Сара Бернхардт

Эта статья о французской сценической актрисе. Для американской комедии/актрисы см. Сандру Бернхард . Для эпизода серии приключений см. Сара Бернхардт (счастливчик Люк) .

Сара Бернхардт
Бернхардт в 1880 году
Рожденный	Генриетт-Розин Бернард 22 октября 1844 года Париж, королевство Франция
Умер	26 марта 1923 г. (1923-03-26) (78 лет) Париж, третья французская республика
Место отдыха	Отец Лахайз Кладбище
Занятие	Актриса
Годы активны	1862–1923
Супруг	Ambroise Aristide Damala ( м. 1882; умер в 1889 году)
Дети	1
Подпись

Сара Бернхардт ( Французский: [saʁa bɛʁnʁt] ; Родилась Генриетта-Розин Бернард ; 22 октября 1844 г. - 26 марта 1923 г.) была французская сценическая актриса, которая снялась в некоторых из самых популярных французских пьес в конце 19 -го и начале 20 -го веков, в том числе La Dame Aux Camélias Филс Дюма и , Руи Блас Виктора Хьюго , Федора Александра La Tosca от Victorien Sardou , и L'aiglon Эдмонда Ростанда . Шекспира Она играла женские и мужские роли, в том числе Гамлет . Ростанд назвал ее «королевой позы и принцессы жеста», а Хьюго похвалил ее «золотой голос». Она совершила несколько театральных туров по всему миру и была одной из ранних выдающихся актрис, которые делали звуковые записи и действовали в кинофильмах.

Она также связана с успехом художника Альфонса Мака , чья работа она помогла публиковать. Муда стал одним из самых востребованных художников этого периода за его стиль искусства .

Биография

Ранний период жизни

Бернхардт со своей матерью

Генриетт-Розин Бернард родился в 5 Rue de L'Ecole-de-Médecina в латинском квартале Парижа 22 октября 1844 года. Она была дочерью Джудит Бернард (также известной как Джули и во Франции, как Youle), голландской еврейской куртизанки с богатой или высшим клиентурой. Имя ее отца долгое время не было записано, но теперь он, как известно, является адвокатом в Ле Хавре . Позже Бернхардт писала, что семья ее отца заплатила за ее образование, настаивала на том, что ее крестится как католик , и оставила большую сумму, которую нужно платить, когда ей достигнет совершеннолетия. Ее мать часто путешествовала и увидела мало своей дочери. Она поместила Бернхардта с медсестрой в Бриттани , а затем в коттедж в пригороде Парижа Неилли-Сюр-Сейн .

Когда Бернхардту было семь лет, ее мать отправила ее в школу -интернат для молодых женщин в пригороде Парижа Аутеуила , оплачиваемой с средствами от семьи ее отца. Там она выступила в своем первом театральном выступлении в Play Clidlepe , где занимала роль королевы фей и исполнила свою первую из многих драматических сцен смерти. Находясь в школе -интернате, ее мать поднялась на вершину парижских куртизан, связавшись с политиками, банкирами, генералами и писателями. Ее покровители и друзья были Чарльз де Морни, герцог Морни , сводный брат императора Наполеона III и президент французского законодательного органа.

В возрасте 10 лет, со спонсорством Морни, Бернхардт был принят в Grand Chang, эксклюзивную школу монастыря Августина недалеко от Версаля . В монастыре она исполнила роль Архангела Рафаэля в истории, основанной на книге Тобита . Она объявила о своем намерении стать монахиней, но не всегда следовала правилам монастыря; Ее обвинили в кощунстве , когда она организовала христианское погребение с процессией и церемонией для ее питомца. Она получила свое первое причастие в качестве римско -католика в 1856 году и после этого была горячо религиозной. Однако она никогда не забывала свое еврейское наследие. Когда спустя несколько лет спустя репортер, был ли она христианином, она ответила: «Нет, я римско -католик и член великой еврейской расы. Я жду, пока христиане станут лучше». Это противопоставило ее ответ: «Нет, никогда. Я атеист» на более ранний вопрос композитора и соотечественника Чарльза Гоунада, если она когда -нибудь молилась. Несмотря на это, она приняла последние обряды незадолго до своей смерти.

В 1857 году Бернхардт узнала, что ее отец умер за границей. Ее мать вызвала семейный совет, включая Морни, чтобы решить, что с ней делать. Морни предложил Бернхардту стать актрисой. Эта идея в ужасе от Бернхардта, поскольку она никогда не была в театре. Морни договорилась о том, чтобы она посетила свое первое театральное представление в Comédie Française на вечеринке, в которую входили ее мать, Морни, и его друг Александр Дюмас Пер . Пьеса, которую они посетили, была , Джин Расин , за которой последовал классический комедийный амфитрион Плаутуса Британская . Эмоции пьесы настолько тронули Бернхардта, что она начала громко рыдать, беспокоя оставшуюся часть аудитории. Морни и другие на их вечеринке злились на нее. Они ушли, но Дюма утешал ее, а затем сказал Морни, что, по его мнению, она предназначена для сцены. После выступления Дюма назвал ее «моя маленькая звезда».

Морни использовал свое влияние с композитором Даниэлем Аубер , главой Парижской консерватории , чтобы договориться о прослушивании Бернхардта. Она начала готовиться, как она описала это в своих мемуарах, «с этим ярким преувеличением, с которым я принимаю любое новое предприятие». Дюма тренировал ее. Жюри состояло из Auber и пять ведущих актеров и актрис из Comédie Française. Она должна была читать стихи из Расина, но никто не сказал ей, что ей нужен кто -то, чтобы дать ей подсказки, когда она читала. Бернхардт сказала присяжным, что вместо этого будет читать басню из двух голубей Ла Фонтейна . Присяжные были скептически настроены, но энтузиазм и пафос ее чтения победили их, и ее пригласили стать студентом.

Дебют и отдел от Comédie-Française (1862–1864)

• 
  Дебют Бернхардта в Les Femmes Savantes в Comédie Française, 1862
• 
  Сара Бернхардт в 1864 году; 20 лет, фотограф Феликс Надар
• 
  Бернхардт сфотографирован Надар, 1865

Бернхардт изучал актерское мастерство в консерватории с января 1860 года по 1862 год у двух выдающихся актеров Комиди Франсез, Джозефа-Исидора Самсона и проректора Жана-Баптиста. Она написала в своих мемуарах, что Провост преподавал ее дикцию и великие жесты, а Самсон научил ее силе простоты. Для сцены она изменила свое имя с «Бернарда» на «Бернхардт». Во время обучения она также получила свое первое предложение о браке от богатого бизнесмена, который предложил ей 500 000 франков. Он плакал, когда она отказалась. Бернхардт писала, что она «сбита с толку, жаль и восхищена - потому что он любил меня так, как люди любят в пьесах в театре».

Перед первым осмотром ее урока трагедии она попыталась выпрямить изобилие вьющимися волосами, что сделало их еще более неконтролируемым и опустилась с сильной простудой, что сделало ее голос настолько носовым, что она едва узнала. Кроме того, части, назначенные для ее выступления, были классическими и требовались тщательно стилизованные эмоции, но она предпочитала романтизм и полностью и естественно выражала свои эмоции. Учителя заняли ее 14 -е место по трагедии и вторым в комедии. Еще раз, Морни пришла ей на помощь. Он в хорошем слову с Национальным министром искусств Камиллой Дусет . Дусет порекомендовал ее Эдуарду Тьерри, главному администратору Theâtre Français , который предложил Бернхардту место в качестве пенсионного плана в театре, с минимальной зарплатой.

Бернхардт дебютировала в компании 31 августа 1862 года в главной роли Iphigénie 's Racine . Ее премьера не была успешной. Она испытала на сцене и бросила свои линии. Некоторые зрители высмеивали ее тонкую фигуру. Когда выступление закончилось, Провост ждал на крыльях, и она спросила его прощение. Он сказал ей: «Я могу простить тебя, и ты в конечном итоге простишь себя, но расин в его могиле никогда не будет». Франциск Сарси, влиятельный театральный критик L'Cloy Nationale и Le Temps , написала: «Она хорошо себя несет и произносит с идеальной точностью. Это все, что можно сказать о ней в данный момент».

Бернхардт не оставался долгое время с Комиди-Франсаз. Она сыграла Генриетту в и Les Femmes Savantes Hippolyte's в L'Etourdi , а также главную роль в Scribe Valérie , но не впечатлила критиков или других членов компании, которые возмущались ее быстрым ростом. Прошли недели, но ей не дали никаких дополнительных ролей. Ее горячий характер также доставил ее неприятностям; Когда театральный привратник обратился к ней как «маленький Бернхардт», она сломала свой зонтик на его голову. Она обильно извинилась, и когда 20 лет спустя вышел на пенсию привратника, она купила для него коттедж в Нормандии. На церемонии в честь дня рождения Молера 15 января 1863 года Бернхардт пригласила ее младшую сестру Регину, чтобы сопровождать ее. Регина случайно стояла на поезде платья ведущей актрисы компании, Зайр-Натали Мартел (1816–1885), известной как мадам Натали. Мадам Натали оттолкнула Регину с платья, заставив ее нанести удар по каменной колонке и развел лоб. Регина и мадам Натали начали кричать друг на друга, и Бернхардт вышел вперед и ударила мадам Натали по щеке. Старшая актриса упала на другого актера. Тьерри попросил, чтобы Бернхардт извинился перед мадам Натали. Бернхардт отказался сделать это, пока мадам Натали не извинилась перед Региной. Бернхардт уже был запланирован на новую роль в театре и начал репетиции. Мадам Натали потребовала, чтобы Бернхардт был отброшен из этой роли, если она не извинилась. Поскольку никто не уступил, и мадам Натали была старшим членом компании, Тьерри была вынуждена попросить Бернхардта уйти.

Гимназа и Брюссель (1864–1866)

Ее семья не могла понять ее уход из театра; Им было немыслимо, что кто -то уйдет от самого престижного театра в Париже в 18 лет. Вместо этого она пошла в популярный театр, в гимназу, где стала преуспеть для двух ведущих актрис. Она почти сразу же вызвала еще один скандал за кулисами, когда ее пригласили прочитать поэзию на приеме во дворце Туйлери, организованном Наполеоном III и Императрицей Евгением , а также с другими актерами гимназы. Она решила произнести два романтических стихи Виктора Хьюго , не зная, что Хьюго был горьким критиком императора. После первого стихотворения Император и Императрица Роуз и вышли, а затем суд и другие гости. Ее следующая роль в гимназе, как глупая русская принцесса, была совершенно не подходит для нее; Ее мать сказала ей, что ее выступление было «смешным». Она внезапно решила покинуть театр, чтобы путешествовать, и, как и ее мать, взять на себя любовников. Затем она ненадолго отправилась в Испанию по предложению Александра Дюма в Бельгию.

Она перенесла в Брюссельские письма из вступления из Дюмы и была принята на самые высокие уровни общества. Согласно некоторым более поздним отчетам, она посетила мяч в Брюсселе, где встретила бельгийского аристократа Анри, наследственного принца де Линье , и имела с ним роман. Другие рассказы говорят, что они встретились в Париже, где принц часто приходил посещать театр. Дело было прервано, когда она узнала, что у ее матери был сердечный приступ. Она вернулась в Париж, где она обнаружила, что ее мать была лучше, но она была беременна от своего романа с принцем. Она не уведомила принца. Ее мать не хотела, чтобы ребенок без отца родился под ее крышей, поэтому она переехала в небольшую квартиру на Рю Дюпхот, а 22 декабря 1864 года 20-летняя актриса родила своего единственного ребенка, Мориса Бернхардта.

Некоторые рассказы говорят, что принц Анри не забыл ее. Согласно этим версиям, он узнал ее адрес из театра, прибыл в Париж и переехал в квартиру с Бернхардтом. Через месяц он вернулся в Брюссель и сказал своей семье, что хочет жениться на актрисе. Семья принца послала своего дядю, генерала де Линь, чтобы разбить роман, угрожая лишить его наследства, если он женился на Бернхардте. Согласно другим отчетам, принц отрицал какую -либо ответственность за ребенка. Позже она назвала дело «ее постоянной раной», но никогда ни с кем не обсуждала происхождение Мориса. Когда его спросили, кто такой его отец, она иногда отвечала: «Я никогда не мог решить, был ли его отец Гамбетта , Виктор Хьюго или генерал Булангер ». Много лет спустя, в январе 1885 года, когда Бернхардт был известен, принц якобы приехал в Париж и предложил официально признать Мориса своим сыном, но Морис вежливо отказался, объяснив, что он был полностью удовлетворен тем, что он сын Сары Бернхардт. (Хотя история подходит для Мориса, обратите внимание, что принц умер в 1871 году, когда Морис был 6.)

Одеон (1866–1872)

Бернхардт в роли мальчика Трубадур, Занетто, в LE Passenger (1869) Франсуа Коппее

Чтобы поддержать себя после рождения Мориса, Бернхардт сыграл второстепенные роли и учебы в театре Porte Saint-Martin, популярном мелодрама-театре. В начале 1866 года она получила чтение с Феликсом Дюкесnel, директором Theâtre de L'Odéon (Odéon) на левом берегу. Дюкесnel описал чтение спустя годы, сказав: «У меня было передо мной существо, которое было изумительным одаренным, умным до гениальности, с огромной энергией под появлением хрупкой и деликатной, и дикой волей». Со-директор театра по финансам Чарльз де Чилли хотел отвергнуть ее как ненадежную и слишком тонкую, но Дукесnel был очарован; Он нанял ее в театр с скромной зарплатой 150 франков в месяц, который он заплатил из своего кармана. Odéon был вторым в престиже только для Comédie Française, и в отличие от этого очень традиционного театра, специализированного на более современных постановках. Одеон был популярен среди студентов левого банка. Ее первые выступления с театром не были успешными. Она была брошена в высоко стилизованные и легкомысленные комедии 18-го века, тогда как ее сильной точкой на сцене была ее полная искренность. Ее тонкая фигура также сделала ее смешной в богато украшенных костюмах. Дюма, ее самый сильный сторонник, прокомментировала после одного выступления: «У нее есть голова девственницы и тело метлы». Вскоре, однако, с разными играми и большим опытом, ее выступления улучшились; Ей похвалили за ее исполнение Корделии в Кинге Лире . В июне 1867 года она сыграла две роли в Атали Джин Расин; Часть молодой женщины и молодого мальчика Захари, первой из многих мужских частей, которую она сыграла в своей карьере. Влиятельный критик Сарси написала: «Она очаровала свою аудиторию, как маленький Орфей».

