Ду-воп

Ду-воп
Ду-воп
	Фрэнки Лаймон и подростки
Стилистическое происхождение	Ритм и блюз ;
Культурное происхождение	1940–1950-е годы, афроамериканские общины в некоторых крупных городах Восточного побережья.
Производные формы	Пляжная музыка ; бить ; Брилл Билдинг ; поп-рок ; пауэр-поп ; душа ; вокальный прибой ;
Региональные сцены
	Нью-Йорк ; Филадельфия ; Чикаго ; Балтимор ; Лос-Анджелес ; Цинциннати ; Питтсбург ;
Другие темы
	последовательность аккордов 50-х годов

Ду-воп (также пишется как ду-воп и ду-воп ) — поджанр ритм -н-блюзовой музыки, зародившийся в афроамериканских сообществах в 1940-х годах. ^{[ 2 ]} главным образом в крупных городах США, включая Нью-Йорк, Филадельфию, Питтсбург, Чикаго, Балтимор, Ньюарк, Детройт, Вашингтон, округ Колумбия, и Лос-Анджелес. ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]} вокальной группы Он представляет собой гармонию , которая объединяет привлекательную мелодическую линию с простым битом с небольшим количеством инструментов или без них . Тексты просты, обычно о любви, в исполнении ведущего вокала поверх бэк-вокала, и часто в переходе присутствует мелодраматически проникновенный речитатив, обращенный к возлюбленной. Гармоничное пение бессмысленных слогов (например, «ду-воп») — общая характеристика этих песен. ^{[ 5 ]} Завоевав популярность в 1950-х годах, ду-воп был «художественно и коммерчески жизнеспособным» до начала 1960-х годов и продолжал оказывать влияние на исполнителей других жанров.

Происхождение

Ду-воп имеет сложное музыкальное, социальное и коммерческое происхождение.

Музыкальные прецеденты

Стиль ду-вопа представляет собой смесь прецедентов композиции, оркестровки и вокала, которые фигурировали в американской популярной музыке, созданной авторами песен и вокальными группами, как черными, так и белыми, с 1930-х по 1940-е годы.

${ \relative c' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 120 \ключ скрипичный \время 4/4 \key c \major <ce g>1_\markup { \concat { \translate #'(-3.5.0) { "C: I" \hspace #7 "vi" \hspace #6 "IV" \hspace #6 "V" \hspace #7 «Я» } } } <ace a> <f c' f a> <gbd g> <ce g> \bar "||" } }$

Типичная последовательность аккордов ду-воп до мажор. ^{[ 6 ]}

Такие композиторы, как Роджерс и Харт (в песне « Blue Moon » 1934 года), Хоги Кармайкл и Фрэнк Лессер (в песне « Heart and Soul » 1938 года) использовали I–vi–ii–V . последовательность аккордов в своих хитах ; композиторы ду-воп-песен слегка, но существенно изменили это последовательность аккордов I–vi–IV–V , настолько влиятельную, что ее иногда называют прогрессией 50-х годов . Эта характерная гармоническая раскладка сочеталась с формой припева AABA, типичной для Tin Pan Alley . песен ^{[ 7 ]}^{[ 8 ]}

Хиты чернокожих групп, таких как Ink Spots. ^{[ 9 ]} (« If I Didn't Care », один из самых продаваемых синглов в мире всех времен, ^{[ 10 ]} и «Адрес неизвестен») и братья Миллс (« Бумажная кукла », « Ты всегда причиняешь боль тому, кого любишь » и «Светлячок») ^{[ 11 ]} Как правило, это были медленные песни в стиле свинг с простыми инструментами. Уличные певцы ду-вопа обычно выступали без инструментов, но делали свой музыкальный стиль отличительным, используя быстрый или медленный темп , сохраняя ритм с необычным ритмом , похожим на свинг . ^{[ 12 ]} используя слоги «ду-воп» вместо барабанов и бас-вокалиста вместо басового инструмента. ^{[ 6 ]}

Характерный вокальный стиль Ду-вопа находился под влиянием таких групп, как Mills Brothers, ^{[ 13 ]} чья близкая четырехчастная гармония произошла от вокальных гармоний более раннего квартета парикмахерских . ^{[ 14 ]}

группы «Четыре рыцаря «Take Me Right Back to the Track» » (1945), песня группы « Cats and the Fiddle» «I Miss You So» (1939), ^{[ 15 ]} а еще более ранняя пластинка Triangle Quartette "Doodlin' Back" (1929) стала прообразом ритм-н-блюзового звучания ду-вопа задолго до того, как ду-воп стал популярным.

Элементы вокального стиля ду-воп

В «Полной книге ду-вопа » соавторы Грибин и Шифф (которые также написали «Ду-воп, забытая треть рок-н-ролла ») выделяют пять особенностей музыки ду-воп:

это вокальная музыка, создаваемая группами;
в нем представлен широкий диапазон вокальных партий, «обычно от баса до фальцета»;
в него входят бессмысленные слоги ;
есть простой бит и сдержанные инструменталы; и
там простые слова и музыка. ^{[ 16 ]}

Хотя эти функции служат полезным руководством, они не обязательно должны присутствовать в конкретной песне, чтобы поклонники считали ее ду-воп, и список не включает вышеупомянутые типичные последовательности аккордов ду-воп. Биллу Кенни , вокалисту Ink Spots, часто приписывают введение вокальной аранжировки «верх и низ», включающей высокий тенор, исполняющий вступление, и припев, произносимый басом . ^{[ 17 ]} Братья Миллс, прославившиеся отчасти потому, что в своем вокале они иногда имитировали инструменты. ^{[ 18 ]} оказали дополнительное влияние на уличные вокальные гармонические группы, которые, исполняя аранжировки а капелла , использовали бессловесную звукоподражание для имитации музыкальных инструментов. ^{[ 19 ]}^{[ 20 ]} Например, « Count Every Star » группы The Ravens (1950) включает вокализации, имитирующие «думф, думф» игры на контрабасе . The Orioles помогли развить звучание ду-воп своими хитами « Слишком рано знать » (1948) и « Crying in the Chapel » (1953).

Происхождение имени

Хотя этот музыкальный стиль зародился в конце 1940-х годов и был очень популярен в 1950-х годах, сам термин «ду-воп» не появлялся в печати до 1961 года, когда он был использован в отношении песни Марселя «Blue Moon». в «Защитнике Чикаго » ^{[ 21 ]}^{[ 22 ]} как раз в тот момент, когда мода на этот стиль приближалась к концу. Хотя это имя было приписано радио-диск-жокею Гасу Госсерту, он не признал заслуг, заявив, что слово «ду-воп» уже использовалось в Калифорнии для классификации музыки. ^{[ 23 ]}^{[ 24 ]}

«Ду-воп» само по себе является бессмысленным выражением. В записи Delta Rhythm Boys 1945 года "Just A-Sittin' And A-Rockin" он слышен на бэк-вокале . Позже его можно услышать в альбоме Clover 1953 года "Good Lovin'" (Atlantic Records 1000) и в припеве песни Carlyle Dundee & the Dundees 1954 года "Never" (Space Records 201). Первым хитом, в припеве которого гармонировало "ду-воп", стал хит группы Turbans 1955 года "When You Dance" (Herald Records H-458). ^{[ 23 ]}^{[ 25 ]} The Rainbows приукрасили эту фразу как «do wop de wadda» в своей песне «Mary Lee» 1955 года (на Red Robin Records ; также региональный хит в Вашингтоне, округ Колумбия, на Pilgrim 703); и в своем национальном хите 1956 года « В тишине ночи » группа Five Satins ^{[ 26 ]} пел через мост жалобным «ду-воп, ду-вау». ^{[ 27 ]}

Разработка

Традиция группы вокальной гармонии, развившаяся в Соединенных Штатах после Второй мировой войны, была самой популярной формой ритм-н-блюза среди чернокожих подростков, особенно тех, кто жил в крупных городских центрах восточного побережья, в Чикаго и Детройте. Среди первых коллективов, исполнявших песни в групповой традиции вокальной гармонии, были «Иволги» , «Пять ключей» , «Спаниэлы» ; они специализировались на романтических балладах, апеллирующих к сексуальным фантазиям подростков конца 1940-х — начала 1950-х годов. Бессмысленная строка слогов «ду-ду-ду-ду-воп», из которой позже произошло название жанра, неоднократно используется в песне «Just A Sittin' And A Rockin», записанной группой Delta Rhythm Boys в декабре. 1945 год. ^{[ 28 ]} К середине 1950-х годов группы вокальной гармонии превратили плавное исполнение баллад в стиль исполнения, включающий бессмысленные фразы. ^{[ 29 ]}^{[ 22 ]} как озвучивали басовые певцы, которые обеспечивали ритмичные движения для песен а капелла . ^{[ 30 ]} Вскоре в поп -чарты вошли и другие ду-воп-группы , особенно в 1955 году, когда появились такие пересекающиеся ду-воп-хиты, как « С искренно » группы Moonglows , ^{[ 31 ]} « Земной ангел » группы Penguins » группы Shep & the Limelites , «Глория» группы Cadillacs, «A Thousand Miles Away» группы Heartbeats, « Daddy's Home , ^{[ 32 ]} фламинго «Я смотрю только на тебя» и Jive Five « Моя правдивая история ». ^{[ 33 ]}

Подростки, которые не могли позволить себе музыкальные инструменты, формировали группы, которые пели песни а капелла , выступали на школьных танцах и других общественных мероприятиях. Они репетировали на углах улиц и крыльцах квартир, ^{[ 30 ]} а также под мостами, в школьных туалетах, в коридорах и других местах, где присутствует эхо: ^{[ 12 ]} это были единственные доступные им помещения с подходящей акустикой. Таким образом, они разработали форму групповой гармонии, основанную на гармонии и эмоциональной фразировке черных спиричуэлов и музыки госпел. Музыка ду-воп позволяла этим молодым людям не только развлекать себя и других, но и быть способом выражения своих ценностей и мировоззрений в репрессивном обществе, где доминируют белые, часто посредством использования инсинуаций и скрытых посланий в текстах песен. ^{[ 34 ]}

Особенно продуктивные ду-воп-группы формировались из молодых американцев итало-американского происхождения, которые, как и их чернокожие коллеги, жили в суровых кварталах (например, в Бронксе и Бруклине), изучали свои основные музыкальные навыки пения в церкви и получали опыт в новой жизни. стиль, напевая на углах улиц. Нью-Йорк был столицей итальянского ду-вопа, и во всех его районах выступали группы, делавшие успешные пластинки. ^{[ 35 ]}

К концу 1950-х и началу 1960-х годов у многих итало-американских групп были национальные хиты: Дион и Бельмонты записали песни « Интересно, почему », « Влюбленный подросток » и « Где или когда »; ^{[ 36 ]} Капри сделали себе имя в 1960 году с песней « Сегодня вечером выйдет луна »; Randy & the Rainbows , вошедшие в десятку лучших синглов 1963 года "Denise" . Другими итало-американскими ду-воп-группами были Earls , The Chimes , The Elegants , The Mystics , The Duprees , Johnny Maestro & the Crests и The Regents .

Некоторые ду-воп-группы были смешанными в расовом отношении. ^{[ 37 ]} Пуэрто-риканец Херман Сантьяго , первоначально планировалось стать солистом группы The Teenagers , написал текст и музыку к песне, которая будет называться «Почему птицы поют так весело?», но то ли потому, что он был болен, то ли потому, что продюсер Джордж Голднер подумал новичка Фрэнки Лаймона в главной роли был бы лучше, голос ^{[ 38 ]} Оригинальная версия Сантьяго не была записана. Чтобы соответствовать своему теноровому голосу, Лаймон внес несколько изменений в мелодию, в результате чего Teenagers записали песню, известную как « Why Do Fools Fall in Love? ». Расово интегрированные группы, включавшие как чернокожих, так и белых исполнителей, включали Del-Vikings , у которых были главные хиты в 1957 году с « Come Go With Me » и « Whispering Bells », The Crests, чья « 16 Candles » появилась в 1958 году, и Impalas , чья песня « Извините (я бежал всю дорогу домой) » стала хитом в 1959 году. ^{[ 39 ]} Чико Торрес был участником группы Crests, чей вокалист Джонни Мастранджело позже получил известность под именем Джонни Маэстро. ^{[ 40 ]}

На заре ду-вопа певицы-ду-воп встречались гораздо реже, чем мужчины. Лилиан Лич , солистка группы Mellows с 1953 по 1958 год, помогла проложить путь другим женщинам в ду-вопе, соуле и R&B . ^{[ 41 ]} Марго Сильвия была солисткой группы Tune Weavers . ^{[ 42 ]}

Балтимор

Как и другие городские центры США в конце 1940-х - начале 1950-х годов, в Балтиморе сложились собственные традиции вокальных групп. Город произвел новаторов ритм-н-блюза, таких как Кардиналы , Иволги и Ласточки . ^{[ 43 ]} Королевский театр в Балтиморе и Ховард в Вашингтоне, округ Колумбия, были одними из самых престижных площадок для чернокожих исполнителей на так называемом « Клубе Читлина ». ^{[ 44 ]} который служил школой исполнительского искусства для чернокожих, мигрировавших с глубокого Юга , и тем более для их потомков. В конце 1940-х годов «Иволги» поднялись с улиц и произвели глубокое впечатление на молодую общественную публику в Балтиморе. Группа, образованная в 1947 году, пела простые баллады в гармонии ритм-н-блюза со стандартной аранжировкой, состоящей из пения высокого тенора поверх аккордов смешанных голосов среднего диапазона и сильного баса. Их солист, Сонни Тил , обладал мягким, высоким тенором и, как и остальные участники группы, в то время был еще подростком. Его стиль отражал оптимизм молодых чернокожих американцев в постмиграционную эпоху. Звук, который они помогли разработать, позже названный «ду-воп», в конечном итоге стал «звуковым мостом», достигшим белой подростковой аудитории. ^{[ 45 ]}

В 1948 году Jubilee Records подписали с Orioles контракт, после чего они появились в Артура Годфри Talent Scout радиошоу . Песня, которую они исполнили, «Это слишком рано знать», часто упоминается как первая песня в стиле ду-воп. ^{[ 46 ]} занял первое место в чарте Billboard "Race Records" и 13-е место в поп-чартах, став первым кроссовером для чернокожей группы. ^{[ 47 ]}^{[ 48 ]} За этим в 1953 году последовал их самый большой хит "Crying in the Chapel", который занял первое место в R&B-чарте и 11-е место в поп-чарте. ^{[ 49 ]} Иволги были, пожалуй, первой из многих ду-воп-групп, назвавших себя в честь птиц. ^{[ 50 ]}

Сексуальный подтекст в песнях Иволги был менее замаскирован, чем в музыке вокальных групп эпохи свинга . Их сценическая хореография также была более сексуально откровенной, а песни — более простыми и эмоционально прямыми. Этот новый подход к сексу в их выступлениях поначалу не был нацелен на белую подростковую аудиторию — когда «Иволги» вышли на сцену, они обратились непосредственно к молодой чернокожей аудитории. ^{[ 51 ]} Сонни Тил использовал все свое тело, чтобы передать эмоции в текстах своих песен. Он стал подростковым секс-символом для чернокожих девушек, которые кричали и бросали на сцену куски одежды, когда он пел. Другие молодые вокалисты той эпохи приняли это к сведению и соответствующим образом скорректировали свои выступления. ^{[ 45 ]} Вскоре «Иволги» были вытеснены новыми группами, которые подражали этим пионерам как образец успеха. ^{[ 52 ]}^{[ 53 ]}

Группа «Ласточки» возникла в конце 1940-х годов как группа подростков из Балтимора, называвших себя «Оакалиры». Один из участников жил через дорогу от Сонни Тила, который впоследствии возглавил «Иволги», и их успех вдохновил «Оакалиров» переименовать себя в «Ласточки». ^{[ 50 ]} Их песня «Will You Be Mine», выпущенная в 1951 году, достигла 9-го места в R&B-чарте США Billboard . ^{[ 54 ]} В 1952 году Swallows выпустили «Beside You», свой второй национальный хит, который занял 10-е место в чарте R&B. ^{[ 54 ]}

Некоторые балтиморские ду-воп-группы были связаны с уличными бандами, а некоторые участники принимали активное участие в обеих сценах, например, Джонни Пейдж из Мэрилендеров . ^{[ 55 ]} Как и во всех крупных городских центрах США, многие подростковые банды имели свои собственные вокальные группы на углах улиц, которыми они очень гордились и которые яростно поддерживали. Конкурсная музыка и танцы были частью афроамериканской уличной культуры, и с успехом некоторых местных групп конкуренция усилилась, что привело к территориальному соперничеству между исполнителями. Пенсильвания-авеню служила границей между Востоком и Западом Балтимора: на Востоке проживали «Ласточки», «Кардиналы» и «Блентоны» , а на Западе проживали «Иволги» и «Четыре приятеля» . ^{[ 56 ]}

