Ду-воп
Ду-воп | |
---|---|
Стилистическое происхождение | |
Культурное происхождение | 1940–1950-е годы, афроамериканские общины в некоторых крупных городах Восточного побережья. |
Производные формы | |
Региональные сцены | |
Другие темы | |
последовательность аккордов 50-х годов |
Ду-воп (также пишется как ду-воп и ду-воп ) — поджанр ритм -н-блюзовой музыки, зародившийся в афроамериканских сообществах в 1940-х годах. [ 2 ] главным образом в крупных городах США, включая Нью-Йорк, Филадельфию, Питтсбург, Чикаго, Балтимор, Ньюарк, Детройт, Вашингтон, округ Колумбия, и Лос-Анджелес. [ 3 ] [ 4 ] вокальной группы Он представляет собой гармонию , которая объединяет привлекательную мелодическую линию с простым битом с небольшим количеством инструментов или без них . Тексты просты, обычно о любви, в исполнении ведущего вокала поверх бэк-вокала, и часто в переходе присутствует мелодраматически проникновенный речитатив, обращенный к возлюбленной. Гармоничное пение бессмысленных слогов (например, «ду-воп») — общая характеристика этих песен. [ 5 ] Завоевав популярность в 1950-х годах, ду-воп был «художественно и коммерчески жизнеспособным» до начала 1960-х годов и продолжал оказывать влияние на исполнителей других жанров.
Происхождение
[ редактировать ]Ду-воп имеет сложное музыкальное, социальное и коммерческое происхождение.
Музыкальные прецеденты
[ редактировать ]Стиль ду-вопа представляет собой смесь прецедентов композиции, оркестровки и вокала, которые фигурировали в американской популярной музыке, созданной авторами песен и вокальными группами, как черными, так и белыми, с 1930-х по 1940-е годы.
Такие композиторы, как Роджерс и Харт (в песне « Blue Moon » 1934 года), Хоги Кармайкл и Фрэнк Лессер (в песне « Heart and Soul » 1938 года) использовали I–vi–ii–V . последовательность аккордов в своих хитах ; композиторы песен ду-воп слегка, но существенно меняли это последовательность аккордов I–vi–IV–V , настолько влиятельную, что ее иногда называют прогрессией 50-х годов . Эта характерная гармоническая раскладка сочеталась с формой припева AABA, типичной для Tin Pan Alley . песен [ 7 ] [ 8 ]
Хиты чернокожих групп, таких как Ink Spots. [ 9 ] (" If I Didn't Care ", один из самых продаваемых синглов в мире за все время). [ 10 ] и «Адрес неизвестен») и братья Миллс (« Бумажная кукла », « Ты всегда причиняешь боль тому, кого любишь » и «Светлячок») [ 11 ] Как правило, это были медленные песни в стиле свинг с простыми инструментами. Уличные певцы ду-вопа обычно выступали без инструментов, но делали свой музыкальный стиль отличительным, используя быстрый или медленный темп , сохраняя ритм с необычным ритмом , похожим на свинг . [ 12 ] используя слоги «ду-воп» вместо барабанов и бас-вокалиста вместо басового инструмента. [ 6 ]
Характерный вокальный стиль Ду-вопа находился под влиянием таких групп, как Mills Brothers, [ 13 ] чья близкая четырехчастная гармония произошла от вокальных гармоний более раннего квартета парикмахерских . [ 14 ]
группы «Четыре рыцаря «Take Me Right Back to the Track» » (1945), песня группы « Cats and the Fiddle» «I Miss You So» (1939), [ 15 ] а еще более ранняя пластинка Triangle Quartette "Doodlin' Back" (1929) стала прообразом ритм-н-блюзового звучания ду-вопа задолго до того, как ду-воп стал популярным.
Элементы вокального стиля ду-воп
[ редактировать ]В «Полной книге ду-вопа » соавторы Грибин и Шифф (которые также написали «Ду-воп, забытая треть рок-н-ролла ») выделяют пять особенностей музыки ду-воп:
- это вокальная музыка, создаваемая группами;
- в нем представлен широкий диапазон вокальных партий, «обычно от баса до фальцета»;
- в него входят бессмысленные слоги ;
- есть простой бит и сдержанные инструменталы; и
- там простые слова и музыка. [ 16 ]
Хотя эти функции служат полезным руководством, они не обязательно должны присутствовать в конкретной песне, чтобы поклонники считали ее ду-воп, и список не включает вышеупомянутые типичные последовательности аккордов ду-воп. Биллу Кенни , вокалисту Ink Spots, часто приписывают введение вокальной аранжировки «верх и низ», включающей высокий тенор, исполняющий вступление, и припев, произносимый басом . [ 17 ] Братья Миллс, прославившиеся отчасти потому, что в своем вокале они иногда имитировали инструменты. [ 18 ] оказали дополнительное влияние на уличные вокальные гармонические группы, которые, исполняя аранжировки а капелла , использовали бессловесную звукоподражание для имитации музыкальных инструментов. [ 19 ] [ 20 ] Например, « Count Every Star » группы The Ravens (1950) включает вокализации, имитирующие «думф, думф» игры на контрабасе . The Orioles помогли развить звучание ду-воп своими хитами « Слишком рано знать » (1948) и « Crying in the Chapel » (1953).
Происхождение имени
[ редактировать ]Хотя этот музыкальный стиль зародился в конце 1940-х годов и был очень популярен в 1950-х годах, сам термин «ду-воп» не появлялся в печати до 1961 года, когда он был использован в отношении песни Марселя «Blue Moon». в «Защитнике Чикаго » [ 21 ] [ 22 ] как раз в тот момент, когда мода на этот стиль приближалась к концу. Хотя это имя было приписано радио-диск-жокею Гасу Госсерту, он не признал заслуг, заявив, что слово «ду-воп» уже использовалось в Калифорнии для классификации музыки. [ 23 ] [ 24 ]
«Ду-воп» само по себе является бессмысленным выражением. В записи Delta Rhythm Boys 1945 года "Just A-Sittin' And A-Rockin" он слышен на бэк-вокале . Позже его можно услышать в альбоме Clover 1953 года "Good Lovin'" (Atlantic Records 1000) и в припеве песни Carlyle Dundee & the Dundees 1954 года "Never" (Space Records 201). Первым хитом, в припеве которого гармонировало "ду-воп", стал хит группы Turbans 1955 года "When You Dance" (Herald Records H-458). [ 23 ] [ 25 ] The Rainbows приукрасили эту фразу как «do wop de wadda» в своей песне «Mary Lee» 1955 года (на Red Robin Records ; также региональный хит в Вашингтоне, округ Колумбия, на Pilgrim 703); и в своем национальном хите 1956 года « В тишине ночи » группа Five Satins [ 26 ] пел через мост жалобным «ду-воп, ду-вау». [ 27 ]
Разработка
[ редактировать ]Традиция группы вокальной гармонии, развившаяся в Соединенных Штатах после Второй мировой войны, была самой популярной формой ритм-н-блюза среди чернокожих подростков, особенно тех, кто жил в крупных городских центрах восточного побережья, в Чикаго и Детройте. Среди первых коллективов, исполнявших песни в групповой традиции вокальной гармонии, были «Иволги» , «Пять ключей» , «Спаниэлы» ; они специализировались на романтических балладах, апеллирующих к сексуальным фантазиям подростков конца 1940-х — начала 1950-х годов. Бессмысленная строка слогов «ду-ду-ду-ду-воп», из которой позже произошло название жанра, неоднократно используется в песне «Just A Sittin' And A Rockin», записанной группой Delta Rhythm Boys в декабре. 1945 год. [ 28 ] К середине 1950-х годов группы вокальной гармонии превратили плавное исполнение баллад в стиль исполнения, включающий бессмысленные фразы. [ 29 ] [ 22 ] как озвучивали бас-певцы, которые обеспечивали ритмичные движения для песен а капелла . [ 30 ] Вскоре в поп -чарты вошли и другие ду-воп-группы , особенно в 1955 году, когда появились такие пересекающиеся ду-воп-хиты, как « С искренно » группы Moonglows , [ 31 ] « Земной ангел » группы Penguins » группы Shep & the Limelites , «Глория» группы Cadillacs, «A Thousand Miles Away» группы Heartbeats, « Daddy's Home , [ 32 ] Фламинго «Я смотрю только на тебя» и Jive Five « Моя правдивая история ». [ 33 ]
Подростки, которые не могли позволить себе музыкальные инструменты, формировали группы, которые пели песни а капелла , выступали на школьных танцах и других общественных мероприятиях. Они репетировали на углах улиц и крыльцах квартир, [ 30 ] а также под мостами, в школьных туалетах, в коридорах и других местах, где присутствует эхо: [ 12 ] это были единственные доступные им помещения с подходящей акустикой. Таким образом, они разработали форму групповой гармонии, основанную на гармонии и эмоциональной фразировке черных спиричуэлов и музыки госпел. Музыка ду-воп позволяла этим молодым людям не только развлекать себя и других, но и быть способом выражения своих ценностей и мировоззрений в репрессивном обществе, где доминируют белые, часто посредством использования инсинуаций и скрытых посланий в текстах песен. [ 34 ]
Особенно продуктивные ду-воп-группы формировались из молодых американцев итало-американского происхождения, которые, как и их чернокожие коллеги, жили в суровых кварталах (например, в Бронксе и Бруклине), учились основным музыкальным ремеслам в пении в церкви и получали опыт в новой жизни. стиль, напевая на углах улиц. Нью-Йорк был столицей итальянского ду-вопа, и во всех его районах выступали группы, делавшие успешные пластинки. [ 35 ]
К концу 1950-х и началу 1960-х годов у многих итало-американских групп были национальные хиты: Дион и Бельмонты записали песни « Интересно, почему », « Влюбленный подросток » и « Где или когда »; [ 36 ] Capris сделали себе имя в 1960 году с песней « Сегодня вечером взошла луна »; Randy & the Rainbows , вошедшие в десятку лучших синглов 1963 года "Denise" . Другими итало-американскими ду-воп-группами были Earls , The Chimes , The Elegants , The Mystics , The Duprees , Johnny Maestro & the Crests и The Regents .