Ее прорывное выступление было в 1868 году Возрождение Кин Александр Дюма, в котором она сыграла женскую часть Анны Данби. Сначала пьеса была прервана беспорядками в аудитории молодыми зрителями, которые кричали: «Вниз с Дюма! Дай нам Хьюго!». Бернхардт обратился к аудитории напрямую: «Друзья, вы хотите защитить дело справедливости. Вы делаете это, делая месье Дюма ответственным за изгнание месье Хьюго?». С этим зрители засмеялись, аплодировали и замолчали. В последнем занавеске она получила огромные овации, и Дюма поспешил за кулисами, чтобы поздравить ее. Когда она вышла из театра, толпа собралась у двери сцены и бросила в нее цветы. Ее зарплата была немедленно поднята до 250 франков в месяц.

Ее следующим успехом стало выступление в Fransois Copée , Le Passant премьера которого состоялась в Odéon 14 января 1868 года, Играя роль мальчика Трубадур, Занетто, в романтической сказке Ренессанса. Критик Теофиль Готье описала «тонкий и нежный очарование» своего выступления. Он сыграл за 150 выступлений, а также командное выступление во дворце Туилри для Наполеона III и его двора. После этого император послал ей брошь с его инициалами, написанными в бриллиантах.

В своих мемуарах она написала о своем времени в «Одеоне»: «Это был театр, который я любил больше всего, и что я только с сожалением. Мы все любили друг друга. Все были геями. Театр был как продолжение Школа. Примерно в сотне вещей не было никакого отношения к искусству. Бернхардт жила со своим давним другом и помощником мадам Герар и ее сыном в маленьком коттедже в пригороде Аутеуила , и поехала в театр в маленькой карете. У нее была тесная дружба с писателем Джорджем Сэком и выступила в двух пьесах, которые она написала. Она получила знаменитости в своей гардеробной, в том числе Гюстав Флобер и Леон Гамбетта . В 1869 году, когда она стала более процветающей, она переехала в большую семиместную квартиру в 16 Rue Auber в центре Парижа. Ее мать начала посещать ее впервые за много лет, и ее бабушка, строгий ортодоксальный еврей, переехала в квартиру, чтобы позаботиться о Морисе. Бернхардт добавила горничную и повар в свою семью, а также начало коллекции животных; У нее всегда была одна или две собаки, и два черепах свободно двигались вокруг квартиры.

В 1868 году огонь полностью уничтожил ее квартиру, наряду со всеми ее вещами. Она пренебрегла приобрести страховку. Бруш, представленная ей императором, и ее жемчужина растаяли, как и Тиара, представленная одним из ее любовников Халид Бей. Она нашла бриллианты в пепел, и менеджеры Odéon организовали выгоду. Самое известное сопрано того времени, Аделина Патти , выступила бесплатно. Кроме того, бабушка своего отца пожертвовала 120 000 франков. Бернхардт смог купить еще большую резиденцию с двумя салонами и большой столовой, в 4 Rue de Rome.

Военное время в Odéon (1870–1871)

Всколка франко-прусской войны внезапно прервала ее театральную карьеру. Новости о поражении французской армии, сдачи Наполеона III в седане и прокламации Третьей Французской Республики 4 сентября 1870 года последовала осада парижской армии. Париж был отрезан от новостей и от его питания, и театры были закрыты. Бернхардт взял на себя ответственность за превращение Одеона в больницу для солдат, раненных в битвах за городом. Она организовала размещение 32 коек в холле и фойе, привлекла своего личного шеф -повара, чтобы приготовить суп для пациентов, и убедила своих богатых друзей и поклонников пожертвовать припасы в больницу. Помимо организации больницы, она работала медсестрой, помогая главному хирургу с ампутациями и операциями. Когда поставки угля в городе закончились, Бернхардт использовал старые пейзажи, скамейки и сценические реквизиты для топлива, чтобы нагреть театр. В начале января 1871 года, после 16 недель осады, немцы начали бомбардировать город с помощью дальних пушек. Пациенты должны были быть перемещены в подвал, и вскоре больница была вынуждена закрыться. Бернхардт договорилась о том, чтобы серьезные дела были переведены в другую военную больницу, и она арендовала квартиру на Рю -де Прованс, чтобы разместить оставшихся 20 пациентов. К концу осады больница Бернхардта заботилась о более чем 150 раненых солдатах, в том числе молодых бакалавриата из политехники Экола Фердинанда Фоха , который позже командовал союзниками армий в Первой мировой войне .

Французское правительство подписало перемирие 19 января 1871 года, и Бернхардт узнал, что ее сын и семья были перенесены в Гамбург. Она пошла к новому исполнительному исполнительному директору Французской Республики Адольфа Тирс и получила пропуск, чтобы поехать в Германию, чтобы вернуть их. Когда она вернулась в Париж через несколько недель, город находился под властью Парижской коммуны . Она снова переехала, доставив свою семью в Сен-Жермен-Эн-Лей . Позже она вернулась в свою квартиру на Rue de Rome в мае, после того, как коммуна была побеждена французской армией.

Руи Блас и вернуться в Комиди Франсез (1872–1878)

• 
  Бернхардт как королева Испании в Руй Блас (1872)
• 
  Phèdre By Racine в Comédie Française, (1873)
• 
  Бернхардт в своем знаменитом гробу, в котором она иногда спала или изучала свои роли ( ок. 1873)
• 
  Портрет Жоржа Клэйн (1876)
• 
  Бернхардт как Донья Соль в Эрнани (1878)

Дворец Туилери , мэрия Париж и многие другие общественные здания были сожжены коммуной или повреждены в боях, но Одеон все еще был нетронутым. Чарльз-Мари Чилли, со-директор Odéon, пришла в свою квартиру, где Бернхардт принял его на диване. Он объявил, что театры вновь откроются в октябре 1871 года, и попросил ее сыграть в новую игру, Жан-Мари Андре Туриет . Бернхардт ответила, что она закончила театр и собиралась переехать в Бриттани и начать ферму. Чилли, который хорошо знал настроение Бернхардта, сказал ей, что он понял и принял ее решение, и даст роль Джейн Эсслер, соперничающей актрисе. По словам Чилли, Бернхардт немедленно вскочил с дивана и спросил, когда начнутся репетиции.

Жан-Мари , о молодой бретонской женщине, вынужденной своей отцом выйти замуж за старика, которого она не любила, была еще одним критическим и популярным успехом для Бернхардта. Критик Сарси написала: «У нее есть суверенная грация, проникающее обаяние, я не знаю, что. Она - природная художница, несравненный художник». Далее директора Odéon решили поставить Руи Блас , пьесу, написанную Виктором Хьюго в 1838 году, когда Бернхардт сыграл роль королевы Испании. Хьюго посетил все репетиции. Сначала Бернхардт притворился безразличным к нему, но он постепенно победил ее, и она стала горячим поклонником. Премьера пьесы состоялась 16 января 1872 года. На премьере присутствовали принц Уэльский и Хьюго; После выступления Хьюго подошел к Бернхардту, упал на одно колено и поцеловал ее за руку.

Руи Блас играл в упакованных домах. Через несколько месяцев после того, как он открылся, Бернхардт получил приглашение от Эмиля Перрина , директора Комиди Франсез, спрашивающего, вернется ли она, и предлагая ей 12 000 франков в год по сравнению с менее чем 10 000 в Одеоне. Бернхардт спросил, холодно ли он соответствует предложению, но он отказался. Всегда нажимая ее растущие расходы и растущая домохозяйство, чтобы заработать больше денег, она объявила о своем отъезде из Одеона, когда закончила пробег Руй Блас . Чилли ответила на иск, и она была вынуждена заплатить 6000 франков убытков. После 100 -го выступления Руи Блас Хьюго ужинал Бернхардту и ее друзьям, поджаривая «его очаровательную королеву и ее золотой голос».

1 октября 1872 года она официально вернулась в Комиди Франциз и быстро взяла на себя некоторые из наиболее известных и требовательных ролей во французском театре. Она играла в Джуни в Британике от Жана Расина, мужской роли херубина в браке Фигаро Пьера Бомарча и лидерства в Трагедии пяти актов Вольтера Зайра . В 1873 году, когда только 74 часа, чтобы выучить линии и практиковать роль, она сыграла лидерство в Phèdre 's Racine , играя напротив знаменитого трагедиа, Жана Мунет-Салли , который вскоре стал ее любовником. Ведущий французский критик Сарси написал: «Это сама природа, обслуживаемая чудесным интеллектом, душой огня, самым мелодичным голосом, который когда -либо очаровал человеческие уши. Эта женщина играет с сердцем, со своими объектами». Федре стала ее самой известной классической ролью, исполняемой за эти годы по всему миру, часто для зрителей, которые мало знали или не знали французского; Она заставила их понять своим голосом и жестами.

В 1877 году у нее был еще один успех в роли Донья Соль в Эрнани , трагедию, написанную 47 лет назад Виктором Хьюго. Ее любовником в пьесе был ее любовник вне сцены, Маунет-Салли. Хьюго был в аудитории. На следующий день он прислал ей записку: «Мадам, ты была великолепна и очаровательной; ты переместил меня, меня Старый Воин, и в определенный момент, когда публика тронула и очарованная вами, аплодировал, я заплакал. Славка, которую вы заставили меня сбросить, это ваше. Записка сопровождалась жемчужиной в форме слез на золотом браслете.

Она сохранила очень театральный образ жизни в своем доме на Рю де Роме. Она держала атласную ловушку в своей спальне и иногда спала в нем или лежала в нем, чтобы изучить свои роли, хотя, вопреки популярным историям, она никогда не брала его с собой в своих путешествиях. Она заботилась о своей младшей сестре, которая заболела туберкулезом, и позволила ей спать в собственной постели, пока она спала в гробу. Она позировала в этом для фотографий, добавив к легендам, которые она создала о себе.

Бернхардт восстановила свои старые отношения с другими членами Комиди Франсез; Она участвовала в пользу мадам Натали, актрисы, которую она когда -то ударила. Тем не менее, она часто конфликтула с Перрином, режиссером театра. В 1878 году, во время парижской универсальной экспозиции , она вылетала по Парижу с баллонаретом Пьером Гиффардом и художник Жорж Клэйн , в воздушном шаре, украшенном именем ее нынешнего персонажа, Донья Сол . Неожиданный шторм нес воздушный шар далеко за пределами Парижа в маленький город. Когда она вернулась на поезде в город, Перрин был в ярости; Он оштрафовал Бернхардта тысячу франков, сославшись на театральное правило, которое требовало от актеров запрашивать разрешение, прежде чем они покинули Париж. Бернхардт отказался платить и пригрозил уйти в отставку из Комиди. Перрин признал, что не может позволить себе отпустить ее. Перрин и министр изобразительных искусств договорились о компромисс; Она сняла свою отставку, и в свою очередь была поднята в социальную , высшую звание театра.

Триумф в Лондоне и отъезд из Комиди Франсез (1879–1880)

Сара Бернхардт в 1879 году, Жюль Бастиен-Лепаж

Бернхардт зарабатывал значительную сумму в театре, но ее расходы были еще больше. К этому времени у нее было восемь слуг, и она построила свой первый дом, внушительный особняк на Rue Fortuny, недалеко от PARC Monceau . Она искала дополнительные способы заработать деньги. В июне 1879 года, в то время как театр Комиди Франсез в Париже был отремонтирован, Перрин отправился в тур в Лондон. Незадолго до начала тура британский театральный импресарио по имени Эдвард Джаррет отправился в Париж и предложила дать частные выступления в домах богатых лондонцев; Плата, которую она получила бы за каждое выступление, была больше, чем ее ежемесячная зарплата с комедией. Когда Перрин читал в прессе о частных выступлениях, он был в ярости. Кроме того, театр Gaity в Лондоне потребовал, чтобы звезда Бернхардта в начальном выступлении, в отличие от традиций Комиди Франсаза, где роли были назначены старшинством, и идея славы была презрена. Когда Перрин протестовал, сказав, что Бернхардт был только 10 -м или 11 -м по старшинству, менеджер в веселье угрожал отменить исполнение; Перрину пришлось сдаться. Он запланировал Бернхардта, чтобы совершить один акт фадре на премьере, между двумя традиционными французскими комедиями, Ле Мисантропом и Les Précieuses .

Портрет Бернхардта в лондонской журнале Vanity Fair , 5 июля 1879 г.

4 июня 1879 года, непосредственно перед вступительной занавеской ее премьеры в Федре, она перенесла атаку страха. Позже она написала, что она также разбила свой голос слишком высоко и не смогла опустить его. Тем не менее, исполнение было триумфом. Хотя большинство аудитории не могли понять классический французский Расин, она очаровала их своим голосом и жестами; Один из членов аудитории, сэр Джордж Артур, написала, что «она установила все нервы и волокна в их телах, пульсирующих и держала их запоминающимися». В дополнение к ее выступлениям Zaïre , Phèdre , Hernani и другим пьесам с ее труппой, она дала частные концерты в домах британских аристократов, организованных Джарреттом, которая также организовала выставку своих скульптур и картин Пикадилли в как принцем Уэльским , так и премьер -министром Гладстоном . Находясь в Лондоне, она добавила к своему личному зверину животных. В Лондоне она купила трех собак, попугай и обезьяны, и совершила побочную поездку в Ливерпуль, где купила гепарда, попугая и волнового подарка и получила шесть хамелеонов, которые она держала в своем арендованном доме на Честер -сквер, а затем вернулся в Париж.

