Политональность
Политональность (также полигармония [ 1 ] ) — это музыкальное использование более чем одной клавиши одновременно . Битональность — это использование только двух разных ключей одновременно. Поливалентность или поливалентность — это использование более чем одной гармонической функции из одной и той же тональности одновременно. [ 2 ]
Некоторые примеры битональности накладывают полностью гармонизированные фрагменты музыки в разных тональностях.
История
[ редактировать ]
В традиционной музыке
[ редактировать ]Литовский традиционный стиль пения сутартинов основан на политональности. Типичная песня сутартин основана на шеститактовой мелодии, где первые три такта содержат мелодию, основанную на нотах трезвучия мажорной тональности (например, соль мажор), а следующие три такта основаны на другой тональности. , всегда на мажорную секунду выше или ниже (например, в ля мажоре). Эта шеститактовая мелодия исполняется как канон , а повторение начинается с четвертого такта. В результате партии постоянно поют в разной тональности (тональности) одновременно (в соль и в ля). [ 3 ] [ 4 ] Как традиционный стиль, сутартины исчезли в литовских деревнях к первым десятилетиям ХХ века, но позже стали национальным музыкальным символом литовской музыки. [ 5 ]
Племена по всей Индии, в том числе кураван в Керале , джаунсари в Уттар-Прадеше , гонд , сантал и мунда , также используют битональность в ответных песнях. [ 6 ]
В классической музыке
[ редактировать ]
В И. С. Баха есть Clavier-Übung III отрывок из двух частей, где, по словам Скоулза: «Можно увидеть, что это канон на четвертой ступени ниже; поскольку это строгий канон, все интервалы ведущий «голос» в точности имитируется последующим «голосом», и поскольку тональность ведущей партии — ре минор, модулирующаяся до соль минор, то следующая часть обязательно является ля минор, модулирующаяся до ре минор. Итак, мы имеем. случай политональности, но Бах так скорректировал свои прогрессии (выбором в критический момент нот, общих для двух тональностей), что в то время как правая рука, несомненно, испытывает полное впечатление, что пьеса ре минор и т. д., и левая рука - ля минор и т. д., слушатель чувствует, что все это однородно по тональности, хотя и довольно колеблется от момента к моменту. Другими словами, Бах пытается извлечь лучшее из обоих миров - гомотонального. один из его дней и (пророчески) политональный пару столетий спустя». [ 7 ]
Еще одно раннее использование политональности происходит в классический период в финале композиции Вольфганга Амадея Моцарта « Музыкальная шутка» , которую он намеренно заканчивает игрой скрипок , альтов и валторн одновременно в четырех диссонирующих тональностях. Однако до двадцатого века он не занимал видного места в непрограммном контексте, особенно в произведениях Чарльза Айвза ( Псалом 67 , ок. 1898–1902), Белы Бартока ( «Четырнадцать багателей», соч. 6, 1908 г.) и Стравинского. ( Петрушка , 1911). [ 8 ] Айвз утверждал, что научился технике политональности у своего отца, который научил его петь популярные песни в одной тональности, гармонизируя их в другой. [ 9 ]
Хотя он используется только в одном разделе и предназначен для изображения пьяных солдат, ранний пример политональности можно найти в Генриха Игнаца Франца Бибера короткой композиции «Баталия» , написанной в 1673 году. [ 10 ]
Стравинского «Весна Священная» широко известна как популяризатор битональности, а современные писатели, такие как Казелла (1924), описывают его как родоначальника этой техники: «первая работа, представляющая политональность в типичной полноте, а не просто в облике более или менее счастливый «эксперимент», но отвечающий во всем требованиям выражения, — это вне всякого сомнения грандиозная «Весна священная» Стравинского (1913)». [ 11 ]
«Playsong» Бартока демонстрирует легко воспринимаемую битональность через «гармоническое движение каждой клавиши… [будучи] относительно несложным и очень диатоническим». [ 12 ] Здесь показана «двойственность тональности»: ля минор и до минор .
