Артур Рэкхэм

Артур Рэкхэм
Автопортрет, 1934 год.
Рожденный	( 1867-09-19 ) 19 сентября 1867 г. Лондон, Англия
Умер	6 сентября 1939 г. ( 1939-09-06 ) (71 год) Лимпсфилд , Суррей, Англия
Известный	Детская литература, Иллюстрация

Одна из иллюстраций Рэкхэма к «Золоту Рейна» , 1910 год, изображающая Фасольта и Фафнера, хватающих Фрейю.

Артур Рэкхэм RWS (19 сентября 1867 – 6 сентября 1939) был английским книжным иллюстратором. Он признан одной из ведущих фигур Золотого века британской книжной иллюстрации. Его работы известны своими четкими рисунками пером и тушью, которые сочетались с использованием акварели — техники, которую он разработал благодаря своему опыту работы журналистским иллюстратором.

51 цветной фрагмент Рэкхема для ранней американской сказки «Рип Ван Винкль» стал поворотным моментом в производстве книг, поскольку благодаря цветоделенной печати они обеспечивали точное воспроизведение цветных изображений. Его самые известные работы также включают иллюстрации к «Питеру Пэну в Кенсингтонском саду» и «Сказкам братьев Гримм» .

Биография

Рэкхэм родился по адресу 210 South Lambeth Road, Vauxhall, London и был одним из 12 детей. В 1884 году, в возрасте 17 лет, его отправили в океанское путешествие в Австралию для поправления хрупкого здоровья в сопровождении двух тетушек. В 18 лет он работал страховым клерком в Вестминстерском пожарном управлении и начал заочное обучение в Ламбетской школе искусств .

В 1892 году он оставил свою работу и начал работать в Вестминстерском бюджете репортером и иллюстратором. Его первая книга иллюстраций была опубликована в 1893 году в книге «На другую сторону» Томаса Роудса , но его первый серьезный заказ был в 1894 году для «Диалогов Долли» , собрания эскизов Энтони Хоупа , который позже написал «Узника Зенды» . Книжные иллюстрации стали карьерой Рэкхэма на всю оставшуюся жизнь.

На рубеже веков Рэкхем заработал репутацию иллюстратора в жанре фэнтези пером и тушью благодаря богато иллюстрированным подарочным книгам, таким как «Легенды Инголдсби» (1898 г.), «Путешествия Гулливера» и «Сказки братьев Гримм» (обе 1900 г.). Это получило дальнейшее развитие в суровые годы англо-бурской войны с регулярными публикациями в детских периодических изданиях, таких как Little Folks и Cassell's Magazine . В 1901 году он переехал в студию Wychcombe Studios недалеко от Хаверсток-Хилл, а в 1903 году женился на своей соседке Эдит Старки . В 1904 году у Эдит случился выкидыш, но в 1908 году у пары родилась дочь Барбара. Хотя в течение нескольких лет он был признан опытным иллюстратором черно-белых книг, это была публикация его полноцветных пластинок в журнале Вашингтона Ирвинга « Рип Ван». Винкля Хайнемана в 1905 году , что особенно привлекло к нему внимание общественности, его репутация была подтверждена в следующем году книгой Дж. М. Барри « Питер Пэн в Кенсингтонских садах» , опубликованной Hodder & Stoughton . Доход от книг был значительно увеличен за счет ежегодных выставок произведений искусства в Лестерских галереях . Рэкхем выиграл золотую медаль на Международной выставке в Милане в 1906 году и еще одну на Международной выставке в Барселоне в 1912 году. Его работы были включены в многочисленные выставки, в том числе в Лувре в Париже в 1914 году. Рэкхем был членом Ассоциации деятелей искусств. Гильдии и был избран ее Мастером в 1919 году.

С 1906 года семья жила в Чалкот-Гарденс, недалеко от Хаверсток- Хилл, до переезда из Лондона в Хоутон, Западный Суссекс, в 1920 году. В 1929 году семья поселилась в недавно построенном доме в Лимпсфилде , графство Суррей. Десять лет спустя Артур Рэкхем умер дома от рака.

