Королевский дворец Неаполя

Королевский дворец Неаполя
Королевский дворец Неаполя
Королевский дворец Неаполя ( итальянский ) ; Палаццо Риале и Напуле ( Неаполитанский ) ;
	Фасад Королевского дворца
	Викимедиа \| © OpenStreetMap
Общая информация
Тип	Дворец
Архитектурный стиль	Итальянское Барокко , Неоклассика
Расположение	Неаполь , Италия
Адрес	Площадь Плебишито, 1
Координаты	40 ° 50'10 "N 14 ° 14'59" E / 40,8362 ° N 14,2496 ° E
Веб-сайт
	Палаццореалединаполис .org
Неверное обозначение
Официальное название	Королевский дворец Неаполя
Тип	Неподвижный
Критерии	Памятник

Королевский дворец Неаполя ( итальянский : Palazzo Reale di Napoli ) — историческое здание, расположенное на площади Пьяцца дель Плебишито , в историческом центре Неаполя , Италия . Хотя главный вход расположен на этой площади, есть и другие входы в комплекс, который также включает в себя сады и Театр Сан-Карло , с площадей Пьяцца Триест и Тренто, Пьяцца дель Муниципио и Виа Актон.

Дворец был построен с 1600 года архитектором Доменико Фонтана как резиденция испанских наместников , а в середине 17 века Франческо Антонио Пиккиятти внес многочисленные улучшения и изменения, такие как лестница и часовня. Карл Бурбон с 1734 года сделал его главной резиденцией Неаполитанских Бурбонов на протяжении более ста лет, сначала как королей Неаполя и Сицилии (1734–1816), а затем как королей Обеих Сицилий (1816–1861). Это также была резиденция Жозефа Бонапарта и Иоахима Мюрата во время французского правления (1806-1815), при которых был проведен обширный косметический ремонт.

Бурбоны вносили важные и постоянные изменения в интерьеры дворца, опираясь на таких великих художников, как Франческо де Мура или Франческо Солимена . Однако после пожара 1837 года дворец пришлось почти полностью перестраивать Гаэтано Дженовезе , который достраивал недостроенные флигели и придавал всему комплексу однородный вид.

После объединения Италии (1861 г.) он перешел в руки Савойи . ^[1] пока Виктор Эммануил III не передал его государству в 1919 году. С конца 19 века западная половина дворца была открыта для публики как музей Королевской квартиры, а в 1924 году его восточная половина стала домом Национальной библиотеки. , использование, которое продолжается и сегодня.

История

Фон

В конце арагонского господства Неаполитанское королевство вступило в экспансионистские цели французов и испанцев: обе державы разделили территорию с подписанием Гранадского договора (1500 г.) . В любом случае договор не был соблюден, и под командованием Великого капитана Гонсало Фернандеса де Кордова испанцы завоевали королевство в 1503 году, положив начало испанскому вице-королевству . ^[2] Хотя этот период, длившийся более двухсот лет, считался темным и революционным периодом, на самом деле в городе наблюдались заметные культурные ферменты и динамичная буржуазия, а также передовой торговый флот, способный конкурировать с те из Севильи и Фландрии . ^[3]

Под командованием Педро Альвареса де Толедо-и-Суньига было решено построить дворец вице-короля по проекту архитекторов Фердинандо Манлио и Джованни Бенинкаса . Строительство дворца началось в 1543 году и вскоре было завершено. ^[4] так называемые Quartieri Spagnoli . Новый дворец родился в то время, когда наместники посвятили свои усилия городской реорганизации итальянских городов: в Неаполе были реконструированы стены и форты и построены ^[4]

Строительство (1600-1616 гг.)

Когда Фернандо Руис де Кастро , граф Лемоса, прибыл в город в качестве наместника вместе со своей женой Каталиной де Суньига, ^[5] он решил построить новый дворец. Официальным аргументом в пользу его строительства было почтение Филиппа III Испанского, приняв его торжественно ввиду неизбежного визита монарха, который, в конечном итоге, так и не состоялся. ^[6]^[7] Однако современный анализ показывает, что наместник знал, что Филипп III никогда не намеревался переносить свой двор в Неаполь и что дворец на самом деле был построен для удовлетворения собственных желаний наместника. ^[8]

Район, выбранный для нового строительства, был расположен в западной части города, на холме Пиццофальконе , в таком положении, которое позволяло доминировать над портом и облегчало королю путь отхода в случае нападения противника. Там он будет располагаться рядом с дворцом вице-короля, фактически используя часть его садов, и рядом с замком Нуово , бывшей королевской резиденцией, что усиливает дворцовый характер этого района. ^[2]^[9] Выбору этого места способствовал также тот факт, что город расширялся на запад: таким образом, при наличии такого важного здания поблизости, цена земли в районах Пиццофальконе и Кьяйя увеличилась бы. ^[9]

Проект был поручен Доменико Фонтане , считавшемуся в то время самым престижным архитектором западного мира, занимавшему должность главного инженера королевства. Фонтана попал в опалу несколькими годами ранее из-за смерти Сикста V в 1590 году, папы, который поручил ему выполнить многочисленные работы в Риме . ^[10]

Первый камень был заложен в 1600 году. ^[2] на площади, которая в те годы носила название Пьяцца Сан-Луиджи. Окончательный проект дворца был опубликован Фонтаной в 1604 году под названием Dichiarazione del Nuevo Regio Palagio. ^[11] Однако первоначальные планы, использованные архитектором для начала работ, были утеряны и, собственно, об этом сетовал сам Фонтана: ^[12]

Из-за нехватки времени мне не удалось распечатать эскизы работы, которую я проделал в Неаполе и его королевстве.
— Доменико Фонтана

Во всяком случае, в Риме сохранился план, составленный Джованни Джакомо , вероятно, до 1651 года, который показывает, каким должен был быть дворец по первому желанию архитектора. В любом случае первоначальный проект, похоже, не слишком отличался от своего окончательного вида, хотя при его постройке были внесены неоспоримые изменения. ^[13] В этом проекте и главный западный, и северный фасады были одинаковыми, а вдоль южной стороны, обращенной к морю, предполагалось построить С-образное сооружение. ^[13] Этот проект был настолько популярен, что, хотя дворец все еще строился, пресса того времени часто изображала его таким, каким он был в планах, а не таким, каким он был на самом деле. Доменико Фонтана был настолько увлечен проектом, который ему было поручено реализовать, что на двух колоннах фасада он сделал следующие надписи: ^[12]

Доминик Фонтана Патрикий Роман
Граф Палатин, изобретатель Золотого рыцаря.

Однако был завершен только главный фасад этого проекта; в то время как юго-восточный рукав не был построен, а южный фасад оставался незавершенным и беспорядочным, пока он не был завершен в 1843 году. ^[13]

Архитектурный стиль, разработанный архитектором, был поздним Ренессансом , с центральным двором и внутренней лоджией на первом этаже, что адаптировало проект к требованиям времени; то есть скорее для показной демонстрации, чем для укрепленного места жительства. ^[2] Прямо перед дворцом располагалась большая площадь для военных парадов и общественных мероприятий. Работы велись усердно как по поручению графа Лемоса, так и по поручению его сына и преемника Франсиско Руиса де Кастро . При вице-короле Хуане Алонсо Пиментеле де Эррера , графе Бенавенте , работы замедлились, вероятно, из-за ограниченности ресурсов после войн и кризисов, поразивших Испанию , или даже из соображений чести: Пиментели не проявили особого интереса к завершению работы. начало Руису де Кастро. ^[14]

В 1607 году, после смерти отца, Джулио Чезаре Фонтана руководство работами взял на себя . Строительство дворца продолжалось быстрыми темпами, пока в 1610 году наместником не был назначен Педро Фернандес де Кастро , также сын Фернандо Руиса де Кастро. ^[14] В 1616 году новая штаб-квартира университета была построена в конце Виа Толедо , то есть на противоположном конце того места, на котором строился Королевский дворец. Он был назван Палаццо дельи Студи и в будущем станет штаб-квартирой Национального археологического музея Неаполя . ^[9] Благодаря некоторым заметкам Алессандро Бератты и записям Конфалоньери в путевом дневнике у нас есть свидетельства о состоянии работ в тот год: ^[14]

В тот день мы увидели строение королевского дворца с фасадом из пеперино. ^{[примечание 1]} работал. На первом этаже двадцать одно окно и три перила; на втором этаже столько же маленьких окон без перил. Ниже, на уровне земли, находится большой портик, обращенный к улице и служащий охране, которую несут две роты солдат. Внутри дворец не достроен. Он имеет две большие лестницы и большой квадратный двор с портиками, две стороны которого еще не покрыты.

Из этого письма видно, что работа на тот момент была почти закончена.

Вскоре после этого, хотя точная дата не известна, начались работы по внутренней отделке с исполнения картин Джованни Баттисты Караччоло , Белисарио Коренцио и Джованни Бальдуччи . ^[14]

Период вице-короля (1616-1734 гг.)

С момента завершения строительства дворца в нем проживали 22 испанских наместника и 11 австрийских наместников. Королевский дворец не остался неизменным, а продолжал трансформироваться в соответствии со вкусами каждого наместника.

Герцогу Альбе (1622-1629) было поручено закончить несколько хранилищ, начатых графом Лемосом, и посвятить их семейной славе. ^[15] Палатинская капелла была завершена при герцоге Медине де лас Торрес с 1646 по 1648 год с большим алтарем работы Хосе де Рибера ; в 1656 г. была произведена лепная работа на своде промежутка окон, которую пришлось переделывать после 1688 г. из-за землетрясения, обрушившего крышу. Они не были закончены до 1705 года. ^[16]

При правительстве Иньиго Велеса де Гевары эль Мосо , графа Оньяте, первоначальная лестница с двумя пандусами Фонтаны, признанная недостойной, была полностью отремонтирована Франческо Антонио Пиккиятти , следуя желанию графа Оньяте, работы велись с 1651 года. до 1666 года. ^[17] Также были отремонтированы две главные комнаты дворца: «Большой зал» и «Зал вице-королей», которые с 1503 года стали украшаться портретами вице-королей. ^[18]

Внешне, между 1666-1671 годами, когда у власти находился Педро Антонио де Арагон , наиболее заметным дополнением было строительство небольшого павильона с видом на море, так называемого Бельведера, который служил спальней для вице-королей, а позже для монархов Бурбонов. К нему была пристроена небольшая садовая терраса, которая за десятилетия выросла и превратилась в нынешние «висячие сады или сады Бельведера». ^[5]^[19]

С 18 апреля по 2 июня 1702 года Филипп V посетил Неаполь, став, таким образом, первым и единственным испанским сувереном , остановившимся во дворце, первоначально предназначенном для приема Филиппа III. ^[20] В 1707 году австрийцы взяли город в разгар войны за испанское наследство , положив начало правлению австрийских наместников, которое не принесло существенных изменений во дворец.

Первые Бурбоны (1734-1806)

В мае 1734 года Карл Бурбон вошел в Неаполь, город снова стал столицей автономного королевства, а не вице-королевства. ^[21] Новый король нашел Королевский дворец пустым и ветхим, поскольку с момента его постройки для наместников было нормальным переезжать со своей мебелью, а после истечения срока их мандата забирать ее с собой. Это сделал последний австрийский наместник в марте 1734 года. Все, что осталось во дворце , Джулио Висконти Борромео Арезе — это великолепные расписные своды, выполненные неаполитанскими художниками 17 века. ^[22]

Ремонтными работами руководил военный инженер Джованни Антонио Медрано , впоследствии архитектор Королевского дворца Портичи , и первоначально они были сосредоточены на апартаментах короля, выходящих на площадь Республики. Хотя работы были завершены в 1740 году, к 1738 году, году свадьбы Карла с Марией Амалией Саксонской , они были почти готовы. Тогда дворец был построен вокруг двух основных комнат или квартир: ^[23]

Королевские апартаменты, выходящие на площадь и состоящие из: Большого зала или Королевской комнаты, Комнаты корпусной гвардии, Комнаты офицеров, Прихожей титулованных лиц, Комнаты целования рук или Тронной комнаты, Галерея, Комната, «где одевается Его Величество», «тайная» часовня Его Величества, Комната Бельведер или где спит король, «туалет» и Комната, «где спит камердинер Его Величества». ^[24]
с апартаменты королевы видом на море и состоят из: комнаты наместников, комнаты стражи корпуса, второй прихожей, комнаты целующихся рук, комнаты алькова или комнаты, где спит королева, ораторского искусства, «туалет», Комната горничных и Будуар королевы.

В целом, в ходе этой первой реформы произведения, напоминающие об истории Неаполя и его испанском прошлом, были сохранены как знак исторического престижа, а те, что относились к австрийскому периоду, были уничтожены. С 1735 по 1738 год большие праздничные фрески были заказаны неаполитанскими художниками позднего барокко, такими как Франческо Солимена , Никола Мария Росси , Франческо де Мура и Доменико Ваккаро . Например, Росси написал фреску, посвященную взятию Гаэты в 1734 году, в «Зале, где одевается Его Величество» (Зал IX); Солимена написала еще одну фреску с изображением короля верхом на лошади в «Комнате наместников» (Зал XXII), перекрыв более раннюю фреску с изображением Карла VI, императора Священной Римской империи ; и де Мура написал еще одну фреску больших размеров в «Комнате стражи» (Комната II), прославляющую супружеские добродетели после королевской свадьбы. Наконец, государь украсил интерьер дворца роскошными драпировками из мрамора и шелка. ^[5]^[23]^[25]

Во времена правления Карла Бурбона Королевский дворец Неаполя был местом встречи французского образа жизни, испанских традиций и итальянской художественной культуры. ^[26]

Во время несовершеннолетия Фердинанда IV , с 1759 по 1767 год, стоит выделить постепенное расширение дворца на восток (в сторону Кастель-Нуово) со строительством около 1760 года восточного крыла, которое шло параллельно так- под названием «Квартира стюарда» с видом на море и висячими садами, систематизированными около 1740 года. После этих пристроек появились два внутренних двора, названные «Кареты» и «Бельведер». ^[5]^[27] Были также важные декоративные изменения, такие как расширение в 1763 году крыла Бельведера с видом на море с «ежедневной спальней Его Величества», четырьмя личными кабинетами и кабинетом короля; большая часть комнат украшена фресками Джузеппе Бонито . Однако самой заметной реформой, совпавшей с прекращением существования меньшинства и свадьбой короля с эрцгерцогиней Австрийской Марией Каролиной в мае 1768 года, стало преобразование «Большого зала» испанской эпохи в придворный театр позднего барокко. Фердинандо Фуга . ^[25]

С 1780 года интересы Фердинанда IV и Марии Каролины обратились к дворцу Казерта , где были достроены их апартаменты. С этого момента суд будет проводить как минимум полгода за пределами Неаполя.