Вокальные группы Балтимора собирались в местных музыкальных магазинах, где они репетировали последние хиты в надежде, что связи владельцев магазинов со звукозаписывающими компаниями и дистрибьюторами смогут обеспечить им прослушивание. Поиск талантов King Records обнаружил Swallows, когда они репетировали в музыкальном магазине Голдстика. Музыкальный магазин Сэма Азраэля и салон по чистке обуви Шоу также были излюбленными местами встреч вокальных групп Балтимора; Джерри Векслер и Ахмет Эртегун проходили прослушивание кардиналов у Азраила. Некоторые группы записывали демо в местных студиях и проигрывали их продюсерам звукозаписи с целью подписать контракт на запись. ^{[ 56 ]}

Чикаго

звукозаписи город Чикаго уступал в качестве центра звукозаписи в Соединенных Штатах только Нью-Йорку В первые годы развития индустрии . В конце 1940-х и начале 1950-х годов независимые звукозаписывающие компании получили контроль над черным рынком звукозаписи у крупных компаний, и Чикаго стал одним из главных центров ритм-н-блюзовой музыки. Эта музыка была жизненно важным источником молодежной музыки под названием рок-н-ролл. В середине 1950-х годов ряд ритм-н-блюзовых исполнителей, исполняющих вокальный ансамблевый стиль, позже известный как ду-воп, начал переходить из чартов R&B в мейнстримный рок-н-ролл. ^{[ 57 ]} Звукозаписывающие компании Чикаго обратили внимание на эту тенденцию и начали искать вокальные группы из города, которые они могли бы подписать на свои лейблы. ^{[ 58 ]} Лейблы звукозаписи , дистрибьюторы пластинок и владельцы ночных клубов Чикаго — все они принимали участие в развитии вокального потенциала ду-воп-групп, но чикагский ду-воп «создавался и взращивался» на углах улиц бедных кварталов города. . ^{[ 59 ]}

Чикагские ду-воп-группы, как и нью-йоркские, начали петь на углах улиц и практиковать свои гармонии в отделанных плиткой ванных комнатах, коридорах и метро. ^{[ 60 ]} но поскольку они родом с глубокого Юга, родины госпела и блюза, на их звучание ду-вопа больше повлияли госпел и блюз. ^{[ 61 ]}

Vee-Jay Records и Chess Records были основными лейблами, записывавшими ду-воп группы в Чикаго. Ви-Джей подписал контракт с группами Dells , El Dorados , Magnificents и Spaniels, каждая из которых достигла хитов национальных чартов в середине 1950-х годов. Chess подписали контракт с группой Moonglows, которая имела наибольший коммерческий успех (семь хитов в стиле R&B, вошедших в топ-40, шесть из десяти лучших хитов). ^{[ 62 ]}) ду-воп-групп 1950-х годов, ^{[ 63 ]} и Flamingos, у которых тоже были национальные хиты. ^{[ 64 ]}

Детройт

В 1945 году ^{[ 65 ]} Джо Фон Бэттл открыл магазин пластинок Joe's Record Shop на Гастингс-стрит, 3530 в Детройте; в магазине был самый большой выбор ритм-н-блюзовых пластинок в городе. Согласно бизнес-опросу Billboard 1954 года , Баттл, мигрант из Мейкона, штат Джорджия, открыл свой магазин как первое предприятие в этом районе, принадлежащее чернокожим, которое до конца 1940-х годов оставалось преимущественно еврейским. ^{[ 66 ]} Молодые амбициозные исполнители собирались там в надежде, что их обнаружат ведущие независимые владельцы звукозаписывающих компаний, которые обращались к Баттлу для продвижения и продажи пластинок, а также для поиска новых талантов в его магазине и студии. Лейблы звукозаписи Battle включали JVB, Von, Battle, Gone и Viceroy; ^{[ 67 ]}^{[ 68 ]} у него также были дополнительные соглашения с такими лейблами, как King и Deluxe. Он снабжал Сида Натана многими мастерами блюза и ду-вопа, записанными в его примитивной студии в задней части магазина с 1948 по 1954 год. Будучи ключевым магнатом звукозаписи в районе Детройта, Баттл был важным игроком в сети независимых лейблов. ^{[ 69 ]}

Джек и Девора Браун, еврейская пара, основали Fortune Records в 1946 году и записали множество эксцентричных исполнителей и звуков; в середине 1950-х они стали чемпионами детройтского ритм-н-блюза, в том числе музыки местных ду-воп-групп. Главным выступлением Fortune стала композиция Diablos , исполненная высоким тенором ведущего вокалиста Нолана Стронга, уроженца Алабамы. Самым заметным хитом группы стал « The Wind ». ^{[ 70 ]} Стронг, как и другие теноры в стиле R&B и ду-воп того времени, находился под глубоким влиянием Клайда Макфаттера , вокалиста группы Dominoes, а затем группы Drifters. Сам Стронг произвел неизгладимое впечатление на молодого Смоки Робинсона , который изо всех сил старался посещать концерты Diablo. ^{[ 71 ]}

В конце 1957 года семнадцатилетний Робинсон, возглавлявший детройтскую вокальную гармоническую группу под названием «Матадоры», познакомился с продюсером Берри Горди , который начинал осваивать новые стили, в том числе ду-воп. ^{[ 72 ]} Горди хотел продвигать черный стиль музыки, который понравился бы как черному, так и белому рынкам, в исполнении чернокожих музыкантов с корнями в госпел, R&B или ду-воп. Он искал артистов, которые понимали, что музыку необходимо обновлять, чтобы привлечь более широкую аудиторию и добиться большего коммерческого успеха. ^{[ 73 ]} Горди Ранние записи Tamla Records , основанной за несколько месяцев до того, как он основал Motown Record Corporation в январе 1959 года. ^{[ 74 ]} это были либо блюзовые, либо ду-воп выступления. ^{[ 75 ]}

« Bad Girl », ду-воп-сингл 1959 года группы Робинсона The Miracles , был первым синглом, выпущенным (и единственным, выпущенным этой группой) на лейбле Motown — все предыдущие синглы компании (и все последующие из группа) были выпущены на лейбле Tamla. Выпущенный на местном уровне на лейбле Motown Records, он был лицензирован и выпущен на национальном уровне компанией Chess Records, поскольку молодая корпорация Motown Record Corporation в то время не имела национального распространения. ^{[ 76 ]} "Bad Girl" стала первым хитом группы в национальных чартах. ^{[ 77 ]} достигнув 93-го места в Billboard Hot 100. ^{[ 78 ]} Написанная вокалистом Miracles Смоки Робинсоном и президентом Motown Records Берри Горди, "Bad Girl" стала первой из нескольких песен Miracles, исполненных в стиле ду-воп в конце 1950-х годов.

Лос-Анджелес

Группы ду-вопа также сформировались на западном побережье Соединенных Штатов, особенно в Калифорнии, где центр сцены находился в Лос-Анджелесе. Независимые звукозаписывающие компании, принадлежащие чернокожим предпринимателям, таким как Дуси Уильямс и Джон Дельфин, записали эти группы, большинство из которых сформировались в средних школах. В одну из таких групп, «Пингвины», входили Кливленд «Клив» Дункан и Декстер Тисби, бывшие одноклассники средней школы Фремонта в районе Уоттс в Лос-Анджелесе. Они вместе с Брюсом Тейтом и Кертисом Уильямсом записали песню «Earth Angel» (продюсером которой выступил Дутси Уильямс), которая поднялась на первое место в чартах R&B в 1954 году. ^{[ 79 ]}

Большинство ду-воп-групп Лос-Анджелеса вышли из средних школ Фремонта, Бельмонта и Джефферсона . Все они находились под влиянием The Robins , успешной R&B группы конца 1940-х и 1950-х годов, сформировавшейся в Сан-Франциско, или других групп, включая Flairs , Flamingos (не группу из Чикаго) и Hollywood Flames . Многие другие ду-воп группы Лос-Анджелеса того времени были записаны Dootone Records Дуси Уильямса и музыкальным магазином Джона Долфина на Центральной авеню, Dolphin's of Hollywood. В их число входили Кальваны, ^{[ 80 ]} Крещендо, Кафф Линкс, Кубинцы, Дутоны, Ягуары, Драгоценности, Луговые Жаворонки , Силки, Сквайры, Титаны и Ап-Фронты. Несколько групп, таких как Platters и Hi-Fi Рекса Миддлтона, добились перекрестного успеха. ^{[ 81 ]}

The Jaguars из средней школы Фремонта были одной из первых межрасовых вокальных групп; в его состав входили два афроамериканца, американец мексиканского происхождения и американец польско-итальянского происхождения. Ду-воп был популярен среди американцев мексиканского происхождения из Калифорнии, которых в 1950-х годах привлекал его вокал а капелла ; им понравился романтический стиль ду-воп-групп, поскольку он напоминал традиционные баллады и гармонии мексиканской народной музыки. ^{[ 79 ]}^{[ 82 ]}

В 1960 году Арт Лабое выпустил один из первых старых сборников песен « Memories of El Monte » на своем лейбле Original Sound . Пластинка представляла собой сборник классических песен в стиле ду-воп групп, которые раньше играли на танцах Laboe, организованных на стадионе Legion в Эль-Монте, Калифорния . ^{[ 83 ]} начиная с 1955 года. В него вошли песни местных групп, таких как Heartbeats и Medallions . Лабое стал знаменитостью в районе Лос-Анджелеса как диск-жокей на радиостанции KPOP , играя ду-воп и ритм-н-блюз, транслируемый с парковки Scriverner's Drive-In на бульваре Сансет . ^{[ 84 ]}

В 1962 году Фрэнк Заппа вместе со своим другом Рэем Коллинзом написал ду-воп-песню « Memories of El Monte ». Это была одна из первых песен, написанных Заппой, который слушал сборник ду-воп -синглов Лабо . Заппа отнес песню Лабое, который нанял ведущего вокалиста Penguins Клива Дункана для новой версии группы, записал ее и выпустил как сингл на своем лейбле. ^{[ 84 ]}

Нью-Йорк

Ранняя музыка в стиле ду-воп, датируемая концом 1940-х и началом 1950-х годов, была особенно популярна в северо-восточном промышленном коридоре от Нью-Йорка до Филадельфии. ^{[ 85 ]} а Нью-Йорк был мировой столицей ду-вопа. ^{[ 86 ]} Там афроамериканские группы, такие как Ravens, The Drifters, Dominoes, The Charts и так называемые «птичьи группы», такие как Crows, The Sparrows, the Larks и the Wrens , сочетали ритм-н-блюз с госпел, который они выросли, исполняя в церкви. Уличное пение почти всегда было а капелла ; инструментальное сопровождение добавлялось при записи песен. ^{[ 85 ]} Большое количество чернокожих, мигрировавших в Нью-Йорк в рамках Великой миграции, прибыло в основном из Джорджии, Флориды и Каролин. В 1940-х годах чернокожая молодежь города начала петь в стиле ритм-н-блюз, который стал известен как ду-воп. ^{[ 87 ]} Многие из этих групп были найдены в Гарлеме . ^{[ 88 ]}

из-за правовой и социальной сегрегации, а также из-за ограничений искусственной среды В начале 1950-х годов чернокожие были вынуждены жить в определенных частях Нью-Йорка . Они идентифицировали себя со своими районами, кварталами и улицами. Фактически изолированность от основного белого общества повысила их социальную сплоченность и способствовала творчеству в контексте афроамериканской культуры. Молодые певцы формировали группы и репетировали свои песни в общественных местах: на углах улиц, подъездах квартир и платформах метро, в боулингах, школьных туалетах и бильярдных, а также на детских площадках и под мостами. ^{[ 45 ]}

Бобби Робинсон , уроженец Южной Каролины, был независимым продюсером и автором песен в Гарлеме, который способствовал популяризации музыки ду-воп в 1950-х годах. Он занялся музыкальным бизнесом в 1946 году, когда открыл «Магазин пластинок Бобби» (позже «Счастливый дом Бобби») на углу 125-й улицы. ^{[ 89 ]}^{[ 90 ]} и Восьмая авеню , недалеко от театра «Аполло» , известного места выступления афроамериканских исполнителей. В «Аполлоне» проводились конкурсы талантов, на которых зрители аплодисментами называли своих фаворитов. Это был главный канал для исполнителей ду-вопа, которого могли обнаружить искатели талантов звукозаписывающих компаний. ^{[ 91 ]} В 1951 году Робинсон основал компанию Robin Records, которая позже стала Red Robin Records , и начал записывать ду-воп; он записал Ravens, Mello-Moods и многие другие вокальные группы в стиле ду-воп. ^{[ 92 ]} Он использовал крошечный магазин, чтобы запустить серию звукозаписывающих компаний, которые выпустили множество хитов в США. ^{[ 93 ]} Робинсон основал или стал соучредителем Red Robin Records, Whirlin' Disc Records, Fury Records, Everlast Records, Fire Records и Enjoy Records. ^{[ 94 ]}

Артура Годфри Длительное (1946–1958) утреннее радиошоу на канале CBS «Разведчики талантов » стало нью-йоркским местом проведения, благодаря которому некоторые ду-воп-группы получили известность по всей стране. В 1948 году «Иволги», тогда известные как «Вибра-Нэйрс», отправились в город вместе с Деборой Чесслер , их менеджером и главным автором песен, и появились на шоу. Они заняли лишь третье место, но Годфри дважды приглашал их обратно. Чесслер использовал несколько демо-записей, которые группа выпустила, а также недавнее выступление на радио, чтобы заинтересовать дистрибьютора в продвижении группы на независимом лейбле. Они вырезали шесть сторон, одна из которых представляла собой ду-воп балладу, написанную Чесслером, под названием « Слишком рано знать ». Дошло до «нет». Он занял первое место в национальном чарте Billboard's Most Playd Juke Box Race Records, и, впервые среди песен в жанре ду-воп, пластинка перешла в основные поп-чарты, где не достигла позиции. 13. ^{[ 49 ]}

The Du Droppers сформировались в Гарлеме в 1952 году. Члены группы были опытными певцами госпел в ансамблях 1940-х годов и были одной из старейших групп, записывавшихся в то время. Среди самых устойчивых песен Du Droppers - «I Wanna Know» и «I Found Out (What You Do When You Go Round There)», которые обе достигли третьего места в чартах Billboard R&B в 1953 году.