Значение

Фотография Рэкхема, сделанная Эмилем Хоппе.

Артур Рэкхем широко известен как один из ведущих иллюстраторов «золотого века» британской книжной иллюстрации, который примерно охватывал годы с 1890 года до конца Первой мировой войны. В тот период существовал сильный рынок высококачественных иллюстрированных книг, которые обычно дарили в качестве рождественских подарков. Многие книги Рэкхема были выпущены роскошным ограниченным тиражом, часто в пергаментном переплете и обычно подписанным, а также меньшим, менее богато украшенным «торговым» изданием в ин-кварто. В последующие годы за этим иногда следовало более скромное издание октаво особенно популярных книг. Начало войны в 1914 году сократило рынок таких качественных книг, а вкус публики к фэнтези и феям также снизился в 1920-е годы.

Сазерленд, ссылаясь на работы Рэкхема в 20 веке, заявляет: «Рэкхем, без сомнения, был одним из лучших иллюстраторов века». В своем обзоре британской книжной иллюстрации Саламан заявил: «Мистер Рэкхем стоит особняком среди всех других иллюстраторов того времени; его гений настолько оригинален. индивидуальное и убедительное видение их чудес и соблазнов, чьи эльфы так эльфийны, чьи ведьмы и гномы так убедительно похожи на них, как у мистера Рэкхема?»

Карпентер и Причард отметили, что «несмотря на всю виртуозность своих цветных работ, Рэкхэм оставался художником своего рода, его мастерство уходит корнями в его ранние работы для периодических изданий, затем вырвалось на свободу, чтобы создать закрученные замысловатые картины своего расцвета, и, наконец, достижение экономики и импрессионизма его последней работы». Они также отметили его упадок: «Рэкхем сделал себе имя в период расцвета волшебной литературы и другого фэнтези, который положила конец Первой мировой войне». Хаус заявил, что Рэкхэм «концентрировался на иллюстрациях книг, особенно книг мистического, магического или легендарного происхождения. Очень скоро он зарекомендовал себя как один из выдающихся иллюстраторов эдвардианской эпохи и одержал победу в начале 1900-х годов, когда цветная печать впервые позволила ему использовать тонкие оттенки и приглушенные тона, отражающие возраст и вневременность, творческий взгляд Рэкхема видел все формы глазами детства и создавал мир, который был наполовину обнадеживающим, наполовину пугающим».

Гамильтон резюмировал свою статью о Рэкхэме в Оксфордском национальном биографическом словаре следующим образом: «Рэкхем привнес новый интерес в книжную иллюстрацию, что совпало с быстрым развитием печатных технологий в начале двадцатого века. Работая с тонкими цветами и жесткими линиями, он использовал растущие возможности коммерческой полиграфии для создания образов и характеристик, которые вдохнули новую жизнь в детскую литературу, воодушевили юных читателей и доминировали в искусстве книжной иллюстрации в начале нового века».

Работы Артура Рэкхэма стали очень популярны после его смерти как в Северной Америке, так и в Великобритании. Его изображения широко используются в индустрии поздравительных открыток, и многие из его книг все еще издаются или недавно стали доступны как в мягкой, так и в твердой обложке. Его оригинальные рисунки и картины пользуются большим спросом на крупнейших международных аукционах искусства.

Техника

Иллюстрация силуэта Золушки, 1919 год.

Иллюстрации Рэкхэма в основном основывались на рисунках, выполненных пером и тушью. Рэкхэм постепенно усовершенствовал свою собственную уникальную выразительную линию, опираясь на свой опыт журналистской иллюстрации в сочетании с тонким использованием акварели - техники, которую он смог использовать благодаря технологическим достижениям в области фотографического воспроизведения. Благодаря этому развитию иллюстрации Рэкхема больше не нуждались в гравере (не обладавшем талантом Рэкхема), который вырезал чистые линии на деревянной или металлической пластине для печати, потому что художник просто фотографировал и механически воспроизводил свои работы.