Бонапарты (1806-1815)

Приход французов в 1806 году и начало правления Жозефа Бонапарта (1806-1808) и Иоахима Мюрата (1808-1815) не привели к серьезным архитектурным изменениям в королевском дворце, но привели к значительным внутренним и декоративным изменениям. трансформации, большинство из которых сейчас исчезли. Наполеоновским монархам пришлось заняться прежде всего общей переоборудованием дворца, который Фердинанд IV опустошил, когда отправился в ссылку в Палермо в 1798 и 1806 годах. Хотя некоторые вмешательства уже имели место при Иосифе, с 1809 по 1810 годы реформы были по существу функциональными, чтобы превратить дворец в жилую резиденцию. С 1810 по 1814 год велись основные работы, но так и не были завершены. ^[28]

Помимо общей «большой церемониальной квартиры», Иоахим Мюрат и Каролина Бонапарт имели по «почетной квартире» и «обычной квартире», апартаменты Мюрата были сосредоточены в западном ядре дворца, а апартаменты Каролины были сгруппированы в восточное крыло, ранее предназначавшееся для королевских принцев (ныне резиденция Национальной библиотеки Неаполя ). Сад Бельведер был связующим звеном между частными покоями королевской четы и игровой площадкой для их детей. Среди преобразований того периода стоит выделить новый театр Каролины Мюрат в восточном крыле или спальню в виде военной палатки Иоахима в крыле Бельведер. ^[28]

Падение Бонапартов в 1815 году помешало дальнейшим преобразованиям, таким как строительство нового тронного зала в «Галерее послов» (ныне зал 8). Однако в этот период были глубоко отмечены два пространства. С одной стороны, Королевская капелла, к которой Жозеф Бонапарт уже пристроил роскошный алтарь pietra dura из Санта-Мария-дельи-Скальци , была перестроена в византийском стиле и открыта в 1814 году; хотя он будет восстановлен после пожара 1837 года и разрушен во время Второй мировой войны. ^[28] С другой стороны, в «Зале вице-королей» исчезла галерея этих портретов и ее преобразовали в антиквариум , добавив гипсовые копии скульптур королевской коллекции; благодаря Фарнезе Геркулесу помещение стало называться «Залом Геракла», скульптуры также были утеряны в 1837 году. ^[29]

Реставрация Бурбонов (1815-1837)

После завоевания Неаполя Бурбонами во дворце произошли лишь косметические, но весьма символические изменения. В 1818 году Фердинанд IV, ныне Фердинанд I Обеих Сицилий , предпринял полную реконструкцию Тронного зала, заново сакрализировав пространство после наполеоновской интерлюдии. Антонио де Симоне разработал лепнину на потолке с четырнадцатью аллегориями, представляющими провинции, объединенные вокруг трона, нового Королевства Обеих Сицилий, созданного в 1816 году путем объединения провинций Неаполя и Сицилии . Вся комната была также покрыта красным бархатом, увешанным позолоченными лилиями Бурбона . ^[30]

В то время увековечилось задуманное еще при Бонапарте разделение дворца на два полюса. На западной стороне, обращенной к Ларго ди Палаццо, располагались «Большие апартаменты короля», а на восточном крыле, обращенном к Кастель Нуово, располагались «Приемные апартаменты» герцога Калабрии , который любил старый маленький театр Каролины Мюрат. а также его частные комнаты и жилье для его детей. Во время своего недолгого правления Франциск I продолжал населять эти самые апартаменты, а после его смерти их заняла его вдова, королева-мать Мария Изабелла Испанская . ^[29]

Преобразование Фердинанда II (1837-1861)

6 февраля 1837 года в 5 часов утра в покоях королевы-матери в восточном крыле вспыхнул пожар, уничтоживший большую часть восточной половины дворца. ^[31] После катастрофы возникла необходимость новой реставрации всего комплекса. Король Фердинанд II поручил реконструкцию архитектору Гаэтано Дженовезе , который проводил работы между 1837 и 1844 годами, восстанавливая части, поврежденные пожаром, расширяя и заканчивая другие, а также ремонтируя интерьеры. Дженовезе следовал преобладавшим в то время неоклассическим и историцистским тенденциям, не отказываясь при этом от оригинальной архитектуры Доменико Фонтаны , чтобы придать всему комплексу однородный вид. ^[32]

В ходе работ было полностью перестроено восточное крыло, выходящее на Кастель Нуово; крыло Бельведера было снесено; был завершен незавершенный южный фасад, обращенный к морю, объединивший его с существующим фасадом эпохи Фонтаны и увенчавший центральную часть новым бельведером из белого мрамора; а частные апартаменты Фердинанда II и Марии Терезии Австрийских были перенесены на второй этаж, оставив бывшие апартаменты первого этажа только для официальных приемов. ^[25] Серьезным преобразованиям подверглось и окружение дворца. Между 1841 и 1843 годами дворец вице-короля был снесен, на его месте была создана площадь Сан-Фердинандо (ныне площадь Триест и Тренто ), а Фридрих Денхардт создал новый романтический сад за домом, снеся старые конюшни и другие постройки. ^[9]

Королевский дворец тогда состоял из нескольких квартир, сгруппированных вокруг двух ядер. В западной части, которая представляет собой первоначальный дворец , находились Этикетные апартаменты короля и королевы (ныне Королевские апартаменты) и королевские апартаменты на первом этаже, используемые для частных приемов (ныне закрытые).

В восточном крыле (ныне Национальная библиотека), состоящем из пристроек XVIII и XIX веков, располагались апартаменты Фестивалей и апартаменты герцога Калабрии на первом этаже; и Палатинская библиотека, Королевский физический кабинет и частная квартира короля и королевы на втором этаже.

Украшение вновь созданных пространств, а также реконструкция некоторых старых помещений отошли от академического неоклассицизма и приняли более эклектичный и исторический подход, близкий к буйству Персье и Фонтена . ^[33]

Небольшие изменения произошли во время недолгого правления Франциска II, которому 6 сентября 1860 года пришлось покинуть дворец и город перед лицом угрозы войск Гарибальдина . Перед отъездом государь упаковал некоторые из своих самых драгоценных вещей, которые были отправлены в Капую и Гаэту работы Рафаэля , среди которых были ценная Пала Колонна , портрет Алессандро Фарнезе работы Тициана , мраморный бюст Папы Пия IX , мощи святой Ясонии, шестидесятилетия. - шесть реликвариев, портрет Людовика XVIII , вазы, фарфор, тумбочка с видами Парижа на севрских тарелках, скатерти, домашнее белье, матрацы и подушки, двадцать шесть коробок с серебряными изделиями, семь déjeuners и сто пятнадцать серебряных подсвечников. Однако большая часть гардероба королевы Марии Софии и личное состояние короля, хранившееся в Банке Неаполя, остались позади. ^[34]

Савойи (1861-1919)

После падения Королевства Обеих Сицилий в 1860 году и провозглашения Королевства Италия дворец стал резиденцией Савойского дома . Новый владелец дворца Виктор Эммануил II впервые посетил дворец 7 ноября 1860 года, всего через два месяца после отъезда Франциска II Обеих Сицилий , и, похоже, он больше никогда там не останавливался. ^[35]^[36] Визиты новой династии в город в целом носили спорадический характер. ^[37] Лишь с 1868 по 1870 год дворец служил постоянной резиденцией принца Умберто и принцессы Маргариты , новобрачных в апреле 1868 года. Именно в этом дворце будущий король Виктор Эммануил III . 11 ноября 1869 года родился ^[6] Пара покинула город после взятия Рима в сентябре 1870 года.

После восхождения на престол в 1878 году новая королевская чета вернулась в Неаполь, но их пребывание всегда было горько-сладким. В 1878 году они стали жертвами покушения Джованни Пассаннанте , в 1883 году вернулись, чтобы утешить раненых при землетрясении в Казамиччоле , а в 1885 году вернулись к жертвам холеры . Более удачным оказался визит в 1889 году, после открытия Корсо Умберто I. Принц Пьемонтский , будущий Виктор Эммануил III, также проживал в Неаполе с 1891 по 1896 год. Однако королевская семья часто предпочитала дворец Каподимонте , который был более изолированным и имел больший сад. ^[38]^[39]

Первые десятилетия после Объединения также были периодом медленного процесса опустошения сокровищ дворца: с 1862 по 1864 год несколько современных картин были перевезены в Каподимонте, в 1864 году была перенесена Оружейная палата, а в 1873 году - фарфор, оба также в Каподимонте; В 1878 году несколько гобеленов были перевезены в Квириналский дворец , в 1879 году инструменты Физического кабинета отправились в Неаполитанский университет , до 1884 года королевские кареты отправились во дворец Питти , музыкальный архив был передан Консерватории в неопределенный срок и в 1921 году настала очередь Архивов Королевского дома, интегрированных в Государственный архив Неаполя . ^[40]

Однако стоит также выделить некоторые специфические вмешательства во дворец, такие как роскошная мебель в стиле необарокко в Первом вестибюле, выполненная между 1862-1864 годами; гербы провинций нового Королевства Италии, написанные в Геркулесовом зале около 1868 года, или маруфляж Успения Доменико выполненный Морелли , для Королевской капеллы в 1869 году. ^[41] Еще одним заметным изменением стала замена Бурбонской геральдической лилии савойским крестом в нескольких местах дворца, включая главную лестницу, придворный театр и сам трон. Однако самым важным и спорным вмешательством была бы установка в 1888 году в нишах главного фасада восьми скульптур самых важных королей Неаполя, включая Виктора Эммануила II, несмотря на то, что он никогда не носил этого титула. ^[42]

Точно так же ядро дворца было перенесено в восточное крыло, и этот процесс начался уже с реформой Фердинанда II. Умберто и Маргарита поселились в бывшей квартире Каролины Бонапарта , герцога Калабрии , а затем Франциска II. Это сделал его сын, принц Виктор Эммануил (III). ^{[ нечеткий ]} чуть выше, в частных апартаментах Фердинанда II . Апартаменты были обставлены роскошной новой мебелью в стиле необарокко и неорококо , а также обширной коллекцией современных картин, которую собирала королева Маргарита. ^[36]

В старом сердце дворца западное крыло, так называемая «Праздничная квартира», регулярно было открыто для публики. ^[43]

Передача государству (1919-1940)

Самая большая перемена в истории Королевского дворца Неаполя произошла в 1919 году, когда король Виктор Эммануил III передал дворец вместе со многими другими королевскими резиденциями государству. Три года спустя, между 1922-1924 годами, по инициативе Бенедетто Кроче , Национальная библиотека Неаполя была установлена в восточном крыле дворца, том самом, которое с середины 19 века занимали различные государи и их семьи. . Эта установка повлекла за собой перенос и хранение мебели, а также потерю части декора, чтобы освободить место для полок библиотеки. Только на западной стороне была открыта для публики «Праздная квартира», с тех пор называемая «Королевской апартаментами». ^[5]^[42]

В 1931 году во дворец въехали последние члены королевской семьи: наследный принц Умберто (II) и его жена, принцесса Бельгии Мария Хосе . их первенница, принцесса Мария Пиа Савойская 24 сентября 1934 года во дворце родилась ; с тех пор пара предпочла уединение на вилле Мария Пиа в Позиллипо . ^[44]

От Второй мировой войны к новому веку (1940-2000 гг.)

Во время Второй мировой войны дворец сильно пострадал. ^[6] 4 августа 1943 года во время бомбардировки союзников были разрушены, среди прочего, крыша придворного театра, часовня и мост в висячем саду. ^[45] Затем с 1943 по 1945 год дворец использовался англо-американскими войсками в качестве клуба благосостояния. В этот период имели место многочисленные кражи произведений искусства, а также было уничтожено большое количество штор и драпировок из королевских апартаментов. С мебелью не так уж и повезло, поскольку ее перевезли в безопасное место еще в начале конфликта. ^[46]

Реставрация проходила с 1950 по 1954 год: картины были восстановлены, в некоторых случаях перекрашены; Оригинальная мебель была переустановлена, а шелковые элементы, первоначально изготовленные в Сан-Леучо, были реконструированы с использованием древних ткацких станков. ^[46]

В 1994 году резиденция правительства региона , находившаяся в Королевском дворце с начала 20 века, была окончательно перенесена в другое место. ^[47] В середине второго десятилетия XXI века был отреставрирован фасад и отремонтированы некоторые помещения Царских апартаментов. ^[48] среди них театр Корте. ^[49]

Экстерьер

Главный фасад

Главный фасад Королевского дворца выходит на площадь Плебисцито и был завершен в 1616 году. Его длина составляет сто шестьдесят девять метров. ^[6] и до 1843 года примыкал к дворцу вице-короля, который был снесен, чтобы освободить место для площади Триест и Тренто . ^[50] Фасад выполнен из обожженного красноватого глиняного кирпича, пиперно и вулканического камня с Флегрейских полей . Отпечаток позднего Возрождения и маньеризма можно увидеть в наложении нескольких ордеров, типичных для театральных построек Древнего Рима, таких как Колизей или Театр Марцелла ; в то время как маньеризм можно оценить по модульной конструкции фасада, которую можно повторять до бесконечности, поскольку в нем нет элемента, обозначающего его начало или конец, точно так же, как в верхней части он не находит завершения, должного к отсутствию карниза. ^[11] Однако первоначально карниз венчали обелиски, вазы и три фронтона-колокольни, расположенные вертикально у каждого входа. Все это убрали в начале XIX века, оставив только центральную колокольню с часами. ^[12]

Архитектурная артикуляция соответствует трактатам Витрувия : пилястры расположены вертикально, а три ордера (на уровне земли мы находим тосканский ордер , за которым следует ионический и, наконец, коринфский ) расположены горизонтально. С другой стороны, двухцветное использование материалов выделяется, чтобы подчеркнуть архитектурные элементы (из серого камня) на стенах (из красноватого кирпича), прием, который будет очень успешным в Неаполе. ^[51]

Первоначально нижняя часть имела портики по всей длине, весьма новаторское для того времени решение, спроектированное Фонтаной для того, чтобы люди могли гулять даже в непогоду. Однако после восстания Масаньелло и из-за структурных проблем разрушавшихся колонн в 1753 году арки были замурованы по проекту Луиджи Ванвителли . ^[52] В новых стенах были открыты ниши, но только в 1888 году статуи главных королей Неаполя , в них были помещены ^[6] с намерением показать определенную преемственность между Савойским домом и предыдущими династиями неаполитанской истории. Слева направо мы можем узнать Рожера II Сицилийского, работу Эмилио Франчески; Фридрих II Швабский, картина Эмануэле Каджано; Карл Анжуйский, Томмазо Соларес ; Альфонсо V Арагонский, работа Аквилеса Де Осаса; Карл V Габсбург, Винченцо Гемито ; Карл Бурбон, Рафаэле Беллиацци; Иоахим Мюрат Джованни Баттиста Амендола и Виктор Эммануил II Савойский работы Франческо Джераче. ^[53]

Статуи, расположенные в рогах главного фасада.
Рожер II Сицилийский .
Фридрих II Гогенштауфен .
Карл Анжуйский .
Альфонсо V Арагонский .
Карл IV Неаполитанский .
Карл VII Неаполитанский .
Мурат Йоахим .
Виктор Эммануил II .

В центре главного фасада находится входной портал, окруженный двумя спаренными гранитными колоннами и увенчанный гербом Филиппа III Испанского , уже запланированный Фонтаной, чтобы подчеркнуть общественную функцию дворца. Рядом с ним, с каждой стороны, находятся два герба меньшего размера, принадлежащие Хуану Алонсо Пиментелю де Эррера и Педро Фернандесу де Кастро , наместникам Неаполя во время постройки дворца. ^[54] Под карнизом балкона находится герб Савойи . ^[55] Есть также две мемориальные доски: одна в ознаменование начала работ по заказу Фернандо Руиса де Кастро и его жены Каталины де Суньига ; а другой - с надписью, восхваляющей красоту здания. Под мемориальными досками до начала XVIII века стояли две статуи, олицетворяющие Религию и Справедливость. Две сторожевые будки по обе стороны от главного входа были построены в начале XVIII века. ^[56] Вдоль фасада и во дворе почета, между первым и вторым этажами, находится фриз с триглифами и метопами , на которых изображены эмблемы латиноамериканской монархии и ее владений в Европе, в основном полученные после Като-мирского договора. Камбрезис (1559 г.) : трехбашенный замок Кастилии ; безудержный лев Леона ; змея, пожирающая пленника, символизирующая Миланское герцогство ; щит с четырьмя вертикальными полосами Арагона ; крест с четырьмя головами мавра , символ Королевства Сардиния ; и гербы Наварры , Австрии , Португалии , Гранады и Иерусалима . ^[57]^[55]

Северный фасад со стороны площади Триест и Тренто.

