Густаво Ариас Муруэта

Густаво Ариас Муруэта
Рожденный	Густаво Ариас Муруэта ( 1923-05-26 ) 26 мая 1923 г. Мексика
Умер	15 апреля 2019 г. (15 апреля 2019 г.) (95 лет) Мехико , Мексика
Известный	Графика
Дети	Лурдес, Густаво, Хьюго и Ливия
Награды	Почетная награда в области живописи от Salón de la Plástica Mexicana и первое место в области рисования, 1975 год.
Веб-сайт	www.gustavoariasmurueta.com

Густаво Ариас Муруэта (26 мая 1923 - 15 апреля 2019) был мексиканским художником, скульптором и поэтом, членом Салона мексиканской пластики, наиболее известным своими работами в области рисунка, графики и масляной живописи. Первоначально он изучал архитектуру в Национальном автономном университете Мексики , где познакомился с такими художниками, как Руфино Тамайо , Давид Альфаро Сикейрос и Хосе Клементе Ороско . В 1950-х годах он начал создавать произведения искусства, его первая выставка состоялась в 1961 году. С тех пор и до своей смерти он делал карьеру художника, проводя индивидуальные и коллективные выставки как в Мексике, так и за рубежом. Хотя на его творчество сильно повлиял Ороско, его считали частью движения Generación de la Ruptura .

Жизнь

Густаво Ариас Муруэта родился в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, и имел испанское происхождение. Его родителями были Эстебан Ариас Реновато и Элиза Муруэта Андраде. В 1934 году он поступил в начальную школу в Торреоне, Коауила, но сменил школу, когда семья переехала в Мехико в 1939 году. В 1946 году он поступил в Национальный автономный университет Мексики, чтобы изучать архитектуру, где познакомился со многими выдающимися художниками, такими как Руфино Тамайо. , Давид Альфаро Сикейрос и Хосе Клементе Ороско. Он женился на Лурдес Чавес Корреа в 1949 году. У пары было четверо детей: Лила (1953 г.), Густаво (1954 г.), Уго (1956 г.) и Ливия (1965 г.).

Он был художником, писателем, скульптором и поэтом. Он начал создавать отдельные рисунки, этюды и экспериментальный театр примерно в 1956 году, а его первые выставки состоялись в начале 1960-х годов. Он жил в Европе и США, путешествовал по Азии и некоторым другим странам, в основном для того, чтобы посещать музеи и изучать работы великих мастеров. Однако с 1974 года и до своей смерти в 2019 году он проживал в Мехико. Он умер 15 апреля 2019 года в возрасте 95 лет.

Среди его учителей был японский художник Юкио Фукасава, участвовавший в семинаре по гравюре в Мехико.

Карьера

Ренессанс.

Большую часть своей карьеры он посвятил рисованию, графике и живописи маслом, хотя он был поэтом и скульптором. В 1944 году он начал работать в типографии, что оказало влияние на его творческую карьеру. Свою карьеру профессионального художника он начал в начале 1960-х годов, основал собственную студию в 1974 году и в 1976 году отправился в Европу для изучения произведений шедевров в тамошних музеях.

Выставки своего искусства Ариаса Муруэты начались в 1961 году на отдельных площадках, таких как Galería Chaputepec (1962), Форт Сан-Диего в Акапулько (1963), Institutio Mexicano Norteamericano de Relationsculturales, Мехико (1963) (1967), Pacific Art Gallery. , Лос-Анджелес (1965), Галерея Ла Сельва, Куэрнавака (1966), Мексикано-израильский институт культуры, Мехико. (1966) (1971), Salón de la Plástica Mexicana, Мехико (1968), Галерея Zegry, Нью-Йорк (1970), Галерея La Bola, Мехико (1970), Галерея Castano Ware, Мехико (1972), Паласио де Fine Arts (1973), Галерея Sol de Río, Сан-Антонио (1974), Галерея Ponce, Мехико (1976), Галерея Summa Artis, Мехико (1978), Клуб де Гольф Беллависта, Мехико (1978) (1979) (1982), Галерея Кин (1980) (1982), Университет Гуанахуато (1980), Альянса Франсесас де Поланко, Мехико (1980), Галерея Ливерпуль, Мехико (1981) ), Галерея Герхарда Вурцера, Хьюстон (1981) (1982) (1985) (1989), Ярмарка Уамантла , Тласкала (1981), Парижский центр искусств (1983), Галерея Мисрачи, Мехико (1983) (1989) (1992), Музей Мехико (1985), Галерея Кэролин Хилл, Нью-Йорк (1985) (1987), Культурный центр Куахимальпа , Мехико (1985). Его последние выставки включают ретроспективу его работ в Club Piso 51 в Torre Mayor в Мехико в ноябре 2010 года. и выставка под названием Cosmogonía в Немецком клубе Мехико в 2011 году.