Некоторые ду-воп-группы были смешанными в расовом отношении. [ 37 ] Пуэрториканец Херман Сантьяго , первоначально планировалось стать солистом группы The Teenagers , написал текст и музыку для песни, которая будет называться «Почему птицы поют так весело?», но то ли потому, что он был болен, то ли потому, что продюсер Джордж Голднер подумал новичка Фрэнки Лаймона в главной роли был бы лучше, голос [ 38 ] Оригинальная версия Сантьяго не была записана. Чтобы соответствовать своему теноровому голосу, Лаймон внес несколько изменений в мелодию, в результате чего Teenagers записали песню, известную как « Why Do Fools Fall in Love? ». Расово интегрированные группы, включавшие как чернокожих, так и белых исполнителей, включали Del-Vikings , у которых были главные хиты 1957 года с « Come Go With Me » и « Whispering Bells », The Crests, чья « 16 Candles » появилась в 1958 году, и Impalas , чья песня « Извините (я бежал всю дорогу домой) » стала хитом в 1959 году. [ 39 ] Чико Торрес был участником группы Crests, чей вокалист Джонни Мастранджело позже получил известность под именем Джонни Маэстро. [ 40 ]
На заре ду-вопа певицы-ду-воп встречались гораздо реже, чем мужчины. Лилиан Лич , солистка группы Mellows с 1953 по 1958 год, помогла проложить путь другим женщинам в ду-вопе, соуле и R&B . [ 41 ] Марго Сильвия была солисткой группы Tune Weavers . [ 42 ]
Балтимор
[ редактировать ]Как и другие городские центры США в конце 1940-х - начале 1950-х годов, в Балтиморе сложились собственные традиции вокальных групп. Город произвел новаторов ритм-н-блюза, таких как Кардиналы , Иволги и Ласточки . [ 43 ] Королевский театр в Балтиморе и Говард в Вашингтоне, округ Колумбия, были одними из самых престижных площадок для чернокожих исполнителей на так называемом « Клубе Читлина ». [ 44 ] который служил школой исполнительского искусства для чернокожих, мигрировавших с глубокого Юга , и тем более для их потомков. В конце 1940-х годов «Иволги» поднялись с улиц и произвели глубокое впечатление на молодую общественную публику в Балтиморе. Группа, образованная в 1947 году, пела простые баллады в гармонии ритм-н-блюза со стандартной аранжировкой, состоящей из пения высокого тенора поверх аккордов смешанных голосов среднего диапазона и сильного баса. Их вокалист, Сонни Тил , обладал мягким, высоким тенором и, как и остальные участники группы, в то время был еще подростком. Его стиль отражал оптимизм молодых чернокожих американцев в постмиграционную эпоху. Звук, который они помогли разработать, позже названный «ду-воп», в конечном итоге стал «звуковым мостом», достигшим белой подростковой аудитории. [ 45 ]
В 1948 году Jubilee Records подписали с Orioles контракт, после чего они появились в Артура Годфри Talent Scout радиошоу . Песня, которую они исполнили, «Это слишком рано знать», часто упоминается как первая песня в стиле ду-воп. [ 46 ] занял первое место в чарте Billboard "Race Records" и 13-е место в поп-чартах, став первым кроссовером для чернокожей группы. [ 47 ] [ 48 ] За этим в 1953 году последовал их самый большой хит "Crying in the Chapel", который занял первое место в R&B-чарте и 11-е место в поп-чарте. [ 49 ] Иволги были, пожалуй, первой из многих ду-воп-групп, назвавших себя в честь птиц. [ 50 ]
Сексуальный подтекст в песнях «Иволги» был менее замаскирован, чем в музыке вокальных групп эпохи свинга . Их сценическая хореография также была более сексуально откровенной, а песни — более простыми и эмоционально прямыми. Этот новый подход к сексу в их выступлениях поначалу не был нацелен на белую подростковую аудиторию — когда «Иволги» вышли на сцену, они обратились непосредственно к молодой чернокожей аудитории. [ 51 ] Сонни Тил использовал все свое тело, чтобы передать эмоции в текстах своих песен. Он стал подростковым секс-символом для чернокожих девушек, которые кричали и бросали на сцену куски одежды, когда он пел. Другие молодые вокалисты той эпохи приняли это к сведению и соответствующим образом скорректировали свои выступления. [ 45 ] Вскоре «Иволги» были вытеснены новыми группами, которые подражали этим пионерам как образец успеха. [ 52 ] [ 53 ]
Группа «Ласточки» возникла в конце 1940-х годов как группа подростков из Балтимора, называвших себя «Окалиры». Один из участников жил через дорогу от Сонни Тила, который впоследствии возглавил «Иволги», и их успех вдохновил «Оакалиров» переименовать себя в «Ласточки». [ 50 ] Их песня «Will You Be Mine», выпущенная в 1951 году, достигла 9-го места в R&B-чарте США Billboard . [ 54 ] В 1952 году Swallows выпустили «Beside You», свой второй национальный хит, который занял 10-е место в чарте R&B. [ 54 ]
Некоторые ду-воп-группы Балтимора были связаны с уличными бандами, а некоторые участники принимали активное участие в обеих сценах, например, Джонни Пейдж из Мэрилендеров . [ 55 ] Как и во всех крупных городских центрах США, многие подростковые банды имели свои собственные вокальные группы на углах улиц, которыми они очень гордились и которые яростно поддерживали. Конкурсная музыка и танцы были частью афроамериканской уличной культуры, и с успехом некоторых местных групп конкуренция усилилась, что привело к территориальному соперничеству между исполнителями. Пенсильвания-авеню служила границей между Востоком и Западом Балтимора: на Востоке проживали «Ласточки», «Кардиналы» и «Блентоны» , а на Западе проживали «Иволги» и «Четыре приятеля» . [ 56 ]
Вокальные группы Балтимора собирались в местных музыкальных магазинах, где они репетировали последние хиты в надежде, что связи владельцев магазинов со звукозаписывающими компаниями и дистрибьюторами смогут обеспечить им прослушивание. Поиск талантов King Records обнаружил Swallows, когда они репетировали в музыкальном магазине Голдстика. Музыкальный магазин Сэма Азраэля и салон по чистке обуви Шоу также были излюбленными местами встреч вокальных групп Балтимора; Джерри Векслер и Ахмет Эртегун проходили прослушивание кардиналов у Азраила. Некоторые группы записывали демо в местных студиях и проигрывали их продюсерам звукозаписи с целью подписать контракт на запись. [ 56 ]
Чикаго
[ редактировать ]звукозаписи город Чикаго уступал в качестве центра звукозаписи в Соединенных Штатах только Нью-Йорку В первые годы развития индустрии . В конце 1940-х и начале 1950-х годов независимые звукозаписывающие компании получили контроль над черным рынком звукозаписи у крупных компаний, и Чикаго стал одним из главных центров ритм-н-блюзовой музыки. Эта музыка была жизненно важным источником молодежной музыки под названием рок-н-ролл. В середине 1950-х годов ряд ритм-н-блюзовых исполнителей, исполняющих вокальный ансамблевый стиль, позже известный как ду-воп, начал переходить из чартов R&B в мейнстримный рок-н-ролл. [ 57 ] Звукозаписывающие компании Чикаго обратили внимание на эту тенденцию и начали искать вокальные группы из города, которые они могли бы подписать на свои лейблы. [ 58 ] Лейблы звукозаписи , дистрибьюторы пластинок и владельцы ночных клубов Чикаго — все они принимали участие в развитии вокального потенциала ду-воп-групп, но чикагский ду-воп «создавался и взращивался» на углах улиц бедных кварталов города. . [ 59 ]
Чикагские ду-воп-группы, как и нью-йоркские, начали петь на углах улиц и практиковать свои гармонии в отделанных плиткой ванных комнатах, коридорах и метро. [ 60 ] но поскольку они родом с глубокого Юга, родины госпела и блюза, на их звучание ду-вопа больше повлияли госпел и блюз. [ 61 ]
Vee-Jay Records и Chess Records были основными лейблами, записывавшими ду-воп группы в Чикаго. Ви-Джей подписал контракт с группами Dells , El Dorados , Magnificents и Spaniels, каждая из которых достигла хитов национальных чартов в середине 1950-х годов. Chess подписали контракт с группой Moonglows, которая имела наибольший коммерческий успех (семь хитов в стиле R&B, вошедших в топ-40, шесть из десяти лучших хитов). [ 62 ] ) ду-воп-групп 1950-х годов, [ 63 ] и Flamingos, у которых тоже были национальные хиты. [ 64 ]
Детройт
[ редактировать ]В 1945 году [ 65 ] Джо Фон Бэттл открыл магазин пластинок Joe's Record Shop на Гастингс-стрит, 3530 в Детройте; в магазине был самый большой выбор ритм-н-блюзовых пластинок в городе. Согласно бизнес-опросу Billboard 1954 года , Баттл, мигрант из Мейкона, штат Джорджия, открыл свой магазин как первое предприятие в этом районе, принадлежащее чернокожим, которое до конца 1940-х годов оставалось преимущественно еврейским. [ 66 ] Молодые амбициозные исполнители собирались там в надежде, что их обнаружат ведущие независимые владельцы звукозаписывающих компаний, которые обращались к Баттлу для продвижения и продажи пластинок, а также для поиска новых талантов в его магазине и студии. Лейблы звукозаписи Battle включали JVB, Von, Battle, Gone и Viceroy; [ 67 ] [ 68 ] у него также были дополнительные соглашения с такими лейблами, как King и Deluxe. Он снабжал Сида Натана многими мастерами блюза и ду-вопа, записанными в его примитивной студии в задней части магазина с 1948 по 1954 год. Будучи ключевым магнатом звукозаписи в районе Детройта, Баттл был важным игроком в сети независимых лейблов. [ 69 ]
Джек и Девора Браун, еврейская пара, основали Fortune Records в 1946 году и записали множество эксцентричных исполнителей и звуков; в середине 1950-х они стали чемпионами детройтского ритм-н-блюза, в том числе музыки местных ду-воп-групп. Главным выступлением Fortune стала композиция Diablos , исполненная высоким тенором ведущего вокалиста Нолана Стронга, уроженца Алабамы. Самым заметным хитом группы стал « The Wind ». [ 70 ] Стронг, как и другие теноры в стиле R&B и ду-воп того времени, находился под глубоким влиянием Клайда Макфаттера , вокалиста группы Dominoes, а затем группы Drifters. Сам Стронг произвел неизгладимое впечатление на молодого Смоки Робинсона , который изо всех сил старался посещать концерты Diablo. [ 71 ]
В конце 1957 года семнадцатилетний Робинсон, возглавлявший детройтскую вокальную гармоническую группу под названием «Матадоры», познакомился с продюсером Берри Горди , который начинал осваивать новые стили, в том числе ду-воп. [ 72 ] Горди хотел продвигать черный стиль музыки, который понравился бы как черному, так и белому рынкам, в исполнении чернокожих музыкантов с корнями в госпел, R&B или ду-воп. Он искал артистов, которые понимали, что музыку необходимо обновлять, чтобы привлечь более широкую аудиторию и добиться большего коммерческого успеха. [ 73 ] Горди Ранние записи Tamla Records , основанной за несколько месяцев до того, как он основал Motown Record Corporation в январе 1959 года. [ 74 ] это были либо блюзовые, либо ду-воп выступления. [ 75 ]
« Bad Girl », ду-воп-сингл 1959 года группы Робинсона The Miracles , был первым синглом, выпущенным (и единственным, выпущенным этой группой) на лейбле Motown — все предыдущие синглы компании (и все последующие из группа) были выпущены на лейбле Tamla. Выпущенный на местном уровне на лейбле Motown Records, он был лицензирован и выпущен на национальном уровне компанией Chess Records, поскольку молодая корпорация Motown Record Corporation в то время не имела национального распространения. [ 76 ] "Bad Girl" стала первым хитом группы в национальных чартах. [ 77 ] достигнув 93-го места в Billboard Hot 100. [ 78 ] Написанная вокалистом Miracles Смоки Робинсоном и президентом Motown Records Берри Горди, "Bad Girl" стала первой из нескольких песен Miracles, исполненных в стиле ду-воп в конце 1950-х годов.
