Doo-Wop
Doo-Wop | |
---|---|
![]() | |
Стилистическое происхождение | |
Культурное происхождение | 1940–1950 -х годов, афроамериканские общины в некоторых крупных городах на восточном побережье |
Производные формы | |
Региональные сцены | |
Другие темы | |
Прогрессия аккордов 50 -х годов |
DOO-WOP (также написанный DOWOOP и DOO WOP )-это поджанр ритма и блюзовой музыки, которая возникла в афро-американских общинах в 1940-х годах, [ 2 ] Главным образом в крупных городах Соединенных Штатов, включая Нью -Йорк, Филадельфию, Питтсбург, Чикаго, Балтимор, Ньюарк, Детройт, Вашингтон, округ Колумбия и Лос -Анджелес. [ 3 ] [ 4 ] В нем есть вокальная группа Harmony , которая несет интересную мелодическую линию в простой удар с небольшим или без инструментов . Тексты песен просты, обычно о любви, спетая ведущим вокалом из -за фонового вокала, и часто показывает, что на мосту мелодраматически сердечный речитат, адресованный любимым. Гармоническое пение бессмысленных слогов (таких как «Doo-Wop») является распространенной характеристикой этих песен. [ 5 ] Получив популярность в 1950-х годах, Doo-Wop был «художественно и коммерчески жизнеспособным» до начала 1960-х годов и продолжал влиять на исполнителей в других жанрах.
Происхождение
[ редактировать ]Doo-Wop имеет сложное музыкальное, социальное и коммерческое происхождение.
Музыкальные прецеденты
[ редактировать ]Стиль Doo-Wop представляет собой смесь прецедентов в композиции, оркестровке и вокале, которые фигурировали в американской популярной музыке, созданной авторами песен и вокальными группами, как черно-белыми, с 1930-х годов до 1940-х годов.

Такие композиторы, как Роджерс и Харт (в своей песне 1934 года « луна »), и Хоаги Кармайкл и Фрэнк Лоссер (в их « Сердце и душевном ) использовали I -Vi -II -V последовательность аккордов » 1938 году Голубая ; Композиторы песен Doo-Wop немного варьировали это, но значительно значительно к прогрессированию аккордов I-VI-IV-V , настолько влиятельное, что его иногда называют прогрессией 50-х годов . Этот характерный гармонический макет был сочетается с формой хора AABA, типичной для Tin Pan Alley . песен [ 7 ] [ 8 ]
Хит песни черных групп, таких как чернильные пятна [ 9 ] (« Если мне было все равно », один из самых продаваемых синглов по всему миру всех времен, [ 10 ] и «адрес неизвестно») и братьев Миллс (« бумажная кукла », « Вы всегда причиняете боль тем, кого любите » и «светящийся червь») [ 11 ] Как правило, медленные песни во время свинга с простыми инструментами. Уличные певцы Doo-Wop обычно выступали без инструментов, но делали их музыкальный стиль отличительным, будь то быстрые или медленные темпы , сохраняя время с качающимся вне страдающего , [ 12 ] Используя слоги «doo-wop» в качестве замены барабанов и басового вокалиста в качестве замены басового инструмента. [ 6 ]
На характерный вокальный стиль Doo-Wop влияли такие группы, как The Mills Brothers, [ 13 ] чья близкая гармония из четырех частей выведена из вокальных гармоний более раннего квартета парикмахерской . [ 14 ]
Четыре рыцаря «Взять меня прямо на трек» (1945), кошек и скрипки «Я скучаю по тебе так» (1939), песня [ 15 ] А еще более ранняя запись «Doodlin 'Back» (1929) «Doodlin' Back» (1929) предпочитал ритм и блюзовый звук Doo-Wop задолго до того, как Doo-Wop стал популярным.
Элементы вокального стиля Doo-Wop
[ редактировать ]В полной книге Doo-Wop соавторы Грибин и Шифф (которые также написали Doo-Wop, Forgette Third of Rock 'N' Roll ), определите пять особенностей музыки Doo-Wop:
- Это вокальная музыка, сделанная группами;
- Он имеет широкий спектр вокальных частей, «обычно от баса до фальцетто»;
- Он включает в себя бессмысленные слоги ;
- Существует простой удар и сдержанный инструментал; и
- У этого есть простые слова и музыка. [ 16 ]
Хотя эти функции предоставляют полезное руководство, они не должны присутствовать в данной песне, чтобы поклонники могли учитывать его Doo-Wop, и этот список не включает вышеупомянутые типичные прогрессии аккордов Doo-Wop. Биллу Кенни , ведущему певцу The Ink Spots, часто приписывают представление вокальной аранжировки «верхняя и нижняя» с высоким тенором , поющем вступлении и разговорного хора баса . [ 17 ] Братья Миллс, которые были известны частично, потому что в своем вокале они иногда имитировали инструменты, [ 18 ] были дополнительное влияние на группы уличной вокальной гармонии, которые, поющие аранжировки капеллы , использовали бессловесную ономатопею для имитации музыкальных инструментов. [ 19 ] [ 20 ] Например, « Считай каждую звезду » от Воронов (1950) включает вокализации, подражающие «Doomph, Doomph», выталкивающей двойной бас . Иволги помогли развивать звук Doo-Wop с помощью своих хитов « слишком рано знать » (1948) и « плач в часовне » (1953).
Происхождение имени
[ редактировать ]Хотя музыкальный стиль возник в конце 1940-х годов и был очень популярен в 1950-х годах, сам термин «Doo-Wop» сам не появлялся в печати до 1961 года, когда он использовался в отношении песни Marcels «Blue Moon», в Чикагском защитнике , [ 21 ] [ 22 ] Точно так же, как мода стиля приближалась к его концу. Хотя название было приписано Radio Disc Jockey Gus Gossert, он не принял кредит, заявив, что «Doo-Wop» уже использовался в Калифорнии для классификации музыки. [ 23 ] [ 24 ]
«Doo-Wop» сам по себе является бессмысленным выражением. В записи Delta Rhythm Boys 1945 года «Just A-Sittin 'и A-Rockin», это слышно в заднем вокале . Позже в релизе Clovers 1953 года «Good Lovin '» (Atlantic Records 1000), а также в хоре Карлайл Данди и песни Dundees 1954 года «Never» (Space Records 201). Первым хит-записью с «Doo-Wop», гармонизированным в рефрене, был хит Turbans '1955 года «Когда вы танцуете» (Herald Records H-458). [ 23 ] [ 25 ] Радуга украсила фразу как «Do Wop de Wadda» в их «Мэри Ли» 1955 года (на Red Robin Records ; также в Вашингтоне, округ Колумбия по региональному удару на Пилигрим 703); и в их национальном хите 1956 года « В неподвижной ночи », пять атлас [ 26 ] Пел через мост с жалобным "Doo-Wop, Doo-Wah". [ 27 ]
Разработка
[ редактировать ]
Группа вокальной гармонии, развиваемая во Второй мировой войне Соединенных Штатов, была самой популярной формой ритма и блюзовой музыки среди чернокожих подростков, особенно тех, которые живут в крупных городских центрах восточного побережья, в Чикаго и в Детройте. Среди первых групп, которые исполняли песни в традиции группы вокальной гармонии, были Иволги , пять ключей и спаниели ; Они специализировались на романтических балладах, которые обратились к сексуальным фантазиям подростков в конце 1940 -х и начале 1950 -х годов. Чертушка строки слогов, «Doo Doo Doo Doo-Wop», из которой было получено название жанра, неоднократно используется в песне «Просто Sittin 'и Rockin», записанный Delta Rhythm Boys в декабре 1945. [ 28 ] К середине 1950-х годов группы вокальной гармонии превратили плавную доставку баллад в стиль производительности, включающий бессмысленную фразу [ 29 ] [ 22 ] как озвучил бас -певцом, которые предоставили ритмичное движение для песен Cappella . [ 30 ] Вскоре другие группы Doo-Wop вошли в поп- чарты , особенно в 1955 году, в которых такие перекрестные дубиные хиты « искренне » в Moonglows , [ 31 ] « Земный ангел » от пингвинов » Шеп и Тэмлиты , «Глория» Кадиллаков, «Сердцебиение», «в тысячу миль», « Дом папы , [ 32 ] Фламинго «У меня есть только глаза на тебя», и джив пять " моя правдивая история ". [ 33 ]
Подростки, которые не могли позволить себе музыкальные инструменты, сформировали группы, которые пели песни капеллу , выступая на танцах средней школы и в других социальных случаях. Они репетировали на углах улиц и квартиры, наклоны, [ 30 ] а также под мостами, в туалетах средней школы, в коридорах и в других местах с эхо: [ 12 ] Это были единственные места с подходящей акустикой, доступной для них. Таким образом, они разработали форму групповой гармонии, основанной на гармониях и эмоциональной формулировке чернокожих духовных и евангельской музыки. Музыка Doo-Wop позволила этим молодым людям не только средства развлечения себя и других, но и способ выразить свои ценности и мировоззрение в репрессивном обществе, где доминируют белые, часто благодаря использованию инсинуации и скрытых сообщений в текстах. [ 34 ]
Особенно продуктивные группы Doo-Wop были сформированы молодыми итальянско-американскими мужчинами, которые, как и их черные коллеги, жили в грубых районах (например, Бронкс и Бруклин), изучили свое основное музыкальное пение в церкви и получит опыт в новом Стиль, пение на углах улиц. Нью-Йорк был столицей итальянского ду-аута, и все его районы были домом для групп, которые сделали успешные записи. [ 35 ]
К концу 1950-х и начале 1960-х годов у многих итальянско-американских групп были национальные хиты: Дион и Белмонтс забили с « Я удивляюсь, почему », « подросток в любви » и « где или когда »; [ 36 ] Каприд сделал свое имя в 1960 году с « сегодня вечером луна »; Randy & The Rainbows , которые вмешались со своим лучшим 10 1963 синглом "Denise" . Другими итальянские американские группы Doo-Wop были графы , звонки , элеганты , мистики , Duprees , Johnny Maestro & The Crests и регенты .

