — американский графический дизайнер , получивший известность благодаря своим проектам, в том числе логотипу «Я люблю Нью-Йорк» ; [1] [2] плакат Боба Дилана 1966 года ; логотипы DC Comics , Университета Стоуни-Брук , Бруклинской пивоварни ; и его графическая работа, посвященная созданию культовой пишущей машинки Olivetti Valentine 1969 года . [3]

В 1954 году он также стал соучредителем Push Pin Studios основал New York журнал , вместе с Клеем Фелкером и основал Milton Glaser, Inc. В 1969 году он продюсировал и разработал «Короткий сюжет», широко известный как « Микки Маус во Вьетнаме ». , короткометражный 16-миллиметровый антивоенный фильм режиссера Уитни Ли Сэвидж (отец Адама Сэвиджа ). Его работы были представлены на выставках и помещены в постоянные коллекции многих музеев по всему миру. За свою долгую карьеру он разработал множество плакатов, публикаций и архитектурных проектов. Он получил множество наград за свою работу, в том числе Национальную медаль искусств от президента Барака Обамы в 2009 году, и был первым графическим дизайнером, получившим эту награду.

Жизнь и карьера

[ редактировать ]
Глейзер в своей студии в 1987 году.

Глейзер родился в Бронксе , Нью-Йорк. Его родители, Евгений и Элеонора (урожденная Бергман), были венгерскими еврейскими иммигрантами. Семья проживала в Южном Бронксе . [1] Его отец владел химчисткой и ателье по пошиву одежды; его мать была домохозяйкой. Глейзер брал уроки рисования у художников Рафаэля и Мозеса Сойера, прежде чем поступить в Высшую школу музыки и искусства на Манхэттене .

После окончания Cooper Union в Нью-Йорке Рейнольд Раффинс , Сеймур Чваст, Эдвард Сорел и Глейзер в 1954 году основали Push Pin Studios . [4] Глейзер присоединился к нам после возвращения из Италии. [4] [5] В 1957 году ежемесячное издание «Push Pin» . друзьям и клиентам было разослано [4] Работа студии отвергала традиции и отдавала предпочтение «обновленной интерпретации исторических стилей». [4] Глейзер и Сеймур Чваст руководили студией Push Pin Studios в течение двадцати лет, за это время она стала ориентиром в мире графического дизайна. [6] Студия «переопределила и расширила возможности дизайнера, иллюстратора и визуальной культуры в целом». [4]

Глейзер основал собственную дизайнерскую фирму Milton Glaser Inc. в 1974 году и покинул Push Pin Studios в следующем году. [5] В 1983 году Глейзер заключил партнерство с Уолтером Бернардом и основал в Нью-Йорке фирму по дизайну публикаций под названием WBMG. WBMG разработала дизайн более 50 журналов, газет и периодических изданий по всему миру. [7]

За свою карьеру Глейзер лично разработал и проиллюстрировал более 400 плакатов. [5] Милтон в значительной степени опирался на художников начала 20-го века, чтобы создать свой собственный фирменный стиль, который состоял из игривой психоделической графики с контролируемыми взрывами цветов, а также силуэтами и смелыми геометрическими очертаниями. [8] Его работы выставлены в Национальном музее дизайна Купера Хьюитта , Нью-Йорк; Музей Виктории и Альберта , Лондон; и Музей Израиля , Иерусалим. [5] Его работы также были представлены на выставках по всему миру. [7] [5] У него были персональные выставки в Центре Жоржа Помпиду в Париже и Музее современного искусства в Нью-Йорке. [7]

В 1988 году Глейзер спроектировал итальянскую закусочную Trattoria Dell'Arte, принадлежащую Шелли Файерман в Нью-Йорке, напротив Карнеги-холла . [9]

Глейзер был героем документального фильма 2008 года « Информировать и восхищать: мир Милтона Глейзера» . [10] Дань уважения Глейзеру, который все еще работает на своем 90-м году жизни, была опубликована в The New York Times в 2019 году. [11]

Личная жизнь

[ редактировать ]

Милтон Глейзер был дядей Габби Глейзер из группы Luscious Jackson . Он также приходился двоюродным братом графическому дизайнеру Стивену Брауэру ; Глейзер приходился двоюродным братом матери Брауэра. [12] Он умер от инсульта и почечной недостаточности в Нью-Йорке в свой 91-й день рождения. [5] [13]

Работает

[ редактировать ]

Плакат Боба Дилана

[ редактировать ]