Лос-Анджелес
[ редактировать ]Группы ду-вопа также сформировались на западном побережье Соединенных Штатов, особенно в Калифорнии, где центр сцены находился в Лос-Анджелесе. Независимые звукозаписывающие компании, принадлежащие чернокожим предпринимателям, таким как Дуси Уильямс и Джон Дельфин, записали эти группы, большинство из которых сформировались в средних школах. В одну из таких групп, «Пингвины», входили Кливленд «Клив» Дункан и Декстер Тисби, бывшие одноклассники средней школы Фремонта в районе Уоттс в Лос-Анджелесе. Они вместе с Брюсом Тейтом и Кертисом Уильямсом записали песню «Earth Angel» (продюсером которой выступил Дутси Уильямс), которая поднялась на первое место в чартах R&B в 1954 году. [ 79 ]
Большинство ду-воп-групп Лос-Анджелеса вышли из средних школ Фремонта, Бельмонта и Джефферсона . Все они находились под влиянием The Robins , успешной R&B группы конца 1940-х и 1950-х годов, сформировавшейся в Сан-Франциско, или других групп, включая Flairs , Flamingos (не группу из Чикаго) и Hollywood Flames . Многие другие ду-воп группы Лос-Анджелеса того времени были записаны Dootone Records Дуси Уильямса и музыкальным магазином Джона Долфина на Центральной авеню, Dolphin's of Hollywood. В их число входили Кальваны, [ 80 ] Крещендо, Кафф Линкс, Кубинцы, Дутоны, Ягуары, Драгоценности, Луговые Жаворонки , Силки, Сквайры, Титаны и Ап-Фронты. Несколько групп, таких как Platters и Hi-Fi Рекса Миддлтона, добились перекрестного успеха. [ 81 ]
The Jaguars из средней школы Фремонта были одной из первых межрасовых вокальных групп; в его состав входили два афроамериканца, американец мексиканского происхождения и американец польско-итальянского происхождения. Ду-воп был популярен среди американцев мексиканского происхождения из Калифорнии, которых в 1950-х годах привлекал его вокал а капелла ; им понравился романтический стиль ду-воп-групп, поскольку он напоминал традиционные баллады и гармонии мексиканской народной музыки. [ 79 ] [ 82 ]
В 1960 году Арт Лабое выпустил один из первых старых сборников песен « Memories of El Monte » на своем лейбле Original Sound . Пластинка представляла собой сборник классических песен в стиле ду-воп групп, которые раньше играли на танцах Laboe, организованных на стадионе Legion в Эль-Монте, Калифорния . [ 83 ] начиная с 1955 года. В него вошли песни местных групп, таких как Heartbeats и Medallions . Лабое стал знаменитостью в районе Лос-Анджелеса как диск-жокей на радиостанции KPOP , играя ду-воп и ритм-н-блюз, транслируемый с парковки Scriverner's Drive-In на бульваре Сансет . [ 84 ]
В 1962 году Фрэнк Заппа вместе со своим другом Рэем Коллинзом написал ду-воп-песню « Memories of El Monte ». Это была одна из первых песен, написанных Заппой, который слушал сборник ду-воп -синглов Лабо . Заппа отнес песню Лабое, который нанял ведущего вокалиста Penguins Клива Дункана для новой версии группы, записал ее и выпустил как сингл на своем лейбле. [ 84 ]
Нью-Йорк
[ редактировать ]Ранняя музыка в стиле ду-воп, датируемая концом 1940-х и началом 1950-х годов, была особенно популярна в северо-восточном промышленном коридоре от Нью-Йорка до Филадельфии. [ 85 ] а Нью-Йорк был мировой столицей ду-вопа. [ 86 ] Там афроамериканские группы, такие как Ravens, The Drifters, Dominoes, The Charts и так называемые «птичьи группы», такие как Crows, The Sparrows, the Larks и the Wrens , сочетали ритм-н-блюз с госпел, который они выросли, исполняя в церкви. Уличное пение почти всегда было а капелла ; инструментальное сопровождение добавлялось при записи песен. [ 85 ] Большое количество чернокожих, мигрировавших в Нью-Йорк в рамках Великой миграции, прибыло в основном из Джорджии, Флориды и Каролин. В 1940-х годах чернокожая молодежь города начала петь в стиле ритм-н-блюз, который стал известен как ду-воп. [ 87 ] Многие из этих групп были найдены в Гарлеме . [ 88 ]
из-за правовой и социальной сегрегации, а также из-за ограничений искусственной среды В начале 1950-х годов чернокожие были вынуждены жить в определенных частях Нью-Йорка . Они идентифицировали себя со своими районами, кварталами и улицами. Фактически изолированность от основного белого общества повысила их социальную сплоченность и способствовала творчеству в контексте афроамериканской культуры. Молодые певцы формировали группы и репетировали свои песни в общественных местах: на углах улиц, подъездах квартир и платформах метро, в боулингах, школьных туалетах и бильярдных, а также на детских площадках и под мостами. [ 45 ]
Бобби Робинсон , уроженец Южной Каролины, был независимым продюсером и автором песен в Гарлеме, который способствовал популяризации музыки ду-воп в 1950-х годах. Он занялся музыкальным бизнесом в 1946 году, когда открыл «Магазин пластинок Бобби» (позже «Счастливый дом Бобби») на углу 125-й улицы. [ 89 ] [ 90 ] и Восьмая авеню , недалеко от театра «Аполло» , известного места выступления афроамериканских исполнителей. В «Аполлоне» проводились конкурсы талантов, на которых зрители аплодисментами называли своих фаворитов. Это был главный канал для исполнителей ду-вопа, которого могли обнаружить искатели талантов звукозаписывающих компаний. [ 91 ] В 1951 году Робинсон основал компанию Robin Records, которая позже стала Red Robin Records , и начал записывать ду-воп; он записал Ravens, Mello-Moods и многие другие вокальные группы в стиле ду-воп. [ 92 ] Он использовал крошечный магазин для запуска ряда звукозаписывающих компаний, которые выпустили множество хитов в США. [ 93 ] Робинсон основал или стал соучредителем Red Robin Records, Whirlin' Disc Records, Fury Records, Everlast Records, Fire Records и Enjoy Records. [ 94 ]
Артура Годфри Длительное (1946–1958) утреннее радиошоу на канале CBS «Разведчики талантов » стало местом проведения в Нью-Йорке, благодаря которому некоторые ду-воп-группы получили известность по всей стране. В 1948 году «Иволги», тогда известные как «Вибра-Нэйрс», отправились в город вместе с Деборой Чесслер , их менеджером и главным автором песен, и появились на шоу. Они заняли лишь третье место, но Годфри дважды приглашал их обратно. Чесслер использовал несколько демо-записей, которые группа выпустила, а также недавнее выступление на радио, чтобы заинтересовать дистрибьютора в продвижении группы на независимом лейбле. Они вырезали шесть сторон, одна из которых представляла собой ду-воп балладу, написанную Чесслером, под названием « Это слишком рано знать ». Дошло до «нет». Он занял первое место в национальном чарте Billboard's Most Playd Juke Box Race Records, и, впервые среди песен в жанре ду-воп, пластинка перешла в основные поп-чарты, где не достигла позиции. 13. [ 49 ]
The Du Droppers сформировались в Гарлеме в 1952 году. Члены группы были опытными певцами госпел в ансамблях 1940-х годов и были одной из старейших групп, записывавшихся в то время. Среди самых устойчивых песен Du Droppers - «I Wanna Know» и «I Found Out (What You Do When You Go Round There)», которые обе достигли третьего места в чартах Billboard R&B в 1953 году.
Фрэнки Лаймон, ведущий вокалист группы Teenagers , был первым кумиром чернокожих подростков , который нравился как черной, так и белой аудитории. Он родился в Гарлеме, где начал петь ду-воп песни со своими друзьями на улицах. Он присоединился к группе Premiers и помог ее участникам Герману Сантьяго и Джимми Мерчанту переписать сочиненную ими песню для создания « Why Do Fools Fall In Love », благодаря которой группа прошла прослушивание на Gee Records . Сантьяго был слишком болен, чтобы петь ведущую роль в день прослушивания, поэтому Лаймон вместо этого спел ведущую роль в «Why Do Fools Fall in Love», и группа была подписана как Teenagers с Лаймоном в качестве ведущего певца. Песня быстро заняла первое место в чартах R&B в США и достигла шестого места в поп-чарте в 1956 году. [ 95 ] [ 96 ] также стал поп-хитом номер один в Соединенном Королевстве. [ 97 ]
The Willows , влиятельная уличная группа из Гарлема, была образцом для многих нью-йоркских ду-воп-групп, возникших после них. Их самым большим хитом стала песня « Church Bells May Ring » с участием Нила Седаки , тогдашнего участника группы Linc-Tones , на колокольчиках . В 1956 году он достиг 11-го места в чарте R&B США . [ 98 ] [ 99 ]
Хотя у них никогда не было хитов в национальных чартах, The Solitaires , наиболее известные своим хитом 1957 года « Walking Along », были одной из самых популярных вокальных групп в Нью-Йорке в конце 1950-х годов. [ 100 ]
Расцвет эпохи женских групп начался в 1957 году с успеха двух подростковых групп из Бронкса, Chantels и Bobbettes . Шесть девочек из семьи Бобетт в возрасте от одиннадцати до пятнадцати лет написали и записали «Мистера Ли», новую мелодию о школьном учителе, которая стала национальным хитом. The Chantels были второй афроамериканской женской группой, добившейся общенационального успеха в США. Группа была основана в начале 1950-х годов пятью студентами, все они родились в Бронксе. [ 101 ] которые посещали католическую школу Св. Антония Падуанского в Бронксе , где их обучали пению григорианских песнопений . [ 102 ] Их первой записью стала "He's Gone" (1958), которая сделала их первой женской поп-рок- группой, попавшей в чарты. Их второй сингл «Maybe» попал в чарты, заняв 15-е место в Billboard ’s Hot 100. [ 103 ]
В 1960 году Chiffons образовали трио одноклассников в средней школе Джеймса Монро в Бронксе . [ 104 ] Джуди Крейг , четырнадцать лет, была солисткой и пела с Патрисией Беннетт и Барбарой Ли, обеим по тринадцать. девочки познакомились с автором песен Ронни Маком В 1962 году в приюте Сильвию Петерсон, которая пела с Little Jimmy & the Tops ; Мак предложил добавить в группу . Группа получила название Chiffons при записи и выпуске своего первого сингла « He’s So Fine ». Написанный Маком, он был выпущен на лейбле Laurie Records в 1963 году. "He's So Fine" стал хитом №1 в США, было продано более миллиона копий. [ 105 ]
Государственная школа 99, спонсировавшая вечерние шоу талантов, и средняя школа Морриса были центрами музыкального творчества в Бронксе в эпоху ду-вопа. Артур Криер, ведущая фигура на сцене ду-вопа в районе Моррисания , [ 106 ] родился в Гарлеме и вырос в Бронксе; его мать была из Северной Каролины. Криер был одним из основателей ду-воп-группы под названием Five Chimes, одной из нескольких групп с таким названием. [ 107 ] и пел на басу с Halos и Mellows . [ 108 ] Много лет спустя он заметил, что между 1950 и 1952 годами в музыке, исполняемой на улицах, произошел сдвиг от госпела к светскому ритм-н-блюзу. [ 109 ]
Нью-Йорк также был столицей итальянского ду-вопа, и во всех его районах выступали группы, делавшие успешные записи. Кресты были родом из Нижнего Ист-Сайда на Манхэттене; Дион и Бельмонты, Регенты, Нино и Отливы были из Бронкса; Элеганты со Статен-Айленда; Капри из Квинса; Мистики, Неоны, Классика и Вито и Приветствие из Бруклина. [ 110 ]
Хотя в 1950-е годы итальянцы составляли гораздо меньшую долю населения Бронкса, чем евреи и ирландцы, только они имели значительное влияние как исполнители рок-н-ролла. Молодые люди других национальностей слушали рок-н-ролл, но именно американцы итальянского происхождения зарекомендовали себя в исполнении и записи музыки. [ 111 ] Хотя отношения между итальянскими американцами и афроамериканцами в Бронксе иногда были непростыми, между ними было много случаев сотрудничества. [ 112 ]