Вернувшись в Париж, она все больше недовольна с Перрином и управлением комиссией Франсеаз. Он настаивал на том, что она исполняет лидерство в пьесе L'Aventurière Эмиля Агье , пьеса, которую, по ее мнению, была посредственной. Когда она репетировала пьесу без энтузиазма и часто забывала о своих линиях, она подверглась критике со стороны драматурга. Она ответила: «Я знаю, что я плохая, но не так плохо, как твои линии». Пьеса пошла вперед, но была неудачей. Она сразу же написала в Перрине: «Ты заставил меня играть, когда я не был готов ... то, что я предвидел, сбылся ... это моя первая неудача в Комиди и мой последний». Она отправила письмо об отставке Перрину, сделала копии и отправила их в основные газеты. Перрин подал в суд на нее за нарушение контракта; Суд приказал ей заплатить 100 000 франков плюс проценты, и она потеряла начисленную пенсию в 43 000 франков. Она не уладила долг до 1900 года. Позже, однако, когда театр Comédie Française был почти уничтожен огнем, она позволила своей старой труппе использовать свой собственный театр.

Lady Aux Camélias и первый американский тур (1880–1881)

Миссис женщина (1881)

В апреле 1880 года, как только он узнал, что Бернхардт подал в отставку из Комиди Франсез, импресарио Эдвард Джарретт поспешил в Париж и предложила совершить театральную экскурсию по Англии, а затем Соединенные Штаты. Она могла выбрать свой репертуар и актерский состав. Она получит 5000 франков за результаты, 15% от любых доходов более 15 000 франков, плюс все ее расходы, и отчет на ее имя за 100 000 франков, сумма, которую она должна Комиди Франсез. Она сразу же приняла.

Сейчас Бернхардт впервые собралась и попробовала свою новую труппу в Theâtre de la Gaîté-Lyrique в Париже. Она впервые выступила в La Dame Aux Camélias , Александр Дюма Филс . Она не создала роль; Пьеса впервые была исполнена Юджином Дохейном в 1852 году, но она быстро стала ее самой исполненной и самой известной ролью. Она сыграла эту роль более тысячи раз и действовала регулярно и успешно в ней до конца своей жизни. Аудитория часто была в слезах во время ее знаменитой сцены смерти в конце.

Она не могла исполнить La Dame Aux Camélias на лондонской сцене из -за британских законов о цензуре; Вместо этого она нанесла четыре из своих доказанных успехов, в том числе Эрнани и Федре , плюс четыре новых роли, в том числе Эдриенн Лекуврер от Югьера и комедия в гостиной Фру-Фру от Мейлхак-Халеви, оба из которых были очень успешными в Лондоне. этап. В шести из восьми пьес в своем репертуаре она резко умерла в финальном акте. Когда она вернулась в Париж из Лондона, Комиди Франсез попросила ее вернуться, но она отказалась от их предложения, объяснив, что она зарабатывает гораздо больше денег самостоятельно. Вместо этого она взяла свою новую компанию и новые пьесы в туре в Брюссель и Копенгаген, а затем в экскурсию по французским провинциальным городам.

Она и ее труппа уехали из Ле Хавра в Америку 15 октября 1880 года, прибыв в Нью -Йорк 27 октября. 8 ноября в Нью -Йорке она исполнила Адриенн Лекуврер из «Пикса» в театре Бута перед аудиторией, которая заплатила максимальную цену за потрясающие 40 долларов ($ 1263 в 2023 году) за билет. Немногие в аудитории поняли французский, но это не было необходимым; Ее жесты и голос очаровали аудиторию, и она получила громовые овации. Она поблагодарила аудиторию своим отличительным занавесом; Она не кланялась, но стояла совершенно неподвижно, ее руки были сложены под подбородком, или с ладонями на щеках, а затем внезапно вытянули их на аудиторию. После своего первого выступления в Нью -Йорке она сделала 27 звонков занавес. Несмотря на то, что ее приветствовали театральные врачи, она была полностью проигнорирована высоким обществом Нью-Йорка, которое считало ее личную жизнь скандальными.

Первый американский тур Бернхардта привел ее к 157 выступлениям в 51 городе. Она путешествовала на специальном поезде со своим собственным роскошным дворцовым автомобилем , на которой она несла две ее горничные, два повара, официант, ее мэтр д'отель и ее личный помощник, мадам Герар. В нем также был актер по имени Эдуарда Анджело, которого она выбрала, чтобы служить ее ведущим человеком, и, согласно большинству сообщений, ее любовника во время тура. Из Нью -Йорка она совершила поездку в Менло -Парк , где встретила Томаса Эдисона , которая сделала краткую запись о своем стихе из Федре, который не выжил. Она пересекала Соединенные Штаты и Канаду из Монреаля и Торонто до Сент -Луиса и Нового Орлеана, обычно выступая каждый вечер и уходя сразу после выступления. Она дала бесчисленные интервью в прессе, и в Бостоне позировала фотографии на задней части мертвого кита. Епископ Монреаля и методистская пресса была осуждена как аморальная, что только увеличило продажи билетов. Она исполняла Федре шесть раз и La Dame Aux Camélias 65 раз (что Джарретт переименовал «Камиль», чтобы американцы облегчали произносить, несмотря на то, что ни у одного персонажа в пьесе нет такого имени). 3 мая 1881 года она дала свое окончательное выступление Camélias в Нью -Йорке. На протяжении всей своей жизни она всегда настаивала на том, чтобы получить плату наличными. Когда Бернхардт вернулась во Францию, она принесла с собой грудь, заполненный 194 000 долларов в золотых монетах. Она описала результат своей поездки к своим друзьям: «Я пересек океаны, неся свою мечту об искусстве в себе, и гений моей нации победил. Я посадил французский глагол в центре иностранной литературы, и это то, что из которых я больше всего горжусь ».

Вернуться в Париж, Европейский тур, Федора в Теодору (1881–1886)

Как Федора Викториен Сарду (1882)

Ни одна толпа приветствовала Бернхардта, когда она вернулась в Париж 5 мая 1881 года, и менеджеры театра не предложили новых ролей; Paris Press проигнорировала ее тур, и большая часть мира Парижского театра возмущалась, что она оставила самый престижный национальный театр, чтобы заработать целое состояние за рубежом. Когда не появилось новые пьесы или предложения, она отправилась в Лондон на успешный трехнедельный забег в театре Gaility. Этот лондонский тур включал первое британское выступление La Dame Aux Camelias в театре Шефтсбери; Ее друг, принц Уэльский, убедил королеву Викторию разрешить представление. Много лет спустя она дала личное выступление в пьесе для королевы, пока она была в отпуске в Ницце. Когда она вернулась в Париж, Бернхардт придумал, чтобы сделать неожиданное выступление на ежегодном патриотическом зрелище 14 июля в Парижской опера, в котором принял участие президент Франции, и дом сановников и знаменитостей. Она произнесла Марсельизу , одетый в белую одежду с триколорным баннером, и в конце драматично помахала французским флагом. Аудитория дала ей аплодисменты, осыпала ее цветами и потребовала, чтобы она прочитала песню еще два раза.

Благодаря восстановлению ее места во французском театре, Бернхардт заключила контракт на контракт на выступление в театре водевиля в Париже за 1500 франков за выступление, а также 25 процентов чистой прибыли. Она также объявила, что не будет доступна для начала до 1882 года. Она отправилась в тур по кинотеатрам во французских провинциях, а затем в Италию, Грецию, Венгрию, Швейцарию, Бельгию, Голландию, Испанию, Австрию и Россию. В Киеве и Одессе она столкнулась с антисемитскими толпами, которые бросали в нее камни; погромы , заставляя еврейское население уйти. Проводили Однако в Москве и Санкт -Петербурге она выступила перед царом Александра III , который нарушил протокол суда и поклонился ей. Во время своего тура она дала выступления королю Альфонсо XII из Испании и императора Франца Джозефа I из Австрии . Единственной европейской страной, где она отказалась играть, была Германия, из-за немецкой аннексии французской территории после франко-прусской войны в 1870–71 годах. Незадолго до начала тура она познакомилась с Жаком Дамалой , которая пошла с ней в качестве ведущего человека, а затем, в течение восьми месяцев, стала ее первым и единственным мужем. ( Смотрите личную жизнь )

Теодора , фото Надар (1884)

Когда она вернулась в Париж, ей предложили новую роль в Fédora , мелодраме, написанной для нее Викториеном Сардо . Он открылся 12 декабря 1882 года, когда ее муж Дамала в качестве мужского пола получил хорошие отзывы. Английский романист Морис Баринг, который написал биографию Бернхардта, написал: «Секретная атмосфера, исходящая от нее, аромат, привлекательность, которая была одновременно экзотической и церебральной ... она буквально загипнотизировала свою аудиторию». Другой журналист написал: «Она несравнена ... крайняя любовь, крайняя агония, крайние страдания». Тем не менее, внезапный конец ее брака вскоре после того, как премьера вернула ее к финансовому страданиям. Она арендовала и отремонтировала театр, Амбигу, особенно для того, чтобы дать своему мужу ведущие роли, и сделала своего 18-летнего сына Мориса, у которого не было опыта в бизнесе, менеджера. Федора побежала всего за 50 спектаклей и проиграла 400 000 франков. Она была вынуждена отказаться от Амбигу, а затем, в феврале 1883 года, продать свои украшения, свои вагоны и лошадей на аукционе.

Когда Дамала ушла, она взяла на себя нового ведущего человека и любовника, поэта и драматурга Джин Ричепин , который сопровождал ее в быстром туре по европейским городам, чтобы помочь погасить ее долги. Она возобновила свои отношения с принцем Уэльским, будущим королем Эдвардом VII . Когда они вернулись в Париж, Бернхардт сдал в аренду театр Порте Сен-Мартин и снялся в Нана-Сахибе , новой пьесе Ричепина, костюм-драмы о любви в Британской Индии в 1857 году. Игра и актерская игра Ричепина были бедными, и это быстро закрыто. Затем Ричепин написал адаптацию Макбет по -французски, с Бернхардтом в роли леди Макбет , но это также было неудачей. Единственным человеком, который высоко оценил пьесу, был Оскар Уайльд , который тогда жил в Париже. Он написал пьесу, Саломе , и Бернхардт планировал начать главную роль в Лондоне, но британские цензоры запретили пьесу, и она никогда не исполняла ее.

Затем Бернхардт сыграл новую игру Сардо, Теодора (1884), мелодрамы, установленной в Византийской империи шестого века . Сардо написал неисторическую, но драматичную новую сцену смерти для Бернхардта; В своей версии Императрица Теодора была публично задушенной, тогда как историческая императрица умерла от рака. Бернхардт отправился в Равенну, Италия, чтобы изучить и набросить костюмы, наблюдаемые в византийских фресках мозаики, и воспроизводили их для своих собственных костюмов. Пьеса открылась 26 декабря 1884 года и баллотировалась на 300 выступлений в Париже и 100 в Лондоне, и это был финансовый успех. Она смогла погасить большую часть своих долгов и купила львиного детеныша, которого она назвала Юстинианом, за ее домашний зритель. Она также возобновила свой роман со своим бывшим ведущим актером Филиппом Гарнье.

Мировые туры (1886–1892)

Бернхардт в роли Мэри Магдалины , живопись Альфредом Стивенсом (1887)

За Феодорой последовали два неудачи. В 1885 году, в честь Виктора Хьюго, который умер несколько месяцев ранее, она провела одну из его старых пьес, Марион де Лорм , написанная в 1831 году, но пьеса была устарела, и ее роль не дала ей возможности показать ей таланты. Затем она надела Гамлет со своим любовником Филиппом Гарнье в главной роли, а Бернхардт в относительно незначительной роли Офелии . Критики и аудитория не были впечатлены, и игра была безуспешной. Бернхардт построил большие расходы, которые включали в себя пособие по 10 000 франков в месяц, выплачиваемую ее сыну Морису, страстному игроку. Бернхардт была вынуждена продать свой шале в Сент-Ададрессе и свой особняк на Rue Fortuny и часть своей коллекции животных. Ее импресарио, Эдуард Джарретт, сразу же предложила совершить еще один мировой тур, на этот раз в Бразилию, Аргентину , Уругвай , Чили, Перу , Панама , Куба и Мексика, затем в Техас , Нью -Йорк, Англия, Ирландия и Шотландия. Она отправилась в тур в течение 15 месяцев, с начала 1886 года до конца 1887 года. Накануне отъезда она сказала французскому репортеру: «Я страстно люблю эту жизнь приключений. Я ненавижу заранее, что они собираются служить на моем ужине , и я ненавижу на сто тысячи раз, зная, что со мной будет, к лучшему или хуже.

В каждом городе, который она посетила, ее зрители были удивлены. Актеры Эдуард Анджело и Филипп Гарнье были ее ведущими людьми. Император Педро II из Бразилии присутствовала на всех своих выступлениях в Рио -де -Жанейро и подарила ей золотой браслет с бриллиантами, который был почти сразу же украден из ее отеля. Два ведущих актера заболели желтой лихорадкой , и ее давний менеджер, Эдвард Джарретт, умер от сердечного приступа. Однако Бернхардт был неустрашил и отправился в охоту на крокодила в Гуаякиле и купила больше животных для ее зверина. Ее выступления в каждом городе были распроданы, и к концу тура она заработала более 1 миллиона франков. Тур позволил ей купить свой последний дом, который она наполнила своими картинами, растениями, сувенирами и животными.

С тех пор, когда у нее не хватало денег (что обычно происходило каждые три или четыре года), она отправлялась в тур, выполняя как свою классику, так и новые пьесы. В 1888 году она совершила поездку по Италии, Египту, Турции, Швеции, Норвегии и России. Она вернулась в Париж в начале 1889 года с огромной совой, предоставленной ей великим княлением Александж Александрович , братом царя. Ее тур в 1891–92 годах был ее самым обширным, включая большую часть Европы, России, Северной и Южной Америки, Австралии, Новой Зеландии, Гавайев и Самоа. Ее личный багаж состоял из 45 ящиков для костюмов для ее 15 различных постановок и 75 ящиков для ее одежды вне сцены, в том числе ее 250 пар обуви. Она несла багажник для своих духов, косметики и макияжа, а другой для своих простыней, скатерти и пяти подушек. После тура она принесла ствол, заполненный 3500 000 франков, но она также получила болезненную травму на колено, когда она спрыгнула с парапета Кастелло -Сант Анджело в Ла -Тоске . Матрас, на котором она должна была приземлиться, был неуместен, и она приземлилась на доски.