Другие политональные композиторы, находившиеся под влиянием Стравинского, включают участников французской группы Les Six , особенно Дариуса Мийо , а также таких американцев, как Аарон Копленд . [ 13 ] [ нужна страница ]
Бенджамин Бриттен использовал би- и политональность в своих операх, а также энгармонические отношения, например, для обозначения конфликта между Клэггартом (фа минор) и Билли (ми мажор) в Билли Бадде (обратите внимание на общий энгармонический эквивалент G ♯ / A ♭ ). [ 14 ] или чтобы выразить «неприспособленность» главного героя в Питере Граймсе . [ 15 ]
Политональность и полихорды
[ редактировать ]Политональность требует одновременного присутствия ключевых центров. Термин « полихорд » описывает аккорды, которые могут быть построены путем наложения нескольких знакомых тональных звучаний. Например, знакомые девятый, одиннадцатый и тринадцатый аккорды можно построить из отдельных аккордов или разложить на них:
Таким образом, полихорды не обязательно предполагают политональность, но их нельзя объяснить как один тертичный аккорд. Аккорд Петрушка является примером полихорда. [ 17 ] Это норма, например, в джазе, где часто используются «расширенные» и полихордальные гармонии без какого-либо намеренного намека на «множественность тональностей». [ нужна ссылка ]
Поливалентность
[ редактировать ]Следующий отрывок взят из , ♭ Сонаты для фортепиано Бетховена ми мажор соч . 81a ( Les Adieux ) , предполагает столкновение тоники и доминирующей гармонии в одной и той же тональности. [ 18 ]
Леу указывает на использование Бетховеном столкновения между тоникой и доминантой, например, в его Третьей симфонии , как поливалентность, а не битональность, причем поливалентность представляет собой «телескопирование различных функций, которые действительно должны происходить последовательно друг за другом». [ 2 ]
Полимодальность
[ редактировать ]Музыкальные отрывки, такие как Пуленка » «Три вечных движения , I., могут быть ошибочно истолкованы как политональные, а не как полимодальные. В этом случае две шкалы [ нужны разъяснения ] узнаваемы, но усваиваются через общий тоник (B ♭ ). [ 20 ]
Полискалярность
[ редактировать ]Полискалярность определяется как «одновременное использование музыкальных объектов , которые явно предполагают разные коллекции источников . [ 21 ] Что касается музыки Стравинского, Тимочко использует термин «полискалярность» из уважения к терминологической чувствительности. [ 22 ] Другими словами, этот термин предназначен для того, чтобы избежать любого намека на то, что слушатель может воспринимать две клавиши одновременно. Хотя Тимочко считает, что политональность ощутима, он считает, что полискалярность лучше подходит для описания музыки Стравинского. Этот термин также используется как ответ на анализ Ван ден Торна против политональности. Ван ден Торн, пытаясь отказаться от политонального анализа, использовал моноскалярный подход для анализа музыки с октатонической гаммой . Однако Тимочко утверждает, что это было проблематично, поскольку не разрешало все случаи множественного взаимодействия между гаммами и аккордами. Более того, Тимочко цитирует утверждение Стравинского о том, что музыка Петрушки второй картины задумана «в двух тональностях». [ 22 ] Полискалярность — это термин, охватывающий мультискалярные суперпозиции и случаи, которые дают объяснение, отличное от октатонической шкалы.