Остальные фасады

Самый длинный из всех, идущий на юг вдоль Виа Актон, был построен в разные этапы: его восточная половина в начале 17 века по проекту Фонтаны и восточная половина, включая центральный бельведер, с 1837 по 1844 год Гаэтано Дженовезе. . Северный фасад, выходящий на площадь Пьяцца Триест и Тренто, также был построен тем же архитектором и завершен между 1841 и 1843 годами после сноса дворца вице-короля. А архитекторы Франческо Гаводан и Пьетро Джезуэ отвечали за соединение с театром Сан-Карло . ^[58]

Оба фасада имитируют архитектурное сочленение, спроектированное Фонтаной для главного фасада, оба имеют С-образную форму и содержат сад в центре: южный фасад - так называемые Висячие сады, а северный - Итальянский сад, в центре которого находится статуя Свободы , созданная Франческо Либерти в 1861 году, является явным намеком на объединение Италии . ^[59] Кроме того, этот северный фасад частично перекрыт портиком, поддерживающим террасу. Он имеет стеклянный вход, ведущий прямо на парадную лестницу, украшенную двумя парами гипсовых статуй из Палаццо дельи Студи , помещенных там во время реставрации Дженовезе. Это копии Фарнезского Геркулеса и Фарнезийской Флоры с одной стороны и Минервы , Пирра и Астианакса с другой. ^[60]

Дворы

По первоначальному проекту Доменико Фонтаны, три двора перед каждым входом должны были быть открыты , которые соединялись бы друг с другом сводчатыми коридорами. Однако в конечном итоге был построен только центральный входной двор, так называемый Двор почета ( Cortile D'Onore ) , имеющий квадратную форму, с пятью арками с каждой стороны. ^[61] Центральная арка с каждой стороны представляет собой сегментированную арку большего размера, чем остальные. Вокруг двора, на первом этаже, расположена лоджия , первоначально открытая, но впоследствии закрытая большими окнами. В нише восточной части двора первоначально находилась цистерна, которую в 1940-х годах заменил фонтан, украшенный статуей Фортуны . Фонтан, созданный в 1742 году Джузеппе Канартом, был заказан Карлом Бурбоном и первоначально располагался недалеко от порта. кирпичная брусчатка в форме елочки . В ходе расследования кое-где была обнаружена ^[62]

При строительстве нового южного рукава дворца между 1758 и 1760 годами были созданы два новых двора: один на той же оси, что и почетный двор, сразу за ним, который называется Двором карет, а другой - Двор Бельведера. ^[63]

Несмотря на то, что Двор карет ( Cortile delle Carrozze ) был построен в разные периоды, названный так потому, что в нем находились каретные сараи, он архитектурно близок к стилю, который Доменико Фонтана придал дворцу, хотя в различных элементах нет недостатка. например, использование лепнины вместо пиперно и угловых пилястр . ^[63] Двор имеет прямоугольную форму, в центре находится эллиптическая мраморная цистерна. С Почетным двором и эспланадой бастионов он соединен двумя служебными коридорами с пониженными арками. Каретный сарай, построенный в 1832 году Джачинто Пассаро , заменил существовавший в прошлом веке работы Фердинандо Санфеличе , главным образом по эстетическим соображениям, поскольку новый был совмещен с фасадом дворца, а предыдущий был расположен наклонно. . Новый каретный сарай представляет собой пространство, в котором доминирует центральная линия из девяти колонн дорического ордера , на которых до сих пор можно полюбоваться красными щитами с короной Умберто I из Италии . Расположение окон было изменено Дженовезе в 1837 году, чтобы адаптировать его к требованиям двора Бельведер. ^[64]

Бельведер ) ( Cortile del Belvedere возник как граница с морем первого ядра дворца и изначально имел С-образную форму. Он был закрыт лоджией, которая была видоизменена вследствие строительства новых корпусов дворца в 18 веке. ^[64] с вставкой пониженных арок в восточной части. Позднее двор претерпел изменения между 1837 и 1840 годами, когда для доступа во двор была создана триумфальная арка с ионическими и коринфскими полуколоннами из ложного пиперно. Между первым и вторым этажами двор украшен дорической полосой с метопами , также в ложном пиперно, и триглифами . ^[65] Из двора Бельведер можно попасть в разные помещения дворца: слева находится Гостевая лестница, ведущая в вестибюль (комната XX) Королевских апартаментов и к небольшому мостику, разрушенному во время бомбардировок Второй мировой войны. и перестроен на тех же опорах, что напрямую связывает его с висячими садами. ^[65] Со двора вы также можете попасть в частную квартиру с украшениями в помпейском стиле, первоначально предназначенную для официальных встреч Фердинанда II Обеих Сицилий , которая позже стала резиденцией суперинтендантства; а также к мосту, который, преодолевая оборонительный ров, вел к бастиону Кастель -Нуово и к склону, ведущему к конюшням . ^[66]

Королевские апартаменты

Королевские апартаменты ( итальянский : Appartamento Reale ) — это та часть, которая в настоящее время открыта для посетителей, и расположена на фортепианном дворике в западной части дворца. За свою историю он претерпел несколько изменений в использовании и названии: с 1616 по 1734 год он использовался как апартаменты испанских и австрийских наместников и их супруг; с 1734 по 1806 год это была общественная и частная квартира короля и королевы Неаполя ; с 1806 по 1815 год служила «почетной» и «обычной» квартирой Жозефа Бонапарта и Иоахима Мюрата ; Позже его назвали «Большими апартаментами Его Величества Короля», и Фердинанд I и Фердинанд II были последними его обитателями. После реконструкции 1837-1844 годов, проведенной Гаэтано Дженовезе, она называлась «Этикетная квартира короля и королевы» и использовалась только для приемов, так как государи переехали на второй этаж восточного крыла. ^[29] В путеводителях начала века она называлась просто «Праздничная квартира», и ее можно было посетить с четверга по воскресенье с 11 до 16 часов по запросу для разрешения. ^[43]

Когда в 1919 году дворец перестал быть собственностью Короны и перешёл государству, Королевские апартаменты стали одним из институтов древностей и искусства (теперь они называются итальянскими национальными музеями ). Его нынешний музейный вид обусловлен реставрацией, проведенной между 1950 и 1954 годами с целью уменьшить ущерб, нанесенный во время Второй мировой войны , когда несколько потолков были повреждены бомбардировками союзников, а шелковые драпировки двадцати комнат были сняты, когда квартира была преобразована в Клуб благосостояния (социальный клуб) оккупационных английских войск. ^[67]

Первоначально для доступа в покои короля использовались серебряные и золотые ключи, охраняемые камер - господами , некоторые из которых находятся в Museo Civico Filangieri, подаренных неаполитанской знатью. ^[68]

Коллекции

Нынешнее украшение отражает вкусы различных династий и исторических деятелей, живших здесь, а также различные политические послания, типичные для здания, которое представляло собой вершину власти в королевстве. Базовой датой является опись, составленная семьей Савой в 1874 году, в которой описаны помещения после поздних модификаций Бурбонов (1837-1844 годы) и некоторых небольших изменений, внесенных после Объединения в 1860 году. ^[69]

Прежде всего, выделяются фрески. По сути, они охватывают период вице-короля с работами Белисарио Коренцио, вдохновленных римским Ренессансом, или Джованни Баттисты Караччоло в более каравагеской линии; период барокко Карла Бурбона с большими аллегорическими фресками с обманкой Солимены, Ваккаро или де Мура; и, наконец, истористские и неосредневековые произведения середины XIX века.

Картины в комнатах также соответствуют разным периодам, выделяя северную и европейскую школы XVI и XVII веков из коллекции Фарнезио, унаследованной Карлом Бурбоном; Картины Караваджа и голландские портреты, купленные Доменико Венути для Фердинанда I , и большие придворные портреты королевской семьи. ^[70] Есть также более интимные и современные картины из квартир восточного крыла, такие как картины трубадуров , заказанные Мюратами таким художникам, как Луи Николя Филипп Огюст де Форбен, или картины-хроники великих моментов правления Франциска I и Фердинанда. II Сальваторе Ферголы и Франса Вервлёта . Однако из-за отправки наиболее важных картин в Реальный музей Борбонико в период с 1829 по 1832 год и передачи картин в Каподимонте с 1862 года, коллекция картин дворца сегодня выглядит более разрозненной и обедненной, чем раньше, с ее сериями и иконографии фрагментированы. В инвентаре 1874 года особое значение придавалось картинам вместе с мебелью, гобеленами, драпировками с цветами и большими зеркалами в стиле необарокко, поскольку они создавали роскошную атмосферу. ^[71]^[72]

Мебель в стиле барокко , рококо и историзма была изготовлена неаполитанскими краснодеревщиками между 18 и 19 веками или привезена из Франции во время пребывания Мюрата в Неаполе, вместе с коврами и гобеленами , некоторые из которых были сотканы на Королевской фабрике гобеленов в Неаполе. . Также следует отметить французские часы, фарфор, особенно севрский , китайский и русский; бронзовые и мраморные скульптуры и произведения из твердого камня. Многие экспонаты происходят из других частей дворца, особенно из восточного крыла, которое было полностью лишено мебели, когда там размещалась Национальная библиотека. ^[70]

В любом случае, во дворце нет настоящей коллекции, а скорее разрозненные фрагменты, поскольку в течение XIX века по инициативе Бурбонов и особенно Савойей многие произведения были переданы в другие музеи (см. Историю). ^[69]

План этажа

Королевские апартаменты состоят из парадной лестницы, амбулатории, часовни, висячих садов, галереи и зала Геракла, а также комнат, составляющих апартаменты короля и королевы.

██ Большая лестница
██ Ambulatory
██ Королевская квартира

1 Придворный театр

2 Первый вестибюль

3 Неоклассическая гостиная

4. Второй вестибюль

5 Третий вестибюль

6 Тронный зал

7 Генеральский проезд

8 Посольский зал

9 Зал Марии Кристины

10 Ораторское искусство

11 Большая капитанская комната

12 Комната Фламинго

13 Королевская канцелярия

29 Комната Телохранителей

██ Королевская квартира

14 Четвертая гостиная королевы

15 Третья гостиная королевы

16 Вторая гостиная королевы

17 Первая гостиная королевы

18 Вторая прихожая королевы

19 Первая прихожая королевы

20 Вестибюль

23 Первая подсобка

24-секундная подсобка

25 Третья подсобка

26 Королевский проход

27 Мария Амалия Саксонская Спальня

28 проход

34 Будуар Королевы

██ Галерея и Зал Геркулеса.

21 Галерея

22 Зал Геркулеса

██ Палатинская капелла
██ Висячие сады

Большая лестница

Северную сторону двора, ортогональную фасаду, первоначально занимала скромная двухскатная лестница работы Доменико Фонтаны . Однако после антииспанского восстания 1647 года вице-король Иньиго Велес де Гевара заказал Франческо Антонио Пиккьятти новую монументальную лестницу. Новое пространство было построено между 1650 и 1670 годами в Пиперно и вдохновлено огромной лестницей настоящего Алькасара в Толедо , построенной Алонсо де Коваррубиасом и Хуаном де Эррерой между 1550 и 1605 годами. ^[73] Новая лестница, занимавшая всю сторону почетного двора, была построена в соответствии с тем значением, которое австрийская церемония придавала этим помещениям. Монтескье описал его в 1729 году как самый красивый в Европе. ^[74] однако его пришлось восстанавливать после пожара в феврале 1837 года. ^[58]

Лестница Пиккьятти, изображенная на гравюре Бальдассаре Каваллотти начала XIX века.
Идеализированное изображение лестницы Пиккьятти на картине «Скалоне ди Палаццо Реале» с принцессами Марией Терезой и Марией Луизой ди Борбоне, написанной Антонио Доминичи в 1790 году.
Лестница после реконструкции Дженовезе и Гаводана с балюстрадой с несколькими факелами.
Сегодня на лестнице обратите внимание на отсутствие нескольких факелов.

Новый дизайн в грандиозном стиле позднего неоклассицизма был работой Гаэтано Дженовезе . В 1841 году проблема освещенности лестницы была решена путем сноса пристройки к дворцу наместника, создания площади Пьяцца Триест и Тренто и открытия больших окон в железных рамах. Однако только в 1858 году Франческо Гаводан завершил украшение. ^[58] характеризуется роскошными мраморами, такими как розовый мрамор, , красный Витулано , брекчия Сицилии портовенере , мрамор Мондрагоне и лучачино Трапани розовая . ^[74] Со своей стороны, монастырский свод , покрывающий его, украшен белой лепниной на сером фоне, изображающей гирлянды и щиты Неаполитанского королевства , Сицилии , Базиликаты , Калабрии и , хотя это было добавлено позже, Дом Савойи . ^[74] Наконец, боковые стены украшены скульптурами главных добродетелей : с одной стороны, « Стойкость» Антонио Кали и «Справедливость» Дженнаро Кали ; с другой — «Клеменсия» и Тито Анджелини « Пруденсия» Томмазо Сколари; ^[55] и, по бокам центральной части, два барельефа из каррарского мрамора, представляющие Победу между гением славы и мужества работы Сальваторе Ирди и Славу между символами справедливости, войны, науки, искусства и промышленности работы Франческо Либерти . ^[74]

Амбулаторный

Амбулатория на первом этаже состоит из четырех коридоров, окружающих почетный двор: первоначально это была открытая лоджия, которую во время реставрации XIX века закрыли большими окнами. В это время своды были украшены лепниной Гаэтано Дженовезе. ^[75] Комнаты королевских апартаментов выходят на амбулаторию: в первом рукаве, идущем параллельно фасаду в сторону площади Плебисцито , расположены придворный театр и зрительные залы; во втором — частные комнаты бывшей частной квартиры, выходящие окнами на висячий сад; в третьем, обращенном на восток, расположены Зал Геркулеса и царская часовня; и, наконец, четвертый рукав ведет к парадной лестнице, с которой через витраж можно увидеть площадь Пьяцца Триест и Тренто с видом вдалеке на картезианский монастырь Сан-Мартино . ^[17] Эта планировка сохранилась в неизменном виде, так как ее разработал Доменико Фонтана. Двери, ведущие в амбулаторию, покрыты белым лаком, выполнены в неоклассическом стиле и построены в 1930-х годах. ^[76]

Королевская квартира

Придворный театр (зал I) изначально назывался «Sala Regia» или «Sala Maggiore» и был самым большим помещением по проекту Фонтаны. С самого начала он использовался для балов, комедий и торжеств, а с 1648 года Пиккьятти украсил его потолок роскошной позолоченной лепниной и картинами по заказу вице-короля графа Оньяте . Эта реконструкция проходила параллельно с созданием еще одного большого церемониального зала во дворце, «Сала-де-лос-Виррейес» (ныне Зал Геркулеса). Во времена правления Карла Бурбона он регулярно использовался для театральных представлений и на нем была оборудована большая сцена. ^[77] Однако его нынешний вид относится к 1768 году, когда по случаю свадьбы Фердинанда IV и Марии Каролины Австрийской он был полностью переделан Фердинандо Фугой в стиле классического барокко. ^[78]

После серьезного ущерба, нанесенного во время Второй мировой войны, сцену и потолок пришлось восстанавливать в период с 1950 по 1954 год с использованием фресок, написанных Франческо Галанте , Альберто Кьянконе , Винченцо Чьярдо и Антонио Брешиани . Эти авторы подхватили в своих картинах темы оригинальных фресок Антонио Доминичи и Крещенцио Ла Гамба . В нишах находятся оригинальные статуи картапест работы Анджело Вива , изображающие Минерву , Меркурия , Аполлона и девять Муз . ^[79]

