Звонок и ответ (музыка)
В музыке призыв и ответ — это композиционная техника, часто представляющая собой последовательность двух отдельных фраз , которая в музыке работает как разговор. Один музыкант предлагает фразу, а второй игрок отвечает прямым комментарием или ответом. Фразы могут быть вокальными, инструментальными или и теми, и другими. [1] Кроме того, они могут принимать форму комментария к утверждению, ответа на вопрос или повторения фразы, следующей за первоначальным говорящим или слегка перекрывающей ее. [2] Он соответствует образцу вызова и ответа в человеческом общении встречается как основной элемент музыкальной формы , такой как форма куплета-припева и во многих традициях .
По регионам
[ редактировать ]Африка
[ редактировать ]В культурах стран Африки к югу от Сахары призыв и ответ являются широко распространенной моделью демократического участия — в публичных собраниях при обсуждении гражданских дел, в религиозных ритуалах , а также в вокальном и инструментальном музыкальном выражении. Большинство практик вызова и ответа, встречающихся в современной культуре, зародились в странах Африки к югу от Сахары. [3]
Северная Америка
[ редактировать ]Порабощенные африканцы принесли с собой музыку призыва и ответа на колонизированные американские континенты, и на протяжении веков она транслировалась в различных формах культурного выражения - в религиозных обрядах, общественных собраниях, спортивных мероприятиях, детских стишках и, что особенно важно, в афроамериканских стишках. музыка в ее бесчисленных формах и потомках. К ним относятся соул , госпел , блюз , ритм-н-блюз , рок-н-ролл , фанк , поп и хип-хоп . Послушайте, например, записи под названием «Негритянский фольклор из тюрем штата Техас», собранные Брюсом Джексоном на записи Electra Records. [4] Призыв и ответ широко распространены в некоторых частях Америки, затронутых трансатлантической работорговлей . Традиция призыва и ответа способствует диалогу, и ее наследие продолжается и сегодня, поскольку является важным компонентом устных традиций. И рабочие песни афроамериканских женщин , и рабочие песни афроамериканок, и рабочая песня в целом часто используют формат вызова и ответа. Его также можно найти в музыке афро -карибского населения Ямайки , Тринидада и Тобаго , Багамских островов , Барбадоса , Белиза и многих народов диаспоры, особенно Бразилии.
Вызов и ответ широко используется в кубинской музыке , где он известен как коро-прегон . Он происходит от африканских музыкальных элементов, как в светской румбе, так и в светской румбе. [5] и в африканских религиозных церемониях ( Сантерия ). [6]
Южная Америка
[ редактировать ]Когда в колониальные времена порабощенное африканское население было привезено на работу в прибрежные сельскохозяйственные районы Перу, оно принесло с собой свои музыкальные традиции. В Перу эти традиции смешались с испанской популярной музыкой девятнадцатого века, а также с местной музыкой Перу, в конечном итоге превратившись в то, что широко известно как афро-перуанская музыка. Известный как «уачихуало» и характеризующийся состязательными куплетами с призывом и ответом, он является определяющим товарным знаком различных музыкальных стилей в афро-перуанской музыкальной культуре, таких как маринера, фестехо, ландо, тондеро, самакуэка и контрапунто де сапатео. [7]
В Колумбии танцевальная и музыкальная форма кумбия возникла у порабощенного африканского населения прибрежного региона страны в конце 17 века. Стиль развился в Колумбии в результате смешения трех культур. Из Африки — ударные барабаны, движения ног и призыв-ответ. Его мелодии и использование gaita или caña de millo (тростниковой флейты) отражают влияние коренных колумбийцев, а платье представляет собой испанское влияние. [8] [9]
Великобритания
[ редактировать ]В 1644 году установила порядок при котором один человек пел соло (регент), а за ним следовали другие. Вестминстерская ассамблея пения псалмов в английских церквях, [10] Это повлияло на стили пения популярной музыки. [10] Строка представления характеризовалась медленной, протяжной гетерофонической и часто обильно украшенной мелодией, в то время как клерк или регент (руководитель песни) повторял текст строку за строкой, прежде чем его пели прихожане. Шотландское гэльское пение псалмов по представляемой строке было самой ранней формой коллективного пения, принятой африканцами в Америке. [11]
Призыв и ответ также является распространенной структурой песен и гимнов, возникших в средние века, например «Все утром» и «Вниз в лесу», оба традиционные гимны Дербишира. [12]
Классическая музыка
[ редактировать ]В западной классической музыке призыв и ответ известен как антифония . Словарь New Grove определяет антифонию как «музыку, в которой ансамбль разделен на отдельные группы, используемые в оппозиции, часто пространственной, и использующие контрасты громкости, высоты тона, тембра и т. д.». [13] Ранние примеры можно найти в музыке Джованни Габриэли , одного из известных практиков венецианского полихорального стиля :
Габриэли также написал множество инструментальных канцон, написанных для разных групп исполнителей:
Генрих Шюц был одним из первых композиторов, осознавших выразительный потенциал полихорального стиля в своих «Маленьких духовных концертах». Самая известная из этих работ - «Савл, Савл, был verfolgst du mich?», яркая постановка повествования об обращении Павла , как сказано в Деяниях 9, стихи 3-4: «И, путешествуя, он приблизился к Дамаску. И вдруг осиял его свет с неба, и пал он на землю, и услышал голос, говорящий ему: Савл, Савл, что ты гонишь меня?»