Итальянские американцы не пускали афроамериканцев в свои районы с помощью охраны расовых границ и сражались с ними в войнах за сферы влияния и бандитских битвах , однако они переняли популярную музыку афроамериканцев, относились к ней как к своей собственной и были благодарной аудиторией для черного ду-вопа. группы. [ 113 ] Сходства в языковых идиомах, мужских нормах и общественном поведении [ 114 ] дал возможность афроамериканским и итальянско-американским молодым людям легко общаться, когда не мешали ожидания общества. Эти культурные общности позволили американцам итальянского происхождения оценить пение черных ду-вопперов в детерриторизованных пространствах, будь то по радио, в пластинках, на живых концертах или в уличных представлениях. [ 115 ] Сформировались десятки местных итальянских групп, некоторые из которых записывали песни в Cousins Records, музыкальном магазине, ставшим лейблом, на Фордхэм-роуд. [ 116 ] Итало-американские группы из Бронкса постоянно выпускали ду-воп-песни, в том числе «Teenage In Love» и «I WonderWhy» Дион и Бельмонтс, а также «Барбара Энн» Риджентс. [ 111 ] Джонни Маэстро, итало-американский солист межрасовой группы The Crests из Бронкса, исполнил главную роль в хите " Sixteen Candles ". Маэстро рассказал, что заинтересовался гармонией вокальных групп в стиле R&B, слушая группы Flamingos, Harptones и Moonglows в Алана Фрида радиошоу на канале WINS в Нью-Йорке. Различные радио- и сценические шоу Фрида сыграли решающую роль в создании рынка итальянского ду-вопа. [ 115 ]
Филадельфия
[ редактировать ]Молодые чернокожие певцы из Филадельфии помогли создать стиль вокальной гармонии ду-воп, развивавшийся в крупных городах США в 1950-е годы. Ранние группы ду-вопа в городе включали Castelles , Silhouettes , Turbans и Lee Andrews & the Hearts . Они были записаны небольшими независимыми ритм-н-блюзовыми лейблами, а иногда и более авторитетными лейблами в Нью-Йорке. Большинство из этих групп имели ограниченный успех, попав в R&B-чарты только одну или две хитовые песни. У них часто менялись сотрудники, и они часто переходили с лейбла на лейбл в надежде добиться еще одного хита. [ 117 ]
Миграция чернокожих в Филадельфию из южных штатов США, особенно из Южной Каролины и Вирджинии, оказала глубокое влияние не только на демографию города, но также на его музыку и культуру. Во время Великой миграции чернокожее население Филадельфии увеличилось до 250 000 к 1940 году. Сотни тысяч южных афроамериканцев мигрировали в мегаполис , принося с собой свою светскую и религиозную народную музыку. После Второй мировой войны чернокожее население метро выросло к 1960 году примерно до 530 000 человек. [ 118 ]
Группы черного ду-вопа сыграли важную роль в развитии ритм-н-блюза в Филадельфии начала 1950-х годов. Такие группы, как Castelles и Turbans, способствовали развитию музыки своими плотными гармониями, пышными балладами и характерными фальцетами . Многие из этих вокальных групп собирались в средних школах, таких как Средняя школа Западной Филадельфии , и выступали в местных центрах отдыха и на подростковых танцах. [ 118 ] The Turbans, первая R&B группа Филадельфии, попавшая в национальные чарты. [ 119 ] образовались в 1953 году, когда они были подростками. Они подписали контракт с Herald Records и записали "Let Me Show You (Around My Heart)" со стороной B "When We Dance" в 1955 году. [ 120 ] «When We Dance» стала национальным хитом. поднимается до нет. 3-е место в R&B-чартах и попадание в топ-40 поп-чартов. [ 121 ]
Кроссовер The Silhouettes " Get a Job ", выпущенный в 1957 году, достиг первого места в поп-чартах и чартах R&B в феврале 1958 года, а хиты Lee Andrews & the Hearts в 1957 и 1958 годах были с "Teardrops", " Long Lonely Nights ". и «Попробуй невозможное». [ 117 ]
Кэй Уильямс , диджей из Филадельфии, владелец звукозаписывающей компании и продюсер, руководила ду-воп-группами Lee Andrews & the Hearts, the Sensations , которые в 1961 году продали почти миллион пластинок с песней « Let Me In ». [ 122 ] и «Силуэты» , песня «Get a Job», ставшая хитом номер 1 в 1958 году. После того, как распространяемый по всей стране лейбл Ember приобрел права на "Get a Job", Дик Кларк начал играть его на American Bandstand , и впоследствии он был продан тиражом более миллиона копий, возглавив чарт синглов Billboard R&B и чарт поп-синглов. [ 123 ]
Хотя программы American Bandstand стали опираться на музыкальные творения чернокожих исполнителей, шоу маргинализировало чернокожих подростков с помощью политики запрета на прием, пока в 1964 году оно не переехало в Лос-Анджелес. [ 118 ] Показывая молодых белых, танцующих под музыку, популяризированную местными диджеями Джорджи Вудсом и Митчем Томасом, и шаги, созданные их чернокожими слушателями-подростками, Bandstand представил своей национальной аудитории образ молодежной культуры, которая стерла присутствие чернокожих подростков на молодежной музыкальной сцене Филадельфии. [ 124 ] [ 125 ]
Транслируемый со склада на 46-й улице и Маркет-стрит в Западной Филадельфии, большинство молодых танцоров American Bandstand были американцами итальянского происхождения, которые посещали близлежащую католическую среднюю школу в Южной Филадельфии. [ 125 ] Как и остальная часть индустрии развлечений, American Bandstand замаскировала присущую музыке черноту в ответ на национальную моральную панику по поводу популярности рок-н-ролла среди белых подростков, а итальянско-американские танцоры и исполнители шоу были деэтнизированы как «хорошие белые дети». ", их итало-американская молодежная идентичность погрузилась в белизну. [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ]
Дик Кларк следил за национальной музыкальной сценой через промоутеров и популярных диск-жокеев. В Филадельфии он слушал Хай Лита , одинокого белого диджея из WHAT , и афроамериканских диск-жокеев Джорджи Вудса и Дугласа «Джоко» Хендерсона на WDAS . Это были две основные чернокожие радиостанции Филадельфии; они были ориентированы на чернокожих, но принадлежали белым. [ 129 ] [ 130 ]
Программный директор WHAT Чарли О'Доннелл нанял Лита, который был евреем, диджеем на радиостанции в 1955 году, и карьера Лита началась. Оттуда он отправился на WRCV, а затем примерно в 1956 году на WIBG , где более 70 процентов радиоаудитории в зоне прослушивания настроились на его программу с 18 до 22 часов. [ 131 ]
Cameo Records и Parkway Records были крупными звукозаписывающими лейблами, базирувшимися в Филадельфии с 1956 (Cameo) и 1958 (Parkway) по 1967 год и выпускавшими пластинки ду-воп. В 1957 году небольшой звукозаписывающий лейбл XYZ в Филадельфии записал « Silhouettes », песню местной группы The Rays, которую Cameo взяла для распространения по всей стране. В конечном итоге он достиг 3-го места как в R&B Best Sellers чарте , так и в Billboard Top 100. [ 132 ] [ 133 ] а также вошел в пятерку лучших как в чартах продаж, так и в чартах трансляций. Это был единственный хит группы, попавший в топ-40.
Несколько белых ду-воп-групп из Филадельфии также заняли первые места в чартах ; В 1954 году у Капри был региональный хит с песней « God Only Knows ». [ 134 ] В 1958 году » группы Danny & the Juniors стала хитом номер один песня « At the Hop , а их песня «Rock and Roll Is Here to Stay» вошла в двадцатку лучших. В 1961 году Dovells заняли второе место с песней « Bristol Stomp » о подростках из Бристоля, штат Пенсильвания, которые танцевали новый шаг под названием «The Stomp». [ 117 ]
Джерри Блават , наполовину еврей, наполовину итальянец, популярный диджей на радио Филадельфии, построил свою карьеру, ведя танцы и живые выступления, и приобрел преданных местных поклонников. Вскоре у него было собственное независимое радиошоу, в котором он представил широкой аудитории множество ду-воп-исполнителей 1960-х годов, в том числе Four Seasons , итальянско-американскую группу из Ньюарка, штат Нью-Джерси. [ 135 ] [ 127 ]
Ямайка
[ редактировать ]История современной ямайской музыки относительно коротка. Внезапный сдвиг в его стиле начался в начале 1950-х годов с импортом на остров американских пластинок в стиле ритм-н-блюз и появлением доступных по цене транзисторных радиоприемников. Слушатели, чьи вкусы игнорировались единственной ямайской радиостанцией того времени, RJR (Real Jamaican Radio), настроились на музыку в стиле R&B, транслируемую мощными ночными сигналами американских радиостанций AM, [ 136 ] особенно WLAC в Нэшвилле, WNOE в Новом Орлеане и WINZ в Майами. [ 137 ] [ 138 ] [ 139 ] На этих станциях ямайцы могли услышать группы типа Fats Domino и ду-воп. [ 140 ]
Ямайцы, работавшие сельскохозяйственными рабочими-мигрантами на юге США, вернулись с пластинками в стиле R&B, что вызвало активную танцевальную сцену в Кингстоне . [ 138 ] В конце 1940-х и начале 1950-х годов многие ямайцы из рабочего класса, которые не могли позволить себе радио, посещали танцы со звуковой системой, большие танцы на открытом воздухе с участием диджея ( селектора ) и его выбора пластинок. Предприимчивые диджеи использовали мобильные звуковые системы для создания импровизированных уличных вечеринок. [ 141 ] Эти разработки были основным средством, с помощью которого новые американские записи в стиле R&B были представлены массовой ямайской аудитории. [ 136 ]
Открытие Кеном Хури компании Federal Studios, первой студии звукозаписи на Ямайке, в 1954 году ознаменовало начало плодотворной звукозаписывающей индустрии и процветания ритм-н-блюзовой сцены на Ямайке. [ 138 ] В 1957 году в Кингстоне выступили американские исполнители, в том числе Роско Гордон и The Platters . [ 136 ] В конце августа 1957 года ду-воп-группа Lewis Lymon and the Teenchords прибыла в Кингстон в составе ритм-н-блюзовой труппы «Rock-a-rama» для двухдневных выступлений в Carib Theater. The Four Coins , греко-американская ду-воп группа из Питтсбурга, дала концерт в Кингстоне в 1958 году. [ 142 ]
Как и их американские образцы, многие ямайские вокалисты начинали свою карьеру с занятий гармонизацией в группах на углах улиц, а затем перешли к участию в конкурсах талантов, которые были испытательным полигоном для новых талантов еще до появления первых звуковых систем. [ 143 ]
В 1959 году, будучи студентом Кингстонского колледжа , Добби Добсон написал ду-воп-песню «Cry a Little Cry» в честь своего красивого учителя биологии и нанял группу своих одноклассников, чтобы они поддержали его в записи песни. под именем Добби Добсон и Дельты на лейбле Tip-Top. Он поднялся на первое место в чартах RJR, где пробыл около шести недель. [ 144 ]
Гармонизация американских ду-воп-групп The Drifters и The Impressions послужила вокальной моделью для недавно сформированной (1963) группы The Wailers , в которой Боб Марли пел ведущую роль, в то время как Банни Уэйлер пел высокую гармонию, а Питер Тош пел низкую гармонию. [ 137 ] The Wailers записали дань уважения ду-вопу в 1965 году своей версией песни Дион и Бельмонтов « A Teenager in Love ». [ 143 ] Банни Уэйлер назвал Фрэнки Лаймона и Teenagers, The Platters и Drifters первыми, оказавшими влияние на группу. The Wailers перепели ду-воп-хит Harvey and the Moonglows 1958 года «Ten Commandments of Love» на своем дебютном альбоме Wailing Wailers , выпущенном в конце 1965 года. [ 145 ] В том же году Wailers записали ду-воп-песню «Lonesome Feelings» с « There She Goes» на стороне B как сингл, спродюсированный Коксоном Доддом . [ 146 ]
Ду-воп и расовые отношения
[ редактировать ]Синтез музыкальных стилей, который превратился в то, что сейчас называется ритм-н-блюзом, ранее названным звукозаписывающими компаниями «расовой музыкой», нашел широкую молодежную аудиторию в послевоенные годы и помог катализировать изменения в расовых отношениях в американском обществе. К 1948 году RCA Victor продвигала черную музыку под названием «Блюз и ритм». В 1949 году Джерри Векслер , в то время репортер журнала Billboard , поменял местами слова и придумал название «Ритм и Блюз», чтобы заменить термин «Гоночная музыка» для черного музыкального чарта журнала. [ 147 ]
Один стиль ритм-н-блюза был в основном вокальным, с инструментальной поддержкой, которая варьировалась от полного оркестра до полного отсутствия. Чаще всего его исполняла группа, часто квартет, как в традиции черного госпела; используя близкие гармонии, этот стиль почти всегда исполнялся в медленном или среднем темпе. Ведущий голос, обычно в верхнем регистре, часто пел поверх движущихся бессловесных аккордов других певцов или взаимодействовал с ними в процессе обмена призывами и ответами . Группы вокальной гармонии, такие как Ink Spots, олицетворяли этот стиль, прямой предшественник ду-вопа, который поднялся на углах городских улиц в середине 1950-х годов и занимал высокие места в популярных музыкальных чартах в период с 1955 по 1959 год. [ 7 ]