Проблемы
[ редактировать ]Некоторые теоретики музыки, в том числе Милтон Бэббит и Пол Хиндемит, задаются вопросом, является ли политональность полезным или значимым понятием или «жизнеспособной слуховой возможностью». [ 23 ] Бэббит назвал политональность «самопротиворечивым выражением, которое, если оно вообще должно иметь какое-либо значение, может использоваться только как ярлык для обозначения определенной степени расширения отдельных элементов четко определенной гармонической или голосовой единицы». ". [ 24 ] Среди других теоретиков, ставящих под сомнение или отвергающих политональность, Аллен Форте и Бенджамин Борец , которые считают, что это понятие предполагает логическую непоследовательность. [ 25 ]
Другие теоретики, такие как Дмитрий Тимочко , отвечают, что понятие «тональность» является психологическим, а не логическим понятием. [ 25 ] Более того, Тимочко утверждает, что две отдельные ключевые области могут быть услышаны одновременно, по крайней мере на элементарном уровне: например, при прослушивании двух разных произведений, исполняемых двумя разными инструментами в двух частях комнаты. [ 25 ]
Октатонизм
[ редактировать ]Некоторые критики понятия политональности, такие как Питер ван ден Торн, утверждают, что октатоническая гамма объясняет в конкретных терминах высоты звука качества «столкновения», «противостояния», «застоя», «полярности» и «наложения». «находится в музыке Стравинского и, вовсе не отрицая их, объясняет эти качества на более глубоком уровне. [ 26 ] Например, в приведенном выше отрывке из «Петрушки» используются только ноты, взятые из октатонического сборника C–C ♯ –D ♯ –E–F ♯ –G–A–A ♯ .
См. также
[ редактировать ]- Список политональных произведений
- Бимодальность
- Полимодальный хроматизм
- Электра аккорды
- Мостовой аккорд
- Вуди Шоу
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Коул и Шварц 2012 .
- ^ Перейти обратно: а б с Лев 2005 , 87.
- ^ Иордания 2006 , 119–120.
- ^ Рачюнайте-Вычинене 2006 .
- ^ Анон. 2010 .
- ^ Бабирацкий 1991 , 76.
- ^ Скоулз 1970 , 448–449.
- ^ Уиттолл 2001 .
- ^ Кроуфорд 2001 , 503.
- ^ Райкер 2005 .
- ^ Казелла 1924 , 164.
- ^ Костка и Пейн 1995 , 495.
- ^ Маркиз 1964 .
- ^ Сеймур 2007 , 141–142.
- ^ Уайт 1970 , 119.
- ^ Перейти обратно: а б Маркиз 1964 г. , [ нужна страница ] .
- ^ Элленбергер 2005 , 20.
- ^ Маркиз 1964 , [ нужна страница ] .
- ^ Лев 2005 , 88.
- ^ Винсент 1951 , 272.
- ^ Тимочко 2002 , 83.
- ^ Перейти обратно: а б Тимочко 2002 , 85.
- ^ Бейкер 1993 , 35.
- ^ Бэббит 1949 , 380.
- ^ Перейти обратно: а б с Тимочко 2002 , 84.
- ^ Ван ден Тоорн и Тимочко 2003 , 179.
Источники
[ редактировать ]- Анон. 2010. «Сутартинес, литовские многочастные песни». Веб-сайт нематериального культурного наследия ЮНЕСКО (по состоянию на 29 января 2016 г.).
- Бэббит, Милтон (1949). «Струнные квартеты Бартока». Музыкальный ежеквартальный журнал 35, вып. 3 (июль): 377–85.
- Бабирацки, Кэрол М. (1991). «Племенная музыка в изучении больших и малых традиций индийской музыки». В Бруно Неттле ; Филип В. Болман (ред.). Сравнительное музыковедение и антропология музыки: Очерки истории этномузыкологии . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-57409-7 .
- Бейкер, Джеймс (1993). «Посттональное голосовое ведение». В Джонатане Дансби (ред.). Модели музыкального анализа: музыка начала двадцатого века . Оксфорд: Бэзил Блэквелл. стр. 20–41. ISBN 9780631143352 .
- Казелла, Альфред (1924). «Проблемы тона сегодня». Музыкальный ежеквартальный журнал 10: 159–171.
- Коул, Ричард и Эд Шварц (ред.) (2012). «Полигармония» . Мультимедийный музыкальный словарь Технологического института штата Вирджиния . Вирджинский технологический институт . Проверено 4 августа 2007 г.