Фрэнки Лаймон, ведущий вокалист группы Teenagers , был первым кумиром чернокожих подростков , который нравился как черной, так и белой аудитории. Он родился в Гарлеме, где начал петь ду-воп песни со своими друзьями на улицах. Он присоединился к группе Premiers и помог участникам Герману Сантьяго и Джимми Мерчанту переписать сочиненную ими песню для создания « Why Do Fools Fall In Love », которая выиграла для группы прослушивание на Gee Records . Сантьяго был слишком болен, чтобы петь ведущую роль в день прослушивания, поэтому Лаймон вместо этого спел ведущую роль в «Why Do Fools Fall in Love», и группа была подписана как Teenagers с Лаймоном в качестве ведущего певца. Песня быстро заняла первое место в чартах R&B в США и достигла шестого места в поп-чарте в 1956 году. ^{[ 95 ]}^{[ 96 ]} также стал поп-хитом номер один в Соединенном Королевстве. ^{[ 97 ]}

The Willows , влиятельная уличная группа из Гарлема, была образцом для многих нью-йоркских ду-воп-групп, возникших после них. Их самым большим хитом стала песня « Church Bells May Ring » с участием Нила Седаки , тогдашнего участника группы Linc-Tones , на колокольчиках . В 1956 году он достиг 11-го места в чарте R&B США . ^{[ 98 ]}^{[ 99 ]}

Хотя у них никогда не было хитов в национальных чартах, The Solitaires , наиболее известные своим хитом 1957 года « Walking Along », были одной из самых популярных вокальных групп в Нью-Йорке в конце 1950-х годов. ^{[ 100 ]}

Расцвет эпохи женских групп начался в 1957 году с успеха двух подростковых групп из Бронкса, Chantels и Bobbettes . Шесть девочек из семьи Бобетт в возрасте от одиннадцати до пятнадцати лет написали и записали «Мистера Ли», новую мелодию о школьном учителе, которая стала национальным хитом. The Chantels были второй афроамериканской женской группой, добившейся общенационального успеха в США. Группа была основана в начале 1950-х годов пятью студентами, все они родились в Бронксе. ^{[ 101 ]} которые посещали католическую школу Св. Антония Падуанского в Бронксе , где их обучали пению григорианских песнопений . ^{[ 102 ]} Их первой записью стала "He's Gone" (1958), которая сделала их первой женской поп-рок- группой, попавшей в чарты. Их второй сингл «Maybe» попал в чарты, заняв 15-е место в Billboard ’s Hot 100. ^{[ 103 ]}

В 1960 году Chiffons образовали трио одноклассников в средней школе Джеймса Монро в Бронксе . ^{[ 104 ]} Джуди Крейг , четырнадцать лет, была солисткой и пела с Патрисией Беннетт и Барбарой Ли, обеим по тринадцать. девочки познакомились с автором песен Ронни Маком В 1962 году в детском саду Сильвию Петерсон, которая пела с Little Jimmy & the Tops ; Мак предложил добавить в группу . Группа получила название Chiffons при записи и выпуске своего первого сингла « He's So Fine ». Написанный Маком, он был выпущен на лейбле Laurie Records в 1963 году. "He's So Fine" стал хитом №1 в США, было продано более миллиона копий. ^{[ 105 ]}

Государственная школа 99, спонсировавшая вечерние шоу талантов, и средняя школа Морриса были центрами музыкального творчества в Бронксе в эпоху ду-вопа. Артур Криер, ведущая фигура на сцене ду-вопа в районе Моррисания , ^{[ 106 ]} родился в Гарлеме и вырос в Бронксе; его мать была из Северной Каролины. Криер был одним из основателей ду-воп-группы под названием Five Chimes, одной из нескольких групп с таким названием. ^{[ 107 ]} и пел на басу с Halos и Mellows . ^{[ 108 ]} Много лет спустя он заметил, что между 1950 и 1952 годами в музыке, исполняемой на улицах, произошел сдвиг от госпела к светскому ритм-н-блюзу. ^{[ 109 ]}

Нью-Йорк также был столицей итальянского ду-вопа, и во всех его районах выступали группы, делавшие успешные записи. Кресты были родом из Нижнего Ист-Сайда на Манхэттене; Дион и Бельмонты, Регенты, Нино и Отливы были из Бронкса; Элеганты со Статен-Айленда; Капри из Квинса; Мистики, Неоны, Классика и Вито и Приветствие из Бруклина. ^{[ 110 ]}

Хотя в 1950-е годы итальянцы составляли гораздо меньшую долю населения Бронкса, чем евреи и ирландцы, только они имели значительное влияние как исполнители рок-н-ролла. Молодые люди других национальностей слушали рок-н-ролл, но именно американцы итальянского происхождения зарекомендовали себя в исполнении и записи музыки. ^{[ 111 ]} Хотя отношения между итальянскими американцами и афроамериканцами в Бронксе иногда были непростыми, между ними было много случаев сотрудничества. ^{[ 112 ]}

Итальянские американцы не пускали афроамериканцев в свои районы с помощью охраны расовых границ и сражались с ними в войнах за сферы влияния и бандитских битвах , однако они переняли популярную музыку афроамериканцев, относились к ней как к своей собственной и были благодарной аудиторией для черного ду-вопа. группы. ^{[ 113 ]} Сходства в языковых идиомах, мужских нормах и общественном поведении ^{[ 114 ]} дал возможность афроамериканским и итальянско-американским молодым людям легко общаться, когда не мешали ожидания общества. Эти культурные общности позволили американцам итальянского происхождения оценить пение черных ду-вопперов в детерриторизованных пространствах, будь то по радио, в пластинках, на живых концертах или в уличных представлениях. ^{[ 115 ]} Сформировались десятки местных итальянских групп, некоторые из которых записывали песни в Cousins Records, музыкальном магазине, ставшим лейблом, на Фордхэм-роуд. ^{[ 116 ]} Итало-американские группы из Бронкса постоянно выпускали ду-воп-песни, в том числе «Teenage In Love» и «I WonderWhy» Дион и Бельмонтс, а также «Барбара Энн» Риджентс. ^{[ 111 ]} Джонни Маэстро, итало-американский солист межрасовой группы The Crests из Бронкса, исполнил главную роль в хите " Sixteen Candles ". Маэстро рассказал, что заинтересовался гармонией вокальных групп в стиле R&B, слушая группы Flamingos, Harptones и Moonglows в Алана Фрида радиошоу на канале WINS в Нью-Йорке. Различные радио- и сценические шоу Фрида сыграли решающую роль в создании рынка итальянского ду-вопа. ^{[ 115 ]}

Филадельфия

Молодые чернокожие певцы из Филадельфии помогли создать стиль вокальной гармонии ду-воп, развивавшийся в крупных городах США в 1950-е годы. Ранние группы ду-вопа в городе включали Castelles , Silhouettes , Turbans и Lee Andrews & the Hearts . Они были записаны небольшими независимыми ритм-н-блюзовыми лейблами, а иногда и более авторитетными лейблами в Нью-Йорке. Большинство из этих групп имели ограниченный успех, попав в R&B-чарты только одну или две хитовые песни. У них часто происходила смена персонала, и они часто переходили с лейбла на лейбл в надежде добиться еще одного хита. ^{[ 117 ]}

Миграция чернокожих в Филадельфию из южных штатов США, особенно из Южной Каролины и Вирджинии, оказала глубокое влияние не только на демографию города, но также на его музыку и культуру. Во время Великой миграции чернокожее население Филадельфии увеличилось до 250 000 к 1940 году. Сотни тысяч южных афроамериканцев мигрировали в мегаполис , принося с собой свою светскую и религиозную народную музыку. После Второй мировой войны чернокожее население метро выросло к 1960 году примерно до 530 000 человек. ^{[ 118 ]}

Группы черного ду-вопа сыграли важную роль в развитии ритм-н-блюза в Филадельфии начала 1950-х годов. Такие группы, как Castelles и Turbans, способствовали развитию музыки своими плотными гармониями, пышными балладами и характерными фальцетами . Многие из этих вокальных групп собирались в средних школах, таких как Средняя школа Западной Филадельфии , и выступали в местных центрах отдыха и на подростковых танцах. ^{[ 118 ]} The Turbans, первая R&B группа Филадельфии, попавшая в национальные чарты. ^{[ 119 ]} образовались в 1953 году, когда они были подростками. Они подписали контракт с Herald Records и записали "Let Me Show You (Around My Heart)" со стороной B "When We Dance" в 1955 году. ^{[ 120 ]} «When We Dance» стала национальным хитом. поднимается до нет. 3-е место в R&B-чартах и попадание в топ-40 поп-чартов. ^{[ 121 ]}

Кроссовер The Silhouettes « Get a Job », выпущенный в 1957 году, достиг первого места в поп-чартах и чартах R&B в феврале 1958 года, в то время как Lee Andrews & the Hearts имели хиты в 1957 и 1958 годах с «Teardrops», « Long Lonely Nights ». и «Попробуй невозможное». ^{[ 117 ]}

Кэй Уильямс , диджей из Филадельфии, владелец звукозаписывающей компании и продюсер, руководила ду-воп-группами Lee Andrews & the Hearts, the Sensations , которые в 1961 году продали почти миллион пластинок с песней « Let Me In ». ^{[ 122 ]} и «Силуэты» , песня «Get a Job», ставшая хитом номер 1 в 1958 году. После того, как общенациональный лейбл Ember приобрел права на "Get a Job", Дик Кларк начал играть его на American Bandstand , и впоследствии он был продан тиражом более миллиона копий, возглавив чарт синглов Billboard R&B и чарт поп-синглов. ^{[ 123 ]}

Хотя программы American Bandstand стали опираться на музыкальные творения чернокожих исполнителей, шоу маргинализировало чернокожих подростков с помощью политики запрета на прием, пока в 1964 году оно не переехало в Лос-Анджелес. ^{[ 118 ]} Показывая молодых белых, танцующих под музыку, популяризированную местными диджеями Джорджи Вудсом и Митчем Томасом, и шаги, созданные их чернокожими слушателями-подростками, Bandstand представил своей национальной аудитории образ молодежной культуры, которая стерла присутствие чернокожих подростков на молодежной музыкальной сцене Филадельфии. ^{[ 124 ]}^{[ 125 ]}

Транслируемый со склада на 46-й улице и Маркет-стрит в Западной Филадельфии, большинство молодых танцоров American Bandstand были американцами итальянского происхождения, которые посещали близлежащую католическую среднюю школу в Южной Филадельфии. ^{[ 125 ]} Как и остальная часть индустрии развлечений, American Bandstand замаскировала присущую музыке черноту в ответ на национальную моральную панику по поводу популярности рок-н-ролла среди белых подростков, а итальянско-американские танцоры и исполнители шоу были деэтнизированы как «хорошие белые дети». ", их итало-американская молодежная идентичность погрузилась в белизну. ^{[ 126 ]}^{[ 127 ]}^{[ 128 ]}

Дик Кларк следил за национальной музыкальной сценой через промоутеров и популярных диск-жокеев. В Филадельфии он слушал Хай Лита , одинокого белого диджея из WHAT , и афроамериканских диск-жокеев Джорджи Вудса и Дугласа «Джоко» Хендерсона на WDAS . Это были две основные чернокожие радиостанции Филадельфии; они были ориентированы на чернокожих, но принадлежали белым. ^{[ 129 ]}^{[ 130 ]}

Программный директор WHAT Чарли О'Доннелл нанял Лита, который был евреем, диджеем на радиостанции в 1955 году, и карьера Лита началась. Оттуда он отправился на WRCV, а затем примерно в 1956 году на WIBG , где более 70 процентов радиоаудитории в зоне прослушивания настроились на его программу с 18 до 22 часов. ^{[ 131 ]}

Cameo Records и Parkway Records были крупными звукозаписывающими лейблами, базирувшимися в Филадельфии с 1956 (Cameo) и 1958 (Parkway) по 1967 год и выпускавшими пластинки ду-воп. В 1957 году небольшой филадельфийский лейбл XYZ записал « Silhouettes », песню местной группы The Rays, которую Cameo подобрала для распространения по всей стране. В конечном итоге он достиг 3-го места как в R&B Best Sellers чарте , так и в Billboard Top 100. ^{[ 132 ]}^{[ 133 ]} а также вошел в пятерку лучших как в чартах продаж, так и в чартах трансляций. Это был единственный хит группы, попавший в топ-40.

Несколько белых ду-воп-групп из Филадельфии также заняли первые места в чартах ; В 1954 году у Капри был региональный хит с песней « God Only Knows ». ^{[ 134 ]} В 1958 году » группы Danny & the Juniors стала хитом номер один песня « At the Hop , а их песня «Rock and Roll Is Here to Stay» вошла в двадцатку лучших. В 1961 году Dovells заняли второе место с песней « Bristol Stomp » о подростках из Бристоля, штат Пенсильвания, которые танцевали новый шаг под названием «The Stomp». ^{[ 117 ]}

Джерри Блават , наполовину еврей, наполовину итальянец, популярный диджей на радио Филадельфии, построил свою карьеру, ведя танцы и живые выступления, и приобрел преданных местных поклонников. Вскоре у него было собственное независимое радиошоу, в котором он представил широкой аудитории множество ду-воп-исполнителей 1960-х годов, в том числе Four Seasons , итальянско-американскую группу из Ньюарка, штат Нью-Джерси. ^{[ 135 ]}^{[ 127 ]}

Ямайка

История современной ямайской музыки относительно коротка. Внезапный сдвиг в его стиле начался в начале 1950-х годов с импортом на остров американских пластинок в стиле ритм-н-блюз и появлением доступных по цене транзисторных радиоприемников. Слушатели, чьи вкусы игнорировались единственной ямайской радиостанцией того времени, RJR (Real Jamaican Radio), настроились на музыку в стиле R&B, транслируемую мощными ночными сигналами американских радиостанций AM, ^{[ 136 ]} особенно WLAC в Нэшвилле, WNOE в Новом Орлеане и WINZ в Майами. ^{[ 137 ]}^{[ 138 ]}^{[ 139 ]} На этих станциях ямайцы могли услышать группы типа Fats Domino и ду-воп. ^{[ 140 ]}

Ямайцы, работавшие сельскохозяйственными рабочими-мигрантами на юге США, вернулись с пластинками в стиле R&B, что вызвало активную танцевальную сцену в Кингстоне . ^{[ 138 ]} В конце 1940-х и начале 1950-х годов многие ямайцы из рабочего класса, которые не могли позволить себе радио, посещали танцы со звуковой системой, большие танцы на открытом воздухе с участием диджея ( селектора ) и его выбора пластинок. Предприимчивые диджеи использовали мобильные звуковые системы для создания импровизированных уличных вечеринок. ^{[ 141 ]} Эти разработки были основным средством, с помощью которого новые американские записи в стиле R&B были представлены массовой ямайской аудитории. ^{[ 136 ]}

Открытие Кеном Хури компании Federal Studios, первой студии звукозаписи на Ямайке, в 1954 году ознаменовало начало плодотворной звукозаписывающей индустрии и процветания ритм-н-блюзовой сцены на Ямайке. ^{[ 138 ]} В 1957 году в Кингстоне выступили американские исполнители, в том числе Роско Гордон и The Platters . ^{[ 136 ]} В конце августа 1957 года ду-воп-группа Lewis Lymon and the Teenchords прибыла в Кингстон в составе ритм-н-блюзовой труппы «Rock-a-rama» для двухдневных выступлений в Carib Theater. The Four Coins , греко-американская ду-воп группа из Питтсбурга, дала концерт в Кингстоне в 1958 году. ^{[ 142 ]}

Как и их американские образцы, многие ямайские вокалисты начинали свою карьеру с занятий гармонизацией в группах на углах улиц, а затем перешли к участию в конкурсах талантов, которые были испытательным полигоном для новых талантов еще до появления первых звуковых систем. ^{[ 143 ]}

В 1959 году, будучи студентом Кингстонского колледжа , Добби Добсон написал ду-воп-песню «Cry a Little Cry» в честь своего красивого учителя биологии и нанял группу своих одноклассников, чтобы они поддержали его в записи песни. под именем Добби Добсон и Дельты на лейбле Tip-Top. Он поднялся на первое место в чартах RJR, где пробыл около шести недель. ^{[ 144 ]}

Гармонизация американских ду-воп-групп The Drifters и The Impressions послужила вокальной моделью для недавно сформированной (1963) группы The Wailers , в которой Боб Марли пел ведущую роль, в то время как Банни Уэйлер пел высокую гармонию, а Питер Тош пел низкую гармонию. ^{[ 137 ]} The Wailers записали дань уважения ду-вопу в 1965 году своей версией песни Дион и Бельмонтов « A Teenager in Love ». ^{[ 143 ]} Банни Уэйлер назвал Фрэнки Лаймона и Teenagers, The Platters и Drifters первыми, оказавшими влияние на группу. The Wailers сделали кавер-версию ду-воп-хита Харви и Moonglows 1958 года «Ten Commandments of Love» на своем дебютном альбоме Wailing Wailers , выпущенном в конце 1965 года. ^{[ 145 ]} В том же году Wailers записали ду-воп-песню «Lonesome Feelings» с « There She Goes» на стороне B как сингл, спродюсированный Коксоном Доддом . ^{[ 146 ]}

Ду-воп и расовые отношения

Синтез музыкальных стилей, который превратился в то, что сейчас называется ритм-н-блюзом, ранее названным звукозаписывающими компаниями «расовой музыкой», нашел широкую молодежную аудиторию в послевоенные годы и помог катализировать изменения в расовых отношениях в американском обществе. К 1948 году RCA Victor продвигала черную музыку под названием «Блюз и ритм». В 1949 году Джерри Векслер , в то время репортер журнала Billboard , поменял местами слова и придумал название «Ритм и Блюз», чтобы заменить термин «Гоночная музыка» для черного музыкального чарта журнала. ^{[ 147 ]}

Один стиль ритм-н-блюза был в основном вокальным, с инструментальной поддержкой, которая варьировалась от полного оркестра до полного отсутствия. Чаще всего его исполняла группа, часто квартет, как в традиции черного госпела; используя близкие гармонии, этот стиль почти всегда исполнялся в медленном или среднем темпе. Ведущий голос, обычно в верхнем регистре, часто пел поверх движущихся бессловесных аккордов других певцов или взаимодействовал с ними в процессе обмена призывами и ответами . Группы вокальной гармонии, такие как Ink Spots, олицетворяли этот стиль, прямой предшественник ду-вопа, который поднялся на углах городских улиц в середине 1950-х годов и занимал высокие места в популярных музыкальных чартах в период с 1955 по 1959 год. ^{[ 7 ]}

И чернокожие, и белые молодые люди хотели увидеть выступление популярных ду-воп-исполнителей, а смешанные по расовому признаку группы молодежи стояли на углах улиц в центре города и пели ду-воп песни а капелла . Это разозлило сторонников превосходства белой расы, которые считали ритм-н-блюз и рок-н-ролл опасными для американской молодежи. ^{[ 148 ]}^{[ 149 ]}^{[ 150 ]}