Некоторые группы Doo-Wop были смешаны расово. [ 37 ] Пуэрто -Рикан Герман Сантьяго , который первоначально планировал стать главным певцом подростков , написал текст и музыку для песни, которую можно назвать «Почему птицы поют так гей?», Но потому, что он был больным или потому что продюсер Джордж думал что голос новичка Фрэнки Лаймона был бы лучше в лидере, [ 38 ] Оригинальная версия Сантьяго не была записана. Чтобы соответствовать своему тенорному голосу, Лаймон сделал несколько изменений в мелодию, и, следовательно, подростки записали песню, известную как « Почему дураки влюбляются? ». Расово интегрированные группы с черно-белыми исполнителями включали в себя Del-Vikings , у которых были серьезные хиты в 1957 году с « иди со мной » и « Шепчущие колокольчики », гребни, чьи « 16 свечей » появились в 1958 году, и Импалы , Чьи « Извините (я бежал до дома) » был хитом в 1959 году. [ 39 ] Чико Торрес был членом Crests, чей вокалист Джохон Макранджело позже получит известность под именем Джонни Маэстро. [ 40 ]
Женские певцы Doo-Wop были гораздо реже, чем мужчины в первые дни Doo-Wop. Лилиан Лич , ведущий певец Mellows с 1953 по 1958 год, помогла проложить путь для других женщин в Doo-Wop, Soul и R & B. [ 41 ] Марго Сильвия была ведущей певицей для ткачи на мелодию . [ 42 ]
Балтимор
[ редактировать ]Как и другие городские центры в США в конце 1940 -х и начале 1950 -х годов, Балтимор разработал собственную традицию вокальной группы. Город производил ритм и блюзовые новаторы, такие как кардиналы , Иволги и ласточки . [ 43 ] Королевский театр в Балтиморе и Говард в Вашингтоне, округ Колумбия, были одними из самых престижных мест для чернокожих исполнителей на так называемой « Читлинской трассе », [ 44 ] которая служила школой исполнительских искусств для чернокожих, которые мигрировали с глубокого юга , и тем более для их потомства. В конце 1940 -х годов Иволги выросли с улиц и произвели глубокое впечатление на молодую аудиторию в Балтиморе. Группа, сформированная в 1947 году, пела простые баллады в ритме и блюзовой гармонии со стандартным расположением высокого тенора, поющего над аккордами смешанных голосов среднего класса и сильного баса. У их вокалиста Sonny Til был мягкий, высокий тенор, и, как и остальная часть группы, в то время все еще был подростком. Его стиль отразил оптимизм молодых чернокожих американцев в эпоху постмиграции. Звук, который они помогли развивать, позже назвав «Doo-Wop», в конечном итоге стал «звуковым мостом», чтобы добраться до белой подростковой аудитории. [ 45 ]
В 1948 году Jubilee Records подписала контракт с иволги, после чего они появились на радио -шоу Артура Годфри Скаута . Песня, которую они исполнили: «Слишком рано знать», часто цитируется как первая песня Doo-Wop, [ 46 ] Пошел к номеру 1 в чарте Billboard «Race Records» и номер 13 на поп -чартах, сначала кроссовера для черной группы. [ 47 ] [ 48 ] За этим последовало в 1953 году «Плач в часовне», их самый большой хит, который пошел на номер 1 на графике R & B и номер 11 на поп -диаграмме. [ 49 ] Иволги были, пожалуй, первой из многих групп Doo-Wop, которые назвали себя в честь птиц. [ 50 ]
Сексуальная недосказанная в песнях Иволги была менее замаскированной, чем в вокальной группе музыки эры свинг . Их сценическая хореография также была более откровенной сексуальной, а их песни были проще и более эмоционально прямыми. Этот новый подход к сексу в их выступлениях сначала не был нацелен на белую подростковую аудиторию - когда Иволги вышли на сцену, они обращались непосредственно к молодой черной аудитории, [ 51 ] С Сонни, пока не использует все свое тело, чтобы передать эмоции в текстах их песен. Он стал подростковым сексуальным символом для чернокожих девушек, которые отреагировали, крича и бросая кусочки одежды на сцену, когда пел. Другие молодые мужские вокалисты того эпохи приняли к сведению и соответственно скорректировали свои собственные действия. [ 45 ] Иволги были вскоре перемещены более новыми группами, которые имитировали этих пионеров как модель для успеха. [ 52 ] [ 53 ]
Шлаты начались в конце 1940 -х годов как группа подростков Балтимора, которые называют себя Oakaleers. Один из членов жил через дорогу от Сонни Тил, который продолжал вести иволги, и их успех вдохновил «Окейлерс» на переименование себя ласточками. [ 50 ] Их песня "Will You Be Mine", выпущенная в 1951 году, достигла номера 9 на графике R & B US Billboard . [ 54 ] В 1952 году ласточки были выпущены «рядом с вами», их второй национальный хит, который достиг пика 10 на графике R & B. [ 54 ]
Некоторые группы Балтимора Ду-Воп были связаны с уличными бандами, и несколько членов были активны в обеих сценах, таких как Джонни Пейдж из Мэрилендеров . [ 55 ] Как и во всех крупных городских центрах США, у многих подростков были свои собственные вокальные группы на улице, в которых они стали большой гордостью и которые они яростно поддерживали. Соревнования по музыке и танцу были частью афроамериканской уличной культуры, и с успехом некоторых местных групп конкуренция увеличилась, что привело к территориальному соперничеству среди исполнителей. Пенсильвания -авеню служил границей между Восточным и Западным Балтимором, а Восток производит ласточки, кардиналов и блентонов , в то время как Запад был домом для Иволги и четырех приятелей . [ 56 ]
Baltimore Vocal Groups собрались в магазинах Record Stores, где они практиковали последние хиты в надежде, что соединения владельцев магазинов с звукозаписывающими компаниями и дистрибьюторами могут привести к прослушиванию. Скаут талантов King Records обнаружил ласточки, когда они репетировали в магазине звукозаписи Goldstick. Супер музыкальный магазин Сэма Азраэля и Shoeshine Shoshine Parlor также были предпочтительны для вокальных групп в Балтиморе; Джерри Веклер и Ахмет Эртегун прослушивали кардиналов у Азраэля. Некоторые группы вырезали демонстрации в местных студиях и играли в них для записи продюсеров , с целью подписания контракта. [ 56 ]
Чикаго
[ редактировать ]Город Чикаго был опередил в качестве звукозаписывающего центра в Соединенных Штатах только Нью -Йорком в первые годы индустрии музыкальной записи . В конце 1940 -х и начале 1950 -х годов независимые звукозаписывающие лейблы получили контроль над рынком Black Record от крупных компаний, а Чикаго Роуз в качестве одного из основных центров ритм и блюзовой музыки. Эта музыка была жизненно важным источником молодежной музыки под названием Rock 'N' Roll. В середине 1950-х годов ряд ритмов и блюзовых действий, выступающих в стиле вокального ансамбля, позже известного как Doo-Wop, начал пересекать графики R & B до основного рок-н-ролла. [ 57 ] Чикагские звукозаписывающие компании приняли к сведению эту тенденцию и разыгрывали вокальные группы из города, которые они могли бы подписать на свои лейблы. [ 58 ] , Записи лейблов дистрибьюторы записей и владельцы ночных клубов Чикаго-все они участвовали в развитии вокального потенциала групп Doo-Wop, но Чикаго Ду-Воп был «создан и питался» на углах улиц города нижних классов города. Полем [ 59 ]
Группы Chicago Doo-Wop, такие как группы в Нью-Йорке, начали петь на углах улиц и практиковали свои гармонии в плиточных ванных комнатах, коридорах и метро, [ 60 ] Но поскольку они прибыли с глубокого юга, дома евангелия и блюзовой музыки, их звук Doo-Wop был больше под влиянием Евангелия и блюза. [ 61 ]
Vee-Jay Records и Chess Records были основными лейблами, записывающими группы Doo-Wop в Чикаго. Ви-Джей подписал «Деллс» , «Эль-Дорадос» , «Великолепные » и спаниели, все из которых достигли национальных карт в середине 1950-х годов. Шахматы подписали Moonglows, у которых был самый коммерческий успех (семь лучших 40 хитов R & B, шесть из этих десяти [ 62 ] ) 1950-х годов Doo-Wop Groups, [ 63 ] и фламинго, у которых также были национальные хиты. [ 64 ]
Детройт
[ редактировать ]В 1945 году, [ 65 ] Джо фон Battle открыл звукозаписывающий магазин Джо по адресу: 3530 Hastings Street в Детройте; В магазине был самый большой выбор ритм и блюзовых записей в городе, согласно обследованию бизнеса Billboard 1954 года . Battle, мигрант из Macon, штат Джорджия, основал свой магазин в качестве первого бизнеса, принадлежащего чернокожим в этом районе, который оставался в основном евреями до конца 1940-х годов. [ 66 ] Молодые начинающие исполнители собирались там в надежде быть обнаруженными ведущими независимыми владельцами звукозаписывающих компаний, которые борются за то, чтобы продвигать и продавать записи, а также найти новые таланты в его магазине и студии. Лейблы битвы включали JVB, Von, Battle, Gone и Viceroy; [ 67 ] [ 68 ] У него также были вспомогательные меры с такими ярлыками, как Кинг и Делюкс. Он предоставил Сиду Натану много блюзовых и духовых мастеров, зарегистрированных в его примитивной студии в сфере магазина с 1948 по 1954 год. Как ключевой магнат записи в зоне Детройта, битва была важным игроком в независимой сети лейбла. [ 69 ]
Джек и Девора Браун, еврейская пара, основали Fortune Records в 1946 году и записали различные эксцентричные художники и звуки; В середине 1950-х они стали чемпионами Детройтского ритма и блюза, включая музыку местных групп Doo-Wop. Главным актом Fortune был Diablos , в котором участвовал парящий тенор ведущего вокалиста Нолана Стронга, уроженца Алабамы. Самым заметным хитом группы был « ветер ». [ 70 ] Сильный, как и другие ограничения R & B и Doo-Wop того времени, оказали глубокое влияние Клайд МакФаттер , певец домино, а затем и дрифтеров. Стронг сам произвел неизгладимое впечатление на молодого Смоки Робинсона , который старался изо всех сил посещать шоу Diablo. [ 71 ]
В конце 1957 года семнадцатилетний Робинсон, выступающий в Детройтской группе вокальной гармонии под названием «Матадоры», встретился с продюсером Берри Горди , который начал заниматься новыми стилями, включая Doo-Wop. [ 72 ] Горди хотел продвигать черный стиль музыки, который понравится как черно-белым рынкам, исполняемым чернокожими музыкантами с корнями в Евангелии, R & B или Doo-Wop. Он искал артистов, которые понимали, что музыка должна быть обновлена, чтобы обратиться к более широкой аудитории и добиться большего коммерческого успеха. [ 73 ] Ранние записи Gordy's Tamla Records , основанные за несколько месяцев до того, как он основал Motown Record Corporation в январе 1959 года, [ 74 ] были либо блюзовых, либо дуби-выступлений. [ 75 ]
« Bad Girl », сингл Doo-Wop 1959 года от группы Robinson's Group, The Muracles , был первым выпущенным синглом (и единственным, выпущенным этой группой) на лейбле Motown-все предыдущие синглы от компании (и все следующие из Группа) были выпущены на лейбле Tamla. Выпущенный на местном уровне на лейбле Motown Records, он был лицензирован и выпущен на национальном уровне Chess Records, потому что в то время в то время не было национального распространения. [ 76 ] «Плохая девочка» была первым национальным картой группы, [ 77 ] Достигнув номер 93 на рекламном щите Hot 100. [ 78 ] Написанный вокалистом Moreacles Smokey Robinson и президентом Motown Records Berry Gordy, «Bad Girl» была первой из нескольких песен чудес, исполненных в стиле Doo-Wop в конце 1950-х годов.