Он участвовал в многочисленных коллективных выставках, начиная с 1961 года, в том числе в Автономном университете Пуэблы , Университете Консепсьона , Чили , посольстве Мексики в Тель-Авиве , Израиль , Музее современного искусства , культурной программе Олимпийских игр в Мехико Casa de las. Америка в Гаване , Техасский институт развития образования в Сан-Антонио, Музей Каррильо Хиль, Мехико, Дворец изящных искусств и Экспериментальный центр графического искусства в Мадриде. В марте 2012 года он участвовал в исторической коллективной выставке под названием «Возможности формы, визуальная антология среди веков» с мексиканскими мастерами Хильберто Асевесом Наварро , Хосе Луисом Куэвасом , Себастьяном , Мануэлем Фельгересом , Роджером фон Гунтеном, Луисом Лопесом Лосой, Висенте Рохо Альмазаном и Франциско. Толедо .

Его работы можно найти в музеях, библиотеках и галереях как в Мексике, так и за рубежом. К ним относятся Museo de Arte Moderno, Casa de las Americas в Гаване, Музей гравюры в Пловдиве , Болгария , Italo Latinamericano Instituto в Риме, Televisa , Музей мексиканской гравюры в Праге, Centro de Estudios de Arte Contemporáneo в Мадриде. , Национальный автономный университет Мексики, Banco Nacional de México , Галерея Зегри в Нью-Йорке, Парижский центр искусств, Галерея Лагард в Буэнос-Айресе , Центр искусств Хубера в Пенсильвании, Музей де ла Эстампа в Мехико, Музей Мексиканского центра изящных искусств в Чикаго, Международный аэропорт Мехико , Музей графической техники в Риме, Редакция Дианы в Мехико, Музей современного искусства в Куэнке, Эквадор , МУНАЛ , Музей Каррильо Хиль и Музей Руфино Тамайо, Мехико .

сказала ему , что ему необходимо создать новые площадки для искусства, потому что власти не признают его работы. Хелен Эскобедо , тогдашний директор Музея современного искусства, В конечном итоге это привело к открытию Центра экспериментального графического искусства в 1968 году и его собственной галереи.

Помимо выставок, он участвовал в ряде других проектов. С 1968 по 1970 год он работал с другими художниками над созданием фрески, посвященной студенческому восстанию 1968 года. Позже, в 1982 году, он создал фреску «Proyecto escultórico». Он появился на мексиканском телевидении в 1971 году в шоу, объединяющем музыку, поэзию и изобразительное искусство. В 1973 году он опубликовал эротическое стихотворение «La carcel para un a flor», сопровождаемое его рисунками. В 1975 году он создал иллюстрацию для обложки книги «El cuento erótico en México». В 1980 году он был приглашенным лектором в Университете Гуанахуато.

За свою работу он получил две награды от Salón de la Plástica Mexicana, членом которого он является. Один получил почетную награду в области живописи, а другой занял первое место на конкурсе рисунков в 1975 году.

Артистизм

Космогония.

Основными средствами Ариаса Муруэты являются рисунок, графика и живопись маслом. (художник) Одной из основных тем его работ является концепция рождения и правильного времени для появления. Другая важная тема — борьба между хаосом и порядком, бытием и небытием, существованием и небытием, при этом его работы стремятся достичь своеобразного баланса между противоположностями. Хотя в колледже он изучал архитектуру, а не искусство, в то время он встретил Хосе Клементе Ороско, который оказал большое влияние на его творчество. Однако он был частью Generación de la Ruptura , отколовшейся от Мексиканской школы живописи, членом которой был Ороско.