[[Файл:Prima Anticamera Palazzo Reale Napoli, 1900, I palazzi e le ville che non sono più del re.png|thumb|250px|right|Первый вестибюль со всем его декором в стиле необарокко до разрушительных событий, Зал II Первая прихожая (зал II) служила «комнатой гвардейского корпуса» во времена Карла Бурбона, а во времена Савойи называлась «Столовой дипломатического корпуса». ^[80] Наиболее примечательной особенностью периода Каролингов является фреска, написанная между 1737 и 1738 годами в память о свадьбе монарха и Марии Амалии Саксонской . Написанная в монастырском своде , это была работа Франческо де Мура , а обманка - Винченцо Ре. ^[78] Он олицетворяет Королевский Гений и добродетели Короля и Королевы (это Стойкость , Справедливость , Милосердие и Великодушие для государя и Верность , Благоразумие , Мужество и Красота для королевы). Также была изображена Именео , богиня свадеб, сокрушающая Зло. На всех четырех сторонах изображена Аллегория Четырех Частей Света , монохромная, на золотом фоне. ^[81] На мольберте представлен фрагмент раннего барочного убранства свода, датируемый 1622–29 гг. и изображающий подвиги Фернандо Альвареса де Толедо, 3-го герцога Альбы . ^[82] Двери, расписанные темперой по золотому фону, принадлежат мастерской Антонио Доминичи и изготовлены между 1774 и 1776 годами. ^[81]

Вся отделка помещения была полностью переделана в стиле необарокко в 1862 году Пьетро Челони , что стало первым помещением, отремонтированным в савойский период. Наряду с большими консолями и зеркалами были также размещены два больших гобелена , подаренных апостольской нунциатурой Неаполю в 1719 году и посвященных Королю-Солнцу , представленному через Аллегорию Стихий. ^[83] Однако во время оккупации союзников это помещение использовалось как зал для выступлений английских войск. ^[84] поэтому были потеряны некоторые декоративные элементы, такие как паркет, роскошные рамы гобеленов, настенные бра или рокайль на дверях с медальонами. Мебель теперь дополнена табуретами 1815 года. ^[78]

Неоклассический зал (зал III) , названный так из-за своего декоративного стиля , был спроектирован Гаэтано Дженовезе . ^[85] На его стенах находятся такие картины, как « Лестница Королевского дворца с выходом принцесс Бурбонов после свадьбы » Антонио Доминичи и Королевская капелла Неаполя со свадьбой Марии Терезии и Марии Луизы Бурбонской с Франциском II Габсбургом. и Фердинанд III Лотарингский , событие, которое произошло 12 августа 1790 года. Есть также несколько картин темперой на бумаге, сделанных Антоном Хартингером и Францем Ксавером Петтером , которые принадлежали Марии Изабелле Испанской . В нише экседры находится мраморная статуя работы Джованни Де Крещенцо, датируемая 1841 годом и изображающая Крылатую нимфу . ^[85]

Вторая прихожая (комната IV) во времена Карла Бурбона была «прихожей офицеров » . ^[80] Он сохранил потолок периода вице-короля и стиль маньеризма, который представляет славные эпизоды правления Альфонсо V Арагонского . {{refn|group="note"|Фрески, названия которых были расшифрованы на разных карнизах, последовательно представляют Альфонсо вступает в Неаполь , Забота об искусстве и литературе , Город из Генуи предлагает ключи Альфонсо Великодушному, Альфонсо вручает Альфонсо Орден Золотого Руна и королевскую инвеституру Альфонсо. Тот же предмет можно найти в некоторых римских дворцах, также построенных Фонтаной для Папы Сикста V, и он был написан Белисарио Коренцио и его мастерской около 1622 года. ^[86] Стены украшены картинами из Seicento , такими как «Облачение Святого Аспрено» Массимо Станционе . Там же висела знаменитая Пала Колонна работы Рафаэля, приобретенная королем Фердинандом IV и увезенная в ссылку Франциском II в 1860 году; В настоящее время он находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. ^[72] Обстановка включает консоль неаполитанского производства 1780 года, ^[87] Кресла и зеркала XIX века , а также другая мебель в стиле ампир, привезенная сюда семьей Мюрат. Есть также часы и канделябры работы бронзовщика Пьера-Филиппа Томира и китайские фарфоровые вазы XIX века, которые Николай I подарил Фердинанду II по случаю его поездки в Неаполь в 1845 году. ^[86]

Третья прихожая (зал V) была известна в XVIII веке как «Прихожая титулованных » . ^[80] Его потолок украшен фреской Джузеппе Каммарано « Афина Паллада, венчающая Верность» , написанной в 1818 году и относящейся к восстановлению Фердинанда I на троне Королевства Обеих Сицилий . ^[88] Стены украшены серией гобеленов неаполитанского производства, в том числе « Похищение Прозерпины» Пьетро Дуранти, выполненного в 1762 году по предварительному карикатуре Джироламо Стараче Франчиса, рекомендованному Луиджи Ванвителли . ^[87] Он сосуществует с четырьмя другими работами, двумя Себастьяно Пьерони: « Голова старика» и « Голова старухи»; один Антонио Рисполи, «Портрет молодой женщины в синем плаще» ; и еще один Гаэтано Леури, «Фигура женщины с серьгами» . ^[88] Живописные работы в комнате завершают «Портрет дамы» Николаса Ланье и «Лот и его дочери» Массимо Станционе. ^[89] Мебель выполнена в стилях барокко и неорококо и состоит из консольного столика и зеркал второй половины XIX века. Среди украшений - французские фарфоровые вазы XIX века, украшенные библейскими фигурами и танцорами из Помпеи работы Рафаэля Джовина, который также расписал две другие вазы 1842 года, изготовленные в Севре, размещенные на небольших колоннах и украшенные сценами и цветочными мотивами. ^[88]

Тронный зал или зал Поцелуя рук (зал IV) на протяжении своей истории претерпел несколько декоративных изменений, но его функция осталась неизменной (за исключением муратского периода). Барочное убранство с роскошными драпировками и большой иллюзионистской фреской было переделано в 1818 году, когда Фердинанд I хотел стереть память о французской интерлюдии, отремонтировав самое символическое пространство дворца. Антонио Де Симоне разработал новый лепной потолок Валерио Вильярреале и Доменико Масуччи, изображающий Четырнадцать провинций Королевства Обеих Сицилий в виде женских фигур с коронами. ^[90] В том же году были установлены новая драпировка и балдахин из красного бархата, расшитый геральдическими лилиями золотой нитью . Все это радикально изменилось в период Савойи; позолоченная геральдическая лилия была удалена в 1862 году, а новая «туринская парча» и балдахин были установлены в Палаццо Норманни в 1877 году. После того, как парча была потеряна во время оккупации союзников, ее заменили более простые современные драпировки. . ^[91]

Мебель же датируется 1840-ми годами и была изготовлена в стиле ампир в неаполитанских мастерских; Их дополняют четыре угловых факела периода Мюрата, изготовленные в Саргемине . ^[90] и три стула XVIII века из позолоченного дерева, обтянутые амарантовым бархатом. ^[92] Трон, также позднего периода Бурбонов (1850-е годы) и в стиле ампир, имитирует трон Наполеона Бонапарта во дворце Тюильри , спроектированный Персье и Фонтеном . Доминирующий орел и герб Савойского дома были добавлены после 1860 года. ^[87] Из-за роскоши драпировок Тронный зал не был украшен картинами, но с 20 века в нем выставлено несколько королевских портретов. ^{[примечание 2]}

В так называемый Генеральский пассаж (Зал VII) можно попасть через коридор, украшенный бело-золотой лепниной, а свой нынешний неоклассический вид он приобрел между 1841 и 1845 годами. ^[93] Среди выставленных картин — « Истории Юдифи» Томмазо Де Виво, несколько картин на религиозные темы неаполитанских художников и одна Франсуа Мариуса Гране . В комнате находится статуя из красного дерева и бронзы работы художника Томира. ^[89] который принадлежал Каролине Бонапарт и представляет собой Психею . Мебель представляет собой табурет английского производства XIX века с ножками в форме львиного когтя, украшенный спереди репродукциями ракушек. ^[93]

Посольский зал (зал VIII) представлял собой переходное пространство между приемными залами, выходящими на площадь, и частными покоями, выходящими на море. Здесь послы ждали приема монарха в соседней комнате. ^[94] Он был задуман как квартира во французском стиле, то есть пространство, где владелец выставлял свои самые ценные коллекции произведений искусства. Однако это было ограниченное пространство, которое в эпоху вице-короля использовалось для заседаний самого важного руководящего органа - Залогового совета. ^[95] К этому периоду относятся потолочные росписи, вставленные в четырнадцать отсеков, окруженные позолоченной лепниной, и представляющие великие моменты Австрийского дома и несколько эпизодов из жизни Ферранте Арагонского . ^{[примечание 3]}^[94] Эти картины, выполненные в третьем десятилетии 17 века, приписываются Белисарио Коренцио и его мастерской при содействии Онофрио и Андреа ди Лионе ; кроме посвященных Мариане Австрийской , приписываемых Массимо Станционе , и после 1640 года. В четырех углах потолка расположены щиты Бурбонов, хотя во время реставраций под ними появились эмблемы Фернандо Руиса де Кастро , покровителя работы. ^[96]^[97]

Первоначально зал был украшен большим количеством картин, однако между 1829 и 1832 годами большая часть старинной коллекции живописи дворца была отправлена в Настоящий музей Борбонико . ^[72] тогда комната была покрыта синей драпировкой (ныне во Втором прихожей) и четырьмя гобеленами: «Аллегория моря» и «Аллегория земли» Луи Овиса де ла Жира; и два других гобелена с « Историей Генриха IV», датированные 1790 годом и приобретенные в качестве модели для серии гобеленов, предназначенных для Королевского дворца Кардителло . Мебель выполнена в стиле ампир 1840 года, выделяются двое часов наполеоновского периода, украшенные соответственно Аллегорией Времени и Гением Искусств . ^[94]

Комната, которая теперь называется комнатой Марии Кристины (комната IX) в честь первой жены Фердинанда II, во времена Карла Бурбона была «Комнатой, где одевается Его Величество», а во французский период это была «Комната с рычагом ». Таким образом, это было полуобщественное пространство, предназначенное для утренних приемов или рычагов . Кроме того, это позволяло получить доступ к личным покоям короля в крыле Бельведер и висячему саду. После реформы 1837-1844 годов он утратил жилое назначение и стал «Советским залом». ^[29]^[80] Первоначально он был украшен фреской Николо Марии Росси 1737 года, изображающей осаду Гаэты (1734 год) , но в 1763 году свод пришлось перестраивать из-за структурных проблем, и новая фреска «Колесница Авроры» Франческо де Мура. была создана сделал. К сожалению, он был утерян во время бомбардировок и оккупации Неаполя союзниками (1943–1946 гг.).

Картины, украшающие комнату, имеют священные темы и датируются 16 и 17 веками, такие как «Мадонна с младенцем» , «Мадонна с младенцем и святой Иоанн» , приписываемые Педро де Рубиалесу, которого на их создание вдохновили работы Филиппино Липпи. ; Обрезание Иисуса в школе Ипполито Скарселлы ; и «Резня невинных » Андреа Ваккаро . Мебель датируется примерно 1840 годом, а среди украшений - две севрские фарфоровые вазы, украшенные Жаном-Батистом-Габриэлем Лангласе временами года , подаренные герцогиней Беррийской ее отцу Франциску I в 1830 году. Есть также двое часов, одни с изображением африканской женщины , 1795 года, и еще один с портретами Иоанна II Французского и Филиппа Смелого . ^[98]

Бывшая частная молельня Рея (комната X) , ^[80] Это небольшая комната, расположенная рядом с комнатой Марии Кристины. На его стенах выставлены пять картин 1760 года из королевской капеллы Каподимонте. Темой всех них является Рождество , и они были работой Франческо Лиани, придворного художника во времена правления Карла Бурбона. В центре комнаты находится деревянный алтарь XIX века, а за ним - посеребренный медный саркофаг Марии Кристины Савойской , которая умерла в 1836 году, родив будущего Франциска II , и была похоронена в базилике Санта-Кьяра и позже беатифицирован. ^[99]

Зал Великого Капитана (зал XI) обязан своим названием циклу фресок «Истории Гонсало де Кордовы» Баттистело Караччоло , тема которого — эпизоды испанского завоевания Неаполитанского королевства Гонсало Фернандеса де Кордова , названного «Великим». Капитан. ^[100]^[101] В XVIII веке эта комната без окон служила спальней королевскому камердинеру. ^[80] Картины на стенах происходят из коллекции Фарнезе , среди них выделяются Пьер Луиджи Фарнезе , приписываемый Тициану , серия фигуративных эпиграмм Отто ван Вина и гобелен с Аллегорией целомудрия из серии Супружеские добродетели . ^{[примечание 4]}Мебель датируется 18 веком и включает консоли и диваны в стиле Людовика XVI , изготовленные неаполитанскими мастерами. ^[102]

Так называемая комната Фламинго (комната XII) представляла собой, как и предыдущая комната, темное помещение без прямого освещения, в XVIII веке служившее задней прихожей. ^[80] После ремонта середины 19 века он был преобразован в приемную, а в 1840 году Дженнаро Мальдарелли написал на потолке картину «Танкред возвращает Констанцию императору Арриго VI», следуя неоготической эстетике со ссылками на древнюю историю Сицилии . Потолок окружен искусной лепниной того же периода с гербами четырех неаполитанских провинций. Комната названа в честь многочисленных фламандских картин 17 века, которые ее украшают. ^{[примечание 5]} и которые были куплены Доменико Венути для Фердинанда IV в 1802 году в Риме . ^[103] Среди украшений мебели — часы Чарльза Клея 1730 года с механической шарманкой внутри, способной издавать десять различных тонов; и жардиньерный столик с видами русских резиденций и птичья клетка, изготовленная фабрикой Попова в Горбунове в Москве, подаренная Фердинанду II во время поездки царя Николая I в Неаполь в 1846 году. ^[104]

То, что сейчас известно как Кабинет короля (зал XIII), представляет собой современное творение. При Карле Бурбонском это пространство занимали две комнаты без окон: отдельная комната и лестница, ведущая в комнаты горничных . ^[80] Реставрация Дженовезе радикально изменила пространство, превратив его в роскошный коридор, ведущий в «Апартаменты королевского этикета». также Дженнаро Мальдарелли написал еще одну неоготическую фреску в 1840 году, на этот раз « Высадку Роджера Норманна в Отранто». ^[105] В 1920-е годы в этом помещении была установлена мебель из кабинета Фердинанда II в восточном крыле, расчищенного под Национальную библиотеку. ^[106] Эти предметы мебели (письменный стол, комод и секретер ) были изготовлены парижским краснодеревщиком Адамом Вейсвайлером и бронзовым мастером Пьером-Филиппом Томиром между 1808 и 1811 годами для апартаментов Наполеона в Квиринальском дворце . В 1814 году, после падения Французской империи, Мюрат приказал переместить их в Каподимонте. Остальное убранство дополняют две севрские фарфоровые вазы, подаренные в 1817 году Людовиком XVIII и украшенные портретами упомянутого государя и его брата графа Артуа ; и часы и барометр 1812 года, тоже французские. ^[105]

Так называемый зал корпусной гвардии (комната XXIX) был известен в XVIII веке как «Темная комната» из-за отсутствия окон. ^[80] В настоящее время он украшен гобеленами: цикл гобеленов «Аллегория стихий» (1740-1746), вдохновленных моделями Великогерцогской гобеленовой фабрики во Флоренции; и гобелен с изображением Аллегории Невинности из серии « Супружеские добродетели» . ^{[примечание 6]} Мебель включает в себя табуреты со скрещенными мечами периода Мюрата, часы Байи 1812 года со скульптурой Томира, изображающей Медитацию , а на консоли — восковой бюст австрийской королевы Марии Каролины . ^[107]

Королевская квартира

Сегодня эту анфиладу комнат с видом на море можно посетить в противоположном направлении, входя через более интимные помещения и выходя через более общественные помещения. Далее экскурсия совершается в обратном направлении по ряду частных комнат, расположенных окнами во двор.