La Tosca в Клеопатру (1887–1893)

• 
  Бернхардт в Ла -Тоске Викториен Сарду (1887), фото Надар
• 
  Играя Джоан из д'Арк в Жанне Д'Арк от Жюля Барбьера (1890)
• 
  Бернхардт в Клеопатре (1891)
• 
  Бернхардт в Клеопатре Анри де Тулуз-Лаврек (1896)

Когда Бернхардт вернулась из своего тура 1886–87 гг., Она получила новое приглашение вернуться в Комиди Франсез. Управление театром было готово забыть конфликт ее двух предыдущих периодов там, и выплачивало 150 000 франков в год. Деньги обратились ей, и она начала переговоры. Тем не менее, старшие члены компании протестовали против предложенной высокой зарплаты, и консервативные защитники более традиционного театра также жаловались; Один критик анти-бернхардта, Альберт Делпит из Le Gaulois , написала: «Мадам Сара Бернхардт сорок три; она больше не может быть полезна для комиссии. Более того, какие роли она могла бы иметь? Я могу только представить, что она может играть матерей. .. »Бернхардт был глубоко обижен и сразу же прервал переговоры. Она снова обратилась к Сарду, которая написала для нее новую пьесу, La Tosca , в которой в конце была пролеченная и чрезвычайно драматическая сцена смерти. Пьеса была проведена в театре Porte Saint-Martin, открывающейся 24 ноября 1887 года. Она была чрезвычайно популярна и признана критиками. Бернхардт сыграл эту роль для 29 последовательных аншлаговых выступлений. Успех пьесы позволил Бернхардту купить нового домашнего льва для ее домашнего здания. Она назвала его Скарпией в честь злодея Ла Тоски . Пьеса вдохновила Джакомо Пуччини написать одну из его более известных опер, Тоска (1900).

После этого успеха она действовала в нескольких возрождениях и классике, и многие французские писатели предложили ее новые пьесы. В 1887 году она выступила в сценической версии противоречивой драмы Thésese Raquin Эмиля Зола . Зола ранее подвергалась нападению из -за противоречивого контента книги. На вопрос, почему она выбрала эту пьесу, она заявила журналистам: «Моя настоящая страна - это свободный воздух, и мое призвание - искусство без ограничений». Пьеса была безуспешной; Он работал всего за 38 выступлений. Затем она исполнила еще одну традиционную мелодраму, Францилль Александр Дюма Филс в 1888 году. Короткая драма, которую она написала сама, L'aveu , разочаровала как критиков, так и аудитории и длилась всего 12 выступлений. Она имела значительно больший успех с Жанной Д'Аркой от поэта Жюля Барбьера , в которой 45-летняя актриса сыграла Джоан из д'Арк , 19-летний мученик. Барбиер ранее написал либретто для некоторых из наиболее известных французских оперы того периода, в том числе Фауст Чарльз Гунод и «Сказки о Хоффмане» Жака Оффенбаха . Ее следующим успехом была еще одна мелодрама Сардо и Моро , Клеопатра , которая позволила ей носить сложные костюмы и закончилась с незабываемой сценой смерти . Для этой сцены она держала две живые змеи подвязки , которые сыграли роль ядовитого ASP , который кусает Клеопатру . Для реализма она нарисовала пальмы своих рук красным, хотя их едва ли можно было увидеть из аудитории. «Я увижу их», - объяснила она. «Если я увижу свою руку, это будет рука Клеопатры».

Насильственное изображение Бернхардта Клеопатры привело к театральной истории о матроне в аудитории, восклицающей ее компаньона «Как не похожа, как очень не похожа на домашнюю жизнь нашей собственной дорогой королевы!»

Театр Ренессанса (1893–1899)

• 
  Бернхардт в Гисмонде Викториен Сарду (1894)
• 
  Плакат для Gismonda от Alphonse Muada (1894)
• 
  Как Мелиссанд в далекой принцессе Эдмонда Ростанда (1897)
• 
  Бернхардт в Клеопатре Сардо (1899)

Бернхардт совершила двухлетний мировой тур (1891–1893), чтобы пополнить свои финансы. Вернувшись в Париж, она заплатила 700 000 франков за « Ренессанс» , а с 1893 по 1899 год была ее художественным руководителем и ведущей актрисой. Она управляла каждым аспектом театра, от финансов до освещения, наборов и костюмов, а также появлялась в восьми спектаклях в неделю. Она наложила правило, что женщины в аудитории, какими бы богатыми или знамениты линии Она отменила в своем театре обычную практику нанимать клавишников в аудитории для аплодисмента звезд. Она использовала новую технологию литографии для производства ярких цветовых плакатов, и в 1894 году она наняла чешского художника Альфонс Муча для разработки первой серии плакатов для своей игры Gismonda . Он продолжал делать ее плакаты в течение шести лет.

Через пять лет Бернхардт выступил с девятью пьесами, три из которых были финансово успешными. Первым было возрождение ее выступления в роли Phédre, которое она приняла в туре по всему миру. В 1898 году у нее был еще один успех в пьесе Лорензаччо , сыграв главную роль мужской ведущей в драме «Ренессанс мести», написанную в 1834 году Альфредом де Муссом , но никогда ранее не проводилось. Как писала ее биограф Корнелия Отис Скиннер , она не пыталась быть слишком мужской, когда исполняла роли мужского пола: «У ее мужских подражаний была бесполосная благодать голосов хорбоев или не совсем настоящий пафос Пьеро ». Анатоль Франс написала о своем выступлении в Лорензаччо : «Она сформировалась из своего самого человека, меланхолика, полного поэзии и истины». За этим последовал еще одна успешная мелодрама Сардо, Гисмонда , одна из немногих пьес Бернхардта, не заканчивающихся с драматической сценой смерти. Ее коллегой была Лякен Гитсри , которая также действовала в качестве ведущего человека до конца своей карьеры. Помимо гитри, она поделилась сценой с Эдуардом де Максом , ее ведущим человеком в 20 постановках, и постоянным Кокелином , который часто гастролировал с ней.

В апреле 1895 года она сыграла главную роль в романтической и поэтической фантазии, принцессе Линейни , малоизвестного 27-летнего поэта Эдмонда Ростанда . Это был не денежный успех и потерял 200 000 франков, но началась длинные театральные отношения между Бернхардтом и Ростанд. Ростанд продолжал писать Сирано де Бержерек и стал одним из самых популярных французских драматургов того периода.

В 1898 году она исполнила главную роль в спорной пьесе La Ville Morte от итальянского поэта и драматурга Габриэле Д'Аннунцио ; Пьеса была яростно атакована критиками из -за его темы инцеста между братом и сестрой. Наряду с Эмиле Золой и Викториеном Сардо, Бернхардт стал откровенным защитником Альфреда Дрейфуса , офицера еврейской армии, ложно обвиняемого в предательстве Франции. Вопрос разделил парижское общество; Консервативная газета запустила заголовок: «Сара Бернхардт присоединилась к евреям против армии», а собственный сын Бернхардта Морис осудил Дрейфуса; Он отказался говорить с ней в течение года.

В «Ренессансе» Бернхардт построил и выступала в нескольких современных пьесах, но она не была последователем более естественной школы актерского мастерства, которая вступала в моду в конце 19 -го века, предпочитая более драматическое выражение эмоций. «В театре, - заявила она, - натуральный - это хорошо, но возвышенное еще лучше».

Театр Сара Бернхардт (1899–1900)

• 
  Театр Сара Бернхардт (теперь Тэтр де ла Виль )
  (c. 1905)
• 
  Бернхардт в Гамлете (1899)
• 
  Плакат Муаа для Гамлета (1899)
• 
  Бернхардт в Л'Айглоне (1900)

Несмотря на ее успехи, ее долги продолжали расти, достигнув двух миллионов золотых франков к концу 1898 года. Бернхардт была вынуждена отказаться от эпохи Возрождения и готовилась отправиться в другой мировой тур, когда узнала, что гораздо более крупный парижский театр, театр, в театре Парижа, в театре, в Theâtre des Nations на Place du Châtelet был для аренды. Театр имел 1700 мест, в два раза больше возрождения, что позволило ей быстрее погасить стоимость выступлений; У него была огромная сцена и за кулисами, что позволило ей представлять несколько разных пьес в неделю; И поскольку он был разработан как концертный зал, у него была отличная акустика. 1 января 1899 года она подписала 25-летнюю аренду с городом Париж, хотя ей было уже 55 лет.

Она переименовала его в Сару Бернхардт и начала отремонтировать его в соответствии с ее потребностями. Фасад был зажжен 5700 электрическими лампочками, 17 дуговыми огнями и 11 проекторами. Она полностью отремонтировала интерьер, заменив красную плюшевую и позолоченную желтым бархатом, парчой и белой деревом. В лобби было украшено ее портретами ее в натуральную величину в ее более известных ролях, написанных Макой, Луизой Аббемой и Жоржем Клэрином. Ее гардеробная была пятикомнатная люкс, которая после успеха ее наполеоновской игры L'Aiglon была украшена в стиле Империи с мраморным камином с огнем Бернхардта, продолжал гореть круглый год, огромная ванна, которая была заполнена с помощью Цветы, которые она получала после каждого выступления, и столовая, подходящая 12 человек, где она развлекала гостей после финальной занавески.

Бернхардт открыл театр 21 января 1899 года возрождением Ла -Тоски Сардо , которого она впервые выступила в 1887 году. За этим последовали возрождения других ее крупных успехов, включая Федре , Теодора , Гисмонда и Ла Дам Аукс Камелиас , плюс октава Фейлета Далила Гастона де Вайли , покровитель Бенич и «Самаритен» Ростанда, поэтическая пересказ истории самаритянской женщины в колодце от Евангелия от Иоанна . 20 мая она премьера выступила за одну из своих более известных ролей, сыграв титульного персонажа Гамлета в прозе -адаптации, которую она заказала Еженону Моранду и Марселю Швоба . Она играла Гамлет таким образом, что было прямым, естественным и очень женственным. Ее выступление получило в основном положительные отзывы в Париже, но смешанные отзывы в Лондоне. Британский критик Макс Бербом написал: «Единственный комплимент, который можно добросовестно заплатить ей, - это то, что ее деревня была, от первого до последнего, по -настоящему великой дамой ».

В 1900 году Бернхардт представил L'Aeiglon , новую игру Ростанда. Она сыграла Дак де Рейхштадт , сына Наполеона Бонапарта , заключенного в тюрьму его нелюбимой матерью и семьей до его меланхоличной смерти во дворце Шонбрунн в Вене. Л'Айглон был стихотворной драмой, шесть актов. 56-летняя актриса изучала прогулку и позу молодых кавалерийских офицеров и отрезала волосы, чтобы выдать себя за молодого герцога. Мать герцога, сценивающая мать, Мари-Луиз из Австрии , сыграла Мария Лего, актриса на 14 лет моложе Бернхардта. Игра закончилась запоминающейся сценой смерти; По словам одного критика, она умерла: «Умирающие ангелы умрут, если бы им разрешили». Пьеса была чрезвычайно успешной; Он был особенно популярен среди посетителей парижской международной экспозиции 1900 года , и проходил почти год, где места в стоячей комнате продаются за 600 золотых франков. Пьеса вдохновила на создание сувениров Бернхардта, включая статуэтки, медальонов, фанатов, духи, ее открыток в роли, униформе и картонных мечах для детей, а также выпечки и тортов; Знаменитый шеф -повар Эскоффер добавил Пич Айглон с кремом Шантильи в свой репертуар десертов.

Бернхардт продолжал нанимать Муда, чтобы спроектировать свои плакаты и расширил свои работы, чтобы включить театральные наборы, программы, костюмы и ювелирные реквизиты. Его плакаты стали иконами стиля искусства . Чтобы заработать больше денег, Бернхардт отложил определенное количество печатных плакатов каждой игры для продажи коллекционерам.

Прощальные туры (1901–1913)

• 
  Бернхардт в роли Зорая в Ла -Сарсире Сардо (1903)
• 
  Играя в Пеллеаса в Пеллее и Мелисанде (1905)
• 
  Бернхардт в роли Phèdre в греческом театре Херста в Калифорнийском университете, Беркли (1906)
• 
  Портрет Сары Бернхардт в 1910 году Генри Уолтер Барнетт

После своего сезона в Париже Бернхардт выступила с Л'Айглоном в Лондоне, а затем совершила свой шестой тур в Соединенные Штаты. В этом туре она путешествовала с постоянным Кокелином , а затем самым популярным ведущим человеком во Франции. Бернхардт сыграл второстепенную роль Роксаны в своем Сирано-де-Бержераке , роль, которую он состоял, и он снялся с ней как Фламбо в Л'Айглоне и как первый могильный диггер в Гамлете .

Она также впервые изменила свою резолюцию не выступать в Германии или «оккупированных территории» Эльзаса и Лорейн. В 1902 году, по приглашению французского министерства культуры, она приняла участие в первом культурном обмене между Германией и Францией с момента войны в 1870 году. Она исполняла L'Aiglon 14 раз в Германии; Кайзер Уильям II из Германии присутствовал на двух выступлениях и устроила ужин в ее честь в Потсдаме.

Во время своего немецкого тура она начала страдать от мучительной боли в правом колене, вероятно, связанной с падением, которое она перенесла на сцене во время своего тура по Южной Америке. Она была вынуждена уменьшить свои движения в Л'Айглоне . Немецкий врач рекомендовал немедленно остановить тур и сделать операцию, а затем шесть месяцев полной иммобилизации ее ноги. Бернхардт пообещала обратиться к врачу, когда она вернулась в Париж, но продолжил тур.

В 1903 году у нее была еще одна неудачная роль, играя еще одного мужского персонажа в Вертере , мрачной адаптации истории немецкого писателя Иоганна Вольфганга фон Гете . Тем не менее, она быстро вернулась с другим хитом, La Sorcière от Сарду. Она сыграла мавританскую колдунку в любви к христианскому испанцу, что привело к ее преследованию церкви. Эта история о терпимости, вскоре после дела Дрейфуса, была финансово успешной, и Бернхардт часто давал как утренник, так и вечерние выступления.

Бернхардт перед палаткой, где она выступала в Далласе, штат Техас (март 1906 г.)