И чернокожие, и белые молодые люди хотели увидеть выступление популярных ду-воп-исполнителей, а смешанные по расовому признаку группы молодежи стояли на углах улиц в центре города и пели ду-воп песни а капелла . Это разозлило сторонников превосходства белой расы, которые считали ритм-н-блюз и рок-н-ролл опасными для американской молодежи. [ 148 ] [ 149 ] [ 150 ]
Развитие ритм-н-блюза совпало с тем, что проблема расовой сегрегации стала более социально спорной в американском обществе, в то время как черное руководство все больше бросало вызов старому социальному порядку. Структура власти белых в американском обществе и некоторые руководители контролируемой корпорациями индустрии развлечений считали ритм-н-блюз, укоренившийся в черной культуре, непристойным. [ 151 ] и считал это угрозой для белой молодежи, среди которой этот жанр становился все более популярным. [ 152 ]
Еврейское влияние в ду-вопе
[ редактировать ]Еврейские композиторы, музыканты и промоутеры сыграли заметную роль в переходе от джаза и свинга к ду-вопу и рок-н-роллу в американской популярной музыке 1950-х годов. [ 153 ] в то время как еврейские бизнесмены основали множество лейблов, записывавших ритм-н-блюз в разгар эпохи вокальных групп. [ 154 ]
В течение десятилетия с 1944 по 1955 год многие из наиболее влиятельных звукозаписывающих компаний, специализирующихся на «расовой» музыке — или «ритм-н-блюзе», как ее позже стали называть, — принадлежали или совладельцами евреев. [ 155 ] Именно небольшие независимые звукозаписывающие компании записывали, продавали и распространяли музыку в стиле ду-воп. [ 156 ] Например, Джек и Девора Браун, еврейская пара из Детройта, основали Fortune Records в 1946 году и записали множество эксцентричных исполнителей и звуков; в середине 1950-х они стали чемпионами детройтского ритм-н-блюза, в том числе музыки местных ду-воп-групп. [ 71 ]
Несколько других еврейских женщин занимались звукозаписывающим бизнесом, например Флоренс Гринберг , которая основала лейбл Scepter в 1959 году и подписала контракт с афроамериканской женской группой Shirelles . Команда авторов песен, состоящая из Гоффина и Кинга , которые работали над музыкой Дона Киршнера Aldon на Бродвее 1650 (недалеко от знаменитого здания Брилл-билдинг в 1619), [ 157 ] предложил Гринбергу песню « Will You Love Me Tomorrow », которая была записана группой Shirelles и поднялась на первое место в чарте Billboard Hot 100 в 1961 году. В начале 1960-х годов Scepter был самым успешным независимым звукозаписывающим лейблом. [ 158 ]
Дебора Чесслер, молодая еврейская продавщица, интересующаяся черной музыкой, стала менеджером и автором песен балтиморской ду-воп-группы The Orioles. Они записали ее песню «Слишком рано знать», но она не получила успеха. 1 место в гоночных рекордов Billboard чартах в ноябре 1948 года. [ 159 ]
Некоторые владельцы звукозаписывающих компаний, такие как Герман Любинский, имели репутацию эксплуататоров чернокожих артистов. [ 160 ] Любинский, основавший Savoy Records в 1942 году, продюсировал и записал группы Carnations, The Debutantes, The Falcons , Jive Bombers , The Robins и многих других. Хотя его предпринимательский подход к музыкальному бизнесу и его роль посредника между чернокожими артистами и белой аудиторией создали возможности для незарегистрированных групп добиться более широкой известности, [ 160 ] его ругали многие чернокожие музыканты, с которыми он имел дело. [ 161 ] Историки Роберт Черри и Дженнифер Гриффит утверждают, что, несмотря на личные недостатки Любинского, доказательства того, что он относился к афроамериканским артистам хуже в своих деловых отношениях, чем другие владельцы независимых лейблов, неубедительны. Они утверждают, что в чрезвычайно конкурентном бизнесе независимых звукозаписывающих компаний в послевоенную эпоху действия еврейских владельцев звукозаписывающих компаний в целом были скорее отражением меняющихся экономических реалий в отрасли, чем их личных отношений. [ 160 ]
Нью-йоркские рокеры Лу Рид , Джоуи и Томми Рамон и Крис Стейн были поклонниками ду-вопа, как и многие другие еврейские панки и прото-панки . Рид записал свой первый вокал в 1962 году в двух ду-воп-песнях: «Merry Go Round» и «Your Love», которые в то время не были выпущены. [ 162 ] Несколько лет спустя Рид работал штатным автором песен, сочиняя песни о жевательной резинке и ду-воп на конвейере Pickwick Records в Нью-Йорке. [ 163 ]
Влияние ду-вопа на панк- и прото-панк-рокеров
[ редактировать ]Музыка в стиле R&B и ду-воп, которая легла в основу раннего рок-н-ролла, была расово присвоена в 1970-х годах, точно так же, как блюзовый рок был в 1950-х и 1960-х годах. Общие термины, такие как «музыка Brill Building», скрывают роли чернокожих продюсеров, писателей и групп, таких как Marvelettes и Supremes , которые исполняли аналогичную музыку и создавали хиты для лейбла Motown, но относились к категории соул. По словам этномузыковеда Эвана Раппорта, до 1958 года более девяноста процентов исполнителей ду-воп были афроамериканцами, но ситуация изменилась, когда на арену выступлений стало выходить большое количество белых групп. [ 164 ]
Эта музыка была принята панк-рокерами в 1970-х годах как часть более широкой общественной тенденции среди белых людей в США романтизировать ее как музыку, принадлежавшую более простому (по их мнению) времени расовой гармонии до социальных потрясений 1960-х годов. . Белые американцы испытывали ностальгическое увлечение 1950-ми и началом 1960-х годов, которое вошло в массовую культуру начиная с 1969 года, когда Гас Госсерт начал транслировать ранние песни в стиле рок-н-ролл и ду-воп на нью-йоркской WCBS-FM радиостанции . Эта тенденция достигла своего пика в расово сегрегированных коммерческих фильмах, таких как «Американские граффити» , «Счастливые дни » и «Бриолин» , которые были дважды представлены вместе с группы Ramones полнометражным фильмом категории «B» «Средняя школа рок-н-ролла» в 1979 году. [ 164 ]
Ранние панк-роковые адаптации 12-тактового паттерна aab , связанного с калифорнийской серфинговой или пляжной музыкой, исполненные в форме восьми, шестнадцати и двадцати четырех тактов, были сделаны такими группами, как Ramones, либо в виде каверов, либо в виде оригинальных композиций. . Используя стилистические традиции ду-вопа и рок-н-ролла 1950-х и 1960-х годов, чтобы обозначить указанный период, некоторые панк-группы использовали в песнях бэк-вокал «призыв-и-ответ» и вокалы в стиле ду-воп , причем тематика следовала примеру рок-н-ролла и ду-воп группы той эпохи: подростковая романтика, автомобили и танцы. Ранние панк-рокеры иногда изображали эти ностальгические образы 1950-х годов с иронией и сарказмом в соответствии со своим собственным жизненным опытом, но они все равно потворствовали фантазиям, вызванным этими изображениями. [ 165 ]
К 1963 и 1964 годам прото-панк- рокер Лу Рид работал в колледже, возглавляя группы, исполнявшие каверы на трехаккордовые хиты поп-групп и «все что угодно из Нью-Йорка с классической атмосферой ду-вопа и уличным настроением». [ 166 ]
Джонатан Ричман , основатель влиятельной прото-панк-группы The Modern Lovers , записал альбом Rockin' and Romance (1985) с акустической гитарой и гармониями ду-воп. Например, на его песню «Down in Bermuda» напрямую повлияла песня «Down in Cuba» группы Royal Holidays. Его альбом Modern Lovers 88 (1987) в стиле ду-воп и ритмах Бо Диддли был записан в формате акустического трио. [ 167 ]
Популярность
[ редактировать ]Группы ду-воп попали в хит-парады R&B 1951 года с такими песнями, как « Sixty Minute Man » Билли Уорда и его домино , «Where Are You?» « Мелло -Настроения» , « Слава любви » «Пять ключей » и «Разве я не знаю» кардиналов .
Группы ду-воп сыграли значительную роль в открытии эры рок-н-ролла , когда два больших ритм-н-блюзовых хита групп вокальной гармонии, « Ge » группы Crows и « Sh-Boom » группы Chords , перешли в поп-музыку. музыкальные чарты 1954 года. [ 92 ] "Sh-Boom" считается первой ритм-энд-блюзовой пластинкой, вошедшей в первую десятку чарта Billboard , достигнув 5-го места; несколько месяцев спустя белая группа из Канады Crew Cuts выпустила свой кавер на песню, который достиг первого места и оставался там девять недель. [ 168 ] За этим последовали несколько других белых артистов, исполняющих песни в стиле ду-воп в исполнении чернокожих исполнителей, все из которых получили более высокие баллы в чартах Billboard, чем оригиналы. К ним относятся « Каменные сердца » сестер Фонтейн (номер 1), « У моей парадной двери » Пэта Буна (номер 7), « С уважением » сестер МакГуайр (номер 1) и « Маленькая » дорогая Бриллианты (номер 2). Историк музыки Билли Вера отмечает, что эти записи не считаются ду-вопом. [ 169 ]
« Only You » был выпущен в июне 1955 года поп-группой The Platters . [ 170 ] В том же году The Platters стал хитом номер один в поп-чартах с песней " The Great Pretender ", выпущенной 3 ноября. [ 171 ] В 1956 году Фрэнки Лаймон и подростки появились на шоу Фрэнки Лэйна в Нью-Йорке, которое транслировалось по национальному телевидению, исполнив свой хит « Почему дураки влюбляются? ». Фрэнки Лейн называл это «рок-н-роллом»; Крайняя молодость Лаймона понравилась молодой и восторженной публике. В число его хитов входили: « Я обещаю помнить », « Азбука любви » и « Я не малолетний правонарушитель ».
Быстрые ду-воп группы, такие как Monotones », [ 172 ] У Silhouettes и Marcel были хиты, которые попали в чарты Billboard. Появятся полностью белые ду-воп-группы, которые также будут выпускать хиты: The Mello-Kings в 1957 году с "Tonight, Tonight", The Diamonds в 1957 году с кавер-версией "Little Darlin'", занявшей первое место в чартах (оригинальная песня афроамериканца). группа), Skyliners в 1959 году с песней « Since I Don't Have You », The Tokens в 1961 году с песней «The Lion Sleeps Tonight».
Пик ду-вопа, возможно, пришелся на конец 1950-х годов; В начале 1960-х самыми заметными хитами Дион были « Runaround Sue », « The Wanderer », « Lovers Who Wander » и « Ruby Baby ». [ 173 ] и » Марселя « Голубая луна . [ 174 ] В начале 1960-х годов произошло возрождение бессмысленной слоговой формы ду-воп с популярными пластинками Marcels , Rivingtons и Vito & the Salutations. Жанр достиг стадии самореференции с песнями о певцах («Mr. Bass Man» Джонни Цимбала ) и авторах песен (« Who Put the Bomp? » Барри Манна ) в 1961 году.
Влияние Ду-вопа
[ редактировать ]Другие поп-R&B группы, в том числе Coasters , Drifters , Midnighters и Platters , помогли связать стиль ду-воп с мейнстримом и будущим звучанием соул-музыки . Влияние этого стиля слышно в музыке группы Miracles , особенно в их ранних хитах, таких как «Got A Job» ( песня-ответ на « Get a Job »), [ 175 ] « Плохая девочка », « Кто тебя любит », « (Ты можешь) зависеть от меня » и « Ооо, детка, детка ». Ду-воп был предшественником многих афроамериканских музыкальных стилей, наблюдаемых сегодня. Развившись из поп-музыки , джаза и блюза , ду-воп оказал влияние на многие крупные рок-н-ролльные группы, которые определили последние десятилетия 20-го века и заложили основу для многих последующих музыкальных инноваций.
Влияние ду-вопа продолжалось в соул-, поп- и рок- группах 1960-х годов, включая Four Seasons , женские группы и исполнителей вокальной серф-музыки , таких как Beach Boys . В случае с Beach Boys влияние ду-вопа очевидно в последовательности аккордов , использованной в их раннем хите « Surfer Girl ». [ 176 ] [ 177 ] Позже The Beach Boys признали свой долг перед ду-вопом, сделав кавер на группы Regents седьмой хит 1961 года « Barbara Ann » своим кавером на эту песню под номером 2 в 1966 году. [ 178 ] В 1984 году Билли Джоэл выпустил « The Longest Time », явную дань уважения музыке ду-воп. [ 179 ]
возрождения
[ редактировать ]Хотя окончательная долговечность ду-вопа оспаривается, [ 180 ] [ 181 ] В разное время в 1970–1990-х годах этот жанр возрождался, при этом художники концентрировались в городских районах, в основном в Нью-Йорке, Чикаго, Филадельфии, Ньюарке и Лос-Анджелесе. Телевизионные шоу возрождения и коробочные наборы компакт-дисков, такие как набор 1–3 "Doo Wop Box", возродили интерес к музыке, артистам и их историям.