Развитие ритм-н-блюза совпало с тем, что проблема расовой сегрегации стала более социально спорной в американском обществе, в то время как черное руководство все больше бросало вызов старому социальному порядку. Структура власти белых в американском обществе и некоторые руководители контролируемой корпорациями индустрии развлечений считали ритм-н-блюз, укоренившийся в черной культуре, непристойным. ^{[ 151 ]} и считал это угрозой для белой молодежи, среди которой этот жанр становился все более популярным. ^{[ 152 ]}

Еврейское влияние в ду-вопе

Еврейские композиторы, музыканты и промоутеры сыграли заметную роль в переходе к ду-вопу и рок-н-роллу от джаза и свинга в американской популярной музыке 1950-х годов. ^{[ 153 ]} в то время как еврейские бизнесмены основали множество лейблов, записывавших ритм-н-блюз в разгар эпохи вокальных групп. ^{[ 154 ]}

В течение десятилетия с 1944 по 1955 год многие из наиболее влиятельных звукозаписывающих компаний, специализирующихся на «расовой» музыке — или «ритм-н-блюзе», как ее позже стали называть, — принадлежали или совладельцами евреев. ^{[ 155 ]} Именно небольшие независимые звукозаписывающие компании записывали, продавали и распространяли музыку в стиле ду-воп. ^{[ 156 ]} Например, Джек и Девора Браун, еврейская пара из Детройта, основали Fortune Records в 1946 году и записали множество эксцентричных исполнителей и звуков; в середине 1950-х они стали чемпионами детройтского ритм-н-блюза, в том числе музыки местных ду-воп-групп. ^{[ 71 ]}

Несколько других еврейских женщин занимались звукозаписывающим бизнесом, например Флоренс Гринберг , которая основала лейбл Scepter в 1959 году и подписала контракт с афроамериканской женской группой Shirelles . Команда авторов песен, состоящая из Гоффина и Кинга , которые работали над музыкой Дона Киршнера Aldon на Бродвее 1650 (недалеко от знаменитого здания Брилл-билдинг в 1619), ^{[ 157 ]} предложил Гринбергу песню « Will You Love Me Tomorrow », которая была записана группой Shirelles и поднялась на первое место в чарте Billboard Hot 100 в 1961 году. В начале 1960-х годов Scepter был самым успешным независимым звукозаписывающим лейблом. ^{[ 158 ]}

Дебора Чесслер, молодая еврейская продавщица, интересующаяся черной музыкой, стала менеджером и автором песен балтиморской ду-воп-группы The Orioles. Они записали ее песню «Слишком рано знать», но она не получила успеха. 1 место в гоночных рекордов Billboard чартах в ноябре 1948 года. ^{[ 159 ]}

Некоторые владельцы звукозаписывающих компаний, такие как Герман Любинский, имели репутацию эксплуататоров чернокожих артистов. ^{[ 160 ]} Любинский, основавший Savoy Records в 1942 году, продюсировал и записал группы Carnations, The Debutantes, The Falcons , Jive Bombers , The Robins и многих других. Хотя его предпринимательский подход к музыкальному бизнесу и его роль посредника между чернокожими артистами и белой аудиторией создали возможности для незарегистрированных групп добиться более широкой известности, ^{[ 160 ]} его ругали многие чернокожие музыканты, с которыми он имел дело. ^{[ 161 ]} Историки Роберт Черри и Дженнифер Гриффит утверждают, что, несмотря на личные недостатки Любинского, доказательства того, что он относился к афроамериканским артистам хуже в своих деловых отношениях, чем другие владельцы независимых лейблов, неубедительны. Они утверждают, что в чрезвычайно конкурентном бизнесе независимых звукозаписывающих компаний в послевоенную эпоху действия еврейских владельцев звукозаписывающих компаний в целом были скорее отражением меняющихся экономических реалий в отрасли, чем их личных отношений. ^{[ 160 ]}

Нью-йоркские рокеры Лу Рид , Джоуи и Томми Рамон и Крис Стейн были поклонниками ду-вопа, как и многие другие еврейские панки и прото-панки . Рид записал свой первый вокал в 1962 году в двух ду-воп-песнях: «Merry Go Round» и «Your Love», которые в то время не были выпущены. ^{[ 162 ]} Несколько лет спустя Рид работал штатным автором песен, сочиняя песни о жевательной резинке и ду-воп на конвейере Pickwick Records в Нью-Йорке. ^{[ 163 ]}

Влияние ду-вопа на панк- и прото-панк-рокеров

Музыка в стиле R&B и ду-воп, которая легла в основу раннего рок-н-ролла, была расово присвоена в 1970-х годах, точно так же, как блюзовый рок был в 1950-х и 1960-х годах. Общие термины, такие как «музыка Brill Building», скрывают роли чернокожих продюсеров, писателей и групп, таких как Marvelettes и Supremes , которые исполняли аналогичную музыку и создавали хиты для лейбла Motown, но относились к категории соул. По словам этномузыковеда Эвана Раппорта, до 1958 года более девяноста процентов исполнителей ду-воп были афроамериканцами, но ситуация изменилась, когда на арену выступлений стало выходить большое количество белых групп. ^{[ 164 ]}

Эта музыка была принята панк-рокерами в 1970-х годах как часть более широкой общественной тенденции среди белых людей в США романтизировать ее как музыку, принадлежавшую более простому (по их мнению) времени расовой гармонии до социальных потрясений 1960-х годов. . Белые американцы испытывали ностальгическое увлечение 1950-ми и началом 1960-х годов, которое вошло в массовую культуру начиная с 1969 года, когда Гас Госсерт начал транслировать ранние песни в стиле рок-н-ролл и ду-воп на нью-йоркской WCBS-FM радиостанции . Эта тенденция достигла своего пика в расово сегрегированных коммерческих фильмах, таких как «Американские граффити» , «Счастливые дни » и «Бриолин» , которые были дважды представлены вместе с группы Ramones полнометражным фильмом категории «B» «Средняя школа рок-н-ролла» в 1979 году. ^{[ 164 ]}

Ранние панк-роковые адаптации 12-тактового паттерна aab , связанного с калифорнийской серфинговой или пляжной музыкой, исполненные в форме восьми, шестнадцати и двадцати четырех тактов, были сделаны такими группами, как Ramones, либо в виде каверов, либо в виде оригинальных композиций. . Используя стилистические традиции ду-вопа и рок-н-ролла 1950-х и 1960-х годов, чтобы обозначить указанный период, некоторые панк-группы использовали в песнях бэк-вокал «призыв-и-ответ» и вокалы в стиле ду-воп , причем тематика следовала примеру рок-н-ролла и ду-воп группы той эпохи: подростковая романтика, автомобили и танцы. Ранние панк-рокеры иногда изображали эти ностальгические образы 1950-х годов с иронией и сарказмом в соответствии со своим собственным жизненным опытом, но они все равно потворствовали фантазиям, вызванным этими изображениями. ^{[ 165 ]}

К 1963 и 1964 годам прото-панк- рокер Лу Рид работал в колледже, возглавляя группы, исполнявшие каверы на трехаккордовые хиты поп-групп и «все что угодно из Нью-Йорка с классической атмосферой ду-вопа и уличным настроением». ^{[ 166 ]}

Джонатан Ричман , основатель влиятельной прото-панк-группы The Modern Lovers , записал альбом Rockin' and Romance (1985) с акустической гитарой и гармониями ду-воп. Например, на его песню «Down in Bermuda» напрямую повлияла песня «Down in Cuba» группы Royal Holidays. Его альбом Modern Lovers 88 (1987) в стиле ду-воп и ритмах Бо Диддли был записан в формате акустического трио. ^{[ 167 ]}

Влияние Ду-вопа

Другие поп-R&B группы, в том числе Coasters , Drifters , Midnighters и Platters , помогли связать стиль ду-воп с мейнстримом и будущим звучанием соул-музыки . Влияние этого стиля слышно в музыке группы Miracles , особенно в их ранних хитах, таких как «Got A Job» ( песня-ответ на « Get a Job »), ^{[ 175 ]} « Плохая девочка », « Кто тебя любит », « (Ты можешь) зависеть от меня » и « Ооо, детка, детка ». Ду-воп был предшественником многих афроамериканских музыкальных стилей, наблюдаемых сегодня. Развившись из поп-музыки , джаза и блюза , ду-воп оказал влияние на многие крупные рок-н-ролльные группы, которые определили последние десятилетия 20-го века и заложили основу для многих последующих музыкальных инноваций.

Влияние ду-вопа продолжалось в соул-, поп- и рок- группах 1960-х годов, включая Four Seasons , женские группы и исполнителей вокальной серф-музыки , таких как Beach Boys . В случае с Beach Boys влияние ду-вопа очевидно в последовательности аккордов , использованной в их раннем хите « Surfer Girl ». ^{[ 176 ]}^{[ 177 ]} Позже The Beach Boys признали свой долг перед ду-вопом, сделав кавер на группы Regents седьмой хит 1961 года « Barbara Ann » со своим кавером на эту песню, занявшим второе место в 1966 году. ^{[ 178 ]} В 1984 году Билли Джоэл выпустил « The Longest Time », явную дань уважения музыке ду-воп. ^{[ 179 ]}

возрождения

Кэти Янг с Earth Angels исполняют хит Кэти « Тысяча звезд » во время фестиваля этого жанра, отмечаемого в Центре исполнительских искусств Бенедума в Питтсбурге , штат Пенсильвания , в мае 2010 года.

Хотя окончательная долговечность ду-вопа оспаривается, ^{[ 180 ]}^{[ 181 ]} В разное время в 1970–1990-х годах этот жанр возрождался, при этом художники концентрировались в городских районах, в основном в Нью-Йорке, Чикаго, Филадельфии, Ньюарке и Лос-Анджелесе. Телевизионные шоу возрождения и коробочные наборы компакт-дисков, такие как набор 1–3 "Doo Wop Box", возродили интерес к музыке, артистам и их историям.

Круиз с Рубеном и Джетс , выпущенный в конце 1968 года. ^{[ 31 ]} — концептуальный альбом ду-воп-музыки, записанный Фрэнком Заппой и группой Mothers of Invention, выступающей в роли вымышленной ду-воп-группы чикано под названием Ruben & the Jets. В сотрудничестве с Заппой певец Рубен Гевара основал настоящую группу под названием Ruben and the Jets . ^{[ 182 ]} Раннее заметное возрождение «чистого» ду-вопа произошло, когда Ша На На появилась на фестивале Вудсток . Соул-группа The Trammps записала " Zing! Went the Strings of My Heart " в 1972 году.

На протяжении многих лет у других групп были хиты, вдохновленные ду-вопом или ду-вопом, такие как версия Роберта Джона 1972 года « The Lion Sleeps Tonight », в дартс успешное возрождение стандартов ду-вопа « Daddy Cool » и « Come». Back My Love » в конце 1970-х годов, хит Тоби Бо 1978 года «My Angel Baby» и хит Билли Джоэла 1984 года « The Longest Time ». Соул- и фанк-группы, такие как Zapp, выпустили сингл (« Doo Wa Ditty (Blow That Thing)/A Touch of Jazz (Playin' Kinda Ruff Part II) »). Последним ду-воп-альбомом, вошедшим в десятку лучших в поп-чартах США, стал "It's Alright" Хьюи Льюиса и News , ду-воп-адаптация группы Impressions , входящего в пятерку лучших в 1963 году хита . В июне 1993 года он достиг седьмой позиции в современном чарте Billboard Adult в США . Большая часть альбома имела привкус ду-вопа. Еще одной песней с сессий By the Way , в которой было влияние ду-вопа, была кавер на "Teenage In Love", первоначально записанную Дион и Бельмонтами . Популярность этого жанра снова возродится в 2018 году, с выпуском альбома «Love in the Wind» бруклинской группы Sha La Das, спродюсированной Томас Бреннек для лейбла Daptone Record .

Ду-воп популярен среди парикмахеров и студенческих групп а капелла из-за его легкой адаптации к полностью вокальной форме. Популярность ду-вопа возродилась на рубеже 21 века с выходом в эфир концертных программ ду-вопа на канале PBS: Doo Wop 50 , Doo Wop 51 и Rock, Rhythm и Doo Wop . Эти программы вернули вживую на сцену некоторые из наиболее известных ду-воп-групп прошлого. Помимо «Земных ангелов» , во втором десятилетии 2000-х в моде действуют ду-воп в диапазоне от «Четырех четвертей». ^{[ 183 ]} до угла улицы Ренессанс. ^{[ 184 ]} Бруно Марс и Меган Трейнор — два примера современных артистов, которые включают музыку ду-воп в свои записи и живые выступления. Марс говорит, что в его сердце "особое место принадлежит музыке старой школы". ^{[ 185 ]}

Формирование хип-хоп-сцены, начавшееся в конце 1970-х, во многом соответствует подъему ду-воп-сцены 1950-х, особенно отражая его в возникновении городской уличной культуры 1990-х. По словам Бобби Робинсона, известного продюсера того времени:

Ду-воп изначально зародился как выражение чернокожих подростков 50-х, а рэп превратился в выражение чернокожих подростков из гетто 70-х. То же самое, с чего все началось – группы дураков по улице, в коридорах, переулках и на углах. Они собирались где угодно и, знаете, ду-воп дуа дадада. Вы бы услышали это повсюду. То же самое началось с рэп-группами где-то в 76-м или около того. Внезапно, куда бы вы ни повернулись, вы услышите рэп детей. Летом они устраивали маленькие вечеринки в парке. Ночью они гуляли и играли, а дети танцевали. Внезапно все, что вы могли услышать, было: хип-хоп достиг вершины, не останавливайтесь. Это дети – в значительной степени запутавшиеся и растерянные – стремятся выразить себя. Они настойчиво пытались выразить себя и придумывали в фантазиях то, чего не хватало в действительности. ^{[ 186 ]}

См. также

Список ду-воп-музыкантов
Скат пение
вокалезе
Прогресс 50-х годов , также известный как прогресс «Ду-воп».
Буги