В ранней юности Ариас Муруэта Муруэта одевал марионеток и манипулировал ими. Эти фигуры несколько раз появляются на его первых рисунках между 1960 и 1963 годами. Абстрактное творчество Ариаса Муруэты можно понять из высказывания Пикассо : «В прежние времена живопись следовала поэтапному процессу, закончившемуся. Картина почти всегда представляет собой сумму элементов. Я создаю картину, а затем разрушаю ее. конец, ничего не потеряно: красный цвет, который я забрал из одного места, заканчивается в другом месте». Хотя обычно Ариас Муруэта выполняет масштабные работы на холсте, он также использует полипропилен, поскольку он сохраняет больше масляной живописи.

Работы мастера Ариаса Муруэты получили различные отзывы, в том числе от поэта, издателя, редактора и корректора Али Чумасеро и куратора Тоби Эрика Джойсмита.

В начале 1999 года заместитель директора по программированию Университетского музея искусств и наук (MUCA) Хорхе Рейносо, по его собственным словам, сплел творчество Ариаса Муруэты с его современниками Мигелем Альданой, Мануэлем Фельгересом и Висенте Рохо Альмазаном.

Коллективная фреска, студенческое восстание 1968 года.

Ариас Муруэта — это работа, выполненная на гофрированных цинковых листах, покрывающих руины памятника Мигелю Алеману Вальдесу. Казнь проводилась в течение нескольких воскресений, когда Национальный забастовочный комитет проводил популярный фестиваль, организованный Национальным автономным университетом Мексики (UNAM). Ариас Муруэта, Лилия Каррильо, Бенито Мессегер, Хосе Луис Куэвас, Фанни Рабель, Мануэль Фельгерес, Педро Прю, Рикардо Роча, Карлос Олачеа, Хосе Муньос Медина, Франсиско Икаса, Адольфо Перес Мексиак и Мануэль Коронадо и другие.

Сама фреска была создана без единства различных изображений художников, подчеркивая цвета и четкие линии, подобно коллажу из изображений, не все из которых были связаны с общественными событиями того времени. Ариас Муруэта решил почтить память молодой женщины, убитой во время разгона Сокало (Площадь Конституции, Мехико) 28 августа того же года. Ее смерть от разрыва кишечника была изображена Ариасом Муруэтой с висящей куклой, из чрева которой вырваны цветные шнурки.

Библиография

+ Тоби Эрик Джойсмит: Искусство. Артин Аннотация. «Новости», Мехико, 24 октября 1976 г. «Искусство, метаморфозы и тайны», «Новости», Мехико, 25 июня 1978 г. «Гамбиты двусмысленности», «Новости», Мехико, 16 мая 1982 г. Ариас Муруэта, «Нечто даже» далее, ЭДАМЕКС, 1983.

+ Ракель Тиболь: Культура Мексики, кристаллы и клетки, Политический журнал, апрель 1966 г. Диорама культуры. Эль-Салон, Эксельсиор, сентябрь 1972 г. Культурное распространение UNAM, пластическое искусство, Los Universitarios, январь 1977 г.

+ Эстер де Весси: Ариас Муруэта, Галерея Герхарда Вурцера, Хьюстон, Техас, 1980.

+ Леонард Горовиц: Art Speak, Муруэта: Атмосфера этого особенного художника, стр. 3. Том VIII, № 6, 1985.

+ Art News, Герхард Варцер, стр. 123, Персональная выставка, Galería II, Хьюстон, Техас. 1981.

+ Густаво Ариас Муруэта: Марионетки, де Весси, Эдтер, Галерея Кэролайн Хилл, 1985.

+ Tiempo, номера 2083-2095, Tiempo, SA de CV, стр. 53, 1982 г.

+ Человек и насилие, журнал Fine Arts, номера 31–36, 1970.

Ссылки

• Официальная страница Густаво Ариаса Муруэты [2]
• Биографическое видео Густаво Ариаса Муруэты на YouTube