Круиз с Рубеном и Джетс , выпущенный в конце 1968 года. [ 31 ] — концептуальный альбом ду-воп-музыки, записанный Фрэнком Заппой и группой Mothers of Invention, выступающей в роли вымышленной ду-воп-группы чикано под названием Ruben & the Jets. В сотрудничестве с Заппой певец Рубен Гевара основал настоящую группу под названием Ruben and the Jets . [ 182 ] Раннее заметное возрождение «чистого» ду-вопа произошло, когда Ша На На появилась на фестивале Вудсток . Соул-группа The Trammps записала " Zing! Went the Strings of My Heart " в 1972 году.
На протяжении многих лет у других групп были хиты, вдохновленные ду-вопом или ду-вопом, такие как версия Роберта Джона 1972 года « The Lion Sleeps Tonight », в дартс успешное возрождение стандартов ду-вопа « Daddy Cool » и « Come». Back My Love » в конце 1970-х годов, хит Тоби Бо 1978 года «My Angel Baby» и хит Билли Джоэла 1984 года « The Longest Time ». Соул- и фанк-группы, такие как Zapp, выпустили сингл (« Doo Wa Ditty (Blow That Thing)/A Touch of Jazz (Playin' Kinda Ruff Part II) »). Последним ду-воп-альбомом, вошедшим в десятку лучших в поп-чартах США, стал "It's Alright" Хьюи Льюиса и The News , ду-воп-адаптация группы Impressions , входящего в пятерку лучших песен 1963 года хита . В июне 1993 года он достиг седьмой позиции в современном чарте Billboard Adult в США . Большая часть альбома имела привкус ду-вопа. Еще одной песней с сессий By the Way , в которой было влияние ду-вопа, была кавер на "Teenage In Love", первоначально записанную Дион и Бельмонтами . Популярность этого жанра снова возродится в 2018 году, с выпуском альбома «Love in the Wind» бруклинской группы Sha La Das, спродюсированной Томас Бреннек для лейбла Daptone Record .
Ду-воп популярен среди парикмахеров и студенческих групп а капелла из-за его легкой адаптации к полностью вокальной форме. Популярность ду-вопа возродилась на рубеже 21 века с выходом в эфир концертных программ ду-вопа на канале PBS: Doo Wop 50 , Doo Wop 51 и Rock, Rhythm и Doo Wop . Эти программы вернули вживую на сцену некоторые из наиболее известных ду-воп-групп прошлого. Помимо «Земных ангелов» , во втором десятилетии 2000-х в моде действуют ду-воп в диапазоне от «Четырех четвертей». [ 183 ] до угла улицы Ренессанс. [ 184 ] Бруно Марс и Меган Трейнор — два примера современных артистов, которые включают музыку ду-воп в свои записи и живые выступления. Марс говорит, что в его сердце "особое место занимает музыка старой школы". [ 185 ]
Формирование хип-хоп-сцены, начавшееся в конце 1970-х, во многом соответствует подъему ду-воп-сцены 1950-х, особенно отражая его в возникновении городской уличной культуры 1990-х. По словам Бобби Робинсона, известного продюсера того времени:
Ду-воп изначально зародился как выражение чернокожих подростков 50-х, а рэп превратился в выражение чернокожих подростков из гетто 70-х. То же самое, с чего все началось – группы дураков по улице, в коридорах, переулках и на углах. Они собирались где угодно и, знаете, ду-воп дуа дадада. Вы бы услышали это повсюду. То же самое началось с рэп-группами где-то в 76-м или около того. Внезапно, куда бы вы ни повернулись, вы услышите рэп детей. Летом они устраивали маленькие вечеринки в парке. По ночам они гуляли и играли, а дети танцевали. Внезапно все, что вы могли услышать, было: хип-хоп достиг вершины, не останавливайтесь. Это дети – в значительной степени запутавшиеся и растерянные – стремятся выразить себя. Они настойчиво пытались выразить себя и придумывали то, чего не хватало в действительности. [ 186 ]
См. также
[ редактировать ]- Список ду-воп-музыкантов
- Скат пение
- вокалезе
- Прогресс 50-х годов , также известный как прогресс «Ду-воп».
- Буги
Ссылки
[ редактировать ]- ^ [1] - Encyclopedia.com
- ^ Филип Джентри (2011). «Ду-Воп» . В Эммете Г. Прайсе III; Тэмми Линн Кернодл; Гораций Джозеф Максил (ред.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 298. ИСБН 978-0-313-34199-1 .
- ^ Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. х. ISBN 978-0-8122-0204-5 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 30. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Дэвид Голдблатт (2013). «Ерунда в общественных местах: песни черного вокала в стиле ритм-энд-блюз или ду-воп». Журнал эстетики и художественной критики . 71 (1). Уайли: 105. ISSN 0021-8529 . JSTOR 23597540 .
Для ду-вопа характерны простые тексты, обычно об испытаниях и экстазе молодой любви, исполняемые ведущим вокалом на фоне повторяющихся бессмысленных слогов.
- ^ Перейти обратно: а б Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 193. ИСБН 978-0-8122-0204-5 .
- ^ Перейти обратно: а б Бернар Гендрон (1986). «2: Теодор Адорно встречает Кадиллаки». В Тании Модлески (ред.). Исследования в сфере развлечений: критические подходы к массовой культуре . Издательство Университета Индианы. стр. 24–25. ISBN 0-253-35566-4 .
- ^ Ральф фон Аппен, Маркус Фрай-Хауэншильд (2015). «ААБА, Рефрен, Хор, Бридж, Прехорус — песенные формы и их историческое развитие» . В: Образцы. Интернет-публикации Общества исследований популярной музыки/Немецкого общества исследований популярной музыки eV , Ed. Ральф фон Аппен, Андре Деринг и Томас Флепс . Том 13, с. 6.
- ^ Чернильные пятна. «Чернильные пятна | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 18. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна: 1940-1955 , Record Research, Меномани, Висконсин, 1973, стр.37
- ^ Перейти обратно: а б Джеймс А. Косби (19 мая 2016 г.). Дьявольская музыка, святые ролики и деревенские жители: как Америка родила рок-н-ролл . МакФарланд. стр. 190–191. ISBN 978-1-4766-6229-9 .
Ранний ду-воп, созданный во времена свинга, стал популярной формой рок-н-ролла, и на протяжении 1950-х его часто замедляли, чтобы создавать танцевальные хиты, а олицетворением этого жанра были такие успешные группы, как Coasters и Drifters.
- ^ Гейдж Аверилл (8 июля 2003 г.). Джон Шеперд (ред.). Энциклопедия континуума популярной музыки мира: Том II: Исполнение и производство . Том. 11. Близкое гармоничное пение. А&С Черный. п. 124. ИСБН 978-0-8264-6322-7 .
- ^ Гейдж Аверилл (20 февраля 2003 г.). Четыре части, никакого ожидания: социальная история квартета американских парикмахерских . Издательство Оксфордского университета. п. 167. ИСБН 978-0-19-028347-6 .
- ^ Ларри Бирнбаум (2013). До Элвиса: Предыстория рок-н-ролла . Роуман и Литтлфилд. п. 168. ИСБН 978-0-8108-8638-4 .
- ^ Грибин, Энтони Дж. и Мэтью М. Шифф, Полная книга ду-вопа , Коллекционирование, Нарберт, Пенсильвания, США, 2009 г., стр. 17
- ^ Норман Абьёренсен (25 мая 2017 г.). Исторический словарь популярной музыки . Издательство Rowman & Littlefield. п. 249. ИСБН 978-1-5381-0215-2 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 45. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 29. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Вирджиния Делленбо (30 марта 2017 г.). «От Земного Ангела до Электрического Люцифера: Кастраты, Ду Воп и Вокодер» . В Джулии Меррилл (ред.). Исследования популярной музыки сегодня: Труды Международной ассоциации изучения популярной музыки, 2017 . Спрингер. п. 76. ИСБН 978-3-658-17740-9 .
- ^ Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. xii. ISBN 978-0-252-06506-4 .
- ^ Перейти обратно: а б Дина Вайнштейн (27 января 2015 г.). Рок-н-Америка: социальная и культурная история . Университет Торонто Пресс. п. 58. ИСБН 978-1-4426-0018-8 .
- ^ Перейти обратно: а б «Откуда мы взяли имя Ду-воп?» . electricearl.com . Проверено 18 августа 2007 г.
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 28. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 27. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Пять атласов. «Пять атласов | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
- ^ Джорджина Грегори (3 апреля 2019 г.). Бойз-бэнды и проявление мужественности поп-музыки . Тейлор и Фрэнсис. п. 31. ISBN 978-0-429-64845-8 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 24]. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (январь 2000 г.). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 7. ISBN 978-0-87341-829-4 .
- ^ Перейти обратно: а б Колин А. Палмер; Шомбургский центр исследований черной культуры (2006). Энциклопедия афроамериканской культуры и истории: опыт чернокожих в Америке . Справочник Macmillan США. п. 1534. ИСБН 978-0-02-865820-9 .
- ^ Перейти обратно: а б Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 11 – Big Rock Candy Mountain: вокальные группы раннего рок-н-ролла и Фрэнк Заппа» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса . Трек 5.
- ^ «Биография Шепа и Лимелитов» . Вся музыка . Проверено 10 августа 2020 г.
- ^ Джайв-пятерка. «The Jive Five | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
- ^ Рейланд Рабака (3 мая 2016 г.). Музыка за гражданские права: саундтреки движения за гражданские права . Лексингтонские книги. п. 127 –128. ISBN 978-1-4985-3179-5 .
- ^ Симона Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Брок Хеландер (1 января 2001 г.). Роковые 60-е: люди, создавшие музыку . Торговые книги Ширмера. п. 200. ИСБН 978-0-85712-811-9 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 47–48. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 616. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .
- ^ Грег Бауэр (27 января 2014 г.). «Ду-воп» . В Лол Хендерсон; Ли Стейси (ред.). Энциклопедия музыки ХХ века . Рутледж. п. 179. ИСБН 978-1-135-92946-6 .
- ^ Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. стр. 207–208. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Хинкли, Дэвид (29 апреля 2013 г.). «Лилиан Лич Бойд, певица группы The Mellows, умерла в возрасте 76 лет» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Архивировано из оригинала 3 мая 2013 года.
- ^ Риби Гарофало (2001). «VI. Зашкаливает». В Рэйчел Рубин Джеффри Пол Мельник (ред.). Американская популярная музыка: новые подходы к двадцатому веку . Амхерст: Университет Массачусетс Пресс. п. 125 . ISBN 1-55849-268-2 .
- ^ Джо Сасфи (21 ноября 1984 г.). «Ду-Воп Гармония» . Вашингтон Пост . Проверено 17 ноября 2020 г.
- ^ Персонал (12 июня 1985 г.). «Возвращение на «Курс Читлина» » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 ноября 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 38–41. ISBN 978-1-55849-824-2 .
- ^ Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 1306. ИСБН 978-0-87930-653-3 .
- ^ Михаил Олескер (1 ноября 2013 г.). Фронт Ступс в пятидесятые: легенды Балтимора достигают совершеннолетия . Джу Пресс. стр. 39–40. ISBN 978-1-4214-1161-3 .
- ^ Колин Ларкин (27 мая 2011 г.). Энциклопедия популярной музыки . Омнибус Пресс. п. 31. ISBN 978-0-85712-595-8 .
- ^ Перейти обратно: а б Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. стр. 89–90. ISBN 978-0-472-03512-0 .
- ^ Перейти обратно: а б Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. стр. 259–260. ISBN 978-1-4766-6767-6 .
- ^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 379. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .
- ^ Чак Манкузо; Дэвид Лампе (1996). Популярная музыка и андеграунд: основы джаза, блюза, кантри и рока, 1900–1950 гг . Кендалл/Хант Издательская компания. п. 440. ИСБН 978-0-8403-9088-2 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 24–25. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Перейти обратно: а б Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 303. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Стюарт Л. Гусман (9 марта 2010 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 47. ИСБН 978-0-8122-2108-4 .
- ^ Перейти обратно: а б Уорд, Брайан (1998). Просто откликается моя душа: ритм-н-блюз, черное сознание и раса . Издательство Калифорнийского университета. стр. 62–63. ISBN 0-520-21298-3 .