В 1966 году Глейзер разработал плакат для «Greatest Hits» Боба Дилана . Это был один из первых плакатов Глейзера. На плакате изображен профиль лица Дилана с психоделическими вьющимися волосами, а внизу надпись «Дилан» шрифтом Baby Teeth, одним из шрифтов Глейзера . [13] Вдохновением для создания плаката послужил Марселя Дюшана 1957 года автопортрет ; и модерн , сказав: «Это повлияло на цвета и формы на картине». [14] Было напечатано и распространено шесть миллионов плакатов, которые продаются за сотни долларов как предметы коллекционирования. [14]

[ редактировать ]
Я люблю логотип Нью-Йорка

Одной из самых узнаваемых работ Глейзера является его логотип « Я люблю Нью-Йорк» . В середине 1970-х годов уровень преступности в Нью-Йорке вырос, и многие считали город опасным и находился на грани банкротства. [10] В 1977 году штат Нью-Йорк нанял рекламное агентство Wells Rich Greene и Milton Glaser для разработки логотипа для увеличения туризма. [5] Именно Глейзер придумал дизайн, сидя на заднем сиденье такси по дороге на встречу. [15] Логотип состоит из заглавной буквы «I» и красного сердца, расположенного поверх букв «NY» шрифтом American Typewriter , символизирующих Нью-Йорк. Его вдохновением для создания логотипа послужил Индианы Роберта дизайн LOVE , в котором четыре буквы расположены друг над другом. «Глейзер так любил Нью-Йорк, что отдал свою работу городу бесплатно, надеясь, что она станет общественной собственностью». [15]

Этот логотип ежегодно приносит штату Нью-Йорк 30 миллионов долларов и стал иконой поп-культуры. Его воспроизводят на всем: от кофейных чашек до футболок и шапок. Логотип можно увидеть повсюду в Нью-Йорке. [15] Работы Роберта Индианы повлияли на Глейзера, который, в свою очередь, вдохновил других дизайнеров на создание вариаций макета, например «I Heart Radio». Государство подало против них около 3000 возражений. [16]

После терактов 11 сентября логотип стал еще больше символом, создающим единство между общественностью. В ответ на нападения Глейзер разработал модифицированную версию со словами: «Я люблю Нью-Йорк больше, чем когда-либо». У красного сердца есть небольшая почерневшая и обожженная область вдоль одного края, символизирующая нападение на Всемирный торговый центр . [17]

Нью-Йоркский журнал

[ редактировать ]

В 1968 году Глейзер и Клей Фелкер основали New York . журнал [18] Журнал был призван быть на стороне читателя, «он был о том, что происходило в то время в Нью-Йорке». [19] Одним из примеров этого является «Подземный гурман». Речь шла о дешевых ресторанах Нью-Йорка. Глейзер в течение семи лет писал эту колонку вместе с Джеромом Снайдером . Это была одна из самых популярных рубрик журнала. Нью-Йорк «стал образцом для городских журналов и породил множество подражаний». [18] Глейзер покинул журнал в 1977 году. [13] В 1993 году, благодаря истории Глейзера с Нью-Йорком пригласил , Джон Ф. Кеннеди-младший вместе со своим партнером Майклом Дж. Берманом его работать с ними над созданием имиджа, который они искали для своего начинающего журнала George. .

Типография

[ редактировать ]

В 1970 году Глейзер разработал свой одноименный шрифт Glaser Stencil , вдохновленный геометрическими шрифтами без засечек, такими как Futura и Avant Garde. [20]

Шрифты разработаны

[ редактировать ]

Помилио Блюм

[ редактировать ]

В 2019 году Глейзер обновил исторический в виде носорога логотип итальянского коммуникационного агентства Pomilio Blumm . [22] На основе этого опыта был снят документальный фильм « История социального дизайна» . [23]

В 2004 году Глейзер получил Национальную премию в области дизайна за выдающиеся достижения от Национального музея дизайна Купер-Хьюитт за свой глубокий и значимый долгосрочный вклад в современную практику дизайна. [7]

В 2009 году он был награжден Национальной медалью искусств президентом Бараком Обамой и первой леди Мишель Обамой в Белом доме. [5] [18] Глейзер — первый графический дизайнер , получивший эту награду. [18]

Глейзер был удостоен звания одного из лауреатов премии «Восемь старше восьмидесяти » Нового еврейского дома 2015 года. [24]

Избранные работы

[ редактировать ]

Публикации

[ редактировать ]
  • Глейзер, Милтон (2020). Эскиз и отделка: путешествие отсюда туда . Хадсон, Нью-Йорк: Princeton Architectural Press. ISBN  9781616899615 . [ постоянная мертвая ссылка ]