Лос -Анджелес
[ редактировать ]Группы Doo-Wop также сформировались на западном побережье Соединенных Штатов, особенно в Калифорнии, где сцена была сосредоточена в Лос-Анджелесе. Независимые звукозаписывающие лейблы, принадлежащие чернокожим предпринимателям, таким как Дути Уильямс и Джон Дельфин, записали эти группы, большинство из которых сформировались в средних школах. Одна из таких групп, «Пингвины», включали Кливленда «Клив» Дункан и Декстер Тисби, бывшие одноклассники в средней школе Фремонта в районе Уоттс в Лос -Анджелесе. Они, наряду с Брюсом Тейтом и Кертисом Уильямсом, записали песню «Земный ангел» (продюсированный Дути Уильямс), которая поднялась до первого на чартах R & B в 1954 году. [ 79 ]
Большинство групп Los Angeles Doo-Wop вышли из средних школ Фремонта, Белмонта и Джефферсона . Все они находились под влиянием Robins , успешной группы R & B в конце 1940 -х и 1950 -х годов, которые сформировались в Сан -Франциско или другие группы, включая Flairs , Flamingos (не Чикагская группа) и Голливудское пламя . Многие другие группы Los Angeles Doo-Wop того времени были зафиксированы Dootone Records Дутона Дутона и в магазине рекордов Джона Дольфина Центральным проспектом, Дельфином Голливуда. Они включали Кальванс, [ 80 ] Crescendo, манжета Linx, кубинцы, дутоны, ягуары, драгоценные камни, Meadowlarks , The Silks, Squires, The Titans и Uppronts. Несколько групп, таких как Hi-FIS REX Middleton, имели успех в кроссовере . [ 81 ]
Ягуары из средней школы Фремонта были одной из первых межрасовых вокальных групп; Он состоял из двух афроамериканцев, мексиканского американца и польского итальянского американа. Doo-Wop был популярен среди калифорнийских мексиканских американцев, которые были привлечены в 1950-х годах его вокалом Capella ; Романтический стиль групп Doo-Wop обратился к ним, так как он напоминал традиционные баллады и гармонии мексиканской народной музыки. [ 79 ] [ 82 ]
В 1960 году Art Laboe выпустил один из первых подборов Oldies , воспоминания об Эль -Монте , на своем лейбле, оригинальный звук . Запись была коллекцией классических песен Doo-Wop от групп, которые играли в The Dance Laboe, организованные на стадионе Legion в Эль-Монте, штат Калифорния ,. [ 83 ] Начиная с 1955 года. Он включал в себя песни местных групп, таких как Heartbeats и Medallions . Лабэ стал знаменитостью в районе Лос-Анджелеса в качестве дискового жокея для радиостанции Kpop , играя Doo-Wop и Rhythm и Blues, транслируя с парковки Scriverner's Drive-In на бульваре Сансет . [ 84 ]
В 1962 году Фрэнк Заппа со своим другом Рэем Коллинзом написал песню Doo-Wop « Воспоминания Эль Монте ». Это была одна из первых песен, написанных Zappa, которая слушала сборник Laboe's Doo-Wop Singles . Заппа взял песню в Лабо, который завербовал ведущего вокалиста «Пингвинов» Клив Дункан, для новой итерации группы, записал ее и выпустил его как сингл на своем лейбле. [ 84 ]
Нью -Йорк
[ редактировать ]Ранняя музыка Doo-Wop, датируемая концом 1940-х и начала 1950-х годов, была особенно популярна в северо-восточном промышленном коридоре от Нью-Йорка в Филадельфию, [ 85 ] и Нью-Йорк был мировой столицей Ду-Вупа. [ 86 ] Там афроамериканские группы, такие как «Вороны», «Дрифтеры», «Домино», «Графики » и так называемые «группы птиц», такие как вороны, воробьи, жаворонки и пленки , совет и блюд с Евангельская музыка, которую они выросли в церкви. Уличное пение было почти всегда капеллой ; Инструментальное сопровождение было добавлено, когда песни были записаны. [ 85 ] Большое количество чернокожих, которые мигрировали в Нью -Йорк в рамках великой миграции, было в основном из Грузии, Флориды и Каролины. В 1940-х годах чернокожие молодые люди в городе начали петь стиль ритма и блюза, который стал известен как Doo-Wop. [ 87 ] Многие из этих групп были найдены в Гарлеме . [ 88 ]
Черные были вынуждены юридической и социальной сегрегацией, а также ограничениями построенной среды , чтобы жить в определенных частях Нью -Йорка начала 1950 -х годов. Они отождествлялись со своими собственными палатами, уличными блоками и улицами. Быть эффективно заблокированным из основного белого общества увеличило их социальную сплоченность и поощряло творчество в контексте афроамериканской культуры. Молодые певцы сформировали группы и репетировали свои песни в общественных местах: на углах улиц, крышки квартиры и платформы метро, в боулинг -переулках, школьных ванных комнатах и бассейнах, а также на игровых площадках и под мостами. [ 45 ]
Бобби Робинсон , уроженец Южной Каролины, был независимым продюсером и автором песен в Гарлеме, который помог популяризировать музыку Doo-Wop в 1950-х годах. Он попал в музыкальный бизнес в 1946 году, когда открыл «Звонный магазин Бобби» (позже «Happy House Бобби») на углу 125th Street [ 89 ] [ 90 ] и восьмая авеню , недалеко от театра Аполлона , известного места для афроамериканских исполнителей. Аполлон провел конкурсы талантов, в которых зрители указали на своих фаворитов аплодисментами. Это были основной выход для исполнителей Doo-Wop, которые были обнаружены звукозаписывающими скаутами талантов. [ 91 ] В 1951 году Робинсон основал Robin Records, который впоследствии стал Red Robin Records , и начал записывать Doo-Wop; Он записал Воронов, Мелло-Мауз и многие другие вокальные группы Doo-Wop. [ 92 ] Он использовал крошечный магазин, чтобы запустить серию звукозаписывающих лейблов, которые выпустили много хитов в США. [ 93 ] Робинсон основал или соучредил Red Robin Records, Whirlin 'Disc Records, Fury Records, Everlast Records, Fire Records и наслаждаются записями. [ 94 ]
Артура Годфри Утреннее радио-шоу (1946–1958)) утреннее радио-шоу на CBS, Talent Scouts , было нью-йоркским местом, из которого некоторые группы Doo-Wop получили национальное воздействие. В 1948 году Иволги, тогда известные как Vibra-Nairs, отправились в город с Деборой Шеслер , их менеджером и главным автором песен, и появились на шоу. Они выиграли только третье место, но Годфри пригласил их дважды. Чесслер использовал несколько демонстрационных записей, которые группа сократила, наряду с недавним воздействием радио, чтобы заинтересовать дистрибьютора по маркетингу группы на независимом лейбле. Они вырезали шесть сторон, одной из которых была баллада-ду-ввода, написанная шашеслером под названием « Слишком рано знать ». Он достиг нет. 1 В национальном национальном чарте Billboard на Billboard Juke Box Race Records, и, в первую очередь для песни Doo-Wop, запись перешла на основной поп-чарт, где она достигла нет. 13 [ 49 ]
Du Droppers, сформированные в Гарлеме в 1952 году. Члены группы были опытными певцами Евангелия в ансамблях, начиная с 1940 -х годов, и были одной из старейших групп, которая записывалась в эпоху. Среди самых устойчивых песен Du Droppers - «Я хочу знать» и «Я узнал (что вы делаете, когда ходите туда)», которые достигли три в Billboard чартах R & B в 1953 году.
Фрэнки Лаймон, ведущий вокалист подростков , был первым чернокожим идолом , который обратился как к черно -белой аудитории. Он родился в Гарлеме, где начал петь песни Doo-Wop со своими друзьями на улицах. Он присоединился к группе, премьер -министрам, и помог участникам Германа Сантьяго и Джимми Мерчанта переписать песню, которую они сочинили, чтобы создать « Почему дураки влюбляются », которая выиграла группу прослушивание с Gee Records . Сантьяго был слишком болен, чтобы петь лидерство в день прослушивания, следовательно, Лимон пел лидер на «Почему дураки влюбляются», и группа была подписана как подростки с Лаймоном в качестве вокалиста. Песня быстро нанесла на карту R & B -песню номер один в Соединенных Штатах и достигла шеского на поп -чарте в 1956 году, [ 95 ] [ 96 ] Становаясь и популярным хитом в Соединенном Королевстве. [ 97 ]
Willows , влиятельная группа по углу улицы из Гарлема, была моделью для многих из нью-йоркских декоративных актов, которые поднялись за ними. Их самым большим хитом был « Церковные колокольчики, которые звонят », с участием Нила Седаки , тогдашнего члена Линк-Тонс , на звонках . Он достиг номера 11 на графике R & B США в 1956 году. [ 98 ] [ 99 ]
Несмотря на то, что у них никогда не было национального хит -карта, у падения , наиболее известные своими хитовыми синглом 1957 года « Walking Anse », были одной из самых популярных вокальных групп в Нью -Йорке в конце 1950 -х годов. [ 100 ]
Расцвет эпохи женской группы начался в 1957 году с успеха двух подростковых групп из Бронкса, «Шантелс» и «Боббет» . Шесть девушек в бобетках, в возрасте от одиннадцати до пятнадцати лет, написали и записали «Мистер Ли», новизную мелодию о школьном учителе, который был национальным хитом. Chantels были второй афроамериканской девушкой, которая наслаждалась общенациональным успехом в США. Группа была основана в начале 1950 -х годов пятью студентами, все они родились в Бронксе, [ 101 ] который учился в католической школе Св. Антония Падуи в Бронксе , где их обучали петь григорианские песнопения . [ 102 ] Их первая запись была «Он ушел» (1958), которая сделала их первой группой поп -рок -девушек, которая была намечена. сингл, «может», попал в чарты, № 15 на Billboard . Их второй Hot 100 [ 103 ]
В 1960 году шифоны начинались как трио одноклассников в средней школе Джеймса Монро в Бронксе . [ 104 ] Джуди Крейг , четырнадцать лет, была ведущей певицей, пела с Патрисией Беннетт и Барбарой Ли, оба тринадцать. В 1962 году девушки встретились с автором песен Ронни Мак в послешкольном центре; Мак предложил им добавить Сильвию Петерсон, которая спела с Little Jimmy & The Tops , в группу. Группа была названа шифонами при записи и выпуске своего первого сингла: « Он так в порядке ». Написанный Маком, он был выпущен на лейбле Laurie Records в 1963 году. «Он так хорош», хит № 1 в США, продавая более миллиона экземпляров. [ 105 ]
Государственная школа 99, которая спонсировала вечерние шоу талантов, и средняя школа Морриса были центрами музыкального творчества в Бронксе в эпоху Ду-Уоп. Артур Криер, ведущая фигура в сцене Дуг в районе Морриссании , [ 106 ] родился в Гарлеме и вырос в Бронксе; Его мать была из Северной Каролины. Криер был основателем группы Doo-Wop под названием «Пять звонков», одной из нескольких разных групп с этим именем, [ 107 ] и пел бас с ореолами и мелоусами . [ 108 ] Много лет спустя он заметил, что в смене музыки на улицах с Евангелия к светскому ритму и блюзу в период с 1950 по 1952 год. [ 109 ]
Нью-Йорк также был столицей итальянского ду-аута, и все его районы были домом для групп, которые сделали успешные записи. Гербы были с Нижнего Ист -Сайда на Манхэттене; Дион и Белмонты, Регенты, Нино и приливы приливы были из Бронкса; элеганты из Стейтен -Айленда; Капри из Квинса; Мистики, Неоны, Классика и Вито и приветствия из Бруклина. [ 110 ]
Хотя итальянцы были гораздо меньшей доли населения Бронкса в 1950 -х годах, чем евреи и ирландцы, только они оказали значительное влияние в качестве певцов рок -н -ролла. Молодые люди других этнических групп слушали рок -н -ролл, но именно итальянские американцы зарекомендовали себя в исполнении и записи музыки. [ 111 ] В то время как отношения между итальянскими американцами и афроамериканцами в Бронксе иногда были чреваты, между ними было много случаев сотрудничества. [ 112 ]
Итальянские американцы удерживали афроамериканцев в своих районах с расовой полицейской деятельностью и боролись против них в войнах в газоне и бандах , но они приняли популярную музыку афроамериканцев, рассматривали ее как свою собственную и были благодарной аудиторией для черного дура группа [ 113 ] Сходство в языковых идиомах, мужских нормах и общественном составлении [ 114 ] Сделал возможность для афроамериканских и итальянских американских молодых людей легко смешиваться, когда общественные ожидания не мешали. Эти культурные общие черты позволили итальянским американцам оценить пение черных ду-вупперов в детерриториалитированных пространствах, будь то по радио, на записях, на живых концертах или на уличных выступлениях. [ 115 ] Сформировались десятки соседских итальянских групп, некоторые из которых записали песни в Cousins Records, рекордном магазине, ставшем на Фордхэм -роуд. [ 116 ] Итальянские американские группы из Bronx выпустили постоянный поток песен Doo-Wop, в том числе «Teenager In Love» и «Интересно, почему» Дион и Белмонтс, и «Барбара Энн» регентов. [ 111 ] Джонни Маэстро, итальянский американский вокалист межрасовой группы Bronx The Crests, стал главным хитом « Шестнадцать свечей ». Маэстро сказал, что он заинтересован в R & B Vocal Group Harmony, слушая Flamingos, The Harptones и Moonglows на Алана Фрид радиопостановке на победах в Нью -Йорке. Различные радио и сценические шоу Freed сыграли решающую роль в создании рынка для итальянского Doo-Wop. [ 115 ]
Филадельфия
[ редактировать ]Молодые черные певцы в Филадельфии помогли создать стиль вокальной гармонии Doo-Wop, развивающийся в крупных городах США в 1950-х годах. Ранние группы Doo-Wop в городе включали в себя Кастеллы , Силуэты , Турбаны и Ли Эндрюс и сердца . Они были записаны небольшими независимыми этикетками ритма и блюза, а иногда и более известными лейблами в Нью -Йорке. Большинство из этих групп имели ограниченный успех, набрав только одну или две песни в рисунках R & B. У них были частые изменения персонала, и они часто переходили от лейбла к лейблу в надежде достичь другого удара. [ 117 ]
Миграция чернокожих в Филадельфию из южных штатов США, особенно Южной Каролины и Вирджинии, оказала глубокое влияние не только на демографию города, но и на ее музыку и культуру. Во время Великой миграции чернокожие население Филадельфии увеличилось до 250 000 к 1940 году. Сотни тысяч южноафриканских американцев мигрировали в столичный район , взяв с собой свою светскую и религиозную народную музыку. После Второй мировой войны черное население метро выросло примерно до 530 000 к 1960 году. [ 118 ]
Группы Black Doo-Wop играли важную роль в эволюции ритма и блюза в начале 1950-х годов в Филадельфии. Такие группы, как «Кастеллес» и «Турбаны», помогли развивать музыку с их узкими гармониями, пышными балладами и отличительными фальто . Многие из этих вокальных групп собрались в средних школах, таких как средняя школа Западной Филадельфии , и выступали в соседних центрах отдыха и подростковых танцах. [ 118 ] Turbans, первая в Филадельфии, национальная группа R & B, [ 119 ] сформировано в 1953 году, когда они были в подростковом возрасте. Они подписали контракт с Herald Records и записали «позвольте мне показать вам (вокруг моего сердца)« с его B -стороной », когда мы танцуем» в 1955 году. [ 120 ] «Когда мы танцуем» стал национальным хитом, поднимаясь до нет. 3 на графиках R & B и достигнув 40 лучших на поп -чартах. [ 121 ]
Крест силуэтов " Get A Job ", выпущенный в 1957 году, достиг номера один на чартах Pop и R & B в феврале 1958 года, в то время как у Ли Эндрюса и сердца были хиты в 1957 и 1958 годах с «слезами», « Длинные одинокие ночи ». и «Попробуй невозможно». [ 117 ]
Kae Williams , Филадельфия Диджай, владелец и продюсер лейбла, управлял группами Doo-Wop Lee Andrews & Hearts, Sensations , которые продали почти миллион записей в 1961 году с песней « Let Me In », [ 122 ] и силуэты , у которых в 1958 году был удар номер 1 с «Получите работу». После того, как национальный распределенный лейбл Ember приобрел права на «получить работу», Дик Кларк начал играть в американскую группу , и впоследствии он продал более миллиона экземпляров, возглавляя чарту синглов R & B Billboard и поп -синглов. [ 123 ]
Несмотря на то, что программирование American Bandstand стало полагаться на музыкальные творения чернокожих исполнителей, шоу маргинализировало чернокожих подростков с политикой приема исключительных комиссий, пока оно не переехало в Лос -Анджелес в 1964 году. [ 118 ] Показывая молодые белые, танцующие под музыку, популяризированную местными Deejays Georgie Woods и Mitch Thomas, с шагами, созданными их черными слушателями -подростками, группа представила своей национальной аудитории изображение молодежной культуры, которая стерла присутствие чернокожих подростков в молодежной музыкальной сцене в Филадельфии. [ 124 ] [ 125 ]
Трансляция со склада на 46 -й и Маркет -стрит в Западной Филадельфии, большинство молодых танцоров американской группы были итальянскими американцами, которые посещали близлежащую католическую среднюю школу в Южной Филадельфии. [ 125 ] Как и в остальной части индустрии развлечений, американская эстрада замаскировала внутреннюю черноту музыки в ответ на национальную моральную панику над популярностью рок -н -ролла с белыми подростками, а итальянские американские танцоры и исполнители шоу были обезболиваны как «Хорошие белые дети» «Их итальянская американская молодежная идентичность погружена в белизную. [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ]
Дик Кларк отслеживал национальную музыкальную сцену через промоутеров и популярных дисковых жокеев. В Филадельфии он слушал Хай Лит , одинокий белый диджай в чем -то , и афроамериканские диск -жокеи Джорджи Вудс и Дуглас "Джоко" Хендерсон на WDAS . Это были два основных черных радиостанция Филадельфии; Они были чернокожими, но принадлежащими белым. [ 129 ] [ 130 ]
Директор программы Whats, Чарли О'Доннелл, нанял Лит, который был евреем, в Диджай на станции в 1955 году, и была запущена карьера Лит. Оттуда он отправился в WRCV, а затем примерно в 1956 году в WIBG , где более 70 процентов радио -аудитории в области прослушивания настроились на его программу в 6–10 вечера. [ 131 ]
Cameo Records и Parkway Records были крупными звукозаписывающими лейблами, базирующимися в Филадельфии с 1956 года (Cameo) и 1958 (Parkway) до 1967 года, которые выпустили Doo-Wop Records. В 1957 году Small Philadelphia Record Label XYZ записал « Силуэты », песню местной группы The Rays, которую Cameo взяла на национальное распространение. В конечном итоге он достиг № 3 в бестселлеров R & B, чарте так и на Billboard Top 100, [ 132 ] [ 133 ] а также достиг пятерки лучших в чартах продаж и эфир. Это был единственный топ 40 лучших хитов.