Ссылки

^ [1] - Encyclopedia.com
^ Филип Джентри (2011). «Ду-Воп» . В Эммете Г. Прайсе III; Тэмми Линн Кернодл; Гораций Джозеф Максил (ред.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 298. ИСБН 978-0-313-34199-1 .
^ Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. х. ISBN 978-0-8122-0204-5 .
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 30. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Дэвид Голдблатт (2013). «Ерунда в общественных местах: песни черного вокала в стиле ритм-энд-блюз или ду-воп». Журнал эстетики и художественной критики . 71 (1). Уайли: 105. ISSN 0021-8529 . JSTOR 23597540 . Для ду-вопа характерны простые тексты, обычно об испытаниях и экстазе молодой любви, исполняемые ведущим вокалом на фоне повторяющихся бессмысленных слогов.
^ Jump up to: ^а ^б Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 193. ИСБН 978-0-8122-0204-5 .
^ Jump up to: ^а ^б Бернар Гендрон (1986). «2: Теодор Адорно встречает Кадиллаки». В Тании Модлески (ред.). Исследования в сфере развлечений: критические подходы к массовой культуре . Издательство Университета Индианы. стр. 24–25. ISBN 0-253-35566-4 .
^ Ральф фон Аппен, Маркус Фрай-Хауэншильд (2015). «ААБА, Рефрен, Хор, Бридж, Прехорус — песенные формы и их историческое развитие» . В: Образцы. Интернет-публикации Общества исследований популярной музыки/Немецкого общества исследований популярной музыки eV , Ed. Ральф фон Аппен, Андре Деринг и Томас Флепс . Том 13, с. 6.
^ Чернильные пятна. «Чернильные пятна | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 18. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Уитберн, Джоэл , Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна: 1940-1955 , Record Research, Меномани, Висконсин, 1973, стр.37
^ Jump up to: ^а ^б Джеймс А. Косби (19 мая 2016 г.). Дьявольская музыка, святые ролики и деревенские жители: как Америка родила рок-н-ролл . МакФарланд. стр. 190–191. ISBN 978-1-4766-6229-9 . Ранний ду-воп, созданный во времена свинга, стал популярной формой рок-н-ролла, и на протяжении 1950-х его часто замедляли, чтобы создавать танцевальные хиты, а олицетворением этого жанра были такие успешные группы, как Coasters и Drifters.
^ Гейдж Аверилл (8 июля 2003 г.). Джон Шепард (ред.). Энциклопедия Continuum популярной музыки мира: Том II: Исполнение и производство . Том. 11. Близкое гармоничное пение. А&С Черный. п. 124. ИСБН 978-0-8264-6322-7 .
^ Гейдж Аверилл (20 февраля 2003 г.). Четыре части, без ожидания: социальная история квартета американских парикмахерских . Издательство Оксфордского университета. п. 167. ИСБН 978-0-19-028347-6 .
^ Ларри Бирнбаум (2013). До Элвиса: Предыстория рок-н-ролла . Роуман и Литтлфилд. п. 168. ИСБН 978-0-8108-8638-4 .
^ Грибин, Энтони Дж. и Мэтью М. Шифф, Полная книга ду-вопа , Коллекционные предметы, Нарберт, Пенсильвания, США, 2009 г., стр. 17
^ Норман Абьёренсен (25 мая 2017 г.). Исторический словарь популярной музыки . Издательство Rowman & Littlefield. п. 249. ИСБН 978-1-5381-0215-2 .
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 45. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 29. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Вирджиния Делленбо (30 марта 2017 г.). «От Земного Ангела до Электрического Люцифера: Кастраты, Ду Воп и Вокодер» . В Джулии Меррилл (ред.). Исследования популярной музыки сегодня: Труды Международной ассоциации изучения популярной музыки, 2017 . Спрингер. п. 76. ИСБН 978-3-658-17740-9 .
^ Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. xii. ISBN 978-0-252-06506-4 .
^ Jump up to: ^а ^б Дина Вайнштейн (27 января 2015 г.). Рок-н-Америка: социальная и культурная история . Университет Торонто Пресс. п. 58. ИСБН 978-1-4426-0018-8 .
^ Jump up to: ^а ^б «Откуда мы взяли имя Ду-воп?» . electricearl.com . Проверено 18 августа 2007 г.
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 28. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 27. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Пять атласов. «Пять атласов | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
^ Джорджина Грегори (3 апреля 2019 г.). Бойз-бэнды и проявление мужественности поп-музыки . Тейлор и Фрэнсис. п. 31. ISBN 978-0-429-64845-8 .
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 24]. ISBN 978-0-634-09978-6 .
^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (январь 2000 г.). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 7. ISBN 978-0-87341-829-4 .
^ Jump up to: ^а ^б Колин А. Палмер; Шомбургский центр исследований черной культуры (2006). Энциклопедия афроамериканской культуры и истории: опыт чернокожих в Америке . Справочник Macmillan США. п. 1534. ИСБН 978-0-02-865820-9 .
^ Jump up to: ^а ^б Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 11 – Big Rock Candy Mountain: вокальные группы раннего рок-н-ролла и Фрэнк Заппа» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса . Трек 5.
^ «Биография Шепа и Лимелитов» . Вся музыка . Проверено 10 августа 2020 г.
^ Джайв-пятерка. «The Jive Five | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
^ Рейланд Рабака (3 мая 2016 г.). Музыка за гражданские права: саундтреки движения за гражданские права . Лексингтонские книги. п. 127 –128. ISBN 978-1-4985-3179-5 .
^ Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
^ Брок Хеландер (1 января 2001 г.). Роковые 60-е: люди, создавшие музыку . Торговые книги Ширмера. п. 200. ИСБН 978-0-85712-811-9 .
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 47–48. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 616. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .
^ Грег Бауэр (27 января 2014 г.). «Ду-воп» . В Лол Хендерсон; Ли Стейси (ред.). Энциклопедия музыки ХХ века . Рутледж. п. 179. ИСБН 978-1-135-92946-6 .
^ Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. стр. 207–208. ISBN 978-0-8232-5626-6 .
^ Хинкли, Дэвид (29 апреля 2013 г.). «Лилиан Лич Бойд, певица группы The Mellows, умерла в возрасте 76 лет» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Архивировано из оригинала 3 мая 2013 года.
^ Риби Гарофало (2001). «VI. Зашкаливает». В Рэйчел Рубин Джеффри Пол Мельник (ред.). Американская популярная музыка: новые подходы к двадцатому веку . Амхерст: Университет Массачусетс Пресс. п. 125 . ISBN 1-55849-268-2 .
^ Джо Сасфи (21 ноября 1984 г.). «Ду-Воп Гармония» . Вашингтон Пост . Проверено 17 ноября 2020 г.
^ Персонал (12 июня 1985 г.). «Возвращение на «Курс Читлина» » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 ноября 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 38–41. ISBN 978-1-55849-824-2 .
^ Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 1306. ИСБН 978-0-87930-653-3 .
^ Михаил Олескер (1 ноября 2013 г.). Фронт Ступс в пятидесятые: легенды Балтимора достигают совершеннолетия . Джу Пресс. стр. 39–40. ISBN 978-1-4214-1161-3 .
^ Колин Ларкин (27 мая 2011 г.). Энциклопедия популярной музыки . Омнибус Пресс. п. 31. ISBN 978-0-85712-595-8 .
^ Jump up to: ^а ^б Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. стр. 89–90. ISBN 978-0-472-03512-0 .
^ Jump up to: ^а ^б Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. стр. 259–260. ISBN 978-1-4766-6767-6 .
^ Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 379. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .
^ Чак Манкузо; Дэвид Лампе (1996). Популярная музыка и андеграунд: основы джаза, блюза, кантри и рока, 1900–1950 гг . Кендалл/Хант Издательская компания. п. 440. ИСБН 978-0-8403-9088-2 .
^ Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 24–25. ISBN 978-1-4422-4430-6 .
^ Jump up to: ^а ^б Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 303. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Стюарт Л. Гусман (9 марта 2010 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 47. ИСБН 978-0-8122-2108-4 .
^ Jump up to: ^а ^б Уорд, Брайан (1998). Просто откликается моя душа: ритм-н-блюз, черное сознание и раса . Издательство Калифорнийского университета. стр. 62–63. ISBN 0-520-21298-3 .
^ Джонни Киз (15 января 2019 г.). «Дю-Воп» . В Тео Катефорисе (ред.). Читатель истории рока . Тейлор и Фрэнсис. п. 20. ISBN 978-1-315-39480-0 .
^ Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. 1. ISBN 978-0-252-06506-4 .
^ Прутер 1996, стр. 2, 10.
^ Прутер 1996, стр. 2, 17.
^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .
^ Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов R&B и хип-хопа , Billboard Books, Нью-Йорк, 2006, стр. 407
^ Джон Коллис (15 октября 1998 г.). История шахматных рекордов . Блумсбери США. п. 106. ИСБН 978-1-58234-005-0 .
^ Кларк «Баки» Халкер (2004). «Рок-музыка» . www.encyclepedia.chicagohistory.org . Чикагское историческое общество . Проверено 9 октября 2020 г.
^ Марша Музыка (5 июня 2017 г.). «Магазин пластинок Джо» . В Джоэле Стоуне (ред.). Детройт, 1967 год: истоки, последствия, наследие . Издательство Государственного университета Уэйна. п. 63. ИСБН 978-0-8143-4304-3 .
^ Тони Флетчер (2017). В полночный час: жизнь и душа Уилсона Пикетта . Издательство Оксфордского университета. п. 27. ISBN 978-0-19-025294-6 .
^ Ларс Бьёрн; Джим Галлерт (2001). До Motown: История джаза в Детройте, 1920-60 гг . Издательство Мичиганского университета. п. 173. ИСБН 0-472-06765-6 .
^ Эдвард М. Комара (2006). Энциклопедия блюза . Психология Пресс. п. 555. ИСБН 978-0-415-92699-7 .
^ Джон Бровен (11 августа 2011 г.). Создатели и рекордсмены: голоса независимых пионеров рок-н-ролла . Издательство Университета Иллинойса. стр. 135, 321. ISBN. 978-0-252-09401-9 .
^ Брайан Уорд (6 июля 1998 г.). Просто моя душа отвечает: ритм-н-блюз, черное сознание и расовые отношения . Издательство Калифорнийского университета. п. 464. ИСБН 978-0-520-21298-5 .
^ Jump up to: ^а ^б М.Л. Либлер; С.Р. Боланд (2016). «3: Звуки Pre-Motown» . Раем был Детройт: от джаза до хип-хопа и не только . Издательство Государственного университета Уэйна. стр. 100–104. ISBN 978-0-8143-4122-3 .
^ Эндрю Флори (30 мая 2017 г.). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B . Издательство Мичиганского университета. п. 26. ISBN 978-0-472-03686-8 .
^ Джо Стюсси; Скотт Дэвид Липскомб (2006). Рок-н-ролл: его история и стилистическое развитие . Пирсон Прентис Холл. п. 209. ИСБН 978-0-13-193098-8 .
^ Ли Коттен (1989). Золотой век американского рок-н-ролла . Пириан Пресс. п. 169. ИСБН 978-0-9646588-4-4 .
^ Алекс Маккензи (2009). Жизнь и времена звезд Motown . ТОО «Вместе Публикации». п. 146. ИСБН 978-1-84226-014-2 .
^ Колин Ларкин (1997). Энциклопедия музыки шестидесятых Virgin . Девственник. п. 309. ИСБН 978-0-7535-0149-8 .
^ Билл Даль (28 февраля 2011 г.). Motown: Золотые годы: более 100 редких фотографий . Издательская группа «Пингвин». п. 243. ИСБН 978-1-4402-2557-4 .
^ Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. п. 234. ИСБН 978-1-4766-6767-6 .
^ Jump up to: ^а ^б Энтони Масиас (11 ноября 2008 г.). Мексикано-американское моджо: популярная музыка, танцы и городская культура в Лос-Анджелесе, 1935–1968 гг . Издательство Университета Дьюка. стр. 182–183. ISBN 978-0-8223-8938-5 .
^ Митч Розальски (2002). Энциклопедия вокальных групп ритм-н-блюза и ду-воп . Пугало Пресс. п. 45. ИСБН 978-0-8108-4592-3 .
^ Барни Хоскинс (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса . Книги о бэкбите. п. 33. ISBN 978-0-87930-943-5 .
^ Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Исповедь радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 83. ИСБН 978-0-520-96966-7 .
^ Барри Майлз (1970). Заппа . Гроув Пресс. п. 71. ИСБН 9780802142153 .
^ Jump up to: ^а ^б Вебре, Джуд П. (14 февраля 2020 г.). «Воспоминания об Эль-Монте: очаровательная жизнь Арта Лабое в прямом эфире» . В Гусмане, Ромео; Фрагоса, Карибские острова ; Каммингс, Алекс Сайф; Рефт, Райан (ред.). Восток Востока: Создание Большого Эль-Монте . Издательство Университета Рутгерса. стр. 227–231. ISBN 978-1-978805-48-4 .
^ Jump up to: ^а ^б Альбрехт, Роберт (15 марта 2019 г.). «Doo-wop Italiano: На пути к пониманию и оценке итало-американских вокальных групп конца 1950-х - начала 1960-х годов» . Популярная музыка и общество . 42 (2): 3. дои : 10.1080/03007766.2017.1414663 . S2CID 191844795 . Проверено 7 ноября 2020 г.
^ Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .
^ Дик Вайсман; Ричард Вайсман (2005). «Нью-Йорк и группы ду-воп» . Блюз: основы . Психология Пресс. стр. 95–96. ISBN 978-0-415-97068-6 .
^ Арнольд Шоу (1978). Сигналят и кричат: золотые годы ритм-н-блюза . Макмиллан. п. XIX. ISBN 978-0-02-610000-7 .
^ Джон Элигон (21 августа 2007 г.). «Старый магазин пластинок может стать жертвой успеха Гарлема (опубликовано в 2007 г.)» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 ноября 2020 г.
^ Кристофер Моррис. «Музыкальный предприниматель Бобби Робинсон умер в возрасте 93 лет» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 15 января 2011 года.
^ Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. п. 89. ИСБН 978-0-472-03512-0 .
^ Jump up to: ^а ^б Дэйв Хэдлам (2002). «Апроприации блюза и госпела в популярной музыке» . У Аллана Мура; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский спутник блюза и госпела . Издательство Кембриджского университета. п. 172. ИСБН 978-0-521-00107-6 .
^ Дэвид Хинкли (8 января 2011 г.). «Легенда Гарлема умерла Бобби Робинсон, владелец Happy House на 125-й улице» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Проверено 6 ноября 2020 г.
^ Алан Б. Говенар (2010). Молния Хопкинс: его жизнь и блюз . Чикаго Ревью Пресс. п. 126. ИСБН 978-1-55652-962-7 .
^ Ширелл Фелпс, изд. (август 1999 г.). Современная чернокожая биография . Гейл Рисерч Инкорпорейтед. стр. 137–139. ISBN 978-0-7876-2419-4 .
^ Джесси Карни Смит (1 декабря 2012 г.). Black Firsts: 4000 новаторских и новаторских исторических событий . Видимый чернильный пресс. п. 46. ИСБН 978-1-57859-424-5 .
^ Питер Безель (2 декабря 2018 г.). «Фрэнки Лаймон и подростки (1954–1957)» . Архивировано из оригинала 7 ноября 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.
^ «Ивы, позиции в чартах «Церковные колокола могут звонить»» . Проверено 23 августа 2018 г.
^ Кузен Брюс Морроу; Рич Малуф (2007). Ду-воп: Музыка, времена, эпоха . Стерлинг Паблишинг Компани, Инк. 132. ИСБН 978-1-4027-4276-7 .
^ Марв Голдберг . «Пасьянсы» . Записные книжки Марва Голдберга в стиле R&B . Проверено 31 марта 2015 г. Хотя Solitaires так и не достигли национального статуса многих своих современников, им удалось пережить большинство из них в карьере, которая сделала их одной из лучших вокальных групп на сцене Нью-Йорка.
^ Фрэнк В. Хоффманн (2005). Ритм-энд-блюз, рэп и хип-хоп . Издательство информационной базы. п. 38. ISBN 978-0-8160-6980-4 .
^ Шейла Веллер (8 апреля 2008 г.). «Девочки вроде нас»: Кэрол Кинг, Джони Митчелл, Карли Саймон — и путь поколения . Саймон и Шустер. п. 56. ИСБН 978-1-4165-6477-5 .
^ Клэй Коул (октябрь 2009 г.). Ш-Бум!: Взрыв рок-н-ролла (1953–1968) . Wordclay. п. 208. ИСБН 978-1-60037-638-2 .
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 265. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Джозеф Мюрреллс (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., с. 157. ИСБН 0-214-20512-6 .
^ Марк Нэйсон (2004). «От ду-вопа до хип-хопа: горько-сладкая одиссея афроамериканцев в Южном Бронксе | Социализм и демократия» . Социализм и демократия . 18 (2). Архивировано из оригинала 13 февраля 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.
^ Филип Гроя (1983). Они все пели на углу: второй взгляд на ритм-н-блюзовые вокальные группы Нью-Йорка . П. Ди Энтерпрайзис. п. 130. ИСБН 978-0-9612058-0-5 .
^ Кэролин Маклафлин (21 мая 2019 г.). Битвы в Южном Бронксе: истории сопротивления, устойчивости и обновления . Издательство Калифорнийского университета. п. 110. ИСБН 978-0-520-96380-1 .
^ Артур Криер (25 сентября 2015 г.). «Интервью с Проектом истории афроамериканцев в Бронксе» . Устные истории . Университет Фордхэма: 10. Архивировано из оригинала 20 июня 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.
^ Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
^ Jump up to: ^а ^б Марк Нэйсон (29 января 2019 г.). «Американцы итальянского происхождения в Бронксе Ду Воп - Слава и парадокс» . Случайные эссе . Университет Фордхэма: 2–4. Архивировано из оригинала 6 ноября 2020 года . Проверено 6 ноября 2020 г.
^ Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). «Кто вложил воп в ду-воп?» . Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 8–9. ISBN 978-0-226-42832-1 .
^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. п. 38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
^ Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 22–23, 48, 71, 90–95. ISBN 978-0-226-42832-1 .
^ Jump up to: ^а ^б Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 204. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 434. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Джек Маккарти (2016). «Ду Воп» . Филадельфияэнциклопедия.org . Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 21 сентября 2020 года . Проверено 3 ноября 2020 г. .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Эммет Г. Прайс III; Тэмми Кернодл; Гораций Дж. Максил-младший, ред. (17 декабря 2010 г.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 727. ИСБН 978-0-313-34200-4 .
^ Ник Талевски (7 апреля 2010 г.). Рок-некрологи: Достучаться до небес . Музыкальные продажи. п. 19. ISBN 978-0-85712-117-2 .
^ «Тюрбаны на Herald Records» . archive.org . Интернет-архив. 2011 . Проверено 11 ноября 2020 г.
^ Боб Лещак (10 октября 2013 г.). Кто сделал это первым?: Великие кавер-версии в стиле ритм-н-блюз и их оригинальные исполнители . Пугало Пресс. п. 238. ИСБН 978-0-8108-8867-8 .
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 287. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 120. ИСБН 978-0-19-028490-9 .
^ Мэтью Ф. Дельмонт (22 февраля 2012 г.). Самые хорошие дети в городе: американская эстрада, рок-н-ролл и борьба за гражданские права в Филадельфии 1950-х годов . Издательство Калифорнийского университета. стр. 15–16, 21. ISBN. 978-0-520-95160-0 .
^ Jump up to: ^а ^б Джон А. Джексон (23 сентября 2004 г.). Дом в огне: взлет и падение филадельфийской души . Издательство Оксфордского университета, США. стр. 13–14. ISBN 978-0-19-514972-2 .
^ Джордж Дж. Леонард; Пеллегрино Д'Асьерно (1998). Итало-американское наследие: спутник литературы и искусства . Тейлор и Фрэнсис. стр. 437–438. ISBN 978-0-8153-0380-0 .
^ Jump up to: ^а ^б Джон Дженнари (27 сентября 2017 г.). «Groovin': Рифф об американцах итальянского происхождения в популярной музыке и джазе» . У Уильяма Дж. Коннелла; Станислао Г. Пульезе (ред.). Рутледжская история американцев итальянского происхождения . Тейлор и Фрэнсис. п. 580. ИСБН 978-1-135-04670-5 .
^ Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. стр. 37–38. ISBN 978-3-030-03293-7 .
^ Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 51. ИСБН 978-0-19-028490-9 .
^ Джек Маккарти (2016). «Радио-диджеи» . Филадельфияэнциклопедия.org . Энциклопедия Большой Филадельфии | Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 19 марта 2017 года . Проверено 12 ноября 2020 г.
^ Джулия Хэтмейкер (15 июня 2017 г.). «25 запоминающихся ди-джеев и радиоведущих из прошлого Филадельфии» . пеннлайв . Продвигайте местные СМИ . Проверено 12 ноября 2020 г.
^ Джоэл Уитберн (2004). Лучшие синглы в стиле R&B/хип-хоп: 1942–2004 гг . Запись исследования. п. 484.
^ Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 284. ИСБН 978-0-634-09978-6 .
^ Колин Ларкин (2000). Энциклопедия популярной музыки: Браун, Мэрион - Расширенные народы . МУЗЕ. п. 175. ИСБН 978-0-19-531373-4 .
^ Джерри Блават (13 августа 2013 г.). Зажигаешь только один раз: Моя жизнь в музыке . Беговой пресс. п. 157. ИСБН 978-0-7624-5018-3 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Пол Кауппила (2006). «От Мемфиса до Кингстона: исследование происхождения ямайского ска» (PDF) . Социально-экономические исследования . 55 (1 и 2): 78–83. Архивировано (PDF) из оригинала 15 мая 2021 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б Грант Фаред (1998). «Вэйлин; Душа» . В Моник Гиллори; Ричард Грин (ред.). Душа: черная сила, политика и удовольствие . Нью-Йорк Пресс. стр. 67–69. ISBN 978-0-8147-3084-3 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Брэд Фредерикс. «Влияние американского ритм-н-блюза на ранний ямайский музыкальный стиль» . Debate.uvm.edu . Архивировано из оригинала 17 октября 2000 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
^ Клинтон Линдси (20 июля 2014 г.). «Ямайские пластинки заполняют пробел в R&B» . Ямайка-gleaner.com . Архивировано из оригинала 20 июля 2014 года . Проверено 15 ноября 2020 г.
^ Дэвид Ли Джойнер (27 июня 2008 г.). Американская популярная музыка . Макгроу-Хилл Образование. п. 252. ИСБН 978-0-07-352657-7 .
^ Майкл Кэмпбелл; Джеймс Броуди (27 февраля 2007 г.). Рок-н-ролл: Введение . Cengage Обучение. п. 339. ИСБН 978-1-111-79453-8 .
^ Роберт Уитмер (1987). « Местные» и «иностранные»: популярная музыкальная культура Кингстона, Ямайка, до ска, рок-стеди и регги» . Обзор латиноамериканской музыки / Revista de Música Latinoamericana . 8 (1): 13. дои : 10.2307/948066 . ISSN 0163-0350 . JSTOR 948066 . Проверено 15 ноября 2020 г.
^ Jump up to: ^а ^б Шон О'Хаган (12 октября 2020 г.). «Тысяча слез: как ду-воп положил начало поп-революции на Ямайке» . Хранитель . Новости Гардиан и СМИ. Архивировано из оригинала 12 октября 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 г.
^ Рой Блэк (22 февраля 2015 г.). «Рой Блэк Колонна: Добби Добсон» . Сборщик урожая . Кингстон, Ямайка . Проверено 16 ноября 2020 г.
^ Ричи Унтербергер (сентябрь 2017 г.). Боб Марли и The Wailers: Самая полная иллюстрированная история . Вояджер Пресс. стр. 15, 30–31. ISBN 978-0-7603-5241-0 .
^ Дэйв Томпсон (2002). Регги и карибская музыка . Книги о бэкбите. п. 361. ИСБН 978-0-87930-655-7 .
^ Боб Галла (16 января 2008 г.). Иконы R&B и соула: энциклопедия художников, совершивших революцию в ритме . АВС-КЛИО. стр. xi – xii. ISBN 978-0-313-34044-4 .
^ Майк Хилл (июль 1997 г.). Белизна: критический читатель . Нью-Йорк Пресс. п. 138. ИСБН 978-0-8147-3545-9 .
^ Дэвид М. Джонс (6 февраля 2020 г.). «23, «Принеси это домой»: конструкции социального класса в ритм-н-блюзе и соул-музыке, 1949–1980» . В Яне Педди (ред.). Справочник Блумсбери по популярной музыке и социальному классу . Издательство Блумсбери. п. 768. ИСБН 978-1-5013-4537-1 .
^ Ричард Тарускин (14 августа 2006 г.). Музыка в конце двадцатого века: Оксфордская история западной музыки . Издательство Оксфордского университета. стр. 313–314. ISBN 978-0-19-979593-2 .
^ Майкл Т. Бертран (2000). Рэйс, Рок и Элвис . Издательство Университета Иллинойса. стр. 66–68. ISBN 978-0-252-02586-0 .
^ Эми Абшер (16 июня 2014 г.). Черный музыкант и Белый город: раса и музыка в Чикаго, 1900–1967 . Издательство Мичиганского университета. стр. 101–103. ISBN 978-0-472-11917-2 .
^ Дэвид А. Рауш (1996). Друзья, коллеги и соседи: еврейский вклад в американскую историю . Книги Бейкера. п. 139. ИСБН 978-0-8010-1119-1 .
^ Ари Каторза (21 января 2016 г.). «Стены звуков: Лейбер и Столлер, Фил Спектор, Черно-еврейский альянс и «расширение» Америки» . В Амалии Ран; Моше Морад (ред.). Мазл Тов, амигос! Евреи и популярная музыка в Америке . Брилл. стр. 83, 86, 88. ISBN. 978-90-04-20477-5 .
^ Джонатан Карп (20 августа 2012 г.). «Чернокожие, евреи и бизнес расовой музыки, 1945–1955» . В Ребекке Кобрин (ред.). Выбранная столица: встреча евреев с американским капитализмом . Издательство Университета Рутгерса. п. 141. ИСБН 978-0-8135-5329-0 .
^ Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 45, 48. ISBN. 978-1-55849-824-2 .
^ Кен Эмерсон (26 сентября 2006 г.). Всегда волшебство в воздухе: пышность и блеск эпохи строительства Брилл . Издательская группа «Пингвин». стр. 11–13. ISBN 978-1-101-15692-6 .
^ Джон Страттон (5 июля 2017 г.). Евреи, раса и популярная музыка . Тейлор и Фрэнсис. п. 43. ИСБН 978-1-351-56170-9 .
^ Эрик Л. Гольдштейн; Дебора Р. Вайнер (28 марта 2018 г.). На золотой середине: история евреев Балтимора . Джу Пресс. п. 281. ИСБН 978-1-4214-2452-1 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Роберт Черри; Дженнифер Гриффит (лето 2014 г.). «К делу: Герман Любинский и послевоенная музыкальная индустрия» . Журнал джазовых исследований . 10 (1): 1–4. дои : 10.14713/JJS.V10I1.84 . S2CID 161459134 .
^ Барбара Дж. Кукла (2002). Свинг-Сити: Ночная жизнь Ньюарка, 1925–1950 гг . Издательство Университета Рутгерса. п. 153. ИСБН 978-0-8135-3116-8 .
^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 43. ИСБН 978-1-55652-613-8 .
^ Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 16. ISBN 978-1-55652-613-8 .
^ Jump up to: ^а ^б Эван Раппорт (24 ноября 2020 г.). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 106–107. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
^ Эван Раппорт (24 ноября 2020 г.). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 116–117. ISBN 978-1-4968-3123-1 .
^ Питер Доггетт (25 ноября 2013 г.). Лу Рид: Определяющие годы . Омнибус Пресс. п. 46. ИСБН 978-1-78323-084-6 .
^ Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин, ред. (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 942. ИСБН 978-0-87930-653-3 .
^ Эллен Коскофф (25 сентября 2017 г.). Энциклопедия мировой музыки Garland: США и Канада . Тейлор и Фрэнсис. п. 591. ИСБН 978-1-351-54414-6 .
^ The Doo-Wop Box I, Rhino Records Inc., примечания Боба Хайда, Билли Веры и других, 1993 г.
^ Холден, Стивен (29 мая 1994 г.). «POP VIEW;« Глубокая запретная музыка »: как ду-воп создает свое заклинание» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2017 г.
^ Бак Рам (менеджер Penguins and Platters) дал интервью Pop Chronicles (1969)
^ Монотоны. «Монотоны | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.
^ Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 190. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .
^ Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 880. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .
^ Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 25 – Реформация души: Фаза вторая, история Motown. [Часть 4]» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .
^ Филип Ламберт (19 марта 2007 г.). Внутри музыки Брайана Уилсона: песни, звуки и влияние гения-основателя Beach Boys . Издательство Блумсбери. п. 28. ISBN 978-1-4411-0748-0 .
^ Филип Ламберт (7 октября 2016 г.). Хорошие вибрации: Брайан Уилсон и Beach Boys в критической перспективе . Издательство Мичиганского университета. стр. 66–67. ISBN 978-0-472-11995-0 .
^ Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов , Billboard Books, Нью-Йорк, 1992, стр. 42 и 381.
^ Фред Шруерс (17 ноября 2015 г.). Билли Джоэл: Полная биография . Архетип короны. стр. 172. ИСБН 978-0-8041-4021-8 .
^ Эпплбом, Питер (29 февраля 2012 г.). «Магазин Doo-Wop готовится закрыться, сигнализируя о конце угасающего жанра» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 5 марта 2012 г.
^ Левинсон, Пол (4 марта 2012 г.). «Ду-Воп навсегда» . Бесконечный регресс . Проверено 21 марта 2012 г.
^ Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Исповедь радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 81−8 ISBN 978-0-520-96966-7 .
^ Ньюман, Стив (13 января 2010 г.). «Четыре четверти на кону» . ВашОттаваРегион.com . Проверено 29 апреля 2012 г.
^ Макнейр, Д. Кевин (26 апреля 2012 г.). «Street Corner Renaissance выводит ду-воп на новый уровень» . Майами Таймс . Архивировано из оригинала 28 января 2013 года . Проверено 29 апреля 2012 г.
^ Микаэль Вуд (28 июля 2013 г.). «Обзор: Бруно Марс приносит Moonshine Jungle в Staples Center» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 июня 2014 г.
^ Дэвид Туп (13 апреля 2000 г.). «4. Развивающийся язык рэпа» . В Джоне Поттере; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский компаньон по пению . Издательство Кембриджского университета. п. 43. ИСБН 978-0-521-62709-2 .