получила Четвертая гостиная королевы (комната XIV) это название после реформы Дженовезе, поскольку в XVIII веке она была «Спальней королевы». Альков с кроватью находился там, где сейчас находится центральная дверь (комната XXVII), рядом с которой вели две небольшие ступеньки, ведущие в личные комнаты : та, что слева, служила кабинетом или туалетом (комната XXXIV), а другая справа как ораторское искусство (зал XXXVI). ^[80] Лепной потолок в стиле рококо работы Джованни Баттиста Натали датируется периодом Каролингов. На нем изображены голуби, символ супружеской верности, путти, стреляющие стрелами любви, гиппогрифы и вазы с цветами. ^[108] На стенах висят картины неаполитанской школы 17 и 18 веков, в том числе «Орфей и вакханки» и «Встреча Рахили и Иакова » Андреа Ваккаро , а также два полотна Луки Джордано из церкви Санта-Мария-дель-Пьянто . в стиле неаполитанского ампира датируется 1840–1841 годами, часы с карильоном - английские, XVIII века, а столешница - из твердого камня, изготовленная Opificio delle pietre dure Флорентийским Мебель и подаренная Леопольдом II Тосканским Франциску I. . ^[109]

Третий Королевский салон (зал XV) был «Комнатой для поцелуев рук» Марии Амалии Саксонской и Марии Каролины Австрийской . ^[80] и здесь также сохранился потолок в стиле рокайль из белой и золотой лепнины с изображениями арсеналов . ^[110] Его еще называют Залом пейзажей из-за выставленных пейзажных картин XVI-XIX веков; такие как работы Питера Мюлиера , изображения испанских королевских дворцов Антонио Джоли , хронические картины Якоба Филиппа Хакерта , Морские порты Орацио Гревенбрука , Закладка первого камня базилики Сан-Франциско де Паола Аниелло де Алоизио и Вступление в Неаполь Фердинанда I , Паоло Альбертис . Мебель в стиле ампир датируется 1840 годом, как и камин, воспроизводящий мозаику битвы Дария и Александра Великого в Доме Фавна в Помпеях ; в центре комнаты стоит стол из мрамора и мягкого камня работы Джованни Баттисты Кали с изображением Неаполя, видимого с моря, и Фердинанда II в военной форме. ^[109]

Вторая комната королевы (комната XVI) служила «прихожей королевы» в 18 веке. ^[80] и снова сохранился потолок в стиле рококо с белой лепниной и золотом. На стенах висят такие картины, как «Венера , Эрос и сатир» и «Битва при Горацие Коклесе» Луки Джордано , «Персей и Андромеда» и «Похищение Европы » Иларио Сполверини ; два изображения сражений Пьетро Грациани ; «Фантастическое кораблекрушение» Леонардо Коккоранте ; и два полотна на ту же тему, «Ноктюрн с сожжением Трои» , приписываемые Диего Перейре . Мебель в данном случае выполнена в стиле необарокко и была добавлена Савойями в конце 19 века, а мраморный камин относится к периоду Дженовезе. ^[109]

Первая комната королевы (комната XVII) была «комнатой телохранителя королевы» в 18 веке, но ее пришлось полностью перестроить после пожара 1837 года. Потолок работы Гаэтано Дженовезе датируется этим периодом и очень похож на потолок двух комнат. следующие комнаты и комнаты восточного крыла. На стенах — картины 17 века итальянской школы и других европейских школ, принадлежащие бывшей коллекции дворца: « Возвращение блудного сына» , Маттиа Прети « Орфей» Жерара ван Хонтхорста , «Святой Иероним» , Гверчино датированные 1640 годом, и «Спор об Иисусе среди врачей» Джованни Антонио Галли . Неаполитанская мебель в стиле необарокко белого и золотого цвета, состоящая из «очень большого» дивана, кресел и консольного столика, датируется савойским периодом; и французские часы с фарфоровой статуей Марии Стюарт примерно 1840 года. ^[111]

Вторая прихожая королевы (зал XVIII) имеет бело-золотой лепной потолок времен Генуэзской реформы при Фердинанде II, мебель неаполитанского производства времен правления Иоахима Мюрата, а китайская ваза XVIII века. Картины, выставленные в зале, принадлежат коллекции Фарнезе и в основном написаны эмилианскими художниками 17 века. ^{[примечание 7]}^[112]

Первая прихожая королевы (комната XIX) позже была названа комнатой натюрмортов из-за натюрмортов, висящих на ее стенах. ^{[примечание 8]} жанр, широко распространенный в Неаполе в 18-19 веках. Многие из них происходят из загородных домов и охотничьих домиков королей Бурбонов. ^[113] Мебель состоит из консолей в стиле неаполитанского ампира XIX века, севрских фарфоровых ваз в стиле рококо и двойного стола. ^[114]

Вестибюль (зал XX) — большое помещение в неоклассическом стиле, расположенное в центре южного фасада дворца. Он был создан во время Генуэзской реформы (1837-1844 гг.), в рамках которой было задумано Т-образное пространство, разделенное коринфскими колоннами и пилястрами. Он составлял основу дворца, соединяя «Апартаменты королевского этикета», Гостевую лестницу, Висячий сад и восточное крыло дворца. Свод покрыт белой лепниной, а на стенах расположены четыре ниши, в которых размещены гипсовые копии римских скульптур. Другие выставленные работы также относятся к неоклассической культуре: гравюры, вдохновленные сценами на греческих вазах из коллекции Гамильтона , выполненные Вильгельмом Тишбейном между 1791 и 1795 годами; и три подготовительные картины темперой для книги гравюр Le Antichità di Ercolano Esposte , 1757 и 1792 годов; в стиле бидермейер мебель ; или неопомпейский стол из бронзы и мрамора, украшенный сатирами, держащими ракушки (первоначально портретные медальоны королевской семьи) – подарок королевы Мария Изабелла своему мужу Франциску I на его день рождения 4 октября 1827 года. Кроме того, здесь находятся астрономические часы в форме храма, французские наполеоновские часы с эмалью Кото, бронзовый бюст Антиноя в образе Диониса работы Гульельмо Делла Порта и мраморный скульптуры Roma Aeterna и Пьетро Тенерани Ахиллес со Шлемом ученика Торвальдсена . ^[113]^[115]

Галерея и зал Геркулеса

Так называемая Галерея (зал XXI) ведет прямо на Каретный двор и, как и расположенный рядом вестибюль (зал XX), была связующим звеном между западным ядром дворца и восточным крылом. Зеркала на стенах расположены между неоклассическими пилястрами , а мебель состоит из белых и золотых консолей конца 18 века, а также кресел французского десятилетия, центральной части позолоченной бронзы и французского фарфора 19 века. ^[116]^[117]

Зал Геркулеса (Зал XXII) не существовал в первоначальном проекте Доменико Фонтаны, который был добавлен в 1648 году вице-королем Иньиго Велесом де Геварой и открыт в 1652 году по случаю празднования окончания Войны Жнецов . Затем он был украшен серией портретов испанских вице-королей, начиная с 1503 года, работы Массимо Станционе , позже продолженной Паоло Де Маттеисом , и поэтому получил название «Зал вице-королей». Как «Sala Regia» (Зал I) он использовался для масштабных гуляний и театральных торжеств. ^[118] Во время правления Мюрата, между 1807-1809 годами, архитектор Антонио Де Симоне полностью отремонтировал помещение, удалив портреты и превратив его в антиквариум с гипсовыми слепками из коллекции древностей, таких как «Геркулес Фарнезе» , от которого оно и получило свое название. . ^[29]

С 1866 года он был снова украшен фризом с гербами провинций объединенной Италии (разрушенными во время бомбардировок союзников), гербом семьи Савойи и серией гобеленов « Истории Эроса и Психеи» , изготовленных между 1783 и 1789 годы, Королевская фабрика гобеленов в Неаполе. Гобелены в стиле позднего рококо, предвещающем неоклассицизм, вдохновлены басней Апулея и были созданы Пьетро Дуранти по мультфильмам Феделе и Алессандро Фискетти . ^[119]

Комнату украшает также французский ковер второй половины XVII века, изготовленный мануфактурой Савоннери для Лувра и позднее привезенный в Неаполь Мюратом; Часы Буль с маркетри, украшенные Атлантом, держащим земной шар , работа Исаака Тюре ; зеленая севрская фарфоровая ваза с виньеткой, изображающей Гомера среди гончаров Самоса работы Антуана Беранже , подаренная Франциску I в 1830 году; ^[120] и две «очень большие» лиможские вазы в стиле нео-рокайль 1847 года из Бального зала в восточном крыле, написанные в Неаполе Рафаэлем Джовине со сценами, иллюстрирующими отречение Карла Бурбона в пользу Фердинанда IV в 1759 году.

Личные покои королевы

Личные и служебные покои государя располагались за главными парадными помещениями, обращенными на почетный двор. Сегодня здесь хранится коллекция мебели и картин разных периодов из разных частей дворца.

Первая задняя комната (комната XXIII) имеет неоклассический потолок, спроектированный Дженовезе. На стенах выставлены шесть полотен Времен года и работы в полях Франческо Чебрано и из Королевского дворца Кардителло . Мебель выполнена в стиле необарокко и неаполитанского производства. В центре комнаты находится типичный для монастырей вращающийся кафедра, изготовленная Джованни Ульдрихом в 1792 году. Она происходит из библиотеки Марии Каролины Бурбонской и позволяет одновременно просматривать несколько книг, размещенных на восьми подвесных полках. его можно было приблизить к столу, повернув рукоятку. ^[121]

Вторая приватная комната (комната XXIV) служила в XVIII веке кабинетом, где хранились книги из коллекции фарфора королевы. ^[80] и до сих пор сохранился потолок в стиле рокайль из позолоченной и белой лепнины 18 века. Теперь он посвящен Дон Кихоту , поскольку на нем висят девятнадцать подготовительных полотен из тридцати восьми завершенных. ^{[примечание 9]} темой которых являются « Истории Дон Кихота» и которые послужили моделью для серии гобеленов, сотканных между 1758 и 1779 годами Пьетро Дуранти на Королевской гобеленовой фабрике Неаполя ; Они были заказаны Карлом Бурбоном для спальни короля в Королевском дворце Казерты , а затем перенесены в Квириналский дворец в Риме. ^[122] Мебель датируется первым квинденио 19 века. Комнату украшают две севрские фарфоровые вазы, украшенные Этьеном Ле Гуэ «Аллегорией музыки и танца» 1822 года; и центральная часть из фарфора и позолоченной латуни с фарфоровыми досками, расписанными Рафаэлем Джовине с изображением королевских дворцов Неаполя, Каподимонте и Казерты, подаренными Фердинанду II муниципалитетом Неаполя по случаю обнародования Конституции 1848 года. ^[123]

В третьем и последнем зале (зал XXV) также сохранился потолок в стиле рокайль с сетчатыми мотивами второй половины XVIII века. ^[124] Стены увешаны полотнами с пейзажами и костюмерами художников, работавших в Неаполе в 19 веке. ^{[примечание 10]} Кроме того, вы также можете увидеть гобелены, такие как « Аллегория Воздуха , Воды и Земли » Доменико Дель Росс, созданные Королевской гобеленовой фабрикой Неаполя между 1746 и 1750 годами и вдохновленные гобеленами Великогерцогской фабрики гобеленов во Флоренции. ^[124] Мебель состоит из английских консолей XVIII века, окрашенных в белый и золотой цвета; табуреты на козлиных ножках времен правления Иоахима Мюрата; мебель (французский неоготический письменный стол и книжный шкаф 1830-х годов) из кабинета Рене Иларии Дега (деда Эдгара Дега ) в Палаццо Пигнателли ди Монтелеоне , подаренная в 1993 году Николой Джаннуцци и Ольгой Герреро де Бальде; и «Портрет Терезы Авроры Дега» Жозефа -Бонифаса Франка . ^[124]

Теперь называемый Проходом Королевы (зал XXVI) — это один из боковых проходов ее алькова (зал XXVII), который соединял предыдущую приватную комнату с ее спальней (зал XIV), в 18 веке он служил частной молельней. ^[80] В 1990 году во время реставрации подвесной потолок был снят, открыв фреску с изображением Аллегории супружеского союза , написанную Доменико Антонио Ваккаро по случаю свадьбы Карла Бурбона и Марии Амалии Саксонской в 1738 году, о чем свидетельствует подпись и дата присутствуют на фреске, а также требования художника об оплате в 1739 году. В стиле рококо с чертами неоманьеризма работа была покрыта примерно в 1837 году, когда частные комнаты были перенесены на второй этаж. ^[125] Картины имеют литературные и романтические темы, такие как « Томмазо Де Виво Ад Данте» и » Беньямино Де Франческо «Тассо в Сорренто . ^[126] Среди мебели маркетри Sorrento. выделяется стол ^[127]

Альков Марии Амалии Саксонской (комната XXVII) содержал кровать государя и был открыт до 1837 года с большой аркой, ведущей в спальню (комната XIV). Его потолок был украшен в течение 19 века лепниной, закрывающей предыдущие фрески, написанные в 1739 году Николой Марией Росси . Среди представленных картин, посвященных неаполитанским обычаям, - «Два рыбака» Ореста Адамовича Кипренского , представленные на Неаполитанской выставке 1829 года; «Раненый бандит» Луиджи Рокко 1837 года; Пасхальное благословение Рафаэля Д'Аурии ; и «Спящий рыбак» Сальваторе Кастеллано . ^[128]

Так называемый Будуар Королевы (зал XXXIV) — другой боковой проход, сообщавшийся с ее спальней (зал XIV), первоначально он служил туалетом . ^[80] Также после сноса подвесного потолка еще одна фреска Доменико Антонио Ваккаро обнаружилась , изображающая Радость Королевского Величества с Миром, Удачей и Владычеством . ^[125] На стенах размещены различные китайские или китайские работы с виллы Фаворита, Эрколано , такие как: серия небольших акварелей, написанных в Кантоне в середине 18 века, которые воспроизводят темы, затронутые в китайском тексте « Гэнчжиту» , такие как выращивание риса. , производство фарфора и производство шелка; в натуральную величину работы или изображения мандарина и китаянки Лоренцо Джусто 1797 года. В витринах представлены писсуары , письменные сервизы, инструменты Королевской типографии, фрагменты тротуара, эллиптический письменный стол из гранита и мрамора и порфир. стол. ^[129]

Комната XXVIII представляет собой проход. ^[130]

Королевская часовня

Нынешняя Палатинская капелла (зал XXX) представляет собой интерпретативную реконструкцию, созданную после бомбардировок Второй мировой войны. ^[131] Первоначальная часовня, уже включенная в проект Фонтаны, была начата в 1643 году герцогом Медины де лас Торрес , а закончена и освящена в честь Успения адмиралом Кастилии в 1646 году. Работой руководил Франческо Антонио Пиккиятти , а мрамор был работы Джулио и Андреа Лаццари, фрески апсиды Джованни Ланфранко , фрески купола Чарльза Меллина , картины Сан Дженнаро и Сан Паолино де Нола по бокам пресвитерия Онофрио де Лионе и большая алтарная картина с Непорочное зачатие было работой Хосе де Рибера . Десятилетия спустя вице-король Педро Антонио де Арагон приказал отправить картину Риберы в Испанию и вместо нее большую статую Непорочного зачатия, вылепленную из мрамора Козимо Фансаго . в 1639 году установить ^[132]

Дальнейшие изменения произошли в период вице-короля: около 1656 года граф Кастрильо роскошные картины и лепнину для стен заказал Джован Баттиста Маньо ; в то время как в 1688 году, после того как купол обрушился из-за землетрясения, Никколо Де Росси и Джакомо дель По нарисовали священные истории на карнизе (частично сохранившемся), законченном только в 1705 году. ^[132]

Первая крупная трансформация часовни произошла во время правления Иоахима Мюрата , который считал, что это пространство не было ни достаточно роскошным, ни соответствовавшим французским церемониальным стандартам, которые требовали от государя посещать мессу на помосте перед алтарем, а не под балдахином рядом с Евангелием, как это было принято в испанском этикете . ^[133] Декоратор Этьен-Шерубен Леконт представил первоначальный проект, целью которого было понизить уровень пола часовни и создать галереи на уровне амбулатории. Однако это было сочтено слишком дорогостоящим и сложным, и в декабре 1812 года был одобрен другой проект, согласно которому галереи планировалось построить на расписных деревянных колоннах без изменения уровня часовни. ^[134] Работы были проведены в 1813 году, а 1 января 1814 года часовня была открыта. ^[135] Новую часовню дополнили расположенные под антаблементом картины Дженнаро Бизоньи с изображениями святых «alla maniera antica» (сохранились только в апсиде). ^[136] и роскошный алтарь из твердых камней из церкви Санта-Тереза-дельи-Скальци , чья религиозная община была подавлена в 1808 году Жозефом Бонапартом.