Несколько белых групп Филадельфии Ду-Вуп также имели графические туры ; В 1954 году Каприс получил региональный удар с « Богом только знает ». [ 134 ] В 1958 году у Дэнни и Юниоров был хит номер один с « at the Hop », а их песня "Rock and Roll здесь, чтобы остаться", достигла лучших двадцати. В 1961 году Довельс достиг второго места с « Бристоль Стомп », о подростках в Бристоле, штат Пенсильвания, которые танцевали новый шаг под названием «Томп». [ 117 ]
Джерри Блават , наполовину еврейский, наполовину итальянский, популярный Диджай на Филадельфийском радио, построил свою карьеру, принимая танцы и живые выступления и получил преданные местные последователи. Вскоре у него было свое собственное независимое радио-шоу, на котором он представил много актов Doo-Wop в 1960-х годах широкой аудитории, включая Four Seasons , итальянскую американскую группу из Ньюарка, штат Нью-Джерси. [ 135 ] [ 127 ]
Ямайка
[ редактировать ]История современной ямайской музыки относительно короткая. Внезапный сдвиг в его стиле начался в начале 1950 -х годов с импорта американских ритмов и блюзовых записей на остров и новую доступность доступных транзисторных радиоприемников. Слушатели, чьи вкусы были пренебрегали одинокой Ямайской станцией в то время, RJR (настоящее Ямайское радио), настроившись на музыку R & B, транслируемую на мощных ночных сигналах американских радиостанций AM, [ 136 ] Особенно WLAC в Нэшвилле, WNOE в Новом Орлеане, и Винц в Майами. [ 137 ] [ 138 ] [ 139 ] На этих станциях ямайцы могли слышать, как Fats Domino и Doo-Wop вокальные группы. [ 140 ]
Ямайцы, которые работали в качестве мигрантских сельскохозяйственных работников в южной части США, вернулись с R & B Records, что вызвало активную танцевальную сцену в Кингстоне . [ 138 ] В конце 1940-х и начале 1950-х годов многие ямайцы из рабочего класса, которые не могли позволить себе радиостанции, посещали танцы звуковой системы, большие на открытом воздухе с участием диеяя ( селектора ) и его выбора записей. Предприимчивые Deejays использовали системы мобильных звуков для создания импровизированных уличных вечеринок. [ 141 ] Эти разработки были основным средством, с помощью которых новые американские R & B -записи были введены в массовую ямайскую аудиторию. [ 136 ]
Открытие Кена Хури из Federal Studios, первого звукозаписей Ямайки, в 1954 году, ознаменовало начало плодовитой звукозаписывающей индустрии и процветающую сцену ритма и блюза на Ямайке. [ 138 ] В 1957 году американские исполнители, в том числе Роско Гордон и тарелки, выступили в Кингстоне. [ 136 ] В конце августа 1957 года группа Doo-Wop Lewis Lymon и Teenchords прибыли в Кингстон в рамках труппы «Rock-a-Rama» и блюзовой труппы в течение двух дней шоу в Театре Кариба. Четыре монеты , греческая американская группа Doo-Wop из Питтсбурга, провели шоу в Кингстоне в 1958 году. [ 142 ]
Как и их американские образцы, многие ямайские вокалисты начали свою карьеру, практикуя гармонии в группах на углах улиц, прежде чем перейти к трассе конкурса талантов, которая стала доказывающим назем для новых талантов в дни до появления первых звуковых систем. [ 143 ]
В 1959 году, когда он учился в Колледже Кингстон , Добби Добсон написал песню Doo-Wop «Cry Mitte Cry» Под именем Добби Добсон и Дельты на этикетке на вершине. Он поднялся на номер один на чартах RJR, где он провел около шести недель. [ 144 ]
Гармонизация американских групп Doo-Wop The Drifters и впечатления послужили вокальной моделью для недавно сформированной (1963) группы The Wailers , в которой Боб Марли пел лидерство, в то время как Банни Уэйлер пел High Harmony, а Питер Тош спел низкую гармонию. [ 137 ] В 1965 году The Wailers записали дань уважения Doo-Wop со своей версией Dion и Belmonts ' The Teenger in Love ». [ 143 ] Банни Уэйлер процитировал Фрэнки Лаймона и подростков, тарелок и дрифтеров как раннее влияние на группу. The Wailers охватили хит Harvey и Moonglows 1958 года Doo-Wop Hit, «Ten Teversments of Love», в их дебютном альбоме Wailing Wailers , выпущенном в конце 1965 года. [ 145 ] В том же году Wailers вырезали песню Doo-Wop «Одинокие чувства», с «Там она идет» на B-стороне , как он продюсирован Coxsone Dodd . [ 146 ]
Doo-Wop и расовые отношения
[ редактировать ]Синтез музыкальных стилей, который превратился в то, что сейчас называется Rhythm и Blues, ранее названной «гоночной музыкой» звукозаписывающими компаниями, нашел широкую молодежную аудиторию в послевоенные годы и помог катализировать изменения в расовых отношениях в американском обществе. К 1948 году RCA Victor занимался маркетингом черной музыки под названием «Блюз и ритм». В 1949 году Джерри Веклер , репортер журнала Billboard в то время, изменил слова и придумал название «Rhythm and Blues», чтобы заменить термин «гоночная музыка» для черной музыкальной таблицы журнала. [ 147 ]
Один стиль ритма и блюза был в основном вокальным, с инструментальной поддержкой, которая варьировалась от полного оркестра до никого. Это чаще всего выполняли группу, часто квартет, как в традиции Черного Евангелия; Используя тесные гармонии, этот стиль почти всегда выполнялся в медленном и среднем темпе. Ведущий голос, обычно один в верхнем регистре, часто пел над вождением, бессловесные аккорды других певцов или взаимодействовали с ними в обмене вызовов и ответа . Группы вокальной гармонии, такие как чернильные пятна, воплощали этот стиль, прямое предшествующий Doo-Wop, который вырос из углах улиц Виннер-Сити в середине 1950-х годов и занимал популярные музыкальные чарты между 1955 и 1959 годами. [ 7 ]
Черно-белые молодые люди оба хотели, чтобы популярные выступления Doo-Wop выступили, а в расовых смешанных группах молодых людей будут стоять на углах улиц в центре города и петь песни Doo-Wop A Capella . Это разозлило белых сторонников превосходства, которые рассматривали ритм и блюз и рок -н -рок -н -ролкой опасности для молодежи Америки. [ 148 ] [ 149 ] [ 150 ]
Развитие ритма и блюза совпало с вопросом о том, что расовая сегрегация стала более социально спорной в американском обществе, в то время как чернокожие руководство все чаще бросало вызов старому социальному порядку. Структура белой власти в американском обществе и некоторые руководители в корпоративно контролируемой индустрии развлечений видели ритм и блюз, коренные в черной культуре, как непристойные, [ 151 ] и считал это угрозой для белой молодежи, среди которых жанр становился все более популярным. [ 152 ]
Влияние евреев в душ
[ редактировать ]Еврейские композиторы, музыканты и промоутеры сыграли важную роль в переходе к Ду-Вуп и рок-н-роллу от джаза и свинга в американской популярной музыке 1950-х годов, [ 153 ] В то время как еврейские бизнесмены основали многие из лейблов, которые записали ритм и блюз в разгар эпохи вокальной группы. [ 154 ]
В течение десятилетия с 1944 по 1955 год многие из самых влиятельных звукозаписывающих компаний, специализирующихся на «гоночной» музыке-или «ритме и блюзе», как это позже стало известно-принадлежали или принадлежали евреям. [ 155 ] Это были небольшие независимые звукозаписывающие компании, которые записывали, продавали и распространяли музыку Doo-Wop. [ 156 ] Например, Джек и Девора Браун, еврейская пара в Детройте, основали Fortune Records в 1946 году и записали различные эксцентричные художники и звуки; В середине 1950-х они стали чемпионами Детройтского ритма и блюза, включая музыку местных групп Doo-Wop. [ 71 ]
Несколько других еврейских женщин были в музыкальном бизнесе, таких как Флоренс Гринберг , которая начала лейбл Scepter в 1959 году и подписала афроамериканскую группу девушек The Shirelles . Команда написания песен Гоффина и Кинг , которые работали на Music Don Kirshner's Aldon на Бродвее 1650 (возле знаменитого здания Brill в 1619 году), [ 157 ] Предложил Гринберг песню « Будет ли вы любите меня завтра », которая была записана Shirelles и Rose до номера 1 в чарте Billboard Hot 100 в 1961 году. В начале 1960 -х годов Scepter был самым успешным независимым лейблом. [ 158 ]
Дебора Шесслер, молодой еврейский клерк по продажам, заинтересованные в черной музыке, стала менеджером и автором песен для группы Baltimore Doo-Wop The Ioroles. Они записали ее песню «Это слишком рано знать», и она достигла нет. 1 в Billboard чартах гоночных записей в ноябре 1948 года. [ 159 ]
Некоторые владельцы звукозаписывающих компаний, такие как Герман Любинский, имели репутацию эксплуатации чернокожих артистов. [ 160 ] Любинский, который основал Savoy Records в 1942 году, продюсировал и записал гвоздики, дебютанты, «Соколы» , «Бомбардировщики Джив» , «Робинс» и многие другие. Хотя его предпринимательский подход к музыкальному бизнесу и его роль посредника между чернокожими артистами и белой аудиторией создали возможности для незарегистрированных групп для более широкого разоблачения, [ 160 ] Он был оскорблен многими чернокожими музыкантами, с которыми он имел дело. [ 161 ] Историки Роберт Черри и Дженнифер Гриффит утверждают, что независимо от личных недостатков Любинского, доказательства того, что он относился к афроамериканским художникам в своих деловых отношениях, чем другие независимые владельцы лейблов, не являются убежденными. Они утверждают, что в чрезвычайно конкурентоспособном бизнесе независимой звукозаписывающей компании в послевоенную эпоху практика владельцев еврейских рекордов, как правило, была скорее отражением изменения экономических реалий в отрасли, чем их личных отношений. [ 160 ]