Рэкхем сначала слегка намечал формы и детали рисунка мягким карандашом, а для более сложных цветных пластин часто использовал один из небольшого набора композиционных приемов. Затем он тщательно работал над этим линиями пера и тушью, удаляя следы карандаша после того, как рисунок начинал обретать форму. Для цветных изображений Рэкхэм предпочитал трехцветную или трехцветную печать, которая воспроизводила тонкие полутона фотографии посредством высокой печати . Он начинал рисовать с создания нескольких тонких слоев акварели, создавая полупрозрачные оттенки. Одним из недостатков процесса трехцветной (позже четырехцветной) печати в первые годы было то, что четкость могла быть потеряна в окончательном отпечатке. Рэкхэм иногда компенсировал это, снова закрашивая свои рисунки после рисования. Он также продолжал расширять использование силуэтных вырезов в иллюстративных работах, особенно в период после Первой мировой войны, примером чего являются его « Спящая красавица» и «Золушка» .

Как правило, Рэкхэм добавлял как цветные, так и монотонные иллюстрации к работам, включающим его изображения, а в случае с «Книгой чудес» Хоторна он также предоставил ряд цветных блоков изображений, похожих по стилю на эпохи Мэйдзи японские деревянные гравюры .

Работы Рэкхэма часто описываются как сплав североевропейского «скандинавского» стиля, находящегося под сильным влиянием японской традиции гравюры на дереве начала 19 века.

Известные работы

Фронтиспис английских сказок Флоры Энни Стил, 1918 год.

«Сказочное кольцо», иллюстрация к Шекспира пьесе «Сон в летнюю ночь» , 1908 год.

Мемориальная доска Артуру Рэкхэму и Эдит Старки Рэкхэм, церковь Св. Михаила, Эмберли, Западный Суссекс