Дальнейшее чтение

Баптиста, Тодд Р. (1996). Групповая гармония: за ритм-н-блюзом. Нью-Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-9631722-5-5 .
Баптиста, Тодд Р. (2000). Групповая гармония: отголоски эпохи ритм-н-блюза. Нью-Бедфорд, Массачусетс: TRB Enterprises. ISBN 0-9706852-0-3 .
Каммингс, Тони (1975). Звук Филадельфии. Лондон: Эйр Метуэн.
Энгель, Эд (1977). Белый и все еще в порядке. Скарсдейл, Нью-Йорк: Crackerjack Press.
Грибин, Энтони Дж. и Мэтью М. Шифф (1992). Ду-воп: забытая треть рок-н-ролла. Иола, Висконсин: Публикации Краузе.
Киз, Джонни (1987). Дю-Воп. Чикаго: Вести Пресс.
Лепри, Пол (1977). Нью-Хейвен-Саунд 1946–1976. Нью-Хейвен, Коннектикут: [самоиздание].
Маккатчеон, Линн Эллис (1971). Ритм-энд-блюз. Арлингтон, Вирджиния.
Уорнер, Джей (1992). Книга американских певческих коллективов Да Капо. Нью-Йорк: Да Капо Пресс.

[1] [1] - Encyclopedia.com

[PriceKernodle2011-2] Филип Джентри (2011). «Ду-Воп» . В Эммете Г. Прайсе III; Тэмми Линн Кернодл; Гораций Джозеф Максил (ред.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 298. ИСБН 978-0-313-34199-1 .

[Goosman2013-3] Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. х. ISBN 978-0-8122-0204-5 .

[Pitilli2016-4] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 30. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[Goldblatt2013-5] Дэвид Голдблатт (2013). «Ерунда в общественных местах: песни черного вокала в стиле ритм-энд-блюз или ду-воп». Журнал эстетики и художественной критики . 71 (1). Уайли: 105. ISSN 0021-8529 . JSTOR 23597540 . Для ду-вопа характерны простые тексты, обычно об испытаниях и экстазе молодой любви, исполняемые ведущим вокалом на фоне повторяющихся бессмысленных слогов.

[Goosman2013193-6] Jump up to: ^а ^б Стюарт Л. Гусман (17 июля 2013 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 193. ИСБН 978-0-8122-0204-5 .

[Modleski1986-7] Jump up to: ^а ^б Бернар Гендрон (1986). «2: Теодор Адорно встречает Кадиллаки». В Тании Модлески (ред.). Исследования в сфере развлечений: критические подходы к массовой культуре . Издательство Университета Индианы. стр. 24–25. ISBN 0-253-35566-4 .

[AppenFrei-Hauenschild2015-8] Ральф фон Аппен, Маркус Фрай-Хауэншильд (2015). «ААБА, Рефрен, Хор, Бридж, Прехорус — песенные формы и их историческое развитие» . В: Образцы. Интернет-публикации Общества исследований популярной музыки/Немецкого общества исследований популярной музыки eV , Ed. Ральф фон Аппен, Андре Деринг и Томас Флепс . Том 13, с. 6.

[9] Чернильные пятна. «Чернильные пятна | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.

[Pitilli201618-10] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 18. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[11] Уитберн, Джоэл , Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна: 1940-1955 , Record Research, Меномани, Висконсин, 1973, стр.37

[Cosby2016-12] Jump up to: ^а ^б Джеймс А. Косби (19 мая 2016 г.). Дьявольская музыка, святые ролики и деревенские жители: как Америка родила рок-н-ролл . МакФарланд. стр. 190–191. ISBN 978-1-4766-6229-9 . Ранний ду-воп, созданный во времена свинга, стал популярной формой рок-н-ролла, и на протяжении 1950-х его часто замедляли, чтобы создавать танцевальные хиты, а олицетворением этого жанра были такие успешные группы, как Coasters и Drifters.

[Shepherd2003-13] Гейдж Аверилл (8 июля 2003 г.). Джон Шепард (ред.). Энциклопедия Continuum популярной музыки мира: Том II: Исполнение и производство . Том. 11. Близкое гармоничное пение. А&С Черный. п. 124. ИСБН 978-0-8264-6322-7 .

[Averill2003-14] Гейдж Аверилл (20 февраля 2003 г.). Четыре части, без ожидания: социальная история квартета американских парикмахерских . Издательство Оксфордского университета. п. 167. ИСБН 978-0-19-028347-6 .

[Birnbaum2013-15] Ларри Бирнбаум (2013). До Элвиса: Предыстория рок-н-ролла . Роуман и Литтлфилд. п. 168. ИСБН 978-0-8108-8638-4 .

[16] Грибин, Энтони Дж. и Мэтью М. Шифф, Полная книга ду-вопа , Коллекционные предметы, Нарберт, Пенсильвания, США, 2009 г., стр. 17

[Abjorensen2017-17] Норман Абьёренсен (25 мая 2017 г.). Исторический словарь популярной музыки . Издательство Rowman & Littlefield. п. 249. ИСБН 978-1-5381-0215-2 .

[Warner2006-18] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 45. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[Pitilli201629-19] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 29. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[Merrill2017-20] Вирджиния Делленбо (30 марта 2017 г.). «От Земного Ангела до Электрического Люцифера: Кастраты, Ду Воп и Вокодер» . В Джулии Меррилл (ред.). Исследования популярной музыки сегодня: Труды Международной ассоциации изучения популярной музыки, 2017 . Спрингер. п. 76. ИСБН 978-3-658-17740-9 .

[Pruter1996-21] Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. xii. ISBN 978-0-252-06506-4 .

[Weinstein2015-22] Jump up to: ^а ^б Дина Вайнштейн (27 января 2015 г.). Рок-н-Америка: социальная и культурная история . Университет Торонто Пресс. п. 58. ИСБН 978-1-4426-0018-8 .