- ^ Джонни Киз (15 января 2019 г.). «Дю-Воп» . В Тео Катефорисе (ред.). Читатель истории рока . Тейлор и Фрэнсис. п. 20. ISBN 978-1-315-39480-0 .
- ^ Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. 1. ISBN 978-0-252-06506-4 .
- ^ Прутер 1996, стр. 2, 10.
- ^ Прутер 1996, стр. 2, 17.
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов R&B и хип-хопа , Billboard Books, Нью-Йорк, 2006, стр. 407
- ^ Джон Коллис (15 октября 1998 г.). История шахматных рекордов . Блумсбери США. п. 106. ИСБН 978-1-58234-005-0 .
- ^ Кларк «Баки» Халкер (2004). «Рок-музыка» . www.encyclepedia.chicagohistory.org . Чикагское историческое общество . Проверено 9 октября 2020 г.
- ^ Марша Музыка (5 июня 2017 г.). «Магазин пластинок Джо» . В Джоэле Стоуне (ред.). Детройт, 1967 год: истоки, последствия, наследие . Издательство Государственного университета Уэйна. п. 63. ИСБН 978-0-8143-4304-3 .
- ^ Тони Флетчер (2017). В полночный час: жизнь и душа Уилсона Пикетта . Издательство Оксфордского университета. п. 27. ISBN 978-0-19-025294-6 .
- ^ Ларс Бьёрн; Джим Галлерт (2001). До Motown: История джаза в Детройте, 1920-60 гг . Издательство Мичиганского университета. п. 173. ИСБН 0-472-06765-6 .
- ^ Эдвард М. Комара (2006). Энциклопедия блюза . Психология Пресс. п. 555. ИСБН 978-0-415-92699-7 .
- ^ Джон Бровен (11 августа 2011 г.). Создатели и рекордсмены: голоса независимых пионеров рок-н-ролла . Издательство Университета Иллинойса. стр. 135, 321. ISBN. 978-0-252-09401-9 .
- ^ Брайан Уорд (6 июля 1998 г.). Только моя душа отвечает: ритм-н-блюз, черное сознание и расовые отношения . Издательство Калифорнийского университета. п. 464. ИСБН 978-0-520-21298-5 .
- ^ Перейти обратно: а б М.Л. Либлер; С.Р. Боланд (2016). «3: Звуки Pre-Motown» . Раем был Детройт: от джаза до хип-хопа и не только . Издательство Государственного университета Уэйна. стр. 100–104. ISBN 978-0-8143-4122-3 .
- ^ Эндрю Флори (30 мая 2017 г.). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B . Издательство Мичиганского университета. п. 26. ISBN 978-0-472-03686-8 .
- ^ Джо Стюсси; Скотт Дэвид Липскомб (2006). Рок-н-ролл: его история и стилистическое развитие . Пирсон Прентис Холл. п. 209. ИСБН 978-0-13-193098-8 .
- ^ Ли Коттен (1989). Золотой век американского рок-н-ролла . Пириан Пресс. п. 169. ИСБН 978-0-9646588-4-4 .
- ^ Алекс Маккензи (2009). Жизнь и времена звезд Motown . ТОО «Вместе Публикации». п. 146. ИСБН 978-1-84226-014-2 .
- ^ Колин Ларкин (1997). Энциклопедия музыки шестидесятых Virgin . Девственник. п. 309. ИСБН 978-0-7535-0149-8 .
- ^ Билл Даль (28 февраля 2011 г.). Motown: Золотые годы: более 100 редких фотографий . Издательская группа «Пингвин». п. 243. ИСБН 978-1-4402-2557-4 .
- ^ Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. п. 234. ИСБН 978-1-4766-6767-6 .
- ^ Перейти обратно: а б Энтони Масиас (11 ноября 2008 г.). Мексикано-американское моджо: популярная музыка, танцы и городская культура в Лос-Анджелесе, 1935–1968 гг . Издательство Университета Дьюка. стр. 182–183. ISBN 978-0-8223-8938-5 .
- ^ Митч Розальски (2002). Энциклопедия вокальных групп ритм-н-блюза и ду-воп . Пугало Пресс. п. 45. ИСБН 978-0-8108-4592-3 .
- ^ Барни Хоскинс (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса . Книги о бэкбите. п. 33. ISBN 978-0-87930-943-5 .
- ^ Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Признания радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 83. ИСБН 978-0-520-96966-7 .
- ^ Барри Майлз (1970). Заппа . Гроув Пресс. п. 71. ИСБН 9780802142153 .
- ^ Перейти обратно: а б Вебре, Джуд П. (14 февраля 2020 г.). «Воспоминания об Эль-Монте: очаровательная жизнь Арта Лабое в прямом эфире» . В Гусмане, Ромео; Фрагоса, Карибские острова ; Каммингс, Алекс Сайф; Рефт, Райан (ред.). Восток Востока: Создание Большого Эль-Монте . Издательство Университета Рутгерса. стр. 227–231. ISBN 978-1-978805-48-4 .
- ^ Перейти обратно: а б Альбрехт, Роберт (15 марта 2019 г.). «Doo-wop Italiano: К пониманию и оценке итало-американских вокальных групп конца 1950-х - начала 1960-х годов» . Популярная музыка и общество . 42 (2): 3. дои : 10.1080/03007766.2017.1414663 . S2CID 191844795 . Проверено 7 ноября 2020 г. .
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .
- ^ Дик Вайсман; Ричард Вайсман (2005). «Нью-Йорк и группы ду-воп» . Блюз: основы . Психология Пресс. стр. 95–96. ISBN 978-0-415-97068-6 .
- ^ Арнольд Шоу (1978). Сигналят и кричат: золотые годы ритм-н-блюза . Макмиллан. п. XIX. ISBN 978-0-02-610000-7 .
- ^ Джон Элигон (21 августа 2007 г.). «Старый магазин пластинок может стать жертвой успеха Гарлема (опубликовано в 2007 г.)» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 ноября 2020 г. .
- ^ Кристофер Моррис. «Музыкальный предприниматель Бобби Робинсон умер в возрасте 93 лет» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 15 января 2011 года.
- ^ Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. п. 89. ИСБН 978-0-472-03512-0 .
- ^ Перейти обратно: а б Дэйв Хэдлам (2002). «Апроприации блюза и госпела в популярной музыке» . У Аллана Мура; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский спутник блюза и госпела . Издательство Кембриджского университета. п. 172. ИСБН 978-0-521-00107-6 .
- ^ Дэвид Хинкли (8 января 2011 г.). «Легенда Гарлема умерла Бобби Робинсон, владелец Happy House на 125-й улице» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Проверено 6 ноября 2020 г.
- ^ Алан Б. Говенар (2010). Молния Хопкинс: его жизнь и блюз . Чикаго Ревью Пресс. п. 126. ИСБН 978-1-55652-962-7 .
- ^ Ширелл Фелпс, изд. (август 1999 г.). Современная чернокожая биография . Гейл Рисерч Инкорпорейтед. стр. 137–139. ISBN 978-0-7876-2419-4 .
- ^ Джесси Карни Смит (1 декабря 2012 г.). Black Firsts: 4000 новаторских и новаторских исторических событий . Видимый чернильный пресс. п. 46. ИСБН 978-1-57859-424-5 .
- ^ Питер Безель (2 декабря 2018 г.). «Фрэнки Лаймон и подростки (1954–1957)» . Архивировано из оригинала 7 ноября 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г. .
- ^ «Ивы, позиции в чартах «Церковные колокола могут звонить»» . Проверено 23 августа 2018 г.
- ^ Кузен Брюс Морроу; Рич Малуф (2007). Ду-воп: Музыка, времена, эпоха . Стерлинг Паблишинг Компани, Инк. 132. ИСБН 978-1-4027-4276-7 .
- ^ Марв Голдберг . «Пасьянсы» . Записные книжки Марва Голдберга в стиле R&B . Проверено 31 марта 2015 г.
Хотя Solitaires так и не достигли национального статуса многих своих современников, им удалось пережить большинство из них в карьере, которая сделала их одной из лучших вокальных групп на сцене Нью-Йорка.
- ^ Фрэнк В. Хоффманн (2005). Ритм-энд-блюз, рэп и хип-хоп . Издательство информационной базы. п. 38. ISBN 978-0-8160-6980-4 .
- ^ Шейла Веллер (8 апреля 2008 г.). «Девочки вроде нас»: Кэрол Кинг, Джони Митчелл, Карли Саймон — и путь поколения . Саймон и Шустер. п. 56. ИСБН 978-1-4165-6477-5 .
- ^ Клэй Коул (октябрь 2009 г.). Ш-Бум!: Взрыв рок-н-ролла (1953–1968) . Wordclay. п. 208. ИСБН 978-1-60037-638-2 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 265. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Джозеф Мюрреллс (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., с. 157. ИСБН 0-214-20512-6 .
- ^ Марк Нэйсон (2004). «От ду-вопа до хип-хопа: горько-сладкая одиссея афроамериканцев в Южном Бронксе | Социализм и демократия» . Социализм и демократия . 18 (2). Архивировано из оригинала 13 февраля 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г. .
- ^ Филип Гроя (1983). Они все пели на углу: второй взгляд на ритм-н-блюзовые вокальные группы Нью-Йорка . П. Ди Энтерпрайзис. п. 130. ИСБН 978-0-9612058-0-5 .
- ^ Кэролайн Маклафлин (21 мая 2019 г.). Битвы в Южном Бронксе: истории сопротивления, устойчивости и обновления . Издательство Калифорнийского университета. п. 110. ИСБН 978-0-520-96380-1 .
- ^ Артур Криер (25 сентября 2015 г.). «Интервью с Проектом истории афроамериканцев в Бронксе» . Устные истории . Университет Фордхэма: 10. Архивировано из оригинала 20 июня 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г. .
- ^ Симона Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Перейти обратно: а б Марк Нэйсон (29 января 2019 г.). «Американцы итальянского происхождения в Бронксе Ду Воп - Слава и парадокс» . Случайные эссе . Университет Фордхэма: 2–4. Архивировано из оригинала 6 ноября 2020 года . Проверено 6 ноября 2020 г.
- ^ Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). «Кто вложил воп в ду-воп?» . Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 8–9. ISBN 978-0-226-42832-1 .
- ^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. п. 38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
- ^ Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 22–23, 48, 71, 90–95. ISBN 978-0-226-42832-1 .
- ^ Перейти обратно: а б Симона Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 204. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 434. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Перейти обратно: а б с Джек Маккарти (2016). «Ду Воп» . Филадельфияэнциклопедия.org . Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 21 сентября 2020 года . Проверено 3 ноября 2020 г. .
- ^ Перейти обратно: а б с Эммет Г. Прайс III; Тэмми Кернодл; Гораций Дж. Максил-младший, ред. (17 декабря 2010 г.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 727. ИСБН 978-0-313-34200-4 .
- ^ Ник Талевски (7 апреля 2010 г.). Рок-некрологи: Достучаться до небес . Музыкальные продажи. п. 19. ISBN 978-0-85712-117-2 .
- ^ «Тюрбаны на Herald Records» . archive.org . Интернет-архив. 2011 . Проверено 11 ноября 2020 г.
- ^ Боб Лещак (10 октября 2013 г.). Кто сделал это первым?: Великие кавер-версии в стиле ритм-н-блюз и их оригинальные исполнители . Пугало Пресс. п. 238. ИСБН 978-0-8108-8867-8 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 287. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 120. ИСБН 978-0-19-028490-9 .
- ^ Мэтью Ф. Дельмонт (22 февраля 2012 г.). Самые хорошие дети в городе: американская эстрада, рок-н-ролл и борьба за гражданские права в Филадельфии 1950-х годов . Издательство Калифорнийского университета. стр. 15–16, 21. ISBN. 978-0-520-95160-0 .
- ^ Перейти обратно: а б Джон А. Джексон (23 сентября 2004 г.). Дом в огне: взлет и падение филадельфийской души . Издательство Оксфордского университета, США. стр. 13–14. ISBN 978-0-19-514972-2 .
- ^ Джордж Дж. Леонард; Пеллегрино Д'Асьерно (1998). Итало-американское наследие: спутник литературы и искусства . Тейлор и Фрэнсис. стр. 437–438. ISBN 978-0-8153-0380-0 .