Бернхардт совершил поездку по руинам Сан -Франциско после землетрясения и пожара, сопровождаемого критиком Эштоном Стивенсом (апрель 1906 г.)

С 1904 по 1906 год она появилась в широком спектре частей, в том числе во Франческе Ди Римини Фрэнсиса Мариона Кроуфорда , роли Фанни в Сафо Альфонса Дадета , мага Цирсе в пьесе Чарльза Рише, часть Марии Антинетты в Историческая драма Varennes от Lavedan и Lenôtre, часть принца-поэта Лэндри в версии « Спящей красавицы » Ричепина и Анри Каина , и новую версию пьесы Пеллеи и Мелисанде от символиста поэта Маусера Матетерка , в которой она играла в Мужская роль Пеллеса с британской актрисой миссис Патрик Кэмпбелл в роли Мелиссанде. Она также снялась в новой версии Эдриенн Лекуврер , которую она написала, отличалась от более ранней версии, которая была написана для нее писцом. В течение этого времени она написала драму « Онайур Д'Хомме» , в которой она не имела никакой роли, которая была исполнена в «Искусстве», но длилась только три выступления. Она также преподавала актерское мастерство в консерватории, но нашла систему слишком жесткой и традиционной. Вместо этого она взяла начинающих актрис и актеров в свою компанию, обучила их и использовала их в качестве неоплачиваемых дополнительных и битовых игроков.

Бернхардт совершила свой первый американский прощальный тур в 1905–1906 годах, первый из четырех прощальных туров, которые она совершила в США, Канаду и Латинскую Америку, со своими новыми менеджерами, братьями Шубертом . Она привлекло противоречие и внимание, когда во время своего визита в Монреал 1905 года римско -католический епископ призвал своих последователей бросить яйца в Бернхардт, потому что она изображала проституток как симпатические персонажи. Американская часть тура была сложной из -за конкурса Шуберта с мощным синдикатом владельцев театра, который контролировал почти все основные театры и оперные дома в Соединенных Штатах. Синдикат не позволил внешним производителям использовать свои этапы. В результате в Техасе и Канзас -Сити Бернхардт и ее компания выступили под огромной цирковой палаткой, размещали 4500 зрителей и на катаниях в Атланте, Саванне, Тампе и других городах. Ее частный поезд отвез ее в Ноксвилл, Даллас, Денвер, Тампа, Чаттануга и Солт -Лейк -Сити, а затем на Западное побережье Соединенных Штатов .

Ее появление в Денвере была в театре Элича в течение одного дня, и она сделала утренник из Ла -Сорсиер и вечернее выступление Le Dame Aux Camélias . В своей биографии Мэри Элит Лонг рассказывает историю о том, как Бернхардт посещает логовой льва в ее зоопарке и начинает погладить главу львицы. Пока львица спокойно сидела, Бернхардт спросил Мэри имя льва. Когда Мэри сказала, что ее еще не назвали, Бернхардт повернулся к львице и сказала: «Ты Сара Бернхардт».

Она не могла играть в Сан -Франциско из -за недавнего землетрясения в Сан -Франциско в 1906 году , но она выступила через залив в греческом театре Херста в Калифорнийском университете в Беркли и дала концерт под названием « Рождественский вечер во время террора , для заключенных». в пенитенциарной плане Сан -Квентина .

Бернхардт исполняет Phèdre в Гермечном театре в Беркли, штат Калифорния (май 1906 г.)

Ее тур продолжился в Южную Америку, где он был омрачен более серьезным событием: в конце концов La Tosca в Рио -де -Жанейро она, как всегда, прыгнула со стены крепости, чтобы погрузиться в ее смерть в Тибере. На этот раз, однако, матрас, на котором она должна была приземлиться, был неправильно. Она приземлилась на правое колено, которое уже было повреждено в предыдущих турах. Она потеряла сознание и была взята из театра на носилках, но отказалась лечиться в местной больнице. Позже она отплыла на корабле из Рио в Нью -Йорк. Когда она прибыла, ее нога распухла, и она была обездвижена в своем отеле в течение 15 дней, прежде чем вернуться во Францию.

В 1906–1907 годах французское правительство, наконец, наградило Бернхардта Легиона Д'Аннера , но только в качестве директора театра, а не как актрисы. Тем не менее, награда в то время требовала обзора моральных стандартов получателей, и поведение Бернхардта все еще считалось скандальным. Бернхардт проигнорировал Snub и продолжал играть как безобидных, так и противоречивых персонажей. В ноябре 1906 года она снялась в La Vierge d'Avila, Ou La Cortisane de Dieu , Катульл Мендес , играя Святой Терезу , следовал 27 января 1907 года Ле -Буффонс Мигуэль Замоко, в которой она играла молодой и любовной средневековой лорды. Полем В 1909 году она снова сыграла 19-летнюю Джоан из д'Арк в Ле Прокес де Жанна Д'Арк Эмиль Моро . Французские газеты поощряли школьников просмотреть ее олицетворение французского патриотизма.

Несмотря на травму ее ноги, она продолжала ходить в турне каждое лето, когда ее собственный театр в Париже был закрыт. В июне 1908 года она совершила 20-дневный тур по Великобритании и Ирландии, выступив в 16 разных городах. В 1908–1909 годах она совершила поездку по России и Польше. Ее второй американский прощальный тур (ее восьмой тур по Америке) начался в конце 1910 года. Она взяла с собой нового ведущего человека, голландского Лутегена , очень красивого актера, который служил моделью для скульптуры вечной весной Август Родин , и которая стала ее коллегой в течение следующих двух лет, а также ее сопровождение во все события, функции и вечеринки. Он не был особенно хорошим актером и имел сильный голландский акцент, но он был успешным в таких ролях, как Ипполит в Федре , где он мог снять рубашку и показать свое телосложение. В Нью -Йорке она создала еще один скандал, когда появилась в роли Иуды Искариот в Иуде американским драматургом Джоном Уэсли де Кей . Это было исполнено в нью -йоркском театре Globe всего за одну ночь в декабре 1910 года, прежде чем его запретили местные власти. Это также было запрещено в Бостоне и Филадельфии. Тур перенес ее из Бостона в Джексонвилл, через Миссисипи, Арканзас, Теннесси, Кентукки, Западная Вирджиния и Пенсильвания, в Канаду и Миннесоту, обычно один новый город и одно выступление каждый день.

В апреле 1912 года Бернхардт представила новую постановку в своем театре Les Amours de La Reine Elisabeth , романтическую драму Костюма Эмила Моро о королевы Елизаветы романах с Робертом Дадли и Робертом Деверо . Это было щедро и дорого, но было денежно -кредитным сбоем, продолжительным всего 12 выступлений. К счастью для Бернхардта, она смогла погасить свой долг за деньги, которые она получила от американского продюсера Адольфа Зукора за фильм «Пьеса». ( Смотрите кинофильмы )

Она отправилась в свой третий прощальный тур по Соединенным Штатам в 1913–1914 годах, когда ей было 69 лет. Ее нога еще не полностью исцелилась, и она не смогла выполнить целую пьесу, только выбранные действия. Она также отделилась со своей коллегой и любителем того времени, Лу Теллеген. Когда тур закончился, он остался в Соединенных Штатах, где он ненадолго стал немой кинозвездой, и она вернулась во Францию ​​в мае 1913 года.

Ампутация выступлений ног и военного времени (1914–1918))

В декабре 1913 года Бернхардт добился еще одного успеха в драме Жанна Доре . 16 марта она была сделана Chevalier of the Légion D'Honneur. Несмотря на ее успехи, ей все еще не хватало денег. Она сделала своего сына Мориса режиссером своего нового театра и позволила ему использовать квитанции театра, чтобы погасить свои долги по азартным играм, в конечном итоге заставив ее распекать некоторые из ее драгоценностей оплатить ее счета.

В 1914 году она как обычно отправилась в свой дом отдыха на Белль-Иле со своей семьей и близкими друзьями. Там она получила известие об убийстве эрцгерцога Франца Фердинанда и начале Первой мировой войны . Она поспешила обратно в Париж, которому угрожала приближающаяся немецкая армия. В сентябре министр войны Бернхардта попросил переехать в более безопасное место. Она отправилась на виллу в заливе Аркачон, где ее врач обнаружил, что гангрена развивалась на ноге, все еще получившую травму в результате ее выступления в 1906 году в Рио -де -Жанейро. Она была доставлена ​​в Бордо, где 22 февраля 1915 года хирург ампутировал ее ногу почти до бедра. Она отказалась от идеи искусственной ноги, костылей или инвалидной коляски, и вместо этого обычно переносилась в паланкине, который она спроектировала, поддерживаемую двумя длинными валами и несущими двумя мужчинами. У нее был стул, украшенный в стиле Луи XV , с белыми сторонами и позолоченной отделкой.

Она вернулась в Париж 15 октября, и, несмотря на потерю ее ноги, продолжала выходить на сцену в своем театре; Сцены были организованы, чтобы она могла сидеть или поддерживать опору со своей ногой. Она приняла участие в патриотическом «живописном стихотворении» Югена Моранда, Ле Катедралес , сыграв роль Страсбургского собора ; Во -первых, сидя, она читала стихотворение; Затем она поднялась на свою ногу, прислонилась к руке стула и объявила: «Плакать, Германия! Немецкий орел упал в Рейн!»

Бернхардт присоединилась к труппе известных французских актеров и отправилась в битву при Вердене и битву Аргона , где она выступала для солдат, которые только что вернулись или собирались вступить в бой. Опоратившаясь на подушках в кресле, она произнесла свою патриотическую речь в Страсбургском соборе. Другая актриса, присутствующая на этом мероприятии, Беатрикс Дуссанна, описала ее выступление: «Чудо снова произошло; Сара, старая, изуродованная, еще раз освещенная толпа от лучей ее гения. Это хрупкое существо, плохое, раненное и неподвижное, По-прежнему может, благодаря магии произнесенного слова, героизм переурожайности у тех солдат устал от битвы ».

Она вернулась в Париж в 1916 году и сняла два короткометражных фильма о патриотических темах, один из которых основан на истории Джоан Арк, другой, называемый матерями Франции . Затем она отправилась в свой последний американский прощальный тур. Несмотря на угрозу немецких подводных лодок, она пересекла Атлантику и совершила поездку по Соединенным Штатам, выступив в крупных городах, включая Нью -Йорк и Сан -Франциско. Бернхардту была диагностирована уремия , и ей пришлось операцию экстренной почки. Она выздоровела в Лонг -Бич, штат Калифорния, в течение нескольких месяцев, написав рассказы и новеллы для публикации во французских журналах. В 1918 году она вернулась в Нью -Йорк и сел на корабль во Францию, приземлившись в Бордо 11 ноября 1918 года, в тот день, когда было подписано перемирия, закончившей первую мировую войну.

Последние годы (1919–1923)

Бернхардт в 1922 году

В 1920 году она возобновила актерское мастерство в своем театре, обычно совершая отдельные акты классики, такие как Athelée 's Racine , которые не требовали большого движения. Для ее занавеса она встала, уравновешивая на одной ноге и жестируя одной рукой. Она также снялась в новой пьесе, Даниэль , написанной ее внуком, драматургом Луи Вернеуилом . Она сыграла главную роль, но появилась только в двух действиях. Она взяла пьесу и другие известные сцены из своего репертуар в европейском туре, а затем для своего последнего тура по Англии, где она дала специальное командование для королевы Марии , а затем тур по британским провинциям.

В 1921 году Бернхардт совершила свой последний тур по французским провинциям, читал лекции о театре и читал поэзию Ростанда. Позже в том же году она выступила с новой игрой Ростанда, Ла Глоара , и еще одну пьесу Вернеуила, Режин Арно в 1922 году. Она продолжала развлекать гостей в своем доме. Один из таких гостей, французский автор Колетт , описал, что Бернхардт подал кофе: «Нежная и засохленная рука, предлагающая чашку с полон, цветочная лазурь глаз, настолько молода наклоненная голова, и это неописуемое желание очаровать, все еще очаровать, очаровывать вплоть до самого врата смерти ».

В 1922 году она начала репетировать новую пьесу Саши Гитсри , которая называется Un Sujet de Roman. В ночь на репетицию платья она рухнула, заходя в кому в течение часа, а затем проснулась словами: «Когда я продолжаю?» Она выздоравливала в течение нескольких месяцев, и ее состояние улучшилось; Она начала подготовиться к новой роли в качестве Клеопатры в Родогуне Корнелем . , и согласилась снять новый фильм Саши Гитсри под названием «Воуруанте » на выплату 10 000 франков в день Она была слишком слаба, чтобы путешествовать, поэтому комната в ее доме на бульваре Перейр была создана как киностудия с пейзажами, огнями и камерами. Однако 21 марта 1923 года она снова рухнула и никогда не восстановилась. Она умерла от уремии вечером 26 марта 1923 года. В сообщениях газет говорилось, что она умерла «мирно, без страдания, в руках ее сына». По ее просьбе, ее похоронная месса была отмечена в церкви Сен-Франсуа-де-Салы, которую она посещала, когда была в Париже. На следующий день 30 000 человек присутствовали на ее похоронах, чтобы выразить свои уважения, и огромная толпа последовала за ее шкатулкой от церкви Сен-Франкуаз-де-Салы до кладбища в Лахайзе , на мгновение молчания за молчание. Надпись на ее надгробии - это имя «Бернхардт».