«Музыкальная фраза, на которой построена большая часть концерта, звучит сразу парой басов»: [14]
Эту идею «затем подхватывают альт и тенор, затем сопрано и, наконец, пара скрипок как переход к взрывному тутти»: [14]
«Синкопированные повторы имени Савл стратегически расположены так, что, когда весь ансамбль подхватывает их, они могут быть дополнены хокетками, звучащими взад и вперед между хорами, создавая впечатление обволакивающего пространства и достигая по звучанию чего-то вроде действие окружающего света, описанное Апостолом». [15]
В следующем столетии И.С. Бах включил антифонные обмены в свои «Страсти по Матфею» и мотеты . В своем мотете «Komm, Jesu, komm » Бах использует восемь голосов, образующих два антифонных хора. По мнению Джона Элиота Гардинера , в этом В «интимном и трогательном» произведении Бах «выходит на много шагов дальше манипулирования пространственно разделенными звуковыми блоками» и «находит способы сплести все восемь строк в богатый контрапунктический гобелен». [16]
Развитие классического оркестра в конце восемнадцатого и начале девятнадцатого веков использовало драматический потенциал антифонных обменов между группами инструментов. Пример можно найти в развивающем разделе финала Моцарта Симфонии № 41 :
Еще более лаконичны обмены духовыми и струнными в первой части Пятой симфонии Бетховена . Здесь развитие завершается «исключительно драматическим отрывком». [17] состоящий из «странной последовательности блоков гармоний»: [18]
К произведениям двадцатого века, в которых представлены антифонные обмены, относятся вторая часть « Музыки Белы Бартока ( для струнных ударных и челесты» 1936) и Майкла Типпета ( Концерт для двухструнного оркестра 1938) . Ярким примером 1950-х годов является Карлхайнца Штокхаузена для трех оркестров » «Группа (1955–1957), кульминацией которой является «синхронное наращивание духовых «точек» в трех оркестрах… что приводит к кульминации обмена аккордами между Оркестр к оркестру». [19] При прослушивании вживую это произведение создает подлинное ощущение музыки, движущейся в пространстве . «Сочетание трех оркестров приводит к великим кульминациям: длинные соло на ударных, соло на концертной трубе, мощные духовые секции, чередующиеся и взаимопроникающие». [20]
Популярная музыка
[ редактировать ]Вызов и ответ распространены в современной западной популярной музыке . Пересечение ритм-н-блюза , рок-н-ролла и рок-музыки также демонстрирует характеристики призыва и ответа. The Who Песня « My Generation » является примером: [21]
Призыв лидера/хора и ответ
[ редактировать ]Один лидер произносит музыкальное заявление, а затем хор отвечает вместе. Американский блюзмен Мадди Уотерс использует призыв и ответ в одной из своих фирменных песен « Mannish Boy », которая почти полностью представляет собой призыв и ответ лидера/припева.
КЭЛЛ: Вокал Уотерса: «Теперь, когда я был маленьким мальчиком».
ОТВЕТ: (Гармоника/рифф ритм-секции)
ЗВОНОК: Уотерс: «В возрасте 5 лет»
ОТВЕТ: (Гармоника/рифф ритм-секции)
Другой пример — из книги Чака Берри « Школьный день (Звонок звонит) ».
ВЫЗОВ: Бросьте монету прямо в прорезь.
ОТВЕТ: (гитарный рифф)
КЭЛЛ: Тебе нужно купить что-нибудь по-настоящему горячее.
ОТВЕТ: (гитарный рифф)
Современный пример – из Карли Рэй Джепсен песни « Позвони мне, может быть ».
ЗВОНОК: Привет, я только что встретил тебя.
ОТВЕТ: (Скрипки)
ЗВОНОК: И это безумие
ОТВЕТ: (Скрипки)
Эта техника используется в песне Джепсена несколько раз. В основном его можно услышать в припеве, но его также можно услышать в перерыве (примерно 2:25) между вокалом («Трудно смотреть правильно») и искаженной гитарой.