[Electric2007-23] Jump up to: ^а ^б «Откуда мы взяли имя Ду-воп?» . electricearl.com . Проверено 18 августа 2007 г.

[Pitilli201628-24] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 28. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[Pitilli201627-25] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. п. 27. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[26] Пять атласов. «Пять атласов | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.

[Gregory2019-27] Джорджина Грегори (3 апреля 2019 г.). Бойз-бэнды и проявление мужественности поп-музыки . Тейлор и Фрэнсис. п. 31. ISBN 978-0-429-64845-8 .

[Warner200624-28] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 24]. ISBN 978-0-634-09978-6 .

[GribinSchiff2000-29] Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (январь 2000 г.). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 7. ISBN 978-0-87341-829-4 .

[PalmerCulture2006-30] Jump up to: ^а ^б Колин А. Палмер; Шомбургский центр исследований черной культуры (2006). Энциклопедия афроамериканской культуры и истории: опыт чернокожих в Америке . Справочник Macmillan США. п. 1534. ИСБН 978-0-02-865820-9 .

[pc11-31] Jump up to: ^а ^б Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 11 – Big Rock Candy Mountain: вокальные группы раннего рок-н-ролла и Фрэнк Заппа» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса . Трек 5.

[32] «Биография Шепа и Лимелитов» . Вся музыка . Проверено 10 августа 2020 г.

[33] Джайв-пятерка. «The Jive Five | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.

[Rabaka2016-34] Рейланд Рабака (3 мая 2016 г.). Музыка за гражданские права: саундтреки движения за гражданские права . Лексингтонские книги. п. 127 –128. ISBN 978-1-4985-3179-5 .

[Cinotto2014-35] Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .

[Helander2001-36] Брок Хеландер (1 января 2001 г.). Роковые 60-е: люди, создавшие музыку . Торговые книги Ширмера. п. 200. ИСБН 978-0-85712-811-9 .

[Pitilli201647-37] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 47–48. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[Sullivan2013-38] Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 616. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .

[HendersonStacey2014-39] Грег Бауэр (27 января 2014 г.). «Ду-воп» . В Лол Хендерсон; Ли Стейси (ред.). Энциклопедия музыки ХХ века . Рутледж. п. 179. ИСБН 978-1-135-92946-6 .

[Cinotto2014207-40] Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. стр. 207–208. ISBN 978-0-8232-5626-6 .

[hinckley-41] Хинкли, Дэвид (29 апреля 2013 г.). «Лилиан Лич Бойд, певица группы The Mellows, умерла в возрасте 76 лет» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Архивировано из оригинала 3 мая 2013 года.

[RubinMelnick2001-42] Риби Гарофало (2001). «VI. Зашкаливает». В Рэйчел Рубин Джеффри Пол Мельник (ред.). Американская популярная музыка: новые подходы к двадцатому веку . Амхерст: Университет Массачусетс Пресс. п. 125 . ISBN 1-55849-268-2 .

[Sasfy1984-43] Джо Сасфи (21 ноября 1984 г.). «Ду-Воп Гармония» . Вашингтон Пост . Проверено 17 ноября 2020 г.

[NYT1985-44] Персонал (12 июня 1985 г.). «Возвращение на «Курс Читлина» » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 ноября 2020 г.

[Runowicz201038-45] Jump up to: ^а ^б ^с Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 38–41. ISBN 978-1-55849-824-2 .

[BogdanovWoodstra2002-46] Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 1306. ИСБН 978-0-87930-653-3 .

[Olesker2013-47] Михаил Олескер (1 ноября 2013 г.). Фронт Ступс в пятидесятые: легенды Балтимора достигают совершеннолетия . Джу Пресс. стр. 39–40. ISBN 978-1-4214-1161-3 .

[Larkin2011-48] Колин Ларкин (27 мая 2011 г.). Энциклопедия популярной музыки . Омнибус Пресс. п. 31. ISBN 978-0-85712-595-8 .

[Zak201289-49] Jump up to: ^а ^б Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. стр. 89–90. ISBN 978-0-472-03512-0 .

[Simmons2018-50] Jump up to: ^а ^б Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. стр. 259–260. ISBN 978-1-4766-6767-6 .

[Sullivan2013379-51] Стив Салливан (4 октября 2013 г.). Энциклопедия записей великих популярных песен . Пугало Пресс. п. 379. ИСБН 978-0-8108-8296-6 .

[MancusoLampe1996-52] Чак Манкузо; Дэвид Лампе (1996). Популярная музыка и андеграунд: основы джаза, блюза, кантри и рока, 1900–1950 гг . Кендалл/Хант Издательская компания. п. 440. ИСБН 978-0-8403-9088-2 .

[Pitilli201624-53] Лоуренс Питилли (2 августа 2016 г.). Ду-Воп Акапелла: история углов улиц, отголосков и трехголосных гармоний . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 24–25. ISBN 978-1-4422-4430-6 .

[Warner2006303-54] Jump up to: ^а ^б Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 303. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[Goosman2010-55] Стюарт Л. Гусман (9 марта 2010 г.). Групповая гармония: черные городские корни ритм-н-блюза . Издательство Пенсильванского университета. п. 47. ИСБН 978-0-8122-2108-4 .

[Ward1998-56] Jump up to: ^а ^б Уорд, Брайан (1998). Просто откликается моя душа: ритм-н-блюз, черное сознание и раса . Издательство Калифорнийского университета. стр. 62–63. ISBN 0-520-21298-3 .

[Cateforis2019-57] Джонни Киз (15 января 2019 г.). «Дю-Воп» . В Тео Катефорисе (ред.). Читатель истории рока . Тейлор и Фрэнсис. п. 20. ISBN 978-1-315-39480-0 .

[Pruter19961-58] Роберт Прутер (1996). Дууоп: Сцена в Чикаго . Издательство Университета Иллинойса. п. 1. ISBN 978-0-252-06506-4 .

[59] Прутер 1996, стр. 2, 10.

[60] Прутер 1996, стр. 2, 17.

[GribinSchiff2000136a-61] Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .

[62] Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов R&B и хип-хопа , Billboard Books, Нью-Йорк, 2006, стр. 407

[Collis1998-63] Джон Коллис (15 октября 1998 г.). История шахматных рекордов . Блумсбери США. п. 106. ИСБН 978-1-58234-005-0 .

[Halker2004-64] Кларк «Баки» Халкер (2004). «Рок-музыка» . www.encyclepedia.chicagohistory.org . Чикагское историческое общество . Проверено 9 октября 2020 г.

[Stone2017-65] Марша Музыка (5 июня 2017 г.). «Магазин пластинок Джо» . В Джоэле Стоуне (ред.). Детройт, 1967 год: истоки, последствия, наследие . Издательство Государственного университета Уэйна. п. 63. ИСБН 978-0-8143-4304-3 .

[Fletcher2017-66] Тони Флетчер (2017). В полночный час: жизнь и душа Уилсона Пикетта . Издательство Оксфордского университета. п. 27. ISBN 978-0-19-025294-6 .

[BjornGallert2001-67] Ларс Бьёрн; Джим Галлерт (2001). До Motown: История джаза в Детройте, 1920-60 гг . Издательство Мичиганского университета. п. 173. ИСБН 0-472-06765-6 .

[Komara2006-68] Эдвард М. Комара (2006). Энциклопедия блюза . Психология Пресс. п. 555. ИСБН 978-0-415-92699-7 .

[Broven2011-69] Джон Бровен (11 августа 2011 г.). Создатели и рекордсмены: голоса независимых пионеров рок-н-ролла . Издательство Университета Иллинойса. стр. 135, 321. ISBN. 978-0-252-09401-9 .

[Ward1998464-70] Брайан Уорд (6 июля 1998 г.). Просто моя душа отвечает: ритм-н-блюз, черное сознание и расовые отношения . Издательство Калифорнийского университета. п. 464. ИСБН 978-0-520-21298-5 .

[Liebler2016-71] Jump up to: ^а ^б М.Л. Либлер; С.Р. Боланд (2016). «3: Звуки Pre-Motown» . Раем был Детройт: от джаза до хип-хопа и не только . Издательство Государственного университета Уэйна. стр. 100–104. ISBN 978-0-8143-4122-3 .

[Flory2017-72] Эндрю Флори (30 мая 2017 г.). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B . Издательство Мичиганского университета. п. 26. ISBN 978-0-472-03686-8 .

[StuessyLipscomb2006-73] Джо Стюсси; Скотт Дэвид Липскомб (2006). Рок-н-ролл: его история и стилистическое развитие . Пирсон Прентис Холл. п. 209. ИСБН 978-0-13-193098-8 .

[Cotten1989-74] Ли Коттен (1989). Золотой век американского рок-н-ролла . Пириан Пресс. п. 169. ИСБН 978-0-9646588-4-4 .

[MacKenzie2009-75] Алекс Маккензи (2009). Жизнь и времена звезд Motown . ТОО «Вместе Публикации». п. 146. ИСБН 978-1-84226-014-2 .

[Larkin1997309-76] Колин Ларкин (1997). Энциклопедия музыки шестидесятых Virgin . Девственник. п. 309. ИСБН 978-0-7535-0149-8 .

[Dahl2011-77] Билл Даль (28 февраля 2011 г.). Motown: Золотые годы: более 100 редких фотографий . Издательская группа «Пингвин». п. 243. ИСБН 978-1-4402-2557-4 .

[Simmons2018234-78] Рик Симмонс (8 августа 2018 г.). Музыкальная энциклопедия Каролины Бич . МакФарланд. п. 234. ИСБН 978-1-4766-6767-6 .

[Macías2008-79] Jump up to: ^а ^б Энтони Масиас (11 ноября 2008 г.). Мексикано-американское моджо: популярная музыка, танцы и городская культура в Лос-Анджелесе, 1935–1968 гг . Издательство Университета Дьюка. стр. 182–183. ISBN 978-0-8223-8938-5 .

[Rosalsky2002-80] Митч Розальски (2002). Энциклопедия вокальных групп ритм-н-блюза и ду-воп . Пугало Пресс. п. 45. ИСБН 978-0-8108-4592-3 .

[Hoskyns2009-81] Барни Хоскинс (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса . Книги о бэкбите. п. 33. ISBN 978-0-87930-943-5 .

[Guevara201883-82] Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Исповедь радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 83. ИСБН 978-0-520-96966-7 .

[Miles1970-83] Барри Майлз (1970). Заппа . Гроув Пресс. п. 71. ИСБН 9780802142153 .

[GuzmánFragoza2020-84] Jump up to: ^а ^б Вебре, Джуд П. (14 февраля 2020 г.). «Воспоминания об Эль-Монте: очаровательная жизнь Арта Лабое в прямом эфире» . В Гусмане, Ромео; Фрагоса, Карибские острова ; Каммингс, Алекс Сайф; Рефт, Райан (ред.). Восток Востока: Создание Большого Эль-Монте . Издательство Университета Рутгерса. стр. 227–231. ISBN 978-1-978805-48-4 .

[Albrecht2019-85] Jump up to: ^а ^б Альбрехт, Роберт (15 марта 2019 г.). «Doo-wop Italiano: На пути к пониманию и оценке итало-американских вокальных групп конца 1950-х - начала 1960-х годов» . Популярная музыка и общество . 42 (2): 3. дои : 10.1080/03007766.2017.1414663 . S2CID 191844795 . Проверено 7 ноября 2020 г.

[GribinSchiff2000136b-86] Энтони Дж. Грибин; Мэтью М. Шифф (2000). Полная книга ду-вопа . Краузе. п. 136. ИСБН 978-0-87341-829-4 .

[WeissmanWeissman2005-87] Дик Вайсман; Ричард Вайсман (2005). «Нью-Йорк и группы ду-воп» . Блюз: основы . Психология Пресс. стр. 95–96. ISBN 978-0-415-97068-6 .

[Shaw1978-88] Арнольд Шоу (1978). Сигналят и кричат: золотые годы ритм-н-блюза . Макмиллан. п. XIX. ISBN 978-0-02-610000-7 .

[Eligon2007-89] Джон Элигон (21 августа 2007 г.). «Старый магазин пластинок может стать жертвой успеха Гарлема (опубликовано в 2007 г.)» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 ноября 2020 г.

[Morris2011-90] Кристофер Моррис. «Музыкальный предприниматель Бобби Робинсон умер в возрасте 93 лет» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 15 января 2011 года.

[Zak2012-91] Альбин Зак (4 октября 2012 г.). Я не похож ни на кого: переделка музыки в Америке 1950-х годов . Издательство Мичиганского университета. п. 89. ИСБН 978-0-472-03512-0 .

[MooreCross2002-92] Jump up to: ^а ^б Дэйв Хэдлам (2002). «Апроприации блюза и госпела в популярной музыке» . У Аллана Мура; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский спутник блюза и госпела . Издательство Кембриджского университета. п. 172. ИСБН 978-0-521-00107-6 .

[Hinckley2011-93] Дэвид Хинкли (8 января 2011 г.). «Легенда Гарлема умерла Бобби Робинсон, владелец Happy House на 125-й улице» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Проверено 6 ноября 2020 г.

[Govenar2010-94] Алан Б. Говенар (2010). Молния Хопкинс: его жизнь и блюз . Чикаго Ревью Пресс. п. 126. ИСБН 978-1-55652-962-7 .

[Phelps1999-95] Ширелл Фелпс, изд. (август 1999 г.). Современная чернокожая биография . Гейл Рисерч Инкорпорейтед. стр. 137–139. ISBN 978-0-7876-2419-4 .

[Smith2012-96] Джесси Карни Смит (1 декабря 2012 г.). Black Firsts: 4000 новаторских и новаторских исторических событий . Видимый чернильный пресс. п. 46. ИСБН 978-1-57859-424-5 .

[Besel2020-97] Питер Безель (2 декабря 2018 г.). «Фрэнки Лаймон и подростки (1954–1957)» . Архивировано из оригинала 7 ноября 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.

[98] «Ивы, позиции в чартах «Церковные колокола могут звонить»» . Проверено 23 августа 2018 г.

[MorrowMaloof2007-99] Кузен Брюс Морроу; Рич Малуф (2007). Ду-воп: Музыка, времена, эпоха . Стерлинг Паблишинг Компани, Инк. 132. ИСБН 978-1-4027-4276-7 .

[Goldberg2009-100] Марв Голдберг . «Пасьянсы» . Записные книжки Марва Голдберга в стиле R&B . Проверено 31 марта 2015 г. Хотя Solitaires так и не достигли национального статуса многих своих современников, им удалось пережить большинство из них в карьере, которая сделала их одной из лучших вокальных групп на сцене Нью-Йорка.

[Hoffmann2005-101] Фрэнк В. Хоффманн (2005). Ритм-энд-блюз, рэп и хип-хоп . Издательство информационной базы. п. 38. ISBN 978-0-8160-6980-4 .

[Weller2008-102] Шейла Веллер (8 апреля 2008 г.). «Девочки вроде нас»: Кэрол Кинг, Джони Митчелл, Карли Саймон — и путь поколения . Саймон и Шустер. п. 56. ИСБН 978-1-4165-6477-5 .

[Cole2009-103] Клэй Коул (октябрь 2009 г.). Ш-Бум!: Взрыв рок-н-ролла (1953–1968) . Wordclay. п. 208. ИСБН 978-1-60037-638-2 .

[Warner2006265-104] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 265. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[Murrels-105] Джозеф Мюрреллс (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., с. 157. ИСБН 0-214-20512-6 .

[Naison2004-106] Марк Нэйсон (2004). «От ду-вопа до хип-хопа: горько-сладкая одиссея афроамериканцев в Южном Бронксе | Социализм и демократия» . Социализм и демократия . 18 (2). Архивировано из оригинала 13 февраля 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.

[Groia1983-107] Филип Гроя (1983). Они все пели на углу: второй взгляд на ритм-н-блюзовые вокальные группы Нью-Йорка . П. Ди Энтерпрайзис. п. 130. ИСБН 978-0-9612058-0-5 .

[McLaughlin2019-108] Кэролин Маклафлин (21 мая 2019 г.). Битвы в Южном Бронксе: истории сопротивления, устойчивости и обновления . Издательство Калифорнийского университета. п. 110. ИСБН 978-0-520-96380-1 .

[Crier2015-109] Артур Криер (25 сентября 2015 г.). «Интервью с Проектом истории афроамериканцев в Бронксе» . Устные истории . Университет Фордхэма: 10. Архивировано из оригинала 20 июня 2020 года . Проверено 7 ноября 2020 г.

[Cinotto2014198-110] Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 198. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .

[Naison2019-111] Jump up to: ^а ^б Марк Нэйсон (29 января 2019 г.). «Американцы итальянского происхождения в Бронксе Ду Воп - Слава и парадокс» . Случайные эссе . Университет Фордхэма: 2–4. Архивировано из оригинала 6 ноября 2020 года . Проверено 6 ноября 2020 г.