Кинофильмы

• 
  Бернхардт в фильме Camille ( La Dame Aux Camélias ) с Андре Сальеттом (1911)
• 
  Как королева Елизавета в фильме Les Amours de la Reine Elisabeth ( The Love of Queen Elizabeth ) с Лу Теллегеном (1912)

Бернхардт был одной из ранних актрис, сыгравших звезду в движущихся фотографиях. Первый прогнозированный фильм был показан братьями Лумиер в Гранд -кафе в Париже 28 декабря 1895 года. В 1900 году оператор, который снимал первые фильмы для братьев Люмьера, Клемам Морис , подошел к Бернхардту и попросил ее сделать фильм сцены из ее сценического производства Гамлета . Сцена была дуэля Принца Гамлета с Лаэртесом , с Бернхардтом в роли Гамлета. Морис сделал фонограф в то же время, поэтому фильм может сопровождаться звуком. Звук столкновений с деревянными мечами деревянных опор не был достаточно громким и достаточно реалистичным, поэтому у Мориса были сценические кусочки металла, синхронизированные с боем меча. Закончивший двухминутный фильм Мориса « Ле Дуэль Д'Амлет » был представлен публике на Универсальной экспозиции Парижа 1900 года с 14 апреля по 12 ноября 1900 года в программе Пола Дековилля, Фоно-Цинэма-Титр. Эта программа содержала короткометражные фильмы многих других известных звезд дня французского театра. Качество звука на восковых цилиндрах и синхронизация были очень плохими, поэтому система никогда не стала коммерческим успехом. Тем не менее, ее фильм назван одним из ранних примеров звуковой пленки.

Восемь лет спустя, в 1908 году, Бернхардт сделал второе кинофильм « Ла Тоска» . Это было продюсировано Le Film D'Art и режиссер Андре Смольдетт из пьесы Викториена Сардо. Фильм был потерян. Ее следующий фильм с ее коллегой и любовником Лу Теллегеном был La Dame Aux Camelias , называемый «Камилла». Когда она выступила в этом фильме, Бернхардт изменила как моду, в которой она выступила, значительно ускорив скорость своего жестов. Фильм был успешным в Соединенных Штатах, и во Франции молодой французский художник и позже сценарист Джин Кокамо написали: «Какая актриса может сыграть любовника лучше, чем в этом фильме? Никто!» Бернхардт получила 30 000 долларов за свою работу.

Вскоре после этого она сняла еще один фильм о сцене из своей пьесы Эдриенн Лекуврер с Tellegen в роли Мориса де Саксе. Затем, в 1912 году, пионерский американский продюсер Адольф Зукор приехал в Лондон и снимала свои исполнительские сцены из своей сцены королевы Элизабет со своим любовником Tellegen, с Бернхардтом в роли лорда Эссекса. Чтобы сделать фильм более привлекательным, у Зукора была снята вручную, что делает его одним из ранних цветных фильмов. Премьера «Любовь королевы Елизаветы» состоялась в Театре Лицея в Нью -Йорке 12 июля 1912 года и имела финансовый успех; Zukor инвестировал 18 000 долларов в фильм и заработал 80 000 долларов, что позволило ему основать знаменитую кинопленискую компанию , которая впоследствии стала Paramount Pictures . Использование визуального искусства - специфически известно c.19 Живопись - для создания сцен и сложных повествовательных действий в работе.

Бернхардт также был субъектом и звездой двух документальных фильмов, в том числе Сара Бернхардт Алле-Исель (1915), фильм о ее повседневной жизни дома. Это был один из ранних фильмов знаменитости, приглашающей нас в дом, и это снова важно для использования, которые он делает из современных ссылок на искусство в неправильной сцене фильма. Она также сделала Жанну Доре в 1916 году. Это было продюсировано Eclipse и режиссером Луи Меркантона и Рене Хервила из пьесы Тристана Бернарда. В 1917 году она сняла фильм под названием « Матери Франции» ( Mères Françaises ). Произведенный Eclipse, он был направлен Луи Меркантоном и Рене Хервил с сценарием Жана Ричепина. Как объясняет Виктория Дакетт в своей книге, увидев Сару Бернхардт: спектакль и тихий фильм , этот фильм был пропагандистским фильмом, снятым на линии фронта с намерением призвать Америку присоединиться к войне.

За несколько недель до ее смерти в 1923 году она готовилась сделать La Voyante , еще одну кинематографию из ее собственного дома, режиссер Sacha Guitry. Она сказала журналистам: «Они платят мне десять тысяч франков в день и планируют снимать на семь дней. Сделайте расчет. Это американские цены, и мне не нужно пересекать Атлантику! По этим ставкам я, я Готовы появиться в любых фильмах, которые они снимают ». Однако она умерла незадолго до начала съемок.

Живопись и скульптура

• 
  Apriie La Tempos ( после шторма ), 1876 г., Национальный музей женщин в искусстве , Вашингтон, округ Колумбия
• 
  Бюст Луизы Аббемы, 1878, Музей д'Орсей , Париж
• 
  Бернхардт с ее бюстом Медеи в 1878 году в ее скульптурной студии в Монмартре , Париж
• 
  Автопортрет, 1910, Фонд Бемберг, Тулуза
• 
  Натюрморт с персиками , 1922, Музей Карнавале , Париж

Бернхардт начала рисовать, пока она была в Комиди-Франсазе; Поскольку она редко выступала более два раза в неделю, она хотела, чтобы новое занятие заполнило свое время. Ее картины были в основном пейзажи и морские пейзажи, с множеством нарисованы в Белль-Иле. Ее учителя живописи были близки и пожизненными друзьями Жоржа Клэйрин и Луиза Аббема. Она выставляла холст на 2 млн, молодая женщина и смерть , в парижском салоне 1878 года .

Ее страсть к скульптуре была более серьезной. Ее преподавателем скульптур был Матье-Мейснье, академический скульптор, который специализировался на публичных памятниках и сентиментальных произведениях повествования. Она быстро взяла техники; Она выставляла и продала табличку с высокой рельсой смерти Офелии, и для архитектора Чарльза Гарнье она создала аллегорическую фигуру песни для групповой музыки на фасаде оперного дома Монте-Карло . Она также продемонстрировала группу фигур под названием Après La Tempête ( после шторма ), в парижском салоне 1876 года, получив почетное упоминание. Бернхардт продал оригинальную работу, плесени и подписанные гипсовые миниатюры, заработав более 10 000 франков. Оригинал в настоящее время выставлен в Национальном музее женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия, были задокументированы Бернхардт, из которых, как известно, все еще существуют. Некоторые из ее работ также были показаны на выставке в Колумбии в 1893 году в Чикаго и на Exposition Universelle 1900 года . Во время тура в Нью -Йорке она принимала частное просмотр своих картин и скульптур для 500 гостей. В 1880 году она сделала декоративное бронзовое бронзовое бронзовое чернил, автопортрет с крыльями летучих мышей и рыбным хвостом, Возможно, вдохновлена ​​ее выступлением 1874 года в Le Sphinx. Она установила студию в 11 бульваре де Клиши в Монмартре , где она часто развлекала своих гостей, одетых в наряд своего скульптора, включая белую атласную блузку и белые шелковые брюки. Родин отклонила свои скульптуры как «старомодную рубку», и в прессе она подверглась нападению за то, что она занялась деятельностью, неуместной для актрисы. Ее защищала Эмиль Зола, которая написала: «Как круто! Не довольствуется тем, что она обнаружила ее, или объявила ее сумасшедшим, они хотят регулировать ее повседневную деятельность ... пусть закон будет немедленно принят, чтобы предотвратить накопление таланта!»

Искусство театра

В последние годы Бернхардт написала учебник об искусстве актерского мастерства. Она писала всякий раз, когда у нее было время, обычно между постановками, и когда она была в отпуске в Белль-Иле. После ее смерти писательница Марсель Бергер, ее близкий друг, нашла незаконченную рукопись среди ее вещей в ее доме на бульваре Перейре. Он отредактировал книгу, и она была опубликована как L'Art Du Théâtre в 1923 году. В 1925 году был опубликован английский перевод.

Она обращала особое внимание на использование голоса: «Инструмент самый необходимый для драматического художника». Это был элемент, написала она, которая соединила художника с аудиторией. «Голос должен иметь все гармонии ... серьезные, жалобные, яркие и металлические». Чтобы голос был полностью завершен, она написала: «Необходимо, чтобы он был очень немного носовым. Художник, у которого сухой голос, никогда не может прикоснуться к общественности». Она также подчеркнула важность для художников, чтобы обучить свое дыхание для длинных проходов. Она предположила, что актриса должна быть в состоянии повторить следующий отрывок из Педре одним дыханием:

Увы! Они видели себя с полной лицензией,

Небо их вздохов одобрило невиновность;

Они следовали за своей склонностью любви без раскаяния;

Каждый день встал ясно и безмятежно для них!

Она отметила, что «искусство нашего искусства не состоит в том, чтобы его заметить, мы должны создать атмосферу благодаря нашей искренности, чтобы общественность, задыхаясь, отвлеченную, не должна восстанавливать свою равновесие и свободную волю до падения Занавес.

Она также настаивала на том, чтобы художники должны ясно выражать свои эмоции без слов, используя «их глаз, их руку, положение груди, наклонение головы ... внешняя форма искусства часто - все искусство; по крайней мере,, Это то, что поражает аудиторию наиболее эффективно ». Она призвала актеров «работать, переполнить ваше эмоциональное выражение, привыкнуть к изменению ваших психологических состояний и переводит их ... дикция, способ стояния, внешний вид, жест преобладает в развитии карьеры художника. "

Она объяснила, почему она любила выполнять мужские роли: «Роли мужчин в целом более интеллектуальны, чем роли женщин ... Только роль Педре дает мне очарование копания в сердце, которое действительно мучительно ... всегда В театре партии, сыгранные мужчинами, являются лучшими частями.

Память и импровизация

У Бернхардта была замечательная способность быстро запомнить роль. Она рассказала в L'Art du Théâtre , что «мне нужно прочитать только вторую или три раза, и я знаю это полностью; но в тот день, когда я перестану играть в пьесу, роль полностью ускользает от меня ... моя память не может содержать Несколько частей одновременно, и я не могу читать от рук тирады из Федре или Гамлета . Она также пострадала, особенно в начале своей карьеры, потери памяти и страха на сцене. Однажды она была серьезно болен перед выступлением L'Etrangère в театре Gaity в Лондоне, и доктор дал ей дозу обезболивающего, опия или морфина . Во время выступления она вышла на сцену, но не могла вспомнить, что она должна была сказать. Она повернулась к другой актрисе и объявила: «Если я заставил тебя приехать сюда, мадам, это потому, что я хотел дать вам указание в том, что я хочу сделать ... Я подумал об этом, и я не хочу вам говорить сегодня "Затем вышел за кулисы. Другие актеры, удивленные, быстро импровизировали финал сцены. После короткого отдыха ее память вернулась, и Бернхардт вернулся на сцену и завершила игру.

Во время еще одного выступления в ее мировом турне была открыта закулисная дверь во время выступления в Phèdre , и холодный ветер продулся на сцене, когда читал Бернхардт. Не прерывая свою речь, она добавила: «Если кто -то не закроет эту дверь, я поймаю пневмонию». Дверь была закрыта, и никто в аудитории, казалось, не заметил этого дополнения.

Критические оценки

Французские драматические критики высоко оценили выступления Бернхардта; Франциск Сарси, влиятельный критик Парижа, написала о своем выступлении 1871 года в Мари : «У нее суверенная грация, проникающее обаяние, и я не знаю, что. Она естественный и несравненный художник». Рассматривая свое выступление Ruy Blas в 1872 году, критик Теодор де Банвилл написал, что Бернхардт «объявил, как поет голубая птица, как вздыхает ветер, как вода». Из того же спектакля Сарси написала: «Она добавила музыку своего голоса к музыке стиха. Она пела, да, пела своим мелодичным голосом ...»

Виктор Хьюго был горячим поклонником Бернхардта, восхваляя ее «золотой голос». Описывая ее выступление в своей игре, Руи Блас в 1872 году, он написал в своих карнетах : «Это первый раз, когда эта пьеса действительно играет! Она лучше актрисы, она женщина. Она восхитительна; ей лучше Чем красиво, у нее есть гармоничные движения и взгляды неотразимого соблазнения ».

Ее выступление Федоры в 1882 году была описана английским писателем Морисом Баринг : «Секретная атмосфера, исходящая от нее, аромат, аттракцион, который был одновременно экзотичным и церебральным ... она буквально загипнотизировала аудиторию» и играла »с такими тигровыми Страсть и кошачьи соблазнения, которые, будь то хорошее или плохое искусство, с тех пор никто не мог соответствовать ».

В 1884 году Сигмунд Фрейд увидел, как Бернхардт исполнял Теодору , написав:

«Я не могу много сказать о пьесе, но эта Сара, как она играла! С того момента, как я услышал ее первые строки, произнесенные в ее ярком и очаровательном голосе, у меня было чувство, что я знал ее годами. Ни одна из строк Она говорила, что я сразу же удивил; В котором она молчит, но каждая из ее конечностей и каждая из ее движений играет роль для нее! ! »

У нее также были свои критики, особенно в последующие годы среди нового поколения драматургов, которые выступали за более натуралистический стиль актерского мастерства. Джордж Бернард Шоу написал о «детском эгоистическом характере ее актерского мастерства, который не заставляет вас думать более высоко или чувствовать себя более глубоко, а искусство, заставляя вас восхищаться ее, пожалеть ее, защищать ее, плакать, смеяться над Ее шутки следуют за ее судьбой затаили дыхание и дико аплодируют ей, когда занавес падает ... это искусство обмануть вас ». Иван Тургенев писал: «Все, что у нее есть, это изумительный голос. Остальное холодно, ложное и затронутое; худший вид отталкивающего шикарного Паризиенна!» Российский драматург Антон Чехов , тогдашний молодой студент -медик, платил за учебу, написав обзоры для московской газеты. Он заявил, что «мы далеки от того, чтобы восхищаться талантом Сары Бернхардт. Она - женщина, которая очень умна и знает, как добиться эффекта, у которого огромный вкус, который понимает человеческое сердце, но она слишком хотела, чтобы удивительно и ошеломлять ее аудиторию ". Он написал, что в ее ролях «Очарование задушено в искусстве».

Выступления Сары Бернхардт были замечены и оценены многими ведущими литературными и культурными деятелями конца 19 -го века. Марк Твен написал: «Есть пять видов актрис. Плохие актрисы, честные актрисы, хорошие актрисы, великие актрисы, а затем есть Сара Бернхардт». Оскар Уайльд назвал ее «несравненным», разбросала лилии на своем пути и написала пьесу на французском, Саломе , особенно для нее; Это было запрещено британским цензором, прежде чем его можно было выполнить. Незадолго до смерти Уайльд писал: «Три женщины, которыми я больше всего восхищался в моей жизни, - это Сара Бернхардт, Лили Лэнгтри и королева Виктория. Я бы вышла замуж за любого из них с удовольствием».