Нью-Йорк Рокеры Лу Рид , Джои и Томми Рамон и Крис Стейн были поклонниками ду-вуда, как и многие другие еврейские панки и прото-пленки . Рид записал свой первый ведущий вокал в 1962 году на двух песнях Doo-Wop "Merry Go Round" и "Your Love", которые не были выпущены в то время. [ 162 ] Несколько лет спустя Рид работал в качестве песен с автором песен, писал песни, писал песни и ду-аудитория в операции в сборе в Pickwick Records в Нью-Йорке. [ 163 ]
Влияние Doo-Wop на панк и прото-панк-рокеры
[ редактировать ]Музыка R & B и Doo-Wop, которая сообщила раннему рок-н-роллу, была расовой расовой линии в 1970-х годах, так же как рок на основе блюза была в 1950-х и 1960-х годах. Общие термины, такие как «Brill Building Music», скрывают роли черных продюсеров, писателей и групп, таких как Marvelettes и The Supremes , которые исполняли аналогичную музыку и создавали хиты для лейбла Motown, но были классифицированы как душа. По словам этномузиколога Эвана Rapport, до 1958 года более чем девяносто процентов исполнителей Doo-Wop были афроамериканцами, но ситуация изменилась, когда большое количество белых групп начало выходить на арену производительности. [ 164 ]

Эта музыка была принята панк -рокерами в 1970 -х годах, как часть более широкой общественной тенденции среди белых людей в США, чтобы романтизировать ее как музыку, которая принадлежала более простому (по их глазам) времени расовой гармонии перед социальными потрясениями 1960 -х годов Полем У белых американцев было ностальгическое увлечение 1950-х и началом 1960-х годов, которое вошло в основную культуру, начиная с 1969 года, когда Гус Госсерт начал транслировать ранние рок-н-ролл и песни Doo-Wop на WCBS-FM радиостанции в Нью-Йорке. Эта тенденция достигла своего пика в расово сегрегированных коммерческих постановках, таких как американские граффити , счастливые дни и Grease , которые были в два раза в два раза с помощью в Ramones B-Movie «B-Movie» 1979 году. [ 164 ]
Ранние панк-рок-адаптации 12-барного AAB- шаблона, связанного с калифорнийским серфингом или пляжной музыкой, сделанной в рамках восьми, шестнадцати и двадцати четырех форм бара, были сделаны такими группами, как Ramones, либо в виде обложки, либо в качестве оригинальных композиций Полем Использование стилистических соглашений 1950-х и 1960-х годов DOWOOP и Rock And Roll для обозначения упомянутого периода, в некоторых панк-группах использовались фона вокала Call-and - resons Doo-Wop Groups той эры: подростковой роман, автомобили и танцы. Ранние панк -рокеры иногда изображали эти ностальгические тропы 1950 -х годов с иронией и сарказмом в соответствии с их собственным жизненным опытом, но они по -прежнему предавали фантазии, вызванные изображениями. [ 165 ]
К 1963 и 1964 годам прото-панк- рокера Лу Рид работал в колледже, ведущие группы, которые играли в обложках трехкорных хитов поп-групп и «что-нибудь из Нью-Йорка с классическим ощущением Doo-Wop и уличным отношением». [ 166 ]
Джонатан Ричман , основатель влиятельной прото-панк-группы The Modern Lovers , вырезал альбом Rockin 'and Romance (1985) с акустической гитарой и гармониями Doo-Wop. Например, его песня "Down in Bermuda" находилась непосредственно под влиянием "Down on Cuba" Королевскими праздниками. Его альбом Modern Lovers 88 (1987) с Doo-Wop Stylings и Bo Diddley Rhythms был записан в акустическом формате трио. [ 167 ]
Популярность
[ редактировать ]
Группы Doo-Wop достигли в 1951 году R & B-чарты с такими песнями, как « Шестидесят минут » Билли Уорда и его домино : «Где ты?» К сожалению - « Слава любви » от мелло мастера «Слава любви » и «не должен я знаю» кардиналов .
Группы Doo-Wop сыграли значительную роль в открытии эпохи рок-н-ролла , когда два больших ритма и блюзовых хита от групп вокальной гармонии, « Джи » от ворон , и « Шум от аккордов » пересекался на попку Музыкальные графики в 1954 году. [ 92 ] Считается, что «Sh-Boom» был первой рекордной ритм и блюзами, которая пробилась в первую десятку на чартах Billboard , достигнув 5-го числа; Несколько месяцев спустя белая группа из Канады, экипаж , выпустила обложку песни, которая достигла номера 1 и оставалась там в течение девяти недель. [ 168 ] За этим последовали несколько других белых артистов, освещающих песни Doo-Wop, исполняемые черными артистами, все из которых набрали выше на чартах Billboard, чем у оригиналов. Они включают в себя « Сердца камня » сестра Фонтейна (номер 1), « у моей входной двери » Пэт Бун (номер 7), « искренне » сестрами МакГуайра (номер 1) и « Маленькая дорогая от » Алмазы (номер 2). Музыкальный историк Билли Вера отмечает, что эти записи не считаются Doo-Wop. [ 169 ]
« Только вы » были выпущены в июне 1955 года Pop Group The Platters . [ 170 ] В том же году на таблицах таблицы номер один был поражен « Великим претендентом », выпущенным 3 ноября. [ 171 ] В 1956 году Фрэнки Лаймон и подростки появились на шоу Фрэнки -Лейн в Нью -Йорке, которое было телевизировано на национальном уровне, исполнив свой хит « Почему дураки влюбляются? ». Фрэнки Лейн назвал его «рок -н -роллом»; Экстремальная молодежь Лаймона обратилась к молодой и восторженной аудитории. Его череда хитов включала: « Я обещаю вспомнить », « ABC Love » и « Я не ювенильный правонарушитель ».
Up Tempo Doo-Wop Groups, такие как монотоны », [ 172 ] Силуэты , и у Марселса были хиты, которые набрали на рекламный щит. Появляются все белые группы Doo-Wop, а также производят хиты: Mello-Kings в 1957 году с «Tonight, Tonight», «Diamonds» в 1957 году с обложкой с обложкой в чарте "Little Darlin '" (оригинальная песня афроамериканца Группа), Skyliners в 1959 году с « С тех пор, как у меня нет тебя », токенов в 1961 году с «Львом спит сегодня вечером».
Пик Ду-Вопа мог быть в конце 1950-х годов; В начале 1960 -х годов самыми заметными хитами были Дион « Runaround Sue » , « Странник », « Любители, которые бродят » и « Рубиновый ребенок » [ 173 ] и Марселс " Голубая луна ". [ 174 ] В начале 1960-х годов произошло возрождение бессмысленной формы слога в начале 1960-х годов с популярными записями Marcels , The Rivingtons , Vito & The Valutations. Жанр достиг стадии самооценки , с песнями о певцах («Мистер Басс» Джонни Кимбал ) и авторами песен (« Кто положил Бомп? » Барри Манн ) в 1961 году.
Влияние Ду-Вопа
[ редактировать ]Другие группы POP R & B, в том числе подставки , Drifters , The Midnighters и The Platters , помогли связать стиль Doo-Wop с мейнстримом и будущий звук душевной музыки . Влияние стиля услышано в музыке чудес , особенно в их ранних хитах, таких как «Получил работу» ( песня ответа , чтобы « получить работу »),), [ 175 ] « Плохая девушка », « кто любит тебя », « (вы можете) зависеть от меня », и « ооо, детка ». Doo-Wop был предшественником многих афроамериканских музыкальных стилей, которые можно увидеть сегодня. Развивавшись из поп-музыки , джаза и блюза , Doo-Wop повлиял на многие крупные рок-н-ролльные группы, которые определили последние десятилетия 20-го века, и заложили основу для многих более поздних музыкальных инноваций.
Влияние Doo-Wop продолжалось в группах Soul, Pop и Rock 1960-х годов, в том числе четырех сезонов , женских групп и музыкальных исполнителей вокального серфинга , таких как Beach Boys . В случае с пляжными мальчиками влияние Doo-Wop очевидно в прогрессе аккордов , используемой в части их раннего хита « Серферная девушка ». [ 176 ] [ 177 ] Позже Beach Boys признали свой долг Doo-Wop, освещая хит Regents '№ 7 № 7 « Барбара Энн » с обложкой песни номер 2 в 1966 году. [ 178 ] В 1984 году Билли Джоэл выпустил « Самое длинное время », четкую дань музыке Doo-Wop. [ 179 ]
Пробуждение
[ редактировать ]
Хотя конечная долговечность Doo-Wop оспаривалась, [ 180 ] [ 181 ] В разное время в 1970–1990 -х годах в жанре было пробуждено, а художники были сосредоточены в городских районах, в основном в Нью -Йорке, Чикаго, Филадельфии, Ньюарке и Лос -Анджелесе. Процессные телевизионные шоу и наборы CD в штучной упаковке, такие как «Doo Wop Box», набор 1–3, возрождали интерес к музыке, артистам и их историям.
Круиз с Ruben & The Jets , выпущен в конце 1968 года, [ 31 ] это концептуальный альбом Doo-Wop Music, записанный Фрэнком Заппой и The Mothers of Invention, выступающей в качестве фиктивной группы Chicano Doo-Wop под названием Ruben & The Jets. В сотрудничестве с Zappa певец Рубен Гевара начал начать настоящую группу под названием Рубен и Джетс . [ 182 ] Раннее заметное возрождение «чистого» ду-аута произошло, когда появился Sha na na na na na на фестивале Woodstock . Soul Group Thrammps записала « Zing! Пошел по ниточкам моего сердца » в 1972 году.
За эти годы в других группах были хиты Doo-Wop или Doo-Wop под влиянием, такие как Роберта Джона версия в 1972 году « Спи Львы сегодня вечером », успешное возрождение стандартов Doo-Wop " Daddy Cool " и " Come Вернувшись в мою любовь «В конце 1970 -х годов, хит Тоби Боя 1978 года« My Angel Baby »и хитом Билли Джоэла » в 1984 году « The Moday Time . Такие группы Soul и Funk, такие как Zapp, выпустили сингл (« Doo Wa Ditty (Blow That Thing)/Ascoce of Jazz (Playin 'Kinda Ruff Part II) »). Последняя запись Doo-Wop, которая достигла первой десятки в американских поп-чартах, была «все в порядке» Хьюи Льюис и новости , адаптация Doo-Wop Strast Top 5 Top 5 . В июне 1993 года он достиг 7 в карте « Billboard Billboard Billboard» Современной . Большая часть альбома имела вкус Doo-Wop. Еще одна песня из сессий, которые можно показывать, влияет на ду-аут, была обложка «Teenger in Love», первоначально записанной Дионом и Белмонтами . Этот жанр увидит еще одно возрождение в 2018 году с выпуском альбома "Love in the Wind" Бруклинская группа, The Sha La Das, продюсированная Томас Бреннек для лейбла Daptone Record .