После возвращения Бурбонов в 1815 году в Палатинскую капеллу не было внесено никаких существенных изменений, кроме удаления символов французского десятилетия. Великая реформа Дженовезе также не повлияла на замысел, задуманный Леконтом. Лишь примерно в 1910 году, в период Савойи, королевскую галерею перед алтарем и две боковые галереи убрали, оставив для хора только сложную галерею за алтарем. ^[137]

Сильно пострадавшая во время Второй мировой войны, часовня была расконсервирована и использовалась как экспозиция для облачений святых, ранее хранившихся в ризнице. ^[138] Ее внешний вид был глубоко изменен в результате послевоенной реконструкции, в ходе которой была решена ликвидировать большую часть уцелевших во время конфликта украшений XIX века, чтобы воссоздать произвольную и деконтекстуализированную версию часовни 17 века, перестроив коринфские пилястры наверху. Картины Бизоньи, изображающие святых. Таким образом было создано новое пространство, освобожденное от большей части своего прошлого. ^[131]

В настоящее время вход в часовню осуществляется через деревянные ворота 16 века из старого дворца вице-короля. ^[139] Он имеет однонефную планировку с тремя часовнями с каждой стороны; Лепнина и живописные украшения являются работой художников Академии изящных искусств Неаполя, таких как Доменико Морелли . ^[140] В часовне находится вертеп из Банко ди Неаполя , состоящий из более чем трехсот предметов XVIII и XIX веков. ^[140]

Восточное крыло

Нынешнее восточное крыло Королевского дворца Неаполя восходит к 17 веку, когда в задних садах дворца (которые когда-то были садами дворца вице-короля, а до этого - Кастель Нуово ) было возведено несколько разнородных и служебных зданий. . В слегка наклонном положении с видом на море были построены помещения конюшего и главного дворецкого с каретными сараями на первом этаже (перестроены Джакомо Пассаро в 1832 году). Между 1758 и 1760 годами, следуя оригинальной монументальной архитектуре Фонтаны, было построено еще одно параллельное крыло, обращенное к городу. Его называли «Новым крылом» ( итальянский : Braccio Nuovo ) или «Фарфоровым крылом» ( итальянский : Braccio della Porcellana ), потому что здесь размещался фарфоровый завод до того, как он был перенесен в Каподимонте. ^[27] Между этими двумя крыльями разной архитектуры был разграничен Каретный двор. Между 1838 и 1840 годами Дженовезе перестроил крыло Мажордома и каретные сараи в стиле Фонтаны. ^[141][[Файл:AngioinoaereoCanonhd.jpg|thumb|250px|right| Замок Нуово и восточное крыло Королевского дворца (крайнее справа).]]Первоначально предназначался для «Королевских принцев», ^[5] Королева Каролина Мюрат была первым правителем, который жил здесь и провел серьезные преобразования, в том числе небольшой частный театр и отдельную лестницу. ^[28] Позже, с возвращением Бурбонов, это была квартира Франциска I (как герцога Калабрии и как короля) и его семьи, с 1830 по 1837 год ее занимала его вдова королева-мать Мария Изабелла Испанская , и это было в ее покоях вспыхнул опустошительный пожар февраля 1837 года. После реконструкции Гаэтано Дженовезе (1837-1844) восточное крыло стало жилым ядром дворца, где принимали Фердинанда II , Франциска II во время его недолгого правления и правителей Савойского дома во время их визитов в город. ^[29] Между 1922 и 1924 годами крыло претерпело глубокие преобразования: его освободили от мебели и декоративных элементов, чтобы освободить место для Национальной библиотеки.

Королевские апартаменты

С 1844 по 1922 год восточное крыло было разделено на несколько квартир. Его убранство было более современным, особенно собрание живописи, тяготеющее к произведениям небольшого формата, выполненным современными художниками, по сравнению со старой картинной галереей «Апартаментов Этикета» (Королевских апартаментов). ^[142]^[91]

« Праздничная квартира » изначально была «приемной герцога Калабрии», а затем была преобразована Дженовезе между 1840-1842 годами в ряд комнат с особенно обильным и богатым декором с большими зеркалами, шелковыми драпировками и, прежде всего, изысканная лепнина на потолках обрамляет фрески с мифологическими темами и эстетикой маньеризма. Частный театр Каролины Мюрат был преобразован в роскошный зеркальный бальный зал, который сейчас является читальным залом Национальной библиотеки. ^[33]
« Апартаменты герцогов Калабрии » служили частной квартирой наследников престола до 1859 года и продолжали заниматься Франциском II и Марией Софией Баварскими во время их недолгого правления. С 1861 года им пользовался Витторио Эммануэле II во время своих визитов в город; Принцы Умберто и Маргарита жили здесь постоянно с 1868 по 1870 год, а затем изредка. В нем располагалась роскошная часовня с иконостасом с нарисованными на стекле святыми, а стены были украшены обоями с цветочным рисунком, заказанными из Парижа. Сегодня это отдел редких рукописей и дирекция Национальной библиотеки.
« Посуточная квартира Фердинанда II », расположенная на втором этаже, позже была заселена принцем Виктором Эммануэлем . Кабинет Фердинанда II (1854-1856), учитывая его церемониальное значение, получил такое же убранство, как и некоторые комнаты «Этикетной квартиры»: лепнина в стиле барокко, неосредневековые и романтические картины, связанные с историческим прошлым Неаполя и Нормандии, Анжуйская и Арагонская династии. В частных покоях, и особенно в роскошной царской бане (1839-1841), преобладал более легкий и драгоценный тип неопемпейской живописи , связанный с возрождением интереса к раскопкам в Помпеях и Геркулануме в 1830-1840-х годах. Сегодня это Африканский отдел Национальной библиотеки. ^[143]
« Частная квартира королевы Марии Терезии » на втором этаже также отличалась неопомпейским, неосредневековым и ориентализирующим декором; с «китайскими» и «турецкими» залами и небольшой «готической» часовней. ^[144] Картины и декоративный репертуар были работой художников из Академии изящных искусств Неаполя, таких как Камилло Герра , Джузеппе Мальдарелли и Филиппо Марсильи . ^[145]
« Пфальцская библиотека » и « Королевский физический кабинет », который представлял собой астрономическую лабораторию, созданную по воле Фердинанда II. В 1879 году его разобрали, а инструменты отправили в Неаполитанский университет . ^[146]

Национальная библиотека

Национальная библиотека Неаполя, посвященная Виктору Эммануилу III , с 1923 года располагается в восточном крыле Королевского дворца. Это самая важная библиотека на юге Италии, насчитывающая более двух миллионов текстов. ^[145] Он содержит карты, проекты, рисунки, рукописи, письма и коллекции литературы, искусства и архитектуры из коллекции Фарнезе и других коллекций, приобретенных за долгие годы. ^[147] а также папирусы с одноименной виллы, найденные при археологических раскопках Геркуланума . ^[148] Некоторые из этих текстов имеют подписи выдающихся художников итальянской сцены, таких как Святой Фома Аквинский , Торквато Тассо , Джакомо Леопарди , Сальватор Роза , Луиджи Ванвителли и Джамбаттиста Вико . ^[149]

Сады

Так называемый Романтический сад Королевского дворца – это то, что осталось от старинных садов дворца наместника. Этот прогулочный сад за восточным крылом был создан в 1842 году немецким ботаником Фридрихом Денхардтом. ^[9] воспользовавшись пространством, образовавшимся после сноса некоторых зданий, использовавшихся в качестве конюшен, расположенных между Королевским дворцом и Кастель Нуово . В саду есть клумбы причудливых и извилистых форм; Среди растений, которые здесь растут, есть некоторые местные виды и другие экзотические, такие как Ficus macrophylla , Strelitzia nicolai , Persea indica , Pinus canariensis , Magnolia grandiflora , Jacaranda mimosifolia и Cycas revoluta . Растения маркируются знаками с указанием даты их посадки. ^[150] Весь сад окружен забором с позолоченными наконечниками копий. В 1924 году Камилло Герра проложил новую дорожку и лестницу в форме экседры возле садовых ворот, чтобы обеспечить отдельный вход в Национальную библиотеку. По обе стороны от этих ворот расположены два бронзовых палафренероса работы Питера Якоба Клодта фон Юргенсбурга , копии сделанных в Санкт-Петербурге , подарок царя Николая I в память о его пребывании в Неаполе в 1845 году, о чем напоминает мемориальная доска. ^[151]

Фасад на улице Виа Актон с висячими садами.

Конюшни служат опорой для сада и представляют собой помещение площадью около двенадцати сотен квадратных метров, характеризующееся крышей с восемнадцатью сводами, поддерживаемыми центральным рядом квадратных колонн. С одной стороны стоят известняковые ясли, а на тротуаре до сих пор видны следы лошадей. ^[152] Ниже здание, построенное в 1880-х годах и использовавшееся как школа верховой езды. В этом районе также находятся руины старой школы верховой езды и старых конюшен, снесенных Дженовезе, а на слегка возвышенном участке когда-то был теннисный корт Умберто I Савойского. ^[152]

Кроме того, во дворце есть Висячий сад с видом на море, доступ к которому осуществляется с первого этажа королевских апартаментов. Первые свидетельства существования этого сада относятся к гравюрам Франческо Кассиано де Сильвы конца 17 века, на которых изображена небольшая терраса, пристроенная к крылу Бельведере. ^[153] Он был реорганизован в 1745 году Де Леллисом, а затем Бьянки, а свой окончательный вид приобрел после реставрации Дженовезе в середине 19 века. Основные растения — бугенвиллия и вьющиеся лозы; в центре, между вестибюлем и чугунным мостом, расположен фонтан и стол с струями. Завершают работу неоклассические мраморные скамейки, чугунные беседки и клумбы. ^[153]

Во время реставрации 1994 года между входом на площадь Пьяцца дель Плебисцито и на площадь Триест и Тренто, на месте первоначального входа во дворец, была обнаружена тропинка, расположенная примерно на один метр ниже уровня земли, которая была частью древних садов Дворец вице-короля. ^[9] Эта тропа была построена из кирпичей, уложенных «елочкой» , с блоками вулканического камня с одного края и опиралась с другой на подпорную стену сада 16 века. Его нижняя часть сложена глыбами туфа, а верхняя – добавленными позже глыбами трахита . ^[154]

Чуть дальше был обнаружен прямоугольный колодец, окруженный двумя круглыми резервуарами. Стратиграфические исследования пришли к выводу, что колодец был облицован каменной кладкой на глубину около тринадцати метров, после чего еще два с половиной метра были вырыты прямо в туфе и, наконец, достигли квадратной камеры, где собиралась вода из водоносного горизонта; дно было покрыто слоем ила толщиной около сорока сантиметров. После начала строительства Королевского дворца колодец был заброшен и использовался как свалка. На его дне, на высоте около четырех метров, были обнаружены органические материалы (благодаря наличию воды, которая позволила сохранить их), такие как кости животных, остатки рыб и моллюсков, ветки и фруктовые зерна, а также строительные материалы, такие как как майолика и обработанное дерево, которые позволили реконструировать образ жизни этого периода. Позже он был до краев заполнен отходами. ^[154]

Театр Сан-Карлос

Театр Сан-Карлос также принадлежит комплексу Королевского дворца. Построенный Джованни Антонио Медрано , он был открыт 4 ноября 1737 года по случаю именин короля . ^[155] За прошедшие годы церковь претерпела многочисленные реконструкции, как фасада, так и интерьера. Фасад, который сначала имел простые архитектурные линии, был изменен Антонио Галли да Биббьена в 1762 году, Фердинандо Фугой в 1768 году и Доменико Челли в 1791 году, пока он не приобрел свой окончательный вид в неоклассическом стиле с рустованным первым этажом, дорическим стилем. Орденская галерея на первом этаже и барельефы по мотивам работ Антонио Никколини между 1810 и 1812 годами. ^[156] Сам Никколини также восстановил интерьер в 1841 году, а затем в 1861 году, после пожара, с помощью своего сына Фаусто и Франческо Марии Дель Джудиче . Расширенный в 1930-х годах интерьер театра, вмещающий чуть более 1300 зрителей, имеет форму подковы и украшен изображениями путти , рогов изобилия и классическими темами. Свод украшен фреской «Аполлон», представляющей Меркурию величайших греческих, латинских и итальянских поэтов , творчество Джузеппе Каммарано . ^[155] Занавес датируется 1854 годом, был изготовлен Джузеппе Манчинелли и представляет Муз и Гомера среди поэтов и музыкантов . ^[156] Театр напрямую соединен с королевским дворцом двумя вестибюлями: один на первом этаже, другой, частный, на фортепьяно нобиле с неоклассическим декором и через сад. ^[155]