Увидев выступление Бернхардта в 1903 году, британская актриса Эллен Терри написала: «КАК ЧУДЕСКАЯ САРА БЕРНХАРДТ! Более почти ".

Британский автор DH Lawrence видел, как Бернхардт выступил с La Dame Aux Camelias в 1908 году. После этого он написал другу:

«Сара была прекрасна и ужасна. , раненый до смерти ... она не симпатичная, ее голос не сладкий, но есть воплощение диких эмоций, которыми мы разделяем со всеми живыми существами ... »

Личная жизнь

Отцовство, дата рождения, происхождение, имя

Личность отца Бернхардта не известна наверняка. Ее первоначальное свидетельство о рождении было разрушено, когда в мае 1871 года парижская коммуна сожгла отель de Ville и городской архивы. В своей автобиографии MA Double Vie , Она описывает встречу с отцом несколько раз и пишет, что его семья предоставила финансирование для своего образования, и оставила для нее сумму в 100 000 франков, когда она достигла совершеннолетия. Она сказала, что он часто путешествовал за границу, и что, когда она еще была ребенком, он умер в Пизе «в необъяснимых обстоятельствах, которые остаются таинственными». В феврале 1914 года она представила подтвержденное свидетельство о рождении, в котором говорилось, что ее законным отцом был один из Эдуарда Бернхардта. 21 мая 1856 года, когда она была крещена, она была зарегистрирована как дочь Эдуарда Бернхардта, проживающего в Ле Хавре и Джудит Ван Хард, проживающей в Париже ».

Более поздняя биография Элен Тирхант (2009) предполагает, что ее отец, возможно, был молодой человек по имени Де Морел, членами семьи которых были известными судовладельцами и торговцами в Ле Хавре. Согласно автобиографии Бернхардта, ее бабушка и дядя в Ле -Хавре оказали финансовую поддержку ее образования, когда она была молодой, приняла участие в семейных советах о своем будущем, а затем дала ей деньги, когда ее квартира в Париже была разрушена пожаром.

Дата ее рождения также неясна из -за разрушения ее свидетельства о рождении. Обычно она дала свой день рождения, как 23 октября 1844 года, и отпраздновала его в тот день. Тем не менее, восстановленное свидетельство о рождении, которое она представила в 1914 году, дала дату 25 октября. Другие источники дают дату 22 октября, или 22 или 23 октября.

Мать Бернхардта Джудит, или Джули, родилась в начале 1820 -х годов. Она была одной из шести детей, пять дочерей и одного сына, голландского еврейского торговца очком, Мориц Барух Бернардт и немецкой прачечной, Сара Хирш (позже известная как Джанетта Хартог или Жанна Хард). Мать Джудит умерла в 1829 году, а через пять недель ее отец вступил в повторный брак. Его новая жена не ладила с детьми от его более раннего брака. Джудит и две ее сестры, Генриетта и Розин, уехали из дома, кратко переехали в Лондон, а затем поселились в Ле Хавре на французском побережье. Генриетт вышла замуж за местного жителя в Ле-Хавре, но Джули и Розин стали куртизанками, и Джули взяла новое, более французское имя Youle и более аристократическую фамилию Ван Хард. В апреле 1843 года она родила девочек -близнецов в «отца неизвестно». Обе девочки погибли в хосписе в Ле -Хавре через месяц. В следующем году Youle снова была беременна, на этот раз с Сарой. Она переехала в Париж, в 5 Rue de L'Ecole-de-Médecine, где в октябре 1844 года родилась Сара.

Любители и друзья

В начале карьеры Бернхардта у нее был роман с бельгийским дворянином, Чарльзом-Джозефом Югоном Анри Жорж Ламорал де Линь (1837–1914), сын Югона, 8-й принц Лигна , с которым она носила своего единственного ребенка, Марис Бернхардт (1864 –1928). Морис не стал актером, но большую часть своей жизни работал в качестве менеджера и агента для различных кинотеатров и исполнителей, часто управляя карьерой своей матери в ее последующие годы, но редко с большим успехом. Морис и его семья обычно были финансово зависимыми, полностью или частично, от его матери до ее смерти. Морис женился на польской принцессе Марии Яблоновской из дома Яблоновски , с которой у него было две дочери: Симона, которая вышла замуж за Эдгара Гросс, сына богатого производителя мыла Филадельфии; и Лизиана, которая вышла замуж за драматурга Луи Вернеуил .

С 1864 по 1866 год, после того, как Бернхардт покинул Комиди-Франсаз, и после рождения Морис у нее часто возникали проблемы с поиском ролей. Она часто работала куртизанками , принимая богатых и влиятельных любовников. Французская полиция Второй империи держала файлы на куртизанках высокого уровня, включая Бернхардта; Ее файл записал широкий спектр имен и названий ее покровителей; Среди них были Александр Агуадо, сын испанского банкира и маркиза Алехандро Марии Агуадо ; промышленник Роберт де Бримонт; банкир Жак Стерн; и богатый Луи-Роджер де Кахузак. Список также включал Халила Бея , посла Османской империи второй империи, наиболее известной сегодня как человек, который поручил Гюставе Курбе нарисовать L'Origine du Monde , подробную картину анатомии женщины, которая была запрещена до 1995 Теперь демонстрируется в Musée d'orsay . Бернхардт получил от него диадему жемчуга и бриллиантов. У нее также были дела со многими из своих ведущих мужчин, и с другими людьми, более полезными для ее карьеры, включая Арсен Хоуссей, директор Theâtre-Lyrique и редакторы нескольких крупных газет. Многие из ее ранних любовников продолжали быть ее друзьями после того, как дела закончились.

Во время своего пребывания в Одеоне она продолжала видеть своих старых любовников, а также новых, в том числе французские маршалы Франсуа, канроберт и Ахилль Базейин , последний, командующий французской армией в Крымой войне и в Мексике; и принц Наполеон, сын Джозефа Бонапарта и двоюродный брат французского императора Луи-Наполеона . У нее также был двухлетний роман с Чарльзом Хаасом, сыном банкира и одним из самых знаменитых Парижских Денди в Империи, моделью характера Суонна в романах Марселя Пруста . Действительно, Суонн даже ссылается на нее по имени в воспоминаниях о прошлом . Сара Бернхардт, вероятно, одна из актрис, после чего Пруст смоделировал Берму, персонаж, присутствующий в нескольких томах памяти о прошлом .

Бернхардт восприняла влюбленных многих мужских лидеров ее пьес, в том числе Маунет-Салли и Лу Теллеген. У нее, возможно, был роман с принцем Уэльским, будущим Эдвардом VII, который часто посещал ее выступления в Лондоне и Париже и однажды, как шутка, играла роль трупа в одной из ее пьес. Когда он был королем, он путешествовал по королевской яхте, чтобы навестить ее в ее летнем доме на Белль-Иле.

Ее последний серьезный роман был с голландским актером Лу Теллегеном , 37 лет, ее младшим, который стал ее коллегой по ее второй американской прощальной туре (и восьмом американском туре) в 1910 году. Он был очень красивым актером, который служил. в качестве модели для скульптуры вечная весна Огюста Родина. У него был небольшой актерский опыт, но Бернхардт подписал его ведущим человеком как раз перед тем, как уйти в турне, назначил ему купе в своей частной железнодорожной машине и взяла его в качестве сопровождения на все события, функции и вечеринки. Он не был особенно хорошим актером, и у него был сильный голландский акцент, но он добился успеха в ролях, таких как Ипполит в Федре , где он мог снять рубашку. В конце американского тура у них был спор, он остался в Соединенных Штатах, и она вернулась во Францию. Сначала у него была успешная карьера в Соединенных Штатах и ​​женился на оперном сопрано и киноактрисе Джеральдин Фаррар , но когда они разделили его карьеру. Он покончил жизнь самоубийством в 1934 году.

Широкий круг друзей Бернхардта включал писателей Виктора Хьюго , Александра Дюма, его сына Александра Дюма Филс , Эмила Зола и художника Густава Доре . Ее близкие друзья включали художников Жорж Клэйн и Луиза Аббема , французский художник -импрессионист , около девяти лет ее младшей. Эти отношения были настолько близки, что, по слухам, две женщины были любовниками. В 1990 году картина Аббемы, изображающая их на лодке на озере на озере в Буа-де-Булонь, была пожертвована Комиди-Франсазе. В сопровождении письма говорилось, что картина была «Пейнт -Пари Луиза Аббема, Ле -Журнальный Антиверсиверс де Лер Связник Амуреуза» (Свободно переводил: «Нарисованная Луизой Аббемой в годовщину их романа») Клейрин и Аббема провели отпуск с Бернхардтом и ее семьей в летней резиденции в Белле-Иле и оставались рядом с Бернхардтом до ее смерти.

Брак с Жаком Дамалой

Жак Дамала и Джейн Хадинг в Ле -Метре Де -Форжеса в Гимназе Théâtre du , в Марселе (ок. 1883 г.)

В 1882 году в Париже Бернхардт познакомился с греческим дипломатом Аристидом Дамала (известный во Франции своим сценическим именем Жаком Дамалой), который был на 11 лет ее младшей и печально известна своими романтическими делами. Биограф Бернхардта назвал его «красивым, как Адонис, наглый, тщеславный и в целом презренный». Его дела с замужними женщинами уже привели к одному самоубийству и двум разводам, и французское правительство попросило его покинуть Париж, передав его в греческое посольство в Санкт -Петербурге. В то время у нее уже был любовник, Филипп Гарнье, ее ведущий мужчина, но когда она встретила Дамалу, она влюбилась в него и настаивала на том, чтобы ее тур был изменен, чтобы включить остановку в Санкт -Петербурге. Гарнье вежливо отошел в сторону и отпустил ее в Санкт -Петербург без него. Прибыв в Санкт -Петербург, Бернхардт пригласил Дамалу отказаться от своего дипломатического поста, чтобы стать актером в ее компании, а также ее любовника, и вскоре они решили выйти замуж. Во время перерыва в туре они поженились 4 апреля 1882 года в Лондоне. Она сказала своим друзьям, что она вышла замуж, потому что брак был единственным, что она никогда не испытывала. Вернувшись в Париж, она нашла незначительную роль для Дамалы в Ла -Дам Аукс Камелиас и ведущую роль в другой игре без нее, Les Mères Ennemies от Catulle Mendès. Критики отклонили его как красивого, но без заметного таланта. Дамала начала принимать большое количество морфина, и, следуя большим успехам Бернхардта в Федоре , Дамала воспользовалась любой возможностью, чтобы критиковать и унизить ее. Позже она обнаружила, что он использовал деньги, которые она дала ему, чтобы купить подарки для других женщин. В начале декабря 1882 года, когда она столкнулась с ним, он заявил, что отправится в Северную Африку, чтобы присоединиться к иностранному легиону , и исчез.

Погребальный бюст, сделанный из Дамалы Сарой Бернхардт (1889)

В начале 1889 года Дамала вновь появилась в дверце Бернхардта, нанесена в дверь, изнасилованию и без гроша. Бернхардт мгновенно простил его и предложил ему роль Арманда Дюваля в новой постановке La Dame Aux Camélias в Variétés. Они выступили вместе с 18 мая до 30 июня. Он выглядел истощенным и старым, смутил свою дикцию и забыл свои линии. Критик Le Rappel написал: «Где, увы, красивый Арманд Дюваль, который был представлен нам впервые несколько лет назад в Гате?» Критик Франциск Сарси писал просто: «Он заставляет нас чувствовать себя больными». Когда его контракт закончился, он смог получить еще один контракт в качестве актера в другом театре и продолжал преследовать Бернхардта. Он присутствовал на одном из ее выступлений, сидящих в первом ряду и сделал на нее лица. Ее нынешний любовник, Филипп Гарнье, увидел его и избил его. Позже он вошел в ее дом и разорвал мебель. Бернхардт был римско -католиком и не хотел разводиться с ним. Он продолжал действовать, иногда с успехом, особенно в пьесе Жоржа Охнета , Ле Мейтр Де -Форжи, в 1883 году. Однако его морфиновая зависимость продолжала ухудшаться. В августе 1889 года Бернхардт узнал, что он взял передозировку морфина в Марселе. Она поспешила к его кровати и ухаживала за ним, пока он не умер 18 августа 1889 года, в возрасте 34 лет. Он был похоронен в Афинах. Бернхардт прислала из него бюст, который она сделала на его могилу, и когда она гастролировала на Балканах, всегда делала обход, чтобы посетить его могилу. До конца своей жизни она продолжала подписывать официальные документы как «Сара Бернхардт, вдова Дамалы».

Родственники

Переверенный форт Бернхардта на Белль-Иле

После ее тура в 1886–87 годах Бернхардт выздоровел на Белль-Иле , небольшом острове у побережья Бриттани , в 10 миль (16 км) к югу от полуострова Квиберон . Она купила разрушенную крепость 17-го века, расположенную в конце острова и подошла к подстрижению, и превратила ее в свое праздничное отступление. С 1886 по 1922 год она провела почти каждое лето, сезон, когда ее театр был закрыт, на Белль-Иле. Она построила бунгало для своего сына Мориса и своих внуков, а также бунгало со студиями для своих близких друзей, художников Жоржа Клэйн и Луиза Аббема. Она также принесла свою большую коллекцию животных, в том числе несколько собак, двух лошадей, осла, ястреба, которое ей дали русский великий керцог Алексис, Андский Уайлдттт и боа -стригчик , который она принесла из своего тура по Южной Америке. Она развлекала многих посетителей в Белль-Иле, включая короля Эдуарда VII, который остановился у острова в круизе на борту Королевской яхты. Всегда завернутая в белые шарфы, она играла в теннис (в соответствии с правилами дома, которые требовали, чтобы она была победителем) и карты, читая пьесы и создавала скульптуры и украшения в своей студии. Когда рыбаки острова перенесли плохой сезон, она организовала выгодные выступления с ведущими актерами для сбора средств для них. Она постепенно увеличила поместье, приобретая соседний отель и всю землю с видом на недвижимость, но в 1922 году, когда ее здоровье сократилось, она внезапно продала его и никогда не возвращалась. Во время Второй мировой войны немцы оккупировали остров, а в октябре 1944 года, прежде чем покинуть остров, они динамидировали большую часть соединения. Все, что осталось, - это оригинальный старый форт, и сиденье, прорезанное в скале, где Бернхардт ждал лодки, которая привела ее на материк.