Doo-Wop популярен среди парикмахерских и университетских групп Cappella из-за его легкой адаптации к полностью вокальной форме. Doo-Wop испытал возрождение популярности на рубеже 21-го века с трансляцией концертных программ PBS Doo-Wop: Doo Wop 50 , Doo Wop 51 , и Rock, Rhythm и Doo Wop . Эти программы вернули, живут на сцене, некоторые из более известных групп прошлого Doo-Wop. В дополнение к ангелам Земли , Doo-Wop действует в Vogue во втором десятилетии 2000-х годов варьируется от четырех кварталов [ 183 ] к углу улицы Ренессанс. [ 184 ] Бруно Марс и Меган Трейнор -два примера нынешних артистов, которые включают музыку Doo-Wop в свои записи и живые выступления. Марс говорит, что у него «особое место в [его] сердце для музыки старой школы». [ 185 ]
Формирование сцены хип-хопа, начиная с конца 1970-х годов, решительно соответствует росту сцены Doo-Wop 1950-х годов, особенно отражая ее в появлении городской уличной культуры 1990-х годов. По словам Бобби Робинсона, известного продюсера того периода:
Doo-Wop изначально начинался как чернокожие подростковые выражения 50-х годов, и рэп стал черным подростковым выражением гетто 70-х годов. Та же самая идентичная вещь, которая начала это - группы DOWOOP вниз по улице, в коридорах, в переулках и на углу. Они собирались где угодно и, вы знаете, Doo-Wop Doowah Da Dadada. Вы услышите это везде. Так что то же самое началось с рэп -групп около 76 или около того. Внезапно, куда бы вы ни повернулись, вы услышали, как дети рэпа. Летом у них были эти маленькие вечеринки в парке. Они выходили на улицу и играли ночью, а дети танцевали. Внезапно, все, что вы могли слышать, это было, хип -хоп попал на вершину, не останавливайтесь. Это дети-в значительной степени смешанные и запутанные-протягивая руку, чтобы выразить себя. Они решительно пытались выразить себя, и они составили в фантазии то, что упустили в реальности. [ 186 ]
Смотрите также
[ редактировать ]- Список музыкантов ду-ввода
- Скат пение
- Гласный
- Прогрессия 50-х годов , также известная как прогрессия "Doo-Wop"
- Арчи
Ссылки
[ редактировать ]- ^ [1] - Encyclopedia.com
- ^ Филипп Джентри (2011). "Doo-Wop" . В Эммет Г. Прайс III; Тэмми Линн Кернодл; Гораций Джозеф Максиле (ред.). Энциклопедия афроамериканской музыки . ABC-Clio. п. 298. ISBN 978-0-313-34199-1 .
- ^ Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритма и блюза . Университет Пенсильвании Пресс. п. х ISBN 978-0-8122-0204-5 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. п. 30. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Дэвид Голдблатт (2013). «Чертцы в общественных местах: песни черного вокального ритма и блюза или ду-вуда». Журнал эстетики и художественной критики . 71 (1). Wiley: 105. ISSN 0021-8529 . JSTOR 23597540 .
Doo-Wop характеризуется простыми текстами, обычно о испытаниях и экстазах молодой любви, спленной ведущим вокалом на фоне повторяющихся бессмысленных слогов.
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритма и блюза . Университет Пенсильвании Пресс. п. 193. ISBN 978-0-8122-0204-5 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Бернард Гендрон (1986). «2: Теодор Адорно встречает кадиллаков». В Tania Modleski (ред.). Исследования по развлечениям: критические подходы к массовой культуре . Издательство Университета Индианы. С. 24–25. ISBN 0-253-35566-4 .
- ^ Ralf von Appen, Markus frei-Hauenschild (2015). «Ааба, рефрен, хор, мост, прехор - формы песен и их историческое развитие» . В: образцы. Онлайн -публикации Общества популярных исследований музыки/Германское общество исследований популярных музыкальных исследований EV , ed. Ральф фон Аппен, Андре Тотхринг и Томас Флепс . Том 13, с. 6
- ^ Чернильные пятна. «Чернильные пятна | Биография, альбомы, потоковые ссылки» . Allmusic . Получено 10 октября 2019 года .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. п. 18. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Джоэл Уитберн Top Pop Records: 1940-1955 , Record Research, Menomanee, Висконсин, 1973, с.37
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Джеймс А. Косби (19 мая 2016 г.). Музыка дьявола, святые ролики и холмики: как Америка родила рок -н -ролл . Макфарланд. С. 190–191. ISBN 978-1-4766-6229-9 Полем
Когда это сделано во время свинга, ранний Doo-Wop стал популярной формой рок-н-ролла, и его часто замедлились, чтобы обеспечить танцевальные хиты на протяжении 1950-х годов, и этот жанр олицетворялся успешными группами, такими как подставки и дрифтеры.
- ^ Гейдж Аверилл (8 июля 2003 г.). Джон Шепард (ред.). Континуум энциклопедия популярной музыки мира: том II: исполнение и производство . Тол. 11, Петь закрытия гармонии. A & C Black. п. 124. ISBN 978-0-8264-6322-7 .
- ^ Гейдж Аверилл (20 февраля 2003 г.). Четыре части, без ожидания: социальная история американского квартета парикмахерской . Издательство Оксфордского университета. п. 167. ISBN 978-0-19-028347-6 .
- ^ Ларри Бирнбаум (2013). Перед Элвисом: предыстория рок -н -ролла . Роуман и Литтлфилд. п. 168. ISBN 978-0-8108-8638-4 .
- ^ Грибин, Энтони Дж., И Мэтью М. Шифф, Полная книга Doo-Wop , Collectables, Narberth, PA US, 2009 с. 17
- ^ Норман Абьоренсен (25 мая 2017 г.). Исторический словарь популярной музыки . Rowman & Littlefield Publishers. п. 249. ISBN 978-1-5381-0215-2 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 45. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. п. 29. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Вирджиния Делленбо (30 марта 2017 г.). «От Земли Ангела до электрического Люцифера: Кастрати, Ду Вуп и вокадер» . В Джулии Меррилл (ред.). Исследования популярной музыки сегодня: Материалы Международной ассоциации по изучению популярной музыки 2017 года . Спрингер. п. 76. ISBN 978-3-658-17740-9 .
- ^ Роберт Прутер (1996). DOWOOP: Чикагская сцена . Университет Иллинойса Пресс. п. xii. ISBN 978-0-252-06506-4 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Дина Вайнштейн (27 января 2015 г.). Rock'n America: социальная и культурная история . Университет Торонто Пресс. п. 58. ISBN 978-1-4426-0018-8 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный "Где мы получили имя Doo-Wop?" Полем Electricearl.com . Получено 18 августа 2007 года .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. п. 28. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. п. 27. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Пять аттла. «Пять аттров | Биография, альбомы, потоковые ссылки» . Allmusic . Получено 10 октября 2019 года .
- ^ Джорджина Грегори (3 апреля 2019 г.). Boy Bands и исполнение поп -мужественности . Тейлор и Фрэнсис. п. 31. ISBN 978-0-429-64845-8 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 24]. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (январь 2000 г.). Полная книга Doo-Wop . Краузе. п. 7. ISBN 978-0-87341-829-4 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Колин А. Палмер; Шомбургский центр исследований в области черной культуры (2006). Энциклопедия афро-американской культуры и истории: черный опыт в Америке . Macmillan ссылка USA. п. 1534. ISBN 978-0-02-865820-9 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Гиллиленд, Джон (1969). «Show 11 - Big Rock Candy Mountain: ранняя рок -н -ролл вокальные группы и Фрэнк Заппа» (аудио) . Поп -хроники . Университет Северного Техаса библиотеки . Трек 5.
- ^ «Shep & the Limelites Biography» . Allmusic . Получено 10 августа 2020 года .
- ^ Jive Five. «Jive Five | Биография, альбомы, потоковые ссылки» . Allmusic . Получено 10 октября 2019 года .
- ^ Рейланд Рабака (3 мая 2016 г.). Гражданские права музыка: саундтреки движения за гражданские права Lexington Books. П. 127 –1 ISBN 978-1-4985-3179-5 .
- ^ Симона Кинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Университета Фордхэма. п. 198. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Брок Хелландер (1 января 2001 г.). Рокин 60 -х: люди, которые создали музыку . Ширмер торговые книги. п. 200. ISBN 978-0-85712-811-9 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. С. 47–48. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия отличных популярных песен . Пресс чучела. п. 616. ISBN 978-0-8108-8296-6 .
- ^ Грег Бауэр (27 января 2014 г.). "Doo-Wop" . В лол Хендерсон; Ли Стейси (ред.). Энциклопедия музыки в 20 -м веке . Routledge. п. 179. ISBN 978-1-135-92946-6 .
- ^ Симона Кинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Университета Фордхэма. С. 207–208. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Хинкли, Дэвид (29 апреля 2013 г.). «Лилиан Лич Бойд, певец для Меллоус, мертва в 76» . New York Daily News . Архивировано из оригинала 3 мая 2013 года.
- ^ Reebee Garofalo (2001). «VI. Off The HARTS». В Рэйчел Рубин Джеффри Пол Мелник (ред.). Американская популярная музыка: новые подходы к двадцатому веку . Амхерст: Univ of Massachusetts Press. п. 125 ISBN 1-55849-268-2 .
- ^ Джо Сасфи (21 ноября 1984 г.). "Doo-Wop Harmony" . The Washington Post . Получено 17 ноября 2020 года .
- ^ Персонал (12 июня 1985 г.). «Возвращение на" Chitlin Circuit " » . New York Times . Получено 17 ноября 2020 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-Wop: раса, ностальгия и вокальная гармония . Университет Массачусетса Пресс. С. 38–41. ISBN 978-1-55849-824-2 .
- ^ Владимир Богданова; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин (2002). Все музыкальное руководство по року: окончательное руководство по роке, поп -музыке и душе . Книги задним кустами. п. 1306. ISBN 978-0-87930-653-3 .
- ^ Майкл Олескер (1 ноября 2013 г.). Передние наклоны в пятидесятых: легенды Балтимора достигают совершеннолетия . Jhu Press. С. 39–40. ISBN 978-1-4214-1161-3 .
- ^ Колин Ларкин (27 мая 2011 г.). Энциклопедия популярной музыки . Omnibus Press. п. 31. ISBN 978-0-85712-595-8 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож на никого: переделание музыки в Америке 1950 -х годов . Университет Мичиганской прессы. С. 89–90. ISBN 978-0-472-03512-0 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Каролина пляжная музыкальная энциклопедия . Макфарланд. С. 259–260. ISBN 978-1-4766-6767-6 .
- ^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия отличных популярных песен . Пресс чучела. п. 379. ISBN 978-0-8108-8296-6 .
- ^ Чак Манкусо; Дэвид Ламп (1996). Популярная музыка и подполье: основы джаза, блюза, кантри и рока, 1900-1950 . Kendall/Hunt Publishing Company. п. 440. ISBN 978-0-8403-9088-2 .
- ^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Doo-Wop Acappella: история об углах улиц, эхо и гармонии из трех частей . Rowman & Littlefield Publishers. С. 24–25. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 303. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Стюарт Л. Гусман (9 марта 2010 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритма и блюза . Университет Пенсильвании Пресс. п. 47. ISBN 978-0-8122-2108-4 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Уорд, Брайан (1998). Просто моя душа отвечает: ритм и блюз, черное сознание и раса . Калифорнийский университет. С. 62–63. ISBN 0-520-21298-3 .
- ^ Джонни Киз (15 января 2019 г.). "Du-Wop" . В Тео Катефорсе (ред.). Рок читатель истории . Тейлор и Фрэнсис. п. 20. ISBN 978-1-315-39480-0 .
- ^ Роберт Прутер (1996). DOWOOP: Чикагская сцена . Университет Иллинойса Пресс. п. 1. ISBN 978-0-252-06506-4 .
- ^ Pruter 1996, с. 2, 10
- ^ Pruter 1996, с. 2, 17
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга Doo-Wop . Краузе. п. 136. ISBN 978-0-87341-829-4 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Billboard Book of Top 40 R & B и хип -хоп хитов , Billboard Books, New York 2006, p. 407
- ^ Джон Коллис (15 октября 1998 г.). История шахматных записей . Блумсбери, США. п. 106. ISBN 978-1-58234-005-0 .
- ^ Кларк "Баки" Халкер (2004). "Рок -музыка" . www.encyclopedia.chicagohistory.org . Чикагское историческое общество . Получено 9 октября 2020 года .
- ^ Marsha Music (5 июня 2017 г.). "Joe's Record Shop" . В Джоэл Стоун (ред.). Детройт 1967: происхождение, воздействие, наследие . Уэйн Государственный университет издательство. п. 63. ISBN 978-0-8143-4304-3 .
- ^ Тони Флетчер (2017). В полуночном часе: жизнь и душа Уилсона Пикетта . Издательство Оксфордского университета. п. 27. ISBN 978-0-19-025294-6 .
- ^ Ларс Бьорн; Джим Галлерт (2001). Перед Motown: История джаза в Детройте, 1920-60 . Университет Мичиганской прессы. п. 173. ISBN 0-472-06765-6 .