Вопрос/ответ, звонок и ответ
[ редактировать ]Часть группы задает музыкальный «вопрос» или фразу, которая кажется незавершенной, а другая часть группы «отвечает» (заканчивает) на него. В блюзе секция B часто имеет структуру вопросов и ответов (от доминанты к тонике).
Примером тому является рождественская песня 1960 года « Must Be Santa »:
КЭЛЛ: Кто так смеется, хо-хо-хо?
ОТВЕТ: Санта так смеётся, хо-хо-хо!
Похожий обмен вопросами и ответами происходит в фильме 1942 года «Касабланка» между Сэмом ( Дули Уилсон ) и группой в песне « Knock On Wood »:
КЭЛЛ: У кого проблемы?
ОТВЕТ: У нас беда!
КЭЛЛ: Сколько проблем?
ОТВЕТ: Слишком много проблем!
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Звонок и ответ – звук сотрудничества | Институт изучения управления знаниями в образовании» . www.iskme.org . Архивировано из оригинала 31 октября 2023 года . Проверено 31 октября 2023 г.
- ^ «Что такое вызов и ответ в музыке?» . МастерКласс . 26 августа 2021 г.
- ^ Курландер, Гарольд, Сокровищница афроамериканского фольклора: устная литература, традиции, воспоминания, легенды, сказки, песни, религиозные верования, обычаи, поговорки и юмор людей африканского происхождения в Америке . Нью-Йорк: Марлоу и компания, 1976.
- ^ «Негритянский фольклор из тюрем штата Техас — YouTube» . Ютуб . Архивировано из оригинала 01 апреля 2020 г. Проверено 22 июня 2017 г.
- ^ Оровио, Хелио 2004. Кубинская музыка от А до Я. Отредактировано Сью Стюард. ISBN 0-8223-3186-1 Биографический словарь кубинской музыки, художников, композиторов, групп и терминов. Университет Дьюка, Дарем, Северная Каролина; Туми, Бат. стр. 191
- ^ Сублетт, Нед 2004. Куба и ее музыка: от первых барабанов до мамбо . Чикаго. ISBN 1-55652-516-8
- ^ «Афро-перуанская музыка и танец» . Music.si.edu . 29 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 19 февраля 2024 г. Проверено 14 марта 2022 г.
- ^ «Все, что вам нужно знать о Кумбии» . Колумбия.co . 27 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 27 января 2024 г. Проверено 14 марта 2022 г.
- ^ «Кумбия | Ритм Колумбии» . Discovercolombia.com . Архивировано из оригинала 3 декабря 2011 г.
- ^ Jump up to: а б Шеперд, Джон (2003). Континуум-энциклопедия мировой популярной музыки: Том II: Исполнение и производство, Том 11 . А&С Черный. п. 146.
- ^ «От водонепроницаемой одежды Чарльза Макинтоша до овцы Долли: 43 инновации, которые Шотландия подарила миру» . Независимый . 3 января 2016 г. Архивировано из оригинала 20 января 2024 г.
- ^ Рассел, Ян (2012). Книга деревенских гимнов Дербишира . Шеффилд: Деревенские гимны. п. 2.
- ^ «Антифония», статья в Музыкальном словаре New Grove (2001). Издательство Оксфордского университета.
- ^ Jump up to: а б Тарускин, Р. (2005, стр. 69) Оксфордская история западной музыки; Семнадцатый и Восемнадцатый века . Издательство Оксфордского университета.
- ^ Тарускин, Р. (2005, стр. 68-69) Оксфордская история западной музыки; Семнадцатый и Восемнадцатый века . Издательство Оксфордского университета.
- ^ Гардинер, JE (2013, стр.470) Музыка в небесном замке: портрет Йохана Себастьяна Баха. Лондон, Аллен Лейн.
- ^ Гроув, Г. (1898, стр.153) Бетховен и его девять симфоний . Лондон, констебль.
- ^ Хопкинс, А. (1981, стр.137) Девять симфоний Бетховена . Лондон, Хайнеманн.
- ^ Макони, Р. (1976, стр. 111) Работы Штокхаузена . Лондон, Мэрион Боярс.
- ^ Уорнер, К.Х. (1973). Штокхаузен: Жизнь и творчество . Лондон, Фабер. стр.163
- ^ Jump up to: а б Миддлтон, Ричард (1990). Изучение популярной музыки . Милтон Кейнс, Великобритания: Издательство Открытого университета. ISBN 0-335-15275-9 . п. 49.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Call and Response in Blues — со ссылками на блюзовые песни и историческую эволюцию.
- История музыки госпел - со ссылками на призыв и ответ в черной музыке госпел.
- История госпел-музыки - Энциклопедия госпел-музыки, в которой рассказывается о происхождении различных типов призыва и ответа, а также различных стилей госпел-музыки.