- Кроуфорд, Ричард (2001). Музыкальная жизнь Америки: история . Нью-Йорк: WW Нортон.
- Элленбергер, Курт (2005). Материалы и концепции джазовой импровизации (пятое изд.). Гранд-Рапидс: Кейтон. ISBN 0-9709811-3-9 .
- Жордания, Джозеф (2006). Кто задал первый вопрос? . Логотипы.
- Костка, Стефан М. и Дороти Пейн (1995). Тональная гармония, с введением в музыку двадцатого века , третье издание, редактор-консультант по музыке, Аллан В. Шиндлер. Нью-Йорк: МакГроу-Хилл. ISBN 978-0-07-035874-4 .
- Леу, Тон де (2005). Музыка двадцатого века: исследование ее элементов и структуры , предисловие Рокуса Де Гроота, перевод Стивена Тейлора. Амстердам: Издательство Амстердамского университета. ISBN 978-90-5356-765-4 . В переводе с книги «Музыка двадцатого века: исследование ее элементов и структуры», со 111 музыкальными примерами и 7 рисунками . Утрехт: Uitg А. Остхука. Mij., 1964 (третье издание, Утрехт: Bohn, Scheltema & Holkema, 1977, ISBN 9789031302444 ).
- Маркиз, Дж. Велтон (1964). Музыкальные идиомы двадцатого века . Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл.
- Рачюнайте-Вичинене, Дайва (2006). «Литовский архаический договор о полифоническом пении», перевод Э. Новицкаса. Литовская 52, нет. 2: 26–39. ISSN 0024-5089 .
- Райкер, Харрисон (2005). Приглашенный документ №. 5, Мягкий и сладкий, громкий и кислый: взгляд назад на политональность . В «Новой музыке в Китае» и «Сборнике CC Лю» Гонконгского университета , стр. 47–48. Гонконг: Издательство Гонконгского университета, 2005, ISBN 978-96-2209-772-8 .
- Скоулз, Перси А. (1970). «Гармония». Оксфордский спутник музыки . Лондон: Издательство Оксфордского университета.
- Сеймур, Клэр (2007). Оперы Бенджамина Бриттена «Выражение и уклонение» . Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-314-7 .
- Тимочко, Дмитрий (2002). «Стравинский и октатоника: пересмотр». Теория музыки Спектр 24, вып. 1:68–102.
- Ван ден Тоорн, Питер К. и Дмитрий Тимочко (2003). «Разговор: Стравинский и октатоника: Звуки Стравинского». Теория музыки Спектр 25, вып. 1 (Весна): 167–202.
- Винсент, Джон (1951). Диатонические лады в современной музыке . Публикации Калифорнийского университета по музыке 4. Беркли: Издательство Калифорнийского университета.
- Уайт, Эрик Уолтер (1970). Бенджамин Бриттен, его жизнь и оперы . Беркли и Лос-Анджелес: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 978-0-520-01679-8 .
- Уиттолл, Арнольд (2001). «Битональность». Словарь музыки и музыкантов New Grove , 2-е издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Макмиллан.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Бич, Дэвид (1983). Аспекты шенкеровской теории . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-02800-3 .
- Хиндемит, Пауль (1941–42). Мастерство музыкальной композиции , тт. 1 и 2, перевод Артура Менделя и Отто Ортманна. Нью-Йорк: Associated Music Publishers; Лондон: Шотт. Оригинальное немецкое издание как инструкция по музыкальной композиции . 3 тома. Майнц, Сыновья Б. Шотта, 1937–70.
- Рети, Рудольф (1978). Тональность, атональность, пантональность. Исследование некоторых тенденций в музыке двадцатого века . Издательская группа Гринвуд. ISBN 978-0-313-20478-4 .
- Уилсон, Карл (1997). «Комментарии Карла Уилсона» . Сеансы звуков домашних животных (буклет). Бич Бойз . Кэпитол Рекордс .
- Уилсон, Пол (1992). Музыка Белы Бартока . Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-05111-7 .