• Страна восхода солнца Берлин Энни (Джаррольд, 1894 г.)
• Книга эскизов ( Вашингтона Ирвинга Патнэм, 1895 г.)
• Занкиванк и Блетерведьма Шафто Джастина Адэра Фицджеральда (40 строк, 1896 г.)
• Две старушки, две глупые феи и кот Том, автор Мэгги Браун (псевдоним Маргарет Хамер) (4 цветные пластины, 19 строк, Кассель, Лондон, 1897 г.)
• Эвелина от Фанни Берни (Ньюнс, Лондон, 1898 г.)
• «Подвиги на фьорде» Гарриет Мартино (цвет f/p, 11 строк, 1899 г.)
• Греческие герои Бартольда Георга Нибура (4 цветные пластины, 8 строк, 1903 г.)
• Рип Ван Винкль , автор Вашингтон Ирвинг (51 цветная пластина, 3 строки, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1905 г.)
• «Шайба с Покс-Хилла» Редьярда Киплинга (4 цветных пластины; 1906, Doubleday, Page & Co. (одно издание в США))
• Питер Пэн в Кенсингтонском саду, автор Дж. М. Барри (49 цветных пластин, Hodder & Stoughton, Лондон, 1906 г.)
• «Приключения Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла (13 цветных пластин, 15 строк, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1907 г.)
• Легенды Инголдсби Томаса Инголдсби (12 цветов, 80 строк, 1898 г.; переработанное издание, 23 цветных пластины, 73 строки, JM Dent, Лондон, 1907 г.)
• «Сон в летнюю ночь» Уильяма Шекспира (40 цветных пластин, 34 строки, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1908 г.)
• Сказки Шекспира Чарльза (цвет F / и Мэри Лэмб P, 11 строк 1899 г., переработанное издание, 12 цветных пластин, 37 строк, 1909 г.)
• Сказки братьев Гримм братьев Гримм (95 строка, 1900 г., переработанное издание, 40 цветных пластин, 62 строки, 1909 г.)
• «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта (цвет F/P, 11 строк, 1900 г., переработанное издание, 12 цветных пластин, 34 строки, 1909 г.)
• Ундина Фридриха де ла Мотта Фуке (15 цветных пластин, 41 строка, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1909 г.)
• «Золото Рейна» и «Валькирия» Рихарда Вагнера (34 цветных пластины, 8 строк, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1910 г.)
• Зигфрид и Сумерки богов Рихарда Вагнера (32 цветные пластины, 8 строк, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1911 г.)
• Басни Эзопа Эзопа (13 цветных пластин, 82 строки, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1912)
• Книга с картинками Артура Рэкхэма (44 цветных пластины, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1913 г.)
• Матушка Гусыня: Старые детские стишки Шарля Перро (13 цветных листов, в основном перепечатанных из ежемесячного американского журнала St. Николас , 78 строк, 1913 г.)
• Рождественская песнь Чарльза Диккенса (12 цветных пластин, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1915)
• Книга сказок союзников с предисловием Эдмунда Госса (12 цветных пластин, 23 строки, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1916 г.)
• Брат и сестра и другие сказки братьев Гримм (13 цветных пластин, 45 строк, 1917 г.)
• «Роман о короле Артуре и его рыцарях Круглого стола» ( Альфреда В. Полларда 23 цветных и монотонных пластины, 16 строк, 1917 г.)
• Английские сказки Флоры Энни Стил (16 цветных пластин, 43 строки, 1918 г.)
• «Весенний прилив жизни: стихи детства» Алджернона Чарльза Суинберна (8 цветных пластин, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1918)
• Некоторые британские баллады (16 цветных пластин, 23 строки, 1918 г.)
• Золушка Шарля Перро , изд. Чарльз С. Эванс (1 цветная пластина, 60 силуэтов, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1919 г.)
• «Спящая красавица» Шарля Перро и братьев Гримм, изд. Чарльз С. Эванс (1 цветная пластина, 65 силуэтов, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1920 г.)
• Ирландские сказки Джеймса Стивенса (16 цветных пластин, 20 строк, 1920 г.)
• Подснежник и другие сказки братьев Гримм (20 цветных пластин, 29 строк, 1920 г.)
• Comus Джона Мильтона (22 цветные пластины, 35 строк, 1921 г.)
• Книга чудес для девочек и мальчиков Натаниэля Хоторна (16 цветных пластин, 21 строка, 1922 г.)
• Бедный Чекко Марджери Уильямс (7 цветных пластин, 12 строк, 1925 г.)
• Там, где начинается синева» « Кристофер Морли (4 цветные пластины, 16 строк, 1925 г.)
• «Буря» Уильяма Шекспира (20 цветных пластин, 20 строк, Уильям Хайнеманн, Лондон, 1926 г.)
• «Легенда о Сонной Лощине» ( Вашингтона Ирвинга 8 цветных пластин, 32 строки, 1928 г.)
• Викарий Уэйкфилда, автор Оливер Голдсмит (12 цветных пластин, 23 строки, 1929 г.)
• «Совершенный рыболов» Исаака Уолтона (12 цветных пластин, 22 лески, 1931 г.)
• Король Золотой реки Джона Раскина (4 цветные пластины, 13 строк, цвет T/P 2, 1932 г.)
• Сказки Ганса Христиана Андерсена (12 цветных пластин, 43 линии, 9 силуэтов, 1932 г.)
• Книга сказок Артура Рэкхэма (8 цветных пластин, 39 линий, 13 силуэтов, 1933 г.)
• Рынок гоблинов Кристины Россетти (4 цветные пластины, 19 строк, E/P, 1933 г.)
• Крысолов из Гамельна работы Роберта Браунинга (4 цветных пластины, 15 линий, 1 силуэт, E/P, 1934 г.)
• Сказки о тайнах и воображении Эдгара Аллана По (12 цветных пластин, 28 строк, 1935 г.)
• «Пер Гюнт» Генрика Ибсена (12 цветных пластин, 38 строк, 1936 г.)
• «Ветер в ивах» Кеннета Грэма (16 цветных пластин; посмертно, 1940 г., США, 1950 г., Великобритания)