[Gennari20178-112] Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). «Кто вложил воп в ду-воп?» . Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 8–9. ISBN 978-0-226-42832-1 .

[Tricarico2018-113] Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. п. 38. ISBN 978-3-030-03293-7 .

[Gennari2017-114] Джон Дженнари (18 марта 2017 г.). Вкус и душа: итальянская Америка на ее афроамериканской окраине . Издательство Чикагского университета. стр. 22–23, 48, 71, 90–95. ISBN 978-0-226-42832-1 .

[Cinotto2014204-115] Jump up to: ^а ^б Симоне Чинотто (1 апреля 2014 г.). «Итальянский ду-воп: чувство места, политика стиля и расовые кроссоверы в послевоенном Нью-Йорке» . Создание итальянской Америки: потребительская культура и производство этнической идентичности . Издательство Фордхэмского университета. п. 204. ИСБН 978-0-8232-5626-6 .

[Warner2006434-116] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 434. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[McCarthy2016-117] Jump up to: ^а ^б ^с Джек Маккарти (2016). «Ду Воп» . Филадельфияэнциклопедия.org . Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 21 сентября 2020 года . Проверено 3 ноября 2020 г. .

[KernodleMaxille2010-118] Jump up to: ^а ^б ^с Эммет Г. Прайс III; Тэмми Кернодл; Гораций Дж. Максил-младший, ред. (17 декабря 2010 г.). Энциклопедия афроамериканской музыки . АВС-КЛИО. п. 727. ИСБН 978-0-313-34200-4 .

[Talevski201019-119] Ник Талевски (7 апреля 2010 г.). Рок-некрологи: Достучаться до небес . Музыкальные продажи. п. 19. ISBN 978-0-85712-117-2 .

[Archive2011-120] «Тюрбаны на Herald Records» . archive.org . Интернет-архив. 2011 . Проверено 11 ноября 2020 г.

[Leszczak2013-121] Боб Лещак (10 октября 2013 г.). Кто сделал это первым?: Великие кавер-версии в стиле ритм-н-блюз и их оригинальные исполнители . Пугало Пресс. п. 238. ИСБН 978-0-8108-8867-8 .

[Warner2006287-122] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 287. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[Jackson1999-123] Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 120. ИСБН 978-0-19-028490-9 .

[Delmont201215-124] Мэтью Ф. Дельмонт (22 февраля 2012 г.). Самые хорошие дети в городе: американская эстрада, рок-н-ролл и борьба за гражданские права в Филадельфии 1950-х годов . Издательство Калифорнийского университета. стр. 15–16, 21. ISBN. 978-0-520-95160-0 .

[Jackson2004-125] Jump up to: ^а ^б Джон А. Джексон (23 сентября 2004 г.). Дом в огне: взлет и падение филадельфийской души . Издательство Оксфордского университета, США. стр. 13–14. ISBN 978-0-19-514972-2 .

[LeonardD'Acierno1998-126] Джордж Дж. Леонард; Пеллегрино Д'Асьерно (1998). Итало-американское наследие: спутник литературы и искусства . Тейлор и Фрэнсис. стр. 437–438. ISBN 978-0-8153-0380-0 .

[ConnellPugliese2017-127] Jump up to: ^а ^б Джон Дженнари (27 сентября 2017 г.). «Groovin': Рифф об американцах итальянского происхождения в популярной музыке и джазе» . У Уильяма Дж. Коннелла; Станислао Г. Пульезе (ред.). Рутледжская история американцев итальянского происхождения . Тейлор и Фрэнсис. п. 580. ИСБН 978-1-135-04670-5 .

[Tricarico201837-128] Дональд Трикарико (24 декабря 2018 г.). Культура Гвидо и итало-американская молодежь: от Бенсонхерста до берега Джерси . Спрингер. стр. 37–38. ISBN 978-3-030-03293-7 .

[Jackson199951-129] Джон Джексон (3 июня 1999 г.). Американская эстрада: Дик Кларк и создание империи рок-н-ролла . Издательство Оксфордского университета. п. 51. ИСБН 978-0-19-028490-9 .

[McCarthy2016a-130] Джек Маккарти (2016). «Радио-диджеи» . Филадельфияэнциклопедия.org . Энциклопедия Большой Филадельфии | Университет Рутгерса. Архивировано из оригинала 19 марта 2017 года . Проверено 12 ноября 2020 г.

[Hatmaker2017-131] Джулия Хэтмейкер (15 июня 2017 г.). «25 запоминающихся ди-джеев и радиоведущих из прошлого Филадельфии» . пеннлайв . Продвигайте местные СМИ . Проверено 12 ноября 2020 г.

[Whitburn2004-132] Джоэл Уитберн (2004). Лучшие синглы в стиле R&B/хип-хоп: 1942–2004 гг . Запись исследования. п. 484.

[Warner2006284-133] Джей Уорнер (2006). Американские певческие группы: история с 1940-х годов до наших дней . Корпорация Хэла Леонарда. п. 284. ИСБН 978-0-634-09978-6 .

[Larkin2000-134] Колин Ларкин (2000). Энциклопедия популярной музыки: Браун, Мэрион - Расширенные народы . МУЗЕ. п. 175. ИСБН 978-0-19-531373-4 .

[Blavat2013-135] Джерри Блават (13 августа 2013 г.). Зажигаешь только один раз: Моя жизнь в музыке . Беговой пресс. п. 157. ИСБН 978-0-7624-5018-3 .

[Kauppila2006-136] Jump up to: ^а ^б ^с Пол Кауппила (2006). «От Мемфиса до Кингстона: исследование происхождения ямайского ска» (PDF) . Социально-экономические исследования . 55 (1 и 2): 78–83. Архивировано (PDF) из оригинала 15 мая 2021 года . Проверено 15 ноября 2020 г.

[GuilloryGreen1998-137] Jump up to: ^а ^б Грант Фаред (1998). «Вэйлин; Душа» . В Моник Гиллори; Ричард Грин (ред.). Душа: черная сила, политика и удовольствие . Нью-Йорк Пресс. стр. 67–69. ISBN 978-0-8147-3084-3 .

[Fredericks2000-138] Jump up to: ^а ^б ^с Брэд Фредерикс. «Влияние американского ритм-н-блюза на ранний ямайский музыкальный стиль» . Debate.uvm.edu . Архивировано из оригинала 17 октября 2000 года . Проверено 15 ноября 2020 г.

[Lindsay2014-139] Клинтон Линдси (20 июля 2014 г.). «Ямайские пластинки заполняют пробел в R&B» . Ямайка-gleaner.com . Архивировано из оригинала 20 июля 2014 года . Проверено 15 ноября 2020 г.

[Joyner2008-140] Дэвид Ли Джойнер (27 июня 2008 г.). Американская популярная музыка . Макгроу-Хилл Образование. п. 252. ИСБН 978-0-07-352657-7 .

[CampbellBrody2007-141] Майкл Кэмпбелл; Джеймс Броуди (27 февраля 2007 г.). Рок-н-ролл: Введение . Cengage Обучение. п. 339. ИСБН 978-1-111-79453-8 .

[Witmer1987-142] Роберт Уитмер (1987). « Местные» и «иностранные»: популярная музыкальная культура Кингстона, Ямайка, до ска, рок-стеди и регги» . Обзор латиноамериканской музыки / Revista de Música Latinoamericana . 8 (1): 13. дои : 10.2307/948066 . ISSN 0163-0350 . JSTOR 948066 . Проверено 15 ноября 2020 г.

[O'Hagan2020-143] Jump up to: ^а ^б Шон О'Хаган (12 октября 2020 г.). «Тысяча слез: как ду-воп положил начало поп-революции на Ямайке» . Хранитель . Новости Гардиан и СМИ. Архивировано из оригинала 12 октября 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 г.

[Black2015-144] Рой Блэк (22 февраля 2015 г.). «Рой Блэк Колонна: Добби Добсон» . Сборщик урожая . Кингстон, Ямайка . Проверено 16 ноября 2020 г.

[Unterberger2017-145] Ричи Унтербергер (сентябрь 2017 г.). Боб Марли и The Wailers: Самая полная иллюстрированная история . Вояджер Пресс. стр. 15, 30–31. ISBN 978-0-7603-5241-0 .

[Thompson2002-146] Дэйв Томпсон (2002). Регги и карибская музыка . Книги о бэкбите. п. 361. ИСБН 978-0-87930-655-7 .

[Gulla2008-147] Боб Галла (16 января 2008 г.). Иконы R&B и соула: энциклопедия художников, совершивших революцию в ритме . АВС-КЛИО. стр. xi – xii. ISBN 978-0-313-34044-4 .

[Hill1997-148] Майк Хилл (июль 1997 г.). Белизна: критический читатель . Нью-Йорк Пресс. п. 138. ИСБН 978-0-8147-3545-9 .

[Peddie2020-149] Дэвид М. Джонс (6 февраля 2020 г.). «23, «Принеси это домой»: конструкции социального класса в ритм-н-блюзе и соул-музыке, 1949–1980» . В Яне Педди (ред.). Справочник Блумсбери по популярной музыке и социальному классу . Издательство Блумсбери. п. 768. ИСБН 978-1-5013-4537-1 .

[Taruskin2006-150] Ричард Тарускин (14 августа 2006 г.). Музыка в конце двадцатого века: Оксфордская история западной музыки . Издательство Оксфордского университета. стр. 313–314. ISBN 978-0-19-979593-2 .

[Bertrand2000-151] Майкл Т. Бертран (2000). Рэйс, Рок и Элвис . Издательство Университета Иллинойса. стр. 66–68. ISBN 978-0-252-02586-0 .

[Absher2014-152] Эми Абшер (16 июня 2014 г.). Черный музыкант и Белый город: раса и музыка в Чикаго, 1900–1967 . Издательство Мичиганского университета. стр. 101–103. ISBN 978-0-472-11917-2 .

[Rausch1996-153] Дэвид А. Рауш (1996). Друзья, коллеги и соседи: еврейский вклад в американскую историю . Книги Бейкера. п. 139. ИСБН 978-0-8010-1119-1 .

[RanMorad2016-154] Ари Каторза (21 января 2016 г.). «Стены звуков: Лейбер и Столлер, Фил Спектор, Черно-еврейский альянс и «расширение» Америки» . В Амалии Ран; Моше Морад (ред.). Мазл Тов, амигос! Евреи и популярная музыка в Америке . Брилл. стр. 83, 86, 88. ISBN. 978-90-04-20477-5 .

[Kobrin2012-155] Джонатан Карп (20 августа 2012 г.). «Чернокожие, евреи и бизнес расовой музыки, 1945–1955» . В Ребекке Кобрин (ред.). Выбранная столица: встреча евреев с американским капитализмом . Издательство Университета Рутгерса. п. 141. ИСБН 978-0-8135-5329-0 .

[Runowicz2010-156] Джон Майкл Рунович (2010). Forever Doo-wop: Гонка, ностальгия и вокальная гармония . Издательство Массачусетского университета. стр. 45, 48. ISBN. 978-1-55849-824-2 .

[Emerson200611-157] Кен Эмерсон (26 сентября 2006 г.). Всегда волшебство в воздухе: пышность и блеск эпохи строительства Брилл . Издательская группа «Пингвин». стр. 11–13. ISBN 978-1-101-15692-6 .

[Stratton2017-158] Джон Страттон (5 июля 2017 г.). Евреи, раса и популярная музыка . Тейлор и Фрэнсис. п. 43. ИСБН 978-1-351-56170-9 .

[GoldsteinWeiner2018-159] Эрик Л. Гольдштейн; Дебора Р. Вайнер (28 марта 2018 г.). На золотой середине: история евреев Балтимора . Джу Пресс. п. 281. ИСБН 978-1-4214-2452-1 .

[CherryGriffith2014-160] Jump up to: ^а ^б ^с Роберт Черри; Дженнифер Гриффит (лето 2014 г.). «К делу: Герман Любинский и послевоенная музыкальная индустрия» . Журнал джазовых исследований . 10 (1): 1–4. дои : 10.14713/JJS.V10I1.84 . S2CID 161459134 .

[Kukla2002-161] Барбара Дж. Кукла (2002). Свинг-Сити: Ночная жизнь Ньюарка, 1925–1950 гг . Издательство Университета Рутгерса. п. 153. ИСБН 978-0-8135-3116-8 .

[Beeber200643-162] Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 43. ИСБН 978-1-55652-613-8 .

[Beeber2006-163] Стивен Ли Бибер (2006). Хиби-джиби в CBGB: Тайная история еврейского панка . Чикаго Ревью Пресс. п. 16. ISBN 978-1-55652-613-8 .

[Rapport2020-164] Jump up to: ^а ^б Эван Раппорт (24 ноября 2020 г.). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 106–107. ISBN 978-1-4968-3123-1 .

[Rapport2020116-165] Эван Раппорт (24 ноября 2020 г.). Повреждено: музыкальность и гонка в раннем американском панке . Университетское издательство Миссисипи. стр. 116–117. ISBN 978-1-4968-3123-1 .

[Dogget2013-166] Питер Доггетт (25 ноября 2013 г.). Лу Рид: Определяющие годы . Омнибус Пресс. п. 46. ИСБН 978-1-78323-084-6 .

[BogdanovWoodstra2002942-167] Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин, ред. (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите. п. 942. ИСБН 978-0-87930-653-3 .

[Koskoff2017-168] Эллен Коскофф (25 сентября 2017 г.). Энциклопедия мировой музыки Garland: США и Канада . Тейлор и Фрэнсис. п. 591. ИСБН 978-1-351-54414-6 .

[169] The Doo-Wop Box I, Rhino Records Inc., примечания Боба Хайда, Билли Веры и других, 1993 г.

[170] Холден, Стивен (29 мая 1994 г.). «POP VIEW;« Глубокая запретная музыка »: как ду-воп создает свое заклинание» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2017 г.

[pc5-171] Бак Рам (менеджер Penguins and Platters) дал интервью Pop Chronicles (1969)

[172] Монотоны. «Монотоны | Биография, альбомы, ссылки на потоки» . Вся музыка . Проверено 10 октября 2019 г.

[Whitburn2010-173] Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 190. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .

[Whitburn2010880-174] Джоэл Уитберн (2010). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Рекламные щиты. Книги. п. 880. ИСБН 978-0-8230-8554-5 .

[pc25-175] Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 25 – Реформация души: Фаза вторая, история Motown. [Часть 4]» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .

[Lambert2007-176] Филип Ламберт (19 марта 2007 г.). Внутри музыки Брайана Уилсона: песни, звуки и влияние гения-основателя Beach Boys . Издательство Блумсбери. п. 28. ISBN 978-1-4411-0748-0 .

[Lambert2016-177] Филип Ламберт (7 октября 2016 г.). Хорошие вибрации: Брайан Уилсон и Beach Boys в критической перспективе . Издательство Мичиганского университета. стр. 66–67. ISBN 978-0-472-11995-0 .

[178] Уитберн, Джоэл , Книга Billboard из 40 лучших хитов , Billboard Books, Нью-Йорк, 1992, стр. 42 и 381.

[Schruers2015-179] Фред Шруерс (17 ноября 2015 г.). Билли Джоэл: Полная биография . Архетип короны. стр. 172. ИСБН 978-0-8041-4021-8 .

[180] Эпплбом, Питер (29 февраля 2012 г.). «Магазин Doo-Wop готовится закрыться, сигнализируя о конце угасающего жанра» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 5 марта 2012 г.

[181] Левинсон, Пол (4 марта 2012 г.). «Ду-Воп навсегда» . Бесконечный регресс . Проверено 21 марта 2012 г.

[Guevara2018-182] Рубен Функауатль Гевара (13 апреля 2018 г.). Исповедь радикального чикано-ду-воп- исполнителя Издательство Калифорнийского университета. п. 81−8 ISBN 978-0-520-96966-7 .

[4Quarters-183] Ньюман, Стив (13 января 2010 г.). «Четыре четверти на кону» . ВашОттаваРегион.com . Проверено 29 апреля 2012 г.

[SCR-184] Макнейр, Д. Кевин (26 апреля 2012 г.). «Street Corner Renaissance выводит ду-воп на новый уровень» . Майами Таймс . Архивировано из оригинала 28 января 2013 года . Проверено 29 апреля 2012 г.

[185] Микаэль Вуд (28 июля 2013 г.). «Обзор: Бруно Марс приносит Moonshine Jungle в Staples Center» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 июня 2014 г.

[PotterPress2000-186] Дэвид Туп (13 апреля 2000 г.). «4. Развивающийся язык рэпа» . В Джоне Поттере; Джонатан Кросс (ред.). Кембриджский компаньон по пению . Издательство Кембриджского университета. п. 43. ИСБН 978-0-521-62709-2 .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ 70 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[ 74 ]

[ 75 ]

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[ 83 ]

[ 84 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

[ 97 ]

[ 98 ]

[ 99 ]

[ 100 ]