- ^ Эдвард М. Комара (2006). Энциклопедия блюза . Психология пресса. п. 555. ISBN 978-0-415-92699-7 .
- ^ Джон Броввен (11 августа 2011 г.). Производители и нарушители записей: голоса независимых рок -н -ролльных пионеров . Университет Иллинойса Пресс. с. 135, 321. ISBN 978-0-252-09401-9 .
- ^ Брайан Уорд (6 июля 1998 г.). Просто моя душа отвечает: ритм и блюз, черное сознание и расовые отношения . Калифорнийский университет. п. 464. ISBN 978-0-520-21298-5 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Мл Либлер; SR BOLAND (2016). «3: звучит предварительное город» . Небеса были Детройтом: от джаза до хип-хопа и за его пределами . Уэйн Государственный университет издательство. С. 100–104. ISBN 978-0-8143-4122-3 .
- ^ Эндрю Флори (30 мая 2017 г.). Я слышу симфонию: Motown and Crossover R & B. Университет Мичиганской прессы. п. 26. ISBN 978-0-472-03686-8 .
- ^ Джо Стюсси; Скотт Дэвид Липскомб (2006). Рок -н -ролл: его история и стилистическое развитие . Пирсон Прентис Холл. п. 209. ISBN 978-0-13-193098-8 .
- ^ Ли Коттен (1989). Золотой век американского рок -н -ролла . Пирская пресса. п. 169. ISBN 978-0-9646588-4-4 .
- ^ Алекс Маккензи (2009). Жизнь и времена звезд Motown . Вместе Publications LLP. п. 146. ISBN 978-1-84226-014-2 .
- ^ Колин Ларкин (1997). Девственная энциклопедия музыки шестидесятых . Девственник. п. 309. ISBN 978-0-7535-0149-8 .
- ^ Билл Даль (28 февраля 2011 г.). Мотаун: Золотые годы: более 100 редких фотографий . Penguin Publishing Group. п. 243. ISBN 978-1-4402-2557-4 .
- ^ Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Каролина пляжная музыкальная энциклопедия . Макфарланд. п. 234. ISBN 978-1-4766-6767-6 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Энтони Макиас (11 ноября 2008 г.). Мексиканский американский моджо: популярная музыка, танцы и городская культура в Лос -Анджелесе, 1935–1968 . Герцогский издательство Университета Герцога. С. 182–183. ISBN 978-0-8223-8938-5 .
- ^ Митч Росальский (2002). Энциклопедия Rhythm & Blues и Doo-Wop вокальные группы . Пресс чучела. п. 45. ISBN 978-0-8108-4592-3 .
- ^ Барни Хоскинс (2009). В ожидании солнца: рок -н -ролл История Лос -Анджелеса . Книги задним кустами. п. 33. ISBN 978-0-87930-943-5 .
- ^ Рубен Функахуатл Гевара (13 апреля 2018 года). Признания радикального певца Chicano doo-wop Калифорнийский университет. П. 83. ISBN 978-0-520-96966-7 .
- ^ Барри Майлз (1970). Заппа . Grove Press. п. 71. ISBN 9780802142153 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Уэбре, Джуд П. (14 февраля 2020 г.). «Воспоминания об Эль -Монте: очарованная жизнь Art Laboe в эфире» . В Гусмане, Ромео; Фароза, Карибский ; Каммингс, Алекс Сайф; Рефт, Райан (ред.). К востоку от востока: создание Большого Эль -Монте . Рутгерс Университет Пресс. С. 227–231. ISBN 978-1-978805-48-4 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Альбрехт, Роберт (15 марта 2019 г.). «Doo-Wop Italiano: к пониманию и оценке итальянско-американских вокальных групп конца 1950-х и начала 1960-х годов» . Популярная музыка и общество . 42 (2): 3. DOI : 10.1080/03007766.2017.1414663 . S2CID 191844795 . Получено 7 ноября 2020 года .
- ^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга Doo-Wop . Краузе. п. 136. ISBN 978-0-87341-829-4 .
- ^ Дик Вайсман; Ричард Вайсман (2005). «Нью-Йорк и группы Doo-Wop» . Блюз: Основы . Психология пресса. С. 95–96. ISBN 978-0-415-97068-6 .
- ^ Арнольд Шоу (1978). Honkers и Shouters: золотые годы ритма и блюза . Макмиллан. п. xix. ISBN 978-0-02-610000-7 .
- ^ Джон Элигон (21 августа 2007 г.). «Старый звукозаписывающий магазин может стать жертвой успеха Гарлема (опубликован 2007 г.)» . New York Times . Получено 7 ноября 2020 года .
- ^ Кристофер Моррис. «Музыкальный предприниматель Бобби Робинсон умирает в 93» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 15 января 2011 года.
- ^ Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож на никого: переделание музыки в Америке 1950 -х годов . Университет Мичиганской прессы. п. 89. ISBN 978-0-472-03512-0 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Дэйв Хедлам (2002). «Присвоения блюза и евангелия в популярной музыке» . В Аллане Муре; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский компаньон до блюза и евангельской музыки . Издательство Кембриджского университета. п. 172. ISBN 978-0-521-00107-6 .
- ^ Дэвид Хинкли (8 января 2011 г.). «Гарлемскую легенду Бобби Робинсон, владелец Happy House на 125th St» . New York Daily News . Получено 6 ноября 2020 года .
- ^ Алан Б. Говенар (2010). Lightnin 'Hopkins: его жизнь и блюз . Chicago Review Press. п. 126. ISBN 978-1-55652-962-7 .
- ^ Ширель Фелпс, изд. (Август 1999). Современная черная биография . Gale Research Incorporated. С. 137–139. ISBN 978-0-7876-2419-4 .
- ^ Джесси Карни Смит (1 декабря 2012 г.). Черные первые: 4000 новаторских и новаторских исторических событий . Видимый пресс для чернил. п. 46. ISBN 978-1-57859-424-5 .
- ^ Питер Бесель (2 декабря 2018 г.). «Фрэнки Лаймон и подростки (1954–1957)» . Архивировано из оригинала 7 ноября 2020 года . Получено 7 ноября 2020 года .
- ^ «Уиллоу», «Церковные колокола могут позвонить" положениям графика " . Получено 23 августа 2018 года .
- ^ Кузен Брюс Морроу; Рич Малуф (2007). DOO WOP: музыка, The Times, Era . Sterling Publishing Company, Inc. с. 132. ISBN 978-1-4027-4276-7 .
- ^ Марв Голдберг . «Слайлер» . Марв Голдберг R & B ноутбуки . Получено 31 марта 2015 года .
Никогда не достигая национального роста многих из их современников, пасьящины удалось пережить большинство из них в карьере, которая считала их одной из лучших вокальных групп на нью -йоркской сцене.
- ^ Фрэнк У. Хоффманн (2005). Ритм и блюз, рэп и хип-хоп . Infobase Publishing. п. 38. ISBN 978-0-8160-6980-4 .
- ^ Шейла Веллер (8 апреля 2008 г.). Девушки, такие как мы: Кэрол Кинг, Джони Митчелл, Карли Саймон-и путешествие поколения . Саймон и Шустер. п. 56. ISBN 978-1-4165-6477-5 .
- ^ Клэй Коул (октябрь 2009 г.). SH-Boom!: Взрыв рок-н-ролла (1953–1968) . Wordclay. п. 208. ISBN 978-1-60037-638-2 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 265. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Джозеф Мурреллс (1978). Книга золотых дисков (2 -е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd. p. 157. ISBN 0-214-20512-6 .
- ^ Марк Найсон (2004). «От Doo Wop до хип-хопа: горько-сладкая одиссея афроамериканцев в Южном Бронксе | Социализм и демократия» . Социализм и демократия . 18 (2). Архивировано из оригинала 13 февраля 2020 года . Получено 7 ноября 2020 года .
- ^ Филип Гроя (1983). Все они пели на углу: второй взгляд на ритм и блюзовые вокальные группы Нью -Йорка . P. Dee Enterprises. п. 130. ISBN 978-0-9612058-0-5 .
- ^ Кэролин Маклафлин (21 мая 2019 г.). Сражения в Южном Бронксе: истории сопротивления, устойчивости и обновления . Калифорнийский университет. п. 110. ISBN 978-0-520-96380-1 .
- ^ Артур Криер (25 сентября 2015 г.). «Интервью с историческим проектом Bronx African American» . Устные истории . Университет Фордхэма: 10. Архивировано с оригинала 20 июня 2020 года . Получено 7 ноября 2020 года .
- ^ Симона Кинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский Doo-Wop: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Университета Фордхэма. п. 198. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Марк Найсон (29 января 2019 г.). «Итальянские американцы в Бронксе Ду-Воп-слава и парадокс» . Случайные очерки . Университет Фордхэма: 2–4. Архивировано с оригинала 6 ноября 2020 года . Получено 6 ноября 2020 года .
- ^ Джон Геннари (18 марта 2017 г.). "Кто положил WOP в Doo-Wop?" Полем Вкус и душа: Итальянская Америка на его афроамериканском крае . Университет Чикагской Прессы. С. 8–9. ISBN 978-0-226-42832-1 .
- ^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Гвидо культура и итальянская американская молодежь: от Бенсонхерста до Джерси Шор . Спрингер. п. 38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
- ^ Джон Геннари (18 марта 2017 г.). Вкус и душа: Итальянская Америка на его афроамериканском крае . Университет Чикагской Прессы. С. 22–23, 48, 71, 90–95. ISBN 978-0-226-42832-1 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Симона Кинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский Doo-Wop: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Университета Фордхэма. п. 204. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 434. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Джек Маккарти (2016). "Doo Wop" . Philadelphianageclopedia.org . Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 21 сентября 2020 года . Получено 3 ноября 2020 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Эммет Г. Прайс III; Тэмми Кернодл; Гораций Дж. Максиле -младший, ред. (17 декабря 2010 г.). Энциклопедия афроамериканской музыки . ABC-Clio. п. 727. ISBN 978-0-313-34200-4 .
- ^ Ник Талевски (7 апреля 2010 г.). Рок -некрологи: стуча в дверь Небес . Музыкальные продажи. п. 19. ISBN 978-0-85712-117-2 .
- ^ «Турбаны на записях Herald» . Archive.org . Интернет -архив. 2011 год Получено 11 ноября 2020 года .
- ^ Боб Лесчак (10 октября 2013 г.). Кто это сделал первым?: Great Rhythm и Blues Cover Songs и их оригинальные артисты . Пресс чучела. п. 238. ISBN 978-0-8108-8867-8 .
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 287. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская группа: Дик Кларк и создание рок -н -ролльной империи . Издательство Оксфордского университета. п. 120. ISBN 978-0-19-028490-9 .
- ^ Мэтью Ф. Делмонт (22 февраля 2012 года). Самые приятные дети в городе: американская группа, рок -н -ролл и борьба за гражданские права в Филадельфии 1950 -х годов . Калифорнийский университет. стр. 15–16, 21. ISBN 978-0-520-95160-0 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Джон А. Джексон (23 сентября 2004 г.). Дом в огне: подъем и падение Филадельфийской души . Издательство Оксфордского университета, США. С. 13–14. ISBN 978-0-19-514972-2 .
- ^ Джордж Дж. Леонард; Пеллегрино д'Айерно (1998). Итальянское американское наследие: компаньон литературы и искусства . Тейлор и Фрэнсис. С. 437–438. ISBN 978-0-8153-0380-0 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Джон Геннари (27 сентября 2017 г.). «Groovin ': рифф на итальянских американцев в популярной музыке и джазе» . В Уильяме Дж. Коннелл; Stanislao G. Pugliese (ред.). Рутледжская история итальянских американцев . Тейлор и Фрэнсис. п. 580. ISBN 978-1-135-04670-5 .
- ^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Гвидо культура и итальянская американская молодежь: от Бенсонхерста до Джерси Шор . Спрингер. С. 37–38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
- ^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская группа: Дик Кларк и создание рок -н -ролльной империи . Издательство Оксфордского университета. п. 51. ISBN 978-0-19-028490-9 .
- ^ Джек Маккарти (2016). «Радио диджеи» . Philadelphianageclopedia.org . Энциклопедия Большой Филадельфии | Университет Рутгерса. Архивировано с оригинала 19 марта 2017 года . Получено 12 ноября 2020 года .
- ^ Джулия Хэтмейкер (15 июня 2017 года). «25 запоминающихся диджеев и радиоприемников из прошлого Филадельфии» . Pennlive . Продвигать местные СМИ . Получено 12 ноября 2020 года .
- ^ Джоэл Уитберн (2004). Top R & B/Hip-Hop Singles: 1942–2004 . Запись исследований. п. 484.