Примечания

^ Пеперино — вулканическая порода, характерная для Неаполя.
^ Это: Фердинанд I, посвящающий базилику-святилище Святого Франциска Паолы работы Винченцо Камуччини ; Фердинанд IV и Мария Каролина Австрийская работы Франческо Саверио Кандидо, датированная примерно 1790 годом и подаренная в апреле 2008 года Compagnia di San Paolo фондом Туринским ; серия портретов Джузеппе Бонито, изображающих послов Турции и Триполи , прибывших в Неаполь между 1740 и 1741 годами для подписания политических и торговых договоров; и, наконец, пастельные портреты XVIII века по мотивам Антона Рафаэля Менгса Марии Антонии Баварской и Маленьких принцесс и курфюрстов Саксонии . ^[90]^[92]
^ Фрески: Отъезд Марианы Австрийской из Финаль-Лигуре , Въезд Марианы Австрийской в Мадрид , Брак Марианы Австрийской с Филиппом III Испанским , Война против Людовика XII во Франции , Спасение испанцами Генуи, осажденной французами , Война против Альфонсо Португальского , Битва против мавров в горах Ла-Альпухарра , Битва против мавров Гранады , Завоевание Канарских островов , Триумфальный въезд Ферранте Арагонского в Барселону , Изгнание евреев из Испании , Клятва верности Сицилийцы Ферранте , Открытие Нового Света и встреча святого Франциска Паолы с Ферранте Арагонским
↑ Серия, разработанная Луиджи Ванвителли и Фердинандо Фугой, была основана на мультфильмах, которые в настоящее время находятся во дворце Казерта и созданы выдающимися художниками того времени: « Аллегория религии» Помпео Батони ; « Аллегория невиновности» и «Аллегории милосердия и щедрости» Джузеппе Бонито ; Аллегории справедливости и мира Стефано Поцци ; Аллегории стойкости и бдительности Коррадо Джаквинто и Аллегория скромности Франческо де Мура . Гобелены были сотканны с 1763 по 1767 год из серебряных и позолоченных нитей Пьетро Дуранти на Королевской гобеленовой фабрике Неаполя и предназначались для спальни Фердинанда IV в ныне исчезнувшем крыле Бельведер. ^[24]
^ Среди выставленных работ: «Портрет флейтиста» Алексиса Гриму ; Портрет джентльмена работы Бартоломеуса ван дер Хельста ; «Портрет служанки» Людольфа де Йонга ; «Скупой » из собрания Фарнезе Маринуса ван Реймерсвале ; «Каноникесса» Николаеса Маеса ; Портрет Оливера Кромвеля работы неизвестного художника XVIII века; «Портрет джентльмена» , «Портрет дамы» и «Портрет магистрата» работы Абрахама ван ден Темпеля ; и Портрет кардинала , приписываемый Джован Баттисте Гаулли .
↑ Серия, задуманная Луиджи Ванвителли и Фердинандо Фуга, была основана на мультфильмах, которые в настоящее время находятся во дворце Казерта и созданы выдающимися художниками того времени: « Аллегория религии» Помпео Батони ; « Аллегория невиновности» и «Аллегории милосердия и щедрости» Джузеппе Бонито ; Аллегории справедливости и мира Стефано Поцци ; Аллегории стойкости и бдительности Коррадо Джаквинто и Аллегория скромности Франческо де Мура . Гобелены были сотканны с 1763 по 1767 год из серебряных и позолоченных нитей Пьетро Дуранти на Королевской гобеленовой фабрике Неаполя и предназначались для спальни Фердинанда IV в ныне исчезнувшем крыле Бельведер. ^[24]
^ Некоторые из полотен: «Святые Иоаким и Анна у Золотых ворот Иерусалима» и «Мастерская Святого Иосифа», оба работы Бартоломео Шедони и, вероятно, из церкви Святого Франциска в Пьяченце; «Сон святого Иосифа» Гверчино; Мадонна с Младенцем со святыми Августином и Домиником Джованни Ланфранко; Святой Матфей и ангел Камилло Гавасетти; и «Видение святого Ромуальда» Пьера Франческо Мола .
^ Среди этих работ слева — «Натюрморт с попугаем и кроликом» Джованни Паоло Кастелли , два экземпляра « Натюрморта с цветами и фруктами» Гаэтано Кусати , «Натюрморт с петухом» Бальдассара Де Каро , «Ваза с цветами» Мансу Дюбюиссона , «Натюрморт с подносом со сладостями, цветами и фруктами и оловянной вазой » анонимного автора; справа: « Натюрморт с аллегорией Флоры и путти» Гаэтано Кусати, «Рыба, ракообразные и ракушки в пейзаже» , «Стол с деревенским пирогом», «Тарелка макарон с теркой и куском сыра» Джакомо Нани и «Натюрморт с охотничьими животными», Филе и тарелка яичных желтков от Scartellato .
^ Они были написаны придворными художниками, такими как Джузеппе Бонито , Бенедетто Торре , Джованни Баттиста Росси , Антонио Доминичи и Антонио Гуастаферро , а рисунки на дверях были выполнены Гаэтано Магри , Орландо Филиппини и Джузеппе Браччи .
^ Некоторые из них: три морских пейзажа Фреголы Сальваторе ; Площадь Святого Марка работы Франса Вервлёта 1837 года; «Тассо в монастыре Сан-Онофрио» и «Смерть Тассо» , оба работы Франца Людвига Кателя , 1834 год; Пейзаж с замком Ахилла Каррильо ; Рыбаки работы Ореста Кипренского , 1829 г.; и серия полотен Паскуале Маттежа, документирующих различные аспекты фольклора и истории регионов Неаполитанского королевства.

Ссылки

^ Порцио 2014 , с. 69
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Вице-король 2015 , с. 1
^ Порцио 2014 , с. 13
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 17
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Продажа 2014 , с. 2
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Touring Club Italiano 2008 , с. 122
^ Ранео, Джозеф (1842). Книга, повествующая о вице-наместниках Неаполитанского королевства и вещах, связанных с его величием (на испанском языке). Том XXIII. Мадрид: Отпечаток. Распечатать Х. Пералес-и-Мартинес. стр. 280–285.
^ Палос Пеньярройя, Жоан Луис (2005). Итальянская обстановка для испанских правителей. Новый дворец наместников Неаполя (1599-1653 гг.) (на испанском языке). Тетради по современной истории. стр. 127–128.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Порцио 2014 , с. 18
^ Порцио 2014 , стр. 18–21
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 21
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 35
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 26
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Порцио 2014 , с. 22
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 25
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.
^ «Война за испанское наследство (1702 – 1714)» . www.altorres.synology.me . Проверено 29 марта 2020 г.
^ Бурбон , с. 1
^ Забудьте 2003 , с. 153
^ Jump up to: ^а ^б Забудьте 2003 , стр. 154–156
^ Jump up to: ^а ^б ^с Асиони 2010
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 28
^ Забудьте 2003 , с. 158
^ Jump up to: ^а ^б Масцилли Мильорини 1997 , с. 75
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Папанья 2007 , стр. 50–60
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Порцио 1997 , с. 19
^ Бурбон , с. 3
^ Gazzetta di Genoa (на итальянском языке). распечатать. института и Национального журнала. 1837.
^ Масцилли Мильорини 1997 , стр. 75–84
^ Jump up to: ^а ^б Сгарбоцца 2011 , с. 217
^ Де Чезаре 1900 , стр. 369–383
^ Гизотти и Мерлотти 2017 , с. 35
^ Jump up to: ^а ^б Mascilli Migliorini 2017 , с. 222
^ Казаленьо 1956 , стр. 45–46
^ Ghisotti and Merlotti 2017 , стр. 37–38.
^ Mascilli Migliorini 2017 , с. 224
^ Порцио 1997 , с. 23
^ Mascilli Migliorini 2017 , стр. 222–223
^ Jump up to: ^а ^б Mascilli Migliorini 2017 , стр. 224–225
^ Jump up to: ^а ^б Пеллерано, Бенедетто (1904). «Путеводитель по Неаполю и окрестностям» .
^ Петакко, Арриго (17 июля 2012 г.). Регина (на итальянском языке). Издания Мондадори. ISBN 978-88-520-2747-5 .
^ «Неаполь, бомбы и последняя война» (PDF) .
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 70
^ Порцио 2014 , с. 73
^ Феррара, Антонио (25 мая 2013 г.). «Вот новый Королевский дворец, начинается тендер на 18 миллионов» . La Repubblica (на итальянском языке) . Проверено 15 октября 2018 г.
^ Вакка, Ивана (16 января 2012 г.). «Придворный театр Сан-Карло вновь открывается» . ServizioCivileMagazine (на итальянском языке) . Проверено 15 октября 2018 г.
^ Порцио 2014 , с. 34
^ Порцио 2014 , стр. 34–35
^ Чирилло 2008 , с. 213
^ Вице-король 2015 , с. 2
^ Вице-король 2015 , с. 3
^ Jump up to: ^а ^б ^с Touring Club Italiano 2008 , с. 124
^ Порцио 2014 , стр. 35–36
^ Вице-королевство 2015 , с. 4
^ Jump up to: ^а ^б ^с Масцилли Мильорини 1997 , с. 82
^ Порцио 2014 , с. 36
^ Порцио 2014 , стр. 36–37
^ Сассо 1856 , с. 250
^ Порцио 2014 , с. 41
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 42
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 43
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 48
^ Порцио 2014 , стр. 48–49
^ Порцио 2014 , стр. 69–70
^ Порцио 2014 , стр. 70–72
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , стр. 72–73
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , стр. 73–74
^ Порцио 1999 , стр. 30–31
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 1997 , с. 22
^ Зеленый 2011
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Продажа 2014 , с. 4
^ Распродажа 2014 , с. 5
^ Каруги 1999 , с. 146
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 10 ноября 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 75
^ Распродажа 2014 , с. 6
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот Забудьте 2003 , стр. 154–155
^ Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 7
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 10 ноября 2020 г.
^ Порцио 2014 , стр. 77–78
^ «Фреска под брендом Диснея в Королевском дворце Неаполя!» (на итальянском языке) . Проверено 10 ноября 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 8
^ Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 9
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 78
^ Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 10
^ Jump up to: ^а ^б Touring Club Italiano 2008 , с. 126
^ Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 11
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 1997 , стр. 19–22
^ Jump up to: ^а ^б Бурбон , с. 5
^ Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 12
^ Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 13
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 11 ноября 2020 г.
^ Вице-король 2015 , с. 6
^ Порцио 2014 , с. 79
^ Распродажа 2014 , с. 15
^ Распродажа 2014 , с. 16
^ Ансельми 2009 , с. 174
^ Порцио 2014 , стр. 99–100
^ Распродажа 2014 , с. 17
^ Распродажа 2014 , с. 19
^ Порцио 2014 , стр. 100–102
^ Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 21
^ Порцио 1999 , с. 30
^ Распродажа 2014 , с. 39
^ Бурбон , с. 6
^ Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 121
^ Бурбон , стр. 6–7
^ Порцио 2014 , стр. 121–123
^ Распродажа 2014 , с. 26
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 123
^ Распродажа 2014 , с. 27
^ Распродажа 2014 , с. 28
^ Touring Club Italiano 2008 , с. 127
^ Распродажа 2014 , с. 29
^ «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 12 ноября 2020 г.
^ Порцио 2014 , с. 137
^ Порцио 2014 , стр. 137–140
^ Распродажа 2014 , с. 32
^ Бурбон , с. 8
^ Распродажа 2014 , с. 33
^ Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 34
^ Jump up to: ^а ^б Бурбон , с. 9
^ Распродажа 2014 , с. 36
^ Порцио 2014 , с. 160
^ Распродажа 2014 , с. 37
^ Распродажа 2014 , с. 38
^ Распродажа 2014 , с. 1
^ Jump up to: ^а ^б Д'Арбитрио и Зивиелло, 2013 , стр. 161–162
^ Jump up to: ^а ^б «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 15 ноября 2020 г.
^ Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 141
^ Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 149
^ Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 159
^ Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 157
^ Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 161
^ Распродажа 2014 , с. 40
^ Вице-король 2015 , с. 8
^ Jump up to: ^а ^б Touring Club Italiano 2008 , с. 128
^ Порцио 2014 , стр. 42–49
^ Порцио 1999 , стр. 29–30
^ Сгарбоцца 2011 , с. 218
^ Сгарбоцца 2011 , с. 223
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 57
^ Порцио 2014 , стр. 57–58
^ Touring Club Italiano 2008 , с. 129
^ Порцио 2014 , с. 58
^ Touring Club Italiano 2008 , стр. 129–130.
^ Порцио 2014 , с. 51
^ Порцио 2014 , стр. 51–54
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 49
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 54
^ Jump up to: ^а ^б «Колодец истории Неаполя, выставленного города, обнаружен в Королевском дворце» . La Repubblica (на итальянском языке). 29 марта 2000 г. Проверено 15 октября 2018 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Витале, Лидия (20 июля 2015 г.). «История театра Сан-Карло» (на итальянском языке). Истории Неаполя. Архивировано из оригинала 22 июня 2018 года . Проверено 15 октября 2018 г.
^ Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 61

Литература

Ансельми, Алессандра (2009). Калабрия испанского наместничества: история, искусство, архитектура и городское планирование (на итальянском языке). Рим: Gangemi Editore. ISBN 978-88-492-9121-6 .
Асиони, Джина Карла (2010). Комната, где спит Его Величество, называется Бельведер (по-итальянски). Неаполь: OADI - Журнал Обсерватории декоративного искусства Италии.
Асиони, Джина Карла (2014). Придворная жизнь во времена Карла Бурбона (на итальянском языке). Неаполь: Артём. ISBN 9788856904086 .
Каруги, Уго (1999). Дворцы Неаполя (на итальянском языке). Арсенал. ISBN 8877432195 .
Казаленьо, Карло (1956). Королева Маргарита (на итальянском языке). Турин: Эйнауди. ISBN 8815083553 .
Чирилло, Орнелла (2008). Карло Ванвителли: архитектура и города второй половины восемнадцатого века (на итальянском языке). Флоренсия: Алинея Эдитрис. ISBN 978-88-605-5309-6 .
Д'Арбитрио, Николетта; Зивьелло, Луиджи (2003). Каролина Мюрат, французская королева Королевства Обеих Сицилий (на итальянском языке). ЭДИСА.
Де Чезаре, Рафаэле (1900). Конец королевства (на итальянском языке). Кастелло: Издательство С. Лапи Типографо.
Делли Паоли, Антонелла; Ну и дела, Стефано. Королевский дворец Неаполя в период испанского вице-королевства (PDF) (на итальянском языке). Неаполь: Образовательная служба Королевского дворца Неаполя.
Делли Паоли, Антонелла; Ну и дела, Стефано. Королевский дворец Неаполя в период Бурбонов (PDF) (на итальянском языке). Неаполь: Образовательная служба Королевского дворца Неаполя.
Делли Паоли, Антонелла; Ну и дела, Стефано. Путеводитель по комнатам исторической квартиры (PDF) (на итальянском языке). Неаполь: Образовательная служба Королевского дворца Неаполя.
Фиадино, Адель (2003). «Резиденция Карла Бурбона в Неаполе». Неаполь-Испания. Архитектура и города XVIII века (на итальянском языке). Итальянские научные издания. ISBN 884950652X .
Масчилли Мильорини, Паоло (1997). «Преобразования Королевского дворца девятнадцатого века». Цивилизация девятнадцатого века. Искусство Неаполя от Бурбонов до Савойи. Архитектура и градостроительство (на итальянском языке). Том 2. Наполес: Мондадори Электа. ISBN 978-8843556656 .
Масчилли Мильорини, Паоло (2017). «Королевский дворец Неаполя и Савойи». Из дворцов Италии. Сокровища и символы королевской семьи Савойи (на итальянском языке). САГЕП. ISBN 978-8863734812 .
Папаньа, Елена (2007). «Суд Мюрата». В тени Мюрата - Исследования и исследования Французского десятилетия (на итальянском языке). Бари: ЭдиПулья.
Порцио, Анналиса (1997). «Королевский дворец Неаполя в девятнадцатом веке». Цивилизация девятнадцатого века. Искусство Неаполя от Бурбонов до Савойи. Изобразительное искусство (на итальянском языке). Том 1. Наполес: Мондадори Электа. ISBN 978-8843587070 .
Порцио, Анналиса (1999). Картинная галерея Королевского дворца в девятнадцатом веке: описи и музеография (на итальянском языке). Наполес: Типографское искусство.
Порцио, Анналиса (2014). Королевский дворец Неаполя (на итальянском языке). Наполес: Артем.
Сассо, Камилло Наполеоне (1856). История памятников Неаполя и архитекторов, их построивших (на итальянском языке). Наполес: типография Федерико Витале.
Сгарбоцца, Илария (2011). «Фердинанд II и развитие искусства в Неаполе». Покровительство Папы и Бурбонов накануне Объединения (на итальянском языке). Рим: Вивиани Редактор. ISBN 978-88-79931-48-9 .
Туристический клуб «Итальяно» (2008). Путеводитель по Италии - Неаполь и окрестности (на итальянском языке). Милан: Издательство Touring Club. ISBN 978-88-365-3893-5 .
Грин, Паола Карла (2011). «Изменения в церемониале: новая лестница и комната Гевары Королевского дворца». Величественные дома в Неаполе (на итальянском языке). Наполес: Напряженный Сан-Паоло.
Эпифани, Марио, изд. (2024). Четыре столетия истории. Фабричный музей Королевского дворца (на итальянском языке). Неаполь: Издательство Папаро. ISBN 979-1281389137 .

Внешние ссылки

[15] Пеперино — вулканическая порода, характерная для Неаполя.