См. также

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а б Лиланд, Джон (29 июля 2016 г.). «Главный дизайнер: Милтон Глейзер все еще любит Нью-Йорк» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 сентября 2019 г.
  2. ^ МакГукин, Стив (28 сентября 2007 г.). «Пятьдесят лет потерь» . Форбс . Архивировано из оригинала 18 ноября 2007 года . Проверено 26 апреля 2008 г.
  3. ^ Розарио Спаньолелло (28 мая 2020 г.). «Валентайн, культовая итальянская пишущая машинка рубиново-красного цвета» . Эль Декор.
  4. ^ Jump up to: а б с д и «Галерея Пушкин» . pushpininc.com . Проверено 20 июля 2016 г.
  5. ^ Jump up to: а б с д и ж г час Граймс, Уильям (26 июня 2020 г.). «Милтон Глейзер, главный дизайнер логотипа «I ♥ NY», умер в 91 год» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 26 июня 2020 г.
  6. Веб-сайт Pushpin Group , по состоянию на 6 июня 2008 г.
  7. ^ Jump up to: а б с д «Биография» . miltonglaser.com . Проверено 18 июля 2016 г.
  8. ^ Фараго, Джейсон (30 июня 2020 г.). «Десять характерных изображений из эклектичной карьеры Милтона Глейзера» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 марта 2023 г.
  9. ^ Браун, Патрисия Ли (17 ноября 1988 г.). «ТЕКИ; Бистро с юмором от Глейзера» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 27 июня 2020 г.
  10. ^ Jump up to: а б Холден, Стивен (22 мая 2009 г.). «Обзор фильма: «Информировать и восхищать: мир Милтона Глейзера»; Художник со своей подписью на городе» . Нью-Йорк Таймс .
  11. ^ Лиланд, Джон (4 июля 2019 г.). «Почему этот знаменитый графический дизайнер в свои 90 лет все еще ♥ в Нью-Йорке» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 4 июля 2019 г.
  12. ^ Брауэр, Стивен (10 июля 2020 г.). «Мой дядя Милтон - Воспоминания о Милтоне Глейзере Стивена Брауэра» . Журнал комиксов .
  13. ^ Jump up to: а б с Бонанос, Кристофер (26 июня 2020 г.). «Милтон Глейзер, соучредитель журнала New York Magazine и создатель I❤NY, умер в возрасте 91 года» . Нью-Йорк . Проверено 27 июня 2020 г.
  14. ^ Jump up to: а б Эдвардс, Оуэн (июнь 2010 г.). «Знак времени: Боб Дилан» . Смитсоновский институт . Проверено 21 июля 2016 г.
  15. ^ Jump up to: а б с Гэри (19 марта 2015 г.). «История моего сердца Нью-Йорка» . Купить футболки онлайн . Проверено 13 июля 2016 г.
  16. ^ «Список писем о прекращении противоправных действий в отношении логотипа I ♥ NY®» . MuckRock.com . 10 сентября 2013 года . Проверено 16 августа 2018 г.
  17. ^ Перес, Родриго (11 сентября 2018 г.). «Вспоминая 11 сентября через плакат SVA Милтона Глейзера «Я люблю Нью-Йорк больше, чем когда-либо»» . Школа визуальных искусств . Проверено 27 июня 2020 г.
  18. ^ Jump up to: а б с д «История» . miltonglaser.com . Проверено 20 июля 2016 г.
  19. ^ Лайура Лайура (25 ноября 2015 г.). «Милтон Глейзер – информировать и радовать» . Ютуб . Проверено 20 июля 2016 г.
  20. ^ Jump up to: а б с д «ДИЗАЙНЕР ШРИФТОВ – МИЛТОН ГЛЕЙЗЕР» . Линотип.
  21. ^ Jump up to: а б с д и ж г Чваст, Сеймур (2004). Графика с канцелярской булавкой, четверть века инновационного дизайна и иллюстрации . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. стр. 249–50.
  22. ^ Бальдини, Алессандра (27 июня 2020 г.). «После смерти Глейзера он нарисовал культовую надпись «Я люблю Нью-Йорк – Стиль жизни» . ANSA.it (на итальянском языке) . Проверено 25 февраля 2022 г.
  23. ^ «История социального дизайна — путешествие с Милтоном Глейзером (2020)» . Радио Таймс . Проверено 25 февраля 2022 г.
  24. ^ «Милтон Глейзер» . Еврейский дом . Проверено 26 июня 2020 г.
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 77e744f3e217dbf5f26c5ec927fb9eea__1722728880
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/77/ea/77e744f3e217dbf5f26c5ec927fb9eea.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Milton Glaser - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)