- ^ Джей Уорнер (2006). Американские поющие группы: история с 1940 -х годов до сегодняшнего дня . Хэл Леонард Корпорация. п. 284. ISBN 978-0-634-09978-6 .
- ^ Колин Ларкин (2000). Энциклопедия популярной музыки: Браун, Марион - Дилатые народы . Муз. п. 175. ISBN 978-0-19-531373-4 .
- ^ Джерри Блават (13 августа 2013 г.). Ты качаешь только один раз: моя жизнь в музыке . Запуск прессы. п. 157. ISBN 978-0-7624-5018-3 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Пол Кауппила (2006). «От Мемфиса до Кингстона: расследование происхождения Ямайского Ска» (PDF) . Социальные и экономические исследования . 55 (1 и 2): 78–83. Архивировано (PDF) из оригинала 15 мая 2021 года . Получено 15 ноября 2020 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Грант Фарид (1998). "Wailin; душа" . В Монике Гиллори; Ричард Грин (ред.). Душа: черная сила, политика и удовольствие . NYU Press. С. 67–69. ISBN 978-0-8147-3084-3 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Брэд Фредерикс. «Американский ритм и блюз влияет на ранний ямайский музыкальный стиль» . Devate.uvm.edu . Архивировано из оригинала 17 октября 2000 года . Получено 15 ноября 2020 года .
- ^ Клинтон Линдсей (20 июля 2014 г.). «Ямайские записи заполняют R & B Gap» . Jamaica-gleaner.com . Архивировано с оригинала 20 июля 2014 года . Получено 15 ноября 2020 года .
- ^ Дэвид Ли Джойнер (27 июня 2008 г.). Американская популярная музыка . McGraw-Hill Education. п. 252. ISBN 978-0-07-352657-7 .
- ^ Майкл Кэмпбелл; Джеймс Броди (27 февраля 2007 г.). Рок -н -ролл: введение . Cengage Learning. п. 339. ISBN 978-1-111-79453-8 .
- ^ Роберт Витмер (1987). « Местные» и «иностранные»: популярная музыкальная культура Кингстона, Ямайки, до Ska, Rock Steady и Reggae » . Латиноамериканский музыкальный обзор / Revista de Música LatinoAmericana . 8 (1): 13. doi : 10.2307/948066 . ISSN 0163-0350 . JSTOR 948066 . Получено 15 ноября 2020 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Шон О'Хаган (12 октября 2020 года). «Тысяча слез: как Doo-Wop начала поп-революцию Ямайки» . Хранитель . Guardian News & Media. Архивировано с оригинала 12 октября 2020 года . Получено 16 ноября 2020 года .
- ^ Рой Блэк (22 февраля 2015 г.). «Рой Блэк Колонна: Добби Добсон» . Gleaner . Кингстон, Ямайка . Получено 16 ноября 2020 года .
- ^ Ричи Унтербергер (сентябрь 2017 г.). Боб Марли и «Уоллерс: конечная иллюстрированная история» . Voyageur Press. С. 15, 30–31. ISBN 978-0-7603-5241-0 .
- ^ Дэйв Томпсон (2002). Регги и карибская музыка . Книги задним кустами. п. 361. ISBN 978-0-87930-655-7 .
- ^ Боб Гулла (16 января 2008 г.). Иконы R & B и души: энциклопедия художников, которые произвели революцию в ритме . ABC-Clio. С. XI - XII. ISBN 978-0-313-34044-4 .
- ^ Майк Хилл (июль 1997 г.). Белизна: критический читатель . NYU Press. п. 138. ISBN 978-0-8147-3545-9 .
- ^ Дэвид М. Джонс (6 февраля 2020 г.). «23,« Принесите его домой »: строительство социального класса в ритме и блюзе и душевной музыке, 1949-1980» . В Яне Педди (ред.). Блумсбери Справочник по популярной музыке и социальному классу . Bloomsbury Publishing. п. 768. ISBN 978-1-5013-4537-1 .
- ^ Ричард Тарускин (14 августа 2006 г.). Музыка в конце двадцатого века: Оксфордская история западной музыки . Издательство Оксфордского университета. С. 313–314. ISBN 978-0-19-979593-2 .
- ^ Майкл Т. Бертран (2000). Раса, Рок и Элвис . Университет Иллинойса Пресс. С. 66–68. ISBN 978-0-252-02586-0 .
- ^ Эми Абшер (16 июня 2014 г.). Черный музыкант и Белый город: гонка и музыка в Чикаго, 1900-1967 . Университет Мичиганской прессы. С. 101–103. ISBN 978-0-472-11917-2 .
- ^ Дэвид А. Рауш (1996). Друзья, коллеги и соседи: еврейский вклад в американскую историю . Бейкер книги. п. 139. ISBN 978-0-8010-1119-1 .
- ^ Ари Каторза (21 января 2016 г.). «Стены звуков: Leiber & Stoller, Фил Спектор, Черно-еврейский альянс и« расширение »Америки» . В Амалии бегает; Моше Морад (ред.). Мазал Тов, Амигос! Евреи и популярная музыка в Америке . Брилль с. 83, 86, 88. ISBN 978-90-04-20477-5 .
- ^ Джонатан Карп (20 августа 2012 г.). «Чернокожие, евреи и бизнес гоночной музыки, 1945–1955» . В Ребеккакобрине (ред.). Выбранный столица: еврейская встреча с американским капитализмом . Рутгерс Университет Пресс. п. 141. ISBN 978-0-8135-5329-0 .
- ^ Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-Wop: раса, ностальгия и вокальная гармония . Университет Массачусетса Пресс. с. 45, 48. ISBN 978-1-55849-824-2 .
- ^ Кен Эмерсон (26 сентября 2006 г.). Всегда волшебство в воздухе: бомп и блеск эры здания бриллинга . Penguin Publishing Group. С. 11–13. ISBN 978-1-101-15692-6 .
- ^ Джон Страттон (5 июля 2017 г.). Евреи, раса и популярная музыка . Тейлор и Фрэнсис. п. 43. ISBN 978-1-351-56170-9 .
- ^ Эрик Л. Гольдштейн; Дебора Р. Вейнер (28 марта 2018 г.). На средней земле: история евреев Балтимора . Jhu Press. п. 281. ISBN 978-1-4214-2452-1 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Роберт Черри; Дженнифер Гриффит (лето 2014). «Вплоть до бизнеса: Герман Любинский и послевоенная музыкальная индустрия» . Журнал джазовых исследований . 10 (1): 1–4. doi : 10.14713/jjs.v10i1.84 . S2CID 161459134 .
- ^ Барбара Дж. Кукла (2002). Swing City: Newark Nightlife, 1925-50 . Рутгерс Университет Пресс. п. 153. ISBN 978-0-8135-3116-8 .
- ^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Секретная история еврейского панка . Chicago Review Press. п. 43. ISBN 978-1-55652-613-8 .
- ^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Секретная история еврейского панка . Chicago Review Press. п. 16. ISBN 978-1-55652-613-8 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Evan Rapport (2020). Поврежден: музыкальность и раса в раннем американском панке . Университетская пресса Миссисипи. С. 105–107. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
- ^ Evan Rapport (24 ноября 2020 года). Поврежден: музыкальность и раса в раннем американском панке . Университетская пресса Миссисипи. С. 116–117. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
- ^ Питер Доггетт (25 ноября 2013 г.). Лу Рид: Определяющие годы . Omnibus Press. п. 46. ISBN 978-1-78323-084-6 .
- ^ Владимир Богданова; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин, ред. (2002). Все музыкальное руководство по року: окончательное руководство по роке, поп -музыке и душе . Книги задним кустами. п. 942. ISBN 978-0-87930-653-3 .
- ^ Эллен Коскофф (25 сентября 2017 г.). Гарлендская энциклопедия мировой музыки: Соединенные Штаты и Канада . Тейлор и Фрэнсис. п. 591. ISBN 978-1-351-54414-6 .
- ^ The Doo-Wop Box I, Rhino Records Inc., Liner Notes от Боба Хайда, Билли Вера и других, 1993
- ^ Холден, Стивен (29 мая 1994 г.). «Поп-представление;« глубокая запрещенная музыка »: как Doo-Wop разыгрывает свое заклинание» . New York Times . ISSN 0362-4331 . Получено 26 сентября 2017 года .
- ^ Бак Рам (менеджер пингвинов и блюд), опрошенных на поп -хрониках (1969)
- ^ Монотоны. «Монотоны | Биография, альбомы, потоковые ссылки» . Allmusic . Получено 10 октября 2019 года .
- ^ Джоэл Уитберн (2010). Billboard Book of Top 40 хитов . Billboard Books. п. 190. ISBN 978-0-8230-8554-5 .
- ^ Джоэл Уитберн (2010). Billboard Book of Top 40 хитов . Billboard Books. п. 880. ISBN 978-0-8230-8554-5 .
- ^ Гиллиленд, Джон (1969). «Show 25 - The Soul Reformation: вторая фаза, история Motown. [Часть 4]» (аудио) . Поп -хроники . Университет Северного Техаса библиотеки .
- ^ Филип Ламберт (19 марта 2007 г.). Внутри музыки Брайана Уилсона: песни, звуки и влияние основания Beach Boys . Bloomsbury Publishing. п. 28. ISBN 978-1-4411-0748-0 .
- ^ Филип Ламберт (7 октября 2016 года). Хорошие вибрации: Брайан Уилсон и Beach Boys в критической перспективе . Университет Мичиганской прессы. С. 66–67. ISBN 978-0-472-11995-0 .
- ^ Уитберн, Джоэл , Billboard Book of Top 40 Hits , Billboard Books, Нью -Йорк, 1992, с. 42 и 381
- ^ Fred STS (17 ноября 2015 г.). Билли Джоэл: Окончательная биография . Короны арочных типов. п. 172. ISBN 978-0-8041-4021-8 .
- ^ Applebome, Peter (29 февраля 2012 г.). «Магазин Doo-Wop готовится к закрытию, сигнализируя о конце жанра затухания» . New York Times . Получено 5 марта 2012 года .
- ^ Левинсон, Пол (4 марта 2012 г.). "Doo Wop навсегда" . Бесконечный регресс . Получено 21 марта 2012 года .
- ^ Рубен Функахуатл Гевара (13 апреля 2018 года). Признания радикального певца Chicano doo-wop Калифорнийский университет. П. 81–83. ISBN 978-0-520-96966-7 .
- ^ Ньюман, Стив (13 января 2010 г.). «Четыре четверти на рулоне» . Yourottawaregion.com . Получено 29 апреля 2012 года .
- ^ Макнейр, Д. Кевин (26 апреля 2012 г.). «Угольный ренессанс углут добирает« ду-аут »на новые уровни» . Майами Таймс . Архивировано из оригинала 28 января 2013 года . Получено 29 апреля 2012 года .
- ^ Микаэль Вуд (28 июля 2013 г.). «Обзор: Бруно Марс приносит джунгли в Стейплс Центр» . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 18 сентября 2013 года . Получено 4 июня 2014 года .
- ^ Дэвид Тоуп (13 апреля 2000 г.). «4 развивающийся язык рэпа» . В Джоне Поттере; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский компаньон для пения . Издательство Кембриджского университета. п. 43. ISBN 978-0-521-62709-2 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]![]() | В этом разделе « дальнейшее чтение » может потребоваться очистка . ( Май 2017 ) |
- Баптиста, Тодд Р. (1996). Групповая гармония: за ритмом и блюзом. Нью -Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-96317222-5-5 .
- Баптиста, Тодд Р. (2000). Групповая гармония: эхо -эпохи эпохи ритма и блюза. Нью -Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-9706852-0-3 .
- Каммингс, Тони (1975). Звук Филадельфии. Лондон: Эйр Метуэн.
- Энгель, Эд (1977). Белый и все еще в порядке. Скарсдейл, Нью -Йорк: Пресса Крекерд.
- Грибин, Энтони Дж. И Мэтью М. Шифф (1992). DOO-WOP: забытая треть рок-н-ролла. Иола, Висконсин: Краузе публикации.
- Кейз, Джонни (1987). Du-Wop. Чикаго: Vesti Press.
- Лепри, Пол (1977). New Haven Sound 1946–1976. Нью -Хейвен, Коннектикут: [самостоятельно опубликовано].
- Маккатчон, Линн Эллис (1971). Ритм и блюз. Арлингтон, Вирджиния.
- Уорнер, Джей (1992). Книга DA CAPO Американских поющих групп. Нью -Йорк: да капо Пресс.