[94] Это: Фердинанд I, посвящающий базилику-святилище Святого Франциска Паолы работы Винченцо Камуччини ; Фердинанд IV и Мария Каролина Австрийская работы Франческо Саверио Кандидо, датированная примерно 1790 годом и подаренная в апреле 2008 года Compagnia di San Paolo фондом Туринским ; серия портретов Джузеппе Бонито, изображающих послов Турции и Триполи , прибывших в Неаполь между 1740 и 1741 годами для подписания политических и торговых договоров; и, наконец, пастельные портреты XVIII века по мотивам Антона Рафаэля Менгса Марии Антонии Баварской и Маленьких принцесс и курфюрстов Саксонии . ^[90]^[92]

[98] Фрески: Отъезд Марианы Австрийской из Финаль-Лигуре , Въезд Марианы Австрийской в Мадрид , Брак Марианы Австрийской с Филиппом III Испанским , Война против Людовика XII во Франции , Спасение испанцами Генуи, осажденной французами , Война против Альфонсо Португальского , Битва против мавров в горах Ла-Альпухарра , Битва против мавров Гранады , Завоевание Канарских островов , Триумфальный въезд Ферранте Арагонского в Барселону , Изгнание евреев из Испании , Клятва верности Сицилийцы Ферранте , Открытие Нового Света и встреча святого Франциска Паолы с Ферранте Арагонским

[105] Серия, разработанная Луиджи Ванвителли и Фердинандо Фугой, была основана на мультфильмах, которые в настоящее время находятся во дворце Казерта и созданы выдающимися художниками того времени: « Аллегория религии» Помпео Батони ; « Аллегория невиновности» и «Аллегории милосердия и щедрости» Джузеппе Бонито ; Аллегории справедливости и мира Стефано Поцци ; Аллегории стойкости и бдительности Коррадо Джаквинто и Аллегория скромности Франческо де Мура . Гобелены были сотканны с 1763 по 1767 год из серебряных и позолоченных нитей Пьетро Дуранти на Королевской гобеленовой фабрике Неаполя и предназначались для спальни Фердинанда IV в ныне исчезнувшем крыле Бельведер. ^[24]

[107] Среди выставленных работ: «Портрет флейтиста» Алексиса Гриму ; Портрет джентльмена работы Бартоломеуса ван дер Хельста ; «Портрет служанки» Людольфа де Йонга ; «Скупой » из собрания Фарнезе Маринуса ван Реймерсвале ; «Каноникесса» Николаеса Маеса ; Портрет Оливера Кромвеля работы неизвестного художника XVIII века; «Портрет джентльмена» , «Портрет дамы» и «Портрет магистрата» работы Абрахама ван ден Темпеля ; и Портрет кардинала , приписываемый Джован Баттисте Гаулли .

[112] Серия, задуманная Луиджи Ванвителли и Фердинандо Фуга, была основана на мультфильмах, которые в настоящее время находятся во дворце Казерта и созданы выдающимися художниками того времени: « Аллегория религии» Помпео Батони ; « Аллегория невиновности» и «Аллегории милосердия и щедрости» Джузеппе Бонито ; Аллегории справедливости и мира Стефано Поцци ; Аллегории стойкости и бдительности Коррадо Джаквинто и Аллегория скромности Франческо де Мура . Гобелены были сотканны с 1763 по 1767 год из серебряных и позолоченных нитей Пьетро Дуранти на Королевской гобеленовой фабрике Неаполя и предназначались для спальни Фердинанда IV в ныне исчезнувшем крыле Бельведер. ^[24]

[118] Некоторые из полотен: «Святые Иоаким и Анна у Золотых ворот Иерусалима» и «Мастерская Святого Иосифа», оба работы Бартоломео Шедони и, вероятно, из церкви Святого Франциска в Пьяченце; «Сон святого Иосифа» Гверчино; Мадонна с Младенцем со святыми Августином и Домиником Джованни Ланфранко; Святой Матфей и ангел Камилло Гавасетти; и «Видение святого Ромуальда» Пьера Франческо Мола .

[120] Среди этих работ слева — «Натюрморт с попугаем и кроликом» Джованни Паоло Кастелли , два экземпляра « Натюрморта с цветами и фруктами» Гаэтано Кусати , «Натюрморт с петухом» Бальдассара Де Каро , «Ваза с цветами» Мансу Дюбюиссона , «Натюрморт с подносом со сладостями, цветами и фруктами и оловянной вазой » анонимного автора; справа: « Натюрморт с аллегорией Флоры и путти» Гаэтано Кусати, «Рыба, ракообразные и ракушки в пейзаже» , «Стол с деревенским пирогом», «Тарелка макарон с теркой и куском сыра» Джакомо Нани и «Натюрморт с охотничьими животными», Филе и тарелка яичных желтков от Scartellato .

[130] Они были написаны придворными художниками, такими как Джузеппе Бонито , Бенедетто Торре , Джованни Баттиста Росси , Антонио Доминичи и Антонио Гуастаферро , а рисунки на дверях были выполнены Гаэтано Магри , Орландо Филиппини и Джузеппе Браччи .

[134] Некоторые из них: три морских пейзажа Фреголы Сальваторе ; Площадь Святого Марка работы Франса Вервлёта 1837 года; «Тассо в монастыре Сан-Онофрио» и «Смерть Тассо» , оба работы Франца Людвига Кателя , 1834 год; Пейзаж с замком Ахилла Каррильо ; Рыбаки работы Ореста Кипренского , 1829 г.; и серия полотен Паскуале Маттежа, документирующих различные аспекты фольклора и истории регионов Неаполитанского королевства.

[porzio69-1] Порцио 2014 , с. 69

[vic1-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Вице-король 2015 , с. 1

[porzio13-3] Порцио 2014 , с. 13

[porzio17-4] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 17

[guida2-5] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Продажа 2014 , с. 2

[guida122-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Touring Club Italiano 2008 , с. 122

[Raneo-7] Ранео, Джозеф (1842). Книга, повествующая о вице-наместниках Неаполитанского королевства и вещах, связанных с его величием (на испанском языке). Том XXIII. Мадрид: Отпечаток. Распечатать Х. Пералес-и-Мартинес. стр. 280–285.

[8] Палос Пеньярройя, Жоан Луис (2005). Итальянская обстановка для испанских правителей. Новый дворец наместников Неаполя (1599-1653 гг.) (на испанском языке). Тетради по современной истории. стр. 127–128.

[porzio18-9] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Порцио 2014 , с. 18

[porzio18-21-10] Порцио 2014 , стр. 18–21

[porzio21-11] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 21

[porzio35-12] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 35

[porzio26-13] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 26

[porzio22-14] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Порцио 2014 , с. 22

[16] «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.

[17] «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.

[porzio25-18] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 25

[19] «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.

[20] «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 28 марта 2020 г.

[21] «Война за испанское наследство (1702 – 1714)» . www.altorres.synology.me . Проверено 29 марта 2020 г.

[bor1-22] Бурбон , с. 1

[23] Забудьте 2003 , с. 153

[:3-24] Jump up to: ^а ^б Забудьте 2003 , стр. 154–156

[:8-25] Jump up to: ^а ^б ^с Асиони 2010

[porzio28-26] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 28

[27] Забудьте 2003 , с. 158

[:12-28] Jump up to: ^а ^б Масцилли Мильорини 1997 , с. 75

[:2-29] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Папанья 2007 , стр. 50–60

[:4-30] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Порцио 1997 , с. 19

[bor3-31] Бурбон , с. 3

[32] Gazzetta di Genoa (на итальянском языке). распечатать. института и Национального журнала. 1837.

[33] Масцилли Мильорини 1997 , стр. 75–84

[:14-34] Jump up to: ^а ^б Сгарбоцца 2011 , с. 217

[35] Де Чезаре 1900 , стр. 369–383

[36] Гизотти и Мерлотти 2017 , с. 35

[:0-37] Jump up to: ^а ^б Mascilli Migliorini 2017 , с. 222

[38] Казаленьо 1956 , стр. 45–46

[39] Ghisotti and Merlotti 2017 , стр. 37–38.

[40] Mascilli Migliorini 2017 , с. 224

[41] Порцио 1997 , с. 23

[42] Mascilli Migliorini 2017 , стр. 222–223

[:1-43] Jump up to: ^а ^б Mascilli Migliorini 2017 , стр. 224–225

[:5-44] Jump up to: ^а ^б Пеллерано, Бенедетто (1904). «Путеводитель по Неаполю и окрестностям» .

[45] Петакко, Арриго (17 июля 2012 г.). Регина (на итальянском языке). Издания Мондадори. ISBN 978-88-520-2747-5 .

[46] «Неаполь, бомбы и последняя война» (PDF) .

[porzio70-47] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 70

[porzio73-48] Порцио 2014 , с. 73

[49] Феррара, Антонио (25 мая 2013 г.). «Вот новый Королевский дворец, начинается тендер на 18 миллионов» . La Repubblica (на итальянском языке) . Проверено 15 октября 2018 г.

[50] Вакка, Ивана (16 января 2012 г.). «Придворный театр Сан-Карло вновь открывается» . ServizioCivileMagazine (на итальянском языке) . Проверено 15 октября 2018 г.

[porzio34-51] Порцио 2014 , с. 34

[porzio34-35-52] Порцио 2014 , стр. 34–35

[cir213-53] Чирилло 2008 , с. 213

[vic2-54] Вице-король 2015 , с. 2

[vic3-55] Вице-король 2015 , с. 3

[guida124-56] Jump up to: ^а ^б ^с Touring Club Italiano 2008 , с. 124

[57] Порцио 2014 , стр. 35–36

[vic4-58] Вице-королевство 2015 , с. 4

[:9-59] Jump up to: ^а ^б ^с Масцилли Мильорини 1997 , с. 82

[porzio36-60] Порцио 2014 , с. 36

[porzio36-37-61] Порцио 2014 , стр. 36–37

[sasso250-62] Сассо 1856 , с. 250

[porzio41-63] Порцио 2014 , с. 41

[porzio42-64] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 42

[porzio43-65] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 43

[porzio48-66] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 48

[porzio4849-67] Порцио 2014 , стр. 48–49

[68] Порцио 2014 , стр. 69–70

[porzio7072-69] Порцио 2014 , стр. 70–72

[porzio7273-70] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , стр. 72–73

[porzio7374-71] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , стр. 73–74

[72] Порцио 1999 , стр. 30–31

[:7-73] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 1997 , с. 22

[74] Зеленый 2011

[guida4-75] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Продажа 2014 , с. 4

[guida5-76] Распродажа 2014 , с. 5

[77] Каруги 1999 , с. 146

[78] «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 10 ноября 2020 г.

[porzio75-79] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 75

[guida6-80] Распродажа 2014 , с. 6

[:6-81] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот Забудьте 2003 , стр. 154–155

[guida7-82] Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 7

[83] «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 10 ноября 2020 г.

[porzio75-78-84] Порцио 2014 , стр. 77–78

[85] «Фреска под брендом Диснея в Королевском дворце Неаполя!» (на итальянском языке) . Проверено 10 ноября 2020 г.

[guida8-86] Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 8

[guida9-87] Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 9

[porzio78-88] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 78

[guida10-89] Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 10

[tour126-90] Jump up to: ^а ^б Touring Club Italiano 2008 , с. 126

[guida11-91] Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 11

[:13-92] Jump up to: ^а ^б Порцио 1997 , стр. 19–22

[bor5-93] Jump up to: ^а ^б Бурбон , с. 5

[guida12-95] Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 12

[guida13-96] Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 13

[97] «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 11 ноября 2020 г.

[vic6-99] Вице-король 2015 , с. 6

[porzio79-100] Порцио 2014 , с. 79

[guida15-101] Распродажа 2014 , с. 15

[guida16-102] Распродажа 2014 , с. 16

[103] Ансельми 2009 , с. 174

[104] Порцио 2014 , стр. 99–100

[guida17-106] Распродажа 2014 , с. 17

[guida19-108] Распродажа 2014 , с. 19

[109] Порцио 2014 , стр. 100–102

[guida21-110] Jump up to: ^а ^б Продажа 2014 , с. 21

[111] Порцио 1999 , с. 30

[guida39-113] Распродажа 2014 , с. 39

[bor6-114] Бурбон , с. 6

[porzio121-115] Jump up to: ^а ^б ^с Порцио 2014 , с. 121

[116] Бурбон , стр. 6–7

[117] Порцио 2014 , стр. 121–123

[guida26-119] Распродажа 2014 , с. 26

[porzio123-121] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 123

[guida27-122] Распродажа 2014 , с. 27

[guida28-123] Распродажа 2014 , с. 28

[tour127-124] Touring Club Italiano 2008 , с. 127

[125] Распродажа 2014 , с. 29

[126] «Энбах. Перекрещенные видения. Наместники Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 12 ноября 2020 г.

[porzio137-127] Порцио 2014 , с. 137

[128] Порцио 2014 , стр. 137–140

[guida32-129] Распродажа 2014 , с. 32

[bor8-131] Бурбон , с. 8

[132] Распродажа 2014 , с. 33

[guida34-133] Jump up to: ^а ^б ^с Продажа 2014 , с. 34

[bor9-135] Jump up to: ^а ^б Бурбон , с. 9

[guida36-136] Распродажа 2014 , с. 36

[porzio160-137] Порцио 2014 , с. 160

[guida37-138] Распродажа 2014 , с. 37

[guida38-139] Распродажа 2014 , с. 38

[140] Распродажа 2014 , с. 1

[:11-141] Jump up to: ^а ^б Д'Арбитрио и Зивиелло, 2013 , стр. 161–162

[:10-142] Jump up to: ^а ^б «Энбах. Перекрещенные видения. Вице-короли Неаполя и образ испанской монархии в стиле барокко» . www.ub.edu . Проверено 15 ноября 2020 г.

[143] Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 141

[144] Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 149

[145] Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 159

[146] Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 157

[147] Д'Арбитрио и Зивиелло 2013 , с. 161

[guida40-148] Распродажа 2014 , с. 40

[149] Вице-король 2015 , с. 8

[tour128-150] Jump up to: ^а ^б Touring Club Italiano 2008 , с. 128

[151] Порцио 2014 , стр. 42–49

[152] Порцио 1999 , стр. 29–30

[153] Сгарбоцца 2011 , с. 218

[154] Сгарбоцца 2011 , с. 223

[porzio57-155] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 57

[156] Порцио 2014 , стр. 57–58

[157] Touring Club Italiano 2008 , с. 129

[158] Порцио 2014 , с. 58

[159] Touring Club Italiano 2008 , стр. 129–130.

[porzio51-160] Порцио 2014 , с. 51

[161] Порцио 2014 , стр. 51–54

[porzio49-162] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 49

[porzio54-163] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 54

[pozzo-164] Jump up to: ^а ^б «Колодец истории Неаполя, выставленного города, обнаружен в Королевском дворце» . La Repubblica (на итальянском языке). 29 марта 2000 г. Проверено 15 октября 2018 г.

[Carlo-165] Jump up to: ^а ^б ^с Витале, Лидия (20 июля 2015 г.). «История театра Сан-Карло» (на итальянском языке). Истории Неаполя. Архивировано из оригинала 22 июня 2018 года . Проверено 15 октября 2018 г.

[porzio61-166] Jump up to: ^а ^б Порцио 2014 , с. 61

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[примечание 1]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

[38]

[39]

[40]

[41]

[42]

[43]

[44]

[45]

[46]

[47]

[48]

[49]

[50]

[51]

[52]

[53]

[54]

[55]

[56]

[57]

[58]

[59]

[60]

[61]

[62]

[63]

[64]

[65]

[66]

[67]

[68]

[69]

[70]

[71]

[72]

[73]

[74]

[75]

[76]

[77]

[78]

[79]

[80]

[81]

[82]

[83]

[84]

[85]

[86]

[87]

[88]

[89]

[90]

[91]

[92]

[примечание 2]

[93]

[94]

[95]

[примечание 3]

[96]

[97]

Базы данных авторитетного контроля
International	ISNI VIAF
National	France BnF data Germany Israel United States Australia
Artists	ULAN
Other	IdRef