Галерея

• 
  « Фи-фи-фу-фум , я чувствую запах крови англичанина», иллюстрация к « Английским сказкам » 1918 года Флоры Энни Стил.
• 
  «Как в замке Корбина обнаженная девушка в Сангриале предсказала достижения Галахада », из «Роман о короле Артуре и его рыцарях Круглого стола », романа Альфреда В. Полларда 1917 г.
• 
  «Гигант Галлигантуа и злой старый волшебник превращают дочь герцога в белую лань », иллюстрация к «Английским сказкам » Флоры Энни Стил.
• 
  «Гигантский Корморан был ужасом для всей округи», иллюстрация к «Английским сказкам » Флоры Энни Стил.
• 
  « Три медведя », иллюстрация к английским сказкам Флоры Энни Стил.
• 
  « Зигфрид покидает Брунгильду », иллюстрация к » Рихарда Вагнера . «Кольцу
• 
  « Рейнские девушки Рихарда Вагнера. предупреждают Зигфрида», иллюстрация к «Кольцу»
• 
  Рихарда Вагнера. «Рейнские девушки пытаются вернуть свое золото», иллюстрация к «Кольцу»
• 
  « Тва Корби », иллюстрация к некоторым британским балладам.
• 
  «Однажды их подслушала фея», иллюстрация Мэйми и Тони в «Питер Пэн в Кенсингтонском саду».
• 
  Доблестный маленький портной
• 
  « О, проснись, проснись, Бурд Исбель», из «Молодого Бейхана» , Детская баллада № 53.

Влияние

Военный мемориал, спроектированный Эженом Эрнаутом по мотивам иллюстрации «Непобедимая Бельгия» Артура Рэкхема . Из книги короля Альберта, опубликованной в 1915 году.

Работы Рэкхема повлияли на ряд художников. В их число входят Густав Тенггрен , Брайан Фрауд , Уильям Стаут , Тони ДиТерлицци и Эбигейл Ларсон . Фрауд цитирует раннее влияние Рэкхэма, «в частности, рисунки [Рэкхема] деревьев с лицами», как пробудившие в нем интерес к иллюстрированию сказок, и описывает любовь к природе с детства, которая повлияла на его стиль.

По словам Артура Рэнкина , визуальный стиль фильма 1977 года «Хоббит» был основан на ранних иллюстрациях Рэкхэма.

В одном из короткометражных фильмов на DVD « Лабиринта Фавна» и в комментариях к фильму «Хеллбой » режиссер Гильермо дель Торо упоминает, что Рэкхем оказал влияние на дизайн «Фавна» из « Лабиринта Фавна » . Ему понравился мрачный тон суровых реалистичных рисунков Рэкхэма, и он решил включить его в фильм. В «Хеллбое » дизайн дерева, растущего из алтаря в разрушенном аббатстве у побережья Шотландии, куда был перевезен Хеллбой, режиссер на самом деле называет «деревом Рэкхема».

Внешние ссылки

• Работы Артура Рэкхема в Project Gutenberg
• Работы Артура Рэкхэма в Faded Page (Канада)
• Работы Артура Рэкхема или о нем в Internet Archive
• Маленький брат и маленькая сестра и другие сказки братьев Гримм в иллюстрациях Артура Рэкхема, 1917 год.
• Иллюстрации Артура Рэкхема к «Сказкам, мифам и легендам»
• Художественная галерея Innovated Life: избранные иллюстрации Артура Рэкхема, биография и современные обзоры
• Приключения Алисы в стране чудес, иллюстрации Артура Рэкхема
• Искусство Артура Рэкхема в Art Passions (бесплатная онлайн-галерея)
• Страницы сказок SurLaLune: сказочные иллюстрации Артура Рэкхэма. Архивировано 6 февраля 2007 года в Wayback Machine.
• Работы Артура Рэкхема на веб-сайте Американского художественного архива
• Полная коллекция Артура Рэкхема «Кольцо Нибелунга».
• Информация об Артуре Рэкхеме и его искусстве
• Большой архив произведений Артура Рэкхема в галерее иллюстраций детских книг Золотого века
• Документы Артура Рэкхэма в Библиотеке редких книг и рукописей Колумбийского университета, Нью-Йорк