- ^ Перейти обратно: а б Джон Дженнари (27 сентября 2017 г.). «Groovin': Рифф об американцах итальянского происхождения в популярной музыке и джазе» . У Уильяма Дж. Коннелла; Станислао Г. Пульезе (ред.). Рутледжская история американцев итальянского происхождения . Тейлор и Фрэнсис. п. 580. ИСБН 978-1-135-04670-5 .
- ^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. стр. 37–38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
- ^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 51. ИСБН 978-0-19-028490-9 .
- ^ Джек Маккарти (2016). «Радио-диджеи» . Филадельфияэнциклопедия.org . Энциклопедия Большой Филадельфии | Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 19 марта 2017 года . Проверено 12 ноября 2020 г.
- ^ Джулия Хэтмейкер (15 июня 2017 г.). «25 запоминающихся ди-джеев и радиоведущих из прошлого Филадельфии» . пеннлайв . Продвигайте местные СМИ . Проверено 12 ноября 2020 г.
- ^ Джоэл Уитберн (2004). Лучшие синглы в стиле R&B/хип-хоп: 1942–2004 гг . Запись исследования. п. 484.
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 284. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
- ^ Колин Ларкин (2000). Энциклопедия популярной музыки: Браун, Мэрион - Расширенные народы . МУЗЕ. п. 175. ИСБН 978-0-19-531373-4 .
- ^ Джерри Блават (13 августа 2013 г.). Зажигаешь только один раз: Моя жизнь в музыке . Беговой пресс. п. 157. ИСБН 978-0-7624-5018-3 .
- ^ Перейти обратно: а б с Пол Кауппила (2006). «От Мемфиса до Кингстона: исследование происхождения ямайского ска» (PDF) . Социально-экономические исследования . 55 (1 и 2): 78–83. Архивировано (PDF) из оригинала 15 мая 2021 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б Грант Фаред (1998). «Вайлин; Душа» . В Моник Гиллори; Ричард Грин (ред.). Душа: черная сила, политика и удовольствие . Нью-Йорк Пресс. стр. 67–69. ISBN 978-0-8147-3084-3 .
- ^ Перейти обратно: а б с Брэд Фредерикс. «Влияние американского ритм-н-блюза на ранний ямайский музыкальный стиль» . Debate.uvm.edu . Архивировано из оригинала 17 октября 2000 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
- ^ Клинтон Линдси (20 июля 2014 г.). «Ямайские пластинки заполняют пробел в R&B» . Ямайка-gleaner.com . Архивировано из оригинала 20 июля 2014 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
- ^ Дэвид Ли Джойнер (27 июня 2008 г.). Американская популярная музыка . Макгроу-Хилл Образование. п. 252. ИСБН 978-0-07-352657-7 .
- ^ Майкл Кэмпбелл; Джеймс Броуди (27 февраля 2007 г.). Рок-н-ролл: Введение . Cengage Обучение. п. 339. ИСБН 978-1-111-79453-8 .
- ^ Роберт Уитмер (1987). « Местные» и «иностранные»: популярная музыкальная культура Кингстона, Ямайка, до ска, рок-стеди и регги» . Обзор латиноамериканской музыки / Revista de Música Latinoamericana . 8 (1): 13. дои : 10.2307/948066 . ISSN 0163-0350 . JSTOR 948066 . Проверено 15 ноября 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б Шон О'Хаган (12 октября 2020 г.). «Тысяча слез: как ду-воп положил начало поп-революции на Ямайке» . Хранитель . Новости Гардиан и СМИ. Архивировано из оригинала 12 октября 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 г.
- ^ Рой Блэк (22 февраля 2015 г.). «Рой Блэк Колонна: Добби Добсон» . Сборщик урожая . Кингстон, Ямайка . Проверено 16 ноября 2020 г.
- ^ Ричи Унтербергер (сентябрь 2017 г.). Боб Марли и The Wailers: Самая полная иллюстрированная история . Вояджер Пресс. стр. 15, 30–31. ISBN 978-0-7603-5241-0 .
- ^ Дэйв Томпсон (2002). Регги и карибская музыка . Книги о бэкбите. п. 361. ИСБН 978-0-87930-655-7 .
- ^ Боб Галла (16 января 2008 г.). Иконы R&B и соула: энциклопедия художников, совершивших революцию в ритме . АВС-КЛИО. стр. xi – xii. ISBN 978-0-313-34044-4 .
- ^ Майк Хилл (июль 1997 г.). Белизна: критический читатель . Нью-Йорк Пресс. п. 138. ИСБН 978-0-8147-3545-9 .
- ^ Дэвид М. Джонс (6 февраля 2020 г.). «23, «Принеси это домой»: конструкции социального класса в ритм-н-блюзе и соул-музыке, 1949–1980» . В Яне Педди (ред.). Справочник Блумсбери по популярной музыке и социальному классу . Издательство Блумсбери. п. 768. ИСБН 978-1-5013-4537-1 .
- ^ Ричард Тарускин (14 августа 2006 г.). Музыка в конце двадцатого века: Оксфордская история западной музыки . Издательство Оксфордского университета. стр. 313–314. ISBN 978-0-19-979593-2 .
- ^ Майкл Т. Бертран (2000). Рэйс, Рок и Элвис . Издательство Университета Иллинойса. стр. 66–68. ISBN 978-0-252-02586-0 .
- ^ Эми Абшер (16 июня 2014 г.). Черный музыкант и Белый город: раса и музыка в Чикаго, 1900–1967 . Издательство Мичиганского университета. стр. 101–103. ISBN 978-0-472-11917-2 .
- ^ Дэвид А. Рауш (1996). Друзья, коллеги и соседи: еврейский вклад в американскую историю . Книги Бейкера. п. 139. ИСБН 978-0-8010-1119-1 .
- ^ Ари Каторза (21 января 2016 г.). «Стены звуков: Лейбер и Столлер, Фил Спектор, Черно-еврейский альянс и «расширение» Америки» . В Амалии Ран; Моше Морад (ред.). Мазл Тов, амигос! Евреи и популярная музыка в Америке . Брилл. стр. 83, 86, 88. ISBN. 978-90-04-20477-5 .
- ^ Джонатан Карп (20 августа 2012 г.). «Чернокожие, евреи и бизнес расовой музыки, 1945–1955» . В Ребекке Кобрин (ред.). Выбранная столица: встреча евреев с американским капитализмом . Издательство Университета Рутгерса. п. 141. ИСБН 978-0-8135-5329-0 .
- ^ Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 45, 48. ISBN. 978-1-55849-824-2 .
- ^ Кен Эмерсон (26 сентября 2006 г.). Всегда волшебство в воздухе: пышность и блеск эпохи строительства Брилл . Издательская группа «Пингвин». стр. 11–13. ISBN 978-1-101-15692-6 .
- ^ Джон Страттон (5 июля 2017 г.). Евреи, раса и популярная музыка . Тейлор и Фрэнсис. п. 43. ИСБН 978-1-351-56170-9 .
- ^ Эрик Л. Гольдштейн; Дебора Р. Вайнер (28 марта 2018 г.). На золотой середине: история евреев Балтимора . Джу Пресс. п. 281. ИСБН 978-1-4214-2452-1 .
- ^ Перейти обратно: а б с Роберт Черри; Дженнифер Гриффит (лето 2014 г.). «К делу: Герман Любинский и послевоенная музыкальная индустрия» . Журнал джазовых исследований . 10 (1): 1–4. дои : 10.14713/JJS.V10I1.84 . S2CID 161459134 .
- ^ Барбара Дж. Кукла (2002). Свинг-Сити: Ночная жизнь Ньюарка, 1925–1950 гг . Издательство Университета Рутгерса. п. 153. ИСБН 978-0-8135-3116-8 .
- ^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 43. ИСБН 978-1-55652-613-8 .
- ^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 16. ISBN 978-1-55652-613-8 .
- ^ Перейти обратно: а б Эван Раппорт (2020). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 105–107. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
- ^ Эван Раппорт (24 ноября 2020 г.). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 116–117. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
- ^ Питер Доггетт (25 ноября 2013 г.). Лу Рид: Определяющие годы . Омнибус Пресс. п. 46. ИСБН 978-1-78323-084-6 .
- ^ Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин, ред. (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 942. ИСБН 978-0-87930-653-3 .
- ^ Эллен Коскофф (25 сентября 2017 г.). Энциклопедия мировой музыки Garland: США и Канада . Тейлор и Фрэнсис. п. 591. ИСБН 978-1-351-54414-6 .
- ^ The Doo-Wop Box I, Rhino Records Inc., примечания Боба Хайда, Билли Веры и других, 1993 г.
- ^ Холден, Стивен (29 мая 1994 г.). «POP VIEW;« Глубокая запретная музыка »: как ду-воп создает свое заклинание» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2017 г.
- ^ Бак Рам (менеджер Penguins and Platters) дал интервью Pop Chronicles (1969)
- ^ Монотоны. «Монотоны | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
- ^ Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 190. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .
- ^ Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 880. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .
- ^ Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 25 – Реформация души: Фаза вторая, история Motown. [Часть 4]» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .
- ^ Филип Ламберт (19 марта 2007 г.). Внутри музыки Брайана Уилсона: песни, звуки и влияние гения-основателя Beach Boys . Издательство Блумсбери. п. 28. ISBN 978-1-4411-0748-0 .
- ^ Филип Ламберт (7 октября 2016 г.). Хорошие вибрации: Брайан Уилсон и Beach Boys в критической перспективе . Издательство Мичиганского университета. стр. 66–67. ISBN 978-0-472-11995-0 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов , Billboard Books, Нью-Йорк, 1992, стр. 42 и 381.
- ^ Фред Шруерс (17 ноября 2015 г.). Билли Джоэл: Полная биография . Архетип короны. стр. 172. ИСБН 978-0-8041-4021-8 .
- ^ Эпплбом, Питер (29 февраля 2012 г.). «Магазин Doo-Wop готовится закрыться, сигнализируя о конце угасающего жанра» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 5 марта 2012 г.
- ^ Левинсон, Пол (4 марта 2012 г.). «Ду-Воп навсегда» . Бесконечный регресс . Проверено 21 марта 2012 г.
- ^ Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Признания радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 81−8 ISBN 978-0-520-96966-7 .
- ^ Ньюман, Стив (13 января 2010 г.). «Четыре четверти на кону» . ВашОттаваРегион.com . Проверено 29 апреля 2012 г.
- ^ Макнейр, Д. Кевин (26 апреля 2012 г.). «Street Corner Renaissance выводит ду-воп на новый уровень» . Майами Таймс . Архивировано из оригинала 28 января 2013 года . Проверено 29 апреля 2012 г.
- ^ Микаэль Вуд (28 июля 2013 г.). «Обзор: Бруно Марс приносит Moonshine Jungle в Staples Center» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 18 сентября 2013 года . Проверено 4 июня 2014 г.
- ^ Дэвид Туп (13 апреля 2000 г.). «4. Развивающийся язык рэпа» . В Джоне Поттере; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский компаньон по пению . Издательство Кембриджского университета. п. 43. ИСБН 978-0-521-62709-2 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ] этот « Дальнейшая литература раздел Возможно, » нуждается в очистке . ( Май 2017 г. ) |
- Баптиста, Тодд Р. (1996). Групповая гармония: за ритм-н-блюзом. Нью-Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-9631722-5-5 .
- Баптиста, Тодд Р. (2000). Групповая гармония: отголоски эпохи ритм-н-блюза. Нью-Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-9706852-0-3 .
- Каммингс, Тони (1975). Звук Филадельфии. Лондон: Эйр Метуэн.
- Энгель, Эд (1977). Белый и все еще в порядке. Скарсдейл, Нью-Йорк: Crackerjack Press.
- Грибин, Энтони Дж. и Мэтью М. Шифф (1992). Ду-воп: забытая треть рок-н-ролла. Иола, Висконсин: Публикации Краузе.
- Киз, Джонни (1987). Дю-Воп. Чикаго: Вести Пресс.
- Лепри, Пол (1977). Нью-Хейвен-Саунд 1946–1976. Нью-Хейвен, Коннектикут: [самоиздание].
- Маккатчеон, Линн Эллис (1971). Ритм-энд-блюз. Арлингтон, Вирджиния.
- Уорнер, Джей (1992). Книга американских певческих коллективов Да Капо. Нью-Йорк: Да Капо Пресс.