Вегетарианство

Бернхардт был описан как строгий вегетарианец (что позже будет названо веганом ), поскольку она избегала молочных продуктов, яиц и мяса. Ее диета состояла из хлопьев, фруктов, орехов и овощей. В 1913 году литературное дайдест сообщил, что она стала вегетарианской, чтобы похудеть и восстановить свою фигуру. Тем не менее, биография Бернхардта 1923 года отметила, что она потребляла рыбу, а в свои старшие годы предпочитают сыр Грюйер или Пон-Л'ЕВЕК .

Наследие

Сара-Бернхардт-Торте назван в ее честь

Мексиканская актриса Вирджиния Фабрегас (1871–1950) была названа «Мексиканская Сара Бернхардт».

После смерти Бернхардта ее театр управлял ее сыном Морисом до его смерти в 1928 году. Он сохранил свое название до оккупации Парижа немцами во Второй мировой войне, Когда из -за еврейского происхождения Бернхардта это имя было изменено на Theâtre de La Cité. Название было изменено обратно в Театр Сара-Бернхардт в 1947 году, а затем в 1957 году стал народами. В 1968 году он был переименован в Theâtre de La Ville , и это имя, которое он имеет сегодня.

В 1876 году Бернхардт построил большой таунхаус на 35 Rue Fortuny в 17 -м округе, недалеко от Parc Monceau, для ее семьи, слуг и животных. В 1885 году, когда ее долги установились, она продала дом. Как только ее состояние была пополнена ее экскурсией за границу, она купила еще больший дом в 56 -й проспекте Pereire в 17 -м округе, где она умерла в 1923 году. Дом был снесен в 1960 -х годах и заменен современным жилым зданием. Доска на фасаде отмечает более раннюю резиденцию Бернхардта.

В 1960 году Бернхардт был введен в голливудскую прогулку славы с звездой кинофильмов, расположенной по адресу 1751 Vine Street . На сегодняшний день она - самый ранний человек на прогулке (родился в 1844 году), за которым следуют Томас Эдисон и Зигмунд Любин .

В 2018 году театральная компания Roundabout выступила с Ребек пьесой Терезы Бернхардта/Гамлета . В пьесе Ребек исследует противоречие, связанное с решением Бернхардта играть в Гамлета . Пьеса открылась на Бродвее в сентябре в Театре American Airlines для ограниченного пробега. В нем снялась Джанет Мактер в роли Бернхардта, и его режиссер Мориц фон Стуэльпнагель . Мактер получил номинацию на премию Тони за изображение Бернхардта.

Новое женское движение в Бразилии

Новое женское движение, которое произошло в конце девятнадцатого века и в начале двадцатого века Бразилии, было движением, построенным вокруг способности женщины получить доступ к общественным пространствам в Бразилии. Среди женщин среднего класса новые возможности и возможности открылись для женщин, позволяющих им профессиональным должностям в рабочей силе. Некоторые женщины также нашли актерскую профессию, чтобы позволить им свободу и независимость. Театр предложил женщинам окружающую среду, относительно свободную от социальных ограничений. Профессия актрисы придерживалась противоречивого мнения в обществе. С одной стороны, высокое общество охватило женщин, которые появились в пьесах или оперу, представляющих высокую культуру. В то время как с другой стороны, женщины -исполнители могли испытывать общественное внимание и сплетни за лидирующие нетрадиционные жизни.

«Вечная женская» была опубликована 16 января 1886 года Revista Illustrada в Бразилии за шесть месяцев до первого посещения Сары Бернхардт. «Вечная женская» обсуждала достижения среднего класса и элитных женщин в Бразилии, сославшись на расширение возможностей образования, признав, что женщины способны поступать во многие новые профессии и отрасли, которые ранее ограничивались в первую очередь для мужчин. «Вечная женская» заявила, что «Белло Сексо», как журналисты так часто называют женщинами, могут перейти в новые профессии, но их красота, элегантность и вечная женственность, необходимая для того, чтобы оставаться на месте ».

Выступления Бернхардта в Бразилии оказали длительные последствия в том смысле, что они поощряли новые представления о возможностях для женщин в патриархальном и традиционном обществе и в театре. Бернхардт использовала множество троп, назначенных женщинам для создания публичной личности, которая обеспечивала ее свободу, независимость и огромную популярность дома и за рубежом ». Даже ее знаменитые роли переодевания, такие как Гамлет, вмешались в напряжение между традиционной женщиной. и новая женщина. Способность Бернхардта владеть своим собственным театром также говорит о том, как она воплощает новую форму женщин.

Статья колена Сары Бернхардт читается:

«В эпоху дебатов о гендерных нормах звездное изображение Бернхардта представило аналогичный фантастический сценарий, который удовлетворял потребность со стороны ее публики в отношении единства, разрешения и подтверждения. Для ее более социально консервативных поклонников Бернхардт умиротворяла опасения, касающиеся угрозы Новая женщина и гибель женского соблазнения как повседневное удовольствие. соревноваться в человеческом мире ".

Работа

Роли сцены и кино

Основная статья: Роли, сыгранные Сарой Бернхардт

Книги Бернхардта

• В облаках: впечатления от стула (1878)
• Прием, драма в прозе -акте (1888)
• Эдриенн Лекуврер, драма в шести актах (1907)
• MA Double Vie (1907); Перевод как моя двойная жизнь: Мемуары Сары Бернхардт (1907), Уильям Хейнеманн ( архив ), опубликованные в США с дополнительным материалом в 1908 году как воспоминания о моей жизни .
• Человеческое сердце, пьеса в четырех действиях (1911)
• Petite Idole (1920); Перевод как кумир Парижа (1921) ( архив )
• Joli Lookalike (1921), издание Nillson
• Искусство театра: голос, жест, произношение и т. Д. (1923); Перевод как искусство театра (1924)

Скульптуры

• 
  Автопортрет как Chimere
• 
  После шторма
• 
  Бюст Викториена Сардо
• 
  Портрет Луизы Аббемы

В популярной культуре

См.: Категория: культурные изображения Сары Бернхардт

Искусство :

• Энди Уорхола ( Десять портретов евреев евреев 1980)

Театр :

• Мемуары Джона Мюррелла : пьеса о Саре Бернхардт прошлым летом (1977)
• Пьеса Николаса Лаугеро-Лассерра Сара Бернхардт, всегда!
• Бродвейская игра Терезы Ребек Бернхардт/Гамлет (2018)

Телевидение и фильмы :

• Окончательное выступление Сары Бернхардт (30 ноября 1922 г.). Эпизод о том, как вы там, транслируются 8 мая 1955 года с Джанетт Нолан в главной роли.
• Невероятная Сара (1976) Британская драма с Глендой Джексон в главной роли.
• Эпизод «Сара ... Сара Бернхардт» (1971) в отличных выступлениях с Зои Колдуэлл в главной роли
• Сара в Америке (1982)-Шоу одной женщины о Бернхардте с Лилли Палмер в главной роли, режиссер Роберт Холдманн . ТВ-шоу, часть Центра Кеннеди сегодня вечером .
• Мемуары Сары Бернхардт (1981) -Belgian TV с Ивонн Лекс в главной роли
• Воспоминания Сары Бернхардт (1986) - Португальский телевизионный фильм с Юнис Муньос в главной роли
• АМЕЛИЯ (2001) - Бразильский фильм о визите Сары в Бразиль и ее бразильской экономке Амелии.
• Сара Бернхардт: звезда в Broad Daylight (2006) - Французский телевизионный фильм с Людмилой Микаэль в главной роли
• Эдмонд (2018) о создании Play Cyrano de Bergerac
• Преступление - это мое (2023) - комедия Франсуа Озона с Одеттом Чауметтом / Изабель Хупперт на основе Сары Бернхардт
• Сара Бернхардт - пионер шоу -бизнеса (2023) - документальный фильм
• 2024: Гийом Никлу, создавая биографический фильм Сары Бернхардт La Divine

Книги (художественная литература) :

• Франсуаз Саган . , или смех . Бернхардт Сара
• Уровни жизни (2013) Джулиана Барнса , где автор выдумывает связь между пионером Фредом Бернаби и Бернхардтом
• CW Gortner. Первая актриса: роман Сары Бернхардт

Комиксы :

• Сара Бернхардт (Лаки Люк) (2017)

Другой :

• Сара Бернхардт торты
• Клубника в Саре Бернхардт (клубника с ананасом и Curaça Sorbet) изобретена Августом Эскоффье
• Сара Бернхардт Пеон

Смотрите также

• Элеонора взяла
• Эвелин Несбит

Работы цитируются

• Бернхардт, Сара (2000). MA Double Vie (по -французски). Париж: Либретто. ISBN  978-2-7529-0750-9 .
  • Уильям Хейнеманн/D. Appleton 1907 Англоязычный издание: My Double Life: Memoirs of Sarah Bernhardt в Google Books .
• Бернхардт, Сара (2017) [1923]. Искусство театра: голос, жест, произношение (по -французски). Париж: кооператив. ISBN  979-10-95066-08-8 Полем OCLC   981938318 .
• Duckett, Victoria (2015). Увидев Сару Бернхардт: исполнение и немого фильма . Урбана/Чикаго, штат Иллинойс: Университет Иллинойса Пресс. ISBN  978-0-252-08116-3 Полем OCLC   944318596 .
• Gold, Arthur & Fizdale, Robert (1991). Божественная Сара: жизнь Сары Бернхардт . Нью -Йорк: Knopf. ISBN  0-394-52879-4 Полем OCLC   966037749 .
• Готлиб, Роберт (2010). Сара: Жизнь Сары Бернхардт . Нью -Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-19259-9 Полем OCLC   813393485 .
• Скиннер, Корнелия Отис (1967). Мадам Сара . Нью-Йорк: Хоутон-Миффлин. OCLC   912389162 .
• Быстрый, Харден (2007). Происхождение Сары Бернхардт: миф распутывался . Перевод Альфреда Уиллиса. Амстердам: еврейский исторический музей. ISBN  978-90-802029-3-1 Полем OCLC   237204074 . «По случаю выставки« Сара Бернхардт: искусство высокой драмы », 15 июня по 16 сентября 2007 года в еврейском историческом музее, Амстердам». {{cite book}}: Cs1 maint: postscript ( ссылка )
• Tierchant, Hélène (2009). Сара Бернхардт: мадам "В любом случае" . Париж: Telemachus Editions. ISBN  978-2-7533-0092-7 Полем OCLC   2753300925 .

Дальнейшее чтение

• Брэндон, Рут. Божественное: биография Сары Бернхардт . Лондон: Мандарин, 1992.
• Дакетт, Виктория. Увидев Сару Бернхардт: исполнение и немого фильма . Университет Иллинойса Пресс, 2015. ISBN   978-0-252-08116-3 .
• Гаранс, Луи. Сара Бернхардт: маршрут божественного . Palatine Editions, 2005, ISBN   978-2-911434-43-3
• Лефургия, Билл. Секс, искусство и саломе: исторические фотографии принцессы, танцовщицы, стриптизерши и феминистского вдохновения . Takoma Park, MD, 2022, Highkicker Books. ISBN   978-1-7345678-7-8 .
• Лепурги, Джин и Ксавье Фауш: Сара Бернхардт . Счастливое Люк, том. 49. Dupuis, 1982.
• Лорси, Жак. Сара Бернхардт, Искусство и жизнь . Париж: издания Séguier, 2005. 160 страниц. С предисловием Ален Фейдо. ISBN   2-84049-417-5 .
• Маркус, Шарон (2019). Драма знаменитости . Принстон, Нью -Джерси: издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-691-17759-5 Полем OCLC   1059270781 . Получено 29 июля 2019 года . Об истории знаменитости Сары Бернхардт. {{cite book}}: Cs1 maint: postscript ( ссылка )
• Окманн, Кэрол и Кеннет Э. Сильвер. Сара Бернхардт: искусство высокой драмы . Нью -Йорк: издательство Йельского университета , 2005
• Рэйдер, Питер (21 августа 2018 г.). Играя с богами: Сара Бернхардт, Элеонора Дус и соперничество, которое изменилось навсегда . Саймон и Шустер . ISBN  978-1-4767-3839-0 Полем OCLC   1098244919 .
• Ричардсон, Джоанна . Сара Бернхардт . Лондон: Макс Рейнхардт, 1959.
• Ричардсон, Джоанна. Сара Бернхардт и ее мир . Лондон: Weidenfeld & Nicolson, 1977.
• Стоукс, Джон, Майкл Р. Бут и Сьюзен Басснетт. Бернхардт, Терри, Дус: актриса в свое время . Издательство Кембриджского университета, 1988.

Внешние ссылки

• Сара Бернхардт в IMDB  
• Записи цилиндров Сары Бернхардт , из проекта по сохранению и оцифровке цилиндров в Калифорнийском университете в библиотеке Санта -Барбары.
• Проект опасных женщин: празднование трансгрессивных знаменитостей
• Сара Бернхардт в литературной энциклопедии
• Сара Бернхардт из Колумбийского университета женского фильма «Проект пионеров»
• Страницы Сары Бернхардт
• Работы Сары Бернхардт в Project Gutenberg
• Лубат, Эммануэль: Бернхардт, Сара , в: 1914-1918. Международная энциклопедия Первой мировой войны .
• Работает по Саре Бернхардт в Интернете
• Работы Сары Бернхардт в Librivox (аудиокниги общественного достояния)
• Сара Бернхардт в базе данных Интернета Бродвей
• Выступления в театральном архивном университете Бристоля
• Коллекция Сары Бернхардт в Центре Гарри Рэнсом в Университете Техаса в Остине .
• Библиография
• Сары Бернхардт Архив еврейского женского архива
• Elie Edson Press Files на Сару Бернхардт, 1910–1911 . гг
• Документы, связанные с Сарой Бернхардт в Университете Эксетера
• Пьеса театра на поле Чести Сары Бернхардт на сайте великого военного театра